Andy Warhol è una figura di culto del 20° secolo. Artista, uno dei fondatori della pop art, fotografo, produttore, editore e scrittore, ha conquistato il mondo con la sua creatività. Le sue opere sono ancora incredibilmente popolari e ispirano gli artisti moderni. Il 6 agosto Andy Warhol avrebbe compiuto 85 anni. Per il compleanno della celebrità: una selezione delle sue migliori citazioni.
Non vedo nulla di anormale nell'essere soli. Sto bene da solo. Le persone esagerano notevolmente l’importanza del loro amore. Non è sempre così importante. Lo stesso vale per la vita: anche le persone ne esagerano l'importanza.
Il sesso e le feste lo sono gli unici posti, dove devi presentarti di persona.
Il fatto di aspettare qualcosa lo rende ancora più emozionante.
Ogni persona ha diritto a 15 minuti di celebrità.
Pelé è uno dei pochi che smentisce la mia teoria: invece di quindici minuti di fama, avrà quindici secoli.
Le belle donne arrivano in ritardo più spesso delle donne comuni. A loro tutto è perdonato. Naturalmente vivono in un fuso orario speciale.
A volte qualcosa sembra bello semplicemente perché è un po’ diverso dall’ambiente circostante.
In effetti il “bello” non mi attira più di tanto. Mi piacciono di più le persone loquaci... Le persone loquaci fanno qualcosa. Belli sono qualcosa. Questa non è necessariamente una cosa negativa, è solo che non mi è chiaro cosa siano esattamente.
I gioielli non rendono una persona più bella, ma la fanno sentire più bella.
Il prezzo più grande che devi pagare per l'amore è la presenza costante di qualcuno accanto a te, ma stare da soli è molto meglio.
Una persona può ridere o piangere. Ogni volta che piangi, potresti ridere: la scelta è tua.
Le bellezze nelle fotografie sono diverse dalle bellezze in carne e ossa. Deve essere difficile essere una modella perché vuoi assomigliare alla tua foto, ma è impossibile.
Sull'amore e sulla solitudine
Non vedo nulla di anormale nell'essere soli. Sto bene da solo. Le persone esagerano notevolmente l’importanza del loro amore. Non è sempre così importante. Lo stesso vale per la vita: anche le persone ne esagerano l'importanza.
Il prezzo più grande che devi pagare per l'amore è la presenza costante di qualcuno accanto a te, ma stare da soli è molto meglio.
Le persone diventano così noiose quando si riuniscono. Devi essere solo per svilupparti caratteristiche individuali, che rendono una persona interessante.
A proposito di persone e fama
Una persona può ridere o piangere. Ogni volta che piangi, potresti ridere: la scelta è tua.
Non appena smetti di desiderare qualcosa, lo ottieni immediatamente.
A volte le persone lasciano che lo stesso problema rovini loro la vita per anni, eppure riescono semplicemente a dire: "E allora?". Questa è una delle mie espressioni preferite: “E allora?” "La mamma non mi amava." E allora. "Mio marito non mi vuole." E allora. "Ci sono riuscito, ma mi sento ancora solo." E allora.
Ogni persona ha diritto a 15 minuti di celebrità.
Pelé è uno dei pochi che smentisce la mia teoria: invece di quindici minuti di fama, avrà quindici secoli.
A proposito di stile di vita
Il sesso e le feste sono gli unici posti in cui devi apparire di persona.
Se stai attento al tuo peso, prova la dieta newyorkese di Andy Warhol: al ristorante ordino tutto ciò che non voglio, così posso preoccuparmene a lungo mentre tutti gli altri mangiano.
Non penso che tutti dovrebbero avere soldi. Non dovrebbero essere per tutti, altrimenti non si saprebbe chi conta. Che noioso. Di chi spettegolerai allora?
A proposito di bellezza e donne
Le belle donne arrivano in ritardo più spesso delle donne comuni. A loro tutto è perdonato. Naturalmente vivono in un fuso orario speciale.
A volte qualcosa sembra bello semplicemente perché è un po’ diverso dall’ambiente circostante.
In effetti il “bello” non mi attira più di tanto. Mi piacciono di più le persone loquaci... Le persone loquaci fanno qualcosa. Belli sono qualcosa. Questa non è necessariamente una cosa negativa, è solo che non mi è chiaro cosa siano esattamente.
