ساکسیفون یک ساز موسیقی است که با وجود اینکه هرگز از چوب ساخته نشده است در دسته سازهای بادی چوبی قرار می گیرد. خانواده ساکسیفون گروهی از سازها هستند که طیف وسیعی از تیستوراها از سوپرانینو تا ساب کنترباس را پوشش می دهند. بدنه ساز فلزی، پهن، با زنگ منحنی مشخص (به جز سوپرانو و سوپرانیو) است. طبقه بندی ساکسیفون به عنوان یک ساز بادی چوبی با این واقعیت توضیح داده می شود که روش خاصی برای تولید صدا دارد. ساکسیفون یک ساز موسیقی نی است، یعنی صدا از یک نی ارتعاشی تولید می شود. یکی دیگر از دلایل تعلق به سازهای بادی چوبی، ویژگی های انگشت گذاری است که مثلاً به انگشت گذاری فلوت، کلارینت یا ابوا شبیه است.

برخلاف اکثر سازهای بادی، ساکسیفون در دوران باستان نمونه اولیه ای نداشت. در دهه 40 اختراع شد سال نوزدهمقرن توسط استاد با استعداد موسیقی بلژیکی Antoine-Joseph Sax (1814-1894)، معروف به آدولف ساکس. ساکسیفون را می توان یکی از بهترین ها دانست موفق باشیدآدولف ساکس. جوهره اختراع ساکس این بود که او دهانی منقاری شکل را از کلارینت باس که در سال 1837 آن را بهبود بخشید، به دهانی اوفیکلید، یک ساز باس مسی با یک لوله مخروطی و یک مکانیزم دریچه توسعه یافته متصل کرد.

برای اولین بار صدای ساکسیفون توسط مخترع نشان داده شد آهنگساز فرانسویبرلیوز در پاریس، ژوئن 1842. در سال 1845، ساکسیفون به طور رسمی توسط ساکس به هیئت داوران متخصص نمایشگاه ملی فرانسه ارائه شد. در 22 ژوئن 1846، مخترع حق امتیازی را برای این ساز دریافت کرد که به ویژه نشان می داد که او دو خانواده مستقل از ساکسیفون ها را ساخته است. خانواده اول برای استفاده در ارکستر سمفونیک در نظر گرفته شده بود و شامل شش نوع کوک شده با کوک های F و C بود. گروه دوم، متشکل از هفت ساز، قرار بود به عنوان بخشی از یک گروه برنجی در کوک Es و B استفاده شود. از ساکسیفون ها نام خود را مطابق با نام های پذیرفته شده تسیتورا دریافت کرد صداهای آواز خواندن: سوپرانیو، سوپرانو، آلتو، تنور، باریتون، باس. ساکسیفون های گروه اول نتوانستند جای پای خود را در تمرین ارکستر به دست آورند و به مرور زمان جای خود را به برادران خود از خانواده دوم دادند که امروز هستند. شرکت کنندگان دائمیارکسترهای برنجی، سمفونی، جاز و پاپ و گروه های مجلسی.

می توان گفت که ساکسیفون سرنوشت رشک برانگیزی دارد. در سال 1842 ظاهر شد ، در ابتدا فقط در گروه های نظامی استفاده شد ، سپس آهنگسازانی مانند J. Bizet به آن توجه کردند - او از ساکسیفون در معروف خود "Arlesienne" ، M. Ravel - "Bolero" ، S.V. راخمانینوف - "رقص های سمفونیک"، A.K. گلازونوف – کنسرتو برای ساکسیفون، S.S. پروکوفیف - آن را وارد موسیقی باله "رومئو و ژولیت" کرد، A.I. خاچاتوریان - در باله "گایان"، M. Ravel - در ابزارسازی که برای "تصاویر در یک نمایشگاه" توسط M.P. موسورگسکی ساکسیفون در ترکیب اصلی گنجانده نشده است ارکستر سمفونی. اگرچه به اندازه همه کاره نیست سازهای زهی، به صدای آنها می افزاید رنگ های روشنو قادر به رساترین ویژگی های صوتی است.

که در اواخر نوزدهمقرن، به نظر می رسید که دوباره متولد شد و همراه با ترومپت، به اصلی ترین ساز تکنوازی جاز تبدیل شد. اگر ساکسیفون فقط به صورت پراکنده در یک ارکستر سمفونیک ظاهر می شود، جاز عنصر اصلی آن است.

ساکسیفون یک ساز نی بادی است. اگرچه ساکسیفون از فلز (نقره، برنج و سایر فلزات) ساخته شده است، اما به طور سنتی به عنوان سازهای بادی چوبی طبقه بندی می شود. ساختار آن شبیه کلارینت، شکل آن شبیه به کلارینت باس، انگشت گذاری آن شبیه به ابوا، دارای 2 دریچه اکتاو و 24 سوراخ نوازندگی است. ساکسیفون متعلق به سازهای جابجایی است. در واقع، ساکسیفون شباهت‌های زیادی با سازهای بادی چوبی دارد، از جمله صدای بلند نی. ساکسیفون به همراه ابوا، باسون و کلارینت از خانواده سازهای بادی نی است.

ساکسیفون خود را به وضوح در موسیقی جاز نشان داد. جاز ارکستری است که عمدتاً از سازهای بادی، کوبه ای و نویز و همچنین موسیقی در نظر گرفته شده برای چنین ارکستری تشکیل شده است.

دوره از 1935 تا 1946 در تاریخ جاز به عنوان عصر سوئینگ ثبت شد. در این دوره بود که ساکسیفون شروع به محبوبیت کرد و بخشی از یک ارکستر جاز (گروه بزرگ) شد که در آن 5 ساکسیفون (2 آلتو، 2 تنور و یک باریتون) وجود دارد. ساکسیفون حتی در ابعاد کوچک خوب است گروه های جاز، جایی که گروه ریتم وجود دارد. برای وضوح بیشتر، اجازه دهید روشن کنیم که یک گروه بزرگ چیست.

