Biografija Wolfganga Amadeusa Mozarta. Mocart: kratka biografija. Kreativna dostignuća i neispunjene nade

Od svih predstavnika Beča klasična škola Mocart je najjedinstveniji. Njegov talenat se očitovao u ranom djetinjstvu i razvijao se sve do njegove neočekivane smrti. Austrijski kompozitor stvorio je više od 600 djela, svirao virtuozno, radio u raznim muzičkim formama. Njegova sposobnost igranja od četvrte godine i ranu smrt postao predmet mnogih kontroverzi i obrastao mitovima. U članku je predstavljena Mozartova biografija, čiji je sažetak života i rada podijeljen na dijelove.

ranim godinama

Rođen je 27.01.1756. godine u porodici violiniste i kompozitora Leopolda Mocarta. Njegov rodni grad bio je Salzburg, gdje su njegovi roditelji važili za najljepši bračni par. Majka Ana Marija Mocart rodila je sedmoro dece, od kojih je dvoje preživelo - ćerku Mariju Anu i Volfganga.

Sposobnost za muziku manifestovala se kod dečaka od treće godine. Voleo je da svira čembalo i dugo je mogao da hvata harmonije. Otac je počeo da uči sa dečakom od četvrte godine, jer je imao izraženu sposobnost da zapamti melodije koje je čuo i da ih svira na čembalu. Tako je počelo muzička biografija Mozart, o kojem je teško pisati ukratko, toliko je bogat događajima.

Do pete godine Mozart je mogao komponovati kratke komade. Otac ih je zapisao na papir, stavljajući na margine datum nastanka. Osim čembala, Wolfgang je naučio svirati violinu. Jedini alat koji je ukazivao mladi muzičar užas, bila je cijev. Nije mogao da sluša njen zvuk bez pratnje drugih instrumenata.

Nije samo Wolfgang bio virtuoz u porodici Mocart. Njegova sestra nije bila ništa manje talentovana. Održali su prve zajedničke koncerte i oduševili publiku. U Beču im je predstavljena carica Marija Terezija, koja je nekoliko sati slušala njihov koncert.

Sa njegovim ocem putovali su po Evropi, dajući koncerte plemićima. Samo na kratko su se vratili kući.

bečki period

Nakon nesporazuma sa svojim poslodavcem, salcburški nadbiskup Amadeus Mozart, čija je kratka biografija predstavljena u ovom članku, odlučuje promijeniti svoj život i odlazi u Beč. U grad je stigao 16. 3. 1781. Neuspješno je izabrano vrijeme za početak karijere u Beču. Većina aristokrata je na ljeto odlazila iz grada, a koncerata praktički nije bilo.

Mocart se nadao da će postati učitelj princezi Elizabeti, koju je obrazovao Josif II. Ali svi pokušaji su završili neuspjehom. Umjesto toga, Joseph II je izabrao Salijerija i Zummera. Međutim, Wolfgang je imao dovoljno učenika, iako manje plemenitih. Jedna od njih bila je Tereza fon Tratner, koja se smatra njegovom ljubavnicom. Kompozitor joj je posvetio sonatu u c-molu i fantaziju u c-molu.

Nakon dugih očekivanja i prepreka, Mocart se oženio Constance Weber. Imali su šestoro djece, ali je samo dvoje preživjelo. Upravo je veza sa Konstansom pokvarila muzičarev odnos sa ocem kojeg je voleo od rođenja. Mozartova biografija, sažeta, nemoguća je bez verzije njegove smrti.

Poslednja godina života

Godine 1791. Mocart je dobio "Requiem", koji nije imao priliku da završi. To je učinio njegov učenik Franz Xaver Süsmeier. Kompozitoru je u novembru teško pozlilo, nije mogao da hoda, potrebna mu je pomoć lekara.

Naveli su da ima akutnu prosu groznicu. Od toga su tada umrli mnogi stanovnici Beča. Bolest je bila komplikovana opštim slabljenjem organizma.

Do 4. decembra kompozitorovo stanje je postalo kritično. Mocart je umro 5. decembra. Ovdje se završava (kratka) biografija kompozitora, koji je potomcima ostavio mnoga divna djela.

Sahrana je obavljena 6. decembra 1791. godine u prisustvu samo bliskih prijatelja. Zatim je njegovo tijelo odvezeno na groblje radi sahrane. Ne zna se gde se nalazi, ali je verovatno na tom mestu vremenom podignut spomenik "Anđelu koji plače".

Legenda o Mocartovom trovanju

Mnoga djela opisuju mit o Wolfgangovom trovanju od strane njegovog prijatelja i poznatog kompozitora Salijerija. Neki muzikolozi još uvijek podržavaju ovu verziju smrti. Međutim, nema uvjerljivih dokaza. Krajem prošlog veka, u Palati pravde (Milano), Antonio Salijeri je oslobođen optužbi za ubistvo Volfganga Mocarta.

Biografija Mozarta: ukratko o kreativnosti

Mozartova djela kombinuju stroge i jasne forme sa dubokom emocionalnošću. Njegova djela su poetska i nose suptilnu gracioznost, a nisu bez muškosti, dramatičnosti, kontrasta.

Poznat je po reformističkom pristupu operi. Njihova je novost ono što osvaja i operu i Mocartovu biografiju, čiji sažetak počinje u dobi od tri godine. U njegovim delima nema jasno definisanih negativnih ili pozitivnih likova. Njihovi likovi su višestruki. Najpoznatije opere:

  • "Don Juan";
  • "Figarova svadba";
  • "Čarobna flauta".

IN simfonijska muzika Mozart (biografija, kratka, ali informativna, svakako vam je omogućila da naučite mnogo o ovom kompozitoru) se istakao po prisutnosti melodičnosti u operskim arijama i dramatičnosti sukoba. Simfonije pod brojem 39, 40, 41 smatraju se popularnim.

Prema tematskom katalogu Kechela, Mocart je stvorio:

  • duhovne tvorevine - 68;
  • gudački kvarteti - 32;
  • sonate (varijacije) za čembalo i violinu - 45;
  • pozorišna djela - 23;
  • sonate za čembalo - 22;
  • simfonije - 50;
  • koncerata - 55.

Mocartovi hobiji

Najviše od svega kompozitor je voleo da bude u veselom društvu. Rado je posećivao balove, maskenbale, priređivao prijeme. Često je plesao na balovima.

Kao i ostali njegovi vršnjaci, Wolfgang Mozart, čiju smo kratku biografiju opisali, dobro je igrao bilijar. Kod kuće je imao svoj sto, što je u to vrijeme bio poseban luksuz. Često se igrao sa prijateljima i suprugom.

Kao kućne ljubimce volio je kanarince i čvorke koje je rado držao. Osim toga, imao je pse, pa čak i konje. Po preporuci svog doktora, svaki dan je rano jahao.

Mozartova biografija ukratko je ispričala o sudbini genija koji nije dugo poživio, ali je dao neprocjenjiv doprinos muzičkoj umjetnosti cijelog svijeta.

Mocartove godine djetinjstva su nevjerovatne i zanimljive. Sjajan, izvanredan talenat čuda od djeteta i ogroman rad dali su apsolutno nevjerovatne, jedinstvene rezultate. Za moje kratak život(Mocart je živio samo 35 godina) doprinio je ogroman doprinos u svjetsku kulturu, stvarajući mnoga briljantna djela u mnogim muzičkim žanrovima.

Mocartova muzika i danas zvuči na koncertima, opere, na radiju, na internetu pa čak i u mobilni telefoni, On je zvao najbolji kompozitor svih vremena i naroda.


Wolfgang Amadeus Mozart rođen je u antici, prelep grad Salcburg 1756.

Mocartov otac je bio obrazovan i ozbiljan muzičar. Leopold Mocart svirao je violinu, orgulje, vodio orkestar, crkveni hor, pisao muziku. Osim toga, bio je odličan učitelj. Otkrivši talenat u svom sinu, odmah je počeo da uči s njim.

W. A. ​​Mocartova uspavanka

Mladi Mocart je vrlo rano počeo da uči muziku. Već u dobi od tri godine Wolfgang je mogao dugo svirati svoju sićušnu violinu, pronalazio je intervale suglasnika na čembalu i radovao se njihovoj harmoniji. Četiri godine je ponavljao male komade po svojoj starijoj sestri Ani-Mariji, takođe nadarenoj muzičarki, odmah ih je pamtio. Sa četiri godine Volfgang pokušava da komponuje koncert za čembalo. Posjedujući prirodnu tečnost prstiju koju je kontinuirano razvijao, mali muzičar je već sa šest godina izvodio složena virtuozna djela.

Roditelji nisu morali moliti sina da sjedne za instrument. Naprotiv, nagovarali su ga da prekine nastavu kako ne bi prezaposlio.

V.A. Mocartov turski marš iz Sonate u A-duru

U isto vrijeme, bez pomoći svog oca, dječak je savladao violinu i orgulje. Otac i njegovi prijatelji nisu prestajali da se čude tako neverovatno brzom razvoju deteta.

U želji da život svojoj djeci učini zanimljivijim i sigurnijim od svog, Leopold Mocart odlučuje da dječaka sa svojom talentiranom sestrom povede na koncertnu turneju. Šestogodišnji muzičar kreće u osvajanje svijeta.

Prva koncertna turneja.


Početkom 60-ih godina 18. veka u nekoliko malih gradova u Nemačkoj pojavili su se plakati u kojima su ljubitelji muzike i muzičari pozivani na koncerte divne dece L. Mocarta.

Na ovim posterima spominje se Wolfgang Mozart:

mali virtuoz će izvesti koncertni komad na violini,
će pratiti na tastaturi prekrivenoj maramicom,
izvesti nekoliko fuga i preludija,
on će imenovati tonove i akorde uzete na raznim instrumentima, kao i
pogodite ih u zvuku zvižduka, zvonjavi mamuza i sličnim zvukovima.
Nakon toga će početi da improvizuje na čembalu, orguljama i pomoćnoj zgradi.

Ovo se nikada ranije nije desilo u istoriji muzike. Dječak je imao 7 godina.

Koncerti malog Mocarta, na kojima je nastupao sa svojom sestrom Anom-Marijom, neizbježno su izazivali buru oduševljenja, iznenađenja i divljenja. Djeca su bila obasuta poklonima. Wolfgangov program je bio upečatljiv svojom raznolikošću i teškoćom. Mali virtuoz svirao je čembalo sam i u četiri ruke sa sestrom. Ništa manje složena djela izvodio je na violini i orguljama. Improvizirao je na zadatu melodiju, pratio pjevače na njemu nepoznata djela.

Omiljena zabava javnosti bila je testiranje njegovog suptilnog sluha. Wolfgang je uhvatio razliku između intervala od jedne osmine tona, odredio visinu zvuka na bilo kojem instrumentu ili zvučnom objektu.

Koncerti su trajali četiri-pet sati i bili su iscrpljujući za dijete. Uprkos tome, otac je pokušao da nastavi školovanje svog sina. Upoznavao ga je sa najboljim delima muzičara tog vremena, vodio ga na koncerte, u operu, učio sa njim kompoziciju.

W. A. ​​Mozartova sonata za violinu i čembalo

U Parizu je Wolfgang napisao svoje prve sonate za violinu i klavier, a u Londonu simfonije čije je izvođenje dalo još više njegovim koncertima. velika slava. Mali virtuoz i kompozitor konačno je osvojio Evropu.

