Encausto. Pittura a cera. Tecniche creative rare. Encausto - tecnica di pittura con cera

L'arte dell'encausto è un hobby femminile sempre più popolare. Non può essere definito nuovo, ma per molti questa parola non è ancora familiare. Cos'è la pittura a encausto, come e perché padroneggiarla?

Un posto d'onore è occupato dalla pittura a encausto, un tipo di pittura utilizzata nell'antica Roma, in Egitto e in Grecia. Solo allora le persone usarono come base cera dipinta e assi di legno lucidate. Oggi è tutto molto più semplice. Il normale cartone lucido viene utilizzato come tela e al posto della cera dipinta sono perfette le matite di cera, che possono essere facilmente acquistate in un negozio Stazionario.

Qual è la tecnica del disegno?

A prima vista, dipingere un quadro con un ferro da stiro può sembrare un compito strano e impossibile. Tuttavia, in realtà tutto è molto più semplice e non più complicato del solito.

Nella tecnica della pittura ad encausto il ferro funge da pennello. Naturalmente per tecnologia moderna gli artisti dell'encausto hanno già inventato uno speciale ferro professionale, ma è piuttosto costoso e non è così facile da ottenere.

Per funzionare, è necessario riscaldare il ferro alla temperatura di fusione della cera. Determinarlo non è difficile: basta prendere una matita e toccarne la suola. Il gesso dovrebbe scorrere dolcemente sulla superficie calda. Non permettere alla cera di "bollire".

Non appena viene impostato il regime di temperatura, puoi tranquillamente iniziare a creare un capolavoro. La cera si scioglie sulla piastra riscaldata del ferro colore desiderato E movimenti leggeri applicato su cartoncino lucido.

Padroneggiare i segreti della pittura a encausto è abbastanza semplice; non devi essere un artista, e la bellezza di questa attività è che puoi creare da solo o insieme a tuo figlio. Inoltre, l’età non ha molta importanza. Quindi, ad esempio, se un bambino ha tra i 2 ei 4 anni, può cercare e regalare una matita del colore desiderato.

In questo modo la mamma disegnerà con calma e il suo bambino studierà i colori e le sfumature. Se il bambino è già più grande, puoi collegarlo tranquillamente direttamente al processo, dopo aver spiegato tutte le regole di sicurezza (dopotutto, il ferro è caldo).

Se stai organizzando una festa o hai ospiti inaspettati, disegnare con il ferro da stiro può essere un ottimo intrattenimento. Ogni partecipante potrà esprimere le proprie fantasie su un foglio di cartone, e emozioni positive, che sicuramente sorgerà nel processo, creerà un'atmosfera di gioia e leggerezza.

Il fascino dell'encausto

La tecnica della pittura ad encausto ha molti aspetti positivi. Innanzitutto è un ottimo mezzo per calmarsi, una sorta di antidepressivo. Le donne e le ragazze che sono in congedo di maternità o che hanno molto tempo libero spesso iniziano a deprimersi per la monotonia e le faccende domestiche di routine. Disegnare ti aiuterà a distrarti e a lasciare tutte le tue preoccupazioni sul cartone.

Secondo il lato positivo Questo meraviglioso hobby è la disponibilità di materiali. Non è necessario spendere molti soldi per acquistare cartoncino lucido e matite di cera e puoi acquistarli presso la cartoleria più vicina.

Non è necessario acquistare un ferro speciale; le vecchie attrezzature di fabbricazione sovietica andranno benissimo. Sì, il ferro più comune con la suola liscia. Probabilmente ogni casalinga ha uno strumento del genere nei suoi bidoni. In caso contrario, puoi acquistare un piccolo ferro da stiro da viaggio. È di fondamentale importanza in questo caso che la suola sia liscia, cioè senza funzione di vaporizzazione.

Il terzo vantaggio della pittura a encausto è la pulizia e l'ordine. Tutti sanno quanta fatica una donna dedica alla pulizia e al mantenimento dell'ordine nella propria casa, per questo dipinge quadri con cera calda utilizzando la tecnica dell'encausto attività perfetta per passatempo. Dopo di ciò, non è necessario strofinare la vernice dalle pareti e dal pavimento, non è necessario correre in bagno e lavarsi le mani.

La cera non schizza, non rovina la manicure e, anche se una goccia cade sulla superficie del tavolo, si raffredda rapidamente, si trasforma in uno stato solido e può essere facilmente rimossa come un granello.

