Ghiberti Lorenz skulpture i biografija. Reljefi skulptura Lorenca Ghibertija

GIBERTI LORENZO - Italijanski vajar i draguljar.

Da li je brkovi-nov-lyon od-chi-mom, yuve-li-rom Bar-to-lo (Bar-to-luch-cho) di Mi-ke-le (?-1422), studirao sa ne Istog dana , a do 1444. zvao se Lo-ren-tso di Bar-to-lo. Pored Firence, s kojom je vezano Gibertijevo stvaralačko djelovanje, posjetio je Veneciju (1424-1425), Sienu i Rim.

Pod uticajem umetnosti anti-tich-no-sti, Ghiberti je prevazišao tradiciju internacionalnog go-ti-kija, u kojem je uskrsnuo, postavši jedna od glavnih laži umetnosti renesanse. Ghiberti se oslanjao na uzorke antičke plastike; oživio i unaprijedio tehničku proizvodnju bronzanih skulptura. Para-ral-lel-ali sa Do-on-the-body, spljoštenim rel-efom, koristeći uređaje za živo pisanje i obećavajuće strukture.

Godine 1401-1402, Ghiberti je napravio bronzani reljef "Žrtvovanje Av-raa-ma" (Nacionalni muzej Bardžel-lo, Florida ren-tion) za konkurs za dizajn drugih (sjevernih) vrata Florida. ren-tiy bap-ti-steria, di-de-liv be-du sa F. Bru-nel-le-ski. Posljednji rad je obavljen iz sale, a narudžbina je prenesena na G. Sjeverna vrata koja je stvorio (1403-1424) godine) u potpunosti rekreiraju kom-po-zi-ciju južnih vrata A. Pi- za-no (1330-1336): or-na-mental-tie- podijelili su površinu vrata na 28 kvadrata, u koje su umetnuti uokvireni reljefi kvadrata -fo-lii. U dva donja reda ispunjeni su pojedinačnim noćnim figurama pro-ro-kova i si-villa. Raznolikost kompozicionih odluka, suptilan osjećaj za ritam, prirodno da-ro-va-nie de-ko-ra-to-ra from-li-cha-yut rel-e-fy Ghibertija iz djela A. Pi- za-no. Za firentinsku crkvu Or-san-mi-ke-le Ghiberti koristio je brončane statue sv. Ivana na Cre-sti-te-la (1413-1414), sv. Stefan (1425-1429); stvorio je i 2 reljefa za bap-ti-steriju u Sieni (između 1416. i 1427.).

Najznačajnije Gibertijevo djelo bila su treća (istočna) vrata krstionice u Firenci (1424-1452); Svojim imenom „Nebeska vrata“ („Porta del Paradiso“) duguju svoju zahvalnost Mi-ke-land-je-lou. Deset velikih četvrtastih reljefa napravljenih od pozlaćene bronze posvećenih is-ri-yamama pakla i Eve, Kai-na i Abel, Noa, Av-raa-ma, Isaac-ka, Jo-si-fa, Mojsije, Isa-yi , Da-vi-da, So-lo-mo-na; oni su uokvireni malim fi-gu-ry biblijskih per-so-s, koji stoje u nedubokim nišama, na istom mjestu -sada car-port-re-you Ghiberti i njegov sin Vit-to-rio . Skulpturalni dizajn "Vrata neba" zasnovan je na garmonskom sistemu složenih višefigura. nykh com-po-zi-tions sa ve-li-ko- izvajanim arhitektonskim pozadinama i pejzažima pa-no-ra- ma-mi. Ilustrovane scene se nazivaju kar-ti-us (no-no-rum u odnosu na njih se često naziva terminom “živo napisani rel-ef”); radnja se razvija u različitim, dubokim planovima, a majstor ovu dubinu ponovo daje samo u perspektivi, ali i postepeno na nižereljefni način (od vas skoro ravno).

Na kraju svog života Giberti je stvorio raspravu “Com-men-ta-rii” [iz 1447; u ruskom prijevodu - “Com-men-tarii. Bilješke o italijanskoj umjetnosti" (bilješke i uvodni članak A. Gubera), 1938], uključujući jedan od -iz čitave povijesti umjetnosti od anti-tich-no-sti do vremena života av-to- ra, av-to-bio-gra -fiyu Ghiberti i naučne informacije o per-spec-ti-ve, op-ti-ke, ana-to-mia, itd.

Njegovi sinovi su vajari Vit-to-rio (1418. ili 1419.-1496.) i Tom-ma-zo (oko 1417. - poslije 1455.).

Sažetak o istoriji svjetske kulture završio: student gr. 881 III godina Fakulteta humanističkih nauka Pjotr ​​Vladimirovič Nazarov

Ministarstvo sekundarnih i više obrazovanje Ruska Federacija

Surgutsky Državni univerzitet, Odsjek za svjetsku istoriju

Lorenzo Ghiberti je bio sin Bartoluccia Ghibertija i ranim godinama počeo da uči nakit art od oca, koji je, kao odličan majstor, podučavao njegovog sina. Lorenzo je tako dobro usvojio očeve veštine da je počeo da radi mnogo bolje od njega. Ali, više voleći skulpturu i slikanje, pokušao je ili slikati bojama ili lijevati male figure od bronce, koje je pravio s velikom gracioznošću. Takođe je voleo da kuje novčiće po uzoru na antičke, a nekada je slikao portrete mnogih svojih prijatelja iz života. Godine 1400. kuga je stigla u Firencu. Lorenzo je morao napustiti Firencu i otići u Romagnu s drugim umjetnikom. Tamo, naime u Riminiju, obojica su oslikali sobu za suverenog sinjora Pandolfa Malatestu i izveli mnoge druge radove. Svi su oni marljivo izvedeni i svidjeli se ovom vladaru, koji je bio mlad i veoma volio slikarstvo. Za to vrijeme Lorenzo nije prestao raditi na crtežima i reljefima na vosku, na gipsu i na drugim materijalima, jer je dobro znao da su te vrste malih reljefa crteži kipara i da bez takvog crteža nijedan od njih moći će postići savršenstvo na bilo koji način.-ili stvari.

Lorenzo je bio napolju rodnom gradu ne dugo. Kuga je prestala i firentinska sinjorija je zajedno sa esnafom trgovaca odlučila da je potrebno napraviti dvoja vrata za San Giovanni, glavni gradski hram. Raspisan je konkurs čiji su učesnici morali da izvedu bronzanu radnju sličnu onoj kojom je Andrea Pisano prethodno ukrasio prva vrata. Bartoluccio je obavijestio Lorenza, koji je radio u Pesaru, o ovom takmičenju. U pismu je pozvao svog sina da se vrati u Firencu i učestvuje na takmičenju. Rekao je da je ovo bila divna prilika da iskorači i pokaže svoju snagu, a da ne spominjemo da mu to može dati toliko da oboje više neće morati da prave kruškolike minđuše. Bartolučijevo pismo je toliko uzbudilo Lorenca da je, iako su Pandolfo Malatesta, njegovi dvorjani i kolega slikar tražili da ostanu, počeo da traži da bude oslobođen daljeg rada. Uz velike muke i veliko nezadovoljstvo pušten je na slobodu.

Mnogi umjetnici iz drugih mjesta došli su u Firencu. Nakon što su se svi predstavili konzulima radionice, od njih je odabrano sedam majstora: tri Firentinca, ostali Toskanci. Dobili su fiksnu platu uz uslov da nakon godinu dana svaki mora završiti istu parcelu u bronzi, kao iskustvo, iste veličine kao polja parcele prvih vrata. Tema radnje bila je Abrahamovo žrtvovanje svog sina Isaka. Istovremeno je dozvoljeno da se figure prvog plana izrađuju u visokom reljefu, drugog u srednjem reljefu, a treće u niskom reljefu. Među rivalima su bili Philippe di Ser Brunelleschi, Donato i Lorenzo di Bartoluccio iz Firence, Iacono della Quercia iz Sienesea, Nicolo iz Arezza, njegov učenik Francesce di Valdambrina i Simone od Collea. ali je dobio nadimak Bronza.

Došao je trenutak kada je bilo potrebno prijaviti radove na konkurs. Lorenco i ostali su ih dali popušiti i predati cehu trgovaca na prosudbu. Kada su ih pregledali konzuli i mnogi drugi građani, mišljenja su bila podijeljena. U Firenci su tada bili brojni slikari, vajari i nekoliko draguljara koji su stigli iz drugih gradova. Konzuli su ih pozvali da zajedno sa firentinskim umjetnicima iznesu ocjene o predstavljenim radovima. Bilo je 34 sudije, i svi su bili veoma iskusni majstori u svojoj umjetnosti. I iako se mišljenja nisu u svemu slagala, svi su se složili da su Philippe di Ser Brunelleschi i Lorenzo di Bartoluccio smislili i izveli zavjeru bolje od bilo koga drugog. Savršen je bio samo Lorenzoov rad, koji se i danas može vidjeti u sali za sastanke trgovačke radionice. Crtež u njemu je bio odličan, kompozicija je bila veoma dobra, figure su bile slobodne u pokretu i graciozne, poze su bile veoma lepe. I dovršen je s takvom pažnjom da se činilo da nije izliven od bronze i da nije uglačan metalnim alatima, nego je dovršen na dah. Donato i Philippe su odlučili da se orden povjeri njemu. Vjerovali su da će Lorenzo, još vrlo mlad - nije imao ni dvadeset godina - postepeno napredovati i postići rezultate koji će u potpunosti opravdati očekivanja izazvana radom, jer je to radio bolje od drugih.