بیگ باند (ارکستر بزرگ) / بیگ باند. نوع مشخصی از ارکستر جاز که با ترکیب خاصی از سازها (با نقش اصلی سازهای بادی)، تقسیم بندی خاص گروه های ساز (بخش ها) و تکنیک منحصر به فرد متمایز می شود. گروه نوازی(ترکیب بخش های چیدمان شده با بداهه نوازی سولیست ها، استفاده انواع خاصهمراهی ارکستر - پس زمینه، و همچنین انواع خاصی از ضربان ریتمیک مترو، تغییرات سرعت و غیره). تعداد نوازندگان یک گروه بزرگ 10-20 نفر است. ترکیب معمولی: 4 ترومپت، 4 ترومبون، 5 ساکسیفون و یک گروه ریتم (پیانو، گیتار، باس، درام)؛ برخی تغییرات ممکن است. فرض بر این است که بخش ساکسیفون (خواندن)، بخش برنج (برنج) و بخش ریتم وجود خواهد داشت. ممکن است یک بخش بادی چوبی نیز به آنها اضافه شود گروه رشته. توسعه گروه بزرگ در دهه 1920 و در اوایل دهه 30 آغاز شد. بر اساس آن، سوئینگ توسعه یافت - یکی از سبک های اساسی جاز ارکسترال.

آدولف ساکس زمان و تلاش زیادی را صرف ساخت انواع جدید ساکسیفون کرد. او موفق شد 14 ساکسیفون با طرح ها و صداهای مختلف بسازد. اما نیمی از آنها بی ادعا باقی ماندند. هفت نوع ساکسیفون وجود دارد که بیشتر مورد استفاده قرار می گیرند: ساکسیفون سوپرانیو و سوپرانو، ساکسیفون آلتو، ساکسیفون تنور، ساکسیفون باس و کنترباس. با این حال، حتی در میان این هفت ساکسیفون، همه به یک اندازه محبوب نیستند. به عنوان مثال، سوپرانینو، باس و کنترباس تقریباً غیرممکن است که در یک صحنه گسترده دیده شوند.

بنابراین، 4 نوع ساکسیفون دیگر بیشترین محبوبیت را به دست آورده اند: باریتون، آلتو، تنور و سوپرانو. بیایید ساکن شویم توضیح مختصرهر کس.

ساکسیفون باریتوننوعی ساکسیفون است که برد آن در رجیستر پایین است. باریتون دارای یک بشکه S شکل با زنگ بلند است، به همین دلیل ساکسیفون از وسط تا شده به نظر می رسد. قطعه دهانی در یک آرنج خمیده در دو صفحه نصب می شود. این به شما این امکان را می دهد که با حفظ ابعاد ساز که برای نواختن مناسب است، به برد مورد نظر برسید... . تنظیم ساکسیفون باریتون در Es است. دامنه این ساز حدود سه اکتاو است که دقیقاً یک اکتاو کمتر از ویولا است. نت‌های ساکسیفون باریتون در یک زیر و بم نوشته می‌شوند و یک سوم اصلی بالاتر از صدای واقعی هستند. بنابراین، پایین ترین نت، نت به اکتاو اصلی در موسیقی است (طبق املا - A به اکتاو مینور). ضمناً نت A اکتاو کوچک فقط در انگشت گذاری ساکسیفون باریتون نوشته می شود؛ سه ساکسیفون دیگر این نت را در انگشت گذاری ندارند. بالاترین نت در موسیقی A flat، A یا B تخت اکتاو اول است، بسته به ساختار خود ساز (با املا - F، F شارپ یا G از اکتاو سوم).

همچنین، در هر یک از چهار ساکسیفون نام‌گذاری شده، نوازنده می‌تواند نت‌های بالاتر از محدوده اصلی را بنوازد و به اصطلاح به آن رجیستر فالستو می‌گویند. با این حال، این بخش از محدوده حتی با آگاهی از یک یا چند انگشت برای کسی آسان نیست و تنها با مفصل بندی صحیح و تمرکز شدید جریان هوای موجود در کانال ابزار امکان پذیر است. به ندرت پیش می آید که کسی بتواند این ثبت را در مرحله کودکی درک کند. آموزشگاه موسیقی. به گفته معلمان برجسته، ثبت فالستو نباید در ابتدای یادگیری استفاده شود. این ثبت فقط با تجربه بازی مناسب و آمادگی خوب امکان پذیر است. از تجربه آموزشی می دانیم که حتی نوازندگان حرفه ای نیز همیشه به ثبت فالستو نیاز ندارند.

همانطور که تمرین اجرا نشان می دهد، ساکسیفون باریتون به ندرت به عنوان یک ساز تکنواز استفاده می شود. این به دلیل اندازه بزرگ آن و این واقعیت است که این ابزار حجیم و نامناسب است. اغلب او به عنوان بخشی از یک گروه جاز، پاپ-سمفونیک و همچنین صدا می کند باندهای برنجی. هنرمندان مشهوردر ساکسیفون باریتون - اینها، به عنوان مثال، هری کارنی و گری مولیگان هستند.

ساکسیفون تنور. این ساز عمیق‌ترین و روح‌انگیزترین ساز در سراسر جهان به حساب می‌آید. دلیل این امر موقعیت مطلوب محدوده است. طبق موسیقی، پایین ترین نت در چنین سازی A flat of a octave بزرگ است و با توجه به انگشت گذاری یا به عبارتی از نظر املا، این نت یک نت ماژور بالاتر از صدای واقعی نوشته می شود، یعنی B. تخت از یک اکتاو کوچک. بسته به ساختار خود ساز، بالاترین نت نوشته شده F، F تیز یا G اکتاو سوم است. F-sharp تنها در صورت وجود دریچه مربوطه امکان پذیر است. بنابراین، F-sharp بالا اغلب در ساکسیفون های قدیمی وجود ندارد، اما مشخصه های جدید است. این طیف از نوشتن برای هر دو آلتو و سوپرانو معمول است.