E un altro vantaggio per la cosa affascinante. Non è necessario dedicare molto tempo alla creazione di un capolavoro. Un dipinto richiederà solo dai 10 ai 30 minuti.

Inoltre, puoi trasformare il tuo hobby in fonte aggiuntiva il reddito, per così dire, unisce l'utile al dilettevole. Perché no? Ma se dubiti della qualità delle tue opere, organizza una mini mostra per i tuoi cari e i tuoi amici. Dai loro l'opportunità di valutare la tua creazione, ascoltare i loro commenti critici, correggere le carenze e andare avanti, creare la tua piccola impresa.

E oggi, su consiglio della nostra Lyudochka Martynova ( Molte grazie, caro!) Ti parlerò della tecnica di disegno, che è Ultimamenteè diventato popolare tra le nostre artigiane e quelle straniere: l'encausto!
(Se hai idee per la sezione “Un po’ di tutto” o materiale già pronto, scrivici!)

Nell'elenco degli hobby delle donne, questo dipinto molto encausto occupa un posto d'onore, un tipo di pittura utilizzata nell'antica Roma, in Egitto e in Grecia.

L'encausto (dal greco antico - combustione) è una tecnica pittorica in cui la cera è il legante della vernice. La verniciatura viene eseguita con vernici fuse.

Cos'è e da dove viene?

La storia della pittura a encausto o arte della pittura a cera, come abbiamo già detto, affonda le sue radici in tempi antichissimi. Le prime opere d'arte realizzate in questo modo risalgono all'epoca Antica Roma, ma la tecnologia del disegno con cera calda per molto tempo rimase un segreto dietro sette sigilli. Un tipo di pittura a encausto è la tempera a cera, caratterizzata dalla sua luminosità e ricchezza di colori. Molte icone paleocristiane furono dipinte utilizzando questa tecnica.

I primi esempi di pittura a encausto furono scoperti in Egitto, nell'oasi di Fayum (“ritratti di Fayum”). Queste erano immagini pittoresche postume del defunto. La tecnica dell'encausto fu successivamente utilizzata dai Greci per creare le prime icone. L'esempio iconografico più sorprendente della tecnica dell'encausto è considerato l'immagine del Cristo Pantocratore (VI secolo), situata nel Monastero del Sinai (in basso a sinistra).

Primi tentativi di rilancio arte antica sono stati commessi metà del XVIII secolo secolo, e la metà del XX secolo vide la terza ondata di popolarità dell’encausto. Tuttavia, non è molto conosciuta negli ambienti creativi.

Nei tempi antichi, le persone usavano come base cera colorata e assi di legno lucidate. Oggi è tutto molto più semplice. Come tela viene utilizzato il normale cartone lucido e, al posto della cera dipinta, sono perfette le matite (o i pastelli) a cera, che possono essere facilmente acquistate presso un negozio di forniture per ufficio.

Per quanto riguarda il pennello stesso, quindi, non importa quanto possa sembrare paradossale, avrai bisogno di un ferro da stiro. Sì, il ferro più comune con la suola liscia. Ogni casalinga ora ha uno strumento del genere nei suoi bidoni. Naturalmente, per le moderne tecniche di encausto è già stato inventato uno speciale ferro professionale, ma è piuttosto costoso e non è così facile da ottenere.

A proposito, oggi quest'arte è così popolare che i negozi vendono persino kit speciali per creare dipinti a encausto a casa.

Qual è la tecnica del disegno?

A prima vista, dipingere un quadro con un ferro da stiro può sembrare un compito strano e impossibile. Tuttavia, in realtà tutto è molto più semplice e non più complicato del normale disegno.

Nella tecnica della pittura ad encausto il ferro funge da pennello. Deve essere riscaldato alla temperatura di fusione della cera. Determinarlo non è difficile: basta prendere una matita e toccarla con la suola del ferro. Il gesso dovrebbe scorrere dolcemente sulla superficie calda. Non permettere alla cera di "bollire". Non appena viene impostato il regime di temperatura, puoi tranquillamente iniziare a creare un capolavoro.

La cera del colore desiderato si scioglie sulla piastra riscaldata del ferro e viene applicata con movimenti leggeri sul cartoncino lucido. Puoi applicare diversi colori di pastelli a cera sulla suola del ferro, non si mescolano, ma si ottengono transizioni molto interessanti. La cera viene trasferita sul cartone accarezzando o applicando movimenti. Piccoli dettagli vengono disegnati con la punta del ferro, e le venature vengono create tramite impronta (il ferro viene applicato al cartone e sollevato). Il bordo del ferro viene utilizzato per disegnare erba, cespugli e alberi.