Le bellezze nelle fotografie sono diverse dalle bellezze in carne e ossa. Deve essere difficile essere una modella perché vuoi assomigliare alla tua foto, ma è impossibile.
Milionario dell'arte, uno dei pilastri della comunità artistica mondiale, stravagante socialite e “creatore di star”, Andy Warhol è nato il 6 agosto 1928 nella famiglia di un minatore e di un addetto alle pulizie, poveri emigranti dall'Austria-Ungheria che si trasferirono all'estero in cerca di vita migliore. Il loro figlio è riuscito a incarnare " sogno americano” nella vita - replicandone i simboli principali nelle sue opere, da Marilyn Monroe alla banconota da un dollaro. Warhol ha promesso a ogni persona 15 minuti di fama nel futuro - e, tre decenni dopo la sua morte, stiamo vedendo con i nostri occhi la profezia avverarsi Canali YouTube, su Instagram e Facebook. È stato scritto così tanto su Warhol stesso e sulla sua arte che ce n'è abbastanza per più di una libreria - o HDD volume decente..
luogo sacro
Sia l'Ucraina che la Slovacchia rivendicano da molti anni il diritto di chiamare Warhol proprio: i genitori dell'artista, Ondrej e Juliya-Justina Warhola, emigrarono all'estero dal villaggio di Mikova, nella regione di Presov, nell'attuale Slovacchia (fino al 1918 - Austria-Ungheria). Per nazionalità erano ruteni, una minoranza etnica che nell'Ucraina moderna è considerata parte della nazione titolare.
Tuttavia, queste controversie, ovviamente, sono infondate: Warhol era un americano esemplare, al 100%, e sono gli Stati Uniti che dovrebbero essere giustamente considerati la sua patria - sia “passaporto” che artistico. Solo che nella sua religiosità accuratamente nascosta durante la sua vita, l'artista rimase fedele alle sue radici: fin dall'infanzia era in seno alla Chiesa greco-cattolica di rito bizantino e, cosa che pochi sapevano, assisteva con zelo alla messa nella Cattedrale di San Pietro . Vincent Ferrer a Manhattan (secondo i ricordi del rettore, notò per la prima volta che lo strano parrocchiano veniva battezzato alla maniera ortodossa, e solo allora capì chi fosse). Secondo i parenti dell’artista, egli era particolarmente orgoglioso di aver finanziato gli studi in seminario del nipote.
E nelle stesse opere di Warhol, i critici d'arte vedono non solo una componente materiale, ma anche spirituale. “L’immaginario consumistico di Warhol a prima vista sembra occuparsi solo del mondo esterno cultura moderna, fino alla completa esclusione vita interiore fede. Ma c'è anche un desiderio persistente di qualcosa di più, una sete che è particolarmente evidente nell'ultimo Autoritratto e nelle famose lattine di zuppa Campbell. Per vedere questa componente religiosa, dobbiamo riscoprire il senso del sacro – l’uso delle cose materiali come percorsi verso il divino, verso la penetrazione dell’eternità attraverso il tempo e lo spazio”, ha scritto un eminente ricercatore arte contemporanea, critico e teologo James Romaine.
Questo punto di vista può sembrare paradossale e persino scioccante, ma Romaine offre prove convincenti. Esamina le famigerate lattine di zuppa (uno dei motivi dominanti di Warhol - ne ha create diverse versioni). opera famosa 1962), come autoritratto dell'artista. “Le lattine, come l’immagine pubblica di Warhol, sono fredde, fatte di metallo, impenetrabili. Ma l'autoritratto è completato dal loro contenuto; in realtà questo è il massimo una parte importante lattine di zuppa, ma ha poco in comune con aspetto banche. Zuppa, primavera calda nutrienti, si tratta di una sostanza sensibile che non sopravviverà senza un imballaggio protettivo. Allo stesso modo, la fede di Warhol è nascosta sotto l’immagine di un supermercato”, conclude Romijn.
Vicino a Dio
Vale la pena notare che uno dei ultimi lavori Il lavoro di Warhol era strettamente associato a temi religiosi: una serie di serigrafie basate sull'Ultima Cena di Leonardo da Vinci. Tuttavia, qui l’artista ha piuttosto mostrato una prospettiva diversa sull’esistenza dell’arte sacra nel mondo secolare e profano, integrando la composizione di Da Vinci, replicata in milioni di foto e riproduzioni, con loghi pubblicitari di famosi marchi commerciali.
