بچه ها ما روحمون رو گذاشتیم تو سایت بابت آن تشکر می کنم
که شما در حال کشف این زیبایی هستید. با تشکر از الهام بخشیدن و الهام گرفتن
به ما بپیوندید در فیس بوکو در تماس با

آیا می خواهید لذت ببرید هنر معاصرمی دانید رنسانس چه تفاوتی با رنسانس اولیه دارد و چه چیزی الهام بخش نویسندگان بزرگ روسی بوده است؟

این دوره یک موهبت الهی برای کسانی است که می خواهند یاد بگیرند هنر را درک کنند. او مفاهیم اساسی تئوری را بیان می کند، در مورد ژانرها و تکنیک ها صحبت می کند. شنوندگان یاد خواهند گرفت که چگونه یاد بگیرند که از هنر معاصر لذت ببرند و آثار هنری "خواندن" را بیاموزند، همچنین "نقطه دید" چیست و چرا این "قطعه پلاستیک" یک خلاقیت درخشان است.

مدت زمان: 7 هفته
شروع کنید: 14 سپتامبر
زبان: روسی
قیمت: رایگان
نویسنده: پروژه MediaNovation
یونیورساریوم

این دوره توسط مورخ هنر و کارشناس هنر روسیه قرن بیستم آندری سارابیانوف تدریس می شود. شنوندگان خواهند آموخت که اولین هنرمندان آوانگارد چه کسانی بودند، چه چیزی از آنها الهام گرفت و چگونه مردم را شوکه کردند و چگونه سعی کردند کل کشور را با آرمانشهرهای خود مجذوب کنند. مدرس به شما خواهد گفت که چگونه مشهورترین نقاشی آوانگارد روسی، "میدان سیاه" بوجود آمد و چگونه به پایان رسید. جستجوی خلاقانهمالویچ.

مدت زمان: 5 سخنرانی و 20 مطلب اضافی
شروع کنید
زبان: روسی
قیمت: رایگان
آرزاماس

ایلیا دورونچنکوف، رئیس دانشکده تاریخ هنر در دانشگاه اروپایی در سن پترزبورگ، در مورد چگونگی بازاندیشی هنرمندان قرن نوزدهم صحبت خواهد کرد. رویداد های تاریخی، در مورد نمادها و معانی که نقاشی های خود را با آنها پر می کردند. به عنوان مثال، مدرس به هشت نقاشی نگاه خواهد کرد هنرمندان مشهوراز جمله گویا، دلاکروا، سوریکوف و مانه. شنوندگان، برای مثال، نحوه نوشتن سوریکوف را یاد خواهند گرفت تراژدی اصلیتاریخ، مردم و دولت را تقسیم کرد و به افتخار روسیه تبدیل شد.

مدت زمان: 8 سخنرانی و 40 مطلب اضافی
شروع کنید: در هر زمان قابل تمرین است
زبان: روسی
قیمت: رایگان
دانشگاه: دانشگاه اروپایی در سن پترزبورگ
آرزاماس

نویسندگان دوره، معلمان دانشگاه دولتی روسیه برای علوم انسانی، پیشنهاد می کنند با لئوناردو "صحبت" کنند و سعی کنند استاد، عظمت و تراژدی او را درک کنند. شرکت کنندگان دوره یاد خواهند گرفت که چگونه با استفاده از اسکنرهای سه بعدی، پرینترهای سه بعدی و برش های لیزری، می توانند اشیاء پیچیده ای را که توسط یک هنرمند در گذشته های دور اختراع شده است، ایجاد و بازسازی کنند.

