Ti dirò alcune parole sul mio preferito fin dall'infanzia, devo ammettere l'artista - Ivan Konstantinovich Aivazovsky.
Ci sono molte cose interessanti nel suo destino, così come nel suo lavoro.

Gli antenati di Aivazovsky erano armeni galiziani che si trasferirono in Galizia dall'Armenia turca nel XVIII secolo. Suo padre Konstantin (Gevorg), dopo essersi trasferito a Feodosia, scrisse un cognome alla maniera polacca: "Gayvazovsky" (il cognome è una forma polonizzata del cognome armeno Ayvazyan). Lo stesso Aivazovsky nella sua autobiografia dice di suo padre, che a causa di una lite con i suoi fratelli in gioventù, si trasferì dalla Galizia ai principati danubiani (Moldavia, Valacchia), dove si dedicò al commercio, da lì a Feodosia, ne conosceva diversi le lingue.

Hovhannes (Ivan Konstantinovich) Aivazovsky è nato nella famiglia del mercante in rovina, come sapete, Konstantin (Gevorg) e Hripsime Gaivazovsky. 17 luglio 1817. Il sacerdote della chiesa armena nella città di Feodosia ha registrato che Konstantin (Gevorg) Gayvazovsky e sua moglie Hripsime avevano "Hovhannes, il figlio di Gevorg Ayvazyan".

Ritratto di IK Aivazovsky, opere di Tyranov A.V. 1841 Maestro del mare a soli 24 anni.

I contemporanei hanno scritto molto su Aivazovsky. Rappresentavano ampiamente una vita felice, la rumorosa fama dell'artista, la sua grande diligenza e l'eccezionale fecondità. L'artista stesso è stato mostrato mentre conduceva uno stile di vita solitario, che era andato interamente nella contemplazione dell'elemento marino. È tutto così, ma non è sfuggito al primo e al secondo matrimonio ... oltre a molte cose interessanti del destino.

L'infanzia di Aivazovsky è trascorsa in un ambiente che ha risvegliato la sua immaginazione. Via mare, feluche da pesca resinose arrivarono a Feodosia dalla Grecia e dalla Turchia, e talvolta enormi bellezze dalle ali bianche, navi da guerra della flotta del Mar Nero, gettarono l'ancora nella rada. Tra questi c'era, ovviamente, il brigantino "Mercury", la cui fama della recente, assolutamente incredibile impresa si è diffusa in tutto il mondo ed è stata vividamente impressa nella memoria d'infanzia di Aivazovsky. Hanno portato qui la voce della dura lotta di liberazione condotta dal popolo greco in quegli anni.
Fin dall'infanzia, Aivazovsky ha sognato le gesta degli eroi popolari. Nei suoi anni di declino scrisse: “Le prime immagini che vidi, quando divampò in me una scintilla di un ardente amore per la pittura, furono litografie raffiguranti le gesta degli eroi alla fine degli anni Venti, che combattevano i turchi per la liberazione della Grecia Successivamente, ho appreso che la simpatia per i greci, rovesciando il giogo turco, è stata poi espressa da tutti i poeti d'Europa: Byron, Pushkin, Hugo, Lamartine ... Il pensiero di questo grande paese mi ha spesso visitato sotto forma di battaglie terrestri e al mare.

Nel 1848 Ivan Konstantinovich si sposò. La prima moglie di Aivazovsky, Yulia Yakovlevna Grevs, era una donna inglese, figlia di un medico del personale che era al servizio russo. Hanno avuto quattro figlie: Elena, Maria, Alexandra e Zhanna. A causa della riluttanza di Aivazovsky a vivere nella capitale, Yulia Yakovlevna ha lasciato il marito dopo 12 anni. Tuttavia, il matrimonio fu annullato solo nel 1877.

La seconda moglie è Anna Nikitichna Sarkizova.
Aivazovsky vide Anna Nikitichna al funerale di suo marito, un noto mercante di Feodosia, nel 1882. La bellezza della giovane vedova colpì Ivan Konstantinovich. Un anno dopo si sono sposati. La galleria contiene un ritratto di Anna Nikitichna, dipinto da Aivazovsky.

È entrato nella storia dell'arte mondiale come pittore marino romantico, maestro del paesaggio classico russo, trasmettendo su tela la bellezza e il potere dell'elemento marino. Più romanticismo, dobbiamo ammetterlo, non lo avevamo più! Nel cuore di un contadino è rimasto una persona che vede e sente i problemi della gente comune, un semplice contadino.

La casa Aivazovsky a Feodosia. 1902

Fino ad ora, a Feodosia vivono leggende su un ragazzo che dipingeva con carbone di samovar sui muri imbiancati delle case dell'insediamento armeno.

Casa-Museo di Ivan Aivazovsky a Feodosia oggi.

Con l'assistenza del governatore di Taurida A. I. Kaznacheev (fino al 1830 fu sindaco di Feodosia e incoraggiò i primi passi per disegnare un ragazzo in ogni modo possibile), l'adolescente di talento fu ammesso al Tauride Gymnasium nel 1831, e nel 1833 lui fu iscritto all'Accademia Imperiale delle Arti di San Pietroburgo, che si diplomò con una grossa medaglia d'oro e con il diritto di viaggiare in Crimea, e poi in Europa. Già nel periodo accademico, il lavoro del giovane artista fu notato dai suoi grandi contemporanei A. S. Pushkin, V. A. Zhukovsky, I. A. Krylov, M. I. Glinka, K. P. Bryullov, conoscenti personali con i quali non potevano non influenzare lo sviluppo e il carattere della sua arte.

Vista di Odessa dal mare. 1865

Nel 1840, Aivazovsky, insieme ad altri convittori dell'Accademia delle arti, andò a Roma per continuare la sua formazione e migliorare la sua pittura di paesaggio. Andò in Italia come maestro già affermato, che aveva assorbito tutte le migliori tradizioni dell'arte russa. Gli anni trascorsi all'estero sono stati segnati da un lavoro instancabile. Conosce l'arte classica nei musei di Roma, Venezia, Firenze, Napoli, visita Germania, Svizzera, Olanda, Francia, Inghilterra, Spagna, Portogallo.

