آموزش طراحی با زغال. مداد زغالی را امتحان کنید. مخلوط کردن زغال چوب

دلایل محبوبیت این دارو هر چه باشد (و بسیاری وجود دارد)، وجود دارد تکنیک های خاصنقاشی های زغالی که هر روز توسط بسیاری از هنرمندان استفاده می شود. در این مقاله، من به مهمترین جنبه ها می پردازم و ترفندهای کوچکی را برای کمک به شما نشان می دهم. ویدیوی زیر را تماشا کنید و سپس راه خود را دنبال کنید.

برای این تکنیک ها می توانید از هر نوع زغالی استفاده کنید. فقط با فروشگاه هنری محلی خود تماس بگیرید و آنها به شما کمک خواهند کرد (برای انواع مختلف زغال سنگ به نقطه 09 مراجعه کنید). اگر این مقاله به شما انگیزه می دهد که خودتان کاوش کنید، چرا برای دوره ها، کارگاه ها و موارد دیگر Schoolism.com را بررسی نکنید. این فقط یک راه عالی برای یادگیری چیزهای جدید با متخصصان است.

1. چیز اصلی را اصلی کنید

نکته اصلی این است که چیز اصلی را اصلی نگه دارید. به عنوان یک هنرمند صحبت می کنیم، چیز اصلی ذات نامیده می شود. این در نقاشی با زغال به اندازه هر تکنیک دیگری مهم است. آنچه طراحی شما در مورد آن است و آنچه می خواهید با آن بگویید مهمترین چیز هنگام ایجاد آن است. هنگامی که روی «ایده اصلی» یا ماهیت قرار گرفتید، هر کاری که از آن لحظه به بعد انجام می‌دهید، هر حرکت و هر جزئیاتی که وارد می‌کنید یا تصمیم می‌گیرید حذف کنید، باید برای تقویت آن جنبه عمل کند.

2. ارزش کنتراست را بدانید


کلمه کنتراست در سراسر هنر به کار می رود و به نظر می رسد کمی گیج کننده باشد. کنتراست یک انتقال ساده از سفید به سیاه (روشن به تیره) در مقیاس 1 تا 10 است. رنگ سفیدورق، و 10 - سیاه و سفید. بنابراین، 5 50٪ یا "نیمه‌تون"، خاکستری است، چیزی بین سفید و سیاه. هر نقاشی شامل تضادها (سایه و نور)، صرف نظر از رنگ است.

برای کمک به شما در این مورد، به شما توصیه می کنم از وسط تا لبه کار کنید. بهترین خود را حفظ کنید رنگ تیرهتیره (سایه ها)، نه تیره تر از 6 یا 7 در مقیاس کنتراست؛ و روشن ترین (نور و همه چیز در نور) 3 یا 4 است. به سمت تاریکی (لهجه ها) و روشن (هایلایت) حرکت کنید.

تصور کنید که لهجه ها و برجسته ها دوقلوهایی هستند که در محله های مختلف زندگی می کنند. آنها بیشتر نیستند عنصر مهمنقاشی شما اما به طور کلی مهم هستند.

3. از سلسله مراتب کنتراست استفاده کنید


شکی نیست که یک نقاشی موفق به سرعت خوانده می شود و از نظر احساسی لمس می شود. با استفاده از کنتراست یا تن، برجسته کردن نواحی مختلف نقاشی با زغال چوب می تواند هنگام طراحی بسیار مفید باشد.

تصویر بالا بر اساس عکسی از Josiah Byse، از کنتراست های تیره استفاده می کند. به نور روی گونه او و سایه روی بقیه بدن توجه کنید.

استفاده از سلسله مراتب کنتراست به بیننده این امکان را می دهد که در وهله اول آنچه را که نیاز دارد ببیند. در این تصویر، استیو در حال کشیدن پیپ است. همه چیز دیگر از اهمیت کمتری برخوردار می شود. او جوهر نقاشی است.

4. چشمک زدن


گاهی اوقات بینایی 100% کمکی نمی کند. وقتی به آنچه می کشیم نگاه می کنیم، چیزی از چشمانمان عبور می کند. تعداد زیادی ازاطلاعات و از این رو، نقاشی با بسیاری از جزئیات اضافی پر می شود که جلوه تصویر را بدتر می کند. هدف ویرایش و ساده سازی است.

چشمک تاری تصویر بزرگ، و ما یک نسخه ساده شده از کل تصویر را می بینیم که به وضوح تمام اشکال ساده را مشاهده می کنیم. پخش اینها فرم های سادهبه ایجاد ماهیت کل نقاشی کمک می کند.

