Biografie, storie, fatti, fotografie. Dors - il miglior gruppo rock in America alla fine degli anni sessanta del secolo scorso Il gruppo who

19.06.2019

†
Kenny Jones

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Gli Who sono diventati famosi nella loro terra natale sia per la loro tecnica innovativa - rompere gli strumenti sul palco dopo un'esibizione, sia per i singoli di successo che sono entrati nella Top 10, a partire dal singolo di successo del 1965 "I Can" t Explain "e gli album che sono caduti nella Top 5 (inclusa la famosa "My Generation") Il primo singolo di successo a entrare nella Top 10 negli Stati Uniti fu "I Can See For Miles" nel 1967. Fu pubblicata l'opera rock Tommy, che divenne il primo album a raggiungere la classifica Top 5 negli Stati Uniti, seguito da "Live At Leeds" (), "Who's Next" (), "Quadrophenia" () e "Who Are You" ().

Gli Who trovarono un modo per attirare i fan dopo che Townsend ruppe accidentalmente il manico della sua chitarra contro un soffitto basso durante un concerto. Durante il concerto successivo, i fan urlarono a Pete di rifarlo. Ha rotto la sua chitarra e Keith lo ha seguito, rompendo la sua batteria. Poi c'era l '"airmill", uno stile di suonare la chitarra inventato da Pete, basato sui movimenti scenici di Keith Richards.

Anche il prossimo lavoro di Pete è autobiografico. "Psychoderelict" parla di una rock star solitaria costretta al ritiro da un vile manager e da un giornalista connivente. Nonostante un tour solista negli Stati Uniti, il nuovo lavoro non ha ricevuto molta attenzione.

Quella stessa estate fu pubblicato un cofanetto di quattro dischi composto dalle canzoni degli Who. L'etichetta MCA iniziò a pubblicare edizioni rimasterizzate e occasionalmente remixate della band. Live at Leeds è stato il primo ad essere pubblicato con otto tracce aggiunte, seguito da molti CD con tracce bonus, artwork e libretti.

Il 1996 iniziò con la creazione di un nuovo gruppo, The John Entwistle Band, che fece tournée negli Stati Uniti. Il nuovo album della band, The Rock, è stato venduto allo spettacolo e dopo lo spettacolo, John ha incontrato i fan.

Nel 1996 fu annunciato che gli Who sarebbero tornati insieme per suonare "Quadrophenia" in un concerto di beneficenza ad Hyde Park. Lo spettacolo del 26 giugno combinava le idee multimediali di Pete con alcune idee del tour Deep End/1989, accompagnato dalla band di Roger. Doveva essere un solo spettacolo, ma tre settimane dopo gli Who suonarono al Madison Square Garden di New York e iniziarono un tour in Nord America in ottobre. Non furono pubblicizzati come "The Who", ma si esibirono sotto i loro nomi.

Il tour continuò in Europa nella primavera del 1997 e dopo altre sei settimane negli Stati Uniti. Nel 1998, Pete e Roger si riconciliarono finalmente. A maggio, Roger presentò a Pete un elenco di lamentele riguardo alla negligenza di Pete nei confronti della band dal 1982. Pete scoppiò in lacrime e Roger lo perdonò di cuore.

Attività concertistica (1999-2004)

Il 24 febbraio 2000, Pete pubblicò il cofanetto da 6 dischi Lifehouse Chronicles sul suo sito web. Il nuovo tour degli Who iniziò il 25 giugno 2000. Roger spinse Pete a scrivere nuovo materiale, che rese realtà l'uscita del nuovo album. I tentativi di Pete di promuovere la musica degli Who come colonna sonora andarono a buon fine quando la serie televisiva C.S.I.: Crime Scene Investigation scelse "Who Are You" come sigla dello show.

Dopo gli attacchi dell'11 settembre, il 20 ottobre 2001, gli Who si esibirono in un festival di beneficenza per la polizia e i vigili del fuoco. Questo concerto fu trasmesso in tutto il mondo. A differenza di molti membri, i cui set erano pieni di gravità e moderazione, gli Who mettevano su un vero spettacolo. La band suonò al festival di beneficenza della Royal Albert Hall a sostegno dei bambini malati di cancro il 7 e 8 febbraio 2002. Questi spettacoli furono gli ultimi di John.

Il 27 giugno 2002, John morì nel sonno all'Hard Rock Hotel di Las Vegas per un attacco di cuore indotto dalla cocaina. È successo il giorno prima dell'inizio del grande tour americano della band.

I fan della band rimasero scioccati quando Pete annunciò che il tour si sarebbe svolto senza John. Lo sostituì il bassista Session Pino Palladino. Critici e fan hanno maledetto questa decisione definendola l'ennesimo esempio di raccolta fondi. Più tardi, Pete e Roger spiegarono che loro e molte altre persone avevano contribuito con un sacco di soldi per questo tour e non potevano perderli.

Dopo un anno di pausa, Pete, Roger, Pino, Zach e Rabbit si esibirono come The Who al Kentish Town Forum il 24 marzo 2004. Il 30 marzo, la nuova compilation best-of della band, Then and Now! 1964-2004" con canzoni nuove di zecca 13 anni dopo "Real Good Looking Boy" e "Old Red Wine" che era un tributo a John.

"Filo infinito" (2005-2007)

Daltrey, Townsend, Karin. 2005 anno

Il 24 settembre 2005, Pete ha pubblicato il romanzo Il ragazzo che ascoltava la musica sul suo blog. Scritto nel 2000, questo seguito di "Psychoderelict" ha fornito la base per molte delle nuove canzoni di Pete. Dopo aver presentato in anteprima nuove canzoni allo spettacolo di Rachel Fuller, la band ha iniziato un nuovo tour che includeva sia canzoni nuove che vecchie. Il 17 giugno 2006 la band si è esibita a Leeds, nella stessa università dove 36 anni fa registrarono il loro famoso album dal vivo.

Uno veloce (9 dicembre)
The Who by Numbers (3 ottobre)
Chi sei (18 agosto)
Danze del viso (16 marzo)
È difficile (4 settembre)

Appunti

Collegamenti

Sito fan della Who Page di Joe Giorgianni dedicato a The Who
Il Who.info

L'OMS
Roger Daltrey Pete Townsend John Entwistle Keith Luna Kenny Jones John "Coniglio" Bundrick Pino Palladino Doug Sandom Zach Starkey Simon Townsend
Album in studio	Uno veloce Quelli che si esauriscono Tommy Chi è il prossimo Quadrofenia Il Chi in numeri Chi sei faccia danzante È difficile Filo infinito
Mini album	Pronti, pronti, chi Tommy Non ti farò ingannare di nuovo filo e vetro

(nato il 9 ottobre 1944) ebbe luogo nel 1959 tra le fila del gruppo jazz "The Confederates", con il primo dei ragazzi che suonava il banjo e il secondo il corno. Un paio di anni dopo, il loro futuro partner Roger Daltrey (nato il 1 marzo 1944) realizzò una sei corde fatta in casa e organizzò il gruppo di skiffle "The Detours". Dopo un po' di tempo, John si unì alla squadra come bassista, trascinando con sé Pete, che ottenne la seconda chitarra. A quel tempo, la band comprendeva anche il cantante Colin Dawson e il batterista Doug Sandom, ma già nel 1963 Roger prese il microfono per sé e Colin fu messo fuori dalla porta. Sostituendo il frontman, "The Detours" si è trasformato in una squadra di concerti attiva, specializzata in rhythm and blues e rock and roll. Per circa un anno il quartetto suonò in pub, club e sale da ballo e nel febbraio 1964, su suggerimento di uno degli amici di Pete, il gruppo fu ribattezzato The Who. Sandom se ne andò presto e dall'aprile 1964 l'installazione fu occupata dal batterista maniaco Keith Moon (nato il 23 agosto 1946).

Allo stesso tempo, l'ensemble è stato supervisionato da un fan del movimento mod, Peter Meaden, su suggerimento del quale il segno è stato cambiato in "The High Numbers". Quando il singolo "I" m The Face / "Zoot Suit", pubblicato sotto la sua direzione, fallì, Keith Lambert e Chris Stump ne presero la gestione. Restituirono al quartetto il nome "The Who" e diedero ai loro reparti una forte promozione, inondando Londra di prospetti con la promessa del "massimo rhythm and blues". Nel frattempo, in uno dei concerti, si è verificato un incidente interessante: Pete ha fatto oscillare violentemente la sua chitarra, l'ha colpita accidentalmente sul soffitto e l'ha rotta. Per la frustrazione, fece a pezzi lo strumento e alla performance successiva ripeté deliberatamente questo trucco. Ora il suo amico è stato supportato da Moon, che ha realizzato l'installazione, e da allora i pogrom sono diventati parte integrante dei concerti degli Who.

Grazie alla scandalosa reputazione della squadra, in club come "Marquee" era facile svendersi, ma quasi tutto il ricavato andava all'acquisto di nuovi strumenti. Nel gennaio 1965, gli Who entrarono per la prima volta nella top ten con il singolo "I Can" t Explain", seguito dai minions "Anyway Anyhow Anywhere" e "My Generation". Anche l'album di debutto ebbe un buon successo, e nelle classifiche britanniche, ha ottenuto la quinta riga.Se su questo disco la parte del leone del materiale apparteneva alla penna di Townshend, allora su "A Quick One" il resto dei musicisti si è unito al processo di scrittura delle canzoni. il secondo LP fece apparire il brano "Happy Jack", posizionato come mini-opera. Nel 1967, il team fece la sua prima incursione in America e preparò un programma concettuale chiamato "The Who Sell Out" che imitava la trasmissione di una radio pirata stazione.