مدت زمان: 8 هفته
شروع کنید
زبان: روسی
قیمت: رایگان
دانشگاه: RSUH
یونیورساریوم

این مجموعه صوتی شامل 30 سخنرانی است که توسط بهترین اساتید دانشکده تاریخ هنر برای دانشجویان ارائه شده است. دانشگاه آکسفورد. موضوعات مختلف: از اروپا معماری قرون وسطاییبه هنر چین

مدت زمان: 30 سخنرانی
زبان: انگلیسی
شروع کنید: در هر زمان قابل تمرین است
قیمت: رایگان
دانشگاه: دانشگاه آکسفورد

این دوره شما را به سفری خیالی دعوت می کند فضای فرهنگی، ساکنان اشیاء ساخته دست بشر: در، پنجره، آینه و غیره. در پایان سفر، شنونده قادر به تشخیص استعاره های نویسنده در نقاشی و رمزگشایی نمادهای ادبی خواهد بود.

مدت زمان: 7 هفته
شروع کنید: به زودی، می توانید برای راه اندازی مجدد ثبت نام کنید
زبان: روسی
قیمت: رایگان
دانشگاه: دانشگاه دولتی مسکو
یونیورساریوم

کالج هنر ماساچوست تاریخ هنر اروپا را از طریق 24 نمونه معرفی می کند بزرگترین آثار. از جمله نقاشی ها، مجسمه ها، بناهای تاریخی معماری، شاهکارهای موسیقی و ادبی: از پارتنون آتن تا نقاشی های پولاک.

مدت زمان: 9 ماژول
شروع کنید: می توانید ثبت نام کنید، آنها به شما در مورد راه اندازی اطلاع خواهند داد
زبان: انگلیسی
قیمت: رایگان
دانشگاه: دانشگاه ماساچوست

اگر فقط در مورد "موج نهم" چایکوفسکی شنیده اید، اما باید به آن عمل کنید :))
برای مثال، باهوش برای ساختن خود به یک فرد باسواد، روشن‌فکر و پیشرفته...
سپس این پست فوق العاده مفید خواهد بود.
در اینجا به شما آموزش داده می‌شود که نقاشی را به شکلی ظریف درک کنید و همه را با دانش خود شگفت زده کنید.
واقعا باید کمی ذهنت را خسته کنی...
اما چیز زیادی در اینجا وجود ندارد، شما به سرعت یاد خواهید گرفت.

این تولید مثل Titian را نشان می دهد.
چگونه بفهمیم که او است و او را از دیگران متمایز کنیم - در ادامه بخوانید.

خیلی وقت پیش، در سال اول من، تاریخ هنر را گرفتیم. موضوع به خودی خود بسیار جالب است، اما معلم مزخرف است که در طول روز با چراغ قوه نمی توانید پیدا کنید. تا جایی که من می دانم حتی یک دانش آموز نیست که او را دوست داشته باشد. او شنبه ساعت 8 صبح سخنرانی کرد و از پنج تا پنج دم در ایستاد و سپس در را قفل کرد. همین. قبل از هشت نرسیدم - از دست دادم. و غیبت های زیاد غم بزرگی است. الان بهت میگم چرا در تمام سال او اسلایدهایی از نقاشی ها، مجسمه ها، موزاییک ها و چیزهای دیگر را به ما نشان می داد. هنر صخره ایو به هنرمندان روسی دهه 80 ختم می شود. و او همه این اسلایدها را به صورت کارت پستال داشت. در اینجا یک بسته است. و در پایان سال طبق معمول امتحان برگزار می شود. اول دو سوال و بعد بیشتر. اجرا به صورت فردی بر اساس تعداد غیبت های شما در سال (!)، او کارت پستال ها را از پشته بیرون آورد. از نظم خارج شده است. و لازم بود نویسنده و عنوان یا حداقل نویسنده یا حداقل عنوان نام برده شود. همه به سرعت مونالیزا و چند نفر دیگر را به یاد آوردند. و با بقیه پول باید کاری انجام دهید. به خصوص به این دلیل که همه با عجله به بازی مجدد رفتند. و بنابراین، برای حدس زدن نویسنده، ما در گروه به یک طبقه بندی رسیدیم. و می دانید در 97 مورد از صد مورد کار می کند! هنوز!

