Często czytam w aktualnościach znajomych irytujące uwagi na temat obecności czarnych w filmach. To tak, jakby nie wiedzieli, jak grać i umieszczali ich w obsadzie tylko ze względu na poprawność polityczną. Tak, tak, nie kłócę się, są ekscesy z poprawnością polityczną, ale to jest Ameryka, panowie. Wolny kraj. Kraj, którego produkty filmowe stanowią główną dietę kulturową. Ten film rządzi się swoimi prawami. I możesz pluć ile chcesz, ale ten film będziesz oglądać dalej, bo jest najlepszy na świecie.
I tak, zawsze będą czarni, Latynosi, Azjaci, Hindusi, Hindusi. Ukorzcie się już, moi bladzi bracia i siostry, i kierujcie swój gniew gdzie indziej.
Zatem jeśli chodzi o brak talentu aktorskiego wśród czarnych, to wszystko bzdury, po prostu o tym wiedz. Tak się składa, że czarnych aktorów jest znacznie mniej niż białych. A odsetek Myślę, że przeciętność i talent są wszędzie takie same. A więc moje najlepsze czarne. I nie mów mi, że to źli aktorzy.
10.Jamie Foxx. Pamiętam tego gościa z Collateral, Marines i Law Abiding Citizen. Zdobył także Oscara za Raya i ma zagrać w westernie wyreżyserowanym przez Quentina Tarantino. Ogólnie rzecz biorąc, wszystko idzie mu tak, jak powinno.
9. Chiwetel Ejiofor. Nawet nie będę próbował przetłumaczyć tej nazwy na rosyjski. Ten koleś gra role drugoplanowe, ale robi to po mistrzowsku. Stworzył świetnego złoczyńcę w „Mission Serenity” i niezapomnianych postaciach w „2012” i „Salt”.
8. Laurence Fishburne. Właśnie rolą Morfeusza w Matrixie wzniósł sobie pomnik, który nie był dziełem rąk. Dlatego to kochamy.
7. Bernie Mac. Każdy, kto chociaż raz obejrzał „Złego Mikołaja”, na zawsze zapamięta tego wirtuoza. On jest wspaniały.
6. Denzel Waszyngton. Do niedawna, kiedy został zniewolony przez Tony’ego Scotta, Denzel był odnoszącym największe sukcesy czarnym aktorem w Hollywood. Z pewnością jest utalentowany i może grać różnorodne role. Ale surowe twardziele, naznaczony piętnem inteligencji, radzi sobie najlepiej.
5. Will Smith. To właśnie temu Denzel wręczył palmę. I Smith na to zasługuje. Z bachora w czerni wyrósł na poważnego aktora, który potrafi pewnie grać i grać dramatyczna rola i bohater akcji.
4. Wieczny dziadek Morgan Freeman. Uroczy, charyzmatyczny, miękki, surowy, tragiczny. Jest inny. I zawsze jest to Morgan Freeman. Bez tego, jak bez znaku jakości, nie sposób wyobrazić sobie współczesnego Hollywoodu.
3. Wspaniały Forest Whitaker. Nie pamiętam jego złych ról. Każdej roli oddaje się całkowicie i to właśnie czyni go niezapomnianym.
2. Samuel L. Jackson. Zyskał popularność w mgnieniu oka i od tego czasu jej nie stracił. Jego bohaterowie są czarujący, energiczni i wyraziści. Wyłupiaste oczy, piekielny śnieżnobiały uśmiech i diabelski śmiech – to obraz ukochany przez miliony.
1. Idris Elba. Do niedawna nawet nie wiedziałam o jego istnieniu. Ale wszędzie zaczęły pojawiać się pełne zachwytu recenzje brytyjskiego serialu „Luter”, a potem obejrzałem zwiastun drugiego sezonu, w którym facet z oczami pełnymi bezdennego smutku i bólu, w przypływie wściekłości, rozbija swoje biuro na kawałki . I zdałem sobie sprawę, że to było w 100% moje. Nie trzeba dodawać, że po obejrzeniu serialu pytanie o faworyta tego topu samo zniknęło.
POZA KONKURSU NAJLEPSZY MURZYN WSPÓŁCZESNOŚCI Robert Downey Junior
Zapisano
Dziś, 19 czerwca, Zoe Saldana, jedna z najpiękniejszych i najbardziej obiecujących aktorek Hollywood, słynąca między innymi z nienagannego stylu, obchodzi swoje 37. urodziny. Amerykanka swój egzotyczny wygląd zawdzięcza swoim jamajskim, indyjskim, irlandzkim i libijskim korzeniom. Jak wszystkie aktorki wywodzące się z tańca, Saldana zadebiutowała w filmie jako tancerka w filmie „Proscenium”, a światową popularność zdobyła dzięki niezwykle dochodowemu „Avatarowi”. Życie osobiste pełnej wdzięku brunetki jest interesujące niemal bardziej niż jej filmografia: rzadki partner na planie mógł oprzeć się urokowi piękna - wśród nich Kate Britton i Bradley Cooper. Jednak rękę i serce Zoyi zdobył tylko jeden pan – były włoski piłkarz i artysta Marco Perego.