Porodica Mocart je posjetila Minhen, Beč, a potom i najveće gradove Evrope: Pariz, London, a na povratku Amsterdam, Hag, Ženevu. Godine 1766, slavna, srećna, ali umorna od selidbe porodica Mocart vratila se u svoj rodni Salcburg.

Mozartovo djetinjstvo nakon prve koncertne turneje nisu bile godine odmora - morao se pripremati za sljedeće nastupe, proučavati kompoziciju, matematiku i druge predmete, učiti jezike.

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) bio je veliki austrijski kompozitor i dirigent. Predstavnik bečke klasične muzičke škole, autor preko 600 muzičkih dela.

ranim godinama
Mocart (Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus (Gottlieb) Mozart) rođen je 27. januara 1756. godine u gradu Salcburgu u muzičkoj porodici.

U biografiji Mozarta, muzički talenat otkriven je u ranom djetinjstvu. Otac ga je naučio da svira orgulje, violinu, čembalo. 1762. porodica putuje u Beč, Minhen. Tu su koncerti Mocarta, njegove sestre Marije Ane. Zatim, dok putuje kroz gradove Nemačke, Švajcarske, Holandije, Mocartova muzika zadivljuje slušaoce neverovatnom lepotom. Kompozitorova djela po prvi put se objavljuju u Parizu.

Sljedećih nekoliko godina (1770-1774) Amadeus Mozart je živio u Italiji. Tu se po prvi put postavljaju njegove opere ("Mitridat - kralj Ponta", "Lucije Sula", "Scipionov san") koje dobijaju veliki uspeh javnosti.

Treba napomenuti da je do 17 godina kompozitorov širok repertoar uključivao više od 40 velikih djela.

Vrhunac kreativnosti
Od 1775. do 1780. godine produktivan rad Wolfgang Amadeus Mozart pridružio se kohorti svojih kompozicija sa nizom izvanrednih kompozicija. Nakon što je 1779. preuzeo mjesto dvorskog orguljaša, Mocartove simfonije, njegove opere sadrže sve više novih tehnika.

U kratkoj biografiji Wolfganga Mozarta, vrijedno je napomenuti da je njegov brak s Constance Weber također utjecao na njegov rad. Opera Otmica iz seralja prožeta je romantikom tog vremena.

Neke od Mocartovih opera ostale su nedovršene, jer je teška finansijska situacija porodice primorala kompozitora da posveti dosta vremena raznim honorarnim poslovima. Mocartovi klavirski koncerti održavani su u aristokratskim krugovima, sam muzičar je bio prisiljen pisati drame, valcere po narudžbi i podučavati.

glory peak
Mocartovo djelo u narednim godinama zadivljuje svojom plodnošću i vještinom. Najpoznatije opere„Figarova ženidba“, „Don Žuan“ (obe opere napisane zajedno sa pesnikom Lorencom da Ponteom) kompozitora Mocarta postavljaju se u nekoliko gradova.

Godine 1789. dobio je vrlo unosnu ponudu da vodi dvorsku kapelu u Berlinu. Međutim, kompozitorovo odbijanje dodatno je pogoršalo nestašicu materijala.

Za Mocarta su djela tog vremena bila izuzetno uspješna. „Čarobna frula“, „Titovo milosrđe“ – ove opere su napisane brzo, ali veoma kvalitetno, izražajno, sa prelepim nijansama. Čuvenu misu "Rekvijem" Mocart nikada nije završio. Djelo je završio kompozitorov učenik, Süssmeier.

Smrt
Od novembra 1791. Mocart je bio mnogo bolestan i uopšte nije ustajao iz kreveta. Čuveni kompozitor preminuo je 5. decembra 1791. od akutne groznice. Mocart je sahranjen na groblju Svetog Marka u Beču.

Zanimljivosti
Od sedmoro djece u porodici Mocart, samo dvoje je preživjelo: Wolfgang i njegova sestra Marija Ana.
Svoje muzičke sposobnosti kompozitor je pokazao još kao dete. Sa 4 godine napisao je koncert za čembalo, sa 7 godina je napisao svoju prvu simfoniju, a sa 12 godina napisao je prvu operu.
Mozart se pridružio masoneriji 1784. godine, pišući muziku za njihove rituale. Kasnije se istoj loži pridružio i njegov otac Leopold.
Po savetu Mocartovog prijatelja, barona van Svitena, kompozitoru nije priređena skupa sahrana. Wolfgang Amadeus Mozart je sahranjen u trećoj kategoriji, kao siromah: njegov lijes je sahranjen u zajedničkoj grobnici.
Mozart je stvorio lagana, skladna i lijepa djela koja su postala klasika za djecu i odrasle. Naučno je dokazano da njegove sonate i koncerti pozitivno utiču na mentalnu aktivnost čoveka, pomažu da se sabere i logično razmišlja.
izvor all-biography.ru


Amadeus


en.wikipedia.org

Biografija

Mocart je rođen 27. januara 1756. godine u Salcburgu, tada glavnom gradu Salcburške nadbiskupije, a sada se ovaj grad nalazi na teritoriji Austrije. Drugog dana nakon rođenja kršten je u katedrali sv. Ruperta. Upis u knjigu krštenja navodi njegovo ime na latinskom kao Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus (Gottlieb) Mozart. U ovim imenima prve dvije riječi su ime Svetog Jovana Zlatoustog, koje se ne koristi u svakodnevnom životu, a četvrta je za života Mocarta varirala: lat. Amadeus, njemački Gottlieb, Italijan. Amadeo, što znači "ljubljeni Božji". Sam Mocart je više volio da se zove Wolfgang.



Mocartove muzičke sposobnosti ispoljile su se u vrlo ranoj mladosti, kada je on bio oko tri godine. Njegov otac Leopold bio je jedan od vodećih evropskih muzičkih pedagoga. Njegova knjiga "Iskustvo čvrste violinske škole" (njemački: Versuch einer grundlichen Violinschule) objavljena je 1756. godine - godine kada je Mozart rođen, doživjela je mnoga izdanja i prevedena na mnoge jezike, uključujući ruski. Otac je Wolfganga podučavao osnovama sviranja čembala, violine i orgulja.

U Londonu je mladi Mocart bio predmet naučnih istraživanja, a u Holandiji, gde je muzika bila strogo zabranjena tokom postova, za Mocarta je napravljen izuzetak, jer je sveštenstvo videlo prst Božiji u njegovom izuzetnom talentu.




Godine 1762. Mocartov otac je sa sinom i kćerkom Anom, takođe divnim izvođačem na čembalu, pošao na umjetničko putovanje u Minhen i Beč, a potom i u mnoge druge gradove Njemačke, Pariz, London, Holandiju, Švicarsku. Svugdje je Mocart izazivao iznenađenje i oduševljenje, izlazeći kao pobjednik iz najtežih iskušenja koje su mu nudili ljudi i poznavaoci muzike i amateri. Godine 1763. u Parizu su objavljene prve Mocartove sonate za čembalo i violinu. Od 1766. do 1769. godine, dok je živeo u Salcburgu i Beču, Mocart je proučavao dela Hendla, Stradela, Karisimija, Durantea i drugih velikih majstora. Po nalogu cara Josifa II, Mocart je za nekoliko nedelja napisao operu Imaginarna prosta devojka (italijanski: La Finta semplice), ali su članovi italijanske trupe, u čije je ruke dospelo ovo delo dvanaestogodišnjeg kompozitora, nije želeo da izvodi dečakovu muziku, a njihove intrige su bile toliko jake da se njegov otac nije usudio da insistira na izvođenju opere.

Mozart je proveo 1770-1774 u Italiji. Godine 1771. u Milanu je, opet uz protivljenje pozorišnih impresarija, postavljena Mocartova opera Mitridat, kralj Ponta (italijanski: Mitridate, Re di Ponto), koja je publika dočekana sa velikim oduševljenjem. Sa istim uspjehom, izvedena je i njegova druga opera, Lucio Sulla (Lucius Sulla) (1772). Za Salcburg je Mocart napisao Scipionov san (tal. Il sogno di Scipione), povodom izbora novog nadbiskupa, 1772., za Minhen - opera La bella finta Giardiniera, 2 mise, offertory (1774). Kada je imao 17 godina, među njegovim djelima već su bile 4 opere, nekoliko duhovnih pjesama, 13 simfonija, 24 sonate, a da ne govorimo o masi manjih kompozicija.

U godinama 1775-1780, uprkos brigama oko materijalne podrške, bezuspešnom putovanju u Minhen, Manhajm i Pariz, gubitku majke, Mocart je napisao, između ostalog, 6 sonata za klavie, koncert za flautu i harfu, veliku simfoniju. Br. 31 u D-duru, nadimak Parižanka, nekoliko duhovnih horova, 12 baletskih brojeva.

Godine 1779. Mocart je dobio mjesto dvorskog orguljaša u Salzburgu (sarađivao sa Michaelom Haydnom). Dana 26. januara 1781. opera Idomeneo postavljena je u Minhenu s velikim uspjehom. Sa "Idomeneom" počinje reforma lirsko-dramske umjetnosti. U ovoj operi i dalje su vidljivi tragovi stare italijanske operne serije (veliki broj koloraturnih arija, Idamanteov dio pisan za kastrata), ali se u recitativima, a posebno u horovima, osjeća novi trend. Veliki iskorak se također vidi u instrumentaciji. Tokom svog boravka u Minhenu, Mocart je napisao ponudu "Misericordias Domini" za Minhensku kapelu - jedan od najboljih primera crkvene muzike kasnog 18. veka. Sa svakom novom operom, stvaralačka snaga i novina Mocartovih tehnika pokazivali su se sve sjajnije. Opera Otmica iz seralja (njemački: Die Entfuhrung aus dem Serail), koju je naručio car Josip II 1782. godine, primljena je sa oduševljenjem i ubrzo je postala rasprostranjena u Njemačkoj, gdje se smatrala prvom nacionalnom njemačkom operom. Napisano je tokom Mocartove romantične veze sa Konstans Veber, koja mu je kasnije postala supruga.

Uprkos Mocartovom uspjehu, njegova finansijska situacija nije bila briljantna. Napustivši mjesto orguljaša u Salzburgu i koristeći se oskudnim blagodatima bečkog dvora, Mocart je morao da drži lekcije kako bi prehranio svoju porodicu, komponovao seoske plesove, valcere, pa čak i komade za zidne satove s muzikom, svirao na večerima bečke aristokratije. (otuda njegovi brojni klavirski koncerti). Opere "L'oca del Cairo" (1783) i "Lo sposo deluso" (1784) ostale su nedovršene.

U godinama 1783-1785 nastalo je 6 poznatih gudačkih kvarteta koje je Mocart posvetio Jozefu Hajdnu, majstoru ovog žanra, i koje je primio s najvećim poštovanjem. Istom vremenu pripada i njegov oratorij "Davide penitente" (Pokajnik David).

