2 kwietnia, w dniu urodzin G. Kh Andersena, raz na dwa lata pisarze i artyści dla dzieci otrzymują główną nagrodę - Międzynarodową Nagrodę imienia wielkiego gawędziarza wraz z wręczeniem Złotego Medalu. To najbardziej prestiżowa międzynarodowa nagroda, często nazywana „małym Noblem”. Złoty medal z profilem wielkiego gawędziarza jest przyznawany laureatom na cyklicznym kongresie International Board on Books for Young People (IBBY), który powstał w 1953 roku. GH Andersena patronuje UNESCO, królowa Danii Małgorzata II i jest przyznawana tylko żyjącym pisarzom i artystom. Międzynarodowa Rada Książki dla Dzieci jest najbardziej autorytatywną organizacją na świecie, zrzeszającą pisarzy, artystów, krytyków literackich, bibliotekarzy z ponad sześćdziesięciu krajów świata. IBBY ma na celu promowanie dobrych książek dla dzieci jako środka promującego międzynarodowe porozumienie.
Pomysłodawcą ustanowienia nagrody jest Ella Lepman (1891-1970), wybitna postać kultury w dziedzinie literatury dziecięcej. Urodziła się w Niemczech, w Stuttgarcie. W czasie II wojny światowej wyemigrowała do Stanów Zjednoczonych, ale Szwajcaria stała się jej drugim domem. Stąd, z Zurychu, przyszły jej idee i czyny, których istotą było zbudowanie mostu wzajemnego zrozumienia i międzynarodowej współpracy poprzez książkę dla dzieci. Znane jest powiedzenie E. Lepmana: „Dajcie naszym dzieciom książki, a dodacie im skrzydeł”. To Ella Lepman była inicjatorką ustanowienia w 1956 roku Międzynarodowej Nagrody. GH Andersena. Od 1966 roku tę samą nagrodę otrzymuje ilustrator książki dla dzieci. Elli Lepman udało się to, że od 1967 roku decyzją UNESCO dzień urodzin Hansa Christiana Andersena, 2 kwietnia, stał się Międzynarodowym Dniem Książki dla Dzieci. Z jej inicjatywy i przy bezpośrednim udziale powstała w Monachium największa na świecie Międzynarodowa Biblioteka Młodzieżowa, która jest dziś wiodącym na świecie ośrodkiem badawczym w dziedzinie czytania dzieciom.
Kandydaci do G.Kh. Andersena są nominowane przez krajowe sekcje Międzynarodowej Rady Książki dla Dzieci IBBY. Laureaci - pisarz i artysta - otrzymują Złote Medale z profilem G.Kh. Andersena podczas kongresu IBBY. Ponadto IBBY przyznaje Wyróżnienia dla najlepszych książek dla dzieci i młodzieży opublikowanych ostatnio w krajach będących członkami Międzynarodowej Rady.
Rada Książek Dziecięcych Rosji jest członkiem Międzynarodowej Rady Książek Dziecięcych od 1968 roku. Ale jak dotąd wśród laureatów tej organizacji nie ma rosyjskich pisarzy. Ale wśród ilustratorów jest taki laureat. W 1976 roku medal Andersena otrzymała Tatiana Alekseevna Mavrina, ilustratorka książki dla dzieci (1902-1996).
W 1974 roku Międzynarodowe Jury szczególnie doceniło twórczość rosyjskiego pisarza dziecięcego Siergieja Michałkowa, aw 1976 roku - Agni Barto. Dyplomy honorowe przyznano w różnych latach pisarzom Anatolijowi Aleksinowi za opowiadanie „Postacie i wykonawcy”, Walerijowi Miedwiediewowi za opowiadanie „Fantazje Barankina”, Jurijowi Kowalowi za zbiór opowiadań i opowiadań „Najlżejsza łódź na świecie”, Eno Raudu za pierwszą część tetralogii opowiadań – bajki „Sprzęg, Półbut i Broda z mchu” i inne.
Na przestrzeni ostatnich lat 32 pisarzy reprezentujących 21 krajów świata zostało laureatami Nagrody Andersena. Wśród uhonorowanych tą wysoką nagrodą są nazwiska dobrze znane rosyjskim czytelnikom.
Pierwszą laureatką w 1956 roku została angielska gawędziarka Elinor Farjeon, znana nam z tłumaczeń baśni „Chcę księżyca”, „Siódmej księżniczki” i wielu innych. W 1958 roku nagrodę otrzymała szwedzka pisarka Astrid Lindgren. Wiele pokoleń rosyjskich czytelników zna i kocha jej literackich bohaterów. W mniejszym lub większym stopniu czytelnik rosyjskojęzyczny jest zaznajomiony z twórczością laureatów - niemieckich pisarzy Ericha Kestnera i Jamesa Krüssa, Włocha Gianniego Rodari, Tove Jansson z Finlandii, Bohumila Rzhigi z Czechosłowacji, austriackiej pisarki Christine Nöstlinger ...
Niestety twórczość dwunastu laureatów Andersena jest nam zupełnie nieznana – ich książki nie zostały przetłumaczone na język rosyjski. Jak dotąd Hiszpan Jose Maria Sanchez-Silva, Amerykanki Paula Fox i Virginia Hamilton, Japończyk Michio Mado i Nahoko Uehashi, brazylijska pisarka Lishie Bojunge i Maria Machado, australijska pisarka dla dzieci Patricia Wrightson, Szwajcar Jürg Schubiger, Argentyńczyk Maria Teresa Andruetto i brytyjscy autorzy Aidan Chambers i Martin Waddell. Dzieła tych pisarzy czekają na rosyjskich wydawców i tłumaczy.
Międzynarodowa Nagroda im. H. H. Andersena [Zasoby elektroniczne]. - Tryb dostępu: http://school-sector.relarn.ru/web-dart/08_mumi/medal.html. - 07.08.2011
Świat Bibliografii: Nagrody im. H. K. Andersena – 45 lat! [Zasób elektroniczny]. - Tryb dostępu: http://www.iv-obdu.ru/content/view/287/70. - 07.08.2011
Nagroda GH Andersena [Zasób elektroniczny]: materiał z Wikipedii - wolnej encyklopedii. - Tryb dostępu: http://ru.wikipedia.org/wiki/H._K._Andersen_Award. - 07.08.2011
Smolyak, G. Złoty medal z profilem gawędziarza [Zasoby elektroniczne] / Giennadij Smolyak. - Tryb dostępu: http://ps.1september.ru/1999/14/3-1.htm. - 07.08.2011
Jak wybrać dobre książki dla dzieci? Dlaczego więc nie wybrać tych najlepszych? G.Kh. Andersen jest swego rodzaju analogią do Nagrody Nobla, ale tylko dla literatury dziecięcej. Nagroda przyznawana jest najlepszemu autorowi co dwa lata od 1956 roku, więc rodzice, którzy chcą zaszczepić w swoich dzieciach zamiłowanie do dobrej książki, mają wybór. Inna sprawa, że nie ma innych autorów, nawet całkiem współczesnych, w tłumaczeniach na języki nam dostępne. Jest to zarówno pytanie, jak i sugestia do naszych szanownych wydawców: jeśli wszystko jest w porządku dla dzieci, to czy nie nadszedł czas, aby przybliżyć młodym czytelnikom naprawdę wybitnych pisarzy?
siódma księżniczka
Eleonora Farjohn, 1956
Elinor Farjohn jest jedną z najbardziej poczytnych i szanowanych pisarek w Wielkiej Brytanii. W ciągu swojego długiego życia pisarskiego wydała około 60 książek dla dzieci i dorosłych. Farjon otrzymała prestiżową międzynarodową nagrodę za swoją kolekcję „Little Library”. W tej książce znajdują się bajki i opowiadania ze słynnej kolekcji. Z lekkim uśmiechem Eleanor Farjeon opowiada swoim młodym czytelnikom o rzeczach najważniejszych na świecie – o prostej, ale prawdziwej miłości, o współczuciu dla bliźniego, o wierze w ludzi i o ukochanych marzeniach.
