زندگی ونسان ون گوگ. ونسان ون گوگ - بیوگرافی و شرح مختصری از نقاشی ها. رنگ های روشن ون گوگ

17.07.2019

ونسان ون گوگ که "آفتابگردان" و "شب پر ستاره" خود را به جهان هدیه کرد، یکی از بزرگترین هنرمندان تمام دوران بود. قبر کوچکی در حومه فرانسه آخرین محل استراحت او شد. او برای همیشه در میان آن مناظری که ون گوگ به تنهایی ترک کرد به خواب رفت - هنرمندی که هرگز فراموش نخواهد شد. به خاطر هنر، او همه چیز را فدا کرد ...

استعدادی منحصر به فرد که از طبیعت برخوردار است

چیزی شبیه یک سمفونی لذت بخش در رنگ وجود دارد. یک نابغه خلاق پشت این حرف ها بود. علاوه بر این، او باهوش و حساس بود. کل عمق و سبک زندگی این مرد اغلب اشتباه گرفته می شود. ون گوگ که بیوگرافی او توسط نسل های زیادی مورد مطالعه قرار گرفته است، نامفهوم ترین خالق تاریخ هنر است.

اول از همه، خواننده باید بفهمد که وینسنت تنها کسی نیست که دیوانه شده و به خود شلیک کرده است. بسیاری از مردم می دانند که ون گوگ گوش او را بریده است و کسی می داند که او یک سری نقاشی در مورد گل آفتابگردان کشیده است. اما تعداد بسیار کمی هستند که واقعاً درک می کنند که وینسنت چه استعدادی داشت، چه هدیه منحصر به فردی توسط طبیعت به او اعطا شد.

تولد غم انگیز یک خالق بزرگ

در 30 مارس 1853، گریه یک کودک تازه متولد شده سکوت را قطع کرد. نوزاد مورد انتظار در خانواده آنا کورنلیا و کشیش تئودور ون گوگ به دنیا آمد. این یک سال پس از مرگ غم انگیز اولین فرزندشان اتفاق افتاد که چند ساعت پس از تولد درگذشت. هنگام ثبت نام این نوزاد، داده های یکسانی نشان داده شد و نام فرزند گمشده - وینسنت ویلیام - به پسر مورد انتظار داده شد.

بدین ترتیب حماسه یکی از مشهورترین هنرمندان جهان در بیابان روستایی جنوب هلند آغاز شد. تولد او با اتفاقات غم انگیزی همراه بود. این کودکی بود که پس از یک فقدان تلخ آبستن شد و از افرادی به دنیا آمد که هنوز در سوگ فرزند اول مرده خود بودند.

دوران کودکی وینسنت

هر یکشنبه این پسر کک و مک مو قرمز به کلیسا می رفت و در آنجا به موعظه های پدر و مادرش گوش می داد. پدرش وزیر کلیسای پروتستان هلند بود و ونسان ون گوگ مطابق با استانداردهای آموزشی که در خانواده های مذهبی پذیرفته شده بود بزرگ شد.

در زمان وینسنت، یک قانون ناگفته وجود داشت. پسر بزرگ باید راه پدرش را ادامه دهد. این طوری باید می شد. این بار سنگینی را بر دوش ون گوگ جوان گذاشت. در حالی که پسر روی نیمکت نشسته بود و به موعظه های پدرش گوش می داد، کاملاً فهمید که از او چه انتظاری می رود. و البته، سپس ونسان ون گوگ، که زندگی نامه اش هنوز به هیچ وجه با هنر مرتبط نشده بود، نمی دانست که در آینده کتاب مقدس پدرش را با تصاویر تزئین خواهد کرد.

بین هنر و دین

کلیسا جایگاه مهمی در زندگی وینسنت داشت و تأثیر زیادی بر او داشت. او که فردی حساس و تأثیرپذیر بود، در طول زندگی ناآرام خود بین غیرت مذهبی و ولع هنر سرگردان بود.

در سال 1857 برادرش تئو به دنیا آمد. در آن زمان هیچ یک از پسرها نمی دانستند که تئو نقش مهمی در زندگی وینسنت خواهد داشت. روزهای خوش زیادی را سپری کردند. مدت زیادی در میان مزارع اطراف قدم زدیم و تمام مسیرهای اطراف را می شناختیم.

استعداد وینسنت جوان

طبیعت در حومه روستایی، جایی که ونسان ون گوگ در آن به دنیا آمد و بزرگ شد، بعداً تبدیل به نخ قرمزی شد که در تمام هنر او می چرخید. کار سخت دهقانان تأثیر عمیقی در روح او گذاشت. او درکی عاشقانه از زندگی روستایی داشت، به ساکنان این منطقه احترام می گذاشت و به همسایگی آنها افتخار می کرد. بالاخره آنها با کار صادقانه و سخت امرار معاش می کردند.

ونسان ون گوگ مردی بود که همه چیز مربوط به طبیعت را می پرستید. او زیبایی را در همه چیز می دید. پسر اغلب با چنین احساس و توجه به جزئیات نقاشی می کشید و این کار را انجام می داد، که اغلب مشخصه سن بالغ تر است. او مهارت و مهارت یک هنرمند با تجربه را به نمایش گذاشت. وینسنت واقعا با استعداد بود.

ارتباط با مادر و عشق او به هنر

مادر وینسنت، آنا کورنلیا، هنرمند خوبی بود و به شدت از عشق پسرش به طبیعت حمایت می کرد. او اغلب به تنهایی قدم می زد و از آرامش و آرامش مزارع و کانال های بی پایان لذت می برد. وقتی گرگ و میش جمع می شد و مه می بارید، ون گوگ به خانه ای دنج بازگشت، جایی که آتش به طرز دلپذیری می ترقید و سوزن های بافندگی مادرش به موقع با او کوبیدند.

او عاشق هنر بود و مکاتبات گسترده ای انجام داد. وینسنت این عادت او را پذیرفت. تا آخر عمر نامه می نوشت. به لطف این، ون گوگ، که زندگی نامه او پس از مرگش توسط متخصصان مورد مطالعه قرار گرفت، نه تنها توانست احساسات خود را آشکار کند، بلکه بسیاری از وقایع مربوط به زندگی خود را نیز بازسازی کند.

مادر و پسر ساعت های زیادی را با هم سپری کردند. آنها با مداد و رنگ نقاشی می کشیدند، گفتگوهای طولانی در مورد عشق به هنر و طبیعت داشتند که آنها را متحد می کرد. در همین حال، پدر در دفتر بود و برای خطبه یکشنبه در کلیسا آماده می شد.

زندگی روستایی به دور از سیاست

ساختمان اداری باشکوه زوندرت درست روبروی خانه آنها بود. یک بار وینسنت ساختمان هایی را ترسیم کرد که از پنجره اتاق خواب خود که در طبقه آخر قرار داشت به بیرون نگاه می کرد. بعداً او بیش از یک بار صحنه هایی را که از این پنجره دیده می شود به تصویر کشید. با نگاهی به نقاشی های با استعداد او در آن دوره، به سختی می توان باور کرد که او تنها نه سال داشت.

برخلاف انتظار پدرش، اشتیاق به نقاشی و طبیعت در پسر ریشه دوانید. او مجموعه قابل توجهی از حشرات را جمع آوری کرده بود و می دانست که چگونه همه آنها را به لاتین می نامند. خیلی زود پیچک و خزه جنگل انبوه مرطوب با او دوست شدند. در اعماق روحش، او یک پسر روستایی واقعی بود، کانال های زوندرت را کاوش کرد، قورباغه ها را با تور گرفت.

زندگی ون گوگ به دور از سیاست، جنگ و همه رویدادهای دیگری که در جهان اتفاق می‌افتد گذشت. دنیای او حول رنگ های زیبا، مناظر جالب و آرام شکل گرفته بود.

ارتباط با همسالان یا آموزش خانگی؟

متأسفانه نگرش خاص او به طبیعت، او را در میان دیگر بچه های روستایی طرد کرده بود. محبوبیتی نداشت. بقیه پسرها اکثراً پسران دهقان بودند، آنها عاشق آشفتگی زندگی روستایی بودند. وینسنت حساس و حساس که به کتاب و طبیعت علاقه داشت در جامعه آنها نمی گنجید.

