Rosyjskie tłumaczenie artykułu z magazynu Guitar World, marzec 2004. Technical Ecstasy: The 100 Greatest Metal Guitarists, autor: Joe Bosso, Alan di Perna, Dan Epstein, Martin Popoff i Jon Wiederhorn
To jest lista największych gitarzystów metalowych. To nie jest ranking najszybszych i najbardziej technicznych gitarzystów (chociaż wielu muzyków na naszej liście jest właśnie takimi). To hołd złożony Wielkim, z których można zrobić gwoździe, tym, w których żyłach płynie stopiony metal. Ten materiał dotyczy tych, którzy idą drogą życia, uderzając w ogniste iskry, jasne gwiazdy oświetlając drogę tym, którzy za nimi podążają.
Gorąco polecamy przeczytać od deski do deski. Prawie nikt nie jest zapomniany i doceniony. Są przykłady utworów, których warto posłuchać. Jestem pewien, że odkryjesz wiele nowych rzeczy, nawet w tak oklepanym gatunku jak heavy metal.
Cała lista:
01. Tony Iommi (BLACK SABBATH)
02. Kirk Hammett i James Hetfield (METALLICA)
03. Angus i Malcolm Young (AC/DC)
04. Randy Rhoads (OZZY OSBOURNE)
05. Eddie Van Halen(VAN HALEN)
06. Jimmy Page (LED ZEPPELIN)
07. Dimebag Darrell (PANTERA, DAMAGEPLAN)
08. Zakk Wylde (OZZY OSBOURNE, BLACK LABEL SOCIETY)
09. Adam Jones (NARZĘDZIE)
10. Kerry King i Jeff Hanneman (Pogromca)
11. Dave Murray i Adrian Smith (IRON MAIDEN)
12. Jimiego Hendrixa
13. Glen Tipton i K.K. Downing (JUDAS PRIEST)
14. Ace Frehley i Paul Stanley (KISS)
15. Slash (GUNS N' ROSES)
16. Ritchie Blackmore (Głęboki fiolet, tęcza)
17. Yngwie Malmsteen
18. Joe Perry i Brad Whitford (AEROSMITH)
19. Dave Mustaine i Marty Friedman (MEGADETH)
20. Chuck Schuldiner (ŚMIERĆ)
21. Brian May (KRÓLOWA)
22. Michael Schenker (MSG, UFO)
23. Nigel Tufnel (SPINAL TAP)
24. Jeff Beck
25. Tom Morello (Wściekłość na maszynę)
26. Głowa i Munky (KORN)
27. John Petrucci (TEATR MARZEŃ)
28. Kim Thayil (SOUNDGARDEN)
29. Vivian Campbell (DEF LEPPARD)
30. Daron Malakian (SYSTEM UPADKU)
31. Scott Ian (ANTHRAX)
32. Tom G. Wojownik (CELTIC FROST)
33. Chris Degarmo i Michael Wilton (QUEENSRŸCHE)
34. CC Deville'a
35. Marten Hagström i Fredrik Thorndendal (MESHUGGAH)
36. Alex Lifeson (RUSH)
37. Paul Gilbert (MR. BIG, RACER X)
38. Jerry Cantrell (ALICJA W ŁAŃCUCHACH)
39. Manty (JAD)
40. Jason Becker (DAVE LEE ROTH)
41. Phil Collen i Steve Clarke (DEF LEPPARD)
42. Mikael Åkerfeldt i Peter Lindgren (OPETH)
43. Szybki Eddie Clarke (MOTÖRHEAD)
44. Nuno Bettencourt (EKSTREMALNY)
45. Warren DeMartini (RATT)
46. Mick Mars (MÖTLEY CRÜE)
47. George Lynch (DOKKEN)
48. Teda Nugenta
49. Jake E. Lee (OZZY OSBOURNE, BADLANDS)
50. Rudolf Schenker i Uli John Roth (SCORPIONS)
51. Oystein „Euronymous” Aarseth (MAYHEM)
52. Scott Gorham i Brian Robertson (THIN LIZZY)
53. Steve Vai (DAVE LEE ROTH)
54. Plaża Reb (WINGER, DOKKEN)
55. Trey Azagthoth (CHOROBNY ANIOŁ)
56. John Sykes (THIN LIZZY, BLUE MURDER)
57. Hank Shermann i Michael Denner (MIŁOSIERDZINY FATE)
58. Richie Sambora (BON JOVI)
59. Jon Donais i Matt Backhand (Upadek cieni)