Pippi Pończoszanka
Astrid Lindgren, 1958
Peppy to nie tylko dziewczyna, to kult. Taka jest właśnie bohaterka książki dla dzieci, która nie mieści się w żadnych „różowych” dziewczęcych kanonach. Jeśli chcesz poprawić koncepcje równości płci u swoich dzieci, przeczytaj im o Pippi.
Emil i detektywi
Ericha Kestnera, 1960
Chłopiec Emil Tyshbain mieszka z matką w małym prowincjonalnym miasteczku Neustadt. Na święta mama postanowiła wysłać syna do babci do Berlina, przekazując mu 140 marek. Po drodze chłopiec zasnął i został okradziony. Emil rozumie, jak ciężko zarobiono te pieniądze, i postanawia odnaleźć złodzieja i odebrać mu pieniądze. Dlatego wychodząc z pociągu przed czasem, rozpoczyna obserwację w dużym i nieznanym mu mieście. Nieoczekiwanie dla siebie Emil znajduje pomoc w osobie miejscowych berlińczyków, którzy bardzo chcą wziąć udział w schwytaniu złodzieja. Od tego momentu Akcja Emil przebiegała według ściśle opracowanego planu iz żelazną dyscypliną. Bardzo rozsądne i adekwatne zachowanie dzieci. Umiejętność bycia przyjaciółmi, pomagania sobie nawzajem jest chyba najcenniejszą rzeczą, jakiej uczy ta książka.
Koło dachowe
Meinderta De Jonga, 1962
Sześciu facetów z maleńkiej wioski rybackiej chce, żeby bociany wleciały do ich Primorki. A do tego trzeba zdobyć co najmniej jedno koło od wozu, aby ptaki miały gdzie zbudować gniazdo. I okazało się, że nie tak łatwo znaleźć koło… To, czego brakuje w wiosce Primorka, to postacie negatywne. Wszyscy mieszkańcy Primorki i okolicznych gospodarstw to dobrzy ludzie. Dobrze jest od czasu do czasu przeczytać tak dobrą książkę. Miły i ciepły. Gdzie nikt nie ginie. Gdzie wystarczy uwierzyć, a marzenie się spełni. Bociany będą latać i przynosić szczęście.
biała grzywa
René Guyot, 1964
W swojej ojczyźnie Rene jest klasykiem, za życia zdobył Nagrodę Andersena w 1964 roku, ale w naszym kraju przetłumaczono tylko to opowiadanie. Przyjaźń chłopca ze źrebakiem, który w trakcie akcji zamienia się w śnieżnobiałego, dumnego przywódcę, rozgrywa się na tle bagien Camargue – zarezerwowanego zakątka Prowansji z mglistą i jak najbardziej nietkniętą przyrodą. Romantyczna historia z pięknymi czarno-białymi ilustracjami.
Wszystko o Muminkach
Tove Jansson, 1966
Cudowne, miłe, zabawne postacie. Niesamowita, fantastyczna przygoda. W serii o Muminkach są też głęboko filozoficzne książki, takie jak Magiczna zima.
Tim Thaler czy Sprzedany śmiech
James Crews, 1968
Hamburg. Wczesne lata 30. XX wieku. Mały chłopiec Tim Thaler mieszka z ojcem i tęskni za zmarłą matką, pogodną i życzliwą kobietą. Ale pewnego dnia jego ojciec postanawia się ożenić, a Tim ma trudności. Wkrótce jego ojciec ginie na budowie. Tim staje się jeszcze trudniejszy: jego macocha wykorzystuje go bezlitośnie, praktycznie nie dbając o jego stan. Ma tylko jeden sposób, aby pomóc mu przetrwać wszelkie kłopoty - jego zaraźliwy śmiech. Jednak pewnego dnia chłopiec spotyka tajemniczego Barona Trecha, który zawiera z Timem dziwny układ: chłopiec zyskuje zdolność wygrania każdego, nawet najbardziej fantastycznego zakładu. Ale w zamian Trech odebrał Timowi radosny śmiech. Macocha Tima, dowiedziawszy się o jego darze, wykorzystuje go do własnych celów. Ucieka przed okrutną i chciwą macochą i wyrusza w podróż po świecie, by znaleźć szczęście i odwzajemnić mu śmiech.
Przygody Cipollina
Gianni Rodari, 1970
W rzeczywistości Rodari napisał satyrę społeczną dla dorosłych czytelników, ale w rezultacie powstała książka o przyjaźni dla dzieci. Walka klasowa i solidarność robotników, chłopów i postępowej inteligencji nie zniknęła jednak z agendy ani w ojczyźnie Rodariego, ani w naszym kraju, więc klasyczna książka może stać się dla dziecka swoistym wprowadzeniem do nauk społecznych.
Wyspa Niebieskich Delfinów
Scotta O'Della, 1972
Bohaterką książki jest indiańska dziewczyna Karana, jedna z całego plemienia, która pozostała na małej wyspie u wybrzeży Kalifornii. Karanie udało się ułożyć życie w samotności, zapewnić sobie jedzenie i bezpieczną przystań. Dla Karany najważniejsza jest jej relacja ze zwierzętami. Dla niej „zwierzęta i ptaki to ci sami ludzie, tylko z własnym językiem i własnym sposobem zachowania. Bez nich życie na tym świecie byłoby bardzo ponure”.
Wyspa Niebieskich Delfinów otrzymała Medal Newbery'ego w 1961 roku.
Cecilia Agnes - dziwna historia
Maria Grippe, 1974
Bohaterka opowieści została sierotą po śmierci rodziców i mieszka z krewnymi. Po przeprowadzce do nowego domu zaczyna wyczuwać czyjąś niewidzialną obecność, co okazuje się mieć związek z jej osobistą historią. Dziwna lalka, tajemnicze telefony, niejasne wspomnienia rodzinnych sekretów tworzą napięcie właściwe literaturze „gotyckiej”. W rzeczywistości jest to książka o doświadczeniach nastolatka, który jest boleśnie świadomy swojej samotności.
Silas i Kruk
Cecil Skaar Bedker, 1976
Silas żyje w podłym, niegrzecznym i okrutnym świecie, którego winowajcami są dorośli - ich nieufność, ich nieuczciwość, fałsz. W tym strasznym świecie fizycznej i psychicznej przemocy wobec słabych i upośledzonych Silas cały czas musi walczyć o swoje istnienie. Może polegać tylko na sobie. Silas żyje w świecie fantazji, wśród cyrkowców, poza czasem i przestrzenią. Najważniejsza w Silasie jest jego siła, zręczność, umiejętność pokonywania trudności i walki ze światem zła. A także miłość do muzyki. Do zwierząt. Silas jest niezwykle muzykalny i najczęściej jest sobą, gdy gra na flecie. I jest bardzo miły dla swojego kruka. Wszystko to tworzy złożony i pełen sprzeczności obraz chłopca.
