Dipinti autunnali di artisti. Dipinti autunnali per bambini. Foto e descrizioni. Lushipina autunnale realistica

Incredibile, emozionante, incantevole e delizioso: tutti questi sono epiteti sull'autunno. Di più bel tempo anni è impossibile da immaginare. Possono esserci così tanti colori su un albero che a volte ti tolgono il fiato. È chiaro il motivo per tutti persone di talento trarre ispirazione dalla natura. L'autunno non fa eccezione nei dipinti degli artisti. I paesaggi autunnali sono da tempo considerati uno dei temi più popolari per la pittura.

Ci sono così tanti dipinti famosi, dedicato tema autunnale, che è difficile da contare. E l'autunno è diverso ovunque: da caldo e soleggiato a tardivo, con le prime gelate che pungono le mani. Ma ci sono molti artisti che hanno percepito l'autunno in modo particolarmente sottile e lo hanno trasmesso nei loro dipinti.

L'autunno nelle città nei dipinti di Richard McNeil

Uno di artisti di talento che dedicano i loro dipinti all’autunno sono Richard McNeil (“In Parco centrale", "Cammina sotto la pioggia"). Questo artista è una persona molto riservata e di lui si sa poco. Ma, stranamente, sono i suoi dipinti ad essere appesi alla Casa Bianca, negli uffici dei presidenti americani.

"A Central Park" di Richard McNeil

Uno sguardo ai dipinti autunnali di Richard McNeil ti trasporterà nell'atmosfera autunnale di New York o. Il suo lavoro è incredibilmente bello e sereno. Si può solo immaginare perché l'autunno abbia ispirato l'artista.

Paesaggi autunnali di Thomas Kinkade

Uno degli artisti più ricercati anni recenti- Questo è Thomas Kinkade. I suoi dipinti sono così popolari che è incredibilmente difficile acquistarli. Sono tutti in collezioni private e le persone se ne separano molto raramente e con riluttanza.


E tutto grazie al messaggio. L'autore credeva così tanto nell'amore, nel trionfo della bontà e nel lato positivo dell'umanità che ha cercato in ogni modo di rappresentarlo nei suoi dipinti. I suoi paesaggi autunnali trasmettono perfettamente tutto questo.

Questo è interessante! Leggi di più sulla sua biografia e creatività nel nostro articolo separato con molte immagini delle opere dell'artista da cui trarre ispirazione.

“Autunno spatola” di Afremov

- un artista impressionista che non crea i suoi quadri con una spazzola normale, e con una spatola a coltello. Per questo motivo, i tratti sulla tela stessa hanno un aspetto caratteristico.


Maggior parte dipinti famosi"Autunno soleggiato", "Incontro sotto la pioggia". L'autunno di Afremov è uno dei più strutturati e chiari. Sembra tessuto da piccoli raggi che riempiono l'intera tela.

Una nota! Assicurati di leggere un articolo più dettagliato a riguardo sulle pagine del progetto "Wings of Inspiration".

Lushipina autunnale realistica

Un altro artista famoso modernità - Evgeny Lushipin, che dipinge dipinti nel genere del realismo. A quanto pare, questo è il motivo per cui vengono spesso scambiate per fotografie.


Dai un'occhiata più da vicino ai dipinti “Serata tranquilla” o “Tram del desiderio”. Sono intrisi di ispirazione autunnale. L'autunno incredibilmente vivace sembra guardarti dalla finestra e sorridere, triste con te per l'estate che passa, ma rendendoti comunque felice con il suo calore.

Autunno dorato Carlo Bianco

Un altro artista di fama mondiale che ha rappresentato l'autunno nella pittura è Charles White. I suoi dipinti “Autunno d’oro” respirano pace, tranquillità e silenziosa felicità.


È impossibile non ammirarli, è impossibile non amarli. Ecco perché oggi valgono oro e si trovano quasi tutti in collezioni private. L'artista stesso ha ricevuto il meritato riconoscimento durante la sua vita.

L’autunno nella pittura cinese

Ma questo è solo un piccolo elenco di artisti di tutto il mondo che hanno creato i loro capolavori, ispirandosi all'età dell'oro. Ci sono anche opere meravigliose sull'autunno Pittura giapponese e in cinese.

