زمستان در شهر، نقاشی های هنرمندان روسی. ده هنرمند روسی برفی

Desn عبارت است از پذیرش آنچه در اطراف شما اتفاق می افتد با تمام وجود. این لحظه. جنبه غیرمنطقی تحسین طبیعت - بدون اینکه خود را در آن بفهمیم - ذن کودکی است. بسیار عجیب است که ببینیم "اولین برف" پلاستوف را در مدرسه به کودکان آموزش می دهند. یا عجیب نیست، اما واقعی است؟

خود هنر طراحی و نقاشی چیزی نیست جز ابزاری برای ترویج ادبیات و در نتیجه روشنگری مردم.
الکسی گاوریلوویچ ونتسیانوف


عکس زمستانی استاد مدرنبر تم کلاسیکدر مورد یخبندان و خورشید با درختان توس و برف خوشحال می شود. نیکولای آنوخین جنگل های روسی و خانه ای روستایی را به تصویر می کشد که در حومه آن ایستاده است. این بوم جای شایسته خود را در مجموعه تولید مثل زمستانی ما خواهد گرفت.


نقاشی هنرمند مشهور کنستانتین یوون از نام آن جدایی ناپذیر است - " خورشید اسفند". در غیر این صورت ممکن است نفهمیم که این دقیقاً مارس است، پایان زمستان. متشکرم، نویسنده توضیح می دهد. بیایید به بوم، روشن و جامد نگاه کنیم؟ نه کاملا. ترکیب "راست از طریق" حرکت، چرخش، به سمت نور و به سمت تابستان را منعکس می کند.


عکس معروفویکتور گریگوریویچ تسیپلاکوف "یخبندان و خورشید" خود خورشید را به تصویر نمی کشد، بلکه جلوه های نور را به تصویر می کشد. این نقاشی تضاد خانه‌ها و سورتمه‌های مستحکم را با اسب‌هایی که در امتداد جاده‌ای برفی به سمت ما، تماشاگران حرکت می‌کنند، نشان می‌دهد.


نقاشی الکسی ساوراسوف گوشه ای از حیاط پر از برف را به تصویر می کشد که با حصاری محکم محصور شده است. ساوراسوف کلبه های چروکیده، حیاط هایی از این قبیل و مناظر زمستانی متروکه وسیع منطقه میانی را نقاشی کرد.


یک عکس ساده در نگاه اول الکسی ساوراسوفحتی زمستان را به تصویر نمی کشد، بلکه فضا را به تصویر می کشد. و نه جاده - فاصله. رنگ آمیزی که عملاً به سفید و تیره کاهش یافته است برای تجزیه و تحلیل جالب است.


جالب هست منظره زمستانیگوستاو کوربه حومه های متروک یک روستا را در هوای منزجر کننده، تاریک، سرد و مرطوب به تصویر می کشد. اسب ها و مردم کجا هستند؟ در غرفه ها و میخانه ها، شاید.

شگفت انگیز هنرمند معاصرنیکولای کریموف. خود " عصر زمستان"در گالری هنرمندان در Vernissage یا Krymsky Val عالی به نظر می رسد. فقط الان همه اینطوری می نویسند، خوب یا از طریق یکی، اما کریموف- اولین. و بسیار متفاوت.