زندگی ون گوگ جوان آسان نبود. والدین او نگران بودند که پسران دیگر تأثیر بدی روی رفتار او بگذارند. سپس، متأسفانه، کشیش تئودور متوجه شد که معلم وینسنت بیش از حد به نوشیدن الکل علاقه دارد و سپس والدین تصمیم گرفتند که کودک باید از چنین تأثیری در امان بماند. تا سن یازده سالگی، پسر در خانه درس می خواند و سپس پدرش تصمیم گرفت که باید آموزش جدی تری بگیرد.

تحصیلات تکمیلی: مدرسه شبانه روزی

ون گوگ جوان، که زندگی نامه، حقایق جالب و زندگی شخصی او امروزه مورد توجه تعداد زیادی از مردم است، در سال 1864 به یک مدرسه شبانه روزی در Zevenbergen فرستاده می شود. این یک روستای کوچک است که در حدود بیست و پنج کیلومتری خانه او قرار دارد. اما برای وینسنت، او مانند آن سوی دنیا بود. پسرک در واگنی کنار پدر و مادرش نشسته بود و هر چه به دیوارهای مدرسه شبانه روزی نزدیک می شد قلبش سنگین تر می شد. به زودی از خانواده اش جدا می شود.

وینسنت در تمام زندگی اش آرزوی خانه اش را خواهد داشت. انزوا از اقوام تأثیر عمیقی در زندگی او گذاشت. ون گوگ کودکی باهوش بود و به سوی دانش کشیده شده بود. او در حین تحصیل در یک مدرسه شبانه روزی توانایی زیادی در زبان نشان داد و این بعدها در زندگی او به کار آمد. وینسنت به زبان های فرانسوی، انگلیسی، هلندی و آلمانی روان صحبت می کرد و می نوشت. ون گوگ دوران کودکی خود را اینگونه سپری کرد. یک بیوگرافی کوتاه از سن جوانی نمی تواند تمام آن ویژگی های شخصیتی را که از کودکی گذاشته شده بود و بعداً بر سرنوشت این هنرمند تأثیر گذاشت را منتقل کند.

تحصیل در تیلبورگ یا داستانی غیرقابل درک که برای پسری اتفاق افتاده است

در سال 1866، پسر سیزده ساله بود و تحصیلات ابتدایی به پایان رسید. وینسنت به یک جوان بسیار جدی تبدیل شد که در چشمانش می شد اشتیاق بی حد و حصر را خواند. او حتی دورتر از خانه، به تیلبورگ فرستاده می شود. او تحصیلات خود را در یک مدرسه شبانه روزی دولتی آغاز می کند. در اینجا وینسنت برای اولین بار با زندگی شهری آشنا شد.

چهار ساعت در هفته برای مطالعه هنر در نظر گرفته می شد که در آن روزها امری نادر بود. این موضوع توسط آقای هیزمنس تدریس شد. او هنرمندی موفق و جلوتر از زمان خود بود. او به عنوان الگوی کار شاگردانش از مجسمه های مردم و حیوانات عروسکی استفاده می کرد. معلم همچنین در کودکان میل به نقاشی مناظر را تشویق می کرد و حتی کودکان را به طبیعت می برد.

همه چیز خوب پیش رفت و وینسنت امتحانات سال اول خود را به راحتی پشت سر گذاشت. اما در سال بعد، مشکلی پیش آمد. نگرش ون گوگ به مطالعه و کار به طرز چشمگیری تغییر کرده است. بنابراین، در مارس 1868، او مدرسه را درست در اواسط دوره مدرسه ترک می کند و به خانه می آید. ونسان ون گوگ در مدرسه تیلبورگ چه تجربه ای داشت؟ بیوگرافی مختصری از این دوره متاسفانه هیچ اطلاعی در این باره ندارد. و با این حال، این وقایع اثر عمیقی بر روح مرد جوان گذاشت.

انتخاب مسیر زندگی

یک مکث طولانی در زندگی وینسنت وجود داشت. او پانزده ماه طولانی را در خانه گذراند و جرأت نداشت یک راه یا راه دیگر را در زندگی انتخاب کند. وقتی شانزده ساله شد، می خواست دعوت خود را پیدا کند تا بتواند تمام زندگی خود را وقف آن کند. روزها بیهوده می گذشت، او باید هدفی پیدا می کرد. والدین فهمیدند که باید کاری انجام شود و برای کمک به برادر پدر که در لاهه زندگی می کند مراجعه کردند. او یک شرکت تجارت هنری را اداره می کرد و می توانست برای وینسنت شغلی پیدا کند. این ایده درخشان بود.

اگر جوان کوشا باشد، وارث عموی ثروتمند خود می شود که فرزند خود را نداشت. وینسنت که از زندگی آرام مناطق بومی خود خسته شده است، خوشحال است که به لاهه، مرکز اداری هلند می رود. در تابستان 1869، ون گوگ، که زندگینامه او اکنون مستقیماً با هنر مرتبط است، کار خود را آغاز می کند.

وینسنت کارمند گوپیل شد. مربی او در فرانسه زندگی می کرد و آثار هنرمندان مکتب باربیزون را جمع آوری می کرد. در آن زمان در این کشور آنها به مناظر علاقه داشتند. عموی ون گوگ رویای ظهور چنین استادانی در هلند را در سر می پروراند. او الهام بخش مکتب لاهه می شود. وینسنت این فرصت را داشت که با هنرمندان زیادی ملاقات کند.

هنر اصلی ترین چیز در زندگی است

ون گوگ پس از آشنایی با امور شرکت، باید یاد می گرفت که چگونه با مشتریان مذاکره کند. و در حالی که وینسنت یک کارمند جوان بود، لباس های افرادی را که به گالری می آمدند برداشت و به عنوان باربر خدمت می کرد. مرد جوان از دنیای هنر اطراف خود الهام گرفت. یکی از هنرمندان مکتب باربیزون بوم او "جمع آوری کنندگان" بود که در روح وینسنت طنین انداز شد. این یک نوع نماد برای هنرمند تا پایان زندگی اش شد. میلت دهقانان را در حال کار به شیوه ای خاص به تصویر می کشید که نزدیک به ون گوگ بود.

در سال 1870، وینسنت با آنتون موو آشنا شد که در نهایت دوست صمیمی او شد. ون گوگ مردی کم حرف، محجوب و مستعد افسردگی بود. او صمیمانه با افرادی که در زندگی خوش شانس تر از او بودند، همدردی می کرد. وینسنت موعظه پدرش را بسیار جدی گرفت. پس از یک روز کاری به کلاس های خصوصی الهیات رفت.

یکی دیگر از علایق ون گوگ کتاب بود. او به تاریخ و شعر فرانسه علاقه دارد و همچنین از نویسندگان انگلیسی نیز می خواهد. در مارس 1871، وینسنت هجده ساله شد. در این زمان، او قبلاً متوجه شده بود که هنر بخش بسیار مهمی از زندگی او است. برادر کوچکترش تئو در آن زمان پانزده ساله بود و او برای تعطیلات به وینسنت آمد. این سفر تأثیر عمیقی بر هر دوی آنها گذاشت.

آنها حتی قول دادند که هر اتفاقی بیفتد تا آخر عمر از هم مراقبت کنند. از این دوره، یک مکاتبه فعال آغاز می شود که توسط تئو و ون گوگ انجام می شود. بیوگرافی این هنرمند متعاقباً با حقایق مهم دقیقاً به لطف این نامه ها پر می شود. 670 نامه وینسنت تا به امروز باقی مانده است.

سفر به لندن. مرحله مهم زندگی

وینسنت چهار سال را در لاهه گذراند. زمان حرکت فرا رسیده است. پس از خداحافظی با دوستان و همکاران، آماده عزیمت به لندن شد. این مرحله از زندگی برای او بسیار مهم خواهد شد. وینسنت به زودی در پایتخت انگلیس ساکن شد. شعبه گوپیل در قلب منطقه تجاری قرار داشت. درختان شاه بلوط با شاخه های گسترده در خیابان ها رشد کردند. ون گوگ عاشق این درختان بود و اغلب در نامه هایش به بستگانش از آن یاد می کرد.