Come ha osservato Claudia Schmückli, che ha curato la prima mostra di questa serie negli Stati Uniti, “Questa mancanza di rispetto apparentemente eretica riflette l’inevitabile trasformazione di un’opera profondamente religiosa in un cliché, il cui messaggio spirituale è stato soffocato da una ripetizione infinita. Essendo ultimo episodio Warhol", ultima cena"serve come un potente promemoria dei principi che informarono tutta la sua attività artistica."
Si può notare che il modo di Warhol come ritrattista, che rimuoveva maniacalmente tutti i difetti della pelle e le rughe dai suoi modelli, si spiega non semplicemente con il desiderio di “farli sembrare belli”, ma anche con il desiderio di assoluto, per l'immagine persona ideale, avendo mondato tutti i peccati (non escluso il primogenito immanente). In questa luce tutto diventa più chiaro famoso detto circa “15 minuti di fama per tutti” - la fama dà almeno l'illusione dell'immortalità; per Warhol, questo simboleggiava, secondo alcuni ricercatori, la trasformazione di un uomo comune e insignificante in un essere che si avvicina all'ordine divino.
Warhol potrebbe essersi in parte associato a Cristo - non nel contesto messianico, ovviamente eretico per un buon cristiano, ma nel senso in cui il famoso teologo Richard Niebuhr nel suo libro Christ and Culture (1951) paragonava opera mistica un artista che “transustanzia la cultura” con il sacramento dell'Eucaristia, quando il pane e il vino ordinari si trasformano nei Santi Doni.
E anche lo scherzo noto quasi a tutti grazie al film di Oliver Stone con il telefono d’oro regalato a Jim Morrison “per parlare con Dio” si vede fuori dall’involucro cinico. Un telefono d'oro, da un lato, funge da simbolo di potere e ricchezza: non è senza motivo che i dittatori latinoamericani amavano tali dispositivi. D'altra parte, il primo telefono famoso realizzato in oro, fu presentato dai cattolici americani in dono a Papa Pio XI nel 1930 (l'apparecchio fu utilizzato dai vescovi di Roma fino alla fine del pontificato di Giovanni XXIII nel 1963). Quindi il dono di Warhol può essere spiegato in diversi modi (a proposito, secondo il biografo di Morrison Stephen Davis, il telefono aveva solo il quadrante dorato - ancora una volta aperto all'interpretazione).
Tuttavia, lo stesso Warhol non amava davvero spiegare: lasciava questo compito ai critici, ai critici d'arte, ai filosofi e al pubblico in generale, che spettegolavano con entusiasmo sulle sue opere, sui suoi abiti stravaganti, sugli amici e sulle scappatelle semi-leggendarie. Come notano quasi tutti i biografi di Warhol, in realtà non era praticamente interessato al sesso, alla droga e nemmeno al denaro: aveva sete di fama. E lo ha ricevuto per intero.
Fama Una sostanza accattivante che spinge molti a commettere atti spesso sconsiderati, per poi crogiolarsi nei suoi raggi. La fama può essere buona o cattiva, ma la differenza è davvero così importante quando attenzione e fama sono garantite in entrambi i casi? Come misurare la fama? Gli autori del film “15 Minutes” sostengono che in mondo moderno la fama si misura in base al tempo trascorso sullo schermo televisivo
Il film, basato sulla sua sceneggiatura, è stato diretto dal regista poco conosciuto John Hertzfield, che in precedenza aveva lavorato principalmente in TV e aveva nel suo bagaglio solo il film poliziesco di successo “Two Days in the Valley” (1996). Il suo nuovo nastro inizia con due soggetti da dell'Europa Orientale arrivare negli Stati Uniti. Sembrano fratelli classici degli anni '90 con giacche di pelle logore e facce da gangster. Alla domanda sullo scopo della visita negli Stati Uniti, uno ha risposto: “per trascorrere una vacanza”, e il secondo “per il cinema”. L'appassionato di cinema Oleg Razgul (Oleg Taktarov) si è rivelato russo e non ha ingannato il controllo passaporti, dicendo che era un fan del regista Frank Capra e voleva fare un film - questo è quello che ha fatto, prima di tutto rubando un videocamera da un negozio vicino. Ma il secondo, di nazionalità ceca, Emil slovacco (Karen Rodel), chiaramente non è venuto per rilassarsi e divertirsi, ma per fare soldi, i cosiddetti soldi facili. I cechi e i russi non vanno molto d’accordo, ma poiché non conoscono nessuno all’estero, devono restare uniti. A prima vista i ragazzi non sono molto intelligenti e nel loro metodo di lavoro assomigliano più a dei furfanti, ma la prima impressione è ingannevole, poiché i ragazzi conoscono il loro lavoro. I “russi” si sono posti l'obiettivo di raggiungere il successo in breve tempo e ad ogni costo, per cui alzano le orecchie di tutta New York. La mentalità russo-ceca e l’irrazionalità del pensiero sconcertano l’intera polizia di New York. Diventa ovvio che dietro l'aspetto mezzo gangster e mezzo tossicodipendente e qualche comportamento anormale della coppia si nasconde una notevole ingegnosità e una mente curiosa. Capiscono rapidamente cosa è cosa e trovano scappatoie (e interi buchi) nel sistema giudiziario e penale americano. E, soprattutto, è la televisione locale a rivelare di più modo rapido diventare famoso e guadagnare soldi.
