Sono passati più di trent'anni da quando il mondo ascoltò per la prima volta la band britannica The Cure. Durante la sua esistenza, il gruppo ha pubblicato 20 album, ha ottenuto il riconoscimento mondiale e l'amore di diverse generazioni di amanti della musica. E a conferma di quanto sopra, 30 milioni di dischi sono stati venduti durante l'esistenza del gruppo.
I membri del gruppo hanno trovato la realizzazione delle loro idee musicali all'intersezione tra alternative e mainstream. Grazie a questa combinazione di stili musicali, la musica dei Cure è unica nel suo genere e attira sempre più amanti della musica.
Nel 1976, nella città inglese di Crawley, iniziò la storia del gigante dell'industria musicale mondiale: The Cure. A quel tempo, il gruppo sconosciuto Easy Cure iniziò la sua carriera musicale. Il pubblico ha subito iniziato ad attrarre il loro insolito stile di esibizione. E soprattutto ha attratto il cantante Robert Smith, che, oltre a una grande esibizione, si è comportato sul palco non come si addice a un cantante rock. Per natura, un giovane molto modesto, non ha seguito i vecchi canoni di un vero cantante rock e non ha mostrato eccessivi movimenti cerimoniali sul palco. Tuttavia, grazie al suo talento, riusciva a costringere il pubblico ad attirare la sua attenzione e trattenerla fino agli ultimi accordi.
Il gruppo Easy Cure a quel tempo comprendeva altre tre persone. Erano il bassista Michael Dempsey (Michael Dempsey), il chitarrista Pearl Thompson (Porl Thompson) e il batterista Lol Tolhurst (Lol Tolhurst). Erano tutti bravi amici di scuola Roberto.
Il gruppo iniziò rapidamente a guadagnare popolarità. Le loro esibizioni divennero sempre più frequenti.
Grazie alla vittoria al concorso musicale Battle of the Bands, sono stati notati dai rappresentanti dell'etichetta tedesca Ariola-Hansa. Ma Easy Cure non è riuscita a collaborare fruttuosamente con questa azienda. Poiché la direzione dell'etichetta non credeva nel successo di "other gruppo pop". E presto il gruppo si separò da questa casa discografica, inoltre, senza pubblicare un solo singolo.
Nel 1978, il chitarrista Pearl Thompson lasciò la band e la band divenne un trio. Nello stesso anno, il gruppo cambia leggermente nome e The Cure diventa noto a tutti noi. La band registrò il primo demo e inviò cassette a numerose etichette discografiche. E, fortunatamente, una società chiamata Fiction offre al gruppo un contratto, che viene presto firmato da entrambe le parti. E, come si è scoperto, in futuro, è stato un passo sicuro verso il successo. Sono passati 25 anni da allora e i Cure collaborano ancora con questa etichetta. Pochi mesi dopo, il primo singolo del gruppo chiamato "Killing an Arab" fu presentato al pubblico per la valutazione. Fu subito notato non solo dagli amanti della musica ordinaria, ma anche dai critici dell'epoca. I testi duri erano la sua base. La loro singolarità attirava sempre più persone. Passa ancora un po' di tempo e nasce il primo album a tutti gli effetti chiamato Three Imaginary Boys. Questo evento accadde già nel 1979. L'album è stato subito acclamato da numerosi critici. Le valutazioni erano molto diverse e vale la pena notare che a volte erano completamente opposte. Tuttavia, l'album è stato un successo, anche se non eccezionale. I membri del gruppo non contavano su tanta fortuna. La compagnia Fiction si basava sulla componente semantica dei testi e sul modo di comportarsi dei membri della band, e non sull'abilità musicale degli artisti. E questo ha avuto un ruolo. Il gruppo, tenendo spettacoli, ha iniziato a raccogliere enormi sale di pubblico.
Contemporaneamente all'uscita del nuovo album, si verificano disaccordi nei ranghi del gruppo, che portano a un cambiamento nella composizione del gruppo. Il bassista lascia la band e viene sostituito da Simon Gallup. Allo stesso tempo, il tastierista Matthew Hartley (Matthieu Hartley) si unì alla band. In tal modo IL I Cure pubblicarono il loro secondo album, Seventeen Seconds, nel 1980. Combinava organicamente l'aggressività del contenuto testuale e della musica underground inglese. A causa della sua insolita, l'album ha immediatamente guadagnato popolarità. Come dimostra il suo successo nella Top-20 della musica alternativa inglese. Dopo l'uscita dell'album, il gruppo decide di fare un tour mondiale: Australia, America ed Europa. Questo è stato il loro primo tour lungo questo percorso. Tuttavia, un programma fitto di impegni e un duro lavoro costrinsero il suo tastierista Matthieu Hartley a lasciare la band.
Lasciati di nuovo come trio, i Cure iniziano a lavorare sul loro prossimo album, che fu pubblicato nel 1981. L'album, pieno di nervosismo ed espressività, occupa il 14 ° posto nella classifica britannica. Subito dopo la sua uscita, il trio con il nuovo produttore Mike Hedges ha organizzato un nuovo tour mondiale (Picture Tour) a supporto del loro album. Questa volta il gruppo visita molte città in Europa e in America.
Successivamente, il gruppo decide di prendersi una piccola vacanza per sé. Tuttavia, le vacanze terminano con l'uscita del prossimo album "Pornography", pubblicato nel 1982. Ha raggiunto immediatamente la Top 10 ed è diventato un classico dei Cure. Sebbene la popolarità e il successo del gruppo andassero bene, i disaccordi all'interno della squadra crescevano ogni giorno. Il bassista Simon Gallup lasciò la band a causa di questi disaccordi. Per risolvere in qualche modo la situazione, Robert Smith decide di cambiare lo stile musicale del gruppo e registra il singolo "Let's Go to Bed". Il risultato è musica diretta su disco, e non della migliore qualità. Tuttavia, contrariamente a tutti Secondo le aspettative, questo singolo diventa uno dei più popolari. Il batterista dei Wreckless Eric, Steve Goulding, lo segue con altre due canzoni nella stessa direzione, "The Walk" e "The Lovecats".
Nel 1983, il gruppo pubblicò il nuovo album Japanese Whispers, che includeva tre temi precedentemente pubblicati.
Non avendo tempo per godersi la gloria del nuovo album, il frontman Robert Smith inizia a creare un nuovo album. E presto nasce la sua progenie chiamata "The Top". Si può dire che questo sia l'album solista di Smith. Dopotutto, tutti gli strumenti, tranne la batteria, li ha registrati lui stesso. Nonostante la direzione psichedelica dell'album, mantiene una posizione forte nelle classifiche britanniche. Dopo l'uscita di questo album, i Cure intraprendono un altro tour mondiale chiamato Top Tour. Vale la pena notare che la composizione del gruppo prima del viaggio ha subito nuovamente alcune modifiche. Ora includeva, oltre a Robert Smith, Andy Anderson (Andy Anderson), Phil Thornelly (Phil Thornalley) e Pearl Thompson. Ma alla fine del tour, per vari motivi, due persone hanno lasciato il gruppo contemporaneamente: Anderson e Thornelly.
Poi nel 1985, con l'aiuto del co-produttore Dave Allen (Dave Allen), il gruppo pubblicò la sua prossima creazione, il cui nome era "The Head on the Door". Questo album, pieno di vivace energia e dinamismo, ha subito conquistato la settima posizione nelle classifiche britanniche ed è entrato nella Top 100 americana, classificandosi al 59° posto. E, naturalmente, tradizionalmente, dopo l'uscita di ogni album, ha avuto luogo un altro tour mondiale.
L'anno successivo, il 1986, fu segnato dall'uscita del rapporto finale per una carriera di sette anni sotto forma di una raccolta di successi "Standing on the Beach - The Singles". A causa della popolarità delle composizioni in essa raccolte, questa compilation è stata venduta in grande diffusione.
Nel frattempo, i membri della band iniziano a lavorare al loro nuovo album "Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me", che verrà pubblicato nel 1987. L'album è stato registrato con un nuovo membro della band: il tastierista Roger O'Donnell (Roger O'Donnell). La melodia, l'ambiguità, il lirismo dei testi hanno mostrato ai membri della band un lato completamente diverso della loro natura creativa. Questo album diventa uno dei più popolari tra i giovani e raggiunge la Top 50 in America. In questo momento, il gruppo sta conducendo attivamente le sue attività concertistiche.
La fase successiva nello sviluppo del gruppo fu l'uscita nel 1988 dell'album "Disintegration". L'album occupa immediatamente la terza riga nelle classifiche britanniche. E i Cure partiranno per il loro prossimo tour, che si concluderà con tre concerti a Londra allo stadio di Wembley. Nello stesso anno, il loro batterista Lol Tolhurst lasciò la band. Il motivo della sua partenza sono stati, come sempre, i disaccordi all'interno del gruppo. Nel 1990, il gruppo si separò da un altro dei suoi membri: Roger O "Donnell. Fu sostituito da Perry Bamont (Perry Bamonte). In questo momento, intraprende un altro tour in Europa. La fase finale di questo tour è l'uscita di l'album dal vivo "Entreat". E dopo poco tempo, un album di remix chiamato "Mixed Up" è stato presentato agli amanti della musica per la valutazione, che ha preso il tredicesimo posto in Gran Bretagna e il 14 in America. Wish" e diventando il più gruppo popolare Inghilterra. L'album "Wish" ha ottenuto il primo posto nelle vendite in Inghilterra e il 2 ° in America. Il gruppo ha trascorso tutto l'anno in tournée. Allo stesso tempo, ha viaggiato in tutta Europa, America e persino Nuova Zelanda. In questo momento, la composizione del gruppo subisce nuovamente dei cambiamenti. Pearl Thompson e Boris Williams lasciano il gruppo, al loro posto arrivano Jason Cooper e Roger O'Donnell.Alla fine del tour nascono i due album live “Show” e “Paris”, registrati rispettivamente in Texas e Parigi. Questo è un tipo di rapporto per gli amanti della musica l'anno scorso. Entrambi gli album hanno preso il loro posto d'onore tra un numero considerevole di lavori del gruppo.
Il passo successivo è la pubblicazione dell'album "Wild Mood Swings". È successo nel 1996. L'album è stato accolto piuttosto calorosamente dal pubblico. Tuttavia, l'eccitazione precedente non è stata più osservata. L'album, tuttavia, raggiunse la Top 10 della classifica inglese. Il gruppo si è nuovamente tuffato nell'abisso dell'attività itinerante. Più di cento concerti nelle sedi vari paesiè stato suonato dalla band nel 1996.
Tra una tournée e l'altra è stato svolto un intenso lavoro per la creazione di un'antologia, apparsa nel 1997. Include materiale inedito.
E ancora una serie di tournée e partecipazioni ai festival musicali più apprezzati di molti paesi. E all'inizio dei due millenni, nel 2000, la band pubblicò l'album del 20esimo anniversario "Bloodflowers". Secondo i membri della band, questa è la fine di una trilogia che include "Pornography" e "Disintegration". L'album si è rivelato un successo. Ha tutto ciò che attrae così tanti amanti della musica: sia la melodia, sia l'aggressività, sia il lirismo. E, naturalmente, tutto questo viene fatto ad alto livello professionale. Molti critici considerano questo album una delle migliori creazioni di questa band.
Nel 2001, il gruppo ha preparato una raccolta dei loro migliori lavori, apprezzata dal pubblico. Da allora, c'è stata una pausa nel lavoro dei Cure. Tuttavia, il gruppo lo è membro permanente molti festival. Inoltre, il leader del gruppo, Robert Smith, intende farlo attività solistiche. Aspetteremo quindi le sue nuove creazioni e l'uscita del nuovo album dei Cure. E in conclusione, va detto che la musica dei Cure occupa un posto importante nella storia della musica. È stato sulla musica di questo gruppo che è cresciuta più di una generazione. Ma nelle fasi iniziali del loro lavoro, pochi credevano nel successo.
L'attuale formazione del gruppo:
Robert Smith;Porl Thompson;
Simone Gallup;
Jason Cooper.
Discografia dei Cure:
4:13 Sogno (2008)La cura (2004)
Fiori di sangue (2000)
Sbalzi d'umore selvaggi (1996)
Desiderio (1992)
Disintegrazione (1989)
Baciami, baciami, baciami (1987)
La testa sulla porta (1985)
La cima (1984)
Pornografia (1982)
Fede (1981)
Diciassette secondi (1980)
Tre ragazzi immaginari (1979)
Quando si utilizza la storia dei Cure,
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Inglese gruppo rock musicale, formatosi a Crawley (Ing. Crawley, Sussex, Inghilterra) nel 1976. Durante tutto il tempo della sua esistenza, la composizione del gruppo è cambiata più volte. Solo Robert Smith, essendo frontman, cantante, chitarrista e compositore, è l'unico membro costante del gruppo, nonché il suo fondatore.