Od 1786. počinje Mozartova neobično plodna i neumorna aktivnost, koja je bila glavni uzrok njegovog zdravstvenog poremećaja. Primer neverovatne brzine kompozicije je opera Figarova ženidba, napisana 1786. godine za 6 nedelja i, ipak, zadivljujuća svojim majstorstvom forme, savršenstvom muzičkih karakteristika i neiscrpnom inspiracijom. U Beču je Figarova ženidba prošla gotovo nezapaženo, ali je u Pragu izazvala izuzetan entuzijazam. Čim je Mocartov koautor Lorenco da Ponte završio libreto Figarove ženidbe, morao je požuriti sa libretom Don Đovanija, koji je Mocart napisao za Prag, na zahtev kompozitora. Ovo veliko djelo, koje nema analoga u muzičkoj umjetnosti, objavljeno je 1787. godine u Pragu i bilo je uspješnije od Figarove ženidbe.

Mnogo manji uspeh pao je na sudbinu ove opere u Beču, koja je Mocarta generalno tretirala hladnije od drugih centara muzičke kulture. Titula dvorskog kompozitora sa sadržajem od 800 florina (1787.) bila je vrlo skromna nagrada za sva Mocartova djela. Ipak, bio je vezan za Beč, a kada je 1789. godine, posjetivši Berlin, dobio poziv da postane šef dvorske kapele Fridriha Vilijama II sa sadržajem od 3 hiljade talira, ipak se nije usudio napustiti Beč.

Međutim, mnogi proučavaoci Mocartovog života tvrde da mu nije ponuđeno mjesto na pruskom dvoru. Frederik Vilijam II naručio je samo šest jednostavnih klavirskih sonata za svoju ćerku i šest gudačkih kvarteta za sebe. Mocart nije želio da prizna da je put u Prusku bio neuspješan i pretvarao se da ga je Friedrich Wilhelm II pozvao na službu, ali je iz poštovanja prema Josifu II odbio to mjesto. Naređenje primljeno u Pruskoj dalo je njegovim riječima privid istine. Bilo je malo novca zarađeno tokom putovanja. Jedva su bili dovoljni da plate dug od 100 guldena, koji su uzeti od brata masona Hofmedela za putne troškove.

Nakon Don Giovannija, Mocart je komponovao 3 najpoznatije simfonije: br. 39 u Es-duru (KV 543), br. 40 u g-molu (KV 550) i br. 41 u C-duru Jupiter (KV 551), napisane u mjesec i po 1788. godine; od njih su posljednja dva posebno poznata. Godine 1789. Mocart je pruskom kralju posvetio gudački kvartet s koncertnom dionicom violončela (D-dur).



Nakon smrti cara Josipa II (1790.), Mocartova finansijska situacija se pokazala toliko beznadežnom da je morao napustiti Beč od progona povjerilaca i umjetničkim putovanjem unaprijediti svoje poslovanje. Posljednje Mocartove opere bile su "Cosi fan tutte" (1790.), "Milosrđe Titovo" (1791.), sa prekrasnim stranicama, uprkos činjenici da je napisana za 18 dana za krunisanje cara Leopolda II, i na kraju, "Magic flaute” (1791.), koja je postigla ogroman uspjeh, širila se izuzetno brzo. Ova opera, u starim izdanjima skromno nazvana opereta, zajedno sa Otmicom iz seralja poslužila je kao osnova za samostalan razvoj nacionalnog Nemačka opera. U ogromnim i raznovrsnim Mocartovim aktivnostima, najistaknutije mjesto zauzima opera. U maju 1791. Mocart je stupio na neplaćeno mjesto pomoćnika orkestra Katedrale Sv. Stefana, nadajući se da će zauzeti mjesto vođe orkestra nakon smrti teško bolesnog Leopolda Hoffmanna; Hofman ga je, međutim, nadživeo.

Po prirodi mistik, Mocart je mnogo radio za crkvu, ali je ostavio nekoliko sjajnih primjera u ovoj oblasti: osim "Misericordias Domini" - "Ave verum corpus" (KV 618), (1791) i veličanstveno žalosnog Requiema (KV 626), na kojoj je Mocart neumorno, s posebnom ljubavlju, radio u posljednjim danima svog života. Zanimljiva je istorija pisanja Rekvijema. Neposredno prije Mocartove smrti, posjetio ga je izvjesni misteriozni stranac u crnom i naručio mu "Requiem" (pogrebnu misu za mrtve). Kako su ustanovili kompozitorovi biografi, grof Franz von Walsegg-Stuppach je odlučio da kupljeno djelo izda kao svoje. Mocart se upustio u posao, ali ga loše slutnje nisu napustile. Tajanstveni stranac noseći crnu masku, "crnac" mu nemilosrdno stoji pred očima. Kompozitoru se počinje činiti da ovu zadušnicu piše za sebe... Rad na nedovršenom Rekvijemu, koji do danas šokira publiku žalosnom lirizmom i tragičnom ekspresivnošću, završio je njegov učenik Franz Xaver Süssmeier, koji je prethodno je učestvovao u komponovanju opere Titova milost.



Mocart je umro 5. decembra u 00-55 ujutro 1791. od neutvrđene bolesti. Njegovo tijelo pronađeno je natečeno, mekano i elastično, kao što se dešava kod trovanja. Ova činjenica, kao i neke druge okolnosti vezane za zadnji daniživot velikog kompozitora, dao je povoda istraživačima da brane ovu konkretnu verziju uzroka njegove smrti. Mocart je sahranjen u Beču, na groblju Svetog Marka u zajedničkoj grobnici, pa je samo mjesto ukopa ostalo nepoznato. U znak sećanja na kompozitora, devetog dana nakon njegove smrti u Pragu, uz ogromno okupljanje ljudi, 120 muzičara izvelo je Rekvijem Antonija Rosetija.

Kreacija




Posebnost Mozartovog rada je nevjerovatna kombinacija strogih, jasnih formi s dubokom emocionalnošću. Jedinstvenost njegovog stvaralaštva je u tome što je ne samo pisao u svim oblicima i žanrovima koji su postojali u njegovo doba, već je u svakom od njih ostavio djela trajnog značaja. Mocartova muzika otkriva mnoge veze sa različitim nacionalnim kulturama (posebno italijanskom), ali pripada nacionalnom bečkom tlu i nosi pečat stvaralačke individualnosti velikog kompozitora.

Mocart je jedan od najvećih melodista. Njegova melodija kombinuje karakteristike austrijskih i nemačkih narodnih pesama sa milozvučnošću italijanske kantilene. Unatoč činjenici da se njegova djela odlikuju poezijom i suptilnom gracioznošću, često sadrže melodije hrabre prirode, s velikim dramatičnim patosom i kontrastnim elementima.

Mocart je pridavao poseban značaj operi. Njegove opere predstavljaju čitavu epohu u razvoju ove vrste muzičke umetnosti. Uz Glucka, bio je najveći reformator žanra opere, ali je za razliku od njega muziku smatrao osnovom opere. Mocart je stvorio sasvim drugu vrstu muzičke drame, gde je operska muzika u potpunom jedinstvu sa razvojem scenske radnje. Kao rezultat toga, u njegovim operama nema jedinstveno pozitivnih i negativnih likova, likovi su živahni i višestruki, prikazani su odnosi među ljudima, njihova osjećanja i težnje. Najpopularnije opere bile su Figarova ženidba, Don Đovani i Čarobna frula.



Mocart je veliku pažnju posvetio simfonijskoj muzici. Zbog činjenice da je cijeli život paralelno radio na operama i simfonijama, njegov instrumentalnu muziku odlikuje melodičnost operne arije i dramski sukob. Najpopularnije su bile posljednje tri simfonije - br. 39, br. 40 i br. 41 ("Jupiter"). Mozart je također postao jedan od tvoraca žanra klasičnog koncerta.

Mocartovo kamerno-instrumentalno stvaralaštvo predstavljeno je raznovrsnim ansamblima (od dueta do kvinteta) i djelima za klavir (sonate, varijacije, fantazije). Mocart je napustio čembalo i klavikord, koji imaju slabiji zvuk u odnosu na klavir. Mocartov klavirski stil odlikuje se elegancijom, izrazitošću, pedantno doradom melodije i pratnje.

Kompozitor je stvorio mnoga duhovna djela: mise, kantate, oratorije, kao i čuveni Rekvijem.

Tematski katalog Mocartovih djela, s bilješkama, koji je sastavio Koechel ("Chronologisch-thematisches Verzeichniss sammtlicher Tonwerke W. A. ​​Mozart?s", Leipzig, 1862.), volumen je 550 stranica. Prema Kechelovoj računici, Mocart je napisao 68 duhovnih djela (mise, ponude, himne itd.), 23 djela za pozorište, 22 sonate za čembalo, 45 sonata i varijacije za violinu i čembalo, 32 gudačka kvarteta, oko 50 essyja, 50 pesama. koncerti i dr., ukupno 626 djela.

O Mozartu

Možda ne postoji ime u muzici pred kojim se čovečanstvo tako blagonaklono klanjalo, radovalo i toliko dirnulo. Mocart je simbol same muzike.
- Boris Asafjev

Nevjerovatan genij uzdigao ga je iznad svih majstora svih umjetnosti i svih stoljeća.
- Richard Wagner

Mocart nema tjeskobu, jer je iznad tjeskobe.
- Joseph Brodsky

Njegova muzika svakako nije samo zabava, ona zvuči čitava tragedija ljudskog postojanja.
- Benedikt XVI

Djela o Mocartu

Drama Mocartovog života i rada, kao i misterija njegove smrti, postali su plodna tema za umjetnike svih vrsta umjetnosti. Mozart je postao heroj brojnih književnih, dramskih i filmskih djela. Nemoguće ih je sve nabrojati - u nastavku su najpoznatiji od njih:

Drama. Igra. Knjige.

* „Male tragedije. Mocart i Salieri. - 1830, A. S. Puškin, drama
* Mocart na putu za Prag. - Eduard Mörike, priča
* Amadeus. — Peter Schaeffer, igra.
* "Nekoliko susreta sa pokojnim Monsieur Mozartom". - 2002, E. Radzinsky, istorijski esej.
* Mocartovo ubistvo. - 1970. Weiss, David, roman
* "Uzvišeno i zemaljsko". - 1967. Weiss, David, roman
* Stari kuvar. - K. G. Paustovsky
* "Mocart: sociologija jednog genija" - 1991, Norbert Elias, sociološka studija o životu i radu Mocarta u uslovima savremenog društva. originalno ime: Mozart. Zur Sociologie eines Genies»

Filmovi

* Mocart i Salijeri - 1962, r. V. Gorikker, u ulozi Mocarta I. Smoktunovskog
* Mala tragedija. Mozart i Salijeri - 1979, r. M. Schweitzer kao Mocart V. Zolotukhin, I. Smoktunovsky kao Salieri
* Amadeus - 1984, r. Miloš Forman kao Mocart T. Hals
* Očarani Mocartom - 2005 dokumentarac, Kanada, ZDF, ARTE, 52 min. dir. Thomas Wallner i Larry Weinstein
* Poznati istoričar umetnosti Mihail Kazinik o Mocartu, filmu "Ad Libitum"
* Mozart je dvodijelni dokumentarac. Emitovan je 21. septembra 2008. na kanalu Rossiya.
* "Mali Mocart" je dječija animirana serija zasnovana na stvarnoj Mocartovoj biografiji.