Padroneggiare i segreti della pittura a encausto è abbastanza semplice; non devi essere un artista, e la bellezza di questa attività è che puoi creare da solo o insieme a tuo figlio. Inoltre, l’età non ha molta importanza. Quindi, ad esempio, se un bambino ha tra i 2 ei 4 anni, può cercare e regalare una matita del colore desiderato. In questo modo la mamma disegnerà con calma e il suo bambino studierà i colori e le sfumature. Se il bambino è già più grande, puoi collegarlo tranquillamente direttamente al processo, dopo aver spiegato tutte le regole di sicurezza (dopotutto, il ferro è caldo).

Il fascino dell'encausto.

La tecnica della pittura ad encausto ha molti aspetti positivi. Prima di tutto, questo è un ottimo modo per calmarsi, una sorta di antidepressivo, proprio come qualsiasi altro mestiere. Disegnare ti aiuterà a distrarti e a lasciare tutte le tue preoccupazioni sul cartone.

Il secondo lato positivo di questo meraviglioso hobby è la disponibilità dei materiali. Non è necessario spendere molti soldi per acquistare cartoncino lucido e matite di cera e puoi acquistarli presso la cartoleria più vicina. Non è necessario acquistare un ferro speciale; le vecchie attrezzature di fabbricazione sovietica andranno benissimo. In caso contrario, puoi acquistare un piccolo ferro da stiro da viaggio. È di fondamentale importanza in questo caso che la suola sia liscia, cioè senza funzione di vaporizzazione.

Il terzo vantaggio della pittura a encausto è la pulizia e l'ordine. Dopo di ciò, non è necessario strofinare la vernice dalle pareti e dal pavimento, non è necessario correre in bagno e lavarsi le mani. La cera non schizza, non rovina la manicure e, anche se una goccia cade sulla superficie del tavolo, si raffredda rapidamente, si trasforma in uno stato solido e può essere facilmente rimossa come un granello.

E un altro vantaggio hobby emozionante. Non è necessario dedicare molto tempo alla creazione di un capolavoro. Un dipinto richiederà solo dai 10 ai 30 minuti. Inoltre, puoi trasformare il tuo hobby in un'ulteriore fonte di reddito, per così dire, unendo l'utile al dilettevole. Perché no?

Il mondo moderno non smette mai di stupirci con nuovi tipi di arte e creatività in cui chiunque può realizzarsi. Ma succede anche che molti tipi di arte che sono diventati popolari e accessibili solo oggi stanno vivendo la loro rinascita. Uno di questi tipi di creatività è l'encausto, una tecnica pittorica, di cui parleremo nel mio articolo.

L'encausto (dal greco “bruciare”) è un'antica tecnica per realizzare dipinti utilizzando cera colorata fusa. Quest'arte ha origine più di 2.500 anni fa ed era nota agli antichi greci, romani ed egiziani.

I dipinti di cera si sono guadagnati la reputazione di longevità, alcuni dei quali durano oltre due millenni! Ci sono molti ritratti realizzati in cera su legno nei musei di tutto il mondo. Gli esempi più famosi dell'antica pittura a encausto sono i cosiddetti "ritratti Fayum" - dipinti postumi del defunto. Prendono il nome dall'oasi di Fayum in Egitto, dove furono trovati e descritti per la prima volta nel 1887 da una spedizione britannica. Gli scienziati sono rimasti stupiti dal fatto che nel corso dei secoli non si fossero sbiaditi o crepati. Sono anche i primi veri "ritratti" della storia.

Molte delle prime icone cristiane create con questa tecnica conservano ancora la loro luminosità. Un esempio è l'immagine del Cristo Pantocratore, che attualmente si trova nel monastero del Sinai.

La pittura a encausto è così divertente ed emozionante che ci si abitua molto rapidamente e per molto tempo. Non richiede la capacità di disegnare, ma fantasia, senso del colore e creatività sarà sicuramente necessario. Anche carta o cartoncino, pastelli a cera e ferro. Proprio il ferro! Non servono pennelli e matite: verranno sostituiti da un ferrino, con il quale scioglierai la cera colorata e applicherai la carta. I capolavori dell'encausto sono facili da creare: basta prendere il colore giusto matita di cera(puoi usare due o tre colori contemporaneamente), applicalo su un ferro caldo e leggermente riscaldato, che poi fai scorrere sulla superficie della carta. A seconda di cosa si vuole rappresentare, disegniamo utilizzando tutta la superficie della suola del ferro oppure solo il bordo. Ad esempio, puoi disegnare foglie ed erba con la punta di un ferro da stiro.