Il gruppo iniziò la sua attività creativa alla fine degli anni '70, registrando il primo singolo "Killing an Arab" e, poco dopo, l'album di debutto Three Imaginary Boys (1979), pubblicato durante il boom del post-punk e del nuova ondata nel Regno Unito, che ha sostituito il punk rock. All'inizio degli anni '80, i Cure registrarono opere nichiliste, oscure e tragiche, passando gradualmente dal post-punk al rock gotico. Dopo l'uscita di Pornography (1982), la continua esistenza della band era in dubbio. Robert Smith ha deciso di allentare la pressione e registrare canzoni leggere e orientate al pop. Con l'uscita del singolo "Let's Go to Bed" nel 1982, Smith iniziò a introdurre con successo elementi di musica pop discreta nelle creazioni del gruppo. 40 nelle classifiche statunitensi, la band divenne uno dei gruppi rock alternativi più popolari all'inizio. Negli anni '90, un dato di fatto che, nel 2004, le vendite combinate di tutti gli album ammontano a 27 milioni di copie. attività creativa I Cure hanno pubblicato tredici album in studio e oltre trenta singoli.
Formazione della band e primi anni (1973-1979)
La prima incarnazione dei Cure fu The Obelisk, formata da studenti della Notre Dame Middle School di Crawley, Sussex, Inghilterra. L'unica rappresentazione ebbe luogo nell'aprile 1973. La band allora era composta da Robert Smith (piano), Michael Dempsey (chitarra), Lawrence Tolhurst (batteria), Marc Ceccagno (chitarra solista) e Alan Hill (basso). La prima vera band si formò nel gennaio 1976 quando Ceccagno formò i Malice, di cui facevano parte Smith, Dempsey e due amici dei St. Wilfrid's Catholic Comprehensive School. Ceccagno lasciò presto il gruppo e fondò il team Amulet jazz fusion. Quando Lawrence Tolhurst e il chitarrista Porl Thompson si unirono a loro. I Cure vincono un concorso per talenti della Hansa Records tedesca e si guadagnano il diritto di firmare un contratto di registrazione e pubblicazione con il gruppo nel marzo 1978. Anni dopo, Smith dichiarò in un'intervista: "Eravamo molto giovani. I capi dello studio volevano trasformarci in un gruppo pop e ci chiesero di registrare arrangiamenti di successi famosi, ma non eravamo interessati. " Thompson lasciò il gruppo a maggio e prese il posto del restante trio (Smith / Tolhurst / Dempsey). titolo Il Cura suggerita da Robert. Lo stesso mese, la band tenne le prime sessioni in studio come trio, e il demo risultante fu inviato a dozzine di importanti etichette discografiche. Ciò ebbe il suo effetto e nel settembre 1978 il produttore Chris Perry invitò i ragazzi allo studio Fiction Records di recente apertura, un'etichetta discografica spin-off della Polydor. Tuttavia, la Fiction non era completamente equipaggiata e pronta per partire, così i Cure pubblicarono il loro singolo di debutto "Killing an Arab" nel dicembre 1978 sulla Small Wonder Label. "Uccidere un arabo", dal titolo provocatorio, ha ricevuto una valutazione molto moderata da parte del pubblico e l'accusa di razzismo da parte del gruppo. Ma, in realtà, la canzone è stata ispirata dall'opera dello scrittore francese Albert Camus racconto "L'outsider". Durante l'uscita del singolo su Fiction nel 1979, la band dovette mettere una nota sulla copertina del singolo, negando ogni provocazione e connotazione razzista. Una prima dichiarazione di NME sulla band affermava che The Cure è "una boccata d'aria fresca siberiana in un'atmosfera di grime e grime metropolitano".
I Cure pubblicarono il loro album di debutto Three Imaginary Boys nel maggio 1979. Considerando la poca esperienza della band in studio, Perry e il tecnico Mike Hedges avevano il controllo completo del processo di registrazione. La band, soprattutto Smith, non era molto contenta del loro debutto. In un'intervista del 1987, Robert disse: “Lavoro superficiale – non mi è piaciuto nemmeno durante la registrazione. Ci sono stati molti commenti secondo cui l'album suonava troppo primitivo, e penso che fossero giustificati. Anche quando ce l’abbiamo fatta, volevo comunque apportare alcuni cambiamenti”. Il secondo singolo "Boys Don" t Cry "è stato pubblicato a giugno. Allo stesso tempo, come atto di apertura, i Cure sono andati in tour con Siouxsie & The Banshees per celebrare l'uscita del loro ultimo album Join Hands. Il tour è durato dal Da agosto a ottobre e conquistò l'Inghilterra Irlanda del Nord e Galles. Il tour è stato molto impegnativo per Smith. Dovette esibirsi dall'oggi al domani come parte di due band contemporaneamente, poiché il chitarrista dei Banshees John McKay lasciò la band. L'esperienza ha avuto un profondo effetto su Robert: “La prima sera che ho suonato con i Banshees, sono rimasto stupefatto da quanto bene riesco a suonare questo tipo di musica. Era così diversa dalla musica dei Cure. Fino a questo punto volevo che suonassimo qualcosa come i Buzzcocks, Elvis Costello o il punk dei Beatles. Essere una delle Banshee ha completamente cambiato la mia prospettiva." Il terzo singolo "Jumping Someone Else's Train" fu pubblicato nell'ottobre 1979. Poco dopo, Dempsey lasciò il gruppo a causa del rifiuto del materiale fornito da Smith per la registrazione di un nuovo album. Dempsey divenne un membro del gruppo Associates, e in allo stesso tempo Simon Gallup (basso) e Matthew Hartley (tastiere) da IL I Magspies si sono uniti ai Cure. Gli Associates, così come The Cure e The Passions sotto la bandiera della Fiction Records, fecero il Future Pastimes Tour of England nel novembre-dicembre 1979. I Cure, con una nuova formazione, hanno eseguito diverse canzoni dal prossimo album. Allo stesso tempo, il gruppo comico Cult Hero, composto da Smith, Tolhurst, Dempsey, Gallup, Hartley e Thompson, amici e parenti come cori, e il postino locale Frankie Bell, pubblicarono un singolo in vinile con lo stesso nome.
Periodo gotico nella creatività (1980-1982)
A causa di una certa mancanza di controllo sul flusso creativo del primo disco, Smith ha dato un'occhiata più da vicino alla registrazione del secondo album della band, Seventeen Seconds, che ha prodotto in tandem con Mike Hedges. Seventeen Seconds fu pubblicato nel 1980 e raggiunse la posizione numero 20 nella classifica ufficiale del Regno Unito. Il singolo dell'album "A Forest" divenne il primo successo del gruppo, raggiungendo la posizione numero 31 nella classifica nazionale. Il nuovo disco è stato un cambiamento radicale rispetto al suono del lavoro precedente. Mike Hedges ha definito il nuovo disco "gelido, atmosferico, molto diverso dai Three Imaginary Boys". Nella recensione dell'album, NME ha osservato: "Per una band giovane come i Cure, è incredibile come siano riusciti ad aprire spazi così vasti in un ambiente così vasto." poco tempo". E nello stesso periodo Smith fu insistito contro il presunto concetto di "anti-immagine". Robert ha detto alla stampa che era già stufo di qualsiasi paragone con l '"anti-immagine" che alcuni attribuivano al gruppo, credendo che, in questo modo, mascherasse premurosamente la semplicità del suo lavoro. Ha affermato: “Dobbiamo staccarci da questa “anti-immagine” che non abbiamo mai creato. Sembra che abbiamo bisogno di essere una specie di oscuro, incompreso. Semplicemente non ci piacciono i cliché standard della musica rock. Peccato non averlo capito." Nello stesso anno, Three Imaginary Boys fu pubblicato sul mercato americano con il nome Boys Don "t Cry. L'album cambiò copertina e aggiunse i singoli pubblicati nel 1979. I Cure fecero il loro primo tour mondiale a sostegno delle nuove uscite. Dopo il tour, Matthew Hartley lasciò la band. "Sono giunto alla conclusione che la band è troppo zelante per suicidarsi e fare confusione, e non è esattamente quello che mi interessa", ha detto Hartley.
La band, insieme a Mike Hedges, si riunì per lavorare al loro terzo album, Faith (1981), che si sviluppò sul tema sofferente iniziato da Seventeen Seconds. Vale la pena dare un'occhiata alla copertina grigia. Questa è una fotografia della casa di carta in cui Smith amava giocare quando era bambino. Per lui – cari ricordi, per la casa discografica – un evidente fallimento. Contro ogni previsione, l'album ha già raggiunto il numero 14 nelle classifiche del Regno Unito. Le cassette dell'album contenevano anche la colonna sonora del film Carnage Visors. Questo lavoro animato è stato mostrato prima dell'inizio delle esibizioni del gruppo durante il Picture Tour del 1981. Durante il tour, giunse loro la notizia che la madre di Lol Tolhurst, il batterista, era morta. I Cure erano consumati da sentimenti di solitudine e impotenza, insoddisfazione e delusione. Sembrava che se avessi potuto credere in qualcosa, tutti gli altri dolori sarebbero passati in secondo piano. L'ultima canzone, la più deprimente, doveva essere il più ottimista possibile, dando speranza per un buon risultato. L'ambiente di sconforto e disperazione, la tensione generale durante il tour, così come le canzoni molto emozionanti hanno avuto un forte effetto sulla band. Smith canta con angoscia di una ragazza annegata a causa di un amore infelice, di balli durante la veglia funebre. Canzoni terribili riflesse vita reale. È arrivato al punto che Robert ha lasciato il palco dopo il concerto, coperto di lacrime. Alla fine dello stesso anno fu pubblicato il singolo "Charlotte Talvolta". Nel 1982, i Cure registrarono e pubblicarono Pornography, il terzo e ultimo album del trio "incredibilmente abbattuto" che consacrò la band come maestri del rock gotico. Smith ha ammesso che mentre lavorava in studio, "era in un momento di esaurimento nervoso. Ma questo non aveva nulla a che fare con il gruppo, sono semplicemente passato ad un nuovo livello, sono cresciuto e la mia visione della vita è cambiata. Penso di essermi avvicinato al disco nel mio stato più abbattuto. Guardando indietro e ascoltando le opinioni delle persone intorno a me, capisco che ero più un mostro sotto le spoglie di un uomo. Gallup ha commentato l'album: "Il nichilismo ci ha preso il sopravvento [...] Abbiamo cantato 'Non importa se moriamo tutti' ed è quello che pensavamo veramente in quel momento." Chris Perry era interessato al fatto che l'album non contenesse una canzone di successo da trasmettere alla radio. Ha chiesto a Smith e al produttore Phil Thornalley di preparare la canzone "The Hanging Garden" per la pubblicazione come singolo. Nonostante fossero diffidenti nei confronti del suono lontano dal mainstream del disco, Pornography divenne comunque il primo ingresso della band nella Top 10 del Regno Unito, raggiungendo il numero otto. A sostegno dell'album, iniziò il tour Fourteen Explicit Moments, durante il quale la band apparve per la prima volta sul palco con acconciature impressionanti e abbondanti quantità di rossetto sui volti. Durante il tour si verificarono diversi incidenti, incluso uno scontro con Robert, che spinse Simon Gallup a lasciare la band. Gallup e Smith non si parlarono per diciotto mesi dopo la loro separazione.
Crescente successo commerciale (1983-1988)
L'uscita di Gallup dalla band, così come la collaborazione di Smith con Siouxsie & the Banshees, fornirono ampio spazio alle voci secondo cui i Cure avrebbero cessato di esistere. Nel dicembre 1982, Robert osservò in un'intervista con Melody Maker: “I Cure continueranno ad esistere? Me lo chiedo continuamente […] Non credo di poter continuare a lavorare nello stesso formato. Qualunque cosa accada, io, Lawrence e Simon non staremo mai insieme. Ne sono sicuro".
