L'articolo seguente fornirà una breve biografia, fatti, nonché la data e il luogo di nascita, la creatività e la vita personale di Ringo Starr. Chi è questo? Ci è noto come musicista di talento, un grande attore e batterista Il gruppo Scarafaggi. Certo, il percorso verso la fama mondiale non è stato facile, ma ne è valsa la pena. Dopotutto, il nome del batterista è per tutti famoso gruppo venerato da chiunque abbia familiarità con la buona musica. La biografia di Ringo Starr è molto affascinante. Dopotutto, ha provato molte professioni creative.
Richard Starkey, come suona il suo vero nome, è nato nel 1940, il 7 luglio, nella città di Liverpool. I genitori erano molto modesti e gente semplice- un fornaio di nome Richard Starkey e la casalinga Elsie Starkey. Secondo la buona vecchia tradizione della famiglia Starkey, il ragazzo prese il nome da suo padre. Presentiamo alla vostra attenzione una foto della famiglia del musicista. Raffigura i suoi genitori e se stesso. Anche nell'articolo ti verranno presentate le foto di Ringo Starr in periodi diversi la sua vita.
L'addestramento di Richard
La biografia di Ringo Starr è incredibilmente insolita: è la storia di una persona straordinaria. Sfortunatamente, Richard è cresciuto come un bambino molto malaticcio. Ha trascorso molto tempo in ospedale a causa di una malattia. Questo è stato probabilmente il motivo per cui si è diplomato male, o meglio, non si è diplomato affatto. Non appena Starkey si sarà laureata classi primarie, il suo problema principale era una malattia che lo "sistemò" in ospedale per quasi un anno: la peritonite.
Non appena si riprese e si riprese dalla malattia, continuò i suoi studi. Ma non era passata nemmeno la metà dell'anno scolastico e i problemi di salute lo costrinsero nuovamente a dimenticare la scuola e a tornare in ospedale. Questa volta, il motivo della sua permanenza in ospedale è stata la pleurite, che ha perseguitato il futuro musicista per quasi due anni.
Le malattie gli hanno impedito di ricevere una buona istruzione o addirittura di finire la scuola. All'età di quindici anni, quando le malattie smisero di progredire e di infastidire il giovane, decise di trovare un lavoro. Un grande ostacolo per lui era la mancanza di istruzione. Questo era motivo principale che la sua scelta era quella di diventare steward. Il suo posto di lavoro era un traghetto che navigava tra la città del Galles e la città di Liverpool.
Starkey sulla strada verso la celebrità della musica
Esattamente come tutti gli adolescenti di quei tempi, futura stella era interessato alle ultime innovazioni nella musica americana. C'è un'alta probabilità che un simile hobby abbia spinto Richard sulla strada della fama e della fama, cosa che prima non avrebbe potuto sognare.
Carriera musicale giovane talento iniziò quando non aveva più di vent’anni. Prima di entrare nei ranghi del quartetto Gli scarafaggi, era un membro di molte altre band. Tra questi c'era il gruppo che gli ha dato la sua prima esperienza e conoscenza: Rory Storm and the Hurricanes. Questo è uno dei principali concorrenti dei Beatles a quei tempi.
All'età di 22 anni, Richard decise di unirsi ufficialmente ai Beatles, diventando un membro a pieno titolo del quartetto. Un momento simile nella biografia di Ringo Starr non può essere ignorato. Dopotutto, è stato con lui che Richard Starkey ha iniziato la sua carriera stellare.
Il ruolo di Ringo Starkey nel quartetto
Ringo Starr e i Beatles, o meglio la composizione di questo gruppo, hanno lavorato bene insieme e hanno costruito carriera congiunta. Ringo suonava la batteria. Ascoltando le canzoni della band, siamo sicuri che sia Starkey a eseguire la melodia sulla batteria, ma non è sempre così. Sebbene sia rimasto nel quartetto per un periodo piuttosto lungo, c'erano altri artisti prima di lui che hanno contribuito alla creazione di alcune opere, ad esempio What Goes On, Octopus's Garden, Helter Skelter e alcuni altri.