Lorenzo je počeo izvršavati naredbu, počevši od onih vrata koja se nalaze nasuprot zgrade koju zauzima starateljstvo krstionice. Izradio je veliki drveni okvir za jednu polovinu vrata, precizno podijeljen na zasebna polja - u njih su kasnije umetnuti reljefi parcela - sa ukrasima u vidu glava na uglovima i sa drugim ukrasima. Nakon što je oblikovao i osušio kalup s velikom pažnjom u prostoriji koju je unajmio nasuprot crkve Santa Maria Nuova, Lorenzo je napravio ogromnu peć i počeo sa livenjem. Međutim, nije išlo. Zatim, shvativši u čemu je greška, brzo je pripremio još jedan kalup, da niko za to nije znao, i ponovio livenje. Ovaj put je ispalo odlično. Lorenco je počeo da izbacuje reljefe priče jedan za drugim i, nakon što ih je završio, ubacio ih je na mesto.

Raspodjela polja bila je ista kao ona koju je usvojio Andrea Pisano iz Giottovih crteža za prva vrata. Ukupno je bilo dvadeset priča na teme iz Novog zavjeta, a kao nastavak je poslužilo još osam figura. Ispod su postavljena četiri jevanđelista, po dva na svakoj polovini, i četiri crkvena oca, takođe dva. Svi se razlikuju po pozama i odjeći: jedan piše, drugi čita, treći razmišlja. I, za razliku jedni od drugih, svi su prikazani vrlo živo i tehnički odlično. Vanjski ukrasni okvir, pak, podijeljen na male okvire za narativne reljefe, međusobno odvojene bordurama, u cijelosti je protkan vijencima sastavljenim od listova bršljana i drugih šara. Na uglovima polja je muška ili ženska glava u visokom reljefu, koja predstavlja proroka ili sibilu, sve vrlo lijepo i raznoliko, što svjedoči o Lorenzovom velikom talentu. Iznad gore spomenutih crkvenih otaca i evanđelista, koji zauzimaju četiri donja polja na svakim vratima, reljefi parcele počinju sa strane crkve Santa Maria del Fiore. Prvi po redu prikazuje Blagovijest. Lorenzo je zamišljao, u pozi graciozno savijene Djevice, užas i iznenadnu zbunjenost izazvanu pojavom anđela. U blizini je Rođenje Hristovo: Presveta Bogorodica počiva na svom krevetu nakon rođenja bebe, Josif je gleda, pastiri i anđeli pesmama slave Hrista. Sljedeća scena, na drugoj polovini u istom redu, predstavlja pojavljivanje mudraca i njihovo obožavanje Krista, praćeno darovima. Svita Magova, koji ih prate, konji i sve ostalo prikazani su s velikom vještinom. U blizini je intervju malog Hrista sa naučnicima u hramu. Divljenje i pažnja s kojom učenjaci slušaju Krista ovdje su jednako divno prikazani kao i radost Marije i Josipa kada ga pronađu. Sljedeći red, iznad Blagovijesti, počinje reljefom koji prikazuje Ivanovo krštenje na Jordanu: poze obojice savršeno prenose poštovanje jednog i vjeru drugog. U blizini je Kristovo iskušenje od đavola, koji se uplašio Isusovim riječima i cijelim svojim likom pokazuje strah, svjedočeći da ga prepoznaje kao Sina Gospodnjeg. Na drugoj strani, u istom redu, nalazi se izgon trgovaca iz hrama: Hristos razbacuje njihovu robu – srebrni pribor i sve ostalo; figure ljudi koji trče i padaju jedni na druge, urađene pametno, graciozno i ​​lijepo. U blizini, nastavljajući svoj rad, Lorenzo je prikazao olupinu čamca apostola: Sv. Petar napušta brod koji ide na dno, a Krist ga podržava. Ovaj reljef obiluje raznim pokretima tijela apostola koji spašavaju čamac, te vjerom sv. Petra se može naslutiti po načinu na koji ide u susret Kristu. Sljedeći red počinje iznad Bogojavljenja. Prvo dolazi Preobraženje na gori Tabor. U pozama apostola, Lorenzo je pokazao kako nebeski događaji zadivljuju oči smrtnika. Hristos je prikazan u svom svom božanstvu, sa visoko podignutom glavom, između Ilije i Mojsija. Pored ovog reljefa je Lazarevo vaskrsenje. Lazar izlazi iz groba sa rukama i nogama stisnutim u pokrov i stoji uspravno, na veliko čuđenje onih oko njega. Evo Marije Magdalene, koja s poštovanjem ljubi noge Hristove. Na drugoj polovini u istom redu je ulaz u Jerusalim za magarce. Izraelovi sinovi u raznim pozama pokrivaju zemlju odjećom, dlanovima i maslinove grančice, a apostoli slijede Spasitelja. U blizini je Tajna večera, lijepo komponovana i izvedena. Apostoli su predstavljeni za dugačkim stolom, pola u zatvorenom, pola na otvorenom. U novom redu, iznad Preobraženja, prikazana je molitva čaše, gdje je san apostola prikazan u tri različita položaja. U blizini je hvatanje Hrista u pritvor i Judin poljubac. Mnogo je izvanrednih stvari ovdje: apostoli koji bježe spasavajući svoje živote i Jevreji koji hvataju Krista pokretima punim snage. Na drugoj polovini je bičevanje Hrista kod kolone. Pod udarcima se lagano migolji od bolova, a cijelo njegovo držanje izaziva suosjećanje, dok ga Židovi bičuju tako osvetničkim bijesom da su njihovi gestovi zastrašujući. Na obližnjem reljefu, Krist je izveden pred Pilata, koji mu pere ruke i osuđuje ga na razapinjanje. Iznad molitve za čašu u posljednjem redu je Krstov put do mjesta pogubljenja. S njim je brutalna gomila vojnika koji ga divljim pokretima tjeraju na silu. Odmah su obje Marije zajecale od očaja, prikazane u tako nevjerovatnim pozama da niko od prisutnih nije mogao bolje vidjeti. U blizini je i Hristos na krstu, u čijem podnožju je Bogorodica sa sv. Jovana Evanđeliste. Na drugoj polovini je Vaskrsenje iz mrtvih. Stražar, uljuljkan grmljavinom, ukočio se kao mrtav, a Hrist se uzdiže u svoj sjaj svog prelepog tela, divno prikazanog neverovatnim Lorenzovim talentom. Posljednji reljef je Silazak Duha Svetoga, gdje su držanje i položaj onih na koje silazi izvedeni sa izuzetnom mekoćom.

ŽIVOT LORENZA GIBERTIJA

Firentinski skulptor

(Lorenzo Giberti (1370-1455) - firentinski vajar, kao i zlatar, arhitekta, slikar i pisac o umjetničkim pitanjima; sin Cione di Buonaccorsa, posinka draguljara Bartola (Bartoluccio) di Michelea, zbog čega su ga često zvali Lorenzo di Bartolo (ili di Bartoluccio). Poslednjih godina XIV veka. Bio sam u Rimu, gdje sam očigledno proučavao slikarstvo Giotta i Cavallinija. Godine 1400. sudjelovao je s Mariottom di Nardom u slikama zamka u Pesaru. Od 1401. - ponovo u Firenci, gdje je pobijedio na natjecanju za druga vrata krstionice i do kraja života pisao "Komentare" ("Bilješke o umjetnosti").

Djela: druga vrata krstionice (1403-1424), treća (“nebeska”) vrata krstionice (1425-1452); statue za Orsanmichele: sveti Jovan (1419), Matej (1419-1422) i Stefan (1420); bronzano svetište Svetih Prota, Hijacinta i Nemezija u Firenci Nacionalni muzej(1420); dva bareljefa za krstionicu Siene (1424-1427); Cancer St. Zenobija u firentinskoj katedrali (završena 1442). Bogorodice od terakote u muzejima Njujorka, Detroita i Ročestera, Luvru i Muzeju Viktorije i Alberta.)

Nema sumnje da u bilo kojoj zemlji, svako ko je sa ovim ili onim talentom uspeo da se na ovaj ili onaj način proslavi među ljudima, vrlo često postaje neka vrsta svetog svetla, služeći kao primer mnogima koji su rođeni posle njega. , ali živeći u istim vremenima, a da ne govorimo o onim beskrajnim pohvalama i izuzetnim nagradama koje je dobio za života. I ništa tako ne budi ljudski duh i ne olakšava mu strogost učenja nego čast i korist kojom se vremenom nagrađuje vještina stečena znojem lica, jer zahvaljujući njima svaki težak poduhvat postaje dostupan svima, čiji talenat razvija se sve brže, što ga više nacionalno priznanje uzdiže. I nema broja onih koji, čuvši i videći ovo, ne štede truda da bi mogli zaslužiti ono što su vidjeli da zaslužuje jedan od njihovih sunarodnika, pa su stoga u davna vremena hrabri ljudi ili nagrađivani bogatstvom ili nagrađivani trijumfima i počasti, slike. Međutim, kako se retko dešava da hrabrost ne progoni zavist, treba, koliko god je to moguće, nastojati da je pobedi izuzetnom nadmoći, ili bar da odbije njen juriš ako postane hrabriji i skupi snagu. To je Lorenzo di Cione Ghiberti, zvani di Bartoluccio, mogao u potpunosti postići zahvaljujući svojim zaslugama i svojoj sudbini 1 , kome odlični umjetnici- Donato, vajar, i Filippo Brunellesco, arhitekta i vajar, - zasluženo su popustili priznajući u istini, iako su ih možda osjećaji natjerali na suprotno, da je Lorenco bio najbolji majstor kasting nego što jesu. I zaista se to dogodilo na njihovu slavu i na zabunu mnogih koji, zamišljajući sebe, preuzimaju tuđi posao i zauzimaju mjesto drugih, dostojnijih, a sami ostaju besplodni i beskrajno se mučeći nad istim, svojom zavišću i zloba zbunjuje i deprimira druge radeći znalački.