Perry era molto ansioso di mantenere la band di maggior incasso della sua etichetta. Arrivò alla conclusione che i Cure avevano bisogno di cambiare il loro stile musicale. Perry offrì insistentemente il suo pensiero a Smith e Tolhurst; Ha detto: "Questa idea era fondamentalmente diretta a Smith, che voleva porre fine ai Cure ad ogni costo". Con Tolhurst riqualificato come tastierista, il duo registrò il singolo "Let's Go to Bed" alla fine del 1982. Smith considerò il singolo una canzone "stupida" per la stampa. Il singolo ottenne un piccolo successo e ottenne solo la 44a posizione nella classifica Classifica del Regno Unito. Poi, già nel 1983, seguirono due singoli di successo, l'elettronico "The Walk" (#12 nella classifica) e il jazzistico "The Lovecats". Una compilation di singoli e b-side - Japanese Whispers fu pubblicata. il giorno di Natale, che era previsto per la vendita solo in Giappone, ma la casa discografica decise di pubblicarlo in tutto il mondo. Robert Smith finalmente trovò la sua immagine. Labbra storte truccate con rossetto scarlatto, occhi delineati con matita nera, capelli arruffati - questo è esattamente l'immagine che lo soddisfa non solo sul palco, ma anche dentro Vita di ogni giorno. Il sospetto è causato dalla fonte di ispirazione. Dopotutto, è stato in questo periodo che Smith è stato molto attivo con Siouxsie & the Banshees, diventando il chitarrista della band negli album Hyaena, Nocturne, e la cantante Susie, come sai, era e rimane una grande fan dei colori di guerra. Smith dissipa ogni sospetto: si scopre che si è dipinto le labbra a scuola e non ha copiato Sue, ma sua madre. Ha anche co-fondato The Glove con il bassista dei Banshees Stephen Severin e hanno registrato l'album Blue Sunshine. Allo stesso tempo, Tolhurst ha prodotto i primi due singoli della band e l'album di debutto della band, And Also The Trees. Nel 1984, i Cure pubblicarono l'album The Top. In questo disco, l'influenza del rock psichedelico è chiaramente tracciata, Robert ha suonato tutti gli strumenti, tranne la batteria, che è stata presa da Andy Anderson, e il sassofono, che è stato suonato da Porl Thompson, che è tornato nel gruppo. L'album raggiunse la top ten nel Regno Unito e divenne anche il primo The Cure ad entrare nella classifica nazionale statunitense Billboard 200, raggiungendo il numero 180. Melody Maker ha elogiato l'album, definendolo "psichedelia senza tempo". I Cure, composti da Smith, Thompson, Andersen e Phil Thornelly, hanno intrapreso un tour mondiale chiamato Top Tour. Come risultato di questo tour, è stato pubblicato il primo album dal vivo Concert. Prima della fine del tour, Andy Andersen fu espulso dal gruppo per alcolismo e pogrom nella camera d'albergo dove alloggiava il gruppo. Boris Williams era alla batteria. Anche Philip Thornelli ha lasciato il gruppo, ma già a causa della stanchezza e dei continui viaggi. Così il posto di basso divenne vacante e Smith si costrinse a prendere in considerazione l'idea di reclutare Gallup nei Cure, che all'epoca suonava nei Fools Dance. Robert era in soggezione per il ritorno di Simon. In un'intervista con Melody Maker, ha dichiarato: "Siamo di nuovo una band".
Nel 1985, con una nuova formazione, il gruppo pubblicò l'album The Head on the Door. Questo disco riesce a coniugare gli aspetti melodici e pessimistici della band da cui si erano allontanati in precedenza e a trovare una felice via di mezzo tra la malinconia e la musica pop leggera. L'album raggiunse la settima posizione nel Regno Unito e divenne anche il primo album a raggiungere la Top 75 degli Stati Uniti al numero 59. Il successo internazionale ha accompagnato anche due singoli dell'album: "In Between Days" e "Close to Me". E poi ci fu un tour mondiale di successo a sostegno dell'album e l'uscita della prima compilation di singoli Standing on a Beach nel 1986. La raccolta ha raggiunto la Top 50 americana ed è stata contrassegnata dalla riedizione dei singoli "Boys Don't Cry" (con un nuovo sound), "Let's Go To Bed" e "Charlotte Talvolta". È stato anche pubblicato un album compilation, Staring at the Sea, che includeva una selezione di video musicali per i brani della compilation principale. Il tour, svoltosi a sostegno della raccolta, è diventato la base per il nuovo album dal vivo The Cure in Orange, registrato in Francia. In ciò periodo Il I Cure diventano una band molto popolare in Europa (in particolare nei paesi del Benelux, Francia e Germania) e si fanno conoscere negli Stati Uniti.
Nel 1987, i Cure pubblicarono il primo album dei "tre grandi" Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me, che si classificarono rispettivamente al sesto e al trentacinquesimo posto in Gran Bretagna e negli Stati Uniti. Il primo singolo di successo estratto dall'album "Perché non posso essere te?" supportato dall'enorme successo del singolo del terzo album "Just Like Heaven", che raggiunge la vetta della classifica Billboard e diventa uno dei lavori più famosi e significativi del gruppo. E il risultato di questo amorevole album è stato il matrimonio di Robert Smith con il suo prima ragazza, con la quale era amico dall'età di tredici anni. Dopo l'uscita dell'album, i Cure parteciparono al Kissing Tour, durante il quale Tolhurst sviluppò problemi con l'alcol, e presto si rese conto di non essere in grado di esibirsi appieno al concerto. concerti, Roger O'Donnell fu invitato a prendere il suo posto.
Disintegrazione e successo mondiale (1989-2002)
Nel 1989 fu pubblicato uno degli album più eccezionali dell'epoca, Disintegration. Il disco emanava un'atmosfera oscura di suono gotico nelle migliori tradizioni di fede e pornografia. Tre singoli dall'album hanno raggiunto la Top 30 ("Lullaby", "Lovesong" e "Pictures of You"), e l'album stesso ha debuttato al numero tre nella classifica nazionale del Regno Unito, per poi salire lentamente al numero 12 dall'altra parte della classifica. l'Atlantico. Il primo singolo uscito solo negli Stati Uniti, "Fascination Street", raggiunse il numero uno nella classifica Hot Modern Rock Tracks, ma quel successo fu rapidamente oscurato dal terzo singolo del gruppo, "Lovesong", che raggiunse clamorosamente il numero due nella classifica nazionale degli Stati Uniti. , diventando l'unica canzone nella Top 10 dei Cure.
Durante la registrazione di Disintegration, la band fu costretta a dare a Smith un ultimatum: o Tolhurst se ne andò o se ne andarono loro. Nel febbraio 1989, la partenza di Tolhurst dalla band fu ufficialmente confermata dai media. Così Roger O'Donnell divenne un membro a pieno titolo del gruppo, e Smith rimase l'unico membro del gruppo a farne parte sin dal suo inizio. Smith ha detto che Tolhurst aveva smesso di conoscere la misura dell'alcol. Dato che Lawrence era elencato come membro del gruppo durante la registrazione di Disintegration, nel booklet dell'album era elencato come una persona che suonava "altri strumenti", anche se è noto che non ha fatto assolutamente alcuno sforzo per creare il disco. . I Cure si imbarcarono anche nel massiccio Prayer Tour, che fu un enorme successo.
Nel maggio 1990, Roger O "Donnell lasciò il gruppo e Perry Bamount prese il posto del tastierista. A novembre, i Cure pubblicarono una compilation di remix Mixed Up. L'album fu accolto con freddezza dal pubblico e non raggiunse posizioni elevate nella classifica L'unica nuova canzone "Never Enough" fu pubblicata come singolo. Nel 1991, i Cure vinsero il BRIT Award per " Il miglior gruppo Gran Bretagna." Nello stesso anno, Tolhert fece causa a Smith e alla Fiction Records, sostenendo di essere comproprietario del nome Cure insieme a Robert. Il caso fu archiviato nel 1994 a favore di Smith. Nel 2000, i vecchi amici si riconciliarono e Tolhurst partecipò persino ad alcuni concerti dei Cure. Parallelamente ai casi giudiziari, la band ha iniziato a registrare il nuovo album. Wish è arrivato al numero uno nel Regno Unito e al numero due negli Stati Uniti. Inoltre, dal disco sono stati pubblicati due successi internazionali "High" e "Friday I" m in Love". I Cure hanno partecipato ancora una volta al tour mondiale "Wish Tour" con i Cranes e hanno pubblicato, secondo i loro risultati, due album dal vivo Show (settembre 1993) e Parigi (ottobre 1993).
Nel periodo tra l'uscita di Wish e l'inizio della registrazione dell'album successivo, la band subì nuovamente dei cambi di formazione. Thompson lasciò la band per suonare con il supergruppo Page and Plant, composto da ex membri della band. LED Zeppelin Jimmy Page e Robert Plant. Anche Boris Williams lasciò la band e fu sostituito da Jason Cooper. Le sessioni di registrazione per l'album iniziarono nel 1994, a quel tempo la band era composta solo da Smith e Bemount. Poco dopo, Gallup (che aveva problemi di salute) si unì a loro e tornò Roger O "Donnell, che chiese di tornare nel gruppo alla fine dell'anno. Wild Mood Swings, pubblicato nel 1996, non fu il lavoro di maggior successo del gruppo e pose fine al boom commerciale del precedente The Cure suonò in diversi festival in Sud America all'inizio dell'anno in previsione di un tour mondiale. Nel 1997 fu pubblicata la seconda compilation di singoli dei Galore dopo Standing on a Beach, contenente i successi della band da Dal 1987 al 1997 compreso. L'album conteneva una nuova canzone, pubblicata come singolo "Wrong Number". Nel 1998, i Cure registrarono la colonna sonora del film X-Files: The Fight for the Future e un arrangiamento della canzone "World in My Eyes" dei Depeche Mode. La canzone prese il posto che le spettava. Il successo commerciale di Wild Mood Swings and Galore fu piuttosto scarno e Smith decise che la fine della band era vicina e voleva fare un album che fosse un serio test di percezione. L'album nominato ai Grammy Bloodflowers è stato pubblicato nel 2000. I lavori su di esso sono stati eseguiti dal 1998. L'album era, secondo Smith, l'ultima parte di una trilogia improvvisata che includeva anche gli album Pornography e Disintegration. Il gruppo ha intrapreso un "Dream Tour" di dieci mesi, con un pubblico totale di oltre un milione di spettatori presenti ai concerti della band durante questo tour. Nel 2001, i Cure abbandonarono la Fiction e l'uscita della compilation Greatest Hits fu dedicata a questo evento. Nel 2002, il gruppo è stato il protagonista di dodici major festival estivi, e hanno suonato tre lunghi concerti (uno a Bruxelles e due a Berlino) che hanno suonato gli album Pornography, Disintegration e Bloodflowers nella loro interezza e alternativamente. Due concerti a Berlino sono stati la base per il DVD The Cure: Trilogy pubblicato nel 2003.
Attualmente (2003-oggi)
Nel 2003 i Cure firmarono con la Geffen Records. Nel 2004 è stata pubblicata una compilation di quattro dischi chiamata Join the Dots: B-Sides and Rarities, 1978-2001 (The Fiction Years). Questa raccolta era una raccolta di canzoni inedite e rare per un totale di settanta posizioni, oltre a un libretto a colori di 76 pagine contenente fotografie, storia, citazioni dalla vita del gruppo. L'album è salito al numero 106 della classifica statunitense. Nello stesso anno, la band pubblicò il dodicesimo album con la nuova etichetta, chiamata semplicemente The Cure. Il nuovo album porta il nome della band, come se fosse un debutto, ed è davvero una nuova tappa nella storia dei Cure. Il cambiamento più grande è il cambio di produttore. Ross Robinson sognava l'album perfetto dei Qure. Nel disco, i venerabili musicisti dei Cure hanno sofferto di un nuovo produttore. Affinché i musicisti si abituassero meglio alla propria immagine e soffrissero naturalmente, li costrinse a suonare senza tregua di notte fino al mattino, in modo che le dita venissero pulite nel sangue e persino tintinnanti batteria Chitarra Smith.
Il risultato è un album emozionante e ricco, in cui non c'è nulla di passeggero. L'album ha raggiunto la Top 10 delle classifiche su entrambe le sponde dell'Atlantico. A sostegno dell'album, la band è stata l'headliner del Coachella Valley Music and Arts Festival a maggio. Dal 24 luglio al 29 agosto, i Cure erano gruppo principale al festival di Curiosa negli Stati Uniti. Sono state allestite due fasi. Il palco principale presentava le band preferite di Smith: Interpol, The Rapture e Mogwai. L'altro palco presentava band come Muse, Scarling, Melissa Auf der Maur e Thursday. Curiosa è diventato uno dei festival estivi di maggior successo del 2004 in America. Nello stesso anno, il gruppo ha ricevuto un premio onorario MTV Icon e si è esibito in televisione.