Calma sul mare. 1876

In breve tempo, Aivazovsky diventa l'artista più famoso d'Europa. I suoi dipinti suscitano un interesse senza precedenti tra il pubblico. Fu accolto dallo scrittore N. V. Gogol, dall'artista A. A. Ivanov, dal professore dell'Accademia delle arti di San Pietroburgo F. I. Jordan, che all'epoca viveva in Italia, e dal famoso pittore marino inglese J. Turner. A questo punto si era sviluppato anche il metodo creativo del pittore, al quale rimase fedele per tutta la vita. Scrive dalla memoria e dall'immaginazione, spiegandolo così: "... i movimenti degli elementi viventi sono sfuggenti per il pennello: scrivere un fulmine, una folata di vento, uno spruzzo di un'onda è impensabile dalla natura ...".

Il famoso pittore marino inglese J. Turner, che visitò Roma nel 1842, rimase così scioccato dai dipinti di I. Aivazovsky ("Calm at Sea" e "Storm") che gli dedicò una poesia:

Perdonami, grande artista, se sbaglio,
Prendere la tua foto per la realtà
Ma il tuo lavoro mi ha affascinato,
E l'estasi si impossessò di me.
La tua arte è alta e monumentale,
Perché il genio ti ispira.
(traduzione letterale)

Tempesta. 1857

Nel 1844, dopo quattro anni all'estero, Aivazovsky tornò in patria come maestro riconosciuto, accademico delle accademie d'arte di Roma, Parigi e Amsterdam. Al suo ritorno in Russia, fu elevato al grado di Accademico dell'Accademia delle Arti di San Pietroburgo e, successivamente, fu assegnato con regio decreto allo Stato Maggiore della Marina con il titolo di pittore e il diritto di indossare l'uniforme di il Ministero della Marina. A quel tempo l'artista aveva appena 27 anni, ma aveva già una brillante scuola di pittura, un enorme successo creativo, fama mondiale come paesaggista.

costa italiana, veser. 1858

Nel 1845 Aivazovsky iniziò a costruire la sua casa a Feodosia. Era sempre attratto dalla sua terra natale, dal Mar Nero. La casa è stata costruita secondo il progetto del pittore marino nello stile delle ville rinascimentali italiane, decorate con calchi di sculture antiche. Adiacente ai soggiorni c'è un ampio laboratorio, in cui in seguito creerà la maggior parte dei seimila dipinti che dipinse. Tra questi ci sono le pietre miliari "The Ninth Wave", "The Black Sea", "Tra le onde". Artisti di talento A. Fessler, L. Lagorio, A. Ganzen, M. Latry, K. Bogaevsky emergeranno dalle pareti del suo laboratorio.

Nono albero. 1850

La sua casa e il suo laboratorio sono visitati dagli artisti I. E. Repin, I. I. Shishkin, G. I. Semiradsky, un noto collezionista. M. Tretyakov, violinista virtuoso polacco Heinrich Wieniawski, scrittore A.P. Cechov e altri.

Mar Nero. 1881

A Feodosia, Aivazovsky ha vissuto una lunga vita piena di fuoco creativo ed energia indomabile. Sulla facciata principale della casa dell'artista c'è un monumento in bronzo, sul cui piedistallo c'è una laconica iscrizione: "Feodosia - ad Aivazovsky".

La fontana di I. K. Aivazovsky è una specie di biglietto da visita di Feodosia.
“Non potendo continuare ad essere testimone del terribile disastro che la popolazione della mia città natale subisce di anno in anno per mancanza d'acqua, gli do 50mila secchi al giorno di acqua pulita della fonte Subash che mi appartiene ”, scrisse nel suo appello alla Duma cittadina Ivan Aivazovsky nel 1887.
La sorgente Subash si trovava nella tenuta Shah-Mamai, non lontano da Stary Krym. Nel 1887 iniziarono i lavori per la posa di una conduttura dell'acqua, grazie alla quale l'acqua arrivava a Feodosia. In città è stata costruita una fontana, dalla quale i residenti locali ricevevano acqua gratuitamente.
In una delle sue lettere, Aivazovsky scrisse: "Una fontana in stile orientale è così bella che né a Costantinopoli, né altrove ne conosco una così riuscita, soprattutto nelle proporzioni". . La fontana aveva una tazza d'argento con la scritta "Per la salute di Aivazovsky e della sua famiglia".

Fontana I.K. Aivazovsky oggi. Feodosia

La Duma cittadina avrebbe intitolato la fontana ad Alessandro III, i relativi documenti furono preparati e inviati alle autorità. Senza attendere una decisione, le autorità cittadine prepararono una targa ipotecaria su cui erano incise le parole "Imperatore Alessandro". Tuttavia, tenendo conto dei meriti di I.K. Aivazovsky, il Decreto Supremo, che seguì nel settembre 1888, fu ordinato di dare alla fontana il nome del grande artista. A questo proposito, invece delle parole "Imperatore Alessandro", sulla lastra di fondazione della fontana sono state abbattute le parole "I. K. Aivazovsky", a quanto pare non c'erano soldi per una nuova lastra, quindi si è deciso di ritagliarne il centro con un'iscrizione e inserire un blocco con un nuovo testo . Se guardi da vicino la piastra incorporata, quindi prima della prima lettera nel nome di I. K. Aivazovsky, puoi vedere chiaramente i dettagli della lettera "I" di dimensioni maggiori, dalla parola "Imperatore", e dopo la fine di il nome del dettaglio della lettera "A" dalla parola "Alexander". È stata addebitata una tariffa per l'utilizzo dell'approvvigionamento idrico Feodosian-Subash, ma hanno bevuto l'acqua dalla fontana gratuitamente.