Per esempio, Artista cinese Tian Haibo. Le sue opere trasmettono l'incredibile gioco di luce del sole autunnale. Molto realistico e incredibilmente vivo. Ispirano e non lasciano nessuno indifferente.

Liu Maoshan è un artista cinese, nei cui dipinti si possono vedere anche interessanti paesaggi autunnali. Questo è il vero autunno nella pittura moderna.


Le tele di Liu Maoshan combinano industrialismo e sapore orientale. Ciò è particolarmente evidente nelle opere “Autumn Waters” e “Excursion to Washington”.

L'autunno nei dipinti di artisti famosi

Ci sono anche dipinti sull'autunno, incredibilmente popolari, scritti dagli artisti più famosi. Ad esempio, “Autunno ad Argenteuil” di Monet. Questa è una tela molto sensuale che respira ispirazione autunnale. Trasuda felicità e pace.

Studio Barca (1876), Claude Monet

"Autunno ad Argenteuil" di Claude Monet

Anche Van Gogh cercò ispirazione nell'autunno. Il suo pennello appartiene alla tela “Polar Alley in Autumn”. Trasmette lo stato d'animo dell'artista stesso, un po' triste e caotico.

"Vicolo dei pioppi in autunno", Van Gogh

Il famoso dipinto “Autunno” di Shishkin è giustamente considerato un capolavoro sull’autunno nella pittura russa. L'autore lo ha trasmesso in modo molto realistico umore autunnale nella Rus'.

"Autunno" di Shishkin

Puoi parlare all'infinito dell'autunno nella pittura, perché questo argomento è una fonte inesauribile di ispirazione.

Qualsiasi tela di più artisti diversi dedicato a questo periodo dell'anno delizierà e ispirerà sempre l'umanità. La natura, a sua volta, sarà per molto tempo una fonte inesauribile di ispirazione per tutti gli artisti di tutto il mondo.

Il periodo più stimolante dell’anno è l’autunno. È multiforme, risveglia sentimenti molto contraddittori ed è diventato il colpevole della nascita di molte belle opere nella letteratura, nella musica e nelle arti visive.

Non è sempre comodo presentare ad un bambino questo periodo dell'anno direttamente per strada, in un parco, in un bosco; la vista dalla finestra a volte è limitata, ma possono aiutarvi se vi procurate solo un album con le riproduzioni. Inoltre, in questo modo colpirai due bersagli con un solo colpo, introducendo tuo figlio all'autunno e alle arti.

Quali immagini dell'autunno saranno le più interessanti ed educative per i bambini?

"Autunno d'oro" - I. Levitan

Maggior parte famoso paesaggio questo periodo dell'anno. L'immagine è perfetta per la prima conoscenza dell'autunno da parte di un bambino, perché ne raffigura l'inizio. Nonostante il fatto che la combinazione di colori principale dell'immagine sia gialla, autunno, i campi in lontananza sono ancora verdi, qua e là c'è erba non sbiadita e il boschetto sulla riva destra ondeggia in modo accogliente il suo fogliame verde. Il cielo è sereno, il tempo è calmo e piacevole.

Questa meravigliosa tela aiuterà tuo figlio a riconoscere la prima e a metterla in risalto tratti positivi. Puoi avere una conversazione affascinante sui campi russi e sulle betulle.

"Autunno d'oro" - V. Polenov

Questo non è meno un rappresentante meraviglioso: guardando l'immagine, potrai consolidare con tuo figlio la conoscenza dei primi segni dell'autunno e formare piacevoli associazioni.

Puoi provare a introdurre il tuo bambino al concetto di "estate indiana". Se non è ancora pronto per questo, non insistere.

in autunno" - I. Brodsky

Guardando le foto autunnali selezionate per bambini, ci troviamo in un giardino dove regna già l'autunno dorato. Cosa significa? Cerca la risposta insieme a tuo figlio nelle chiome degli alberi che si diradano, nelle foglie cadute sui vialetti dei giardini. Da notare che la giornata può essere piacevole, limpida e soleggiata anche in pieno autunno.