N.S. کریلوف (1802-1831). منظره زمستانی (زمستان روسیه)، 1827. موزه روسیه

نه، بالاخره زمستان بدون برف زمستان نیست. ولی در شهر بزرگبرف هنوز نچسبیده، امروز می‌بارد و فردا می‌رود. تنها چیزی که باقی می ماند تحسین برف در نقاشی های هنرمندان است. با ردیابی این موضوع در نقاشی، کشف کردم که بهترین است مناظر برفیالبته از هنرمندان روسی. جای تعجب نیست، روسیه همیشه برفی ترین و یخبندان ترین کشور بوده است. از این گذشته ، اینها مال ما هستند - چکمه های نمدی ، کت های پوست گوسفند ، سورتمه ها و کلاه های با گوش! من قبلاً مناظر زمستانی آیوازوفسکی را ارائه داده ام. و حالا 10 بهترین دیگر عکس های برفیهنرمندان روسی اواخر نوزدهم- آغاز قرن بیستم، بسیار معروف و کم شناخته شده، اما کمتر قابل توجه نیست، اما این تنها بخش بسیار کوچکی از میراث روسیه است.
چند کلمه در مورد هنرمندی که نقاشی او این فهرست را آغاز می کند. این یکی از اولین تصاویر زمستان در نقاشی روسی است که در زمانی نقاشی شده است که هنرمندان منظره عمدتاً مناظری از ایتالیا یا سوئیس را با آبشارها و قله های کوه نقاشی می کردند. A.G. ونتسیانوف (معلم، عضو آکادمی هنر سنت پترزبورگ، بنیانگذار مدرسه به اصطلاح ونتس) با کریلوف در صومعه تربنسکی در استان Tver ملاقات کرد، جایی که او به عنوان یک شاگرد، نماد را با نماد نماد Kalyazin نقاشی کرد. نقاشان به توصیه ونتسیانوف، کریلوف شروع به طراحی از زندگی و نقاشی پرتره کرد. در سال 1825 او به سن پترزبورگ آمد، با ونتسیانوف به عنوان شاگرد خود ساکن شد و در همان زمان شروع به شرکت در کلاس های طراحی در آکادمی هنر کرد. تاریخچه ایجاد این نقاشی مشخص است. در سال 1827م هنرمند جوانقصد ترسیم نمای زمستانی از زندگی به وجود آمد. هنگامی که کریلوف مکانی را در ساحل رودخانه توسنا در نزدیکی سن پترزبورگ انتخاب کرد، یکی از بازرگانان ثروتمند و حامیان هنر برای او کارگاهی گرم در آنجا ساخت و برای تمام مدت کارش یک میز و کمک هزینه به او داد. نقاشی در عرض یک ماه به پایان رسید. او در نمایشگاهی در آکادمی هنر ظاهر شد.

1. ایوان ایوانوویچ شیشکین (1832-1898) - هنرمند بزرگ روسی (نقاش، نقاش منظره، حکاکی)، آکادمیک. شیشکین در مدرسه نقاشی مسکو نقاشی خواند و سپس در آکادمی هنر سن پترزبورگ ادامه تحصیل داد. شیشکین با داشتن فرصت سفر، از آلمان، مونیخ، سپس سوئیس، زوریخ بازدید کرد. در همه جا شیشکین در کارگاه ها کار می کرد هنرمندان مشهور. در سال 1866 به سن پترزبورگ بازگشت. او در سفر به روسیه، نقاشی های خود را در نمایشگاه ها ارائه کرد.


I. شیشکین. در شمال وحشی، 1891. موزه هنر روسیه کیف

2. ایوان پاولوویچ پوخیتونوف (1850-1923) - هنرمند روسی، استاد منظره. عضو انجمن گردشگران. او به خاطر مینیاتورهایش، عمدتاً منظره، مشهور شد. او با یک قلموی نازک، با استفاده از ذره بین، روی تخته های چوب ماهون یا لیمو، که با استفاده از تکنولوژی خاصی آن ها را آماده کرد، نقاشی می کرد. نمی فهمم... یک جادوگر! - I.E. Repin در مورد او صحبت کرد. اکثراو زندگی خود را در فرانسه و بلژیک بدون از دست دادن تماس با روسیه گذراند. آثار او به طور ارگانیک حال و هوای شاعرانه مشخصه مناظر روسیه را با پیچیدگی فرانسوی و خواسته های سختگیرانه در مورد کیفیت تصویری آثار ترکیب می کند. متأسفانه، آثار این هنرمند اصیل روسی در حال حاضر در سایه است، اما زمانی نقاشی های او مورد استقبال هنرمندان بزرگ و هنردوستان قرار گرفت.


آی پی پوخیتونوف جلوه برف



آی پی پوخیتونوف منظره زمستانی، 1890. ایالت ساراتوف موزه هنرآنها را A.N. رادیشچوا

3. الکسی الکساندرویچ پیسمسکی (1859-1913) - نقاش، نقشه کش، نقاش منظره، به تصویرسازی مشغول بود. نمایانگر چشم انداز واقع گرایانه روسیه در دهه 1880-90 است. او در سال 1878 به عنوان دانشجوی آزاد وارد آکادمی هنرهای امپراتوری شد و برای موفقیت هایش سه مدال نقره کوچک و دو مدال بزرگ دریافت کرد. او در سال 1880 آکادمی را با دریافت عنوان هنرمند غیر کلاسی درجه 3 ترک کرد. سال بعد، برای نقاشی های ارائه شده در نمایشگاه دانشگاهی، او به هنرمند درجه 2 ارتقا یافت. او به ویژه در نوشتن با آبرنگ و طراحی با خودکار موفق بود و بود شرکت کننده دائمیدر نمایشگاه های جوامع آبرنگ روسیه از زمان پیدایش آن.


