پل گوگن در سال 1848 در 7 ژوئن در پاریس به دنیا آمد. پدرش روزنامه نگار بود. پس از تحولات انقلابی در فرانسه، پدر هنرمند آینده تمام خانواده را جمع کرد و با کشتی به پرو رفت و قصد داشت نزد والدین همسرش آلینا بماند و مجله خود را در آنجا باز کند. اما در راه سکته قلبی کرد و فوت کرد.
پل گوگن تا هفت سالگی در پرو زندگی می کرد. با بازگشت به فرانسه، خانواده گوگن در اورلئان مستقر شدند. اما پل اصلاً علاقه ای به زندگی در استان ها نداشت و حوصله اش سر رفته بود. در اولین فرصت از خانه خارج شد. در سال 1865 به عنوان کارگر در یک کشتی تجاری مشغول به کار شد. زمان گذشت و تعداد کشورهایی که پولل از آنها بازدید کرد افزایش یافت. برای چندین سال، پل گوگن به یک ملوان واقعی تبدیل شد که در مشکلات دریایی مختلف قرار داشت. پل گوگن پس از ورود به خدمت نیروی دریایی فرانسه، به گشت و گذار در پهنه های دریاها و اقیانوس ها ادامه داد.
پس از مرگ مادرش، پل تجارت دریایی را ترک کرد و در بورس مشغول به کار شد که سرپرستش به او کمک کرد تا آن را پیدا کند. کار خوب بود و به نظر می رسید که مدت زیادی آنجا کار کند.
ازدواج پل گوگن
گوگن در سال 1873 با مت سوفی گاد دانمارکی ازدواج کرد.. به مدت 10 سال ازدواج، همسرش 5 فرزند به دنیا آورد و موقعیت گوگن در جامعه قوی تر شد. گوگن در اوقات فراغت خود به دنبال سرگرمی مورد علاقه خود - نقاشی بود.
گوگن اصلاً به قدرت هنری خود اطمینان نداشت. یک روز یکی از نقاشی‌های پل گوگن برای نمایش در نمایشگاهی انتخاب شد، اما او به هیچ‌کس از اعضای خانواده درباره آن چیزی نگفت.
در سال 1882، بحران مبادله در کشور آغاز شد و کار موفقیت آمیز بعدی گوگن مورد تردید قرار گرفت. این واقعیت بود که به تعیین سرنوشت گوگن به عنوان یک هنرمند کمک کرد.
در سال 1884 گوگن قبلاً در دانمارک زندگی می کرد.زیرا پول کافی برای زندگی در فرانسه وجود نداشت. همسر گوگن در دانمارک زبان فرانسه تدریس می کرد و او سعی کرد به تجارت بپردازد، اما موفق نشد. اختلافات در خانواده آغاز شد و ازدواج در سال 1885 از هم پاشید. مادر با 4 فرزند در دانمارک ماند و گوگن با پسرش کلوویس به پاریس بازگشت.
زندگی در پاریس دشوار بود و گوگن مجبور شد به بریتانی نقل مکان کند. او اینجا را دوست داشت. برتون ها مردمی بسیار عجیب و غریب با سنت ها و جهان بینی خاص خود و حتی با زبان خود هستند. گوگن در بریتانی احساس خوبی داشت، او دوباره احساسات یک مسافر را بیدار کرد.
در سال 1887 با بردن نقاش چارلز لاوال به پاناما رفتند. این سفر چندان موفق نبود. گوگن باید سخت کار می کرد تا زندگی خود را تامین کند. پل که به بیماری مالاریا و اسهال خونی مبتلا شد، مجبور شد به وطن خود بازگردد. دوستان او را پذیرفتند و به بهبودی او کمک کردند و در سال 1888 پل گوگن دوباره به بریتانی نقل مکان کرد.
پرونده ون گوگ
گوگن ون گوگ را می شناختکه می خواست مستعمره ای از هنرمندان در آرل سازماندهی کند. آنجا بود که دوستش را دعوت کرد. تمام هزینه های مالی بر عهده برادر ون گوگ، تئو بود (ما به این مورد اشاره کردیم). برای گوگن این فرصت خوبی بود برای فرار و زندگی بدون هیچ نگرانی. نظرات هنرمندان متفاوت بود. گوگن شروع به رهبری ون گوگ کرد، شروع به معرفی خود به عنوان یک معلم کرد. ون گوگ که در آن زمان از یک اختلال روانی رنج می برد، نمی توانست این را تحمل کند. در نقطه ای او با چاقو به پل گوگن حمله کرد. ون گوگ بدون اینکه از قربانی خود سبقت بگیرد، گوش او را برید و گوگن به پاریس بازگشت.
پس از این حادثه، پل گوگن زمانی را در سفر بین پاریس و بریتانی گذراند. و در سال 1889، پس از بازدید از یک نمایشگاه هنری در پاریس، تصمیم گرفت در تاهیتی ساکن شود. البته گوگن پولی نداشت و شروع به فروش نقاشی هایش کرد. او با پس انداز حدود 10 هزار فرانک به جزیره رفت.
در تابستان 1891، پل گوگن دست به کار شد و یک کلبه کوچک کاهگلی در جزیره خرید. بسیاری از نقاشی‌های این زمان همسر گوگن را به تصویر می‌کشند که تنها 13 سال داشت. پدر و مادرش با خوشحالی او را به عنوان همسر به گوگن دادند. کار مثمر ثمر بود، گوگن بسیاری از نقاشی های جالب را در تاهیتی کشید. اما زمان گذشت و پول تمام شد، علاوه بر این، گوگن به سیفلیس بیمار شد. او دیگر نتوانست آن را تحمل کند و به فرانسه رفت و در آنجا میراث کوچکی در انتظار او بود. اما او زمان زیادی را در خانه سپری نکرد. در سال 1895، او دوباره به تاهیتی بازگشت و در آنجا نیز در فقر و فقر زندگی کرد.
