◊ Ocjena se izračunava na osnovu bodova prikupljenih u prošloj sedmici
◊ Bodovi se dodjeljuju za:
⇒ posjećivanje stranica posvećenih zvijezdi
⇒ glasajte za zvezdicu
⇒ komentarisanje zvjezdicom
Biografija, životna priča Rossini Gioacchino
ROSSINI Gioacchino (1792-1868), talijanski kompozitor. Procvat italijanske opere u 19. veku vezuje se za Rosinijevo delo. Njegovu muziku odlikuje neiscrpno melodijsko bogatstvo, tačnost i duhovite karakteristike. Realističkim sadržajem obogatio je operu-buffu, čiji je vrh njegov Seviljski berberin (1816). Opera: Tancred, Talijanka u Alžiru (obe 1813), Otelo (1816), Pepeljuga, Svraka lopova (obe 1817), Semiramida (1823), Vilijam Tel (1829), živopisan primer herojsko-romantične opere) .ROSSINI (Rossini) Gioacchino ( puno ime Gioachino Antonio) (29. februar 1792, Pesaro - 13. novembar 1868, Passy, kod Pariza), italijanski kompozitor.
Olujni početak
Sin hornista i pjevača, od djetinjstva uči sviranje raznih instrumenata i pjevanje; pevao je u crkvenim horovima i pozorištima u Bolonji, gde se porodica Rosini nastanila 1804. Sa 13 godina već je bio autor šest šarmantnih sonata za gudače. Godine 1806., kada je imao 14 godina, upisao je Muzički licej u Bolonji, gdje mu je profesor kontrapunkta bio istaknuti kompozitor i teoretičar S. Mattei (1750-1825). Svoju prvu operu, jednočinku farsu Bračna zadužnica (za venecijansko pozorište San Moise), komponovao je sa 18 godina. Slijedile su narudžbe iz Bolonje, Ferare, ponovo iz Venecije i iz Milana. Napisana za pozorište La Scala, opera The Touchstone (1812) donijela je Rossini prvi veliki uspjeh. Za 16 mjeseci (1811-1812) Rossini je napisao sedam opera, uključujući šest u žanru opera-buffa.
Prvi međunarodni uspjeh
U narednim godinama Rosinijeva aktivnost se nije smanjivala. Godine 1813. pojavljuju se njegove prve dvije opere, koje su postigle međunarodni uspjeh. Oba su stvorena za pozorišta u Veneciji. Operska serija "Tankred" bogata je nezaboravnim melodijama i harmonijskim obrtima, trenucima briljantnog orkestarskog pisanja; Opera buffa Italijanka u Alžiru spaja komičnu grotesku, senzibilitet i patriotski patos. Manje uspješne bile su dvije opere namijenjene Milanu (uključujući Turčin u Italiji, 1814). Do tada su uspostavljene glavne crte Rosinijevog stila, uključujući i čuveni „Rossini crescendo“ koji je pogodio njegove savremenike: tehnika postepenog povećanja intenziteta uzastopnim ponavljanjem kratke muzičke fraze uz dodavanje sve više novih instrumenata, proširenje raspona, podjela trajanja, variranje artikulacije.
NASTAVLJA SE U nastavku
"Seviljski berberin" i "Pepeljuga"
Godine 1815., na poziv utjecajnog impresarija Domenica Barbaia (1778-1841), Rossini odlazi u Napulj da preuzme dužnost stalnog kompozitora i muzički direktor pozorište San Carlo. Za Napulj je Rosini pisao uglavnom ozbiljne opere; istovremeno je ispunjavao narudžbe iz drugih gradova, uključujući i Rim. Za rimska pozorišta bile su namijenjene dvije najbolje bifa opere Rosinija, Seviljski berberin i Pepeljuga. Prvi, sa svojim gracioznim melodijama, uzbudljivim ritmovima i majstorskim ansamblima, smatra se vrhuncem žanra buffoon u italijanskoj operi. Na premijeri 1816. godine, Seviljski berberin je propao, ali je nešto kasnije osvojio ljubav javnosti svih evropskih zemalja. Godine 1817. pojavila se šarmantna i dirljiva bajka "Pepeljuga"; zabava njene heroine počinje jednostavnom pesmom u narodni duh i završava se raskošnom koloraturnom arijom, koja dolikuje princezi (muzika arije je pozajmljena iz Seviljskog berberina).
zreli majstor
Među ozbiljnim operama koje je Rossini stvorio u istom periodu za Napulj, ističe se Otelo (1816); poslednji, treći čin ove opere, svojom čvrstom, čvrstom strukturom, svedoči o samouverenoj i zreloj veštini Rosinija kao dramskog pisca. Rossini je u svojim napuljskim operama odao neophodnu počast stereotipnim vokalnim "akrobacijama" i istovremeno značajno proširio domet muzičkim sredstvima. Mnoge ansambl scene ovih opera su veoma opsežne, hor igra neobično aktivnu ulogu, obavezni recitativi su zasićeni dramom, orkestar se često izvlači u prvi plan. Očigledno, u nastojanju da svoju publiku od samog početka uključi u peripetije drame, Rossini je napustio tradicionalnu uvertiru u nizu opera. Rossini je u Napulju započeo aferu sa najpopularnijom primadonom, Barbaijinom prijateljicom I. Colbran. 1822. su se vjenčali, ali njihovi porodična sreća nije dugo trajao (konačni prekid dogodio se 1837.).
U parizu
Rosinijeva karijera u Napulju završila je operskim serijama Mohamed II (1820) i Zelmira (1822); njegova posljednja opera nastala u Italiji bila je Semiramida (1823, Venecija). Kompozitor i njegova supruga proveli su nekoliko mjeseci 1822. u Beču, gdje je Barbaia organizirao opernu sezonu; zatim su se vratili u Bolonju, a 1823-24 putovali u London i Pariz. U Parizu je Rosini preuzeo dužnost muzičkog direktora Italijanskog pozorišta. Među Rosinijevim delima nastalim za ovo pozorište i za Veliku operu, postoje izdanja ranih opera (Opsada Korinta, 1826; Mojsije i faraon, 1827), delimično novih kompozicija (Konte Ori, 1828) i opera, novih od početka do kraj (William Tell, 1829). Potonji je prototip francuskog heroja velika opera- često se smatra vrhuncem Rosinijevog rada. Izuzetno je velikog obima, sadrži mnogo inspirativnih stranica, prepunih složenih ansambala, baletnih scena i procesija u tradicionalnom francuskom duhu. Bogatstvom i prefinjenošću orkestracije, smelošću harmonskog jezika i bogatstvom dramatičnih kontrasta, "Vilijam Tel" nadmašuje sva dosadašnja Rosinijeva dela.
