Viktor Tsoi to kultowy radziecki muzyk rockowy i lider legendarnego zespołu Kino. Udało mu się wnieść ogromny wkład w rozwój rosyjskiego rocka.
Ponadto był artystą i aktorem. W 1986 roku na festiwalu filmowym Golden Duke Tsoi otrzymał tytuł najlepszego aktora roku.
Biografia Viktora Tsoi różni się od innych tym, że muzyk zmarł bardzo wcześnie - w wieku 28 lat. To jednak wystarczyło, by stał się kultową postacią rosyjskiego rocka.
Tak więc przed tobą biografia Tsoi.
Biografia Wiktora Tsoia
Wiktor Robertowicz Tsoi urodził się 21 czerwca 1962 r. Jego ojciec, Robert Maksimowicz, był inżynierem, a jego matka, Walentyna Wasiliewna, była nauczycielką wychowania fizycznego. Oprócz Victora rodzice nie mieli już dzieci.
Dzieciństwo
Już w młodym wieku Tsoi wykazywał umiejętność rzeźbienia. Poza tym mała Vitya uwielbiała czytać, w tym dzieła autorów wschodnich.
W wieku 11 lat zaczął uczyć się grać na gitarze. Ponieważ ojciec wiedział, jak to grać, powiedział synowi, jak zaciskać pewne akordy.
Tsoi w dzieciństwie i młodości Wkrótce zaczęły pojawiać się kłótnie między rodzicami Victora, w wyniku których głowa rodziny zamieszkała z inną kobietą. Jednak rok później ponownie wrócił do rodziny.
Edukacja
Podczas biografii 1974-1977 Tsoi zaczął chodzić do szkoły artystycznej, gdzie mógł rozwijać swój talent. Wkrótce on i jego przyjaciel Maxim Pashkov stworzyli tam swój pierwszy zespół muzyczny.
Początkowo długo nie mogli wymyślić dla niego nazwy. Jednak wtedy jeden z nich wpadł na pomysł, aby nadać mu nazwę „Oddział nr 6”, na cześć słynnej historii.
Kolejną instytucją edukacyjną w biografii Tsoi jest Szkoła Artystyczna. Sierowa, do którego wstąpił w 1978 roku. Według zeznań nauczycieli miał niezwykłą zdolność.
Ale ponieważ Wiktor nie był zainteresowany rysowaniem różnych sowieckich plakatów ani robieniem czegoś w tym rodzaju, często opuszczał zajęcia. W rezultacie został wydalony za słabe wyniki.
Specjalne znaki Wiktora Tsoi Następnie Tsoi wszedł do szkoły jako rzeźbiarz.
W tym czasie poważnie interesował się muzyką, słuchając zarówno rosyjskich, jak i zagranicznych wykonawców. Lubił piosenki Michaiła Bojarskiego i.
Były muzyk Kino, Jurij Kasparyan, powiedział dziennikarzom, że Tsoi lubił parodiować Bojarskiego. Aby to zrobić, założył kapelusz i całkiem dobrze naśladował swój głos.
Muzyk był także fanem, który był idolem milionów nastolatków na całym świecie.
W rezultacie Viktor Tsoi zaczął angażować się w sztuki walki, a nawet całkiem dobrze opanował nunchaku.
Twórcza biografia Tsoi
Jak powiedzieliśmy wcześniej, pierwszą grupą Tsoi był oddział nr 6. Miał wtedy zaledwie 13 lat, a grał na kupionej w komisie gitarze basowej, a nie akustycznej.
Oczywiście trudno było nazwać to profesjonalną grą, ale były to pierwsze kroki Viktora Tsoi na drodze do chwały.
Pod koniec lat 70. przyszły muzyk poznał Aleksieja Rybina, zwanego „Rybą”. Między chłopakami natychmiast rozwinęły się przyjaźnie i pojawiły się wspólne zainteresowania.
Wkrótce zaprzyjaźnili się z Mikiem Naumenko ("Zoo") i Andriejem Panowem ("Automatic Satisfiers").
W rezultacie Tsoi i Rybin wkrótce zaczęli grać w „Automatic Satisfiers”.
Próby odbywały się w mieszkaniu Panowa. Co ciekawe, w takim składzie zespołowi udało się wielokrotnie podróżować i uczestniczyć w podziemnych „home-pobytach”.
Kiedy wysłuchał kilku kompozycji Tsoi, pochwalił go, a nawet obiecał pomóc mu zrealizować się jako muzyk. Wkrótce Borys przedstawił Viktora Andriejowi Tropillo, w którego studiu nagrywało wiele zespołów rockowych.
W 1981 roku Viktor Tsoi, Alexey Rybin i Oleg Valinsky utworzyli nowy zespół, Garin and Hyperboloids. Co ciekawe, po kilku miesiącach zostali przyjęci do Leningradzkiego Rock Clubu.
Wkrótce Oleg został wezwany do służby, więc ich trio zamieniło się w duet. Pozostawieni sami Tsoi i Rybin postanowili zmienić nazwę zespołu na Kino.
Tsoi był wielokrotnie pytany, co spowodowało tak niezwykłą nazwę. W większości przypadków odpowiadał, że jest to po prostu łatwe do zapamiętania i nie wiąże się z żadną odpowiedzialnością.
Grupa "Kino"
Debiutancki album grupy Kino został nagrany w 1982 roku przy wsparciu Grebenshchikova w studiu Tropillo. Łączny czas trwania wszystkich kompozycji na płycie wynosił 45 minut. Dlatego album nosi tytuł „45”.
Następnie Kino wystąpił na scenie Leningradzkiego Klubu Rockowego, a następnie razem z Akwarium. Rok później Alexey Rybin zdecydował się opuścić zespół, a jego miejsce zajął Yuri Kasparyan.
W tej kompozycji nagrany został album „46”, który nie był przeznaczony do publicznego słuchania. Początkowo Tsoi był generalnie przeciwny jego dystrybucji, ale później zmienił zdanie.
W 1983 r. W biografii Wiktora Tsoi rozpoczęły się znaczące zmiany. Otrzymał wezwanie do wojska, gdzie w ogóle nie chciał iść.
W rezultacie, aby uniknąć poboru, zorganizował próbę samobójczą i przez półtora miesiąca przebywał w szpitalu psychiatrycznym.
Kiedyś na „wolności” napisał psychodeliczną piosenkę „Tranquilizer”, która opisuje jego uczucia podczas pobytu w klinice.
Potem w biografii Tsoi wydarzyło się wiele pozytywnych wydarzeń. Każdego roku popularność grupy i samego Viktora Tsoia rosła w zadziwiającym tempie.
Muzycy dali coraz więcej koncertów i zostali laureatami różnych festiwali rockowych. Później do Kino dołączyli perkusista Georgy Guryanov i basista Igor Tikhomirov.
W latach 1984-1986 nagrano jeszcze 3 albumy. Ponieważ teksty piosenek poruszały różne tematy społeczne, muzycy często spotykali się ze sprzeciwem władz.
Czasami podczas występu ich mikrofony były wyłączane, co zmuszało ich do opuszczenia sceny. Doprowadziło to jednak raczej do odwrotnego efektu. Publiczność kontynuowała śpiewanie razem z Tsoi, ignorując „problemy techniczne”.
W 1986 roku muzycy poznali amerykańską performerkę Joannę Stingray, która później została żoną Jurija Kasparyana. Przywiozła ze Stanów małe studio „Yamaha MT 44”, przy pomocy którego nagrano album „Blood Type”.
Po wydaniu płyty Kino zyskało fantastyczną popularność, objeżdżając cały kraj.
W 1988 roku miało miejsce nagranie płyty „A Star Called the Sun”. I znowu sukces! Wydaje się to niewiarygodne, ale prawie wszystkie jego kompozycje natychmiast stały się hitami.
Rok później w biografii Tsoi ma miejsce kolejne ważne wydarzenie. Grupa zostaje zaproszona w trasę koncertową do Francji.
Przybywając tam, muzycy dali szereg koncertów, a także nagrali album „The Last Hero”.