با یادآوری چند نکته ساده، در شرکتی که خیلی به ISO نزدیک نیست، به طور کلی می توان شما را یک متخصص دانست. بنابراین:

1. اگر آن را در تصویر می بینید پس زمینه تیرهو انواع رنج بر چهره هایشان - این تیتیان.

استثنا این شخص خر برهنه است که هیچ نشانه ای از فکر در چهره او وجود ندارد.
می توانید یکی را به خاطر بسپارید.
زهره، نه زهره، اما در او چیزی غیرمعمول وجود دارد.

2. اگر تصویر باسن و سلولیت را حتی در مردان نشان می دهد، دریغ نکنید - این روبنس.

3. اگر در تصویر مردان شبیه زنان موی چشم، موهای مجعد یا فقط فاگوت های ایتالیایی هستند.
بدون شک این است کاراواجو.

او به طور کلی زن را یک و نیم بار کشید.
در تصویر بعدی یک زن وجود دارد.
مدوسا آروتیونونا گورگونیان.
اینکه چرا او شبیه جونیدپ به نظر می رسد معمایی بدتر از لبخند مونیلیزا است.

4. اگر افراد کوچک زیادی در تصویر وجود دارند - بروگل.

5. تعداد زیادی از آدم های کوچک + زباله های کوچک نامفهوم - بوش.

6. اگر می توانید به راحتی چند کوپید و گوسفند چاق را بدون ایجاد اختلال در ترکیب به تصویر اضافه کنید.
یا آنها در حال حاضر در پیکربندی های مختلف وجود دارند، می توانند:

آ) بوچر

ب) واتو

7. زیبا، همه برهنه هستند و بعد از خشک شدن مانند بدنسازان شکل می گیرند - میکل آنژ.

8. شما یک بالرین را می بینید - می گویید دره. اگر بگویید دگا، یک بالرین می بینید.

9. متضاد، خشن و همه چهره های ریش دار چنین لاغری دارند - ال گرکو.

10. اگر همه، حتی خاله ها، شبیه پوتین هستند، اینطور است ون ایک.

انتخاب اصلی و متن: .
من فقط چند نسخه را اصلاح کردم و فحش را حذف کردم.

در این نشریه به گرایش هایی در هنر مانند رئالیسم، امپرسیونیسم، فوویسم، آرت نوو، اکسپرسیونیسم، کوبیسم، فوتوریسم، انتزاع گرایی، دادائیسم، سوپرماتیسم، نقاشی متافیزیکی، سوررئالیسم، نقاشی فعال، پاپ آرت و مینیمالیسم خواهیم پرداخت.

اما اول یک کولاژ :)

برای بزرگنمایی روی عکس کلیک کنید

حال به طور مختصر به این حوزه های هنری می پردازیم.

واقع گرایی - (لات. مادی، واقعی) - جهتی در هنر که هدف آن بازتولید واقعی واقعیت در ویژگی های معمولی آن است.

امپرسیونیسم- جهتی در هنر ثلث آخر قرن 19 - اوایل قرن 20 که نمایندگان آن به دنبال گرفتن طبیعی ترین و بی طرفانه ترین روش بودند. دنیای واقعیدر تحرک و تنوع آن، برای انتقال برداشت های زودگذر شما.

فوویسم- جهت به نقاشی فرانسوی اواخر نوزدهم- آغاز قرن بیستم، با رنگ های روشن و فرم ساده مشخص می شود.

نوین - جهت هنریدر هنر، محبوب ترین در نیمه دوم قرن 19 - اوایل قرن 20th. خود ویژگی های متمایز کنندهرد خطوط و زوایای مستقیم به نفع خطوط طبیعی تر و "طبیعی" است.

اکسپرسیونیسم- جریان در هنر اروپایی، در اوایل 1905-1920 توسعه یافت و با تمایل به بیان ویژگی های عاطفی تصاویر (معمولاً یک فرد یا گروهی از افراد) یا وضعیت عاطفی خود هنرمند مشخص می شود.