Dakle, Lorenco je bio sin Bartoluccia Ghibertija 2 i od malih nogu učio je nakit od svog oca, vrsnog zanatlije, koji ga je naučio ovom zanatu, kojim je Lorenco toliko savladao da je počeo da radi mnogo bolje od svog oca. Međutim, još više zainteresiran za umjetnost kiparstva i crteža, ponekad se hvatao za boje, a ponekad je lijevao male figure u bronzi, završavajući ih s velikom gracioznošću. Voleo je i da oponaša kovanje antičkih medalja, pa je na taj način svojevremeno prikazao mnoge svoje prijatelje iz života. I dok je on, radeći sa Bartolučiom, nastojao da postigne uspeh u ovoj stvari, u Firenci je izbila kuga 1400. godine, kako on sam govori o tome u knjizi koju je napisao svojom rukom, u kojem raspravlja o pitanjima umjetnosti i koji je u posjedu časnog Messera Cosima Bartolija, firentinskog plemića. A pošto su se ovoj pošasti pridružile svakakve građanske nemire i druge urbane nepogode, morao je otići, te je u društvu izvjesnog slikara otišao u Romagnu, gdje su u Riminiju oslikali sobu za sinjora Pandolfa Malatestu i pažljivo dovršili mnoge drugi radovi 3 , na zadovoljstvo pomenutog gospodara, koji je od mladosti bio veliki zaljubljenik u umjetnička djela crtanja. U međuvremenu, Lorenzo nije prestajao da proučava crtež i vaja od voska, gipsa i sličnih materijala, jer je dobro znao da su tako male štukature kiparov crtež i da bez takvog crteža vajar ne može ni jednu stvar dovesti do savršenstva. Nije dugo bio izvan svoje domovine, pošto je kuga prestala, a firentinska sinjorija je zajedno sa trgovačkim esnafom odlučila (jer je u to vrijeme kiparska umjetnost imala vrsne majstore, firentinske i strane) da je vrijeme za početak. , kao što se više puta raspravljalo, stvaranje nedostajućih dvoja vrata San Giovannija, najstarijeg i glavnog gradskog hrama. Odlučili su da obaveste sve majstore, koji se smatraju najboljima u Italiji, da dođu u Firencu da ih testiraju na izložbi, na kojoj će svaki predstaviti po jednu bronzanu priču, nalik onima koje je Andrea Pisano svojevremeno napravio za prva vrata. 4 . Bartoluccio je o ovom dekretu pisao Lorenzu, koji je radio u Pesaru, nagovarajući ga da se vrati u Firencu i pokaže se: uostalom, ovo je bila prilika da privuče pažnju i otkrije svoj talenat, pored činjenice da se takva korist može izvući iz da oboje nikada ne bi morali da prave minđuše. Bartolucciove riječi su Lorenza toliko uzbudile da je, unatoč velikim maženjima koja su ga obasipali sinjor Pandolfo, slikar i cijeli dvor, Lorenzo oprostio od ovog sinjora i slikara, koji su ga pustili samo s mukom i nezadovoljstvom, a nikakva obećanja nisu pomogla. , kao ni povećanje plate, budući da mu se svaki sat koji je delio Lorenca od povratka u Firencu činio kao milenijum. Dakle, otišao je i sigurno se vratio u domovinu. Tamo je već stiglo mnogo stranaca, a nakon što su se predstavili konzulima radionice, od ukupnog broja odabrano je sedam majstora - tri Firentinca i ostali Toskanci. Dobili su novčanu nagradu, a u roku od godinu dana svaki je morao završiti bronzanu priču iste veličine kao i priče na prvim vratima, koja su im služila kao model. I odlučili su da se prikaže priča o Abrahamovom žrtvovanju svog sina Isaka, smatrajući da bi u njoj imenovani majstori trebali moći pokazati sve što se tiče poteškoća umjetnosti, jer takva priča uključuje pejzaže, gole i odjevene figure i životinje, te je bilo moguće napraviti prve figure okrugle, druge polureljefne i treće bareljefne. U ovom radu takmičili su se Filipo di Ser Brunellesco, Donato i Lorenzo di Bartoluccio, Firentinci, kao i Jacopo della Quercia, Sieneanac, njegov učenik Niccolò iz Arezza, Francesco iz Valdambrine i Simone iz Collea, bronzani. 5 ; Svi su dali obećanje konzulima da će završiti priču u predviđenom roku. I svaki se sa svim žarom i marljivošću latio na posao, ulažući u to svu svoju snagu i umijeće kako bi jedni druge u savršenstvu nadmašili, a u najvećoj tajni krijući šta su radili da ne bi bilo slučajnosti. Samo je Lorenzo, kojeg je vodio Bartoluccio, koji ga je tjerao da radi i pravi mnoge modele prije nego što su odlučili da barem jednu od njih uposle, stalno je dovodio građane da vide rad, ponekad čak i posjetitelje, samo da su razumjeli stvar, tako da čuju njihovo mišljenje; i zahvaljujući tim mišljenjima stvorio je model, savršeno izveden i besprijekoran. Dakle, nakon što su napravljeni kalupi i model izliven u bronzi, sve je ispalo najbolje moguće, a onda je on, zajedno sa svojim ocem Bartolucciom, brusio bronzu s takvom ljubavlju i sa toliko strpljenja da je bolji posao a bolji završetak se nije mogao zamisliti. I tako, kada je došlo vrijeme za konkurs, potpuno gotovi radovi i njegovih i ostalih majstora predati su na sud trgovačke radionice. Kada su ih sve pregledali konzuli i mnogi drugi građani, mišljenja su se razišla. U Firencu su dolazili mnogi stranci, neki slikari i neki vajari, kao i nekoliko zlatara, koje su konzuli pozvali da zajedno sa drugim majstorima istog zanata koji su živeli u Firenci donesu sud o ovim delima. Bilo ih je trideset i četiri, i svaki je bio veoma iskusan u svojoj umjetnosti, i iako su se njihova mišljenja razlikovala, jer se jednom sviđao stil jednog, a drugom - drugog, ipak su se složili da Filippo di Ser Brunellesco i Lorenzo di Bartoluccio bolje je osmislio i izveo svoju priču i sa boljim i brojnijim figurama od Donata, iako je crtež njegove priče bio veličanstven. U priči o Jacopu della Quercia, figure su bile dobre, ali se nisu odlikovale svojom suptilnošću, iako su izvedene sa poznavanjem dizajna i s velikom pažnjom. Rad Francesca di Valdambrine imao je dobre glave i bio je dobro uglačan, ali je kompozicija bila zbunjena. Rad Simone od Collet-a bio je dobro izliven, jer je bio majstor u ovoj umjetnosti, ali crtež je bio slab. Niccolòov primjer iz Arezza, izveden s velikom vještinom, imao je teške figure i bio je loše uglačan. Samo priča koju je Lorenzo predstavio kao model i koja se sada može vidjeti u sali za sastanke trgovačke radionice bila je savršena u svakom pogledu. Čitav rad je imao šaru i odlikovao se odličnom kompozicijom; figure u njegovom maniru bile su vitke i graciozno izvedene u najlepšim pozama, a dovršen je s takvom pažnjom da se činilo da nije izliven od bronze i uglačan ne gvožđem, već dahom. Donato i Filipa, uvidjevši umijeće koje je Lorenzo uložio u svoj rad, odstupili su, razgovarali među sobom i odlučili da posao povjeri Lorenzu, vjerujući da će se na taj način pružiti najbolja usluga i društvu i privatnicima, jer Lorenco, kao jedva dvadesetogodišnja mladost, ipak će, usavršavanjem na ovim prostorima, donijeti one veličanstvene plodove koji su obećani u njegovoj divnoj istoriji, koju je on, po njihovom sudu, ostvario mnogo bolje od svih ostalih, i govoreći da oduzeti mu to bila bi manifestacija zavisti, mnogo štaviše plemenitosti, što se očitovalo u tome što mu je bila povjerena.