Vorrei aggiungere che il ruolo del batterista prima dell'arrivo di Ringo era interpretato da uno dei musicisti più abili e ormai famosi, il cui nome era Paul McCartney. È chiaro da tempo che il ruolo principale di Richard nel gruppo è quello di batterista, ma non è l'unico. Sì, Richard non suonava la chitarra professionalmente e non poteva comporre un successo che conquistasse il cuore degli ascoltatori, ma aveva un udito eccellente, un senso del ritmo e, sebbene non ideale, una voce che a volte aggiungeva colore alle sue opere.
La voce del musicista, anche se raramente, risuonava ancora in alcune canzoni del gruppo. Puoi sentire la voce di Richard nelle canzoni Helter Skelter, Don't Pass Me By, e questa non sarebbe potuta accadere senza la sua voce famosa canzone, come Il giardino di Octopus, che ha contribuito a scrivere.
Motivi della sua partenza dal gruppo
La carriera musicale dei membri del gruppo era al culmine, i compensi erano alti, il quartetto fiorì e ci si aspettava il suo ulteriore sviluppo. In questa situazione sorge la domanda: perché Ringo Starr ha lasciato il gruppo? In realtà, la risposta non è così complicata o poco chiara come pensiamo.
Durante una delle discussioni tra i musicisti della band, Paul McCartney, infuriato un po', annunciò di considerare Richard un batterista ordinario e insignificante. Apparentemente, queste parole sono diventate la ragione della partenza di uno dei membri del gruppo. Successivamente, la vita dell'ex artista ha acquisito un nuovo significato: la famiglia.
La famiglia del musicista
Anche se stiamo parlando breve biografia Ringo Starr, è dedicato in gran parte a lui vita privata, che è stato incredibilmente ricco di eventi. Nel 1965 Ringo si sposò bella donna, che gli ha dato conforto domestico e i migliori figli. Nominando i suoi tre figli come figli unici, sradicò completamente la tradizione secondo cui per secoli i ragazzi Stark erano stati chiamati dai loro padri.
Il batterista della famosa band ha cresciuto tre figli. I due nomi erano Zaki e Jason: i bambini avevano solo due anni di differenza. Maggior parte figlio minore stelle - Lee, nato tre anni dopo la nascita di Jason. I ragazzi sono nati dopo il matrimonio ufficiale di Richard e della sua bellissima moglie Maureen Cox.
Negli anni '60 e '70 arrivò la svolta per i momenti più memorabili nella vita di Ringo, perché non solo si sposò e ebbe figli, sentendosi un buon padre di famiglia, fu durante questo periodo di sviluppo della carriera che la sua attività nel gruppo raggiunse l'apice. Negli anni settanta ha provato qualcosa di nuovo per se stesso: il cinema.
Era felice nella sua vita familiare?
Le riprese di film e spot pubblicitari hanno introdotto il "padre di famiglia" in un nuovo amore, che ha sostituito quello vecchio. Durante le riprese del film, ha incontrato un'attrice brillante, che ha recitato non solo per vari film, ma per tutti famosa rivista, PLAYBOY. Negli anni settanta, stranamente, Richard era considerato il padre di famiglia più esemplare dell'intero gruppo. Qual è stata la sorpresa di tutti quando il padre di famiglia più esemplare ha chiesto il divorzio per sposare Nancy Andrews.
È stata Nancy l'attrice che ha recitato in PLAYBOY. Nel 1975, la coppia Richard Starkey e sua moglie Maureen Cox si sciolsero. Richard lasciò la famiglia, lasciando tre figli e una moglie, iniziando nuova vita con un'attrice e modella. Dopo aver iniziato una nuova vita, ha trovato un nuovo hobby: costruire e progettare mobili.
Ha lavorato nel settore del mobile per cinque anni, dal 1975 al 1980. Nel 1980 decide comunque di continuare a glorificare il suo nome nel cinema. Tornando a lavorare come attore, ha recitato in un film intitolato "Caveman". Ringo ha interpretato uno dei ruoli più importanti. Ha iniziato tutti questi nuovi e non proprio hobby per distrarsi dai ricordi del suo precedente matrimonio e dei suoi figli.
