โครงการนี้เริ่มต้นในกรุงมอสโกเมื่อวันที่ 26 กันยายน เพลย์ลิสต์ประกอบด้วยเกือบสองโหล - โอเปร่า, ละครเพลง, โอเปเรตตาของโรงละครรัสเซียที่เกิดขึ้นบนเวที โรงละครดนตรีเมืองหลวง.
โครงการนี้ยังเป็นเจ้าภาพจัดงานเทศกาลศิลปะการแสดง “Directing Lessons” ซึ่งเปิดเมื่อวันที่ 12 ตุลาคม 2560 หน้าที่ของมันคือการแสดงโฉมหน้าใหม่ของฉากในประเทศ โปรแกรมการแข่งขันประกอบด้วยผลงานของผู้กำกับรุ่นเยาว์จาก Novosibirsk, Arkhangelsk, St. Petersburg, Kazan, Yekaterinburg และ Moscow โปรแกรมที่ไม่ใช่การแข่งขันจะแสดงโดยการแสดงของแขกรับเชิญ - "Three Sisters" โดย Lev Dodin (MDT-โรงละครแห่งยุโรป) และ "Uncle Vanya" โดย Yuri Butusov (โรงละคร Lensovet) คณะลูกขุนของ "บทเรียนการกำกับ" รวมถึงผู้เชี่ยวชาญของโรงละครรัสเซีย: Alexey Borodin, Sergei Zhenovach, Dmitry Krymov, Grigory Kozlov, Rimas Tuminas, Valery Fokin, Adolf Shapiro จากผลของเทศกาลคณะลูกขุนจะเลือกสามคน งานของผู้กำกับซึ่งจะได้รับรางวัลพิเศษในพิธีปิด (10 พฤศจิกายน บนเวทีหลักของโรงละคร Vakhtangov)
หุ้นส่วนของ Biennale ศิลปะการแสดงละครย่อมาจากโครงการ” โรงละครรัสเซีย" ซึ่งทำให้สามารถถ่ายทอดการแสดงเทศกาลไปยังโรงภาพยนตร์ได้ ภูมิภาคต่างๆประเทศ. ในมอสโกการออกอากาศจะจัดขึ้นที่ศูนย์โรงภาพยนตร์ Oktyabr (หนึ่งในสามของตั๋วแจกฟรีสำหรับนักศึกษามหาวิทยาลัยโรงละคร)
การออกอากาศและการสาธิตการแสดงเวอร์ชันภาพยนตร์ทางออนไลน์จะมีขึ้นในวันที่ 7 เช่นกัน เขตของรัฐบาลกลางสหพันธรัฐรัสเซีย (เขตสหพันธรัฐกลาง, เขตสหพันธรัฐตะวันตกเฉียงเหนือ, เขตสหพันธรัฐตอนใต้, เขตสหพันธรัฐคอเคซัสเหนือ, เขตสหพันธรัฐโวลกา, เขตสหพันธ์อูราล, เขตสหพันธรัฐไซบีเรีย)
ผกก. "จุกและเก๊ก" M. Patlasov (โรงละคร Alexandrinsky, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) รูปถ่าย: vk.com/alexandrinskytheater
Biennale of Theatre Arts นำเสนอโปรแกรมนิทรรศการที่ครอบคลุมและโปรแกรมทางวิทยาศาสตร์ที่จัดทำโดยพิพิธภัณฑ์ Bakhrushin โปรแกรม Biennale รวมถึงการนำเสนอพื้นที่ใหม่ของพิพิธภัณฑ์และเวิร์คช็อปของ David Borovsky รวมถึงการเปิดนิทรรศการ: "Vladimir Pakhomov - นักเขียนละครที่คลั่งไคล้", "เทคโนโลยีแห่งอนาคตในพื้นที่แห่งวัฒนธรรม", “จาก K.S. Stanislavsky ถึง L.A. Dodin บทเรียนการกำกับ” ชั้นเรียนปริญญาโท การบรรยาย การประชุมเชิงสร้างสรรค์ของผู้กำกับชั้นนำจะจัดขึ้นในพื้นที่ของพิพิธภัณฑ์ Bakhrushin โรงละครรัสเซีย.
(โรงละครเวิร์คช็อป Pyotr Fomenko มอสโก) รูปถ่าย: Anna Belyakova
ทิศทางหนึ่งของ Biennale คือ Digital Culture (โครงการที่มุ่งแนะนำเทคโนโลยีสมัยใหม่สำหรับโรงละคร) และภายในกรอบของมัน - การประชุมทางวิทยาศาสตร์,สัมมนา,การอ่านระเบียบวิธี
โครงการจัดพิมพ์ Biennale of Theatre Arts รวมถึงการนำเสนอหนังสือสองเล่มโดยนักประวัติศาสตร์ชั้นนำของโรงละครรัสเซีย: Ksenia Lapina “ โรงละครเริ่มต้นด้วยโปสเตอร์ เรื่องราว โปสเตอร์โรงละครในรัสเซียตั้งแต่ต้นกำเนิดจนถึงปี 1917" และ Inna Solovyova และ Vera Shitova "A.S. Suvorin: ภาพเหมือนกับพื้นหลังของหนังสือพิมพ์" (สิ่งพิมพ์นี้จะกลายเป็นหนังสือเล่มแรกของ Library of the Biennale of Theatre Arts) ซึ่งเปิดโดย สำนักพิมพ์ "นาโวน่า".