Pokój Maurycego
Paula Fox, 1978
Powieści Foxa opowiadają o dzieciach cierpiących na tzw. brak wyobraźni. Historie rozgrywają się zarówno na opuszczonych przedmieściach miast, jak iw pięknych domach na wsi. Bohaterami książek Foxa są często niekomunikatywni, zahamowani nastolatkowie, którzy niewłaściwie postrzegają życie. Prace poruszają takie tematy jak AIDS, alkoholizm, bezdomność, śmierć. Często w opowieściach Foxa to nie środowisko psuje dzieci, tylko dorośli. Nieźli, ale całkiem życzliwi ludzie nie mogą zrozumieć, dlaczego ich potomstwo stara się być inne niż oni, zapominając, że inne ścieżki wydają się nastolatkom bardziej atrakcyjne.
Nigelli
Emilian Stanew, 1979
Kiedyś jego żona Emilian Stanev powiedziała: „Jeden może zrozumieć gwiazdy, inny - zioła i kwiaty, a trzeci - ptaki i zwierzęta. Myślę, że to jest mój dar”. Tak wysoka samoocena jednego z największych znawców i artystów przyrody jest w pełni uzasadniona.
Wycieczka Gonzika do wioski
Bogumił Riha, 1980
Współcześni faceci i ich przygody, taki odpowiednik Kotki i Pawlika z opowiadań Nosowa lub Deniski i Mishki - Dragunsky.
żółta torba
Lizhia Bozhunga, 1982
W dużej żółtej torbie, którą bohaterka opowiadania Raquel nosi ze sobą wszędzie, mieszczą się wszystkie jej marzenia: chce być chłopcem, dorosnąć i uniezależnić się, chce też pisać książki. I oczywiście, jak myśli Raquel, bycie dorosłym i niezależnym jest znacznie lepsze niż bycie małym. Dorośnij szybciej!
Jakie cudowne sny. Ale rodzina tylko się z nich śmieje. A potem Raquel postanawia ukryć swoje pragnienia w żółtej torbie. Nikt już nie będzie się z nich śmiał...
Nowe historie o Franzu
Christine Nestlinger, 1984
Wydawać by się mogło, że co może się wydarzyć w życiu zwykłego przedszkolaka? Okazuje się jednak, że obfituje w wydarzenia! Na przykład, czy pamiętasz, jak chciałeś nauczyć się czytać? To było trudne? Ale Franz bardzo szybko opanował czytanie - pozostał tylko jeden mały problem... O tym przekonacie się, gdy sami przeczytacie to opowiadanie. I po raz pierwszy Franz pojechał sam z wizytą. Tak, nie byle gdzie, ale do mojej babci, która mieszka w domu opieki. Oczywiście nie można wychodzić z domu bez pozwolenia, ale przecież moja mama zabroniła Franzowi, żeby znowu nie wpadał jej w oko! Ale co może się stać, gdy przyjdziesz z wizytą bez ostrzeżenia? Zgadza się, nikt na ciebie nie czeka. Dobrze, dobrze! Co zrobi Franciszek?
Ciemny blask wody
Patricia Wrightson, 1986
Australijska Patricia Wrightson rozpoczęła swoją karierę jako pisarka realistyczna. A w 1972 roku, pracując nad książką „Stara magia”, zdała sobie sprawę, że Australia musi mieć swoje tajemnicze stworzenia, zrodzone z wiecznie zielonych australijskich zarośli i czerwonych pustyń, oślepiająco jasnego światła i bladych cieni. P. Wrightson przeszukał i znalazł zapisy folkloru aborygenów sporządzone przez antropologów i etnografów i wprowadził je, być może nieco nieoczekiwanie, do opowieści miejskich. W trakcie pracy pisarka znalazła własny styl; jej poetycki język został najpełniej ujawniony w jej głównym dziele i arcydziele - trylogii „Pieśń Virruna” („Zbliża się lód”; „Ciemny blask wody”; „Z tyłu wiatru”).
Sasha i Masza (w oryginale „Yip i Janneke”)
Annie Schmidt, 1988
Kiedy Annie Schmidt została zaproszona na galę Złotego Medalu H.C. Andersena w Oslo w 1988 roku, przygotowała przemówienie. Dlatego jej przemówienie nazwano „Nawrócenie do innego świata”! To się jeszcze nie zdarzyło! Annie Schmidt rozmawiała z samym Andersenem (a on nie żyje od ponad 100 lat!). Oto tylko kilka zdań z tego przemówienia: „Drogi Hansie Christianie, otrzymałem Twoją nagrodę! Nie trzeba dodawać, jak bardzo jestem szczęśliwy, byłem brzydkim kaczątkiem przez bardzo, bardzo długi czas, a teraz jestem starym, brzydkim łabędziem. Ale wciąż łabędź! Zawsze twój, pozdrawiam, Annie.” A potem Annie Schmidt przeczytała odpowiedź Andersena: „Droga Annie, gratuluję ci otrzymania mojej nagrody! .. Tylko nie pisz sztuk. Próbowałem i to nie działało dla mnie. Więc trzymaj się swoich głupich opowieści tak jak ja… Do zobaczenia, twój przyjaciel H.C. Andersen. To humor i życzliwość wyróżniają książki Annie Schmidt.
nocne ptaki
Turmud Haugen, 1990
„Nocne ptaki” – powieść o prawdziwych i wyimaginowanych lękach dzieciństwa i dorosłych – zdobyła nagrody literackie w Norwegii i Niemczech, rekomendowana przez stowarzyszenia psychologów, przetłumaczona na 20 języków i stała się najsłynniejszą powieścią na świecie autorstwa Turmuda Haugena.
Żyli
Wirginia Hamilton, 1992
Virginia Hamilton pisze o czarnych dzieciach, podnosząc kwestie dyskryminacji rasowej w Ameryce i nowego związku między różnymi kulturami.
magiczna kieszonka
Michio Mado, 1994
Biegnij, chłopcze, biegnij
Uri Orlew, 1996
Fabuła książki nawiązuje do wspomnień z dzieciństwa samego autora. Uri Orlev urodził się w Warszawie. W czasie II wojny światowej został deportowany z całą rodziną do getta warszawskiego, gdzie przebywał od 1940 do 1943 roku. Po zamordowaniu matki przez hitlerowców został zesłany wraz z bratem do obozu Bergen-Belsen, gdzie spędził około dwóch lat. Po wojnie Uri przeniósł się do Izraela. Ta książka opowiada o niezwykłym życiu i perypetiach żydowskiego chłopca z Polski, który stracił rodziców, został zupełnie sam na tym świecie, nie raz był na skraju śmierci, a mimo to przeżył wszystkie ciosy losu. Czytając tę książkę, zawsze odczuwasz strach o jej bohatera, ale cieszysz się również, gdy bohater dzięki swojej pomysłowości, odwadze i urokowi pokonuje wszystkie trudności, które go spotkały. Książka uczy, jak walczyć o życie, nie popadać w rozpacz, szukać i znajdować rozwiązania w najbardziej beznadziejnych warunkach.
Most do Terabithii
Katherine Patterson, 1998
Dziesięcioletni Jess Aarons jest chłopcem z biednej rodziny, jest prześladowany w szkole, jego matka jest wiecznie zajęta w domu, ojciec cały czas spędza w pracy, starsze siostry Jessa go ignorują. Ale pewnego dnia do sąsiedniego domu przybywa rodzina Burków – małżonkowie z córką Leslie, która trafia do tej samej klasy co Jess. Stopniowo rozwija się silna przyjaźń między Jess i Leslie. Tworzą własną krainę Terabithię w lesie nieopodal domu, do którego można się dostać jedynie przeskakując przez rzekę, trzymając się liny zwisającej z drzewa. Będąc mentalnie w Terabithii, czują się bardziej pewni siebie i potrafią oprzeć się zastraszaniu starszych uczniów. Ale pewnego dnia Leslie jedzie sama do Terabithii… W 2006 roku nakręcono cudowną książkę.
