Boris Vallejo urodził się w Limie w Peru, gdzie jego ojciec był odnoszącym sukcesy prawnikiem. Chłopak miał zamiar zrobić karierę muzyczną w wieku siedmiu lat przez długie lata nauka gry na skrzypcach. Przez dwa lata studiował na wydziale przygotowawczym Wydział Lekarski. Widząc talent Borysa jako rysownika, towarzysze zmuszają go do zapisania się na wydział grafiki użytkowej w Państwowej Szkole Sztuk Pięknych w Peru. Lekcje anatomii nie poszły na marne: najlepszemu absolwentowi zaproponowano naukę we Florencji. Borys odmówił wyjazdu do Europy! Marzenie o Nowym Jorku sprowadziło do Ameryki właściciela 80 dolarów. W 1964 roku nie wiedział po angielsku. Początkowo rodacy pomagali w znalezieniu niedrogiego mieszkania. W dziale reklamy dużej firmy odwalał brudną robotę, nie stroniąc od komiksów i kartek świątecznych. Stopniowo Borys opracował własny unikalny styl. gra różne style, opracował system własnych obrazów. Przez sześć miesięcy pracował w Hartford, następnie w Connecticut, a dopiero potem w nowojorskiej centrali firmy. Tam poznał przyszła żona Doris. Po dwóch latach opuścił firmę i stał się wolny artysta grafik. Przez długie osiem lat przyjmował dowolne zamówienie, w praktyce rozumiejąc niewłaściwą stronę świata prasy i okrutne prawa biznesu wydawniczego. Pierwszy sukces przyszedł artyście w 1975 roku. Jego plakaty i pocztówki zostały zauważone przez Marvell Comics. Początkowo pracę nad kartkami bożonarodzeniowymi łączył z serią rysunków do komiksów. Następnie Borys przechodzi do okładek książek. W 1976 roku otrzymał szereg zamówień od Ballantine Books. Innowacyjny artysta pieczołowicie pracował nad ilustracjami do serii książek o Tarzanie. Amerykanie Ameryki Łacińskiej porzucili pełnych wdzięku, jasnowłosych i niebieskookich Europejczyków. W zamian Peruwiańczyk zaoferował brutalną siłę, mięśnie, odwagę i… seksualność! Praca nad „Tarzanem” odniosła taki sukces, że wydrukowano okładki i ilustracje osobne wydanie. Wyprzedały się natychmiast! Odtąd szlachetny barbarzyńca staje się ulubioną męską postacią Valeggio. Odważne, wysportowane i seksowne dzikusy są obecne niemal na każdym zdjęciu. A gdzie bez kobiet? Szerokie biodra bohaterek lat 60. i 70. zostały zastąpione przez atletycznie zgrabne i atrakcyjne wojowniczki. Kobiety Borys Valeggio- to ucieleśnienie prowokacyjnego piękna, magicznego wdzięku i atletycznej budowy ciała. Czy to niewolnik, czy dumna Amazonka, anioł czy demon. Modelkami artysty są żona Doris i modelka Daniella Enjo. A męski model był często lustrzanym odbiciem własnego ciała. Boris Valeggio jest liderem sztuki fantasy. W tym głęboko erotycznym gatunku różne demony i agresywne potwory przeciwstawiają się światu piękna. Specjalny bestiariusz Valeggio zawiera wiele fantastycznych stworzeń: jaszczurki kobiece ręce, wilki z męskie głowy, ludzie ze zwierzęcymi skórami, smoki ze skrzydłami motyli, latające centaury itp. Większość z nich to sprawcy przemocy seksualnej, którzy chcą cieszyć się ludzkim ciałem. Przemoc seksualna jest normą zachowania w świecie Borisa Valeggio. I nie jest to zaskakujące. Zasadniczo sztuka fantasy jest fiksacją zakazane pragnienia z naszych erotycznych snów. We śnie nasze ciała ulegają przemianom. Kobiece ciało to