ساکسیفون تنور توسط بسیاری از ستارگان جاز نواخته شد، به عنوان مثال، بن وبستر، کلمن هاوکینز، لستر یانگ، جان کولترین، سانی رولینز، استن گتز، جو هندرسون، بنی گلسون، گروور واشنگتن، کنی جی و دیگران. از روسی نوازندگان جازنوازندگانی مانند دیوید گلوشچکین، ایگور بوتمن، الکساندر ساکوروف، اولگ کریف، دیمیتری موسپن، اولگ گریموف، گنادی کرندلف و دیگران به نواختن ساکسیفون تنور معروف هستند. برخی از این ستاره ها مانند گروور واشنگتن و کنی جی سه ساکسیفون می نوازند: تنور، آلتو و سوپرانو.

ساکسیفون آلتو.اندازه این ساز از ساکسیفون تنور کوچکتر است، برد آن بیشتر است. در موسیقی - از D flat اکتاو کوچک تا A flat - A B flat اکتاو دوم بسته به خود ساز. تنظیم ساکسیفون آلتو درست مانند باریتون E-flat است. ساکسیفون آلتو اندازه متوسطی دارد و بنابراین بهتر است شروع به یادگیری نواختن آن کنید. از این گذشته، اگر شروع به یادگیری تنور و حتی بیشتر از آن باریتون کنید، بسیار دشوار خواهد بود. اما انجام این کار در یک ساکسیفون کوچک سوپرانو آسان نیست، زیرا تمرکز صدا از آلتو دشوارتر است. تنظیم یک ساکسیفون سوپرانو بسیار دشوار است، زیرا ... یک دهانه کوچک روی آن قرار دارد. از این گذشته، هر ساکسیفون با حرکت دادن قطعه دهان کوک می شود و در سوپرانو این کار باید با دقت میلی متری انجام شود. به طور کلی، برای نواختن ساکسیفون سوپرانو نیاز دارید آماده سازی خوب، به دست آمده در یک ساکسیفون آلتو. و این واقعیت دیگری است که تأیید می کند که بهتر است یادگیری ساکسیفون را با ساکسیفون آلتو شروع کنید. نوازندگان معروف ساکسیفون آلتو: جانی هاجز، چارلی پارکر، لوئیس دونالدسون، فیل وودز، کاننبال ادرلی، اورنت کلمن، لی کونیتز، پل دزموند، فائوستو پاپتی، گروور واشنگتن، دیوید سنبورن، اریک مارینتال، کنی جی و دیگران. در میان نوازندگان آلتو ساکسیفون روسی، مانند گئورگی گارانیان، الکسی کوزلوف، میخائیل ژوراکوف و دیگران مشهور هستند.

ساکسیفون سوپرانو. بر خلاف ساکسیفون سایز بزرگ، ساکسیفون سوپرانو دارای لوله خمیده Y شکل نیست. بدنه آن از یک لوله کوتاه مستقیم تشکیل شده است. در یک طرف لوله با یک زنگ و از طرف دیگر با یک دهانی به پایان می رسد. این برای همه سازهای بادی معمول است. در بالای ساکسیفون سوپرانو کلیدهایی وجود دارد که در فاصله ای از آن کلید مخصوص انگشت کوچک وجود دارد. کمی بزرگتر از همه کلیدهای دیگر است؛ این برای راحتی نوازنده هنگام نواختن ساخته شده است. صدای این ساکسیفون با کوک B-flat است و برد آن یک اکتاو بالاتر از برد ساکسیفون تنور است. صدای ساکسیفون سوپرانو ملایم و کمی بینی است که یادآور صدای یک ابوا است. ضبط فالست روی ساکسیفون سوپرانو مخصوصاً برای نوازنده دشوار است، زیرا به خودی خود ساز بالایی است. از نوازندگان برجسته ساکسیفون سوپرانو می توان به سیدنی بچت، جان کولترین، سانی رولینز، استن گتز، گروور واشنگتن، کنی جی و اریک مارینتال اشاره کرد.

به طور کلی، ساکسیفون از نظر فنی بسیار انعطاف‌پذیر است، اما راحت‌ترین کلیدها برای آن کلیدهایی هستند که از یک تخت تا چهار نوک تیز دارند. این ابزار به صورت پویا قابل انعطاف است. قدرت صدای آن به طور متوسط ​​با صدای هماهنگ دو یا سه کلارینت یکسان است. برای کاهش قدرت صدا و تغییر رنگ آمیزی صدا از لام استفاده می شود.

بدین ترتیب،در این بخش تاریخچه ایجاد ساکسیفون را فاش کردیم و ویژگی های اصلی نمایندگان این خانواده از سازهای بادی را بررسی کردیم. آلات موسیقی.

بیوگرافی ساز به صد و پنجاه سال پیش برمی گردد. ساکسیفون توسط آنتوان جوزف ساکس بلژیکی که به آدولف ساکس معروف بود اختراع شد. ساکسیفون را می توان یکی از بزرگترین موفقیت های آدولف ساکس دانست.

در واقع، ساکسیفون سرنوشت غبطه‌انگیزی دارد. در سال 1842 ظاهر شد ، در ابتدا فقط در گروههای نظامی استفاده شد ، سپس آهنگسازانی مانند جی بیزه به آن توجه کردند - او از ساکسیفون در معروف "Arlesienne" خود ، M. Ravel - "Bolero" ، S.V. Rachmaninov - "رقصهای سمفونیک" استفاده کرد. "، A.K. Glazunov - کنسرتو برای ساکسیفون، S.S. Prokofiev - آن را وارد موسیقی باله "رومئو و ژولیت"، A.I. Khachaturian - به باله "Gayane"، M. Ravel - در ارکستراسیون خود از "تصاویر در یک نمایشگاه" توسط M. P. Mussorgsky. ساکسیفون بخشی از ترکیب اصلی یک ارکستر سمفونیک نیست، اگرچه به اندازه سازهای زهی تطبیق پذیر نیست، اما رنگ های روشنی را به صدای آن ها می افزاید و قادر به رساترین ویژگی های صوتی است.