60. Stephen Carpenter (DEFTONES)
61. Alex Skolnick i Eric Peterson (TESTAMENT)
62. Brian Tatler (DIAMENTOWA GŁOWA)
63. Jan Chrystus (DANZIG)
64. Scott „Wino” Weinrich (OBSESJA)
65. Pepper Keenan i Woody Weatherman (C.O.C.)
66. Tommy Victor (PRONG)
67. Leslie West (GÓRA)
68. Vernon Reid (ŻYWY KOLOR)
69. Glen Buxton i Michael Bruce (ALICE COOPER)
70. Bjorn Gelotte i Jesper Stromblad (W płomieniach)
71. Jim Matheos (OSTRZEŻENIE PRZEZ LOSY)
72. Gary Holt i Rick Hunolt (EXODUS)
73. Donald Buck Dharma Roeser (KULT NIEBIESKICH ÖYSTERÓW)
74. Michael Amott (WRÓG ARCH)
75. Robert Fripp (KRÓL KARMAZYNOWY)
76. Andre Olbrich (Niewidomy opiekun)
77. Joe Satriani
78. Frank Hannon i Tommy Skeoch (TESLA)
79. Ty Tabor (KRÓL X)
80. Mark Morton i Will Adler (BARANEK BOŻY)
81. Dino Cazares (FABRYKA STRACHU)
82. Pete Townshend (KTO)
83. Jon Schaffer (ZIEMIA LODOWA)
84. Timo Tolkki (STRATOVARIUS)
85. Neil Młody
86. Abbath Doom Occulta (NIEśmiertelny)
87. Kai Hansen (PROMIeń GAMMA)
88. Uffe Cederlund i Alex Hellid (ENTOMBED)
89. Leigh Stephens (BLUE CHEER)
90. Jim Martin (Nigdy więcej wiary)
91. Michał Romeo (SYMFONIA X)
92. Bill Steer (TUSZA)
93. Prosiaczek (wojewoda)
94. Tony Bourge (BUDGIE)
95. Sammy Hagar (VAN HALEN)
96. Alexi Laiho (DZIECI BODOMU)
97. Akira Takasaki (GŁOŚNOŚĆ)
98.Michał Anioł
99. John Kay i Michael Monarh (STEPPENWOLF)
100. Nick Bowcott (POnury Żniwiarz)
Jimi Hendrix urodził się 27 listopada 1942 roku jako najlepszy gitarzysta w historii muzyki rockowej, za życia nazywany geniuszem. Nasza dzisiejsza selekcja obejmuje odnoszących największe sukcesy i najlepszych gitarzystów, którzy wnieśli nieoceniony wkład w rozwój różne style muzyka.
(Łącznie 20 zdjęć)
1. Jimiego Hendrixa.
Nie chodzi o to, że Hendrix był bardziej zaawansowany w grze na gitarze niż jego współcześni. Rzecz w tym, że zrobił wszystko bardziej naturalnie. On był kreatywna osoba, jakby w ogóle nie starał się w swojej twórczości. Sam Hendrix był uosobieniem muzyki, którą grał. (Reks)
2. Keitha Richardsa.
Jest powód, dla którego ludzie dołożą wszelkich starań, aby obejrzeć grę Richardsa. Oczywiście ten gitarzysta nie jest już u szczytu swoich możliwości, ale na pewno jest to człowiek, który stworzył wiele niesamowitych i różnorodnych piosenek i melodii. Jego gra na gitarze zawsze była innowacyjna, a zastosowanie stale zmieniających się podejść zawsze było w samym sercu jego brzmienia Toczące się kamienie.
3. Król BB.
Riley B King z amerykańskiego miasteczka Indianola w stanie Mississippi była zanurzona w bluesie niemal od urodzenia. Jego minimalistyczny styl i czyste muzyczne opowiadanie wywarły wpływ na pokolenia gitarzystów. Teraz, mając 87 lat, nadal jest królem bluesa i daje około 100 koncertów rocznie. (AFP/Getty)
4. Eddie Van Halen.
Umiejętności Van Halena wynikają częściowo ze sposobu, w jaki gra na gitarze. Do perfekcji opanował technikę stukania, a nawet ją udoskonalił. Teraz, mając 55 lat, nadal koncertuje.