L'effetto supera tutte le aspettative! Avendo padroneggiato tecniche semplici, sarai in grado di creare disegni di incredibile bellezza: astrazioni bizzarre e paesaggi affascinanti. Usando questo metodo, puoi realizzare cartoline e souvenir che delizieranno te e i tuoi cari.

L'arte dell'encausto è molto antica e allo stesso tempo tecnica semplice pittura, che permette a tutti di creare splendidi dipinti con effetti insoliti. Chiunque può farlo, l'importante è mettersi al lavoro e otterrai risultati sorprendenti, qualunque cosa accada. dipinti simili, che può essere creato in pochi minuti e non è necessario saper disegnare! Tutto ciò che serve è un piccolo sforzo e perseveranza! Una sola applicazione e il risultato sono momenti come cera lucida sul cartone. Per secoli. Dopotutto, le vernici a cera non sbiadiscono nel tempo e dureranno per molti anni.

Oggi è noto grande quantità vari tipi arte e creatività in cui ogni persona può realizzare se stessa. Molti di loro hanno una storia secolare, molti sono apparsi di recente. E molti, sorti prima dell’inizio dei tempi, oggi stanno sperimentando la loro rinascita. È di questo tipo di creatività di cui parleremo oggi. È chiamato una bella parola"encausto".

Encausto - (dal greco antico ένκαυστική - "bruciò") è una tecnica di pittura con cera calda. Ecco cosa scritto di lei nel Dizionario Brockhaus ed Efron (1890-1907):

"L'encausto era un metodo di pittura con colori a cera presso gli antichi Greci e Romani. Quale fosse esattamente la tecnica di questo metodo ormai perduto non è chiaro.

Sulla base delle testimonianze di Plinio il Giovane (“Histor. natur”., XXXV, 11, 39 e 41) e di Vitruvio (“De architectura”, VII, 9), si deve supporre che esistessero due tipi di E. Talvolta sostanze colorate mescolate a cera, venivano applicate sulla superficie da dipingere con un pennello asciutto, dopodiché venivano ripassate con una spatola metallica riscaldata (cauterio); dal suo calore i colori a cera sbocciavano, si fondevano tra loro e aderivano saldamente alla superficie. In altri casi si utilizzavano vernici a cera allo stato liquido (ottenute scaldandole sul fuoco o aggiungendovi una sostanza come la trementina); Dipingevano con un pennello nello stesso modo in cui scrivono con i colori all'acqua, e poi li fondevano insieme e li levigavano accostandoli ripetutamente con un braciere con carbone ardente. Campioni di E. ci sono pervenuti nei ritratti di mummie scritti su tavole Età ellenistica Egitto, rinvenuta nell'Oasi del Fayum, così come in alcune decorazioni parietali rinvenute ad Ercolano e Pompei.

Foto.Modelli invernali. Encausto. Autore dell'opera -

IN tempi moderni Già nel Medio Evo si è tentato più volte di far rivivere questo genere pittorico abbandonato da tempo, ad esempio dal tecnologo Fernbach, dai pittori J. Schnorr, Rottman, Preller, ecc.; ma tutto ciò che è stato fatto a questo riguardo ha poco in comune con le tecniche degli antichi Elementi."

Sì, sì, gli enciclopedisti avevano ragione: 100 anni fa solo gli specialisti conoscevano la pittura a encausto. Penso che non potessero nemmeno immaginare che molto presto sarebbe diventato conosciuto e accessibile a tutti.

Ma torniamo alla storia....

“Non si sa chi abbia avuto per primo l’idea di scrivere con la cera e bruciare un’immagine”. Questa frase, scritta dallo storico romano Plinio il Vecchio quasi 2mila anni fa, è vera ancora oggi. Non solo perché ancora non conosciamo il nome del primo encausto. La storia di questa zona rimane ancora molto poco conosciuta (gli ultimi ritrovamenti siberiani di antiche pietre dipinte con pitture a encausto risalgono al 32° millennio a.C.).

Gli esempi più famosi di antichi dipinti a encausto sono i cosiddetti. I “ritratti Fayum” sono dipinti funerari dei defunti (i primi veri “ritratti” della storia!). Risalgono al periodo della conquista romana dell'Egitto (secoli I-III) e prendono il nome dall'oasi di Fayum in Egitto, dove furono ritrovati e descritti per la prima volta nel 1887 da una spedizione britannica guidata da Flinders Petrie. I loro prototipi erano maschere funebri, comune nell'antico Egitto.

