ภาพวาดฤดูใบไม้ร่วงโดยศิลปินชื่อดัง ทิวทัศน์ฤดูใบไม้ร่วง Ilya Ostroukhov - ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง

เหลือเชื่อ น่าตื่นเต้น มีเสน่ห์และน่ารื่นรมย์ - ทั้งหมดนี้เป็นเพียงคำคุณศัพท์เกี่ยวกับฤดูใบไม้ร่วง มากกว่า เวลาที่สวยงามหลายปีเป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการ ต้นไม้ต้นหนึ่งอาจมีหลายสีจนบางครั้งอาจทำให้คุณแทบหยุดหายใจ ชัดเจนว่าทำไมทุกคน คนที่มีความสามารถดึงแรงบันดาลใจจากธรรมชาติ ฤดูใบไม้ร่วงก็ไม่มีข้อยกเว้นในภาพวาดของศิลปิน ทิวทัศน์ในฤดูใบไม้ร่วงได้รับการพิจารณาว่าเป็นหนึ่งในธีมการวาดภาพที่ได้รับความนิยมมากที่สุด

มีมากมาย ภาพวาดที่มีชื่อเสียง, อุทิศ ธีมฤดูใบไม้ร่วงซึ่งนับได้ยาก และฤดูใบไม้ร่วงก็แตกต่างกันไปทุกที่ ตั้งแต่อากาศอบอุ่นและมีแดดจัดไปจนถึงช่วงดึก โดยมีน้ำค้างแข็งครั้งแรกที่กัดมือคุณ แต่มีศิลปินหลายคนที่รู้สึกถึงฤดูใบไม้ร่วงเป็นพิเศษและถ่ายทอดมันออกมาในภาพวาดของพวกเขา

ฤดูใบไม้ร่วงในเมืองต่างๆ ในภาพวาดของ Richard McNeil

หนึ่งใน ศิลปินที่มีพรสวรรค์ผู้อุทิศภาพวาดให้กับฤดูใบไม้ร่วงคือ Richard McNeil (“In เซ็นทรัลปาร์ค"," เดินใต้สายฝน"). ศิลปินคนนี้เป็นคนมีความเป็นส่วนตัวมากและไม่ค่อยมีใครรู้จักเขาเลย แต่ที่น่าแปลกคือภาพวาดของเขาแขวนอยู่ในทำเนียบขาวในห้องทำงานของประธานาธิบดีอเมริกัน

"ในเซ็นทรัลพาร์ค" โดย Richard McNeil

แวบหนึ่งมาดู ภาพวาดฤดูใบไม้ร่วง Richard McNeil พาคุณไปสู่บรรยากาศฤดูใบไม้ร่วงที่นิวยอร์กหรือ งานของเขาสวยงามและเงียบสงบอย่างไม่น่าเชื่อ ใครๆ ก็เดาได้ว่าทำไมฤดูใบไม้ร่วงถึงเป็นแรงบันดาลใจให้ศิลปิน

ทิวทัศน์ฤดูใบไม้ร่วงโดย Thomas Kinkade

หนึ่งในศิลปินที่เป็นที่ต้องการมากที่สุด ปีที่ผ่านมา- นี่คือโธมัส คินเคด ภาพวาดของเขาได้รับความนิยมมากจนหาซื้อได้ยากอย่างไม่น่าเชื่อ พวกเขาทั้งหมดอยู่ในคอลเลกชันส่วนตัวและผู้คนแทบจะไม่มีส่วนร่วมกับพวกเขาเลยและไม่เต็มใจ

และขอบคุณทุกข้อความ ผู้เขียนเชื่ออย่างมากในความรักชัยชนะแห่งความดีและด้านสว่างของมนุษยชาติซึ่งเขาพยายามทุกวิถีทางที่จะพรรณนาสิ่งนี้ในภาพวาดของเขา ทิวทัศน์ในฤดูใบไม้ร่วงของเขาสื่อถึงทั้งหมดนี้ได้อย่างสมบูรณ์แบบ

นี่มันน่าสนใจ! อ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับชีวประวัติและความคิดสร้างสรรค์ของเขาในบทความแยกต่างหากของเราพร้อมรูปภาพผลงานของศิลปินมากมายเพื่อเป็นแรงบันดาลใจ

“Palette Knife Autumn” โดย Afremov

- ศิลปินอิมเพรสชั่นนิสต์ที่ไม่ได้สร้างภาพวาดของเขา ด้วยแปรงธรรมดาและด้วยไม้พายมีด ด้วยเหตุนี้ลายเส้นบนผืนผ้าใบจึงมีลักษณะเฉพาะ

ที่สุด ภาพวาดที่มีชื่อเสียง“ฤดูใบไม้ร่วงที่สดใส”, “การประชุมท่ามกลางสายฝน” ฤดูใบไม้ร่วงของ Afremov เป็นหนึ่งในฤดูใบไม้ร่วงที่มีโครงสร้างและชัดเจนที่สุด ดูเหมือนทอจากรังสีเล็กๆ ที่เต็มผืนผ้าใบ

ในบันทึก! อย่าลืมอ่านบทความโดยละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับเรื่องนี้ในหน้าของโครงการ "Wings of Inspiration"

ฤดูใบไม้ร่วงที่สมจริง Lushipina

อื่น ศิลปินชื่อดังความทันสมัย ​​- Evgeny Lushipin ผู้วาดภาพเขียนในรูปแบบของความสมจริง เห็นได้ชัดว่านี่คือเหตุผลว่าทำไมพวกเขาจึงมักเข้าใจผิดว่าเป็นรูปถ่าย