A.A. پیسمسکی. منظره زمستانی



A.A. پیسمسکی. منظره زمستانی با کلبه

4. آپولیناری میخائیلوویچ واسنتسف (1856-1933) - هنرمند روسی، استاد. نقاشی تاریخی، منتقد هنری ، برادر ویکتور واسنتسف. آپولیناری واسنتسف سایه ترسو او نبود، اما استعدادی کاملاً اصیل داشت. او سیستماتیک دریافت نکرد تحصیلات هنری. مدرسه اش ارتباط مستقیم و همکاریبا بزرگترین هنرمندان روسی: برادر، I.E. رپین، وی.دی. پولنوف. هنرمند علاقه مند بود نوع خاصمنظره تاریخی که در آن A. Vasnetsov تلاش کرد تا ظاهر و زندگی مسکو قبل از پترین را احیا کند. در همان زمان، این هنرمند به نقاشی مناظر "معمولی" ادامه داد.


صبح. واسنتسف. رویای زمستان (زمستان)، 1908-1914. مجموعه خصوصی

5. نیکولای نیکانورویچ دوبوفسکی (1859-1918) - آکادمیک نقاشی (1898)، عضو اصلی آکادمی هنر سنت پترزبورگ (1900)، استاد - رئیس کارگاه منظره عالی. مدرسه هنررنگ آمیزی. عضو و متعاقباً یکی از رهبران انجمن گردشگران. توسعه سنت های روسی نقاشی منظره، Dubovskoy نوع خود را از منظره ایجاد می کند - ساده و لاکونیک. در میان انبوه در حال حاضر غیر شایسته هنرمندان فراموش شده، که در یک زمان شکوه نقاشی روسی را تشکیل می داد ، نام N.N. دوبوفسکی متمایز است: در میان نقاشان منظره روسی اواخر قرن 19 - اوایل قرن 20، نام او یکی از محبوب ترین ها بود.


N.N. دوبوفسکایا. در صومعه Trinity Lavra of St. Sergius، 1917. موزه هنرهای زیبای روستوف

6. ایگور امانویلوویچ گرابار (1871 - 1960) - نقاش- نقاش، مرمتگر، منتقد هنری، معلم، فعال موزه، معلم شوروی روسی. هنرمند مردمیاتحاد جماهیر شوروی (1956). برنده جایزه جایزه استالیندرجه اول (1941). پس از فارغ التحصیلی از دانشگاه سن پترزبورگ، در سال 1895 وارد آکادمی هنر سنت پترزبورگ شد و در آنجا در کارگاه ایلیا رپین تحصیل کرد. I.E. گرابار یکی از مشهورترین نام ها در تاریخ فرهنگ روسیه در قرن بیستم است.


I.E. گرابار. بارش برف، 1904. گالری ملیهنر به نام بوریس ووزنیتسکی، لویو

7. نیکولای پتروویچ کریموف (1884-1958) - نقاش و معلم روسی. هنرمند خلق RSFSR (1956)، عضو متناظر آکادمی هنر اتحاد جماهیر شوروی (1949). N.P. کریموف در 20 آوریل (2 مه) 1884 در مسکو در خانواده هنرمند P.A. متولد شد. کریموف که به سبک "مسیرگردها" می نوشت. اولیه آموزش حرفه ایاز پدرم گرفتم در سال 1904 وارد مدرسه مسکونقاشی، مجسمه سازی و معماری، جایی که برای اولین بار در بخش معماری تحصیل کرد، و در سال 1907-1911 - در کارگاه منظر A.M. واسنتسووا. شرکت کننده در نمایشگاه " رز آبی"(1907)، و همچنین نمایشگاه های اتحادیه هنرمندان روسیه. او در مسکو زندگی می کرد، همچنین (از سال 1928) بخش قابل توجهی از سال را در تاروسا می گذراند.