5. خطوط ضخیم و نازک را کاوش کنید


اعمال خطوط ضخیم و نازک ایده جالب، و خنده دار است که چگونه بسیاری از هنرمندان از این تکنیک مفید در کار خود استفاده نمی کنند. اگر هر خط عرض یکسانی داشته باشد و با فشار یکسان کشیده شود، نقاشی زغالی مانند یک کتاب رنگ آمیزی معمولی به نظر می رسد که آن را خسته کننده می کند. استفاده از خطوط نازک و ضخیم تصویر را زنده می کند.

و چگونه از این تکنیک استفاده خواهید کرد و چه چیزهایی را باید بدانید؟ قانون اصلی این است که خطوط بالایی اجسام نازک‌تر هستند زیرا نور روی آنها می‌افتد و خطوط پایین می‌توانند به دلیل سایه‌ها ضخیم‌تر شوند. این همه است. و خیلی ساده است. نگاه کنید خطوط صافو ضخامت آنها در تصویر سگ از بالا. حالا تو می دانی.

6. از پاک کن استفاده کنید


جالب ترین چیز در مورد زغال سنگ این است که به راحتی می توان آن را کنترل کرد. بدون هیچ مشکلی می توانید آن را جابجا کنید. هنگامی که چیزی را با زغال چوب کشیدید، می توانید آن را بردارید یا در جایی که نیاز نیست پاک کنید. در تصویر بالا قسمت پاک شده محل برخورد نور به سر مدل را نشان می دهد.

7. جعبه ابزار بخرید


معمولاً هنرمندان مجموعه کاملی از ابزارها را دارند و ابزارهای طراحی زغال چوب جالب به نظر می رسند. تصویر بالا تعدادی از آنها را نشان می دهد: یک پاک کن بسیار کوچک که با یک خط نازک پاک می شود. یک پاک کن خمیری که می توان آن را خمیر کرد و خرد کرد. و یک قلم پاک کن هاردکور برای کارهای سخت و سنگین پاک کردن.

استفاده از زغال چوب یا پاستل مستلزم استفاده از آن ها است و راه های زیادی برای رسیدن به این هدف وجود دارد. واضح ترین انگشت شماست، اما می تواند رگه هایی از خود به جا بگذارد یا خیلی کوچک باشد. دستمال مرطوب Wipe Webril یک گزینه عالی برای کار با زغال است.

8. دستکش بپوشید


آیا می‌دانستید روغن‌ها و چربی‌های روی دست‌های ما می‌توانند تمیزی کاغذ را از بین ببرند؟ روغن ها می توانند در کاغذ خیس شوند و زغال چوب را دفع کنند. برای حل این مشکل، از دستکش استفاده کنید یا کاغذ دیگری را زیر بازوی خود قرار دهید تا از کار خود محافظت کنید.

9. مداد زغالی را امتحان کنید


زغال سنگ می تواند باشد انواع متفاوت، از مداد و چوب گرفته تا قطعات بزرگ. انتخاب باشماست. عکس بالا سه نمونه از مداد زغالی را نشان می دهد. توجه داشته باشید که آنها می توانند کثیفی ایجاد کنند، بنابراین پس از استفاده از آنها، برای اطمینان بهتر است نقاشی خود را با مواد ثابت کننده زغال اسپری کنید.

10. به پیشرفت ادامه دهید


به یاد داشته باشید که طراحی دشوار است و گاهی اوقات می تواند خسته کننده باشد. ناراحت نباش هنر بسیار دشوار است و ممکن است زمان لازم باشد تا در آن احساس خوشبختی کنید.

یادگیری و توسعه همیشه با هم هستند. با هنرمندانی که شما را تحسین می کنید ارتباط برقرار کنید. متواضع باشید و در مورد کارتان از آنها راهنمایی بخواهید. در مورد نقاط ضعف خود بپرسید، چگونه می توانید شروع کنید و روی چه چیزی تمرکز کنید. بخواهید صادق باشید. اینها سوالات خوبی هستند.

همه ما لحظاتی داریم که احساس ناراحتی می کنیم. الان هم شک دارم و گاهی الهام بر من چیره می شود. پس به کار خود ادامه دهید، بال های خود را باز کنید و باد را بگیرید.