5. Django Reinhardta.
To może być pierwszy duży Europejczyk muzyk jazzowy, który grał „w spazmatyczny sposób”. Stał się oryginalny styl Reinhardta tradycja muzyczna w kulturze francuskich Cyganów. Reinhardt zasłynął z grania wszystkich swoich solówek na gitarze dwoma palcami po tym, jak w pożarze uszkodził pozostałe dwa palce dłoni. (Roger – cechy Viollet/Rexa)
6. Marka Knopflera.
Jeden z najbardziej szanowanych gitarzystów grających palcami swojego pokolenia. Precyzja i melodia Knopflera znacznie spowolniły ewolucję sceny punkowej końca lat 70-tych. (Getty Images)
7. Roberta Johnsona.
Jeść dobry powód fakt, że każdemu artykułowi na temat Roberta Johnsona towarzyszy to samo kultowe zdjęcie, ponieważ zachowały się tylko dwa portrety tego muzyka bluesowego. Bardzo Johnson spędził swoje życie poza komercyjnym sukcesem, grając na ulicach i w restauracjach, ale pozostaje prawdopodobnie jednym z najważniejszych muzyków bluesowych w historii.
8. Stevie Ray Vaughan.
Stevie Ray Vaughan (z prawej) rzucił szkołę w wieku 17 lat i zanurzył się w świat muzyki, pracując wśród muzyków bluesowych, takich jak Albert King i Muddy Waters, a także muzyków rockowych, takich jak Lonnie Mac i jego idol Jimi Hendrix. Vaughn rozwinął swój własny, oryginalny styl z charakterystycznym odważnym brzmieniem i przez siedem lat odnosił sukcesy z Double Trouble. kariera muzyczna. Niestety Vaughn zginął w katastrofie helikoptera w Wisconsin. (Funkcje Rexa)
9. Ry Cooder.
Charyzmatyczny, wszechstronny i niezwykły muzyk. Najbardziej znany jest ze swojego Wiodącą rolę w klubie Buena Vista. Cooder zaczynał jako nastoletni wschodzący muzyk bluesowy i do dziś pozostaje sławny dzięki swoim znakomitym „ślizgom” na gitarze. (Karen Miller)
10. Lonnie Johnson.
Innowator w dziedzinie gitary jazzowej i solówki na gitarze jednostrunowej. Johnson miał dość udaną karierę komercyjną. Jest jednym z nielicznych gitarzystów, którzy mogą twierdzić, że położyli podwaliny pod blues i rock, a jego wpływ odcisnął piętno na twórczości niemal każdego gitarzysty bluesa elektrycznego, który urodził się po nim. (Funkcje Rexa)
11. Carlosa Santanę.
Szklisty ton gry na gitarze Santany jest rozpoznawalny od razu po pojawieniu się w piosence. Nie można tego powiedzieć o wszystkich muzykach reprezentowanych na tej liście. Charakterystyczna dla twórczości Santany fuzja latynoskich rytmów, bluesa i jazzu stała się niemal ikoniczna, a jego zawrotnie kolorowe stroje i 65-letnia (!) kariera zasłużenie doprowadziły go do 10. nagrody Grammy i trzy nagrody Latin Grammy. (AP)
12. Jimmy Page.
Gitarzysta Led Zeppelin stał się jednym z najlepszych rozruszników serca wszechczasów. Jednak jest także jednym z najwięksi kompozytorzy i producentów w świecie rocka. Dzięki tak szerokiej gamie piosenek, solówek i rytmów Page z łatwością stał się jednym z tytanów branży.
13. Paco de Lucia.
Zdecydowanie największy ze wszystkich żyjących przedstawicieli flamenco na gitarze. De Lucia to niezwykle techniczny i utalentowany gitarzysta. Jego praca z Johnem McLaughlinem i Larrym Coryellem zaowocowała jednym z najbardziej ekscytujących albumów, jakie kiedykolwiek napisano w świecie muzyki gitarowej.
14.Eric Clapton.
Jedyny trzykrotny zdobywca nagród Rock and Roll Hall of Fame. Clapton zrewolucjonizował grę na gitarze i stał się jedną z najbardziej szanowanych i wpływowych postaci muzycznych ery rocka. Jego styl zmieniał się z biegiem czasu, ale zawsze trzymał się swoich bluesowych korzeni.