Nuovo matrimonio
Sappiamo che il musicista ha divorziato dalla prima moglie. Ma come si è sviluppata la sua relazione con Nancy Andrews? Dopotutto, è stato a causa sua che ha interrotto la sua relazione con Maureen Cox? Richard per molto tempo non ho osato farlo nuovo matrimonio, motivo per cui lo ha proposto Nuovo amore a soli sei anni dal divorzio. Ma il matrimonio non fu concluso con Nancy, che separò lui e Maurice, ma con un'attrice di nome Barbara Bach.
Ringo Starr ha incontrato Barbara set cinematografico, durante le riprese del film "Caveman". Barbara aveva quasi lo stesso ruolo importante, come il suo compagno. Film su uomo delle caverne, sfortunatamente, non ha glorificato molto gli attori, e in effetti non è diventato molto popolare e film famoso quei tempi. Ma sebbene il film non abbia portato la fama a Starkey, ha ricevuto qualcosa di più: nuova anima gemella. E così, all'età di 41 anni, si sposò per la seconda volta.
Gli anni della vita di Ringo Starr: la vita ulteriore di un musicista
Nel 1980, il musicista fece alcuni tentativi di pubblicarne di nuovi progetti musicali. Per quanto riguarda la carriera cinematografica di Richard, non c'erano richieste per la sua partecipazione a film o pubblicità. Se prima aveva stretto amicizia con giornalisti che gli offrivano la partecipazione a vari programmi e interviste, poi negli anni Ottanta, o meglio nel bel mezzo di essi, le chiamate e le offerte si interruppero bruscamente.
Perfino le aziende più primitive si rifiutavano di lasciare che il nostro eroe pubblicasse dischi con le sue opere. Questa situazione lo ha portato all'alcol e allo stesso tempo a sua moglie. Così, lui e sua moglie appresero nel 1988 di essere alcolisti da tempo bisognosi di cure. Ma questo è il passato, i parenti e gli amici della coppia malata hanno trovato la forza in se stessi e hanno pagato le cure, riportandoli a una vita normale e sobria. Vorrei aggiungere e ricordarvi che, nonostante tutte le difficoltà, la vita e la biografia di Ringo Starr rimangono interessanti per molti fan.
Ultimo aggiornamento 07/07/2017
Il batterista dei Beatles è nato il 7 luglio 1940. Ringo Starr. È considerato il più sconosciuto dei Beatles, l'unico dei Fab Four sul quale non sono ancora stati scritti libri biografici.
Ringo si chiama, se non il cuore dei Beatles, almeno un anello di congiunzione che è riuscito a unire musicisti completamente diversi: la malinconia Harrison, dalla voce dolce McCartney e caustico Lennon. La migliore caratteristica per Starr la frase del collega John divenne: “Ognuno di noi portò qualcosa di diverso nel gruppo... Paul era il volto, io il cervello, George con il suo misticismo era lo spirito, e Ringo era il cuore”.
Ringo Starr da bambino. Foto: www.globallookpress.com
Un bambino senza promesse
La futura rock star è nata nel 1940 nella famiglia di un normale fornaio, che, tra l'altro, lasciò la famiglia quando suo figlio aveva solo tre anni. Il vero nome di Ringo Starr è Richard Starkey, da bambino non brillava di talento e, secondo tutti i canoni, non sarebbe dovuto diventare una leggenda. Il ragazzo è cresciuto come un bambino debole: ha trascorso molto tempo negli ospedali, dove un giorno ha ricevuto in dono il suo primo tamburo. Nonostante fosse un normale giocattolo per bambini, determinò il suo destino futuro.
Starr ha saltato interi anni di scuola a causa delle cattive condizioni di salute e non si è nemmeno diplomato. All'età di 15 anni trovò lavoro come steward su un traghetto ferroviario che correva tra Liverpool e il Galles. Come tutti i suoi coetanei, l'adolescente era interessato al nuovo Musica americana. Per diventare un normale teppista, era in pessime condizioni di salute, ma era perfetto per la batteria.