Tako se Lorenzo latio ovih vrata, koja su se nalazila nasuprot starateljstva San Giovannija, i napravio za jedna vrata veliki drveni okvir, baš onakav kakav je trebao biti, s polomljenim komadima, sa ukrasima u vidu glava na raskrsnicama ulica. okviri pojedinačnih priča i frizovi sa onima koji ih okružuju. Nakon što je napravio i pažljivo osušio kalup u prostoriji koju je kupio nasuprot crkve Santa Maria Nuova, gdje se danas nalazi tkalačka bolnica koja se zove Aia, napravio je najveću peć koju se sjećam da sam vidio, i izlio navedeni okvir od metala. Međutim, kako je sudbina htjela, od toga nije bilo ništa dobro, pa, shvativši u čemu je greška, nije klonuo duhom i nije bio na gubitku, već je brzo napravio još jedan kalup, da niko za to ne sazna. , ponovo je bacio, i savršeno je uspio. Tako je završio cijeli posao, izlivši svaku priču posebno i smjestivši ih na njihova mjesta nakon čišćenja. Raspodjela priča bila je slična onoj koju je Andrea Pisano u svoje vrijeme radio u prvim vratima, koje je napravio prema crtežu Giotta. Ghiberti je napravio dvadeset priča iz Novog zavjeta, čiji je nastavak, kao i tamo, bilo osam istih ploča. Ispod je prikazao četiri jevanđelista, po dva na vrata, i na sličan način četiri crkvena oca, koji su se međusobno razlikovali po pozama i odjeći: jedan piše, drugi čita, treći razmišlja, i, međusobno se razlikuju, svi oni imaju svoju živost podjednako su dobro izvedeni. Osim toga, na rubovima okvira, podijeljenih oko svake etaže u zasebne ploče, nalazi se friz od lišća bršljana i drugih šara ispresijecanih izlomljenim okvirima; a na svakom uglu je savršeno okrugla glava muškarca ili žene, koja predstavlja proroke i sibile, vrlo lijepa i u svojoj raznolikosti pokazuje punu snagu Lorenzovog talenta. Iznad gore navedenih otaca crkve i evanđelista, u četiri okvira, počevši od dna, na strani koja je okrenuta Santa Maria del Fiore, postavljen je početak, a tu je u prvom panelu Navještenje Gospe, gdje je u pozi same Djevice i u njenom gracioznom okretu izrazio je zbunjenost i iznenadni strah koji ju je obuzeo kada se anđeo pojavio. U blizini je prikazao Rođenje Hristovo, sa Bogorodicom koja počiva, počiva, nakon porođaja; Josif je tamo, razmišlja o pastirima i pjevajućim anđelima. S druge strane, odnosno na drugom krilu vrata, na istom nivou, prikazan je dolazak mudraca, njihovo štovanje Hrista i donošenje darova; tu je i njihova pratnja, koja ih prati s konjima i drugim teretnim zvijerima, pogubljena s velikim talentom. A onda je pored njega prikazana Hristova rasprava u hramu sa književnicima, gde divljenje i pažnja književnika nije ništa gore izražena od radosti Marije i Josipa što su pronašli Isusa. Sljedeći red počinje iznad Blagovijesti sa Jovanovim krštenjem na Jordanu, gdje svojim pokretima izražavaju poštovanje jednih i vjeru drugih. Zatim dolazi Kristovo iskušenje od đavola, koji, uplašen Isusovim riječima, čini uplašeni pokret, otkrivajući time da ga je prepoznao kao sina Božjeg. U blizini, s druge strane, Hrist tera trgovce iz hrama, prevrćući stolove menjača, razbacujući žrtvene životinje i golubove i razbacujući drugu robu, dok figure koje padaju jedna na drugu imaju veoma lepu i promišljenu ekspresivnost. u njihovom brzom padu. Nadalje, Lorenzo je na sljedećem panelu prikazao olupinu lađe apostola, gdje Krist podiže Petra, koji napušta brod koji tone. Ova priča obiluje raznim pokretima apostola koji spašavaju čamac, ali vjera sv. Petar je prepoznat u svom kretanju ka Kristu. Sledeći red na drugim vratima počinje Preobraženjem na gori Tabor, gde je Lorenco u pozama trojice apostola izrazio kako nebeske vizije zaslepljuju oči smrtnika; jednako božanska priroda Hristos koji stoji između Ilije i Mojsija prikazan je visoko podignutom glavom i raširenim rukama. U blizini je Vaskrsenje Lazarevo, koji, izlazeći iz groba povijenih ruku i nogu, stoji u punoj visini na iznenađenje prisutnih; a tamo Marta i Marija Magdalena, sa poniznošću i najvećim poštovanjem, ljube noge Gospodnje. Pored nje slijedi, na drugim vratima, Ulazak magarca u Jerusalim, kada jevrejska djeca u raznim pozama rašire odjeću ispred njega i razbacuju maslinove i palmine grančice, a da ne govorimo o apostolima koji slijede Spasitelja. U blizini je i Večera apostolska, izuzetno lijepa i dobro sastavljena, gdje su prikazani za dugačkim stolom, od kojih polovina sjede u zatvorenom, a pola napolju. Iznad Preobraženja - Molitva u bašti, gdje je stanje sna prikazano u tri različite poze apostola. A onda, pored ovoga, prikazano je Hristovo ropstvo i Judin poljubac, gde je mnogo toga vredno pažnje, jer ima i bežećih apostola i Jevreja, koji veoma oštrim i snažnim pokretima grabe Hrista. Na drugoj strani, pored ove priče, prikazan je Isus Hrist vezan za motku, a njegov lik, čitavom svojom pozom izazivajući saosećanje, lagano se migolji od bolova od udaraca, a Jevreji, bičeći ga, pokazuju u svojim pokretima oboje. bijes i zastrašujuća osvetoljubivost. U blizini je prikazano kako ga dovode Pilatu, koji pere ruke i osuđuje ga na razapinjanje. Iznad Molitve u vrtu, s druge strane, u posljednjem redu, je Krist, koji nosi krst i kojeg u smrt vodi gomila vojnika, prikazan u neobičnim pozama tako da se čini kao da ga vuku. sila; da i ne spominjem Marijin plač i tugu, izraženu u njihovim gestovima na takav način da ih ni očevidac ne bi mogao bolje vidjeti. Pored toga, prikazao je raspetog Hrista, na zemlji u žalosnim pozama i puna očaja, Majku Božiju i sv. Jovana Evanđeliste. Nakon toga s druge strane slijedi Vaskrsenje, gdje su stražari, ošamućeni grmljavinom, nepomični kao mrtvi, dok se Krist uzdiže u takvom položaju da izgleda već prosvijetljen ljepotom i savršenstvom svog tijela, stvorenog naporima. i velika Lorenzova domišljatost. Posljednja ploča prikazuje Silazak sv. Duha, gde se pažnja i pokreti onih na koje se spušta izraženi sa izuzetnom mekoćom. Tako je ovaj posao završen i doveden do savršenstva, a Lorenzo nije štedio ni svoj trud ni vrijeme potrebno za metalne radove. Ako obratimo pažnju na činjenicu da su naga tijela lijepa u svakom pogledu, iako je odjeća na neki način još uvijek bliska starim Giottovim tehnikama, onda je cjelina ipak bliža modernom stilu, a određena vrlo zadivljujuća gracioznost manifestuje se u veličini figura. I zaista je kompozicija svake priče toliko stroga i skladna da je Lorenzo zasluženo dobio pohvale koje mu je Filip uputio na samom početku, pa čak i više. I tako su ga sugrađani prepoznali sa najvećom čašću i obasuli najvišim pohvalama kako od njih, tako i od domaćih i stranih umjetnika. Cijena ovog rada, uključujući i vanjski okvir, koji je također izliven u bronzi, zajedno sa svojim gonjenim vijencima voća i životinja, iznosio je dvadeset i dvije hiljade florina, a težina metalnih vrata trideset četiri hiljade funti.

Kada je ovaj posao završen, konzuli trgovačke radionice su prepoznali da je njihova narudžba savršeno izvršena i, uzimajući u obzir jednoglasne pohvale, odlučili su da Lorenzu povjere nišu u jednom od stubova na fasadi Orsanmichelea, tj. za onu koja je dodijeljena strižačkoj radionici, brončani kip od četiri i po lakta u spomen na sv. Jovana Krstitelja, koju je započeo, i nikada je nije napustio dok je nije završio 6 . U ovom djelu, koje je bilo i još uvijek je hvaljeno, svoje ime je ispisao na ogrtaču u obliku obruba slova. U ovoj statui, podignutoj 1414. godine, vidi se početak dobrog novog manira u glavi, u jednoj od ruku, koja izgleda tjelesno, u rukama i u cijeloj pozi figure. Tako je bio prvi koji je oponašao djela starih Rimljana, koja je vrlo pažljivo proučavao, kao što treba da radi svako ko želi da radi dobro. Na zabatu ovog tabernakula okušao se u mozaicima, prikazujući lik proroka do pola. 7 .

Lorencova slava kao najveštijeg kovača već se proširila širom Italije i van njenih granica, toliko da su Jacopo della Fonte i Vecchietta od Sienese, kao i Donato 8 nastupio za Siensku Sinjoriju u njihovom (sic! – OCR) San Giovanni nekoliko bronzanih priča i figura koje su trebale krasiti font ovog hrama, a kada su Sijenci vidjeli djelo Lorenza u Firenci, urotili su se s njim i naručili mu dvije priče iz života sv. Jovana Krstitelja. Na jednoj od ovih priča prikazao je Krštenje Hristovo, dajući mu brojne likove, nage i veoma bogato odevene, a na drugoj - kao sv. Jovan je zarobljen i odveden Irodu 9 . U ovim pričama nadmašio je i pobijedio ostale koji su dovršili druge priče, pa je stoga dobio najviše pohvale kako od Sijenaca, tako i od ostalih koji su ovo vidjeli. Kada su majstori firentinske kovnice odlučili da u jednu od niša oko Orsanmichelea, naime nasuprot vunene radionice, postave kip sv. Mateja iste visine kao i gore spomenuti sv. Ivana, naručili su ga Lorenzu, koji ju je izveo do savršenstva, i za to je bio hvaljen mnogo više nego za sv. John, jer ga je učinio novim. Ovaj kip je poslužio kao povod da konzuli vunarske radionice naprave još jedan kip na istom mjestu, u drugoj susjednoj niši, također u bronzi iu istim omjerima kao prethodne dvije - Sv. Stephen, njihov predstavnik, i on su dovršili i ovu statuu, prekrivši bronzu vrlo lijepim lakom. Nisu bili ništa manje zadovoljni ovom statuom nego drugim radovima koje je ranije završio. 10 .

General braće propovjednika u to vrijeme bio je majstor Leonardo Dati, a da bi otišao u Santa Maria Novella, gdje je položio zavjete, uspomenu na svoju domovinu, naručio je Lorenzu bronzanu grobnicu na kojoj je trebao biti prikazan od života. kao pokojnik. Svidjelo joj se i dobila je odobrenje, a kao rezultat toga, stvorena je još jedna u Santa Croceu, koju su naručili Lodovico degli Albizi i Niccolò Valori. Nakon toga, Kozimo i Lorenco de Mediči, u želji da odaju počast posmrtnim ostacima i moštima trojice mučenika - Prota, Hijacinta i Nemezija - naredili su dostavu ovih moštiju iz Kasentina, gde su držane dugi niz godina bez dovoljnog poštovanja, i naručio je Lorenza da napravi metalnu svetinju sa dva bareljefa anđela u sredini, noseći vijenac od masline, unutar kojeg su ispisana imena prozvanih mučenika 11 . Mošti su položene u ovaj relikvijar i položene u crkvu samostana degli Angeli u Firenci sa sljedećim riječima isklesanim na mermeru ispod, sa strane monaške crkve: Clarissimi viri Cosmas el Laurenlius fratres neglectas diu Sanctorum reliquiae Martyrum religiose studio ac fidelissima pielate suis sumptibus aereis loculis condendas colendasque curarunt 12 . A sa vanjske strane, naspram crkve okrenute prema ulici, ispod grba sa kuglicama, u mermeru su isklesane i reči: Hic condila sunt corpora Sanctorum Christi Martyrum Prothi et Hyacinthi et Nemesii. Ann. Dom. MCCCC XXVIII 13 . A pošto se ova grobnica pokazala vrlo dostojnom, povjerenici katedrale Sita Maria del Fiore počeli su htjeti naručiti svetište i brončanu grobnicu za pepeo sv. Zinovia 14 , biskup Firence, dug tri i pol i visok dva lakta, na kojem je, pored okvira sa svim svojim raznim ukrasima, ispred samog svetišta prikazao priču o uskrsnuću sv. Zinovij, dječak koji mu je majka ostavila na brigu i koji je umro dok je ona bila na hodočašću. Druga priča prikazuje drugog dječaka koji umire pod kolicima i sv. Zinovije vaskrsava jednog od dva svetaca koja su mu poslata. Ambrozije, od kojih je jedan umro u Alpama, drugi tuguje za njim prije sv. Zinovij, koji mu se sažaljevavajući kaže: „Idi, on spava. Naći ćete ga živog." A na poleđini hrama je šest anđela koji nose vijenac od lišća brijesta, na kojem su urezana slova u spomen i čast ovom svecu. Ovaj posao je izveo i završio sa svakojakom genijalnom marljivošću i umijećem, zbog čega je svojom ljepotom zaslužio izuzetne pohvale.

