Il ruolo di un dettaglio non è mai costante nemmeno in un particolare architettura nazionale, in uno stile o nell'altro. È noto che nel percorso del suo sviluppo ogni stile attraversa tre fasi: costruttiva, tettonica e decorativa. Nella prima fase, il ruolo dei dettagli è piccolo, poiché è piuttosto utilitaristico e vicino alla pura costruzione. Nella seconda fase tettonica si verifica una straordinaria fusione tra generale e particolare; i dettagli non possono essere separati dal volume, sono così armoniosamente combinati, lavorando insieme per immagine generale strutture.
I dettagli sono qui disegnati con estrema precisione e raffinatezza. Questa è, ad esempio, l'architettura dell'antica Grecia durante l'era dell'Alto Classico. Il terzo periodo è caratterizzato dalla predominanza del principio decorativo, quando l'effetto è ottenuto non dalla raffinata armonia di forme e dettagli, ma dal numero di elementi decorativi utilizzati. Ciò che era la base dell'espressività nel periodo tettonico (per la Grecia questi sono sistemi di ordine), a seguito di tutte le trasformazioni diventa semplicemente un decoro utilizzato per decorare gli edifici. In base a ciò, anche il disegno cambia singole parti. Allo stesso tempo, l'architettura è una delle più invenzioni sorprendenti umanità. Si è rivelato un linguaggio architettonico così universale che è stato utilizzato in architettura per quasi tremila anni. Durante questo periodo, la sua immagine è stata trasformata molte volte, ma il significato semantico originale degli elementi rimane invariato.
Il capitello è la parte superiore della colonna. La colonna, che di solito percepiamo come una delle parti principali dell'ordine architettonico, nasce dal supporto più semplice: un pilastro di legno scavato nel terreno. L'apparizione di un primitivo sistema di travi a palo, inizialmente costituito da tronchi rotondi, fu la prima rivoluzione nella costruzione (questo accadde nel Neolitico). La natura rivoluzionaria del progetto risiede nel fatto che gli elementi portanti di questo sistema erano separati dagli elementi di coronamento (portanti). All'incrocio tra montante e trave è stato posizionato un elemento intermedio: una tavola o un pezzo di legno. In futuro, quando Grecia antica da una struttura utilitaristica in legno è nato un ordine, un sistema espressivo forma artistica l'essenza del lavoro di una struttura a montanti e travi, era occupato dallo spazio tra il montante e la trave. mostra come il carico viene trasferito dalla trave alla colonna portante. È proprio questa percezione a cui sono destinate tutte le sue forme.
Impariamo come raffigurare un capitello dorico per rappresentazione.
Le maiuscole non implicano una completa assenza di natura; lo stesso vale per un vaso e un bionico. Questi corpi sono così complessi che gli studenti potrebbero non avere le capacità di pensiero spaziale per visualizzarne la forma in dettaglio. D'altra parte, avendo disegnato questi oggetti dalla vita, lo studente è perfettamente in grado di svolgere questo lavoro partendo da un'idea. La natura stessa di questo compito costringe a ricorrere al disegno del capitale secondo l'idea. L'esperienza mostra che quando gli studenti traggono un capitale dalla vita, misurandone le proporzioni, copiando i dettagli, un errore, di regola, si insinua nel lavoro. Per evitarlo bisogna prima disegnare la facciata del capitello, e poi, attraverso la costruzione di ellissi, passare al volume, che nella sua metodologia è più vicino al disegno dalla rappresentazione che al disegno dal vero.
Inizia il tuo disegno analizzando il capitale (Figura 8.6). Il suo volume principale è un giro forma simmetrica con un asse verticale comune. La parte superiore del capitello - echin - un quarto del fusto, può essere immaginata come entrambe allo stesso tempo. Echino si accoppia con il collo cilindrico della colonna attraverso tre cinture (cilindri sottili) successivamente decrescenti. L'astragalo, costituito da un rullo e da un ripiano, passa nelle colonne tramite una torsione. la colonna è assottigliata nella parte superiore e può presentarsi sia come un cilindro (nella parte inferiore della colonna) che come un tronco. decorato con venti lunghe scanalature semicircolari - flauti con terminazioni semicircolari. Parte in alto capitelli - abaco (abaco) a pianta quadrata - lastra (prisma rettangolare) con tacco e ripiano.