Na cześć ich występu zapalono znicz olimpijski. Wcześniej zapalano ją tylko podczas otwarcia Igrzysk Olimpijskich-80.
The Black Album był ostatnim w dyskografii grupy. Po śmierci Tsoi reszta muzyków uznała za niewłaściwe wykonywanie piosenek przed publicznością z innym wokalistą.
Ciekawostką jest, że cena winylu Czarnego Albumu była wówczas bardzo wysoka – 25 rubli, podczas gdy podobne płyty rodzimej produkcji kosztowały niecałe 4 ruble.
Praca filmowa
Po raz pierwszy Tsoi zagrał w filmie Siergieja Łysenki „Koniec wakacji” (1986), a następnie w filmie „Yya-Kha” Rashida Nugmanowa.
Rok później rosyjski reżyser Siergiej Sołowjow zaprosił muzyka do nakręcenia Assy. Na tym zdjęciu Choi zagrał epizodyczną rolę, wykonując hit „Change” na końcu filmu. Piosenka od razu stała się kultowa, nie tracąc na popularności do dziś.
Za główną rolę w filmie „Igła” na festiwalu filmowym „Złoty Książę” Tsoi został uznany za najlepszego aktora filmowego roku.
Życie osobiste
Od najmłodszych lat Viktor Tsoi był powściągliwym i skromnym dzieckiem. Pozostał taki sam, kiedy dorósł. Ci, którzy mieli z nim kontakt, najczęściej mówili, że potrafi żartować i być całkowicie otwarty tylko dla nielicznych osób. Oznacza to, że zostało to jasno wyrażone.
Pierwsza żona
W 1982 roku 19-letni muzyk poznał Maryanę Rodovanską, która pracowała w cyrku. Wkrótce między młodymi ludźmi rozwinął się romantyczny związek. Co ciekawe, Victor był o 4 lata młodszy od Maryany.
W 1984 roku pobrali się, a rok później mieli chłopca Aleksandra. Jednak ich małżeństwo trwało tylko 3 lata, po czym para rozpadła się.
Wiktor Tsoi z żoną i synem Ostatnia miłość Tsoia
Wkrótce Tsoi rozpoczął burzliwy romans z tłumaczem i krytykiem filmowym Natalią Razlogovą, która była całkowitym przeciwieństwem swojej pierwszej żony Maryany.
Była znana szerokiemu podziemiu i potrafiła wypowiadać się na różne tematy. Ponadto Natasza była bardzo piękną i szczupłą dziewczyną.
W tym czasie, aby uniknąć kary za pasożytnictwo, Tsoi musiał pracować w różnych miejscach. Starał się wybrać pracę, która nie zajmie mu dużo czasu.
Dostał więc pracę jako palacz w kotłowni węglowej, którą popularnie nazywano „Kamczatką”.
Harmonogram pracy był dla niego idealny. W tym miejscu Tsoi często spotykał się z przyjaciółmi, którzy grali dla siebie autorskie piosenki.
Śmierć Wiktora Tsoia
Do wypadku doszło na autostradzie Sloka-Talsi, niedaleko stolicy Łotwy. Według oficjalnej wersji muzyk zasnął za kierownicą, po czym uderzył w Ikarusa. Według ekspertów śmierć była natychmiastowa.
Śmierć Tsoi była prawdziwą tragedią dla setek tysięcy jego fanów. Dziesiątki tysięcy ludzi przybyło z różnych miast, aby zobaczyć ostatnią podróż wielkiego artysty.
Według statystyk liczba samobójstw popełnionych w kraju w pierwszych dniach po wypadku wzrosła o 70%.
Niektórzy po prostu nie wyobrażali sobie życia bez istnienia idola, ukochanego artysty i muzyka - Viktora Tsoia.
Do tej pory legendarny muzyk rockowy jest nadal bardzo popularny nie tylko na terytorium byłego ZSRR, ale także poza jego granicami.
Jego grób na Cmentarzu Teologicznym w Petersburgu jest jednym z najczęściej odwiedzanych i zadbanych. Każdego dnia młodzi ludzie przybywają do miejsca pochówku Tsoi, składając kwiaty i inne przedmioty czci pod pomnikiem.
W lipcu 2018 roku nakręcono film „Lato” oparty na biografii Tsoi. Po obejrzeniu Grebenshchikov i Rybin skrytykowali obraz, mówiąc, że jest on daleki od rzeczywistości.
pamięci Tsoia
4 ulice w Rosji i 2 place noszą imię Wiktora Tsoi. Ponadto w różnych miastach można zobaczyć pomniki poświęcone artyście, a także tzw. „mury Tsoi”, pokryte cytatami z jego piosenek.
Fraza „Tsoi żyje” stała się frazą kultową, dlatego często można ją zobaczyć na elewacjach różnych budynków.
Do piosenek Kino powstało wiele wersji coverów i remiksów. Do swojego repertuaru włączają ich nawet raperzy i przedstawiciele popkultury (np.).
Wszystko to po raz kolejny dowodzi, że praca Tsoi jest nadal aktualna i najprawdopodobniej będzie taka przez wiele lat.
Jeśli podobała Ci się biografia Viktora Tsoi, udostępnij ją w sieciach społecznościowych. Jeśli ogólnie lubisz biografie wielkich ludzi - zasubskrybuj stronę strona internetowa. U nas zawsze jest ciekawie!
Podobał Ci się wpis? Naciśnij dowolny przycisk.
Tsoi Viktor Robertovich to legendarny radziecki muzyk rockowy, piosenkarz, gitarzysta i autor tekstów, założyciel i solista kultowej grupy Kino. Ponadto Viktor Tsoi zasłynął z pracy w kinie, grając w słynnych filmach z epoki pierestrojki Assa i Igla.Rodzina i dzieciństwo
Wiktor Tsoi urodził się 21 czerwca 1962 roku w Leningradzie. Jego rodzicami byli nauczyciel wychowania fizycznego Valentina Vasilievna i inżynier Robert Maksimowicz. Victor swoje koreańskie nazwisko i wygląd zawdzięcza dziadkowi ze strony ojca, Koreańczykowi, który przybył do Stolicy Północnej z Kazachstanu. Victor był jedynym dzieckiem w rodzinie. 
Od najmłodszych lat dużo czytał, uwielbiał rysować i rzeźbić, aw piątej klasie zainteresował się grą na gitarze. Kiedy chłopiec miał jedenaście lat, jego rodzice rozwiedli się. Ojciec opuścił rodzinę, ale rok później byli małżonkowie wrócili do siebie. Ale Victor zawsze miał cieplejsze relacje z matką. „Całkowicie mu zaufałem… Sam byłem zainteresowany tym, jak powstają utalentowani ludzie. Co najważniejsze, chciałem pomóc Vicie otworzyć się, rozwinąć jego umiejętności ”- napisała później.
Edukacja
Równolegle z liceum w latach 1974-1977 Wiktor chodził do „szkoły artystycznej”. Według nauczyciela rysunku chłopiec miał doskonałe zdolności, ale wcale nie był skłonny do regularnej i żmudnej pracy: „Jeśli chce, rysuje i rysuje wspaniale, ale jeśli nie chce, wygrałeś nie zmuszaj go”. 
Po ukończeniu ósmej klasy w 1978 roku Victor wstąpił do szkoły artystycznej imienia V. Serova. Poświęcając coraz więcej czasu muzyce i nie chcąc rysować propagandowych plakatów i generalnie robić rzeczy, które nie przynoszą moralnej satysfakcji, Victor porzucił studia i został wydalony ze szkoły za słabe postępy.
Następnie, w 1979 roku, młody człowiek wstąpił do SGPTU-61 i otrzymał zawód snycerza. W tych samych latach był nasycony szacunkiem dla kultowych sowieckich śpiewaków i aktorów Michaiła Bojarskiego i Władimira Wysockiego, a później dodano do tego poważną pasję do twórczości Bruce'a Lee. Victor zaczął ćwiczyć karate i naśladować swojego idola.
