Qadimgi yunon tragediyasining otasi kim. Qadimgi Yunoniston teatri va dramaturgiyasi

Dramatik she'riyat sohasida turli avlodlarga mansub Esxil, Sofokl va Evripid o'rtasida katta farq seziladi. haligacha singib ketgan avlod vakili diniy va siyosiy jihatdan antik davr an'analari. Marafonda jang qilgan vatanparvar qahramon, u o'z hayotini Sirakuzada zolim Hiero saroyida tugatdi va Afinada demokratiya hukmronlik qilganda o'z ona shahri Attikani tark etdi. Uning tragediyalarining ohangi yuksak, diniy, qahramonlari oddiy odamlar emas, balki xudolar va qahramonlardir. Eng ulug'vor tarzda hisoblanadi Prometey, ilohiy olovni o'g'irlagani uchun Zevs tomonidan toshga zanjirlangan, lekin Zevsga bo'ysunishni istamagan. Qahramon qilgan ishi uchun obro' oladi inson zotiga yaxshi ish va baland ovozda Zevsning adolatsizligi haqida shikoyat qiladi. Bu inson ruhining o'zini og'irlashtiradigan taqdirga qarshi isyoni, ammo oxir-oqibat Prometey qarshilik ko'rsatganligi uchun jazolanadi.

U allaqachon Afinada demokratik tuzum o'rnatilgan avlodga mansub edi. Sofokl tragediyalarining qahramonlari ("Qirol Edip", "Antigon", "Kolonda Edip") endi yo'q. xudolar va yarim xudolar va oddiy odamlar , va u nafaqat ularning tashqi taqdirini, balki qalblarining ichki harakatlarini, xarakterini, vijdonining shubhalarini, ichki kurashini tasvirlaydi. Shuning uchun uning dramalari ko'proq insonparvar, real hayotga nisbatan yaqinroq mifologik tasvirlar , yaratilgan ijodiy tasavvur yunonlar Biroq, Sofokl hali ham fojiada tasvirlangan odamlarni ideallashtirdi: uning xalqi, o'z e'tirofiga ko'ra, ular aslida qanday bo'lsa, ular qanday bo'lishi mumkin emas, ya'ni. yo fazilatning mukammal namunalari, yoki aksincha, mukammal yovuzlar. Hali o'ttiz yoshga to'lmagan Sofokl she'riy musobaqada Esxilni mag'lub etdi, chunki u Perikl davridagi afinaliklarning dunyoqarashi va kayfiyatiga ko'proq mos edi. Sofoklning siyosiy yo'nalishi uni Perikl bilan bog'lagan do'stlik bilan yaxshi ko'rsatilgan.

155. Evripidlar

Uchinchi buyuk dramatik shoir, Evripidlar, yillar ichida Sofokldan juda yoshroq edi, lekin u allaqachon edi demokratiya va yangi falsafiy harakat har tomonlama rivojlangan davrda tarbiyalangan va yashagan. Evripid ham oligarxiya, ham tiraniyaning hal qiluvchi raqibi edi va Afinada birinchi bo'lib qo'llagan. teatr sahnasi yangi g'oyalarni targ'ib qilish uchun, o'sha paytda allaqachon paydo bo'lgan ritorika usullaridan foydalangan holda. Uning qahramonlari odamlarga xos bo'lgan barcha zaif tomonlarga ega bo'lgan mutlaqo oddiy odamlardir va uning tragediyalarida axloq yoki siyosatning turli murakkab va qiyin masalalari bo'yicha bahslar ko'pincha bo'ladi va ularga hech ikkilanmasdan va shubhasiz to'g'ridan-to'g'ri va aniq javob berilmaydi. . Shuning uchun tomoshabinlar spektaklni tark etishdi

Dionis haqida. Ikkinchisi asta-sekin madaniy o'sish sifatida xudolar va qahramonlar - qudratli odamlar, hukmdorlar haqidagi boshqa afsonalar bilan almashtirildi. qadimgi yunon va uning ijtimoiy ongi.

Dionisning azoblari haqida hikoya qiluvchi mimik maqtovlardan asta-sekin ularni harakatda ko'rsatishga o'tdilar. Thespis (Peysistratusning zamondoshi), Frinix va Sheril birinchi dramaturglar hisoblanadi. Ular aktyorni tanishtirdilar (ikkinchi va uchinchilarni keyin Esxil va Sofokl tanishtirdilar). Mualliflar bosh rollarni oʻynagan (Esxil asosiy aktyor, Sofokl ham aktyor boʻlgan), tragediyalarga musiqani oʻzlari yozgan, raqslarga rejissyorlik qilgan.

Bu qarashlar mafkurasi ma'lum bir ijtimoiy tuzumga so'zsiz bo'ysunish zarurligini anglash bilan belgilanadigan hukmron sinf - aristokratiyaning himoya tendentsiyalarini ifoda etdi. Sofokl fojialari yunonlar va forslar o'rtasidagi g'alabali urush davrini aks ettiradi. katta imkoniyatlar savdo kapitali uchun.

Shu munosabat bilan mamlakatda aristokratiyaning obro'si o'zgarib turadi va bu shunga mos ravishda Sofokl asarlariga ta'sir qiladi. Uning fojialari markazida o'rtasidagi ziddiyat yotadi oilaviy an'ana va davlat hokimiyati. Sofokl yarashish mumkinligiga ishondi ijtimoiy qarama-qarshiliklar- savdo elitasi va aristokratiya o'rtasidagi murosa.

Evripid dramatik harakatni inson psixikasining haqiqiy xususiyatlari bilan rag'batlantiradi. Esxil va Sofoklning ulug'vor, ammo ma'naviy jihatdan soddalashtirilgan qahramonlari yosh tragediya asarlarida, agar prozaik bo'lsa, unda murakkab personajlar bilan almashtiriladi. Sofokl Evripid haqida shunday gapirdi: “Men odamlarni qanday bo'lishi kerak, shunday tasvirladim; Evripid ularni qanday bo'lsa, shunday tasvirlaydi.