Gli Who subirono un fiasco sul fronte dei singoli l'anno successivo con il disastroso EP Dogs, ma questa battuta d'arresto fu compensata da due tour da headliner negli Stati Uniti. Durante quei tour, Pete ebbe l'idea di creare un'opera rock a tutti gli effetti, e la sua idea fu realizzata nel doppio album "Tommy". Il successo di quest'opera monumentale fu enorme e i biglietti per gli spettacoli di accompagnamento furono esauriti a un ritmo incredibile. Cresceva anche la gloria scandalosa della squadra che lasciò le stanze distrutte negli alberghi. Soprattutto, Moon era molto più avventuroso e il culmine delle sue avventure fu la Cadillac sul fondo della piscina dell'hotel. Dopo "Tommy", la top ten è stata speronata dal magnifico album dal vivo "Live At Leeds", che è diventato un modello per tutti gli altri live rock.

Nel 1971, la band si imbarcò in un nuovo progetto concettuale, Lifehouse, ma l'esaurimento nervoso di Townshend si fermò e invece nacque il solito album Who's Next, e il disco prese la posizione più alta nelle liste britanniche. Dopo l'uscita di "Who" s Successivamente, l'attività della squadra diminuì e i suoi membri iniziarono a pubblicare album solisti, ma nel 1973 "The Who" tornò con l'opera rock "Quadrophenia", che si stabilì sulle seconde linee su entrambe le sponde dell'Atlantico. Nel frattempo, la voglia di alcol di Moon e Townshend si è intensificata, determinando un forte calo delle date dei concerti. Pete ha catturato le sue esperienze personali di questo periodo nel disco "The Who By Numbers", che potrebbe benissimo rivendicare lo status di suo album solista. Nonostante il fatto che il prossimo album "Who Are You" sia diventato l'album più venduto del gruppo, la squadra ha subito un duro colpo. Il 7 settembre 1978 Keith prese un'overdose di pillole antialcoliche e morì.

Molti pensavano che la squadra fosse giunta al termine, ma già all'inizio del 1979, gli Who tornarono sul palco, ricostituendo i loro ranghi con l'ex batterista dei Faces Kenny Jones e il tastierista John Bundrick. Tuttavia, i problemi interni non scomparvero e Townshend passò presto dal whisky all'eroina, il che ridusse significativamente la sua capacità di comporre. Gli album "Face Dances" e "It" s Hard "ricevettero risposte contrastanti e nel 1982, dopo aver organizzato un tour d'addio, la band annunciò il suo scioglimento. Nei decenni successivi ebbe luogo un numero considerevole di riunioni, e anche dopo la Dopo la morte di John Entwistle, morto nell'estate del 2002, Townshend e Daltrey continuarono a governare la nave chiamata "The Who" attraverso le onde dello spettacolo. Nel 2006, arrivarono addirittura a creare un altro album, con un significativo quantità di spazio sul disco dedicata alla mini-opera "Wire & Glass".

Ultimo aggiornamento 22.10.09

"L'OMS"- uno dei gruppi rock britannici più influenti degli anni '60 e '70. Questo è un altro gruppo rock di lunga durata, organizzato nel 1964! Si sono esibiti con una formazione per 15 anni. Dopo la morte del batterista Keith Moon, hanno continuato esibirsi con il nuovo batterista Kenny Jones per più di 20 anni. Oggi, solo due membri della prima squadra sono sopravvissuti: Roger Daltrey e Pete Townsend, ma sono in canottiera, perché continuano ancora a deliziare il pubblico con le loro esibizioni. La chiusura dei XXX Giochi Olimpici Estivi di Londra non è avvenuta senza la partecipazione degli Who. Persone ancora vive che definiscono questo gruppo la migliore rock band del mondo. Allora qual è il segreto del successo degli Who? Scopriamolo.

Sulla popolarità di "The Who" in Unione Sovietica, giudicherò ancora una volta dal mio campanile. Sì, sapevamo dell'esistenza di un gruppo rock del genere e che erano diventati famosi per aver rotto gli strumenti sul palco. La loro musica non veniva suonata durante i balli. Con tutto il desiderio, era impossibile ripetere un suono così frenetico e sfrenato del basso e della batteria. Non direi che tutti fossero suoi fan, ma c'erano dei fan, anche se in piccola quantità.

Avresti dovuto vedere le loro esibizioni. Quante volte ho detto questa frase? Ecco perché sono gruppi rock, bisogna guardarli e ascoltarli dal vivo. Ai concerti, i segreti del successo sono molto più facili da capire. Enorme energia, approccio improvvisativo alla performance, individualità e molto altro ancora. E anche questi strumenti sono schiaccianti. Il ricevente, conoscendo tali predilezioni, dopo l'accordo finale ha portato via in fretta dal palco l'attrezzatura costosa. Ma, ovviamente, non è stato possibile portare via tutto. Un simile pasticcio sembrava, forse, per usare un eufemismo, divertente.

Quindi, la prima e unica composizione di The Who.

Roger Daltrey (1 marzo 1944) – cantante, cantautore, suona l'armonica e la chitarra. Si è dimostrato un attore interessante, recitando nei film: "Tommy", "Commedia degli errori", "Listomania", ecc. Un tempo era un vero leader nel gruppo, mostrando la sua forza di fronte al resto i partecipanti. Lo avrebbero buttato fuori dopo aver colpito il batterista. Ma Daltrey si è scusato, ha riconsiderato il suo atteggiamento e ha promesso di non fare più il prepotente. Così lo hanno tenuto a freno e hanno mostrato il loro posto.

Pete Townshend (19 maggio 1945) - chitarrista, polistrumentista, compositore e paroliere di quasi tutte le canzoni della band. Non ho mai suonato lunghi assoli. La sua caratteristica è un ritmo duro e un peculiare attacco delle corde con movimenti rotatori della mano destra raddrizzata. Questa tecnica, ideata da Pete, è chiamata "Air Mill". Qui non aveva eguali. Poiché prima non si è verificata alcuna rottura degli strumenti dopo lo spettacolo.

Una volta, per sbaglio, nel salto finale, si ruppe il manico della chitarra. Al pubblico è piaciuto molto. Al concerto successivo, ha chiesto lo stesso. Così Pete cominciò a distruggere l'attrezzatura e venne aiutato dal batterista. Per questo comportamento, gli Who si sono distinti nettamente dal resto dei rocker. (A proposito, ho sperimentato personalmente che tipo di azione è rompere le chitarre quando ho rotto la mia sull'asfalto in pubblico. Metà della folla, come in ipnosi, metà in estasi.)

Townsend ha svolto un ruolo importante nello sviluppo del rock britannico, organizzando festival grandiosi e invitandovi i suoi numerosi amici. Quindi, una volta, ha aiutato Eric Clapton a uscire dalla dipendenza dalla droga. Se non fosse stato per Pete, non ci sarebbe Eric, che vediamo e ascoltiamo adesso. Anche se è riuscito a malapena a uscire da questa merda negli anni '80.

John Entwistle (9 ottobre 1944-27 giugno 2002) bassista, polistrumentista. Nei circoli dei fan, semplicemente "Il Bue" (Toro). Sul palco - catarro. Un minimo di emozioni, una figura statica, solo il tremolio delle dita. Ha usato il basso come chitarra solista. Tecnica di gioco potente, molte mosse fantasiose. Riconosciuto come uno dei migliori bassisti di tutti i tempi. Ha avuto un enorme impatto sulla tecnica esecutiva e sul suono delle generazioni successive di bassisti come Victor Wootain. Aveva una vasta gamma di voci: dal falsetto infantile al basso basso. Teneva i fiammiferi alle sue spalle quando Keith Moon fece saltare in aria i bagni. Morì nel 2002 a causa di un infarto dovuto a un'overdose di cocaina.

E, infine, il principale partecipante della sezione ritmica killer - Keith Moon (23/08/1946 - 07/09/1978) - batterista virtuoso Uno dei primi ad utilizzare due canne nelle esibizioni. La personalità più brillante e imprevedibile nella composizione. Era un batterista di Dio e un uomo non di questo mondo. Metà della gloria degli Who può essere tranquillamente donata a lui. Al liceo un insegnante d’arte disse di lui: “Artisticamente arretrato, altrimenti un idiota”.

Non gli importava dell'onore e del rispetto. Ha vissuto la sua vita. Dopo aver distrutto le batterie, la sua seconda attività preferita era far saltare in aria i bagni degli hotel. Ha abbassato l'ordigno esplosivo nel WC e ha tirato lo sciacquone. C'è stata un'esplosione che ha distrutto il bagno insieme alla fogna. “La porcellana che vola in aria è semplicemente indimenticabile!” Egli ha detto.

L'alcol e le droghe sono serviti come mezzo di autoespressione per tutti i partecipanti e solo lui ha provato gioia, scioccando gli altri. Ma tutte queste buffonate scandalose erano più divertenti che maliziose. Ecco un altro esempio. Un giorno, sulla strada per l'aeroporto, Moon ha insistito fortemente per tornare in albergo, presumibilmente aveva dimenticato qualcosa e aveva sicuramente bisogno di tornare con urgenza. Una limousine di lusso si ferma all'hotel. La balena ne esce come un proiettile e corre nella sua stanza. Prende la TV e la lancia dalla finestra nella piscina. Tornando alla macchina, dice con sollievo: "Quasi dimenticavo!"

Poteva facilmente entrare nell'immagine di chiunque: da Hitler a una donna sexy, da un prete a un giovane scolaretto. Morì improvvisamente nel sonno il 7 settembre 1978 per un'overdose di sonniferi. All'autopsia i medici rinvennero 32 compresse (!), sei delle quali disciolte, provocando l'arresto cardiaco. Una strana coincidenza: 32 compresse e 32 anni di vita. È stato riconosciuto come uno dei più grandi batteristi nella storia della musica rock. Entrò nel Guinness dei primati come il batterista che distrusse il maggior numero di batterie sul palco.