Opet u Italiji. Povratak u Pariz
Nakon Williama Tella, 37-godišnji kompozitor, koji je dostigao vrhunac slave, odlučio je da odustane od komponovanja opera. 1837. odlazi iz Pariza u Italiju i dvije godine kasnije imenovan je za savjetnika Muzičkog liceja u Bolonji. Zatim se (1839. godine) razbolio od duge i teške bolesti. Godine 1846, godinu dana nakon Izabeline smrti, Rossini se oženio Olimpiom Pelissier, s kojom je do tada živio već 15 godina (upravo Olimpia brinula se o Rossiniju tokom njegove bolesti). Sve to vrijeme praktički nije komponovao (njegova crkvena kompozicija Stabat mater, prvi put izvedena 1842. godine pod upravom G. Donicettija, datira iz pariškog perioda). Godine 1848. Rosini su se preselili u Firencu. Povratak u Pariz (1855) blagotvorno je uticao na zdravlje i stvaralački ton kompozitora. Poslednje godine njegovog života obeležilo je stvaranje mnogih elegantnih i duhovitih klavirskih i vokalnih komada, koje je Rosini nazvao „Gresi starosti“, i „Mala svečana misa“ (1863). Sve ovo vrijeme Rossini je bio okružen univerzalnim poštovanjem. Sahranjen je na groblju Pere Lachaise u Parizu; 1887. njegov pepeo je prenet u firentinsku crkvu sv. Križ (Santa Croce).
GIOACCHINO ROSSINI
ASTROLOŠKI ZNAK: RIBE
NACIONALNOST: ITALIJAN
MUZIČKI STIL: KLASICIZAM
ZNAČAJNO DJELO: WILHELM TELL (1829.)
GDJE STE ČULI OVU MUZIKU: KAO LONE RANGER LEITMOTE, NARAVNO.
MUDRE RIJEČI: „NIŠTA NE INSPIRIRA. KAKO KRATKO. NIJE VAŽNO DA LI IMATE PREKO DUŠE PREKO KOPIRAČA, KOJI DOLAZI PO VAŠ KOMPLETNI RAD, ILI TE IMPRESIJ POŽURI I OD NESTRPLJENJA KUPA KOSU. U MOJE VRIJEME, SVI ITALIJA IMPRESSARIO SU OĆELAVILI DO TRIDESETE GODINE.”
Slava koja je pala na Đoakina Rosinija, kada mu još nije bilo dvadeset pet godina, fascinirala je Evropu. U Italiji je uživao u obožavanju koje u ovom vijeku samo pada na udio pop idola tinejdžerske publike i solista "dječačkih" grupa. (Zamislite mladog Džastina Timberlejka koji savladava tajne kontrapunkta i ulazi u dirigentsko mesto.)
Svi su išli na njegove opere, svi su učili njegove pesme. Bilo koji venecijanski gondolijer, bolonjski trgovac ili rimski makro lako bi mogao upasti u Figarovu ariju iz Seviljskog brijača. Rosinijeva ulica je uvijek bila krcata, a najvatreniji obožavatelji su se trudili da mu ošišaju pramen kose za uspomenu.
A onda je nestao. Otpustio sve Penzionisan. Ništa slično se nikada ranije nije dogodilo u svijetu muzike. Čovek koji je plaćen 30.000 funti za jednu turneju u Londonu iznenada stavlja tačku na svoju karijeru - to je izgledalo nezamislivo. Još nezamisliviji je bio čovjek kakav je Rossini postao deset godina kasnije: pustinjak koji je jedva ustajao iz kreveta, paraliziran depresijom i izmučen nesanicom. Ugojio se i ćelav.
"Dijamant" italijanske opere pretvorio se u olupinu slomljenih nerava. Šta je razlog za takvu promjenu? Ukratko - promijenjeno vrijeme koje Rossini nije mogao - ili nije želio - razumjeti.
NE SASTAVLJAJTE - NEĆE IZLAZITI
Kompozitorov otac, Giuseppe Rossini, bio je putujući muzičar, a kada mu je dosadilo selidbe s mjesta na mjesto, nastanio se u Pezaru, gradu na Jadranu, gdje je upoznao pjevačicu (sopran) i honorarnu krojačicu Anu. Gvidarini - pričalo se, međutim, da je Ana bila zajedno sa svojom sestrom s vremena na vrijeme u lovu na panelu. Bilo kako bilo, 1791. godine mladi su se vjenčali kada je Ana bila u petom mjesecu trudnoće. Ubrzo je rodila sina.
Gioacchino djetinjstvo je teklo relativno dobro sve dok Napoleon nije napao sjevernu Italiju. Đuzepea Rosinija je uhvatila revolucionarna groznica, a u budućnosti su njegove tuge i radosti u potpunosti zavisile od bogatstva francuskog generala - drugim rečima, on je ili otišao u zatvor ili ga napustio. Anna je razvila očigledno muzički poklon sine. I iako je Đoakino bio poučen daleko od muzičkih svetila, 1804. dvanaestogodišnji dečak je već pevao na sceni. Publika je uživala u njegovom visokom čistom glasu, i, poput Josepha Haydna, Gioacchino je razmišljao o tome da se pridruži redovima kastrata. Njegov otac je svesrdno podržavao ideju kastriranja sina, ali se Ana oštro protivila realizaciji ovog plana.
Pravu slavu Rossini je stekao kada je sa osamnaest godina, preselivši se u Veneciju, napisao svoju prvu operu, Bračnu zadužnicu. Ova muzička komedija je odmah postala hit. I odjednom je Rossini bio tražen u svim operskim kućama u Italiji. Bio je poštovan zbog brzine kojom je pisao partiture: mogao je da komponuje operu za mesec dana, nekoliko nedelja, pa čak (po njegovim rečima) za jedanaest dana. Posao je olakšala činjenica da se Rosini nije ustručavao prenositi melodije iz jedne opere u drugu. Obično je počeo da ispunjava narudžbu daleko od odmah, a ova kašnjenja su dovela impresarija u ludnicu. Rossini je kasnije rekao da ga je, kada je jako zakasnio sa partiturom The Thieving Magpie, direktor scene priveo, angažujući četiri mišićava scenska radnika u tu svrhu, i nije ga pustio dok kompozitor nije završio partituru.
KOLIKO BRIČARA MI TREBA ZA JEDNU OPERU?
Godine 1815. u Rimu je Rosini radio na svojoj najpoznatijoj operi, Seviljski berberin. Kasnije je tvrdio da je postigao rezultat za samo trinaest dana. Vjerovatno je to u izvjesnom smislu bilo tačno, s obzirom da je Rossini adaptirao uvertiru koja je već tri puta korištena za Brijač, samo je malo precrtao.
Libreto je zasnovan na čuvenoj drami Pjera de Bomaršea, prvom delu trilogije o veličanstvenom Figaru. Nažalost, poznati rimski kompozitor Giovanni Paisiello već je napisao operu zasnovanu na istoj temi 1782. godine. Godine 1815. Paisiello je bio veoma star čovjek, ali je još uvijek imao odane obožavatelje koji su planirali da poremete premijeru Rosinijeve opere. “Opozicionari” su zviždali i ismijavali svaki čin, a na izlazima su primadone tako glasno “bu-u-u” da se orkestar nije čuo. Osim toga, na binu su bacili mačku, a kada je bariton pokušao da otjera životinju, publika je podrugljivo mjaukala.