در پایان قرن، به نظر می رسید که دوباره متولد شد و همراه با ترومپت به اصلی ترین ساز تکنوازی جاز تبدیل شد. اگر ساکسیفون فقط به صورت پراکنده در یک ارکستر سمفونیک ظاهر می شود، جاز عنصر اصلی آن است.

ساکسیفون یک ساز نی بادی است. اگرچه ساکسیفون از فلز (نقره، برنج و سایر فلزات) ساخته شده است، اما به طور سنتی به عنوان سازهای بادی چوبی طبقه بندی می شود. ساختار آن شبیه کلارینت، شکل آن شبیه به کلارینت باس و انگشت گذاری آن شبیه به ابوا است. ساکسیفون دارای 2 سوپاپ اکتاو، 24 سوراخ بازی است. ساکسیفون متعلق به سازهای جابجایی است. در حال حاضر هفت نوع ساکسیفون در حال استفاده است که محبوب ترین آنها سوپرانو، آلتو، تنور و باریتون است. آنها محدوده ها و کوک های متفاوتی دارند، قسمت های آنها در نت مشخص شده است کلید سه گانهو در محدوده: از B - اکتاو کوچک مسطح تا F از اکتاو سوم نوشته می شوند.

صدای ساز بسیار متنوع است: در رجیستری میانی به طور همزمان شبیه صدای ابوا، ویولن سل و کلارینت است و در فورته صدای آن به برنج نزدیک می شود. "تیمبر بینی" مشخصه او پالت موسیقی قرن بیستم را غنی کرد.

تاریخچه ایجاد ساکسیفون.

آدولف ساکس
(1814-1894)

آدولف در 6 نوامبر 1814 در شهر کوچک دینان بلژیک به دنیا آمد. پدرش چارلز-جوزف ساکس (1791-1865) علیرغم اینکه خودآموخته بود، به ساخت آلات موسیقی بادی و کاملاً موفقیت آمیز مشغول بود. در سال 1815، خانواده ساکس به منظور ادامه تجارت جالب و سودآور خود به بروکسل نقل مکان کردند. قبلاً در سال 1818 ، سالنامه سلطنتی به نام چارلز ساکس در میان سازندگان آلات موسیقی پذیرفته شده در دربار پادشاه باسک قرار گرفت. محبوبیت و کار فزاینده دینان سخت کوش مورد توجه پادشاه قرار گرفت. او او را به استاد موسیقی دربار منصوب می کند و انرژی و تلاش S. Sax را برای تولید و عرضه سازهای بادی برای گروه های گروه های بلژیکی هدایت می کند.

S. Sax همچنین خود را به عنوان یک جستجوگر خستگی ناپذیر در بهبود سازهای ساخته شده نشان داد، نه تنها سازهای بادی، بلکه چنگ، گیتار و پیانو. او تئوری آکوستیک جدیدی در مورد توزیع ستون هوا در لوله‌های سازهای بادی ایجاد کرد که به او امکان داد مکان سوراخ‌های صوتی را بر روی بشکه سازهای بادی با دقت بیشتری تعیین کند. تصادفی نیست که بسیاری از استادان بعداً آن را کپی کردند بهترین نمونه ها. از سال 1820، S. Sax شروع به نمایش در نمایشگاه های صنعتی ملی کرد و برای بهبود و تولید با کیفیت سازهای خود دیپلم افتخار و مدال دریافت کرد. تنها از سال 1825 تا 1852، دوازده گواهی پیشرفت به او اعطا شد.

جای تعجب نیست که فرزندان خانواده ساکس در محاصره ابزارها و مکانیسم های مختلف در فضایی بزرگ شدند. کار خلاقانهوالدین. چهار پسر از شش پسر Sh. Sax تصمیم گرفتند به کار او ادامه دهند. C. Sax در اوایل در پسر ارشد خود Antoine متوجه علاقه به طراحی و عالی شد توانایی های موسیقی، در آواز خواندن و نواختن فلوت تجلی یافت. به جای تسلیم شدن فعالیت های سرگرم کنندهپسر با همسالانش ترجیح داد در کارگاهش کارهای پدرش را مشاهده کند و در صورت امکان در آن شرکت کند. S. Sax سعی کرد از تمایلات آشکار پسرش حمایت کند و آن را توسعه دهد و به زودی او را شاگرد خود کرد. و نتیجه داد.

در سن شش سالگی، آنتوان می‌توانست بدون هیچ کمکی برای خود اسباب‌بازی بسازد و در دوازده سالگی مهارت کافی در انجام عملیات فنی ظریف و پیچیده مانند ریخته‌گری، اشاره، سنگ زنی دریچه‌ها، مونتاژ قطعات سازهای بادی چوبی را به دست آورد. و غلتاندن یک لوله شاخ. در شانزده سالگی همراه با سازهای پدرش، دو فلوت و یک کلارینت چوبی که با دقت به دست او تمام شده بود، به نمایشگاه فرستاد. عاج.

میل به درک بهتر ماهیت سازهای بادی موسیقی و همچنین افزایش میل به موسیقی، این جوان کنجکاو را به کنسرواتوار بروکسل سوق داد و در آنجا زیر نظر کلارینتیست معتبر آن زمان و رهبر ارکستر موسیقی کلارینت مطالعه کرد. اولین هنگ پیاده نظام بلژیکی، والنتین بندر (1801-1873). تسلط بر کلارینت به ساکس کمک کرد تا کیفیت صدای سازهای ساخته شده در کارگاه پدرش را آزمایش کند. اجرا همچنین برای او در ترویج اختراعات مفید بود.