Gruppo rock britannico formatosi nel 1964. La formazione originale era composta da: Pete Townshend, Roger Daltrey, John Entwistle e Keith Moon. La band ha ottenuto un enorme successo grazie a straordinarie esibizioni dal vivo, ed è considerata una delle band più influenti degli anni '60 e '70, riconosciuta come una delle più grandi rock band di tutti i tempi.

Gli Who sono diventati famosi nella loro terra natale sia per la loro tecnica innovativa: rompere gli strumenti sul palco dopo un'esibizione, sia per i singoli di successo che sono entrati nella Top 10, a partire dal singolo di successo del 1965 I Can "t Explain e gli album che sono caduti in nella Top 5 (inclusa la famosa My Generation). Il primo singolo di successo nella Top 10 degli Stati Uniti fu I Can See For Miles nel 1967. Nel 1969 fu pubblicata l'opera rock Tommy, che divenne il primo album nella Top 5 negli Stati Uniti, perché era seguito da Live At Leeds (1970), Who's Next (1971), Quadrophenia (1973) e Who Are You (1978).

Nel 1978, il batterista del gruppo Keith Moon morì, dopo la sua morte il gruppo pubblicò altri due album in studio: Face Dances (1981) (Top 5) e It's Hard (1982) (Top 10). L'ex batterista fu messo dietro la batteria. set The Small Faces of Kenny Jones La band si sciolse definitivamente nel 1983. Da allora, si sono riuniti più volte per esibirsi in eventi speciali come il Live Aid, così come in tour di reunion come il 25th Anniversary Tour e Quadrophenia nel 1995 e 1996.

Nel 2000, la band iniziò a discutere l'argomento della registrazione di un album con nuovo materiale. Questi piani furono ritardati dalla morte del bassista della band John Entwistle nel 2002. Pete Townsend e Roger Daltrey continuarono ad esibirsi sotto il nome di The Who. Nel 2006 è stato pubblicato un nuovo album in studio chiamato Endless Wire che ha raggiunto la Top 10 sia negli Stati Uniti che nel Regno Unito.

Storia

Gli Who iniziarono come The Detours, una band fondata dal chitarrista Roger Daltrey (nato il 1 marzo 1944) a Londra nell'estate del 1961. All'inizio del 1962, Roger reclutò John Entwistle (nato il 9 ottobre 1944), un bassista che suonava in band fondate alla Acton County Grammar School, frequentata da lui e Roger. John suggerì un ulteriore chitarrista: il suo amico del liceo e della band Pete Townshend (nato il 19 maggio 1945). Nei The Detours c'erano anche il batterista Doug Sandom e il cantante Colin Dawson.

Colin lasciò presto i The Detours e Roger prese il posto del cantante. La composizione del gruppo, 3 musicisti e un cantante, rimarrà fino alla fine degli anni '70. I Detours iniziarono con cover di brani pop, ma presto passarono a cover rumorose e senza compromessi di rhythm and blues americano. All'inizio del 1964 i Detours fondarono una band con lo stesso nome e decisero di cambiarla. L'amico della scuola d'arte di Pete, Richard Barnes, suggerì The Who e il nome fu ufficialmente adottato. Poco dopo, Doug Sandom lasciò la band e fu sostituito in aprile dal giovane e folle batterista Keith Moon (nato il 23 agosto 1947). Moon, vestito di rosso e con i capelli tinti, ha insistito per esibirsi con gli Who. Ha rotto il pedale del batterista della band ed è stato accettato. Gli Who trovarono un altro modo per attirare i fan quando Pete ruppe accidentalmente il manico della chitarra contro il soffitto basso durante uno spettacolo. La volta successiva che la band suonò lì, i fan urlarono a Pete di rompergli di nuovo la chitarra. Si è rotto e Keith lo ha seguito spaccando la sua batteria. Allo stesso tempo, Pete ha sviluppato il suo stile "airmill" di suonare la chitarra, prendendo come base i movimenti sul palco di Keith Richards.

Nel maggio 1964 gli Who furono rilevati da Pete Meaden. Meadan era il leader di un nuovo movimento giovanile in Gran Bretagna chiamato moda, i giovani vestivano con abiti eleganti e si rasavano la testa. Midan ha ribattezzato The Who in The High Numbers. Numeri era il modo in cui i mod si chiamavano tra loro, e High significava prendere i leaper, pillole che i mod prendevano per uscire tutto il fine settimana. Midan ha scritto l'unico singolo degli High Numbers, "I'm the Face". Questa canzone era una vecchia canzone R&B con nuovi testi sulla moda. Nonostante tutti i tentativi di Midan, il singolo fallì, ma la band divenne la band preferita dei mod.

Tutto è successo quando due persone, Kit Lambert (figlio del compositore Christopher Lambert) e Chris Stamp (fratello dell'attore Terence Stamp) stavano cercando una band su cui realizzare un film. La loro scelta cadde su The High Numbers nel luglio 1964 e divennero i nuovi manager della band. Dopo un fallimento alla EMI Records, il nome della band tornò a The Who. Gli Who sconvolsero Londra dopo uno spettacolo del martedì sera al Marquee Club nel novembre 1964. Gli Who furono pubblicizzati in tutta Londra con poster neri realizzati da Richard Barnes, tra cui "air-mill" Pete e lo slogan "Maximum R&B". Poco dopo, Keith e Chris incoraggiarono Pete a iniziare a scrivere canzoni per la band per attirare l'attenzione del produttore dei Kinks Shel Talmy. Pete ha adattato la sua canzone "I Can't Explain" allo stile dei Kinks e ha convinto Talmy. Gli Who gli firmarono un contratto e lui divenne il loro produttore per i successivi 5 anni. Talmy a sua volta aiutò la band a ottenere un accordo con la Decca Records negli Stati Uniti.

Le prime canzoni di Pete furono scritte in opposizione allo status di macho di Roger sul palco. Roger controllava la posizione del leader del gruppo con l'aiuto dei pugni. La crescente abilità di Pete come cantautore minacciò tale status, soprattutto dopo il singolo di successo "My Generation". È un inno alla visione della vita di Mod, con il cantante che balbetta per un'overdose di anfetamine: "Spero di morire prima di invecchiare". Quando il singolo raggiunse le classifiche nel dicembre 1965, Pete, John e Keith costrinsero Roger a lasciare il gruppo a causa del suo comportamento violento (colpo.) Ma Roger promise di essere "pacifico" e fu ripreso.

Allo stesso tempo, gli Who pubblicarono il loro primo album "My Generation". A causa della mancanza di pubblicità sulle registrazioni degli Who negli Stati Uniti e del desiderio di firmare con la Atlantic Records, Keith e Chris terminarono il loro contratto con Talmy e firmarono la band con la Atlantic Records negli Stati Uniti e con la Reaction nel Regno Unito. Talmy ha risposto con una domanda riconvenzionale che ha completamente bloccato l'uscita del singolo successivo, "Substitute". La band poi pagò le royalties di Talmy per i successivi 5 anni e tornò alla Decca negli Stati Uniti. Questo evento e le sostituzioni estremamente costose degli strumenti distrutti lasciarono presto gli Who fortemente indebitati.

Keith continuava a insistere affinché Pete scrivesse canzoni. Mentre suonava a Keith uno dei suoi demo casalinghi, Pete scherzò dicendo che stava scrivendo un'opera rock. A Keith l'idea piacque moltissimo. Il primo tentativo di Pete si chiamava "Quads". Questa storia parla di come i genitori hanno cresciuto 4 ragazze. Quando si scoprì che uno di loro era un maschio, insistettero per allevarlo come una femmina. La band aveva bisogno di un nuovo singolo e questa prima opera rock si condensò nella breve canzone "I'm a Boy". Nel frattempo, per guadagnare soldi, la band iniziò a realizzare l'album successivo, con la clausola che ogni membro della band dovesse registrare due canzoni per esso. Roger ne ha gestito solo uno, Keith: una canzone e una strumentale. John, tuttavia, ha scritto due canzoni speciali, una su "Whiskey Man" e una su "Boris The Spider". Questo fu l'inizio per John come cantautore alternativo per la band, uno scrittore con un oscuro senso dell'umorismo.

Non c'era abbastanza materiale per un nuovo album, quindi Pete ha scritto una mini-opera per chiudere l'album. "A Quick One While He's Away" è la storia di una donna che viene sedotta da Ivor il macchinista dopo che il suo uomo se n'è andato per un anno. L'album si chiamava "A Quick One", che portava un doppio significato, il nome di una mini-opera e qualche allusione sessuale (per questo motivo negli Stati Uniti l'album fu ribattezzato "Happy Jack", come il singolo).

Con la causa risolta con Decca e Talmy, gli Who poterono fare un tour negli Stati Uniti. Hanno iniziato con una serie di brevi spettacoli ai concerti di Pasqua di DJ. Murray the K's a New York. Il crollo delle attrezzature abbandonate in Inghilterra si ripropose e gli americani rimasero in soggezione. Questo fu l'inizio della popolarità sfrenata negli Stati Uniti. Tornarono negli Stati Uniti in estate per suonare al Monterey Pop Festival in California. La performance portò gli Who all'attenzione degli hippy e dei critici rock di San Francisco, che presto avrebbero fondato la rivista Rolling Stone.