Avendo studiato tali maschere nelle collezioni del Museo belle arti loro. A. S. Pushkin e Eremo di Stato, gli scienziati hanno scoperto dei colori a cera su di essi. Questa scoperta è stata facilitata da un esame approfondito dello strato pittorico: su di esso sono visibili striature distinte (blu, nero, vernici gialle), crepe (ocra, bianco, terra di Siena) e persino tracce di vernice bollente, il che suggerisce che gli antichi artisti egiziani conoscevano diverse tecniche per applicare la pittura a cera: applicavano vernici fuse (fluide) e le combinavano con l'uso di vernici secche, che erano poi sciolto col fuoco. Ciò suggerisce che l'arte abbia le sue origini nell'antico Egitto.

Foto.
Foto. Dipinto ad encausto su cartone. L'autore dell'opera è.

La prova di un'altra versione "romana" dell'origine della pittura a encausto può essere trovata in frammenti di dipinti murali romani conservati nel Metropolitan Museum of Art di New York e risalenti al I secolo a.C. e. Sono realizzati abilmente su gesso con la tecnica dell'encausto.

Era comune anche la pittura a encausto Grecia antica. La riverenza con cui lì venivano trattate le opere ad encausto può essere giudicata almeno da questa leggenda: quando Demetrio Poliokret assediò Rodi e dovette prendere la città dal lato dove si trovava la bottega del famoso encausto Protogene, Poliokret, per paura di danneggiare l'officina, tolse l'assedio.

Foto. Tsunami. Encausto. L'autore dell'opera è.

Sfortunatamente, non ci è pervenuto un solo dipinto a encausto da cavalletto dell'antica Grecia: la maggior parte delle opere dei migliori dipinti a encausto greci furono trasportati a Roma e, presumibilmente, perirono durante un incendio nel 410 d.C., durante la presa di Roma da parte di Alarico.

Tuttavia, gli scienziati hanno fatto un'altra sorprendente scoperta: durante gli scavi città antica Khalcheyan sul territorio del moderno Uzbekistan (metà del I millennio a.C. - III secolo d.C.), furono scoperti dipinti su cera saponificata, che ricordano nella tecnica di esecuzione maschere tombali egiziane e Fayum e successivamente - dipinti con pitture a cera su pietra, ossa e l'oro è stato trovato durante gli scavi nel territorio del moderno Messico, Perù e Isola di Pasqua.

Si scopre che la pittura a encausto è un'arte molto antica e internazionale.

Come lavoravano gli antichi maestri?

Così l'antico poeta romano Anacreonte descrive il processo di creazione di un dipinto nella sua ode indirizzata all'artista dell'encausto: "Alzati, o migliore degli artisti! Disegna, o migliore degli artisti, maestro nell'Arte di Rodi, disegna, come ti dico, la mia lontana amica. Disegna, prima di tutto, i suoi morbidi capelli neri, e se la tua cera può farlo , disegnali fragranti Sopra le palpebre, disegna una fronte sotto i riccioli scuri, bianchi come Avorio. Le arcate sopracciliari non siano né separate né collegate, ma, come le sue, l'una, dolcemente perduta, passi nell'altra. Ma per vedere gli occhi bisogna prendere una fiamma pura. Lascia che siano azzurri lucenti, come quelli di Atena, e umidi, come quelli di Citeria. Disegna il suo naso e le sue guance, mescolando latte e rose, e disegna le sue labbra, come quelle di Peyto, dolcemente invitanti al bacio. Lascia che gli harite si aggirino intorno al tuo mento e al tuo collo di marmo. Infine, vestila di viola brillante e lascia trasparire un po' il suo corpo. Fermare! La vedo già! Un altro momento - e tu, cera, mentirai!"

Il fatto stesso che la parola "cera" nell'arte antica fosse sinonimo della parola "vernice", si può intuire quale ruolo giocasse l'encausto nell'arte greca antica.

Se studi attentamente i ritratti di Fayum, noterai la speciale natura voluminosa della pennellata (pastezza, come dicono gli esperti). All'inizio ogni tratto è più sfocato, alla fine è più sottile e denso. È ovvio che tali tratti sono stati realizzati con cera colorata prefusa: mentre era liquida, la vernice si stendeva, quando la cera si raffreddava e si induriva, il tratto risultava in rilievo. La direzione dei tratti di solito seguiva la forma del viso: la vernice veniva applicata in uno strato denso sul naso, sulle guance, sul mento e sul contorno degli occhi. I contorni del viso e dei capelli erano dipinti con colori più liquidi, con una grande aggiunta di olio. Successivamente lo strato pittorico veniva fuso con il fuoco di un braciere o con una fiamma libera. La lamina d'oro veniva spesso posizionata sulla cera riscaldata.