کوبیسم- جنبش آوانگارد در هنرهای زیبا، در درجه اول در نقاشی، که در آغاز قرن بیستم سرچشمه گرفت و با استفاده از هندسی تاکیدی مشخص می شود. اشکال شرطی، تمایل به "تقسیم" اشیاء واقعی به موارد اولیه استریومتریک.

آینده پژوهی- نام عمومی جنبش های هنری آوانگارد دهه 1910 و اوایل دهه 1920، عمدتاً در ایتالیا و روسیه. اصلی اصول هنری- سرعت، حرکت، انرژی که برخی از آینده پژوهان سعی کردند به اندازه کافی آن را منتقل کنند تکنیک های ساده. نقاشی های آنها با ترکیبات پر انرژی مشخص می شود، جایی که فیگورها به قطعات تکه تکه می شوند و متقاطع می شوند. گوشه های تیز، جایی که اشکال چشمک زن، زیگزاگ ها، مارپیچ ها، مخروط های اریب غالب هستند، جایی که حرکت با قرار دادن مراحل متوالی بر روی یک تصویر منتقل می شود - به اصطلاح اصل همزمانی.

انتزاع گرایی- جهتی از هنر غیر فیگوراتیو که به تصویر کشیدن فرم های نزدیک به واقعیت در نقاشی و مجسمه سازی دست برداشت. یکی از اهداف هنر انتزاعی دستیابی به "هماهنگی"، ایجاد ترکیبات رنگی خاص و اشکال هندسی به منظور برانگیختن تداعی های مختلف در بیننده است.

دادائیسم، یا بله بله- جنبش مدرنیستی در ادبیات، هنرهای زیبا، تئاتر و سینما. در هنرهای زیبا، رایج ترین شکل خلاقیت دادائیست ها کولاژ بود - یک تکنیک فنی برای ایجاد یک اثر از تکه هایی از مواد مختلف: کاغذ، پارچه و غیره که به روش خاصی چیده شده و روی یک پایه صاف (بوم، مقوا، کاغذ).

برتری طلبی- جنبشی در هنر آوانگارد که در نیمه اول دهه 1910 پایه گذاری شد. K. S. Malevich. سوپرماتیسم به عنوان یک نوع هنر انتزاعی در ترکیبی از صفحات چند رنگ از ساده ترین اشکال هندسی (در اشکال هندسی یک خط مستقیم، مربع، دایره و مستطیل) بیان شد. ترکیبی از رنگ ها و اندازه های مختلف شکل های هندسیترکیبات سوپرماتیستی نامتقارن متعادل را تشکیل می دهد که با حرکت درونی نفوذ می کند.

نقاشی متافیزیکی- جهت به نقاشی ایتالیاییآغاز قرن بیستم که در نقاشی متافیزیکیاستعاره و رویا مبنایی برای فراتر رفتن از منطق معمولی می‌شوند و تضاد بین ابژه‌ای که با دقت واقع‌گرایانه به تصویر کشیده شده و فضای عجیبی که در آن قرار گرفته است، جلوه سورئال را افزایش می‌دهد.

سوررئالیسم- جنبشی در هنر که در اوایل دهه 1920 در فرانسه شکل گرفت. با استفاده از کنایه ها و ترکیب های متناقض از اشکال مشخص می شود.

نقاشی فعال- تاشیسم ( تنوع هنر انتزاعی: به کار بردن رنگ ها با شهود) - جنبشی در هنر انتزاعی اروپای غربی در دهه 1950-1960 که در ایالات متحده بسیار گسترده شد. نقاشی با نقاطی است که تصاویر واقعیت را بازآفرینی نمی کند، بلکه فعالیت ناخودآگاه هنرمند را بیان می کند. ضربه ها، خطوط و خال ها در تاشیسم با حرکات سریع دست و بدون برنامه ریزی از پیش اندیشیده شده روی بوم اعمال می شود.