Aivazovsky è sopravvissuto a due generazioni di artisti e la sua arte copre un enorme periodo di tempo: sessant'anni di creatività. Partendo da opere sature di vivide immagini romantiche, Aivazovsky è arrivato a un'immagine penetrante, profondamente realistica ed eroica dell'elemento marino, creando il dipinto "Tra le onde".

Tra le onde. 1898

Fino all'ultimo giorno, conservò felicemente non solo una vigile vigilanza dell'occhio, ma anche una profonda fede nella sua arte. Andò per la sua strada senza la minima esitazione e dubbio, conservando la chiarezza dei sentimenti e del pensiero fino alla vecchiaia.

Mare calmo. 1863

Il lavoro di Aivazovsky era profondamente patriottico. I suoi meriti nell'arte sono stati notati in tutto il mondo. Fu eletto membro di cinque Accademie delle Arti e la sua uniforme dell'Ammiragliato era tempestata di ordini onorari di molti paesi.

Aivazovsky I.K. Ritratto di Loris-Melikov. 1888

Prima della sua morte, Aivazovsky dipinse un quadro intitolato "Sea Bay", e l'ultimo giorno della sua vita iniziò a dipingere il quadro "L'esplosione di una nave turca", che rimase incompiuto.

L'esplosione di una nave turca. 1900... L'ultimo dipinto incompiuto di IK Aivazovsky.

Così viene descritto l'ultimo giorno sul sito web della Feodosia Art Gallery. IK Aivazovsky.

La mattina del 19 aprile (2 maggio) 1900, l'artista si sistemava abitualmente al cavalletto nella sua bottega di Feodosia. Una tela bianca era tesa su una piccola barella. Aivazovsky ha deciso di soddisfare il suo desiderio di lunga data: mostrare ancora una volta uno degli episodi della lotta di liberazione dei ribelli greci contro i turchi. Per la trama, il pittore ha scelto un fatto reale: l'eroica impresa dell'impavido greco Costantino Canaris, che ha fatto saltare in aria la nave dell'ammiraglio turco al largo dell'isola di Chios. Durante il giorno, l'artista ha quasi terminato il lavoro.
A tarda notte, durante il sonno, la morte improvvisa ha interrotto la vita di Aivazovsky. Il dipinto incompiuto "L'esplosione della nave" è rimasto sul cavalletto nello studio dell'artista, la cui casa a Feodosia è stata trasformata in museo.

Baia di mare. 1900

La tomba di IK Aivazovsky. Feodosia

Aivazovsky fu sepolto a Feodosia, nel recinto della chiesa armena medievale di Surb Sarkis (San Sergio). Nel 1903 la vedova dell'artista installò una lapide in marmo a forma di sarcofago costituita da un unico blocco di marmo bianco, il cui autore era lo scultore italiano L. Biogioli. Le parole dello storico armeno Movses Khorenatsi sono scritte nell'antico armeno:

"Nato mortale, lasciato un ricordo immortale"...

Questa è pittura! Questa è la vita di un cantante del mare! Questo è un esempio per generazioni! non... arte moderna, scusa!
Mi piacerebbe avere un buon artista a bordo quando andiamo a ns

Al 200° anniversario della nascita di Ivan Konstantinovich Aivazovsky

Pittore marino russo di fama mondiale, pittore di battaglie, collezionista, filantropo. Pittore dello Stato Maggiore della Marina, accademico e membro onorario dell'Accademia Imperiale delle Arti, membro onorario delle Accademie delle Arti di Amsterdam, Roma, Parigi, Firenze e Stoccarda.

"Nato mortale, lasciato un ricordo immortale" -
l'iscrizione sulla lapide di I.K. Aivazovsky.

“Nonostante il riconoscimento generale in Europa, nella loro terra natale in Russia, dall'inizio degli anni '70 dell'Ottocento, i dipinti di Aivazovsky iniziarono a essere criticati. Ciò era in parte dovuto al fatto che l'artista preferiva lavorare da solo ed esporre
i suoi dipinti solo in mostre personali (a proposito, Aivazovsky è il primo artista russo che ha iniziato a farlo). Così allontanandosi
dalla Società degli Artisti e Scrittori. Tuttavia, come molti credevano, non si adattava alla pittura e alla creatività moderne. Ha acquisito un carattere nazionale e Aivazovsky ha continuato a dipingere il mare. Dopo le critiche, c'è stato un certo periodo in cui non si è saputo nulla dell'artista, non si è scritto nulla su di lui da nessuna parte. Sebbene, grazie ad Aivazovsky, che divenne famoso in Europa e vi guadagnò fama nazionale, glorificò anche la pittura russa. Essendo nella sua terra natale armena, ha dipinto non solo paesaggi, ma anche ritratti e scene su un tema biblico.
Quasi ogni anno, Aivazovsky organizzava mostre delle sue opere a San Pietroburgo, Mosca e in molte altre città in Russia e all'estero, in Europa e in America. E quasi sempre queste mostre avevano uno scopo benefico - a favore di artisti o studenti poveri, famiglie bisognose di soldati caduti, famiglie armene, attori poveri. Nel corso della sua vita ha organizzato più di 120 mostre di beneficenza. http://aivazovski.ru/audiobiografia/

Nella sua lettera a P. Tretyakov, il critico Kramskoy ha scritto che Aivazovsky possedeva probabilmente una sorta di colori segreti, poiché non incontrava toni così puri e luminosi nemmeno nei negozi di Muscat.

Deve essere spaventoso per la nave? .. -

Sebbene all'uscita, anche dopo -
Nel mare aperto, che falcia,
E miete sulla riva
Con speranza Aspettando altre lacrime….

... e non pensare se
Sia Hovhannes che lo stesso Ivan
Già Konstantinovich ... ..

Sì, lacrime...
E quante lacrime di quelli in fondo:
La sua ampia anima è nel mare;
E le profondità di colui i cui spazi aperti
Ricorda l'intero abisso
E le vite che ha preso
dalla sua irresistibilità e
Di quell'ultimo terribile giorno.