Utilizzavano antichi encausti e strumenti speciali - cauteri: sono stati scoperti durante gli scavi dei luoghi di sepoltura di antichi artisti romani a Saint-Médard-des-Prés (Francia) e Saint-Huber (Belgio). I primi strumenti erano aste di bronzo terminanti da un lato con una spatola piatta dai bordi arrotondati, e dall'altro con un cucchiaio allungato.

E un antico sarcofago, dipinto con colori a cera, ritrovato a Kerch nel 1900, raffigura la bottega di un antico artista dell'encausto e permette di immaginare come lavoravano gli antichi maestri. Nel dipinto l'artista, con in mano un cauterio, è raffigurato seduto vicino a un braciere su cui scalda i suoi strumenti. Di fronte a lui c'è una scatola con celle per colori, esattamente uguale a quella ritrovata nella sepoltura, e un cavalletto su cui è fissata la base del dipinto.

Successivamente, i ricercatori hanno ripristinato la tecnica di questo dipinto antico. Quando l'artista aveva bisogno di fare un tratto di un certo colore con cauterio, estraeva un pezzo del colore di cui aveva bisogno dalla cella della scatola in cui erano conservati i colori già pronti e separava da esso il pezzo di colore richiesto con un metodo riscaldato. cauterio (esattamente un ictus!). Allo stesso tempo, la vernice si sciolse e colò su un lato del cucchiaio. Questo lato del cucchiaio su cui scorreva la vernice a cera è stato portato alla base ed è stata fatta una sbavatura. Questa macchia acquisì inevitabilmente una forma specifica: aveva una tacca al centro per tutta la sua lunghezza e una caratteristica gocciolina nel punto in cui lo strumento era stato strappato. Tutti i colpi, effettuati con lo stesso cauterio, erano identici. Se l'artista voleva fare un tratto di forma o dimensione diversa, prendeva un cauterio diverso.

E poiché è impossibile mescolare le vernici sul cauterio, le transizioni tonali sono state ottenute attraverso tratti ravvicinati di diverse tonalità.

Foto. Artista in studio. Frammento di pittura a encausto di un sarcofago di Kerch. Museo statale dell'Ermitage.

Un cauterio con una spatola piatta potrebbe essere utilizzato per livellare la superficie, ad esempio per sovrapporre un tratto sull'altro. Questo tipo di cauterio veniva spesso utilizzato riscaldato.

Oltre al cauterio, gli artisti usavano anche un pennello. Per lavorare con un pennello erano necessarie vernici fuse: venivano poste in barattoli di ceramica e riscaldate. Inoltre, il maestro doveva assicurarsi costantemente che le vernici rimanessero allo stato fuso, ma non si surriscaldassero e non perdessero colore e proprietà. Ma era possibile mescolare le vernici in questo modo vari colori, ottenendo le tonalità richieste.

Il ritratto è stato ridipinto più volte con un pennello. Prima più liquido, poi sempre più pastoso. Ogni strato di striscio veniva poi fuso con un braciere caldo. Ciò è stato fatto per una migliore adesione degli strati e per rimuovere le bolle d'aria che penetravano accidentalmente nello strato pittoresco. Ma la cosa principale è che, a seguito della fusione, il dipinto ha acquisito la sua caratteristica lucentezza unica.

La tecnica ellenistica della pittura a encausto fu presa in prestito dai maestri bizantini della prima pittura di icone. Gli esempi iconografici più sorprendenti della tecnica dell'encausto sono considerati l'immagine di Cristo Pantocratore (VI secolo), situata nel monastero di Santa Caterina nel Sinai, così come quattro icone: "Sergio e Bacco", "La Vergine e Bambino”, “Martire e martire”, “Giovanni Battista” - sono ora conservati a Kiev museo statale Arte occidentale e orientale.

Foto. Icona "Sergio e Bacco". Secoli VI-VII Monastero del Sinai. Museo di arte occidentale e orientale di Kiev.