An'analarda ishlaydi qadimgi yunon tragediyasi Yunonistonda kech Rim va Vizantiya davridan oldin yaratilgan (Laodikiyalik Apollinarisning saqlanib qolmagan tragediyalari, Vizantiyaning "Azob chekuvchi Masih" tragediyasi).

Shuningdek qarang

"Qadimgi yunon fojiasi" maqolasiga sharh yozing

Adabiyot

  • // Brokxauz va Efronning entsiklopedik lug'ati: 86 jildda (82 jild va 4 ta qo'shimcha). - Sankt-Peterburg. , 1890-1907.

Qadimgi yunon fojiasini tavsiflovchi parcha

1805 yil noyabr oyida knyaz Vasiliy to'rtta viloyatda tekshiruvga borishi kerak edi. U bir vaqtning o'zida vayron bo'lgan uylarini ziyorat qilish va o'zi bilan (polk joylashgan joyda) o'g'li Anatoliyni olib, o'g'liga uylanish uchun knyaz Nikolay Andreevich Bolkonskiyning oldiga borish uchun bu uchrashuvni o'zi uchun tuzdi. bu boy cholning qiziga. Ammo ketishdan va bu yangi ishlardan oldin, knyaz Vasiliy Per bilan muammolarni hal qilishi kerak edi, ammo u Yaqinda butun kunlarni uyda o'tkazdi, ya'ni u bilan birga yashagan shahzoda Vasiliy bilan u Xelenning huzurida kulgili, hayajonli va ahmoq edi (sevgili bo'lishi kerak edi), lekin hali ham taklif qilmadi.
"Tout ca est bel et bon, mais il faut que ca finisse," [Bularning barchasi yaxshi, lekin biz buni tugatishimiz kerak] - dedi shahzoda Vasiliy bir kuni ertalab o'ziga o'ziga shunday qarzdor bo'lgan Perni tushunib, qayg'u bilan nafas oldi. ko'p (yaxshi, ha Masih u bilan bo'lsin!), Bu masalada juda yaxshi ishlamayapti. “Yoshlik... yengiltaklik... mayli, xudo asrasin, – o‘yladi knyaz Vasiliy uning mehrini zavq bilan his qilib: “mais il faut, que ca finisse”. Ertaga Lelya ismli kundan keyin men kimgadir qo'ng'iroq qilaman va agar u nima qilish kerakligini tushunmasa, bu mening ishim bo'ladi. Ha, mening biznesim. Men otaman!
Per, Anna Pavlovnaning oqshomi va undan keyingi uyqusiz, hayajonli kechadan bir yarim oy o'tgach, u Xelenga uylanish baxtsizlik bo'ladi va undan qochish va ketish kerak, deb qaror qildi, Per bu qarordan keyin bunday qilmadi. knyaz Vasiliydan ko'chib o'tdi va har kuni u bilan odamlarning ko'z o'ngida tobora ko'proq bog'lanib qolganini, u hech qanday tarzda unga nisbatan oldingi qarashlariga qaytolmasligini, undan uzoqlasha olmasligini his qildi. bu dahshatli bo'ladi, lekin u uning taqdiri bilan bog'lanishi kerak edi. Ehtimol, u betaraf bo'lishi mumkin edi, lekin knyaz Vasiliy (kamdan-kam hollarda ziyofat o'tkazgan) Per umumiy zavqni buzishni va barchaning umidlarini aldashni istamasa, kech bo'lishi kerak bo'lgan oqshomni o'tkazmagan kun ham o'tmadi. Knyaz Vasiliy uyda bo'lgan kamdan-kam lahzalarda, Perning yonidan o'tib ketayotganda, uni qo'lidan tortib oldi, beixtiyor unga soqollangan, ajinlangan yuzini o'pish uchun taklif qildi va "ertaga ko'rishguncha" yoki "kechki ovqatda, aks holda men" dedi. Sizni ko'rmayman." yoki "Men siz uchun qolaman" va hokazo. umidlarini aldashga qodir. Har kuni u o'ziga bir xil narsani aytardi: "Biz nihoyat uni tushunishimiz va o'zimizga hisob berishimiz kerak: u kim? Ilgari xato qilganmanmi yoki hozir xato qilyapmanmi? Yo'q, u ahmoq emas; yo'q u go'zal qiz! – dedi u o'ziga o'zi ba'zan. "U hech qachon hech narsada noto'g'ri emas, u hech qachon ahmoqona gap aytmagan." U ko'p gapirmaydi, lekin aytganlari har doim sodda va tushunarli. Demak, u ahmoq emas. U hech qachon xijolat tortmagan va xijolat tortmagan. Demak, u yomon ayol emas!” Ko'pincha u u bilan mulohaza yurita boshladi, baland ovozda o'ylardi va har safar u unga qisqa, ammo to'g'ri aytilgan so'zlar bilan javob berardi, bu uni qiziqtirmasligini ko'rsatdi yoki jimgina tabassum va nigoh bilan, bu juda aniq namoyon bo'ldi. Per uning ustunligi. U bu tabassum bilan solishtirganda barcha mulohazalarni bema'nilik deb tan olgani to'g'ri edi.
U har doim unga quvnoq, ishonchli tabassum bilan murojaat qildi, bu faqat unga tegishli edi, unda nimadir bor bundan ham muhimroq, bu har doim uning yuzini bezab turgan umumiy tabassumda edi. Per bilardiki, hamma uni faqat bitta so'z aytishini kutmoqda, qadam tashlaydi taniqli xususiyat, va u ertami-kechmi uning ustidan qadam tashlashini bilar edi; Ammo bu dahshatli qadamni o'ylashning o'ziyoq uni qandaydir tushunarsiz dahshat qamrab oldi. Bu bir yarim oy ichida ming marta o'zini qo'rqitayotgan tubsizlikka tobora ko'proq tortilayotganini his qilgan Per o'ziga: “Bu nima? Bu qat'iyat talab qiladi! Menda yo'qmi?"
U bir qarorga kelmoqchi edi, lekin bu holatda u o'zida bilgan va haqiqatan ham o'zida bo'lgan qat'iyatga ega emasligini dahshat bilan his qildi. Per o'zini butunlay pok his qilgandagina kuchli bo'lgan odamlardan biri edi. Va u Anna Pavlovnaning no'xat qutisi ustida boshdan kechirgan istak tuyg'usiga ega bo'lgan kundan boshlab, bu istakda ongsiz aybdorlik hissi uning qat'iyatini falaj qildi.
Xelen nomini olgan kuni shahzoda Vasiliy unga eng yaqin odamlar, malika aytganidek, qarindoshlari va do'stlari bilan kechki ovqatni o'tkazdi. Bu qarindoshlar va do'stlarning barchasiga shu kuni tug'ilgan kungi qizning taqdiri hal qilinishi kerak degan tuyg'u berildi.
Mehmonlar kechki ovqatda o'tirishdi. Malika Kuragina, massiv, bir paytlar go'zal, vakil ayol, usta o'rindig'ida o'tirdi. Uning ikki tomonida eng hurmatli mehmonlar - keksa general, uning rafiqasi Anna Pavlovna Sherer o'tirishdi; stol oxirida keksalar va hurmatli mehmonlar o'tirishardi, oila Per va Helen esa yonma-yon o'tirishardi. Knyaz Vasiliy tushlik qilmadi: u yoki boshqa mehmonlar bilan o'tirib, quvnoq kayfiyatda stol atrofida yurdi. U har biriga beparvo gapirdi va yoqimli so'z, Per va Xelena bundan mustasno, ularning mavjudligini u sezmaganga o'xshaydi. Knyaz Vasiliy hammani tiriltirdi. Yorqin yondi mumli shamlar, idish-tovoqlarning kumush va billurlari, ayollar liboslari va oltin va kumush epauletlar porladi; qizil kaftanlar kiygan xizmatkorlar dasturxon atrofida aylanib yurishdi; pichoqlar, stakanlar, laganlar va bu stol atrofidagi bir nechta suhbatlarning jonlantirilgan suhbati tovushlari eshitildi. Keksa kamerlenyaning bir chetida keksa baronessani unga bo'lgan qizg'in muhabbati va uning kulgisi haqida ishontirishi eshitildi; boshqa tomondan, ba'zi Mariya Viktorovnaning muvaffaqiyatsizligi haqida hikoya. Stol o'rtasida knyaz Vasiliy o'z tinglovchilarini atrofiga to'pladi. U lablarida o'ynoqi tabassum bilan xonimlarga oxirgi uchrashuv chorshanba kuni bo'lganini aytdi davlat kengashi, unda imperator Aleksandr Pavlovichning armiyadan o'sha paytdagi mashhur rekripti Sankt-Peterburgning yangi harbiy general-gubernatori Sergey Kuzmich Vyazmitinov tomonidan qabul qilingan va o'qilgan, unda imperator Sergey Kuzmichga murojaat qilib, u hammadan bayonotlar olayotganini aytdi. xalqning fidoyiligi va Peterburgning bayonoti unga ayniqsa yoqimli ekanligini, u shunday xalqning boshlig'i bo'lish sharafidan faxrlanishini va bunga munosib bo'lishga harakat qilishini aytdi. Ushbu yozuv so'zlar bilan boshlandi: Sergey Kuzmich! Mish-mishlar menga har tomondan etib boradi va hokazo.
- Demak, "Sergey Kuzmich" dan uzoqqa bormadimi? – so‘radi bir ayol.
- Ha, ha, soch bilan emas, - deb javob berdi knyaz Vasiliy kulib. – Sergey Kuzmich... har tomondan. Har tomondan, Sergey Kuzmich... Bechora Vyazmitinov uzoqqa bora olmadi. Bir necha marta u yana yozishni boshladi, lekin Sergey dedi... yig'lab... Ku...zmi...ch — ko'z yoshlari... va har tomondan yig'lashga botib ketdi va davom eta olmadi. . Va yana ro'mol va yana "Sergey Kuzmich, har tomondan" va ko'z yoshlari ... shuning uchun ular allaqachon boshqa birovdan o'qishni so'rashdi.
— Kuzmich... har tomondan... va ko‘z yoshlari... — takrorladi kimdir kulib.