Dok su mu Lorencovi radovi svakim danom donosili sve više i više velika slava, jer je svojim radovima služio beskonačnom broju ljudi, praveći ih i od bronce i od srebra i zlata, veoma veliki dragulj od karneola pao je u ruke Đovanija, sina Kozima de Medičija. 15 , na kojoj je uklesan Apolon koji skine kožu sa Marsije, a koji je, kako kažu, služio kao pečat caru Neronu; a budući da je ovaj kamen bio rijedak po svojoj veličini i po svojoj divnoj rezbariji, Giovanni ga je dao Lorenzu kako bi mogao napraviti izrezbareni zlatni okvir za njega, a on ga je, nakon višemjesečnog rada, u potpunosti dovršio, stvorivši djelo koji po kvaliteti i savršenstvu rezbarenja ni po čemu ne inferiorni sa rezbarijama na samom kamenu. Ovaj rad je doveo do toga da je napravio mnoge druge stvari od zlata i srebra, sada izgubljenih. Tako je od zlata napravio dugme za papu Martinu za njegovu misnicu, sa okruglim reljefnim figurama optočenim dragim kamenjem ogromne vrijednosti, odlična stvar. A također i prekrasna mitra sa zlatnim listovima, a među njima i mnogo vrlo okruglih figura, smatranih najljepšim, a osim slave, od toga je dobio veliku korist zahvaljujući papinoj velikodušnosti.

Papa Eugen je 1439. stigao u Firencu, gdje se održavao sabor za ponovno ujedinjenje Grčke crkve s Rimskom. Nakon što je vidio Lorenzovo djelo, koje mu se svidjelo ništa manje nego samom Lorencu, naručio mu je mitru od petnaest funti zlata i bisera teških pet i po funti, koja je bila cijenjena, zajedno sa dragim kamenjem u njoj postavljenim, na trideset hiljada dukata u zlatu 16 . Kažu da je ova stvar sadržavala šest bisera veličine lješnjaka, a sudeći po kasnijem crtežu, nemoguće je zamisliti ljepše i više fensi uzorci, isprepletenog dragim kamenjem, i većim izborom svakojakih putta i drugih figura, čineći brojne raznovrsne i elegantne ukrase, za koje su on sam i njegovi drugovi dobili od pape, pored dogovorenog iznosa, nebrojene dokaze o njegovom milost.

Firenca je dobila toliko pohvala za odličan rad ovog najtalentovanijeg umjetnika da su konzuli trgovačkog esnafa odlučili da mu naruče treća vrata San Giovannija, također u bronzi. 17 . A pošto je prve napravio prema njihovim uputama i ukrasio ih ornamentima koji uokviruju figure i okružuju panel svih vrata, kao što je bio slučaj sa Andreom Pisanom, i videvši koliko je Lorenco u tome nadmašio Andreu, konzuli su odlučili da zamijeniti srednja vrata Andrea i premjestiti ih na mjesto vrata, koje se nalazi nasuprot Misericordia, a Lorenzo naručiti nova srednja vrata, jer su vjerovali da će on učiniti sve moguće napore u ovoj umjetnosti, i dali su mu potpunu slobodu, dozvoljavajući mu da radi kako želi i kao, po njegovom mišljenju, najelegantniji, najbogatiji, najsavršeniji i naj prelepa vrata, koje je mogao ili znao da zamisli, i da će on, ne štedeći ni vremena ni troškova, nadmašiti i poraziti sva druga svoja dela, kao što je do sada pobeđivao druge vajare.

Lorenzo je započeo ovaj posao, ulažući u njega svo opsežno znanje koje je posjedovao.

I tako je podelio vrata na deset pravougaonika, po pet po vratima, tako da je svaka priča imala jedan i treći lakat svetlosti, a svuda okolo, u okviru platna koje okružuje sve spratove, nalaze se niše, okomite i ispunjene. sa skoro okruglim figurama, ima ih ukupno dvadesetak i sve su jako lepe. Kao, na primjer, goli Samson, koji grli stub, drži čeljust u ruci i pokazuje savršenstvo, veće od koje se može naći samo u bronzanom ili mramornom Herkulesu koji su stvorili drevni, i kao Jošua, koji u pozi govornika, kao da je živ, obraća se trupama, a da ne govorimo o brojnim prorocima i sibilama, okićenim jednako raznolikom odjećom, ukrasima za glavu, frizurama i drugim odjevnim predmetima, a da i ne govorimo o dvanaest ležećih figura u nišama smještenim u poprečnom okviru. priča, a na uglovima ovih okvira stavio je glave u tondo žene, mladiće i starce, njih trideset i četiri, među kojima je na sredini ovih vrata, blizu svog imena uklesanog tamo, prikazao svoje otac Bartoluccio; mlađi je sam Lorenco, njegov sin, majstor cjelokupnog posla, a sve je to, ne računajući veliku raznolikost lišća, polomljenih komada i drugih ukrasa, izvedeno s najvećom vještinom.

Priče na ovim vratima su iz Stari zavjet . Prvi prikazuje stvaranje Adama i njegove žene Eve, izvedene sa najvećim savršenstvom. Vidi se da se Lorenco trudio da njihova tela učini što lepšima, želeći da pokaže da su, kao što su ljudska tela koja su izašla iz ruku Gospodnjih najlepše figure koje je ikada stvorio, tako i ove figure koje izašao iz ruku umetnika, trebalo je da nadmaši sve ostale koje je on stvorio u svojim drugim radovima. Razmatranje je zaista najveće po svom značenju. U istoj priči prikazao je kako jedu jabuku, a istovremeno njihov izgon iz raja i njihove figure u tim radnjama savršeno izražavaju prvo svijest o njihovoj grešnosti i stidu, prekrivene rukama, a potom i pokajanje kada anđeo proteruje ih iz raja. Drugi panel prikazuje Adama i Evu sa malim Kajinom i Abelom koji su im rođeni, a prikazano je i kako Abel prinosi žrtvu od najboljih prvina, a Kajin od onih lošijih; a u Kainovim pokretima izražena je zavist prema bližnjem, a kod Abela ljubav prema Bogu. Ali posebno je lijepo prikazano kako Kain ore zemlju na par volova, koji vuku plug u jarmu i čiji napori izgledaju stvarni i prirodni; isti je Abel, čuva stado kad ga Kajin ubije, a vidimo kako nemilosrdno i okrutno udara batinom svog brata i kako sama bronza otkriva iscrpljenost mrtvih udova u najljepšem Abelovom liku; a u daljini, na ravnom reljefu, je bog koji pita Kajina šta je uradio Abelu. Dakle, svaki panel sadrži sadržaj od četiri priče. Na trećem panelu Lorenzo je prikazao Nou kako izlazi iz arke sa svojom ženom, sinovima, kćerima i snahama, a sa njima i sve životinje, pernate i kopnene, a svaka od svoje vrste bila je izvajana s najvećim savršenstvom. dostupno umjetnosti koja oponaša prirodu, vidimo otvorenu kovčeg, a u perspektivi, u najravnijem reljefu, leševe utopljenika, a sve je to urađeno s takvom gracioznošću da je to teško izraziti, a da ne govorimo o činjenici da postoji ništa življe i pokretnije od lika Noe i njegovih voljenih, i ne može biti. Kada prinese žrtvu, vidimo dugu - znak Božjeg pomirenja sa Noom. Ali izvrsnija od svega je scena u kojoj sadi grožđe i, opijen vinom, pokazuje svoju sramotu, a Ham, njegov sin, mu se ruga. I zaista je nemoguće bolje oslikati usnulog, a vidimo iscrpljenost opijenog tijela i poštovanje i ljubav kod druga dva sina, koji ga prekrivaju prekrasnim pokretima. Pored toga, prikazana je bačva, grane grožđa i drugi pribor za berbu grožđa, napravljeni sa velikom pažnjom i smešteni na odgovarajućim mestima tako da ne blokiraju priču, već je uveliko ukrašavaju. U četvrtoj priči Lorenco je želeo da prikaže pojavu tri anđela u dolini Mamre, čineći ih sličnima jedan drugom, a poštovanje svetog starca pred njima vrlo je uverljivo i živo izraženo u pokretu njegovih ruku i njegovih lice. Osim toga, odličnom ekspresivnošću je izvajao svoje sluge, koji u podnožju planine sa magarcem čekaju Abrahama, koji je otišao da žrtvuje svog sina. Goli dječak je već na oltaru, otac je već podigao ruku i spreman je poslušati, ali ga zaustavlja anđeo, koji ga jednom rukom drži, drugom pokazuje na žrtveno jagnje i spašava Isaka od smrt. Ova priča je zaista prekrasna, jer se, između ostalog, vidi ogromna razlika između nježnih članova Isaka i onih grubljih slugu, a čini se da nema ni jedne crte koja nije povučena s najvećim art. Što se tiče poteškoća s prikazom građevina, i ovdje je Lorenco nadmašio sebe u ovom djelu: i gdje su rođeni Isak, Jakov i Isav, i gdje Isav lovi, ispunjavajući volju svog oca, a Jakov, poučen od Rebeke, služi pečeno jare, umotano u njegovu kožu, a Isak ga pipa i blagosilja. Psi u ovoj priči su lijepo i prirodno prikazani, a same figure ostavljaju isti utisak koji bi živi Jakov, Isak i Rebeka proizveli svojim postupcima. Potaknut izučavanjem umjetnosti, zahvaljujući kojem mu je postajalo sve lakše, Lorenzo je svoj talenat okušao u zamršenijim i težim stvarima. U stvari, na šestom panelu on je prikazao kako su braća stavili Josipa u bunar, kako ga prodaju trgovcima i kako ga daju faraonu, kojem objašnjava san o gladi i savjetuje ga da se pobrine da to spriječi, i kako ga faraon obasipa počastima. Takođe prikazuje kako Jakov šalje svoje sinove u Egipat po žito, kako ih Josif prepoznaje i vraća po njihovog oca. U ovoj priči Lorenco je u perspektivi prikazao okrugli hram, što je bio veoma težak zadatak, ali unutar njega su bile figure u različitim položajima, koje su tovarile žito i brašno, kao i magarci neobičnog izgleda. Isto tako, prikazuje gozbu koju im daje, kao i kako je zlatna čaša skrivena u Benjaminovoj vreći, kako je pronađena i kako Josip grli i prepoznaje braću. Ova priča, po svojoj izražajnosti i obilju slika, smatra se najuspješnijom, najtežom i najljepšom među svim njegovim djelima.