szczególny świat magii. Magia wiedźmy tkwi w nieograniczonych możliwościach jej klatki piersiowej i nóg. Czarownice Borysa Valedzho to temat na osobną dyskusję. To uzależniający erotyzm kobiece ciało sprawia, że niektórzy biorą pędzel i marzą (jak Gogol czy Valedzho). I inne - opuścić bezdenne studnie ciemności, aby spełnić chwilową kobiecą zachciankę. Od czasów „Viy” Gogola w sztuce nikomu innemu nie udało się tak gęsto skomponować artystycznego koktajlu wizerunków kochanków i demonów czarnej głębiny. Wewnętrzny świat czarownice są ciemniejsze i bardziej tajemnicze niż jej skośne oczy. W czarodziejską północ gwiezdne odległości otworzyć się w oczach wiedźmy. Czyż nie jest to fenomenalny motyw, który wyjaśnia upodobanie Borisa Valeggio do czarownic o płonących oczach? Ciemne strony kobieca dusza- to jest najbardziej głęboka tajemnica Valeggio. Ile Borys komunikował się z czarownicami, czy malarz odwiedzał sabaty Bułhakowa, czy bawił się na kometach, czy oddawał się smutkowi na obrzeżach Wszechświata? To jest znane tylko jemu. Odważny pędzel artystki wymowniej niż słowa przemówi o zakazanych przyjemnościach bajecznego bestialstwa, nieopisanych radościach kosmicznego seksu i nocnych lotów nad maleńką planetą. Valeggio zasadniczo zmienił podstawowe zasady komercyjnego „fantastycznego” malarstwa. Stworzył nową kobietę symbol seksu, łącząc atletyczne ciało z oczami czarownicy. Kobieta, o której wizerunku można fantazjować w nieskończoność. Ogólnie obrazy Borisa Valedzho mówią o pięknie. Ludzkie ciało. O potrzebie przeciwstawienia się popędom zwierzęcej namiętności. Kreując nowe światy, poszerzał wewnętrzną przestrzeń swoich widzów. Nauczył nas odwagi. Uniwersum Valeggio to bowiem kult niezwykle erotycznych przesiadek. Valeggio, który stosunkowo długo i szybko stał się sławnym i popularnym artystą, wydaje obecnie jeden album za drugim. Bez wątpienia jest prorokiem i suwerennym mistrzem gatunku Fantasy Art. Autor nowego świat seksu dumnie maszeruje przed zastępami uroków i bohaterów, potworów i czarownic. Dla samego Borisa Valedzho nowo odkryte ścieżki są usiane różami i złotem ogromnych opłat. Ale dokąd zabiorą widza? W kogo każdy z nas będzie musiał wcielić się w erotycznych snach nadchodzącej nocy – potwora czy bohatera? Niech każdy dokona własnego wyboru.
Wdzięk, elegancja, siła, urok, magia, walka, pasja – to nie ciąg przymiotników, ale po prostu cecha charakterystyczna obrazów Borisa Valeggio. Warto na chwilę zatrzymać wzrok na obrazie, jakby w środku unosiła się kula wrzącej lawy i wybiegała na zewnątrz. Boris Valeggio jest geniuszem współczesnej sztuki fantasy.
Droga na szczyt
Artysta Boris Valeggio urodził się w 1941 roku w Peru. Jego ojciec był znanym prawnikiem, a sam Borys chciał zostać muzykiem i spędził 7 długich lat grając na skrzypcach. Coś jednak poszło nie tak, przez dwa lata studiował na wydziale medycznym. W międzyczasie lubił rysować.
Któregoś dnia towarzysze zobaczyli jego rysunki i poradzili mu, aby wszedł szkoła narodowa sztuka. Zostaje najlepszym absolwentem i otrzymuje ofertę pracy we Florencji. Ale wyjazd do Europy oznaczał zmianę marzeń o życiu w Stanach. Dlatego mając przy sobie 80 dolarów, w 1964 roku wyemigrował do Stanów Zjednoczonych.