12 ตุลาคม “วิญญาณ” ผบ. F. Malyshev (โรงละคร Pyotr Fomenko Workshop, มอสโก) - ฉายเป็นส่วนหนึ่งของรายการ Biennale บนเวทีของโรงละครเอง
19 ตุลาคม “ชายผู้เข้าใจผิดคิดว่าภรรยาของเขาสวมหมวก” กำกับโดย N. Kobelev (โรงละคร Vl. Mayakovsky บนเวที Sretenka มอสโก) - ฉายเป็นส่วนหนึ่งของรายการ Biennale บนเวทีของโรงละครเอง
21 ต.ค. “ชาวเรา – เราจะถูกนับ” ผบ. E. Ravinsky (RAMT, มอสโก) - แสดงการบันทึกการแสดงซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของรายการ Biennale ในโรงภาพยนตร์
23 ตุลาคม ผบ. "พ่อและลูก" D. Zimin (รัฐ Sverdlovsk ละครวิชาการละครเยคาเตรินเบิร์ก) - แสดงบนเวทีหลักของโรงละคร อี. วาคทังอฟ;
27 ต.ค. “แต่งงาน” ผบ. I. Slavutsky (โรงละครบอลชอยรัสเซียเชิงวิชาการของ Kazan ตั้งชื่อตาม V.I. Kachalov, Kazan) - การแสดงบนเวทีใหม่ของโรงละคร อี. วาคทังอฟ;
28 ตุลาคม” รักช้า"กำกับโดย E. Peregudov (โรงละคร Sovremennik, มอสโก) - แสดงเป็นส่วนหนึ่งของรายการ Biennale บนเวทีของโรงละครเอง
29 ต.ค. “จุกและเก๊ก” ผบ. M. Patlasov (โรงละคร Alexandrinsky, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) - การแสดงบนเวทีของศูนย์ที่ตั้งชื่อตาม ดวงอาทิตย์. เมเยอร์โฮลด์;
30 ตุลาคม ผบ. “Pismovnik” เอ็น. ลาปิน่า (เซนต์ ปีเตอร์สเบิร์ก โรงละครของรัฐการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Grigory Kozlov, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) - การแสดงบนเวทีใหม่ของโรงละคร อี. วาคทังอฟ;
31 ตุลาคม ผู้กำกับ "บิลลี่ มิลลิแกน" I. Sergeev และ V. Svetlova ("Such a Theatre", เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) - การแสดงบนเวทีของศูนย์ ดวงอาทิตย์. เมเยอร์โฮลด์;
31 ตุลาคม ผบ. “Mad Money” A. Shuliev (Vl. Mayakovsky Theatre, เวทีหลัก, มอสโก) - ฉายเป็นส่วนหนึ่งของรายการ Biennale บนเวทีของโรงละครเอง
5 พฤศจิกายน "รักแรก" ผบ. I. Keruchenko (นักวิชาการโนโวซีบีร์สค์ โรงละครเยาวชน"Globus", Novosibirsk) - การแสดงละครบนเวทีของโรงละคร ฉบับที่ Mayakovsky (ฉากบน Sretenka);
5 พฤศจิกายน ผบ."พายุฝนฟ้าคะนอง" U. Bayaliev (โรงละคร E. Vakhtangov, ฉากใหม่, มอสโก) - ฉายเป็นส่วนหนึ่งของรายการ Biennale บนเวทีของโรงละครเอง
6 พฤศจิกายน ผบ. "Vasily Terkin" A. Ermilyshev (โรงละคร Arkhangelsk ตั้งชื่อตาม M.V. Lomonosov, Arkhangelsk) - การแสดงละครบนเวทีของโรงละครที่ตั้งชื่อตาม ฉบับที่ Mayakovsky (ฉากบน Sretenka);
8 พฤศจิกายน “สโตน” ผบ. ดี. คุสนิยารอฟ ( ละครบน Vasilyevsky, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) - การแสดงละครบนเวทีของ Theatre Studio of Theatrical Art (STI)
ที่โรงละคร. อี.บี. Vakhtangov ในพิธีปิด Biennale of Theatre Arts ครั้งแรก มีการประกาศผู้ชนะการแข่งขัน "Directing Lessons" ในการแข่งขันเทศกาล คณะลูกขุนซึ่งรวมถึงกรรมการ Alexei Borodin, Sergei Zhenovach, Dmitry Krymov, Grigory Kozlov, Rimas Tuminas, Valery Fokin, Adolf Shapiro ประเมินการแสดง 14 รายการที่แสดงในสถานที่ 10 แห่งในมอสโกโดยผู้กำกับรุ่นเยาว์จากมอสโก, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, โนโวซีบีร์สค์, เยคาเตรินเบิร์ก, คาซาน และอาร์คันเกลสค์