Deve essere spaventoso per tutti i tribunali
Cammina sulle onde, dondolando sempre
Sotto le grida nel canto dei gabbiani alati:
"Alla follia dei coraggiosi!"

Dormi, acqua! -
Sì, per tutte le acque che sono più vecchie
E una persona, su tutti gli "uccelli",
Su tutte le vele volanti
Per stupirti....

Le persone hanno paura?

Così strano - Il nero fa rumore ....
Il Mare di Cimmeria sospira
Tutti i temporali, in aprile, maggio! -
Il suo ultimo nella vita…. E
Cantante degli elementi - la loro amata,
Sentono sospiri fuori dalla finestra.

Crimea… Feodosiya è calda….
E l '"aria" è insopportabilmente pulita,
Ed è così che chiamava il cielo
Che è anche mare, ma senza secche...

O un laboratorio, o una cella,
Dove invece di cera: tutti gli oli,
Fuoco che brucia nelle tele,
O una candela morente, -
Bisogno di dove pallore all'una di notte -
Dalla luna, fluttuando anche in molti.

E - è andato al cavalletto ....
E - iniziato dal cielo, come al solito,
Qual è stato il Creatore prima
Creato da Lui stesso!... E
È dietro una sessione sempre
Ho finito quella parte della foto,
In modo che l'assenza di gravità fosse visibile -
Ariosità del cielo. Ogni volta
Le macchie caddero come da sole,
Solo uscendo da sotto il pennello,
E il loro artista mai
Non l'ho aggiustato a mano.

Ha scritto
Quella mattina, la morte della nave....

E "Ptah" è l'ammiraglia turca
Eroicamente fatto saltare in aria fu - per rappresaglia,
Greco ribelle:

Una piccola alba
La primavera è schizzata e l'isola
Già quasi vuoto:
E figli, mogli, anziani
Tutti sono stati tagliati con un tagliente
Nel sangue fino al gomito con una scimitarra
I mariti di Kara Ali Pasha,
E i chiodi dalle orecchie -
In calzoni corti...

E il mare ha cambiato colore
ruggendo la calda onda dell'Egeo,
All'alba il fuoco prima della notte buia....

Non pianse l'isola di Chios, no:
Nella guerra con l'Impero Ottomano
Il popolo di tutta la Grecia pianse,
E l'ora della punizione è giunta,
Alla faccia di Canaris: senza paura
Si avvicinarono due piccoli briganti
Nell'oscurità all'ammiraglia della loro flotta,
E le sue pistole sono innumerevoli ....

Konstantin non aveva paura!

Gli assassini hanno festeggiato: il post era -
Shel Ramadan. E - sotto le spoglie
Canaris ha dato fuoco al brigantino
Il suo e lui stesso con le persone sulle barche
Salpato via….

E ora sulla tela
Fatto esplodere da un figlio fedele
Un paese tormentato ma forte
È tutto nello spirito. Da qualche parte là fuori in fiamme
I marinai stanno già bruciando, correndo
Sia gli ufficiali che Pasha -
L'ammiraglio stesso... Dov'è l'anima
C'erano allora?... E Dio chiederà...

La nave è avvolta dalle fiamme
Sotto l'oscurità del fumo sospeso! -
Dopo aver bruciato lacrime e un'esplosione ....
Ed è un pover'uomo sofferto
Per cosa, tutto legno vivo ....
Quanti alberi sono rovinati in fondo?..

Frammenti di alberi volanti, raggio,
Non raggiungerlo, volando e, verso l'alto -
Stesso blu: come l'acqua
In uno stretto che respira con calma;
Isola montagnosa, tutta allagata,
O meglio, almeno "inzuppato" per dire
Già dai monti a piè di quel sangue;
Come la città di Chios sulla riva,
Silenzioso tutto in una volta all'improvviso
Con le loro finestre sotto il tetto,
La casa del protettore in un temporale
Dall'acqua piovana, senza tuoni eh -
Venendo dal cielo!
Casa vuota...

La barca è anche visibile: sotto,
Ma in primo piano.

O un pennello con un'andatura irregolare
Non ne ho fatto uno
On - cupo, persino grigio, una nuvola? ..
Se il suo respiro
Il cielo era già scomparso
Anima, talento e potente
L'artista russo ha chiamato
Con amore nell'aria, ha scritto e
Ciò che è sempre sullo stesso respiro,

...anche quando l'ho scoperto
Soggiornando nella lontana Nizza,
Di quel terribile massacro di armeni
Il figlio di Gevorg, lui stesso - Ayvazyan ...

Di come in Turchia “lanciano
Armeni vivi nel mare", he
Catturato su tre tele,
E ha inviato loro dolore senza carne
A San Pietroburgo. E l'atrocità
Tutta l'Europa e tutta la Russia
Non solo visto allora! -
Il dolore, con un pennello, ha parlato così,
Cosa direbbe un muto….

E l'artista stesso tutti i premi
Gettato, tornando, in mare. - Tutto! -
Non nel Mar di Marmara, dove
Annegato nelle acque ... .. - no, non è vero,
Ciò che non affonda e va a fuoco
Solo il cespuglio brucia il Tesoro:
Annegato la carne di bambini innocenti,
Le cui labbra sono ancora nel latte;
Le loro madri che allattavano
È cibo per pesci con i denti,
Che né giovane né vecchio
Nel buio non disdegnano...

"Mmmm ... Lascia che sia, -
Disse al console del Sultano,
Se lo desideri, e il mio
Le foto verranno buttate via. io loro
Non mi dispiace"…. Sultano, e non strano:
Una mano non è salita sulla tela! -
Non ha seguito il "consiglio";
E fino ad oggi, il presidente
Proprio nella sua residenza,
Appeso "Nave in tempesta"
E anche - "affondamento"; Museo
Il soldato continua
Il suo - "Nave sul Mar Nero".
Ce n'è anche uno in Turchia
Capolavoro del creatore:
"Nave e barca".