خلاصه ای از NOOD خلاقیت هنریدر گروه مدرسه مقدماتی "نقاشی در زغال چوب"

میتووشکینا النا آناتولیونا، مربی، مهد کودک شماره 1524، مسکو.
شرح مطالب: خلاصه ای از دایرکت را به شما پیشنهاد می کنم فعالیت های آموزشیبرای کودکان آماده سازی گروه مدرسه با موضوع "نقاشی با زغال چوب". این مواددر هنگام آشنایی با مطالب جدید برای طراحی زغال چوب برای مربیان مفید خواهد بود.
هدف:ایجاد توانایی در کودکان برای بیان ادراک از جهان اطراف خود با کمک انواع مختلف مواد هنری.
وظایف:
1. به آشنایی با انواع مواد بصری ادامه دهید.
2. مهارت های ابتدایی در کار با زغال سنگ را توسعه دهید.
3. عشق به طبیعت بومی را پرورش دهید.
4. بهبود مهارت های خلاقانه، تفکر خلاقانه.
مواد: ورق های A4 کاغذ ضخیم، زغال چوب، دستمال کاغذی، پارچه های پارچه ای، تصاویر کارهای گرافیکی V ژانرهای مختلف هنرهای تجسمی: پرتره، منظره، طبیعت بی جان، طرح ها و طرح های زغالی.
کار مقدماتی:مشاهده در حین پیاده روی، خواندن آثار در مورد بهار، مشاهده تصاویر گفتگو.
مربی:بچه ها، امروز صبح هنرمند شاد مداد پیش ما آمد و این کیف را گذاشت، اما از او خواست که فوراً آن را باز نکنید، بلکه سعی کنید حدس بزنید چه چیزی آنجا است. اینجا گوش کن...

من پرتره ای از مادرم خواهم کشید
طبیعت بی جان یا منظره
چوبی نازک بلند
من یک شعبده باز هستم .... (مداد)

من به شما اشاره می کنم - من نقاشی می کنم،
دوستان بدون حیا می گویم
من از مداد روشن ترم
بسیار آبدار... (گواش)

من یک الگوی ملایم اعمال خواهم کرد
یخبندان نازک برفی،
آوریل سبز -
همه می دانند ... (آبرنگ)

آگهی خواهم نوشت
و یک کارت تبریک
رسم پوستر استاد
چون من ... (قلم نمدی)

مربی:بچه ها این چیزا چیه آنها برای چه چیزی مورد نیاز هستند؟ (آنها برای ترسیم مورد نیاز هستند).
مربی: بچه ها، یک مورد دیگر در کیف باقی مانده است. و دیگر هیچ رازی وجود ندارد. ببینیم چیه؟
معلم یک جعبه زغال را بیرون می آورد و به بچه ها نشان می دهد.
مربی: بچه ها، این زغال سنگ است. زغال چوب یک ماده نرم برای نقاشی است. از سوزاندن شاخه های نازک درخت به دست می آید. زغال چوب توسط هنرمندان از زمان های قدیم. با زغال می توانید مناظر، پرتره ها، طبیعت بی جان، طرح ها و طرح ها را بکشید (معلم کارهای انجام شده با زغال چوب را به بچه ها نشان می دهد).
هنرمندان بزرگ با زغال نقاشی کردند. به تصویر دقت کنید هنرمند معروف Repin "Portrait of Eleonora Duse".
این هم عکس دیگری به نام «پس از کنسرت». نویسنده آن میخائیل وروبل است.
و این "برکه بیش از حد رشد کرده" اثر شیشکین ایوان ایوانوویچ است. نقاشی با زغال چوب و گچ ساخته شده است. در اینجا منظره دیگری از آیزاک لویتان "روستا. اوایل بهار"(معلم بازتولید نقاشی ها را نشان می دهد).
تربیت بدنی "بهار"
باد بر فراز جنگل می وزد
(تکان دادن دست ها بالای سر)
خورشید در آسمان می خندد
(نوشیدن روی انگشتان پا)
چکه از پشت بام
(دست زدن)
آوریل به دیدار ما آمد
(گام در جای خود)
ما یک خانه پرنده درست کردیم
و به توس متصل است
(مشت روی مشت ضربه بزنید)
به زودی پرندگان پرواز خواهند کرد
(دست تکان بده)
بچه ها خوشحال خواهند شد
(بالا پرید و دستان خود را بالا ببرید)
مربی:امروز سعی خواهیم کرد منظره ای را با زغال چوب ترسیم کنیم.
الان چه فصلی است؟ (بهار)
بنابراین چشم انداز، ما بهار را ترسیم خواهیم کرد.
زغال چوب شکننده است و بسیار کثیف می شود، باید بسیار مراقب باشید که کارتان لکه نگیرد.
مانند طراحی، با هر ماده دیگری، برای اینکه در اندازه اشیا اشتباه گرفته نشود، ابتدا خط افق ترسیم می شود. در لبه ورق یک پیش زمینه بزرگ و روشن وجود خواهد داشت و در نزدیکی افق طرحی دور با رنگ های کوچک و کم رنگ وجود دارد.
با فشار قوی، خط ضخیم می شود، (نشان می دهد) و اگر به سختی آن را فشار دهید، خط نازک می شود. اخگر را می توان به عنوان نگهداری کرد مداد معمولی، یا می توانید سمت پهن را روی کاغذ قرار دهید و با یک حرکت قسمت های بزرگی را بپوشانید. (پیش زمینه: تنه، شاخه ها، شاخه ها.) می توان آن را سایه انداخت، یا به روش دیگری مالید. (هنگام ترسیم پس زمینه). برای این کار می توانید از دستمال سفره استفاده کنید.
کودکان نقاشی می کنند، معلم کار را نظارت می کند، به کودکان کمک می کند تا بر مواد جدید - زغال چوب تسلط پیدا کنند.
در پایان درس، معلم نمایشگاهی از آثار برپا می کند.

