Chłopaki, włożyliśmy w tę stronę całą naszą duszę. Dziękuję za to
za odkrycie tego piękna. Dziękuję za inspirację i gęsią skórkę.
Dołącz do nas o godz Facebook I W kontakcie z
Jesień jest pełna romantyzmu i szczególnej szczerości. Natura błyszczy złotem i karmazynem, ludzie stają się bardziej sentymentalni, a artyści z natchnieniem sięgają po pędzle. A w ich dziełach, tak różnych w wykonaniu, odbija się wszystko, co najpiękniejsze: kolorowe lasy, deszcze uśpiające megamiasta, opadłe liście w jeziorach...
Zespół strona internetowa nasycona także lirycznym nastrojem i zaprasza do podziwiania malarstwa artystów zafascynowanych jesienią.
Miejskie melodie Guya Dessata
Utalentowany francuski artysta odwiedzane najczęściej różne zakątki pokój. Na jego obrazach widać zarówno Japonię, jak i Amerykę. Ale przede wszystkim pamięta się twórczość Guya Dessata, poświęconą najbardziej romantycznemu miastu na ziemi - Paryżowi.
Magiczna akwarela autorstwa Abe Toshiyuki
Cudowne akwarele Japoński artysta Abe Toshiyuki założył się w sposób filozoficzny. Ważny najdrobniejsze szczegóły: plusk rzeki, szelest liści, delikatność płatków sakury… Według malarza „sztuka jest zwierciadłem duszy patrzącego”, dzięki czemu sam możesz ustawić własny nastrój dla każdego obrazu.
Piękna rzeczywistość Petera Mörka Mönsteda
Peter Mörk Mønsted, znany malarz-realista pochodzący z Danii, w swoich obrazach najczęściej przedstawiał obszary wiejskie, lasy i rzeki. Pomimo prostoty fabuły nie sposób zapomnieć pejzaży utalentowanego malarza. Wykonane są z wirtuozowskim kunsztem i zachęcają do kontemplacji świata przyrody.
Słoneczny świat Laurenta Parceliera
Jeśli pochmurna pogoda sprawia, że jesteś smutny, to ci się spodoba obrazy słoneczne prawdziwy Francuz Laurent Parcelier. Na obrazach pozytywnego impresjonisty nawet jesienią panuje tylko piękna pogoda. I jego „markowy” promienie słoneczne natychmiast się rozchmurz.
Tajemnica Johna Atkinsona Grimshawa
O tym niesamowity artysta mówili, że „rysuje”. światło księżyca, mgła i zmierzch. Jego oszałamiające obrazy wydają się być wypełnione pewnym mistyczne znaczenie. Dziś prace Johna Atkinsona można oglądać jedynie w katalogach, ponieważ wszystkie oryginały znajdują się w kolekcjach prywatnych. Ale pewnego razu rodzice młodego Johna kategorycznie sprzeciwili się jego pasji do malarstwa.
Chłopaki, włożyliśmy w tę stronę całą naszą duszę. Dziękuję za to
za odkrycie tego piękna. Dziękuję za inspirację i gęsią skórkę.
Dołącz do nas o godz Facebook I W kontakcie z
Ten świat jest pełen piękna dobrzy artyści. Prawie magicy, którzy tworzą naiwne opowieści i mistyczne światy. Jest ich tak wiele, że nawet my się nie spodziewaliśmy. Wyobraź sobie, że ci ludzie, którzy potrafią tworzyć piękno, żyją wśród nas, spacerują ulicą. Kupują chleb. Jeżdżą tramwajem. Mruż oczy na słońce.
Przygotowując ten artykuł, najtrudniejsze dla strona internetowa było poprzestać na kilku nazwiskach. Zadaliśmy artystom pytanie dotyczące szczęścia, kreatywności i marzeń. A odpowiedzi można podziwiać jak obrazy, czerpiąc z nich mądrość i słońce.
Dostawca szczęścia nr 1 - Evgenia Gapchinskaya
Evgenia Gapchinskaya ma klasykę Edukacja plastyczna. Ale w pewnym momencie zdałem sobie sprawę, że ona „nie ma reżysera w malarstwie”, całkowicie zaufała sobie i zaczęła rysować, co chciała. Teraz jest jedną z najbardziej rozchwytywanych artystek. Evgenia tworzy miękkie, najmilsze prace. Jej światy zamieszkują niesamowicie wzruszające laski.