پل گوگن بیوگرافی مختصری از هنرمند، گرافیست و حکاکی فرانسوی در این مقاله آورده شده است.
بیوگرافی کوتاه پل گوگن
این هنرمند با استعداد در 7 ژوئن 1848 در خانواده یک روزنامه نگار سیاسی در پاریس متولد شد. خانواده پل در سال 1849 به پرو نقل مکان کردند. آنها برنامه ریزی کردند که برای همیشه در آنجا بمانند. اما پس از مرگ پدر گوگن به همراه مادرشان به پرو نقل مکان کردند. در اینجا پسر تا 7 سالگی زندگی کرد. سپس مادرش او را به فرانسه برد. گوگن زبان فرانسه را آموخت و در بسیاری از موضوعات استعداد نشان داد. مرد جوان می خواست وارد مدرسه دریایی شود، اما، متأسفانه، مسابقه موفق نشد.
اما پل که با ایده دریا مشتاق شد، به عنوان کمک خلبان به سفری دور دنیا رفت. با بازگشت از سراسر جهان، او خبر غم انگیز را دریافت - مادرش درگذشت.
در سال 1872، گوگن موقعیتی به عنوان کارگزار بورس اوراق بهادار در پاریس دریافت کرد. در همان زمان به عکاسی و جمع آوری هنرهای معاصر پرداخت. همین سرگرمی بود که او را ترغیب به دنبال کردن هنر کرد.
در سال 1873، گوگن اولین تلاش خود را برای نقاشی مناظر انجام داد. او که تحت تأثیر امپرسیونیسم است، در نمایشگاه ها شرکت می کند و اقتدار پیدا می کند. با یک دانمارکی ازدواج کن با ازدواج با او، 5 فرزند به دنیا آمد، اما در 35 سالگی، خانواده خود را ترک می کند و تصمیم می گیرد خود را کاملاً وقف هنر کند.
در سال 1887، پل تصمیم می گیرد از تمدن فاصله بگیرد و به مارتینیک و پاناما سفر کند. یک سال بعد به پاریس بازمی‌گردد و به همراه امیل برنارد، دوستش، نظریه‌ای ترکیبی از هنر را مطرح می‌کند. این بر اساس هواپیماها، رنگ ها و نور غیر طبیعی است. نقاشی های نوشته شده به سبک تئوری جدید محبوب بود و هنرمند با فروش تعداد زیادی از آثار خود به تاهیتی رفت. در اینجا او نوشتن یک رمان زندگی نامه ای را آغاز می کند.
در سال 1893 گوگن به فرانسه بازگشت. اما کارهای جدید مردم را تحت تأثیر قرار نداد و او اصلاً نتوانست درآمد زیادی کسب کند. او برای یافتن الهام خود دوباره به دریاهای جنوب سفر می کند و به نقاشی ادامه می دهد.
سالهای آخر این هنرمند تحت الشعاع یک بیماری جدی - سیفلیس قرار گرفت. ناراحتی روانی روح او را عذاب داد و در سال 1897 سعی کرد خودکشی کند. پل گوگن در سال 1903 در جزیره هیوا اوآ درگذشت.
«بدشانسی از دوران کودکی مرا آزار می‌داد. من هرگز خوشبختی یا شادی را نشناختم، فقط ناملایمات. و من فریاد می زنم: "خداوندا، اگر وجود داری، من تو را به بی عدالتی و ظلم متهم می کنم." پل گوگن با خلق معروف ترین نقاشی خود "از کجا هستیم؟" ما که هستیم؟ کجا می رویم؟». پس از نوشتن آن اقدام به خودکشی کرد. در واقع، گویی یک نوع سرنوشت شیطانی غیرقابل اغماض در تمام زندگی اش بر او آویزان بود.
کارگزار بورس
همه چیز به سادگی شروع شد: او کار خود را ترک کرد. پاول گوگن، کارگزار بورس، از سر و کار داشتن با این همه هیاهو خسته شده است. علاوه بر این، در سال 1884، پاریس در یک بحران مالی فرو رفت. چند معامله شکست خورده، چند رسوایی بزرگ - و اکنون گوگن در خیابان است.
با این حال، او مدت ها به دنبال دلیلی برای غوطه ور شدن در نقاشی بود. این سرگرمی قدیمی را به یک حرفه تبدیل کنید.
البته این یک ماجراجویی کامل بود. اولا، گوگن از بلوغ خلاقانه دور بود. ثانیاً نوپانقاشی‌های امپرسیونیستی که او کشید کمترین تقاضایی در بین مردم نداشت. بنابراین، طبیعی است که گوگن پس از یک سال "حرفه هنری" خود کاملاً فقیر شده بود.
در پاریس، زمستان سرد 1885-1886 وجود دارد، همسر و فرزندانش به سوی پدر و مادر خود در کپنهاگ رفتند، گوگن در حال گرسنگی است. برای اینکه حداقل به نحوی خودش را تغذیه کند، با مبلغ ناچیزی به عنوان پوستر پوستر کار می کند. او بعداً یادآور شد: «آنچه واقعاً نیاز را وحشتناک می‌کند این است که در کار تداخل می‌کند و ذهن متوقف می‌شود». "این بیش از هر چیز در مورد زندگی در پاریس و سایر شهرهای بزرگ صدق می کند، جایی که مبارزه برای یک لقمه نان سه چهارم وقت و نیمی از انرژی شما را می گیرد."
در آن زمان بود که گوگن به این فکر افتاد که به جایی به کشورهای گرم برود، جایی که به نظر می رسید زندگی با هاله ای عاشقانه از زیبایی بکر، خلوص و آزادی برافروخته شده است. علاوه بر این، او معتقد بود که تقریباً نیازی به امرار معاش نخواهد بود.