Bez znajomości języka, mieszkania i pieniędzy rodak z Peru jest zmuszony zostać robotnikiem w jednym z Firmy amerykańskie, rozsypując swój talent w komiksach i Kartki z życzeniami. Z biegiem czasu Borys odnajduje swój własny styl w sztukach wizualnych, rozwija osobisty system obrazów. Przez sześć miesięcy wędruje od miasta do miasta – Hartfort, Connecticut, Nowy Jork. Po 2 latach staje się niezależnym artystą, a przez 8 lat podejmuje się każdego zlecenia, jakie się pojawi, czując na własnej skórze całą okrutną rzeczywistość wydawniczego świata.
Dopiero w 1975 roku przyszedł do niego pierwszy długo oczekiwany sukces. Na jego twórczość zwraca uwagę wydawnictwo „Marvel Comics”. Najpierw dostaje propozycję pracy przy pocztówkach, potem przy komiksach, a na końcu przy okładkach książek.
1976 - Ballantine Books zleca Borisowi Valeggio wykonanie okładek do książek o Tarzanie. Wiedział, jak zadowolić publiczność, porzucając wdzięk europejskiego „mężczyzny”, Valeggio przedstawił światu niespotykaną dotąd moc, górę mięśni, odważnego i seksownego mężczyznę. To właśnie w tym momencie z cienia wyłania się talent Borisa Valeggio.
Mężczyźni i kobiety
Artysta Boris Valeggio, którego obrazy są znane na całym świecie, zmienił wyobrażenie o ideale mężczyzny i kobiety w świecie fantasy. Męski charakter uosabia szlachetnego barbarzyńcę. Dzikusy, wysportowane, seksowne i męskie, są obecne niemal na każdym zdjęciu.
Tworząc obrazy fantasy, Boris Valeggio nie stracił z oczu płci pięknej. Jeśli w latach 60. i 70. popularne były bohaterki z szerokimi biodrami, teraz zastąpiły je wysportowane, majestatyczne i pełne wdzięku wojownicze czarownice. Atletyczna sylwetka, magiczna lekkość i fabuła oparta na fantasy zdają się mówić – to Boris Valeggio. Obrazy artysty uznawane są za najlepsze w gatunku Fantasy Art.
Uwięziony w zakazanych pragnieniach
Erotyka. Dokładnie większość ludzie, którzy widzieli jego obrazy, charakteryzują się tym, co tworzy Boris Valeggio. Obrazy tego artysty są jak inne, inny świat. Tutaj przemoc seksualna, żądza przyjemności i ludzkie ciało są porządkiem rzeczy, który przeciwstawia się potworom i demonom. Łącząc się w całość, każdy element obrazu zdaje się przeciwstawiać światu delikatnemu i pięknemu. Jakby wyzwaniem był Boris Valeggio. Obrazy, które wychodzą spod jego pędzla, ukazują prawdę, odsłaniają ukryte ludzkie pragnienia, które mogą istnieć jedynie na granicy fikcji i realności.