ชมภาพวาด "ยามเย็นอันเงียบสงบ" หรือ "รถรางแห่งความปรารถนา" อย่างใกล้ชิด พวกเขาตื้นตันไปด้วยแรงบันดาลใจในฤดูใบไม้ร่วง ฤดูใบไม้ร่วงที่มีชีวิตชีวาอย่างไม่น่าเชื่อดูเหมือนกำลังมองคุณจากหน้าต่างและยิ้มเศร้ากับคุณในฤดูร้อนที่ผ่านไป แต่ก็ยังทำให้คุณมีความสุขกับความอบอุ่นของมัน

ฤดูใบไม้ร่วงสีทองชาร์ลส์ ไวท์

ศิลปินที่มีชื่อเสียงระดับโลกอีกคนที่วาดภาพฤดูใบไม้ร่วงคือ Charles White ภาพวาดของเขา “ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง” สูดลมหายใจแห่งความสงบ ความเงียบสงบ และความสุขอันเงียบสงบ

เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่ชื่นชมพวกเขา เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่รักพวกเขา นั่นคือเหตุผลที่ตอนนี้พวกเขามีค่าน้ำหนักเป็นทองคำและเกือบทั้งหมดอยู่ในคอลเลกชันส่วนตัว ศิลปินเองก็ได้รับการยอมรับอย่างสมควรในช่วงชีวิตของเขา

ฤดูใบไม้ร่วงใน ภาพวาดจีน

แต่นี่เป็นเพียงรายชื่อศิลปินเล็กๆ ทั่วโลกที่สร้างผลงานชิ้นเอกโดยได้รับแรงบันดาลใจจากยุคทอง นอกจากนี้ยังมีผลงานที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับฤดูใบไม้ร่วงอีกด้วย ภาพวาดญี่ปุ่นและภาษาจีน

ตัวอย่างเช่น, ศิลปินจีนเทียนไห่โป. ผลงานของเขาสื่อถึงการเล่นแสงอันน่าทึ่งของดวงอาทิตย์ในฤดูใบไม้ร่วง สมจริงมากและมีชีวิตชีวาอย่างเหลือเชื่อ พวกเขาสร้างแรงบันดาลใจและไม่ปล่อยให้ใครเฉย

Liu Maoshan เป็นศิลปินจากประเทศจีนซึ่งมีภาพวาดให้คุณเห็นทิวทัศน์ฤดูใบไม้ร่วงที่น่าสนใจ นี่คือฤดูใบไม้ร่วงที่แท้จริงในการวาดภาพสมัยใหม่

ผืนผ้าใบของ Liu Maoshan ผสมผสานความเป็นอุตสาหกรรมและกลิ่นอายตะวันออก สิ่งนี้เห็นได้ชัดเจนที่สุดในผลงาน "Autumn Waters" และ "Excursion to Washington"

ฤดูใบไม้ร่วงในภาพวาดของศิลปินชื่อดัง

นอกจากนี้ยังมีภาพวาดเกี่ยวกับฤดูใบไม้ร่วงซึ่งเขียนโดยศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดซึ่งได้รับความนิยมอย่างไม่น่าเชื่อ ตัวอย่างเช่น “Autumn in Argenteuil” โดย Monet นี่คือผืนผ้าใบที่เย้ายวนใจซึ่งสร้างแรงบันดาลใจให้กับฤดูใบไม้ร่วง เขาแสดงออกถึงความสุขและความสงบสุข

สตูดิโอโบ๊ต (พ.ศ. 2419), โกลด โมเนต์

"ฤดูใบไม้ร่วงใน Argenteuil" โดย Claude Monet

แวนโก๊ะยังมองหาแรงบันดาลใจในฤดูใบไม้ร่วงอีกด้วย พู่กันของเขาเป็นของผืนผ้าใบ "Polar Alley in Autumn" มันสื่อถึงอารมณ์ของตัวศิลปินเอง เศร้า และวุ่นวายเล็กน้อย

"ตรอกป็อปลาร์ในฤดูใบไม้ร่วง" โดยแวนโก๊ะ

ภาพวาดที่มีชื่อเสียง "ฤดูใบไม้ร่วง" โดย Shishkin ถือเป็นผลงานชิ้นเอกเกี่ยวกับฤดูใบไม้ร่วงในภาพวาดรัสเซียอย่างถูกต้อง ผู้เขียนถ่ายทอดได้สมจริงมาก อารมณ์ฤดูใบไม้ร่วงในรัสเซีย

"ฤดูใบไม้ร่วง" โดย Shishkin

คุณสามารถพูดคุยเกี่ยวกับฤดูใบไม้ร่วงในการวาดภาพได้ไม่รู้จบเพราะหัวข้อนี้เป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจที่ไม่สิ้นสุด

ผืนผ้าใบใด ๆ มากที่สุด ศิลปินที่แตกต่างกันการอุทิศให้กับช่วงเวลานี้ของปีจะมีความสุขและสร้างแรงบันดาลใจให้กับมนุษยชาติเสมอ ในทางกลับกัน ธรรมชาติจะเป็นแหล่งแรงบันดาลใจที่ไม่สิ้นสุดให้กับศิลปินทุกคนทั่วโลกมาเป็นเวลานาน

ฤดูใบไม้ร่วงในภาพวาดของศิลปินชาวรัสเซียเป็นช่วงเวลาที่สดใสและน่าประทับใจที่สุดโดยมีสีแดงเหลืองทองและอบอุ่น มีเวลาที่ยอดเยี่ยมฤดูร้อนของอินเดีย และที่ใดคือภูมิประเทศที่มีฝนตกและน่าสัมผัสของธรรมชาติรัสเซียอย่างแท้จริง ในทุกความงดงามของฤดูใบไม้ร่วงอันงดงาม

Isaac Levitan - ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง

ไอแซค เลวีตัน ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง พ.ศ. 2438

ฤดูใบไม้ร่วงเป็นช่วงเวลาที่โปรดปรานที่สุดของปีของ Levitan และเขาได้อุทิศภาพวาดมากกว่าร้อยภาพให้กับฤดูใบไม้ร่วง หนึ่งในภาพวาดที่สาธารณชนชื่นชอบมากที่สุดคือฤดูใบไม้ร่วงสีทองนี้ แม้ว่าจะไม่ได้มีลักษณะเฉพาะของผลงานของศิลปินมากนัก แต่ก็มีความสว่างสดใส โดดเด่น และดำเนินการอย่างสำคัญเกินไป เป็นไปได้ว่าเลวีแทนเองก็ไม่พอใจกับมันเลย เพราะอีกหนึ่งปีต่อมาเขาวาดภาพอีกภาพหนึ่งที่มีชื่อเดียวกัน แต่ทาสีให้นุ่มนวล นุ่มนวล กลายเป็นผลึกมากขึ้น...