Evgenia Gapchinskaya o szczęściu:
« Zawsze jestem całkowicie szczęśliwy. Nie mam jakiegoś szaleństwa, poczucia, że tego chcę i że zrealizuję wszystkie swoje marzenia. Cieszę się, że mam oczy, rozpływam się od widoku nieba, zapachu ziemi, nawet od dżdżownic. Jestem szczęśliwy trochę inaczej. Widzę świat trochę inaczej. Albo jak dzieci, albo odwrotnie, jakbym już przeżył długie życie, już stary, rozumiem wartość czegoś innego, więcej » .
bigmir.net
Dziecięce marzenia Natalii Derevyanko
Natalya Derevyanko jest twórczynią dziecięcych marzeń, które przynoszą życzliwość i Święty spokój. Pewnego dnia jej mała bohaterowie baśni który mieszkał różne zdjęcia, zjednoczeni w książce dla dzieci. Teraz Natalia pisze także bajki.
Natalya Derevyanko o kreatywności i marzeniach:
« Rysuję od dzieciństwa. Często żartuję: „Po prostu nie umiem robić nic innego)))”. Tak naprawdę ilustruję książki dla dzieci, uczę i rysuję bajki dla dorosłych pod hasłem „Kawałek radości w Twoim domu”. Mam szczęście, moja twórczość to moja praca, moja przyjemność, moja wolność » .
Ciepłe opowieści Wiktora Nizowca
Artysta Victor Nizovtsev pisze swoje prace w technice obraz olejny. Tworzy ciepłe, piękne bajki. O dzieciństwie, o dziadkach, którzy są małymi czarodziejami, o syrenach i marzeniach. Świat jego obrazów to świat oczami dziecka, pełen tajemnic i cuda.
Wiktor Nizowiecew:
„Mam nadzieję, że moje obrazy pozwolą ludziom poczuć smak dzieciństwa i zainspirują ich do napisania własnych historii – historii, które być może nie będą takie jak moje. Moje zdjęcia nie mają surowe zasady- rzeczywistość można nagiąć i prawdziwe postacie może wchodzić w interakcję z wyobrażeniami. To naprawdę świat, wszystko jest tu możliwe i wszystko jest intrygujące.”
livejournal.com
Dobry świat Berehtiny Tatiany
Tworzy Tatyana Berekhtina – ilustratorka książek dla dzieci prace graficzne, próbki rzemiosła artystycznego. Artystka odnalazła się w kreskówkowym stylu dla dzieci. Często z jej prac urocze, ładne aniołki i wróżki złośliwie patrzą na widza. Tatiana – nauczycielka Szkoła Artystyczna i od ponad 10 lat przekazuje swoim uczniom dobro, jakim jest kreatywność.
Tatyana Berekhtina o kreatywności i marzeniach:
« Czym jest dla mnie kreatywność i rysunek? Sposób na życie w zgodzie ze sobą. To jak głębokie oddychanie. To cała gama emocji – od radości po smutek. A oto kolejna rzecz, kiedy trzymasz w rękach książkę własne ilustracje, takie podekscytowanie jak na pierwszej randce. Bardzo przyjemne doznania. A jeśli kogoś rozgrzały moje rysunki - to też jest szczęście » .
Złośliwa radość Lisy Sukhno
Liza Suhno – ilustrator dziecięcy. Rysuje żywe i zabawne obrazki do czasopism i książek dla dzieci. Miły i pogodny, z zapachem dzieciństwa. Lubi wypełniać je szczegółami i żywymi emocjami. W jej baśniowym świecie zamieszkują psotne dzieci i zabawne zwierzęta.
Lisa Sukhno o kreatywności i marzeniach:
« Kreatywność jest zawsze sposobem na tworzenie własnych światów, więc przede wszystkim jest to poczucie magii. Ważne jest dla mnie, aby moje światy były wypełnione życiem i postacie emocjonalne, tak że wszystkie ich rodzaje mogą być niemal fizycznie słyszalne mamrotania i śmiechu, tak że źdźbła trawy szeleściły i pachniały, dzwoniły kubki kakao, biegały mrówki i oczywiście - karmelki i jagody. Dlatego zwracam szczególną uwagę Detale. Kiedy oddajesz swoje serce i duszę swojej pracy, kreatywność jest także szczęściem i sposób na poprawę nastroju innym».
Słoneczne dzieciństwo Ekateriny Babok
Ekaterina Babok to artystka celebrująca dzieciństwo i słońce. Jej jasne rysunki zdobią pocztówki i pamiątki, ilustruje książki. Katya chce rozmawiać z widzem językiem zrozumiałym niezależnie od wieku – językiem życzliwości.
Katya Babok o kreatywności i marzeniach:
" Rysunek to język, w którym najłatwiej mi się porozumiewać. Porozmawiajcie o tym. co myślę, jak widzę świat i... jak chciałbym go widzieć. Jest to język zrozumiały dla każdego, bez względu na wiek i kraj.
Poczucie wolności Nikołaj Tyulin
Nikolai Tyulin jest ilustratorem. Tworzy Światy równoległe, historie przygodowe. Nikolai tworzy postacie dla branży gier i marzy o tworzeniu wielkich bajkowych kreskówek. W wielu jego pracach wiatr jest niemal fizycznie namacalny.