I Cure iniziarono a registrare materiale per il loro tredicesimo album nel 2006. Smith ha insistito attivamente sul fatto che sarebbe stato un doppio album. Ad agosto, all'ultimo momento, la band annunciò che, a causa del lavoro sull'album, il loro tour autunnale in Nord America sarebbe stato riprogrammato dall'autunno 2007 alla primavera 2008. Intitolato 4:13 Dream e pubblicato nell'autunno del 2008, l'album ha ricevuto recensioni contrastanti sia dalla stampa che dai fan. Prima dell'uscita dell'LP, i Cure pubblicarono un singolo ogni tredici da maggio ad agosto, e a settembre pubblicarono l'EP Hypnagogic States, i cui proventi furono tutti donati alla Croce Rossa americana. Il 30 ottobre è stato annunciato che i Cure hanno vinto la categoria Godlike Geniuses e si esibiranno agli ShockWaves NME Awards 2009 il 25 febbraio 2009 alla O2 Arena di Londra.
Influenza sul rock russo
Il lavoro di Smith e soci è diventato la fonte più profonda della creatività di alcuni gruppi rock sovietici. I Cure erano particolarmente richiesti da Konstantin Kinchev (nel mondo di Panfilov), il frontman del gruppo Alisa. Seguendo le leggi dell'elettricità - per seguire il percorso di minor resistenza e utilizzando la "cortina di ferro", che aveva appena iniziato a sollevarsi negli anni '80 e ancora il popolo sovietico non sentiva "The Cure", Kinchev scrisse nota per nota da Smith's composizione Canzone di Kyoto. Ascolta te stesso e prova a trovare dieci differenze. Gruppi come "Technology", "Kino" non hanno disdegnato di utilizzare il lavoro dei Cure.
Come frontman, cantante, chitarrista e compositore, è l'unico membro costante del gruppo, nonché il suo fondatore.
Il gruppo ha iniziato la propria attività creativa alla fine degli anni '70, registrando il primo singolo "Killing an Arab" e poco dopo il loro album di debutto. Tre ragazzi immaginari(1979), pubblicato durante il boom del post-punk e della new wave nel Regno Unito che stava sostituendo il punk rock. All'inizio degli anni '80, i Cure registrarono opere nichiliste, oscure e tragiche, passando gradualmente dal post-punk al rock gotico. Dopo il rilascio pornografia(1982) la continua esistenza del gruppo era in dubbio. Robert Smith ha deciso di allentare la pressione e registrare canzoni leggere e orientate al pop. Con l'uscita del singolo "Let's Go to Bed" nel 1982, Smith iniziò a introdurre con successo elementi di musica pop discreta nelle creazioni del gruppo. Grazie all'uscita, alla fine degli anni '80, di una serie di album di successo, oltre a singoli di successo di questi album nella Top 40 delle classifiche statunitensi, la band è diventata uno dei gruppi rock alternativi più popolari nei primi anni '90, come dimostra il fatto che, nel 2004, le vendite combinate di tutti gli album ammontano a 27 milioni copie, ha pubblicato tredici album in studio e oltre trenta singoli.
Storia
Roberto Smith
Formazione della banda e primi anni (1973-1979)
La prima incarnazione dei Cure fu The Obelisk, formata da studenti della Notre Dame Middle School di Crawley, in Inghilterra. Crawley, Sussex, Inghilterra). L'unica rappresentazione ebbe luogo nell'aprile 1973. La band allora era composta da Robert Smith (piano), Michael Dempsey (chitarra), Lawrence Tolhurst (batteria), Marc Ceccagno (chitarra solista) e Alan Hill (basso). La prima vera band si formò nel gennaio 1976 quando Ceccagno fondò la band Malizia, che includeva Smith, Dempsey e due amici di St. Scuola comprensiva cattolica di Wilfrid. Ceccagno lasciò presto la band e fondò la band jazz fusion Amulet. Ispirati dal punk rock che all'epoca stava conquistando l'intera isola britannica, i restanti membri Malizia diventare conosciuto Cura facile nel gennaio 1977, con l'aggiunta di Lawrence Tolhurst e del chitarrista Porl Thompson. Dopo una serie di fallimenti nel trovare un degno candidato per il ruolo di cantante, Smith alla fine accettò il ruolo e divenne il frontman nel settembre 1977. Più o meno gli stessi anni Cura facile vincere il concorso per talenti dello studio tedesco Hansa Records e ricevere il diritto di concludere un contratto per la registrazione e la pubblicazione delle creazioni del gruppo. Diverse canzoni furono registrate per l'etichetta, ma nessuna fu mai pubblicata ufficialmente. A causa di disaccordi con la direzione dello studio, il contratto fu risolto nel marzo 1978. Anni dopo, Smith dichiarò in un'intervista: “Eravamo molto giovani. I padroni dello studio volevano fare di noi un gruppo pop e ci chiesero di registrare arrangiamenti di successi famosi, ma a noi non interessava”. Thompson lasciò il gruppo a maggio e il restante trio (Smith/Tolhurst/Dempsey) prese il nome La cura suggerito da Roberto. Lo stesso mese, la band tenne le prime sessioni in studio come trio, e il demo risultante fu inviato a dozzine di importanti etichette discografiche. Ciò ebbe il suo effetto e nel settembre 1978 il produttore Chris Perry invitò i ragazzi nello studio appena aperto Documenti di narrativa, un'etichetta discografica scorporata dalla Polydor. Tuttavia, la Fiction non era completamente attrezzata e pronta per partire, quindi i Cure pubblicarono il loro singolo di debutto "Killing an Arab" nel dicembre 1978 su una piccola etichetta. Etichetta piccola meraviglia. "Uccidere un arabo", dal titolo provocatorio, ha ricevuto una risposta molto moderata da parte del pubblico e l'accusa di razzismo da parte del gruppo. Ma, in realtà, la canzone è stata scritta ispirandosi al lavoro dello scrittore francese Albert Camus, racconto " Lo straniero ". Durante l'uscita del singolo su Fiction nel 1979, la band dovette mettere una nota sulla copertina del singolo, negando ogni provocazione e connotazione razzista. Una prima dichiarazione di NME sulla band affermava che The Cure è "una boccata d'aria fresca siberiana in un'atmosfera di grime e grime metropolitano".
I Cure pubblicano il loro album di debutto Tre ragazzi immaginari nel maggio 1979. A causa dell'inesperienza della band in studio, Perry e l'ingegnere Mike Hedges avevano il controllo completo del processo di registrazione. La band, soprattutto Smith, non era molto contenta del loro debutto. In un'intervista del 1987, Robert disse: “Il lavoro superficiale non mi è piaciuto nemmeno durante la registrazione. Ci sono stati molti commenti secondo cui l'album suonava troppo primitivo, e penso che fossero giustificati. Anche quando ce l’abbiamo fatta, volevo comunque apportare alcuni cambiamenti”. Il secondo singolo "Boys Don" t Cry "è stato pubblicato a giugno. Allo stesso tempo, come atto di apertura, i Cure sono andati in tour con Siouxsie & The Banshees per celebrare l'uscita dei loro ultimi album Unire le mani. Il tour si è svolto da agosto a ottobre e ha coperto Inghilterra, Irlanda del Nord e Galles. Il tour è stato molto impegnativo per Smith. Dovette esibirsi dall'oggi al domani come parte di due band contemporaneamente, poiché il chitarrista dei Banshees John McKay lasciò la band. L'esperienza ha avuto un profondo effetto su Robert: “La prima sera che ho suonato con i Banshees, sono rimasto stupefatto da quanto bene riesco a suonare questo tipo di musica. Era così diversa dalla musica dei Cure. Fino a questo punto volevo che suonassimo qualcosa come i Buzzcocks, Elvis Costello o il punk dei Beatles. Essere una delle Banshee ha completamente cambiato la mia prospettiva." Il terzo singolo "Jumping Someone Else's Train" fu pubblicato nell'ottobre 1979. Poco dopo, Dempsey lasciò il gruppo a causa del rifiuto del materiale fornito da Smith per la registrazione di un nuovo album. Dempsey divenne un membro del gruppo. soci, e allo stesso tempo Simone Gallup(basso) e Matteo Hartley(tastiere) della band Le Gazze si è unito ai Cure. Gli Associati, così come The Cure e Le Passioni sotto la bandiera della Fiction Records, nel novembre-dicembre 1979 realizzarono Tour dei passatempi futuri in tutta l'Inghilterra. I Cure, con una nuova formazione, hanno eseguito diverse canzoni dal prossimo album. Allo stesso tempo, il gruppo comico Cult Hero, composto da Smith, Tolhurst, Dempsey, Gallup, Hartley e Thompson, amici e parenti come cori, e il postino locale Frankie Bell, pubblicarono un singolo in vinile con lo stesso nome.
Periodo gotico nella creatività (1980-1982)
Simone Gallup
A causa di una certa mancanza di controllo sul flusso del pensiero creativo durante il mixaggio del primo disco, Smith si avvicinò alla registrazione del secondo album della band con più attenzione. Diciassette secondi, che ha prodotto insieme a Mike Hedges. Diciassette secondi fu pubblicato nel 1980 e raggiunse la posizione numero 20 nella classifica ufficiale del Regno Unito. Il singolo dell'album "A Forest" divenne il primo successo della band, raggiungendo la posizione numero 31 nella classifica nazionale. Il nuovo disco è stato un cambiamento radicale rispetto al suono del lavoro precedente. Mike Hedges ha definito il nuovo disco "gelido, atmosferico, molto diverso da... Tre ragazzi immaginari". Nella mia recensione dell'album NME ha commentato "Per una band giovane come i Cure, è incredibile come siano riusciti ad aprire così tanto spazio in così poco tempo." E nello stesso periodo Smith fu insistito contro il presunto concetto di "anti-immagine". Robert ha detto alla stampa che era già stufo di qualsiasi paragone con l '"anti-immagine" che alcuni attribuivano al gruppo, credendo che, in questo modo, mascherasse premurosamente la semplicità del suo lavoro. Ha dichiarato: “Dobbiamo staccarci da questa “anti-immagine” che non abbiamo mai creato. Sembra che abbiamo bisogno di essere una specie di oscuro, incompreso. Semplicemente non ci piacciono i cliché standard della musica rock. Peccato non averlo capito." Nello stesso anno Tre ragazzi immaginariè stato rilasciato sul mercato americano con il nome I ragazzi non piangono. L'album cambiò copertina e incluse singoli pubblicati nel 1979. I Cure hanno intrapreso il loro primo tour mondiale a sostegno delle nuove uscite. Dopo il tour, Matthew Hartley lasciò la band. "Sono giunto alla conclusione che la band è troppo zelante per i suicidi e la confusione, e non è esattamente quello che mi interessa", ha detto Hartley.
La band, insieme a Mike Hedges, si riunì per lavorare al loro terzo album. . Vale la pena dare un'occhiata alla copertina grigia. Questa è una fotografia della casa di carta in cui Smith amava giocare quando era bambino. Per lui – cari ricordi, per la casa discografica – un evidente fallimento. Contro ogni previsione, l'album ha già raggiunto il numero 14 nelle classifiche del Regno Unito. Le cassette dell'album contenevano anche la colonna sonora del film. Visiere da carneficina. Questo lavoro animato è stato mostrato prima dell'inizio delle esibizioni della band durante Tour fotografico 1981. Durante il tour, giunse loro la notizia che la madre di Lol Tolhurst, il batterista, era morta. I Cure erano consumati da sentimenti di solitudine e impotenza, insoddisfazione e delusione. Sembrava che se avessi potuto credere in qualcosa, tutti gli altri dolori sarebbero passati in secondo piano. L'ultima canzone, la più deprimente, doveva essere il più ottimista possibile, dando speranza per un buon risultato. L'ambiente di sconforto e disperazione, la tensione generale durante il tour, così come le canzoni molto emozionanti hanno avuto un forte effetto sulla band. Smith canta con angoscia di una ragazza annegata a causa di un amore infelice, di balli durante la veglia funebre. Le canzoni orribili riflettevano la vita reale. È arrivato al punto che Robert ha lasciato il palco dopo il concerto, coperto di lacrime. Alla fine dello stesso anno fu pubblicato il singolo "Charlotte Talvolta".