بچه ها به کار نگاه می کنند. برداشت ها را به اشتراک بگذارید
معلم درس را خلاصه می کند.
-چه کار کردین؟ (منظره نقاشی شده با زغال).
کار بچه ها

معلوم نیست انسان برای اولین بار چه زمانی از مواد زغال چوب برای طراحی استفاده کرد. اما زغال سنگ که از آتش خاموش خارج شده بود، به یکی از اولین مواد هنری تبدیل شد. تکنیک دارد قرن ها تاریخ، اما ارتباط را از دست نمی دهد و هنرمندان معاصر.

نقاشی با زغال اغلب اولین چیزی است که در آن آموزش داده می شود مدرسه هنریا در دوره ها اولین طرح های زغال چوب برای مدت طولانی به یاد می آیند. شما تکنیک تونینگ را درک خواهید کرد، اصول کلیطراحی و طرح. هنگام کار با این مواد نرمدانش آموز یاد می گیرد که با جزئیات جزئی حواسش پرت نشود، بلکه نقاشی را به عنوان یک کل درک کند.



تاریخچه فناوری

اولین ذکر فناوری در قرن پانزدهم ظاهر شد. سپس یاد گرفتند که مواد را روی برگه ثابت کنند. در آن زمان هنرمندان از زغال چوب استفاده می کردند. ظاهر فشرده در اختراع شد قرن نوزدهم. حتی در آن زمان متوجه شدند که او سیاه پوست و چاق تر است. این بدان معنی است که محکم تر به کاغذ می چسبد.

از آن لحظه به بعد، بسیاری هنرمندان برجستهشروع به فشار دادن زغال سنگ برای استفاده از آن برای طرح های آینده کرد. اگرچه تکنیک تکه تکه است، اما استادان یاد گرفته اند که آثار هنری شیک خلق کنند.




انواع زغال سنگ

  • چوب - زغال سنگ انگور یا بید با قطرها و اندازه های مختلف؛
  • فشرده - یک ماده مصنوعی ساخته شده از پودر.

چسب گیاهی به زغال فشرده اضافه می شود که به ماندگاری بیشتر آن روی کاغذ کمک می کند.

چه ابزارهایی مورد نیاز خواهد بود

زغال + کاغذ. آیا چیزی بیشتر از این نیاز است؟ آره. ابزار و مواد بیشتری مورد نیاز است تا زغال سنگ خرد نشود. این به این معنی است که مدت زمان بیشتری دوام خواهد آورد. معلمان ما نحوه کار با چنین موادی را آموزش می دهند.

چه چیزی ممکن است مفید باشد:

  • کاغذ خشن یا کاغذ مخصوص. یک سطح صاف کار نخواهد کرد - تراشه های زغال سنگ فرو می ریزند.
  • وسیله ای برای حذف - یک پاک کن معمولی یا یک پارچه.
  • گیره - وسایل خاص، مواد را روی سطح کاغذ زیر یک لایه فیلم نازک ثابت کنید.

تکنیک ها چیست

در اولین درس های خود یاد خواهید گرفت نقاشی با مدادو تنها پس از آن شروع به کار با زغال سنگ کنید. اگرچه گرافیک زغال چوب سریعتر تسلط پیدا می کند، اما نیاز به مهارت دارد. درجه متفاوتفشار، ترسیم جزئیات فردی یا سایه - همه اینها به مهارت و اقدامات واضح نیاز دارد.