Gratulując urodzinowej dziewczynie, ELLE postanowiła zapamiętać inne ciemnoskóre piękności, które zwyciężyły Gwiazda Olimp swoim egzotycznym wyglądem.
Laury głównej ciemnoskórej piękności Hollywood należą do Halle Berry – dziewczyny Bonda, Kobiety-Kota i pierwszej Afroamerykanki w historii kina, która otrzymała Oscara za główną rolę w filmie. Kobiety na całym świecie podziwiają seksualność i nieskazitelna figura aktorki, ale Berry jest po pięćdziesiątce! A panowie z listy miłosnej aktorki pasują do niej lepiej niż pozostali – David Justice, Eric Benet, Gabriel Aubry, a teraz Olivier Martinez, z którym gwiazda po raz trzeci poszła do ołtarza.
Córka kenijskiego senatora i absolwentki Yale, Lupity Nyong'o, może pochwalić się nie tylko szybkim dostaniem się do pierwszej ligi Hollywood (aktorka otrzymała Oscara za swoją pierwszą epizodyczną rolę w filmie), ale także tytułem najpiękniejszą kobietą na świecie, za którą uznało ją wiele amerykańskich magazynów, w tym m.in. People. Według plotek sam Brad Pitt nie mógł się oprzeć uroczej debiutanczce, a także słynnemu kobieciarzowi Jaredowi Leto, który od dwóch lat flirtuje (choć na razie bez wzajemności) z piękną Lupitą. Świętować egzotyczny wygląd Nyong'o oraz wiodące marki kosmetyczne, które od roku reprezentują aktorkę jako swojego ambasadora.
Jeśli magazyn People przyznałby laury najpiękniejszej kobiety Lupicie Nyong'o, to pierwsza pozycja w rankingu najpiękniejszej kobiety stylowe gwiazdki Dałem to Kerry’emu Washingtonowi. Ale ważniejsze niż jej nieomylny wybór strojów na czerwony dywan jest to, że piękność jest ulubieńcem krytyków i reżyserów filmowych. Sam wielki i straszny Quentin Tarantino obsadził Carrie w tytułowej roli w Django Unchained, pozwalając jej się rozwijać najlepsze cechy: talent aktorski i piękno.
Fakt, że urodzona na Jamajce Angielka Naomie Harris została dziewczyną superszpiega Bonda w kolejnej serii o Bondzie, mówi sam za siebie – partnerami legendarnego filmowego szpiega stają się tylko piękności. Brytyjka tak przekonująco wcieliła się w rolę walczącej dziewczyny agenta 007, że została zaproszona do zagrania w kontynuacji historii. Nawet jako wiedźma voodoo w Piratach Morze Karaibskie„Harris był tak dobry, że przystojny Orlando Bloom uległ jej urokowi.
Lisy Bonet i Zoe Kravitz
Miłość jego życia i jedyna legalna żona Lenny'ego Kravitza, aktorka Lisa Bonet, urzekła rockmana od pierwszego wejrzenia - kiedy zobaczył dziewczynę, dosłownie zaniemówił. Po sześciu latach związku Lenny zerwał z nią, nie pogodząc się z faktem, że nie tylko on zachwycał się urodą swojej ukochanej (w tym czasie Lisa dużo grała w filmach). Do dziś muzyk nazywa Bonet najpiękniejszą z kobiet (a playboy miał ich wiele). Nawiasem mówiąc, ich owoce Wielka miłość, córka Zoe, odziedziczywszy po rodzicach wszystko, co najlepsze, teraz regularnie pojawia się także w rankingach seksapilu.
Bracie, przedstawiamy Ci nasz najbardziej (nie)poprawny politycznie top. Lista najfajniejszych PE (czarnych facetów). Aby ocenić najlepszego z najlepszych i najczarniejszego z najczarniejszych, autorzy musieli wejść w czarną skórę: kupić zioła, posłuchać rapu i ukraść samochód biały sąsiad. Kurwa, tak!