Foto di Robert Smith sul muro
Nel 1982 i Cure registrarono e pubblicarono pornografia, il terzo e ultimo album del trio "incredibilmente abbattuto" che consacrò la band come maestri del rock gotico. Smith ha ammesso che mentre lavorava in studio, "era in un momento di esaurimento nervoso. Ma questo non aveva nulla a che fare con il gruppo, sono semplicemente passato ad un nuovo livello, sono cresciuto e la mia visione della vita è cambiata. Penso di essermi avvicinato al disco nel mio stato più abbattuto. Guardando indietro e ascoltando le opinioni delle persone intorno a me, capisco che ero più un mostro sotto le spoglie di un uomo. Gallup ha commentato l'album: "Il nichilismo ci ha preso il sopravvento [...] Abbiamo cantato 'Non importa se moriamo tutti' ed è quello che pensavamo veramente in quel momento." Chris Perry era interessato al fatto che l'album non contenesse una canzone di successo da trasmettere alla radio. Ha chiesto a Smith e al produttore Phil Thornalley preparare la canzone "The Hanging Garden" per la pubblicazione come singolo. Nonostante sia diffidente nei confronti del suono lontano dal mainstream dell'album, pornografia, tuttavia, divenne il primo ingresso della band nella Top 10 delle classifiche del Regno Unito, raggiungendo il numero otto. Lanciato a sostegno dell'album Tour dei Quattordici Momenti Espliciti, durante il quale la band ha iniziato a salire sul palco con acconciature impressionanti e abbondanti quantità di rossetto sui volti. Durante il tour si verificarono diversi incidenti, incluso uno scontro con Robert, che spinse Simon Gallup a lasciare la band. Gallup e Smith non si parlarono per diciotto mesi dopo la loro separazione.
Crescente successo commerciale (1983-1988)
L'uscita di Gallup dalla band, così come la collaborazione di Smith con Siouxsie & the Banshees, fornirono ampio spazio alle voci secondo cui i Cure avrebbero cessato di esistere. Nel dicembre 1982, Robert osservò in un'intervista con Melody Maker: “I Cure continueranno ad esistere? Me lo chiedo continuamente […] Non credo di poter continuare a lavorare nello stesso formato. Qualunque cosa accada, io, Lawrence e Simon non staremo mai insieme. Ne sono sicuro".
Perry era molto ansioso di mantenere la band di maggior incasso della sua etichetta. Arrivò alla conclusione che i Cure avevano bisogno di cambiare il loro stile musicale. Perry offrì insistentemente il suo pensiero a Smith e Tolhurst; Ha detto: "Questa idea era fondamentalmente diretta a Smith, che voleva porre fine ai Cure ad ogni costo". Con Tolhurst riqualificato come tastierista, il duo registrò il singolo "Let's Go to Bed" alla fine del 1982. Smith considerò il singolo una canzone "sciocca" per la stampa. Il singolo ottenne un piccolo successo e ottenne solo 44 posizioni nella classifica del Regno Unito. già nel 1983 seguirono due singoli di successo: l'elettronico "The Walk" (n. 12 in classifica) e il jazzistico "The Lovecats". Entro Natale fu pubblicata una raccolta di singoli e b-side - Sussurri giapponesi, che doveva essere venduto solo in Giappone, ma la casa discografica ha deciso di pubblicarlo in tutto il mondo. Robert Smith ha finalmente trovato la sua immagine. Le labbra sono truccate in modo storto con rossetto scarlatto, gli occhi sono delineati con una matita nera, i capelli sono arruffati: questa è esattamente l'immagine che lo soddisfa non solo sul palco, ma anche nella vita di tutti i giorni. Il sospetto è causato dalla fonte di ispirazione. Dopotutto, era in quel periodo che Smith frequentava molto attivamente i Siouxsie & the Banshees, diventando il chitarrista della band negli album. Iena, Notturno, e la cantante Susie, come sai, era e rimane una grande fan dei colori di guerra. Smith dissipa ogni sospetto: si scopre che si è dipinto le labbra a scuola e non ha copiato Sue, ma sua madre. Ha anche scritto insieme al bassista dei Banshees Stefano Severin fondato un gruppo Il guanto e hanno registrato un album sole azzurro. Allo stesso tempo, Tolhurst ha prodotto i primi due singoli della band e l'album di debutto della band. E anche gli alberi. Nel 1984, i Cure pubblicarono un album Superiore. Questo disco mostra chiaramente l'influenza del rock psichedelico, Robert ha suonato tutti gli strumenti, tranne la batteria, che ha preso Andy Anderson, e il sassofono, che veniva suonato rientrando nel gruppo Porl Thompson. L'album raggiunse la top ten nel Regno Unito e divenne anche il primo tentativo dei Cure di entrare nella classifica nazionale statunitense Billboard 200, raggiungendo il numero 180. Creatore di melodie ha elogiato l'album, definendolo "una psichedelia senza tempo". I Cure, composti da Smith, Thompson, Andersen e Phil Thornelly, hanno intrapreso un tour mondiale chiamato Giro migliore. Come risultato di questo tour, è stato pubblicato il primo album dal vivo. Concerto. Prima della fine del tour, Andy Andersen fu espulso dal gruppo per alcolismo e pogrom nella camera d'albergo dove alloggiava il gruppo. È stato invitato alla batteria BorisWilliams. Anche Philip Thornelli ha lasciato il gruppo, ma già a causa della stanchezza e dei continui viaggi. Pertanto, il posto di basso divenne vacante e Smith si costrinse a prendere in considerazione l'idea di riportare Gallup ai Cure, che all'epoca suonava in una band. La danza degli sciocchi. Robert era in soggezione per il ritorno di Simon. In un'intervista Creatore di melodie ha dichiarato: "Siamo di nuovo una band".
Nel 1985, con una nuova formazione, il gruppo pubblicò un album La testa sulla porta. Questo disco riesce a coniugare gli aspetti melodici e pessimistici della band da cui si erano allontanati in precedenza e a trovare una felice via di mezzo tra la malinconia e la musica pop leggera. L'album raggiunse il numero sette nel Regno Unito e divenne anche il primo album a entrare nella Top 75 degli Stati Uniti, raggiungendo il numero 59. Il successo internazionale ha accompagnato anche due singoli dell'album: "In Between Days" e "Close to Me". E poi c'è stato un tour mondiale di successo a sostegno dell'album e l'uscita della prima compilation di singoli In piedi su una spiaggia nel 1986. La raccolta ha raggiunto la Top 50 americana ed è stata contrassegnata dalla riedizione dei singoli "Boys Don't Cry" (con un nuovo sound), "Let's Go To Bed" e "Charlotte Talvolta". È stata anche rilasciata una compilation Fissando il mare, che includeva una selezione di video clip per i brani della compilation principale. Il tour, svoltosi a sostegno della raccolta, è diventato la base per un nuovo album dal vivo. La cura in arancione, che è stato registrato in Francia. In questo periodo i Cure diventano un gruppo molto popolare in Europa (in particolare nei paesi del Benelux, Francia e Germania) e fanno parlare di sé anche negli USA.
Nel 1987, i Cure pubblicarono il primo album dei Big Three. Baciami, baciami, baciami, che si colloca rispettivamente al sesto e al trentacinquesimo posto in Gran Bretagna e negli Stati Uniti. Il primo singolo di successo estratto dall'album "Perché non posso essere te?" supportato dall'enorme successo del singolo del terzo album "Just Like Heaven", che entra nella Billboard Top 40 e diventa uno dei lavori più famosi e significativi del gruppo. E il risultato di questo amorevole album è stato il matrimonio di Robert Smith con la sua prima ragazza, con la quale era amico dall'età di tredici anni. Dopo l'uscita dell'album, i Cure andarono a Giro dei baci, durante il quale Tolhurst sviluppò problemi con l'alcol e presto si rese conto di non essere in grado di esibirsi pienamente ai concerti. Al suo posto è stato invitato Roger O'Donnell.
Disintegrazione e successo mondiale (1989-2002)
Nel 1989 fu pubblicato uno degli album più eccezionali di quel tempo. E pornografia. Tre singoli dall'album sono entrati nella Top 30 ("Lullaby", "Lovesong" e "Pictures of You"), e l'album stesso ha debuttato al numero tre nella classifica nazionale del Regno Unito, per poi salire lentamente al numero 12 dall'altra parte della classifica. l'Atlantico. Il primo singolo pubblicato solo in America, "Fascination Street" raggiunse il numero uno nella classifica Hot Modern Rock Tracks, ma questo successo svanì rapidamente nell'ombra di un altro risultato: il terzo singolo del gruppo, la canzone "Lovesong", prese clamorosamente la seconda posizione nella classifica nazionale americana, diventando l'unica canzone dei Cure nella Top 10.
Durante la registrazione Disintegrazione, il gruppo fu costretto a dare a Smith un ultimatum: o Tolhurst se ne andava o loro se ne andavano. Nel febbraio 1989, la partenza di Tolhurst dalla band fu ufficialmente confermata dai media. Così Roger O'Donnell divenne un membro a pieno titolo del gruppo, e Smith rimase l'unico membro del gruppo a farne parte sin dal suo inizio. Smith ha detto che Tolhurst aveva smesso di conoscere la misura dell'alcol. A causa del fatto che Lawrence era elencato come parte del gruppo al momento della registrazione Disintegrazione, è stato etichettato nelle note di copertina dell'album come una persona che suona "altri strumenti", anche se è noto per certo che non ha fatto assolutamente alcuno sforzo per creare il disco. Anche i Cure fecero un tour enorme Giro di preghiera che è stato un enorme successo.
Nel maggio 1990, Roger O'Donnell lasciò la band e Perry Bamount subentrò come tastierista. I Cure hanno pubblicato una compilation di remix a novembre mischiato. L'album è stato accolto con freddezza dal pubblico e non ha raggiunto posizioni elevate nelle classifiche. L'unica nuova canzone "Never Enough" è stata pubblicata come singolo. Nel 1991 i Cure vinsero il BRIT Award come miglior band britannica. Nello stesso anno, Tolhert fece causa a Smith e alla Fiction Records, sostenendo di essere comproprietario del nome Cure insieme a Robert. Il caso fu archiviato nel 1994 a favore di Smith. Nel 2000, i vecchi amici si riconciliarono e Tolhurst partecipò persino ad alcuni concerti dei Cure. Parallelamente ai casi giudiziari, la band ha iniziato a registrare il nuovo album. Album Desiderio ha raggiunto il numero uno nel Regno Unito e il numero due negli Stati Uniti. Inoltre, dal disco sono stati pubblicati due successi internazionali "High" e "Friday I "m in Love". I Cure hanno partecipato ancora una volta al tour mondiale del Wish Tour con il gruppo Cranes e hanno pubblicato, di conseguenza, due album dal vivo spettacolo(settembre 1993) e Parigi(ottobre 1993).
I Cure iniziarono a registrare materiale per il loro tredicesimo album nel 2006. Smith ha attivamente spinto affinché fosse un doppio album. Ad agosto, all'ultimo momento, la band annunciò che, a causa del lavoro sull'album, il loro tour autunnale in Nord America sarebbe stato riprogrammato dall'autunno 2007 alla primavera 2008. Di nome 4:13 sogno e pubblicato nell'autunno del 2008, l'album ha ricevuto recensioni contrastanti sia dalla stampa che dai fan. Prima dell'uscita dell'LP, i Cure pubblicavano un singolo ogni tredici da maggio ad agosto e pubblicavano un EP a settembre. Stati ipnagogici, il cui intero reddito viene trasferito al fondo della Croce Rossa americana. Il 30 ottobre si è saputo che i Cure avevano vinto la nomination Geni divini ed eseguito durante la cerimonia Onde d'urto NME Awards 2009 25 febbraio 2009 alla O2 Arena di Londra.
Influenza sul rock russo
Il lavoro dei Cure ha influenzato alcuni musicisti rock russi.
Konstantin Kinchev ha utilizzato parte della canzone "Kyoto Song" dall'album The Head on the Door mentre scriveva "Theater of Shadows": "Bene, questa era la mia allora passione per il gruppo" The Cure ", non ho potuto resistere alla tentazione di usa l'armonia e la melodia della famosa band. Di conseguenza, ancora oggi sostengo che io e il gruppo “The Cure” siamo gli autori della musica. Perché io? Perché la seconda parte dello sviluppo di questa canzone, questa è già una mia idea, perché sono partiti da “Cure”, e poi mi sono lasciato trasportare, per così dire.
È possibile che l'influenza dei Cure si sia estesa alle band Kino e Nautilus Pompilius.
Discografia
Album in studio
- 1981)
- 1989)
- 4:13 sogno ()
Composto
Composto La cura cambiato costantemente e l'unico membro permanente del gruppo è Robert Smith.