در اینجا تکنیک های اصلی وجود دارد:

  • مالش - با انگشت یا وسایل دیگر روی کاغذ توزیع می شود.
  • جوجه کشی متقاطع - طراحی در جهات مختلف.
  • سایه نرم - توزیع رنگ بدون کمک انگشتان یا مشعل.
  • مربیان دوره های ما جزئیات تکنیک ها را به شما خواهند گفت. بگویید، نشان دهید، آموزش دهید!




چطوری طراحی کنیم

چرا طراحی مهم است؟ چرا یک طبیعت بی جان بنویسیم؟ چگونه می توان از پودر سوخاری هنگام طراحی استفاده کرد؟ بعید است که حتی یک بزرگسال بتواند به تنهایی چنین مسائلی را کشف کند. چرا اگر متخصصی وجود دارد؟

برای تصمیم گیری در مورد اینکه آیا به دوره های طراحی برای مبتدیان نیاز دارید یا خیر، مهم است که روند را حداقل تقریباً بدانید:

  1. قبل از نقاشی، هنرمند معمولاً آن را طراحی و تنظیم می کند. این برای درک نسبت های جسم، محل آن روی ورق ضروری است.
  2. پس از آماده شدن طرح، خطوط کلی به کاغذ منتقل می شود. اول - خطوط کلی، سپس - نقاشی قسمت های تاریک، و پس از - استفاده از رنگ های روشن با پاستل.
  3. هنگامی که خطوط به وضوح قابل مشاهده است، هنرمند نقاشی می کند قطعات جداگانه، اشیاء، طرح ها، پس زمینه.
  4. در پایان، مهم است که نقاشی را با لاک یا ثابت کننده دیگر ثابت کنید، در غیر این صورت ممکن است خرد شود.

مقاله از مجله هنرمند، 1961. I. Isakson

یکی از محبوب ترین مواد برای نقاشی زغال چوب است. طراحی-مطالعات و اسکیس، اسکیس و نقشه های آماده سازی"زیر نقاشی." اغلب در این تکنیک، هنرمندان خلق می کنند سه پایه کار می کند ارزش مستقل. به عنوان مثال، مجموعه ای از پانل های "هیروشیما" است. هنرمندان ژاپنیتوشیکو آکاماتسو و ایری ماروکی که به خاطر آنها جایزه جهانی صلح را دریافت کردند. بخش قابل توجهی از این پانل ها با زغال چوب ساخته شده اند، تعداد کمی از پنل ها با زغال چوب ترکیب شده با گواش و جوهر ساخته شده اند.

محبوبیت این ماده تصادفی نیست. زغال سنگ، همانطور که بود، ترکیبی از مزایای چند مواد مختلف. با زغال چوب تیز شده، می توانید یک خط بسیار نازک "مدادی" بکشید و در عین حال، زغالی که روی لبه قرار داده شده است، یک "سکته مغزی" زیبا و گسترده می دهد. زغال به شما امکان می دهد نوازش کنید، مناطق وسیعی را با لحن یکنواخت بپوشانید، یا با ضربات آزاد بنویسید. از نظر غنای رنگ ها، زغال چوب تقریباً از همه مواد تصویری دیگر پیشی می گیرد و در تمام درجه بندی های مقیاس تن - از خاکستری هوا تا عمیق ترین مشکی - با زیبایی و مخملی رنگ متمایز می شود.

کار با زغال چوب بسیار آسان است، زیرا به خوبی روی کاغذ یا بوم می‌نشیند، بدون اینکه نیازی به تلاش فیزیکی زیادی از هنرمند داشته باشد: کوچک‌ترین فشار قبلاً اثری قابل مشاهده بر روی کاغذ باقی می‌گذارد. این خاصیت زغال سنگ به طراح این امکان را می دهد که حتی زمانی که مجبور است سطوح بزرگی را روی کاغذ بپوشاند (که مثلاً با مداد انجام نمی شود) به سرعت کار کند.

مزیت زغال چوب همچنین این واقعیت است که امکان اصلاح نقشه، مرتب کردن کامل آن یا انجام مجدد آن را فراهم می کند. زغال سنگ به راحتی از روی کاغذ یا خاک پاک می شود و تقریباً هیچ اثری از خود باقی نمی گذارد.

یک راحتی عملی عالی برای هنرمند نیز این واقعیت است که تقریباً هر کاغذی برای کار با زغال چوب مناسب است.