La pittura a encausto paleocristiana - icone dipinte a Bisanzio, nell'Egitto settentrionale e in Asia Minore - era più avanzata nella tecnica di esecuzione e differiva dai ritratti di Fayum. Sono stati utilizzati la verniciatura di fondo e un primer speciale. Le vernici su un legante di cera sono state applicate qui con un pennello, allo stato liquido e, a giudicare dalla natura del tratto, molto rapidamente, con una transizione impercettibile l'una nell'altra. I volti sono stati dipinti (si potrebbe dire “scolpiti”) con molta sicurezza ed energia in più strati, utilizzando diversi colori, a seguito dei quali i dettagli del viso risultavano in rilievo, con sottili transizioni di sfumature.

Tuttavia, nel VI secolo, l'arte della pittura a encausto declinò gradualmente. Richiedeva la diffusione attiva del cristianesimo grande quantità icone La pittura a encausto, con la sua tecnologia ad alta intensità di manodopera e di tempo, non era più in grado di soddisfare la crescente domanda ogni anno. E l’encausto viene gradualmente sostituito dalla tempera, più facile e veloce da eseguire.

La rinascita della pittura a encausto iniziò nel XVIII secolo in Germania e Belgio, influenzata dalla scoperta siti archeologici Mondo greco-romano. Sull'onda della popolarità arte antica la pittura a encausto divenne rapidamente di moda - artisti europei Hanno creato tele utilizzando questa tecnica per quasi un secolo (a quel tempo i ritratti di Fayum non erano ancora stati scoperti e studiati, e molti maestri hanno inventato la tecnologia da soli).

Anche la pittura a encausto ebbe una terza nascita: avvenne a metà del XX secolo. Fu allora che i pittori di Mosca, padre e figlia V. e T. Khvostenko, tentarono di far rivivere esattamente la tecnologia dell'antica pittura a encausto. Si ritiene che abbiano rivelato molti segreti, ma hanno inventato molte nuove tecniche per dipingere la cera.

Foto. Dipinto ad encausto su cartone. Autore.

Forse fu allora che l'interesse per l'arte antica catturò gli animi dei non professionisti. Le tecniche antiche sono diventate più semplici, ma non hanno perso i loro due attributi principali: "cera" e "calore". È vero, la cera nella moderna pittura a encausto può essere rappresentata con pastelli a cera o pastelli a cera, e invece di un braciere, gli artisti dell'encausto dei nostri giorni usano spesso... i ferri da stiro più comuni! Ecco perché questo tipo di creatività si chiama “pittura del ferro”. Si dà il caso che la domanda crei l'offerta, e ora nei negozi di artigianato non è difficile trovare cera speciale per la pittura a encausto, ferri speciali, saldatori, cauteri, spatole e altri attributi della pittura a cera.

A proposito, la pittura a encausto non richiede la capacità di disegnare. Ma sicuramente serviranno il senso del colore, dell'immaginazione, della creatività... E di conseguenza, sul cartone rimarrà un momento congelato in cera brillante. Non secoli. Dopotutto, le vernici a cera, come ricordiamo, non sbiadiscono nel tempo.

Sciolti dalla fiamma di un braciere, i colori a cera acquisirono la straordinaria proprietà di mantenere la luminosità e la ricchezza del colore per migliaia di anni.

Foto. Opere con la tecnica dell'encausto.
Foto. L'autore delle opere è.

Oggi le persone conoscono un numero enorme di diversi tipi di arte in cui ogni persona può realizzarsi.

è l'antica arte di dipingere con la cera calda. In questo tecnologia interessante Furono dipinte molte icone paleocristiane, così come i ritratti funerari di Fayum.

Encausto: storia

Pittura a cera Le sue radici affondano in un lontano passato, quindi è impossibile dire con certezza da dove abbia avuto origine questo tipo di arte. Ma la tecnica si sviluppò nell'antica Grecia nel V secolo a.C. e., è diventato il più durevole e durevole.

L'essenza della tecnica greca era che le vernici preriscaldate (la loro composizione comprendeva cera, resina, olio e pigmento colorante) venivano applicate su una base riscaldata con un pennello e uno strumento appositamente caldo, e poi l'immagine veniva sciolta usando un braciere.

La pittura a encausto era usata anche dagli antichi egizi, ad esempio, Ritratti di Fayum- questo è il massimo primi lavori in questa tecnica, che sono sopravvissuti fino ai giorni nostri. I ritratti Fayum sono piccoli ritratti realizzati su tavole di legno e ricoperti con vernice adesiva.

Encausto quanto popolare tipo di pittura fu diffusa fino al Medioevo, poi l'interesse per la pittura su cera scomparve. E i dipinti dipinti con colori a cera erano estremamente rari, ma nel XIX secolo ci fu una vera rinascita di questa forma d'arte in Germania.