ภูมิทัศน์ในฤดูใบไม้ร่วงนี้สดใสและมองโลกในแง่ดีอย่างผิดปกติแม้ว่าภาพวาดส่วนใหญ่ของ Levitan จะใช้โทนสีแห่งความโศกเศร้ามากกว่า - โทนสีที่ไม่ออกเสียงผสมกัน โดยรวมแล้วศิลปินมีทิวทัศน์ในฤดูใบไม้ร่วงประมาณร้อยภาพ ธีมปกติของพวกเขาคือการจางหายไปอย่างเคร่งขรึมและเศร้าของฤดูใบไม้ร่วงของธรรมชาติรัสเซีย อย่างไรก็ตาม ภาพนี้ไม่มีความโศกเศร้า! ผืนผ้าใบแสดงให้เห็นแม่น้ำในป่าลึกที่มีสีฟ้าเข้มและสีทองสะท้อนแสง แสงแดดต้นเบิร์ชลำต้นสีขาวในการตกแต่งฤดูใบไม้ร่วง...

Vasily Polenov -ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง

ฤดูใบไม้ร่วงสีทองของ Polenov สื่อให้ผู้ชมเห็นถึงมุมที่อาศัยอยู่อย่างสะดวกสบายของรัสเซียอันกว้างใหญ่ พร้อมด้วยความหลากหลายที่มีเสน่ห์อันไม่สิ้นสุด ทำให้บุคคลมีความสุขในชีวิต อารมณ์ครุ่นคิด และความสงบสุข

แม่น้ำโอกะพัดสูงชันไปไกลจนสะท้อนถึงส่วนหนึ่งของ ต้นไม้ในฤดูใบไม้ร่วงเติบโตอย่างหนาแน่นริมฝั่งแม่น้ำด้านขวา มีโบสถ์หินสีขาวมองเห็นได้ชัดเจนแต่ไกล ในเบื้องหน้าของภาพ เนินเขาที่ทอดยาวไปทางแม่น้ำซึ่งมีเฉดสีเขียวอมเหลือง โดยมีทางเดินในป่าเลียบฝั่งขวาไปสู่ส่วนลึกของป่าต้นเบิร์ช เมื่อเปรียบเทียบกับต้นเบิร์ชที่ตกแต่งด้วยสีทองของฤดูใบไม้ร่วง ต้นโอ๊กตั้งตระหง่านอย่างสง่างาม เผยให้เห็นใบไม้สีเขียวเข้ม ที่ยังไม่แตะต้องเมื่อถึงฤดูใบไม้ร่วงที่กำลังจะมาถึง เพื่อให้สอดคล้องกับต้นโอ๊ก เฉดสีสามารถนำมาใช้เพื่อทำเครื่องหมายต้นสนเล็กๆ ที่ปลูกไว้ตามเส้นทาง และบ่งบอกถึงการเริ่มต้นของชีวิตใหม่

ทุกอย่างในภาพอยู่ภายใต้บังคับบัญชา ฤดูใบไม้ร่วงโทนสีเน้นความหลากหลายของใบไม้บนต้นไม้ตั้งแต่เฉดสีเขียวแดงไปจนถึงสีเหลืองสดใสและสีส้มซึ่งตัดกันค่อนข้างมาก สีฟ้าแม่น้ำและท้องฟ้า ศิลปินสะท้อนบรรยากาศที่โปร่งสบายของภาพได้อย่างงดงามโดยเห็นได้จากชายฝั่งที่ทอดยาวไปสู่เส้นขอบฟ้าที่มีควันซึ่งอยู่เหนือท้องฟ้าที่ปกคลุมไปด้วยเมฆ

Ilya Ostroukhov - ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง

ภาพวาดของศิลปิน I. S. Ostroukhov "Golden Autumn" แสดงให้เห็นฤดูใบไม้ร่วงสีทองอย่างแม่นยำ ภาพวาดไม่เต็มไปด้วยใบไม้สีแดงและ สีเขียว. ทุกสิ่งถูกปกคลุมไปด้วยม่านสีทอง

ภาพรวมเต็มไปด้วยการเคลื่อนไหวที่สนุกสนานและเป็นภาพที่ "ช่างพูด" มากสำหรับผู้ชมที่มีความซับซ้อน “เรามีความสุขที่ได้หมุน!” - เสียงใบไม้ดังลั่น "ตอนนี้เราจะบินหนีไปแล้ว!" - นกกางเขนที่มีชีวิตชีวาเตือนอย่างร่าเริง ในทางกลับกัน ลำต้นของต้นโอ๊กที่อยู่ด้านหลังซึ่งโอบล้อมไปด้วยต้นไม้เล็กๆ ดูเหมือนจะบอกผู้ชมเกี่ยวกับความสามารถในการฟื้นตัวของป่าว่า “ฤดูใบไม้ร่วงนี้เราก็จะรอดเช่นกัน!” และเป็นผลให้ชาวเมืองที่มาเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์แม้ในฤดูใบไม้ร่วงที่หนาวเย็นจะเดินออกไปจากภาพนี้ด้วยความรู้สึกประหลาดใจอย่างสนุกสนาน และด้วยความต้องการที่จะออกไปสู่ธรรมชาติ หรืออย่างน้อยก็นั่ง “ในสวนสาธารณะ Abramtsevo” ซึ่งมีชื่อเรียกภูมิทัศน์ฤดูใบไม้ร่วงอันโด่งดังอันดับสองของ Ostroukhov