زغال سنگ معایب کمی دارد. مهمترین آنها این است که زغال سنگ به راحتی روغن کاری می شود. به طوری که نقاشی گم نشود، لازم است آن را تعمیر کنید - آن را تعمیر کنید. مورد دوم، به ویژه، یک مانع جدی برای استفاده از زغال سنگ هنگام کار در طبیعت است - نقاشی باید بلافاصله در محل ثابت و خشک شود، در غیر این صورت به سختی می توان آن را به خانه آورد.

برای جوانان و هنرمندانی که به اندازه کافی از خود مطالبه نمی کنند، زیبایی مواد و همچنین سهولت استفاده از آن می تواند به یک نقطه ضعف تبدیل شود. نقاشی های زغال چوب اغلب بسیار مؤثر هستند و ترکیب نقاط زیبا با یک خط یا "بازی" کیاروسکورو نادرستی ها، اشتباهات فاحش در نقاشی را پنهان می کند. بنابراین، یک هنرمند مبتدی به راحتی می تواند خود را فریب دهد، با در نظر گرفتن نقاشی هایی کامل و بی نقص که در آنها کل سطح ورق "سایه دار" است، اما خود نقاشی - مطالعه دقیق فرم - هنوز شروع نشده است. برای جلوگیری از این امر، نباید فقط به نقاشی های زغال چوب محدود شود - مهم نیست که چقدر وسوسه انگیز به نظر می رسد، لازم است نقاشی های زغال چوب را با نقاشی ها تلاقی کنیم. مداد گرافیتی- ماده ای سخت تر و کمتر "فریبنده" از زغال سنگ.

در میان مواد طراحی، زغال چوب زیباترین است. آنها می توانند ارتباط رنگ های مختلف، شفافیت و تراکم آنها را منتقل کنند. پرسپکتیو هوایی، کیاروسکورو. می توانید طراحی را مانند نقاشی شروع کنید، با قرار دادن توده های تونال بزرگ روی یک صفحه، "به تدریج فرم را با جزئیات اصلاح و توسعه دهید تا خط و کانتور فقط در انتهای کار ظاهر شود. در عین حال، با استفاده از این واقعیت که زغال سنگ به راحتی از سطح کاغذ جدا می شود، هنرمند می تواند کار را آغاز کند.

ترسیم سیلوئت های بزرگ، بدون هیچ گونه خطوط اولیه. با این حال، نباید به این روش علاقه خاصی داشت. من توصیه می کنم که هنرمندان مبتدی در ابتدای کار توجه اصلی را به ساخت سفت تر و سازنده تر نقاشی داشته باشند.

نقشه های آماده سازی برای نقاشی نیز نباید به روشی صرفاً تصویری انجام شود. در این مورد بهتر است با مداد یا زغال چوب سخت نقاشی سفت تری بسازید که نه بر روی یک نقطه، بلکه بر روی یک سکته مغزی و کانتور ساخته شده است. این مهم است زیرا هنرمند با ایجاد تعدادی کار صرفاً تصویری در یک طراحی زغال چوب، خود را - هنگام کار مستقیماً روی بوم با رنگ‌ها - به تکرار راه‌حل‌هایی که قبلاً پیدا کرده بود محکوم می‌کند. به این ترتیب، لذت کشف، آن بی واسطه بودن را که بخش مهمی از جذابیت کار روی یک اثر هنری را تشکیل می دهد، از خود می گیرد.

طرح های زغالی را می توان درست مانند نقشه ها، با خطوطی با ضخامت های مختلف، با سکته پهن، با نقطه و با ترکیب یک نقطه با یک خط ساخت. بسیار مفید برای انجام طرح های سریع، بر اساس یک نقطه قومیتی ساخته شده با زغال چوب سایه دار، و سپس جزئیات را با یک خط روی این نقطه اصلاح کنید. چنین طرح هایی برای آموزش یک هنرمند مبتدی در درک سیلوئت در نقاشی و توانایی انتقال حرکت مفید است.

مخلوط کردن و پاک کردن زغال سنگ.

می توانید زغال چوب را سایه بزنید، یک ضربه یا چند ضربه روی سطح بمالید، و آن را به نقطه ای با شدت مورد نیاز، تقریباً با هر چیزی تبدیل کنید - زغال به راحتی لکه می شود. اما سایه های مخصوصی برای این منظور وجود دارد. آنها به صورت تجاری در دسترس هستند و به راحتی می توانید خودتان آنها را درست کنید. برای انجام این کار، یک نوار کاغذ را محکم در یک لوله بغلتانید. یک یا هر دو انتهای این لوله کاغذی مانند یک خط تیره مداد نوک تیز است.

معمولاً هنرمندان در مواقع لزوم از سایه زدن استفاده می کنند.