La base del disegno sarà la proiezione frontale del capitello. Segna sul foglio le sue dimensioni principali, disegna l'echino superiore e descrivi gli abaci che lo circondano. Determina le dimensioni corrispondenti alle parti principali del capitello (Fig. 8.7). Disegna la proiezione frontale fino alla fine e disegna delle ellissi sugli assi orizzontali corrispondenti alle divisioni principali del capitello (Fig. 8.8). Disegno piccole parti capitali. Una pianta del tronco della colonna ti aiuterà a rappresentare correttamente i flauti. I punti trasferiti dalla pianta all'immagine prospettica richiedono una piccola correzione tenendo conto dei tagli prospettici (Fig. 8.9). Quando si identifica la forma del capitello utilizzando il chiaroscuro, utilizzare la conoscenza della natura del chiaroscuro su forme geometriche semplici (Fig. 8.10).
Il capitello è composto da tre parti principali (Fig. 87). La parte superiore, l'abaco, è uno spesso piatto quadrato, coronato da un tacco e da una mensola. Sotto di esso c'è un echino, poi c'è una parte transitoria alla colonna, costituita da tre cinture o un collo, che si accoppia con il tronco della colonna. Subito sotto è presente un rullo sporgente con ripiano, detto astragalo, che si accoppia anch'esso al tronco della colonna tramite un filetto. Se immagini mentalmente una capitale senza piccoli elementi: echino con cinture, astragalo con mensola e senza rilievo filettato, non è difficile determinare di quali forme geometriche sia composta la base. Naturalmente, il fusto della colonna è costituito da un cilindro e l'abaco è costituito da una spessa piastra quadrata situata simmetricamente al centro sulla base superiore del cilindro. Considerandolo separatamente elementi aggiuntivi si può vedere che il profilo dell'echino è vicino al quarto dell'asta, e l'astragalo è un corpo formato dal movimento di una palla in un cerchio ad una certa distanza dalla superficie del cilindro, con una mensola adiacente ad esso dal basso .
Le forme dei capitelli, indipendentemente dalla loro varietà e stile, hanno sempre forme geometriche regolari, il più delle volte legate a corpi di rotazione. Combinazioni di superfici diverse formano forme complesse, motivo per cui si inseriscono le maiuscole processo educativo sono considerati i compiti più difficili.
Il lavoro sul disegno di un capitello dovrebbe iniziare con il posizionamento compositivo dell'immagine su un foglio di carta dopo un esame preliminare della natura da tutti i lati al fine di determinare il punto di vista più vantaggioso per posizionare l'immagine. La soluzione riuscita del problema compositivo dipende in gran parte da quanto espressivamente viene scelto il punto di vista.
La costruzione dell'immagine inizia con forma generale. Considerando che la sua base è costituita da corpi di rotazione, si dovrà prima determinare l'asse verticale generale del capitello, e poi procedere alla costruzione prospettica dell'immagine. Allo stesso tempo, è molto importante monitorare rigorosamente le relazioni proporzionali di tutte le parti e del tutto.
Quando si descrivono gli ordini classici, è estremamente importante fin dall'inizio mantenere i principi di base nel modo più accurato possibile. quantità proporzionali. Il rapporto corretto tra i valori dei suoi elementi rimanenti dipenderà da quanto correttamente verranno determinate le dimensioni principali del capitale. Oltre all’importanza del mantenimento delle proporzioni, è altrettanto importante saper costruire correttamente la struttura volumetrico-spaziale del capitale.
La costruzione della struttura del capitello può iniziare dalla base quadrata dell'abaco oppure dal cerchio della base superiore del fusto del quarto. La cosa principale qui è costruire correttamente due elementi di collegamento da una prospettiva prospettica. Ma, come dimostra la pratica a lungo termine, la stragrande maggioranza degli studenti incontra difficoltà quando inserisce un cerchio in un quadrato (un'ellisse in un rombo). È bene notare che quando si costruisce un quadrato in prospettiva, per poi inscrivervi un cerchio (ellisse), bisogna ricordare che qualunque sia la posizione degli angoli della lastra rispetto al punto di vista e i suoi angoli, il il cerchio dell'ellisse deve essere sempre costruito rigorosamente in posizione orizzontale, tenendo conto delle abbreviazioni prospettiche. Inoltre, il centro di ciascun lato del quadrato della lastra dovrebbe toccare il cerchio (ellisse). È inaccettabile cercare di adattare l'immagine di un'ellisse a un quadrato costruito in modo errato. Ciò porterà a una distorsione significativa sia degli elementi stessi che dell'intera immagine.