Początek działalności twórczej
Po raz pierwszy Victor zaczął grać w grupie jako 13-letni uczeń - był to zespół Chamber No. 6, prowadzony przez jego kolegę artystę Maxima Paszkowa. Według wspomnień Paszkowa Victor bardzo lubił muzykę, ale początkowo w ogóle nie wiedział, jak grać na gitarze. Po wspólnym złożeniu chłopaki kupili mu gitarę basową w sklepie z używanymi rzeczami: myśleli, że łatwiej będzie nauczyć się na niej grać, ponieważ są „tylko cztery struny”. Trzeci członek grupy uderzył w pionierski bęben i razem wykonali hard rocka w stylu Ozzy'ego Osbourne'a i Black Sabbath. Chłopaki dorastali i bardzo szybko robili postępy w grze. 
Pod koniec lat 70. Victor poznał Aleksieja Rybina, który grał w amatorskiej grupie „Pielgrzymi”. Zaczęli dużo się komunikować i zaczęli grać razem z Mikiem Naumenko („Zoo”) i Andriejem Panowem, znanym pod pseudonimem Świnia. Na przełomie lat 70. i 80. Svin był uważany za „głównego punka Leningradu”, aw jego mieszkaniu zaczęła ćwiczyć nowa grupa punkowa „Automatic Satisfiers”, w skład której wchodzili Viktor Tsoi i Alexei Rybin. Dzięki licznym właścicielom mieszkań grupa zyskała sławę poza Leningradem i zaczęła regularnie podróżować do Moskwy do mieszkań Artemy'ego Troitsky'ego.
Czasami musiałem dostać się do Moskwy „psami” - kilkoma pociągami elektrycznymi z przesiadkami, a podczas jednej z tych podróży Tsoi śpiewający w samochodzie został zauważony przez Borisa Grebenshchikova, ówczesnego lidera ruchu rockowego. Pisał później o tym spotkaniu: „Kiedy słyszy się właściwą i właściwą pieśń, zawsze pojawia się taki dreszcz odkrywcy, który znalazł drogocenny kamień lub amforę nie wiadomo jakiego wieku – miałem wtedy to samo”. Grebenshchikov obiecał młodemu muzykowi wsparcie, a później przedstawił go Andriejowi Tropillo, Siergiejowi Kuryokhinowi i innym znanym ludziom.
Latem 1981 roku Viktor Tsoi, Alexey Rybin i Oleg Valinsky zorganizowali nową grupę o nazwie „Garin and the Hyperboloids”, a jesienią grupa ta została członkiem Leningradzkiego klubu rockowego. Ale wkrótce jeden z założycieli, Oleg Valinsky, poszedł służyć w wojsku, a grupa zmieniła nazwę na lakoniczne „Kino”.
"Garin i hiperboloidy" - Mój nastrój
Powstanie grupy Kino
Po uzyskaniu nowej nazwy grupa natychmiast rozpoczęła pracę nad nagraniem pierwszego albumu. Ważną rolę w tej sprawie odegrał również mecenat BG: to on sprowadził Victora i jego zespół do pracowni Andrieja Tropillo w Domu Młodych Techników, a także „udostępnił” zaginionych muzyków z jego grupy Akwarium.Album został ukończony latem 1982 roku. Całkowity czas trwania utworów na nim wyniósł 45 minut, co zadecydowało o jego nazwie - „45”. Podczas pracy nad albumem grupa zagrała swój pierwszy koncert elektryczny na festiwalu leningradzkiego klubu rockowego, a całemu koncertowi towarzyszył automat perkusyjny, ponieważ Kino nie miało jeszcze własnego perkusisty.
Jesienią tego samego roku grupa nagrała kilka piosenek z perkusistą Zoo w studiu Andrieja Kuskova, w tym piosenki „Spring” i „The Last Hero”, ale z nieznanego powodu nagranie to zostało odrzucone przez Tsoi i nie otrzymało dystrybucja.
Cinema - The Last Hero (1990, na żywo na Igrzyskach Olimpijskich)
19 lutego 1983 roku odbył się wielki wspólny koncert zespołów „Kino” i „Akwarium”, na którym wykonano utwory „Electric Train”, „Aluminium Cucumbers” i „Trolleybus”. W tym samym czasie Jurij Kasparyan wszedł do głównego składu grupy, a wkrótce potem Aleksiej Rybin opuścił grupę.
Po próbach z nowym gitarzystą została nagrana płyta „46”, która planowana była jako nagranie demo przyszłego albumu „Head of Kamchatka”, ale powoli zaczęła się rozpowszechniać wśród słuchaczy jako płyta niezależna. Niestety jego działalność muzyczna musiała zostać na krótko przerwana: w 1983 roku pobór do wojska „zawisł” nad Wiktorem i aby tego uniknąć, piosenkarz upozorował próbę samobójczą i trafił do szpitala psychiatrycznego na Pryażce na półtora miesiąca na badanie.
Po zwolnieniu Tsoi napisał piosenkę „Tranquilizer”, a wiosną 1984 roku grupa Kino wystąpiła na drugim festiwalu klubów rockowych, gdzie otrzymała tytuł laureata. Festiwal otworzył utwór „Deklaruję mój dom strefą wolną od broni jądrowej”, który został uznany za najlepszą piosenkę antywojenną. Następnie w 1984 roku do grupy dołączył Georgy Guryanov ("Gustav") jako perkusista, wokalista wspierający i aranżer.
Rozkwit kariery muzycznej
Latem 1984 roku grupa Kino rozpoczęła nagrywanie albumu Head of Kamchatka w studiu Antrop Andrieja Tropillo i ponownie na ratunek przybył Boris Grebenshchikov, do którego dołączył Siergiej Kuryokhin. Wkrótce powstał ostateczny, „złoty” skład grupy: Viktor Tsoi, Yuri Kasparyan, Georgy Guryanov i nowy członek - basista Igor Tichomirow. 
W 1985 roku w tym samym studiu Antrop grupa rozpoczęła pracę nad albumem Night, ale sprawy potoczyły się powoli: muzycy chcieli znaleźć nowe brzmienie i techniki gry. Opuszczając na chwilę pracę nad tym albumem, Viktor Tsoi przeniósł się do studia Aleksieja Wisznyi i szybko, w nieco ponad tydzień, nagrał album „To nie jest miłość”. „Night” ukazał się nieco później, w styczniu 1986 roku i zawierał słynne piosenki „Saw the Night” i „Mama Anarchy”. Za namową Andreya Tropillo fani pieszczotliwie nazwali ten album „muzyką bram” – muzyką „graną przez punków”.
Życie jest jak film. Film dokumentalny o Wiktorze Tsoi
W tym samym 1986 roku rozpoczęto prace nad albumem „Blood Type”. Amerykańska przyjaciółka muzyków, znana entuzjastka rocka Joanna Stingray, przywiozła do Leningradu domowe czterokanałowe przenośne studio „Yamaha MT 44”, a muzycy na stałe zadomowili się w domu Gustawa. Tutaj cała grupa, według Artemiusza Troickiego, „przesiadywała, ćwiczyła, malowała obrazy i - od czasu do czasu - słuchała i nagrywała nowe piosenki”.
W 1987 roku ukazał się album „Blood Type”, a na grupę spadło szerokie uznanie i prawdziwa sława. Na fali popularności, po zagraniu słynnego wspólnego koncertu z „Akwarium” i „Alicją” w ośrodku rekreacyjnym MIIT w Moskwie, muzycy „Kina” wyruszyli w triumfalne tournée po miastach Rosji, Białorusi i Ukrainy. Pod koniec 1988 roku nagrano album „A Star by the Name of the Sun”, aw 1989 roku grupa pozyskała nowego producenta, Yuri Aizenshpisa.
„Podobała mi się jego praca, podobała mi się jego szczerość, energia i od pierwszych minut komunikacji polubiłem samego autora: spokojny, dokładny, życzliwy” - wspomina Aizenshpis. Nowy producent zaczął organizować liczne przedstawienia i kręcić w telewizji: popularność „Kina” szybko przybrała ogólnounijną skalę, rozpoczęła się młodzieżowa „mania filmowa”.