جزایر بهشتی
در ماه مه 1889، گوگن در حال پرسه زدن در نمایشگاه بزرگ جهانی در پاریس، خود را در سالنی پر از نمونه‌هایی از مجسمه‌های شرقی می‌بیند. نمایشگاه قوم نگاری را بررسی می کند، رقص های آیینی را مشاهده می کند که توسط اندونزیایی های برازنده اجرا می شود. و با قدرتی تازه، ایده رفتن در او روشن می شود. جایی دور از اروپا، به آب و هوای گرم تر. در یکی از نامه های او در آن زمان می خوانیم: «تمام شرق و فلسفه عمیقی که با حروف طلایی در هنر آن نقش بسته است، همه اینها شایسته مطالعه است و من معتقدم که در آنجا نیروی تازه ای خواهم یافت. غرب مدرن پوسیده است، اما یک مرد هرکولی مانند آنتائوس می تواند با لمس زمین آنجا انرژی تازه ای جذب کند.
انتخاب روی تاهیتی افتاد. راهنمای رسمی منتشر شده توسط وزارت مستعمرات، اختصاص داده شده به جزیره، زندگی بهشتی را به تصویر می کشد. گوگن با الهام از کتاب مرجع، در یکی از نامه‌های آن زمان خود می‌گوید: «به زودی به تاهیتی می‌روم، جزیره‌ای کوچک در دریای جنوبی، جایی که می‌توان بدون پول در آن زندگی کرد. من مصمم هستم که گذشته بدبخت خود را فراموش کنم، آزادانه هر طور که می خواهم بنویسم، بدون اینکه به شهرت فکر کنم، و سرانجام در آنجا بمیرم، که همه اینجا در اروپا فراموش کرده اند.
او یکی پس از دیگری طومارهایی را به مقامات دولتی ارسال می کند و می خواهد "مأموریت رسمی" دریافت کند: "من می خواهم" به وزیر مستعمرات نوشت: "من می خواهم به تاهیتی بروم و یک سری نقاشی در این سرزمین بکشم، روح. و رنگ هایی که من وظیفه خود می دانم که آنها را ماندگار کنم.» و در نهایت این "مأموریت رسمی" را دریافت کرد. این مأموریت برای سفرهای پرهزینه به تاهیتی دوردست تخفیف هایی ارائه می کرد. اما تنها.
بازرس می آید!
با این حال، نه، نه تنها. فرماندار جزیره نامه ای از وزارت مستعمرات در مورد "مأموریت رسمی" دریافت کرد. در نتیجه اولین باری که گوگن در آنجا با استقبال بسیار خوبی روبرو شد. مقامات محلی حتی در ابتدا مشکوک بودند که او اصلاً یک هنرمند نیست، بلکه یک بازرس از کلانشهر است که زیر نقاب یک هنرمند پنهان شده است. او حتی به عنوان عضوی از Circle Militer، یک باشگاه مردانه برای نخبگان، که معمولا فقط افسران و مقامات ارشد را می گرفت، پذیرفته شد.
اما تمام این گوگولیسم اقیانوس آرام دیری نپایید. گوگن نتوانست این برداشت اول را حفظ کند. به گفته معاصران، یکی از ویژگی های اصلی شخصیت او نوعی تکبر عجیب بود. او اغلب مغرور، متکبر و خودشیفته ظاهر می شد.
زندگی نامه نویسان معتقدند که دلیل این اعتماد به نفس ایمان تزلزل ناپذیر به استعداد و حرفه او بوده است. اعتقاد راسخ به اینکه او یک هنرمند بزرگ است. از یک سو، این ایمان همیشه به او اجازه می‌دهد خوش‌بین باشد، سخت‌ترین آزمایش‌ها را تحمل کند. اما این اعتقاد نیز عامل بسیاری از درگیری ها بود. گوگن غالباً دشمنانی ایجاد می کرد. و این دقیقاً همان چیزی است که بلافاصله پس از ورودش به تاهیتی برای او اتفاق افتاد.
علاوه بر این، به سرعت مشخص شد که او به عنوان یک هنرمند بسیار اصیل است. اولین پرتره ای که توسط او سفارش داده شد تأثیر وحشتناکی ایجاد کرد. نکته این بود که گوگن، که می خواست مردم را نترساند، سعی کرد ساده تر باشد، یعنی کاملاً واقع بینانه کار می کرد و بنابراین به بینی مشتری رنگ قرمز طبیعی داد. مشتری این کار را یک کاریکاتور تمسخر آمیز در نظر گرفت، تصویر را در اتاق زیر شیروانی پنهان کرد و شایعه ای در شهر پخش شد که گوگن نه درایت و نه استعداد دارد. به طور طبیعی، پس از آن، هیچ یک از ساکنان ثروتمند پایتخت تاهیتی نمی خواستند «قربانی» جدید او شوند. اما او روی پرتره شرط بندی کرد. او امیدوار بود که این منبع اصلی درآمد او باشد.
گوگنی سرخورده نوشت: «این اروپا بود، اروپایی که من آن را ترک کردم، بدتر از آن، با اسنوبیسم استعماری و تقلید کاریکاتورگونه از آداب و رسوم، مدها، زشتی‌ها و حماقت‌های ما».
میوه های تمدن
پس از حادثه پرتره، گوگن تصمیم گرفت در اسرع وقت شهر را ترک کند و سرانجام کاری را که نیمی از کره زمین را برای آن دور زده بود انجام دهد: مطالعه و نوشتن وحشی های واقعی و دست نخورده. واقعیت این است که پاپیته، پایتخت تاهیتی، گوگن را به شدت ناامید کرد. در واقع او صد سال در اینجا دیر کرد. مبلغان، بازرگانان و سایر نمایندگان تمدن مدتهاست که عمل منزجر کننده خود را انجام داده اند: به جای یک روستای زیبا با کلبه های زیبا، گوگن با صف مغازه ها و میخانه ها و همچنین خانه های آجری زشت و بدون گچ مواجه شد. پلینزی ها هیچ شباهتی به حواهای برهنه و هرکول وحشی که گوگن تصور می کرد نداشتند. آنها قبلاً به درستی متمدن شده اند.