ภาพนี้เต็มไปด้วยปาฏิหาริย์: เป็นเรื่องยากที่จะเห็นภาพป่า "ชื่นชมยินดี" ในแนวนอนในต้นฤดูใบไม้ร่วง และทั้งหมดนี้น่าประหลาดใจยิ่งกว่าเพราะ Ilya Semenovich Ostroukhov ไม่เคยฝึกฝนอย่างมืออาชีพในฐานะศิลปิน เขาเพียงเรียนวาดภาพส่วนตัวเท่านั้น และน่าเสียดายที่ภูมิทัศน์ของเขาเป็นที่รู้จักน้อยกว่าภาพวาดของ Shishkin, Levitan หรือ Polenov

ไอแซค บรอดสกี – ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง

ภาพวาด "ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง" วาดด้วยสีสันสดใสมาก เป็นการยากที่จะจินตนาการถึงสีสันที่หลากหลายในความเป็นจริง แต่ Brodsky ทำให้เรารู้สึกถึงบรรยากาศทั้งหมดของฤดูใบไม้ร่วงในหมู่บ้านเล็กๆ ในเบื้องหน้าต้นไม้โดดเด่นด้วยใบไม้สีส้มแดงซึ่งแสดงถึงกิจกรรมและความมีชีวิตชีวา

ใบไม้ฉลุและกิ่งก้านของต้นไม้ถูกวาดอย่างสวยงาม มีแม่น้ำไหลอยู่บริเวณขอบหมู่บ้าน คลื่นถูกดึงออกมาอย่างระมัดระวัง และในที่เดียวคุณสามารถเห็นภาพสะท้อนของบ้านหลังเล็กๆ ได้ คนกลุ่มเล็กๆ ดำเนินธุรกิจของตน และมีคนชื่นชม ภูมิทัศน์ที่สวยงาม. ไม่นานใบไม้ก็ร่วงหล่นและมันก็มา หน้าหนาว. แต่ในขณะเดียวกันก็ไม่รู้สึกเศร้าเลย

ภาพนี้สื่อถึงความงามของธรรมชาติของรัสเซียได้อย่างแม่นยำ สีแดงและ สีส้มมีผลในการฟื้นฟูบุคคล ไร้น้ำหนักและ อารมณ์สนุกสนานสร้างสีสันให้กับถนน ท้องฟ้าอันห่างไกลช่วยเพิ่มความเงียบสงบให้กับภาพ

Vasily Meshkov - ฤดูใบไม้ร่วงสีทองใน Karelia

ภาพวาด "Golden Autumn in Karelia" วาดโดย V.V. Meshkov ทิวทัศน์ฤดูใบไม้ร่วงแสดงอยู่ที่นี่ เบื้องหน้ามีกองหินจากความชื้น สีเข้มหรือบางทีดวงอาทิตย์อาจไม่ได้รับแสงสว่างเพียงพอและดูมืดมนมาก แต่ "ทองคำ" ที่กระจัดกระจายอยู่ข้างๆ ทำให้พวกเขากลายเป็นส่วนหนึ่งของภูมิทัศน์ที่ไม่มีใครสังเกตเห็น มีต้นไม้อยู่ระหว่างหินเหล่านี้ ลำต้นค่อนข้างอ่อนแอ แต่ใบมีความหนาแน่นและแวววาวด้วยสีทอง สีเหลืองอำพัน และสีส้ม

พื้นหลังยังเต็มไปด้วยสีสัน แม้ว่าท้องฟ้าจะมีเมฆมาก แต่ก็ยังดึงดูดสายตาของผู้ชมได้แม้จะเพียงช่วงสั้นๆ ก็ตาม

เขาใช้สีให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ หลายเฉดสี สีเหลือง แครอท สีส้ม ดินเหลืองใช้ทำสี - เพื่อพรรณนาถึงใบไม้ ต้นไม้ และดินลูกเล็กๆ สีน้ำตาล-เทาสำหรับสร้างหิน และสีเทา-น้ำเงินสำหรับท้องฟ้า และนี่เป็นเพียงส่วนเล็กๆ ของสีที่เราจับต้องได้

ผู้เขียนเลือกรูปแบบที่ยาวสำหรับการวาดภาพ สิ่งนี้ทำให้ภาพมีลักษณะเฉพาะบางอย่าง และดูเหมือนว่าจะมีเหตุผล ผู้เขียนต้องการแสดงให้เห็นว่าธรรมชาติไม่มีที่สิ้นสุดเพียงใด และแม้จะวางภาพแบบนี้ เขาก็ไม่อาจเติมเต็มความสวยงามของมันได้ทั้งหมด

ช่วงเวลาที่สร้างแรงบันดาลใจที่สุดของปีคือฤดูใบไม้ร่วง มีหลายแง่มุม ปลุกความรู้สึกที่ขัดแย้งกันอย่างมาก และกลายเป็นต้นเหตุของการเกิดขึ้นของผลงานที่สวยงามมากมายในวรรณคดี ดนตรี และทัศนศิลป์

ไม่สะดวกเสมอไปที่จะแนะนำให้เด็กรู้จักช่วงเวลานี้ของปีโดยตรงบนถนน ในสวนสาธารณะ ในป่า บางครั้งมุมมองจากหน้าต่างก็มีจำกัด แต่สามารถช่วยคุณได้หากคุณเพิ่งได้รับอัลบั้มที่มีการทำสำเนา นอกจากนี้ ด้วยวิธีนี้ คุณจะยิงนัดเดียวได้สองเป้าหมาย โดยแนะนำให้ลูกของคุณรู้จักกับฤดูใบไม้ร่วงและศิลปะ

ภาพฤดูใบไม้ร่วงใดที่น่าสนใจและให้ความรู้แก่เด็กที่สุด?

"ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง" - I. Levitan

ที่สุด ภูมิทัศน์ที่มีชื่อเสียงช่วงเวลานี้ของปี ภาพนี้เหมาะสำหรับเด็กที่รู้จักฤดูใบไม้ร่วงเป็นครั้งแรกเพราะเป็นภาพเริ่มต้นของมัน แม้ว่าโทนสีหลักของภาพจะเป็นสีเหลืองในฤดูใบไม้ร่วง แต่ทุ่งนาในระยะไกลยังคงเป็นสีเขียว ที่นี่และที่นั่นมีหญ้าที่ไม่ซีดจาง และป่าละเมาะทางฝั่งขวาโบกมือให้ใบไม้สีเขียวของมันโบกสะบัดอย่างเป็นมิตร ท้องฟ้าแจ่มใส อากาศสงบ และน่าอยู่

ผืนผ้าใบที่ยอดเยี่ยมนี้จะช่วยให้ลูกของคุณจดจำสิ่งแรกและเน้นเธอ ลักษณะเชิงบวก. คุณสามารถสนทนาที่น่าสนใจเกี่ยวกับทุ่งรัสเซียและต้นเบิร์ชได้

"ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง" - V. Polenov

นี่เป็นตัวแทนที่ยอดเยี่ยมไม่น้อย เมื่อดูภาพ คุณจะสามารถรวบรวมความรู้เกี่ยวกับต้นฤดูใบไม้ร่วงสัญญาณแรกของฤดูใบไม้ร่วงกับลูกของคุณและสร้างความสัมพันธ์ที่น่ารื่นรมย์

คุณสามารถลองแนะนำลูกน้อยของคุณให้รู้จักกับแนวคิด "ฤดูร้อนของอินเดีย" หากเขายังไม่พร้อมสำหรับสิ่งนี้ก็อย่ายืนกราน

ในฤดูใบไม้ร่วง" - I. Brodsky

เมื่อดูภาพฤดูใบไม้ร่วงที่เลือกไว้สำหรับเด็ก ๆ เราพบว่าตัวเองอยู่ในสวนที่ฤดูใบไม้ร่วงสีทองครอบงำอยู่แล้ว มันหมายความว่าอะไร? มองหาคำตอบกับลูกของคุณในมงกุฎต้นไม้ที่กำลังร่วงหล่น บนใบไม้ที่ร่วงหล่นบนทางเดินในสวน โปรดทราบว่าวันนั้นอากาศแจ่มใส แจ่มใส และมีแดดจ้าแม้ในช่วงกลางฤดูใบไม้ร่วง

เราเดาได้อย่างไรว่าดวงอาทิตย์ส่องแสงเจิดจ้า? ศิลปินทำให้เราเข้าใจสิ่งนี้ด้วยการวาดภาพเงาที่สดใสจากต้นไม้บนพื้น ร่างของผู้สัญจรไปมามากมายในสวนยังสื่อถึงวันอันแสนวิเศษอีกด้วย ใครจะออกไปเดินเล่นในสภาพอากาศเลวร้าย?

"ฤดูใบไม้ร่วง ระเบียง" - S. Zhukovsky

มุมมองที่ผิดปกติเล็กน้อยสำหรับเรา (นักวิจัยรุ่นเยาว์) - นี่ไม่ใช่ป่าหรือสวนสาธารณะอีกต่อไป แต่ยังเป็นฤดูใบไม้ร่วง ทิวทัศน์ในฤดูใบไม้ร่วงจำนวนมาก ภาพวาดแสดงให้เราเห็นบ้าน ถนน และหมู่บ้านในกรอบธรรมชาติสีทอง และนี่คือเฉลียง โต๊ะ แจกัน ดอกไม้... พูดถึงดอกไม้ ดอกไหนบานในฤดูใบไม้ร่วง?

เป็นที่น่าสังเกตว่ายังมีแสงสว่าง ความอบอุ่น และแสงแดดอยู่มากเช่นกัน คุณยังสามารถมองเห็นต้นคริสต์มาสได้อย่างชัดเจน ซึ่งด้วยเหตุผลบางประการยังคงเป็นสีเขียวอยู่ ทำไม

"ปลายฤดูใบไม้ร่วง" - K. Korovin

ดังนั้นเราจึงต้อง ภาพสุดท้ายฤดูใบไม้ร่วง. เป็นสิ่งสำคัญที่เด็ก ๆ จะได้เห็นสิ่งนั้น ช่วงปลายฤดูใบไม้ร่วง- นี่ไม่ใช่จุดจบที่น่าเศร้าของฤดูกาลที่สวยงามและอบอุ่นซึ่งเต็มไปด้วยสีสันที่สดใส แต่เป็นจุดเริ่มต้นของฤดูกาลใหม่ ท้ายที่สุดแม้ว่าใบไม้ทั้งหมดจะร่วงหล่น แต่หญ้าก็เหี่ยวเฉา อากาศก็เต็มไปด้วยหมอกน้ำนม และมีหิมะบนใบไม้หายากและใบหญ้าที่เหลืออยู่ เรากำลังเข้าสู่หน้าหนาวแล้ว

เมื่อเลือกภาพฤดูใบไม้ร่วงให้กับเด็ก ๆ พยายามทำให้ภาพสว่างสดใสและมีความหมาย อารมณ์เชิงบวก. เช่นเดียวกับตัวอย่างที่ให้ไว้ในบทความนี้ แม้ว่าธีมของฤดูใบไม้ร่วงจะไม่เป็นที่พอใจสำหรับคุณซึ่งเป็นผู้ใหญ่ แต่คุณไม่ควรส่งต่อความคิดเชิงลบและทัศนคติแบบเหมารวมให้กับลูกของคุณ แม้ว่าภาพวาดและภาพถ่ายในฤดูใบไม้ร่วงที่คุณพบจะไม่เป็นที่รู้จักไปทั่วโลก และผู้แต่งเป็นจิตรกรภูมิทัศน์ประจำจังหวัด แต่สิ่งสำคัญคือคุณภาพของงานและความรู้สึกที่มันจะปลุกเร้าในจิตวิญญาณของเด็กที่อ่อนโยน