Qadimgi Yunon tragediyasi - eng qadimgi ma'lum shakllar fojia.

Dionis sharafiga marosim harakatlaridan kelib chiqadi. Ushbu harakatlar ishtirokchilari Dionisning hamrohlari, satirlar tasvirlangan echki soqoli va shoxli niqoblar kiyishgan. Marosimlar Buyuk va Kichik Dionisiy davrida (Dionis sharafiga o'tkazilgan bayramlar) bo'lib o'tdi.

Yunonistonda Dionis sharafiga qo'shiqlar dithyrambs deb nomlangan. Ditiramb, Aristotel ta'kidlaganidek, yunon tragediyasining asosi bo'lib, dastlab Dionis afsonasining barcha xususiyatlarini saqlab qolgan. Qadimgi yunon madaniyati va uning ijtimoiy ongining o'sishi bilan asta-sekin xudolar va qahramonlar - qudratli odamlar, hukmdorlar haqidagi boshqa afsonalar bilan almashtirildi.

Dionisning azoblari haqida hikoya qiluvchi mimik maqtovlardan asta-sekin ularni harakatda ko'rsatishga o'tdilar. Thespis (Pistratning zamondoshi), Frinix va Cheril birinchi dramaturglar hisoblanadi. Ular aktyorni tanishtirdilar (ikkinchi va uchinchilarni keyin Esxil va Sofokl tanishtirdilar). Mualliflar bosh rollarni oʻynagan (Esxil asosiy aktyor, Sofokl ham aktyor boʻlgan), tragediyalarga musiqani oʻzlari yozgan, raqslarga rejissyorlik qilgan.