Rosini je pao u očaj. Zaključavši se u hotelsku sobu, odlučno je odbio prisustvovati drugoj izvedbi, koja je, za razliku od obožavatelja Paisiella, završila trijumfom. Impresario je odjurio u hotel kod Rosinija, nagovarajući ga da se obuče i ode u pozorište - publika je željno pozdravila kompozitora. “U kovčegu sam vidio ovu publiku!” povikao je Rosini.
MUZIKA, VENČANJE I SUSRET SA MAESTROM
Do ranih 1820-ih, Rossini je postao gužva u okviru komične opere, au isto vrijeme u Italiji. Putovanje po italijanskim gradovima više mu se nije dopadalo, a dosadilo mu je da "rezuje" rezultate jedan za drugim. Rossini je konačno želeo da bude shvaćen kao ozbiljan kompozitor. Sanjao je i o mirnom životu. Godine 1815. Rossini je upoznao Isabellu Colbran, talentovanu sopranisticu, i zaljubio se u nju; u to vreme, Kolbrand je bila ljubavnica napuljskog operskog impresarija, koji je divu velikodušno ustupio kompozitoru. Godine 1822. Rossini i Colbrand su se vjenčali.
Prilika da se svetu pokaže zreliji Rossini ukazala se iste godine, kada je kompozitor pozvan u Beč. Skočio je na poziv, bio je nestrpljiv da isproba svoja dela na novoj, drugačijoj publici i upozna slavnog Betovena. Rosini je bio užasnut kada je otkrio da je veliki kompozitor obučen u krpe i da živi u smrdljivom stanu, ali je između dvojice kolega trajao dug razgovor. Nemački majstor je hvalio Seviljski berberin, ali je potom preporučio da Rosini nastavi da piše ništa osim komičnih opera. "Nemate dovoljno muzičkog znanja da se nosite sa pravom dramom", rezimirao je Betoven. Rosini je pokušao da se nasmeje, ali u stvarnosti je italijanski kompozitor bio duboko povređen sugestijom da nije sposoban da komponuje ozbiljnu muziku.
UTLAČENI NAPRETKOM
Sljedeće godine Rossini ponovo odlazi na inostrane turneje u Francusku i Englesku. U početku je sve išlo dobro, ali prelazak Lamanša na novom parnom brodu uplašio je kompozitora gotovo na smrt. Ležao je nedelju dana. I nijedna od počasti kojima je obasjan u Britaniji - kraljeva naklonost, duge ovacije u operi, oduševljene kritike u štampi - nije pomogla da zaboravi na doživljenu noćnu moru. Rossini je napustio Englesku sa značajnim dodatkom u svojoj torbici, ali sa čvrstom namjerom da se tamo više nikada ne vrati.
U istom periodu počeli su se pojavljivati i prvi znaci razorne depresije. Iako se Rosini skrasio u Parizu, a njegova nova opera Vilijam Tel je bila uspješna, rekao je samo da je vrijeme da se odmori od posla. Pokušao je da komponuje manje laganu muziku i čak je stvorio oratorij Stabat Mater (“Bila je tugujuća majka”), ali je duboko u sebi bio uvjeren da ga niko, a kamoli oratorij – svejedno neće percipirati.
PREZENTACIJU JEDNE ROSINIJEVE OPERE REMETILA KOMISIJA K0MP03IT0RA-S0PERNIKA - JAVNOST JE PRISTALA NA EKSTREMNE MJERE, BACIJUĆI MAČKU NA SCENU.
Porodični život sa Colbranom postao je nepodnošljiv. Izgubivši glas, Isabella je postala ovisna o kartama i piću. Rossini se utješio u društvu Olimpije Pelisije, lijepe i bogate pariške kurtizane. Nije ju oženio zbog seksa - gonoreja je učinila Rosinija impotentnim - ne, bio je to spoj odane medicinske sestre i bespomoćnog pacijenta. Godine 1837. Rossini je službeno objavio svoje odvajanje od Izabele i nastanio se sa Olimpijom u Italiji. Ubrzo nakon što je Isabella umrla 1845. godine, Rossini i Pelissier su se vjenčali.
Ipak, 1840-e su bile bolno vrijeme za kompozitora. Moderni svijet užasnuo ga. Putovanje kroz željeznica doveo Rosinija u stanje kolapsa. Nova generacija kompozitora poput Wagnera bila je i zbunjujuća i depresivna. A razlozi političkih nemira koji su zahvatili Francusku i Italiju ostali su neobjašnjiva misterija. Dok sam italijanski grad nakon još jedne pobune protiv austrijske vladavine, Rosini i Olimpija lutali su zemljom u potrazi za sigurnim utočištem.
Impresivno izgleda skup fizičkih tegoba od kojih je patio Rossini: pospanost, glavobolje, dijareja, hronični uretritis i hemoroidi. Teško se mogao nagovoriti da ustane iz kreveta, a pritom se stalno žalio na nesanicu. Ali većina strašna bolest postojala je depresija koja je progutala kompozitora. Povremeno je svirao klavir i to uvijek u zamračenoj prostoriji kako ga niko ne bi vidio kako plače zbog tipki.
BOLJE... - I GORE
Na Olimpijin nagovor, Rossini se vratio u Pariz 1855. godine, a depresija se lagano povukla. Počeo je primati goste, diviti se ljepotama grada, pa čak i ponovo pisati muziku. Kompozitor se više nije trudio da komponuje ni ozbiljnu muziku, o kojoj je nekada strastveno sanjao, ni duhovite opere koje su ga slavile - Rossini se ograničio na kratke, elegantne stvari koje su činile albume vokalnih i instrumentalnih komada i ansambala, kojima je kompozitor davao opšti naziv "Grijesi starosti". Na jednom od ovih albuma, pod nazivom "Četiri grickalice i četiri slatkiša" i koji sadrži osam delova: "Rotkvice", "Inćuni", "Konišone", "Maslac", "Suhe smokve", "Bademi", "Grozdice" i "Orasi ,” Rosinijeva muzika u kombinaciji sa kompozitorovim novootkrivenim gurmanizmom. Međutim, krajem 1860-ih Rossini se ozbiljno razbolio. Razvio je rak rektuma, a liječenje mu je nanijelo mnogo više patnje od same bolesti. Jednom je čak molio doktora da ga baci kroz prozor i time okonča njegove muke. 13. novembra 1868. u petak, umro je na rukama svoje žene.
OTKRIVENO ZA LJUBAV
Rossini je povremeno ulazio u ljubavnu vezu s operskim pjevačima, a jedan od tih romana se neočekivano pokazao dobrim za njega. Mecosopran Maria Marcolini je jedno vrijeme bila ljubavnica Luciena Bonapartea, Napoleonovog brata. A kada je Napoleon najavio prisilno regrutiranje u francusku vojsku, Marcolini je, koristeći stare veze, izdejstvovao oslobađanje od vojne službe za kompozitora. Ova pravovremena intervencija je možda spasila Rosinijev život - toliko je od 90.000 italijanskih regruta francuske vojske umrlo tokom careve nepromišljene invazije na Rusiju 1812.