"Saremo liberi, ricchi e famosi"
Mark Chapman uccise John Lennon e divenne famoso. Lee Harvey Oswald divenne famoso per l'assassinio di John Kennedy. Charles Manson e la sua “famiglia” divennero famosi per aver ucciso sua moglie Romana Polański Oleg ed Emil si resero presto conto che uccidendo una persona famosa, puoi ottenere rapidamente la tua parte di fama. E cosa persona più famosa, quelli più fama. E dove c'è fama, ci sono soldi, perché storie simili come il pane caldo per i media. I "russi" hanno deciso di realizzare un film sulle loro sanguinose avventure e di venderlo alla televisione: tutto ciò che è geniale è semplice.
"Cosa hai sognato? Come mi imbatto in un edificio in fiamme, apro la porta, corro attraverso il fumo e salvo il bambino."
Oltre ai due immigrati europei, ce ne sono molti altri nel film personaggi interessanti. E hanno tutti una cosa in comune: la sete di fama. Il miglior poliziotto di New York Eddie Fleming (Robert De Niro) gode di fama. Collaborando con la televisione si è fatto da solo una vera stella sullo schermo, ma alla fine questo ha giocato con lui scherzo crudele. Il maresciallo dei vigili del fuoco Jody Varsavia (Edward Burns) sogna solo tale gloria, quindi prende l'esempio di Fleming in tutto. Il giornalista "sporco" Robert Hawkins (Kelsey Grammer) ha guadagnato fama inseguendo le storie più sanguinose - non disdegnerà nulla per aumentare gli ascolti del suo programma. L'amica e giornalista part-time di Fleming Nicolette Karas (Melina Karakaredes) è la principale concorrente di Hawkins nella lotta per la fama televisiva, ma ha metodi di lavoro più puliti. Il film è diviso in azioni parallele, dando a ogni personaggio la propria parte di gloria.
“La gente vuole vedere il sangue. Il sangue è successo"
In effetti, per complotto del crimine l'autore nascondeva una vera e propria satira sui media e sulla società americana nel suo complesso. Hertzfield fa sfacciatamente satira sui media, mostrandoli nella loro luce peggiore, come avvoltoi che volteggiano sui cadaveri. Il regista si prende gioco di lui ramo esecutivo, che mostra la polizia disarmata nella lotta contro due psicopatici che agiscono fuori dagli schemi e si nascondono dietro le leggi infrante che i poliziotti sono costretti a far rispettare. Il regista ride apertamente delle leggi americane che permettono al criminale di rimanere impunito e alla persona innocente di essere punita. E ovviamente, per tutto il film, si prende gioco della vanità delle persone, che le portano a fare cose stupide. L'apogeo di tutto questo è il finale del film, girato nel genere della tragicommedia. Una trama non banale, una narrativa insolita intrecciata di generi diversi, umorismo sottile, personaggi non standard e uno stile di ripresa, tutto ciò non ha giovato al film , che, con un budget considerevole di 60 milioni e un rating R, è prevedibilmente un fallimento al botteghino. Non a tutti gli americani è piaciuta la messa in luce delle imperfezioni del modello della loro società.