یک ماه بعد، دانش او در زبان انگلیسی گسترش یافت. استادان هنر او را مجذوب خود کردند، او گینزبورو و ترنر را دوست داشت، اما او به هنری که در لاهه عاشقش شده بود وفادار ماند. وینسنت برای صرفه جویی در پول، از آپارتمانی که توسط شرکت گوپیل در منطقه بازار برای او اجاره کرده بود، نقل مکان می کند و اتاقی را در یک خانه ویکتوریایی جدید اجاره می کند.

او از زندگی با خانم اورسولا لذت می برد. صاحب خانه بیوه بود. او و دختر نوزده ساله‌اش یوجنیا اتاق‌ها را اجاره می‌کردند و تدریس می‌کردند، به طوری که حداقل به نحوی. با گذشت زمان، وینسنت احساسات بسیار عمیقی نسبت به یوجنیا داشت، اما آنها را از دست نداد. او فقط می توانست در این مورد برای بستگانش بنویسد.

شوک روانی شدید

دیکنز یکی از بت های وینسنت بود. او به شدت تحت تأثیر مرگ نویسنده قرار گرفت و تمام درد خود را در یک نقاشی نمادین که مدت کوتاهی پس از چنین رویداد غم انگیزی انجام شد، بیان کرد. تصویری از یک صندلی خالی بود. که بسیار معروف شد، تعداد زیادی از این صندلی ها را نقاشی کرد. برای او نمادی از خروج یک شخص شد.

وینسنت اولین سال اقامت در لندن را یکی از شادترین سال های خود توصیف می کند. او کاملاً عاشق همه چیز بود و هنوز هم رویای یوجین را در سر می پروراند. او قلب او را به دست آورد. ون گوگ تمام تلاش خود را کرد تا او را راضی کند و در امور مختلف کمک خود را ارائه داد. پس از مدتی، وینسنت با این وجود احساسات خود را به دختر اعتراف کرد و اعلام کرد که آنها باید ازدواج کنند. اما اوگنیا او را رد کرد، زیرا او قبلاً مخفیانه نامزد کرده بود. ون گوگ ویران شد. رویای عشق او از بین رفت.

خودش را کنار کشید، در محل کار و خانه کم صحبت کرد. کم می خورد واقعیت های زندگی ضربه روانی سنگینی به وینسنت وارد کرد. او دوباره شروع به نقاشی می کند و این تا حدی به او کمک می کند تا آرامش پیدا کند و او را از افکار سنگین و شوکی که ون گوگ تجربه کرده بود منحرف می کند. نقاشی ها به تدریج روح هنرمند را التیام می بخشد. ذهن درگیر خلاقیت شد. او به بعد دیگری رفت که مشخصه بسیاری از افراد خلاق است.

تغییر منظره پاریس و بازگشت به خانه

وینسنت دوباره تنها شد. او شروع به توجه بیشتر به گداهای خیابانی و راگاموفین های ساکن محله های فقیر نشین لندن کرد و این فقط افسردگی او را افزایش داد. او می خواست چیزی را تغییر دهد. در محل کار، او بی تفاوتی نشان داد که شروع به اختلال جدی در مدیریت او کرد.

تصمیم گرفته شد که او را به شعبه پاریس این شرکت بفرستند تا اوضاع را تغییر دهد و شاید افسردگی را از بین ببرد. اما حتی در آنجا، ون گوگ نتوانست از تنهایی بهبود یابد و قبلاً در سال 1877 به خانه بازگشت تا به عنوان کشیش در کلیسا کار کند و جاه طلبی های خود را برای تبدیل شدن به یک هنرمند ترک کرد.

یک سال بعد، ون گوگ به عنوان کشیش محله در یک دهکده معدن کار می کند. کار بی شکری بود زندگی معدنچیان تأثیر زیادی بر هنرمند گذاشت. او تصمیم گرفت سرنوشت آنها را به اشتراک بگذارد و حتی شروع به لباس پوشیدن مانند آنها کرد. مقامات کلیسا نگران رفتار او بودند و دو سال بعد او از سمت خود برکنار شد. اما زمان صرف شده در کشور تأثیر مفیدی داشت. زندگی در میان معدنچیان استعداد خاصی را در وینسنت بیدار کرد و او دوباره شروع به نقاشی کرد. او تعداد زیادی طرح از مردان و زنانی که کیسه های زغال سنگ را حمل می کردند، خلق کرد. ون گوگ بالاخره تصمیم گرفت که هنرمند شود. از این لحظه بود که دوره جدیدی در زندگی او آغاز شد.

حملات منظم افسردگی و بازگشت به خانه

هنرمند ون گوگ که در زندگی نامه اش بارها ذکر شده است که والدینش به دلیل بی ثباتی در حرفه اش از تامین پول برای او خودداری کردند، یک گدا بود. برادر کوچکترش تئو که در پاریس تابلو می فروخت به او کمک کرد. وینسنت طی پنج سال بعد تکنیک خود را کامل کرد. او که به پول برادرش مجهز شده، به یک سفر به هلند می رود. طرح ها می سازد، با رنگ روغن و آبرنگ نقاشی می کند.

ون گوگ که می خواست سبک تصویری خود را پیدا کند، در سال 1881 به لاهه رفت. در اینجا او یک آپارتمان در نزدیکی دریا اجاره می کند. این آغاز یک رابطه طولانی بین هنرمند و محیطش بود. در دوره های ناامیدی و افسردگی، طبیعت بخشی از زندگی وینسنت بود. او برای او مظهر مبارزه برای هستی بود. او پول نداشت، اغلب گرسنه می ماند. والدینی که سبک زندگی این هنرمند را تأیید نمی کردند ، کاملاً از او دور شدند.

تئو به لاهه می رسد و برادرش را متقاعد می کند که به خانه بازگردد. ون گوگ در سی سالگی گدا و پر از ناامیدی به خانه پدر و مادرش می رسد. در آنجا کارگاه کوچکی برای خود راه اندازی می کند و شروع به ساختن طرح هایی از ساکنان و ساختمان های محلی می کند. در این دوره، پالت او خاموش می شود. نقاشی های ون گوگ همه با رنگ های خاکستری-قهوه ای بیرون می آیند. در زمستان مردم زمان بیشتری دارند و هنرمند از آنها به عنوان الگوی خود استفاده می کند.

در این زمان بود که طرح هایی از دست کشاورزان و افرادی که سیب زمینی می چینند در آثار وینسنت ظاهر شد. - اولین تابلوی مهم ون گوگ که در سال 1885 در سی و دو سالگی کشید. مهمترین جزئیات کار دستان مردم است. قوی، عادت به کار در مزرعه، درو کردن. استعداد این هنرمند سرانجام شکوفا شد.

امپرسیونیسم و ون گوگ عکس سلفی پرتره

در سال 1886 وینسنت به پاریس می آید. از نظر مالی نیز همچنان به برادرش وابسته است. در اینجا، در پایتخت هنر جهان، ون گوگ تحت تأثیر روند جدیدی قرار می گیرد - امپرسیونیست ها. هنرمند جدیدی متولد شد. او تعداد زیادی سلف پرتره، مناظر و طرح هایی از زندگی روزمره خلق می کند. پالت او نیز در حال تغییر است، اما تغییرات اصلی بر تکنیک نوشتن تاثیر گذاشته است. حالا او با خطوط شکسته، خطوط کوتاه و نقطه طراحی می کند.

زمستان سرد و تاریک 1887 بر وضعیت این هنرمند تأثیر گذاشت و او دوباره به افسردگی فرو رفت. زمان گذراندن در پاریس تأثیر زیادی بر وینسنت داشت، اما او احساس کرد که زمان بازگشت به جاده فرا رسیده است. به جنوب فرانسه رفت، به استان ها. در اینجا وینسنت مانند یک مرد تسخیر شده شروع به نوشتن می کند. پالت او پر از رنگ های روشن است. آبی آسمانی، زرد روشن و نارنجی. در نتیجه، بوم هایی با رنگ آبدار ظاهر شد که به لطف آن این هنرمند مشهور شد.