Mjuzikli. rok opere

*Mocart! - 1999, muzika: Sylvester Levay, libreto: Michael Kunze
* Mocart L "Opera Rock - 2009, kreatori: Albert Cohen / Dove Attia, kao Mocart: Mikelangelo Loconte

Kompjuterske igre

* Mozart: Le Dernier Secret (Posljednja tajna) - 2008, programer: Game Consulting, izdavač: Micro Application

Umjetnička djela

opere

* "Dužnost prve zapovijedi" (Die Schuldigkeit des ersten Gebotes), 1767. Pozorišni oratorij
* "Apolon i zumbul" (Apollo et Hyacinthus), 1767. - studentska muzička drama na latinskom tekstu
* “Bastijen i Bastijen” (Bastien und Bastijen), 1768. Još jedna studentska stvar, singspiel. Njemačka verzija poznate komične opere J.-J. Rousseaua - "Seoski čarobnjak"
* “Pretvarana jednostavna djevojka” (La finta semplice), 1768. - vježba u žanru opere na libretu Goldonija
* "Mitridat, kralj Ponta" (Mitridate, re di Ponto), 1770 - u predanjima italijanska opera-serija, zasnovana na tragediji Racine
* "Ascanio in Alba" (Ascanio in Alba), 1771. Opera-serenada (pastoralna)
* Betulia Liberata, 1771. - oratorij. Zasnovan na priči o Juditi i Holofernu
* "Scipionov san" (Il sogno di Scipione), 1772. Opera-serenada (pastoralna)
* "Lucio Sula" (Lucio Silla), 1772. Operna serija
* "Thamos, kralj Egipta" (Thamos, Konig u Agiptenu), 1773, 1775. Muzika za Geblerovu dramu
* "Zamišljeni baštovan" (La finta giardiniera), 1774-5 - ponovo povratak tradiciji ljubitelja opere
* "Kralj pastir" (Il Re Pastore), 1775. Opera-serenada (pastoralna)
* "Zaida" (Zaide), 1779. (rekonstruirao H. Černovin, 2006.)
* "Idomeneo, kralj Krita" (Idomeneo), 1781
* Otmica iz seralja (Die Entfuhrung aus dem Serail), 1782. Singspiel
* "Kairska guska" (L'oca del Cairo), 1783
* "Prevareni supružnik" (Lo sposo deluso)
* "Direktor pozorišta" (Der Schhauspieldirektor), 1786. Muzička komedija
* "Figarova ženidba" (Le nozze di Figaro), 1786. Prva od 3 velike opere. U žanru opere buff.
* "Don Đovani" (Don Giovanni), 1787
* „Tako i svi“ (Cosi fan tutte), 1789
* "Milosrđe Titovo" (La clemenza di Tito), 1791
* Čarobna frula (Die Zauberflote), 1791. Singspiel

Ostali radovi



* 17 misa, uključujući:
* "Krunisanje", KV 317 (1779.)
* "Velika misa" C-moll, KV 427 (1782.)




* "Rekvijem", KV 626 (1791.)

* oko 50 simfonija, uključujući:
* "Parižanin" (1778.)
* br. 35, KV 385 "Haffner" (1782.)
* br. 36, KV 425 "Linzskaya" (1783.)
* br. 38, KV 504 "Prag" (1786.)
* br. 39, KV 543 (1788.)
* br. 40, KV 550 (1788.)
* br. 41, KV 551 "Jupiter" (1788.)
* 27 koncerata za klavir i orkestar
* 6 koncerata za violinu i orkestar
* Koncert za dvije violine i orkestar (1774.)
* Koncert za violinu i violu i orkestar (1779.)
* 2 koncerta za flautu i orkestar (1778.)
* br. 1 u G-duru K. 313 (1778)
* br. 2 u D-duru K. 314
* Koncert za obou i orkestar u D-duru K. 314 (1777.)
* Koncert za klarinet i orkestar u A-duru K. 622 (1791.)
* Koncert za fagot i orkestar u B-duru K. 191 (1774.)
* 4 koncerta za hornu i orkestar:
* br. 1 u D-duru K. 412 (1791.)
* br. 2 u Es-duru K. 417 (1783)
* br. 3 u Es-duru K. 447 (između 1784. i 1787.)
* Br. 4 u Es-duru K. 495 (1786) 10 serenada za gudački orkestar, uključujući:
* "Mala noćna serenada" (1787.)
* 7 divertismana za orkestar
* Razni duvački ansambli
* Sonate za razne instrumente, trije, duete
* 19 klavirskih sonata
* 15 ciklusa varijacija za klavir
* Rondo, fantazije, igre
* Preko 50 arija
* Ansambli horova, pesama

Bilješke

1 Sve o Oskaru
2 D. Weiss. "Uzvišeno i zemaljsko" je istorijski roman. M., 1992. P. 674.
3 Lev Gunin
4 Levik B.V. “Muzička književnost stranih zemalja”, knj. 2. - M.: Muzika, 1979 - str.162-276
5 Mocart: katolik, majstor mason, miljenik pape

Književnost

* Abert G. Mozart: Per. s njim. M., 1978-85. T. 1-4. Pogl. 1-2.
* Weiss D. Uzvišeno i zemaljsko: Istorijski roman o Mocartovom životu i njegovom vremenu. M., 1997.
* Opera Chigareva E. Mocarta u kontekstu kulture njegovog vremena. M.: URSS. 2000
* Čičerin G. Mocart: Istraživačka studija. 5th ed. L., 1987.
* Steinpress B.S. Posljednje stranice Mozartove biografije // Steinpress B.S. Eseji i etide. M., 1980.
* Schuler D. Da je Mocart vodio dnevnik... Prevedeno s mađarskog. L. Balova. Izdavačka kuća Kovrin. Štamparija Atenaum, Budimpešta. 1962.
* Einstein A. Mozart: Ličnost. Kreativnost: Per. s njim. M., 1977.

Biografija

Mocart je rođen 27. januara 1756. u Salcburgu u Austriji, a na krštenju je dobio imena Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus. Majka - Marija Ana, rođena Pertl, otac - Leopold Mozart, kompozitor i teoretičar, od 1743. - violinista u dvorskom orkestru Salcburškog nadbiskupa. Od sedmoro Mocartove djece, dvoje je preživjelo: Wolfgang i njegova starija sestra Marija Ana. I brat i sestra su imali briljantne muzičke sposobnosti: Leopold je svojoj ćerki počeo da drži časove čembala kada je imala osam godina, a sveska sa lakim komadima koju je njen otac komponovao 1759. godine za Nannerla tada je bila korisna u podučavanju malog Volfganga. Sa tri godine Mocart je pokupio terce i šestine na čembalu, sa pet je počeo da komponuje jednostavne menuete. Januara 1762. Leopold je svoju čudotvornu decu odveo u Minhen, gde su se igrala u prisustvu bavarskog izbornog lista, a u septembru - u Linc i Pasau, odatle duž Dunava - u Beč, gde su primljena na dvoru, u Palata Schönbrunn, a dva puta je primila i caricu Mariju Tereziju. Ovo putovanje označilo je početak niza koncertnih turneja koje su trajale deset godina.

Iz Beča se Leopold sa decom preselio Dunavom u Presburg, gde su boravili od 11. do 24. decembra, a zatim se do Badnje večeri vratili u Beč. U junu 1763. Leopold, Nannerl i Wolfgang započeli su najdužu svoju koncertnu turneju: nisu se vratili kući u Salzburg do kraja novembra 1766. godine. Leopold je vodio dnevnik putovanja: Minhen, Ludwigsburg, Augsburg i Schwetzingen, ljetna rezidencija izbornog kneza Palatinata. 18. avgusta Wolfgang je održao koncert u Frankfurtu. Do tada je savladao violinu i svirao je slobodno, ali ne sa tako fenomenalnim sjajem kao na klavijaturnih instrumenata. U Frankfurtu je izveo svoj violinski koncert, a među prisutnima u dvorani bio je i 14-godišnji Gete. Slijedili su Brisel i Pariz, gdje je porodica provela cijelu zimu između 1763. i 1764. godine. Mocartovi su primljeni na dvoru Luja XV tokom božićnih praznika u Versaju i tokom cele zime uživali su veliku pažnju u aristokratskim krugovima. U isto vrijeme, Wolfgangove četiri violinske sonate prvi put su objavljene u Parizu.

U aprilu 1764. porodica je otišla u London i tamo živjela više od godinu dana. Nekoliko dana nakon dolaska, Mocarte je svečano primio kralj Džordž III. Kao iu Parizu, deca su održavala javne koncerte tokom kojih je Wolfgang pokazao svoje neverovatne sposobnosti. Kompozitor Johann Christian Bach, miljenik londonskog društva, odmah je cijenio ogroman talenat djeteta. Često je, stavljajući Wolfganga na koljena, svirao sonate s njim na čembalu: svirale su naizmjence, svaka po nekoliko taktova, i to s takvom preciznošću da se činilo kao da svira jedan muzičar. U Londonu je Mocart komponovao svoje prve simfonije. Slijedili su obrasce galantne, živahne i energične muzike Johanna Christiana, koji je postao dječakov učitelj, i pokazali urođeni osjećaj za formu i instrumentalnu boju. U julu 1765. porodica je napustila London i otišla u Holandiju, au septembru u Hagu, Wolfgang i Nannerl su zadobili tešku upalu pluća, nakon čega se dječak oporavio tek do februara. Zatim su nastavili turneju: od Belgije do Pariza, pa do Liona, Ženeve, Berna, Ciriha, Donaueschingena, Augsburga i na kraju do Minhena, gde je birač ponovo slušao kako se čudo od deteta igra i bio zadivljen uspehom koji je postigao. Čim su se vratili u Salcburg, 30. novembra 1766. Leopold je počeo da pravi planove za sledeće putovanje. Počelo je u septembru 1767. Cijela porodica stigla je u Beč, gdje je u to vrijeme bjesnila epidemija malih boginja. Bolest je zahvatila oboje djece u Olmutzu, gdje su morali ostati do decembra. Januara 1768. stigli su do Beča i ponovo su primljeni na dvoru. Volfgang je u to vreme napisao svoju prvu operu, Zamišljena jednostavna devojka, ali do njene produkcije nije došlo zbog intriga nekih bečkih muzičara. U isto vrijeme pojavila se i njegova prva velika misa za hor i orkestar, koja je izvedena na otvaranju crkve u sirotištu pred brojnom i prijateljskom publikom. Po narudžbi je napisan koncert za trubu, nažalost nije sačuvan. Na putu kući u Salzburg, Wolfgang je izveo svoju novu simfoniju K. 45a“, u benediktinskom samostanu u Lambahu.