Prababcia Bia, prababcia Bel
Anna Maria Machadu, 2000
Tematem powracającym w wielu innych pracach Machadu jest pamięć i pokrewieństwo. Dziewczyna Bel znajduje starą fotografię swojej prababki, na której jest przedstawiona jako ta sama dziewczyna co sama Bel. Stają się sobie bardzo bliscy, ponieważ prababcia wydaje się mieszkać w Bel i nieustannie z nią rozmawia, dzieli się wszystkim na świecie i słyszy w odpowiedzi jej głos. I pewnego dnia Bel zaczyna słyszeć inny głos, zupełnie inny, który nazywa ją, małą Bel, prababcią! Okazuje się, że w odległej przyszłości jej prawnuczka w ten sam sposób odnajduje swoje zdjęcie i ta więź trwa.
Książka na noc autorstwa Cordelii Kenn
Aiden Chambers, 2002
Jest to najnowsza z serii sześciu książek. Pewnego dnia nastoletnia Cordelia pisze „wieczorową” książkę dla swojej nienarodzonej córki, opowiadając o przyjaźni, miłości, poezji, swojej ulubionej nauczycielce Julie i chłopcu imieniem Will.
Czemu nie śpisz?
Martina Waddella, 2004
Urodzony w Belfaście Waddell rozpoczął karierę piłkarską jako młody człowiek. Kiedy dla Waddella stało się jasne, że jego kariera zawodowego piłkarza zakończyła się niepowodzeniem, zajął się pisaniem. Prawie wszystkie prace Waddella noszą piętno wydarzeń z jego życia i często są osadzone u podnóża pasma górskiego Morne w Irlandii Północnej. Jego najsłynniejsze prace to książki o niedźwiadkach - „Dlaczego nie śpisz, misiu?” (1988) i Let's Go Home Little Bear (1993), a także serię Little Dracula.
Smok w zwykłej rodzinie
Małgorzata Mahy, 2006
Książki dla dzieci Margaret Mahy Lew na łące („Lew na łące” - nie został przetłumaczony na język rosyjski) i Człowiek, którego matka była piratem („Człowiek, którego matka była piratem” - nie został przetłumaczony na język rosyjski ) są uważane za narodowe klasyki Nowej Zelandii.
Gdzie leży morze?
Jürga Schubigera, 2008
„Gdzie leży morze?” — zbiór niezwykłych opowieści o podróżach i odkrywaniu siebie. Ich bohaterami stają się najbardziej nieoczekiwane przedmioty – na przykład dywan, kciuk, jabłeczniki, szczaw, wieloryb, kolejny wieloryb, melancholia, morze, podróżnik. Te historie są wzruszające i liryczne, a jednocześnie absurdalne i zabawne.
Skellig
David Migdał, 2010
Ta miła, fascynująca i poetycka książeczka opowiada o tym, jak dwa cuda wkraczają nagle w życie najzwyklejszego nastolatka, nie za bardzo, jak przystało na chłopca, posłusznego, uwielbiającego ganiać za piłką z serdecznymi przyjaciółmi: albo pterodaktylem, albo aniołem mieszkająca wśród śmieci w starej stodole i niesamowita dziewczyna o płonących oczach. Przed bohaterem i przed czytelnikami pojawia się pytanie: czy w te cuda wierzyć, czy je zlekceważyć? Książka odniosła duży sukces, na podstawie jej fabuły nakręcono film o tym samym tytule, wystawiono przedstawienie teatralne i operę.
Dziewczyna, serce i dom
Maria Teresa Andruetto, 2012
Dziewczynka Tina ma pięć lat, mieszka z ojcem i babcią. Ale moja mama mieszka w innym domu z bratem Tiny - Pedro. Ale to wcale nie dlatego, że rodzice się rozwiedli. Ale ponieważ Pedro jest chory. Ma zespół Downa. W niedziele rodzina spotyka się w pełnym składzie, ale mała Tina będzie starała się, aby wszyscy zawsze mieszkali razem.
Moribito - strażnik ducha
Nahoko Uehashi, 2014
Według Przewodniczącej Jury Nagrody Andersena, Marii Jesus Gil, „Uehashi opowiada historie pełne wyobraźni, kultury i piękna złożonych procesów i form. Jej tematy literackie opierają się na starożytnej japońskiej mitologii i fantazjach science fiction, które są głęboko zakorzenione w ludzkiej rzeczywistości”. Na podstawie powieści „Moribito – Guardian of the Spirit” z 2007 roku, reżyser Kamiyama Kenji nakręcił na jej podstawie anime o tym samym tytule.
Długa lista laureatów Nagrody im. Hansa Christiana Andersena 2016 obejmuje 28 autorów i 29 ilustratorów z 34 krajów:
Argentyna: pisarka Maria Laura Devetach; ilustrator Bianchi
Australia; pisarka Ursula Dubossarsky; ilustrator Bronwyn Bancroft
Austria: pisarka Renate Welsch; ilustratorka Linda Wolfsgruber
Belgia: pisarz Bart Muyart; ilustrator Raskal
Brazylia: pisarka Marina Colasanti; ilustratora Sisy Fittipaldi
Wielka Brytania: pisarka Elizabeth Laird; ilustrator Chris Riddell
Dania: pisarz Louis Jensen; ilustrator Lilian Broegger
Niemcy: pisarka Miriam Pressler; Ilustratorka Rotrouta, Suzanne Berner
Holandia: pisarz Ted van Lieshout; ilustratorka Marit Turnqvist
Grecja: pisarka Elena Dikaiou; ilustratorka Lida Varvarusi
Egipt: pisarz Affa Tobbala
Hiszpania: pisarz Agusti Fernandez Paz; ilustrator Miguel Anjo Prado Plana
Włochy: pisarka Chiara Carminati; ilustrator Alessandro Sanna
Iran: Ilustrator Peyman Rakhimzadeh
Kanada: pisarz Kenneth Oppel; Ilustrator Pierre Pratt
Chiny: pisarz Cao Wen-Xuan; ilustrator Zhu Chen-liang
Kolumbia: ilustratorka Claudia Rueda
Łotwa: ilustratorka Anita Paegle
Meksyk: ilustrator Gabriel Pacheco
Nowa Zelandia: pisarka Joy Cowley
Norwegia: pisarz Tor Aage Bringsvärd; ilustratora Foxa Aisato
Palestyna: pisarka Sonia Nimr
Rosja: pisarz Andriej Usaczow; ilustrator Michaił Fiodorow
Słowacja: pisarz Daniel Hevier; ilustrator Peter Uchnar
Słowenia: pisarka Swietłana Makarowicz; ilustrator Marian Manchek
USA: pisarka Lois Lowry; ilustrator Chris Raschka
Türkiye: pisarz Gulchin Alpoge; ilustrator Ferit Avci
Francja: pisarz Timothée de Fombel; ilustrator François Place
Chorwacja: pisarz Miro Gavran
Szwajcaria: pisarz Franz Hochler; ilustrator Etienne Delesser
Szwecja: ilustratorka Eva Lindström
Estonia: pisarz Piret Raud
Korea Południowa: ilustratorka Susie Lee
Japonia: pisarka Eiko Kadono; Ilustrator Ken Katayama
Zwycięzcy zostaną ogłoszeni na konferencji prasowej IBBY podczas Targów Książki Dziecięcej w Bolonii w marcu 2016 roku. Uroczyste wręczenie Nagrody odbędzie się w Auckland w Australii na XXXV Światowym Kongresie Książki Dziecięcej.