ผู้ได้รับรางวัลการแข่งขัน ได้แก่ Egor Peregudov จากละครเรื่อง "Late Love" (โรงละคร Sovremennik, มอสโก), Egor Ravinsky จากละครเรื่อง "Our People - We Will Be Numbered" (RAMT, มอสโก) และ Denis Khusniyarov จากละครเรื่อง "Stone (โรงละครบน Vasilyevsky, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก)
รางวัล "Audience Recognition" จากโครงการ "Theatrical Russia" ได้รับตามผลการโหวตแบบเปิดในหมู่ผู้ชมโดยผู้กำกับ Ilya Slavutsky พร้อมละครเรื่อง "Marriage" (โรงละคร Kazan Drama ตั้งชื่อตาม V.I. Kachalov, Kazan)
ผู้เข้ารอบสุดท้ายของการแข่งขันจะได้รับรางวัลของตนเอง - ใบรับรองสำหรับการแสดงการท่องเที่ยวในภูมิภาค - โดยเทศกาล Art Window ซึ่งเป็นพันธมิตรของ Biennale ซึ่งก่อตั้งโดยมูลนิธิการกุศลด้านศิลปะ วิทยาศาสตร์ และการกีฬา ในปี 2018 การแสดงที่เข้ารอบสุดท้ายซึ่งได้รับรางวัลจะแสดงในเมืองต่างๆ ของภูมิภาค Belgorod, Kursk และ Orenburg โดยเป็นส่วนหนึ่งของโครงการเทศกาล Art Window
ภายใน โปรแกรมพิเศษการแสดงถูกนำเสนอในมอสโกในปีนี้ กรรมการดีเด่น: “Three Sisters” กำกับโดย Lev Dodin (Maly Drama Theatre - Theatre of Europe, St. Petersburg) และ “Uncle Vanya” โดย Yuri Butusov (Lensovet Theatre, St. Petersburg)
เป็นส่วนหนึ่งของ Biennale ร่วมกับพิพิธภัณฑ์โรงละคร เอเอ Bakhrushin ดำเนินการครั้งใหญ่ โปรแกรมการศึกษา- มีการบรรยาย การประชุมเชิงสร้างสรรค์ การอภิปราย คลาสมาสเตอร์พร้อมผู้ปฏิบัติงานละครที่โดดเด่น (Lev Dodin, Sergei Zhenovach, Valery Fokin, Alexey Borodin, Dmitry Krymov) มีการนำเสนอหนังสือ "A.S." ของ Inna Solovyova สุโวริน: ภาพเหมือนกับพื้นหลังหนังสือพิมพ์" และ Ksenia Lapina "โรงละครเริ่มต้นด้วยโปสเตอร์"
ร่วมกับพิพิธภัณฑ์โรงละคร เอเอ Bakhrushin เตรียมนิทรรศการ “จาก K.S. Stanislavsky ถึง L.A. โดดินา. บทเรียนการกำกับ" และ "Vladimir Pakhomov - นักเขียนบทละครที่คลั่งไคล้"
ภายในกรอบของ Biennale of Theatre Arts ในปีนี้ มีกิจกรรมดังต่อไปนี้เกิดขึ้น:
เทศกาลละคร #บทเรียนการกำกับ (ในปี 2560 คือ การแสดงที่ดีที่สุดผู้กำกับรุ่นเยาว์, ชั้นเรียนปริญญาโทโดยผู้กำกับในประเทศที่โดดเด่น, นิทรรศการละครและการนำเสนอ "ห้องสมุดศิลปะการละคร Biennale" ฉบับพิมพ์ครั้งแรก);
เทศกาลดนตรี #SeetheMusic จัดโดยสมาคมละครเพลง
โครงการพิพิธภัณฑ์ตั้งชื่อตาม Bakhrushin #Digitalculture (โครงการที่อุทิศให้กับเทคโนโลยีสมัยใหม่สำหรับโรงละคร)
16 ดราม่า และ 30 การแสดงดนตรีโรงละคร 35 แห่งจากทั่วรัสเซียซึ่งจัดแสดงผลงานของพวกเขาใน 18 เวทีในมอสโก งาน Biennale มีผู้ชมเข้าร่วมมากกว่า 37,000 คน และการออกอากาศการแสดงและโปสเตอร์ของ Biennale มีผู้ชม 6,500 คนใน 8 ภูมิภาคของประเทศ ชั้นเรียนปริญญาโทโดยผู้กำกับชั้นนำของโรงละครดนตรีและละครดึงดูดผู้เข้าร่วม 1,800 คน การออกอากาศออนไลน์ของคลาสมาสเตอร์มีผู้ชมมากกว่า 70,000 คน Biennale of Theatre Arts ซึ่งจัดขึ้นเป็นครั้งแรกในมอสโก กลายเป็นหนึ่งในงานที่ใหญ่ที่สุด ชีวิตการแสดงละครประเทศ.