Il migliore in città
Come l'altro famoso partecipante"I Beatles" John Lennon ammirava Ringo in gioventù stile musicale skiffle Il che non sorprende, perché negli anni '50 del secolo scorso, i dischi di Lonnie Donegan, che eseguiva musica negli inglesi tradizioni folcloristiche E stile americano paese e occidentale.
Per suonare lo skiffle, gli artisti non avevano bisogno di alcuna istruzione speciale o di strumenti costosi. Regolare chitarra acustica, banjo, armonica- questo è tutto ciò che serviva. Ispirato dal suo colorato stile musicale, Ringo Starr, insieme ai suoi amici Roy Trafford e Ed Clayton, organizzò un gruppo amatoriale di skiffle, The Ed Clayton Skiffle Group. Si scoprì che il giovane aveva un eccellente senso del ritmo, e già nel 1958 si unì al gruppo Rory Storm And The Hurricanes." È stato questo gruppo che ha contribuito all'ascesa alla fama di Ringo. Olimpo musicale, lì fu notato per la prima volta e cominciò a essere considerato uno dei cinque i migliori batteristi Liverpool.
"Rory Tempesta" e il Gli Hurricanes ricevettero un invito ad esibirsi nei nightclub di Amburgo prima dei Beatles. E quando i Beatles arrivarono lì per la prima volta in tournée, Starr li impressionò con il suo stile di gioco e il suo comportamento insoliti sul palco. Pertanto, quando, dopo aver ascoltato i Fab Four nello studio della società, la EMI ha chiesto una sostituzione il batterista Pete Best, non adatto a stile generale gruppi, i musicisti sapevano esattamente chi erano.
Attaccante stabile
Ringo è stato l'ultimo Beatle a unirsi al gruppo. Il suo debutto con i Beatles avvenne nell'agosto del 1962. Gradualmente Gruppo musicale stava guadagnando slancio, per il quale John Lennon in seguito attribuì gran parte del merito a Starr, e Paul McCartney lo definì addirittura il batterista più affidabile e stabile.
Tutti coloro che hanno lavorato con il musicista hanno notato soprattutto due delle sue qualità: coscienziosità e affidabilità. Anche durante le prove, Ringo ha suonato ogni doppia ripresa. E quando i Beatles registrarono una delle canzoni più dure del genere hard rock, "Helter Skelter", il batterista responsabile lavorò per ventuno riprese senza interruzione, gridando alla fine: "Ho delle vesciche sulle dita!" La band ha deciso di non cancellare questo grido disperato e lo ha inserito nella versione del brano selezionata per l'album.
Ringo non era solo un batterista, ma anche un cantante. In totale, la sua voce si sente in 10 canzoni dei Beatles, inclusa la famosa "Yellow Submarine", e ne ha scritte due lui stesso, "Don't Pass Me By" e "Octopus's Garden". Oltretutto abilità musicali, come si è scoperto, Starr possedeva talento recitativo, ha recitato in molti film che, sfortunatamente, non sono diventati un fenomeno nel cinema: "Candy", "The Magic Christian", "200 Motels", "Blindman".
Dopo i Beatles
Nel corso del tempo, il rapporto tra i Beatles iniziò a deteriorarsi e nel 1968, durante la registrazione del nuovo album "The White Album", McCartney litigò con Starr, definendolo un "batterista primitivo". In risposta, ha anche lasciato il gruppo per un po', recitando in film e facendo pubblicità.
Dopo la rottura gruppo leggendario nel 1970, i suoi membri intrapresero un “viaggio in solitaria”; Starr, ovviamente, non fece eccezione. Il suo primo album, "Sentimental Journey", che consisteva in semplici rielaborazioni di successi pop dagli anni '20 agli anni '50, fu fatto a pezzi dalla critica. Hanno misurato gli ex Beatles secondo gli standard di un supergruppo, che individualmente le stelle non hanno raggiunto. In generale, l'intero lavoro di Ringo degli anni '70 non può essere definito eccezionale, ma con l'aiuto di altri musicisti di successo (soprattutto George Harrison), è riuscito a pubblicare dischi di successo. Tuttavia, nel 1983 gli inglesi e aziende americane le etichette discografiche rifiutarono per la prima volta Starr quando voleva registrare nuovo album"Vecchia onda" Il Beatle dovette pubblicare il suo disco in Canada, Brasile e Germania.