هنر پاپ(انگلیسی) هنر پاپ، مخفف برای هنر عامه پسند، ریشه شناسی نیز با انگلیسی همراه است. رور- ضربه ناگهانی، کف زدن) - جنبشی در هنرهای زیبای دهه 1950-1960، که به عنوان واکنشی به اکسپرسیونیسم انتزاعی، با استفاده از تصاویر محصولات مصرفی بوجود آمد.

تصویر وام گرفته شده از فرهنگ عامه، در زمینه متفاوتی قرار می گیرد:

• تغییر مقیاس و مواد؛
• یک تکنیک یا روش فنی در معرض دید قرار می گیرد.
• تداخل اطلاعاتی شناسایی می شود و غیره

مینیمالیسم - جنبش هنری، که در دهه 1960 در نیویورک ایجاد شد. هنر مینیمالیسم معمولاً شامل اشکال هندسی، تکرار، سطوح خنثی، مواد صنعتی و تکنیک‌های تولید بود.

در چند سال گذشته، هنرهای زیبا با اگزیستانسیالیسم، پست مدرنیسم، عکاسی، شعر و چیزهایی که یک روشنفکر را از یک فرد معمولی خارج می‌کند، همتراز بوده است. نفهمیدن هنر به سادگی ناپسند شده است. اگر هنوز پیمایش در عرصه هنر برایتان سخت است، نمی گذاریم در گودال بنشینید یا خود را در مقابل یک دانشجوی خوش خواندن NGAHA یا منتقد هنری تحقیر کنید. TNR در حال راه اندازی برنامه آموزشی سریع خود است که به شما امکان می دهد هنر را بدتر از Rosalind Krauss درک نکنید.

بیایید بگوییم شما موافقت کردید که به یک تاریخ بروید موزه تاریخ محلییا به موزه هنر نووسیبیرسک. یک عمل عجولانه، اما برای کسی اتفاق نمی افتد. نقاشی‌های سنگین زیادی وجود دارد، سفیدی چشم‌ها در نور کم تیر می‌خورند، افرادی که می‌توانند صحبت کنند در مورد ضربه‌های غلیظ بحث می‌کنند، و شما ناخواسته استراق سمع می‌کنید و احساس می‌کنید مانند یک زیست توده‌ی بی‌روشن.

اولا، شما نباید به کسی توجه کنید و احساس کنید که یک طرد شده یا یک مردم پسند هستید، زیرا شما در جهت درست! برای درک هنر، خواندن هزاران کتاب کافی نیست، ابتدا باید نگاه کردن و سپس دیدن را یاد بگیرید. البته، توانایی نگاه کردن بدون دانش خاص به شما کمک نمی‌کند از مکالمه یک دوست در مورد کوبیسم پیکاسو حمایت کنید، اما به شما کمک خواهد کرد. شروع خوبو پایه ای برای دانش بیشتر

هنر سختگیرترین زن است. اگر حداقل دانش تقریبی از فلسفه، آناتومی، فیزیک و هندسه نداشته باشید، هرگز به شما نگاه نخواهد کرد. اما در سطح نووسیبیرسک، لازم نیست کاملاً همه چیز را بدانید تا در همان شب اول خود را در رختخواب با هنر ببینید. شهر ما به ندرت می تواند دوستداران مینیمالیسم، شرق شناسی، چند واقع گرایی و دیگر انواع غیر معمول روسیه را خوشحال کند. هنرهای تجسمیبا معنای عمیق

نووسیبیرسک معمولا میزبان نمایشگاه هایی از سوررئالیسم، ناتورالیسم، کلاسیک گرایی، نقاشی آیکون، رئالیسم و ​​زیبایی شناسی سووریسکا است. و این کار شما را بسیار ساده کرده و در زمان صرفه جویی می کند.

اول از همه، باید بدانید که اینترنت اولین دشمن هنر است؛ ارزیابی آثار از طریق مانیتور مانند تماشای پورنوگرافی به جای داشتن رابطه جنسی است. حداکثر مورد نظر شما در در این مورد- دانلود کتاب‌های افرادی که کمی بیش از پنج دقیقه به مطالعه هنر اختصاص داده‌اند، که سایر منتقدان هنری روی صندلی این کتاب را صرف خواندن «پاسخ‌های Mail.ru» کردند.