Quell'estate andarono in tournée come atto di apertura degli Herman's Hermits. Fu durante questo tour che la reputazione infernale di Keith fu consolidata dal suo 21esimo compleanno (sebbene avesse solo 20 anni) celebrato ad una festa dopo il concerto all'Holiday Inn nel Michigan. Tutto ciò che realmente accadde fu che la torta di compleanno si schiantò a terra, le auto furono spruzzate con un estintore, rovinandone la vernice, e Keith fece cadere un dente quando scivolò sulla torta mentre scappava dalla polizia. Nel corso del tempo, e con molti abbellimenti da parte dello stesso Keith, si trasformò in un'orgia di distruzione, culminata con una Cadillac sul fondo della piscina dell'hotel. In ogni caso, agli Who fu vietato di soggiornare agli Holiday Inns, e questo, insieme a occasionali incidenti nelle camere d'albergo, divenne parte della leggenda della band e di Keith. Mentre la loro popolarità cresceva negli Stati Uniti, la loro carriera nel Regno Unito cominciò a declinare. Il loro singolo successivo "I Can See For Miles", il singolo di maggior successo negli Stati Uniti, raggiunse la Top 10 solo nel Regno Unito. Il successo dei successivi singoli "Dogs" e "Magic Bus" ebbe ancora meno successo. Pubblicato nel dicembre 1967, The Who Sell Out, non vendette come gli album precedenti. Era un concept album concepito come una trasmissione da una stazione radio pirata vietata a Londra. Questo album sarà in seguito considerato uno dei migliori.

Durante questo autunno, Pete smette di assumere droghe e accetta gli insegnamenti del mistico indiano Meher Baba. Pete sarebbe diventato il suo seguace più famoso e il suo lavoro successivo avrebbe riflesso ciò che aveva imparato dagli insegnamenti di Baba. Una di queste idee era che chi può percepire le cose terrene non può percepire il mondo di Dio. Da questo, Pete ha inventato la storia di un ragazzo che è diventato sordo, muto e cieco e, liberandosi di tali sensazioni terrene, sarà in grado di vedere Dio. Guarito, diventa il messia. La storia alla fine divenne nota in tutto il mondo come "Tommy". Gli Who ci lavorarono dall'estate del 1968 fino alla primavera successiva. Fu l'ultimo tentativo di salvare la band e con il nuovo materiale iniziò a fare spettacoli.

Quando uscì "Tommy" ebbe solo un successo moderato. Ma quando gli Who suonarono l'album dal vivo, fu un capolavoro. "Tommy" ottenne un grande successo quando gli Who la eseguirono al festival di Woodstock nell'agosto del 1969. L'ultima canzone, "See Me, Feel Me", fu suonata mentre il sole sorgeva sul festival. Girati e presenti nel film, Woodstock, Tommy e The Who sono diventati fenomeni internazionali. Keith ha anche trovato un modo per promuovere il lavoro eseguendo "Tommy" nei teatri d'opera in Europa e a New York. "Tommy" veniva utilizzato nei balletti e nei musical, il gruppo aveva così tanto lavoro che molti pensavano che si chiamasse "Tommy".

Nel frattempo Pete continuava a realizzare demo utilizzando un nuovo strumento musicale, il sintetizzatore ARP. Per ammazzare il tempo prima del loro prossimo progetto, gli Who registrarono un album dal vivo all'Università di Leeds. "Live At Leeds" divenne il loro secondo successo mondiale. Nel 1970 Pete ebbe un'idea per un nuovo progetto. Keith ha stretto un accordo con gli Universal Studios per realizzare il film "Tommy" con lui alla regia. Pete ha avuto la sua idea, chiamata "Lifehouse". Sarebbe una storia fantasy sulla realtà virtuale e su un ragazzo che scopre la musica rock. L'eroe suonerebbe un concerto senza fine e alla fine del film trova l'accordo perduto, che porta tutti in uno stato di nirvana. La band ha organizzato concerti aperti al pubblico allo Young Vic Theatre di Londra. Il pubblico e la band stessa hanno dovuto filmare durante il concerto. Tutti farebbero parte del film, le loro storie di vita sarebbero sostituite da sequenze computerizzate con musica sintetizzata. Ma il risultato è stato deludente. Il pubblico ha semplicemente chiesto di suonare vecchi successi e presto tutti i membri della band si sono annoiati.

Il progetto di Pete fu accantonato e la band andò in studio per registrare le sue canzoni scritte per Lifehouse. Così è stato registrato l'album "Who's Next". È diventato un altro successo internazionale ed è considerato da molti il miglior album della band. "Baba O'Riley" e "Behind Blue Eyes" suonarono alla radio, e "Won't Get Fooled Again" fu lo spettacolo di chiusura della band per tutta la loro carriera. Man mano che la loro popolarità cresceva, i membri della band iniziarono a essere insoddisfatti del suono delle canzoni di Pete. John ha lanciato per la prima volta la sua carriera da solista con Smash Your Head Against The Wall prima di Who's Next. Continuerà a registrare album da solista per tutti i primi anni '70, pubblicando le sue canzoni con umorismo oscuro. Roger ha anche iniziato una carriera da solista dopo aver costruito uno studio nella sua stalla. Il singolo "Giving It All Away" dal suo album "Daltrey" è entrato nella Top 10 del Regno Unito e ha dato a Roger la spinta di potere che aveva nella band.

Utilizzando questa accusa, Roger ha avviato un'indagine sugli affari finanziari di Keith Lambert e Chris Stump. Ha scoperto che stavano abusando dei fondi finanziari della band. Pete, che vedeva Keith come suo mentore, si schierò dalla sua parte, provocando una crepa nel gruppo. Pete, nel frattempo, ha iniziato a lavorare su una nuova opera rock. Doveva essere una storia degli Who, ma dopo che Pete incontrò Irish Jack, che aveva seguito la band dai Detours, Pete decise di realizzare una storia su un fan degli Who. È diventata la storia di Jimmy, Fashion, un fan di The High Numbers nel 1964. Fa un lavoro sporco per guadagnarsi uno scooter GS, vestiti eleganti e abbastanza saltatori per trascorrere il fine settimana. Alte dosi di AIDS portano al fatto che la sua personalità è divisa in 4 componenti, ognuno dei quali è rappresentato da un membro degli Who. I genitori di Jimmy trovano le pillole e lo cacciano di casa. Si reca a Brighton per riportare in vita i giorni di gloria dei Mods, ma trova il leader dei Mods sotto le spoglie di un umile suonatore. In preda alla disperazione, prende una barca ed esce in mare in una violenta tempesta e osserva l'Epifania ("Love, Reign O'er Me").

Ci sono stati molti problemi con "Quadrophenia" dopo la registrazione. È stato mixato su un nuovo sistema quad, ma la tecnologia era del tutto inadeguata. Il missaggio della registrazione in stereo ha comportato la perdita della voce nella registrazione, con grande sgomento di Roger. Sul palco, gli Who hanno cercato di ricreare il suono originale. Ma i nastri si rifiutarono di funzionare e si verificò il caos più completo. Inoltre, la moglie di Keith lo lasciò prima del tour e portò con sé sua figlia. Kate ha soffocato la sua tristezza nell'alcol e voleva persino suicidarsi. Allo spettacolo di San Francisco che aprì il tour negli Stati Uniti, Keith crollò a metà dello spettacolo e fu sostituito da Scott Halpin dal pubblico. Al suo ritorno a Londra, Pete non si è riposato, la produzione del film "Tommy" è iniziata immediatamente. Non è stato Keith Lambert a tenere sotto controllo il film, ma il folle regista britannico Ken Russell. Ha recitato con le guest star Elton John, Eric Clapton, Tina Turner, Ann-Margaret e Jack Nicholson. Il risultato fu piuttosto di cattivo gusto e nonostante piacque ad alcuni fan della band, ebbe un grande successo di pubblico. Ci furono due effetti collaterali, Roger, che interpretava il ruolo principale, divenne una star fuori dal gruppo e Pete ebbe un esaurimento nervoso e iniziò a bere più del solito.

Tutto ciò raggiunse l'apice durante i concerti al Madison Square Garden nel giugno 1974. Quando il pubblico gridò "salta, salta" a Pete, si rese conto che non voleva più niente. La passione per l'esecuzione di The Who cominciò a scomparire in lui. Ciò portò al prossimo album della band, The Who By Numbers. L'album ripercorre l'aspra rivalità tra Pete e Roger, di cui si parlò su tutti i giornali musicali britannici. I tour successivi nel 1975 e nel 1976 furono molto migliori dell'album. Ma c'era un'enfasi molto forte nel suonare materiale vecchio piuttosto che nuovo. Dopo diversi concerti ad alto volume durante questo tour, Pete notò che gli fischiavano le orecchie e il suono non si fermava mai. Una visita dal medico ha dimostrato che presto potrebbe diventare sordo se non avesse smesso di esibirsi. Dopo il 1976 gli Who smisero di andare in tournée. Questo fu l'ultimo punto della collaborazione del gruppo con i manager Keith Lambert e Chris Stump, all'inizio del 1977 Pete firmò i documenti sul loro licenziamento.

Dopo una pausa di 2 anni, la band entrò in studio e registrò l'album "Who Are You". Oltre al nuovo album, gli Who hanno girato un film sulla loro storia "The Kids Are Alright". Per fare questo, hanno persino acquistato gli Shepperton Studios. Quando Keith tornò dall'America era in condizioni molto tristi, aumentò di peso, divenne un alcolizzato e dimostrò circa 30 anni per tutti i 40. Gli Who completarono l'album e il film nel 1978 con un concerto tenutosi a Shepperton il 25 maggio 1978. Dopo 3 mesi, l'album fu messo in vendita. Venti giorni dopo, il 7 settembre 1978, Keith Moon morì per overdose accidentale di un farmaco prescrittogli per controllare il suo alcolismo.

Molti pensavano che gli Who avrebbero cessato di esistere dopo la morte di Moon, ma il gruppo aveva molti progetti. Oltre al documentario The Kids Are Alright, era in cantiere un nuovo film basato su Quadrophenia. Dal gennaio 1979 gli Who iniziarono a cercare un nuovo batterista e trovarono Kenney Jones (nato il 16 settembre 1948), ex batterista degli Small Faces e amico di Pete e John. Il suo stile era completamente diverso rispetto a quello di Moon, cosa che ha portato al rifiuto dei fan. John "Rabbit" Bundrick fu introdotto nella band alle tastiere e la band fu successivamente ampliata con una sezione di fiati.