ون گوگ دچار توهمات شدید شد. احساس می کرد دارد دیوانه می شود. این بیماری به طور فزاینده ای بر کار او تأثیر می گذارد. در سال 1888، تئو گوگن را که روابط بسیار دوستانه ای با ون گوگ داشت، متقاعد کرد که به ملاقات برادرش برود. پل دو ماه طاقت فرسا با وینسنت زندگی کرد. آنها اغلب با هم دعوا می کردند و یک بار ون گوگ حتی با تیغه ای در دست به پل حمله کرد. وینسنت به زودی با بریدن گوش خود دست به خودزنی زد. او را به بیمارستان فرستادند. این یکی از شدیدترین حملات جنون بود.

به زودی، در 29 ژوئیه 1890، ونسان ون گوگ بر اثر خودکشی درگذشت. او در فقر، گمنامی و انزوا زندگی کرد و هنرمندی ناشناخته باقی ماند. اما اکنون او در سراسر جهان مورد احترام است. وینسنت به یک افسانه تبدیل شد و آثار او بر نسل های بعدی هنرمندان تأثیر گذاشت.

(ونسان ویلم ون گوگ) در 30 مارس 1853 در روستای گروت زوندرت در استان برابانت شمالی در جنوب هلند در خانواده یک کشیش پروتستان به دنیا آمد.

در سال 1868، ون گوگ مدرسه را ترک کرد و پس از آن برای کار در شعبه یک شرکت هنری بزرگ پاریس، Goupil & Cie رفت. با موفقیت در گالری، ابتدا در لاهه، سپس در دفاتر در لندن و پاریس کار کرد.

در سال 1876، وینسنت سرانجام علاقه خود را به تجارت نقاشی از دست داد و تصمیم گرفت راه پدرش را دنبال کند. او در بریتانیا به عنوان معلم در یک مدرسه شبانه روزی در شهر کوچکی خارج از لندن کار پیدا کرد و در آنجا به عنوان دستیار کشیش نیز خدمت کرد. در 29 اکتبر 1876 اولین خطبه خود را ایراد کرد. در سال 1877 به آمستردام نقل مکان کرد و در آنجا در دانشگاه الهیات خواند.

ون گوگ "خشخاش"

در سال 1879، ون گوگ به عنوان واعظ غیر روحانی در واما، یک مرکز معدن در بوریناژ، در جنوب بلژیک، به دست آورد. او سپس به مأموریت موعظه خود در روستای نزدیک کیم ادامه داد.

در همان دوره، ون گوگ میل به نقاشی داشت.

در سال 1880 در بروکسل وارد آکادمی سلطنتی هنر (Académie Royale des Beaux-Arts de Bruxelles) شد. اما به دلیل ماهیت نامتعادلش خیلی زود درس را رها کرد و به تنهایی و با استفاده از تکثیر به تحصیل هنر ادامه داد.

در سال 1881 در هلند، تحت راهنمایی یکی از نزدیکان خود، نقاش منظره آنتون ماو، ون گوگ اولین نقاشی های خود را خلق کرد: "طبیعت بی جان با کلم و کفش های چوبی" و "طبیعت بی جان با یک لیوان آبجو و میوه".

در دوره هلند، با شروع نقاشی "برداشت سیب زمینی" (1883)، نقش اصلی بوم های هنرمند موضوع مردم عادی و کار آنها بود، تاکید بر بیان صحنه ها و چهره ها، رنگ های تیره، تیره و تاریک و سایه ها، تغییرات شدید نور و سایه در پالت غالب بود. شاهکار این دوره بوم "سیب زمینی خواران" (آوریل-مه 1885) است.

در سال 1885 ون گوگ تحصیلات خود را در بلژیک ادامه داد. در آنتورپ، او وارد آکادمی سلطنتی هنرهای زیبا (آکادمی سلطنتی هنرهای زیبا آنتورپ) شد. در سال 1886، وینسنت به پاریس نقل مکان کرد تا با برادر کوچکترش تئو، که تا آن زمان مدیر ارشد گالری گوپیل در مونمارتر بود، زندگی کند. در اینجا، ون گوگ حدود چهار ماه از نقاش رئالیست فرانسوی فرنان کورمون درس گرفت، با امپرسیونیست‌هایی چون کامیل پیزارو، کلود مونه، پل گوگن آشنا شد و سبک نقاشی آنها را از آنها پذیرفت.

در پاریس، ون گوگ به خلق تصاویری از چهره انسان علاقه مند شد. او که بودجه ای برای پرداخت هزینه کار مدل ها نداشت، به عکاسی از خود روی آورد و در مدت دو سال حدود 20 نقاشی در این ژانر خلق کرد.

دوره پاریس (1886-1888) به یکی از پربارترین دوره های خلاقیت این هنرمند تبدیل شد.

در فوریه 1888، ون گوگ به جنوب فرانسه به آرل رفت، جایی که رویای ایجاد یک جامعه خلاق از هنرمندان را در سر داشت.

در دسامبر، سلامت روان وینسنت بدتر شد. در یکی از طغیان های غیرقابل کنترل پرخاشگری، او با تیغ باز پل گوگن را تهدید کرد که در هوای آزاد به سمت او آمد و سپس تکه ای از لاله گوش او را برید و آن را به عنوان هدیه برای یکی از زنانی که می شناخت فرستاد. پس از این اتفاق، ون گوگ ابتدا در یک بیمارستان روانی در آرل بستری شد و سپس به طور داوطلبانه به کلینیک تخصصی سنت پل مقبره در نزدیکی سن رمی دو پروونس رفت. تئوفیل پیرون، سر پزشک بیمارستان، تشخیص داد که بیمارش «اختلال حاد شیدایی» دارد. با این حال، به هنرمند آزادی خاصی داده شد: او می توانست زیر نظر کارکنان در فضای باز نقاشی کند.

در سنت رمی، وینسنت دوره های فعالیت شدید و وقفه های طولانی ناشی از افسردگی عمیق را به تناوب تغییر داد. تنها در یک سال حضور در کلینیک، ون گوگ حدود 150 نقاشی کشید. برخی از برجسته ترین بوم های این دوره عبارتند از: «شب پرستاره»، «زنبق»، «جاده ای با سرو و یک ستاره»، «زیتون، آسمان آبی و ابر سفید»، «پیتا».

در سپتامبر 1889، با کمک فعال برادر تئو، نقاشی های ون گوگ در سالن مستقلین، نمایشگاهی از هنر معاصر که توسط انجمن هنرمندان مستقل در پاریس سازماندهی شده بود، شرکت کردند.

در ژانویه 1890، نقاشی های ون گوگ در هشتمین نمایشگاه گروه بیست در بروکسل به نمایش گذاشته شد و در آنجا با استقبال پرشور منتقدان مواجه شد.

در ماه مه 1890، وضعیت روانی ون گوگ بهبود یافت، او بیمارستان را ترک کرد و در شهر Auvers-sur-Oise (Auvers-sur-Oise) در حومه پاریس تحت نظارت دکتر پل گشه ساکن شد.

وینسنت به طور فعال نقاشی را شروع کرد، تقریبا هر روز یک نقاشی را تمام می کرد. در این دوره، او چندین پرتره برجسته از دکتر گچت و آدلین راوا 13 ساله، دختر صاحب هتلی که در آن اقامت داشت، کشید.

در 27 ژوئیه 1890، ون گوگ در زمان معمول خانه را ترک کرد و برای نقاشی رفت. در بازگشت، پس از بازجویی مداوم توسط راووس، او اعتراف کرد که با یک تپانچه به خود شلیک کرده است. تمام تلاش های دکتر گچت برای نجات مجروحان بی نتیجه ماند، وینسنت به کما رفت و در شب 29 جولای در سی و هفت سالگی درگذشت. او در قبرستان اوورز به خاک سپرده شد.

زندگی نامه نویسان آمریکایی هنرمند استفن نایفه و گریگوری وایت اسمیت در مطالعه خود با عنوان "ون گوگ: زندگی" در مورد مرگ ونسان که بر اساس آن او نه بر اثر گلوله خود، بلکه بر اثر شلیک تصادفی دو جوان مست درگذشت.

ون گوگ در طول ده سال فعالیت خلاقانه موفق به نوشتن 864 نقاشی و تقریباً 1200 طراحی و حکاکی شد. در طول زندگی او، تنها یک نقاشی از این هنرمند فروخته شد - منظره "انگورهای قرمز در آرل". هزینه نقاشی 400 فرانک بود.