به عنوان مثال، می توانید کتابی از سام فیلیپس، اکاترینا آندریوا، دووراک مکس و سایر مورخان هنر را دانلود کنید که پدیده هنرمندان مورد علاقه شما را درک می کنند. اما احتمالاً چیزی دانلود نخواهید کرد و نمی خواهید زمان شخصی و صمیمی خود را صرف مطالعه کتاب کنید، بنابراین ما سعی می کنیم به راحتی و به وضوح محبوب ترین انواع هنرهای زیبا را که می توانید در موزه ها، انبارها و گالری ها پیدا کنید برای شما توضیح دهیم. در نووسیبیرسک

سورئالیسم - واقعیت تغییر شکل

نقاشی های سوررئالیست ها شبیه به تقلید از فانتزی ها، پارانویا، رویاهای خارق العاده، تلاشی برای اتصال ناسازگارها و به تصویر کشیدن غیرممکن - یک واقعیت منجمد. دستور آشپزی تصویر خوبوجود ندارد، سوررئالیسم ایده آل زندگی ما بین رویاها و واقعیت است، دالی برهنه و جیگوردا در حال پریدن روی جارو در روزه. سوررئالیسم در میان هنر مدرن به راحتی قابل تشخیص است: شامل همه چیزهایی است که غیرمنطقی است و با استانداردهای پذیرفته شده عمومی مطابقت ندارد، به عنوان مثال، فیل های پرواز، کلاژها، موجودات خارق العاده، مکان ها و پدیده ها. به طور کلی، هر چیزی که دارای طرحی خیال انگیز با بیان بیانی است، سوررئالیسم است.

احتمالاً باید تکرار کنیم که نووسیبیرسک به ندرت میزبان نمایشگاه هایی از آینده پژوهان، هنرمندان نئوآوانگارد و رئالیست های جادوییبنابراین برای شما دشوار خواهد بود که سورئالیسم را با سایر پیامدهای فرویدیسم و ​​مواد مخدر اشتباه بگیرید. نووسیبیرسک صمیمانه دالی و ماگریت را دوست دارد: اگر به یک نمایشگاه سورئال می روید، به احتمال زیاد نقاشی هایی از همین هنرمندان در آن نمایش داده می شود.

سوررئالیست ها:جورجیو دی کیریکو، سالوادور دالی، خوان میرو، مکس ارنست، هیرونیموس بوش، رنه ماگریت، فریدا کالو، تیتو سالومونی، رابرت ونوسا، آندری دوگین.

طبیعت گرایی - بوی کود و چمن چمن

اگر سوررئالیست ها خالق طبیعت اسطوره ای در نظر گرفته شوند، پس طبیعت گرایان گروه برجسته ای از هنرمندان در نظر گرفته می شوند که طبیعت را در شکل واقعی و به یاد ماندنی آن محاسبه می کنند. وظیفه طبیعت گرایی کشیدن یک عکس، ثبت است واقعیت عینی، به طوری که ماهیگیر بوی عرق کهنه می دهد و آفتاب هوای داخل موزه را گرم می کند.

طبیعت گرایان:ژول باستین-لپاژ، نایت («درود از کشتی بان»)، لرمیت («پرداخت به دروها»).

امپرسیونیسم - مکعب دوم

نقاشی های امپرسیونیستی مانند مکعب دوم به نظر می رسند: چگونه یک هنرمند برداشت ها، احساسات، یک عکس متحرک خود را بدون هیچ گونه خطوط یا محدودیت زمانی روی بوم می کشد. اینجاست که توانایی شما برای دیدن مفید است. اکنون در نووسیبیرسک نمایشگاهی از ون گوگ پست امپرسیونیست در Vokzalnaya Magistral، 16 وجود دارد.