I zaista, Lorenzo, sa svojim divnim talentom i svojom inherentnom izvrsnom gracioznošću na ovom polju skulpture, nije mogao a da ne stvori najljepše figure kad god bi mu kompozicije ovih prekrasnih priča padale na pamet, kao što se otkriva u sedmom panelu, gdje on prikazuje goru Sinaj, a na njenom vrhu je klečeći Mojsije, koji s poštovanjem prihvata zakone od Boga. Na polugori stoji Isus Navin i čeka ga, a u njenom podnožju sav narod, uplašen grmljavinom, munjama i zemljotresom, na različitim pozicijama, nastupio je s najvećom živahnošću. Tada je pokazao revnost i velika ljubav na osmom panelu, gdje je prikazao kako je Jošua otišao u Jerihon, okrenuo tok Jordana i podigao dvanaest šatora, prema broju dvanaest Izraelovih plemena. Tamošnje figure su vrlo živahne, ali ljepše od njihovih figura su u niskom reljefu, gdje sa Kovčegom zavjeta obilaze zidine gore navedenog grada, od zvuka truba zidovi se ruše i Jevreji preuzimaju posjed Jerihona. Tamo se pejzaž smanjuje i reljef postaje sve ravniji, što se strogo posmatra od prvih figura do planina, i od planina do grada, i od grada do udaljenog pejzaža prikazanog potpuno ravnog, i sve to sa sjajnim savršenstvo. A kako je Lorenco iz dana u dan postajao sve iskusniji u ovoj umjetnosti, onda na devetom panelu vidimo ubistvo diva Golijata, kojemu David mladalačkim i hrabrim pokretom odsiječe glavu, a Božja vojska pobjeđuje vojsku Filistejcima, gdje je Lorenzo prikazao konje, kola i drugu vojnu opremu. Zatim je prikazao Davida kako se vraća sa Golijatovom glavom u ruci, a narod ga pozdravlja muzikom i pjevanjem, sve izraženo uvjerljivo i živopisno. Lorencu je preostalo da učini sve što može u desetoj i posljednjoj priči, gdje kraljica od Sabe sa ogromnom pratnjom posjećuje Solomona. Ovdje je u perspektivi prikazao vrlo lijepu građevinu i sve ostale figure na isti način kao i u prethodnim pričama, a osim toga, ornament arhitrava koji okružuje spomenuta vrata sa voćem i vijencima, izrađen je u svojoj uobičajenoj kvaliteti.

U ovom radu, kako u pojedinim dijelovima, tako iu cjelini, otkriva se šta se umijećem i trudom umjetnika-vajara može postići u odnosu na figure gotovo okrugle, polureljefne, bareljefne i one najplošnije, ako ima domišljatosti kako u kombinaciji figura tako iu izboru izvanrednih poza žena i muškaraca, iu raznolikosti građevina i perspektiva, i, konačno, u održavanju jednako gracioznog izgleda za figure oba spola, tako da u cijelo djelo u cjelini stari ljudi su prikazani kao puni dostojanstva, a mladi - puni ljupkosti i šarma. I zaista se može reći da je ovo djelo savršeno u svim svojim dijelovima i da je to najljepša kreacija na cijelom svijetu koju su ikada vidjeli ni stari ili naši savremenici. A Lorenco je vjerovatno vrijedan hvale ako je jednog dana Michelangelo Buonarroti, kada je zastao da pogleda ovo djelo i neko ga je upitao da li su, po njegovom mišljenju, ova vrata lijepa, odgovorio: „Toliko su lijepa da bi bila dostojna da postanu kapija.” raj”, pohvala zaista zaslužena i izražena od strane onih koji su je mogli suditi. Međutim, Lorenzo ih je uspio dovršiti jer je imao dvadeset godina kada ih je započeo, i jer je na njima radio četrdeset godina s ogromnim naporom.

U doradi i poliranju ovog posla nakon livenja mnogi su pomogli Lorenzu - tada mladom, koji je kasnije postao vrsni majstor, a to su zlatari Filippo Brunellesco, Masolino da Panicale, Niccolò Lamberti, kao i Parry Spinelli, Antonio Filarete, Paolo Uccella, Antonio del Pollaiolo 18 , koji je u to vrijeme bio još prilično mlad, i mnogi drugi koji su, radeći zajedno na ovom djelu i razgovarajući o njemu, kao što to rade kada rade zajedno, sebi donijeli ništa manje koristi od Lorenca. Potonjemu, pored nagrade dobijene od konzula, Sinjorija je poklonila odlično imanje u blizini opatije Settimo. Nije prošlo mnogo vremena pre nego što je izabran za člana Sinjorije, koji je imao čast da obavlja najvišu funkciju u svom gradu. Za to Firentinci zaslužuju isto toliko pohvale i zahvalnosti koliko i krivicu za svoju nezahvalnost prema drugim istaknutim ljudima svoje domovine.

Nakon ove najneverovatnije kreacije, Lorenco je napravio bronzani okvir za ta vrata istog hrama koji se nalazi nasuprot Miserikordije, sa tim divnim lišćem, koje nije stigao da završi, pošto ga je smrt neočekivano obuzela, kada je začeo i zamalo završen model za prepravku ovih vrata, koji je prethodno izveo Andrea Pisano. Ovaj model je sada izgubljen, ali u mladosti sam ga vidio u Borgo Allegriju, prije nego što su Lorenzovi potomci dozvolili da propadne.

Lorenzo je imao sina po imenu Bonackorso 19 , koji je svojom rukom i s najvećom pažnjom dovršio friz i preostali nedovršeni okvir. Okvir o kojem govorim je najrjeđi i najdivniji rad od bronce koji se ikada može vidjeti. Nakon ovoga, Bonaccorso nije učinio mnogo, pošto je umro mlad, ali je to mogao učiniti, jer mu je u amanet ostavljena tajna finog livenja, a sa njom i veština i način izrade metala na isti način kao što vidimo u stvari koje je ostavio Lorenzo . Ovaj posljednji je, pored vlastitih djela, svojim nasljednicima ostavio mnoge starine od mramora i bronze, kao što je, na primjer, Polikletov krevet - vrlo rijetka stvar - bronzana noga prirodne veličine, nekoliko muških i ženskih glava. i nekoliko vaza, koje je naručio iz Grčke po skupoj cijeni. Ostavio je i nekoliko torza i mnoge druge stvari, a sve je to, zajedno sa Lorenzovom imovinom, protraćeno, a dijelom i prodato Messer Giovanni Gaddi, koji je u to vrijeme bio komorni klerik, između ostalog i spomenutu postelju Polykleitosa i dr. najbolje stvari 20 . Bonaccorso je iza sebe ostavio sina po imenu Vitorio, koji se bavio kiparstvom, ali bez mnogo smisla, o čemu se može suditi po glavama koje je napravio u Napulju za palatu vojvode od Gravine, koje nisu baš dobre, jer se nikada nije bavio umetnošću. s ljubavlju ili marljivošću, ali samo prokockao bogatstvo i sve ostalo što su mu ostavili otac i djed. Na kraju krajeva, kada je otišao u Askoli kao arhitekta pod papom Pavlom III, jedan od njegovih slugu ga je tamo jedne noći izbo nožem u svrhu pljačke. Tako je porodica Lorenza izumrla, ali ne i njegova slava, koja će živjeti vječno 21 .

Vratimo se, međutim, samom Lorencu. Kroz život je radio mnoge stvari, volio je slikanje, kao i rad na staklu, a u crkvi Santa Maria del Fiore napravio je oči oko kupole, izuzev one koju je napravio Donato, one u kojoj Krist kruniše the Virgin. Na isti način, Lorenzo je završio tri iznad glavnih vrata iste Santa Maria del Fiore, te sve špijunke kapela i apside, kao i špijunku prednje fasade Santa Crocea 22 . U Arezzu je izveo prozor za glavnu kapelu župne crkve sa Vjenčanjem Gospe, kao i prozor s još dvije figure za Lazzara di Feo di Baccio, vrlo bogatog trgovca. 23 . Ali kako je sve bilo od venecijanskog stakla, pregusto ofarbano, sobe su se ispostavile tamnije od očekivanog. Lorenzo je postavljen za pomoćnika Brunellesca kada mu je povjerena kupola Santa Maria del Fiore, ali je kasnije opozvan, što će biti ispričano u Filipovom životu.