نیکولای کریموف. زمستان، 1933. گالری دولتی ترتیاکوف

بسیاری، و شاید همه، هنرمندان برجستهمن آن زمان از سال را که طبیعت در زیر پوشش سفید کرکی استراحت می کند و قدرت می گیرد، تحسین می کردم. و آنها با الهام از مناظر زمستانی شگفت انگیزی خلق کردند که ما امروز چندین مورد از آنها را تحسین خواهیم کرد.

مناظر زمستانی توسط هنرمندان برجسته. جولیوس کلور "منظره زمستانی با یک کلبه"، 1899

یولی کلور - هنرمند روسی اصل آلمانی، دانشگاهی و استاد آکادمی امپراتوریهنرها در سال 1850 در شهر دورپات (تارتو کنونی در استونی) متولد شد. این هنرمند عاشق افسانه ها بود که در هر یک از آثار او به وضوح قابل مشاهده است - حتی اگر وجود نداشته باشد شخصیت های افسانه، سپس روح آنها در مناظر جنگلی، باتلاقی و رودخانه ای احساس می شود.

جولیوس کلور، نقاشی "منظره زمستانی با یک کلبه"، 1899

مناظر زمستانی توسط هنرمندان برجسته. ایگور گرابار، "یخبندان مجلل"، 1941

ایگور گرابار هنرمند، منتقد هنری، مرمتگر، معلم روسی است. او در سال 1871 در بوداپست متولد شد و سفرهای زیادی داشت. در دهه 1930، "خر" در روستای تعطیلاتهنرمندان در Abramtsevo. طبیعت محلی منبعی تمام نشدنی الهام برای گرابار نقاش منظره شد. هدف اصلی مشاهده و کار برای او یخ زدگی بود. نمونه ای از این نقاشی "یخبندان مجلل" است.

نقاشی ایگور گرابار "یخبندان مجلل"، 1941

مناظر زمستانی توسط هنرمندان برجسته. ایوان آیوازوفسکی، "کوه های یخی در قطب جنوب"، 1870

این اثر از نقاش دریایی مشهور جهان I. Aivazovsky دارای سه مولفه است: نیروی دریایی شگفت انگیز، زیبایی خیره کننده زمستان ابدی و شجاعت دریانوردان روسی بلینگهاوزن و لازارف که در سال 1820 قطب جنوب را در طی یک سفر اکتشافی کشف کردند. نقاشی "کوه های یخی در قطب جنوب" بر اساس خاطرات دریاسالار لازارف است.

ایوان آیوازوفسکی، نقاشی "کوه های یخی در قطب جنوب"، 1870

مناظر زمستانی توسط هنرمندان برجسته. Arkhip Kuindzhi، "لکه های خورشیدی روی یخبندان"، 1876-1890

Arkhip Kuindzhi نقاش منظره معروف روسی، شاگرد خود آیوازوفسکی است. متولد 1851. او در آثارش به کمک درجه بندی در نیم تن ها گاهی به کامل می رسید خطای دید. متأسفانه، به دلیل تغییر رنگ ها در طول زمان، نقاشی های کویندجی بسیاری از غنای سابق خود را از دست می دهند. بنابراین، ما عجله می کنیم تا آنچه را که حفظ شده است تحسین کنیم.

Arkhip Kuindzhi، نقاشی "لکه های خورشید روی یخبندان"، 1876-1890

مناظر زمستانی توسط هنرمندان برجسته. ایزاک لویتان، "جنگل در زمستان"، 1885

لویتان - هنرمند روسی منشا یهودی، استاد "منظره خلق و خو". آثار لویتان ثابت می کند که عنصر جنگل در هر زمانی از سال زیبا است - خواه بهار سرسبز، تابستان گرم، پاییز بارانی یا جادویی باشد. زمستان برفی. ما، ساکنان نوازنده شهر، از دیدن زیبایی لذت می بریم جنگل زمستانیبسیار به ندرت می افتد. و هر لحظه می توانید با چشمان درخشان لویتان به او نگاه کنید.