اشباع شده زندگی موسیقیپایتخت بلژیک، ارتباط با نوازندگان همکار بدون شک تأثیر زیادی در شکل گیری خلاق ساکس جوان - مجری، رهبر ارکستر و معلم آینده داشت. آنتوان در این سالها سرانجام راه یک موسیقیدان-مخترع را انتخاب کرد. وقتی ساکس بیست ساله بود، پدرش مدیریت کارگاه هایش را به او سپرد. پس از آن بود که اولین قدم های جدی خود را در زمینه طراحی سازهای بادی برداشت.

یکی از کارهای قابل توجه در این دوره از زندگی ساکس، بهبود کلارینت در سیستم آلمانی B در سال 1834 بود که او آن را با بیست و چهار سوپاپ مجهز کرد و آنها را به راحتی روی لوله ساز قرار داد. در نتیجه این پیشرفت، کلارینت رنگ صدای یکنواخت تر، تنظیم دقیق صداها و انگشت گذاری راحت را به دست آورد. علاوه بر این، ساکس با افزودن یک دریچه E-flat یک اکتاو کوچک، حد پایینی دامنه این ابزار را گسترش داد. کلارینت جدید ساکس مورد تایید نوازندگان قرار گرفت و در نمایشگاه صنعتی بروکسل در سال 1835 جایزه گرفت. گواهی افتخارو در سال 1840 این مخترع حق اختراع را برای اصلاح خود دریافت کرد. با وجود این، ابزار هنوز مورد نظر را پیدا نکرده است کاربرد عملی، به نوعی الگویی برای جستجوهای سازنده سایر اساتید موسیقی باقی ماند.

این دوره همچنین شامل بهبود اولیه کلارینت باس قدیمی است که تا به امروز بدون هیچ تغییر قابل توجهی فرم و ساختار ایجاد شده توسط ساکس را حفظ کرده است. با علامت گذاری دقیق لوله کلارینت باس، مخترع ساخت کارت عالی بودبا چیدمان متفاوت حفره‌های صدا، با حذف ناهمگونی تایم در رجیسترها و آهنگ کاذب، با گسترش دامنه کلی صدای ساز. به لطف اضافه شدن دریچه دوم برای دمیدن، که به طور کلی در کلارینت های باس قدیمی تر، از جمله مدل تحسین شده 1793 سازنده موسیقی درسدن، G. Grenzer، وجود نداشت. ابزار جدیدساکسا صدای واضح تر و تولید صدای آسان تری در رجیستر بالا به دست آورد. ساکس کلارینت باس نیمه باسونی شکل استاد گوتینگن G. Streitwolf را رها کرد و برای کاهش اندازه بزرگ ساز آن را در آن قرار داد. قسمت بالایک لوله فلزی که به شکل خم شده است حرف لاتین«س» که روی آن دهانه چوبی با نی می گذاشتند. ساکس تصمیم گرفت انتهای پایینی کلارینت باس را با یک زنگ فلزی که کمی به سمت جلو و بالا چرخیده است، به پایان برساند و چهار دریچه اضافی را روی ساقه آن قرار دهد. این داد ظاهراین ابزار دارای طرح کلی یک پیپ دود است.
ساکس تصمیم می گیرد اصل خود را در قرار دادن دریچه ها به باسون گسترش دهد و در همان زمان حامله می شود. ایده ی جدیددر مورد تحول بوق انگلیسی. ساکس همچنین در حال توسعه دستگاهی برای پیانو است که با آن می توان به سرعت رجیسترها را تغییر داد. همه این اختراعات وعده داده شده - ساکس موفقیت بزرگ. قبل از عزیمت به پاریس، او قبلاً شش گواهی حق چاپ را دریافت کرده بود.

کار بر روی بهبود کلارینت سنتی در B، کلارینت باس، و همچنین کلارینت سوپرانو و کلارینت سیستم T. Boehm برای استاد کنجکاو نه تنها اولین جوایز، ثبت اختراع، شهرت را به ارمغان آورد، بلکه مبنای نظری و عملی خوبی را برای او ایجاد کرد. جستجوهای بیشتر پس از آن بود که ساکس ایده ایجاد نوع متفاوتی از سازهای بادی با یک "صدای" کاملاً جدید را در ذهن خود داشت. با این حال، چه زمانی چنین ایده جسورانه ای به ذهن خطور کرد؟

این دقیقاً همان سؤالی است که دوستش یک بار در آینده از ساکس پرسید آهنگساز معروفو مورخ برجسته موسیقی نظامیگئورگ کاستنر (1810-1867). ساکس پاسخ داد که این ایده زمانی که مشغول مطالعه آهنگسازی ارکسترهای سمفونیک و برنجی بود، او را جذب کرد. - با یکسان کردن نسبت‌های تامبر و قدرت صدای گروه‌های ارکستری، او «به فکر واسطه‌ای با ویژگی های مشخصهسازهای بادی و برنجی که نمی‌توانست ضعیف‌ها را غرق کند، اما با قوی‌ها هم تراز بود.»

پست اصلی و نظرات در

تاریخچه ایجاد ساکسیفون از قرن نوزدهم آغاز می شود. این ابزار موسیقی توسط آدولف ساکس بلژیکی در سال 1840 اختراع شد. به همین دلیل نام آن از نام خالق آن - "Sax" و یونانی گرفته شده است. «تلفن» که به معنای صدا است.

اولین مدل های ساکسیفون دارای دو دریچه اکتاو مجزا، 3 دریچه جانبی برای دست چپ، یک سوپاپ برای دست راستو یک شیر اضافی برای انگشت اشارهدست چپ که به لطف آن می توان حد بالایی دامنه را تا F از اکتاو 3 گسترش داد. در سازهای ساکس، رجیستر پایینی بر اساس نت نویسی به B-flat اکتاو کوچک محدود می شد.