TOP NIEPOPRAWNY POLITYCZNIE
CZĘŚĆ 1 Z 3
Być może już niedługo nastaną czasy totalnej, starczej poprawności politycznej i wszystkim białym będzie zakazane choćby sugerowanie, że czarni nie są zbyt biali. Na przykład teksty Marka Twaina są już zredagowane - słowo „Murzyn” z „Przygód Toma Soyera” zostało usunięte, co oznacza, że możemy nie mieć kolejnej okazji, aby przypomnieć sobie fajnych czarnych chłopaków! Dlatego róbmy to, dopóki czerń jest nadal czarna, a nie jakaś ciemnobiała.
Aby podkreślić całą czarną energię i cały mroczny magnetyzm przedstawicieli tego topu, zaprojektowaliśmy artykuł w radykalnej czarno-białej stylistyce. Co więcej, czerń nic nie straci na braku kolorów. Och, to zabrzmiało jakoś niepoprawnie politycznie, przepraszam, zrobiliśmy to celowo.
Siema!
Artykuł został napisany przez czarnych o czarnych i dla czarnych. Biali nie mają gwarancji, że w pełni zrozumieją tekst. Ale na wszelki wypadek, biały chłopcze, zachowaj te wskazówki:
Przypisy:
brachu- Brat
Braterstwo- bracia
Pocisk– rok więzienia okręgowego
Chingaso– to jest walka, a nie to, co myślałeś; cokolwiek myślisz
Załoga- zespół
Lek- lek
Banda- banda
Gat- broń
Więzienie- strefa; strefa - więzienie; nie mów nie więzieniu
Łup- okraść
Czarnuchu- czarny
Play– ktoś, kto zyskał wielki szacunek, gracz w wielkiej grze.
Szacunek- szacunek
Sprzedać- sprzedać
Skilla- pieniądze
Steegmat- wesoły
Tecato- uzależniony od heroiny
Wiggaz– biali ludzie udający czarnuchów
Biała figurka– „Oskar”.
Przyjrzyj się bliżej twarzom poniżej. Ci czarni goście nie byli wystarczająco twardzi, aby znaleźć się na liście najfajniejszych czarnych w historii kina.
To wszystko, zapomnij o tych frajerach, bracie. Przejdźmy do interesów.
Tak naprawdę Tony Cox nie wniósł żadnego znaczącego wkładu w rozwój światowego kina, a przynajmniej w umocnienie pozycji czarnego bractwa – do pewnego czasu on, podobnie jak ostatni czarny człowiek, na ogół ukrywał się w skórze Ewoka pod Jerzego Lucasa. Ale czym byłby politycznie poprawny top bez karła?
Listę miał otworzyć Harold Perrineau, który naprawdę na to prawo zasłużył. Przeżył na Alasce z dwoma białymi (Hopkinsem i Baldwinem). prawdziwy świat na statku jednego czarnego mężczyzny (Fishburne) w końcu przeżył w eksperymentalnym więzieniu „Oz” ze wszystkimi w rzędzie i z litości przeprowadził tam sekcje wózek inwalidzki. Ale gdzie on jest ze swoim krzesłem w porównaniu z Tonym Coxem, który w pozycji stojącej jest niższy niż Perrineau w pozycji siedzącej? Co więcej, Harold był kaleką tylko raz, a Tony był karłem na co dzień, bez dni wolnych i przerw na lunch. I ma takie nazwisko, które cieszy uszy każdego czarnego faceta!
Profil: Krasnolud, po prostu karzeł.
Zenit kariery: Zmiażdżył aroganckiego szefa ochrony Centrum handlowe. Swoją drogą, czarny.
Szacunek dla: Nie przeklinał przy dzieciach, nie pieprzył się z grubymi kobietami.
Najpierw chcieliśmy wybrać tego najlepszego z braci Wayans, tj. Marlon, bo jest zabawniejszy, ale z czasem przypomnieli sobie, że czarni chłopcy się nie porzucają. Musisz pomóc bratu, musisz go ciągnąć za sobą - nie ma znaczenia, czy idzie na imprezę alkoholową, do gangu, czy na szczyt najlepszych czarnych. Co więcej, w South Central wspólnie wywołali zamieszanie. A jednak, jeśli wybierzesz najlepszego, będzie to Marlon – leżący nieprzytomny w narkotykowym odrętwieniu.
Niestety, chwała ekipy Wayansa już przygasa – w „Strasznym filmie” było zbyt wielu białych ludzi, a seria szczęśliwie umarła. Musimy zadowolić się głupimi rolami w drugorzędnych hitach kinowych, takich jak „Rzut kobry”. Co jeszcze pozostaje? Sprzedawaj tylko narkotyki, rabuj kobiety lub pracuj jako ochroniarz Eddiego Murphy'ego.