La nuova formazione iniziò il tour in estate, suonando davanti a un pubblico enorme negli Stati Uniti. Ma la tragedia colpì. Durante un concerto a Cincinnati nel dicembre 1979, 11 fan morirono in una fuga precipitosa. La band continuò il tour, ma rimase polemica sulla correttezza di ciò. Il 1980 iniziò con due progetti solisti di alto profilo. Pete ha pubblicato il suo primo vero album da solista "Empty Glass". ("Who Came First" era una raccolta di demo e "Rough Mix" era un abbinamento con Ronnie Lane). Questo album fu elogiato insieme agli album degli Who e il singolo "Let My Love Open The Door" divenne molto popolare. Allo stesso tempo, Roger ha pubblicato McVicar, un film eccellente in cui interpretava un rapinatore di banche. Quest'anno i problemi di Pete sono diventati evidenti. Era quasi sempre ubriaco, suonava interminabili assoli o sbraitava sul palco per lunghi periodi di tempo. Il suo consumo di alcol lo portò alla cocaina e successivamente all'eroina. Cominciò a trascorrere le notti in compagnia dei membri dei gruppi "new wave", per i quali era Dio.

Il prossimo album degli Who, Face Dances, fu pesantemente criticato. Nonostante il singolo di discreto successo "You Better, You Bet", l'album è stato considerato al di sotto degli standard precedenti della band. Roger si rese conto che Pete si stava distruggendo e si offrì di smettere di fare tournée per salvarlo. Pete ha quasi perso la vita dopo un'overdose di eroina al Club For Heroes di Londra ed è stato salvato all'ultimo minuto in ospedale. I genitori di Pete gli hanno fatto pressione e Pete è volato in California per riprendersi e liberarsi dalla droga. Dopo essere tornato, non si sentiva sicuro di scrivere nuovo materiale per il gruppo e ha chiesto di suggerire un argomento. La band ha deciso di registrare un album che riflettesse il loro rapporto con le crescenti tensioni della Guerra Fredda. Il risultato fu l'album It's Hard, che affrontava anche il cambiamento del ruolo del maschio con l'ascesa del femminismo. Ma sia ai critici che ai fan l'album non è piaciuto così come "Face Dances".

Un nuovo tour negli Stati Uniti e in Canada iniziò nel settembre 1982 e fu chiamato tour d'addio. Lo spettacolo finale del 12 dicembre 1982 a Toronto fu trasmesso in tutto il mondo. Dopo il tour, gli Who dovettero registrare un altro album secondo il contratto. Pete iniziò a lavorare sull'album "Siege", ma lo abbandonò rapidamente. Ha spiegato alla band che non era più in grado di scrivere canzoni. Pete annunciò la fine degli Who in una conferenza stampa il 16 dicembre 1983.

Pete ha sorpreso tutti quando ha iniziato a lavorare presso la casa editrice Faber & Faber. Il lavoro non lo distolse molto dal suo nuovo interesse, la predicazione contro l'uso dell'eroina, campagna che durò per tutti gli anni '80. Trovò anche il tempo per scrivere un libro di racconti, Horses' Neck, e girare un cortometraggio sulla vita nella Città Bianca. Il film presenta la nuova band di Pete, che include fiati, tastiere e cori chiamata Defor. live" album e video "Deep End dal vivo!" Il 3 luglio 1985, gli Who si riunirono per esibirsi al concerto di beneficenza Live Aid a sostegno dell'Etiopia colpita dalla carestia. Gli Who avrebbero dovuto suonare la nuova canzone di Pete "After The Fire", ma la mancanza di prove li portò a suonare canzoni più vecchie. "After The Fire", successivamente divenne un successo solista di Roger.

Negli anni '80, Roger e John continuarono la loro carriera da solista. Oltre al suo lavoro cinematografico e televisivo, Roger iniziò un tour da solista nel 1985. John nel 1987. I devoti fan degli Who continuarono a sostenere il loro lavoro. Nel febbraio 1988 la band si riunì per ricevere il BPI Life Achievement Award. Gli Who hanno suonato in un piccolo set dopo la cerimonia di premiazione alla Royal Albert Hall. Pete stava allora scrivendo una nuova opera rock basata sul libro per bambini The Iron Man di Ted Hughes. Oltre agli artisti ospiti, Pete portò Roger e John per due registrazioni, che furono accreditate come The Who nell'album. Ciò ha portato a parlare del tour della squadra riunita. Il tour iniziò nel 1989. Era il 25° anniversario della band, ma sul palco c'era una band completamente diversa rispetto al 1964. Pete si attenne a un suono acustico con un chitarrista diverso a fare da apripista. La maggior parte della formazione dei Deep End era sul palco, incluso un nuovo batterista e percussionista. Lo spettacolo includeva la prima interpretazione completa di Tommy dal 1970 e si concludeva a Los Angeles con un cast stellare tra cui Elton John, Phil Collins, Billy Idol e altri. Successivamente gli Who scomparvero di nuovo, ma non Tommy. Pete lo ha riscritto con il regista teatrale americano Des McAnuff in un musical che includeva momenti della vita di Pete. Dopo la sua prima rappresentazione alla La Jolla Playhouse in California, Tommy degli Who debuttò a Broadway il 23 aprile 1993. I fan degli Who avevano sentimenti contrastanti riguardo al musical, ma i critici teatrali di Londra e New York lo adorarono. Con esso, Pete ha vinto i Tony e Laurence Olivier Awards.

Anche il prossimo lavoro di Pete è autobiografico. "Psychoderelict" parla di una rock star costretta al ritiro da un vile manager e da un giornalista connivente. Nonostante un tour solista negli Stati Uniti, il nuovo lavoro non ha ricevuto molta attenzione. All'inizio del 1994, Roger si prese una pausa dalle riprese per tenere un grande concerto alla Carnegie Hall per celebrare il suo cinquantesimo compleanno. La musica suonata dalla band e dall'orchestra era un tributo al lavoro di Pete. Roger non solo invitò molti ospiti a cantare le canzoni di Pete, ma invitò anche John e Pete a suonare sul palco, anche se non insieme. Successivamente, Roger e John andarono in tournée negli Stati Uniti, eseguendo canzoni degli Who. Il fratello di Pete, Simon, era alla chitarra e il figlio di Ringo Starr, Zac Starkey, alla batteria. Quella stessa estate fu pubblicato un cofanetto di 4 dischi composto dalle canzoni degli Who e la MCA iniziò a pubblicare edizioni rimasterizzate e talvolta remixate del gruppo. "Live at Leeds" è stato il primo ad essere pubblicato con 8 tracce aggiunte, seguito da molti CD e tracce bonus, artwork e libretti.

Il 1996 iniziò con la formazione di un nuovo gruppo, The John Entwistle Band, che fece una tournée negli Stati Uniti. Il nuovo album della band, "The Rock", è stato venduto allo spettacolo e dopo lo spettacolo, John ha incontrato i fan. Nel 1996 fu annunciato che gli Who si sarebbero riuniti per suonare "Quadrophenia" in un concerto di beneficenza ad Hyde Park. Lo spettacolo del 26 giugno combinava le idee multimediali di Pete e alcune idee dal tour Deep End/1989, accompagnato dalla band di Roger. Doveva essere un solo spettacolo, ma 3 settimane dopo gli Who suonarono al Madison Square Garden di New York e iniziarono un tour in Nord America in ottobre. Generalmente non venivano annunciati come The Who, ma si esibivano con i loro nomi, ma erano comunque percepiti come The Who.

Il tour continuò in Europa nella primavera del 1997 e dopo altre 6 settimane negli Stati Uniti. Nel 1998 Pete e Roger si riconciliarono finalmente. A maggio, Roger presentò a Pete un elenco di lamentele riguardo alla negligenza di Pete nei confronti della band dal 1982. Pete scoppiò in lacrime e Roger lo perdonò di cuore. Il 24 febbraio 2000, Pete pubblicò il cofanetto da 6 dischi Lifehouse Chronicles sul suo sito web. Il nuovo tour degli Who iniziò il 25 giugno 2000. Roger spinse Pete a scrivere nuovo materiale, che rese realtà l'uscita del nuovo album. I tentativi di Pete di promuovere la musica degli Who come colonna sonora andarono a buon fine quando la serie televisiva C.S.I.: Crime Scene Investigation scelse "Who Are You" come sigla dello show. Dopo gli attacchi dell'11 settembre, il 20 ottobre 2001, gli Who si esibirono in un festival di beneficenza per la polizia e i vigili del fuoco. Questo concerto fu trasmesso in tutto il mondo. A differenza di molti membri, i cui set erano pieni di gravità e moderazione, gli Who mettevano su un vero spettacolo. La band suonò al festival di beneficenza della Royal Albert Hall a sostegno dei bambini malati di cancro il 7 e 8 febbraio 2002. Questi spettacoli furono gli ultimi di John. Il 7 giugno 2002, John morì nel sonno all'Hard Rock Hotel di Las Vegas per un attacco di cuore indotto dalla cocaina. È successo il giorno prima dell'inizio del grande tour americano della band. I fan della band rimasero scioccati quando Pete annunciò che il tour si sarebbe svolto senza John. Lo sostituì il bassista Session Pino Palladino. Critici e fan hanno maledetto questa decisione definendola l'ennesimo esempio di raccolta fondi. Più tardi, Pete e Roger spiegarono che loro e tante altre persone avevano contribuito con un sacco di soldi per questo tour e non potevano perderli.