15. Brian May.
Komandor Orderu Imperium Brytyjskiego to także legenda rocka. Jego gra na gitarze jest iście teatralna, a lista hitów Queen, do powstania których miał swój udział, jest naprawdę imponująca. (Funkcje Rexa)
16. Cheta Atkinsa.
Atkins opanował ogromną liczbę stylów - od country po jazz i klasykę. On opracował własny styl gra na gitarze czterema palcami, aby jednocześnie grać melodię i akordy. Wskrzesił muzykę country z brzmieniem Nashville, które jest obecnie nierozerwalnie kojarzone z osobowością muzyka. (AP)
Gitarzysta Guns N' Roses napisał kilka z najbardziej zapadających w pamięć utworów wszechczasów, a jego solówki w takich piosenkach jak „November Rain”, „Sweet Child o' Mine” i wielu innych przeszły do historii. Guns N' Roses być może próbują powtórzyć sukces swojego pierwszego albumu, ale występy Slasha zawsze były udane. (AFP)
18. Chuck Berry.
Berry jest najbardziej znany ze swoich formacyjnych rytmów i bluesa. Ostatecznie stał się inspiracją dla takich artystów jak Beatlesi i Rolling Stones. Jako gitarzysta Chuck Berry był oszczędny i czysty, a jako showman był bystry i dowcipny.
19. David Gilmour.
Eleganckie solówki Gilmoura, czasem marzycielskie, czasem melodyjne, stały się podstawą muzyki zespołu.” Pink Floydów" Jego solówki w utworach „Comfortably Numb” i „Czas i pieniądze” na zawsze zapisały się w duszach wielu melomanów. Udało mu się stworzyć brzmienie, którego nie da się pomylić z niczym innym.
20. Jeff Beck.
Obok Erica Claptona i Jimmy'ego Page'a Beck jest jednym z trzech znanych gitarzystów, którzy grali w The Yardbirds. W tym celu wszedł do Rock and Roll Hall of Fame, a następnie dzięki swojej solowej działalności wszedł ponownie. 68-letni gitarzysta wyprodukował jedne z najbardziej ekscytujących i chwytających za głowę utworów gitarowych w historii. Współczesna historia muzyka. I chociaż nie odnosi już takich sukcesów komercyjnych jak wielu jego współczesnych, nie można niedoceniać jego wpływu na świat muzyczny.
27 listopada 1942 roku urodził się Jimi Hendrix – najlepszy gitarzysta w historii muzyki rockowej, za życia nazywany geniuszem. Nasza dzisiejsza selekcja obejmuje najlepszych i odnoszących największe sukcesy gitarzystów, którzy wnieśli nieoceniony wkład w rozwój różnych stylów muzycznych.
1. Jimiego Hendrixa
Nie chodzi o to, że Hendrix był bardziej zaawansowany w grze na gitarze niż jego współcześni. Rzecz w tym, że zrobił wszystko bardziej naturalnie. Był osobą twórczą, jakby w swojej twórczości nie włożył żadnego wysiłku. Sam Hendrix był uosobieniem muzyki, którą grał.
2. Keitha Richardsa
Jest powód, dla którego ludzie dołożą wszelkich starań, aby obejrzeć grę Richardsa. Oczywiście ten gitarzysta nie jest już u szczytu swoich możliwości, ale na pewno jest to człowiek, który stworzył wiele niesamowitych i różnorodnych piosenek i melodii. Jego gra na gitarze była zawsze innowacyjna, a stosowanie przez niego ciągle zmieniających się podejść zawsze leżało w samym sercu brzmienia Rolling Stones.
3. Król BB
Riley B King z amerykańskiego miasteczka Indianola w stanie Mississippi była zanurzona w bluesie niemal od urodzenia. Jego minimalistyczny styl i czyste muzyczne opowiadanie wywarły wpływ na pokolenia gitarzystów. Teraz, mając 87 lat, nadal jest królem bluesa i daje około 100 koncertów rocznie.
4. Eddie Van Halen
Umiejętności Van Halena wynikają częściowo ze sposobu, w jaki gra na gitarze. Do perfekcji opanował technikę stukania, a nawet ją udoskonalił. Teraz, mając 55 lat, nadal koncertuje.
5. Django Reinhardta
Być może będzie pierwszym znaczącym europejskim muzykiem jazzowym, który gra tak dynamicznie. Oryginalny styl Reinhardta stał się tradycją muzyczną francuskiej kultury cygańskiej. Reinhardt zasłynął z grania wszystkich swoich solówek na gitarze dwoma palcami po tym, jak w pożarze uszkodził pozostałe dwa palce dłoni.
6. Marka Knopflera
Jeden z najbardziej szanowanych gitarzystów grających palcami swojego pokolenia. Precyzja i melodia Knopflera znacznie spowolniły ewolucję sceny punkowej końca lat 70-tych.