Profil: Palenie, bycie głupim, rozśmieszanie ludzi.
Zenit kariery: Marlon prawie stał się odnoszącym sukcesy sprzedawcą, ale za bardzo przywiązał się do swojego produktu.
Szacunek dla: Sean jest kilka lat starszy od swojego ojca!
Tragiczny komik stand-upowy, przyjaciel Aniołków Charliego i Danny'ego Oceana. True Tuff Dog, przez trzy lata chłodno ukrywał przed opinią publiczną chorobę, która ostatecznie go zabiła, i przez cały ten czas nadal zdobywał umiejętności.
Dożył pięćdziesięciu lat i nakręcił pięćdziesiąt pięć filmów, brał udział w każdym filmie z trylogii o tym, jak znani hollywoodzcy aktorzy okradają żebraków z kilkoma własnymi kasynami. Sam Witwicky pchnął Autobota Bumblebee. Zabawnie zagrał tego samego szefa ochrony centrum handlowego, którego kilka stanowisk wcześniej rozwalił krasnolud. RIP bracie.
Profil:Żartowniś.
Zenit kariery: Pokaz osobisty nazwany jego imieniem.
Szacunek dla: Charakter o silnej woli.
Mam na imię, mam na imię: Kurwa, tak, nie zmieniłem mojego rodzimego imienia.
Na szczycie nie mogło zabraknąć pierwszego Afroamerykanina, który otrzymał białą statuetkę dla najlepszego aktora pierwszoplanowego. To było w kudłatym roku 1963 i daj spokój, czarni wciąż o tym pamiętają i nie pozwalają białym zapomnieć. Poitier szedł w stronę Olimpu stopniowo – najpierw zyskał sławę najlepszego czarnego aktora naszych czasów, potem zrównał się wynagrodzeniami z najgorszymi białymi aktorami, a potem – niewiarygodnie! – i całkowicie dorównał najlepszym. Oprócz Nagrody Amerykańskiej Akademii Filmowej otrzymał nagrodę BAFTA oraz Srebrnego Niedźwiedzia na 3. Festiwalu Filmowym w Berlinie. A wszystko to w czasie walki Czarnych o swoje prawa! Nawiasem mówiąc, w końcu osiągnęli swój cel - teraz w Stanach oficjalnie zabrania się nazywania ich czarnymi. Więc w podręcznikach do historii napiszą, że Czarni walczyli i walczyli o swoje prawa, a potem nagle gdzieś zniknęli.
Profil: Inteligencja i szlachetność.
Zenit kariery: Zbudował kościół („Konwalie polne”) bezpłatnie, ale nie bez konsekwencji.
Biała figurka:
Pionier!
Rap (przekreślony) Jazz:
Czyta (przekreślone) Gra.
Szacunek dla: Nie był członkiem żadnego gangu, ale nadal jest wzorem do naśladowania dla każdego Afro… cóż, rozumiecie dla kogo.
Podobnie jak wielu czarnych, początkowo Martin potrafił rozśmieszać tylko białych ludzi - w szkole, klubach nocnych i role epizodyczne do kina. W 1993 roku został własnym gospodarzem program telewizyjny„Martin”, który od razu stał się najlepszy w USA. To trywialne, ale prawdziwe: po tym sukcesie Lawrence poszedł na wszystkie typowo mroczne i poważne sposoby – zaczął brać narkotyki, opowiadał kiepskie dowcipy na żywo, głośno rozwiódł się z żoną, został oskarżony o molestowanie seksualne, zaatakował gościa nocnego klubu, przeklinał, machał bronią na ulicy, a nawet próbował wnieść broń do samolotu, w ogóle zrobił wszystko, co możliwe, aby stworzyć wokół siebie aurę bohaterstwa jego postać. Władze to przyjęły i skazały go na prace przymusowe. Wizerunek czarnej ofiary rasizmu został pomyślnie ukończony, nadszedł czas na zarabianie pieniędzy - a Lawrence wystrzelił hity „Bad Boys”, „Diamentowy gliniarz” i „Dom wielkiej mamy”. Swoją drogą ciekawostka: w zwiastunie i plakacie Bad Boys 1-2 nazwisko Martina pojawiło się przed Willem Smithem. Ech, nostalgia.
Profil: Rozśmieszaj ludzi, przeklinaj, a czasem walcz.
Zenit kariery: Za „Czarnego rycerza” otrzymał 16,5 miliona dolarów. A nawet nie o to chodzi duża suma(aktor otrzymał później 20), ale faktem jest, że początkowo do tej roli rozważano Chrisa Tuckera, ale został wypędzony, bo zażądał za dużo – 15 milionów dolarów. Ci biali ludzie nigdy nie nauczyli się liczyć!