- Przeczytaj także:Za pojawienie się tej nagrody musimy podziękować niemieckiemu pisarzowi Elle Lepman (1891-1970). I nie tylko za to. To pani Lepman dopilnowała, aby decyzją UNESCO urodziny G.-Kh. Andersena, 2 kwietnia, stał się Międzynarodowy Dzień Książki dla Dzieci. Ona też inicjowała utworzenie Międzynarodowej Rady Książek dla Dzieci i Młodzieży (IBBY)- organizacja zrzeszająca pisarzy, artystów, krytyków literackich, bibliotekarzy z ponad sześćdziesięciu krajów. Z 1956 nagrody IBBY Międzynarodowa Nagroda im. G.-Kh. Andersena (nagroda autorska im. Hansa Christiana Andersena), która lekką ręką tej samej Elli Lepman nazywana jest „małym Noblem” w literaturze dziecięcej. Z 1966 Nagroda ta przyznawana jest również ilustratorom książek dla dzieci ( Hansa Christiana Andersena za ilustrację).
Laureaci co 2 lata otrzymują złoty medal z profilem wielkiego gawędziarza na kolejnym kongresie IBBY. Nagroda przyznawana jest tylko żyjącym pisarzom i artystom. Pierwszym zdobywcą nagrody w 1956 roku był angielski gawędziarz Eleonora Farjohn(na zdjęciu), znana nam z tłumaczeń książek „Chcę księżyca”, „Siódma księżniczka”. W 1958 Szwedzki pisarz zdobywa nagrodę Astrid Lindgren
. Wśród pozostałych laureatów znalazło się także wiele gwiazd światowej sławy – niemieccy pisarze Erich Kestner i James Krüss, Włoch Gianni Rodari, Bohumil Riha z Czechosłowacji, austriacka pisarka Christine Nestlinger… IBBY od 1968 roku. Tylko ilustrator Tatiana Aleksiejewna Mawrina
(1902-1996) otrzymał medal Andersena w r 1976.
To prawda, że Międzynarodowa Rada Książek dla Dzieci ma jeszcze jedną nagrodę - Dyplom Honorowy za Wybrane Książki dla Dzieci , za ich ilustracje i najlepsze tłumaczenia na języki świata. A jest wielu „naszych” dyplomatów - pisarzy Radiy Pogodin, Yuri Koval, Valentin Berestov, Agniya Barto, Sergei Mikhalkov, artyści Lev Tokmakov, Boris Diodorov, Viktor Chizhikov, May Miturich, tłumacze Yakov Akim, Yuri Kushak, Irina Tokmakova i inni.
Laureat Nagrody Andersena 2011, argentyński pisarz Marii Teresy Andruetto
(Maria Teresa Andruetto). Czeski pisarz i artysta zdobywa nagrodę dla najlepszego ilustratora Piotr Sis(Siostra Petru).
Marii Teresy Andruetto (ur. 1954) zajmuje się szeroką gamą gatunków, od powieści po poezję i artykuły krytyczne. Jury zwróciło uwagę na kunszt pisarza w „tworzeniu dzieł ważnych i oryginalnych, w których kluczową uwagę przywiązuje się do estetyki”. W Rosji dzieła Marii Teresy Andruetto nie zostały jeszcze przetłumaczone.
Piotr Sis
(ur. 1949) jest znany zarówno z książek dla dzieci, jak i ilustracji w Time, Newsweek, Esquire i The Atlantic Monthly.
Jedna z książek dla dzieci Sis „Tybet. Sekret czerwonego pudełka” (Tybet, 1998) została opublikowana w Rosji w 2011 roku przez wydawnictwo World of Childhood Media. W „Tybecie” artysta opowiada o magicznej krainie Dalajlamy na podstawie pamiętnika swojego ojca, czeskiego dokumentalisty Vladimira Sisa, który podróżował po Himalajach.
Laureaci Nagrody im. Hansa Christiana Andersena
1956 Eleanor Farjeon (inż. Eleanor Farjeon, Wielka Brytania)
1958 Astrid LINDGREN (Szw. Astrid Lindgren, Szwecja)
1960 Erich KESTNER (niem. Erich Kästner, Niemcy)
1962 Meindert De JONG(Inż. Meindert DeJong, USA)
1964 René Guillot (francuski René Guillot, Francja)
1966 Tove Jansson (fin. Tove Jansson, Finlandia)
1968 James KRUS (niem. James Krüss, Niemcy), Jose Maria SANCHES-SILVA (Hiszpania)
1970 Gianni Rodari (wł. Gianni Rodari, Włochy)
1972 Scott O'DELL (eng. Scott O'Dell, USA)
1974 Maria GRIPE (szwedzka Maria Gripe, Szwecja)
1976 Cecil Bødker (Duński Cecil Bødker, Dania)
1978 Paula Fox (inż. Paula Fox, USA)
1980 Bohumil RZHIGA (czeski Bohumil Říha, Czechosłowacja)
1982 Lygia BOJUNGA (port. Lygia Bojunga, Brazylia)
1984 Krystyna NÖSTLINGER(niemiecki: Christine Nöstlinger, Austria)
1986 Patrycja WRIGHTSON(inż. Patricia Wrightson, Australia)
1988 Annie SCHMIDT (Holandia Annie Schmidt, Holandia)
1990 Tormod HAUGEN (norweski Tormod Haugen, Norwegia)
1992 Wirginia HAMILTON(inż. Virginia Hamilton, USA)
1994 Michio MADO (jap.まど・みちお, Japonia)
1996 Uri ORLEV (hebr. אורי אורלב, Izrael)
1998 Katherine Paterson (angielski Katherine Paterson, USA)
2000 Ana Maria MACHADO(port. Ana Maria Machado, Brazylia)
2002 Aidan Chambers (ang. Aidan Chambers, Wielka Brytania)
2006 Margaret Mahy (ang. Margaret Mahy, Nowa Zelandia)
2008 Jürg SHUBIGER (niem. Jürg Schubiger, Szwajcaria)
2010 David Almond (inż. David Almond, Wielka Brytania)
2011 Marii Teresy ANDRUETTO(hiszpański: Maria Teresa Andruetto, Argentyna)
Hans Christian Andersen Author Award to nagroda literacka przyznawana najlepszym pisarzom i ilustratorom dla dzieci. Został ustanowiony w 1956 roku przez Międzynarodową Radę UNESCO ds. Literatury Dziecięcej i Młodzieżowej i jest przyznawany co dwa lata 2 kwietnia. Data ta – urodziny – została ogłoszona przez UNESCO w 1967 roku Międzynarodowym Dniem Książki dla Dzieci.
Fabuła
Nagroda im. H. K. Andersena uznawana jest za jedną z najbardziej prestiżowych międzynarodowych nagród w dziedzinie literatury dziecięcej, często nazywana jest „małym Noblem”.
Nagroda przyznawana jest tylko żyjącym pisarzom i artystom.
Pomysłodawcą ustanowienia nagrody jest Ella Lepman (1891-1970), postać kultury światowej literatury dziecięcej. Znane jest powiedzenie E. Lepmana: „Dajcie naszym dzieciom książki, a dodacie im skrzydeł”.