همه اینها برای کوکه (به قول تاهیتی ها گوگن) ناامیدی جدی شد. و وقتی فهمید که اگر از پایتخت خارج شوید، هنوز هم می توانید زندگی قدیمی را در حومه جزیره بیابید، البته او شروع به تلاش برای انجام این کار کرد.
با این حال ، خروج بلافاصله انجام نشد ، گوگن توسط یک شرایط پیش بینی نشده جلوگیری شد: بیماری. خونریزی بسیار شدید و درد قلب. تمام علائم در مرحله دوم به سیفلیس اشاره داشت. مرحله دوم به این معنی بود که گوگن سال ها پیش در فرانسه به این بیماری مبتلا شد. و در اینجا، در تاهیتی، سیر بیماری تنها با زندگی طوفانی و دور از سلامتی که او شروع به انجام آن کرد، تسریع یافت. و باید بگویم که با تفکیک با نخبگان بوروکراتیک ، او کاملاً در سرگرمی های مردمی غوطه ور شد: او مرتباً در مهمانی های تاهیتیایی های بی پروا و به اصطلاح شرکت می کرد ، جایی که همیشه می توانستید برای یک ساعت بدون هیچ مشکلی زیبایی خود را پیدا کنید. در همان زمان، البته، برای گوگن، ارتباط با بومیان، اول از همه، فرصتی عالی برای مشاهده و ترسیم هر چیز جدیدی بود که می دید.
اقامت در بیمارستان برای گوگن روزی 12 فرانک هزینه داشت، این پول مانند یخ در مناطق استوایی آب می شد. در Papeete، به طور کلی، هزینه های زندگی بالاتر از پاریس بود. بله، و گوگن - او عاشق زندگی بزرگ بود. تمام پول هایی که از فرانسه آورده بودند تمام شد. درآمد جدیدی پیش بینی نشده بود.
در جستجوی وحشی ها
گوگن یک بار در پاپیته با یکی از رهبران منطقه ای تاهیتی ملاقات کرد. رهبر با وفاداری نادر به فرانسوی ها متمایز بود و به زبان آنها مسلط بود. گوگن پس از دریافت دعوت نامه برای زندگی در منطقه تاهیتی که تابع دوست جدیدش بود، با خوشحالی موافقت کرد. و او باخت: یکی از زیباترین مناطق جزیره بود.
گوگن در یک کلبه معمولی تاهیتی ساخته شده از بامبو با سقفی پربرگ ساکن شد. او ابتدا خوشحال شد و دو دوجین نقاشی کشید: «نقاشی کردن اشیا آنطور که می دیدم بسیار آسان بود، گذاشتن رنگ قرمز در کنار آبی بدون محاسبه عمدی. من مجذوب مجسمه های طلایی در رودخانه ها یا در ساحل بودم. چه چیزی مانع از انتقال این پیروزی خورشید بر روی بوم شد؟ فقط یک سنت ریشه دار اروپایی. فقط بند ترس موجود در یک مردم منحط است!»
متأسفانه این شادی نتوانست خیلی طول بکشد. رهبر قرار نبود هنرمند را به تعادل برساند و برای یک اروپایی که زمینی نداشت و کشاورزی تاهیتی را نمی دانست، غیرممکن بود که خود را در این مناطق سیر کند. شکار و ماهیگیری بلد نبود. و حتی اگر او در طول زمان یاد گرفته بود، تمام وقت خود را صرف آن می کرد - او به سادگی زمانی برای نوشتن نداشت.
گوگن خود را در بن بست مالی دید. واقعا برای هیچ چیز پول کافی نبود. در نتیجه، او مجبور شد درخواست کند با هزینه عمومی به خانه فرستاده شود. درست است، در حالی که عریضه از تاهیتی به فرانسه می رفت، به نظر می رسید که زندگی در حال بهتر شدن است: گوگن موفق شد چند سفارش برای پرتره دریافت کند و همچنین همسری به نام تهاآمانا تاهیتی چهارده ساله بگیرد.
«دوباره کارم را شروع کردم و خانه‌ام محل خوشبختی شد. صبح‌ها که خورشید طلوع می‌کرد، خانه‌ام پر از نور می‌شد. چهره تهامانا مانند طلا می درخشید و همه چیز را در اطراف روشن می کرد و ما به کنار رودخانه رفتیم و به سادگی و به طور طبیعی مانند باغ های عدن با هم غسل کردیم. من دیگر خوب و بد را تشخیص ندادم. همه چیز عالی بود، همه چیز عالی بود.»
شکست کامل
سپس فقر آمیخته با شادی، گرسنگی، تشدید بیماری، ناامیدی و حمایت های مالی گاه و بیگاه از فروش تابلوهای نقاشی در وطن بود. گوگن با سختی فراوان به فرانسه باز می گردد تا یک نمایشگاه انفرادی بزرگ ترتیب دهد. تا آخرین لحظه مطمئن بود که یک پیروزی در انتظارش است. از این گذشته ، او چندین ده نقاشی واقعاً انقلابی را از تاهیتی آورد - قبل از او حتی یک هنرمند چنین نقاشی نکرده بود. حالا می فهمم که آیا رفتن به تاهیتی دیوانه وار بوده است.
و چی؟ چهره های بی تفاوت و تحقیرآمیز مردم شهر گیج. شکست کامل او زمانی عازم سرزمین های دور شد که حد وسط از شناختن نبوغ او سرباز زد. و او امیدوار بود که پس از بازگشت با تمام عظمت خود در رشد کامل ظاهر شود. به خودش گفت بگذار پرواز من شکست باشد اما بازگشت من یک پیروزی است. در عوض، بازگشت تنها ضربه کوبنده دیگری به او وارد کرد.