Ed è stato a Istanbul così tanto
Amava stare lì... Mi è piaciuto:
Costantinopoli, quanti tipi! -
Con e senza la luna...
Sospirai...

E madre-
E Hripsime ha già chiamato
Il suo figlioletto da anni….

No, non pensava di morire,
Dopotutto, l'immagine non è finita
Con la sua amata marina,
Ma - nei toni del blu-cenere.
Si è appena ricordato di essere stato lì
Con l'onda teodosiana
Così infantile e malizioso
Quello che lui stesso era una volta:
E smeraldo, pizzo,
Con schiuma purpurea al tramonto;
E il suono del surf sul rollback
Con un profumo di lillà in primavera.

E la voce prese vita in pensieri chiari,
Con storia familiare…. In quella fiaba:
“Rimasto, miracolosamente dritto, suo
Il padre è un bambino, non in un passeggino,
Ma - nelle mani del segretario
Pascià turco ferito
Era già mortale qualcuno coraggioso
Dall'esercito russo, ha preso
Allora, Bendery è una fortezza,
Con tanta difficoltà. ... è morto così tanto:
E qui tutto è uguale, lo stesso dolore!
La loro resistenza, ferocia...

E per i compagni degli uccisi
Nessuno è stato risparmiato.
E - la baionetta russa è già elencata
Era sopra un turco... Ma, come puoi vedere,
Non la morte per lui: improvvisamente un armeno
Uno a caso, tenuto
Quindi - punendo ... "Wai,
Fermare! Cristiano -
Questo bambino! Questo è mio figlio!" -
Un buon marito ha mentito per il bene.
Ha adottato un orfano
E, dopo averlo battezzato, gli ha dato un nome!

E - Gaivazovsky Konstantin,
Il ragazzo salvato è diventato. Aver vissuto
Con il tuo benefattore
Quanto in Galizia, decise
Vivi a Feodosia, rumoroso
Dove il mare è nero al mattino presto
E nella notte, con gli occhi di quel meridionale,
Anche le donne armene, Konstantin
che presto sposò.
E Hovhannes è nato qui,
Ciò che ha amato per sempre qui
E la Crimea e il mare ... "

versato dolcemente
Luce dalla finestra: la luna è una,
Con cui Ivan ha condiviso tutto.
E - impercettibilmente così dimenticato:
Lavorava di giorno...

Ma se ne andò senza vacillare,
Nuotando in profondità nella terra -
Senza quello, non tira fino in fondo,
Sotto il Mar Nero grida di gabbiani.

"Dio ha un giorno come mille anni,
E mille anni, come un giorno.
Ha lasciato seimila dipinti,
E il settimo - ho comprato un biglietto
E partì per altre terre.

E a Feodosia e ora
Sia la barella che il cavalletto sono vivi;
E - quella fontana * quella notte e quel giorno
Beve come un viaggiatore nel deserto:
E disseta l'ardore della sete;
E senza addebitare una commissione
Bo dare da bere - è sacro,
E tutti sono uguali davanti all'acqua.

Conserva la fontana e la memoria del tutto
Con la sua targhetta, recante il nome
talento; e - lo Zar di Russia,
Ciò che l'Altissimo ha comandato
Dai un nome alla fontana Ivan:
Non nell'Imperatore, dicono, onore ...
E - Alessandro Terzo è qui,
E lo stesso Aivazovsky!

Lui è con noi...
Come ricordo e, fuori, in officina:
Tutti sul cavalletto quella foto
"Esplosione della nave" ....

Il suo porto turistico
Tutto è incompiuto…. Ma lui,
Già non un secolo, tutto è a galla,
E volando in giro - nel fogliame dorato;
E tutto galleggia, sempre più lontano -
In navigazione! Non ha paura.

Salutando il corpo Crimea, luglio ...
La strada per la chiesa è piena di fiori
Era sparso. … Ha dato e
Ultimo omaggio a lui
La guarnigione della stessa città militare
Il suo stesso.

Poco prima:
"Sì, la felicità mi ha sorriso."

E la felicità era con lui:
Mare di Cimmeria…. Lui cantava
Lui in qualsiasi brutto tempo -
L'elemento della natura dell'acqua!
E a volte solo, in alcuni luoghi,
Egli è la più alta creazione di Dio
Mi ha fatto entrare nelle tele con la mano
E poi - tra le pecore o le navi ....
Ma sono entrati senza bussare: Genius
Con una penna, innamorato del suono delle parole;
E la Parola stessa! - in quel "camminare ...".

E - Aivazovsky è vivo nelle sue creazioni:

Non autunno -
le sue foglie bruciano.

_______________________________________

* Il massacro di Chios - il massacro dei turchi dell'11 aprile 1822 sugli abitanti dell'isola di Chios perché gli isolani sostenevano i combattenti per l'indipendenza della Grecia.
Dei 120.000 abitanti dell'isola, circa 115mila erano greci ortodossi, il resto erano cattolici, turchi ed ebrei. Per ordine del pascià turco furono uccisi bambini sotto i 3 anni, ragazzi e uomini sopra i 12 anni e donne sopra i 40 anni. Fino a 25.000 furono uccisi, circa 45.000 furono venduti come schiavi e circa 23.000 fuggirono dall'isola, formando la diaspora di Chios.