สำหรับการอ้างอิง:
ในสิบขั้นตอนในมอสโกซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของเทศกาล "Directing Lessons" มีการแสดงการแสดง 14 รายการโดยผู้กำกับรุ่นเยาว์:- “...วิญญาณ”ผู้กำกับ Fyodor Malyshev (Pyotr Fomenko Workshop Theatre, มอสโก);
- “ The Man Who Mistook His Wife for a Hat” ผู้กำกับ Nikita Kobelev (Vl. Mayakovsky Theatre, Moscow);
- “ คนของเรา - เราจะถูกนับ” ผู้กำกับ Egor Ravinsky (RAMT, Moscow);
- “ Fathers and Sons” ผู้กำกับ Dmitry Zimin (โรงละครวิชาการ Sverdlovsk, Yekaterinburg);
- "การแต่งงาน" ผู้กำกับ Ilya Slavutsky (โรงละครคาซานตั้งชื่อตาม V.I. Kachalov, Kazan);
- “ Late Love” ผู้กำกับ Egor Peregudov (โรงละคร Sovremennik, มอสโก);
- “Chuk and Gek” ผู้กำกับมิคาอิล ปาตลาซอฟ (โรงละครอเล็กซานดรินสกี้ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก);
- “ Pismovnik” ผู้กำกับ Natalia Lapina (โรงละครแห่งรัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก“ Grigory Kozlov Workshop”, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก);
- “ Billy Milligan” ผู้กำกับ Igor Sergeev และ Varya Svetlova (“ โรงละครดังกล่าว”, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก);
- “ Mad Money” ผู้กำกับ Anatoly Shuliev (โรงละคร V. Mayakovsky, มอสโก);
- “ First Love” ผู้กำกับ Irina Keuchenko (โรงละครเยาวชนวิชาการโนโวซีบีร์สค์“ Globus”, โนโวซีบีร์สค์);
- “ The Thunderstorm” กำกับโดย Ulanbek Bayaliev (โรงละคร Evgeniy Vakhtangov, มอสโก);
- “ Vasily Terkin” ผู้กำกับ Alexey Ermilyshev (โรงละคร Arkhangelsk ตั้งชื่อตาม M.V. Lomonosov, Arkhangelsk);
- “ Stone” ผู้กำกับ Denis Khusniyarov (โรงละครบน Vasilyevsky, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก).
มอสโก Biennale แห่งศิลปะการละคร.2017
คำอธิบาย:
ละครเรื่อง "Vasily Terkin" แสดงที่โรงละคร V. Mayakovsky (เวทีบน Sretenka) ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโปรแกรมการแข่งขันของเทศกาลศิลปะการแสดงละคร "Directing Lessons"โรงละคร Arkhangelsk Drama Theatre ถูกนำเสนอเป็นครั้งแรกในงานระดับปรมาจารย์ระดับนี้ โรงละครแห่งชาติประเมินการแสดง และผู้ชมใน 30 เมืองของประเทศสามารถชมการแสดงออนไลน์ในโรงภาพยนตร์ได้
นี่เป็นครั้งแรกที่เทศกาลดังกล่าวจัดขึ้นในกรุงมอสโก มีเพียงผู้กำกับรุ่นเยาว์ที่มีผลงานจากภูมิภาคและเมืองหลวงสองแห่งเท่านั้นที่เข้าร่วมการแข่งขันภายใต้การดูแลของคณะลูกขุน ผลงานของพวกเขาได้รับการประเมินโดยผู้เชี่ยวชาญที่ได้รับการยอมรับตั้งแต่ Alexei Borodin ไปจนถึง Valery Fokin
“ กระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซียเชิญนักวิจารณ์และผู้กำกับที่จริงจังมากมาเป็นคณะลูกขุน ไม่มีความลับที่ตอนนี้มี สถานการณ์ความขัดแย้งในหมู่นักวิจารณ์ในประเทศของเรา โดยเฉพาะสมาคมนักวิจารณ์ละครเรื่อง “หน้ากากทองคำ” Biennale of Theatre Arts เป็นเทศกาลที่สร้างขึ้นเพื่อแสดงการแสดงซึ่งจะได้รับการประเมินอย่างเป็นกลางในภายหลัง เลยคิดว่าในอนาคตคงจะเจ๋งที่สุดครับ เทศกาลสำคัญยิ่งกว่า “หน้ากากทองคำ” เสียอีก” - อธิบาย ผู้อำนวยการหลักโรงละคร Arkhangelsk Drama ตั้งชื่อตาม M.V. Lomonosov Andrey Timoshenko.