در روزنامه ها، نقاشی های گوگن "اختراعات یک مغز بیمار، هتک حرمت به هنر و طبیعت" نامیده می شد. روزنامه نگاران نوشتند: "اگر می خواهید فرزندان خود را سرگرم کنید، آنها را به نمایشگاه گوگن بفرستید."
دوستان گوگن به هر طریق ممکن سعی کردند او را متقاعد کنند که تسلیم انگیزه طبیعی نشود و فوراً به دریاهای جنوبی برود. اما بیهوده. هیچ چیز مرا از رفتن باز نمی دارد و برای همیشه آنجا خواهم ماند. زندگی در اروپا - چه حماقتی! به نظر می رسید او تمام سختی هایی را که اخیراً در تاهیتی تجربه کرده بود، فراموش کرده بود. اگر همه چیز خوب پیش برود، در فوریه می روم. و آن وقت می توانم روزهایم را به عنوان یک انسان آزاد، با آرامش، بدون نگرانی از آینده به پایان برسانم، و دیگر مجبور نباشم با احمق ها بجنگم... نمی نویسم، جز برای لذت خودم. من یک خانه چوبی حکاکی شده خواهم داشت.»
دشمن نامرئی
در سال 1895، گوگن دوباره به تاهیتی رفت و دوباره در پایتخت ساکن شد. در واقع، او این بار به جزایر مارکزاس می رفت، جایی که امیدوار بود زندگی ساده تر و آسان تری پیدا کند. اما او همچنان از همان بیماری درمان نشده عذاب می‌کشید و تاهیتی را انتخاب کرد، جایی که حداقل بیمارستانی در آنجا بود.
بیماری، فقر، عدم شناخت، این سه مولفه مانند سرنوشتی شیطانی بر گوگن آویزان بودند. هیچ کس نمی خواست نقاشی های باقی مانده برای فروش در پاریس را بخرد و در تاهیتی هیچ کس به او نیازی نداشت.
او سرانجام با خبر مرگ ناگهانی یک دختر نوزده ساله - شاید تنها موجود روی زمین که واقعاً عاشقش بود - شکست. گوگن نوشت: "من آنقدر به بدبختی های مداوم عادت کرده بودم که در ابتدا چیزی احساس نمی کردم." "اما به تدریج مغزم زنده شد و هر روز درد عمیق تر شد، به طوری که اکنون کاملاً کشته شده ام. راستش، ممکن است فکر کنید جایی در قلمروهای ماورایی من دشمنی دارم که تصمیم گرفته است لحظه ای به من استراحت ندهد.
سلامتی به همان میزانی که امور مالی بدتر شد. زخم ها در تمام پای آسیب دیده گسترش یافته و سپس به پای دیگر سرایت می کنند. گوگن به آنها آرسنیک مالید، پاهایش را تا زانو در باند پیچید، اما بیماری پیشرفت کرد. سپس چشمانش ناگهان درخشید. درست است، پزشکان اطمینان دادند که خطرناک نیست، اما او نمی تواند در چنین حالتی بنویسد. آنها فقط چشمان او را درمان کردند - پایش به حدی درد می کرد که نتوانست روی آن پا بگذارد و بیمار شد. داروهای مسکن او را لال کردند. اگر می خواست بلند شود، سرش شروع به چرخیدن می کرد و از هوش می رفت. در بعضی مواقع دما افزایش می یابد. «بدشانسی از دوران کودکی مرا آزار می‌داد. من هرگز خوشبختی یا شادی را نشناختم، فقط ناملایمات. و فریاد می زنم: پروردگارا، اگر هستی، تو را به بی عدالتی و ظلم متهم می کنم. ببین بعد از خبر فوت آلینا بیچاره دیگه هیچی باورم نمیشد فقط تلخ خندیدم. فضائل، تلاش، شجاعت و هوش چه فایده ای دارد؟
مردم سعی می کردند به خانه او نزدیک نشوند و فکر می کردند که او نه تنها سیفلیس دارد، بلکه جذام صعب العلاج نیز دارد (اگرچه اینطور نبود). علاوه بر این، او شروع به حملات قلبی شدید کرد. او از خفگی رنج می برد و خون تف می کرد. به نظر می رسید که او واقعاً مورد نفرین وحشتناکی قرار گرفته است.
در این زمان، در بین حملات سرگیجه و درد غیرقابل تحمل، به آرامی تصویری ساخته شد که اولاد آن را وصیت معنوی او، افسانه ای "ما از کجا هستیم؟" ما که هستیم؟ کجا می رویم؟».
زندگی پس از مرگ
جدی بودن نیات گوگن با این واقعیت مشهود است که دوز آرسنیکی که او مصرف کرد به سادگی کشنده بود. او واقعاً قصد داشت خود را بکشد.
به کوه پناه برد و پودر را قورت داد.
اما دقیقاً دوز بسیار زیادی بود که به او کمک کرد زنده بماند: بدن از پذیرش آن امتناع کرد و هنرمند استفراغ کرد. گوگن خسته به خواب رفت و پس از بیدار شدن به نحوی به سمت خانه خزید.
گوگن از خدا برای مرگ دعا کرد. اما در عوض، بیماری فروکش کرد.
او تصمیم گرفت خانه ای بزرگ و راحت بسازد. و همچنان امیدوار بود که پاریسی ها شروع به خرید نقاشی های او کنند، وام بسیار زیادی گرفت. و برای پرداخت بدهی هایش به شغل طاقت فرسایی به عنوان یک کارمند خرد دست یافت. او از نقشه ها و نقشه ها کپی می کرد و جاده ها را بازرسی می کرد. این کار مات کرد و اجازه نقاشی را نمی داد.