Riso. 88 Costruzione prospettica immagini di capitelli dorici
Si consiglia agli studenti con tali complicazioni di iniziare costruendo un'ellisse e poi, da un angolo visibile, provare a costruire un abaco basato su di essa. La credibilità della costruzione di due elementi dipende da costruzione corretta l'ellisse stessa, che è stata discussa in dettaglio nelle precedenti attività sull'immagine corpi geometrici, in particolare, quando si costruiscono i corpi di rotazione e i loro cerchi in prospettiva.
Ultimata la costruzione degli elementi strutturali superiori del capitello, si comincia a costruire la base del tronco della colonna. Tenendo conto delle posizioni prospettiche del modello in scala reale, ci si dovrebbe affidare alle leggi della prospettiva. Se l'oggetto è alto sopra la linea dell'orizzonte o vicino a questa posizione, le ellissi situate nella parte superiore saranno più larghe delle ellissi situate più vicine alla persona che disegna.
Quando si correlano le proporzioni delle parti e del tutto, chiarire ulteriormente la loro posizione. Quindi, utilizzando linee leggere, costruisci tutti i cerchi (ellissi) necessari delle parti capitali. Quando li costruisci, è molto importante disegnare non solo gli elementi visibili, ma anche quelli invisibili del capitello, come in tutto e per tutto, in modo trasparente, il che contribuisce alla corretta rappresentazione della struttura volumetrica del capitello.
Quando si specificano i dettagli del capitale, è necessario procedere dalla logica della struttura strutturale degli elementi e delle loro parti. Quindi, ad esempio, il profilo di una mensola con un raccordo sull'abaco, vicino al bordo verticale più vicino, di regola, si sposta a destra o a sinistra, a seconda della sua posizione rispetto a quello del disegno, ecc. Nella figura è mostrata la costruzione di varie parti del capitello. Mentre lavori su un disegno, dovresti avvicinarti periodicamente al modello raffigurato e studiare la forma di alcune parti che ti interessano. Ciò aiuterà in una certa misura a chiarirli nel disegno.
Quando raffigurano la mezza forma di un capitello, gli studenti spesso dimenticano che fa parte di un tutto. Pertanto, per ottenere un'immagine corretta di mezzo capitale, è necessario costruire l'intera immagine e non solo la sua parte visibile. Solo dopo potrai iniziare a determinare la metà del capitale in base alla sua posizione rispetto a quella dell'estrazione. Per realizzare la necessaria sezione verticale, tenendo conto della prospettiva, si dividono a metà le ellissi delle basi, e poi la base del quadrato della lastra dell'abaco. Dopo il controllo e ulteriori chiarimenti, la metà non necessaria può essere leggermente indebolita, ma non liberarsene immediatamente, poiché con ulteriori elaborazioni e chiarimenti potrebbero essere apportate alcune distorsioni sulla metà desiderata.
Pertanto, una condizione indispensabile per completare il lavoro sulla costruzione di un prelievo di capitale è il controllo a distanza. Solo da una certa distanza puoi vedere alcune carenze. Attenzione specialeè necessario prestare attenzione alle proporzioni, alla prospettiva, al carattere, alla forma volumetrico-spaziale e allo stato generale del disegno. Dopo aver chiarito la costruzione e corretto gli errori commessi, si dovrebbe passare all'identificazione della forma volumetrica con il chiaroscuro. Per prima cosa è necessario delineare i confini delle proprie ombre e di quelle cadenti, quindi applicare un tono leggero nelle aree d'ombra, seguito da uno sviluppo graduale di luci e ombre sull'intera immagine e attorno ad essa, portando gradualmente il disegno a un certo grado di completezza.
1. Disegnare oggetti architettonici e dettagli decorativi con la padronanza delle tecniche e delle regole della prospettiva pratica
I compiti in questa sezione della disciplina sono i più importanti per lavoro pratico architetto. Durante le lezioni in classe, gli studenti realizzano disegni a lungo termine dalla vita. Capitello dorico e impianto architettonico in prospettiva. Sulla base della rappresentazione, viene eseguito un disegno della prospettiva di un oggetto architettonico sulla base di proiezioni ortogonali (secondo la pianta e la facciata). Questo compito mira a sviluppare le capacità di costruire una prospettiva attingendo dall'immaginazione, e quindi dall'immaginazione. Il completamento di tali compiti aiuta a comprendere la logica dell'essenza costruttiva e artistica delle forme e a migliorare le capacità visive. Il completamento con successo delle attività richiede una conoscenza competente di quanto precedente materiale didattico secondo la costruzione prospettica.