ผู้ได้รับรางวัลการแข่งขัน ได้แก่ Egor Peregudov พร้อมละครเรื่อง "Late Love" (ร่วมสมัย), Egor Ravinsky พร้อมผลงาน "Our People - We Will Be Numbered" (RAMT) และ Denis Khusniyarov ละครเรื่อง "Stone" (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก , “ โรงละครบน Vasilievsky”) . รางวัล "Audience Recognition" จากโครงการ "Theater Russia" ซึ่งอิงจากผลการโหวตแบบเปิดในหมู่ผู้ชม ผู้กำกับ Ilya Slavutsky ได้รับรางวัลพร้อมละครเรื่อง "Marriage" (Kazan) โดยรวมแล้วมีการแสดงละคร 16 รายการและดนตรี 30 รายการเข้าร่วมใน Biennale โรงละคร 35 แห่งจากทั่วรัสเซียจัดแสดงละคร 18 เวทีในมอสโก
Alexey Ermilyshev ผู้กำกับละครเรื่อง "Vasily Terkin":
“ความแตกต่างอีกประการระหว่างเทศกาลนี้กับเทศกาลอื่นๆ ก็คือไม่มีผู้แพ้ " หน้ากากทองคำ“บางครั้งเขาทะเลาะกับเพื่อนร่วมงานก็มีแบบอย่างมานานแล้ว ไม่มีใครขุ่นเคืองที่นี่ วันที่ 10 พฤศจิกายนเป็นวันปิด โรงละคร Vakhtangovซึ่งทุกคนต่างแสดงความยินดีกัน ฉันขอแสดงความยินดีกับทุกคนอย่างจริงใจ เพราะแม้แต่การได้รับประกาศนียบัตรจากผู้เข้าร่วมก็ยังเป็นชัยชนะอยู่แล้ว ชื่อของเราทั้งหมดถูกเรียกโดยเจ้าภาพในพิธี - Sergei Bezrukov และ Olga Tumaikina และนี่คือชัยชนะแล้ว โดยทั่วไปแล้ว เราโชคดีที่ได้มีส่วนร่วมในงานละครที่ยิ่งใหญ่ในประเทศของเรา ซึ่งก็คืองาน "Biennale of Theatre Arts" ครั้งแรก
นอกจากนี้ เทศกาลนี้ถือเป็นกลไกอันทรงพลังสำหรับโรงละคร เนื่องจากมีโปรแกรมทั้งแบบแข่งขันและแบบไม่แข่งขัน มีคลาสมาสเตอร์จากปรมาจารย์ที่ได้รับการยอมรับ และการแลกเปลี่ยนประสบการณ์ ด้วยเหตุนี้ละคร "Vasily Terkin" ของโรงละคร Arkhangelsk จึงถูกสังเกตเห็นโดยเครือข่ายของอุทยานเทคโนโลยีสำหรับเด็ก "Quantorium" ตั้งแต่ Komsomolsk-on-Amur ถึง Kaliningrad ร่วมกับผู้จัดงาน Biennale of Theatre Arts; เมื่อวันที่ 11 พฤศจิกายน มีการฉายละครเรื่อง "Vasily Terkin" พิเศษของโรงละคร Arkhangelsk Drama
การมีส่วนร่วมใน ชนิดนี้เทศกาลเช่นเดียวกับ Biennale of Theatre Arts เป็นงานที่ยอดเยี่ยมสำหรับศิลปินและผู้กำกับของโรงละคร Arkhangelsk
“เมื่อคุณขึ้นเวที คุณจะรู้สึกว่าคนที่ไปชมการแสดงในเทศกาลมองศิลปินแตกต่างจากผู้ชมทั่วไป: “เราพร้อมแล้ว!” พวกเรายอมรับ!". สิ่งเหล่านี้ดูแตกต่างออกไป พวกเขาคว้าตัวคุณไว้ตั้งแต่แรกแล้ว ดังนั้นจึงมีความแตกต่างระหว่างมุมมองของผู้ชมทั่วไปและผู้ชมงานเทศกาล ซึ่งเป็นมุมมองที่ซับซ้อนและนิสัยเสีย” ศิลปิน Ivan Bratushev แบ่งปันความประทับใจของเขา
ตัวละครและนักแสดง:
ผู้กำกับเวที- อเล็กเซย์ เออร์มิลีเชฟฉากและการแต่งกาย- อันเดรย์ ทิโมเชนโก
เทอร์คิน- มิทรี เบลยาคอฟ
เทอร์คิน- มิคาอิล คุซมิน
เทอร์คิน- อีวาน บราตูเชฟ
ผู้หญิง- มาเรีย สเตปาโนวา
การแสดงที่จะเกิดขึ้น
ละคร (เวทีหลัก)
เล่น - B. Vasiliev
ผู้กำกับ - เรนาตา โซติเรียดี
เนื้อเรื่องที่เราคุ้นเคยจากตำนาน ภาพยนตร์โซเวียต: พลปืนต่อต้านอากาศยานหญิงห้าคนภายใต้การบังคับบัญชาของจ่าพันตรีวาสคอฟ ถูกบังคับให้เข้าสู่การต่อสู้ที่ไม่เท่าเทียมกับพลร่มของศัตรู และป้องกันไม่ให้พวกเขาระเบิดด้วยค่าครองชีพ ทางรถไฟ. สาวๆเหล่านี้ใฝ่ฝันถึง ความรักที่ยิ่งใหญ่ความอ่อนโยน ความอบอุ่นของครอบครัว - แต่สงครามที่โหดร้ายก็พังทลายลง และพวกเขาก็ปฏิบัติหน้าที่ทางทหารจนเสร็จสิ้น...