Ovaj isti Lorenco je napisao esej na italijanskom, u kojem govori o mnogo različitih stvari, ali na takav način da tamo nećete naći mnogo harmonije 24 . Po mom mišljenju, jedina dobra stvar je to što nakon razgovora o mnogim antičkim slikarima i uglavnom o onima o kojima govori Plinije, ukratko spominje Cimabuyu, Giotta i mnoge druge njihove savremenike, i to je učinio mnogo kraće, nego što je bilo potrebno, samo da bi spretno prešao na razgovor o sebi i detaljno ispričao, kao što je to činio, redom o svim svojim radovima. Neću prećutati činjenicu da se pretvara da su tu knjigu napisali drugi, a onda, dok je piše, i kao čovjek koji zna da crta, radi dlijetom i lije bronzu bolje od tkanja priča, on, pripovijedajući o sebi, kaže u prvom licu: „Jesam“, „Rekao sam“, „Jesam i rekao“.

Na kraju je, došavši šezdeset četvrtu godinu života, umro od teške i dugotrajne groznice, ostavivši za sobom besmrtnu slavu u djelima koja je stvorio i djelima pisanim o njima, te je sa počastima sahranjen u Santa Croceu. 25 . Njegova slika u obliku ćelavog čovjeka nalazi se na okviru glavnih bronzanih vrata hrama San Giovanni i pada tačno na sredinu okvira kada su vrata zatvorena, pored njega je Bartoluccio, njegov otac, a sljedeći njima možete pročitati sljedeće riječi: Laurentii Cionis de Ghibertis mira arte fabricatum 26 .

Lorenzovi crteži su bili najizvrsniji, a on ih je izvodio s velikim olakšanjem, što se vidi u našoj knjizi crteža o Evanđelistu po njegovom radu i na nekoliko drugih crteža, odlično izvedenih u chiaroscuru. Njegov otac Bartoluccio također je crtao kompetentno, o čemu se može suditi po drugom evanđelistu kojeg je nacrtao u istoj knjizi, što je, međutim, mnogo gore od Lorenzovog evanđelista. Ovi crteži 27 zajedno s nekoliko crteža Giotta i drugih, dobio sam 1528. godine od Vittoria Ghibertija, i uvijek sam se prema njima odnosio i odnosim se s velikim poštovanjem, kako zbog lijepih, tako i u znak sjećanja na takve ljude. I da sam, dok sam bio prijatelj i komunicirao sa Vitoriom, znao ono što znam sada, lako bih dobio mnoge druge zaista divne stvari iz Lorenzovog nasleđa. Od brojnih pjesama, latinskih i talijanskih, nastalih god različita vremena u slavu Lorenza biće dovoljno, da ne uznemiravam čitaoca, citirati sledeće:

Dum cernit valvas aurato ex aere nitentes
U tempu, Michael Angelus obstupuit:
Attonitusque diu, sic alta silentia rupit:
O divinum opus! O janua digna polo! 28

(oko 1378. - 1455.)

Lorenzo Ghiberti- italijanski vajar, zlatar, dekorater i istoričar umetnosti, svetao predstavnik Rana renesansa i jedan od najvećih majstora reljefa.

Otac mu je bio sin notara, majka mu je bila seljanka. Likovno obrazovanje mladi Lorenzo primio je u juvelirskoj radionici svog očuha, zlatara Bartolo di Michele(možda je ovaj Bartoluccio bio Ghibertijev pravi otac; sam umjetnik je ostavio oprečne informacije o tome). Lorenzo je od Bartoluccia naučio vještinu izrade nakita, a naučio je i slikanje (međutim, ni njegov nakit ni njegove slike nisu sačuvane do danas).

Godine 1401., u dobi od 21 godine, učestvovao je na natjecanju za reljefe bronzanih vrata za krstionicu u Firenci. Ghiberti pobedio na takmičenju, pobedivši svoje najbliže konkurente - Donatello I Brunelleschi. Rasterećenje konkurencije Ghiberti, koji prikazuje Izakovu žrtvu (u Bibliji se ova priča zove Abrahamova žrtva), sada je u Nacionalni muzej Bargello, Firenca.

Od 1401. do 1424. godine (odnosno više od 20 godina) Ghiberti radio na vratima sjeverni ulaz u krstionicu. Vrata su dizajnirana da budu dostojna prethodno obavljenog posla Andrea Pisano(ovaj vajar je završio rad na stvaranju 1330. godine južna vrata krstionica). Reljefi Ghiberti prikazuju scene iz Isusovog života i predstavljaju četiri evanđelista i Oca Crkve. Tokom godina završio je i nekoliko impresivnih skulptura za fasadu Crkva Orsanmichele u Firenci: Sveti Jovan Krstitelj, Sveti Matej i Sveti Stefan.

Kada je majstor napunio 43 godine, dobio je nalog od firentinske sinjorije (tako se zvalo tijelo gradske uprave Firence) da stvori istočni ulaz krstionica Kipar je ovom poslu posvetio oko 23 godine, a za to vrijeme njegova radionica je postala jedan od glavnih centara firentinskog stvaralaštva. Poznato je da je radio kao asistent u svojoj radionici Donatello, u budućnosti veliki reformator Italijanska skulptura.

Primljeno više slobode prilikom izrade vrata istočnog ulaza. Vrata imaju deset kvadratnih panela. Novi sistem perspektiva Ghiberti je majstorski iskoristio u arhitektonskoj postavci tri reljefa: Isaka, Josifa, Solomona. WITH laka ruka Michelangelo, Firentinci ponosno zovu ovo njegovo djelo "Kapija raja" Povjesničari umjetnosti s pravom ovu kapiju smatraju djelom jednako značajnim za Quattrocento kao i slikarstvo Masaccio ili zgrade Brunelleschi.

Nakon toga, pet od deset panela Istočne kapije otkinuto je u poplavi 1966. i kasnije obnovljeno pomoću replika iz San Francisca. Kako bi zaštitili preostale originalne dijelove od kontaminacije, oni su zamijenjeni replikama 1990. godine.

Posljednjih godina života napisao je knjigu “Komentari” u 3 toma, bilješke na Italijanska umjetnost. Ova knjiga sadrži analizu ranu umjetnost Italija i Ghibertijevi vlastiti radovi. Ghiberti je posvetio prvi tom antici, u kojoj je prepričao priču antička umjetnost prema Pliniju. Drugi tom je najzanimljiviji, posvećen je umjetnosti srednjeg vijeka. Ali glavno je bilo to što se Ghiberti prvi okrenuo biografijama umjetnika u svom radu.
Skoro istoriju umjetnosti kao nauku rodio je Lorenzo Giberti. Svoju raspravu je zaključio autobiografijom.

Za života je doživio priznanje svojih savremenika i slavu. On se s pravom smatra jednim od njih briljantni majstori Renesansa. Umro je samo 3 godine nakon završetka radova "Kapija raja" Sahranjen je u podu bazilike Santa Croce (odnosno Svetog Križa), u toj crkvi u kojoj se čuvaju mnoga umjetnička djela i gdje su svoj odmor našli najpoznatiji stanovnici Firence.

Kliknite na sličicu skulpture, pogledajte original, pročitajte tekst ispod originalne slike. Prelistajte galeriju koristeći link Dalje ispod gornjeg desnog ugla originalne slike. Ako je potrebno, vratite se koristeći vezu Nazad u gornjem lijevom uglu.
Radi praktičnosti, otvorite galeriju preko cijelog ekrana klikom na tipku F11.

Krstionica San Giovanni (Firenca)

(tj. Sveti Jovan Krstitelj)
Firenca, Italija

Ova osmougaona crkvena građevina u samom centru Firence, pored katedrale Santa Maria del Fiore, podignuta je u 4. - 5. veku. Moderan izgled Krstionica je dobila u 11. - 13. vijeku. Vanjski dio zgrade je obložen zelenim i bijelim mermerom (u tzv. „inlay” stilu). Svako lice krstionice ima trokraku pregradu, ukrašeno je pilastrima i na vrhu je antablaturom i polukružnim lukovima koji uokviruju prozore. Zgrada ima tri ulaza, tri para kapija, koje se obično zovu kapije

INTERIJER
Firenca, Italija

Unutrašnjost krstionice je dvoredna i vrlo lijepa. Donji red ima porfirne stupove, a gornji pilastri koji uokviruju dvolučne prozore. Površina zidova je obložena mramornim mozaicima sa geometrijskim šarama, koji podsjećaju na podno popločavanje. Dekorativna dekoracija unutrašnjosti krstionice oduševljava svojom raskoši i obiljem detalja">

DOME Vault
Mozaik
Firenca, Italija

Vrlo lijepi mozaici na svodu nastali su u 13. vijeku. Najistaknutije mjesto među njima zauzima ogromna slika “Hrista u slavi” Coppa di Marcovalda. Relativno male ploče raspoređene u slojeve prikazuju scene iz života Jovana Krstitelja, Hrista, Josifa, Knjige Postanka, Nebeske teokratije sa Hristom i Serafima, kao i ornamentalnih motiva. U skladu sa tradicijom Vizantijsko slikarstvo Sve ove slike postavljene su na blistavu zlatnu podlogu">

JUŽNA KAPIJA KRSTIONICA. 1330
Pozlaćena bronza
Krstionica San Giovanni. Firenca, Italija

Andrea Pisano - Firentinac koji je studirao u Pizi sa izvanredan skulptor Giovanni Pisano, tokom protornesanse, napravio je novi korak u razvoju italijanske skulpture. Na reljefima Južne kapije nalaze se scene iz života Jovana Krstitelja i alegorije vrlina. 28 reljefa zatvoreno je u omiljeni gotički oblik okvira polja - quadrifolium">

Biografija

Lorenzo je počeo stjecati osnove svoje profesije u radionici Bartoluccia. Godine 1401. Ceh Arte di Calimala raspisao je konkurs za odabir autora novi par Brončana vrata za krstionicu u Firenci. Konkurs je zasnovan na bronzanim reljefima koji prikazuju Isakovu žrtvu, a koje su učesnici morali unaprijed da dostave za ocjenjivanje. Finalisti takmičenja bili su Lorenzo Giberti i Filipo Bruneleski . Nakon dugih rasprava, nova, ekonomičnija metoda upotrebe bronze i lirskiji stil donose Lorenzu pobjedu i on počinje raditi na drugom paru bronzanih vrata (prvi u karijeri, ali prije toga su već postojala vrata u Krstionici napravio Andrea Pisano). Radnja traje 21 godinu. Nova vrata se sastoje od 28 reljefa, od kojih 20 prikazuje Hristov život iz Novog zaveta, dok su donja bila zauzeta prizorima iz života četvorice evanđelista i crkvenih otaca.