STRONG SMALL
O Rosiniju je ispričana sljedeća anegdota: jednog dana prijatelji su odlučili da podignu statuu kompozitora u znak sjećanja na njegov talenat. Kada su ovu ideju podijelili s Rossinijem, pitao je koliko bi spomenik koštao. „Oko dvadeset hiljada lira“, rečeno mu je. Nakon malo razmišljanja, Rosini je rekao: „Daj mi deset hiljada lira, i ja ću stajati na pijedestalu!“
KAKO JE ROSSINI BIO SA WAGNEROM
Godine 1860. zvijezda vodilja nove njemačke opere, Richard Wagner, posjetio je Rossini, izblijedjelu zvijezdu stare italijanske opere. Kolege su se obasipale komplimentima, iako je Vagnerova muzika Rosiniju delovala aljkavo i pretenciozno.
Prijatelj Rosinija jednom je vidio na svom klaviru partituru Wagnerovog Tanhojzera okrenutu naopako. Prijatelj je pokušao da pravilno stavi note, ali ga je Rosini zaustavio: „Već sam tako svirao i ništa dobro nije bilo. Onda sam pokušao odozdo prema gore - ispalo je mnogo bolje.”
Osim toga, Rossini je zaslužan za sljedeće riječi: "Gospodin Wagner ima divne trenutke, ali svaki prati četvrt sata loše muzike."
UŽASNA PRINCEZA IZ PESARA
Godine 1818, tokom posjete svom rodnom gradu Pezaru, Rossini je upoznao Caroline od Brunswicka, ženu princa od Walesa, s kojim se prijestolonasljednik britanskog prijestolja odavno razišao. Pedesetogodišnja princeza je otvoreno živjela sa mladim ljubavnikom Bartolomeom Pergamijem i razbjesnila Pesarovo društvo bahatošću, neznanjem i vulgarnošću (potpuno isto, dovela je muža do bijele vrućine).
Rossini je odbio pozive u salon princeze i nije se naklonio njenom visočanstvu kada se sastao s njom u na javnim mestima, - takva uvreda Carolina nije mogla oprostiti. Godinu dana kasnije, kada je Rossini stigao u Pezaro sa operom Svraka lopovska, Caroline i Pergami su postavljeni auditorijum cijela banda potkupljenih huligana koji su tokom nastupa zviždali, vikali i mahali noževima i oružjem. Uplašen, Rosini je tajno izveden iz pozorišta, a te noći je pobegao iz grada. Nikada više nije nastupio u Pezaru.
Iz Rosinijeve knjige autor Fracaroli ArnaldoGLAVNI DATUMI ŽIVOTA I RADA GIOACCHINA ROSSINIJA 39. februar 1792. - Rođen Gioacchino Rossini u Bezaru. 1800 - Preseljen sa roditeljima u Bolonju, učenje sviranja spineta i violine. 1801 - Rad u pozorišnom orkestru. 1802 - Selidba s roditeljima u Lugo, nastava kod J.
Iz knjige autoraDJELA GIOACCHINA ROSSINI 1. "Demetrio i Polibio", 1806. 2. "Zadužnica za brak", 1810. 3. "Čudan slučaj", 1811. 4. " Srećna obmana", 1812. 5. "Kir u Babilonu", 1812. 6. "Svilene stepenice", 1812. 7. "Probni kamen", 1812. 8. "Slučaj čini lopova, ili Zabrljali kofere", 1812. 9.
ROSSINI, GIOACCHINO(Rossini, Gioacchino) (1792–1868), italijanski operski kompozitor, autor besmrtnog Seviljski berberin. Rođen 29. februara 1792. u Pesaru u porodici gradskog trubača (glasnika) i pjevača. Veoma rano je zavoleo muziku, posebno pevanje, ali je počeo da se ozbiljno bavi tek sa 14 godina, upisavši Muzički licej u Bolonji. Tamo je učio violončelo i kontrapunkt do 1810. godine, kada je Rosinijevo prvo zapaženo djelo bila jednočinka farsa. Zadužnica za brak (La cambiale di matrimonio, 1810) - postavljen je u Veneciji. Usledio je niz opera istog tipa, među kojima dve - Touchstone (La pietra del paragone, 1812) i svileno stepenište (La scala di seta, 1812) i danas su popularni.
Konačno, 1813. godine, Rossini je komponovao dvije opere koje su ovekovečile njegovo ime: Tancred (Tancredi) od Tassa, a zatim opera buffa u dva čina Italijan u Alžiru (L "italiana u Alžiru), trijumfalno prihvaćen u Veneciji, a potom i širom sjeverne Italije.
Mladi kompozitor pokušao je da komponuje nekoliko opera za Milano i Veneciju, ali nijedna od njih (čak ni opera koja je zadržala svoj šarm Turčin u Italiji, il Turco u Italiji, 1814) - svojevrsni "par" u operi Italijan u Alžiru) nije bio uspješan. Godine 1815. Rossini je ponovo imao sreće, ovaj put u Napulju, gdje je potpisao ugovor sa impresariom teatra San Carlo. Radi se o o operi Elizabeta, engleska kraljica (Elisabetta, Regina d "Inghilterra), virtuozna kompozicija napisana posebno za Izabelu Kolbran, špansku primadonu (sopran) koja je uživala naklonost napuljskog dvora i ljubavnicu impresarija (nekoliko godina kasnije Isabella je postala Rosinijeva supruga). Zatim je kompozitor otišao u Rim, gdje je planirao napisati i postaviti nekoliko opera. Druga od njih bila je opera seviljski berberin (Il Barbiere di Siviglia), prvi put postavljen 20. februara 1816. Neuspjeh opere na premijeri pokazao se jednako glasnim kao i njen trijumf u budućnosti.
Vrativši se, u skladu sa ugovorom, u Napulj, Rosini je tamo u decembru 1816. godine postavio operu, koju su njegovi savremenici, možda, najviše cenili - Othello po Shakespeareu: u njemu ima zaista lijepih fragmenata, ali djelo je pokvareno libretom, koji je iskrivio tragediju Shakespearea. Rossini je ponovo komponovao sledeću operu za Rim: njegovu Pepeljuga (La cenerentola, 1817) je kasnije pozitivno prihvaćen u javnosti; premijera nije dala osnova za pretpostavke o budućem uspjehu. Međutim, Rossini je neuspjeh preživio mnogo mirnije. Iste 1817. otputovao je u Milano da postavi operu kradljivica svraka (La gazza ladra) je delikatno orkestrirana melodrama, danas gotovo zaboravljena, osim veličanstvene uvertira. Po povratku u Napulj, Rosini je tamo postavio operu krajem godine. Armida (Armida), koji je toplo primljen i još uvijek se cijeni mnogo više od kradljivica svraka: o uskrsnuću Armides u naše vreme još uvek se oseća nežnost, ako ne i senzualnost kojom ova muzika zrači.