Szacunek dla: Amerykańska cenzura, która nie pozwalała na wielokrotne użycie słowa „tyłek” na antenie, zrobiła wyjątek dla programu „Martin”, z którego Lawrence skorzystał nie bez przyjemności. Asssss!
Nazwany na cześć ojca, który z kolei otrzymał imię na cześć wyspy Kuby, Gooding jest przyzwyczajony do odgrywania obrzydliwie dobrych chłopaków, ale najlepiej radzi sobie w Mundur wojskowy(„War Diver”, „Pearl Harbor”, „Czerwone ogony”).
W 1997 roku z jakiegoś powodu magazyn People umieścił aktora wśród 50 najczęściej piękni ludzie na świecie. Teraz nie jest już tak świeży jak wcześniej, a czasy wielkich ról jeszcze nie nadeszły, więc można przyznać, że Kuba nie stał się i nie będzie supergwiazdą, ale amerykański sen mimo to powołał go do życia.
Profil: Facet jest na pokładzie.
Szczyt jego kariery: w końcu otrzymał osobistą gwiazdę za lata służby. Aleja Hollywood chwała. A teraz jego imię jest deptane przez mokasyny niektórych miejscowych białych.
Biała figurka:
Tak, ale tylko w roli drugoplanowej („Jerry Maguire”).
Sport: Wystąpił podczas ceremonii zamknięcia Igrzysk Olimpijskich w Los Angeles. To prawda, że nie jako gwiazda gościnna, jak Paul McCarthy, ale jako tancerz rezerwowy Lionela Richiego.
Szacunek dla: Nie wyróżnia się jakoś szczególnie, ale ciężko pracuje na wizerunek czarnego bractwa.
Uroczy aktor z bliznami na czole, które pozostały po wypadku samochodowym, gdy Chivitel miał 11 lat. Większość ludzi zna Rolanda Emmericha („2012”) jako sumiennego naukowca w filmie o zagładzie ludzkości, a także jego rolę nienegatywnego męża Keiry Knightley w „To właśnie miłość”. Oczywiście zagrał w „Amistadzie” Spielberga, gdzie kiedyś stłoczeni byli wszyscy czarni aktorzy, którzy nie żądali wielomilionowych honorariów. Pod względem faktury Ejofor bardziej niż ktokolwiek inny nadaje się do roli Otella, którego w rzeczywistości grał w słynnej produkcji teatralnej. Potrafi udawać zaskoczenie lepiej niż którykolwiek z jego kolegów. Próbowałem się jako reżyser i scenarzysta, ale od pięciu lat na tym froncie jest cicho. Życzymy mu jednak sukcesów i nie bądź cipą.
Profil: Wyłupiaste oczy.
Zenit kariery: Oczywiście logika nakazuje wskazać rolę w pięknym hicie „2012”, ale wiemy, że, szczerze mówiąc, dziś zwieńczeniem kariery Chivitela jest miniserial „Granica cienia”.
Więzienie: Cholera, nie!
Szacunek dla: Nie pozwolił szeryfowi Rickowi odebrać Keiry Knightley i musiał zmienić się na Sarę Callis.
Jeden z przyjaciół Oceana, pierwszy czarny śpioch w branży filmowej od czasów Lance'a Reddicka i osoba głęboko zaangażowana w pokera. Z tego powodu potrzebuje umiejętności i wie o nich dużo, dlatego w branży filmowej sprawdza się nie tylko jako aktor, ale także jako producent. Jednak z wykształcenia nie jest ekonomistą: brat jest absolwentem Instytutu Sztuki.
W ekstremalnej grze aktorskiej potrafi naśladować bycie zarówno najbardziej odkrywczym tragicznym czarnym mężczyzną na świecie, jak i jednym z najzabawniejszych. Zdobywca Złotego Globu, ale mógłby też przyjąć nagrodę dla właściciela najbardziej gigantycznych nozdrzy, gdyby tak wpadła na pomysł Gildii Aktorów.
Profil: Zły hazardzista.
Zenit kariery: Chingasos z Iron Manem.
Play: Kurwa, tak, pokerzysta, producent, aktor; bracie, grasz tylko w ważne mecze.
Szacunek dla: Najlepsza niespektakularna eksplozja w historii Hollywood, która wydarzyła się w Ocean’s 11.
Jak się okazuje, Tucker i Rock są całkowicie różni ludzie, ale – cholera! – dla białych wszyscy czarni wyglądają tak samo, ale tutaj też noszą to samo imię i obaj nie gardzili stand-upem. Chłopaki będą musieli zrobić miejsce i stanąć na tym samym stopniu cokołu. Co więcej, indywidualnie byłyby one znacznie niższe.