Godine 1424. skulptor je otputovao u Veneciju, vraćajući se, sada poznatom u Firenci, Ghiberti je počeo da razvija dizajn za treći par bronzanih vrata postavljenih na istočnom ulazu u Krstionicu i posvetio je 27 godina svog života ovom djelu. Na vratima je 10 reljefa sa scenama iz Starog zavjeta. Nakon što je radio s Donatellom u Sieni, Ghiberti je bio pod utjecajem svog talenta u radu s novim otvoreni zakoni perspektivna i glatka tehnika reljefa. Lorenzovi novi reljefi uključuju složenije kompozicije arhitekture i figura. Ovaj put ne prate oblik koji je predložio Pisano - kvadratni oblik je odabrao Ghiberti kako bi povećao složenost i vizualno bogatstvo. „Vrata raja“, kako ih je kasnije nazvao Mikelanđelo, ispala su zaista veličanstvena. U poplavi 1966. godine pet od deset panela je otkinuto. Kasnije je panele restaurirao tačne kopije iz San Francisca, a 1990. godine, plašeći se kontaminacije, ploče su zamijenjene replikama.

Tokom ovih godina, Lorenzo je radio i na statuama za crkvu Orsanmichele - Svetog Mateja, Svetog Stefana i Svetog Jovana Krstitelja.

Počevši od 1445. radio je na “Komentarima” – autobiografskom tekstu.

  • Krater na Merkuru nazvan je po Gibertiju.

Bibliografija

  • Vasari Giorgio. Životi najpoznatijih slikara, vajara i arhitekata. T.2. M., 1963
  • Ghiberti Lorenzo. Komentari // Majstori umjetnosti o umjetnosti. T.2. Renesansa / Ed. A. A. Gubera, V. N. Grashchenkova. M., 1966

Napišite recenziju članka "Ghiberti, Lorenzo"

Linkovi

Lua greška u Module:External_links na liniji 245: pokušaj indeksiranja polja "wikibase" (nula vrijednost).

Odlomak koji karakteriše Ghibertija, Lorenca

Zurio sam u njega, zaprepašteno, i sedeo tamo neko vreme, ne mogavši ​​da izgovorim nijednu reč. A beba je, kao da se ništa nije dogodilo, radosno nastavila da brblja i otrgne se od onih koji su ga čvrsto držali. majčine ruke, da bi "osetila" sve te "lepotice" koje su odjednom odnekud pale, pa i tako sjajne i tako raznobojne.... Stela, shvativši da ju je neko drugi video, od radosti mu je počela da pokazuje razne smiješno fantastične slike, koji je bebu potpuno zaokupio, a on je uz veselu ciku skočio majci u krilo od divljeg oduševljenja koje je teklo „preko ivice...
- Devojko, devojko, ko si ti devojko?! Oh, ba-a-tyuski, kakva velika mi-i-ska!!! I potpuno jadan! Mama, mama, možda da ga odvedem kući?.. A, a kako su mališani sjajni!... I zlatni očnjaci!..
Njegove širom otvorene plave oči ushićeno su hvatale svaku novu pojavu “svijetlog i neobičnog”, a veselo lice blistalo je radošću – beba je sve što se dešavalo prihvatila djetinjasto prirodno, kao da je upravo tako i trebalo da bude. ..
Situacija je bila potpuno izmakla kontroli, ali nisam primjećivao ništa okolo, razmišljajući u tom trenutku samo na jedno - dječak je vidio!!! On je video isto onako kako sam ja video!.. Dakle, ipak je istina da takvi ljudi postoje negde drugde?.. A to znači - bila sam sasvim normalna i nimalo sama, kao što sam isprva mislila!. Znači, ovo je zaista bio poklon?.. Očigledno sam se previše zaprepastila i pogledala sam ga izbliza, jer je zbunjena majka jako pocrvenela i odmah pojurila da „smiri“ sina da niko ne čuje o čemu priča. ...i ona mi je odmah počela da dokazuje da „on samo sve izmišlja, i da doktor kaže (!!!) da ima jako bujnu maštu... i ne treba da obraćaš pažnju na njega. !..”. Bila je veoma nervozna i video sam da zaista želi da ode odavde upravo sada, samo da izbegne moguća pitanja...
– Molim te, samo ne brini! – rekla sam tiho molećivo. – Vaš sin ne izmišlja – on vidi! Isti kao ja. Morate mu pomoći! Molim te, nemoj ga više voditi doktoru, tvoj dječak je poseban! I doktori će sve ovo ubiti! Pričaj sa mojom bakom - ona će ti mnogo toga objasniti... Samo ga nemoj ponovo voditi doktoru, molim te!.. - Nisam mogao da prestanem, jer me srce bolelo za ovog malog, darovitog dečaka, a ja silno želeo šta bi to bilo Ne vredi ga "spasiti"!..
“Vidi, sad ću mu nešto pokazati i on će vidjeti – ali ti nećeš, jer on ima dar, a ti nemaš”, i brzo sam stvorio Stelinog crvenog zmaja.
“Oh-oh, vau-oh je ovo?!..” dječak je pljesnuo rukama od oduševljenja. - Ovo je dakonsik, zar ne? Kao u kapu - dlakonsik?.. O, kako je crven!.. Mama, vidi - dlakonsik!
“I ja sam imao dar, Svetlana...” tiho je prošaputala komšinica. “Ali neću dozvoliti da moj sin pati na isti način zbog ovoga.” Već sam patio za oboje... Trebalo bi da ima drugačiji život!..
Čak sam i skočio od iznenađenja!.. Pa vidjela je?! A znala je?!.. – evo samo prasnem od ogorčenja...
„Zar niste pomislili da on možda ima pravo da sam bira?“ Ovo je njegov život! A ako vi niste mogli da se nosite sa tim, to ne znači da ne može ni on! Nemate pravo da mu oduzmete njegov dar i pre nego što shvati da ga ima!.. To je kao ubistvo - hoćete da ubijete deo njega za koji još nije ni čuo!.. - prosiktao je ogorčeno to sam ja, ali u meni je sve stajalo na kraju od takve strašne nepravde!
Hteo sam po svaku cenu da ubedim ovu tvrdoglavu ženu da ostavi svoju divnu bebu na miru! Ali po njenom tužnom, ali vrlo samouvjerenom pogledu jasno sam vidio da je to malo vjerovatno ovog trenutka Ja ću moći da je ubedim u nešto uopšte, i odlučio sam da svoje pokušaje ostavim za danas, a kasnije da razgovaram sa bakom, pa možda nas dve smislimo nešto što bi se ovde moglo uraditi... Samo sam tužno pogledao ženu i takođe jednom upitao:
– Nemojte ga, molim vas, voditi doktoru, znate da nije bolestan!..
Ona se samo napeto nasmiješila kao odgovor, i brzo povela bebu sa sobom i izašla na trem, očigledno da diše svježi zrak, što joj je (bila sam sigurna u ovo) trenutno zaista nedostajala...
Dobro sam poznavao ovog komšiju. Bila je prilično fina žena, ali ono što me je najviše pogodilo je to što je bila jedna od onih ljudi koji su pokušali da potpuno „izoluju“ svoju djecu od mene i otrovali me nakon nesretnog incidenta „paleći vatru“!.. (Iako njen najstariji sin, moramo mu odati po zasluzi, nikada me nije izdao i, uprkos svim zabranama, i dalje je bio prijatelj sa mnom). Ona, koja je, kako se sada ispostavilo, znala bolje od svih da sam ja sasvim normalna i bezazlena devojka! A to sam ja, baš kao i ona nekada, jednostavno tražila pravi izlaz od onog "neshvatljivog i nepoznatog" u koji me sudbina tako neočekivano bacila...
Bez sumnje, strah mora biti veoma jak faktor u našim životima ako osoba može tako lako izdati i tako jednostavno odvratiti od nekoga kome je pomoć toliko potrebna, a kome bi lako mogao pomoći da nije isti strah koji se tako duboko uselio i pouzdano u njemu...
Naravno, možemo reći da ne znam šta joj se nekada desilo, i kakva je zla i nemilosrdna sudbina naterala da izdrži... Ali, da sam znao da je neko na samom početku života imao isti dar, koji me je toliko patio, učinio bih sve što je u mojoj moći da ovom drugom darovitom licu nekako pomognem ili uputim na pravi put, kako ne bi morao isto tako slijepo "lutati u mraku" i mnogo pati... A ona je, umjesto da pomogne, naprotiv, pokušala da me “kazni”, kao što su me drugi kažnjavali, ali barem ovi drugi nisu znali šta je to i pokušavali su svoju djecu pošteno zaštititi od onoga što oni nisu mogli objasniti ni razumjeti.