Gretsiyaning uchta eng buyuk tragediyasi - Esxil, Sofokl va Evripid o'z tragediyalarida yer egalari aristokratiyasi va savdo kapitalining psixo-mafkurasini izchil aks ettirgan. turli bosqichlar ularning rivojlanishi. Esxil fojiasining asosiy motivi - taqdirning qudrati va unga qarshi kurashning halokati g'oyasi. Ijtimoiy tuzum bir marta va abadiy o'rnatilgan g'ayritabiiy kuchlar tomonidan belgilanadi deb hisoblangan. Hatto isyonkor titanlar ham uni silkita olmaydi ("Zanjirlangan Prometey" fojiasi).

Bu qarashlar mafkurasi ma'lum bir ijtimoiy tuzumga so'zsiz bo'ysunish zarurligini anglash bilan belgilanadigan hukmron sinf - aristokratiyaning himoya tendentsiyalarini ifoda etdi. Sofoklning tragediyalari davrni aks ettiradi g'alabali urush Kapital savdosi uchun katta imkoniyatlar ochgan yunonlar va forslar.

Shu munosabat bilan mamlakatda aristokratiyaning obro'si o'zgarib turadi va bu shunga mos ravishda Sofokl asarlariga ta'sir qiladi. Uning fojialari markazida qabila urf-odatlari va davlat hokimiyati o'rtasidagi ziddiyat yotadi. Sofokl ijtimoiy qarama-qarshiliklarni - savdo elitasi va aristokratiya o'rtasidagi murosani yarashtirish mumkin deb hisobladi.

Evripid dramatik harakatni inson psixikasining haqiqiy xususiyatlari bilan rag'batlantiradi. Esxil va Sofoklning ulug'vor, ammo ma'naviy jihatdan soddalashtirilgan qahramonlari yosh tragediya asarlarida, agar prozaik bo'lsa, unda murakkab personajlar bilan almashtiriladi. Sofokl Evripid haqida shunday gapirdi: “Men odamlarni qanday bo'lishi kerak, shunday tasvirladim; Evripid ularni qanday bo'lsa, shunday tasvirlaydi.

O'sha payt Yunon-fors urushlari Dionisiy bayramida uchta tragediya (trilogiya)ni bir syujet, bitta satir dramasini rivojlantirib, fojialar syujetini quvnoq, masxara ohangida, pantomima raqslari bilan takrorlash odat tusiga kirgan. Sofokl bu trilogik tamoyildan allaqachon chiqib ketgan. To'g'ri, dramatik tanlovlarda u uchta tragediya bilan ham ijro etgan, ammo ularning har biri o'z syujetiga ega edi. Sofokl tragediyasi yunon tragediyasining kanonik shakli sifatida tan olingan. U birinchi marta peripetiya bilan tanishtiradi. U o'zidan oldingi Esxil fojiasini tavsiflovchi harakat tezligini sekinlashtiradi.

Sofokldagi harakat kuchayib, falokatga yaqinlashib, keyin esa tanbeh bo'layotganga o'xshaydi. Bunga uning uchinchi aktyorni taqdim etishi yordam berdi. Tragediyaning klassik tuzilishi (Sofokl tomonidan asos solingan) quyidagicha.

Tragediyaning klassik tuzilishi

Fojia (deklamaativ) muqaddima bilan boshlanadi, undan keyin qo'shiq (parod) bilan xorning kirishi, so'ngra xor qo'shiqlari (stasimlar) bilan to'xtatilgan epizodlar (epizodlar), oxirgi qism yakuniy stasimdir. (odatda kommos janrida hal qilinadi) va ketish aktyorlari va xor - exod. Xor qoʻshiqlari tragediyani shu tarzda qismlarga boʻlib, hozirgi dramaturgiyada ular aktlar deb ataladi. Qismlar soni hatto bir muallif o'rtasida ham har xil bo'lgan.

Xor (Esxil 12 kishi davrida, keyinroq 15 kishi) butun spektakl davomida o'z o'rnini tark etmadi, chunki u doimiy ravishda harakatga aralashdi: u fojianing ma'nosini tushuntirishda muallifga yordam berdi, uning hissiy kechinmalarini ochib berdi. qahramonlar, ularning harakatlarini hukmron axloq nuqtai nazaridan baholagan. Teatrda xorning mavjudligi, shuningdek, sahna ko‘rinishlarining yo‘qligi aksiyani bir joydan ikkinchi joyga ko‘chirishni imkonsiz qildi. Biz yo'qligini ham qo'shishimiz kerak yunon teatri kunduz va tunning o'zgarishini tasvirlash qobiliyati - texnologiya holati yorug'lik effektlaridan foydalanishga imkon bermadi.

Yunon tragediyasining uchta birligi shu erdan kelib chiqadi: joy, harakat va vaqt (harakat faqat quyosh chiqishidan to kun botishiga qadar sodir bo'lishi mumkin edi), ular harakat haqiqatining illyuziyasini kuchaytirishi kerak edi. Vaqt va joyning birligi dramatik elementlarning rivojlanishini epik elementlar hisobiga sezilarli darajada cheklab qo'ydi, bu nasl evolyutsiyasiga xosdir. Dramada zarur bo'lgan, tasviri birlikni buzadigan bir qator voqealar haqida faqat tomoshabinga xabar berish mumkin edi. "Messenjerlar" sahnadan tashqarida sodir bo'layotgan voqealar haqida gapirib berishdi.

Evripid fojiaga intriga kiritadi, ammo u buni sun'iy ravishda hal qiladi, ko'p qismi uchun yordamida maxsus xush kelibsiz- deus ex machina. Bu vaqtga kelib, ozmi-ko'pmi teatr texnikasi allaqachon rivojlangan. Xorning roli asta-sekin faqat qisqaradi musiqiy hamrohlik vakillik.

Yunon fojiasiga katta ta'sir Gomer dostoni tasvirlangan. Fojiachilar undan ko'plab afsonalarni o'zlashtirganlar. Qahramonlar ko'pincha "Iliada" dan olingan iboralarni ishlatishgan. Xorning dialoglari va qo'shiqlari uchun dramaturglar (ular ham melurgistlardir, chunki she'rlar va musiqalar bir shaxs - tragediya muallifi tomonidan yozilgan) iambik trimetrdan tirik nutqqa yaqin shakl sifatida foydalanganlar (dialektlardagi farqlar haqida). alohida qismlar fojia, qadimgi yunoncha qarang).