همه چیز ناگهان تغییر کرد. انگار جایی در بهشت ناگهان سد بدشانسی ترکیده بود. ناگهاناو 1000 فرانک از پاریس دریافت می کند (بعضی از نقاشی ها بالاخره فروخته شد)، بخشی از بدهی را بازپرداخت می کند و خدمات را ترک می کند. ناگهاناو خود را به عنوان یک روزنامه نگار می بیند و با کار در یک روزنامه محلی، نتایج کاملاً ملموسی در این زمینه به دست می آورد: با بازی با مخالفان سیاسی دو حزب محلی، امور مالی خود را بهبود می بخشد و احترام ساکنان محلی را دوباره به دست می آورد. با این حال، هیچ چیز شادی آور خاصی در این وجود نداشت. پس از همه، گوگن هنوز هم حرفه خود را در نقاشی می دید. و به دلیل روزنامه نگاری، این هنرمند بزرگ به مدت دو سال از بوم کنده شد.
ولی ناگهانمردی در زندگی او ظاهر شد که توانست نقاشی های خود را به خوبی بفروشد و از این طریق به معنای واقعی کلمه گوگن را نجات داد و به او اجازه داد به تجارت خود بازگردد. نام او آمبرویز ولارد بود. ولار در ازای حق تضمین شده برای به دست آوردن حداقل بیست و پنج تابلو در سال به ازای هر کدام دویست فرانک، شروع به پرداخت ماهیانه سیصد فرانک به گوگن کرد. و همچنین با هزینه خود تمام مواد لازم را برای هنرمند فراهم کند. گوگن در تمام زندگی خود آرزوی چنین توافقی را داشت.
گوگن پس از دریافت آزادی مالی، تصمیم گرفت رویای قدیمی خود را برآورده کند و به جزایر مارکزاس نقل مکان کند.
به نظر می رسید که همه چیزهای بد تمام شده است. در جزایر مارکز، او یک خانه جدید ساخت (که آن را فقط به عنوان "خانه شاد" نامید) و به روشی زندگی کرد که مدت ها می خواست زندگی کند. کوکه زیاد می نویسد و بقیه زمان را در مهمانی های دوستانه در اتاق غذاخوری خنک خانه شاد خود می گذراند.
با این حال ، شادی کوتاه مدت بود: ساکنان محلی "روزنامه نگار برجسته" را به دسیسه های سیاسی کشاندند ، مشکلات با مقامات آغاز شد و در نتیجه او در اینجا دشمنان زیادی پیدا کرد. بله، و بیماری گوگن که فروکش کرده بود، دوباره به در زد: درد شدید در پا، نارسایی قلبی، ضعف. از ترک خانه منصرف شد. به زودی درد غیر قابل تحمل شد و گوگن بار دیگر مجبور شد به کمک مورفین متوسل شود. وقتی دوز را به حد خطرناکی افزایش داد، از ترس مسمومیت، به تنتور تریاک روی آورد که از آن دائماً خواب آلود بود. او ساعت ها در کارگاه می نشست و هارمونیوم می زد. و چند شنونده که در این صداهای دردناک جمع شده بودند، نتوانستند جلوی اشک را بگیرند.
وقتی مرد، یک بطری خالی تنتور تریاک روی میز کنار تخت بود. شاید گوگن، به طور تصادفی یا عمدی، دوز بسیار زیادی مصرف کرده باشد.
سه هفته پس از تشییع جنازه او، اسقف محلی (و یکی از دشمنانی که گوگن به دست آورد) نامه ای به مقامات پاریس فرستاد: «تنها رویداد قابل توجه در اینجا مرگ ناگهانی مردی نالایق به نام گوگن بود که هنرمندی مشهور بود. اما دشمن خدا و هر چیز شایسته است.»
یکی از شناخته‌شده‌ترین نقاشی‌های پل گوگن، زنی که میوه‌ای در دست دارد، با عنوان مائوری‌اش، کجا می‌روی، شناخته می‌شود؟ برخی از محققان بر این باورند که امضای استعلام، که مشخصه بسیاری از آثار دوره پولینزی است، سال ها بعد ظاهر شد.
طرح تصویر بر اساس توصیف روزمره یک روستای معمولی در جزیره تاهیتی است که به نظر اروپایی عجیب و غریب و عجیب و غریب است.
در پیش زمینه یک دختر جوان با یک پارئو قرمز دور باسن خود است. در دستان یک زن تاهیتی، یک میوه عجیب و غریب خاص، که به طور مبهم شبیه یک ظرف است، که او با دقت نگه می دارد. سایر مورخان هنر ادعا می کنند که دختر واقعاً ظرفی را در دست دارد که از یک کدو تنبل حک شده است، به این معنی که قهرمان قرار است آب بیاورد.
خود قهرمان به سبک گوگن نسبتاً صاف به تصویر کشیده شده است. او دارای رنگ پوست زیبا، بدن قوی است. شواهدی وجود دارد که نشان می دهد کسی که در تصویر به تصویر کشیده شده است، کسی نیست جز تهورا، همسر جوان گوگن.
پس زمینه زن باشکوه تاهیتی دو کلبه با ساکنانش است که چهره و چهره آنها به سمت بیننده چرخیده است. تمام طبیعت به صورت ایستا به تصویر کشیده شده است، زیرا نقاش هرگز به دنبال انتقال انعکاس های ظریف خورشید و حرکات هوا در نقاشی های خود نبود - هدف او گرفتن یک قطعه لحظه ای - یک قاب بود.