* La fontana Aivazovsky è una sorta di biglietto da visita di Feodosia. La città ha da tempo difficoltà con l'approvvigionamento idrico, l'acqua fresca era gravemente carente. Nel luglio 1888, lo scrittore A.P. Cechov, in visita a Feodosia, scrisse: "Non ci sono alberi ed erba a Feodosia". Il problema fu risolto nel 1887, quando, per migliorare l'approvvigionamento idrico della città, IK Aivazovsky donò alla città 50mila secchi d'acqua al giorno dalla tenuta Su-Bash (ora villaggio di Aivazovskoye, distretto di Kirov).
La costruzione dell'acquedotto fu eseguita nella primavera-estate del 1888, la città spese 231.689 rubli per la sua costruzione, una cifra molto elevata per quei tempi. La città riceveva acqua già a settembre, e il 1 ottobre (18 settembre, secondo l'antico stile), 1888, giorno dell'apertura ufficiale dell'approvvigionamento idrico, fu lanciata una fontana sulla Piazza del Mercato Nuovo.
Nella sua forma, la fontana è un edificio rettangolare di stile orientale con grandi capannoni del tetto, costruito in pietra di conchiglia locale, il rivestimento in pietra è parzialmente conservato. La fontana fu realizzata a spese e secondo il progetto
IK Aivazovsky. La sua posa ebbe luogo il 12 settembre 1887 dopo un servizio nella Cattedrale Alexander Nevsky di Feodosia.
La Duma cittadina avrebbe intitolato la fontana ad Alessandro III, i relativi documenti furono preparati e inviati alle autorità. Senza attendere una decisione, le autorità cittadine prepararono una targa ipotecaria su cui erano incise le parole "Imperatore Alessandro". Tuttavia, tenendo conto dei meriti di I.K. Aivazovsky, il Decreto Supremo, che seguì nel settembre 1888, fu ordinato di dare alla fontana il nome del grande artista. A questo proposito, invece delle parole "Imperatore Alessandro", sulla lastra di fondazione della fontana sono state abbattute le parole "I. K. Aivazovsky", a quanto pare non c'erano soldi per una nuova lastra, quindi si è deciso di ritagliarne il centro con un'iscrizione e inserire un blocco con un nuovo testo . Se guardi da vicino la piastra incorporata, quindi prima della prima lettera nel nome di I. K. Aivazovsky, puoi vedere chiaramente i dettagli della lettera "I" di dimensioni maggiori, dalla parola "Imperatore", e dopo la fine di il nome del dettaglio della lettera "A" dalla parola "Alexander".
È stata addebitata una tariffa per l'utilizzo dell'approvvigionamento idrico Feodosian-Subash, ma hanno bevuto l'acqua dalla fontana gratuitamente. Al centro della fontana, sopra il rubinetto, c'era un boccale d'argento con la scritta: "Bevi alla salute di Ivan Konstantinovich e della sua famiglia". Dopo qualche tempo vicino alla fontana apparve un padiglione in stile orientale (l'edificio non si è conservato): a sinistra c'era un cheburek, a destra si preparava il barbecue, il caffè si chiamava "Fontana". Nella stagione calda, i tavoli venivano allestiti dietro un recinto luminoso proprio sotto il cielo aperto. A cavallo tra il XIX e il XX secolo, questo angolo della città era molto frequentato dai cittadini.

* Cimmeria - nella storiografia antica, il nome delle regioni settentrionali dell'allora noto Oikumene, in particolare, il territorio delle regioni del Mar Nero settentrionale e dell'Azov (la moderna penisola di Crimea, le regioni meridionali dell'Ucraina, la regione di Rostov e la regione di Krasnodar Territorio della Russia.
Cimmeria - un'immagine artistica della Crimea dell'era leggendaria

L'ultima opera dell'artista è rimasta incompiuta...

Pronipote di un cittadino turco

Il vero nome di Ivan Aivazovsky è Hovhannes Ayvazyan. Nacque nel 1817 da una famiglia armena: il padre mercante si chiamava Gevork, la madre Hripsime. Il padre trovò una moglie armena a Feodosia, e in questo matrimonio nacquero tre figlie e due figli. La tradizione familiare ha parlato dei turchi in questa genealogia. Presumibilmente, il bisnonno di linea femminile dell'artista era figlio di un capo militare turco e durante l'infanzia fu salvato da morte certa durante la cattura di Azov da parte delle truppe russe nel 1696 dal soldato armeno che lo adottò e lo battezzò. Nel XVIII secolo, gli antenati di Aivazovsky si trasferirono dall'Armenia alla Galizia e, dopo essersi trasferiti a Feodosia, il padre dell'artista Gevork Ayvazyan divenne Konstantin Gaivazovsky. Fino agli anni '40, il pittore firmava le sue tele con una versione abbreviata del cognome "Guy", e nel 1841 divenne Ivan Konstantinovich Aivazovsky.

Fratello di un monaco e signore

L'artista russo più famoso di origine armena è il fratello dell'arcivescovo della Chiesa apostolica armena Gabriel Aivazovsky (alla nascita - Sargis, Gabriel - nel monachesimo).

Talento in tutto

Aivazovsky non era solo un bravo artista, ma anche un musicista: suonava il violino fin dall'infanzia e suonava sempre musica con gli amici. Una volta che le melodie tartare eseguite da Aivazovsky furono ascoltate dal compositore Mikhail Glinka, che visitò l'artista. Le melodie affondarono così tanto nella sua anima che incluse un frammento dell'esibizione casalinga di Aivazovsky nell'opera Ruslan e Lyudmila.

Non ho scritto dalla natura

Le voci secondo cui il famoso pittore marino non ha visto il mare non sono vere. Era nato in riva al mare e fin dall'infanzia lo considerava il suo elemento nativo. Pertanto, ha iniziato a disegnare il mare a memoria, perché gli mancava casa in palestra. Questa abitudine è rimasta per sempre: l'artista ha dipinto scene marine in studio. "Non puoi trarre esplosioni di onde dalla natura, la grandezza della profondità e la bellezza della vastità", ha detto.

superato gli insegnanti

Dopo la scuola distrettuale di Feodosia e il ginnasio di Simferopol, Aivazovsky ha studiato a spese pubbliche presso l'Accademia imperiale delle arti di San Pietroburgo, prima nella classe del paesaggio, poi nella classe della battaglia. Essendo un assistente dell'elegante pittore marino francese Philip Tanner, lo studente non aveva il diritto di lavorare per se stesso. Quando Aivazovsky ha violato la condizione e ha inviato le sue opere alla mostra, il mentore gli ha rifiutato un'ulteriore collaborazione e ha ritirato le opere dalla mostra. Così Aivazovsky entrò nella classe della pittura militare, avendo appreso dal professor Alexander Sauerweid le tecniche per rappresentare scene di battaglia. Pochi mesi dopo, lo studente è stato insignito della Grande Medaglia d'Oro dell'Accademia delle Arti per il dipinto "Calma", gli è stato permesso di esercitare autonomamente in Crimea per due anni, e poi è stato inviato per sei anni in viaggio d'affari all'estero (Italia , Olanda, Inghilterra, Francia, Portogallo, Spagna, Svizzera, ecc.), da cui l'artista ritornò all'età di 27 anni.