7. Roberta Johnsona
Nie bez powodu każdemu artykułowi o Robercie Johnsonie towarzyszy to samo kultowe zdjęcie, ponieważ zachowały się tylko dwa portrety muzyka bluesowego. Johnson spędził większość swojego życia poza komercyjnym sukcesem, grając na ulicach i w restauracjach, ale pozostaje prawdopodobnie jednym z najważniejszych muzyków bluesowych w historii.
8. Stevie Ray Vaughan
Stevie Ray Vaughan (z prawej) rzucił szkołę w wieku 17 lat i zanurzył się w świat muzyki, pracując wśród muzyków bluesowych, takich jak Albert King i Muddy Waters, a także muzyków rockowych, takich jak Lonnie Mac i jego idol Jimi Hendrix. Vaughn wypracował swój własny, oryginalny styl, charakteryzujący się odważnym brzmieniem i przez siedem lat cieszył się pełną sukcesów karierą muzyczną w Double Trouble. Niestety Vaughn zginął w katastrofie helikoptera w Wisconsin.
9. Ry Cooder
Charyzmatyczny, wszechstronny i niezwykły muzyk. Najbardziej znany jest z głównej roli w klubie Buena Vista. Cooder zaczynał jako nastoletni wschodzący muzyk bluesowy i do dziś pozostaje sławny dzięki swoim znakomitym „ślizgom” na gitarze.
10. Lonnie Johnson
Innowator w dziedzinie gitary jazzowej i solówki na gitarze jednostrunowej. Johnson miał dość udaną karierę komercyjną. Jest jednym z nielicznych gitarzystów, którzy mogą twierdzić, że położyli podwaliny pod blues i rock, a jego wpływ odcisnął piętno na twórczości niemal każdego gitarzysty bluesa elektrycznego, który urodził się po nim.
11. Carlosa Santanę
Szklisty ton gry na gitarze Santany jest rozpoznawalny od razu po pojawieniu się w piosence. Nie można tego powiedzieć o wszystkich muzykach reprezentowanych na tej liście. Charakterystyczna dla twórczości Santany fuzja latynoskich rytmów, bluesa i jazzu stała się niemal kultowa, a jego zawrotnie kolorowe stroje i 65-letnia (!) kariera zasłużenie doprowadziły go do 10 nagród Grammy i trzech nagród Latin Grammy.
12. Jimmy Page
Gitarzysta Led Zeppelin stał się jednym z najlepszych rozruszników serca wszechczasów. Jest jednak także jednym z najwybitniejszych kompozytorów i producentów w świecie rocka. Dzięki tak szerokiej gamie piosenek, solówek i rytmów Page z łatwością stał się jednym z tytanów branży. Ta muzyka nie traci dziś na popularności. Gdziekolwiek jest miłośnik tych rytmów, niezależnie od tego, co robi, nawet naprawiając ściany własnoręcznie, będzie słuchał tej muzyki.
13. Paco de Lucia
Zdecydowanie największy ze wszystkich żyjących przedstawicieli flamenco na gitarze. De Lucia to niezwykle techniczny i utalentowany gitarzysta. Jego praca z Johnem McLaughlinem i Larrym Coryellem zaowocowała jednym z najbardziej ekscytujących albumów, jakie kiedykolwiek napisano w świecie muzyki gitarowej.
14.Eric Clapton
Jedyny trzykrotny zdobywca nagród Rock and Roll Hall of Fame. Clapton zrewolucjonizował grę na gitarze i stał się jedną z najbardziej szanowanych i wpływowych postaci muzycznych ery rocka. Jego styl zmieniał się z biegiem czasu, ale zawsze trzymał się swoich bluesowych korzeni.
15. Brian May
Komandor Orderu Imperium Brytyjskiego to także legenda rocka. Jego gra na gitarze jest iście teatralna, a lista hitów Queen, do powstania których miał swój udział, jest naprawdę imponująca.
16. Cheta Atkinsa
Atkins opanował ogromną liczbę stylów - od country po jazz i klasykę. Wypracował własny styl gry na gitarze czterema palcami, pozwalający grać jednocześnie melodyjnie i akordowo. Wskrzesił muzykę country z brzmieniem Nashville, które jest obecnie nierozerwalnie kojarzone z osobowością muzyka.
17. Cięcie
Gitarzysta Guns N' Roses napisał kilka z najbardziej zapadających w pamięć utworów wszechczasów, a jego solówki w takich piosenkach jak „November Rain”, „Sweet Child o' Mine” i wielu innych przeszły do historii. Guns N' Roses być może próbują powtórzyć sukces swojego pierwszego albumu, ale występy Slasha zawsze były udane.