Come abbiamo fatto a indovinare che il sole splendeva luminoso? L'artista ce lo fa capire raffigurando ombre luminose degli alberi a terra. Di una giornata meravigliosa parlano anche le figure di numerosi passanti nel giardino. Chi andrebbe a fare una passeggiata in caso di maltempo?

"Autunno. Veranda" - S. Zhukovsky

Una visione leggermente insolita per noi (giovani ricercatori): questa non è più una foresta o un parco, ma pur sempre autunno. Molti paesaggi autunnali, i dipinti ci mostrano case, strade e villaggi in una cornice naturale dorata, ed ecco una veranda. Tavolo, vaso, fiori... A proposito di fiori. Quali fioriscono in autunno?

È interessante notare che c'è anche molta luce, calore e sole. Puoi anche vedere chiaramente gli alberi di Natale, che per qualche motivo sono rimasti verdi. Perché?

"Tardo autunno" - K. Korovin

Quindi dobbiamo farlo ultima foto autunno. È importante che i bambini lo vedano tardo autunno- questa non è la triste fine di una stagione bella, calda e piena di colori vivaci, ma l'inizio di una nuova. Dopotutto, nonostante tutte le foglie siano cadute, l'erba è appassita, l'aria è già piena di nebbia lattiginosa e c'è neve sulle restanti foglie rare e fili d'erba. Siamo alle soglie dell'inverno.

Quando scegli le foto autunnali per i bambini, cerca di renderle leggere, luminose e significative. emozioni positive. Proprio come negli esempi forniti in questo articolo. Anche se il tema dell'autunno non è molto piacevole per te adulto, non dovresti trasmettere a tuo figlio i tuoi pensieri negativi e gli stereotipi. Anche se i dipinti e le foto autunnali che trovi sono sconosciuti a tutto il mondo e gli autori sono paesaggisti di provincia, la cosa principale è la qualità dell'opera e i sentimenti che susciterà nell'anima di un tenero bambino.

Pubblicazioni nella sezione Musei

Paesaggi autunnali

In un momento di luminosa tristezza e gioia silenziosa. Caso raro Il tripudio di colori nella zona centrale è un motivo per l'artista per aggiungere colori caldi alla tela. Foglie di sorbo rosso, foglie di betulla giallo brillante, foglie di tiglio giallo dorato e foglie di quercia giallo-marrone. Anche il larice in autunno soccombe all'umore generale e arde con un colore canarino contro l'azzurro del cielo. Se sei fortunato, l'autunno dorato si rivelerà bello e gentile. Guardiamo le foto del periodo più romantico dell'anno insieme a Natalya Letnikova.

Isacco Levitan. Autunno dorato. 1895. Galleria Tretyakov

Tela della “serie maggiore” di Isaac Levitan. “Il lavoro mi ha attratto con passione, mi sono lasciato prendere la mano, e ormai da una settimana non stacco gli occhi dalla tela giorno dopo giorno...”- scrisse l'artista al suo amico Vasily Polenov, lavorando sulla tela autunnale. Un pittore vide un paesaggio pieno di giallo e appena sfumato di verde nella provincia di Tver, sulle rive del fiume Syezha, non lontano dalla tenuta di Gorka, dove aveva un sincero interesse. È per questo che il suo “Autunno d'oro” è come il sorriso della natura. Il più brillante dei cento dipinti autunnali Levitan.

Stanislav Zhukovsky. Autunno. Veranda. 1911. Tempistica

Angolo accogliente casa di campagna, dove potrai ritrovarti faccia a faccia con il parco autunnale. Sembra che tu possa raggiungere la cima dell'abete rosso con la mano e, se lo desideri, strappare quella foglia giallo limone dalla betulla. Guarda l'orizzonte e, inspirando l'aria fresca e pulita, siediti su una panchina sotto i raggi scivolanti del sole autunnale. Stanislav Zhukovsky amava moltissimo l'autunno e le antiche tenute russe. Un secolo fa, il bouquet raccolto non ha perso nulla del suo colori luminosi e sottolinea solo l'unità autunnale degli abitanti della casa e dei suoi dintorni.