پس از اینکه گوگن توسط جامعه هنری پذیرفته شد (متاسفانه پس از درگذشت خود استاد)، محققان برای تفسیر میراث هنری استاد هجوم آوردند: "کجا می روی؟" مستثنی نبود برخی در جزیره نشینی با جنین در دستان خود، نوعی تجسم حوا و جنین را به نوبه خود نمادی از مادری و باروری مشاهده کردند. دیگران در تصویر اشاره ای به شرایط شخصی هنرمند دیدند - زنی که در سمت راست با یک کودک ایستاده است اشاره ای به موقعیت جالب همسر تهورا می کند که او در هنگام خلق اثر در آن حضور داشت.
این بوم توسط بازرگان و نیکوکار مشهور روسی ایوان موروزوف خریداری شد و به روسیه رفت تا به مجموعه خصوصی شگفت انگیز خود اضافه کند. طبق معمول نقاشی گوگن به همراه شاهکارهای دیگر پس از انقلاب ملی شد.
یکی از حقایق کنجکاو، اما کمتر شناخته شده این است که دو نسخه از این نقاشی وجود دارد: نسخه اول نقاشی یک سال جوانتر از آنچه در ارمیتاژ به نمایش گذاشته شده است، و در آلمان در موزه دولتی اشتوتگارت قرار دارد. ، تفاوت قابل توجهی با معروف "زن میوه نگهدار" دارد.
نقاشی هنرمند پل گوگن "زنی که جنینی را در دست دارد" 1893
بوم، روغن. موزه دولتی ارمیتاژ، سن پترزبورگ، روسیه، 92.5 x 73.5 سانتی متر
ماهیت بحث برانگیز پل گوگن نقاش پست امپرسیونیست فرانسوی و سرنوشت غیرعادی او واقعیت جدیدی را در آثار او ایجاد کرده است که در آن رنگ نقش غالب را ایفا می کند. برخلاف امپرسیونیست‌ها که به سایه‌ها اهمیت می‌دادند، این هنرمند افکار خود را از طریق یک ترکیب محدود، یک خط مشخص از چهره‌ها و یک طرح رنگ منتقل می‌کرد. حداکثر گرایی گوگن، رد تمدن اروپایی و خویشتن داری، علاقه فزاینده او به فرهنگ های جزایر آمریکای جنوبی که با اروپا بیگانه هستند، معرفی مفهوم جدیدی از «سنتتیسم» و میل به دست آوردن حس بهشت روی زمین، به هنرمندی که جایگاه ویژه خود را در دنیای هنر اواخر قرن نوزدهم به دست آورد.
از تمدن گرفته تا کشورهای ماوراء بحار
پل گوگن در 7 ژوئن 1848 در پاریس به دنیا آمد. والدین او یک روزنامه نگار فرانسوی، طرفدار جمهوری خواهی رادیکال و مادری فرانسوی-پرویی بودند. پس از یک کودتای انقلابی ناموفق، خانواده مجبور شدند نزد والدین مادرشان در پرو نقل مکان کنند. پدر این هنرمند در طول سفر بر اثر حمله قلبی درگذشت و خانواده پل به مدت هفت سال در آمریکای جنوبی زندگی کردند.
پس از بازگشت به فرانسه، گوگن ها در اورلئان مستقر شدند. زندگی غیرقابل توجه یک شهر استانی به سرعت از دست پل خسته شد. ویژگی های شخصیتی ماجراجویانه او را به یک کشتی تجاری هدایت کرد و سپس به نیروی دریایی، که در آن پل از برزیل، پاناما، جزایر اقیانوسیه بازدید کرد، به سفرهای خود از مدیترانه تا دایره قطب شمال ادامه داد تا اینکه خدمت را ترک کرد. در این زمان ، هنرمند آینده تنها ماند ، مادرش مرده بود ، گوستاو آروسا سرپرستی او را بر عهده گرفت ، که برای پل در یک شرکت بورس اوراق بهادار ترتیب داد. درآمد مناسب، موفقیت در یک زمینه جدید باید زندگی یک بورژوای ثروتمند را برای چندین سال از پیش تعیین می کرد.
خانواده یا خلاقیت
در همان زمان، گوگن با متا سوفیا گارد، که وارث ثروتمند دانمارکی را همراهی می کرد، ملاقات کرد. شکل های باشکوه حاکم، قاطعیت، چهره خندان و نحوه صحبت کردن بدون ترس و ترس عمدی گوگن را تحت سلطه خود در آورد. متا سوفیا گاد از نظر شهوانی متمایز نبود ، عشوه گری را تشخیص نمی داد ، آزادانه خود را نگه می داشت و مستقیماً خود را ابراز می کرد ، که او را از سایر خانم های جوان متمایز می کرد. این امر بسیاری از مردان را دفع کرد، اما برعکس، گوگن رویاپرداز اسیر شد. او در اعتماد به نفس یک شخصیت اصلی را دید و وجود یک دختر تنهایی را که او را عذاب می داد از خود دور کرد. متا به نظر او یک حامی بود که در آغوش او می تواند مانند یک کودک احساس آرامش کند. پیشنهاد گوگن ثروتمند مته را از فکر کردن به نان روزانه خود نجات داد. در 22 نوامبر 1873 ازدواج انجام شد. حاصل این ازدواج پنج فرزند بود: یک دختر و چهار پسر. پل دختر و پسر دومش را به افتخار پدر و مادرش نامگذاری کرد: کلوویس و آلینا.
آیا زن جوان می تواند فکر کند که زندگی آبرومندانه اش با قلم موی معصوم هنرمندی که در دستان شوهرش است، شکسته خواهد شد که یک روز زمستانی به او اعلام می کند که از این به بعد فقط به نقاشی مشغول است. و او و فرزندانش مجبور می شوند به نزد اقوام خود در دانمارک برگردند.