Kandydatów do nagrody zgłaszają krajowe sekcje Międzynarodowej Rady Książki Dziecięcej IBBY. Laureaci - pisarz i artysta - otrzymują złote medale z sylwetką Hansa-Christiana Andersena. Ponadto IBBY przyznaje Wyróżnienia dla najlepszych książek dla dzieci i młodzieży opublikowanych ostatnio w krajach będących członkami Międzynarodowej Rady.
Rosyjska Rada Książek Dziecięcych jest członkiem Międzynarodowej Rady ds. Konkurencji od 1968 roku. W 1976 roku Nagrodę Andersena otrzymał rosyjski ilustrator i artysta. Dyplom Honorowy otrzymało także wielu pisarzy i ilustratorów dziecięcych z Rosji.
W 1974 praca została szczególnie doceniona przez Międzynarodowe Jury, aw 1976 -. Honorowe dyplomy zostały przyznane w różnych latach pisarzom Shaukatowi Galiyevowi za tatarską książkę dla dzieci przetłumaczoną na język rosyjski „Zając o ćwiczeniach” („Ćwiczenia fizyczne Yasy Kuyan”), Anatolijowi Aleksinowi za opowiadanie „Postacie i wykonawcy”, Walery Miedwiediew za wiersz „ Fantazje Barankina” za zbiór powieści i opowiadań „Najlżejsza łódź świata”, Eno Raudu za pierwszą część tetralogii baśni „Sprzęg, półbuty i broda z mchu” i in.; ilustratorzy, Evgeny Rachev i inni; tłumaczy Ludmiła Braude i in. W 2008 i 2010 roku nominowano do nagrody artystę.
Lista pisarzy - laureatów nagrody
1956 (Eleanor Farjeon, Wielka Brytania)
1958 (Astrid Lindgren, Szwecja)
1960 Erich Kästner (Niemcy)
1962 Meindert De Jong (Meindert DeJong, USA)
1964 René Guillot (Francja)
1966 Tove Jansson (Finlandia)
1968 (James Krüss, Niemcy), José-Maria Sanchez-Silva (Hiszpania)
1970 (Gianni Rodari, Włochy)
1972 Scott O'Dell (Scott O'Dell, USA)
1974 Maria Gripe (Szwecja)
1976 Cecil Bødker (Dania)
1978 Paula Fox (Paula Fox, USA)
1980 Bohumil Riha (Bohumil Říha, Czechosłowacja)
1982 Lygia Bojunga (Brazylia)
1984 Christine Nöstlinger (Austria)
1986 Patricia Wrightson (Australia)
1988 (Annie Schmidt, Holandia)
1990 (Tormod Haugen, Norwegia)
1992 Wirginia Hamilton (USA)
1994 Michio Mado (まど・みちお, Japonia)
1996 Uri Orlev (אורי אורלב, Izrael)
1998 Katherine Paterson (USA)
2000 Ana Maria Machado (Brazylia)
2002 Aidan Chambers (Wielka Brytania)
2004 (Martin Waddell, Irlandia)
2006 Margaret Mahy (Nowa Zelandia)
2008 Jürg Schubiger (Szwajcaria)
2010 David Almond (Wielka Brytania)
2012 Maria Teresa Andruetto (Argentyna)
Lista ilustratorów - laureatów nagrody
1966 Alois Carigiet (Szwajcaria)
1968 (Jiří Trnka, Czechosłowacja)
1970 (Maurice Sendak, Stany Zjednoczone)
1972 Ib Spang Olsen (Ib Spang Olsen, Dania)
1974 Farshid Mesghali (Iran)
2 kwietnia, w dniu urodzin H.K. Andersena, raz na dwa lata pisarze i artyści dla dzieci otrzymują główną nagrodę - Międzynarodową Nagrodę im. Mały Nobel”. Złoty medal z profilem wielkiego gawędziarza otrzymują laureaci kolejnego kongresu Międzynarodowej Rady Książki dla Dzieci (IBBY jest obecnie najbardziej autorytatywną organizacją na świecie, zrzeszającą pisarzy, artystów, krytyków literackich, bibliotekarzy z ponad sześćdziesięciu Państwa). Według statusu nagroda jest przyznawana tylko żyjącym pisarzom i artystom.
Nagroda dla pisarzy przyznawana jest od 1956 roku, dla ilustratorów od 1966 roku. Jest przyznawana co dwa lata. Przez lata 22 ilustratorów książek dla dzieci zdobyło Nagrodę Andersena.
1966 Alois Carigier (1902-1985), Szwajcaria Alois Carigier
1968 Jiri Trnka (1912-1969), Czechosłowacja Jiri Trnka
1970 Maurice Sendak (1928), Stany Zjednoczone Maurice Sendak
1972 Ib Spang Olsen (1921), Dania Ib Spang Olsen
1974 Farshid Mesghali (1943), Iran Farshid Mesghali
1976 Tatiana Mawrina (1902-1997), Rosja Tatjana Mawrina
1978 Sven Otto (1916-1996), Dania Svend Otto
1980 Suekichi Akaba (1910-1990), Japonia Suekichi Akaba
1982 Zbigniew Rychlicki (1922-1989), Polska Zbigniew Rychlicki
1984 Mitsumasa Anno (1926), Japonia Mitsumasa Anno
1986 Robert Ingpen (1936), Australia Robert Ingpen
1988 Dusan Kallay (1948), Czechosłowacja Dusan Kallay
1990 Lizbeth Zwerger (1954), Austria Lizbeth Zwerger
LIZBETH ZWERGER
1990 Austria
Lisbeth Zwerger urodziła się w 1954 roku w Wiedniu, gdzie studiowała w College of Applied Arts. Od samego początku chciała zostać ilustratorką i próbowała swoich sił w różnych gatunkach – od klasycznej beletrystyki, literatury nonsensownej, baśni, legend, sag po bajki. Zwerger zadebiutowała w 1977 roku, wybierając do zilustrowania Cudowne dziecko Hoffmanna. A potem nastąpiły niesamowite ilustracyjne interpretacje Dickensa, Wilde'a, Nesbita, braci Grimm, Andersena, Carrolla, Bauma, Morgensterna, średniowiecznych legend, w szczególności legendy o Thielu Ulenspiegelu. Artysta czerpał inspirację z prac takich angielskich ilustratorów jak Rackham, Leach, Shepard.
Lisbeth Zwerger pracuje tuszem i akwarelą, choć w ostatnich latach używa również gwaszu. Zaczynała od ciemnych, ponurych akwareli, takich jak Jaś i Małgosia, ale z czasem zaczęła wykorzystywać całą paletę, sprawiając, że kolory mienią się.
DUSAN KALLAY
1988, Czechosłowacja
Dusan Kallay urodził się w Bratysławie w 1948 roku. Obecnie artysta jest profesorem Akademii Sztuk Pięknych w Bratysławie, gdzie kiedyś studiował. Dušan Kallay poświęcił się grafice, ilustracji książkowej, malarstwu, projektowaniu ekslibrisów i znaczków oraz animacji. Zilustrował kilka książek dla dorosłych i wiele książek dla dzieci, w tym książki takich autorów jak Walter Scott, bracia Grimm i Carroll, nie tylko dla wydawców słowackich, ale także niemieckich, austriackich, tajwańskich i japońskich. Kallay jest grafikiem i malarzem zarówno z zawodu, jak i z powołania. Znajduje to odzwierciedlenie w stylu jego ilustracji, które łączą grafikę i malarstwo. Tradycyjna grafika to czarno-białe ilustracje wykonane długopisem. Ilustracje Kallaya wyróżniają się szczególnym wyrafinowaniem, dynamicznym cieniowaniem, skrupulatną dbałością o szczegóły i wyczuciem obrazu.