I conoscenti di Ringo, giornalisti e rappresentanti delle case discografiche, hanno smesso di chiamarlo. I fallimenti professionali non erano l'unico problema nella vita di una rock star: nel 1975, dopo 10 anni vita insieme ha divorziato dalla prima moglie Maureen Cox. La coppia ha tre figli, di cui il maggiore Zach Starkey, come suo padre, divenne un batterista di successo. Il secondo matrimonio di Starr si è rivelato più efficace: con Attrice americana, modello Barbara Bach Ringo è vivo da oltre 30 anni.
Ringo Starr con la moglie Barbara Bach. Foto: www.globallookpress.com
Nel 1989 membro precedente I Beatles pubblicarono una loro raccolta migliori canzoni"Starr Struck", ha messo insieme un ensemble di stelle e ha intrapreso un tour di successo in America e Giappone. Nel 1998, Starr ha tenuto due brillanti concerti in Russia.
A volte Ringo viene chiamato di più uomo felice nella musica: una volta ricevuto biglietto vincente- è stato invitato a unirsi al gruppo "The Beatles". Ma Starr deve il titolo di rock star esclusivamente al suo duro lavoro. E a 77 anni, il leggendario batterista è incredibilmente vigoroso e attivo, il suo diciottesimo album in studio, Postcards from Paradise, è stato pubblicato solo un paio di mesi fa. E nel 2012, Ringo è stato riconosciuto come il batterista più ricco del mondo.
Vale la pena notare che Starr non ha solo un'enorme fortuna, un eccellente senso del ritmo, ma anche un eccellente senso dell'umorismo. Una volta in un'intervista gli è stato chiesto come si sentisse Ludwig van Beethoven, il musicista ha risposto: “È forte. Soprattutto le sue poesie."
Famoso musicista britannico, batterista dei Beatles.
nei primi anni
Da bambino Ringo è stato spesso malato per lunghi periodi di tempo, quindi non ha mai finito la scuola. All'età di 15 anni trovò lavoro come steward su un traghetto ferroviario che correva tra Liverpool e il Galles. Come tutti i suoi coetanei, era interessato alla nuova musica americana, ma all'inizio non sognava la fama sul palco.
Come parte dei Beatles
Il 18 agosto 1962 Ringo si unì ufficialmente ai Beatles. In precedenza aveva suonato nel gruppo beat di Rory Storm, Rory Storm and the Hurricanes, che all'epoca erano i principali rivali dei Beatles a Liverpool.
Ringo ha suonato la batteria e le percussioni in quasi tutte le canzoni dei Beatles, tranne: Within You Without You (percussionisti indiani); Di nuovo nell'U.R.S.S. (Paul McCartney); Cara Prudence (Paul McCartney); La ballata di John e Yoko (Paul McCartney). Ringo ha cantato come voce solista in una canzone di ciascun album (su White, rispettivamente, in due), ad eccezione di A Hard Day's Night, Magical Mystery Tour e Let It Be. È stato autore di due canzoni eseguite dai Beatles ("Octopus "s Garden e Don"t Pass Me By) e ha co-scritto la canzone What Goes On. La voce di Ringo può essere ascoltata anche in alcune canzoni nel coro generale e nel finale della canzone Helter Skelter, quando grida: "I"ve ho delle vesciche sulle dita" ("Le mie dita sono piene di vesciche").
Sebbene la voce di Ringo non si senta spesso nelle registrazioni dei Beatles, Ringo ha interpretato ruoli da protagonista film Il Scarafaggi. Si ritiene che Ringo Starr tra tutti e quattro i Beatles avesse il più grande talento nella recitazione. Dopo Il collasso I Beatles Ringo Starr hanno recitato in molti altri film.