Eseguendo la composizione di un paesaggio architettonico all'aria aperta, gli studenti, contando sulla conoscenza delle leggi della composizione, delle regole della disposizione sul piano pittorico, dei principi del disegno costruttivo volumetrico e delle leggi della prospettiva lineare e luce-aria, imparare a creare non solo realisticamente convincenti, ma anche significativi immaginario artistico, immagini emotivamente cariche dell'ambiente architettonico. Questo approccio non solo aiuta a padroneggiare la tecnica e mezzi visivi disegnare, ma espande anche i propri orizzonti, sviluppa le capacità professionali di un futuro specialista: comprensione delle tecniche per creare una forma architettonica armoniosa e opportuna, conoscenza delle leggi della composizione volumetrico-spaziale architettonica, capacità di inserire armoniosamente la struttura progettata nel spazio circostante, tenendo conto delle condizioni specifiche.
Composizione interna
Disegnare un interno dalla vita aiuterà gli studenti ad acquisire un'esperienza diretta percezione visiva e costruzione prospettica dello spazio architettonico interno, necessaria per la progettazione professionale. È inoltre obbligatorio che un architetto sia in grado di rappresentare gli interni progettati con l'immaginazione e l'immaginazione. Un lungo disegno dell'interno dell'aula è realizzato dal vero. Durante lavoro indipendente Gli schizzi di interni per vari scopi funzionali devono essere realizzati dal vero e dalla rappresentazione.
Schizzi della figura di un uomo in vestiti
Completare le attività con l'immagine di una persona è la più difficile e forma perfetta mondo oggettivo– lo studente è obbligatorio alto livello padronanza delle arti visive del disegno. La regola principale stabilita fin dall'antichità nell'architettura, nelle belle arti e nelle arti decorative - "l'uomo è la misura di tutte le cose" - rimane invariata oggi, poiché è la figura umana il modulo e il nucleo ergonomico nel lavoro di un architetto e designer. Attingere dalla vita, dalla memoria e dall'idea della figura e della testa umana aiuteranno lo studente ad apprendere e comprendere meglio l'opportunità funzionale delle sue parti, i modelli plastici, costruttivi e proporzionali, a sentire la bellezza e l'armoniosa interconnessione di tutte le forme , per percepire la scala “umana”. Questa esperienza è necessaria durante la progettazione struttura architettonica. Gli studenti approfondiscono la conoscenza della plasticità e delle proporzioni della figura umana studiando autonomamente gli aspetti rilevanti aiuti per l'insegnamento disegnando e copiando disegni anatomici singole parti e la forma generale della figura umana. Le lezioni si svolgono in classe, durante le quali gli studenti realizzano rapidi schizzi della figura, padroneggiando le tecniche e i mezzi per rappresentare la plasticità e le proporzioni di una persona in movimento e le tecniche per rappresentare abiti con caratteristiche pieghe di tessuto. Gli incarichi per lavoro indipendente includono anche schizzi della testa e della figura di una persona dalla vita.
Aula compiti pratici
Disegno di un capitello dorico
Scopo del compito – sviluppo di abilità nella costruzione lineare di una forma architettonica, capacità di utilizzare la modellazione di luci e ombre della forma; conoscenza delle proporzioni dell'architettura antica e classica.