ระยะเวลา- 1 ชั่วโมง 50 นาที (ไม่มีช่วงพัก)
ถ่ายฉาก, ออกแบบเครื่องแต่งกาย -
นักออกแบบแสงสว่าง- โอลก้า ราฟวิช
นักแต่งเพลง- สเวตลานา โกลิบินา
นักออกแบบท่าเต้น- มิทรี เมลนิคอฟ
นำการแสดงโดย
บูรณะในองค์เดียว (ฉากห้อง)
บทกวี - A. Tvardovsky
ผู้กำกับ - อเล็กเซย์ เออร์มิลีเชฟ
การแสดงนี้เป็นความพยายามที่จะฟื้นฟูในความทรงจำของฮีโร่ในตำนาน Vasily Terkin ฮีโร่ของมหากาพย์และในขณะเดียวกันก็เป็นฮีโร่ตัวจริงที่ยังมีชีวิตอยู่ วิธีที่ผู้ซ่อมแซมทำให้จิตรกรรมฝาผนังที่ดูเหมือนจะสูญหายกลับมามีชีวิตอีกครั้ง โดยฟื้นฟูทีละชั้น ภาพโบราณดังนั้นนักแสดงสี่คนจะแสดงข้อความนี้ - อันดับแรกเป็นเรื่องตลก จากนั้น... และพวกเขาเองก็จะไม่สังเกตว่าข้อความนี้จะเป็นประโยชน์ต่อพวกเขาอย่างไร ความหมายลึกซึ้ง. ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่แนวเพลงจะได้รับการฟื้นฟูในองก์เดียว
การแสดงได้รับรางวัลประเภท "ทั้งขนปุยและขน" ในเทศกาล (Mytishchi) ที่ได้รับ รางวัลใหญ่ในงานเทศกาลและยังได้เข้าร่วมในเทศกาลอันทรงเกียรติที่กรุงมอสโกอีกด้วย
Tatyana Tikhonovets นักวิจารณ์ละคร:
“ฉากที่ทำได้ดีและถูกต้อง ซึ่งทำให้สามารถสร้างสิ่งที่คุณต้องการจากมันได้ พวกเขาไม่ค่อยแสดง "Terkin ในโลกหน้า" การเปลี่ยนแปลงนี้เป็นแรงบันดาลใจให้ฉัน ฉันเคยเห็น "Terkins" มาเยอะแล้ว แต่นี่เป็นครั้งแรกที่ฉันได้เห็นส่วนนี้รวมอยู่ในการผลิต และถึงกับจบลงด้วยมันโดยไม่มีสิ่งที่น่าสมเพช นี่คือ Terkin ที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงซึ่งเป็น Tvardovsky ที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง”
ระยะเวลา- 1 ชั่วโมง 45 นาที (ไม่มีช่วงพัก)
ฉากและการแต่งกาย -
นำการแสดงโดย
ผมชอบนะท่านผู้ชม...
ความสุขของผู้ชนะคนแรกของการแข่งขัน “Directing Lessons” รัฐมนตรีกระทรวงวัฒนธรรมพร้อมเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยเกี่ยวกับละคร สมาชิกคณะลูกขุนโดยไม่มีการลงคะแนนเสียง นักแสดงหญิงที่มีบทกวีเกี่ยวกับเพื่อนร่วมงานและสาธารณชน สิ่งนี้และอีกมากมายเกิดขึ้นในพิธีปิดงาน First Biennale of Theatre Arts ซึ่งจัดขึ้นบนเวทีของโรงละคร Vakhtangov พร้อมรายละเอียด - คอลัมนิสต์ MK
เซอร์เกย์ เชนโนวัค และอดอล์ฟ ชาปิโร การประชุมคู่. รูปถ่าย: Theaterbiennale.ru
Biennale ซึ่งนอกเหนือจากการละครแล้วยังรวมถึงโปรเจ็กต์ดนตรีและศิลปะด้วย มีความตั้งใจที่จริงจังที่สุดในการช่วยเหลือผู้กำกับรุ่นเยาว์ - พวกเขามีโอกาสอีกครั้งในการแสดงออกเพื่อให้เป็นที่รู้จักและเฉลิมฉลอง ยิ่งไปกว่านั้น Biennale ไม่เพียงแต่ส่งเสริมด้านศีลธรรมเท่านั้น แต่ยังส่งเสริมทางการเงินด้วย ผู้กำกับรุ่นเยาว์ 14 คนจากภูมิภาคต่างๆ ของประเทศนำเสนอผลงานต่อคณะลูกขุน ซึ่งรวมถึงกรรมการที่มีชื่อเสียงในช่วงเวลาที่ยากลำบากของเราอย่างไม่ต้องสงสัย: Rimas Tuminas, Alexey Borodin, Valery Fokin, Sergei Zhenovach, Adolf Shapiro, Dmitry Krymov, Grigory Kozlov . และตอนนี้ผลสรุปและประกาศที่โรงละคร Vakhtangov
พิธีนี้ใช้เวลาไม่นานอย่างเจ็บปวด (1 ชั่วโมง 15 นาที) และสง่างามมาก (ออกแบบท่าเต้นโดย Anzhelika Kholina) การประชุมวิชาการโดย Dmitry Trubochkin (แพทย์ศาสตร์ประวัติศาสตร์ศิลปะ ผู้เชี่ยวชาญชั้นนำด้าน โรงละครโบราณ) ถูกทำให้เจือจางด้วยการแสดงด้นสดโดยรัฐมนตรีต่างประเทศและรัฐมนตรีช่วยว่าการกระทรวงวัฒนธรรม Alexander Zhuravsky ผู้ได้รับรางวัลกล่าวสุนทรพจน์อย่างจริงใจและเป็นธรรมชาติในบางครั้งรวมถึงตัวเลขที่ตลกขบขัน