ایزاک لویتان، نقاشی "جنگل در زمستان"، 1885

مناظر زمستانی توسط هنرمندان برجسته. ویکتور واسنتسف "رویای زمستانی" ("زمستان")، 1908-1914

ویکتور واسنتسف یکی دیگر از متخصصان منظره روسیه و همچنین استاد نقاشی تاریخی و فولکلور است. بیشتر آثار او "رویای زمستانی" توسط لبه جنگل اشغال شده است. برف درختان را در یک پتوی کرکی پوشانده است، به نظر می رسد همه چیز یخ زده است، سکوت و آرامش بر همه جا حکمفرماست. و تنها آثار نوری از سورتمه که به روستایی که در دوردست به سختی قابل مشاهده است، در سمت چپ تصویر قابل مشاهده است. جایی گرمای اجاق است، اما اینجا، در پیش زمینه، یخبندان شدید حاکم است.

ویکتور واسنتسف، نقاشی "رویای زمستانی"، 1908-1914

مناظر زمستانی توسط هنرمندان برجسته. بوریس کوستودیف، "اسکی بازان"، 1919

بوریس کوستودیف - روسی و نقاش شوروی، نقاش منظره، گرافیست، تصویرگر و هنرمند تئاتر. بوم "اسکی بازان" نمونه ای شگفت انگیز از رنگ سفید روی سفید است. درختان پوشیده از یخبندان در پس زمینه یک دشت پوشیده از برف بی پایان خودنمایی می کنند. توده‌های دود سفید کسل‌کننده که توسط لوکوموتیو منتشر می‌شود، جاده برفی را از دید پنهان می‌کند. و این همه شکوه شبانی توسط دو اسکی باز - یک دختر و یک پسر - تماشا می شود.

بوریس کوستودیف، نقاشی "اسکی بازان"، 1919

مناظر زمستانی توسط هنرمندان برجسته. پیتر بروگل بزرگ، "منظره زمستانی با اسکیت بازان و تله پرنده"، 1565

پیتر بروگل بزرگ، نقاش و گرافیست هلندی، مشهورترین کسانی است که نام خانوادگی "بروئل" را یدک می کشند. در نگاه اول، در "چشم انداز زمستانی با اسکیت بازان و تله پرنده" او، فقط می توانید ببینید که چگونه مردم بی خیال روی یخ شادی می کنند. تله پرنده در در سنگین سمت راست تصویر به سختی قابل مشاهده است. و شکار شما کجاست؟ بی جهت نیست که بروگل بزرگ را یک جوکر می دانند...

پیتر بروگل بزرگتر، منظره زمستانی با اسکیت بازان و تله پرنده، 1565

مناظر زمستانی توسط هنرمندان برجسته. هندریک اورکمپ، "منظره زمستانی با اسکیت بازان"، 1609

یکی دیگر از نقاشان هلندی، هندریک اورکامپ، مانند بروگل، عاشق نقاشی مناظر کوچک و واقعی زمستانی بود. یکی از آنها این "چشم انداز زمستانی" است، همچنین با یک افق به سمت بالا و یک در تله (نقل قول مستقیم از بروگل). به هر حال، سعی کنید او را پیدا کنید.

با سلام خدمت خوانندگان عزیزم. بیرون زمستان است، به همین دلیل موضوع امروز زمستان است. من ارائه می کنم یک بار دیگربه دانش آموزان مدرسه خود کمک کنید و مطالبی را برای کودکان در مورد نقاشی های هنرمندان روسی در مورد زمستان آماده کنید. من مطمئن هستم که در آینده بسیار نزدیک ممکن است در کلاس های زبان و ادبیات روسی مفید واقع شود.

طرح درس:

چرا زمستان برای یک هنرمند جذاب است؟

زمستان روسیه فقط مال ما نیست کارت کسب و کاربرای هر خارجی که فقط با ذکر آن از سرما می لرزد. این نیز یک یافته واقعی برای نقاشان منظره است. در کجای دیگر، اگر نه در روسیه، می توانید دانه های برف کرکی و برف درخشان را در زیر پرتوهای زمستان با چنین شکوهی ببینید؟

چگونه، اگر نه با قلم مو هنری نویسندگان معروف، دقیقاً آن صدای جیر جیر دنج زیر پا را تا کوچکترین خش خش منتقل می کند؟ چه کسی، اگر هنرمندان روسی نباشد، می تواند ما را با خود در بر بگیرد بوم هنریشکوه و عظمت آرام طبیعت خواب زمستانی، پیچیده شده در پتوی سفید برفی؟

در یک کلام، "... یخبندان و خورشید، یک روز شگفت انگیز...". با الهام از زیبایی کلمه شاعرانه اساتید معروفادبیات مربوط به زمستان روسیه، استادان نقاشی زیبایی را روی بوم خلق کردند و زیبایی اغلب شاد، آفتابی و پر از رنگ های روشن بود.