Attività e sequenza di esecuzione . È necessario scegliere il punto di vista dal quale la piastra superiore - l'abaco - ruota ad angolo rispetto al piano pittorico, evitando la posizione in cui i lati sinistro e destro ruotano equamente (con un angolo di 45 0), e comporre l'immagine, delineando con linee leggere la sagoma generale del capitello. L'immagine deve essere in formato orizzontale. Prima di iniziare la costruzione è necessario analizzare la forma e le proporzioni del capitello. È più conveniente iniziare la costruzione dalla parte alta più ampia della capitale. Questa è una lastra quadrata - abaco, decorato sopra mensola E tacco e rullo - echina, che è un quarto d'albero. . Combinando due elementi, l'abaco quadrato e l'echino rotondo, è necessario costruirli in modo che, ad ogni rotazione dell'abaco, l'ellisse dell'abaco si svolga lungo l'asse maggiore, che ha una posizione strettamente orizzontale, mentre la parte centrale dell'abaco ciascun lato del quadrato dell'abaco deve coincidere con la posizione del punto in cui questo lato tocca il cerchio - il bordo superiore dell'echino. Per risolvere questo problema, è più conveniente iniziare a costruire con un'ellisse. Un asse verticale comune è tracciato attraverso il centro comune, esattamente trovato, del quadrato inferiore dell'abaco e del cerchio superiore dell'echino. Poi è necessario trasmettere correttamente le proporzioni e i tagli prospettici per costruire la forma della parte cilindrica inferiore del capitello, composta da tre cinghie, cervice E astragalo con un filetto: una transizione dal capitello al moncone della parte superiore della colonna. Il tronco della colonna ha una forma complessa, che viene chiamata entasi, diradandosi verso l'alto. Questo graduale restringimento è riscontrabile anche nella parte superiore adiacente al capitello. Per una corretta costruzione prospettica è necessario individuare con precisione il grado di apertura dei cerchi delle sezioni orizzontali ad ogni livello. Va ricordato che l'apertura dei piani orizzontali situati sopra il piano dell'orizzonte aumenta all'aumentare del livello di ubicazione. Il tronco della colonna è decorato da venti lunghe scanalature semicircolari - flauti, con terminazioni semicircolari - archi. Una pianta del tronco delle colonne può aiutare a rappresentarli correttamente. Tuttavia, la posizione dei punti trasferiti dalla pianta all'immagine prospettica della sezione orizzontale del tronco necessita di qualche correzione che tenga conto dei tagli prospettici. Quando si costruiscono parti, è importante disegnare linearmente i confini non solo visibili, ma anche invisibili di tutti gli elementi in modo trasparente “tutto e per tutto”. Ciò contribuisce alla corretta rappresentazione della struttura volumetrica del capitello (vedi Fig. 1.1). SU ultima fase costruzione lineare, vengono disegnati piccoli dettagli e delineate linee di separazione della luce tra le proprie ombre e quelle cadenti. Quindi, utilizzando la modellazione ritagliata utilizzando uno sfondo ombreggiato, è necessario rivelare completamente la natura della forma, tenendo conto della disposizione spaziale di tutti i dettagli, ottenendo l'integrità dell'immagine nel lavoro finito. Esempi di esecuzione delle attività sono mostrati in Fig. 1.2 e 1.3.
Materiale: carta Whatman, formato A-3 matite di grafite 2H-2B.
Tempo per completare l'attività: 12 ore
A.B. 
IN. 
G. 
Fig. 1.1 A - proporzioni di un capitello dorico; B, C, D – sequenza e tecniche per la costruzione di un capitello dorico.
Riso. 1.2. Esempio di attività 1. Autore Vera Alekseeva
Riso. 1.3 Esempio di attività 1. Autore E. Rogozhina
Disegnare maiuscole
I modelli educativi più preziosi per il disegno sono i dettagli dell'architettura: gli ordini classici. Si chiama "Ordine". elemento architettonico sistema post-trave, portato in un certo ordine costruttivo e artistico. Tradotto letteralmente, questo termine significa "ordine".
Sistemi di ordine che sono sorti in tempi antichi e hanno ricevuto uno sviluppo diffuso in tutta la pratica architettonica mondiale, fino ad oggi attirano l'attenzione dei contemporanei. Grazie alla loro proporzionalità, perfezione artistica e costruttiva, ricchezza e varietà di forme architettoniche, gli ordini classici sono i migliori modelli per lo studio e il disegno, che ti permettono di studiare la logica dell'essenza costruttiva e artistica di queste forme e di migliorare le tue capacità visive.
Nel sistema di ordinazione, una parte essenziale è la colonna-rastrelliera. Tra la colonna e la struttura a trave si trova la parte principale della testata: il capitello. Sotto la colonna, nella sua base inferiore, è presente una piastra denominata base, che svolge la funzione di distribuire il carico principale sulla sua superficie. Dal punto di vista visivo sono di maggiore interesse le parti superiore e inferiore della colonna, il capitello e la base. Le composizioni dei capitelli degli ordini classici sono piuttosto diverse nel loro stile e forma: da quelle più semplici e levigate a quelle decorate più complesse, con ornamenti vari origine vegetale e animale.
Per un'esecuzione di successo compito educativo disegnare dettagli architettonici richiederà una conoscenza competente del materiale didattico precedente sulla costruzione prospettica di semplici forme geometriche-quadrato e cerchi.
È necessario studiare e disegnare i dettagli architettonici forme semplici, passando gradualmente a quelli complessi. Per prima cosa, diamo un'occhiata alla forma progettuale del sistema ordinato della capitale dell'ordine dorico.