از امپرسیونیسم تا سنتتیسم
برای گوگن، نقاشی مسیر رهایی بود، بورس اوراق بهادار زمان را به طور جبران ناپذیری از دست داد. فقط در خلاقیت، بدون اتلاف وقت برای انجام وظایف نفرت انگیز، می تواند خودش باشد. گوگن پس از رسیدن به نقطه بحرانی، پس از بازنشستگی از مبادله، که درآمد خوبی به همراه داشت، متقاعد شد که همه چیز به این سادگی نیست. پس انداز در حال ذوب بود، نقاشی ها فروخته نشدند، اما بازگشت به کار در بورس اوراق بهادار و نپذیرفتن آزادی تازه کشف شده گوگن را به وحشت انداخت.
گوگن بدون اطمینان، با دست زدن، حرکت کورکورانه، سعی کرد دنیای رنگ ها و فرم های خشمگین در او را بگیرد. تحت تأثیر مانه، در آن زمان او تعدادی طبیعت بی جان را نقاشی کرد، چرخه ای از آثار را با موضوع سواحل بریتانی خلق کرد. اما جاذبه تمدن او را وادار می کند که برای بهبودی از تب باتلاقی به مارتینیک برود، در ساخت کانال پاناما در آنتیل شرکت کند.
آثار دوره جزیره به طور غیرمعمول رنگارنگ، درخشان می شوند و در چارچوب قوانین امپرسیونیسم قرار نمی گیرند. بعداً با ورود به فرانسه ، گوگن در Pont-Aven هنرمندان را در یک مکتب "سنتز رنگ" متحد می کند که ویژگی های مشخصه آن ساده سازی و تعمیم فرم ها بود: طرح کلی یک خط تیره با یک نقطه رنگی پر شده بود. این روش به آثار رسا و در عین حال جلوه تزئینی می بخشد و آنها را بسیار درخشان می کند. به این ترتیب است که "مبارزه یعقوب با یک فرشته"، "کافه ای در آرل" (1888) نوشته شده است. همه اینها به طور قابل توجهی با بازی سایه ها، بازی نوری که از شاخ و برگ می شکند، تابش خیره کننده روی آب - همه آن تکنیک هایی که بسیار مشخصه امپرسیونیست ها است، متفاوت بود.
گوگن پس از شکست در نمایشگاه امپرسیونیست ها و "سنتتیک ها" فرانسه را ترک می کند و به اقیانوسیه می رود. جزایر تاهیتی و دومینیک کاملاً با رویای او در مورد جهانی عاری از نشانه های تمدن اروپایی مطابقت داشتند. آثار متعدد این دوره با روشنایی خورشیدی باز که رنگ های غنی پلینزی را منتقل می کند متمایز می شوند. تکنیک های سبک سازی فیگورهای ایستا در یک صفحه رنگی، ترکیب بندی ها را به پانل های تزئینی تبدیل می کند. میل به زندگی بر اساس قوانین انسان بدوی، بدون تأثیر تمدن، با بازگشت اجباری به فرانسه به دلیل سلامت جسمانی ضعیف پایان یافت.
دوستی کشنده
گوگن مدتی را در پاریس، بریتانی می گذراند، با ون گوگ در آرل توقف می کند، جایی که یک حادثه غم انگیز رخ می دهد. طرفداران مشتاق گوگن در بریتانی ناخواسته این امکان را برای این هنرمند فراهم کردند که با ون گوگ از موقعیت یک معلم رفتار کند. تعالی ون گوگ و حداکثر گرایی گوگن منجر به رسوایی های جدی بین آنها شد که در یکی از آنها ون گوگ با چاقو به سمت گوگن می رود و سپس بخشی از گوش او را می برد. این قسمت گوگن را مجبور می کند که آرل را ترک کند و مدتی بعد به تاهیتی بازگردد.
به دنبال بهشت روی زمین
یک کلبه کاهگلی، یک روستای دورافتاده و یک پالت روشن در کار است که منعکس کننده طبیعت گرمسیری است: دریا، سبزه، خورشید. بوم های این زمان همسر جوان گوگن، تهورا را به تصویر می کشد که والدینش با کمال میل در سن سیزده سالگی با او ازدواج کردند.
بی پولی مداوم، مشکلات سلامتی، یک بیماری مقاربتی جدی ناشی از بی بندوباری با دختران محلی، گوگن را مجبور کرد دوباره به فرانسه بازگردد. پس از دریافت ارث، این هنرمند به تاهیتی بازگشت، سپس به جزیره هیوا اوآ، جایی که در ماه مه 1903 بر اثر حمله قلبی درگذشت.
سه هفته پس از مرگ گوگن، اموال او شرح داده شد و زیر چکش فروخته شد. یک "متخصص" از پایتخت تاهیتی به سادگی برخی از نقاشی ها و آبرنگ ها را دور انداخت. آثار باقی مانده در حراجی توسط افسران نیروی دریایی خریداری شد. گران ترین اثر "مادرانه" به قیمت صد و پنجاه فرانک زیر چکش رفت و ارزیاب "دهکده برتون زیر برف" را وارونه نشان داد و نام آن را ... "آبشار نیاگارا" گذاشت.
پست امپرسیونیست و مبتکر سنتتیسم
گوگن در کنار سزان، سورات و ون گوگ را بزرگترین استاد پسا امپرسیونیسم می‌دانند و پس از جذب درس‌های خود، زبان هنری منحصربه‌فرد خود را خلق کرد و رد ناتورالیسم سنتی را به تاریخ نقاشی مدرن آورد، نمادهای انتزاعی و نمادهای انتزاعی را به کار برد. چهره های طبیعت به عنوان نقطه شروع، با تاکید بر رنگ های شگفت انگیز و مرموز.
ادبیات استفاده شده در نگارش مقاله:
«دایره المعارف مصور نقاشی جهان»، گردآوری شده توسط E.V. ایوانووا
«دایره المعارف امپرسیونیسم و پست امپرسیونیسم»، گردآوری شده توسط T.G. پترووتس
«زندگی گوگن»، آ.پریوش
مارینا استاسکویچ