Boris Kustodiev. Autunno in provincia. Festa del tè. 1926. Galleria Tretyakov

Mercanti in un interno autunnale. Boris Kustodiev ha diluito il suo tema preferito con colori caldi. Gli aceri rosso fuoco e i giardini ingialliti vicino alle case di provincia rendono l'autunno particolarmente accogliente. Quella stessa estate indiana, che si riconcilia temporaneamente con le foglie belle, ma, ahimè, inevitabilmente cadenti. L'aroma di foglie, anguria e pane fresco da una piccola panetteria. E, naturalmente, nessun autunno fa paura se c'è un gatto nelle vicinanze. Insieme ad un samovar.

Ilya Ostroukhov. Autunno dorato. 1886. Galleria Tretyakov

Isacco Brodskij. Autunno dorato. 1913. Appartamento-museo di I.I. Brodskij

I disordini del villaggio furono visti dietro il brillante tripudio di colori dal futuro rappresentante del realismo socialista, Isaac Brodsky. Lo studente di Ilya Repin divenne famoso per il suo leninismo molto più tardi e, nel 1913, per i suoi dipinti vita rivoluzionaria preferiva l'artista paesaggi romantici. Incorniciato dal fogliame autunnale, come nel palmo di una mano, il villaggio si estende. Vive la sua vita frenetica: carri tintinnanti, voci squillanti. Cambiano solo i colori: dall'oro rosso, al bianco paesaggio invernale, al tripudio di verde e ancora alla doratura.

Petr Petrovichev. Giardino noioso. Autunno. 1905. Collezione privata

L'angolo del giardino Neskuchny, penetrato dal sole splendente, non sembra davvero noioso in una bella giornata autunnale. Almeno l'unico movimento nel parco deserto sono le acque lente del fiume e le lunghe ombre grigie comandate dal sole. La casa sulla collina comunica che il parco è abitato dal suo aspetto. E non si può affatto dire che questo faccia parte della rumorosa Mosca. L'artista Pyotr Petrovichev è arrivato a piedi nella capitale dalla provincia di Yaroslavl - per studiare pittura con Levitan e dipingere Kuskovo, Kuzminki, il giardino Neskuchny... Era molto più facile per il maestro del paesaggio lirico trovare la solitudine nella capitale un centinaio anni fa.

Konstantin Somov. Parco di Versailles in autunno. 1898. Museo statale russo

Il centro di Mosca o il Parco Reale vicino a Parigi. L'autunno dorato è buono in qualsiasi luogo in cui il fogliame cambia colore per adattarsi all'autunno. Nuova foto giorno dopo giorno, come uno spettro di sfumature. Sapere mescolare sulla tavolozza: lino, Digione, senape... E ora il vicolo è coperto di ruggine, e il colore del sole toscano è oscurato dalla tristezza parigina. Ma la tela conserverà “un palazzo da favola, aperto agli occhi di tutti”... Come se mancassero solo pochi giorni al riposo invernale. E le foglie brillano e il cielo diventa blu, senza conoscere i venti autunnali e il freddo in arrivo.

Graham Gercken©

Il paesaggio autunnale fuori dalla finestra non è molto piacevole. Ha piovuto tutto settembre e ottobre ci ha sorpreso con gelate e neve. Ma quanto vuoi i colori autunnali brillanti e cielo azzurro-azzurro. Questi sono i colori che ho visto nei dipinti dell'artista australiano Graham Gercken. Per i miei gusti, i dipinti sono un po' decorativi, ma ora il corpo ha semplicemente bisogno di un po' di esagerazione e saturazione gamma di colori. Sono felice di pubblicare luminosi paesaggi autunnali sul blog, forse per qualcuno il dipinto di questo artista diventerà anche cromoterapia))

Graham Gercken©

L'artista Graham Gercken è nato in Australia nel 1960. È autodidatta educazione artistica. è passato da un hobby a attività professionale. L'impressionismo divenne per lui lo stile più vicino.
Graham Gercken dipinse per 10 anni e vendette i suoi quadri a numerosi turisti. I colori vivaci e ricchi hanno immediatamente attirato l'attenzione, i dipinti sono andati rapidamente esauriti.