Płyta „The Last Hero” została nagrana w 1989 roku już we Francji. 24 czerwca 1990 roku odbył się ostatni koncert Viktora Tsoi i grupy Kino - na stadionie Łużniki w Moskwie, gdzie po raz pierwszy po Igrzyskach Olimpijskich-80 zapalono znicz olimpijski na cześć tego wydarzenia. Następnie Tsoi i Kasparyan zamknęli się przed wszystkimi w daczy niedaleko Jurmali i rozpoczęli pracę nad nowym, ostatnim albumem. Został wydany po śmierci Viktora Tsoi i otrzymał nieoficjalną nazwę „Czarny album”.
Praca filmowa
Debiutanckim dziełem Viktora Tsoi w kinie była rola w filmie dyplomowym Siergieja Łysenki „Koniec wakacji”, nakręconym w 1986 roku. Ten film składa się z czterech klipów grupy Kino, połączonych narracją z inną fabułą, w której Victor również grał jedną z głównych ról. Po filmie „Koniec wakacji” w 1986 roku Tsoi zagrał w filmie „Yya-Kha” w reżyserii Rashida Nugmanova, krótkim filmie non-fiction o leningradzkim rocku i jego „ojcach”. 
W 1987 roku muzyk wziął udział w kręceniu kultowego filmu „Assa” w reżyserii Siergieja Sołowjowa, w który zaangażowana była znakomita obsada: Stanisław Govorukhin, Tatyana Drubich, Siergiej Bugaev („Afryka”), Aleksander Baszyrow, Aleksander Domogarow i inni I chociaż rola Victora w tym filmie nie była świetna i zabrzmiała tylko jedna z jego piosenek („Changes!”), Wiele osób rozpoznało go i zakochało się w nim właśnie po tym występie, a piosenka „Changes!” stał się nieoficjalnym hymnem pierestrojki.
Fragmenty filmów z Wiktorem Tsoi
Szczyt kariery aktorskiej Tsoi można uznać za główną rolę w filmie fabularnym Rashida Nugmanowa „Igła” z udziałem Piotra Mamonowa - film został nakręcony w Ałma-Acie, a ze względu na filmowanie grupa Kino musiała tymczasowo przerwać działalność koncertową. I to poświęcenie nie poszło na marne: film otrzymał kilka nagród na prestiżowych festiwalach filmowych, stał się jednym z liderów w kasie, a Viktor Tsoi został uznany za najlepszego aktora w 1989 roku według ankiety przeprowadzonej przez radziecki magazyn Screen.
Życie osobiste Wiktora Tsoi
Viktor Tsoi miał spokojny charakter, ale raczej powściągliwy i powściągliwy. Według wspomnień Aleksandra Titowa „był osobą absolutnie dyskretną, niezdolną do zaprezentowania się, a nawet nieśmiałą w towarzystwie”.5 marca 1982 roku, odwiedzając wspólnych znajomych, 19-letni Tsoi poznał Maryanę Igorevnę Rodovanską, która tego dnia skończyła 23 lata. W tym czasie Maryana była daleko od życia muzycznego. Pracowała w cyrku jako kierownik działu produkcji i marzyła o wstąpieniu do szkoły Muchinskoje i zdobyciu wykształcenia artystycznego.
Miała kilku znajomych muzyków, do których pracy była fajna, ale Viktor Tsoi był szczęśliwym wyjątkiem. Później w opowiadaniu „Punkt wyjścia” Marianna napisała: „Uczucie, jakiego doznałam, gdy usłyszałam to po raz pierwszy, można raczej nazwać zdumieniem, a nie zachwytem… Nie spodziewałam się takiej zręczności po dziewiętnastoletniej… stary Tsoi!”. Dziewczyna zakochała się w Victorze i została poważnie porwana przez jego muzykę, wkrótce opuściła cyrk i została administratorem grupy Kino, niezawodnym asystentem i sojusznikiem muzyków.
W lutym 1984 roku Maryana i Victor pobrali się. Prawie wszyscy znani wykonawcy rockowi tamtych czasów chodzili na ich ślub: Boris Grebenshchikov, Mike Naumenko, Alexander Titov, Yuri Kasparyan, Georgy Guryanov („Gustav”) i wielu innych. „Do naszego nieszczęsnego mieszkania stłoczyło się sto osób” – wspomina Maryana. 5 sierpnia 1985 r. Urodziło się jedyne dziecko Wiktora Tsoi, syna Aleksandra.
W 1987 roku para rozstała się, ale rozwód nie został sformalizowany. W ostatnim okresie swojego życia Victor mieszkał w Moskwie z tłumaczką i krytyczką filmową Natalią Razlogovą, która po jego śmierci wyszła ponownie za mąż i wyjechała do Stanów Zjednoczonych. Natalya była nie tylko ostatnią miłością Victora, ale także jego dobrym i wiernym przyjacielem. Jako krytyk filmowy i estetka, poważnie wpłynęła również na zewnętrzny wizerunek Tsoi: według Jurija Aizenshpisa „zmienił się z głodnego i wściekłego w imponującego i tajemniczego”.
Aby mieć oficjalne miejsce pracy, jakie obowiązywało w ZSRR i uniknąć odpowiedzialności karnej za „pasożytnictwo”, Wiktor Coj, podobnie jak wiele innych osób związanych ze sztuką nieformalną, musiał szukać jakiegoś niezbyt uciążliwego stanowiska.
Na przykład latem 1986 roku Viktor był sprzątaczem w łaźni przy alei Veteranov, gdzie musiał umyć pokój, oblewając go wodą z węża. Praca zajmowała tylko godzinę dziennie, ale ta godzina przypadała na wieczór, kiedy życie muzyczne toczyło się pełną parą – i było to niewygodne.
Jesienią tego samego roku Siergiej Firsow zaprosił Tsoi do pracy jako strażak w kotłowni Kamczatka, gdzie obaj spędzili czas do 1988 roku. W tej słynnej kotłowni w różnych okresach pracowali inni znani muzycy: Aleksander Baszlaczow, Światosław Zaderij, Andriej Masznin itp. Odbywały się tu także „Spotkania” i nieoficjalne koncerty. Trzeba było tylko od czasu do czasu wrzucić węgiel do pieca, w przeciwnym razie palacz mógł poczuć się, jak powiedział sam Tsoi, „całkowicie wolny”. Teraz w tej kotłowni znajduje się klub-muzeum Wiktora Tsoi.
Pogrzeb odbył się 19 sierpnia w Leningradzie, wśród tysięcy fanów. Śmierć Viktora Tsoi wywołała prawdziwy szok i falę samobójstw wśród fanów Kino.
Jego piosenki pozostają popularne i poszukiwane do dziś, a on na zawsze pozostanie jednym z „filarów” rosyjskiego rocka. Po śmierci muzyka wydano kilkanaście filmów z wykorzystaniem wcześniej nakręconych materiałów o Viktorze Tsoi i grupie Kino, z których najsłynniejsze to The Last Hero Aleksieja Uchitela (1992) i Tsoi - Kino Natalii Razlogowej i Jewgienija Lisowskiego (2012). Film fabularny miał swoją premierę w czerwcu 2018 roku
Pomniki mają powstać w Wilnie, Sankt Petersburgu i Moskwie – jednak w stolicy przy Zaułku Kriwoarbackim znajduje się „spontaniczny” mur pamiątkowy ze zdjęciami Coja, licznymi napisami „Coj żyje” i cytatami z jego piosenek. Podobne mury istnieją w mieście Dniepr (dawniej Dniepropietrowsk) w obwodzie dniepropietrowskim, a także w Mińsku i Mohylewie.
Na cześć Wiktora Tsoi nazwano ulice w czterech osadach Rosji, a także dwa place - w Petersburgu i Krasnojarsku. Ponadto jego imieniem nazwano asteroidę nr 2740.
Pozdrowienia dla wszystkich czytelników bloga „Na krawędzi”! Wiesz, dzisiaj dotkniemy biografii osoby, która interesuje wielu ...
Trudno zrozumieć, w jaki sposób ten wykonawca osiągnął taką światową sławę. Słuchały go i słuchały miliony ludzi, a nawet po jego śmierci: data śmierci Tsoi to 15 sierpnia 1990 r., Jego imię pozostaje na ustach wszystkich.