Ellinizm davrida fojia Evripid an'analariga amal qiladi. Qadimgi yunon tragediyasining an'analarini Qadimgi Rim dramaturglari o'zlashtirgan.

Qadimgi yunon tragediyasi anʼanalaridagi asarlar kech Rim va Vizantiya davrlaridan oldin Yunonistonda yaratilgan (Laodikiyalik Apollinarisning saqlanib qolmagan fojialari, Vizantiyaning “Azob chekayotgan Masih” tragediyasi).

Drama (yunoncha drama — harakat) eramizdan avvalgi 6-asrda, nihoyat quldorlik tuzumi oʻrnatilgan va markazlashgan paytda Yunonistonda tugʻilgan. madaniy hayot Gretsiya Afinaga aylandi. Muayyan bayramlarda antiqa teatr shahar va uning atrofidagi hududlarning butun aholisini to'pladi.

Yunonistonda dramaturgiyaning paydo bo'lishining asoschisi uzoq vaqt davomida epik va lirik she'riyat etakchi o'rinni egallagan. Drama o'zida "epik" qahramonlik, monumental xarakter va "lirik" individual boshlang'ichni o'zida mujassam etgan, ilgari shakllangan adabiyot turlari yutuqlarining o'ziga xos sintezi edi.

Yunon dramaturgiyasi va teatrining paydo boʻlishi va rivojlanishi, birinchi navbatda, koʻplab xalqlar oʻrtasida rivojlanishning dastlabki bosqichida qayd etilgan va asrlar davomida saqlanib qolgan mimik xarakterdagi marosim oʻyinlari bilan bogʻliq. Qishloq xo'jaligi xalqlarining mimik o'yinlari o'layotgan va qayta tirilgan unumdorlik xudolariga bag'ishlangan bayramlarning bir qismi edi. Bunday bayramlarning ikki tomoni bor edi - jiddiy, "ehtirosli" va g'alabani ulug'laydigan karnaval. yorug'lik kuchlari hayot.

Yunonistonda marosimlar xudolarga sig'inish - qishloq xo'jaligi homiylari: Dionis, Demeter va uning qizi Persephone bilan bog'liq edi. Dionis xudosi sharafiga bayramlarda tantanali va quvnoq karnaval qo'shiqlari kuylandi. Dionisning mulozimlari tarkibiga kirgan mumlar shovqinli ziyofat uyushtirdilar. Bayramona yurish ishtirokchilari yuzlarini har tomonlama "kamuflyaj qilishdi" - ularni vino maydonchalari bilan surtishdi, niqoblar va echki terilarini kiyishdi.

Uch janr Dionis sharafiga marosim o'yinlari va qo'shiqlaridan kelib chiqadi qadimgi yunon dramasi- komediya, tragediya va satir dramasi.

Qishloq xo'jaligi ishlari bilan bog'liq xalq bayramlari faoliyatining ajralmas qismi qo'shiq va raqs edi. Ulardan keyinchalik klassik Afina tragediyasi paydo bo'ldi.

Teatr ikki bosqichdan iborat edi. Biri - sahna - aktyorlar uchun, ikkinchisi - orkestr - 12-15 kishilik xor uchun mo'ljallangan.

Qadimgi yunonlar teatr umumbashariy va chuqur mavzularni ochib, ulug'lashi kerak, deb hisoblashgan yuqori sifatli inson ruhi va odamlar va jamiyatning illatlarini masxara qiladi. Inson dramani tomosha qilgandan so'ng ma'naviy va axloqiy zarbani boshdan kechirishi kerak. Fojiada qahramonlarga hamdard bo‘lgan tomoshabin yig‘lashi kerak, komediyada esa – tragediyaga qarama-qarshi drama turi – kulishi kerak.

Qadimgi yunonlar shunday yaratgan teatr shakllari monolog va dialog sifatida. Ular dramada ko‘p qirrali harakatlardan keng foydalanganlar, xordan bo‘layotgan voqealarni sharhlovchi sifatida foydalanganlar. Xor tuzilishi monofonik edi, ular bir ovozda kuylashdi. Professional musiqada erkaklar xorlari ustunlik qilgan.

Qadimgi yunon teatrida maxsus binolar - amfiteatrlar paydo bo'lib, ular aktyorlik va tomoshabinlarni idrok etish uchun mo'ljallangan. Unda sahnalar, sahna orqasi, tomoshabinlar uchun o'rindiqlarning maxsus tartibi ishlatilgan, shuningdek, ularda ham foydalanilgan zamonaviy teatr. Ellinlar spektakllar uchun manzara yaratdilar. Aktyorlar matnni talaffuz qilishda o'ziga xos ayanchli uslubdan foydalanganlar va pantomima va ekspressiv plastikadan keng foydalanganlar. Biroq, ular yuz ifodasini ongli ravishda ishlatmadilar, ular quvonch va qayg'uning umumiy tasvirini ramziy ravishda aks ettirgan maxsus niqoblarda ijro etdilar.

Fojia (fojianing pafosi bilan singib ketgan drama turi) aholining keng qatlamlari uchun moʻljallangan edi.

Fojia Dionisiy kultining ehtirosli tomonining aksi edi. Aristotelning fikricha, fojia dithyramb qo'shiqchilaridan kelib chiqadi. Qo'shiqchi va xor o'rtasidagi dialogga asta-sekin aktyorlik elementlari aralashdi. “Foji” so‘zi ikkitadan kelib chiqqan yunoncha so'zlar: tragos - "echki" va ode - "qo'shiq". Bu nom bizni satirlarga olib keladi - echki oyoqli mavjudotlar, Dionisning hamrohlari, ular Xudoning ekspluatatsiyasi va azoblarini ulug'laydilar. Yunon fojiasi, qoida tariqasida, har bir yunonga yaxshi ma'lum bo'lgan mifologiyadan syujetlarni oldi. Tomoshabinlarning qiziqishi syujetga emas, balki muallifning afsonani talqiniga, ijtimoiy va axloqiy masalalar, bu afsonaning taniqli epizodlari atrofida ochilgan. Mifologik qobiq doirasida dramaturg fojiada hozirgi zamon ijtimoiy-siyosiy vaziyatni aks ettirgan, o‘zining falsafiy, etnik, diniy qarashlarini ifodalagan. Fuqarolarni ijtimoiy-siyosiy va axloqiy tarbiyalashda fojiali g‘oyalarning o‘rni beqiyos bo‘lgan.