دانش در مورد امپرسیونیسم در مقابل چشمان شما و فقط در گالری متولد می شود: ون گوگ باید شما را احاطه کند، سپس ممکن است به اصطلاح سندرم استاندال را تجربه کنید - این یک اختلال روانی خاص است که به طور رسمی توسط پزشکی تأیید شده است که باعث تماس بیش از حد نافذ با هنر می شود. . این مانند ارگاسم است، فقط بدتر: به یک عکس نگاه می کنید یا به یک اپرای قدرتمند گوش می دهید، ضربان قلب شما تند می شود، احساس سرگیجه می کنید، و ممکن است هیستری طبیعی همراه با اشک و غش را تجربه کنید.

امپرسیونیست ها:ادوارد مانه، کلود مونه، آگوست رنوار، ادگار دگا، آلفرد سیسلی، کامیل پیسارو، فردریک بازیل و برت موریسو

کلاسیک - کمربند عفت

شکل هنری مورد علاقه ایالت نووسیبیرسک موزه هنر. شما کلاسیک گرایی را با هیچ چیز دیگری اشتباه نخواهید گرفت؛ این کلاسیک با دقت، منطق و ثبات مشخص می شود.

کلاسیک هاستارگان: نیکلاس پوسین، آگوستینو کاراچی، میکل آنژ بووناروتی، رافائل سانتی.

اکسپرسیونیسم - بازگشت عاطفی

اکسپرسیونیست ها آنها را به تصویر می کشند وضعیت عاطفی. برای درک این نوع هنر، بهتر است خودتان یک اکسپرسیونیست شوید، ویسکی را در لیوان بریزید و واکنش خود را به تحریم ها یا بدهی ملی نووسیبیرسک جلب کنید. اگر روی پل بوگرینسکی فردی جیغ بکشید، همان حسی را خواهید داشت که هنگام غروب آفتاب.

اکسپرسیونیسم در درجه اول یک واکنش احساسی است که در نفت به تصویر کشیده شده است. این کلمات حاوی شادی هستند، زیرا شما هم می توانید این کار را انجام دهید، اما هرگز نقاب خود را به پول افسانه ای نمی فروشید. و حتی برای 100 روبل.

اکسپرسیونیست ها:ادوارد مونک، جیمز انسور، امیل نولده، مکس پچشتاین، ارنست لودویگ کرشنر، اریش هکل.

کوبیسم - هندسه در روغن

نقاشی های کوبیسم مانند الماس شفافی هستند که در ابعاد چهار بعدی قرار دارد و تمام وجوه آن را نمایان می کند. کوبیست ها اجسام را به اشکال هندسی خرد می کنند و برای اشباع نوری، دو طرف را روی هم قرار می دهند و قوانین اقلیدس را نقض می کنند و به نقاشی ها فضای خاص خود را می دهند.

کوبیست ها:پابلو پیکاسو، خوان گریس، فرنان لژه، مارسل دوشان

اکنون که تا حد امکان ایده ای مختصر در مورد بیشترین دارید انواع محبوبهنرهای زیبا در نووسیبیرسک، مهمترین چیزی که باید در مورد هنر بدانید را به شما خواهیم گفت. همه این انواع فقط برچسب‌های رقت‌انگیز هستند که به آماتورها کمک می‌کنند در مسیریابی قرار بگیرند؛ در واقع، هنر هر گونه پیوند و شماره‌گذاری را رد می‌کند. موقتی و قاب های خلاقانه، تبدیل شدن به یک گفتگوی درونی بین بیننده و هنرمند. بنابراین تا جایی که امکان دارد بپرسید سوالات بیشترتصاویر، نه گوگل، و نترسید که نامناسب یا پیش پا افتاده به نظر برسند. وقتی نقاشی ها شروع به پاسخ دادن به شما می کنند، صمیمانه عاشق هنر می شوید، خواندن آن را یاد می گیرید و بیش از یک نمایشگاه در نووسیبیرسک را از دست نخواهید داد.