L'11 gennaio 2003 Pete è stato dichiarato dipendente dalla pornografia infantile. Ha spiegato di aver usato la sua carta di credito per entrare in un sito di pornografia infantile, ma poi di aver trasferito i suoi risparmi in un fondo contro la pornografia infantile. Pete è stato interrogato dalla polizia, il suo computer è stato portato via e il mondo intero ha chiamato Pete un pedofilo e ha ridicolizzato la sua spiegazione. Quattro mesi dopo, un'indagine della polizia analizzò ogni dettaglio della storia di Pete. Non è stato accusato, ma è stato ammonito e inserito nell'elenco dei "reati sessuali" per 5 anni. Dopo un anno di pausa, Pete, Roger, Pino, Zach e Rabbit si esibirono come The Who al Kentish Town Forum il 24 marzo 2004. Il 30 marzo, la nuova compilation best-of della band Then and Now! 1964-2004 con canzoni nuove di zecca 13 anni dopo "Real Good Looking Boy" e "Old Red Wine" che era un tributo a John.

Nel 2004, la band andò in tournée in Giappone e Australia per la prima volta. 9 febbraio 2005 Roger ha ricevuto un ordine dalla regina Elisabetta II della Gran Bretagna per il suo lavoro di beneficenza. Il 24 settembre 2005, Pete ha pubblicato il romanzo Il ragazzo che ascoltava la musica sul suo blog. Scritto nel 2000, questo seguito di "Psychoderelict" ha fornito la base per molte delle nuove canzoni di Pete. Dopo aver presentato in anteprima nuove canzoni allo spettacolo di Rachel Fuller, la band ha iniziato un nuovo tour che includeva sia canzoni nuove che vecchie. Il 17 giugno 2006 la band si è esibita a Leeds, nella stessa università dove 36 anni fa registrarono il loro famoso album dal vivo. Il nuovo album "Endless Wire", che include canzoni acustiche e rock, nonché una mini-opera basata su "The Boy Who Heard Music", è stato pubblicato il 31 ottobre 2006.

Composto

Pete Townshend - chitarrista, compositore, tastierista in studio

Roger Daltrey - cantante, armonica

Keith Moon - batterista

John Entwistle - bassista, ottoni

Gli Who sono un gruppo rock britannico formatosi nel 1964. La formazione originale era composta da: Pete Townsend, Roger Daltrey, John Entwistle e Keith Moon. La band ha ottenuto un enorme successo grazie a straordinarie esibizioni dal vivo ed è considerata sia una delle band più influenti degli anni '60 e '70 sia una delle più grandi rock band di tutti i tempi.

Gli Who sono diventati famosi nella loro terra natale sia per la loro tecnica innovativa - rompere gli strumenti sul palco dopo un'esibizione, sia per i singoli di successo che sono entrati nella Top 10, a partire dal singolo di successo del 1965 "I Can" t Explain "e gli album che sono caduti nella Top 5 (inclusa la famosa "My Generation") Il primo singolo di successo nella Top 10 degli Stati Uniti fu "I Can See For Miles" nel 1967. Nel 1969 fu pubblicata l'opera rock "Tommy", che divenne il primo album ad avere successo nella Top 5 negli Stati Uniti, seguito da "Live At Leeds" (1970), "Who's Next" (1971), "Quadrophenia" (1973) e "Who Are You" (1978).

Nel 1978, il batterista del gruppo Keith Moon morì, dopo la sua morte, il gruppo pubblicò altri due album in studio: Face Dances (1981) (Top 5) e It "s Hard (1982) (Top 10). L'ex batterista fu messo dietro la batteria The Small Faces of Kenny Jones La band si sciolse definitivamente nel 1983. Da allora, si sono riuniti più volte per eventi speciali: il festival Live Aid nel 1985, i tour di reunion per il 25° anniversario della band e l'esibizione di "Quadrophenia" in 1995 e 1996.

Nel 2000, la band iniziò a discutere l'argomento della registrazione di un album con nuovo materiale. Questi piani furono ritardati dalla morte del bassista della band John Entwistle nel 2002. Pete Townsend e Roger Daltrey continuarono ad esibirsi sotto il nome di The Who. Nel 2006 è stato pubblicato un nuovo album in studio chiamato "Endless Wire", che ha raggiunto la Top 10 sia negli Stati Uniti che nel Regno Unito.

Storia del gruppo

Origini (1961-1964)

Gli Who iniziarono come The Detours, una band fondata dal chitarrista Roger Daltrey a Londra nell'estate del 1961. All'inizio del 1962, Roger reclutò il bassista John Entwistle, che aveva suonato in band fondate alla Acton County Grammar School che lui e Roger frequentavano. John suggerì un ulteriore chitarrista: il suo amico del liceo Pete Townsend. Nel gruppo c'erano anche il batterista Doug Sandom e il cantante Colin Dawson.

Colin lasciò presto la band e Roger prese il posto del cantante. La composizione del gruppo: 3 musicisti ed un cantante rimarranno fino alla fine degli anni '70. I Detours iniziarono con una cover di brani pop, ma presto iniziarono a coprire il rhythm and blues americano. All'inizio del 1964, i Detours scoprirono che esisteva una band con il loro stesso nome e decisero di cambiarlo. L'amico della scuola d'arte di Pete, Richard Barnes, suggerì il nome The Who e il nome fu ufficialmente adottato. Poco dopo, Doug Sandom lasciò la band e fu sostituito dal giovane batterista Keith Moon ad aprile.

Gli Who trovarono un modo per attirare i fan dopo che Townsend ruppe accidentalmente il manico della sua chitarra contro un soffitto basso durante un concerto. Durante il concerto successivo, i fan urlarono a Pete di rifarlo. Ha rotto la sua chitarra e Keith lo ha seguito, rompendo la sua batteria. Allo stesso tempo, apparve "Airmill", uno stile di suonare la chitarra inventato da Pete, basato sui movimenti scenici di Keith Richards.

Nel maggio 1964 gli Who furono rilevati da Pete Meaden, il leader del nuovo movimento della moda giovanile britannica. Midan ribattezzò The Who The High Numbers (Numbers era il modo in cui i mod si chiamavano tra loro, e High significava bere lipardi, pillole che i mod prendevano per trascorrere l'intero fine settimana in discoteca).

Midan ha scritto l'unico singolo degli High Numbers "I'm the Face" (la canzone era una vecchia canzone R&B con nuovi testi sulla moda). Nonostante i migliori sforzi di Miden, il singolo fallì, ma i mod si innamorarono del gruppo. In quel periodo, il giovane regista Keith Lambert (figlio del compositore Christopher Lambert) e l'attore Chris Stump (fratello dell'attore Terence Stump) stavano cercando una band su cui realizzare un film. La loro scelta è caduta sul gruppo The High Numbers. Nel luglio 1964 diventano i nuovi dirigenti del gruppo. Dopo il fallimento della EMI Records, il nome della band fu ribattezzato The Who.

I primi successi e disaccordi nel gruppo (1964-1965)

Gli Who sconvolsero Londra dopo un'esibizione a tarda notte al Marquee Club nel novembre 1964. Gli Who furono pubblicizzati in tutta Londra con poster neri realizzati da Richard Barnes, incluso Pete Townsend "macinato ad aria" con le parole "Maximum R&B". Poco dopo, Keith e Chris incoraggiarono Pete a iniziare a scrivere canzoni per la band per attirare l'attenzione del produttore dei Kinks, Shell Talmi. Pete ha adattato la sua canzone "I Can't Explain" allo stile delle canzoni dei Kinks e ha convinto Talmy. Gli Who gli firmarono un contratto e lui divenne il loro produttore per i successivi 5 anni. Talmy, a sua volta, aiutò la band a ottenere un accordo con la Decca Records negli Stati Uniti.

Le prime canzoni di Pete furono scritte in opposizione al personaggio macho di Roger sul palco. Roger ha ricoperto con la forza la posizione di leader del gruppo. La crescente abilità di Pete come cantautore ha minacciato questo status, soprattutto dopo il singolo di successo "My Generation". Quando il singolo entrò nelle classifiche nel dicembre 1965, Pete, John e Keith costrinsero Roger a lasciare il gruppo a causa del suo comportamento violento (questo accadde dopo che Roger scoprì le droghe di Keith e le gettò nel water. Keith cercò di protestare, ma Roger lo colpì). fuori con un colpo). Roger in seguito promise di essere "pacifico" e fu ripreso.

Primi album (1965-1966)

Allo stesso tempo, gli Who pubblicarono il loro primo album, My Generation. A causa della mancanza di promozione negli Stati Uniti e del desiderio di firmare con la Atlantic Records, Keith e Chris terminarono il loro contratto con Talmy e firmarono con la Atlantic Records negli Stati Uniti e con la Reaction nel Regno Unito. Talmy ha risposto con una domanda riconvenzionale che ha bloccato completamente l'uscita del singolo successivo, "Substitute". La band poi pagò le royalties di Talmy per i successivi 5 anni e tornò alla Decca negli Stati Uniti. Questo evento e le sostituzioni estremamente costose degli strumenti distrutti lasciarono presto gli Who pesantemente indebitati.

Keith continuava a insistere affinché Pete scrivesse canzoni. Mentre mostrava a Keith uno dei suoi demo fatti in casa, Pete scherzò dicendo che stava scrivendo un'opera rock. A Keith l'idea piacque moltissimo. Il primo tentativo di Pete si chiamava "Quads". Era una storia su come i genitori hanno cresciuto 4 figlie. Quando si scoprì che uno di loro era un maschio, insistettero per allevarlo come una femmina. La band aveva bisogno di un nuovo singolo e questa prima opera rock si condensò nella breve canzone "I'm a Boy". Nel frattempo, per guadagnare soldi, la band iniziò a realizzare l'album successivo, con la clausola che ogni membro della band dovesse registrare due canzoni per esso. Roger ne ha gestito solo uno, Keith: una canzone e una strumentale. John, tuttavia, ha scritto due canzoni: "Whiskey Man" e "Boris The Spider". Questo fu l'inizio della carriera di John come cantautore alternativo con un oscuro senso dell'umorismo.