Tokom naredne četiri godine, Rosini je uspeo da komponuje još desetak opera, uglavnom ne posebno zanimljivih. Međutim, prije raskida ugovora sa Napuljem, gradu je dao dva izvanredna djela. Godine 1818. napisao je operu Mojsije u Egiptu (Moze u Egitu), koji je ubrzo osvojio Evropu; u stvari, ovo je svojevrsni oratorijum, veličanstveni horovi i čuvena "Molitva" su ovde izuzetni. Godine 1819. Rossini je predstavio Lake Maiden (La donna del lago), koji je bio nešto skromniji uspjeh, ali je sadržavao šarmantnu romantičnu muziku. Kada je kompozitor konačno napustio Napulj (1820), poveo je sa sobom Izabelu Kolbrand i oženio je, ali u budućnosti njihov porodični život nije bio baš sretan.
Godine 1822., Rossini, u pratnji svoje supruge, prvi put je napustio Italiju: sklopio je sporazum sa svojim starim prijateljem, impresariom pozorišta San Carlo, koji je sada postao direktor Bečka opera. Kompozitor je donio u Beč svoje najnoviji rad- opera Zelmira (Zelmira), što je autoru donijelo neviđeni uspjeh. Istina, neki muzičari, predvođeni K.M. von Weberom, oštro su kritikovali Rosinija, ali su drugi, među njima i F. Schubert, dali pozitivne ocjene. Što se tiče društva, ono je bezuslovno stalo na Rosinijevu stranu. Najznačajniji događaj Rosinijevog putovanja u Beč bio je njegov susret sa Beethovenom, kojeg se kasnije prisjetio u razgovoru s R. Wagnerom.
U jesen iste godine, kompozitora je u Veronu pozvao sam princ Meternih: Rosini je trebalo da počasti zaključak kantatama. Sveta unija. U februaru 1823. komponovao je novu operu za Veneciju - Semiramida (Semiramida), od koje je na koncertnom repertoaru ostala samo uvertira. Kao što je bilo, Semiramide može se smatrati kulminacijom Italijanski period u Rosinijevom djelu, makar samo zato što je to bilo poslednja opera koju je on sastavio za Italiju. Štaviše, Semiramide prošao s takvim sjajem u drugim zemljama da je nakon njega ugled Rosinija kao najvećeg operski kompozitor era više nije bila upitna. Nije ni čudo što je Stendhal uporedio trijumf Rosinija na polju muzike sa Napoleonovom pobedom u bici kod Austerlica.
Krajem 1823. Rosini je završio u Londonu (gde je ostao šest meseci), a pre toga je proveo mesec dana u Parizu. Kompozitora je gostoljubivo dočekao kralj Džordž VI, sa kojim je pevao duete; Rossini je bio veoma tražen u sekularnom društvu kao pjevač i korepetitor. Najvažniji događaj tog vremena bio je prijem poziva u Pariz kao umjetnički direktor opera"Italijansko pozorište". Značaj ovog ugovora je, prvo, u tome što je određivao mesto stanovanja kompozitora do kraja njegovih dana, a drugo, što je on potvrdio apsolutnu superiornost Rosinija kao operskog kompozitora. Mora se zapamtiti da je Pariz tada bio centar muzičkog univerzuma; poziv u Pariz bio je za muzičara najveća čast koja se može zamisliti.
Rosini je preuzeo svoje nove dužnosti 1. decembra 1824. Po svemu sudeći, uspeo je da unapredi upravljanje Italijanskom operom, posebno u pogledu dirigovanja predstava. WITH odličan uspjeh izvedene su dvije ranije napisane opere, koje je Rossini radikalno revidirao za Pariz, i što je najvažnije, komponovao je šarmantnu komičnu operu Grof Ory (Le comte Ory). (Ona je, kao što se i očekivalo, postigla ogroman uspeh kada je nastavljena 1959.) Rosinijevo sledeće delo, koje se pojavilo u avgustu 1829, bila je opera William Tell (Guillaume Tell), kompozicija koja se obično smatra najvećim kompozitorovim ostvarenjem. Priznata od strane izvođača i kritike kao apsolutno remek djelo, ova opera, međutim, nikada nije izazvala takvo oduševljenje javnosti kao seviljski berberin, Semiramide ili čak Mojsije: mislili su obični slušaoci Tellya opera predugačka i hladna. Međutim, ne može se poreći da je u drugom činu najlepša muzika, a ova opera, srećom, nije u potpunosti nestala sa savremenog svetskog repertoara i slušalac naših dana ima priliku da o tome da svoj sud. Napominjemo samo da su sve Rosinijeve opere nastale u Francuskoj napisane na francuska libreta.
Poslije William Tell Rosini nije napisao još jednu operu, a u naredne četiri decenije stvorio je samo dve značajne kompozicije u drugim žanrovima. Nepotrebno je reći da je ovakav prestanak kompozitorske aktivnosti u samom zenitu umijeća i slave jedinstvena pojava u istoriji svijeta. muzičke kulture. Predloženo je mnogo različitih objašnjenja za ovaj fenomen, ali, naravno, niko ne zna punu istinu. Neki su govorili da je Rosinijev odlazak uzrokovan njegovim odbacivanjem novog pariskog opernog idola - J. Meyerbeera; drugi su ukazivali na ozlojeđenost koju su Rosiniju izazvali postupci francuske vlade, koja je nakon revolucije 1830. pokušala raskinuti ugovor sa kompozitorom. Pomenuto je i pogoršanje muzičareve dobrobiti, pa čak i njegova navodno neverovatna lenjost. Možda su svi navedeni faktori odigrali ulogu, osim posljednjeg. Treba napomenuti da prilikom napuštanja Pariza poslije William Tell, Rossini je bio odlučan da preuzme novu operu ( Faust). Također je poznato da je nastavio i dobio šestogodišnju parnicu protiv francuske vlade zbog svoje penzije. Što se tiče zdravstvenog stanja, nakon što je doživio šok od smrti svoje voljene majke 1827. godine, Rossini se zaista osjećao loše, isprva ne jako, ali je kasnije napredovalo alarmantnom brzinom. Sve ostalo su manje-više uvjerljive spekulacije.
Tokom sledećeg Tellem Rosini je decenijama, iako je zadržao stan u Parizu, uglavnom živeo u Bolonji, gde se nadao da će pronaći mir koji mu je bio potreban nakon nervozne napetosti prethodnih godina. Istina, 1831. otišao je u Madrid, gdje je danas nadaleko poznat Stabat mater(u prvom izdanju), a 1836. - u Frankfurt, gdje se sastaje sa F. Mendelssohnom i zahvaljujući njemu otkriva rad J.S. Bacha. Ali ipak je Bolonja (ne računajući redovna putovanja u Pariz u vezi sa parnicama) ostala kompozitorovo stalno prebivalište. Može se pretpostaviti da su ga u Pariz zvali ne samo sudski sporovi. Godine 1832. Rossini je upoznao Olimpiju Pelissier. Rosinijeva veza sa njegovom ženom odavno je ostavila mnogo da se poželi; na kraju je par odlučio da ode, a Rosini se oženio Olimpiom, koja je bolesnom Rosiniju postala dobra žena. Konačno, 1855. godine, nakon skandala u Bolonji i razočaranja iz Firence, Olimpija je nagovorila svog muža da unajmi kočiju (nije prepoznao vozove) i ode u Pariz. Vrlo polako se njegovo fizičko i psihičko stanje počelo popravljati; udio, ako ne veselja, onda duhovitosti, vratio mu se; muzika, koja je godinama bila tabu tema, ponovo mu je počela da pada na pamet. 15. april 1857. - imendan Olimpije - postao je svojevrsna prekretnica: na ovaj dan Rossini je svojoj supruzi posvetio ciklus romansi, koje je sastavio u tajnosti od svih. Uslijedio je niz malih predstava - nazvao ih je Rossini Grijesi moje starosti; kvalitet ove muzike ne treba komentarisati fanovima magic shop (La boutique fantasque) - balet za koji su predstave poslužile kao osnova. Konačno, 1863. godine pojavilo se posljednje - i zaista značajno - Rossinijevo djelo: Mala svečana misa (Petite messe solennelle). Ova misa nije baš svečana i nimalo mala, ali muzički lepa i prožeta dubokom iskrenošću, što je privuklo pažnju muzičara na kompoziciju.