مطالب بر اساس اطلاعات منابع باز تهیه شده است

زندگینامهو قسمت های زندگی ونسان ون گوگ.چه زمانی متولد شد و مردونسان ون گوگ، مکان ها و تاریخ های به یاد ماندنی وقایع مهم زندگی او. نقل قول های هنرمند، عکس و فیلم.

زندگی ونسان ون گوگ:

متولد 30 مارس 1853، درگذشته 29 ژوئیه 1890

سنگ نگاره

"من به خودم می ایستم و روی خودم آویزان می شوم
مثل شعله پیچ خورده سرو.
تاج لیمویی و آبی تیره، -
بدون آنها من خودم نبودم.
من سخنرانی خودم را تحقیر می کنم،
وقتی بار دیگری از روی دوشش افتاد.
و این بی ادبی فرشته ای که با آن
او سکته مغزی خود را مربوط به خط من می کند،
شما را از طریق مردمک خود هدایت می کند
جایی که ون گوگ ستاره ها را نفس می کشد.
از شعری از آرسنی تارکوفسکی که به ون گوگ تقدیم شده است

زندگینامه

بدون شک بزرگترین هنرمند قرن نوزدهم. وینسنت ون گوگ، نویسنده شاهکارهای مشهور جهان، با شیوه ای قابل تشخیص، یکی از جنجالی ترین چهره های نقاشی جهان بوده و هست. بیماری روانی، شخصیتی پرشور و ناهموار، شفقت عمیق و در عین حال غیر اجتماعی بودن، همراه با حس شگفت انگیز طبیعت و زیبایی، در میراث عظیم خلاقانه هنرمند تجلی پیدا کرد. ون گوگ در طول زندگی خود صدها نقاشی کشید و در عین حال تا زمان مرگ خود یک نابغه ناشناخته باقی ماند. تنها یکی از آثار او به نام "انگورهای سرخ در آرل" در طول زندگی این هنرمند فروخته شد. چه طنزآمیزی: به هر حال، صد سال پس از مرگ ون گوگ، کوچک‌ترین طرح‌های او ارزش ثروت زیادی داشتند.

ونسان ون گوگ در روستایی در خانواده ای بزرگ از کشیش هلندی به دنیا آمد، جایی که او یکی از شش فرزندش بود. پسر در حین تحصیل در مدرسه شروع به کشیدن با مداد کرد و حتی در اینها، اولین نقاشی های یک نوجوان، استعداد فوق العاده ای از قبل قابل مشاهده است. پس از مدرسه، ون گوگ شانزده ساله به کار در شعبه لاهه شرکت پاریسی Goupil and Company گماشته شد که نقاشی می فروخت. این امر باعث شد تا مرد جوان و برادرش تئو که وینسنت در تمام زندگی خود رابطه نه ساده اما بسیار نزدیکی با او داشت، با هنر واقعی آشنا شوند. و این آشنایی، به نوبه خود، غیرت خلاقانه ون گوگ را خنک کرد: او برای چیزی والا، معنوی تلاش کرد و در پایان به نظر او از شغل "کم" دست کشید و تصمیم گرفت کشیش شود.

به دنبال آن سال‌ها فقر، زندگی از دست به دهان و منظره رنج‌های انسانی فراوان به وجود آمد. ون گوگ مشتاقانه مشتاق کمک به مردم فقیر بود و در عین حال تشنگی فزاینده ای برای خلاقیت را تجربه می کرد. وینسنت که در هنر اشتراکات زیادی با ایمان مذهبی می بیند، سرانجام در سن 27 سالگی تصمیم می گیرد هنرمند شود. او سخت کار می کند، وارد مدرسه هنرهای زیبا در آنتورپ می شود، سپس به پاریس نقل مکان می کند، جایی که در آن زمان یک کهکشان کامل از امپرسیونیست ها و پست امپرسیونیست ها زندگی و کار می کنند. ون گوگ با کمک برادرش تئو که هنوز به فروش تابلوهای نقاشی مشغول است و با حمایت مالی او راهی جنوب فرانسه می شود و پل گوگن را به آنجا دعوت می کند و با او دوست صمیمی شد. این زمان اوج نبوغ خلاق ون گوگ و در عین حال آغاز پایان اوست. هنرمندان با هم کار می کنند، اما رابطه بین آنها به طور فزاینده ای متشنج می شود و در نهایت در یک نزاع معروف منفجر می شود، پس از آن وینسنت لاله گوش خود را می برد و در بیمارستان روانی به سر می برد. پزشکان متوجه می شوند که او مبتلا به صرع و اسکیزوفرنی است.

آخرین سال های زندگی ون گوگ بین بیمارستان ها و تلاش برای بازگشت به زندگی عادی است. وینسنت در حالی که در بیمارستان است به خلقت خود ادامه می دهد، اما وسواس، ترس و توهم او را درگیر کرده است. ون گوگ دو بار سعی می کند خود را با رنگ مسموم کند و سرانجام یک روز با شلیک گلوله در سینه از پیاده روی برمی گردد و با یک هفت تیر به خود شلیک کرده است. آخرین سخنان ون گوگ خطاب به برادرش تئو این بود: "غم و اندوه بی پایان خواهد بود." نعش کش برای مراسم خاکسپاری خودکشی باید از یک شهر نزدیک قرض گرفته می شد. ون گوگ در اوورز به خاک سپرده شد و تابوت او پر از گل های آفتابگردان، گل های مورد علاقه این هنرمند بود.

سلف پرتره ون گوگ، 1887

خط زندگی

30 مارس 1853تاریخ تولد ونسان ون گوگ.
1869شروع کار در گالری گوپیل.
1877کار به عنوان یک معلم و زندگی در انگلستان، سپس کار به عنوان کمک کشیش، زندگی با معدنچیان در Borinage.
1881زندگی در لاهه، اولین نقاشی های سفارشی (منظره های شهر لاهه).
1882ملاقات با کلوزینا ماریا هورنیک (سین)، "موزه شرور" این هنرمند.
1883-1885زندگی با والدین در برابانت شمالی. خلق مجموعه ای از آثار در صحنه های داخلی روستایی از جمله تابلوی معروف «سیب زمینی خواران».
1885تحصیل در آکادمی آنتورپ
1886آشنایی در پاریس با تولوز لوترک، سورات، پیسارو. آغاز دوستی با پل گوگن و اوج گیری خلاقانه، خلق 200 نقاشی در 2 سال.
1888زندگی و کار در آرل. سه نقاشی از ون گوگ در سالن مستقل به نمایش گذاشته شده است. ورود گوگن، کار مشترک و نزاع.
1889خروج دوره ای از بیمارستان و تلاش برای بازگشت به کار. انتقال نهایی به یتیم خانه در سنت رمی.
1890چندین نقاشی از ون گوگ برای نمایشگاه های انجمن بیست در بروکسل و سالن مستقل پذیرفته می شود. نقل مکان به پاریس.
27 ژوئیه 1890ون گوگ در باغ داوبینی خود را زخمی می کند.
29 ژوئیه 1890تاریخ مرگ ون گوگ
30 ژوئیه 1890تشییع جنازه ون گوگ در Auvers-sur-Oise.

مکان های خاطره انگیز

1. دهکده زوندرت (هلند)، محل تولد ون گوگ.
2. خانه ای که ون گوگ در سال 1873 در شعبه لندن شرکت گوپیل در آن کار می کرد اتاقی را اجاره کرد.
3. روستای Kuem (هلند)، جایی که خانه ون گوگ هنوز در آن نگهداری می شود، جایی که او در سال 1880 در آن زندگی می کرد و زندگی معدنچیان را مطالعه می کرد.
4. خیابان لپیک در مونمارتر، جایی که ون گوگ پس از نقل مکان به پاریس در سال 1886 با برادرش تئو در آنجا زندگی می کرد.
5. Place du Forum با یک کافه تراس در آرل (فرانسه)، که در سال 1888 ون گوگ بر روی یکی از معروف ترین نقاشی های خود، "Night Cafe Terrace" به تصویر کشیده است.
6. بیمارستان صومعه سن پل دو موسل در شهر سن رمی دو پروونس، جایی که ون گوگ در سال 1889 در آنجا مستقر شد.
7. Auvers-sur-Oise، جایی که ون گوگ آخرین ماه های زندگی خود را در آنجا گذراند و در قبرستان روستا به خاک سپرده شد.