Fojia miloddan avvalgi 6-asrning ikkinchi yarmida sezilarli darajada rivojlandi. Ga binoan qadimiy an'ana, Thespis eramizdan avvalgi 534 yil bahorida birinchi Afina tragik shoiri hisoblanadi. Buyuk Dionisiy festivalida uning tragediyasining birinchi spektakli bo'lib o'tdi. Bu yil jahon teatrining tug'ilgan yili deb hisoblanadi. Bir qator yangiliklar Thespisga tegishli: masalan, u niqoblarni yaxshilagan va teatr liboslari. Ammo Thespisning asosiy yangiligi - bu bitta ijrochini, aktyorni xordan ajratishdir. Ikkiyuzlamachi ("javob beruvchi") yoki aktyor xorning savollariga javob berishi yoki xorga savollar bilan murojaat qilishi, sahnadan chiqib, unga qaytishi, harakat paytida tasvirlashi mumkin edi. turli qahramonlar. Shunday qilib, erta yunon tragediyasi aktyor va xor o'rtasidagi o'ziga xos dialog bo'lib, shakli kantataga o'xshaydi. Shu bilan birga, aktyor o'zining tashqi ko'rinishidanoq samarali energiya tamoyilining tashuvchisiga aylandi, garchi uning asl dramadagi roli miqdoriy jihatdan ahamiyatsiz bo'lsa ham (asosiy rol xorga yuklangan).

Esxilgacha bo'lgan davrning ajoyib tragedisi Thespisning shogirdi Frinix fojianing syujet chegaralarini "kengaytirdi", uni Dionis miflari chegarasidan tashqariga olib chiqdi. Frinix so'nggi voqealar fonida yozilgan bir qator tarixiy fojialarning muallifi sifatida mashhur. Masalan, "Miletning qo'lga olinishi" fojiasida miloddan avvalgi 494 yilda forslar tomonidan bosib olinishi tasvirlangan. Kichik Osiyoning boshqa yunon shaharlari qatori Fors hukmronligiga qarshi isyon koʻtargan Milet shahri. Spektakl tomoshabinlarni shu qadar hayratda qoldirdiki, rasmiylar tomonidan taqiqlangan, muallifning o‘zi esa jarimaga tortilgan.

Thespis va Phrynichus asarlari bugungi kungacha ular haqida ma'lumot yo'q; teatr faoliyati oz sonli, lekin ular birinchi dramaturglar zamonamizning dolzarb muammolariga faol munosabat bildirganliklarini va teatrni muhokama maydoniga aylantirishga intilishlarini ham ko‘rsatadi. eng muhim muammolar jamoat hayoti, Afina davlatining demokratik tamoyillari tasdiqlangan tribuna.

veb-sayt, materialni to'liq yoki qisman nusxalashda manbaga havola talab qilinadi.

Fojianing asosiy manbai bo'lgan shakllar.

a) Aristotel fojianing kelib chiqishi haqida "maqtov qo'shiqchilaridan" gapiradi. Dithyramb, albatta, Dionis sharafiga xor qo'shig'i edi. Demak, fojia bosh qo‘shiqchi va xorning navbatma-navbat qo‘shiq kuylashidan kelib chiqqan: bosh xonanda sekin-asta aktyor bo‘lib qoladi, xor esa fojianing asosi bo‘lgan. Uch buyuk yunon tragediyasiga - Esxil, Sofokl va Evripidga asoslanib, yunoncha xorning evolyutsiyasini aniq belgilash mumkin. klassik drama. Bu evolyutsiya xorning o'zi joylashgan Esxil fojialaridan boshlab xor ahamiyatining asta-sekin pasayishi edi. aktyor, va fojialar bilan tugaydi va o'ziga xos musiqiy tanaffusdan boshqa narsa emas edi.

b) Satmra o'yinidan fojianing kelib chiqishi haqida o'sha Aristotel gapiradi. Satirlar - echkiga o'xshash elementlar (shoxlar, soqollar, tuyoqlar, bema'ni mo'ynalar), ba'zan esa otning dumi bo'lgan odamsimon jinlar.

Echki, buqa kabi, Dionisga sig'inish bilan chambarchas bog'liq edi. Dionis ko'pincha echki sifatida tasvirlangan va unga echkilar qurbon qilingan. Bu erda odamlar echki go'shti niqobi ostida Dionisning o'zining ilohiyligini tatib ko'rishlari uchun Xudoning o'zi parchalanib ketgan degan fikr bor edi. Fojia so'zining o'zi yunon tilidan tarjima qilingan bo'lib, so'zma-so'z "echkilar qo'shig'i" yoki "echkilar qo'shig'i" (tragos - echki va ode - qo'shiq) degan ma'noni anglatadi.

v) Umuman dramaturgiyaning folklor kelib chiqishini tan olish kerak. Etnograflar va san'atshunoslar tarixdan muhim materiallar to'plashdi turli millatlar ibtidoiy haqida jamoaviy o'yin, qo'shiq va raqsga jo'r bo'lgan, bosh qo'shiqchi va xor yoki ikkita xor qismlaridan iborat bo'lib, boshida bor edi. sehrli ma'no, chunki tabiatga ta'siri shu tarzda o'ylab topilgan.