بیایید به سرعت با توضیحات برخی از نقاشی های نویسندگان مشهور روسی آشنا شویم و همراه با آثار آنها در جذابیت ها غوطه ور شویم. دنیای زمستانیطبیعت

زمستان بازیگوش واسیلی سوریکوف

بیایید با، شاید، جالب ترین داستان ها برای کودکان شروع کنیم - در مورد بازی های شیطان، زیرا اغلب حال و هوای زمستانیتا حدودی یادآور کودکی است.

این دقیقاً همان چیزی است که واسیلی سوریکوف می خواهد از روی بوم نقاشی خود "تسخیر یک شهر برفی" به ما بگوید. کار او یکی از خوش بینانه ترین کارها محسوب می شود نقاشی های زیباو در مجموعه آثار سوریکوف تنها چیزی است که در آن نه یادداشت تراژیک و نه متناقضی وجود دارد، چیزی که نویسنده به آن تمایل داشت.

ظاهر شد قطعه هنرینقاشی در طول اقامت نویسنده در سرزمین کوچک سیبری خود کراسنویارسک آشکار شد. این هنرمند با ریشه قزاق از کودکی سرگرمی محلی را دوست داشت. او اغلب از پنجره خانه اش این گونه بازی ها را تماشا می کرد و خودش هم در آن ها شرکت می کرد. شهرهای برفی همیشه به عنوان بخشی از جشن های ماسلنیتسا ظاهر می شدند که از چند روز قبل برای آن آماده می شدند.

همه شور و شوق جوانیتجسمی بر روی بوم، جایی که شخصیت های اصلی سیبریایی با چهره های سرخ و شاد هستند. نگاه های تحسین آمیز دهقانان با کت های پوست گوسفند و کت های خز کوتاه به سمت سواری است که قلعه برفی را گرفته است.

جمعیت برندگان با شادی می خندند و از روی بوم به ما لبخند می زنند. طعم و جشن خاص در نقاشی توسط جلوه های تعطیلات اعمال شده توسط Surikov ایجاد می شود - سورتمه های نقاشی شده، جزئیات روشنلباس ها. تکنیک معمول هنرمند نیز مشاهده می شود - همیشه شخصیت های زیادی وجود دارد که هر کدام با حالت چهره خود و در حالت خاصی هستند که هر کدام دارای شخصیت خاص خود هستند، گویی نویسنده روحی را در آنها دمیده است.

بوم سوریکوف مانند طراوت یخبندان یک بعد از ظهر زمستانی است، پر از تضادهای روشن، زنده می شود، پر از حرکت.

زمستان لاجوردی اثر ایگور گرابار

ایگور گرابار که مناظر زمستانی را با تمام وجود دوست داشت، همیشه پاک و به ظاهر سفید می یافت رنگ های زمستانی، سایه های مختلف. نقاشی های او به دور از یک پتوی سفید خسته کننده است که همه موجودات زنده را می پوشاند. نویسنده معتقد بود که برای نوشتن زمستان، شما نیاز دارید مقدار زیادی سایه های مختلف. به همین دلیل است که زمستان او روی بوم هایش لاجوردی است، در رنگ های آبی-آبی روشن که بی عیب و نقص آن گاهی چشم ها را خیره می کند.

"صبح زمستانی" این هنرمند تأیید روشنی بر این است. اگرچه اگر دقت کنید پالت رنگ متفاوتی را در کار می بینید که از لحن عمومی لاجوردی به چشم نمی خورد. لبه پوشیده از برف و درختان پوشیده شده در یخبندان صبحگاهی یک مکان مرکزی روی بوم را اشغال می کند.

حال و هوای خاصی از پرتوهای خورشید ایجاد می شود که شاخه ها را می شکنند و با نور زرد ملایم خود همه چیز را در اطراف برق می زنند و احساس یخبندان صبحگاهی را ایجاد می کنند.