ดังนั้นจึงมีการประกาศรางวัลเทียบเท่าสามรางวัลมูลค่า 3 ล้านรูเบิลสำหรับผู้ได้รับรางวัล นี้ โบนัสที่ดีได้รับการแสดงที่มอสโกวสองครั้งและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กหนึ่งครั้ง: "Late Love" โดย Yegor Peregudov (Sovremennik), "Our People - We Will Be Numbered" โดย Yegor Ravinsky (RAMT) และ "Stone" โดย Denis Khusniyarov (Theater on Vasilievsky) รางวัล "การรับรู้ผู้ชม" (มีการโหวตแบบเปิด) มอบให้กับคาซานโดย Ilya Slavutsky ซึ่งแสดง "การแต่งงาน" ตาม Gogol ที่งาน Biennale
สมาชิกคณะลูกขุนแต่ละคนส่งข้อความให้กำลังใจเพื่อนร่วมงานรุ่นเยาว์ในแบบของตนเอง Dmitry Krymov แน่ใจว่าเขาไม่รู้สึกเหมือนเป็นคนที่สามารถให้คำแนะนำแก่ผู้กำกับรุ่นเยาว์ได้
ฉันบอกได้แค่สิ่งที่ฉันบอกตัวเองเท่านั้น: คิดดีต่อสาธารณชน เหมือนที่คุณคิดกับตัวเอง และดียิ่งขึ้นไปอีก ทำตัวแตกต่างกว่าคนอื่นๆ แต่ทำตัวน่าเชื่อและสวยงาม
ปรมาจารย์อดอล์ฟชาปิโรสูญเสียเสียงของเขาเนื่องจากความหนาวเย็น แต่คำพูดของเขาซึ่งผ่านการทดสอบด้วยประสบการณ์หลายปีถูกถ่ายทอดโดย Sergei Zhenovach
สิ่งสำคัญคือคุณต้องเตรียมพร้อมสำหรับทุกสิ่ง และรับผิดชอบทุกอย่าง” Zhenovach กล่าวในนามของชาปิโร
ใครจะสงสัยว่าสุดท้ายแล้วผู้กำกับจะต้องรับผิดชอบทุกอย่างโดยเฉพาะถ้าการแสดงไม่ประสบผลสำเร็จ พวกเขารู้จักในโรงละคร: ทุกคนได้รับเครดิตสำหรับความสำเร็จ แต่มีเพียงคนเดียวเท่านั้นที่รับผิดชอบต่อความล้มเหลว อย่างไรก็ตาม ในวันปิดการวิ่งมาราธอนโรงละครซึ่งกินเวลาเกือบสามสัปดาห์ พวกเขาไม่ได้พูดถึงเรื่องเศร้าเลย แต่ส่วนใหญ่ก็พูดตลก นักแสดงหญิงแสนสวยจาก “Pyotr Fomenko’s Workshop” Madeleine Dzhabrailova ร้องเพลงพร้อมกีตาร์ว่า “ฉันชอบที่คู่ของฉันคือ... คนโง่ ฉันชอบที่ผู้ชม..." คนหนุ่มสาวมีความกังวลอย่างเข้าใจได้ มีคนอารมณ์เสีย แต่... การแข่งขันก็คือการแข่งขัน และคุณต้องสามารถทักทายชัยชนะของผู้อื่นด้วยรอยยิ้มได้
และนี่คือเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยจาก Alexander Zhuravsky ผู้กำกับเห็นคนดูแอบย่องไปตามผนังไปยังทางออก ผู้กำกับจับเขา: “สหาย คุณไม่ชอบการแสดงเหรอ?” - “คุณกำลังพูดถึงอะไร การแสดงก็ยอดเยี่ยม การผลิตก็ล้ำสมัย” - “บางทีนักแสดงอาจจะเล่นได้ไม่ดี?” “คุณกำลังทำอะไรอยู่ พวกเขาทำงานได้ดีมาก น่าทึ่งมาก” - “บางทีการเล่นอาจจะไม่ดี?” - “คุณกำลังพูดถึงอะไร ละครเรื่องนี้ยอดเยี่ยมมาก” - “ทำไมคุณถึงออกไป” - “การอยู่คนเดียวในห้องโถงมันน่ากลัว”
ทิศทางหนึ่ง เบียนนาเล่ — วัฒนธรรมดิจิทัล:
11 ตุลาคม – 13 ตุลาคม
III สัมมนา All-Russian " เทคโนโลยีสมัยใหม่ในชีวิตของสถาบันวัฒนธรรม"
โปรแกรมการเผยแพร่ Biennale แห่งศิลปะการละครรวมการนำเสนอหนังสือสองเล่มโดยนักประวัติศาสตร์การละครชั้นนำชาวรัสเซีย: “โรงละครเริ่มต้นด้วยโปสเตอร์ ประวัติความเป็นมาของโปสเตอร์ละครในรัสเซียตั้งแต่ต้นกำเนิดถึงปี 1917" Ksenia Lapina และ “อ.ศ.สุวรินทร์ : ภาพเหมือนกับพื้นหลังหนังสือพิมพ์” Inna Solovyova และ Vera Shitova/สิ่งพิมพ์นี้จะกลายเป็นหนังสือเล่มแรก ห้องสมุดของ Biennale of Theatre Arts/.