L'ultimo cambio di formazione è avvenuto nel 2005.
| 1976 - 1978 ("Cure facili") |
1978 - 1979 |
1979 - 1980 |
1980 - 1982 |
1982 - 1983 |
1983 - 1984 |
1984 - 1988 | 1988 - 1989 | 1990 | 1990 - 1993 |
1994 | 1995 - 2005 | 2005 - presente | ||
| Vocale/ Chitarra |
Roberto Smith (1976 - presente) |
|||||||||||||
| Basso-chitarra | Michael Stefan Dempsey (1976-1979) |
Simon Jonathan Gallup (1979-1982) |
n / a (1982 - 1983) |
Philip Carden Thornally (1983-1984) |
Simon Jonathan Gallup (1984 - presente) |
|||||||||
| Batteria | Lawrence (Lol) Andrew Tolhurst (1976-1982) |
n / a (1982 - 1983) |
Clifford (Andy) Leon Anderson (1983-1984) |
Boris Peter Bransby-Williams (1984-1994) |
Jason Cooper (1995 - presente) |
|||||||||
| Chitarra solista | Paul (Porl) Stephen Thompson (1976-1978) |
n / a (1978-1984) |
Paul (Porl) Stephen Thompson (1984-1994) |
n / a (1994 - 1995) |
Perry "Teddy" monta (1995-2005) |
Paul (Porl) Stephen Thompson (2005-presente) |
||||||||
| Tastiere | n / a | Matthew Aiden Hartley (1979-1980) |
n / a (1980 - 1982) |
Lawrence (Lol) Andrew Tolhurst (1982-1988) |
Roger O'Donnell (1987-1989) |
n / a (1990) |
Perry "Teddy" monta (1990-1994) |
Roger O'Donnell (1995-2005) |
||||||
The Cure - Britannico Gruppo musicale, il cui stile sonoro è abbastanza difficile da definire. Uno dei pionieri del rock alternativo e del post-punk. Il gruppo, nonostante il suo focus alternativo, ha raggiunto popolarità e successo commerciale: oltre 50 milioni di copie dei loro album sono state vendute in tutto il mondo. Il gruppo ha avuto una grande influenza anche sulla nascita e sulla formazione sottocultura gotica, creando un eccellente supporto per veterani del rock gotico come The Sisters of Mercy, Bauhaus.
Nel 1976, il diciassettenne Robert Smith (voce, chitarra) con i compagni di classe Michael Dempsey (basso), Laurence "Lol" Tolhurst (batteria) e Porl Thompson (chitarra) si riunirono a Crawley (Ing. Crawley, Sussex, Inghilterra) un gruppo chiamato "The Easy Cure". Il gruppo ha subito iniziato a scrivere le proprie canzoni.
Nel 1977, The Easy Cure stipulò un contratto discografico con la Hansa Records. Un anno dopo, il gruppo fu ribattezzato The Cure e, come trio (senza Porl Thompson), firmò un contratto con la Fiction Records (la distribuzione fu fatta da Polydor). Il primo singolo, tuttavia, fu pubblicato dall'etichetta "Small Wonder", e si chiamava "Killing an Arab". Nel 1979 fu pubblicato il primo album "Three Imaginary Boys", di cui il gruppo non era del tutto soddisfatto (in America, questo album fu pubblicato con il nome "Boys Don't Cry" con tracklist e copertina modificate). Nello stesso 1979, i Cure sotto un nome diverso - "Cult Hero" - pubblicarono un singolo da 7 pollici. Seguirono tour in cui i Cure suonarono con altre band post-punk, tra cui Joy Division e Siouxsie. e il Banshee. Robert Smith a volte suonava fianco a fianco con Siouxsie and the Banshees, e con un membro di questo gruppo, Steven Severin, ha creato un progetto temporaneo "The Glove".
Nel 1980 pubblicarono l'album minimalista "Seventeen Seconds", che salì al 20° posto nelle classifiche britanniche. Il singolo "A Forest" divenne il primo singolo di successo dei Cure nel Regno Unito. Nello stesso anno, il gruppo fece il suo primo tour mondiale. L'album Faith del 1981 fu pubblicato su una cassetta contenente la colonna sonora di Carnage Visors e raggiunse il numero 14 nel Regno Unito. Nel 1982 seguì la pornografia (#8 nelle classifiche del Regno Unito, il primo album della band nella Top 10), lunatica e nichilista. A quel tempo, i membri della band assumevano costantemente droghe e l'album diede origine a voci secondo cui Smith aveva tendenze suicide. Dopo una discussione con Smith in un club, uno dei membri più importanti e di lunga data della band, il bassista Simon Gallup, lasciò la band per un paio d'anni. Sta mettendo insieme una nuova band, i Fools Dance.
Negli anni '80, il gruppo pubblicò numerosi altri album - "The Top" (1984), "The Head On The Door" (1985), "Kiss Me Kiss Me Kiss Me" (1987), "Disintegration" (1989) - e completato diversi grandi tour di concerti. Molti album e singoli successivi dei Cure hanno ripetuto il successo dei precedenti, occupando costantemente buone posizioni nelle classifiche. Nel 1986, i Cure pubblicarono una compilation di tutti i singoli e i lati B, Standing On A Beach.
Nel 1990 fu pubblicata una raccolta di remix di vecchie composizioni chiamata "Mixed Up", con l'unica nuova canzone, "Never Enough", che divenne un successo. L'album Wish del 1992 è stato l'album più alto nelle classifiche di tutti gli album della band, raggiungendo il numero uno nel Regno Unito e il numero due negli Stati Uniti. Musicalmente, questo album, in un certo senso, definisce il suono del rock alternativo degli anni '90. Il materiale del successivo Wish Tour costituì la base degli album live Show (settembre 1993) e Paris (ottobre 1993). Porl Thompson (chitarra), che fece diverse apparizioni con i Cure, lasciò la band per unirsi ai membri dei Led Zeppelin Robert Plant e Jimmy Page.
Nel 1994, Lol Tolhurst, che lasciò la band nel 1989, fece causa a Robert Smith e alla Fiction Records per i diritti d'autore e il diritto al nome The Cure. Dopo una lunga battaglia legale, ha perso.
Nel 1996 fu pubblicato l'album Wild Mood Swings, nel 1997 - la raccolta di singoli multi-platino "Galore", che integrava la raccolta "Staring At The Sea" (alias "Standing On A Beach").
Il 2000 vide l'uscita di Bloodflowers, che, secondo Smith, è la fine di una trilogia iniziata con Pornography (1982) e Disintegration (1989). Il materiale di questi album è stato eseguito in una serie di concerti a Berlino e pubblicato nel DVD Trilogy (2003). Nel 2003 i Cure cambiarono la loro etichetta in iam Records. Nel 2004, la loro vecchia etichetta Fiction Records pubblicò la compilation "Join The Dots - The B-Sides & Rarities", 1978-2001 (The Fiction Years), che includeva 70 brani dei Cure, inclusi inediti e altre rarità.
Nel 2004 è stato pubblicato un album, chiamato lo stesso del gruppo: "The Cure". È stato prodotto dal proprietario dell'etichetta Ross Robinson. L'album è uscito con una grande propensione al rock chitarristico.
Nel 2006-2007 anni I Cure stanno registrando nuovo materiale e pianificano di pubblicare il loro nuovo (tredicesimo) album il 13 settembre 2008. Il giorno prima, a partire dal 13 maggio, verranno pubblicati quattro singoli a intervalli mensili.
Cura(Kure)- roccia britannica band formatasi a Crawley, Sussex, Inghilterra nel 1976. Nel corso della sua esistenza, la composizione del gruppo è cambiata più volte. Solo Robert Smith, essendo frontman, cantante, chitarrista e compositore, è l'unico membro costante del gruppo.
La band nacque alla fine degli anni '70, durante il boom del post-punk e della new wave che arrivò nel Regno Unito per sostituire il punk rock. Il suo debutto fu il singolo "Killing an Arab" e l'album Three Imaginary Boys (1979).
All'inizio degli anni '80, i Cure registrarono dischi nichilisti, oscuri e tragici che furono determinanti nella formazione del rock gotico. Dopo l'uscita di Pornography (1982), la continua esistenza del gruppo era in dubbio e Smith decise di cambiare la sua immagine.
A partire dal singolo "Let's Go to Bed" (1982) Cura sempre più iniziarono a registrare canzoni leggere e orientate al pop. Alla fine degli anni '80, grazie ad una serie di album di successo, la popolarità dei Cure crebbe, anche negli Stati Uniti, dove i singoli "Lovesong", "Just Like Heaven" e "Friday I'm in Love" entrarono nella Billboard Hot 100. .
All'inizio degli anni '90, i Cure erano diventati uno dei gruppi rock alternativi più popolari. Nel 2004, le vendite combinate di tutti gli album ammontavano a 27 milioni di copie. In oltre trent'anni, i Cure hanno pubblicato tredici album in studio e trentanove singoli.
Storia della cura
Formazione della banda e primi anni (1973-1979)
Il precursore dei Cure fu The Obelisk, formato da studenti Scuola superiore Notre Dame nella città inglese di Crawley (Ing. Crawley, West Sussex, Inghilterra). La sua unica esibizione ebbe luogo nell'aprile 1973. La band allora era composta da Robert Smith (piano), Michael Dempsey (chitarra), Lawrence Tolhurst (batteria), Mark Seccano (chitarra solista) e Alan Hill (basso). Nel gennaio 1976, Seccano fondò il gruppo Malice, che comprendeva Smith, Dempsey e altri due compagni di classe della St. Wilfrid's Catholic School. Seccano lasciò presto i Malice e fondò la band jazz fusion Amulet. Ispirati dal punk rock che all'epoca stava conquistando il Regno Unito, i restanti membri dei Malice divennero noti come Easy Cure nel gennaio 1977. A questo punto, il batterista Lawrence Tolhurst e il chitarrista Porl Thompson si erano uniti alla loro formazione. Dopo diversi tentativi infruttuosi di trovare un degno candidato per il ruolo di cantante, Smith divenne lui stesso il frontman nel settembre 1977.
Più o meno nello stesso periodo, Easy Cure vinse il concorso per talenti dell'etichetta tedesca Hansa Records e ricevette il diritto di firmare un contratto con lo studio. I musicisti hanno registrato diverse canzoni per l'etichetta, ma nessuna di esse è stata pubblicata. A causa di disaccordi con la direzione dello studio, il contratto fu risolto nel marzo 1978. Anni dopo, Smith dichiarò in un'intervista: “Eravamo molto giovani. I padroni dello studio volevano fare di noi un gruppo pop e ci chiesero di registrare arrangiamenti di successi famosi, ma a noi non interessava”. Thompson lasciò il gruppo a maggio e il trio rimanente (Smith, Tolhurst e Dempsey) prese il nome Cure, suggerito da Robert. Nello stesso mese, la band tenne le prime sessioni in studio come trio e inviò un demo tape a dozzine di importanti etichette discografiche. Ciò diede i suoi frutti: nel settembre 1978, lo scout (scout) della Polydor Records Chris Perry invitò giovani artisti nel nuovo studio Fiction Records, uno spin-off della Polydor. Tuttavia, la Fiction non era completamente equipaggiata e pronta per partire, così i Cure pubblicarono il loro singolo di debutto "Killing an Arab" nel dicembre 1978 sulla Small Wonder Label. A causa del titolo provocatorio, "Killing an Arab" ha ricevuto recensioni contrastanti. Il gruppo è stato accusato di razzismo, ma in realtà la canzone è stata scritta ispirandosi al romanzo dello scrittore francese Albert Camus "L'Outsider". Durante l'uscita del singolo su Fiction nel 1979, la band dovette mettere uno slogan sulla copertina del singolo che negasse qualsiasi connotazione razzista. Uno dei primi articoli di NME sulla band chiamava i Cure "una boccata d'aria fresca di periferia in un'atmosfera di grime e grime metropolitano".
I Cure pubblicarono il loro album di debutto Three Imaginary Boys nel maggio 1979. A causa dell'inesperienza della band in studio, Perry e l'ingegnere Mike Hedges avevano il controllo completo del processo di registrazione. I musicisti, soprattutto Smith, non erano molto contenti del loro debutto. In un'intervista del 1987, Robert disse: “Il lavoro di superficie - non mi è piaciuto nemmeno durante la registrazione. Ci sono stati molti commenti secondo cui l'album suonava troppo primitivo, e penso che fossero giustificati. Anche quando l’abbiamo finito, volevo ancora apportare alcune modifiche”.