Tradycyjny dziecięcy świat magicznych obrazów i kolorów najjaśniej ukazuje się na kolorowych ilustracjach artysty. To w nich, dzięki symbolicznemu przemyśleniu, przedstawione obiekty pojawiają się w najbardziej wyrazistej formie. Kompozycja oddająca główną ideę w precyzyjnie dobranych proporcjach detali pomaga osiągnąć malowniczą całość, którą wzbogaca niepowtarzalny, oryginalny klimat stworzony przez mistrza.
ROBERTA INGPENA
1986, Australia
Robert Ingpen urodził się w Melbourne w 1936 roku, ale dorastał i studiował w Geelong w stanie Wiktoria. Po ukończeniu szkoły artystycznej pracował jako grafik i ilustrator dla Organizacji Badań Naukowych i Przemysłowych Wspólnoty Brytyjskiej, a później dla Organizacji Narodów Zjednoczonych w Meksyku i Peru. W Australii malował murale do budynków użyteczności publicznej, projektował znaczki pocztowe, herb i flagę Australijskich Terytoriów Północnych. Artystka aktywnie uczestniczyła w rozwoju turystyki i rekreacji oraz propagowaniu społecznego zrozumienia idei ochrony środowiska i dziedzictwa narodowego.
Po opublikowaniu Storm Boy w 1974 roku Ingpen zaczął ilustrować książki dla dzieci. Jego książki oddają niezapomniane wrażenie rozległego i ponurego wybrzeża Australii oraz uduchowioną, nie sentymentalną relację samotnego chłopca z otoczeniem, w tym z ukochanym pelikanem.
MITSUMASA ANNO (MITSUMASA ANNO)
1982 Japonia
Mitsumasa Anno słynie ze swoich szczegółowych, mistrzowskich ilustracji. Zdradzają zamiłowanie do matematyki i nauk ścisłych, zamiłowanie do podróży i chęć poznawania innych kultur. Jego rysunki są często porównywane do rysunków duńskiego artysty Eschera. Istnieje nie tylko złudzenie optyczne i złudzenia optyczne, ale także niestrudzone poczucie humoru. Żarty i sztuczki służą nie tylko rozbawieniu czytelnika, ale także skłaniają go do twórczego myślenia o liczbach, liczeniu, alfabecie, o tak złożonych pojęciach, jak czas i przestrzeń. Książki Anno wpływają na różne poziomy zrozumienia i są adresowane zarówno do dzieci, jak i młodzieży.
Mitsumasa Anno urodził się w 1926 roku w Tsuwano, małej odizolowanej wiosce w dolinie otoczonej górami. Jako dziecko bardzo chciał wiedzieć, co jest za górami. Temat ten często pojawiał się w jego książkach dla dzieci. W czasie II wojny światowej A. został powołany do wojska. W 1948 roku ukończył Kolegium Nauczycielskie Yamaguchi. Zanim został artystą, przez dziesięć lat uczył w szkole podstawowej w Tokio.
ZBIGNIEW RYCHLICKI
1982 Polska
Zbigniew Rychlicki (1922-1989) był artystą, grafikiem i ilustratorem, urodzonym w Orzechówce w Polsce. Absolwent krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych. Pracował jako redaktor artystyczny, kierownik działu artystycznego i zastępca dyrektora Państwowego Wydawnictwa Dziecięcego „Nasza Kshengarnia” w Warszawie.
Artystyczne credo Rykhlickiego opiera się na przekonaniu, że książki dla dzieci mają szczególną wartość moralną i społeczną. Ilustracja powinna prowadzić do prawdziwego życia i zaszczepiać w dzieciach i młodzieży poczucie zaangażowania społecznego. Dzięki twórczemu podejściu do zadań związanych z projektowaniem książek, jego twórczość nadal ma ogromny wpływ na rozwój współczesnej polskiej ilustracji. Rykhlitsky badał nowe formy ilustracji i uważał grafikę książkową za dziedzinę twórczości ściśle związaną z malarstwem, z grafiką krajową i międzynarodową. Zafascynowany procesem tworzenia ilustracji, wierzył, że percepcja wizualna rozwija kreatywne myślenie i działanie.
Jeść
Polskie wydania w języku rosyjskim!
ASUEKICHI AKABA (SUEKICHI AKABA)
1980 Japonia
Suekiti Akaba (1910-1990) urodził się w Tokio. W 1931 wyemigrował do Mandżurii, gdzie mieszkał przez piętnaście lat. Tam pracował w przemyśle, aw wolnych chwilach malował. W 1939 wysłał swoje obrazy na Wystawę Sztuki Narodowej Mandżurii, gdzie następnie trzykrotnie zdobył szczególne uznanie. W 1947 roku, po powrocie do Japonii, został niezależnym artystą, a następnie przez dwadzieścia lat pracował w Departamencie Informacji Ambasady Amerykańskiej w Tokio.
Akaba jest samoukiem, pracował jako praktykant u artysty tylko przez rok na początku swojej kariery. Nigdy nie miał nauczyciela. Samodzielnie opanował technikę tradycyjnego malarstwa, mimo że bez instrukcji było to bardzo trudne. Akaba miał pięćdziesiąt lat, kiedy w 1961 roku stworzył swoją pierwszą książkę obrazkową Kasa Jizo (Roku Jizo i kapelusze), która (podobnie jak kolejne książki obrazkowe) oparta jest na starej baśni ludowej. W tej pracy artysta mógł zrealizować swoje stare marzenie: wykonać ilustracje tuszem. Wcześniej nikt nie stosował tej techniki w książkach obrazkowych, co sugeruje, że dzieci preferują jasne kolory. Historia rozgrywa się podczas śnieżnej zimy, typowej dla Japonii, co sprawiło, że jest szczególnie popularna wśród dzieci mieszkających w miejscach, gdzie jest dużo śniegu. Jako ilustrator, Akaba był pod wpływem tradycyjnego malarstwa japońskiego. Wszystkie jego prace są naturalną kontynuacją lokalnych tradycji, a także lekkim wpływem szwajcarskiego ilustratora Felixa Hoffmanna. Styl Akaby ujawnia głęboką znajomość strojów narodowych. W rzeczywistości pracował tak, jak pracują projektanci kostiumów.
SVEN OTTO (SVEND OTTO)
1978, Dania
Sven Otto (1916-1996) zaczął malować jako dziecko. Wcześnie wstąpił na wydział wieczorowy Duńskiej Szkoły Projektowania, następnie studiował w innych szkołach artystycznych w Kopenhadze i Londynie. Karierę artystyczną rozpoczął od zleceń na okładki książek dla dzieci. Sven Otto był jednym z najbardziej rozchwytywanych ilustratorów książek i twórców książek dla dzieci w Danii.
W ilustracjach do „Dziecięcego Andersena”, zbioru najbardziej „dziecinnych” dzieł wielkiego gawędziarza, Sven Otto przekazał wiele cech tych baśni: ich poezję i magię, melancholijny smutek i humor. Prace artysty wyróżniają się miłującą dbałością o szczegóły, duńskim pejzażem, zrozumieniem stosunku dzieci do magicznego świata baśni. Wszystko to nadaje jego ilustracjom wyjątkową oryginalność. Pierwszą książką S. Otto była „Choinka” Andersena. Sven Otto kochał las i drzewa. Był przyrodnikiem, musiał poczuć i zobaczyć wszystko, co malował: drzewa, pory roku, pogodę, dzieci i zwierzęta.