در سال 1880، مخترع تلاش کرد تا حد پایینی محدوده را گسترش دهد. با توجه به اینکه او زنگ را کمی طولانی کرد، مدل ساکسیفون آلتو که او طراحی کرد شروع به صدای کمتری در A از اکتاو کوچک کرد.

شرکت فرانسوی Lecomte در سال 1890 یک تغییر عمده در طراحی ایجاد کرد - اختراع آن به یک سیستم دریچه اکتاو دوگانه تبدیل شد که تحرک فنی ساکسیفون را بهبود بخشید. و افزودن دریچه جانبی در E-flat از اکتاو 3 است همکاریساکسیفونیست و کلارینتیست معروف آن زمان E. Lefebre و شرکت آمریکایی Conn. و امروز کار بر روی بهبود فنی ساکسیفون متوقف نمی شود. تولید کنندگان به طور مداوم نوآوری های خود را معرفی می کنند، به عنوان مثال، دریچه های "بالا انگشتی" اضافه شده است.

اگرچه ساکسیفون از فلز ساخته شده است، اما همچنان به عنوان سازهای بادی چوبی (مانند ابوا، کلارینت، فلوت) طبقه بندی می شود. در تاریخچه ایجاد ساکسیفون ذکر شده است که در ابتدا منحصراً در گروه های موسیقی استفاده می شد. سپس "صدای" او بیشتر و بیشتر در ارکسترهای سمفونیک و حتی اپرا شنیده شد.

به عنوان مثال، تکنوازی ساکسیفون در بولرو راول. اما او هرگز نتوانست عضو کامل ارکستر سمفونیک شود. اما صدای ارتعاشی ملودیک آن برای همه علاقمندان به خوبی شناخته شده است موسیقی جاز، زیرا در ارکسترهای پاپ، ساکسیفون یک شرکت اجباری است!

ساکسیفون- یک ساز موسیقی بادی، مورد تقاضا، محبوب، با صدای منحصر به فرد. در عین حال، نه تنها در ساختار و ویژگی های خود، بلکه در تاریخ خود نیز منحصر به فرد است، زیرا در آن ایجاد شده است اواسط 19thقرن، که بسیار نادر است دنیای موسیقی. جالب است که از آن در نوارهای برنجی یا در استفاده می شود جهت های موسیقینوع جاز، اما در ارکسترهای سمفونیک بسیار کمتر رایج است.

استفاده گروهی از ساکسیفون اکنون در حال گسترش است. علاوه بر این، کارشناسان به اهمیت و کاربرد بالایی در موسیقی پاپ مدرن اشاره می کنند، جایی که ساکسیفون می تواند هم نقش مرکزی و هم نقش کمکی را ایفا کند. که در فرهنگ های مختلفساکسیفون نقش خود را ایفا می کند، اما در برخی کشورها نقش اصلی را ایفا می کند. به طور خاص، این ابزار دارای عوامل تعیین کننده نامگذاری زیر است:

1. لوله نازک (eska)؛
2. شیپور؛
3. قاب

می توانید یکی از چندین نوع دهنی را روی گردن قرار دهید - این به خود نوازنده بستگی دارد، بسته به ترجیحات فردی. از لاستیک سخت پلاستیکی یا سیاه استفاده کنید. همانطور که در بالا ذکر شد، شکل و ساختار دهانی کاملاً با کلارینت مطابقت دارد. قطعه دهنی روی صدا تأثیر می گذارد، بنابراین گاهی اوقات می توان چندین بار در طول اجرای یک قطعه خاص آن را تغییر داد. عنصر تولید کننده صدا نی است که از انواع خاصی از "چوب" مانند بامبو، نی یا نی ساخته شده است. این ابزار دارای یک سیستم دریچه پیچیده است ، تعداد آنها ممکن است متفاوت باشد. به دلیل این پیچیدگی طراحی است که هزینه ساکسیفون بسیار بالاست. در مجموع 14 نوع از این آلات موسیقی وجود دارد، اما 6 نوع از آنها تقریباً هرگز استفاده نمی شود و یافتن آنها بسیار دشوار است. به جز کلکسیونرها یا نوازندگان قدیمی.

کوارتت ساکسیفون

وجود داشته باشد محبوب ترین اصلاحات، یک کوارتت تشکیل می دهند و می توانند با هم نوازند و صدایی جالب و منحصر به فرد ایجاد کنند.

بیایید توجه کنیم که در این مورد از کدام ساکسیفون استفاده می شود:

• سوپرانو;
• آلتو
• تنور؛
• باریتون

اگر به انگشت گذاری نگاه کنید، مشخص می شود که بسیار شبیه به ابوا است. اما این فقط یک ظاهر است، زیرا تولید صدا هنوز طبق اصل کلارینت انجام می شود. کارشناسان خاطرنشان می کنند که رجیسترهای ساز ما یکنواخت تر از کلارینت هستند. ارتعاش دامنه زیاد صدا با استفاده از دریچه ها و دهانی امکان پذیر است. جالب است که مزیت اصلی ساکسیفون در ترکیب آن با بادهای چوبی و همچنین با برنج در نظر گرفته شده است. قدرت صدای آن بسیار زیاد است، تقریباً شبیه یک بوق.