ایگور گرابار سعی نکرد تمام جزئیات را ترسیم کند. برعکس، همه چیز روی بوم با خطوط کوچک و ضخیم نوشته شده است و کمی در یک منظره واحد ادغام می شود و حالتی مشتاق مانند یک افسانه ایجاد می کند.

زمستان مرموز ایوان شیشکین

نقاشی ای.شیشکین با عنوان "زمستان" است راز واقعی. فقط درختان انبوه و برف سفید. روی بوم فقط تعداد زیادی تنه و شاخه های بزرگ پوشیده شده با برف های بزرگ سفید وجود دارد. و نه چیزی بیشتر. آ بیشتر به هنرمندهیچ چیز لازم نبود تا همه راز جنگل انبوه زمستان را به ما منتقل کند.

هیچ ردی از حضور یک روح زنده وجود ندارد، فقط تنه های افتاده و سکوتی که توسط یخبندان بسته شده است. همه چیز نشان می دهد که طبیعت واقعاً خواب است.

کار نویسنده از جهاتی حتی شبیه به عکاسی مدرن، او توانست به طور طبیعی منظره را منتقل کند. از میان درختان تنومند نگاه می کنی و به نظر می رسد که قهرمانی از یک افسانه در حال ظهور است از پشت آنها. شاید یک پای پرانتزی پشت درختان پنهان شده باشد، یا شاید موروزکو با عصای جادویی از میان شاخه ها می گذرد؟

فقط دو رنگ وجود دارد - سفید و سیاه ، اما نقاش منظره شیشکین چقدر ماهرانه توانست آرامش زمستانی یک جنگل پاکسازی و یک "پنجره" روشن را به ما منتقل کند. اما اگر نگاه دقیق‌تری بیندازیم، سایه‌هایی از زرد را در برف خواهیم دید و درختان به دور از سیاهی اندوهبار هستند، اما با رنگ‌های قهوه‌ای ملایم نقاشی شده‌اند.

و زندگی بر روی بوم حضور دارد، معلوم است! نگاهی دقیق تر: روی شاخه ای در این زمستان متروک دنیای افسانهپرنده ای می نشیند و این نیز رمز و راز و عرفان را به کار شیشکین می افزاید.

زمستان کشور اثر آیزاک لویتان

نقاشی با عنوان «روستا. "زمستان" لویتان زمانی که تنها 18 سال داشت نوشت و این اولین قدم ها اما کاملاً موفق او در زمینه نقاشی بود.

سادگی طرح متشکل از چهره های درهم و برهم است که گویی با آن یخ زده اند طبیعت زمستانیخانه های روستایی که در کناره های یک مسیر فرسوده واقع شده اند. پتوهای ضخیم برف، شبح های متمایز آنها را پوشانده بود که در ردیف های منظم ردیف شده بودند.

به نظر می رسد با آمدن زمستان به روستا همه چیز یخ زده است. تنها چیزی که از زندگی درخشان در روستا صحبت می کند، چهره یک مرد است که در منظره ای با خیابانی متروک و درختان برهنه در پس زمینه آن چندان آسان نیست.

زمستان شهر اثر کنستانتین یوون

زمستان نه تنها در جنگل خوب است، بلکه نه تنها در چشم انداز روستا زیبا است. او همچنین در صحنه های شهری فوق العاده شگفت انگیز است. U نقاش معروفموضوع مورد علاقه یوون به تصویر کشیدن لاورای ترینیتی روی بوم بود. او بیشترین موفقیت را در مناظر زمستانی با یک بنای معماری داشت.

تابلوی او "لاورای سه گانه در زمستان" آغشته به عشق نویسنده است و حامل امید و ایمان است. موقعیت مرکزیبوم توسط معبدی اشغال شده است که گنبدهای خود را به سمت آسمان کشیده است. و همه هیاهو در این مکان یخ می زند، انگار...