1941-Boris Vallejo (hiszpański: Boris Vallejo) - Amerykański artysta. Urodzony 8 stycznia 1941 w Limie w Peru. W 1964 wyemigrował do Stanów Zjednoczonych, gdzie mieszka do chwili obecnej. *** Żonaty z artystką i współpracowniczką Julią Bell. Z poprzedniego małżeństwa z Doris ma dwójkę dzieci: syna Doriana i córkę Mayę, którzy również zajmują się sztukami pięknymi. Vallejo jest najbardziej znany ze swoich okładek książek fantasy. Jego obrazy wyróżniają się bogactwem aktów, zarówno męskich, jak i żeńskich. Jednocześnie żona Borysa, artystka Julia Bell, często występuje jako modelka, a on sam jest wzorem dla jej obrazów. Faktem jest, że sam uprawiam kulturystykę od szesnastego roku życia. Moim zdaniem nie ma nic dziwnego w tym, że interesują mnie portrety osób o pięknych i silnych ciałach. Nagie ciało jest naturalne. A gdyby nie było seksu, nikt z nas po prostu by nie istniał. Szczerość twórczości Borysa przysporzyła mu zarówno licznych wielbicieli, jak i wielu krytyków. Przykładowo Andrzej Sapkowski w swoim eseju „W Górach Szarych nie ma złota”: Wydawca celuje w tzw. YAROY. A tak zwany IRAID chce Borisa Vallejo na okładce, chce półnagich tyłków i popiersi gotowych wysunąć się ze pancernego stanika. YARYY nie szuka sensu w fantazji, bo sens ma wprost obowiązek wołać, że nikt nie idzie na bitwę w ażurowej zbroi, bo walka w takiej zbroi jest nie tylko niebezpieczna, ale w zaroślach pokrzyw nie da się nawet przebrnąć taka zbroja. Oprócz książek i komiksów Boris projektuje płyty CD z muzyką. Seria kolekcji muzyki pop XX wieku „Romantic Collection” jest w całości oprawiona w twórczość Vallejo i Luisa Royo. Życie osobiste Vallejo jest żonaty z artystką Julie Bell, której styl artystyczny bardzo podobny do stylu Vallejo. Ma dwójkę dzieci z poprzedniego małżeństwa z artystką i pisarką Doris Vallejo oraz dwoje pasierbów. Jego syn, Dorian Vallejo, również maluje fantastykę, ale obecnie jest portrecistą. Jego córka Maya Vallejo profesjonalny fotograf. Jego pasierbowie, Anthony Palumbo i David Palumbo, są artystami i pracują dla galerii. Dzieła wizualne, a także ilustratorów z gatunku science fiction/fantasy.
BORYS WALLEJO- artysta „stosujący”. Nie spodziewa się szaleńczego popytu na jego prace ze strony muzeów i galerie sztuki, ponieważ obecnie sztuka użytkowa raczej należy do kategorii sztuki komercyjnej. Co roku w samych Stanach Zjednoczonych publikowana jest ogromna liczba książek – od 50 do 60 tys. Dowolna książka, czy to thriller, czy Historia miłosna powinien mieć elegancką i atrakcyjną okładkę. „Uwodzicielski” obraz lub zdjęcie zawsze zapewni wydawcy znaczące znaczenie więcej kupujących i marżę zysku i z całą odpowiedzialnością możemy stwierdzić, że z tej perspektywy Boris Vallejo jest nierozpoznanym królem sztuki obwolutowej.
Po wydaniu pod koniec lat 70. nowego wydania serii przygodowej Johna Hermana i opowiadań Gare'a wydawca był mile zaskoczony wynikami sprzedaży i był przekonany, że wybór Vallejo na autora okładki jest niepodważalny. mądra decyzja. Wielu czytelników, którzy mieli już powieści Gara, kupiło nowe wydanie po prostu dlatego, że spodobała im się okładka! Vallejo potrafił traktować siebie jak prawdziwego zawodnika popularny artysta; który, jak każdy inny artysta tworzący popularne formy sztuki, również często niedoceniany przez estetów, nie może czuć się niekomfortowo, gdy ktoś patrzy na jego prace z pogardą.