اپیزودهای زندگی

ون گوگ عاشق دختر عمویش بود، اما او او را رد کرد و تداوم خواستگاری ون گوگ، او را تقریباً با تمام خانواده به دعوا کرد. این هنرمند افسرده خانه والدین خود را ترک کرد، جایی که گویی در سرپیچی از خانواده و خودش، با زنی فاسد، الکلی با دو فرزند، ساکن شد. پس از یک سال زندگی "خانوادگی" کابوس‌وار، کثیف و فلاکت‌بار، ون گوگ از سین جدا شد و ایده تشکیل خانواده را برای همیشه فراموش کرد.

هیچ کس دقیقاً نمی داند که چه چیزی باعث نزاع معروف ون گوگ با پل گوگن شد که او به عنوان یک هنرمند بسیار احترام می گذاشت. گوگن زندگی آشفته و بی نظمی ون گوگ را در آثارش دوست نداشت. وینسنت به نوبه خود نتوانست دوستی را با ایده های او برای ایجاد کمون هنرمندان و جهت کلی نقاشی آینده همدردی کند. در نتیجه ، گوگن تصمیم به ترک گرفت و ظاهراً این باعث نزاع شد که در طی آن ون گوگ ابتدا به یکی از دوستانش حمله کرد ، اگرچه بدون آسیب رساندن به او ، و سپس خود را مثله کرد. گوگن نبخشید: متعاقباً او بارها تأکید کرد که ون گوگ چقدر به او به عنوان یک هنرمند مدیون است. و دیگر هرگز یکدیگر را ندیدند.

شهرت ون گوگ به تدریج اما پیوسته افزایش یافت. از اولین نمایشگاه در سال 1880، این هنرمند هرگز فراموش نشده است. قبل از جنگ جهانی اول نمایشگاه های او در پاریس، آمستردام، کلن، برلین، نیویورک برگزار می شد. و در اواسط قرن بیستم. نام ون گوگ به یکی از پر سر و صداترین نام ها در تاریخ نقاشی جهان تبدیل شده است. و امروزه آثار این هنرمند مقام های اول را در لیست گران ترین نقاشی های جهان به خود اختصاص داده است.

قبر ونسان ون گوگ و برادرش تئودور در قبرستان اوورز (فرانسه).

وصیت نامه ها

من بیشتر و بیشتر متقاعد می‌شوم که خدا را نمی‌توان بر اساس جهانی که او خلق کرد قضاوت کرد: این فقط یک مطالعه ناموفق است.»

هر زمان که این سوال پیش می‌آمد که گرسنه بمانم یا کمتر کار کنم، هر زمان که ممکن بود اولی را انتخاب کردم.

"هنرمندان واقعی اشیا را آنطور که هستند نقاشی نمی کنند... آنها آنها را نقاشی می کنند زیرا احساس می کنند که هستند."

"کسی که صادقانه زندگی می کند، که سختی ها و ناامیدی های واقعی را می شناسد، اما خم نمی شود، ارزشش بیشتر از کسی است که خوش شانس است و فقط موفقیت نسبتا آسان را می داند."

«بله، گاهی در زمستان آنقدر سرد است که مردم می گویند: یخبندان خیلی شدید است، بنابراین برای من مهم نیست که تابستان برمی گردد یا نه. شر از خوبی قوی تر است اما، با یا بدون اجازه ما، یخبندان دیر یا زود متوقف می شود، یک صبح خوب باد تغییر می کند و یخ زدگی شروع می شود.

مستند بی بی سی ون گوگ. پرتره نوشته شده با کلمات "(2010)

تسلیت

او مردی صادق و هنرمند بزرگی بود، برای او فقط دو ارزش واقعی وجود داشت: عشق به همسایه و هنر. نقاشی برای او بیش از هر چیز دیگری ارزش داشت و او همیشه در آن زندگی خواهد کرد.
پل گچت، آخرین پزشک معالج و دوست ون گوگ

ونسان ون گوگ. زندگینامه. زندگی و خلقت

ما نمی دانیم که ونسان ون گوگ در زندگی گذشته چه کسی بوده است... در این زندگی، او به عنوان یک پسر در 30 مارس 1853 در روستای Groot Zunder در استان برابانت شمالی، در نزدیکی مرز جنوبی هلند به دنیا آمد. . هنگام غسل تعمید، به افتخار پدربزرگش، وینسنت ویلم نام گرفت و پیشوند گوگ، شاید از نام شهر کوچک گوگ می آید، که در کنار جنگلی انبوه در کنار مرز قرار داشت ...
پدرش، تئودور ون گوگ، یک کشیش بود و علاوه بر وینسنت، پنج فرزند دیگر در خانواده وجود داشت، اما تنها یکی از آنها برای او اهمیت زیادی داشت - برادر کوچکتر تئو، که زندگی او با زندگی وینسنت آمیخته بود. به شیوه ای پیچیده و غم انگیز

این واقعیت که در مورد وینسنت، سرنوشت عامل شگفتی را انتخاب کرد و نویسنده را در طول زندگی خود بسیار مشهور و مورد احترام، ناشناخته و تحقیر کرد، همانطور که به نظر می رسد در وقایع 1890، سال تعیین کننده ای برای هنرمند نگون بختی که در ماه ژوئیه برای او به طرز غم انگیزی به پایان رسید. و امسال با اولین، تنها و غیرمنتظره فروش تابلوی او "انگورهای سرخ در آرل" با بهترین فالون آغاز شد.
شماره ژانویه مجله Mercure de France اولین مقاله انتقادی مشتاقانه در مورد آثار او را با امضای آلبرت اوریر منتشر کرد. در ماه مه، او از بیمارستان روانی سن رمی دو پروونس به شهر اوورز در نزدیکی پاریس نقل مکان کرد. در آنجا با دکتر گچت (هنرمند آماتور، دوست امپرسیونیست ها) آشنا شد که بسیار از او قدردانی کرد. در آنجا او تقریباً هشتاد بوم را در مدت کمی بیش از دو ماه نقاشی کرد. علاوه بر این، نشانه های یک سرنوشت خارق العاده، چیزی که از بالا مقدر شده است، از بدو تولد ظاهر می شود. بر حسب اتفاقی عجیب، وینسنت در 30 مارس 1853، درست یک سال پس از مرگ اولین فرزند تئودوروس ون گوگ و آنا کورنلیوس کاربنتوس، که در غسل تعمید به همین نام دریافت کردند، به دنیا آمد. قبر ونسان اول در کنار درب کلیسا قرار داشت که وینسنت دوم هر یکشنبه های کودکی خود از آن عبور می کرد.
این باید خیلی خوشایند نبوده باشد، علاوه بر این، در مقالات خانواده ون گوگ نشانه مستقیمی وجود دارد که نام سلف مرده اغلب در حضور وینسنت ذکر شده است. اما اینکه آیا این به نحوی بر "گناهکار" یا احساس "غاصب غیرقانونی" او تأثیر گذاشته است، هر کسی حدس می‌زند.
نسل های ون گوگ به پیروی از سنت، دو حوزه فعالیت را برای خود انتخاب کردند: کلیسا (خود تئودوروس پسر یک کشیش بود) و تجارت هنر (مانند سه برادر پدرش). وینسنت هر دو راه اول و دوم را انتخاب می کند، اما در هر دو مورد شکست خواهد خورد. با این حال، هر دو تجربه انباشته تأثیر زیادی در انتخاب بعدی او خواهد داشت.