Data śmierci Tsoia
Dlaczego śmierć zabiera tak wspaniałych ludzi? Może Bóg myślał, że Tsoi wypełnił swoją misję na ziemi. Nie wiedziałem wcześniej zbyt wiele o tym legendarnym artyście, ale jego sukces zainspirował mnie do tego stopnia, że postanowiłem dowiedzieć się, czym zdobył swoich fanów, dlaczego nadal słuchają jego muzyki, mimo że jest wiele godnych uwagi zespołów. i wykonawcy na Olympus teraz ...
Opowiem wam historię
Zjedliśmy kolację z moimi rodzicami, a na kanale muzycznym zaczęła grać piosenka „Cuckoo” w wykonaniu Poliny Gagariny. Mama podkręciła głośność i zaczęła uważnie słuchać tej interpretacji. Kiedy piosenka się skończyła, powiedziała, że \u200b\u200bPolina była w stanie przekazać uczucia i emocje, które sam autor umieścił w piosence.
Kiedy zapytałem, czy słucha Tsoi, moja mama odpowiedziała: „Kto go nie słuchał? Był żywą legendą”. A wśród Was, moi czytelnicy, jest wielu fanów tego artysty? Może ktoś miał szczęście poznać go osobiście? Napisz swoje odpowiedzi, to będzie bardzo interesujące do przeczytania.
Ojciec mojej przyjaciółki pracował jako dyplomata w Kanadzie, a ona często jeździła do niego na wakacje. Po przyjeździe powiedziała, że cała diaspora lubiła twórczość Tsoi, mimo że już dawno zmarł. Kiedyś była w drodze na spotkanie z przyjaciółmi, aw radiu zaczęła grać piosenka „Cuckoo”.
Katya była tak zachwycona, że od razu napisała o tym na swoim Facebooku. Co zaskakujące, na jej post odpowiedziały setki osób, zaczęły pisać, że w ich krajach muzyka Tsoi wciąż rozbrzmiewa we wszystkich radiach. To jest niesamowite, zachwyca, skłania do refleksji, jak wspaniałym był Choi, jak bardzo jego twórczość jest wciąż doceniana przez nasze pokolenie.
Również kwestia twórczości gwiazdy interesuje mnie od strony prawnej...
W tym artykule chciałbym nie tylko poruszyć kwestię pracy Coja i jego sukcesu, ale także zwrócić uwagę na ciekawe fakty z jego życia.
Studia
Victor studiował w szkole zawodowej, miał zajmować się rzeźbieniem w drewnie. Napisał pracę dyplomową na panelu ściennym. Pracownicy szkół zawodowych powiedzieli, że Victor nazwał swoją pracę „Gwiazda o imieniu słońce”. Dziś wielu studentów wybiera ten sam temat do swojej pracy magisterskiej i tworzy portrety samej gwiazdy rocka.
Nauczycielka astronomii, Galina Kononova, mówi o Victorze jako o spokojnym, spokojnym, inteligentnym człowieku. Nigdy nie pomyślałaby, że tak skromna i powściągliwa osoba stanie się przyszłym idolem.
Ulubiony nauczyciel
Ludmiła Kozłowskaja, która uczyła Wiktora technologii, mówi, że był ukrytym artystą. Victor bardzo kochał i szanował Ludmiłę: to jej portret był malowany na wielu jego zeszytach i plakatach. Nawiasem mówiąc, wielu z nich Kozlovskaya wciąż ostrożnie trzyma, pamięta swojego ukochanego ucznia. W gabinecie, w którym dziś odbywają się jej wykłady, stworzyła nawet stoisko, które poświęciła Wiktorowi Tsoi i jego twórczości.
Nauczyciele szkół zawodowych mówili też, że Wiktor w ogóle nie lubił sportu, często opuszczał lekcje wychowania fizycznego, przechodził na emeryturę z gitarą niedaleko sali gimnastycznej czy stadionu. Niedaleko znajdowała się aula, w której Victor często mógł siedzieć w samotności przez kilka godzin.
kreacja
Dzielił się nimi ze swoimi przyjaciółmi, a zwłaszcza ze mną. I bardzo się martwił, że nie uda nam się tego nagrać i że jego fani nie zrozumieją tej muzyki. Czasami wyznaczał niemożliwe zadania, ale szybko je realizowaliśmy, co dawało Choi motywację do dalszych działań. Wokół było wielu muzyków, ale Tsoi rzadko z nimi rozmawiał, mówiąc, że po prostu go nie zrozumieją ”- słowa przyjaciela Aleksieja Cherry'ego.
Grupa "Kino"
Według Aleksandra Titowa tajemnicę popularności zespołu skrywała sama osobowość Viktora Tsoia:
„Viktor to bardzo poważna charyzmatyczna postać, zawsze taki był: w dzieciństwie, w młodości, z rodziną i na scenie. Budowanie swojego wizerunku zajęło mu dużo czasu. Zostałem zaproszony do grupy tuż pod koniec romantycznej fazy jego wizerunku, a faza heroiczna zaczęła się w momencie, gdy opuściłem Kino. To było w 1986 roku.
Można go porównać tylko z Wysockim. Niedawno oglądałem film dokumentalny o Wysockim i przypomniałem sobie, że znam go osobiście. To była nasza wspólna trasa koncertowa, zaledwie kilka tygodni przed jego śmiercią. Byłem wtedy członkiem zespołu Zemlyane, to był wielki koncert galimatiasu. Rozmawialiśmy z Wysockim przez kilka minut i byłem zaskoczony, jak charyzmatyczną, surową i skoncentrowaną osobą był, chociaż w tym momencie był już chory, był chory i nie ukrywał tego.
Jeśli weźmiesz Wysockiego i Wiktora Tsoi, są to bardzo podobni ludzie, obdarzeni tak poważną charyzmą i przekazują takie przesłanie swoim fanom. W tamtych latach kraj potrzebował nowego bohatera i oczywiście Choi był w tym miejscu i czasie.
Skromność
Andrey Razin twierdzi, że pomimo błyskawicznego wzrostu i szalonej popularności Victor nigdy nie zachowywał się jak cwaniaczek i był dość skromny:
„Choi zawsze rozumiał ludzi. Nie ma w nim patosu, nie czuł się gwiazdą, jak wielu przedstawicieli sceny narodowej. Znał wartość każdego zarobionego rubla i nie inwestował, jak ja, 10 milionów w samochody, nie kupował nieruchomości, nie budował zamków. Był bardzo skromnym artystą, który ubóstwiał swoją rodzinę, szanował ojca, żonę, dziecko, bardzo kochał swoją grupę, traktował ją bardzo dobrze, zawsze rozumiał, wspierał i wybaczał swoim kolegom. Nigdy nie był arogancki, nigdy nie latał ponad chmurami, zawsze wszystkich witał i rozmawiał. Na naszej scenie nie ma już takich ludzi jak Tsoi”.
O fanach
Według muzyka i przyjaciela Tsoi Vishnyi, Victor nigdy tak naprawdę nie martwił się o swoich fanów.
„Często naśmiewał się z wściekłych fanów i nigdy nie traktował ich poważnie. Właśnie wtedy, gdy zaczęli do niego dzwonić, pisać, dawać prezenty i kwiaty, stał się bardziej jednolity. Dobrze jest mieć popularność, to bardzo dobrze, ale to było dla niego narzędzie. Narzędzie, którego nigdy nie był w stanie poprawnie użyć ”- powiedział Vishni.
O planach na kilka lat do przodu
Według Cherry Victor z pewnością wielokrotnie grałby w filmach.
„Mógłby grać w filmach, ponieważ to było to, co robił najlepiej, oczywiście po występach talentów. Cóż, takie jest moje zdanie, ponieważ był bardzo zmęczony pisaniem piosenek. W zasadzie kino by go uratowało. Właśnie wtedy zacząłem grać w filmach i pojechałem do Japonii, a Choi przyszedł do mnie i powiedział, że chce tu nagrać nowy album. Ale Rosja była dla niego wszystkim, Tsoi był prawdziwym patriotą, kochał swój kraj i nigdy go nie opuścił. Tutaj wszystkie drogi, wszystkie drzwi były dla niego otwarte, był kochany, szanowany, słuchany, czczony ”- dzieli się towarzysz.