Non c'era abbastanza materiale per un nuovo album, quindi Pete ha scritto una mini-opera per chiudere l'album. "A Quick One While He's Away" è la storia di una donna che aspetta in separazione il marito, che viene sedotto da un pilota da corsa. L'album si chiamava "A Quick One" con qualche allusione sessuale (per questo motivo l'album e il suo singolo furono ribattezzati "Happy Jack" negli Stati Uniti).

Dopo aver risolto una causa con Decca e Talmy, gli Who poterono fare un tour negli Stati Uniti. Hanno iniziato con una serie di brevi esibizioni ai concerti di Pasqua di DJ. Murray the K's a New York. Il crollo delle attrezzature abbandonate in Inghilterra si ripropose e gli americani rimasero in soggezione. Questo fu l'inizio della grande popolarità degli Who negli Stati Uniti.

Tornarono negli Stati Uniti in estate per suonare al Monterey Festival in California. La performance portò gli Who all'attenzione degli hippy e dei critici rock di San Francisco, che presto avrebbero fondato la rivista Rolling Stone.

Quell'estate andarono in tournée come atto di apertura degli Herman's Hermits. Fu durante questo tour che la reputazione di Keith come animale da festa selvaggio fu cementata dalla celebrazione del suo 21esimo compleanno, nonostante avesse solo 20 anni, celebrato ad una festa dopo lo spettacolo all'Holiday Inn nel Michigan. L'elenco dei fatti è davvero impressionante: la torta di compleanno è caduta a terra, sono stati spruzzati estintori sulle auto e Keith si è fatto cadere un dente scivolando sulla torta mentre scappava dalla polizia. Con il passare del tempo, ciò si trasformò in un'orgia di distruzione, culminata con una Cadillac sul fondo della piscina dell'hotel. Agli Who fu vietato di soggiornare agli Holiday Inn e questo, insieme a occasionali incidenti in camere d'albergo, divenne parte della leggenda della band e di Keith.

"The Who Sell Out", "Live At Leeds" e l'opera rock "Tommy" (1967-1970)

Mentre la loro popolarità cresceva in America, la loro carriera nel Regno Unito cominciò a declinare. Il loro singolo successivo "I Can See For Miles", il singolo di maggior successo negli Stati Uniti, raggiunse la Top 10 solo nel Regno Unito. Il successo dei successivi singoli "Dogs" e "Magic Bus" ebbe ancora meno successo. Pubblicato nel dicembre 1967, "The Who Sell Out", vendette peggio degli album precedenti. Era un concept album concepito come una trasmissione da una stazione radio pirata vietata. Questo album sarebbe stato in seguito considerato uno dei migliori album della band.

Durante questo crollo, Pete smette di assumere droghe e accetta gli insegnamenti del mistico indiano Meher Baba. Pete sarebbe diventato il suo seguace più famoso e il suo lavoro successivo avrebbe riflesso la sua conoscenza degli insegnamenti di Baba. Una delle sue idee era che chi può percepire le cose terrene non può percepire il mondo di Dio. Da questo, Pete ebbe la storia di un ragazzo che divenne sordo, muto e cieco e, liberandosi delle sensazioni terrene, fu in grado di vedere Dio. Guarito, diventa il messia. Di conseguenza, la storia divenne famosa in tutto il mondo come l'opera rock "Tommy". Gli Who ci lavorarono dall'estate del 1968 alla primavera del 1969. Fu l'ultimo tentativo di salvare la band e iniziarono a suonare nuovo materiale.

Quando uscì Tommy fu un successo moderato, ma dopo che gli Who iniziarono a suonarlo dal vivo, divenne un capolavoro. "Tommy" fece una forte impressione quando la band la eseguì al festival di Woodstock nell'agosto 1969. L'ultima canzone, "See Me, Feel Me", fu suonata all'alba. Girato e presentato nel film Woodstock, The Who è diventato un fenomeno internazionale. Keith trovò anche un modo per promuovere l'album eseguendolo nei teatri d'opera in Europa e America. Sono stati messi in scena balletti e musical basati su "Tommy", il gruppo aveva così tanto lavoro che molti pensavano che il suo nome fosse "Tommy".

Nel frattempo, Pete ha continuato a comporre canzoni utilizzando un nuovo strumento musicale: il sintetizzatore ARP. Per ammazzare il tempo per il loro prossimo progetto, gli Who registrarono un album dal vivo all'Università di Leeds. "Live At Leeds" è diventato il secondo successo mondiale del gruppo.

Nel 1970 Pete ebbe un'idea per un nuovo progetto. Keith ha stretto un accordo con gli Universal Studios per realizzare il film "Tommy" con lui alla regia. Pete ha avuto la sua idea, chiamata "Lifehouse". Sarebbe una storia fantasy sulla realtà virtuale e su un ragazzo che scopre la musica rock. L'eroe suonerebbe un concerto senza fine e alla fine del film troverebbe l'accordo perduto, che porta tutti allo stato del nirvana.

"Chi è il prossimo" (1971)

La band ha organizzato concerti aperti al pubblico allo Young Vic Theatre di Londra. Il pubblico e la band stessa hanno dovuto filmare durante il concerto. Tutti farebbero parte del film, le loro storie di vita sarebbero sostituite da sequenze computerizzate con musica sintetizzata. Ma il risultato è stato deludente. Il pubblico ha semplicemente chiesto di suonare vecchi successi e presto tutti i membri della band si sono annoiati.

Il progetto di Pete fu accantonato e la band andò in studio per registrare le canzoni che Pete aveva scritto per Lifehouse. Così è stato registrato l'album "Who's Next". È diventato un altro successo internazionale ed è considerato da molti il miglior album della band. "Baba O'Riley" e "Behind Blue Eyes" suonarono alla radio, e "Won't Get Fooled Again" fu lo spettacolo di chiusura della band per tutta la loro carriera.

Man mano che la loro popolarità cresceva, i membri della band divennero insoddisfatti del suono delle canzoni di Pete. John ha lanciato per la prima volta la sua carriera da solista con Smash Your Head Against The Wall prima di Who's Next. Continuerà a registrare album da solista per tutti i primi anni '70, dando sfogo alle sue canzoni intrise di umorismo oscuro. Roger ha anche iniziato una carriera da solista dopo aver costruito uno studio nella sua stalla. Il singolo "Giving It All Away" dal suo album "Daltrey" entrò nella Top 10 del Regno Unito e diede a Roger la spinta che aveva nella band.

"Quadrofenia" (1972-1973)

Pete, nel frattempo, ha iniziato a lavorare su una nuova opera rock. Doveva essere una storia degli Who, ma dopo che Pete incontrò uno dei fan più accaniti che aveva seguito la band dai tempi di The Detours, Pete decise di scrivere una storia su un fan degli Who. È diventata una storia su Jimmy: la moda, una fan di The High Numbers. Fa un lavoro sporco per guadagnare soldi per uno scooter GS, vestiti eleganti e abbastanza pillole per superare il fine settimana. Alte dosi di AIDS portano al fatto che la sua personalità è divisa in 4 componenti, ognuno dei quali è rappresentato da un membro degli Who. I genitori di Jimmy trovano le pillole e lo cacciano di casa. Viene a Brighton per riportare in vita i giorni di gloria dei Mod, ma scopre che il capobanda Mod è diventato un umile portiere d'albergo. Disperato, prende una barca ed esce in mare in una violenta tempesta e osserva l'apparizione di Dio.

Ci sono stati molti problemi con Quadrophenia dopo la registrazione. È stato mixato su un nuovo impianto stereo che non funzionava in modo adeguato. Il missaggio della registrazione in stereo ha comportato la perdita della voce nelle registrazioni, con sgomento di Roger. Sul palco, gli Who hanno cercato di ricreare il suono originale. I nastri si rifiutarono di funzionare e tutto si trasformò nel caos più completo. Inoltre, la moglie di Keith lo lasciò prima del tour e portò con sé sua figlia. Keith ha annegato la sua tristezza nell'alcol e voleva persino suicidarsi. Allo spettacolo di San Francisco che aprì il tour negli Stati Uniti, Keith svenne nel bel mezzo dello spettacolo e fu sostituito da Scott Halpin, che fu invitato dal pubblico.

Film "Tommy" e "The Who By Numbers" (1975-1977)

Al suo ritorno a Londra, Pete non si è riposato, la produzione del film "Tommy" è iniziata immediatamente. Il film non era controllato da Keith Lambert, ma dal folle regista britannico Ken Russell. Ha iniziato a lavorare con guest star: Elton John, Oliver Reed, Jack Nicholson, Eric Clapton e Tina Turner. Il risultato fu piuttosto di cattivo gusto e, sebbene piaciuto ai fan della band, non riscosse un grande successo di pubblico. Ci furono due conseguenze: Roger, che aveva recitato nel film, divenne una star fuori dal gruppo, e Pete ebbe un esaurimento nervoso e iniziò a bere più del solito.

Tutto raggiunse il suo apice durante i concerti al Madison Square Garden nel giugno 1974. Il pubblico gridò a Pete: "salta, salta", e lui si rese conto che non voleva più niente. La passione per l'esecuzione di The Who iniziò a raffreddarsi. Questo può essere visto nel prossimo album della band, The Who By Numbers. Ripercorre l'aspra rivalità tra Pete e Roger, di cui hanno scritto tutte le pubblicazioni musicali britanniche.

I tour successivi nel 1975 e nel 1976 furono molto migliori dell'album. C'era molta enfasi sul vecchio materiale. Dopo il 1976 gli Who smisero di andare in tournée. Questa fu la fine della collaborazione della band con i manager Keith Lambert e Chris Stump; all'inizio del 1977 Pete firmò i documenti per il loro licenziamento.

"Chi sei" e il cambiamento (1978-1980)

Dopo una pausa di due anni, la band entrò in studio e registrò l'album "Who Are You". Oltre al nuovo album, gli Who hanno realizzato un film sulla loro storia "The Kids Are Alright". Per fare questo, hanno acquistato Shepperton Film Studios. Dopo essere tornato dall'America, Keith era in condizioni molto tristi: ha guadagnato peso, è diventato un alcolizzato e sembrava avere 40 anni.