به درجه بندی های تونال به خصوص خوب دست پیدا کنید. اغلب، زغال چوب با یک برس، سواب پنبه، پارچه یا فقط انگشتان سایه می اندازد.

آنها زغال چوب را با یک تکان دهنده پاک می کنند - آنها را برس می زنند، نه پاک می کنند، زیرا هنگام پاک کردن آن به طور کامل حذف نمی شود، بلکه به سطح کاغذ مالیده می شود و لحن خاصی ایجاد می کند.

اگر پس از برس کشیدن زغال، آثاری روی سطح کاغذ باقی ماند، با مداد پاک کن پاک می شوند.

شستن زغال چرب بدون مسواک زدن با پارچه ضروری نیست: آدامس فوراً کثیف می شود و پاک کردن لکه های باقی مانده از آن بسیار دشوار است. در پایان کار معمولاً کاغذ تا حدودی کاملاً با زغال رنگ آمیزی می شود. سبک ترین مکان ها را می توان با یک نوار الاستیک پاک کرد، سپس آنها کمی سبک تر از رنگ کلی تصویر می شوند.

تثبیت.

همانطور که قبلا ذکر شد، نقاشی های ساخته شده با زغال چوب باید ثابت - ثابت شوند. برای این کار یک مایع ثابت کننده روی سطح کاغذ اسپری می شود. به ندرت فروخته می شود و معمولا هنرمندان از فیکساتورهای خریداری شده استفاده نمی کنند، بلکه خودشان آنها را تهیه می کنند. کاربردی ترین تثبیت کننده شیر بدون چربی است که کمی با آب رقیق شده است. سطح زغال سنگ را مات می کند ، تقریباً روی رنگ آن تأثیر نمی گذارد و زغال سنگ را کاملاً محکم می کند. می توانید از آب قند نیز استفاده کنید، اما این تثبیت کننده از رطوبت می ترسد. می توانید از محلول رزین در الکل دناتوره شده برای تثبیت استفاده کنید.

محلول ثابت کننده با یک تفنگ اسپری اعمال می شود. برای انجام این کار، نقشه ها روی زمین قرار می گیرند و از تفنگ اسپری پاشیده می شوند، با دقت مطمئن شوید که کوچکترین "شبنم" به طور مساوی روی نقشه ها قرار می گیرد، بدون اینکه گودال ها و پاشش های بزرگ ایجاد شود. تمام زغال سنگ باید با فیکساتور آغشته شود. پس از خشک شدن، استحکام تثبیت را با مالش با انگشت خشک یک مکان ناچیز از الگو که به طور متراکم با زغال چوب پوشانده شده است، بررسی کنید. اگر زغال چوب ضعیف ثابت شده است، سمپاشی را تکرار کنید.

طراحی برای نقاشی

اگر نقاشی برای نقاشی با رنگ انجام نمی شود، به عنوان یک قاعده، با زغال چوب. به راحتی روی بوم و همچنین روی کاغذ قرار می گیرد و به همین راحتی آن را برس می کشد. می توانید با زغال نقاشی کنید رنگ روغنو تحت مزاج.

پس از پایان نقاشی، تمام خطوط لازم برای کار بیشتر با یک برس با یک حلال تجویز می شود - بهترین آنها لاک زدن با سقز است، زیرا به سرعت خشک می شود. اگر بوم برای نقاشی تمپر آماده می شود، خطوط کشیده می شوند.

هر یک از رنگ ها پس از خشک شدن تینر، زغال اضافی با قلم مو پاک می شود، زیرا اگر باقی بماند، لایه های زیرین رنگ را به شدت آلوده می کند.

مطمئناً می توانید نقاشی را تعمیر کنید ، اما این کمتر مطلوب است ، زیرا یک تثبیت کننده ضعیف ممکن است زغال چوب را ثابت نکند و یک قوی یک لایه نامطلوب بین آستر و رنگ ایجاد می کند. برخی از نقاشانی که بوم های خود را پرایمر می کنند ترجیح می دهند برای جلوگیری از آلوده شدن رنگ ها، لایه دیگری از پرایمر مایع را پس از ثابت کردن نقاشی روی بوم بمالند.

کاغذ، زغال سنگ.

هر کاغذی برای کار با زغال چوب مناسب است، به جز صاف. نمرات کاغذ شل حتی ترجیح داده می شود - زغال چوب به خوبی در آنها جذب می شود و بهتر ثابت می شود. کاغذ طراحی ضخیم و نه خیلی زبر را می توان با پاک کردن تمام سطح آن با یک نوار الاستیک قبل از کار برای زغال چوب آماده کرد.