18. Chuck Berry
Berry jest najbardziej znany ze swoich formacyjnych rytmów i bluesa. Ostatecznie stał się inspiracją dla takich artystów jak Beatlesi i Rolling Stones. Jako gitarzysta Chuck Berry był oszczędny i czysty, a jako showman był bystry i dowcipny.
19. David Gilmour
Eleganckie solówki Gilmoura, czasem marzycielskie, czasem melodyjne, stały się podstawą muzyki Pink Floyd. Jego solówki w utworach „Comfortably Numb” i „Czas i pieniądze” na zawsze zapisały się w duszach wielu melomanów. Udało mu się stworzyć brzmienie, którego nie da się pomylić z niczym innym.
20. Jeff Beck
Obok Erica Claptona i Jimmy'ego Page'a Beck jest jednym z trzech znanych gitarzystów, którzy grali w The Yardbirds. W tym celu wszedł do Rock and Roll Hall of Fame, a następnie dzięki swojej solowej działalności wszedł ponownie. 68-letni gitarzysta stworzył jedne z najbardziej ekscytujących i chwytających za głowę utworów gitarowych w najnowszej historii muzyki. I chociaż nie odnosi już takich sukcesów komercyjnych jak wielu jego współczesnych, nie można niedoceniać jego wpływu na świat muzyczny.
Śpiewaków bluesowych można nazwać śpiewakami wolności. W swoich piosenkach i muzyce śpiewają o samym życiu, bez upiększeń, ale jednocześnie z nadzieją na lepsze czasy. Przed Tobą najlepsi wykonawcy bluesa wszech czasów – podaje portal JazzPeople.
Najlepsi artyści bluesowi
Mówią, że blues jest wtedy do dobrego człowiekaŹle. Zebraliśmy najsłynniejszych wokalistów bluesowych, których twórczość odzwierciedla strukturę tego trudnego świata.
B.B. Kinga
King nazwał wszystkie swoje gitary „Lucille”. Z tą nazwą wiąże się pewna historia działalność koncertowa. Któregoś dnia podczas występu dwóch mężczyzn wszczęło bójkę i przewróciło piec naftowy. Spowodowało to pożar, wszyscy muzycy pospiesznie opuścili lokal, lecz B.B. King, ryzykując własne życie, wrócił po gitarę.
Pomnik B.B. Kinga w Montreux w Szwajcarii Później, dowiedziawszy się, że przyczyną bójki była kobieta o imieniu Lucille, nazwał tak swoją gitarę na znak, że żadna kobieta nie jest warta takich bzdur.
King przez ponad 20 lat zmagał się z cukrzycą, co spowodowało jego śmierć 14 maja 2015 roku w wieku 89 lat.
Roberta Leroya Johnsona
- jasna, ale szybko przemijająca gwiazda świata muzyki bluesowej - urodziła się 8 maja 1911 roku. W młodzieńcze lata poznał znanych muzyków bluesowych Sun House'a i Williego Browna i postanowił zacząć profesjonalnie grać bluesa.
Roberta Leroya Johnsona Kilkumiesięczne treningi z drużyną sprawiły, że chłopak pozostał dobrym amatorem. Potem Robert przysiągł, że zagra świetnie i zniknął na kilka miesięcy. Kiedy pojawił się ponownie, jego poziom gry stał się zauważalnie wyższy. Sam Johnson powiedział, że skontaktował się z diabłem. Legenda o muzyku, który zaprzedał duszę za umiejętność grania bluesa, rozeszła się po całym świecie.
Robert Leroy Johnson zmarł w wieku 28 lat 16 sierpnia 1938 r. Podobno został otruty przez męża swojej kochanki. Jego rodzina nie miała pieniędzy, więc został pochowany na cmentarzu miejskim. Dziedzictwo Johnsona jest trudne do zliczenia – choć sam niewiele nagrał, jego piosenki często wykonywało wiele gwiazd światowej sławy (Eric Clapton, Led Zeppelin, Rollowanie Stones, The Doors, Bob Dylan).
Błotniste wody
- założyciel szkoły chicagowskiej - urodzony 4 kwietnia 1913 roku w małym miasteczku Rolling Fork. Jako dziecko uczył się grać na harmonijce ustnej i adolescencja opanował grę na gitarze.