Rossini je umro 13. novembra 1868. i sahranjen je u Parizu na groblju Père Lachaise. Nakon 19 godina, na zahtjev italijanske vlade, kompozitorov lijes je prevezen u Firencu i sahranjen u crkvi Santa Croce pored pepela Galilea, Michelangela, Makijavelija i drugih velikih Italijana.
Što hvale pjesnika Gioacchino Rossini raskošno! Hajnrih Hajne ga je nazvao "božanskim maestrom", Aleksandar Sergejevič Puškin - "evropskim dragim"... ali, možda bi bilo ispravnije nazvati ga spasiocem italijanske opere. Italija je uvijek povezana sa operska umjetnost, a nije lako zamisliti da bi italijanska opera mogla izgubiti tlo pod nogama, izroditi se u nešto besmisleno - u praznu zabavu u operi buffa i niz nategnutih zapleta u opera seria. Međutim, na početku devetnaestog veka situacija je bila upravo takva. Genije Rosinija je bio potreban da se situacija ispravi, da se udahne novi život italijanskoj operi.
Život Gioacchina Rossini bio je povezan s operom u njegovom djetinjstvu: rođen u Pezaru, dječak je lutao Italijom sa ocem i majkom, hornistom i operskim pjevačem. Nije bilo govora o sistematskim studijama, ali su se sluh i muzička memorija savršeno razvili.
Gioacchino je imao divan glas. Zbog njegovog previše gorljivog temperamenta, njegovi roditelji su sumnjali da bi to mogao postati operska pevačica, ali je vjerovao da bi mogao postati kompozitor. Bilo je osnova za takve pretpostavke - u dobi od trinaest godina dječak je već stvorio nekoliko sonata za gudački instrumenti. Predstavio ga je kompozitor Stanislao Mattei. Sa njim je četrnaestogodišnji Rosini počeo da studira kompoziciju na Muzičkom liceju u Bolonji. Već tada je Gioacchino odredio pravac svog budućeg stvaralačkog puta, stvarajući operu Demetrio i Polibio - međutim, postavljena je tek 1812. godine, pa se ne može smatrati Rosinijevim opernim debijem.
Rossinijev pravi operski debi dogodio se kasnije, 1810. godine, operom-farsom Bračna zadužnica, predstavljenom u teatru San Moise u Veneciji. Kompozitor je proveo nekoliko dana stvarajući muziku. Brzina i lakoća rada će biti i dalje žig Rossini. U Veneciji su postavljene i sljedeće komične opere - Čudan slučaj i Sretna obmana, a radnju potonje koristio je Giovanni Paisiello prije Rosinija (slična situacija će se i dalje pojaviti u stvaralačkoj biografiji kompozitora). Uslijedila je prva operna serija nakon Demetrija i Polibija - Kir u Babilonu. I na kraju, narudžba iz La Scale. Uspjeh opere Kamen dodir, stvorene za ovo pozorište, proslavio je dvadesetogodišnjeg kompozitora. Međunarodnu slavu donijele su mu bufa opera "" i opera o herojskom zapletu "Tankred".
Ne može se reći da je Rosinijeva kreativna biografija bila neprekidni "put slave" - na primjer, "Turčin u Italiji", nastao 1814. za Milano, nije mu donio uspjeh. Okolnosti su bile mnogo uspješnije u Napulju, gdje je Rossini stvorio operu Elizabeta, kraljica Engleske. Glavna uloga bila je namijenjena Isabelli Colbran. Nekoliko godina kasnije primadona je postala Rosinijeva supruga ... Ali to nije jedino što je izvanredno u vezi sa "Elizabetom": ako su prije pjevači samovoljno improvizirali fioriture, demonstrirajući svoju briljantnu tehniku, sada je Rossini stao na kraj. ovu samovolju izvođača, pažljivo ispisujući sve vokalne ukrase i tražeći njihovu tačnu reprodukciju.
Izvanredan događaj u Rosinijevom životu dogodio se 1816. godine - njegova opera Almaviva prvi put je postavljena u Rimu, kasnije poznata pod naslovom "". Nazvati je na isti način kao komediju Pierre Augustina Beaumarchais, autor se nije usudio, jer je prije njega ovu radnju u operi utjelovio Giovanni Paisiello. Opera buffa je propala u Rimu i bila je veliki hit u pozorištima osim u Italiji. Prema Stendhalu, Rossini je nakon Napoleona postao jedina osoba o kojoj se priča u cijeloj Evropi.
Rossini stvara još jednu komičnu operu - "", ali napisanu 1817. "" je bliža drami. U budućnosti kompozitora više zanimaju dramatične, tragične i legendarne radnje: "Otelo", "", "Mohamed II", "Dama od jezera".
Godine 1822. Rossini je proveo četiri mjeseca u Beču. Ovdje je postavljena njegova opera "Zelmira". Nisu svi bili oduševljeni njome - na primjer, Carl Maria von Weber ju je oštro kritizirao - ali u cjelini Rossini je bio uspješan u bečkoj javnosti. Iz Beča se nakratko vraća u Italiju, gdje se postavlja njegova opera "", koja je postala posljednji primjer operske serije, a potom posjećuje London i Pariz. U obe prestonice ga je sačekao srdačan doček, a u Francuskoj je, na predlog ministra Kraljevskog dvora, bio na čelu Italijanskog pozorišta. Njegovo prvo djelo, nastalo u tom svojstvu, bila je opera "", posvećena krunisanju Karla X.
U nastojanju da stvori operu za francusku publiku, Rosini pažljivo proučava njene ukuse, kao i karakteristike francuskog jezika i pozorišta. Rezultat rada je uspješno izvođenje novih izdanja dva djela - "Mohamed II" (pod naslovom "Osada Korinta") i "", kao i djelo u žanru francuske komične opere - "Grof. Ory". Godine 1829. njegova nova herojska opera "" postavljena je u Velikoj operi.
A sada, nakon tako grandioznog remek-djela, Rossini prestaje da stvara opere. U narednim godinama napisao je "", ciklus klavirske komade"Grijesi starosti" - ali za muzičko pozorište nije stvorio ništa drugo.