เวลาฤดูใบไม้ร่วงเป็นแรงบันดาลใจมาโดยตลอด คนที่มีความคิดสร้างสรรค์. ความงามอันน่าหลงใหลของธรรมชาติที่สวมเสื้อคลุมสีทองได้รับการยกย่องจากกวีและศิลปิน ยุคที่แตกต่างกัน. ธีมฤดูใบไม้ร่วงใช้เวลา สถานที่สำคัญในผลงานของปรมาจารย์ชื่อดังเช่น C. Monet, P. Cezanne, V. Polenov, I. Levitan, I. Shishkin และคนอื่น ๆ ศิลปินร่วมสมัยพวกเขายังมุ่งมั่นที่จะถ่ายทอดเสน่ห์ของภูมิประเทศในช่วงเวลาที่น่าตื่นตาตื่นใจนี้ของปีอีกด้วย สำหรับบางคน ภูมิทัศน์สีแดงเข้มเหลืองเป็นแหล่งที่ไม่สิ้นสุด การค้นหาที่สร้างสรรค์. ปรมาจารย์ที่เป็นที่ต้องการหลายคนในยุคของเรามักจะหันไปหาธีมของการเปลี่ยนแปลงในฤดูใบไม้ร่วงของโลกรอบตัวเราซึ่งแสดงให้เห็นถึงความหลากหลายและความสวยงาม วันนี้เราจะมาพูดถึงศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคของเราซึ่งมีงานในฤดูใบไม้ร่วงเป็นสถานที่พิเศษ

หลิว เหมาซาน (จีน)
Liu Maoshan เป็นศิลปินชาวจีนที่ทำงานใน เทคนิคสีน้ำ. ภาพวาดของอาจารย์มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการเขียนบทเพลงที่ละเอียดอ่อนซึ่งอยู่เบื้องหลังความเป็นมืออาชีพระดับสูงของผู้สร้าง ในประเทศจีน Maoshan มีอำนาจอย่างไม่ต้องสงสัย ศิลปินเป็นหัวหน้าสถาบันจิตรกรรมจีนใน บ้านเกิดซือโจว

"ฤดูใบไม้ร่วง"

"เกาะ Vasilievsky ในฤดูใบไม้ร่วงลึก"

"เพลงแห่งฤดูใบไม้ร่วง"

ผลงานของเหมาซานมีเสน่ห์แบบตะวันออกที่น่าทึ่ง ด้วยการผสมผสานที่แปลกประหลาดระหว่างเทคนิคจีนดั้งเดิมและแนวทางอิมเพรสชั่นนิสม์ สีน้ำของศิลปินจึงได้รับความนิยมไปทั่วโลก

"น้ำในฤดูใบไม้ร่วง"

"เที่ยววอชิงตัน"

"ฤดูใบไม้ร่วงอันลึกล้ำ"

โธมัส คินเคด (สหรัฐอเมริกา)
โทมัส คินเคด เรียกตัวเองว่า "จิตรกรแห่งแสง" ยิ่งไปกว่านั้น มันไม่ใช่แค่คำคุณศัพท์เท่านั้น แต่เป็นการจดทะเบียนด้วย เครื่องหมายการค้า. ศิลปินเสียชีวิตในปี 2555 แต่ผลงานของเขาทิ้งร่องรอยไว้ในประวัติศาสตร์ตลอดไป ลักษณะเฉพาะของภาพวาดของ Kincaid คือการเผยแพร่ในวงกว้าง เราแต่ละคน อย่างน้อยหนึ่งครั้งในชีวิต ได้เห็นภูมิทัศน์อันเงียบสงบของศิลปิน หากไม่ได้ชมในนิทรรศการ ก็ได้เห็นในรูปแบบของการทำซ้ำ

"เซ็นทรัลปาร์คในฤดูใบไม้ร่วง"

"หุบเขาแห่งสันติภาพ"

"บ้านขนมปังขิง"

ความจริงก็คือผลงานของ Kincaid มักจะถูกนำมาใช้ วัตถุประสงค์ทางการค้า: เช่นสามารถเห็นได้บนปริศนาและในรูปแบบทุกชนิด ผลิตภัณฑ์สิ่งพิมพ์. ด้วยเหตุนี้ ผู้เชี่ยวชาญหลายคนจึงวิพากษ์วิจารณ์ศิลปิน แต่สาธารณชนมักชื่นชมความดึงดูดพิเศษของวิชาของอาจารย์อยู่เสมอ Thomas Kinkade สร้างสรรค์ทิวทัศน์โดยใช้ไฮไลท์ที่ส่องสว่างโดยใช้สีอิ่มตัว เฉดสีพาสเทล. ศิลปินเป็นคนเคร่งศาสนามากและเชื่อว่าด้วยความคิดสร้างสรรค์ของเขาเขาทำให้ผู้คนมีความสุข ความดี และความคิดที่สดใส

"สนธยาในปารีส"

"ฤดูใบไม้ร่วงวิคตอเรีย"

"ความสงบ"

Leonid Afremov (เบลารุส/เม็กซิโก)
ในผลงานของ Leonid Afremov ฤดูใบไม้ร่วงครอบครอง สถานที่กลาง. ศิลปินสร้างสรรค์ผลงานจิตรกรรมใน เทคโนโลยีดั้งเดิมการใช้เครื่องมือกล - มีดสำหรับผสมสี ด้วยความช่วยเหลืออาจารย์จึงนำไปใช้ สีน้ำมันจังหวะขนาดใหญ่ซึ่งให้เอฟเฟกต์ที่สดใสและไดนามิก