Il capitello è composto da tre parti principali (Fig. 87). La parte superiore, l'abaco, è uno spesso piatto quadrato, coronato da un tacco e da una mensola. Sotto di esso c'è un echino, poi c'è una parte transitoria alla colonna, costituita da tre cinture o un collo, che si accoppia con il tronco della colonna. Subito sotto è presente un rullo sporgente con ripiano, detto astragalo, che si accoppia anch'esso al tronco della colonna tramite un filetto. Se immagini mentalmente un capitello senza piccoli elementi: un echino con cinture, un astragalo con una mensola e senza rilievo di filetto, allora non è difficile determinare in quali forme geometriche è costituita la sua base. Naturalmente, il fusto della colonna è costituito da un cilindro e l'abaco è costituito da una spessa piastra quadrata situata simmetricamente al centro sulla base superiore del cilindro. Esaminando separatamente i suoi elementi aggiuntivi, si può vedere che il profilo dell'echino è vicino al quarto dell'asta, e l'astragalo è un corpo formato dal movimento di una palla in un cerchio ad una certa distanza dalla superficie del cilindro, con uno scaffale adiacente ad esso dal basso.
Le forme dei capitelli, indipendentemente dalla loro varietà e stile, hanno sempre forme geometriche regolari, il più delle volte legate a corpi di rotazione. Combinazioni di superfici diverse formano forme complesse, motivo per cui disegnare maiuscole nel processo educativo è considerato uno dei compiti più difficili.
Il lavoro sul disegno di un capitello dovrebbe iniziare con il posizionamento compositivo dell'immagine su un foglio di carta dopo un esame preliminare della natura da tutti i lati al fine di determinare il punto di vista più vantaggioso per posizionare l'immagine. La soluzione riuscita del problema compositivo dipende in gran parte da quanto espressivamente viene scelto il punto di vista.
La costruzione dell'immagine inizia con una forma generale. Considerando che la sua base è costituita da corpi di rotazione, si dovrà prima determinare l'asse verticale generale del capitello, e poi procedere alla costruzione prospettica dell'immagine. Allo stesso tempo, è molto importante monitorare rigorosamente le relazioni proporzionali di tutte le parti e del tutto.
Quando si descrivono ordini classici, è estremamente importante fin dall'inizio mantenere i valori proporzionali di base nel modo più accurato possibile. Il rapporto corretto tra i valori dei suoi elementi rimanenti dipenderà da quanto correttamente verranno determinate le dimensioni principali del capitale. Oltre all’importanza del mantenimento delle proporzioni, è altrettanto importante saper costruire correttamente la struttura volumetrico-spaziale del capitale.
La costruzione della struttura del capitello può iniziare dalla base quadrata dell'abaco oppure dal cerchio della base superiore del fusto del quarto. La cosa principale qui è costruire correttamente due elementi di collegamento da una prospettiva prospettica. Ma, come dimostra la pratica a lungo termine, la stragrande maggioranza degli studenti incontra difficoltà quando inserisce un cerchio in un quadrato (un'ellisse in un rombo). È bene notare che quando si costruisce un quadrato in prospettiva, per poi inscrivervi un cerchio (ellisse), bisogna ricordare che qualunque sia la posizione degli angoli della lastra rispetto al punto di vista e i suoi angoli, il il cerchio dell'ellisse deve essere sempre costruito rigorosamente in posizione orizzontale, tenendo conto delle abbreviazioni prospettiche. Inoltre, il centro di ciascun lato del quadrato della lastra dovrebbe toccare il cerchio (ellisse). È inaccettabile cercare di adattare l'immagine di un'ellisse a un quadrato costruito in modo errato. Ciò porterà a una distorsione significativa sia degli elementi stessi che dell'intera immagine.
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Riso. 88 Costruzione prospettica dell'immagine di un capitello dell'ordine dorico
Si consiglia agli studenti con tali complicazioni di iniziare costruendo un'ellisse e poi, da un angolo visibile, provare a costruire un abaco basato su di essa. La convincenza della costruzione di due elementi dipende dalla corretta costruzione dell'ellisse stessa, che è stata discussa in dettaglio nei compiti precedenti sulla rappresentazione dei corpi geometrici, in particolare, quando si costruiscono i corpi di rivoluzione e i loro cerchi in prospettiva.
Ultimata la costruzione degli elementi strutturali superiori del capitello, si comincia a costruire la base del tronco della colonna. Tenendo conto delle posizioni prospettiche del modello in scala reale, ci si dovrebbe affidare alle leggi della prospettiva. Se l'oggetto è alto sopra la linea dell'orizzonte o vicino a questa posizione, le ellissi situate nella parte superiore saranno più larghe delle ellissi situate più vicine alla persona che disegna.