Carriera da solista
Dopo che è iniziata la rottura del gruppo carriera da solista. Non puoi chiamare il suo lavoro degli anni '70 grande fortuna, ma sempre con l'aiuto di altri musicisti, primo fra tutti George Harrison, riuscì a pubblicare album di grande successo. È vero, nel 1983, le case discografiche inglesi e americane lo rifiutarono quando voleva registrare il suo album Old Wave. Ho dovuto pubblicare il disco in Canada, Brasile e Germania. Poi i suoi conoscenti, giornalisti e rappresentanti delle case discografiche, hanno smesso del tutto di chiamarlo. Tutto finì con la dichiarazione di alcolisti cronici di Ringo e della sua seconda moglie Barbara Bach. È vero, allora sono riusciti a tornare alla vita attiva.
Nell'agosto 1998, con la sua All-Starr Band, ha tenuto due concerti in Russia: a Mosca (GKZ Russia) e a San Pietroburgo (Oktyabrsky). Questo fu il primo momento nella storia in cui uno dei Beatles mise piede nel territorio dell'ex Unione Sovietica.
L'altro giorno, l'ex batterista dei Beatles Ringo Starr ha sorpreso il mondo dicendo ai giornalisti riuniti nella sua lussuosa residenza californiana a Beverly Hills che le voci sulla presunta morte di Paul McCartney nel 1966 erano in realtà vere.
IN intervista esclusiva per The Hollywood Inquirer, Ringo Starr ha ammesso che il "vero" Paul McCartney è morto in un incidente stradale il 9 novembre 1966 dopo una discussione durante la registrazione dell'album "Sgt. Pepper's Lonely Heart's Club Band", riporta "Arguments of the Week .”
“Paul è morto, eravamo nel panico!”, racconta Ringo. “Non sapevamo cosa fare, e poi il nostro manager Brian Epstein ci ha suggerito di includere nel gruppo William Shears Campbell, il vincitore del concorso per sosia di Paul McCartney. . Eravamo sicuri che tutto questo non sarebbe durato più di due o tre settimane. Ma Billy si rivelò un bravo musicista, anche migliore di Paul, e il pubblico non si accorse mai dell'inghippo. Allora fu deciso che Campbell sarebbe rimasto nei The Beatles, e la morte di Paul non sarebbe stata riferita al pubblico. L'unico problema era che non andavano d'accordo con John e litigavano costantemente."
Tuttavia, diamo uno sguardo più da vicino. Le prime voci sulla morte di Paul McCartney sono apparse più di 45 anni fa, nel settembre 1969. La loro fonte era un certo giornale studentesco della Drake University, pubblicato in Iowa, che pubblicò un articolo intitolato "Is Paul McCartney Dead?" Il panico per la morte dell'idolo colpì presto il mondo intero. L'ondata di ansia raggiunse anche l'URSS e qui si trasformò in un vero tsunami: i fan del rock sovietici furono addolorati per la morte non di uno, ma di tutti e quattro i Beatlass in un incidente d'auto.
Poiché né i musicisti stessi né il loro entourage hanno reagito in alcun modo alle voci sulla morte di Paul, i sostenitori di questa ipotesi hanno dovuto cercare da soli gli "indizi" che avrebbero dimostrato che McCartney era morto ed era stato sostituito da un sosia.
Per prima cosa hanno visto sulla copertina dell'album " Sergente La banda del club del cuore solitario di Pepper una tomba appena scavata, attorno alla quale si affollavano i Beatles e altri personaggi famosi, che sembravano aver appena seppellito qualcuno.
Nella canzone" "Un giorno nella vita" dallo stesso album "scoprirono" la descrizione dell'incidente automobilistico in cui morì McCartney.
Sostenevano che se la canzone " Sono così stanco" Se ascolti "The White Album" al contrario, puoi sentire Lennon mormorare: "Paul è morto, mi manca, mi manca".
Sulla copertina del disco "Strada dell'abbazia" Guardarono il corteo funebre: davanti c'è John il predicatore in bianco, seguito dal dolente Ringo in nero, in coda c'è Harrison nei semplici abiti di un becchino. Numerosi segnali indicano presumibilmente che McCartney è un "uomo morto": piedi nudi, occhi chiusi, inoltre, non tiene il passo con gli altri...