Miłość jego życia
Natalya Razlogova jest ostatnią miłością Victora.
Według Cherry Tsoi po prostu nie mógł się w niej nie zakochać:
„Ta kobieta jest na zupełnie innym poziomie. Victor nie mógł nic poradzić na to, że stracił rozum, nie mógł się powstrzymać przed pokonaniem go. Jest skryta, nie wdaje się w czcze gadanie, ale ma w głowie prawdziwą intelektualną bombę. Jest książką, którą chce się przeczytać, dlatego Natalya tak bardzo zaimponowała legendzie rocka. Ponadto nie wiem, ile w tym prawdy, Natasza nie lubiła twórczości Kino i nie znała wszystkich piosenek na pamięć.
O zagładzie
W śmierci legendy wszyscy szukają śladów mistycyzmu i oznak śmiertelności: we krwi nie znaleziono narkotyków i alkoholu, a także oznak zahamowania. Przyczyną śmierci jest wypadek samochodowy, Victor zasnął za kierownicą.
Iosif Prigozhin znał Tsoi przez Jurija Aizenshpisa i kupił z nim ten samochód. „Kupiliśmy to razem, ten samochód, to było w fabryce Moskvich gdzieś w regionie Tekstilshchikov. Aizenshpis dał mi pieniądze, pamiętam, że nawet ich nie liczyłem. Tak jak mi dał Yura, tak dał sprzedawcy. W tamtych czasach był to bardzo drogi i popularny samochód, a kolor jest piękny, rzadki, prawdziwy ekskluzywny. A ponieważ Victor tak naprawdę nie chciał nim jeździć i bał się drogi, zapytał: – Prigożynie, czy możesz mi ją przyprowadzić? I poszliśmy z nim na zakupy” – wspomina Joseph.
Ci, którzy znali Victora, twierdzą, że jego śmierć została przepisana przez los.
„Wypadek musiał się wydarzyć. Myślę, że jeśli nie zasnął wtedy w aucie, to tydzień, rok później został zabity, utopił się lub przypadkowo wpadł pod samochód. To znaczy, taki jest los, inaczej nie mogłoby się to zdarzyć ”- słowa dziennikarza Jewgienija Dodolewa.
Oto kilka ciekawszych faktów, które udało nam się znaleźć na temat tego legendarnego wykonawcy.
- Data urodzenia - 21 czerwca 1962 r.
- Ojciec - Robert Maksimowicz Tsoi - pracował jako inżynier. Matka - Valentina Vasilievna Guseva - uczyła wychowania fizycznego. W swoim życiu Tsoi zmienił kilka instytucji edukacyjnych, przeniósł się z matką ze szkoły do szkoły.
- Ojciec dał synowi pierwszą gitarę, gdy skończył piątą klasę.
- Facet zebrał pierwszą grupę muzyczną, kiedy przeszedł do 8 klasy, pierwszą kompozycję napisał w dniu pełnoletności.
- Bruce Lee wpłynął na Tsoi, ponieważ uwielbiał oglądać, a nawet zainteresował się sztukami walki, opanował technikę karate. Idolami tego faceta byli Michaił Bojarski i Władimir Wysocki.
- Ulubionym kolorem legendy jest czarny, kwiaty to żółte róże.
- Victor nie lubił zimna, nie mógł spokojnie patrzeć na krew.
- Tsoi uczęszczał do szkoły artystycznej Serov tylko przez 12 miesięcy, ale został wydalony z powodu słabych wyników. W tym momencie rodzice stanęli po stronie syna i kazali mu robić to, do czego ma duszę. Victor nigdy nie miał wyższego wykształcenia.
- Po ukończeniu szkoły zawodowej został wysłany do pracy w warsztacie restauracyjnym Pałacu Katarzyny w Puszkinie.
Drodzy czytelnicy, jeśli macie pomysły i sugestie na nowe ciekawe tematy, którymi chcielibyście się wkrótce zająć, napiszcie do mnie! Subskrybuj bloga i zapraszaj znajomych. Razem - jesteśmy siłą! Do zobaczenia wkrótce.
Tekst - agent Q.
W kontakcie z
15 sierpnia 1990 roku świat muzyczny rozeszła się tragiczna wiadomość, że lider grupy Kino, Viktor Tsoi, zginął w wypadku na autostradzie w pobliżu łotewskiego miasta Tukums. Okazało się, że po południu Tsoi wracał z połowów swoim ciemnoniebieskim Moskvich-2141 z prędkością 130 km / h wleciał na nadjeżdżający pas i zderzył się z autobusem międzymiastowym Ikarus. Śledztwo wykazało, że muzyk był całkowicie trzeźwy, a ponieważ zasnął, stracił panowanie nad autem. Krewni i fani Tsoi byli w szoku i wkrótce, w następstwie ogólnej histerii, wielu wątpiło w oficjalne dane. Jak można zasnąć w Moskwiczu, który przy 130 km/h brzęczy i drży jak startująca kolba kukurydzy? A jeśli Choi nie spał, dlaczego poszedł pod autobus? W 25. rocznicę śmierci ostatniego rockowego bohatera ZSRR przypominamy alternatywne wersje wydarzeń.
1. Czarny producent
Choi nie był ofiarą wypadku. został zabity. Gdy tylko dochodzi do faktu, że wypadek samochodowy został sfałszowany, jako prawdopodobny klient wymieniany jest dyrektor Kina, Yuri Aizenshpis, który później stał się jednym z odnoszących największe sukcesy producentów rosyjskiego show-biznesu. Dlaczego człowiek, który zmienił pół-podziemną grupę w pierwszych i jedynych radzieckich bogów stadionowego rocka, został mianowany głównym czarnym charakterem? Tak, ponieważ prawdziwi fani Tsoi go nienawidzą! To on zmienił ostatniego bohatera rocka w nastoletniego idola, takiego jak Yura Shatunov. To on dla kasy zmusił Kino do włóczenia się po kraju i grania trzech koncertów dziennie – ale co z kreatywnością? To on wciągnął grupę w niespokojne sprawy - w końcu przed spotkaniem z Tsoi przez prawie 18 lat trudził się w strefach oszustw finansowych. A przecież to on dał Tsoi tego samego głupiego Moskwicza. Dlaczego Aizenshpis zabił dojną krowę? Dlaczego – zrozumiał, że popularność zespołu w końcu przeminie, więc wzbogacił się na sprzedaży „pośmiertnego” Czarnego Albumu. Co mogę powiedzieć, zawsze było w zwyczaju demonizowanie Jurija Szmiljewicza - a jemu samemu pochlebiała reputacja „osoby niebezpiecznej” - jednak nie było żadnych poważnych faktów potwierdzających jego udział w śmierci Tsoi, i nie. Sam Aizenshpis nic nie powie - w 2005 roku zmarł na zawał serca.
2. Kryminalna Rosja
Jedna z najbardziej niezrozumiałych okoliczności wypadku: dlaczego Choi, wjeżdżając z dużą prędkością w ostry zakręt i znajdując się na poboczu, nagle skręcił kierownicę ostro w lewo i rzucił się prosto na nadjeżdżający pas? Niektórzy badacze tego pytania mają odpowiedź: rocker został odcięty przez inny samochód, a następnie, spychając Moskwicza na pobocze, zaczął zwalniać tuż przed nim. Próbując ominąć przeszkodę, Tsoi przeleciał pod Ikarusem. Kto mógłby podążać za muzykiem na bezludnej drodze w łotewskiej dziczy? Oczywiście, zdrajcy! Szalone czasy, przeddzień lat 90. i Choi przyciągał uwagę - miał wtedy dużo pieniędzy. Fani filmu „Igła” twierdzili, że handlarze narkotyków byli za coś źli na muzyka, inni wspominają, że w zeszłym roku Tsoi pojawił się publicznie z ochroniarzami. W końcu w połowie 2000 roku pojawił się kolejny farsz. Podobno niejaki Janis skontaktował się z redakcją magazynu kryminalnego, który powiedział, że w 1990 roku podszedł do niego i jego przyjaciół dziwny typ, prosząc go, by „nastraszył pewnego rybaka”. Chłopaki znaleźli Tsoi na wyprawie na ryby i poinformowali go o porwaniu jego syna. Z okrzykiem „Kia!” muzyk, który lubił sztuki walki, rozproszył łotewską młodzież, wskoczył do Moskwicza i rzucił się na ratunek potomstwu. Cóż, stało się to, co stało się później. Jeśli ten Janis też istniał, to nie przyszedł na umówione przez dziennikarzy spotkanie. Ale zamiast niego pojawili się silni faceci, którzy przekonująco radzili dziennikarzom, aby nie wtykali nosa w cudze sprawy.