Quando si correlano le proporzioni delle parti e del tutto, chiarire ulteriormente la loro posizione. Quindi, utilizzando linee leggere, costruisci tutti i cerchi (ellissi) necessari delle parti capitali. Quando li costruisci, è molto importante disegnare non solo gli elementi visibili, ma anche quelli invisibili del capitello, come in tutto e per tutto, in modo trasparente, il che contribuisce alla corretta rappresentazione della struttura volumetrica del capitello.
Fig.89
Quando si specificano i dettagli del capitale, è necessario procedere dalla logica della struttura strutturale degli elementi e delle loro parti. Quindi, ad esempio, il profilo di una mensola con un raccordo sull'abaco, vicino al bordo verticale più vicino, di regola, si sposta a destra o a sinistra, a seconda della sua posizione rispetto a quello del disegno, ecc. Nella figura è mostrata la costruzione di varie parti del capitello. Mentre lavori su un disegno, dovresti avvicinarti periodicamente al modello raffigurato e studiare la forma di alcune parti che ti interessano. Ciò aiuterà in una certa misura a chiarirli nel disegno.
Quando raffigurano la mezza forma di un capitello, gli studenti spesso dimenticano che fa parte di un tutto. Pertanto, per ottenere un'immagine corretta di mezzo capitale, è necessario costruire l'intera immagine e non solo la sua parte visibile. Solo dopo potrai iniziare a determinare la metà del capitale in base alla sua posizione rispetto a quella dell'estrazione. Per realizzare la necessaria sezione verticale, tenendo conto della prospettiva, si dividono a metà le ellissi delle basi, e poi la base del quadrato della lastra dell'abaco. Dopo il controllo e ulteriori chiarimenti, la metà non necessaria può essere leggermente indebolita, ma non liberarsene immediatamente, poiché con ulteriori elaborazioni e chiarimenti potrebbero essere apportate alcune distorsioni sulla metà desiderata.
Pertanto, una condizione indispensabile per completare il lavoro sulla costruzione di un prelievo di capitale è il controllo a distanza. Solo da una certa distanza puoi vedere alcune carenze. Particolare attenzione dovrebbe essere prestata alle proporzioni, alla prospettiva, al carattere, alla forma volumetrico-spaziale e alle condizioni generali del disegno. Dopo aver chiarito la costruzione e corretto gli errori commessi, si dovrebbe passare all'identificazione della forma volumetrica con il chiaroscuro. Per prima cosa è necessario delineare i confini delle proprie ombre e di quelle cadenti, quindi applicare un tono leggero nelle aree d'ombra, seguito da uno sviluppo graduale di luci e ombre sull'intera immagine e attorno ad essa, portando gradualmente il disegno a un certo grado di completezza.
Disegno di colonne toscane, doriche, ioniche greche, ioniche romane, corinzie e composite.
Per scegliere le colonne giuste che decoreranno la facciata della casa, molte persone cercano immagini in cui le colonne enfatizzino lo stile desiderato o addirittura siano un elemento che forma lo stile. Poiché le colonne in Architettura europea- un prodotto di antica creatività, vale la pena familiarizzare con le colonne nei disegni degli album compilati dagli storici dell'architettura. Se vuoi creare una struttura che ricordi quella antica, puoi guardare le colonne nelle foto degli antichi templi della Grecia. Ad esempio, un'illustrazione del Tempio di Zeus ad Olimpia, la cui costruzione fu guidata da Libone e poi da Fidia tra il 472 e il 456. Tempio di Zeus - Periptero dorico. Il perimetro del tempio era decorato con un colonnato dorico: 13 colonne erano disposte lungo i lati della facciata, 6 colonne lungo i lati corti sotto il frontone - le facciate principali. Questo ritmo e il rapporto tra i parametri dei lati dimostrano le proporzioni di base utilizzate dagli architetti greci.
Illustrazione del Tempio di Zeus ad Olimpia: presumibilmente questo è l'aspetto di questa antica struttura prima della sua distruzione.
IN Ultimamente sempre più spesso, quando si decorano le facciate, si utilizzano colonne già pronte vari materiali, ad esempio dal poliuretano. Le immagini di tali colonne sono presentate sul sito Web e da esse puoi scegliere quella più adatta allo stile. Questo tipo di colonne viene utilizzato se non trasportano un carico. Se è presente un carico, vengono utilizzate colonne portanti in acciaio o cemento armato, che possono essere decorate. È per questi casi che le colonne in poliuretano vengono prodotte sotto forma di due semicolonne..jpg Ma le colonne non appartengono solo alle antiche culture greca e romana. Se vuoi decorare la facciata della tua casa con motivi egiziani, puoi utilizzare colonne in stile egiziano. Per conoscere lo stile egiziano, puoi studiare le immagini con colonne Antico Egitto, conservato fino ad oggi. Scritte e ornamenti furono applicati alle colonne egiziane. Le colonne potevano avere tronchi lisci o assomigliare a piante intrecciate. A volte i capitelli somigliavano a un bocciolo o a un fiore di papiro aperto.