Indirizzo - Feodosia

Viaggerà per tutta la vita: viaggerà molte volte in Europa, visiterà ripetutamente Costantinopoli, il Caucaso, l'Egitto e all'età di 75 anni (nel 1892) visiterà gli Stati Uniti con sua moglie e scriverà Cascate del Niagara. Aivazovsky viaggiò anche in Russia, andò a San Pietroburgo più volte all'anno, ma considerava la Crimea la sua casa. "Il mio indirizzo è sempre a Feodosia", ha scritto l'artista a Pavel Tretyakov.

Il vescovo bloccato

Ivan Konstantinovich non ha vissuto in povertà - a differenza di altri artisti, è stato apprezzato durante la sua vita. Oltre alla tenuta nel villaggio di Sheikh-Mamai, Aivazovsky aveva una villa sull'argine della città a Feodosia e la sua casa a Sudak.

Anton Cechov, che ha visitato Ivan Aivazovsky, ha definito la sua tenuta "lussuosa" e "in qualche modo favolosa", e ha descritto il proprietario come segue: "Lo stesso Aivazovsky, un vecchio vivace di circa 75 anni, è un misto di una donna armena di buon carattere con un vescovo stanco; pieno di dignità, le sue mani sono morbide e li servono come un generale. Non lontano, ma la natura è complessa e degna di attenzione. Solo in se stesso unisce il generale, il vescovo, l'artista, l'armeno, l'ingenuo nonno e Otello. È sposato con una donna giovane e molto bella, che tiene nei ricci. Familiarità con sultani, scià ed emiri. Era un amico di Pushkin, ma non leggeva Pushkin. Non ha letto un solo libro in vita sua. Quando gli viene offerto di leggere, dice: "Perché dovrei leggere se ho le mie opinioni?".

Più vicino alla nazione

La prima moglie Julia Grevs (una donna inglese, figlia di un medico del personale che era al servizio russo) ha lasciato il marito a causa della sua riluttanza a vivere nella capitale. La seconda moglie del pittore era l'armeno Anna Sarkisova-Burnazyan, che aveva 40 anni meno di suo marito. Tuttavia, questo matrimonio non è stato il primo per lei: ha incontrato Aivazovsky al funerale del suo primo marito. Un anno dopo, la giovane e bella vedova di un mercante sposò un famoso e ricco artista. Aivazovsky ha detto che questo matrimonio lo ha avvicinato alla sua nazione natale. Anna Nikitichna morì durante l'occupazione tedesca della Crimea, sopravvivendo al marito di 44 anni.

Per il bene della gente

A spese e per iniziativa del famoso connazionale, nella sua città natale furono costruiti una scuola d'arte, una galleria, una sala da concerto, un museo, un sistema di approvvigionamento idrico, una ferrovia e il più grande porto commerciale della penisola.

Ho ubriacato la città

Nel 1886-87 Feodosia soffrì di siccità e Aivazovsky si rivolse al consiglio comunale con la proposta di irrigare la città dalla fonte Subashsky che gli apparteneva. Quindi l'acqua della proprietà privata dell'artista Shah-Mamai (Antica Crimea) è arrivata attraverso i tubi a Feodosia. "Dò alla mia città natale 50.000 secchi di acqua pulita al giorno come proprietà eterna", ha detto Aivazovsky e ha progettato una fontana con acqua potabile vicino all'argine (una copia di una fontana in stile orientale a Costantinopoli), da cui l'acqua potrebbe essere prelevata per gratuito.

Disegna per il cibo

Ma è successo che un filantropo e collezionista ... ha lavorato per il cibo! A Venezia, il proprietario di un salumificio in qualche modo gli si avvicinò e gli chiese di dipingere un quadro per "baratto". L'artista è rimasto sorpreso dalla proposta originale, ma con un sorriso ha accettato di evadere l'ordine per la salsiccia.

Creatività

Il ricco Aivazovsky non era una persona laica: amava il pennello e la pittura più delle visite e delle "presenze". L'artista ha preferito trascorrere del tempo con la sua famiglia. Ma quando doveva organizzare un ricevimento, sorprendeva gli ospiti con un approccio creativo. Ha dato alle prelibatezze i nomi dei suoi dipinti: insalata di Capri, torte del porto, zuppa di pesce del Mar Nero, salsa del Mar d'Azov, gelato del Mare del Nord, punch del Vesuvio, champagne Dalla calma all'uragano, ecc. L'artista ha preparato per il festeggia in anticipo: ha cambiato le etichette delle bottiglie per i suoi schizzi raffiguranti l'elemento mare.

Non solo mare

Ivan Konstantinovich ha dipinto non solo paesaggi marini e battaglie. Sulle sue tele - città costiere e infinite steppe, temi storici e biblici. Ci sono anche ritratti, ma solo di persone di una cerchia ristretta (non si considerava un buon ritrattista): nonna, fratello, i genitori della moglie, il sindaco Feodosia Kaznacheev, il comandante della marina Lazarev e il generale Loris-Melikov. E un membro della Società di storia e antichità di Odessa amava l'archeologia, supervisionava gli scavi di 90 tumuli ed era impegnato nella protezione dei monumenti della Crimea.

Ammiraglio nella pittura

Nel 1864, ad Aivazovsky fu concessa la nobiltà ereditaria. Fu insignito di una dozzina di ordini e ebbe il grado di II classe della tavola dei ranghi (attuale consigliere privato), corrispondente al grado di ammiraglio.