Quando l'isteria raggiunse il culmine, Paul McCartneyè stato costretto a rompere il silenzio. Nel novembre 1969 rilasciò un'intervista alla rivista Life in cui affermò che "le voci sulla sua morte sono state molto esagerate". Dopo quella pubblicazione, le passioni si placarono, ma nel corso degli anni la ricerca delle famigerate "chiavi" assunse la forma di un gioco malsano, poiché messaggi sulla morte di McCartney iniziarono a essere "trovati" in canzoni e album pubblicati molto prima della sua probabile morte.
E ora, 45 anni dopo, uno dei Beatles ha finalmente deciso di rivelare la “verità” alla società. Ringo Starr ha spiegato il suo gesto dicendo che aveva già 74 anni e aveva paura che la verità sarebbe morta con lui e che le persone in tutto il mondo sarebbero rimaste in inganno.
Il 2 marzo, una settimana dopo le rivelazioni di Ringo Starr, Paul McCartney tenne una conferenza stampa nel suo ufficio alla periferia della cittadina di Peasmarsh, nel Sussex, sperando di mettere fine alle brutte voci sulla sua morte nel 1966. Parlando ai giornalisti riuniti, ha detto che le parole di Ringo erano follia senile. "Più Ringo invecchia, più diventa senile. E quando ha scoperto che il gruppo dei Wings era stato inserito nella Rock and Roll Hall of Fame, è stato semplicemente sopraffatto dall'invidia. Ringo ha fatto un sacco di cose stupide nel suo vita, ma questa è la cosa più grande. Se non si sente abbastanza famoso, sarà meglio che inventi qualche schifezza su se stesso..."
Nel frattempo si è scoperto che Ringo Starr non era colpevole di nulla e non ha rilasciato alcuna intervista che raccontasse la verità sulla morte di Paul McCartney. Inoltre, nessun sito web nessun giornale da chiamato Il L'Hollywood Inquirer non esiste. Era solo una storia falsa anonima. Perché fosse necessario è ancora un mistero.
Sembrerebbe che ci fossero solo notizie sensazionali - e ora non ci sono più. Tuttavia, i nemici di Paul McCartney sono diventati più attivi.
Canale televisivo britannico MI5 ha annunciato l'avvio di un'indagine per determinare la verità di questa storia e il peso delle accuse. I giornalisti temono che Sir Paul McCartney, avendo ricevuto il titolo di cavaliere, abbia l'opportunità di essere accanto alla regina Elisabetta II in vari eventi ufficiali. Lo vedono come un pericolo per la monarchia britannica. Se durante l'indagine i fatti dichiarati da Ringo Starr verranno confermati, il caso prenderà una piega statale.
Bettina Huibers, 53 anni, che ha cercato di fare carriera teatrale sotto il nome di "Tina McCartney", lo chiede ancora una volta cantante leggendario e il compositore riconoscono la loro relazione. Afferma che sua madre Erika Huibers ha avuto una relazione con Paul McCartney quando i Beatles erano in tournée ad Amburgo, e quindi è la figlia illegittima di Sir Paul. Qualche tempo fa McCartney si è sottoposto a un test del DNA, che ha dimostrato che le affermazioni di Bettina erano infondate. Ma la donna sostiene che Paul McCartney ha accettato di sottoporsi al test troppo facilmente perché sapeva che sarebbe risultato negativo perché era una copia del vero Beatle. Bettina Huibers chiede ora che Michael McCartney, fratello di Paul, si sottoponga a un test del DNA per risolvere una volta per tutte la questione della paternità.
Le passioni continuano a ribollire e Sir Paul, nel frattempo, affronta ogni sorta di problema quotidiano. Recentemente è stato riferito che ha venduto all'asta la casa in cui ha trascorso la sua infanzia. Il nome del nuovo proprietario dell'iconico edificio non è stato reso noto.
9 novembre 1966 a incidente d'auto il cantante è morto il chitarrista The Scarafaggi. Si è deciso di sostituire Paul con un doppio. Questa è una delle teorie cospirative più popolari che circondano il gruppo di culto britannico.
Copertina dell'album “Sgt. Banda del Club dei Cuori Solitari di Pepper"
Nell'angolo in basso a destra della copertina dell'album c'è un basso fatto di rose bianche. Lo strumento appartiene a Paul, poiché McCartney era mancino ed è chiaro che la chitarra è mancina. Inoltre, il basso simbolico ha 3 “corde” (con il solito numero di 4), che simboleggiano i restanti tre partecipanti.