"ฝนฤดูใบไม้ร่วง"

"เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก"

"เมืองริมทะเลสาบ"

Afremov เกิดที่เมือง Vitebsk ในเบลารุส แต่ปัจจุบันศิลปินอาศัยและทำงานในเม็กซิโก ผลงานของจิตรกรเต็มไปด้วยความโรแมนติกและ ฤดูใบไม้ร่วงแสงความเศร้าโศก

"ฤดูใบไม้ร่วงอันสดใส"

“การพบกันท่ามกลางสายฝน”

"ฤดูใบไม้ร่วงสีเหลือง"

ริชาร์ด แมคนีล (บริเตนใหญ่)
Richard McNeil ที่เรียนรู้ด้วยตนเองสามารถประสบความสำเร็จอย่างมากในการวาดภาพ: ภาพวาดของเขาสามารถพบเห็นได้ในห้องทำงานของประธานาธิบดีอเมริกัน ศิลปินยังคงปรับปรุงสไตล์การสร้างสรรค์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาอย่างต่อเนื่องโดยใช้เทคนิคของเขาอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย

"เดินใต้สายฝน"

"ในเซ็นทรัลปาร์ค"

"ร้านดอกไม้ในปารีส"

ฤดูใบไม้ร่วงบนผืนผ้าใบของ McNeil นั้นแตกต่างอยู่เสมอ อาจารย์ชอบวาดภาพเมืองต่าง ๆ ของโลกที่แต่งกายด้วยการตกแต่งปิดทอง การชมแกลเลอรีของศิลปินเป็นการเดินทางเล็กๆ ที่น่าตื่นเต้น ซึ่งทิ้งอารมณ์เชิงบวกไว้มากมาย

"นิวยอร์ก"

"ลอนดอน"

"หมอกเวนิส"

เยฟเจนี ลุชพิน (รัสเซีย)
ภูมิทัศน์เมืองของศิลปินชาวรัสเซีย Evgeny Lushpin นั้นสมจริงมากจนบางครั้งดูเหมือนว่าเรากำลังดูผลงานของช่างภาพอยู่ ความจริงแล้วความลับอยู่ที่ทักษะขั้นสูงของจิตรกรทิวทัศน์และเทคนิคพิเศษของเขาที่แทรกซึมไปด้วยการเล่นแสงและเงา

"ยามเย็นที่เงียบสงบ"

"เย็นฤดูใบไม้ร่วงในบรูจส์"

“รถรางที่ชื่อความปรารถนา”

ภาพวาดของ Lushpin เต็มไปด้วยบันทึกความคิดถึงและความรู้สึกอันน่าทึ่งของความสงบและอิสรภาพจากภายใน

"เช้าฝนตก"

"ค่ำคืนมหัศจรรย์"

"ฤดูใบไม้ร่วงในสวนเก่า"

ชาร์ลส์ ไวท์ (แคนาดา)
ภาพวาดของปรมาจารย์ชาวแคนาดา Charles White สามารถพบได้ทั่วโลก เมื่อเริ่มมีความสนใจในการวาดภาพตั้งแต่ยังเป็นวัยรุ่นศิลปินได้มอบความคิดสร้างสรรค์ให้กับสาธารณชนที่มีความกตัญญูมาหลายปี

"สะพานฤดูใบไม้ร่วง"

“ตุลาคมเรย์”

"ความอบอุ่นในฤดูใบไม้ร่วง"

ธีมฤดูใบไม้ร่วงบนผืนผ้าใบของ White เสร็จสมบูรณ์แล้ว สีสว่างและจิตวิญญาณ Charles White มุ่งมั่นที่จะแสดงความกลมกลืนและ ความงามพิเศษธรรมชาติในช่วงฤดูกาลที่เปลี่ยนแปลง

"หน้าต่างสู่อดีต"

"ป่าฤดูใบไม้ร่วง"

"การเปลี่ยนแปลงของฤดูกาล"

มาร์ค เกลเลอร์ (สหรัฐอเมริกา)
Mark Geller วาดธีมสำหรับภาพวาดของเขาขณะเดินทางไปทั่วดินแดนบ้านเกิดของเขา อเมริกาในภาพวาดของปรมาจารย์ไม่ใช่ตึกระฟ้าและถนนที่มีชีวิตชีวา แต่เป็นชนบทห่างไกลอันเงียบสงบ สวยงามในความรกร้างและการละทิ้งในป่า

"เวลาเดือนตุลาคม"

"หุบเขาแห่งดวงอาทิตย์"

"ถูกทอดทิ้ง"

ธีมฤดูใบไม้ร่วงสำหรับศิลปินคือโอกาสในการเปิดเผยโทนสีธรรมชาติทั้งหมด Mark Geller สานต่อประเพณี จิตรกรภูมิทัศน์ที่เก่งที่สุดของอดีต

"โทรหาฉันที่บ้าน"

"เช้า"

"ฮาร์ทแลนด์"

Evgeny และ Lydia Baranov (รัสเซีย/สหรัฐอเมริกา)
Evgeny Baranov และ Lidiya Velichko-Baranova เกิดและศึกษาที่มอสโก แต่ในช่วงรุ่งสางของยุค 90 พวกเขาย้ายไปอยู่ที่สหรัฐอเมริกา โชคชะตานำศิลปินทั้งสองมาพบกันหลังสำเร็จการศึกษา นี่คือวิธีที่ไม่เพียงแต่สร้างสรรค์เท่านั้น แต่ยังรวมถึง สหภาพครอบครัวซึ่งแสดงผลงานที่น่าสนใจมากมายให้โลกเห็น

“โกลเด้นทัสคานี”