d) Ibtidoiy diniy va mehnat marosimlarida keyinchalik rivojlanishiga sabab boʻlgan unsurlar boʻlishi tabiiy. individual turlar drama yoki bitta drama ichidagi burilishlar va burilishlar. Binobarin, ulug‘vor va tubanlik, jiddiy va kulgili qorishma dramaturgiyaning ana shu ibtidoiy ibtidolarining xususiyatlaridan biri bo‘lib, keyinchalik tragediya va komediyaning xuddi shu Dionisiy manbasidan kelib chiqishiga sabab bo‘lgan.

e) Eleusis shahrida qizi Persefonning Pluton tomonidan Demeterdan o'g'irlab ketilishi tasvirlangan sirlar berilgan. Yunon kultlaridagi dramatik element ditirambda dramaturgiyaning rivojlanishiga ta'sir qilmay qolmadi va badiiy va dramatik lahzalarni diniy marosimlardan ajratib qo'yishga yordam bera olmadi. Shu sababli, ilm-fanda Afinadagi fojianing rivojlanishiga Eleusinian sirlarining ta'siri haqida qat'iy tasdiqlangan nazariya mavjud.

f) Fojianing o'liklar ruhiga sig'inishdan, xususan, qahramonlar kultidan kelib chiqishi haqidagi nazariya ham ilgari surilgan. Albatta, qahramonlarga sig'inish fojianing yagona manbai bo'lishi mumkin emas edi, lekin u bor edi katta ahamiyatga ega fojia uchun fojia deyarli faqat qahramonlik mifologiyasiga asoslanganligi sababli.

g) Deyarli har bir fojiada ma'lum qahramonlar uchun motam sahnalari mavjud, shuning uchun fojianing frenetik kelib chiqishi haqida nazariya ham mavjud edi (tbrenos - yunoncha "janoza yig'isi"). Ammo frenos ham fojianing yagona manbai bo'la olmaydi.

h) Qahramonlar qabrida mimik raqs borligi ham ta’kidlangan. Bu nuqta ham juda muhim. i) Rivojlanishning ma'lum bir bosqichida jiddiy fojiadan ajralib chiqdi. kulgili satir drama. Mifologik tragediya va satir dramasidan esa mifologik bo'lmagan komediya ajralib chiqdi. Bu farqlanish yunon dramaturgiyasining ma’lum bir bosqichidir.

Esxildan oldin biron bir fojia saqlanib qolmagan. Aristotelning fikricha, drama Peloponnesda, Dorilar aholisi orasida paydo bo'lgan. Biroq, drama o'z rivojlanishini faqat ancha rivojlangan Attikada oldi, u erda tragediya va satir dramasi Buyuk (yoki shahar) Dionisiya festivalida (mart - aprel) va Dionisning yana bir festivalida, Lenaea deb nomlangan. (yanvar - fevral) - asosan komediya; Qishloq Dionisiyada (dekabr - yanvar) shaharda allaqachon namoyish etilgan spektakllar sahnalashtirildi. Biz birinchi Afina tragediyasining nomini va fojianing birinchi ishlab chiqarilgan sanasini bilamiz. 534 yilda Buyuk Dionisiyada fojiani birinchi marta sahnalashtirgan Fespis edi. Bir qator yangiliklar va ba'zi fojialarning nomlari Thespisga tegishli, ammo bu ma'lumotlarning ishonchliligi shubhali. Mashhur Esxilning zamondoshi Frinix (taxminan 511-476) bo'lib, unga boshqalar qatori katta shuhrat qozongan "Miletni egallash" va "Finikiya ayollari" tragediyalari ham tegishli. Keyinchalik Pratin o'zining satira dramalari bilan mashhur bo'lib, fojialardan ko'ra ko'proq rol o'ynadi. Bu fojiachilarning barchasi Esxil tomonidan tutilgan.

4. Fojianing tuzilishi.

Esxilning tragediyalari allaqachon o'zlarining murakkab tuzilishi bilan ajralib turadi. Xorning birinchi ijrosi, aniqrog‘i, xorning birinchi qismi tragediya parodidir (parod yunoncha “ijro”, “o‘tish” degan ma’noni anglatadi). Paroddan keyin fojia epizodlar deb ataladigan qismlar, ya'ni dialogik qismlar (epizodiyalar "kirish" degan ma'noni anglatadi - xorga nisbatan dialog dastlab ikkinchi darajali narsa edi) va stasimlar, "qo'shiqlarning doimiy qo'shiqlari" o'rtasida almashindi. xor”, “xorning harakatsiz holatda qoʻshigʻi” . Fojia chiqish, chiqish yoki xorning yakuniy qo'shig'i bilan yakunlandi. Bundan tashqari, xor va aktyorlarning birgalikda qo'shiq kuylashini ham ta'kidlash kerak turli joylar fojia va odatda hayajonli yig'lovchi xarakterga ega edi, shuning uchun uni kommos deb atashgan (yunoncha kopto "urdim" degan ma'noni anglatadi. Ushbu holatda- "Men o'zimni ko'kragiga urdim"). Fojianing bu qismlarini bizgacha yetib kelgan Esxil, Sofokl, Evripid asarlarida yaqqol ko‘rish mumkin.