Graham Gercken©

Nel 2003, l'artista è andato in Cina, dove ha incontrato maestri famosi che condividono con lui i loro segreti e lo aiutano a migliorare la sua tecnica di disegno. Ha poi continuato a viaggiare per il mondo per diversi anni. L'artista ha visitato l'Asia, l'Europa e l'America, riconoscendone molti personalmente artisti famosi, e ammette di aver imparato molto da loro. Nei suoi dipinti puoi spesso vedere la natura dell'Australia e del Nord America.

Graham Gercken©

Lavora abitualmente in studio, allontanandosi dai dipinti en plein air. Ci sono molti paesaggi autunnali nei suoi dipinti. L'autunno sulle sue tele è spesso rigoglioso e luminoso. Apparentemente i colori non esistono nei suoi paesaggi autunnali) Avremmo potuto avere un autunno simile per almeno un paio di settimane))

Graham Gercken©

Oggi Graham Gercken è un artista famoso, le sue opere si trovano in collezioni private e in molte gallerie in tutto il mondo, e i paesaggi autunnali sono particolarmente apprezzati nei suoi dipinti.

Paesaggio autunnale nella pittura

Graham Gercken©

Graham Gercken©

Graham Gercken©

L'autunno nei dipinti degli artisti russi è il periodo più luminoso e toccante, dove i colori rosso-giallo, dorato e caldo divertiti Estate indiana, e dov'è il paesaggio piovoso e commovente della vera natura russa in tutta la sua bellezza dello splendore autunnale.

Isaac Levitan - Autunno dorato

Isaac Levitan, Autunno dorato, 1895

L'autunno era il periodo dell'anno preferito di Levitan e ad esso ha dedicato più di cento dipinti. Uno dei dipinti più amati dal pubblico è questo Autunno d’oro, anche se non è così caratteristico del lavoro dell’artista: è troppo luminoso, audace e realizzato in modo importante. È possibile che lo stesso Levitan non ne fosse del tutto soddisfatto, perché un anno dopo dipinse un altro quadro con lo stesso nome, ma dipinto in modo più morbido, tenero, cristallino...

Questo paesaggio autunnale insolitamente luminoso e ottimista, nonostante il fatto che nella maggior parte dei dipinti di Levitan predomini la combinazione di colori della tristezza: toni tenui misti. In totale, l'artista ha circa un centinaio di paesaggi autunnali. Il loro tema abituale è lo sbiadimento solenne e triste degli autunni della natura russa. Tuttavia, non c’è tristezza in questa foto! La tela raffigura un fiume profondo della foresta saturo di colore blu e riflettente dorato luce del sole betulle dal tronco bianco in decorazione autunnale...

Vasily Polenov -Autunno dorato

L'Autunno d'oro di Polenov esprime allo spettatore un angolo comodamente vissuto della vasta Russia, con la sua diversità infinitamente affascinante, donando a una persona la gioia della vita, uno stato d'animo contemplativo e la pace.

Il fiume Oka si snoda ripido in lontananza, riflettendone una parte alberi autunnali fittamente coltivato lungo la sponda destra del fiume, dove in lontananza si intravede appena una chiesa in pietra bianca. In primo piano nella foto, una collina che scende verso il fiume dalle sfumature verdastre-ocra, dove un sentiero nel bosco corre lungo la sponda destra nel profondo di un boschetto di betulle. Rispetto alle betulle decorate con il colore dorato dell'autunno, una quercia si erge maestosa, sfoggiando il suo fogliame verde scuro, non ancora toccato dall'avvicinarsi del tempo autunnale. In armonia con la quercia, la tonalità di colore può essere utilizzata per delimitare i piccoli abeti piantati lungo il sentiero e che indicano l'inizio di una nuova vita.

Tutto nella foto è subordinato stagione autunnale, la combinazione di colori enfatizza la varietà del fogliame degli alberi dalle tonalità verde-rosso al giallo brillante e all'arancione, contrastando relativamente colori blu fiumi e cielo. L’artista riflette pittorescamente l’atmosfera ariosa del dipinto, come testimoniano le rive che si estendono nella distanza fumosa dell’orizzonte, sopra il quale pende un cielo coperto di nuvole.