Svrha narednog putovanja koje je Leopold planirao bila je Italija - zemlja opere i, naravno, zemlja muzike uopšte. Nakon 11 mjeseci učenja i priprema za put u Salzburgu, Leopold i Wolfgang su započeli prvo od tri putovanja preko Alpa. Bili su odsutni više od godinu dana, od decembra 1769. do marta 1771. godine. Prvo italijansko putovanje pretvorilo se u lanac neprekidnih trijumfa - za papu i vojvodu, za kralja Ferdinanda IV od Napulja i za kardinala i, što je najvažnije, za muzičare. Mocart se susreo sa Nikolom Pičinijem i Đovanijem Batistom Sammartinijem u Milanu, sa Nikolom Jomelijem i Đovanijem Paisijelom, koji su vodili napuljsku opersku školu, u Napulju. U Milanu je Wolfgang dobio narudžbu za novu opersku seriju koja će se izvoditi tokom karnevala. U Rimu je čuo čuveni Miserere Gregorio Allegri, koji je potom zapisao po sjećanju. Papa Klement XIV primio je Mocarta 8. jula 1770. i odlikovao ga Ordenom zlatne mamuze. Dok je studirao kontrapunkt u Bolonji kod čuvenog učitelja Padre Martinija, Mocart je počeo da radi na novoj operi, Mitridat, kralj Ponta. Na Martinijev nagovor prošao je ispit na čuvenoj Bolonjskoj filharmonijskoj akademiji i primljen je u članstvo akademije. Opera je uspešno prikazana na Božić u Milanu. Volfgang je proveo proleće i rano leto 1771. u Salcburgu, ali su u avgustu otac i sin otišli u Milano da pripreme premijeru nove opere Askanije u Albi, koja je uspešno održana 17. oktobra. Leopold se nadao da će uvjeriti nadvojvodu Ferdinanda, za čije vjenčanje je u Milanu priređeno veselje, da uzme Volfganga u svoju službu, ali je čudnom slučajnošću carica Marija Terezija poslala pismo iz Beča, gdje je god. jaki uslovi izjavila je da je nezadovoljna Mocartovima, posebno ih je nazvala "beskorisnom porodicom". Leopold i Wolfgang su bili prisiljeni da se vrate u Salzburg, ne mogavši ​​da nađu odgovarajući posao za Wolfganga u Italiji. Na sam dan njihovog povratka, 16. decembra 1771. godine, umro je knez-arhiepiskop Sigismund, koji je bio blagonaklon prema Mocartovima. Naslijedio ga je grof Hijeronim Koloredo, a za njegove inauguracijske proslave u aprilu 1772. Mocart je komponovao "dramatsku serenadu" "Sna Scipiona". Colloredo je mladog kompozitora primio u službu sa godišnjom platom od 150 guldena i dao mu dozvolu da otputuje u Milano, Mocart se obavezao da napiše novu operu za ovaj grad, ali novi nadbiskup, za razliku od svog prethodnika, nije tolerisao duga odsustva Mocarta. i nije bio sklon da im se divi. Treće italijansko putovanje trajalo je od oktobra 1772. do marta 1773. godine. Mocartova nova opera, Lucius Sulla, izvedena je dan nakon Božića 1772. godine, a kompozitor više nije dobio opersku narudžbu. Leopold je uzalud pokušavao da pridobije pokroviteljstvo velikog vojvode od Firence, Leopolda. Nakon još nekoliko pokušaja da sina smjesti u Italiju, Leopold je shvatio svoj poraz, a Mocartovi su napustili ovu zemlju, da se tamo više nikada ne vrate. Po treći put, Leopold i Wolfgang su pokušali da se nastanjuju u austrijskoj prijestolnici; ostali su u Beču od sredine jula do kraja septembra 1773. godine. Wolfgang je imao priliku upoznati nove simfonijska djela bečke škole, posebno sa dramskim simfonijama u molu Jana Wahnhala i Josepha Haydna, plodovi ovog poznanstva vidljivi su u njegovoj simfoniji u g-molu, „K. 183". Prisiljen da ostane u Salzburgu, Mocart se u potpunosti posvetio kompoziciji: u to vrijeme pojavljuju se simfonije, divertisementi, djela crkvenih žanrova, kao i prvi gudački kvartet - ova muzika ubrzo je autoru priskrbila reputaciju jednog od najtalentovanijih. kompozitora u Austriji. Simfonije nastale krajem 1773. - početkom 1774., "K. 183", "K. 200", "K. 201", odlikuju se visokim dramskim integritetom. Kratak predah od salcburškog provincijalizma koji je mrzeo Mocart je dobio narudžbom iz Minhena za novu operu za karneval 1775: premijera Imaginarnog baštovana bila je uspešna u januaru. Ali muzičar gotovo nije napustio Salzburg. Sretan porodični život donekle je nadoknadio dosadu salcburške svakodnevice, ali je Wolfgang, koji je svoju trenutnu situaciju uporedio sa živahnom atmosferom stranih prestonica, postepeno gubio strpljenje. U ljeto 1777. Mocart je otpušten iz nadbiskupske službe i odlučio je da potraži sreću u inostranstvu. U septembru su Wolfgang i njegova majka putovali kroz Njemačku u Pariz. U Minhenu je elektor odbio njegove usluge; usput su se zaustavili u Mannheimu, gdje su Mocarta prijateljski dočekali članovi lokalnog orkestra i pjevači. Iako nije dobio mesto na dvoru Karla Teodora, zadržao se u Manhajmu: razlog je bila ljubav prema pevačici Alojziji Veber. Osim toga, Mocart se nadao da će napraviti koncertnu turneju sa Alojzijom, koja je imala veličanstven koloraturni sopran, čak je s njom tajno otišao na dvor princeze od Nasau-Vajlburga u januaru 1778. Leopold je u početku verovao da će Volfgang otići u Pariz sa društvom muzičara iz Manhajma, puštajući majku da se vrati u Salcburg, ali kada je čuo da je Volfgang zaljubljen bez pamćenja, strogo mu je naredio da odmah ode u Pariz sa svojom majkom.

Boravak u Parizu, koji je trajao od marta do septembra 1778. godine, pokazao se krajnje neuspješnim: 3. jula Wolfgangova majka je umrla, a pariški dvorski krugovi su izgubili interesovanje za mladog kompozitora. Iako je Mocart uspješno izveo dvije nove simfonije u Parizu, a Christian Bach stigao u Pariz, Leopold je naredio svom sinu da se vrati u Salzburg. Wolfgang je odlagao povratak koliko je mogao, a posebno se zadržao u Mannheimu. Ovdje je shvatio da je Aloysia potpuno ravnodušna prema njemu. Bio je to užasan udarac, i samo su ga užasne prijetnje i molbe njegovog oca natjerale da napusti Njemačku. Mocartove nove simfonije u G-duru, K. 318", u B-duru, "K. 319", u C-duru, "K. 334" i instrumentalne serenade u D-duru, "K. 320" obilježeni su kristalnom jasnoćom forme i orkestracije, bogatstvom i suptilnošću emotivnih nijansi i onom posebnom srdačnošću koja je Mocarta stavljala iznad svih austrijskih kompozitora, s mogućim izuzetkom Josepha Haydna. Januara 1779. Mocart je nastavio svoju dužnost orguljaša na nadbiskupskom dvoru sa godišnjom platom od 500 guldena. Crkvena muzika, koju je bio dužan da komponuje za nedeljne službe, mnogo je veća po dubini i raznovrsnosti od onoga što je ranije pisao u ovom žanru. „Misa krunisanja“ i „Misa proslave“ u C-duru, „K. 337". Ali Mocart je i dalje osjećao mržnju prema Salcburgu i nadbiskupu, te je stoga rado prihvatio ponudu da napiše operu za Minhen. "Idomeneo, kralj Krita" postavljen je na dvoru izbornog kneza Karla Teodora, njegova zimska rezidencija bila je u Minhenu, januara 1781. godine. Idomeneo je bio veličanstven rezultat iskustva kompozitora stečenog u prethodnom periodu, uglavnom u Parizu i Manhajmu. Naročito je originalno i dramatično horsko pisanje. U to vrijeme salcburški nadbiskup je bio u Beču i naredio je Mocartu da odmah ode u glavni grad. Ovdje je lični sukob između Mocarta i Colloreda postepeno poprimio prijeteće razmjere, a nakon zapanjujućeg javnog uspjeha Wolfganga na koncertu održanom u korist udovica i siročadi bečkih muzičara 3. aprila 1781., njegovih dana u službi nadbiskupa bili su numerisani. U maju je podnio ostavku, a 8. juna je izbačen. Protiv volje svog oca, Mocart se oženio Konstancom Weber, sestrom njegove prve ljubavnice, a majka neveste je uspela da dobije veoma povoljne uslove od Wolfganga u bračnom ugovoru, na ljutnju i očaj Leopolda, koji je obasipao sina. pismima, moleći ga da se predomisli. Wolfgang i Constanta vjenčali su se u bečkoj katedrali sv. Stefana 4. avgusta 1782. godine. I iako je Constanta bila bespomoćna u novčanim stvarima kao i njen muž, njihov se brak, očigledno, pokazao srećnim. U julu 1782. Mocartova opera Otmica iz seralja postavljena je u bečkom Burgteatru, imala je značajan uspjeh, a Mocart je postao idol Beča, ne samo u dvorskim i aristokratskim krugovima, već i među posjetiteljima koncerata sa trećeg staleža. U roku od nekoliko godina, Mozart je dostigao vrhunac slave; život u Beču potaknuo ga je na razne aktivnosti, komponovanje i izvođenje. Bio je veoma tražen, karte za njegove koncerte (tzv. akademije), distribuirane pretplatom, bile su potpuno rasprodate. Za ovu priliku Mocart je komponovao seriju briljantnih klavirskih koncerata. Godine 1784. Mocart je održao 22 koncerta u šest sedmica. U ljeto 1783. Wolfgang i njegova vjerenica posjetili su Leopolda i Nannerla u Salzburgu. Tim povodom Mocart je napisao svoju posljednju i najbolju misu u c-molu, „K. 427", koji nije završen. Misa je održana 26. oktobra u Salzburškom Peterskircheu, a Konstanca je pjevala jednu od solo dijelovi sopran. Konstanca, očigledno, nije bila loša profesionalni pevač, iako je njen glas po mnogo čemu bio inferiorniji od glasa njene sestre Alojzije. Vrativši se u Beč u oktobru, par se zaustavio u Lincu, gdje se pojavila Linz simfonija, K. 425". U februaru sljedeće godine Leopold je posjetio sina i snahu u njihovom velikom bečkom stanu u blizini katedrale. Ova prelijepa kuća preživjela je do našeg vremena, a iako Leopold nije mogao da se riješi svoje nesklonosti prema Konstanci, priznao je da poslovi njegovog sina kao kompozitora i izvođača idu jako dobro. U to vrijeme datira početak dugogodišnjeg iskrenog prijateljstva između Mozarta i Josepha Haydna. Na večeri kvarteta kod Mocarta u prisustvu Leopolda, Haydn je, okrenuvši se svom ocu, rekao: "Vaš sin je najveći kompozitor od svih koje ja lično poznajem ili za koje sam čuo." Haydn i Mozart su imali značajan uticaj jedan na drugog; Što se tiče Mocarta, prvi plodovi ovog uticaja vidljivi su u ciklusu od šest kvarteta koje je Mocart posvetio prijatelju u čuvenom pismu u septembru 1785.