5. Qadimgi yunon teatri.

Dionisga sig'inishdan kelib chiqqan teatr tomoshalari Yunonistonda hamisha ommaviy va bayram xarakteriga ega bo'lgan. Qadimgi yunon teatrlari xarobalari bir necha o'n minglab mehmonlarni sig'dira olishi bilan hayratda qoldiradi. Qadimgi yunon teatri tarixini Afinada joylashgan Dionis teatri deb ataladigan joyda aniq ko'rish mumkin. ochiq havoda Akropolning janubi-sharqiy yon bag'rida joylashgan bo'lib, taxminan 17 ming tomoshabinni o'z ichiga oladi. Asosan, teatr uchta asosiy qismdan iborat edi: o'rtada Dionis qurbongohi bo'lgan siqilgan platforma (orkestrlar, yunoncha orhesis - "raqs"), birinchisida tomoshabinlar uchun o'rindiqlar (teatr, ya'ni ko'ngilochar joylar) Uning qatorida Dionis ruhoniysi uchun stul va skene, ya'ni orkestrning orqasidagi binolar, unda aktyorlar o'zgargan, miloddan avvalgi 6-asr oxirida orkestr yumaloq, zich siqilgan platforma edi. Tomoshabinlar uchun yog'och skameykalar bilan o'ralgan, 5-asrning boshlarida, Akropolning yonbag'ri bo'ylab yog'och skameykalar, xor va aktyorlar joylashgan bo'lib, taqa shaklida bo'lgan Xor va aktyorlar endi yo'q bo'lgan ellinistik davrlarda aktyorlar skene oldida kichik balandlikda o'ynashgan bo'lishi mumkin). interkom, bu ikkinchisi skene - proskenia - yon tomonlarida ikkita proyeksiya bilan, paraskeniya deb ataladigan joyga ulashgan baland tosh sahnada o'ynagan. Teatr ajoyib akustikaga ega edi, shuning uchun minglab odamlar aktyorlarni osongina eshitishlari mumkin edi kuchli ovozlarda. Tomoshabinlar uchun o'rindiqlar orkestrni yarim doira shaklida qoplagan va 13 ta takozga bo'lingan. Proskeniumning yon tomonlarida parodlar - tomoshabinlar, aktyorlar va xor uchun o'tish joylari bor edi. Fojiani sahnalashtirganda xor dastlab 12 kishidan, keyin esa 15 kishidan iborat boʻlib, ularda nuroniy – xor boshligʻi boshchiligida ikkita yarim xorga boʻlingan, qoʻshiq va raqslar ijro etuvchi, bosh qahramonlarga yaqin shaxslar, erkaklar yoki ayollar, harakatga mos keladigan kostyumlar kiygan. Asta-sekin soni birdan uchtaga ko'paygan fojiali aktyorlar nihoyatda rang-barang, ajoyib liboslarda o'ynab, bo'ylarini bo'ylarini bo'yinbog'lar (poyasi qalin oyoqli tufli) va baland bosh kiyimlar bilan oshirdilar. Tananing kattaligi sun'iy ravishda oshirildi, yuzlarga yorqin rangli niqoblar qo'yildi ma'lum bir turi qahramonlar, keksalar, yoshlar, ayollar, qullar uchun. Niqoblar teatrning diniy kelib chiqishidan dalolat beradi, qachonki odam o'zining odatiy ko'rinishida spektakl qila olmagan, lekin o'ziga xos niqob kiyib olgan. Ulkan teatrda niqoblar omma uchun qulay bo'lib, bitta aktyorga bir nechta rollarni o'ynashga imkon yaratdi. Hammasi ayol rollari erkaklar tomonidan ijro etiladi. Aktyorlar nafaqat qiroat qilishdi, balki qo‘shiq aytishdi, raqsga tushishdi. Aksiya davomida xudolarning paydo bo'lishi uchun zarur bo'lgan yuk ko'taruvchi mashinalar ishlatilgan. Uy ichida nima bo'lganini ko'rsatish uchun harakat joyiga ko'chirilgan ekkiklems - g'ildirak ustidagi platformalar bor edi. Mashinalar shovqin va vizual effektlar uchun ham ishlatilgan (momaqaldiroq va chaqmoq). Odatda saroy tasvirlangan skenaning old tomonida aktyorlar chiqish uchun uchta eshik bor edi. Ekranning bu qismi turli bezaklar bilan bo'yalgan bo'lib, teatrning rivojlanishi bilan asta-sekin murakkablashdi. Jamoatchilik - barcha Afina fuqarolari - 5-asrning oxiridan boshlab olingan. Miloddan avvalgi. teatrga tashrif buyurish uchun davlatning maxsus ko'ngilochar pullaridan, buning evaziga joyni ko'rsatadigan metall raqamlar berilgan. Spektakllar ertalabdan boshlanib, kun bo'yi davom etgani uchun (uch kun ketma-ket uchta fojia va bitta satir dramasi sahnalashtirilgan), xalq oziq-ovqat bilan ta'minlangan.

Tetralogiya yoki alohida drama yozgan dramaturg bayramni tashkil qilish uchun mas'ul bo'lgan arxondan xorni so'radi. Arxon davlat burchi sifatida xorni yollash, uni tayyorlash, pul to'lash va bayram oxirida ziyofat uyushtirishga majbur bo'lgan badavlat fuqarolar orasidan tanlangan choregga ishonib topshirdi. Choregiya sharafli burch hisoblanardi, lekin shu bilan birga u juda og'ir edi, faqat badavlat odam uchun ochiq edi.

Sudyalar 10 ta Attika filasi orasidan saylangan. Uch kunlik bellashuvdan so‘ng qur’a yo‘li bilan tanlangan ushbu hay’at a’zolaridan besh nafari yakuniy qarorni qabul qildi. Uchta g'olib tasdiqlandi va pul mukofoti oldi, lekin pechak gulchambarlari faqat birinchi g'alabani qo'lga kiritganlarga topshirildi. O'ynagan aktyor-qahramon asosiy rol, katta sharafga sazovor bo'lgan va hatto davlat topshiriqlarini bajargan. Ikkinchi va uchinchi aktyorlar butunlay birinchisiga qaram bo'lib, undan to'lov oldilar. Shoirlar, choreglar va aktyor-qahramonlarning nomlari maxsus aktlarda qayd etilgan va davlat arxivi. 4-asrdan boshlab Miloddan avvalgi. G'oliblarning ismlarini marmar plitalarga o'yib tashlashga qaror qilindi - parchalari bugungi kungacha saqlanib qolgan didaskaliya. Biz Vitruvius va Pausanias asarlaridan foydalanadigan ma'lumotlar asosan ellinistik teatrga tegishli, shuning uchun Gretsiyadagi teatr binolarining qadimgi holatining ba'zi jihatlari aniqlik va aniqlik bilan ajralib turmaydi.

12-chipta


©2015-2019 sayti
Barcha huquqlar ularning mualliflariga tegishli. Ushbu sayt mualliflik huquqiga da'vo qilmaydi, lekin bepul foydalanishni ta'minlaydi.
Sahifaning yaratilgan sanasi: 2016-02-12