اولین تلاش برای یافتن جایگاه خود در زندگی به سال 1869 برمی گردد، زمانی که وینسنت در شانزده سالگی به کار - با کمک عمویش، همنامش (که عمو سنت نامیده می شود) - در شاخه ای از هنر پاریسی می رود. شرکت گوپیل که در لاهه افتتاح شد. در اینجا، برای اولین بار، هنرمند آینده با نقاشی و طراحی ارتباط برقرار می کند و تجربه ای را که در کار دریافت می کند، با بازدیدهای آموزنده از موزه های شهر و مطالعه فراوان، غنی می کند. تا سال 1873 همه چیز خوب پیش می رود.
اولاً امسال سال انتقال او به شعبه لندن گوپیل است که تأثیر منفی در آینده کاری او داشت. ون گوگ دو سال در آنجا ماند و تنهایی دردناکی را تجربه کرد که در نامه‌هایش به برادرش، غمگین‌تر و بیشتر می‌شود. اما بدترین اتفاق زمانی رخ می‌دهد که وینسنت، پس از تغییر آپارتمانی که برای یک پانسیون که توسط بیوه لویه نگهداری می‌شود، بسیار گران شده است، عاشق دخترش اورسولا (طبق منابع دیگر، یوجنیا) می‌شود و طرد می‌شود. این اولین ناامیدی حاد عشقی است، این اولین رابطه از آن روابط غیرممکن است که برای همیشه احساسات او را تحت الشعاع قرار می دهد.
در آن دوره یأس عمیق، درک عرفانی از واقعیت در او شروع به بلوغ می کند و به یک جنون مذهبی واقعی تبدیل می شود. انگیزه او قوی تر می شود، در حالی که علاقه او به کار در گوپیل را از بین می برد. و انتقال در ماه مه 1875 به دفتر مرکزی در پاریس، با حمایت عمو سنت به این امید که چنین تغییری برای او مفید باشد، دیگر کمکی نخواهد کرد. در 1 آوریل 1876، وینسنت سرانجام از شرکت هنری پاریس، که تا آن زمان توسط شرکای او بوسو و والدون اداره شده بود، اخراج شد.

در بهار 1877، ون گوگ که به طور فزاینده‌ای خود را در اندیشه مسلک مذهبی خود نشان می‌داد، به آمستردام نزد عمویش یوهانس، مدیر کارخانه کشتی‌سازی شهر، نقل مکان کرد تا برای امتحانات ورودی دانشکده الهیات آماده شود. برای او که "در تقلید از مسیح" را با لذت خواند، تبدیل شدن به خادم خداوند به معنای اول از همه این بود که خود را وقف خدمت مشخص به همسایه خود، مطابق با اصول انجیل کند. و هنگامی که در سال 1879 موفق شد در واما، یک مرکز معدنی در بوریناژ در جنوب بلژیک، موقعیتی را به عنوان واعظ سکولار به دست آورد، بسیار خوشحال شد.
در اینجا او قانون خدا را به معدنچیان می آموزد و فداکارانه به آنها کمک می کند و داوطلبانه خود را به یک وجود گدا محکوم می کند: او در یک کلبه زندگی می کند، روی زمین می خوابد، فقط نان و آب می خورد و خود را در معرض شکنجه های بدنی قرار می دهد. با این حال، مقامات محلی چنین افراطی ها را نمی پسندند و این موقعیت را برای او رد می کنند. اما وینسنت سرسختانه به ماموریت خود به عنوان یک واعظ مسیحی در روستای نزدیک کیم ادامه می دهد. اکنون او حتی خروجی مانند مکاتبات با برادرش تئو ندارد که از اکتبر 1879 تا ژوئیه 1880 قطع شده است.
سپس به تدریج چیزی در او تغییر می کند و توجهش به نقاشی معطوف می شود. این مسیر جدید آنقدرها هم که به نظر می رسد غیرمنتظره نیست. اول، هنر برای وینسنت کمتر از خواندن آشنا نبود. کار در گالری گوپیل نتوانست ذائقه او را تقویت کند و در طول اقامتش در شهرهای مختلف (در لاهه، لندن، پاریس، آمستردام) هرگز فرصت رفتن به موزه ها را از دست نداد.
اما اول از همه، این دینداری عمیق او، همدردی او با مطرودان، عشق او به مردم و به پروردگار است که تجسم خود را از طریق خلاقیت هنری می یابد. او در ژوئیه 1880 به تئو می‌نویسد: «باید کلمه تعیین‌کننده موجود در شاهکارهای استادان بزرگ را درک کرد، و خدا آنجا خواهد بود».

وینسنت در سال 1880 وارد آکادمی هنر در بروکسل شد. اما به دلیل طبیعت آشتی ناپذیرش خیلی زود او را رها می کند و با خودآموزی و استفاده از تکثیر و نقاشی منظم به تحصیلات هنری خود ادامه می دهد. در ژانویه 1874، وینسنت در نامه خود، پنجاه و شش هنرمند مورد علاقه تئو را فهرست کرد، که در میان آنها نام های ژان فرانسوا میله، تئودور روسو، ژول برتون، کنستان ترویون و آنتون موو برجسته بود.
و اکنون، در همان آغاز فعالیت هنری اش، دلسوزی او نسبت به مکتب رئالیستی فرانسوی و هلندی قرن نوزدهم، کمترین ضعفی نداشته است. علاوه بر این، هنر اجتماعی میلت یا برتون با مضامین پوپولیستی شان نمی توانست پیروانی بی قید و شرط در او پیدا نکند. در مورد هلندی آنتون ماو، دلیل دیگری هم وجود داشت: موو، همراه با یوهانس بوسبوم، برادران ماریس و جوزف اسرائیل، یکی از بزرگترین نمایندگان مکتب لاهه، مهم ترین پدیده هنری هلند در نیمه دوم قرن بیستم بود. قرن 19، که رئالیسم فرانسوی باربیزون مکتبی را که پیرامون روسو شکل گرفت، با سنت رئالیستی بزرگ هنر هلندی قرن هفدهم متحد کرد. موو همچنین از بستگان دور مادر وینسنت بود.
و تحت هدایت این استاد شناخته شده در سال 1881، پس از بازگشت به هلند (به اتن، جایی که والدینش نقل مکان کردند)، بود که ون گوگ دو نقاشی اول خود را خلق کرد: "طبیعت بی جان با کلم و کفش های چوبی" (اکنون در آمستردام، در موزه وینسنت ون گوگ) و "طبیعت بی جان با یک لیوان آبجو و میوه" (وپرتال، موزه فون در هاید).

به نظر می رسد همه چیز برای وینسنت خوب پیش می رود و به نظر می رسد خانواده از تماس جدید او خوشحال هستند. اما به زودی روابط با والدین به شدت بدتر می شود و سپس کاملاً قطع می شود. دلیل این امر باز هم ماهیت سرکش و عدم تمایل او به سازگاری و همچنین عشق جدید، نامناسب و دوباره نافرجام به پسر عمویش کی است که به تازگی همسرش را از دست داده و با یک فرزند تنها مانده است.

وینسنت پس از فرار به لاهه، در ژانویه 1882 با کریستینا ماریا هورنیک، ملقب به سین، روسپی بزرگتر از سن خود، الکلی، دارای فرزند و حتی باردار آشنا می شود. او که در اوج تحقیر آراستگی موجود است، با او زندگی می کند و حتی می خواهد ازدواج کند. با وجود مشکلات مالی، او همچنان به خواسته خود وفادار است و چندین کار را تکمیل می کند. در بیشتر موارد، نقاشی‌های این دوره بسیار اولیه، مناظر، عمدتاً دریا و شهری هستند: موضوع کاملاً در سنت مکتب لاهه است.
با این حال، تأثیر او به انتخاب موضوعات محدود می شود، زیرا ون گوگ با آن بافت نفیس، آن تفصیل جزئیات، آن تصاویر در نهایت ایده آلی که هنرمندان این جهت را متمایز می کرد، مشخص نمی شد. وینسنت از همان ابتدا به سمت تصویر راستگو و نه زیبا گرایش داشت و قبل از هر چیز سعی می کرد احساسی صمیمانه را بیان کند و نه فقط به اجرای صدا.

به نظر می رسد که ونسان ون گوگ (ونسان ویلم ون گوگ، 1853-1890)و دو تن از بزرگ ترین هنرمندان نیمه دوم قرن نوزدهم، می توانند اشتراکات زیادی داشته باشند. اما رابطه کوتاه آنها به تراژدی ختم شد.