Godine 1784. Mocart je postao mason, što je ostavilo dubok trag u njegovoj životnoj filozofiji. Masonske ideje mogu se pratiti u brojnim kasnijim Mocartovim kompozicijama, posebno u Čarobnoj fruli. Tih godina mnogi poznati naučnici, pjesnici, pisci, muzičari u Beču bili su članovi masonskih loža, među kojima i Haydn, masonstvo se gajilo i u dvorskim krugovima. Kao rezultat raznih operskih i pozorišnih intriga, Lorenzo da Ponte, dvorski libretista, naslednik čuvenog Metastasija, odlučio je da radi sa Mocartom u suprotnosti sa klikom dvorskog kompozitora Antonija Salijerija i da Ponteovog rivala, libretiste Abbe Castija. Mocart i da Ponte su započeli Bomaršeovom antiaristokratskom dramom Figarova ženidba, do kada zabrana još nije bila ukinuta s njemačkog prijevoda drame. Uz pomoć raznih trikova, uspeli su da dobiju potrebnu dozvolu od cenzora i 1. maja 1786. godine Figarova ženidba je prvi put prikazana u Burgteatru. Iako je kasnije ova Mocartovska opera postigla ogroman uspjeh, ubrzo je zamijenjena novom operom Vicentea Martina y Solera "Rijetka stvar" kada je prvi put postavljena. U međuvremenu, u Pragu je Figarova ženidba stekla izuzetnu popularnost, melodije iz opere su zvučale na ulicama, a arije iz nje plesale su u plesnim salama i kafeima. Mozart je bio pozvan da diriguje nekoliko predstava. Januara 1787. on i Konstanca su proveli oko mesec dana u Pragu, i to je bilo najsrećnije vreme u životu velikog kompozitora. Direktor operske kuće Bondini naručio mu je novu operu. Može se pretpostaviti da je radnju odabrao sam Mocart - stara legenda o Don Giovanniju, libreto je trebao pripremiti niko drugi do da Ponte. Opera Don Giovanni prvi put je izvedena u Pragu 29. oktobra 1787. godine.

U maju 1787. umro je kompozitorov otac. Ova godina je općenito postala prekretnica u Mocartovom životu, s obzirom na njegov vanjski tok i kompozitorovo stanje duha. Njegovi su odrazi sve više bili obojeni dubokim pesimizmom; zauvek su nestali sjaj uspeha i radost mladosti. Vrhunac kompozitorovog puta bio je trijumf Don Giovannija u Pragu. Nakon povratka u Beč krajem 1787. godine, Mocart je počeo da juri za neuspesima, a na kraju života - za siromaštvom. Produkcija Don Giovannija u Beču u maju 1788. završila je neuspjehom: Haydn je sam branio operu na prijemu nakon predstave. Mocart je dobio mjesto dvorskog kompozitora i orkestra cara Josifa II, ali sa relativno malom platom za ovu poziciju, 800 guldena godišnje. Car je znao malo o muzici i Haydna i Mocarta. O Mocartovim djelima je rekao da "nisu po ukusu Bečana". Mocart je morao da pozajmi novac od Michaela Puchberga, svog kolege masona. S obzirom na bezizlaznu situaciju u Beču i dokumente koji potvrđuju kako su neozbiljni Bečani brzo zaboravili svog nekadašnjeg idola, Mocart je odlučio da ode na koncertno putovanje u Berlin, aprila - juna 1789., gdje se nadao da će naći mjesto za sebe. dvor pruskog kralja Fridriha Vilhelma II. Rezultat su bili samo novi dugovi i narudžbina za šest gudačkih kvarteta za Njegovo Veličanstvo, koji je bio pristojan violončelista amater, i šest klavirskih sonata za princezu Wilhelminu.

Godine 1789. zdravlje Konstance, a potom i samog Wolfganga, pogoršalo se, a materijalna situacija porodice postala je jednostavno prijeteća. U februaru 1790. godine, Josif II je umro, a Mocart nije bio siguran da bi mogao zadržati svoj položaj dvorskog kompozitora pod novim carem. Proslave krunisanja cara Leopolda održane su u Frankfurtu u jesen 1790. godine, a Mocart je tamo otišao o svom trošku, nadajući se da će privući pažnju javnosti. Ova izvedba, koncert za klavijare „Krunisanje“, „K. 537”, dogodio se 15. oktobra, ali nije donio novac. Vrativši se u Beč, Mocart se sastao s Haydnom; londonski impresario Zalomon je došao da pozove Haydna u London, a Mocart je dobio sličan poziv u englesku prestonicu za sledeću zimsku sezonu. Gorko je plakao dok je ispraćao Haydna i Salomona. „Nikada se više nećemo videti“, ponovio je. Prošle zime pozvao je samo dvojicu prijatelja, Haydna i Puchberga, na probe opere „Tako svi to rade“.

Godine 1791. Emanuel Schikaneder, pisac, glumac i impresario, stari Mocartov poznanik, naručio mu je novu operu na njemačkom za njegov Freihaustheater u Wiedenu, a u proljeće je Mocart počeo raditi na Čarobnoj fruli. Istovremeno je iz Praga dobio narudžbu za krunidbenu operu Titovo milosrđe, za koju je Mocartov učenik Franz Xaver Süssmeier pomogao u pisanju nekih kolokvijalnih recitativa. Zajedno sa studentom i Konstancom, Mocart je u avgustu otišao u Prag da pripremi predstavu, koja je bez većeg uspeha održana 6. septembra, kasnije je ova opera bila veoma popularna. Mocart je zatim žurno otišao u Beč da dovrši Čarobnu frulu. Opera je izvedena 30. septembra, a istovremeno je završio svoju posljednju instrumentalnu kompoziciju Koncert za klarinet u A-duru „K. 622". Mocart je već bio bolestan kada mu je, pod misterioznim okolnostima, došao stranac i naručio rekvijem. Bio je to upravitelj grofa Walsegg-Stuppacha. Grof je naručio esej u spomen mrtva supruga, s namjerom da to izvede pod svojim imenom. Mocart, uvjeren da sam sebi komponuje rekvijem, grozničavo je radio na partituri sve dok ga nije napustila snaga. 15. novembra 1791. završio je Malu masonsku kantatu. Konstanca se u to vreme lečila u Badenu i žurno se vratila kući kada je shvatila koliko je ozbiljna bolest njenog muža. Dana 20. novembra, Mocart se razbolio i nekoliko dana kasnije osjećao se toliko slabo da se pričestio. U noći sa 4. na 5. decembar pao je u zabludu i u polusvesnom stanju zamišljao sebe kako svira timpane u "Danu gneva" iz sopstvenog nedovršenog rekvijema. Bilo je skoro jedan ujutru kada je okrenuo leđa zidu i prestao da diše. Constanța, slomljena tugom i bez ikakvih sredstava, morala je pristati na najjeftiniji sahranu u kapeli katedrale sv. Stephen. Bila je preslaba da prati tijelo svog muža na dugom putu do groblja Sv. Marka, gdje je sahranjen bez ikakvih svjedoka osim grobara, u sirotinjski grob, čija je lokacija ubrzo beznadežno zaboravljena. Süssmeier je završio rekvijem i orkestrirao velike nedovršene fragmente teksta koje je ostavio autor. Ako je za života Mocarta njegovu stvaralačku moć shvatio samo relativno mali broj slušatelja, onda se već u prvoj deceniji nakon smrti kompozitora priznanje njegovog genija proširilo po cijeloj Europi. Tome je doprinio uspjeh koji široka publika Magična flauta. Njemački izdavač André je stekao prava na većinu Mocartovih neobjavljenih kompozicija, uključujući njegove divne klavirske koncerte i sve njegove kasne simfonije, od kojih nijedna nije štampana za vrijeme kompozitorovog života.

Godine 1862. Ludwig von Köchel je objavio katalog Mocartovih djela hronološkim redom. Od tog vremena, naslovi kompozitorovih djela obično sadrže Koechelov broj, kao što djela drugih autora obično sadrže oznaku opusa. Na primjer, puni naziv Koncerta za klavir br. 20 bio bi: Koncert br. 20 u d-molu za klavir i orkestar, ili „K. 466". Kochelov indeks je revidiran šest puta. Godine 1964. Breitkopf & Hertel, Wiesbaden, Njemačka, objavili su duboko revidirani i prošireni Köchelov indeks. Uključuje mnoga djela za koja je dokazano Mozartovo autorstvo, a koja nisu spomenuta u ranijim izdanjima. Datumi kompozicija su takođe navedeni u skladu sa podacima naučnih istraživanja. U izdanju iz 1964. izvršene su promjene u hronologiji i, shodno tome, novi brojevi su se pojavili u katalogu, ali Mozartove kompozicije i dalje postoje pod starim brojevima Koechelovog kataloga.

Biografija

Biografija velikog kompozitora potvrđuje dobro poznatu istinu: činjenice su apsolutno besmislene. Činjenicama možete dokazati svaku fikciju. Šta svijet radi sa životom i smrću Mocarta. Sve je opisano, pročitano, objavljeno. I dalje kažu: "Nije umro prirodnom smrću - bio je otrovan."

božanski dar

Kralj Midas iz antičkog mita dobio je divan dar od boga Dionisa - sve što nije dotakao pretvorilo se u zlato. Druga stvar je što se poklon ispostavio kao trik: nesretnici su skoro umrli od gladi i, shodno tome, molili za milost. Ludi dar je vraćen Bogu - u mitu je to lako. Ali ako stvarna osoba poklon ne manje spektakularan, samo muzički, šta onda?

Ovdje je Mocart dobio od Gospoda odabrani dar - sve note koje je dodirnuo pretvorile su se u muzičko zlato. Želja da se kritikuje njegovo delo unapred je osuđena na propast: uostalom, ne bi vam palo na pamet da kažete da Šekspir nije uspeo kao dramaturg. Muzika koja stoji iznad svake kritike, napisana bez ijedne lažne note! Mocartu su u kompoziciji bili dostupni svi žanrovi i forme: opere, simfonije, koncerti, kamerna muzika, sakralna djela, sonate (ukupno preko 600). Jednom su kompozitora pitali kako uvek uspeva da napiše tako savršenu muziku. „Ne znam kako drugačije“, odgovorio je.

Međutim, bio je i sjajan "zlatni" izvođač. Kako se ne prisjetiti da je njegova koncertna karijera počela na "šatoru" - Wolfgang je sa šest godina svirao vlastite kompozicije na sićušnoj violini. Na turneji koju je njegov otac organizovao po Evropi, oduševio je publiku svirajući u četiri ruke zajedno sa svojom sestrom Nannerl na čembalu - tada je to bila novina. Na osnovu melodija koje je predložila javnost, komponovao je odlične komade odmah na licu mesta. Ljudi nisu mogli vjerovati da se ovo čudo događa bez ikakve pripreme, pa su za klinca priređivali razne trikove, na primjer, prekrivanje tastature komadom tkanine, čekajući da uđe u nered. Nema problema - zlatno dijete je riješilo sve muzičke zagonetke.

Zadržavši do smrti svoje veselo raspoloženje improvizatora, često je iznenađivao savremenike svojim muzičkim šalama. Dozvolite mi da vam navedem samo jednu poznatu anegdotu kao primjer. Jednom, na jednoj večeri, Mocart se okladio svom prijatelju Haydnu da neće odmah odsvirati etudu koju je komponovao. Ako ne pobijedi, svom prijatelju će dati pola tuceta šampanjca. Lako je pronašao temu, Haydn se složio. Ali odjednom, već svirajući, Haydn je uzviknuo: „Kako mogu ovo da odsviram? Obe moje ruke su zauzete sviranjem pasusa na različitim krajevima klavira, a u međuvremenu moram da hvatam note na srednjoj tastaturi - to je nemoguće! "Pustite me", rekao je Mocart, "ja ću svirati." Stigavši ​​do naizgled tehnički nemogućeg mjesta, sagnuo se i nosom pritisnuo potrebne tipke. Haydn je bio prćast, a Mocart dugog nosa. Prisutni su "jecali" od smijeha, a Mocart je osvojio šampanjac.