Nikołaj Tyulin:
„Czasami obraz postaci lub fabuła obrazu pojawia się mimowolnie. Być może pod nagromadzonymi wrażeniami z oglądania kreskówek lub czegoś w tym rodzaju. Oglądałem kreskówkę Miyazakiego, a po chwili obejrzałem kreskówkę Pixara. I po pewnym czasie, po długim mieszaniu tych wrażeń, rodzi się coś własnego. Pojawił się pomysł – potem już po prostu nad nim pracujesz, rozwijasz go.
dejurka.ru
Pracuje najwięksi artyści XX wieku znane są całemu światu i każdemu z nas chociaż raz, ale widział twórczość Pabla Picassa, czy Gustava Klimta. Twórcy tak niezwykłych i niepowtarzalnych obrazów inspirowali i nadal inspirują swoją kreatywnością innych ludzi z pokolenia na pokolenie. Ich prace odzwierciedlają szczególną wizję świata, przyczyniając się do rozwoju społeczeństwa i pojawienia się nowych poglądów na to, co się dzieje.
Ale siadając przy sztalugach, Claude Monet, czy Andy Warhol włączył jakąś muzykę, przeczytał kilka książek, podziwiał czyjąś twórczość, obejrzał jakieś filmy… Dlatego dzisiaj postanowiliśmy dowiedzieć się, co było muzą dla wielkich talentów XX wiek.
Marcela Duchampa
francuski i Amerykański artysta, teoretyk sztuki, który stał u początków Dadaizmu i Surrealizmu, oprócz namiętnej miłości do malarstwa i rzeźby, był także znakomitym aktorem i reżyserem, który nakręcił krótki film„Kino anémiczne” (1926). Po przestudiowaniu biografii Marsylii możemy stwierdzić, że artysta był osobą bardzo wszechstronną i inspirował się przede wszystkim kinem: jednym z jego ulubionych reżyserów był Rene Clair, w którego filmie „Przerwa” wystąpił Marcel Duchamp.
Inspirująca muzyka: jazz
Pablo Picasso
Hiszpański artysta, rzeźbiarz, grafik, dekorator teatralny, ceramik i projektant powiedział: „Sztuka to kłamstwo, które pomaga zrozumieć prawdę” i pod tym mottem mistrz przez całe życie tworzył wielkie arcydzieła. Dzieła Pabla Picassa różnią się stylem w zależności od okresu jego życia i nastroju. Zainspirowany miłością i kobietami: dwukrotnie żonaty i oddany duża liczba swoje obrazy ukochanej. Obrazy kobiet różnią się realizmem i różnorodnością kolorów.
Inspirująca muzyka: klasyczna
Andy’ego Warhole’a
Amerykański artysta, producent, projektant, pisarz, kolekcjoner, wydawca czasopism i reżyser filmowy, ikoniczna postać w historii ruchu pop-artu i Sztuka współczesna ogólnie rzecz biorąc, Andy Warhol, król bohemy lat sześćdziesiątych i założyciel słynnego glam klubu Fabrika w Nowym Jorku, czerpał inspirację z różne źródła, z których jednym, co dziwne, była telewizja. Andy mógł spędzać dni i noce oglądając seriale telewizyjne, programy i reklamy. Prawdopodobnie najważniejszą muzą w życiu Warhola była Edie Sedgwick, aktorka, która brała udział w jego filmach.
Inspirująca muzyka: rock and roll
Ciekawostka: producentem był Andy Warhol znany zespół rockowy Lata 60. i 70. XX w. - Aksamitne Podziemie, którego kluczowymi członkami byli Lou Reed i John Cale.
Henryk Matisse
Francuski malarz i rzeźbiarz, przywódca ruchu fowizmu, znany ze swoich badań nad przekazywaniem emocji poprzez kolor i formę. Zainteresowany twórczością Williama Turnera, Malarz brytyjski i mistrzowie romantyczny krajobraz XIX wiek. W maju 1906 roku Matisse wyjechał do Algierii i odwiedził oazę Biskra i bardzo zainspirował się krajobrazami i przyrodą tego wspaniałego miejsca, a zaraz po powrocie do domu zainteresował się linearnymi ozdobami muzułmańskiego Wschodu w stylu arabesek.
Ciekawostka: Jeden z obrazów Matisse’a – „Les coucous, tapis bleu et Rose” – w lutym 2009 roku został nabyty przez prywatnego kolekcjonera podczas aukcji w Dom Aukcyjny Christie's za 32 miliony euro. Martwa natura została stworzona przez artystę w 1911 roku.
Szukaj inspiracji, są wszędzie!