سرنوشت مقرر کرد که ون گوگ و گوگن در یک زمان در یک مکان قرار گیرند. و آن 70 روزی که قرار بود در آرل، شهری در جنوب فرانسه بگذرانند، برایشان امتحان سختی شد. اما اگر برای پل این محله دشوار تنها به یک خاطره ناخوشایند تبدیل شد، برای وینسنت زندگی مشترک به از دست دادن سلامت جسمی و روانی تبدیل شد. به هر حال، داستان دیوانه وار با گوش بریده دقیقاً در آنجا اتفاق افتاد و هنوز هیچ پاسخ روشنی برای این سؤال وجود ندارد که گوگن چه نقشی در آن بازی کرده است.

هنرمندان انگیزه های مختلفی برای اقامت در آرل داشتند. ونسان ون گوگ با ایده ایجاد یک کمون وسواس داشت. برای استودیو جنوبی بود که یک خانه زرد کوچک در شهر فیلمبرداری شد.

تحقق این رویا مستلزم تلاش زیاد وینسنت بود، زیرا سرنوشت به ندرت برای او مطلوب بود. این هنرمند به عنوان مشاور فروش نقاشی کار می کرد، معلم بود، به الهیات تسلط داشت و برای معدنچیان بلژیکی خطبه می خواند. اما فعالیت چندمنظوره در روح او پاسخ زنده ای پیدا نکرد.

اوضاع در جبهه شخصی بهتر از این نبود: رابطه با یک زن خیابانی به یک بیماری "بد" و اشتیاق ویرانگر به آبسنت ختم شد.

نقاشی ها فروخته نشدند، خلاقیت حتی وجود متوسطی را فراهم نکرد، و برای شروع کار بعدی، هنرمند اغلب مجبور بود بوم و نقاشی را از پاپا تانگا، فروشنده مواد نقاشی، قرض بگیرد.

به هر حال، او در ویترین فروشگاه خود نقاشی های ون گوگ را که در آن زمان "بی ادعا" بود به نمایش گذاشت.

در زمان ورودش به آرل، این هنرمند مردی سی و پنج ساله لاغر، بسیار لاغر و لاغر بود که نیمی از دندان هایش را با سیستم عصبی شکسته، فوران های غیرقابل کنترل خشم و یک سری عادت های بد از دست داده بود.

اما از نظر خلاقیت، زندگی ون گوگ در آرل بسیار پربار بود. هیچ منتقد کوبنده و روزنامه‌ای که در همه جا حاضر بود در مورد شیطنت‌های دیوانه‌کننده این هنرمند اظهار نظر نمی‌کرد، بنابراین تنها در دو ماه اول زندگی او، 200 نقاشی در استان ظاهر شد.

چنین توانایی کار بیهوده نبود: این هنرمند بیش از 20 فنجان قهوه قوی در روز می نوشید و فقط پس از مقدار زیادی الکل به خواب می رفت. این از فوریه تا اکتبر 1888 ادامه داشت، تا زمانی که پل گوگن به آرل آمد، که زندگی او کاملاً متفاوت بود.

رفاه قوی، یک خانه بزرگ در یک منطقه معتبر پاریس، یک همسر، پنج فرزند - چه چیز دیگری برای خوشبختی لازم است؟ اما پل مشتاق آزادی سابق خود بود و زیر بار قراردادهای زندگی یک بورژوای ثروتمند بود. در خانواده سرپرست او که همه به نقاشی علاقه زیادی داشتند، رنگ و قلم مو به دست او افتاد. گوگن شروع به نوشتن کرد.

سختی های متعدد یک نابغه ناشناخته بلافاصله به او رسید: فقط در چند سال، حرفه او فرو ریخت، خانه زیر چکش فروخته شد، همسر دانمارکی بچه ها را گرفت و به وطن خود رفت.

اسلاوا ملاقات با هنرمند را به تعویق انداخت و او مجبور شد با پیشنهاد تئو ون گوگ موافقت کند که به پل قول داد برای رفتن به آرل و زندگی در یک خانه با برادرش وینسنت هر کدام 150 فرانک بپردازد.

در 22 اکتبر، گوگن وارد آرل شد. کمی بیش از دو ماه به حوادث غم انگیز باقی مانده بود. اوضاع در همان دقایق اولیه پس از دیدار هنرمندان بالا گرفت. گوگن از آشفتگی وحشتناکی که در اتاق ها حاکم بود و این که در خانه غذا وجود نداشت خوشش نمی آمد. علاوه بر این، او اعلام کرد که در روشن ترین و بزرگترین اتاق خواب، جایی که وینسنت قبلاً موفق شده بود در آنجا ساکن شود، زندگی خواهد کرد. به نظر می رسد که فنجان صبر صاحب را می توان با یک بررسی سوزاننده از تصویری که او مخصوصاً برای ورود مهمان نقاشی کرده بود غرق کرد - اتفاقاً اینها معروف "آفتابگردان" بودند.

اما ون وینسنت ون گوگ با صبر و حوصله تمام نظرات آینده را همانطور که امیدوار بود حذف کرد، زیرا او مطلقاً تظاهر به رهبر بودن در روابط آنها نکرد.

پل به همین جا بسنده نکرد و متعهد شد که نه تنها زندگی، بلکه خلاقیت همسایه خود را نیز مدیریت کند. او معتقد بود که نیازی نیست اغلب به هوای آزاد بروید، زیرا می توانید از حافظه نقاشی کنید. اما ون گوگ فقط می توانست از طبیعت نقاشی کند و مناظر ایجاد شده در اتاق باعث خشم او شد.

وقتی هنرمندان وارد طبیعت شدند، گوگن قبلاً آزرده خاطر شده بود - دوستش یک تصویر کامل را در یک روز نقاشی کرد و او فقط طرح هایی را به خانه آورد.

اما در بینش آنها، البته، چیزی مشترک وجود داشت، و این دقیقاً همان چیزی است که این واقعیت را توضیح می دهد که هنرمندان چندین بار در طرح های نقاشی "مسیرها را رد کردند". بنابراین، هر دوی آنها از زیبایی محلی ماری جینو برای کشیدن پرتره الهام گرفتند و مناظر پروونس، تاکستان های قرمز معروف آرل و خانه های متوسط کشاورزان محلی را بی تفاوت نگذاشتند.

ون گوگ خانه زرد را یک صومعه نامید که گوگن در آن راهبایی می شد و او فقط یک تازه کار بود، اما هنرمندان طبق منشور صومعه زندگی نمی کردند. آنها مقدار زیادی نوشیدنی می نوشیدند، اغلب از گاوبازی محلی و فاحشه خانه شهر بازدید می کردند. و شاید این شرایط مستقیم ترین رابطه را با گوش بریده ونسان ون گوگ داشته باشد.

در مسابقه گاوبازی در آرل، ماتادور گاو شکست خورده را نکشت، بلکه فقط گوش او را برید. یک بار دیگر، هنرمندان به معنای واقعی کلمه در آستانه فاجعه از این عرصه دیدن کردند و ون گوگ این فرصت را داشت تا یک بار دیگر ببیند چه اتفاقی برای بازندگان می افتد.

این داستان بدون یک زن ممکن نیست. معلوم شد که او "کاهن عشق" راشل است که تصمیم گرفت شب را با گوگن جذاب بگذراند. او به خود اجازه داد نه تنها دختر را به خانه بیاورد، بلکه در مورد عکس های دوستش نیز با او صحبت کند.

به احتمال زیاد پس از این، در تخیل ملتهب ون گوگ، این ایده دیوانه کننده به وجود آمد که او یک بازنده است و گوگن و راشل برندگانی بودند که حق "ادعا" را در گوش او داشتند. سپس مشخص می شود که چرا در صبح وینسنت چنین "هدیه" وحشتناکی را برای ریچل آورد.

اما نسخه دیگری وجود دارد که در آن وقایع به طور متفاوتی پیشرفت کردند. به گفته او، دوستان به شدت مست دعوا کردند، ونسان ون گوگ با تیغ به سمت پل شتافت و او در دفاع از خود، به طور تصادفی گوش خود را با راپیر برید. این به خوبی می‌توانست اتفاق بیفتد، به خصوص که خود قربانی هرگز درباره خودزنی به کسی چیزی نگفته است، اما در یکی از نامه‌هایش به برادرش خاطرنشان کرد:

"خوب است که گوگن سلاح گرم نداشت، وگرنه همه چیز می توانست خیلی بدتر تمام شود."