Nel 1978, gli Who terminarono la registrazione dell'album e le riprese con un concerto a Shepperton il 25 maggio. Dopo 3 mesi, l'album è stato messo in vendita. 20 giorni dopo, il 7 settembre 1978, Keith Moon morì per overdose di un farmaco prescrittogli per controllare la sua dipendenza dall'alcol. Molti pensavano che gli Who avrebbero cessato di esistere dopo la morte di Moon, ma il gruppo aveva ancora molti progetti. Oltre al documentario The Kids Are Alright, era in lavorazione un nuovo film basato sull'album Quadrophenia. Dal gennaio 1979 gli Who iniziarono a cercare un nuovo batterista e trovarono Kenny Jones, ex batterista degli Small Faces e amico di Pete e John. Il suo stile di gioco era molto diverso da quello di Moon, il che ha portato al suo rifiuto da parte dei fan. John Bundrick fu introdotto nella band come tastierista, e alla band fu successivamente aggiunta una sezione di fiati. La nuova formazione iniziò il tour in estate, suonando davanti a un pubblico enorme negli Stati Uniti. Durante un concerto a Cincinnati nel dicembre 1979, si verificò una tragedia: 11 fan morirono in una fuga precipitosa. La band continuò il tour, ma rimase la controversia sul fatto che fosse la cosa giusta da fare.

Il 1980 iniziò con due progetti solisti. Pete pubblicò il suo primo album tutto solista, Vuoto Glass (Who Came First (1972) era una raccolta di demo, e Rough Mix (1977) era una coppia con Ronnie Lane). Questo album è stato classificato insieme agli album degli Who e il singolo "Let My Love Open The Door" è diventato molto popolare. Allo stesso tempo, Roger ha pubblicato il film "McVicar".

Album recenti e scioglimento del gruppo (1980-1983)

Nel 1980 i problemi di Pete divennero evidenti. Era quasi sempre ubriaco, suonava interminabili assoli o sbraitava sul palco per lunghi periodi di tempo. Il suo bere si trasformò in una dipendenza da cocaina e successivamente in una dipendenza da eroina. Cominciò a trascorrere le notti in compagnia dei membri dei gruppi "new wave", per i quali era Dio.

Il prossimo album degli Who, Face Dances, fu pesantemente criticato. Nonostante il singolo di discreto successo "You Better, You Bet", l'album fu considerato di qualità inferiore rispetto ai precedenti standard della band.

Roger si rese conto che Pete si stava distruggendo e si offrì di smettere di fare tournée per salvarlo. Pete è quasi morto dopo un'overdose di eroina al Club For Heroes di Londra ed è stato salvato in ospedale negli ultimi minuti. I genitori di Pete gli fecero pressione e Pete volò in California per cure e riabilitazione. Dopo essere tornato, non si sentiva sicuro di scrivere nuovo materiale per la band e ha chiesto che gli venisse suggerito un argomento. La band ha deciso di registrare un album che riflettesse il loro rapporto con le crescenti tensioni della Guerra Fredda. Il risultato fu l'album It's Hard, che esaminava il cambiamento del ruolo del maschio con l'ascesa del sentimento femminista. Ma sia ai critici che ai fan l'album non è piaciuto, così come "Face Dances".

Un nuovo tour negli Stati Uniti e in Canada iniziò nel settembre 1982 e fu chiamato tour d'addio. Lo spettacolo finale del 12 dicembre 1982 a Toronto fu trasmesso in tutto il mondo. Dopo il tour, agli Who fu richiesto contrattualmente di registrare un altro album. Pete iniziò a lavorare sull'album "Siege", ma lo abbandonò rapidamente. Ha spiegato alla band che non era più in grado di scrivere canzoni. Pete annunciò lo scioglimento degli Who in una conferenza stampa il 16 dicembre 1983.

Progetti personali di membri e associazione (1985-1999)

Pete ha iniziato a lavorare presso la casa editrice Faber & Faber. Il lavoro non lo distolse molto dalla sua nuova occupazione: predicare contro l'uso dell'eroina. Questa campagna durò per tutti gli anni '80. Ha anche trovato il tempo per scrivere un libro di racconti "Horses" Neck "e realizzare un cortometraggio sulla vita nella Città Bianca. Il film presenta la nuova band di Pete, i Defor. Insieme al film White City, un album dal vivo e un video" Deep End Live! ". Il 3 luglio 1985, gli Who si riunirono per esibirsi al concerto di beneficenza Live Aid a sostegno del popolo affamato dell'Etiopia. Il gruppo avrebbe dovuto suonare la nuova canzone di Pete "After The Fire", ma a causa di In mancanza di prove, dovettero suonare vecchie canzoni. "After The Fire" divenne il successo solista di Roger.

Negli anni '80, Roger e John continuarono la loro carriera da solista. Nel 1985, Roger iniziò un tour da solista e nel 1987 John. I fan fedeli degli Who hanno continuato a sostenere il loro lavoro.

Nel febbraio 1988 la band si riunì per ricevere il BPI Life Achievement Award. Dopo la premiazione, la band si è esibita alla Royal Albert Hall. Pete ha iniziato a scrivere una nuova opera rock basata sul libro "The Iron Man" scritto da Ted Hughes. Tra gli artisti ospiti, Pete include Roger e John per due registrazioni firmate dagli Who sull'album. Ciò ha portato a parlare di una squadra riunita in tournée. Il tour iniziò nel 1989. Era il 25° anniversario della band, ma la formazione era molto diversa da quella del 1964. Pete rimase fedele a un suono acustico con un chitarrista solista diverso. La maggior parte della formazione dei Deep End era sul palco, incluso un nuovo batterista e percussionista. Lo spettacolo è iniziato con la prima rappresentazione completa di "Tommy" dal 1970 e si è concluso a Los Angeles con un cast stellare tra cui Elton John, Phil Collins, Billy Idol e altri. Successivamente, Pete ha riscritto l'album Tommy con il regista teatrale americano Des McAniff in un musical che includeva momenti della vita di Pete. Dopo la sua prima rappresentazione alla La Jolla Playhouse in California, Tommy degli Who debuttò a Broadway il 23 aprile 1993. I fan degli Who avevano sentimenti contrastanti riguardo al musical, ma i critici teatrali di Londra e New York lo adorarono. Con esso, Pete ha vinto i Tony e Laurence Olivier Awards. Anche il prossimo lavoro di Pete è autobiografico. "Psychoderelict" parla di una rock star solitaria costretta al ritiro da un vile manager e da un giornalista connivente. Nonostante un tour solista negli Stati Uniti, il nuovo lavoro non ha ricevuto molta attenzione.

All'inizio del 1994, Roger si prese una pausa dalla recitazione per tenere un grande concerto alla Carnegie Hall per celebrare il suo cinquantesimo compleanno. La musica suonata dalla band e dall'orchestra era un tributo al lavoro di Pete. Roger non solo ha invitato molti ospiti a cantare le canzoni di Pete, ma ha anche invitato John e Pete a suonare sul palco. Successivamente, Roger e John andarono in tournée negli Stati Uniti, eseguendo canzoni degli Who. Il fratello di Pete, Simon, era alla chitarra e il figlio di Ringo Starr, Zach Starkey, alla batteria. La stessa estate fu pubblicato un cofanetto di 4 dischi composto da canzoni di The Who. L'etichetta MCA iniziò a pubblicare edizioni rimasterizzate e occasionalmente remixate della band. "Live at Leeds" è stato il primo ad essere pubblicato con 8 tracce aggiunte, seguito da molti CD con tracce bonus, artwork e libretti. Il 1996 iniziò con la formazione di un nuovo gruppo, The John Entwistle Band, che fece una tournée negli Stati Uniti. Il nuovo album della band, "The Rock", è stato venduto allo spettacolo e dopo lo spettacolo, John ha incontrato i fan.

Nel 1996 fu annunciato che gli Who sarebbero tornati insieme per suonare "Quadrophenia" in un concerto di beneficenza ad Hyde Park. Lo spettacolo del 26 giugno combinava le idee multimediali di Pete e alcune idee dal tour Deep End/1989, accompagnato dalla band di Roger. Doveva essere un solo spettacolo, ma 3 settimane dopo gli Who suonarono al Madison Square Garden di New York e iniziarono un tour in Nord America in ottobre. Non furono annunciati come The Who, ma si esibirono con i loro nomi.

Attività concertistica (1999-2004)

Il 7 giugno 2002, John morì nel sonno all'Hard Rock Hotel di Las Vegas per un attacco di cuore indotto dalla cocaina. È successo il giorno prima dell'inizio del grande tour americano della band.

I fan della band rimasero scioccati quando Pete annunciò che il tour si sarebbe svolto senza John. Lo sostituì il bassista Session Pino Palladino. Critici e fan hanno maledetto questa decisione definendola l'ennesimo esempio di raccolta fondi. Più tardi, Pete e Roger spiegarono che loro e tante altre persone avevano contribuito con un sacco di soldi per questo tour e non potevano perderli.

"Filo infinito" (2005-2007)

Il nuovo album "Endless Wire", che include canzoni acustiche e rock, nonché una mini-opera basata su "The Boy Who Heard Music", è stato pubblicato il 31 ottobre 2006. L'album era originariamente previsto per essere pubblicato nella primavera del 2005 con il titolo provvisorio WHO2. La data è stata posticipata a causa del coinvolgimento del batterista Zach Starkey nell'album Don't Believe the Truth degli Oasis e nel tour. L'album subito dopo l'uscita ha preso la settima posizione nella classifica della rivista Billboard. I suoi frammenti sono inclusi nel programma di performance del The Who Tour 2006-2007.