Rosini je proveo dvadeset godina - od 1836. do 1856. - u svojoj rodnoj zemlji, gde je vodio Licej u Bolonji, a zatim se vratio u Francusku, gde je ostao do svoje smrti 1868.
Od 1980. godine, Pesaro je domaćin godišnje operski festival Rossini.
Music Seasons
Gioacchino Rossini se s pravom smatra jednim od najvećih kompozitora u istoriji. Njegovo poznata opera"Seviljskog berberina" verovatno pamte svi poznavaoci muzike. Ovaj članak će detaljno opisati život Đoakina Rosinija kao i njegova najpoznatija muzička dela.
Rosinijevo detinjstvo
O Rosiniju je napisano mnogo različitih knjiga i publikacija. Najčešći među njima je biografsko delo Helena Bronfin 1973. Ova knjiga detaljno opisuje sve one događaje koji su, na ovaj ili onaj način, bili povezani sa životom i radom kompozitora Rosinija. Elena Bronfin detaljno opisuje godine djetinjstva malog Gioacchina, trasirajući njegov put do kreativni vrhunac.
Gioacchino Antonio Rossini rođen je 29. februara 1792. godine u malom italijanskom gradiću Pesaro. Gioacchinovi roditelji su bili muzičari. Njegov otac je svirao duvačke instrumente, a majka je imala predivan glas sa izražajnim sopranom. Naravno, roditelji su nastojali da malog Gioacchina zaljube u muziku.
Bezbrižno Gioacchino djetinjstvo zasjenila je Francuska revolucija. Osim toga, ja budući kompozitor, prema mnogim izvorima, bio je vrlo lijen, pa čak i nestašan dječak. Roditelji su na vrijeme spasili situaciju tako što su Gioacchina dali da uči kod lokalnog pastora. Sveštenik je podučavao Rosinija sve potrebne časove kompozicije.
Prvi kreativni poduhvati mladog Gioacchina
Početkom 19. veka porodica Rosini se seli u Lugo. Upravo je u ovom gradu mladi Gioacchino održao svoj prvi operski koncert. Budući da je veliki kompozitor posjedovao vrlo visoke tonove, izazvao je veliko interesovanje javnosti.
Neki izvori ukazuju da je Rossini počeo da objavljuje svoja prva kompozitorska dela sa 12 godina. U tim malim sonatama koje je napisao vrlo mladi Gioacchino, mogu se pratiti vrlo kompetentne inkluzije operskih tendencija.
Velika vrijednost za budućnost kreativne manifestacije Gioacchino je imao prijateljstvo sa slavnim italijanski tenor Mombelli. Zajedno su pisali muzički brojevi, komponovao i razvio libreto pozorišne predstave. Godine 1808. kompozitor Rossini je napisao čitavu misu. Bio je to muški hor, uz živopisnu pratnju orgulja i orkestra.
O ranom stvaralačkom periodu
Godine 1810. sudbina Gioacchina se dramatično promijenila: primijetila su ga dva poznata talijanska muzičara u to vrijeme: Moranli i Morolli. Ovaj par je napisao pismo Rosiniju u kojem je izrazio želju da vidi mladog Gioacchina u Veneciji. Nadobudni kompozitor je odmah pristao. Gioacchinov zadatak je bio da napiše muzičku temu za pozorišni libreto. Produkcija se zvala "Brak na račun". Upravo je ovo djelo postalo najsjajniji debi Rosinija kao kompozitora.
Glavni kvalitet koji je kompozitor Rossini posedovao bila je neverovatna brzina i lakoća pisanja muzike. To su primijetili mnogi muzičarevi savremenici: Gioacchino kao da je dugo znao i razumio tačno kako treba da se postavi ova ili ona kompozicija. Istovremeno, sam muzičar je, prema mnogim izvorima, vodio vrlo neuređen i besposlen način života. U Veneciji je mnogo šetao i zabavljao se, ali je u isto vreme uvek uspevao da napiše pravu narudžbu na vreme.
"Seviljski berberin"
Godine 1813. kompozitor Rossini napisao je zaista grandiozno djelo koje mu je preokrenulo cijeli život - ovo je "Italijanac u Alžiru". Odlična muzika, dubok sadržaj libreta, vedra patriotska raspoloženja koja je rad postavio - sve to najbolji način uticalo na buduću karijeru kompozitora.
Međutim, muzičar je započeo nešto grandioznije. Monumentalna opera u dva čina koja će postati biser italijanske muzike - tome je težio Đoakino Rosini. Seviljski berberin je postao takva opera. Djelo je zasnovano na čuvenoj Bomaršeovoj komediji iz 19. stoljeća.
Glavna karakteristika Gioacchinovog rada na djelu bila je, opet, nevjerovatna lakoća. Napisan za manje od mjesec dana, "Seviljski berberin" postao je prvo Rosinijevo djelo, poznato izvan Italije. Dakle, Gioacchinu se dogodio nevjerovatan incident u Austrijskom carstvu: tamo je kompozitor upoznao samog Beethovena, koji je pozitivno govorio o "berberinu".
Rosinijeve nove ideje
Glavna Gioacchinova specijalizacija bila je komedija. Kompozitor Rossini komponovao je muzičke teme posebno za lagane, komične libreta. Međutim, 1817. muzičar je otišao dalje od komičnog žanra, koji se tako često povezuje s imenom Gioacchino Rossini. Opera "Svraka lopova" bila je jedno od prvih kompozitorovih djela, koje je bilo prilično dramatične prirode. Napisana 1816. godine, opera Otelo bila je Šekspirova tragedija.
Gioacchino je bio sve više obrastao idejama i novim idejama. prekretnica Na Gioacchinovom stvaralačkom putu nastala je monumentalna operna serija pod nazivom "Mojsije u Egiptu". Rosini je na ovom poslu radio mjesec i po dana. Premijera "Mojsija" održana je u Napulju, gdje je popraćena velikim uspjehom.
Kompozitor Rosini se sve više udaljavao od "lakih" žanrova, komponujući teža i monumentalnija djela. Poznate istorijske serije kao što su "Mahomet II", "Zelmira", "Semiramida" imale su veliki uspeh kako u samoj Italiji tako iu inostranstvu.
Beč, London i Pariz
austrijski, engleski i pariski periodi odigrao je veliku ulogu u Rosinijevom životu. Razlog za slanje kompozitora u Beč bio je veliki uspjeh opere Zelmira. U Austriji je kompozitor prvi put naišao na masovnu nepovoljnu kritiku: mnogi njemački kompozitori vjerovali su da nijedna Rosinijeva opera ne zaslužuje uspjeh koji je pratio Gioacchina u gotovo cijeloj Evropi. Međutim, Betoven nije bio među mrziteljima. Već potpuno gluh, Ludvig je pomno pratio Rosinijevo delo, čitajući njegovu muziku bukvalno, na notnom papiru. Beethoven je pokazao veliko interesovanje za Gioacchina; bio je izuzetno laskav za skoro sva svoja dela.