Błotniste wody Prosta gitara akustyczna nie bardzo pasowała do Muddy'ego. Tak naprawdę zaczął grać dopiero w momencie, gdy przerzucił się na gitarę elektryczną. Potężny dudnienie i gwałtowny głos gloryfikowały początkującego piosenkarza i wykonawcę. W istocie twórczość Muddy'ego Watersa balansuje na granicy bluesa i rock and rolla. Muzyk zmarł 30 kwietnia 1983 roku.
Gary’ego Moore’a
– słynny irlandzki gitarzysta, piosenkarz i autor tekstów – urodzony 4 kwietnia 1952 r. W swojej karierze dużo eksperymentował z różnymi rodzajami muzyki, ale nadal preferował bluesa.
Gary’ego Moore’a W jednym z wywiadów Moore przyznał, że w bluesie podoba mu się dialog, jaki pojawia się pomiędzy wokalem a gitarą. Otwiera to szerokie pole do eksperymentów.
Co ciekawe, choć Gary Moore był leworęczny, gry na gitarze uczył się jako praworęczny od dzieciństwa i grał w ten sposób przez całe życie, aż do swojej śmierci 6 lutego 2011 roku.
Erica Claptona
- jedna z najbardziej wpływowych postaci Brytyjski rock– urodzony 30 marca 1945 r. Jedyny muzyk, który trzykrotnie został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame – dwukrotnie jako członek zespołów i raz jako członek Rock and Roll Hall of Fame artysta solowy. Clapton grywał w różnych gatunkach, jednak zawsze skłaniał się ku bluesowi, co czyniło jego grę rozpoznawalną i charakterystyczną.
Erica Claptona Sonny Boy Williamson I i II
Sonny Boy Williamson, amerykański harmonijkarz i piosenkarz bluesowy, urodził się 5 grudnia 1912 roku.
Na świecie jest dwóch słynnych Sonny Boy Williamsonów. Faktem jest, że Sonny Boy Williamson II przyjął pseudonim o tym samym imieniu na cześć swojego idola – Sonny Boy Williamson I. Sława drugiej Sonyi mocno przyćmiła dziedzictwo pierwszej, choć to on był innowatorem w swoim pole.
Sonny Boy Williamson I Sonny Boy był jednym z najsłynniejszych i najbardziej oryginalnych harmonijkarzy. Wyróżnia go szczególny styl wykonawczy: prosty, melodyjny, płynny. Teksty jego piosenek są subtelne i liryczne.
Sonny Boy Williamson II Williamson II cenił sobie wygodę osobistą bardziej niż sławę, dlatego czasami pozwalał sobie zniknąć na kilka miesięcy, aby odpocząć, a następnie ponownie pojawić się na scenie. Sonny Boy Williamson II zmarł 25 maja 1965 r.
Nie każde hobby, które pojawia się w naszym życiu, może w przyszłości stać się dziełem całego naszego życia, drogą dobre zarobki i możliwość zdobycia sławy na całym świecie. Ludzie, o których dzisiaj porozmawiamy, to niezwykłe i bardzo utalentowane osoby, które bardzo kochały muzykę, co później zapewniło im popularność i miłość fanów.
Dziś porozmawiamy o większości znani gitarzyści na świecie, w swojej dziedzinie, od dawna są uznawani za prawdziwych profesjonalistów, chce się ich słuchać raz po raz, nie nudzą się, wyróżniają się głębią i pięknem myśli.
Niektórzy z nich stali się nawet założycielami nowych ruchów muzycznych, to ludzie, na których powinien wzorować się każdy początkujący, a nawet profesjonalny gitarzysta pragnący osiągnąć w świecie muzyki coś więcej. Chciałbym osobno zaznaczyć, że nasze top 10 jest tworzone w kolejności losowej, bo czy można porównać to, co najlepsze na tym świecie?
- Jimi Hendrix. Czy można w kilku słowach opisać tego człowieka, który od dawna zasłużył na miano „legendy”? Wirtuoz gitary, którego twórczość podziwiali m.in znani muzycy, podobnie jak Paul McCartney i Freddie Mercury, wywarli ogromny wpływ na historię i powstawanie muzyki rockowej. I wcale nie chodzi o to, że po prostu mistrzowsko radził sobie z gitarą i umiał na niej grać niemal każdą częścią ciała, ale o to, że wniósł do muzyki wiele nowatorskich pomysłów, poszerzył swoje słownictwo gitara elektryczna i jej zakres, opanował wyjątkową technikę gry i stał się żywym uosobieniem własnej muzyki.