اجازه دهید تکنیک های اصلی نوازندگی که توسط کلاسیک ها و هنرپیشه های مدرن در جاز استفاده می شود را فهرست کنیم:

• فرولاتو (ترمولوی ترومپت)؛
• صدای تشدید کننده؛
• چند صدایی;
• تکنولوژی هارمونیک؛
• بازی در رجیستر فوق العاده بالا و غیره

نقش و اهمیت ساکسیفون

اگر از کارشناسان بپرسید که ساکسیفون چه اهمیتی دارد و چه چیزی به دنیا آورده است؟ موزیک مدرن، پس به احتمال زیاد پاسخ این خواهد بود: هیچ ابزار دیگری نمی تواند چنین چیزی را ارائه دهد سطح بالاحس نفسانی، به همین دلیل است که او چنین حد بالایی از ادراک را تعیین می کند آثار موسیقیمدرنیته آهنگسازان سعی می کنند عمیق ترین رشته های روح شنونده را لمس کنند، بنابراین آنها به جدیدترین ابزارها و فناوری ها نیاز دارند. جای تعجب نیست ساکسفون را ابزاری برای روح می نامند. ، بسیاری از دوستداران موسیقی در سراسر جهان در این مورد اتفاق نظر دارند، می تواند تجربیات شخصیت ها، احساسات، هیجان، احساس ترس، لذت و غیره را به شخصیت ها منتقل کند. البته نواختن ساکسیفون آسان نیست، باید مطالعه کنید، اما هنرستان های مدرن این کار را انجام می دهند. کلاس های مناسب و ارائه آموزش به دانش آموزان. مشکل این است که در فضای داخلی فروشگاه های زیادی وجود ندارد که در آن بتوانید بتوانید، و محبوبیت آن فقط در بین نخبگان باقی می ماند، اما نه در بین مردم. در هر خانه ای می توانید یک گیتار یا یک سینت سایزر، یک پیانو پیدا کنید، اما نه یک ساکسیفون. باید به خاطر داشت که در زمان های گذشته این ابزار در سراسر کشورهای مستقل مشترک المنافع ممنوع بود، فقط به یاد داشته باشید بیان مردمیاو امروز جاز می نوازد و فردا میهن خود را می فروشد. اکنون وضعیت در آن تغییر کرده است سمت بهترو دوستداران موسیقی می توانند از موسیقی ساکسیفون - هم در فرمت صوتی و هم به صورت تصویری - لذت ببرند. در خاتمه می توان گفت که شاید این ساز به پیشرفت خود ادامه دهد و مدل ها، انواع و اقسام جدیدی ظاهر شود که نقش خود را در انقلاب موسیقی در حال اجرا ایفا کنند.

ویدئو

به ساکسیفون گوش کن

تاریخچه ایجاد ساکسوفون

این ساز نی که در اواسط دهه 1800 توسط آدولف ساکس ساخته شد، امروزه همچنان با صدای هیجان انگیزش قلب ها را مجذوب خود می کند. هنگامی که هوا از طریق ساز دمیده می شود صدا ایجاد می شود. این صدا با عبور از بدنه اصلی دستگاه تقویت می شود. ساکسیفون ها از قطعات متعددی تشکیل شده اند که به صورت جداگانه تولید و سپس مونتاژ می شوند.

بیشتر ابزارها توسط مردم اختراع شدند و سپس به طور پیوسته در طول سالها توسعه یافتند. جالب است که هیچ کس نمی تواند با اطمینان بگوید چه کسی مثلا فلوت یا ابوا را اختراع کرده است. اما ساکسیفون می تواند به خود ببالد داستان شگفت انگیز، مرتبط با فعالیت های مخترع آن آدولف ساکس است. ساکس در سال 1814 در بلژیک به دنیا آمد. عشق به کار و مهارت در ساخت آلات موسیقی توسط پدرش که نوازنده بود در او نهادینه شد. ساکس در سن 16 سالگی یک ساز ساز با تجربه بود: او طراحی کلارینت را به طور قابل توجهی بهبود بخشید و دریچه های پیستونی را به کورنت اضافه کرد. زمانی او با کیفیت ترین کلارینت، فلوت و سازهای دیگر را خلق کرد.

زمانی که تصمیم به ساخت ساکسیفون کرد، در آرزوی ساخت ابزاری بود که بتواند صداهای ارکسترال بادی های چوبی را با هم ترکیب کند. ابزار برنجی. اختراع او این بود که کیفیت صدای ساز بادی چوبی و قدرت برنجی را داشته باشد. اولین ساکسیفونی که او ساخت یک ساکسیفون بیس بزرگ بود. از آنجایی که شکل مخروطی لازم بود، ساختن محصولی از برنج برای او آسان تر از چوب بود. در 20 مارس 1846، ساکس اختراع ذهنی خود - ساکسیفون - را ثبت کرد. بعد مدت کوتاهینسخه های کوچکتر ساکسیفون مانند آلتو و تنور ساخته شد.

ساکس علاوه بر تسلط بر ساز، در کارآفرینی نیز سرآمد بود. برای اینکه ساز جدیدش محبوب و قابل فروش باشد، او یک «نبرد گروه‌ها» را بین یک گروه پیاده نظام سنتی فرانسوی و گروهی که از ساکسیفون او استفاده می‌کرد، ترتیب داد. گروه ساکس در این مسابقه برنده شد، بنابراین ارتش رسما ساکسیفون را پذیرفت. از سوی تولیدکنندگان، این امر موجی از خشم نسبت به ساکس را به همراه داشت. بسیاری از سازندگان و همچنین برخی از نوازندگان، ساکسیفون را به عنوان یک ساز قابل قبول رد کردند. در آن زمان، این امکان استفاده از ساکسیفون در ارکسترها را برای هدف اصلی خود منتفی می کرد.

با این حال، بسیاری از آهنگسازان آنقدر تحت تأثیر صدای ساکسیفون قرار گرفتند که با خوشحالی از آن در کار خود استفاده کردند. برای مثال، ساکسیفون در اپرای بیزه تبدیل به مروارید شد و او در قطعه ارکستری راول، بولرو، سولیست بود. آهنگساز آمریکاییجی سوزا به طور گسترده از آن در آهنگسازی های مارش استفاده کرد.

پتانسیل واقعی ساکسیفون توسط نوازندگان جاز در اوایل دهه 1900 کشف شد. چارلی پارکر و جان کولترین کمک کردند تا این ساز به محبوب ترین ساز بادی در جاز تبدیل شود. این نوازندگان کاملاً داشتند سبک های متفاوت. این ساکسیفون بود که به شخصی سازی بیشتر صدا کمک کرد. علاوه بر این، برای نوازندگان جازقطعه دهانی دوباره طراحی شد تا صدای ساز بلندتر شود.