Sa 12 godina, Mocart je komponovao svoju prvu operu i do tada je postao i odličan dirigent. Dječak je bio malog rasta i vjerovatno je bilo zabavno gledati kako je pronašao zajednički jezik sa članovima orkestra čija je starost tri ili više puta veća od njegove. Ponovo je stao na „špicu“, ali su ga profesionalci poslušali, shvativši da je pred njima čudo! U stvari, uvek će biti ovako: muzički ljudi nisu krili oduševljenje, božanski dar prepoznat. Da li je Mocartov život bio lakši od ovoga? Divno je roditi se genije, ali bi mu život vjerovatno bio mnogo lakši da se rodio kao i svi ostali. Ali naš nije! Jer ne bismo imali njegovu božansku muziku.

Svakodnevni usponi i padovi

Mali muzički "fenomen" bio je lišen normalnog djetinjstva, beskrajna putovanja, povezana u to vrijeme sa strašnim neugodnostima, poljuljala su njegovo zdravlje. Potreban je sav dalji muzički rad najviši napon: morao je da svira i piše u bilo koje doba dana i noći. Češće noću, iako mu je muzika uvek zvučala u glavi, a to se moglo primetiti po tome što je bio odsutan u komunikaciji, a često nije reagovao na razgovore oko sebe. Ali, uprkos slavi i obožavanju javnosti, Mocartu je stalno bio potreban novac i nagomilani dugovi. Kao kompozitor dobro je zarađivao, ali nije znao da štedi. Djelomično zato što ga je odlikovala ljubav prema zabavi. Organizovao je luksuzne plesne večeri kod kuće (u Beču), kupio konja, bilijar (bio je jako dobar igrač). Modno i skupo obučen. Porodični život je takođe zahtevao velike troškove.

Posljednjih osam godina života općenito su postale neprekidna "nočna mora". Konstansova žena bila je trudna šest puta. Djeca su umirala. Preživjela su samo dva dječaka. Ali zdravlje same žene, koja se udala za Mozarta sa 18 godina, ozbiljno je poljuljana. Bio je primoran da plati njeno liječenje u skupim odmaralištima. Istovremeno, nije sebi dozvolio nikakve ustupke, iako su bili neophodni. Radio je sve više i više, a posljednje četiri godine postale su vrijeme stvaranja najsjajnijih djela, najradosnijih, najsvjetlijih i filozofskih: opere Don Giovanni, Čarobna frula, Titovo milosrđe. Posljednji je napisan za 18 dana. Za većinu muzičara bilo bi potrebno duplo više vremena za transkripciju tih nota! Činilo se da je na sve udarce sudbine odmah odgovorio muzikom čudesne lepote: Koncert br. 26 - Krunisanje; 40. simfonija (nesumnjivo najpoznatija), 41. "Jupiter" - sa trijumfalno zvučnim finalom - himna životu; "Mala noćna serenada" (posljednji broj 13) i desetine drugih djela.

I sve to u pozadini depresije i paranoje koje su ga obuzele: činilo mu se da ga truju otrovom sporog djelovanja. Otuda i pojava legende o trovanju - on ju je sam lansirao na svjetlo.

A onda su naručili Requiem. Mozart je u tome vidio neku vrstu predznaka i na tome je mukotrpno radio do svoje smrti. Završio sam samo 50% i nisam to smatrao glavnim poslom svog života. Posao je završio njegov učenik, ali se ta neujednačenost ideje može čuti u radu. Stoga Requiem nije uvršten na listu najboljih Mocartovih djela, iako ga slušaoci strastveno vole.

Istina i kleveta

Njegova smrt je bila strašna! U dobi od samo 35 godina otkazali su mu bubrezi. Njegovo tijelo je nateklo i počelo je užasno mirisati. Ludo je patio, shvativši da svoju ženu i dvoje male djece ostavlja s dugovima. Na dan smrti, kažu, Konstanca je legla u krevet pored pokojnika, nadajući se da će dobiti neku zaraznu bolest i umrijeti s njim. Nije išlo. Sutradan je muškarac britvom navalio na nesrećnu ženu i ranio jednog muškarca, čija je supruga, navodno, bila trudna od Mocarta. To nije bila istina, ali po Beču su puzale razne tračeve, a ovaj čovjek je izvršio samoubistvo. Sjetili su se Salijerija, koji je intrigirao oko imenovanja Mocarta na dobru poziciju na dvoru. Mnogo godina kasnije, Salijeri je umro u ludnici, mučen optužbama za Mocartovo ubistvo.

Jasno je da Constance nije mogla prisustvovati sahrani, a kasnije je to postala glavna optužba za sve njene grijehe i nesklonost Wolfgangu. Rehabilitacija Constance Mozart dogodila se sasvim nedavno. Uklonjena je kleveta da je bila nevjerovatna rasipnica. Brojni dokumenti govore, naprotiv, o razboritosti poslovna žena, spremna da nesebično brani muževljev rad.

Kleveta je ravnodušna prema ništavima, a ostarjeli, tračevi postaju legende i mitovi. Pogotovo kada biografije velikana preuzmu ništa manje velikani. Genije protiv genija - Puškin protiv Mocarta. Zgrabio je trač, romantično ga osmislio i od njega napravio najljepši umjetnički mit, rastrgan na citate: „Genijalnost i podlost su nespojive“, „Nije mi smiješno kad je slikar bezvrijedan / uprljam Rafaelovu Madonu“, „Ti si, Mocarte, Bog i sam to ne znaš“ i tako dalje. Mocart je postao prepoznatljiv junak književnosti, pozorišta, a kasnije i kinematografije, vječan i moderan, “čovek niotkuda” neukroćen od društva, nedorasli izabranik...

Biografija

Mozart (Mozart) Wolfgang Amadeus (27. januar 1756, Salzburg - 5. decembar 1791, Beč), austrijski kompozitor. Među najvećim majstorima muzike, M. se ističe ranim procvatom moćnog i svestranog talenta, neobičnom životnom sudbinom - od trijumfa čuda od djeteta do teške borbe za opstanak i priznanje u odrasloj dobi, neviđenom hrabrošću umetnika, koji je više voleo neobezbeđen život samostalnog gospodara nego ponižavajuću službu despotskog plemića i, na kraju, sveobuhvatnu vrednost kreativnosti koja pokriva gotovo sve žanrove muzike.

igra na muzički instrumenti a kompoziciju M. predavao je njegov otac, violinista i kompozitor L. Mozart. Od svoje 4 godine M. je svirao čembalo, od 5-6 godina počeo je da komponuje (sa 8-9 godina M. je stvorio prve simfonije, a sa 10-11 - prva djela za muzičko pozorište). Godine 1762. M. i njegova sestra, pijanistkinja Marija Ana, počinju turneje po Austriji, zatim u Engleskoj i Švicarskoj. M. je nastupao kao pijanista, violinista, orguljaš, pjevač. 1769-77 služio je kao korepetitor, 1779-81 kao orguljaš na dvoru salcburškog kneza-nadbiskupa. Između 1769. i 1774. godine napravio je tri putovanja u Italiju; 1770. izabran je za člana Filharmonijske akademije u Bolonji (držao je časove kompozicije od šefa akademije Padre Martinija), a od pape u Rimu dobio orden ostruge. U Milanu je M. dirigovao svojom operom Mitridat, kralj Ponta. Do svoje 19. godine kompozitor je bio autor 10 muzičko-scenskih djela: pozorišnog oratorija Dužnost prve zapovijedi (1. dio, 1767. Salzburg), latinske komedije Apolon i zumbul (1767., Univerzitet u Salcburgu), njemačkog Singspiel Bastien i Bastienne (1768, Beč), italijanska opera buffa Pretvorena jednostavna djevojka (1769, Salzburg) i Imaginarni vrtlar (1775, Minhen), serijal italijanskih opera Mitridat i Lucije Sula (1772, Milano), operske serenade ( pastoral) Askanije u Albi (1771, Milano), Scipionov san (1772, Salcburg) i Kralj pastir (1775, Salcburg); 2 kantate, mnoge simfonije, koncerti, kvarteti, sonate itd. Pokušaji da se zaposli u nekom značajnijem muzičkom centru ili Parizu bili su neuspješni. U Parizu je M. napisao muziku za pantomimu J. J. Novera "Dragulji" (1778). Nakon što je postavio operu "Idomeneo, kralj Krita" u Minhenu (1781), M. je raskinuo s nadbiskupom i nastanio se u Beču, zarađujući za život putem nastave i akademija (koncerta). Prekretnica u razvoju nacionalnog muzičkog teatra bio je M. singspiel Otmica iz seralja (1782, Beč). Godine 1786. održana je premijera malog muzička komedija M. "Direktor pozorišta" i opera "Figarova ženidba" prema komediji Bomaršea. Nakon Beča, "Figarova ženidba" je postavljena u Pragu, gde je naišla na oduševljeni prijem, kao i sledeća M. opera "Kažnjeni slobodar, ili Don Đovani" (1787). Od kraja 1787. M. je bio kamerni muzičar na dvoru cara Josipa sa obavezom komponovanja igara za maskenbal. Kao operski kompozitor M. nije bio uspješan u Beču; samo jednom je M. uspela da napiše muziku za bečko carsko pozorište - veselu i elegantnu operu "Svi su oni takvi, ili Škola ljubavnika" (inače - "Sve žene to rade", 1790). Opera "Milosrđe Titova" na antičkom zapletu, tempirana da se poklopi sa proslavom krunisanja u Pragu (1791), dočekana je hladno. Poslednja opera M. - "Čarobna frula" (Bečko predgrađe teatar, 1791) prepoznata je u demokratskoj javnosti. Životne nedaće, siromaštvo, bolest približile su tragični kraj kompozitorovog života, umro je prije 36. godine i sahranjen u zajedničkoj grobnici.

M. - predstavnik bečke klasične škole, njegov rad - muzički vrhunac 18. stoljeća, zamisao prosvjetiteljstva. U njemu su spojeni racionalistički principi klasicizma s utjecajima estetike sentimentalizma, pokreta Sturm und Drang. Uzbuđenje i strast jednako su karakteristični za M. muziku, kao i izdržljivost, volja i visoka organizacija. U M.-ovoj muzici sačuvana je gracioznost i nežnost galantnog stila, ali su maniri ovog stila prevaziđeni, posebno u zrelim delima. M.-ova stvaralačka misao usmjerena je na dubinski izraz duhovnog svijeta, na istinit prikaz raznolikosti stvarnosti. S jednakom snagom u muzici M. prenosi se osjećaj punoće života, radost postojanja - i patnja osobe koja doživljava ugnjetavanje nepravednog društvenog sistema i strasno stremi za srećom, za radošću. Tuga često doseže tragediju, ali prevladava jasna, skladna struktura koja potvrđuje život.