صفی طولانی از مردم در نواری بی‌پایان در امتداد مسیر تجارت از کنار معبد قدم می‌زنند و دسته‌ای از پرندگان مانند انعکاس آن‌ها را در آسمان بازتاب می‌دهند. نویسنده با کمک روتختی سفید برفی توانسته طراوت و آرامش را به ما منتقل کند. آرامش کامل زمستانی

پنج زمستانی امروز اینگونه رقم خورد. و این تنها بخش کوچکی از نقاشی‌های بسیاری درباره زمستان توسط هنرمندان مشهور روسی است. شاید شما موارد مورد علاقه خود را داشته باشید؟ برداشت های خود را به اشتراک بگذارید در مورد آنها در نظرات به ما بگویید)

و در مورد نقاشی هایی با تم بهار صحبت کردیم. ما معمولاً در مورد چیزهای زیادی صحبت می کنیم، بنابراین بهتر است در اخبار وبلاگ مشترک شوید تا از رویدادهای مدرسه مطلع شوید.

زمستان فوق العاده ای داشته باشید!

تکه های سفید کرکی. صدای جیرجیر دنج زیر پا. برف درخشان، اشعه خورشید را منعکس می کند. زمستان کامل، لطف طبیعت است. و اگر سخاوتمند نباشد، هنر شما را ناامید نخواهد کرد. هنرمندان روسی قرن هاست که زمستان را نقاشی می کنند. بدون دانستن آن - برای استفاده در آینده. نگاهی به مناظر زمستانی با ناتالیا لتنیکووا.

حال و هوای زمستانی کمی کودکانه است. زمانی که در روستای لادیکی در نزدیکی کراسنویارسک بود، واسیلی سوریکوف تصمیم گرفت تمام جسارت‌های سیبری را که حتی در تفریحات زمستانی به وجود می‌آید، منتقل کند. "من آنچه را که خودم بارها دیده بودم نوشتم." نقاش هر روز بازار به دنبال تصاویر می گشت. سازماندهی طبیعت - یک شهر برفی و یک قزاق سوار بر "حمله" - شایستگی برادر هنرمند است. خود الکساندر سوریکوف در این تصویر جای گرفت سالن نمایش" - روی یک سورتمه پوشیده شده با یک فرش روشن.

گرفتن شهر برفی 1891. موزه دولتی روسیه

منظره های یک نقاش دریایی. یک نادر واقعی آیوازوفسکی برای او نوشت زندگی خلاقحدود شش هزار نقاشی و تقریباً هر شغلی شامل دریا می شود. اما نقاش ستاد اصلی نیروی دریایی نیز از نقره در پالت خود استفاده کرد و نه تاج های موجی... بلکه یک جنگل پوشیده از برف را نقاشی کرد. منبع الهام نه تنها فئودوسیا جنوبی، بلکه شمال سنت پترزبورگ است، جایی که جوان با استعداد، هوهانس آیوازیان به هنرمندی ایوان آیوازوفسکی تبدیل شد.

منظره زمستانی. 1876. مجموعه خصوصی

"در شمال وحشی ..." خطوط شاعرانه از میخائیل لرمانتوف و عنوان نقاشی از ایوان شیشکین. نیم قرن از مرگ شاعر... هنرمندان روسی بر اساس اشعار او نقاشی کشیدند. شیشکین موضوع تنهایی را انتخاب کرد و درخت کاج خود را در شهر کیمی در فنلاند دور، جایی که دختر نقاش نقل مکان کرده بود، دید. شب، گرگ و میش، سکوت، تنهایی - نه یک جمله، بلکه شگفت انگیز رویای زمستانی. «... در آن منطقه که خورشید طلوع می کند، / تنها و غمگین بر صخره ای سوزان / درخت خرمایی زیبا می روید.»

"در شمال وحشی..." 1891. موزه هنر روسیه کیف

افسانه، اپرا، نقاشی. و همه چیز در مورد او است. دوشیزه برفی توسط نمایشنامه نویس الکساندر اوستروفسکی اختراع شد و توسط آهنگساز نیکولای ریمسکی-کورساکوف با سوپرانوی رنگارنگ وقف شد و توسط هنرمند ویکتور واسنتسف به لبه جنگل آورده شد. دختری تأثیرگذار که نمونه اولیه اش ساشنکا، دختر ساوا مامونتوف بود، قدمی به داخل می گذارد. دنیای بزرگ. لبه سفید برفی و مه خاکستری در دوردست. اضطراب در چشمان دختران و ... حس یک افسانه حتی با پایان غم انگیز.