مواد ساخت ساکسیفون و طراحی آنها

ساکسیفون ها معمولا از برنج ساخته می شوند. این یک آلیاژ کامپوزیتی است که از فلزات مس، قلع، نیکل و روی تشکیل شده است. رایج ترین مورد استفاده در ساخت ساکسیفون برنج زرد است که حاوی 30 درصد روی و 70 درصد مس است. انواع دیگر شامل برنج طلا و برنج نقره است که حاوی نسبت های مختلففلزات روی موجود در برنج این آلیاژ را برای استفاده در دماهای پایین تر مناسب می کند. ممکن است مقدار کمی آرسنیک یا فسفر نیز به دهانه اضافه شود. برخی از تولید کنندگان مخلوط های ویژه ای از برنج را برای توسعه آماده می کنند بخشهای مختلفساکسیفون

برای ساخت ساکسیفون از فولاد ضد زنگ نیز استفاده می شود که بیشتر پیچ ها از آن ساخته می شود. دهان بند را می توان از مواد مختلف، اما این مهم نیست، زیرا قطعه دهان تأثیر کمی بر صدا دارد. رایج ترین ماده سیاه، لاستیک سخت یا لاستیک سخت است. قطعات دهانی ساخته شده از فلز یا شیشه وجود دارد. رزوناتورها از پلاستیک ساخته شده اند. دریچه ها به منظور افزایش عمر مفید و جذابیت بیشتر، نیکل اندود شده اند. خود این ساز اغلب لاک زده می شود.

ساکسیفون معمولی تنها ساز در جهان است که از برنج منحنی ساخته شده است. در ابتدا، ساکسیفون در 14 نوع ساخته شد. اکنون تنها 8 مورد از آنها باقی مانده است - سوپرانیسیمو، سوپرانینو، سوپرانو، آلتو، تنور، باریتون، باس و کنترباس. ساکسیفون های بلند طول کوتاهی دارند و فاقد خمیدگی مشخص هستند.

ساکسیفون را می توان به 3 عنصر اصلی تقسیم کرد: بدنه، زنگ و یک لوله نازک که قطعه دهانی که قسمت کوچکی از ساز است به آن متصل شده است. طراحی قطعه دهانی بر صدای نهایی تأثیر می گذارد و به ساز اجازه می دهد تا بخشی از یک ارکستر سمفونیک شود یا در گروه های راک تکنوازی اجرا کند. دو جنبه اصلی یک قطعه دهانی وجود دارد که بر تن تأثیر می گذارد: دهان و طول شیار. برای قطعات موسیقی کلاسیک، از قطعات دهانی با "دهان" کوچک، برای دیگران - با دهان های گسترده استفاده می شود.

نی قطعه ای تولید کننده صدا است که به ساز متصل می شود. با لرزش، صدایی قابل تشخیص ایجاد می کند. نی ساکسیفون از بامبو که در جنوب فرانسه رشد می کند، تهیه می شود. نی بسته به میل نوازنده می تواند نرم یا سفت باشد. لیگاتور قسمتی است که نی را به دهانه نگه می دارد. با پیچ به قسمت دهانی وصل می شود. آنها می توانند از چرم، فلز یا پلاستیک ساخته شوند.

ساکسیفون دارای یک سیستم دریچه منحصر به فرد است که سوراخ های روی بدنه را بسته و باز می کند. تعداد آنها می تواند از 19 تا 22 قطعه باشد. این کاملا به نوع ساکسیفون بستگی دارد. هر شیر دارای یک تریم است که یک مهر و موم هوا را در دهانه ایجاد می کند.

لوله ساکسیفون یک لوله فلزی بلند است که به تدریج در یک انتها منبسط می شود. سوراخ هایی روی آن حفر شده است. وقتی همه سوراخ ها بسته می شوند، ساز بسیار شبیه به آهنگری عمل می کند و صدای نی ارتعاشی را تقویت می کند. هنگامی که سوراخ باز می شود، صدا تغییر می کند و یک نت متفاوت ایجاد می کند. شکل مخروطی ساکسیفون باعث می شود که اهنگ ها در اکتاو ظاهر شوند. این کار انگشت گذاری را آسان تر می کند زیرا نت های بلندتر با همان انگشتی که نت های با صدای پایین تر تولید می شوند، تولید می شوند.

از آنجایی که تقاضا برای ساکسیفون نسبتاً زیاد است، تولید آنها عمدتاً یک فرآیند خودکار است. مراحل اصلی تولید شامل شکل دهی، مونتاژ و پرداخت نهایی می باشد. کنترل های کامپیوتری تضمین می کند که ابزار در شرایط عالی قرار دارند. کیفیت صدا توسط سازندگان تست شده است آخرین مرحله. این آزمون از نوازندگان حرفه‌ای استفاده می‌کند که می‌توانند تأیید کنند که کیفیت لحن، لحن و تولید در محدوده‌های قابل قبولی است که برای مدل خاصابزار صدای ساز تحت تنظیمات آکوستیک مختلف تست می شود. به طور کلی، اگر ساکسیفون مطابق با مشخصات تولید شود، نیازی به تنظیمات نیست. با این حال، سوراخ‌های تن را می‌توان بزرگ‌تر دریل کرد تا صدای ساز کمتر خشن باشد.

طراحی ساکسیفون هنوز در حال پیشرفت است. با افزایش محبوبیت این ساز در چند سال گذشته، ساکسیفون ها با شعاع لوله های مختلف ساخته شده اند. در مدل های مدرن، تمام قطعات قابل جدا شدن هستند و تمیز کردن آسان تر را فراهم می کنند. با ادامه توسعه این ساز، کیفیت و صدا همچنان بهبود می یابد.