Prima al Louvre

Questo è il primo artista russo le cui opere sono finite al Louvre. Il loro autore è stato insignito della medaglia d'oro dell'Accademia delle arti di Parigi, di cui era membro onorario. Ivan Aivazovsky è stato anche membro onorario delle Accademie di Roma e Firenze, Amsterdam e Stoccarda. E in Russia, il pittore dello stato maggiore della marina è stato eletto accademico e membro onorario dell'Accademia imperiale delle arti.

Ha portato il caos in Vaticano

Si diceva scherzosamente che Aivazovsky avesse portato il caos in Vaticano. C'è una storia dietro questo. Quando Papa Gregorio XVI vide il dipinto del maestro “Caos. La creazione del mondo», voleva comprarlo. Il quadro è stato appeso in Vaticano, e lo scrittore Gogol in questa occasione ha detto: "Il nostro uomo è venuto a Roma, e ora il Caos è in Vaticano". Il dipinto di Aivazovsky sullo stesso soggetto e con lo stesso nome può essere visto a Venezia: questa è una mostra museale sull'isola di San Lazzaro. Lì Aivazovsky fece visita a suo fratello che viveva nel monastero e presentò ai monaci una delle opere con una storia biblica.

Ripetizione - correzione

I critici hanno rimproverato al pittore di marine di ripetere le trame, a cui ha risposto che ripete apposta i temi - per correggere le carenze dei dipinti precedenti. E l'imperatore Nicola I disse a questo: "Qualunque cosa scriva Aivazovsky, la comprerò".

Leader finto

Durante la sua vita, il pittore ha dipinto oltre 6.000 dipinti e li ha esposti in 125 mostre personali in Russia e all'estero. Era così popolare che colleghi intraprendenti spacciavano le loro imitazioni per opera sua. Ad esempio, dopo la partenza dell'artista dall'Italia, nei salotti romani sono apparsi molti falsi con paesaggi marini.

Il preferito dai ladri

I dipinti di Aivazovsky sono stati rubati molte volte da musei e collezioni private. Alcuni sono stati restituiti, altri no. Se i dipinti rubati venivano trovati in aste prestigiose, venivano rimossi dalla vendita.

Prima e dopo la vita

Nel 1884, una tempesta coprì Aivazovsky nel Golfo di Biscaglia e i giornali riportarono la sua morte. L'intraprendente gallerista ha subito fatto fortuna vendendo i dipinti dell'artista: sono stati esauriti al prezzo più alto. Successivamente, il venditore ha confessato all'autore delle tele di essere contento della sua morte, perché si è "risolto" bene su questo fatto non confermato. Anni dopo, le opere del grande pittore di marine furono sempre più apprezzate. Nel 2012, il dipinto di Ivan Aivazovsky "Vista di Costantinopoli e la baia del Bosforo" è stato venduto da Sotheby's per 5,2 milioni di dollari ed è l'opera più costosa del pittore.

Adottato un nipote

Nel suo primo matrimonio, l'artista ha avuto quattro figlie, che gli hanno dato dieci nipoti. Ma l'artista era ossessionato dal fatto che il destino non lo rendesse felice con un figlio erede. "Desiderando preservare la famiglia Aivazovsky, oso chiedere di dare il mio cognome, con lo stemma e la dignità di una famiglia nobile, a mio nipote adottato da me - il figlio della figlia maggiore di Elena, Alexander Latry", ha scritto l'artista alla fine della sua vita all'imperatore Nicola II. Aivazovsky non ha aspettato una risposta dal sovrano: presto è morto. Ma la richiesta è stata accolta. Oggi il nome del famoso pittore è suo nipote Mikhail Aivazovsky. Ha anche ereditato il talento di suo nonno. Come altri nipoti, sono tutti artisti.

Alla fine fece saltare in aria la nave

L'ultima foto di Ivan Konstantinovich si chiama "L'esplosione di una nave turca". Il suo pittore marino e pittore di battaglie scrisse l'ultimo giorno della sua vita - 19 aprile (secondo il nuovo stile - 2 maggio), 1900. Al mattino, si è seduto a un cavalletto in un laboratorio a Feodosia, in fretta per realizzare la sua intenzione di vecchia data: rappresentare la lotta di liberazione dei ribelli greci contro i turchi. Al centro della tela, l'artista ha dipinto una nave avvolta dal fuoco e dal fumo, ma non ha avuto il tempo di completare la trama: di notte, il cuore dell'82enne Ivan Aivazovsky si è fermato.

Secondo la sua volontà, la tomba dell'artista si trova nel cortile della chiesa armena medievale di San Sargis nel centro di Feodosia.

Nave che esplode (ultimo lavoro incompiuto) (Nave che esplode)

Museo/Galleria: Russia/Feodosiya/Feodosiya Art Gallery IK Aivazovsky

Materiale: tela, olio 67 * 96,5 cm

L'ultima opera di Aivazovsky, rimasta incompiuta. Avendo deciso di dedicare la sua nuova opera agli eventi della guerra greco-turca, Aivazovsky vi ha raffigurato l'esplosione di una nave turca incendiata dai ribelli greci. Quando sulla tela è stato realizzato un disegno a carboncino, l'artista ha dipinto in un sottile strato colorato l'immagine delle montagne, del cielo e del mare, delineando una barca in primo piano. Il centro della trama dell'immagine - una nave avvolta dalle fiamme - è scritto in dettaglio, riceve l'attenzione principale. Aivazovsky ha lasciato il resto dei dettagli per la prossima sessione. Probabilmente gli ci sarebbero volute solo poche ore per completare il dipinto. Ciò è stato impedito dalla morte improvvisa del pittore marino.

Fonti:

1. Nikolai Novouspensky "Aivazovsky" - Leningrado: Aurora Art Publishers, 1983
2. http://www.kimmeria.com/kimmeria/feodosiya/museum_gallery_paint_90_4.htm