Concorrenza per sosia nel 1966
Dopo la morte di Paul McCartney, decisero di organizzare un concorso per sosia in modo che il gruppo rimanesse un gruppo di quattro membri. Pochi mesi dopo la tragedia, si è svolta una competizione per il doppio di McCartney.
Secondo una versione, il vincitore fu William Campbell, che scomparve quasi immediatamente.
Secondo un'altra versione, Paul McCartney fu sostituito da Billy Shears, che i Beatles presentarono nella canzone “Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" con la frase "Allora lascia che te lo presenti L'unico e solo Billy Shears e la Lonely Hearts Club Band del sergente Pepper"
Copertina dell'album Abbey Road
L'iconica copertina dell'album Abbey Road fa riferimento alla morte di Paul McCartney. I membri della band sono vestiti da prete (John Lennon), un impiegato Onoranze funebri(Ringo Star) e il becchino (George Harrison).
Paul McCartney non è al passo con tutti gli altri (il resto della band inizia con il piede sinistro), cammina a piedi nudi e in molti paesi la gente seppellisce i propri morti a piedi nudi. Inoltre, tiene una sigaretta nella mano destra, il che non può essere vero, dato che McCartney è mancino.
Canzoni, testi e suggerimenti
Sami membri di The I Beatles hanno ripetutamente accennato alla morte di Paul McCartney nelle loro canzoni. Nella composizione “Un giorno nella vita” ci sono i versi “Si è sbalordito in macchina, non si è accorto che le luci erano cambiate” (“Si è rotto la testa e la macchina, non si è accorto che le luci erano cambiate” la luce era cambiata"), che è una descrizione accurata dell'incidente in cui morì McCartney.
La maggior parte dei riferimenti alla morte del cantante della band si trovano nell’album “White”.
"Don't Pass Me By" contiene il testo "Mi dispiace di aver dubitato di te, sono stato così ingiusto. Sei stato a incidente d'auto e ho perso i capelli...” (mi dispiace di aver dubitato di te... sono stato così ingiusto. Hai avuto un incidente d'auto e hai perso i capelli...). Riascoltando il finale di I'm So Tired si legge "Paul è morto, amico, mi manca, mi manca".
Relazioni con le persone
Un'altra prova della sostituzione di McCartney con un sosia è stata la distruzione del rapporto amichevole tra lui e John Lennon. Dopo il 1966 iniziarono a sorgere numerosi conflitti, che divennero uno dei motivi del crollo dei Fab Four.
La relazione tra il sosia e la fidanzata di Paul, Jane Asher, non ha funzionato. Dopo la morte di McCartney, la coppia si separò rapidamente e nel 1969 il cantante sposò Linda Eastman.
Suono dal vivo e spettacoli dal vivo
È curioso che dopo il 1966 dell'anno Il I Beatles non hanno tenuto un solo concerto dal vivo. Il lavoro del gruppo si è concentrato sulla registrazione album in studio. Nello stesso periodo iniziarono gli esperimenti con il suono. Il gruppo registra molti brani con velocità di riproduzione della traccia modificata. Lo stile dei famosi Beatles sta cambiando radicalmente.
“Intervista” con Ringo Star sulla morte di Paul McCartney nell'Hollywood Inquirer
Nel marzo 2015, la rivista Hollywood Inquirer ha pubblicato un'intervista con il batterista dei famosi Beatles, in cui ammetteva che le voci sulla morte di Paul nel 1966 erano vere. "Quando Paul morì, fummo presi dal panico", ha detto Starr nel suo confessionale. "Non eravamo sicuri di cosa fare, e poi Brian Epstein, il nostro manager, suggerì di sostituire temporaneamente Paul con Billy Shears. Doveva durare non più di un paio di settimane nel gruppo, ma nessuno dei nostri ascoltatori o giornalisti, come si è scoperto, ha notato la sostituzione. Poi abbiamo deciso di rendere Shears un membro permanente del gruppo." pubblicato