زغال سنگ به صورت آماده فروخته می شود، اما شما به راحتی می توانید طرز پخت آن را خودتان یاد بگیرید.

زغال چوب را با بریدن چوب به صورت اریب از یک طرف - مانند بریدگی پر - تیز می کنند. به این صورت تیز می شود و باعث می شود که خط کشی و ضربه های با ضخامت های مختلف و کمتر شکسته شود. بهتر است قبل از شروع کار زغال های بیشتری را تیز کنید تا بعداً حواس تان به تیز کردن آنها پرت نشود.

زغال سنگ ماده ای است که تغییر رنگ نمی دهد، از این نظر ماده ای ابدی است. با این حال، از آنجایی که حتی زغال چوب ثابت نیز پاک کردن و لکه دار شدن نسبتاً آسانی است، بهتر است آن را در یک پوشه ذخیره کنید، نقشه ها را با کاغذ صاف یا کاغذ ردیابی جابجا کنید، به طوری که یک ورق تا حد امکان کمتر به دیگری ساییده شود.

جولیا گاوریلووا

نقاشی با زغال با غیرعادی بودنش برای کودکان بسیار جذاب است. در حال پیش رفت طراحیکودک نیروی فشار را احساس می کند، یاد می گیرد که حجم یک شی را منتقل کند، سایه می اندازد و رشد می کند مهارت های حرکتی ظریفدست ها رنگ کنیدمی توانید از چوب های زغالی یا مداد زغالی استفاده کنید. راحت است که با انگشت خود رنگ کنید، با دستمال یا پد پنبه ای مالش دهید. کودک در حال یادگیری است رنگ کردنو طرح یا موضوع را یک رنگ منتقل کنید. کاغذی که بهتره رنگ کردنباید خشن باشد زغال چوب به راحتی با یک پاک کن خمیر شده پاک می شود. با دقت بکشید. برای اینکه آثار تیره باقی نماند، می توانید با کودکان یاد بگیرید قانون: "دست چپهمیشه تمیز". نقاشی های تکمیل شده باید با اسپری مو درمان شوند. سپس زغال سنگ خرد نمی شود. علاوه بر روش معمول طراحیزغال سنگ، راه معکوس وجود دارد. ورق کاملاً رنگ شده است و " رنگ کردن"آنها با یک پاک کن روی آن شروع می کنند.

موفقیت خلاقانه!


انتشارات مرتبط:

"نقاشی با زغال" خلاصه GCD در گروه ارشد (با استفاده از فناوری اطلاعات و ارتباطات)حاشیه نویسی: این چکیدهفعالیت های آموزشی مستقیم در خلاقیت هنری در گروه ارشد "نقاشی با زغال".

"الگوهای زمستانی". طراحی به روش غیر سنتی - نقاشی با برگ کلم"الگوهای زمستانی" (کشیدن در تکنیک غیر متعارف- رسم یک برگ کلم) هدف: معرفی تکنولوژی جدیدنقاشی - طراحی.

خلاصه داستان GCD فعالیت بصری (نقاشی) برای کودکان 4-5 ساله "زرافه" (نقاشی با قلم مو و انگشتان.)خلاصه داستان GCD فعالیت بصری(نقاشی) برای کودکان 4-5 ساله "زرافه" (نقاشی با قلم مو و انگشتان.) هدف: ادامه آشنایی.

چکیده درس رشد هنری و زیبایی شناختی برای کودکان گروه بزرگتر. نقاشی گلموضوع: نقاشی گل. هدف: توسعه ادراک زیبایی شناختی در کودکان، حس رنگ. آموزش انتقال مشخصاترنگ ها

V. A. Sukhomlinsky: «... نقاشی کودکان، فرآیند نقاشی ذره ای از زندگی معنوی کودک است. کودکان فقط چیزی را از چیزی به کاغذ منتقل نمی کنند.

پاییز طلایی در امتداد مسیرها قدم می‌زند، چکمه‌های زرد روی پاهایش دارد، برگ‌های جنگلی روی لباسش دارد، و در سبدش قارچ‌های جنگلی است! (A. Yaranova).

طراحی غیر سنتی - طراحی با سمولینا. ویدئونقاشی سمولینا جالب است و یک فعالیت هیجان انگیز. شما می توانید در این تجارت هیجان انگیز نه تنها در مهد کودکبلکه در خانه

ظاهر در دنیای ما مرد کوچک- این روند آسان نیست و اگر کودک در سازگاری با دیگران مشکلی داشته باشد.