3. Przejście Łubianskie
Do 1990 roku prawie wszyscy rozumieli, że Związek Radziecki nie miał wiele czasu. W nich każda postać, która miała wpływ na masową świadomość, automatycznie stawała się polityczna. Taką postacią z pewnością był Tsoi, który na najwyższych obrotach zapowiadał oczekiwanie zmian i wypowiadał się w Vzglyad z bardzo ostrymi atakami na władze. Oczywiście po jego śmierci demokratyczni teoretycy spisku od razu zaczęli mówić o tym, że został usunięty przez KGB, które zupełnie nie potrzebowało kolejnego nieformalnego lidera. Wersji nie da się sprawdzić: oczywiście pracownikom władz udało się umiejętnie „poprawić” auto, zastraszyć kierowcę Ikarusa (a może on sam był w mundurze?), zrujnować śledztwo itp. Jedynie KGB na przełomie wieków „nie było to samo”, a innych rzeczy miał wtedy dość. Tutaj nawet bardziej prawdopodobna wydaje się inna (jak zwykle niepotwierdzona) teoria, że Moskwicz Coja został przypadkowo odcięty przez oficjalną Wołgę jednego z łotewskich urzędników i postanowili zatuszować sprawę, aby uniknąć powszechnego gniewu. Tak czy inaczej, Tsoi nie dożył zamachu stanu z 1991 roku, nie wystąpił w Białym Domu, nie otrzymał medali od Jelcyna, ale nadal pozostaje bohaterem rocka, a większość z tych, którzy przeżyli, występowała i otrzymywała, są teraz w tym tytule, wyraźnie nie są wyciągane.
4. Sam odszedł
Wersja samobójstwa Viktora Tsoi została oczywiście zrodzona przez załamanych fanów, ponieważ nikt z najbliższego kręgu rockmana nie zauważył, że coś mu ciążyło w ostatnich dniach. Wśród możliwych powodów rozliczenia się z życiem: oczywiście nieszczęśliwa miłość (podobno Tsoi nie dogadał się z nową dziewczyną Nataszą), zmęczenie wyścigiem turystycznym (znowu ten Aizenshpis!) I wreszcie permanentna depresja („Vitya zawsze miał takie smutne piosenki!”). To wszystko brzmi bardzo dziwnie, biorąc pod uwagę, że wielu zauważyło, jak organicznie Tsoi wszedł w rolę bohatera rocka. Słynny ostatni koncert „Kina” w „Łużnikach” wyglądał jak pokaz gwiazd światowego formatu. Tak, a metoda samobójstwa jest dość szalona: wątpliwe jest, aby „ostatni bohater” celowo wbił się w autobus, w którym mogą znajdować się ludzie.
5. Dziękuję, że żyjesz
Hendrix żyje. Morrison żyje. Elvis żyje. Lennon żyje. Wszyscy są zdrowi, regularnie się odwiedzają i po cichu sobie grają. Czasami, gdy kosmici pozwalają, Gagarin wpada. Choi oczywiście też żyje. Sam nawet zadzwonił do redakcji Żółtej Gazety (muzyk najwyraźniej nie miał kontaktów do innych publikacji) i powiedział: żyję, w 1990 roku zaszła pomyłka, ale byłem tym wszystkim tak zmęczony, że postanowiłem polecieć do Japonia (oczywiście, gdzie jeszcze może pójść rosyjski Koreańczyk?), zajmuję się biznesem samochodowym, piszę muzykę i poezję. Nawiasem mówiąc, Tsoi osobiście napisał Czarny album - w Londynie. Oczywiście nie wyszło to zbyt wygodnie z tymi fanami, którzy po ogłoszeniu katastrofy poszli podciąć sobie żyły, ale to jest okrutny świat. Chęć wskrzeszenia idola lub przynajmniej obalenia faktu, że zginął w banalnym wypadku, jest zrozumiała, ale czy warto popadać w szaleństwo, skoro wystarczy włączyć dowolny album Kino, aby zrozumieć, że tak naprawdę Viktor Tsoi nigdzie nas nie zostawił?
To wezwanie z 15 sierpnia do jednostki dyżurnej departamentu regionalnego Tukums, jak każde podobne, nie wróżyło dobrze. A. R. Neimanis, mieszkaniec farmy Dreymani, poinformował z podekscytowaniem, że niedaleko jego domu około godziny 11:30 (czasu lokalnego) ciemny samochód osobowy zderzył się z nadjeżdżającym z przeciwka Ikarusem. Są ofiary. E. K. Ashmane i starszy porucznik policji Janis Elmarovich Peterson, starszy porucznik policji Janis Elmarovich Peterson wyjechali na miejsce wypadku drogowego, czyli na 35 kilometr drogi Sloka-Talsa. Gorące słońce dosłownie stopiło letni dzień. Było bardzo duszno, unosiło się powietrze, jak przed burzą. Jak wspomina Erika Kazimirovna, pięty wbijały się w rozmiękły asfalt i trudno było oddychać. Pół godziny później dotarliśmy na miejsce tragedii.
Przerażający widok: „Ikarus-250” został zdmuchnięty z drogi do rzeczki Teitupe, za mostem. Cóż, nie było pasażerów. Kierowca J. K. Fibiks, który pracuje w oddziale Latselhoztechnika w Tallinie, wyszedł z lekkimi potłuczeniami i przerażeniem. Wcześniej zawiózł grupę turystyczną na lotnisko i wrócił z powrotem.
Nowy „Moskvich-2141” Ya6832 MM został rzucony potężnym ciosem 18 metrów na most. Tylko tylny zderzak pozostał nienaruszony. Podczas oględzin można zauważyć, że uderzenie w samochód spadło od lewej do prawej, od przodu do tyłu. Najwyraźniej przedni zderzak „Ikarusa” przeszedł przez maskę „Moskwicza” prosto do kabiny. Kierownica jest wygięta od strony kierowcy, siedzenia są powalone, osłona przedniego panelu jest pęknięta. Kaptur odleciał, wszystko inne było pogniecione. Obok samochodu leżał młody czarnowłosy facet. Bez wątpienia zmarł natychmiast. Według dokumentów znalezionych w kabinie - Tsoi Wiktor Robertowicz ...
Nieco wcześniej karetka, która przyjechała, stała na poboczu. Lekarzom nie pozostało nic innego, jak tylko być świadkiem śmierci i wysłać zwłoki na badania medycyny sądowej. Okazało się, że we krwi zmarłego nie znaleziono alkoholu. Śmierć nastąpiła w wyniku nieszczęśliwego wypadku na skutek licznych obrażeń ciała.