Niewątpliwie jest coś szczególnego w twórczości Vallejo, co robi głębokie wrażenie, mimo że nie może wpłynąć na gust artystyczny człowieka. Jest to oczywiście efekt świadomego przedsięwzięcia i przemyślanej metody. Nie ma w tym żadnej tajemnicy: Vallejo otwarcie mówił o tym w książce o sobie, wydanej przez Ballantine Books – głównego odbiorcę jego twórczości. Najpierw zaczyna działać twórcza lub, powiedzmy, „klasyczna” wyobraźnia artysty. Artysta oddaje istotę nastroju sceny, którą następnie szkicuje jako „obraz na żywo”. Szkic rozpoczynający tę ścieżkę jest jaśniejszy, subtelniejszy i narysowany swobodniej i mniej wyraźnie niż ostateczny wynik. Niewykluczone, że takie podejście mogłoby mieć miejsce Najlepszym sposobem do Parnasu, ale nie taki jest cel Vallejo. Ważne jest, aby przyciągnąć uwagę jak największej liczby osób: książki muszą odnieść sukces komercyjny. Siła nabywcza książki zależy od tego, czy okładka trafia w gust nabywcy z klasy średniej i jak wpływa ona na życie. zwyczajna osoba. Sztuczki związane z branżą reklamową i taktyką wykorzystywania znanych gwiazd filmowych do sprzedaży produktów również nie mogą być lekceważone jako środki marketingu produktu.
Jak początkowy szkic przekształca się w niepowtarzalny i łatwo rozpoznawalny efekt końcowy w stylu Vallejo?
Pierwszy krok: wybór modelki, która najlepiej pasuje do sylwetki i wizerunku na szkicu oraz sfotografowanie jej w dokładnych pozach. Vallejo nie spędza zbyt wiele czasu na pokazach, a większość czasu sam jest modelem męskiej sylwetki (zobacz, dobrze jest mieć umięśnione ciało artysty). Początkowo Boris wykorzystywał swoją żonę Doris Mayer jako modelkę. Obecnym modelem jest jego żona Julia Bell, również artystka. Oczywiście, rysując nubijskiego wojownika, Vallejo nie pozuje do aparatu. Wynajmuje również modele do różnych typy żeńskie. Z powodzeniem kopiuje fotografie na obraz, a następnie nakłada cienie brązowym akrylem. Nadaje to formom plastyczność, a farba szybko schnie, umożliwiając nakładanie nowych kolorów bez konieczności mieszania ich z podłożem. Z tego powodu większość malarzy, których prace zostały przedrukowane, jest zadowolona z tej techniki. Ale nie Vallejo: on też w pewnym stopniu stosuje tradycyjne metody. Nad bardziej szczegółowymi pracami szkicuje farbami olejnymi zmiękczonymi terpentyną.
Borysowi równie dobrze znane są bohaterskie pozy barbarzyńskich wojowników, jak i poetycki opis tajemniczo romantycznego krajobrazu czy straszliwego widoku przedziwnych stworzeń z obcego świata. Kompozycja i kolorystyka tych zachwycających dzieł sztuki pozostawiają obserwatora z faktem, że przez kilka stuleci pozostawała pod wpływem sztuki malarskiej. „Wermeer, Rembrandt, Leonardo – w swoim młodzież Wielokrotnie studiowałem prace takich mistrzów. Jednak moimi ulubionymi malarzami byli dwaj Hiszpanie – Murillo i Velazquez.
Ale nawet dzisiaj Borys wyraża duże zainteresowanie pracą swoich kolegów. W jego postawie nie widać samozadowolenia, nie zamierza spocząć na laurach. Wciąż szuka nowych inspiracji, nieustannie stara się być ponad tym, co osiągnął, i stara się być jeszcze doskonalszy i wspanialszy.
Vallejo potrafi robić kilka różnych rzeczy na raz: w swoich humorystycznych skeczach, tworzonych dla własnej przyjemności, parodiuje siebie i cały gatunek. Ale nie chce nic z tego sprzedać. Dlaczego nie? Vallejo i jego gatunek są już „promowane”. Zdobył swoich fanów, których liczba stale rośnie i którzy akceptują go takim, jakim jest. Dlatego nie musi już chwytać się słomki przy jakiejkolwiek ofercie.