TATIANA MAVRINA (TATJANA MAVRINA)
1976, Rosja
Tatyana Mavrina, rosyjska artystka, urzekła międzynarodowe jury jasnością i oryginalnością swojego malarskiego świata. „W ilustracjach Tatyany Mavriny słychać echa starożytnej sztuki rosyjskiej” – zauważyli członkowie jury – „Jej ilustracje momentami przypominają ludowe zabawki, drewniane rzeźby, malowane pierniki, a czasem glazurowane kafelki lub miniatury książek, często wszystko to łączy się w jednym Mavrina wie, jak podporządkować tradycję folklorystyczną zadaniom nowoczesnej ilustracji książkowej, wzbogacając w ten sposób swoje obrazy o nowe jasne kolory i odważne linie, charakterystyczne dla sztuki początku XX wieku.
Podziwiane są ilustracje Tatyany Mavriny do rosyjskich opowieści ludowych i opowieści A.S. Puszkina, ale szczególnie chciałbym zwrócić uwagę na niesamowite książki, które powstały w wyniku współpracy artysty ze wspaniałym pisarzem Jurijem Kowalem. To był szczęśliwy zbieg okoliczności dwóch osobowości twórczych. Tatyana Mavrina nie zilustrowała krótkich lirycznych szkiców o naturze Kovala, ale wybrała zgodne z nimi rysunki z już wykonanych prac. Książki powstawały jako kolaże obrazów i słów. I jakie słowa! Nie mogę się doczekać, aż znajdę wydawcę, który przedrukuje te wspaniałe książki i zwróci nam ten niesamowity cud. Brakuje właśnie takich książek, brzmiących czysto i głośno. Można znaleźć w antykwariatach!
FASHID MESGHALI
1974, Iran
Farshid Mesghali urodził się w 1943 roku w Teheranie. Studiując sztukę na Uniwersytecie w Teheranie, w 1964 roku rozpoczął pracę jako grafik i ilustrator dla magazynu Negin. Po ukończeniu studiów w 1968 roku rozpoczął pracę w Instytucie Rozwoju Intelektualnego Dzieci i Młodzieży w Teheranie: ilustrowane książki dla dzieci, najpierw zaczął robić filmy animowane. W latach 1970-1978 stworzył większość swoich wielokrotnie nagradzanych kreskówek, wykonał plakaty do filmów i zilustrował książki dla dzieci. W 1979 roku Farshid Mesghali przeniósł się do Paryża, gdzie przez cztery lata malował obrazy i pracował jako rzeźbiarz.
W 1986 roku przeniósł się do południowej Kalifornii i otworzył studio graficzne. W 1994 roku rozpoczął pracę w firmie multimedialnej w San Francisco, tworząc i projektując środowiska wirtualne w Internecie. W 1998 roku wrócił do Iranu, gdzie został redaktorem artystycznym wielotomowego monumentalnego dzieła „Historia literatury dziecięcej w Iranie”, którego pierwsze dwa tomy ukazały się w 2001 roku. Dalej
IB SPANG-OLSEN (IB SPANG OLSEN)
1972, Dania
Ib Spang-Olsen jest artystą kraju dzieciństwa. Jego punktem wyjścia, sposobem wyrażania siebie jest rysunek, który następnie maluje. Jest mistrzem malarstwa. Jego rysunki są materialne, pełne szczegółów, które można powąchać, dotknąć, spróbować. Mają zamiłowanie do życia, bogactwo form i humoru, przyjemność twórcy i radość odkrywcy, ale też wrażliwość na intymność i kruchość.
Urodził się w 1921 roku, swoje dzieciństwo pełne przygód w parkach i ogrodach spędził w Kopenhadze i odcisnął piętno na całej swojej przyszłej twórczości. Został nauczycielem, następnie grafikiem i malarzem. Zajmował się różnymi dziedzinami: ilustrował książki, w tym własne, rysował karykatury i plakaty, pracował w filmie, teatrze i telewizji. Ib Spang-Olsen łączył to, co mityczne i wymyślone, z tym, co pouczające i pouczające. Cechowała go dziecięca ciekawość, głód wiedzy, umiejętność zaskakiwania. Chętnie dzielił się swoją wiedzą i wyobraźnią. Dalej
MAURICE SENDAK
1970, Stany Zjednoczone
Amerykański artysta Maurice Sendak jest jedną z centralnych postaci współczesnej literatury dziecięcej. I, dodajmy, jeden z najbardziej tajemniczych i kontrowersyjnych. Jego prace są dobrze znane w Anglii, Francji, Niemczech, Skandynawii i Japonii. Jest laureatem wielu prestiżowych nagród literackich - Medalu Caldecotta (1964), Międzynarodowego Medalu H.C. Andersena (1970), Nagrody im. Laury Ingalls Wilder (1983) i wielu innych. Ale chociaż uznanie Maurice'a Sendaka można teraz uznać za bezwarunkowe, spory o pracę mistrza do tej pory nie ucichły. Maurice Sendak urodził się w 1928 roku na Brooklynie w Nowym Jorku w rodzinie polskich Żydów. Rodzina nie była bogata, okolica była biedna, a dzieci większość czasu spędzały na ulicy. Te uliczne impresje powracały później niejednokrotnie do książek Sendaka. Był jednak chorowitym chłopcem i wolał obserwować życie niż w nim uczestniczyć. Lata 30. to nie tylko czas Wielkiego Kryzysu, ale także rozkwit amerykańskiej popkultury, panowanie Disneya, King Konga, komiksów. Sendak przyznaje, że jako dziecko mistrzami jego myśli były dwie postacie – „Myszka Miki i surowy brodaty dziadek”, których Maurycy znał tylko z fotografii, ale dla niego uosabiali całą żydowską kulturę i historię. „Wydawał mi się bardzo podobny do Boga”. Dalej
JIRI TRNKA
1968, Czechosłowacja
Jiří Trnka urodził się w 1912 roku w Pilznie. Od dzieciństwa lubił lalki. Zainteresowanie nimi wzrosło w szkole, gdzie rysunku uczył go jeden z czołowych czechosłowackich lalkarzy. Za radą swojego nauczyciela Trnka wstąpił do Praskiej Szkoły Sztuk Stosowanych.
Trnka później stał się znany jako „Marionetka Mag”. Lalki są obecne we wszystkich jego pracach. Jest pionierem w pracy ze spektaklami lalkowymi, z latarnią magiczną, wybitnym dekoratorem i kostiumografem, artystą filmowym i animatorem. W latach czterdziestych Trnka była jedynym prawdziwym rywalem Disneya w Europie. „Jiri Trnka to magik, który potrafi nadać kształt dziecięcym marzeniom” — powiedział o nim Jean Cocteau. Sam Trnka powiedział: „Każde dzieło sztuki jest artystyczną stylizacją rzeczywistości… Każdy artysta ma swój własny sposób patrzenia na rzeczy, własną metodę stylizacji. Jeśli moje postacie wyglądają jak lalki, to jest to cecha stylu co charakteryzuje moją twórczość”.
Istnieją wydania czeskie w języku rosyjskim !
ALUA CARIGIET (ALOIS CARIGIET)
1966, Szwajcaria
Dziękuję wszystkim, którzy zamieścili ilustracje tych artystów w swoich magazynach za możliwość dokładniejszego poznania ich twórczości.))