Pittura a encausto a casa

È interessante notare che per la pittura a encausto la capacità di disegnare non è così importante, ma il senso delle proporzioni e del colore, l'immaginazione e l'umore sono più importanti. Naturalmente, la pittura a encausto è una forma di creatività costosa, ma per far emergere l'artista che è in te e sperimentare con la pittura a cera, puoi utilizzare materiali più economici.

Per dipingere un quadro con la tecnica dell'encausto avrete bisogno di pastelli a cera, cartoncino e ferro da stiro. Approssimativamente, l'encausto si presenta così: i pastelli a cera vengono applicati con cura su un ferro caldo e poi trasferiti dal ferro al cartone. È auspicabile che il cartone sia lucido e che il ferro abbia una superficie liscia (senza fori).

Vale anche la pena preparare un supporto per il cartone: dovrebbe essere morbido e grande il doppio del cartone. Inoltre, dovrebbero esserci diversi substrati, poiché si sporcano molto rapidamente.

Il ferro deve essere acceso alla minima potenza e applicare rapidamente i pastelli(è possibile applicare più colori contemporaneamente, non si mescolano tra loro). Ma non impiegare troppo tempo per applicare i pastelli sul ferro, poiché i pastelli si sciolgono molto rapidamente.

Encausto: alcune tecniche e tipologie di tecniche

La pittura a encausto, come ogni tipo di pittura, ha le sue tecniche di base. Ad esempio, stirare è il primo e il più semplice tecnica dell'encausto. L'immagine può essere disegnata utilizzando una stampa; l'idea è che sul cartone venga applicato un ferro caldo e il segno venga sollevato per alcuni secondi. Puoi applicare il disegno utilizzando il bordo di un ferro da stiro, ma questa operazione dovrebbe essere eseguita quando è stato applicato lo sfondo principale.. UN piccole parti Puoi disegnare sull'immagine con la punta di un ferro da stiro.

La pittura a encausto può essere multistrato, perché le proprietà dei colori a cera consentono all'artista di sovrapporre uno strato sopra l'altro, e i dipinti realizzati con questa tecnica si distinguono per la loro speciale profondità e struttura.

L'arte dell'encausto è una forma di creatività bella e abbastanza semplice, ma con l'aiuto di questa straordinaria tecnica puoi esprimere te stesso e i tuoi sentimenti. Abilità creative. L'encausto non pone limiti alla tua fantasia; puoi sperimentare, ad esempio, come Jasper Johns, che combina l'encausto con le tecniche dell'olio e del collage. Puoi anche inventare la tua tecnica per disegnare immagini con la cera calda.

Diamo un'occhiata alle quattro tecniche principali della pittura a cera: levigare, imprimere, lavorare con i lati del ferro (bordo) e lavorare con la punta.

La prima tecnica è la levigatura

Prendi cartone lucido in formato A5 o A6. Inizia con questo formato. Ti sarà più facile lavorare.

Accendi il ferro e regola la temperatura minima.

Tieni il ferro con la suola rivolta verso l'alto. Porta una matita sulla suola e inizia a disegnare lungo la suola, dipingendo la superficie del ferro.

La matita dovrebbe sciogliersi bene e allargarsi leggermente , ma non molto. Altrimenti regola la temperatura sul ferro.

Ora capovolgi il ferro con la suola rivolta verso il basso e passalo sulla carta.

Utilizzare il ferro in modo fluido e lento, senza premere con forza sulla carta.

Guarda cosa è successo.

Secondo ricevimento:impronta.

Utilizzando questa tecnica vengono create le cosiddette vene, caratteristico della pittura a encausto.

Per fare ciò basta applicare il ferro sulla superficie del cartone, quindi sollevarlo leggermente.

L'aria scorrerà nello spazio tra il ferro e il cartone e sulla superficie della cera si formeranno delle vene.

Metodo tre:lavorare con il lato del ferro (bordo).

Usa i lati del ferro per creare linee bianche e aggiungi dettagli al disegno.

Utilizzando il metodo levigante, applicare la cera sul cartone. Quindi posiziona il ferro in modo che il suo bordo scivoli sulla cera, come la lama di un pattino.

Questo crea linee diverse, come l'erba alta.

Tecnica quattro: lavorare con la punta del ferro.

Tocca la cera con la punta del ferro (naso)., prendi un po' di cera e dipingi con essa.

Utilizzato per il disegno dettagliato.


Disegnare una magnolia in fiore