Ilya Ostroukhov – Autunno dorato

Il dipinto dell’artista I. S. Ostroukhov “Autunno d’oro” raffigura proprio l’autunno dorato. Il dipinto non è pieno di foglie rosse e Colore verde. Tutto è ricoperto da un velo dorato.

L’intera immagine è piena di una sorta di movimento gioioso ed è un’immagine molto “loquace” per uno spettatore sofisticato. "Siamo felici di girare!" - il fruscio delle foglie annuncia, “ora voleremo via!” - avvertono allegramente le vivaci gazze. Il tronco di quercia sullo sfondo, intrecciato con alberi più piccoli, al contrario, sembra raccontare allo spettatore la resilienza del bosco: “sopravviveremo anche quest’autunno!” E, di conseguenza, un cittadino che visita il museo anche nel freddo autunno si allontanerà da questa immagine con un sentimento di gioioso stupore. E con la voglia di uscire nella natura. O almeno sedetevi “Nel Parco Abramtsevo”, come viene chiamato il secondo famoso paesaggio autunnale di Ostroukhov.

L'immagine è piena di miracoli: è raro vedere in un paesaggio l'immagine di una foresta che “gioisce” all'inizio dell'autunno. E questo è tanto più sorprendente perché Ilya Semenovich Ostroukhov non si è mai formato professionalmente come artista, ha preso solo lezioni private di pittura. Ed è un peccato che i suoi paesaggi siano meno conosciuti dei dipinti di Shishkin, Levitan o Polenov.

Isaac Brodskij – Autunno dorato

Il dipinto “Autunno d’oro” è dipinto con colori molto vivaci. È difficile immaginare colori così ricchi nella realtà. Ma Brodsky ci fa sentire tutta l'atmosfera dell'autunno in un piccolo villaggio. In primo piano spiccano alberi con foglie rosso-arancio, che personificano l'attività e la vitalità.

Il fogliame traforato e i rami degli alberi sono splendidamente disegnati. Un fiume scorre ai margini del villaggio. Le onde sono disegnate con cura al suo interno. E in un punto puoi persino vedere il riflesso di una piccola casa. Piccole figure di persone si occupano dei propri affari e qualcuno ammira Bel paesaggio. Dopotutto, presto le foglie cadranno e arriverà Inverno freddo. Ma allo stesso tempo non c'è sensazione di tristezza.

L'immagine trasmette con grande precisione la bellezza della natura russa. Rosso e colori arancioni avere un effetto rivitalizzante su una persona. Senza peso e umore divertente crea il colore della strada. Il cielo lontano aggiunge tranquillità all'immagine.

Vasily Meshkov – Autunno dorato in Carelia

Il dipinto "Autunno d'oro in Carelia" è stato dipinto da V.V. Meshkov. Qui è raffigurato un paesaggio autunnale. In primo piano ci sono dei cumuli di sassi dovuti all'umidità; sono di colore scuro o forse il sole non li illumina abbastanza e sembrano così cupi, ma tutto “l'oro” che è sparso accanto a loro li rende un parte impercettibile del paesaggio. Ci sono alberi tra queste pietre. Sono piuttosto deboli nel tronco, ma il loro fogliame è denso e brilla di tutti i colori dell'oro, dell'ambra e dell'arancio.

Anche lo sfondo è pieno di colori. Sebbene il cielo sia nuvoloso, attira comunque lo sguardo dello spettatore, anche se solo per breve tempo.

Ha usato quanti più colori possibili, tante sfumature. Giallo, carota, arancio, ocra: per rappresentare fogliame, alberi e un po' di terra. Marrone-grigio per creare rocce e grigio-blu per il cielo. E questa è solo una piccola parte dei colori che riusciamo a cogliere.

L'autore sceglie per il dipinto un formato allungato. Ciò conferisce all'immagine una sorta di peculiarità. E sembra che per un motivo. L'autore voleva mostrare quanto sia infinita la natura e anche posizionando l'immagine in questo modo non sarà in grado di cogliere tutta la sua bellezza.