Il cast del film è piuttosto interessante. Robert De Niro è lungi dall'essere il protagonista qui, ma esegue le sue “uscite” brillantemente come sempre. Karel Roden e Oleg Taktarov sono bravi e convincenti. Il primo, con la sua apparizione, è destinato a interpretare persone di origine ebraico-russa, cosa che ha fatto successivamente, interpretando, ad esempio, il prototipo di Abramovich in "Rock and Roller" di Richev. Taktarov ha finalmente ottenuto i suoi 15 minuti di fama, anche se il suo ruolo qui è conciso. Edward Burns non è estraneo a interpretare i tipici idealisti; l'attore con gli occhi tristi è bravo in questi ruoli. Alcuni attori famosi ha eseguito un cameo in questo film. Quindi, una ragazza che assomiglia a Charlize Theron risulta essere Charlize Theron, e l'idraulico russo ha le caratteristiche di Vladimir Mashkov. Ma Kim Cattrall non può essere confusa con nessuno, fortunatamente ha la sua solita immagine. Puoi anche entrare ragazzino, che nella scena dell'incendio grida in russo “Salvatemi!” di Anton Yelchin, ma questo attore non era ancora molto conosciuto.
Il regista, e insieme a lui il cameraman, “giocano” con la telecamera in una serie di scene, applicando vari effetti all'immagine, ma lo fanno con grande successo, separando volutamente le riprese principali dalle riprese del personaggio di Taktarov. Inoltre, in questi momenti, i suoni sono sovrapposti in modo interessante, il che conferisce al film un sapore thriller. La scena dell'incendio si è rivelata eccezionalmente efficace sia nella concezione che nell'esecuzione: tesa e realistica. In generale, c'è dinamismo nell'azione e le scene prive di dinamica contengono dialoghi interessanti e tutt'altro che passabili.
Poche persone hanno apprezzato l'idea della persona che ha scritto questa storia e ne ha tratto un film. John Herzfeld ha diretto un'insolita satira della società americana sotto forma di un giallo, che ha ricevuto solo un clamoroso fallimento al botteghino e critiche per lo più negative. Ma gli amanti del cinema intelligente e insolito dovrebbero essere interessati al film "15 Minutes".
L'espressione viene da frase famosa Andy Warhol: “In futuro ognuno sarà famoso in tutto il mondo per 15 minuti”.
Qualsiasi periodo può essere diviso in quindici minuti
Molto spesso nelle domande c'è una costruzione che calcola quante volte il personaggio nella domanda ha ricevuto 15 minuti di fama.
[Al presentatore: fai una pausa prima della parola “picasso” nella prima frase ed enfatizza questa parola nella tua voce in modo che non sembri che stiano misurando Picasso.] John Madden suggerisce di introdurre l'unità di misura “picasso”. Si stima che lo stesso Picasso possedesse circa un milione di Picasso durante la sua vita. Rispondi quale cognome abbiamo sostituito con Picasso.
Risposta: Warhol.
Un commento: Si propone che un Warhol si intitoli 15 minuti di fama. Un giorno di fama equivale a 96 Warhol, un milione di Warhol equivale a circa 30 anni di fama.
Vyacheslav Malafeev è andato agli Europei del 2004 come portiere di riserva. Tuttavia, alla fine del primo tempo della seconda partita delle tre giocate dalla Russia, il portiere principale Ovchinnikov è stato espulso dal campo. Di conseguenza, come ha notato un appassionato di sport, HANNO avuto luogo, e quasi dieci volte. Nominateli in tre parole.
Risposta: 15 minuti di gloria.
Un commento: Ha giocato i restanti 135 minuti e c'era ancora il recupero.
Fonte: Partite Portogallo - Russia, Russia - Grecia.
Nella sua partita d'esordio con il Manchester United, Cristian Ronaldo si è mostrato brillantemente, entrando in campo al 75'. Ha menzionato il giornalista Igor Poroshin, esortando a non affrettarsi a valutare entusiasticamente la prestazione del portoghese artista contemporaneo. Dai un nome a questo artista.
Risposta: Andy Warhole.
Un commento: Promettendo a ogni persona 15 minuti di fama. IN in questo caso-da 75 a 90 minuti.
Fonte: Giornale "Izvestia", agosto 2003.
Jean Baudrillard, commentando famoso detto, scrive che se ci ritrovassimo con un HE intero, significa che abbiamo rubato tre quarti ad altre persone. Chiamalo in due parole.
Risposta: Ora di gloria.