Godine 1823. kompozitor je dobio poziv u Kraljevsko londonsko pozorište. Ovdje je izvedena Rosinijeva opera "Italijanac u Alžiru" i još neka njegova djela. U Engleskoj je Gioacchino stekao i odane obožavatelje i žestoke neprijatelje. Rossini je u Parizu dobio još više mržnje: zavidni muzičari su na sve moguće načine pokušavali da diskredituju kompozitora. Za Rosinija je došlo vrijeme za oštru polemiku s kritičarima.
Gotovo sve muzičke ličnosti 19., 20. ili 21. veka govore o jednom: Rosini je „podigao sa kolena“ neobično nizak nivo. muzičko stvaralaštvo u Engleskoj i Francuskoj. Inspirisani delima Gioacchina, muzičari su konačno počeli da se pokazuju, pružajući svetu sve više lepote.
Sve bliže kreativnosti
Krajem dvadesetih godina 19. veka, Rosini je pristao da radi kao šef italijanske opere u Parizu. Međutim, na ovoj poziciji nije se dugo zadržao: nakon nekoliko godina Rosinijevo djelo postalo je nadaleko poznato širom Evrope, pa je kompozitor odlučio prihvatiti titulu "Generalnog inspektora pjevanja i kompozitora Njegovog Veličanstva u Francuskoj". Gioacchino je dobio počasni položaj pod kraljem.
U Parizu je Rosini napisao još jednu muzičko remek-delo, koji nosi naziv "Putovanje u Reims, ili hotel Zlatne linije". Ova opera je odigrana na krunisanju Karla X. Međutim, djelo nije bilo uspješno u široj javnosti.
Nakon "Putovanja" Rossini se bavio razvojem monumentalne opere "Mohamed II". Ovo herojsko-tragično djelo odlikovalo se mnogim inovativnim elementima, koje mnogi kritičari nisu mogli ne primijetiti. Nadalje, napisane su "Mojsije u Egiptu" i "Osada Korinta". Svi ovi radovi imali su snažan uticaj na mlade ljude. Francuski kompozitori: Aubert, Boildieu, Herold i drugi.
"William Tell"
Rossini je, radeći istovremeno u dva pravca francuske opere - komičnom i tragičnom, osmislio produkciju velikog djela, potpuno originalnog i inovativnog. Nešto novo, a ne kao bilo koji prethodni rad - to je ono čemu je Gioacchino Rossini težio. Radovi proteklih godina, iako se smatraju inovativnim, ali samo na mjestima. Zbog toga je kompozitor krenuo u komponovanje opere o hrabrom strelcu Vilhelmu, junaku stare švajcarske legende.
Glavna karakteristika djela bila je posudba elemenata lokalnog švicarskog okusa: narodne melodije u kombinaciji s talijanskim klasične pesme, predstavljalo je neobično originalnu operu. Nije iznenađujuće što su se svi radovali "Wilhelmu". Proizvod je bio u razvoju oko šest mjeseci. Ova opera u četiri takta premijerno je izvedena 1828.
Reakcija i javnosti i kritičara bila je veoma hladna. Posao se mnogima činio dosadnim, složenim i jednostavno dosadnim. Osim toga, kompozicija je trajala oko 4 sata. Gotovo niko nije prisustvovao operi. Uprava pozorišta, pokušavajući nekako spasiti situaciju, uvelike je smanjila rad i počela ga prikazivati u iskrivljenom obliku. Naravno, Rosini se to nije svidjelo. Napustio je pozorište, obećavši sebi da nikada neće nastaviti svoju karijeru kao kompozitor.
Međutim, nisu svi bili ogorčeni operom. Mnogi kompozitori početnici vidjeli su u "Wilhelmu" nešto iznenađujuće i lijepo. Vremenom je delo ipak dobilo status remek dela, jedne od kultnih opera Đoakina Rosinija.
Biografija bivšeg kompozitora
Gioacchino je "ućutkao" u 37. godini. Iza njega je bilo oko 40 opera, velika slava i veliki uspjeh. Nagli razvoj romantizma u Evropi uticao je i na Rosinijev odlazak iz umetnosti.
Nakon što je nekoliko godina proveo u zaboravu, Gioacchino je ipak krenuo s pisanjem malih uvertira. Međutim, od prijašnjeg intenziteta nije ostalo gotovo ništa. Nakon preseljenja u Italiju, kompozitor se zainteresovao za podučavanje. Rossini je režirao Bolonjski licej, čiji je i sam bio učenik u djetinjstvu. Hvala Gioacchinu muzičko obrazovanje dobila svoj brz i kvalitetan razvoj.
Godine 1855. Rossini ponovo odlučuje da se vrati u Pariz. Ovdje provodi posljednjih 13 godina svog života.
Rossini Culinary
Šta bi moglo očarati Gioacchino Rossini? Uvertire, svite i opere su već zaostale. Nekada veliki kompozitor odlučio je da se čvrsto odmakne od pisanja muzike. Međutim, samo nekoliko puta je prekršio obećanje. Tako je 1863. godine napisana "Mala svečana misa" - prilično poznat esej do danas.
Gioacchino je bio gurmanski kuhar. Witty Rossini smislio je nevjerovatnu količinu najrazličitijih jela. Kompozitor je bio i veliki ljubitelj vinarstva. Njegov podrum je jednostavno bio pun raznih vina, svih vrsta i sorti. Međutim, kuhanje je uništilo Rosinija. Bivši kompozitor počeo je da pati od gojaznosti i stomačnih bolesti.
Smrt kompozitora
Niko drugi u Parizu nije bio poznat po takvoj slavnoj ličnosti kao što je Gioacchino Rossini. "Seviljski berberin", "Vilijam Tel" - autor svih ovih dela, iako u penziji, doživeo je veliki uspeh u Francuskoj.
Rossini je priređivao grandiozne prijeme. Najpoznatije ličnosti i političari tražio priliku da ih posjeti. Ponekad je dirigovao Rosini, a da je i dalje privlačio pažnju evropske muzičke zajednice. Ličnost Gioacchina bila je zaista velika: s njim su komunicirali Wagner, Franz Liszt, Saint-Saens i mnogi drugi veliki svjetski kompozitori.
Kompozitor je umro 13. novembra 1868. godine. Kompozitor je svu svoju imovinu zaveštao italijanskom gradu Pezaru, mestu gde je muzičar rođen.
Heritage
Gioacchino je iza sebe ostavio oko 40 velikih opera i još više uvertira kratki eseji. Rossini je napisao svoju prvu pravu operu, Bračnu zadužnicu, sa 18 godina. Nemoguće je ne spomenuti još jedno grandiozno djelo nastalo 1817. godine - operu Pepeljuga. Gioacchino Rossini napisao je zabavnu i laganu komediju zasnovanu na poznatoj bajci. Opera je postigla veliki uspeh i kod kritike i kod javnosti.
Pored opera, Gioacchino je napisao razne psalme, mise, napjeve i himne. Rosinijevo nasljeđe je zaista veliko. Njegov inventivni i inovativni stil proučavali su mnogi kompozitori dugi niz godina. Ostaje stvarna muzika Rossini danas.