“วิลล่าเบลเวเดียร์ในเดือนตุลาคม”

"พระอาทิตย์ตกอันเงียบสงบ"

ต้องบอกว่าการร้องเพลงคู่ในการวาดภาพนั้นหายากมาก ในแง่นี้ ศิลปินสามารถทำลายทัศนคติแบบเหมารวมที่ว่าความคิดสร้างสรรค์ควบคู่กันนั้นเป็นไปไม่ได้ อาจารย์สร้างภูมิทัศน์ใน เทคนิคคลาสสิกซึ่งโรงเรียนจิตรกรรมรัสเซียมีชื่อเสียงมาก

"ฤดูใบไม้ร่วงในบรูจส์"

"ในพระอาทิตย์ตก"

"ฟาร์ม"

เกรกอรี สโตกส์ (สหรัฐอเมริกา)
สำหรับเกรกอรี สโตกส์ เวลาฤดูใบไม้ร่วง - ข้อมูลหลักแรงบันดาลใจ. ภาพวาดของศิลปินคนนี้เป็นการผสมผสานระหว่างแนวทางการวาดภาพสมัยใหม่และแบบดั้งเดิมอย่างมีเอกลักษณ์

"ความเงียบ"

“ความเปล่งประกายภายใน”

"อากาศแจ่มใสในฤดูใบไม้ร่วง"

ผลงานของ Stokes จัดแสดงอยู่ในคอลเลกชันส่วนตัวมากมายในอเมริกาและต่างประเทศ ศิลปินวาดภาพทิวทัศน์ในฤดูใบไม้ร่วงด้วยความรักและความกังวลใจโดยพยายามถ่ายทอดสีสันที่หลากหลายของธรรมชาติ

"วันหนึ่งในเดือนพฤศจิกายน"

"การสนทนาในฤดูใบไม้ร่วง"

"ความเหงาในฤดูใบไม้ร่วง"

เกรแฮม เกอร์เคน ©

ภูมิทัศน์ฤดูใบไม้ร่วงมีบางอย่างที่ไม่มีความสุขมากนอกหน้าต่าง ฝนตกตลอดเดือนกันยายน และเดือนตุลาคมทำให้เราประหลาดใจด้วยน้ำค้างแข็งและหิมะ แต่คุณต้องการความสดใสแค่ไหน? สีฤดูใบไม้ร่วงและ ท้องฟ้าสีฟ้า. นี่คือสีที่ฉันเห็นในภาพวาดของศิลปินชาวออสเตรเลีย Graham Gercken สำหรับรสนิยมของฉัน ภาพวาดนั้นค่อนข้างมีการตกแต่ง แต่ตอนนี้ร่างกายต้องการการพูดเกินจริงและความอิ่มตัวของสี ช่วงสี. ฉันยินดีที่จะเผยแพร่ทิวทัศน์ฤดูใบไม้ร่วงที่สดใสบนบล็อกบางทีภาพวาดของศิลปินคนนี้อาจกลายเป็นการบำบัดด้วยสีสำหรับใครบางคน))

เกรแฮม เกอร์เคน ©

ศิลปิน Graham Gercken เกิดที่ออสเตรเลียเมื่อปี 1960 เขาเรียนรู้ด้วยตนเอง การศึกษาศิลปะ. เปลี่ยนจากงานอดิเรกมาเป็น กิจกรรมระดับมืออาชีพ. อิมเพรสชันนิสม์กลายเป็นสไตล์ที่ใกล้เคียงที่สุดสำหรับเขา
Graham Gercken วาดภาพมาเป็นเวลา 10 ปีและขายภาพวาดของเขาให้กับนักท่องเที่ยวจำนวนมาก สีสันสดใสดึงดูดความสนใจได้ทันที ภาพวาดขายหมดอย่างรวดเร็ว

เกรแฮม เกอร์เคน ©

ในปี 2546 ศิลปินเดินทางไปประเทศจีนซึ่งเขาได้พบ อาจารย์ที่มีชื่อเสียงผู้แบ่งปันความลับกับเขาและช่วยปรับปรุงเทคนิคการวาดภาพของเขา จากนั้นเขาก็เดินทางรอบโลกต่อไปเป็นเวลาหลายปี ศิลปินได้ไปเยือนเอเชีย ยุโรป และอเมริกา ซึ่งหลายคนรู้จักเป็นการส่วนตัว ศิลปินชื่อดังและยอมรับว่าเขาได้เรียนรู้อะไรมากมายจากพวกเขา ในภาพวาดของเขาคุณมักจะเห็นธรรมชาติของออสเตรเลียและอเมริกาเหนือ

เกรแฮม เกอร์เคน ©

โดยปกติเขาทำงานในสตูดิโอ โดยย้ายออกไปจากภาพวาดกลางแจ้ง มีทิวทัศน์ฤดูใบไม้ร่วงมากมายในภาพวาดของเขา ฤดูใบไม้ร่วงบนผืนผ้าใบของเขามักจะเขียวชอุ่มและสดใส เห็นได้ชัดว่าไม่มีสีสันในทิวทัศน์ฤดูใบไม้ร่วงของเขา) เราน่าจะมีฤดูใบไม้ร่วงเช่นนี้เป็นเวลาอย่างน้อยสองสามสัปดาห์))

เกรแฮม เกอร์เคน ©

ปัจจุบัน Graham Gercken เป็นศิลปินที่มีชื่อเสียง ผลงานของเขาอยู่ในคอลเลกชันส่วนตัวและในแกลเลอรีหลายแห่งทั่วโลก และทิวทัศน์ในฤดูใบไม้ร่วงก็ได้รับความนิยมเป็นพิเศษในภาพวาดของเขา

ภูมิทัศน์ฤดูใบไม้ร่วงในการวาดภาพ

เกรแฮม เกอร์เคน ©

เกรแฮม เกอร์เคน ©

เกรแฮม เกอร์เคน ©