M. opere su sinteza i obnova prethodnih žanrova i oblika. Prevlast u operi M. daje muzici – vokalni početak, ansambl glasova i simfonije. Istovremeno, on slobodno i fleksibilno podređuje muzička kompozicija logika dramatična radnja, individualne i grupne karakteristike likova. M. je na svoj način razvio neke od tehnika muzičke drame KV Glucka (posebno u Idomeneju). Na osnovu komične i delimično „ozbiljne“ italijanske opere, M. je stvorio operu-komediju „Figarova ženidba“, koja spaja liriku i zabavu, živost radnje i celovitost u prikazu likova; ideja ove društvene opere je superiornost ljudi iz naroda nad aristokracijom. Opera-drama ("vesela drama") "Don Giovanni" spaja komediju i tragediju, fantastičnu konvencionalnost i svakodnevnu stvarnost; junak stare legende, seviljski zavodnik, u operi oličava vitalnu energiju, mladost, slobodu osećanja, ali čvrsti moralni principi suprotstavljaju se samovolji pojedinca. Nacionalna bajkovita opera Čarobna frula nastavlja tradiciju austro-njemačkog Singspiela. Kao i Otmica iz seralja, kombinuje muzičke forme sa govornim dijalogom i zasnovana je na nemačkom tekstu (većina ostalih M. opera napisana je italijanskim libretom). Ali njena muzika je obogaćena raznim žanrovima - od operskih arija u stilovima opera buffa i opera seria do korala i fuge, od jednostavne pesme do masonskih muzičkih simbola (radnja je inspirisana masonskom literaturom). U ovom djelu M. veliča bratstvo, ljubav i moralnu izdržljivost.

Polazeći od klasičnih normi simfonijske i kamerne muzike koje je razvio I. Haydn, M. je unapredio strukturu simfonije, kvinteta, kvarteta, sonate, produbio i individualizovao njihov ideološki i figurativni sadržaj, uneo u njih dramsku napetost, izoštrio unutrašnje kontraste i ojačao stilsko jedinstvo sonatno-simfonijskog ciklusa (kasnije je Haydn mnogo preuzeo od M.). Suštinski princip Mocartovog instrumentalizma je ekspresivnost (melodičnost). Među M. simfonijama (oko 50) najznačajnije su posljednje tri (1788.) - vesela simfonija u Es-duru, koja spaja uzvišene i svakodnevne slike, patetična simfonija u g-molu ispunjena tugom, nježnošću i hrabrošću , i veličanstvena, emocionalno višestruka simfonija u C-duru, koja je kasnije dobila ime "Jupiter". Među gudačkim kvintetima (7) ističu se kvinteti u C-duru i G-molu (1787); među gudačkim kvartetima (23) - šest posvećenih "ocu, mentoru i prijatelju" I. Haydnu (1782-1785), i tri tzv. pruska kvarteta (1789-90). Kamerna muzika M. uključuje ansamble za različite formulacije, uključujući klavir i duvačke instrumente.

M. - kreator klasična forma koncert za solo instrument i orkestar. Zadržavši široku dostupnost svojstvenu ovom žanru, M.-ovi koncerti dobijaju simfonijski domet i raznovrsnost individualnog izraza. Koncerti za klavir i orkestar (21) odražavali su briljantnu vještinu i nadahnut, melodičan način izvođenja kako samog kompozitora, tako i njegovih visoka umjetnost improvizacija. M. je napisao jedan koncert za 2 i 3 klavira i orkestar, 5 (6?) koncerata za violinu i orkestar i niz koncerata za razne duvačke instrumente, uključujući i Simfonijski koncert sa 4 solo duvačka instrumenta (1788). Za svoje nastupe, a dijelom i za svoje učenike i poznanike, M. je komponovao sonate za klavir (19), rondo, fantazije, varijacije, djela za klavir 4 ruke i 2 klavira, sonate za klavir i violinu.

Svakodnevna (zabavna) orkestarska i ansambl muzika M. ima veliku estetsku vrijednost - divertise, serenade, kasacije, nokturna, kao i koračnice i igre. Posebnu grupu čine njegove masonske kompozicije za orkestar („Masonska pogrebna muzika“, 1785) i hor i orkestar (uključujući „Malu masonsku kantatu“, 1791), srodne „Čarobnoj fruli“. Crkvene zborske kompozicije i crkvene sonate s orguljama M. je pisao uglavnom u Salzburgu. Bečki period obuhvata dva velika nedovršena dela - Misu u c-molu (delovi napisani su u kantati Pokajnik David, 1785) i čuveni Rekvijem, jedno od najdubljih M.-ovih ostvarenja (anonimno naručio grof F. 1791.). Walsegg-Stuppach; završio učenik M. - kompozitor F. K. Zyusmayr).

M. je među prvima stvorio klasične primjere kamernih pjesama u Austriji. Sačuvane su mnoge arije i vokalni ansambli sa orkestrom (skoro svi talijanski), komične vokalne kanone, 30 pjesama za glas i klavir, uključujući i "Violet" na riječi I. V. Getea (1785).

Prava slava M. je došla nakon njegove smrti. Ime M. postalo je simbol najvišeg muzičkog talenta, kreativnog genija, jedinstva lepote i istine života. trajna vrijednost Mozartove kreacije i njihovu ogromnu ulogu u duhovnom životu čovječanstva naglašene su izjavama muzičara, pisaca, filozofa, naučnika, počevši od J. Haydna, L. Beethovena, J. W. Goethea, E. T. A. Hoffmanna pa do A. Einsteina, G. V. Chicherin i od strane savremenih majstora kulture. "Kakva dubina! Kakva hrabrost i kakav sklad!" - ova dobro usmjerena i prostrana karakteristika pripada A. S. Puškinu ("Mocart i Salieri"). Divljenje "blistavom geniju" P. I. Čajkovski je izrazio u nizu svojih muzičke kompozicije, uključujući i orkestarsku svitu "Mozartiana". Mozartova društva postoje u mnogim zemljama. U Mocartovoj domovini, Salzburgu, uspostavljena je mreža Mozartovih memorijalnih, obrazovnih, istraživačkih i obrazovnih institucija na čijem čelu je Međunarodna institucija Mozarteum (osnovana 1880. godine).

Katalog radova M.: ochel L. v. (priredio A. Einstein), Chronologischthematisches Verzeichnis samtlicher Tonwerke. A. Mozarts, 6. Aufl., Lpz., 1969; u drugom, potpunijem i ispravljenom izdanju - 6. Aufl., hrsg. von. Giegling, A. Weinmann i G. Sievers, Wiesbaden, 1964 (7 Aufl., 1965).

Cit.: Briefe und Aufzeichnungen. Gesamtausgabe. Gesammelt von. A. Bauer und. E. Deutsch, auf Grund deren Vorarbeiten erlautert von J. . Eibl, Bd 1-6, Kassel, 1962-71.

Lit .: Ulybyshev A. D., Nova biografija Mozarta, trans. sa francuskog, tom 1-3, M., 1890-92; Korganov V. D., Mozart. Biografska studija, Sankt Peterburg, 1900; Livanova T.N., Mocart i Rus muzičke kulture, M., 1956; Černa E. S., Mocart. Život i rad, (2. izd.), M., 1966; Čičerin G.V., Mozart, 3. izd., L., 1973; Wyzewa. de et Saint-Foix G. de, . A. Mozart, t. 1-2, ., 1912; nastavak: Saint-Foix G. de, . A. Mozart, t. 3-5, ., 1937-46; Abert., . A. Mozart, 7 Aufl., TI 1-2, Lpz., 1955-56 (Registar, Lpz., 1966); Deutsch. E., Mozart. Die Dokumente seines Lebens, Kassel, 1961; Einstein A, Mozart. Sein Charakter, sein Werk, ./M., 1968.

B. S. Steinpress.

Portret iz 1819
Barbara Craft

Wolfgang Amadeus Mozart rođen 27. januara 1756. Grad Salcburg se smatra rodnim mjestom Amadeusa Mocarta, a cijela porodica Mocart pripadala je porodici muzičara. Puno ime - Johann Chrysostom Wolfgang Amadeus Mozart.
U Amadeusovom životu talenat za rad muzičara otkriven je u dubini djetinjstvo. Mocartov otac je pokušao da ga nauči da svira razne muzičke instrumente, uključujući i orgulje.
Godine 1762. svi članovi porodice Amadeus Mozart migriraju u Minhen. Tamo se u Beču održavaju veliki koncerti porodice Mocart, odnosno Mocartove sestre, Ane Marije. Nakon brojnih koncerata, porodica putuje dalje, obilazeći gradove u kojima Mocartova muzička djela impresioniraju slušaoce svojim nenadmašnim majstorstvom.
Pariska publikacija smatra se debitantskim izdanjem djela Wolfganga Mozarta.
U narednom periodu života, odnosno 70-74 godine, Mocart na stalna osnovaživi, ​​stvara i radi u Italiji. Upravo je ta zemlja postala sudbonosna za Mocarta - tamo po prvi put postavlja svoje simfonije, koje bilježe veliki uspjeh u visokoj publici.
Vrijedi napomenuti da je već sa 17 godina raznolik repertoar muzičara sadržavao najmanje 40 velikih djela.
U periodu 75-80 god. 18. vijeka, vrijedno i kontinuirano Amadeusovo stvaralačko djelovanje dopunjuje sveske njegovih djela dodatnim varijacijama poznatih kompozicija. Nakon što je Mocart preuzeo poziciju dvorskog orguljaša, što se dogodilo 79. godine, Mocartova djela, posebno opere, kao i simfonije, počinju da uključuju sve više novih i profesionalnih tehnika.
Na kreativnu aktivnost Amadeusa Mozarta značajno je utjecao njegov lični život, odnosno činjenica da je Constance Weber postala njegova supruga. Romantična veza tih vremena ogleda se u operi "Otmica iz seralja".
Neka djela velikog kompozitora ostala su nedovršena. Ovo se dešava samo zbog teškog finansijsku situaciju porodice, zbog koje je Mozart uglavnom bio primoran da sve svoje slobodno vrijeme posveti malim honorarnim poslovima kako bi nekako preživio.
Sljedeće godine Mocartovog stvaralačkog djelovanja zadivljujuće svojom plodnošću u tandemu s vještinom. Djela Amadeusa Wolfganga Mozarta postavljaju se u velikim gradovima, njegovi koncerti jednostavno ne prestaju.
Amadeus Wolfgang Mozart je 89. dobio vrlo zanimljivu ponudu - da postane šef berlinske dvorske kapele. Ali, iz nepoznatih razloga, Mozart ne prihvata ovaj prijedlog, što dodatno pogoršava finansijski položaj, uvodeći se ne samo u siromaštvo, već i u potrebu.
Međutim, s jakim i voljnim karakterom, Amadeus Mozart ne odustaje i nastavlja da stvara i to ne bez uspjeha. Tadašnje opere se Mocartu daju bez većih poteškoća i prilično brzo, ali su unatoč tome kvalitetne, profesionalno i izražajno.
Nažalost, od kraja oktobra 1791. veliki kompozitor Amadeus Mozart se teško razbolio, pa je zbog toga potpuno prestao da ustaje iz kreveta. Mesec dana kasnije, 5. decembra 1791. godine, veliki muzičar umire od groznice. Sahranjen je u Beču, na groblju Svetog Marka.