- B.B. Kinga. Bardziej znany jest światu jako „Król Bluesa”, który pogrążył się w swoim żywiole niemal od kołyski. Od najmłodszych lat śpiewał w chórze, a w wieku 12 lat kupił już swoją pierwszą gitarę i tak zaczęła się historia utalentowanego gitarzysty, muzyka, autora tekstów i piosenkarza. W ciągu swojej długiej kariery Kingowi udało się znakomicie rozwinąć jednego z najbardziej rozpoznawalnych style muzyczne, i wiele znani wykonawcy zapożyczyliśmy i nadal zapożyczamy unikalne techniki Kinga.
- Erica Claptona. Nazywany jest jednym z najbardziej wpływowych muzyków epoki rocka, a na liście najbardziej utalentowanych gitarzystów świata według kultowego magazynu Rolling Stone Clapton z pewnością zajmuje 4. miejsce. Przydomek „wolna ręka” otrzymał za gładkość i miękkość dźwięku, który umiejętnie wydobywa z instrumentu. Uznawany za jednego z najlepszych gitarzystów rockowych i bluesowych, ponadto jest niezaprzeczalnym mistrzem gry w stylu klasycznym.
- Chucka Berry’ego. Nazywany jest jednym z najbardziej wpływowych wczesnych gitarzystów rock and rolla; zdaniem wielu ekspertów niektóre jego kompozycje stały się prawdziwym źródłem inspiracji dla muzyków tak znakomitych grup jak The Beatles, The Kinks, The Rolling Stones i innych, którzy swego czasu tworzył covery swoich kompozycji.
- Roberta Johnsona. Warto zauważyć, że wszystkim artykułom poświęconym temu wielkiemu muzykowi, bluesmanowi i gitarzyście zawsze towarzyszy jedno kultowe zdjęcie, gdyż w historii tylko dwa portrety tego utalentowana osoba. Większość moich karierę twórczą, spędzał czas poza handlem, zabawiając ludzi w kawiarniach i na placach, wymyślając i pisząc własne piosenki. W rezultacie nazywany jest jednym z najlepszych muzyków bluesowych ubiegłego wieku, ponieważ udało mu się stworzyć podstawy dla twórczości kolejnych pokoleń.
- Keitha Richardsa. Jest wiele powodów, dla których ten brytyjski gitarzysta i autor tekstów należy do najlepszych i najbardziej znanych. Oczywiście teraz nie jest już w szczytowej formie, jednak to on stworzył prawdziwe morze różnorodnych partii i melodii gitarowych, a jego grę na gitarze zawsze wyróżnia jakiś zapał, on zawsze stara się zmieniać i wnosić coś nowego do swojej pracy. Razem ze swoim przyjacielem Mickiem Jaggerem stanowi nieustanne „serce” legendy Grupa Rolling Stones i jest również znany ze swoich wyjątkowa kolekcja gitary, których łącznie jest około 3 tysiące sztuk!
- Eddiego Van Halena. Warto zauważyć, że ten człowiek przez całe życie nie wziął ani jednej lekcji od profesjonalisty, mimo to udało mu się ją opanować i udoskonalić do całkowitego mistrzostwa najbardziej zaawansowaną technologię gry - stukanie. Wraz z bratem założył zespół o tej samej nazwie Van Halen i jest także jednym z pierwszych gitarzystów, którzy zastosowali system tremolo.
- Jimmy'ego Page'a. Już w bardzo młodym wieku Jimmy zyskał sławę jako utalentowany gitarzysta, już wtedy występował jako gitarzysta sesyjny w poważnych zespołach. Pod koniec lat 60. założył własny, znany dziś jako Led Zeppelin i od tego momentu zaczął szybko piąć się po alei sław. W rezultacie Jimmy stał się jednym z najbardziej znani kompozytorzy, autorzy tekstów i autorzy muzyki, producenci w legendarny świat głaz.
- Ry Coodera. Nazywany jest najbardziej wyrazistym i niezwykłym wykonawcą utworów na gitarę slide. Jego popularność przyszła pod koniec ubiegłego wieku, jednak znaczenie powyższych słów nie zostało utracone. Rai znany jest z mistrzowskiego wykonania techniki glissando i jest uznanym kolekcjonerem bluesa, piosenkarzem folkowym i kompozytorem filmowym.
- Briana Maya. Zaczął rozwijać swoją pasję w wieku siedmiu lat, lecz z braku funduszy ćwiczył na domowej gitarze, którą wykonał wraz z ojcem z dębu. Później zorganizował grupę studencką, a po kolejnych 20 latach został gitarzystą królowa, gdzie brał udział w jej najpopularniejszych hitach.