To, że Chris, który gra Tuckera, nie ma prawie żadnych powodów do dumy – stworzył trylogię Godziny szczytu z Jackie Chanem i rozwścieczył Bruce’a Willisa w Piątym elemencie – to wszystko, co się liczy. Że Chris, który jest Rockiem, radzi sobie trochę lepiej, jego filmografia jest szersza (ponad 4 razy) i w ogóle powierzono mu przynajmniej głos zebry („Madagaskar 1-3”), a to prawie to samo osiągnięcie, co osioł Eddie Murphy w tetralogii Shreka.
Profil:Żartuj w dowolnej pozycji.
Zenit kariery: W 2004 roku Rock zajął piąte miejsce Największy wykonawca w gatunku stand-up komedii na Comedy Central.
Biała figurka:
Cholera, nie! Ale Rock był gospodarzem 77. ceremonii wręczenia nagród.
Szacunek dla: Pół-biograficzna seria „Wszyscy nienawidzą Chrisa” została nakręcona o dzieciństwie Rocka, która trwała 4 sezony.
Igor Talałajew, Anton Minasow
Dziś wychodzi fantastyczny hit kinowy. „Ciemna wieża”, oparty na bestsellerowej serii powieści o tym samym tytule Stephena Kinga. Na długo przed premierą wokół tego filmu rozgorzała gorąca dyskusja, której powodem było powołanie do roli czarnoskórego aktora Idrisa Elby. główna rola. Rzecz w tym, że Strzelec – w którego miała zagrać Elba – został opisany w książkach jako niemal kopia Clinta Eastwooda, co wywołało dyskusję na temat zasadności takiego zamiennika.
Przy tej okazji postanowiłam przypomnieć sobie, jakie inne białe postacie w książkach, komiksach i filmach odgrywali czarni.
Nick Fury (filmy studyjnePodziwiać)
W filmie. Współczesne pokolenie fanów komiksów zna tę postać pod pseudonimem pułkownik Nick Fury, którego obraz ekranowy wcielił się już sześć razy w postać Samuela L. Jacksona. Samuel po raz pierwszy wcielił się w rolę Furii w małej scenie pokredytowej w filmie „Iron Man” (2008) i od tego czasu pojawia się w niemal każdym nowym filmie z tzw. Kinowe Uniwersum Marvela.
W komiksie. Nick Fury został stworzony przez Stana Lee i jego współtwórcę Jacka Kirby'ego prawie 55 lat temu. Postać ta pojawiła się po raz pierwszy w 1963 roku na łamach komiksu Sierżant Fury i jego wyjący komandosi. Oprócz różnicy stopni – z biegiem lat został pułkownikiem – Nick był opisywany jako agent specjalny o wyglądzie i manierach Jamesa Bonda. W 1998 roku nakręcono historię jego przygód, a rolę Fury'ego zagrał aktor David Hasselhoff.
Robert Neville („Jestem legendą”)
W filmie. W 2007 roku ukazał się film „I Am Legend”, w którym Will Smith zagrał rolę Roberta Neville'a. Po globalnej pandemii, która zamienia wszystkich mieszkańców Nowego Jorku w wampiry, bohater Smitha staje się ostatnim mieszkańcem Wielkiego Jabłka.
W książce. Scenariusz filmu oparty jest na słynnym powieść o tym samym tytule Film Richarda Mathesona z 1954 roku o białym mężczyźnie w Los Angeles żyjącym w czasie apokalipsy wampirów i desperacko szukającym sposobu na wyleczenie zarażonych. Do 2007 roku książka została nakręcona dwukrotnie. W 1964 roku film „ Ostatni człowiek na Ziemi”, gdzie główną rolę zagrała ikona brytyjskiego horroru Vincent Price, a w 1971 roku odbyła się premiera filmu „The Omega Man”, w którym rolę Neville’a wcielił się Charlton Haston, znany z filmu „ Planeta małp".
Kobieta-Kot (filmy studyjneDC o Batmanie)
W filmie. W 2004 roku nakręcono pierwszy pełnometrażowy solowy film o Kobiety-Kocie. Scenariusz został pierwotnie stworzony dla aktorki Ashley Judd. Po tym, jak nie mogła wziąć udziału w zdjęciach, wolne stanowisko zaproponowano Michelle Pfeiffer, która wcześniej grała Cat w Powrocie Batmana Tima Burtona. Powołując się na wrogość kostiumu, który kiedyś powodował jej straszne niedogodności, odmówiła także filmowania. W rezultacie tytułową rolę otrzymała zdobywczyni Oscara Halle Berry.