Le colonne egiziane sono molto colorate e figurative.
Una colonna con un capitello Hathorico raffigurante la testa della dea Hathor, come le colonne nella foto sotto, sarà molto istruttiva in termini di stile egiziano.
Colonne egiziane con capitelli hatorici. Santuario di Hathor. Sala ipostila. Litografia del XIX secolo.
L'effetto può essere migliorato dalle sculture installate davanti alle colonne e appoggiate su di esse, che non sopportano il carico. Un esempio di tale simbiosi è nell'immagine con le colonne sottostanti.
Colonne e sculture a Medinet Habu, complesso Ramesseum di Djoser a Sakar, Tempio di Ramses III. 1185-1153 AVANTI CRISTO e.
Naturalmente nelle case moderne le proporzioni delle colonne cambiano a seconda dell'altezza dell'edificio. Inoltre, le citazioni letterali di prototipi storici potrebbero rivelarsi pretenziose, ma motivi ornamentali ed elementi di colonna, come nella figura seguente, possono essere trasferiti.
Motivi ornamentali di colonne e disegni egiziani possono essere trasferiti alle colonne degli edifici moderni.
Le colonne sono caratteristiche anche dell'architettura orientale, ad esempio l'architettura dell'India. L’India è stata spesso oggetto di sogni per gli occidentali. Una casa in stile indiano diventerà un accento luminoso che attira l'attenzione e l'elemento principale saranno le colonne, come nella foto sotto. Non è così facile identificare un unico stile indiano, poiché viene rappresentata l’architettura indiana grande quantità direzioni che si sono evolute dalle tradizioni grande quantità popoli che vivono in questo paese. Ma se si decide di includere colonne con motivi indiani nel design di una facciata moderna, si ottiene l’effetto desiderato. Puoi concentrarti sulle immagini con colonne, che, ad esempio, risalgono all'era Mauryan (l'inizio del regno del re Ashoka Maurya, quando il paese raggiunse il suo apice -262 a.C.). La colonna Ashoka (Sarnath) può servire da esempio. Il pilastro Ashoka fu creato all'inizio del III secolo. La base su cui sono scolpite le parole del Dharma Chakra - (Ruota della Legge) - il codice dello stato è stata preservata fino ad oggi. Il capitello con i quattro leoni è oggi conservato nel Museo Archeologico di Sarnath; è diventato l'emblema nazionale dell'India e un simbolo sullo stemma del Paese. Le figure dei leoni sembrano custodire il potere, guardando tutte le parti del mondo. Sulla loro schiena c'è una ruota, che simboleggia il movimento dell'universo. Sotto le figure dei leoni ci sono rilievi con immagini dinamiche di animali, come se si rincorressero, a simboleggiare un ciclo chiuso vita umana. Il supporto delle figure è un loto con i petali rivolti verso il basso. Puoi anche prendere come base l'immagine della colonna di Ashoka a Rampurva, con la figura di un toro in piedi su una campana. Nonostante il fatto che tali colonne segnassero il territorio dei sovrani e non fossero decorazioni delle facciate indiane, l'idea può essere utilizzata nella decorazione costruzione moderna per dargli uno stile indiano.
Capitello con quattro leoni della colonna di Ashoka. 3 ° secolo ANNO DOMINI conservato nel Museo Archeologico di Sarnath.
Un'altra opzione per lo stile indiano potrebbe essere una colonna scolpita con figure tridimensionali per i soggetti Mitologia indiana e la scritta, che può essere realizzata sia in pietra che in materiali artificiali che imitano la pietra, in modo da assomigliare, ad esempio, alla colonna della foto sotto.
Colonne del Tempio di Krishna a Naggar.
Oppure le colonne assomigliano, ad esempio, alle colonne nella foto del Tempio di Malikarjuna
Interno del tempio di Malikarjuna.
Dopo aver deciso lo stile dell'edificio e il design della facciata, scelgono le immagini con colonne che si adattano all'edificio specifico e all'idea che l'architetto voleva trasmettere.