Il secondo singolo "Boys Don't Cry" è stato pubblicato a giugno. Successivamente, i Cure andarono in tour con Siouxsie and the Banshees come band di supporto per celebrare l'uscita del loro ultimo album, Join Hands. Il tour si è svolto da agosto a ottobre e ha coperto Inghilterra, Irlanda del Nord e Galles. Durante il tour, Smith dovette suonare in due band ogni sera, poiché il chitarrista dei Banshees John McKay lasciò la band. L'esperienza ha avuto un profondo effetto su Robert: “La prima sera che ho suonato con i Banshees, sono rimasto sbalordito da quanto bene potessi suonare questo tipo di musica. Era così diversa dalla musica dei Cure. Fino a questo punto volevo che suonassimo qualcosa come i Buzzcocks, Elvis Costello o i Beatles punk. Essere una delle Banshee ha completamente cambiato la mia prospettiva."
Il terzo singolo "Jumping Someone Else's Train" fu pubblicato nell'ottobre 1979. Poco dopo, Dempsey fu licenziato dal gruppo a causa del rifiuto del materiale fornito da Smith per la registrazione del nuovo album. Dempsey si unì agli Associates e Simon Gallup (basso) e Matthew Hartley (tastiere) dei Magspies si unirono ai Cure. Di supporto ai Cure, The Passions e The Associates - tutti e tre sotto la Fiction Records - fecero il Future Pastimes Tour of England nel novembre/dicembre 1979. I Cure hanno anche eseguito diverse canzoni dal prossimo album con la formazione modificata. Allo stesso tempo, Smith, Tolhurst, Dempsey, Gallup, Hartley e Thompson, i loro amici e la famiglia come cori, e il postino locale Frankie Bell come cantante principale pubblicarono il singolo in vinile "I'm a Cult Hero" sotto il falso nome di Cult Hero.
Periodo gotico nella creatività (1980-1982)
Poiché la band non aveva il pieno controllo sul processo di registrazione durante il mixaggio del primo disco, Smith ha dato un'occhiata più da vicino alla registrazione del secondo album, Seventeen Seconds, che ha prodotto insieme a Mike Hedges. Seventeen Seconds venne pubblicato nel 1980 e raggiunse la posizione numero 20 nelle classifiche ufficiali del Regno Unito. Il singolo dell'album "A Forest" divenne il primo successo del gruppo, raggiungendo il numero 31 nella classifica nazionale. Nel nuovo album, i Cure si sono allontanati dall'atmosfera pop del primo album: le trame delle canzoni sono pessimistiche o completamente senza speranza. Hedges ha definito il nuovo disco "oscuro, atmosferico e molto diverso dai Three Imaginary Boys". Analizzando l'album, un giornalista di NME ha osservato: "Sembra incredibile che una band giovane come i Cure abbia coperto una tale distanza in così poco tempo". Allo stesso tempo, Smith era dolorosamente consapevole del concetto creato dalla stampa di "anti-immagine" del gruppo. Robert ha dichiarato pubblicamente di essere già stufo delle allusioni all '"anti-immagine" attribuita al gruppo, credendo che lei mascheri così premurosamente la semplicità del suo lavoro. Nelle sue parole: “Abbiamo dovuto staccarci da questa anti-immagine che non abbiamo mai creato. Sembra che stessimo cercando di essere incomprensibili. Semplicemente non ci piacciono i cliché nella musica rock. Ma tutto è andato fuori controllo." Nello stesso anno, Three Imaginary Boys fu rilasciato sul mercato statunitense con il nome Boys Don't Cry. L'album cambiò la copertina e ad essa furono aggiunti i singoli pubblicati nel 1979. I Cure hanno intrapreso il loro primo tour mondiale a sostegno delle nuove uscite. Dopo il tour, Matthew Hartley lasciò la band. "Sono arrivato alla conclusione che la band si stava muovendo verso una musica oscura e suicida, e non è esattamente quello che mi interessa", ha detto.
La band, insieme a Mike Hedges, si riunì per lavorare al loro terzo album, Faith (1981), che continuava il tema sofferente iniziato da Seventeen Seconds. L'album ha raggiunto la posizione numero 14 nel Regno Unito. Le cassette contenevano anche la colonna sonora strumentale del film Carnage Visors. Questo lavoro animato è stato mostrato prima dell'inizio delle esibizioni del gruppo durante il Picture Tour del 1981. Alla fine dello stesso anno fu pubblicato il singolo "Charlotte Talvolta", che non fu incluso nell'album. Durante questo periodo, l'atmosfera degli album veniva trasmessa dagli stessi musicisti: i Cure si rifiutavano di eseguire le prime canzoni, e talvolta Smith, che entrava nel personaggio, lasciava il palco in lacrime dopo il concerto.
Nel 1982, i Cure registrarono e pubblicarono l'album Pornography, che consacrò la band come leader nella scena emergente del rock gotico. Smith ha ammesso che mentre lavorava in studio, "ha subito un forte stress emotivo. Ma non aveva niente a che fare con il gruppo, sono semplicemente passato ad un nuovo livello, sono cresciuto e la mia visione della vita è cambiata. Penso di essermi avvicinato al disco dal basso. Guardando indietro e ascoltando le opinioni delle persone intorno a me, capisco che ero più un mostro sotto le spoglie di un uomo.
Gallup ha ricordato l'album in questo modo: " Siamo stati catturati dal nichilismo ... Abbiamo cantato: "Non importa se moriamo tutti" - e allora lo pensavamo davvero".
Chris Perry era preoccupato che l'album non avesse un successo radiofonico e chiese a Smith e al produttore Phil Thornelly di preparare la canzone "The Hanging Garden" per la pubblicazione come singolo. Nonostante il suono tutt'altro che mainstream dell'album, Pornography divenne comunque il primo lavoro della band a raggiungere la top 10 della classifica britannica, raggiungendo l'ottavo posto. A sostegno dell'album iniziò il Fourteen Explicit Moments Tour, durante il quale la band apparve per la prima volta sul palco nel loro aspetto classico- con acconciature enormi e una copiosa quantità di rossetto spalmato sul viso. Durante il tour si verificarono diversi incidenti (incluso uno scontro con Robert) che spinsero Simon Gallup a lasciare la band. Gallup e Smith non si parlarono per diciotto mesi dopo il combattimento.
Crescente successo commerciale (1983-1988)
La partenza di Gallup dalla band e la collaborazione di Smith con Siouxsie and the Banshees alimentarono le voci secondo cui i Cure si stavano sciogliendo. Nel dicembre 1982, Robert osservò in un'intervista con Melody Maker: “I Cure continueranno ad esistere? Mi pongo questa domanda continuamente... Non credo di poter continuare a lavorare nello stesso formato. Qualunque cosa accada, io, Lawrence e Simon non staremo mai insieme. Ne sono sicuro".
Perry era molto interessato a mantenere la band di maggior incasso della sua etichetta. Arrivò alla conclusione che i Cure avevano bisogno di cambiare il loro stile musicale. Perry insistette con Smith e Tolhurst; secondo lui, "queste parole erano destinate principalmente a Smith, che voleva comunque porre fine ai Cure". Con Tolhurst, che divenne tastierista, il duo registrò il singolo "Let's Go to Bed" alla fine del 1982. Sebbene Smith considerasse il singolo come una canzone passeggera e "sciocca" per la stampa, il singolo ottenne un certo successo, raggiungendo il numero 44 nel Regno Unito. Poi, già nel 1983, seguirono altri due singoli di successo: il sintetizzatore "The Walk" nello spirito dei New Order (#12 nella classifica) e basato su melodie jazz "The Lovecats". Quest'ultimo divenne il primo singolo a raggiungere la top ten delle classifiche del Regno Unito, salendo al numero sette. Entro Natale, questi singoli e i loro b-side furono pubblicati come compilation Japanese Whispers, che avrebbe dovuto essere venduta solo in Giappone, ma la casa discografica decise di pubblicarla in tutto il mondo. Nello stesso periodo, Smith e il bassista dei Banshees Stephen Severin fondarono The Glove, con il quale registrarono l'album Blue Sunshine. Allo stesso tempo, Tolhurst ha prodotto i primi due singoli della band e l'album di debutto della band, And Also the Trees.
Nel 1984, i Cure pubblicarono The Top, un album chiaramente influenzato dal rock psichedelico. Robert suonava tutti gli strumenti tranne la batteria, che fu rilevata da Andy Anderson, e il sassofono, che fu suonato da Porl Thompson, che tornò nel gruppo. L'album raggiunse la top ten nel Regno Unito e divenne il primo album dei Cure ad entrare nella classifica nazionale statunitense Billboard 200, raggiungendo il numero 180. Melody Maker ha elogiato l'album, definendolo "psichedelia senza età". I Cure, con Smith, Thompson, Andersen e il produttore Phil Thornelly al basso, iniziarono il Top Tour. Come risultato di questo tour, è stato pubblicato il primo album dal vivo Concert: Cure Live. Anche prima del tour, Andy Andersen fu licenziato dalla band per un pogrom in una stanza d'albergo. Boris Williams era alla batteria. Anche Philip Thornelli ha lasciato il gruppo, ma già a causa della stanchezza e dei continui spostamenti. Il posto del basso non rimase vacante a lungo, poiché il tecnico dei Cure Gary Biddles riuscì a riconciliare Smith e Gallup, che all'epoca suonava nei Fools Dance. Robert era felicissimo del ritorno di Simon. In un'intervista con Melody Maker, ha dichiarato: "Siamo di nuovo una band".
Nel 1985, con una nuova formazione, il gruppo pubblicò l'album The Head on the Door. In questo disco, i musicisti hanno combinato motivi melodici e pessimistici, di cui solo uno prevaleva in tutti i lavori precedenti. L'album raggiunse la settima posizione nel Regno Unito e per la prima volta i Cure entrarono nella top 75 negli Stati Uniti, raggiungendo la posizione numero 59. Il successo internazionale ha accompagnato anche due singoli dell'album: "In Between Days" e "Close to Me". Nel 1986, dopo un tour mondiale a sostegno dell'album, i Cure pubblicarono una compilation di singoli, Standing on a Beach, in tre formati, ciascuno con un elenco di brani diverso. La compilation includeva le riedizioni di "Boys Don't Cry" (in una nuova versione), "Let's Go to Bed" e "Charlotte Talvolta". La compilation ha raggiunto la top 50 negli Stati Uniti. È stato anche pubblicato un album compilation, Staring at the Sea, contenente una selezione di videoclip per le canzoni della compilation principale. Il tour, svoltosi a sostegno della raccolta, è diventato la base per il nuovo album dal vivo Cure in Orange, registrato in Francia. Durante questo periodo i Cure divennero una band molto popolare in Europa, in particolare nei paesi del Benelux, Francia e Germania, e si fecero conoscere negli USA.
Nel 1987, i Cure pubblicarono il primo album dei Big Three, Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me, che raggiunse il numero sei e trentacinquesimo rispettivamente nel Regno Unito e negli Stati Uniti. Il successo del primo singolo "Perché non posso essere te?" è stato assicurato dal terzo singolo "Just Like Heaven", che ha raggiunto la Billboard Top 40 ed è diventato uno dei lavori più famosi e significativi del gruppo. Dopo l'uscita dell'album, i Cure intrapresero il Kissing Tour, durante il quale Tolhurst sviluppò problemi con l'alcol e presto si rese conto di non essere in grado di esibirsi pienamente in concerto. Roger O'Donnell è stato invitato a prendere il suo posto. Nel 1988, i Cure pubblicarono The Peel Sessions, una registrazione di un'esibizione radiofonica dell'allora neonata band al John Peel's nel dicembre 1978.
Disintegrazione e successo mondiale (1989-2002)
Nel 1989 fu pubblicato l'album Disintegration. Il disco aveva un suono gotico scuro nella tradizione della fede e della pornografia. Tre singoli dall'album hanno raggiunto la top 30 nel Regno Unito e in Germania ("Lullaby", "Lovesong" e "Pictures of You"), e l'album stesso ha debuttato al numero tre della classifica nazionale britannica e ha raggiunto il numero 12 nella classifica nazionale. Billboard 200. Fascination Street", il primo singolo pubblicato solo in America, raggiunse il numero uno nella classifica Hot Modern Rock Tracks, ma questo successo fu rapidamente oscurato da un altro risultato: il terzo singolo "Lovesong" raggiunse il numero due nella Billboard Hot. 100, diventando l'unica canzone dei Cure, raggiunse la top 10 dei singoli negli Stati Uniti.