W komiksie. Selina Kyle to imię Kobiety-Kota Życie codzienne- zadebiutował na kartach komiksu w 1940 roku. Autorzy graficznej opowieści opisali ją jako ognistą brunetkę, femme fatale i główną obiekt zainteresowania Batmana, z którym nawiązała sprzeczną relację miłości i nienawiści. Nawiasem mówiąc, Berry nie jest pierwszą czarną aktorką, która gra „białego” kota. W klasycznym serialu telewizyjnym z lat 60. Batman, z Adamem Westem w roli głównej, Kobietę-Kota grała Eartha Kitt.
Harvey Dent (filmy studyjneDC o Batmanie)
W filmie. Rola prokuratora Harveya Denta w filmie Tima Burtona Batman (1989) przypadła Billy'emu Dee Williamsowi. Szeroka publiczność Miłośnicy science fiction znają go przede wszystkim z udziału w serialach filmowych” Gwiezdne Wojny", gdzie zagrał Lando Calrissiana, przyjaciela Hana Solo.
W komiksie. Pierwsze epizodyczne występy Harveya datuje się na lata czterdzieste XX wieku. W tym czasie nie był jeszcze jednym z głównych rywali Mroczny rycerz- maniak z zaburzeniem osobowości o imieniu Dwie Twarze - ale był epizodyczny charakter. Miał nawet inne nazwisko - Kent, a nie Dent (korekta została wprowadzona z powodu pomyłki z Supermanem, który przyjął ziemskie imię „Clark Kent”). Po Dee Williamsie rolę Two-Face'a wcielili się Tommy Lee Jones i Aaron Eckhart. Sam Billy Dee powrócił do swojej postaci kilkadziesiąt lat później w filmie LEGO Movie: Batman, gdzie podkładał głos zabawkowej wersji Two-Face.
Johnny Storm (Fantastyczna Czwórka)
W filmie. Lata 2000. zapoczątkowały zupełnie nową falę filmów o bohaterach komiksów. różnym stopniu sława. Jedną z takich drużyn była Fantastyczna Czwórka, której jednego z członków, bohatera zwanego Pochodnią, wcielił się aktor Chris Evans (znany z późniejszej roli Kapitana Ameryki). W 2015 roku studio zdecydowało się na restart serii i w nowej filmowej adaptacji rolę Pochodni otrzymał Michael B. Jordan.
W komiksie. Johnny Storm, znany jako Ludzka Pochodnia, był młodszym bratem innej członkini Czwórki, Susan Storm, która posiadała zdolność stania się niewidzialną. W pierwszej adaptacji filmowej z 2005 roku zachowano pokrewieństwo bohaterów, jednak 10 lat później, w związku z akceptacją tej roli przez Afroamerykanina, z wiadomych powodów porzucono go.
Karate Kid (seria filmów „Karate Kid”)
W remake'u. Latem 2010 roku odbyła się premiera remake'u filmu z lat 80. pod tym samym tytułem, w którym główną rolę zagrał Jaden Smith, syn Willa Smitha (ten ostatni, notabene, był producentem filmu ). Oprócz Smitha Jr. W filmie wystąpił Jackie Chan, co w połączeniu ze znaną na Zachodzie marką zapewniło imponujące wpływy ze sprzedaży biletów.
W oryginalnym filmie. Film „The Karate Kid” został nakręcony w 1984 roku, a główną rolę zagrał Ralph Macchio, którego kariera nabrała szybkiego tempa po nakręceniu „Wygnańców” F.F. Coppoli. Opowieść o chłopcu studiującym sztuki walki i jego mentorze odniosła ogromny sukces i doczekała się serii sequeli, z których jedna zawierała własną wczesne role Hillary Swank nawet grała.
Jay (Faceci w czerni)
W filmie. W trylogii Barry'ego Sonnenfelda rolę agenta Jaya zagrał Will Smith. Nie był pierwszym kandydatem, a przed Smithem propozycję udziału w zdjęciach otrzymał David Schwimmer (serial „D.R.U.Z.Y.”). Ten ostatni odrzucił ofertę, bojąc się zgubić w cieniu bardziej szanowanego aktora-partnera – mieli wezwać Clinta Eastwooda, aby wcielił się w rolę jego mentora, agentki Kay.
W komiksie. Scenariusz filmu powstał na podstawie komiksu o tym samym tytule, którego pierwszy numer ukazał się w 1990 roku. Tak jak później film komiks opowiadał o dwóch białych wspólnikach, Kay i Jayu, pracujących dla tajnej organizacji rządowej. W serialu animowanym, emitowanym na małych ekranach od 1997 do 2001 roku, zmienił się także kolor skóry Jaya.