Jedyny naoczny świadek, Neimanis, wyjaśnił, że widział tylko samochód pędzący drogą z dużą prędkością i słyszał odgłos uderzenia. Nie można było dokładnie określić prędkości Moskwicza, ale niewątpliwie było to co najmniej 100 kilometrów na godzinę. Po części świadczyło o tym położenie samochodów po zderzeniu oraz lecący daleko w bok silnik Moskvich. Do
rzuciła silnik do tej pory - Ashmane nie widziała w swojej praktyce. Po uderzeniu na asfalcie pozostały dziury i ślady po poślizgu, dzięki którym nietrudno było ustalić miejsce zderzenia. Oznacza to, że łatwo było sobie wyobrazić proces zderzenia. Wszystkie parametry i dane zostały natychmiast wpisane do protokołu i sporządzony schemat wstępnej oględzin miejsca zdarzenia. W przypadku dalszego wszczęcia sprawy karnej, jak wiadomo, przyjmuje się ją jako podstawę. W „Moskwiczu” znaleźli trzy wędki, inne akcesoria wędkarskie, magnetofon, głośniki, narzędzie, koło zapasowe, dokumenty, pieniądze i dwie małe rybki…
W oddali szeleścił las, nawoływały się ptaki, szumiała woda. Po sporządzeniu raportu śledczy wyszedł, a Peterson pozostał, czekając na dźwig samochodowy. Kilku przejeżdżających kierowców zatrzymało się tutaj, paliło, rozmawiało o tym, co się stało. Droga Sloka-Tulsa jest spokojna, zalesiona, samochody przejeżdżają sporadycznie. Na zakręcie drewniany dom, nieco dalej drugi, najprawdopodobniej przedwojenny. Miejsce jest piękne, blisko morza. W ostatnich latach Tsoi przyjechał tu odpocząć, wynajął domek letniskowy we wsi Plienciems.
- Moim subiektywnym zdaniem - mówi E.K. Ashmane - Tsoi zasnął za kierownicą. Pomogła pogoda. Wracał z leśnego jeziora, gdzie od szóstej rano łowił ryby. To około 14 kilometrów od miejsca kolizji. Jechałem z dużą prędkością. A z powodu zakrętu z prędkością 60-70 kilometrów na godzinę odjechał autobus, którego nie zauważył.
Droga z Tukums do miejsca wypadku nie jest tak blisko. Wije się przez las, okrąża gospodarstwo. Nie odnotowaliśmy jak za następnym zakrętem - stąd ze wzgórza w dół - ów most wynurzył się na Teitupe. Zatrzymany. Na moście świeże kwiaty, napisy, otwarta paczka papierosów, zapałki, zawiązane chusteczki, damska rękawiczka, szalik, pusta butelka, kieliszek, zdjęcia Wiktora, kolejne kwiaty... Zadrapania, dziury, wykopany piasek przy autobusie na poboczu drogi są nadal widoczne. Tragedia wydarzyła się tutaj. Ya.E. Peterson ponownie pokazuje, jak zderzyły się samochody. Wspomina, że lewa trawersa autobusu była uszkodzona. Więc nie twarzą w twarz.
Aby zostawić mniej pytań, opracujemy trzy wersje: morderstwo, samobójstwo i wypadek. O ile okaże się zgodnie z logiką dostępnych faktów. Śledczy nie wszczął bowiem postępowania karnego – za zgodą prokuratora – „z powodu braku corpus delicti w działaniach kierowców”. W konsekwencji nie przeprowadzono badań kryminalistycznych, śledczych i innych. Pierwsza wersja to morderstwo. Nie sądzę, aby Tsoi miał śmiertelnych wrogów. A jeśli na przykład zostały znalezione, to metoda i miejsce nie zostały wybrane najlepiej. Stojący na zakręcie dom i kwitnące za nim drzewa zasłaniają jadących naprzeciw siebie kierowców. W praktyce kierowca Ikarusa nie mógł dostrzec szybko zbliżającego się Moskwicza do zakrętu. Nawet jeśli ktoś, umówmy się, ostrzegł go z góry, po czym rzuci się w nieznane?.. Normalny człowiek tego nie zrobi. Wręcz przeciwnie, Phoebex starał się uniknąć zderzenia, ryzykując taranowanie mostu, drzew, nie bez zagrożenia życia.
Dalej. Na jeziorze Tsoi łowił sam, przynajmniej nie ma innych faktów. W związku z tym nikt nie mógł mieć na niego wpływu w postaci trucizny, narkotyków itp., co potwierdza również kryminalistyczne badanie krwi.
Czy samobójstwo jest możliwe? Odpowiedziałbym na to pytanie przecząco. Twórczy rozwój Viktora Tsoi, konkretne plany na przyszłość - przygotowanie nowego albumu, główna rola w filmie fabularnym, trasy koncertowe w Korei Południowej, Japonii - odrzucają tę wersję. Miał 28 lat - dopiero zaczął żyć, wychodząc z kopalni węgla. Wersja samobójstwa nie jest potwierdzona z tego powodu, że prawie nie widział autobusu zbliżającego się do zakrętu. I wreszcie, nie sądzę, aby Tsoi celowo narażał pasażerów Ikarusa na niebezpieczeństwo. Był szczery.
Oczywiście obie powyższe wersje pozostawiają pewien skromny procent prawdopodobieństwa. Ale nadal, moim zdaniem, trzecia wersja jest najbardziej akceptowalna - wersja śledczego E.K. Do gospodarstwa Dreymani prowadzi prosta, płaska droga. Można też odpocząć, ścieżka jest znajoma, od jeziora do domku w Plienciems jakieś dwadzieścia minut jazdy. Ograniczenie prędkości na tej drodze wynosi 90 kilometrów na godzinę. Przed zakrętem 100 metrów znajduje się znak drogowy „Niebezpieczny zakręt”. Oczywiste jest, że kierowca jest tutaj zobowiązany do zwolnienia, czego Tsoi nie zrobił i co ponownie wskazuje na utratę orientacji. Ślad bieżnika z prawego koła Moskwicza jest zaznaczony po prawej stronie jezdni 21 metrów przed mostem, z „kieszeni” przystanku autobusowego. Krzywolinijny. Po 11,5 metrach za mostem tor wychodzi stromo z pobocza na utwardzoną część drogi w kierunku miejsca kolizji. Nie stwierdzono śladów hamowania. Ponadto pamiętaj, że nowy napęd na przednie koła Moskvich ma bardzo czuły układ kierowniczy. Wystarczy jeden zły ruch z szybkością (np. przestawienie kasety z taśmą) i… to wszystko. Prędkościomierz „Moskvich” Ya6832 MM zatrzymał się na 3400 kilometrach. Jako kierowca Tsoi miał kategorię B, czyli prawo do prowadzenia samochodu. Kierowca „Ikarusa” Phoebex jest doświadczonym, doświadczonym profesjonalistą, ma wszystkie kategorie, pracuje w transporcie międzymiastowym. Ze swojej strony robił wszystko, aby uniknąć uderzenia. Więc to wypadek.
Wielu prawdopodobnie interesuje się losem samochodu V. Tsoi. Przez pierwszy tydzień był w pobliżu budynku Wydziału Spraw Wewnętrznych Rejonu Tukums i przyciągał dużą liczbę widzów - fanów piosenkarza, a nawet tylko gapiów. Fani byli gotowi rozebrać „Moskvich” na części. Następnie przedsiębiorstwo transportu samochodowego nr 29 Tukums przyjęło go pod swój dach - na prośbę bliskich, jeszcze przed wydaniem ubezpieczenia. Ale nawet tutaj młodzi ludzie nadal odwiedzali - patrzeć, brać coś na pamiątkę. Dyrektor przedsiębiorstwa S. A. Konopiev dobrowolnie pełnił rolę przewodnika, po uprzednim telefonicznym kontakcie z żoną Tsoi, Marianną Igorevną. Możesz sobie wyobrazić, jaką udrękę psychiczną ją to przyniosło. Początkowo mieliśmy też ochotę sfotografować samochód. Zadzwoniliśmy do Marianny Igorevny Tsoi, a ona odpowiedziała:
- Wiesz, jaki jestem wszystkim zmęczony! Lepiej obejść się bez tego... Nie chcę, żebyś robił zdjęcia
na przykład jego przyjaciel, odpowiedziałby w ten sam sposób.
Pamiętam epizod w przejściu podziemnym w pobliżu dworca w Rydze. Młody chłopak siedział na ziemi i z zadowolonym z siebie uśmiechem grał piosenki Tsoia na gitarze. Przed nim leżała otwarta skrzynka na małe monety. Nie róbmy tego: otwarcie kłammy i błagajmy żałośnie, spekulujmy znanym nazwiskiem. Pamięć o Wiktorze Tsoi zasługuje na więcej.