Durante la registrazione di Disintegration, la band diede a Smith un ultimatum: o Tolhurst se ne andò o il resto dei musicisti se ne andò. Nel febbraio 1989, la partenza di Tolhurst dalla band fu ufficialmente confermata dai media. Così, Roger O'Donnell divenne un membro a pieno titolo dei Cure e Smith rimase l'unico musicista a far parte del gruppo sin dal suo inizio. Smith ha affermato che Tolhurst ha smesso di impegnarsi abbastanza e ha abusato di alcol. Poiché Lawrence era un membro della band durante la registrazione di Disintegration, venne menzionato nelle note di copertina dell'album come una persona che suonava "altri strumenti", anche se è noto che non ebbe assolutamente alcun coinvolgimento nella creazione del disco. I Cure si imbarcarono anche nel massiccio Prayer Tour, che fu un enorme successo.
Nel maggio 1990, Roger O'Donnell lasciò la band e Perry Bamount subentrò come tastierista. A novembre, i Cure pubblicarono una compilation di remix, Mixed Up. L'album è stato accolto con freddezza dal pubblico e non ha raggiunto posizioni elevate nelle classifiche. Anche l'unica nuova canzone "Never Enough" è stata pubblicata come singolo. Nel 1991, i Cure vinsero il BRIT Award come Migliore Gruppo britannico". Nello stesso anno, Tolhurst fece causa a Smith e alla Fiction Records, sostenendo di essere comproprietario del nome Cure con Smith. Nel 1994, la corte si pronunciò a favore di Smith. Nel 2000, i vecchi amici si riconciliarono e Tolhurst partecipò persino ad alcuni spettacoli dei Cure. Nonostante il contenzioso in corso, la band iniziò a registrare un nuovo album. Wish è arrivato al numero uno nel Regno Unito e al numero due negli Stati Uniti. I singoli "High" e "Friday I'm in Love" sono diventati successi internazionali. Robert Christgau ha definito l'album il migliore della carriera della band. I Cure intrapresero ancora una volta il Wish Tour con i Cranes e pubblicarono due album dal vivo, Show (settembre 1993) e Paris (ottobre 1993).
Nel periodo tra l'uscita di Wish e l'inizio della registrazione dell'album successivo, la band subì nuovamente dei cambi di formazione. Thompson lasciò la band per andare in tournée con il supergruppo Page and Plant, composto dagli ex membri dei Led Zeppelin Jimmy Page e Robert Plant. Anche Boris Williams lasciò la band e fu sostituito da Jason Cooper. Il lavoro in studio sull'album iniziò nel 1994, quando la band era composta solo da Smith e Bemount. Poco dopo furono raggiunti da Gallup, che aveva problemi di salute, e Roger O'Donnell, a cui fu chiesto di tornare nel gruppo alla fine dell'anno. Wild Mood Swings, pubblicato nel 1996, fu accolto tiepidamente dal pubblico e concluse una serie di registrazioni di successo commerciale. I Cure hanno suonato in diversi festival in Sud America all'inizio dell'anno, seguiti da un tour mondiale. Nel 1997 fu pubblicata la seconda compilation di singoli di Galore dopo Standing on a Beach, che includeva i successi del gruppo dal 1987 al 1997 compreso e il nuovo singolo "Wrong Number". Nel 1998, i Cure registrarono la canzone "More Than This" per la colonna sonora di X-Files: Fight for the Future e una cover di "World in My Eyes" dei Depeche Mode per l'album tributo For the Masses.
La band era contrattualmente obbligata a registrare un altro album. Dopo i fallimenti commerciali di Wild Mood Swings e Galore, Smith credeva che i Cure stessero per sciogliersi e quindi voleva fare un album più serio e profondo. Il lavoro su Bloodflowers è in corso dal 1998, il rilascio è avvenuto nel 2000. Secondo Smith, era l'ultima parte di una trilogia improvvisata che includeva anche Pornografia e Disintegrazione. Il gruppo ha anche tenuto un Dream Tour di nove mesi, con un totale di un milione di partecipanti. Nel 2001, i Cure lasciarono la Fiction e pubblicarono una compilation Greatest Hits e un DVD best-of. Nel 2002, la band è stata l'headliner di dodici importanti festival estivi e ha suonato tre lunghi spettacoli (uno a Bruxelles e due a Berlino), che hanno suonato gli album Pornography, Disintegration e Bloodflowers in piena successione. Due concerti a Berlino sono stati la base per il DVD Cure: Trilogy pubblicato nel 2003.
Attualmente (dal 2003)
Nel 2003, i Cure firmarono con la Geffen Records. Nel 2004 è stato pubblicato il cofanetto Join the Dots: B-Sides and Rarities, 1978–2001 (The Fiction Years), composto da quattro dischi. Questa compilation includeva settanta canzoni, incluse canzoni inedite, e un libretto di 76 pagine con la storia della band e fotografie a colori. L'album è salito al numero 106 della classifica statunitense. Nello stesso anno, la band pubblicò il dodicesimo album con la nuova etichetta, chiamato semplicemente Cure e registrato con il nuovo produttore Ross Robinson. L'album ha raggiunto la top 10 delle classifiche su entrambe le sponde dell'Atlantico. A sostegno dell'album, la band è stata l'headliner del Coachella Valley Music and Arts Festival a maggio. Dal 24 luglio al 29 agosto si è tenuto Cure negli Stati Uniti tournée di concerti Curiosa. Ogni concerto prevedeva due palchi: Cure, Interpol, The Rapture e Mogwai hanno suonato sul palco principale, mentre Muse, Scarling, Melissa Auf der Maur e Thursday hanno suonato sul secondo palco. Curiosa è diventato uno dei festival estivi di maggior successo del 2004 in America. Nello stesso anno, il gruppo ha ricevuto un premio onorario MTV Icon e si è esibito in televisione.
Nel maggio 2005, Roger O'Donnell e Parry Bamount furono licenziati dalla band. Secondo O'Donnell, Smith gli disse che intendeva ridurre la band tre persone. O'Donnell ha precedentemente affermato di aver scoperto le date del tour solo attraverso il sito fan della band. I restanti membri del gruppo - Smith, Gallup e Cooper - si esibirono più volte in trio, finché nel giugno dello stesso anno fu annunciato il ritorno di Porl Thompson, che divenne un partecipante a pieno titolo alle esibizioni dei festival estivi, tra cui Live. 8 a Parigi il 2 luglio. un po' gruppo successivo Ha registrato una cover di "Love" di John Lennon per l'album Make Some Noise. Il 1 aprile 2006, i Cure si esibirono all'Albert Hall per un concerto di beneficenza per il Teenage Cancer Trust. Fu l'ultima esibizione della band di quell'anno. Il DVD live Cure: Festival 2005 è stato rilasciato a dicembre, contenente trenta canzoni del tour del 2005.
I Cure iniziarono a registrare materiale per il loro tredicesimo album nel 2006. Inizialmente, Smith aveva pianificato di registrare un doppio album. Ad agosto, all'ultimo momento, la band annunciò che, a causa del lavoro sull'album, il loro tour autunnale in Nord America sarebbe stato riprogrammato dall'autunno 2007 alla primavera 2008. L'album 4:13 Dream è stato pubblicato nell'autunno del 2008 con recensioni contrastanti sia da parte della stampa che dei fan. Prima dell'uscita del disco, i Cure pubblicarono un singolo ogni tredici da maggio ad agosto, e a settembre pubblicarono l'EP Hypnagogic States, il cui intero ricavato fu devoluto alla Croce Rossa americana. Il 25 febbraio 2009, la band ha vinto la nomination a Godlike Genius e si è esibita agli ShockWaves NME Awards 2009 alla O2 Arena di Londra.
Stile e influenza
I Cure sono considerati uno dei fondatori e delle figure più significative del post-punk e del rock gotico. Allo stesso tempo, lo stesso Smith si è opposto al fatto che il suo gruppo fosse associato al rock gotico: “È triste che siamo etichettati come “pronti”. Non siamo classificati. Probabilmente all’inizio suonavamo post-punk, ma in generale è impossibile”. Smith descrisse il rock gotico come "musica incredibilmente noiosa e monotona. Qualcosa di rilassante." Allo stesso tempo, i Cure suonavano anche musica positiva orientata al pop. Come ha osservato l’autore di Spin, “La cura è sempre stata una di queste due cose: una o l’altra<…>Robert Smith nuota nella tristezza gotica, o strimpella un dolce pop simile allo zucchero filato con le sue dita ricoperte di rossetto.
I Cure furono una delle prime band alternative ad entrare nelle classifiche e ad ottenere il successo commerciale quando il rock alternativo non era ancora entrato nel mainstream. Nel 1992, NME descrisse i Cure come "una linea di produzione gotica di successi (attualmente 19), un fenomeno internazionale, e tuttavia la band alternativa di maggior successo che abbia mai vagato tristemente per la terra". Negli anni '80, i Cure ebbero più successo di contemporanei come The Smiths e Happy Mondays, anche se la popolarità della band diminuì negli anni '90.
Le band influenzate dai Cure includono The Rapture, Interpol, Bloc Party e Hot Hot Heat. Il frontman degli Interpol Paul Banks ha dichiarato: "I Cure sono la band che ci ha influenzato tutti all'Interpol. Quando ero giovane ne ascoltavo molti. Anche Carlos [il bassista Carlos Dengler]. In verità, il suo modo di suonare la chitarra e le tastiere si è formato proprio sotto la loro influenza. Per me, Robert Smith è stato un esempio: non puoi essere Robert Smith se non sei Robert Smith. Sono una delle band che ha influenzato maggiormente gli Interpol perché tutti li amiamo. Sono leggende."
Il lavoro dei Cure ha influenzato numerosi gruppi rock russi. Pertanto, molti critici hanno notato l'influenza dei Cure nella musica di Kino. "Agatha Christie" ha preso in prestito dai Cure sia la componente musicale che l'immagine scenica. Altri musicisti rock russi che hanno ammesso di avere un'influenza sui Cure includono Sergei Bobunets e Oleg Nesterov. Konstantin Kinchev ha utilizzato una parte della canzone “Kyoto Song” dall'album The Head on the Door mentre scriveva “Shadow Theatre”: “Bene, questa era allora la mia passione per il gruppo Cure, non ho potuto resistere alla tentazione di usare l'armonia e melodia della famosa band. Di conseguenza, continuo ancora oggi a dire che sono l'autore della musica e Gruppo di cura. Perché io? Perché la seconda parte dello sviluppo di questa canzone, questa è già una mia idea, perché si sono allontanati dai Cure, e poi mi sono lasciato trasportare, per così dire.
Le canzoni di cura sono state usate in dozzine di film. Per il film The Crow (1994), i musicisti hanno registrato appositamente la canzone "Burn", e per il film "Judge Dredd" (1995) - il tema del titolo "Dredd Song". Queste canzoni non sono state pubblicate sugli album e sono state pubblicate per la prima volta su Join the Dots: B-Sides & Rarities nel 2004. La canzone "Boys Don't Cry" ha dato il nome al film Boys Don't Cry e "Just Like Heaven" al film Between Heaven and Earth. In quest'ultimo film, la canzone del titolo è stata interpretata da Cathy Melua. Nel 1990, l'ex cantante dei Nosferatu Gary Clark fondò la cover band The Cureheads.
Filmati
I video dei Early Cure erano di scarsa qualità, come hanno ammesso gli stessi musicisti. Tolhurst ha dichiarato: “Questi video sono stati un disastro assoluto; non eravamo attori e non potevamo trasmettere la nostra individualità al pubblico. La situazione è cambiata dopo l'uscita di "Let's Go to Bed", il primo video girato in collaborazione con il regista Tim Pope. Pope ha aggiunto un elemento di gioco alle clip dei Cure. Come ha detto Pope in un'intervista a Spin, "ha sempre pensato che ci fosse un lato in loro, semplicemente non lo hanno mai mostrato". Durante gli anni '80, Pope era costantemente con il gruppo e i suoi video hanno avuto un ruolo nell'aumento della popolarità dei Cure. Secondo Ned Raggett di Allmusic, i suoi video sono diventati sinonimo dei Cure. Lo stesso Pope ha parlato dei Cure in questo modo: “Robert Smith capisce davvero la macchina fotografica. Le sue canzoni sono molto cinematografiche. Ciò che intendo è: al primo livello c'è tutta questa stupidità e umorismo, ma sotto c'è la mania psicologica e la claustrofobia [di Smith]."