Moneypenny (seria filmów o Jamesie Bondzie)
W filmach (2012-...). Wraz z zatwierdzeniem aktora Daniela Craiga do roli Bonda rozpoczął się nowy rozdział w annałach jednego z najsłynniejszych szpiegów światowego kina, który przyniósł wiele zmian. Zmienił się ton filmów (stały się poważniejsze i bardziej realistyczne); zmienił się wizerunek agenta 007 (z dandysa i kobieciarza stał się zimnokrwistym profesjonalistą); Dodatkowo zmiany obsadowe wpłynęły na charakter Moneypenny – począwszy od filmu „Skyfall” wciela się w nią aktorka Naomie Harris, znana z filmu Danny'ego Boyle'a „28 dni później”.
W filmach sprzed 2012 roku i książkach. Moneypenny, czyli „Ewa” i „Jane” – postać fikcyjna Seria powieści o Jamesie Bondzie Iana Fleminga. W adaptacjach filmowych jej wizerunek został ucieleśniony ponad 20 razy przez sześć różnych aktorek. Naomie Harris przejęła pałeczkę w 2012 roku i została pierwszą czarnoskórą aktorką, która kiedykolwiek wcieliła się w tę rolę.
Heimdall (seria filmówMarvel o Thorze)
W filmie. Rolę strażnika Asgardu, strzegącego dniem i nocą wejścia do królestwa Odyna przypadło Brytyjski aktor Idris Elbe. Jak widać, nie jest to pierwszy raz w jego filmografii, kiedy musi grać biały znak. Chociaż Elbie wciąż oczywiście jest bardzo daleko od Willa Smitha.
W komiksach i mitologii nordyckiej. W mitologii narody europejskie Heimdall został opisany jako syn Odyna, strzegący drzewa świata. Kiedy nadejdzie koniec czasów, to Heimdall wezwie bogów ostatni stojak. W serii komiksów Marvela Heimdall pojawia się po raz pierwszy w 1962 roku i jest przedstawiany jako archetypowy Skandynaw – wysoki i blondyn.
Czerwony (Skazani na Shawshank)
W filmie. Jedna z najsłynniejszych filmowych adaptacji twórczości Stephena Kinga doczekała się już całkowitej zmiany charakteru. W 1994 roku reżyser i scenarzysta Frank Darabont wypuścił „Skazani na Shawshank”, w którym jedną z głównych ról – więźnia imieniem Red – zagrał aktor Morgan Freeman.
W książce. Scenariusz filmu powstał na podstawie książki Rita Hayworth i Skazani na Shawshank, w której Red nie był czarny, ale Irlandczykiem. King opisał go jako bladego i rudowłosego – stąd przydomek: Red w języku angielskim oznacza między innymi „rudowłosy”.
PS: W ciągu ostatnich kilku lat zachodnią branżą filmową wstrząsnęła seria skandalów związanych z tzw. różnorodność - różnorodność w akceptacji aktorów do ról. Szczególnie głośno kwestię tę zaczęto podnosić za rządów Baracka Obamy, choć to właśnie za jego prezydentury powstały takie znakomite filmy jak „Lincoln”, „Django Unchained”, „12 Years a Slave” czy „Pomoc”, poświęcone uwolniono prawa osób kolorowych w Stanach Zjednoczonych. Filmy te cieszyły się uznaniem krytyków i zdobywały Oscary, jednak nie odpowiadało to gorliwym działaczom, w wyniku czego wybuchł skandal, który przeszedł do historii jako „OscarSoWhite”.
W rezultacie osiągnięto odwrotny efekt, a problem został szczególnie wyraźnie wyeksponowany podczas ostatniej ceremonii rozdania Oscarów, kiedy Oscara po raz pierwszy przyznano filmowi „La La Land” z R. Goslngiem i E. Stonem, a następnie nagrodzono do filmu” światło księżyca„ – dramat o czarnym homoseksualistę.
Ale to powszechny problem, rozwiązania lub przynajmniej równowagi, która nie została jeszcze znaleziona.
Jeśli chodzi o jej prywatną manifestację, nie widzę w tym żadnego problemu. Keanu Reeves nie wygląda jak Sting w czasach swojej świetności Grupa Policja; Tom Cruise nie wygląda jak Duke Nukem, a Morgan Freeman nie jest nawet w połowie rudowłosym Irlandczykiem, ale to nigdy nie przeszkodziło mi w oglądaniu Constantine'a, Jacka Reachera czy Skazanych na Shawshank.