#CRAFT - กำหนดการ การประชุมที่สร้างสรรค์และชั้นเรียนปริญญาโท:
12 ตุลาคม/15:00 น
วาเลรี โฟคิน
16 ตุลาคม /12:00 น
เซอร์เกย์ เจโนวาค
บ้านรถโค้ช / พิพิธภัณฑ์โรงละคร ตั้งชื่อตาม A.A. บาครุชิน
1 พฤศจิกายน / 18:00 น
ดมิทรี คริมอฟ
บ้านรถโค้ช / พิพิธภัณฑ์โรงละคร ตั้งชื่อตาม A.A. บาครุชิน
7 พฤศจิกายน / 18:00 น
อเล็กซ์ โบโรดิน
บ้านรถโค้ช / พิพิธภัณฑ์โรงละคร ตั้งชื่อตาม A.A. บาครุชิน
#RETROSPECTIVE - ตารางนิทรรศการ:
5 ตุลาคม – 29 ตุลาคม
Vladimir Pakhomov - นักเขียนละครที่คลั่งไคล้
บ้านรถโค้ช / พิพิธภัณฑ์โรงละคร ตั้งชื่อตาม A.A. บาครุชิน
10 ตุลาคม – 15 ตุลาคม
เทคโนโลยีแห่งอนาคตในพื้นที่วัฒนธรรม
รัฐกลาง พิพิธภัณฑ์โรงละครตั้งชื่อตาม A.A. บาครุชิน
14 ตุลาคม – 16 พฤศจิกายน
จาก K.S. Stanislavsky ถึง L.A. โดดินา. บทเรียนการกำกับ
#READINGS - กำหนดการนำเสนอสิ่งพิมพ์ใหม่:
16 ตุลาคม /17:00 น
อินนา โซโลวิโอวา และเวรา ชิโตวา
การนำเสนอหนังสือ “อเล็กซ์ สุวรินทร์: ภาพเหมือนกับพื้นหลังหนังสือพิมพ์”
บ้านรถโค้ช / พิพิธภัณฑ์โรงละคร ตั้งชื่อตาม A.A. บาครุชิน
18 ตุลาคม/19:00 น
เซเนีย ลาพินา
การนำเสนอหนังสือ “ละครเริ่มต้นด้วยโปสเตอร์” ประวัติความเป็นมาของโปสเตอร์ละครในรัสเซียตั้งแต่ต้นกำเนิดถึงปี 1917"
บ้านรถโค้ช / พิพิธภัณฑ์โรงละคร ตั้งชื่อตาม A.A. บาครุชิน
#DIGITALCULTURE - ตารางการบรรยายพิเศษ:
11 ตุลาคม
เทคโนโลยีการออกแบบพิพิธภัณฑ์
พิพิธภัณฑ์โรงละครตั้งชื่อตาม A.A. บาครุชิน
11 ตุลาคม – 13 ตุลาคม
III การสัมมนา All-Russian "เทคโนโลยีสมัยใหม่ในชีวิตของสถาบันวัฒนธรรม" พิพิธภัณฑ์โรงละครตั้งชื่อตาม A.A. บาครุชิน
ประเด็นหลัก:
-เทคโนโลยีสารสนเทศในชีวิตของสถาบันวัฒนธรรม
-ความปลอดภัยของข้อมูลในสถาบันวัฒนธรรม
-เทคโนโลยีสมัยใหม่รับประกันความปลอดภัยของสถาบันวัฒนธรรม
-เทคโนโลยีสมัยใหม่ในการฟื้นฟูและอนุรักษ์ทรัพย์สินทางวัฒนธรรม
-เทคโนโลยีทางสังคมในสถาบันวัฒนธรรม: การบูรณาการและการฟื้นฟูอย่างสร้างสรรค์ของคนพิการ
-ปฏิสัมพันธ์ มัธยมและสถาบันวัฒนธรรม
12 ตุลาคม
การแปลงวัตถุมรดกทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมให้เป็นดิจิทัล: วิธีการรับรองผลลัพธ์ที่มีคุณภาพ
พิพิธภัณฑ์โรงละครตั้งชื่อตาม A.A. โรงละคร BakhrushinKachalovsky จะนำเสนอ "การแต่งงาน" ของ Gogol บนเวทีของโรงละคร Vakhtangov
สำนักข่าวเมือง "มอสโก"