Cura(Cura)- Roccia britannica gruppo formatosi a Crawley (Sussex, Inghilterra) nel 1976. Durante la sua esistenza, la composizione del gruppo è cambiata più volte. Solo Robert Smith, come frontman, cantante, chitarrista e compositore, è l'unico partecipante permanente gruppi.
La band emerse alla fine degli anni '70, durante il boom del post-punk e della new wave che sostituì il punk rock nel Regno Unito. Il suo debutto fu il singolo "Killing an Arab" e l'album Three Imaginary Boys (1979).
All'inizio degli anni '80, i Cure registrarono opere nichiliste, oscure e tragiche che suonavano ruolo importante nella formazione del rock gotico. Dopo l'uscita di Pornography (1982), la continua esistenza della band era in dubbio e Smith decise di cambiare la sua immagine.
A partire dal singolo "Let's Go to Bed" (1982) Cura Cominciarono sempre più a registrare canzoni leggere orientate alla scena pop. Alla fine degli anni '80, grazie ad una serie di album di successo, la popolarità dei Cure crebbe, anche negli Stati Uniti, dove i singoli "Lovesong", "Just Like Heaven" e "Friday I'm in Love" entrarono nella Billboard Hot 100. .
All'inizio degli anni '90, i Cure erano diventati uno dei gruppi rock alternativi più popolari. Nel 2004, le vendite totali di tutti gli album ammontavano a 27 milioni di copie. Nel corso di più di trent'anni, i Cure hanno pubblicato tredici album in studio e trentanove singoli.
Storia della cura
Formazione del gruppo e primi anni (1973-1979)
Il predecessore dei Cure fu The Obelisk, formato da studenti della Notre Dame High School di Città inglese Crawley (inglese: Crawley, West Sussex, Inghilterra). La sua unica esibizione ebbe luogo nell'aprile 1973. La band allora era composta da Robert Smith (piano), Michael Dempsey (chitarra), Lawrence Tolhurst (batteria), Mark Seccano (chitarra solista) e Alan Hill (basso). Nel gennaio 1976, Seccano fondò il gruppo Malice, che comprendeva Smith, Dempsey e altri due compagni di classe della St. Wilfrid's Catholic School. Seccano lasciò presto i Malice e fondò la band jazz-fusion Amulet. Ispirati dal movimento punk rock che all'epoca stava investendo il Regno Unito, i restanti membri dei Malice divennero noti come Easy Cure nel gennaio 1977. A questo punto, il batterista Laurence Tolhurst e il chitarrista Porl Thompson si erano uniti alla loro formazione. Dopo diversi tentativi infruttuosi di trovare un degno candidato per il ruolo di cantante, Smith divenne lui stesso il frontman nel settembre 1977.
Intorno agli stessi anni, Easy Cure vinse il concorso per talenti dell'etichetta tedesca Hansa Records e ricevette il diritto di firmare un contratto con lo studio. I musicisti registrarono diverse canzoni per l'etichetta, ma nessuna di esse fu mai pubblicata. A causa di disaccordi con la direzione dello studio, il contratto fu risolto nel marzo 1978. Anni dopo, Smith dichiarò in un'intervista: “Eravamo molto giovani. I capi dello studio volevano fare di noi un gruppo pop e ci chiesero di registrare arrangiamenti per successi famosi, ma a noi non interessava”. Thompson lasciò il gruppo a maggio e il trio rimanente (Smith, Tolhurst e Dempsey) prese il nome Cure, suggerito da Robert. Nello stesso mese, la band tenne le prime sessioni in studio come trio e inviò un demo tape a dozzine di importanti etichette discografiche. Ciò diede i suoi frutti: nel settembre 1978, lo scout (scout) dell'etichetta discografica Polydor Records Chris Perry invitò giovani artisti nel nuovo studio Fiction Records, scorporato dalla Polydor. Tuttavia, la Fiction non era del tutto impostata e pronta a partire, così i Cure pubblicarono il loro singolo di debutto, "Killing an Arab", per la Small Wonder Label nel dicembre 1978. A causa del suo titolo provocatorio, Killing an Arab ha ricevuto recensioni contrastanti. Il gruppo fu accusato di razzismo, ma in realtà la canzone fu scritta ispirandosi al racconto “Lo straniero” dello scrittore francese Albert Camus. Quando il singolo fu pubblicato su Fiction nel 1979, la band dovette mettere una dichiarazione sulla copertina del singolo negando qualsiasi connotazione razzista. Uno dei primi articoli di NME sul gruppo chiamava i Cure "una boccata d'aria fresca di periferia nell'atmosfera di fuliggine e sporcizia della capitale".
I Cure pubblicarono il loro album di debutto, Three Imaginary Boys, nel maggio 1979. A causa della limitata esperienza in studio della band, Perry e l'ingegnere Mike Hedges avevano il controllo completo del processo di registrazione. I musicisti, soprattutto Smith, non erano molto contenti del loro debutto. In un’intervista del 1987, Robert disse: “Il lavoro superficiale – non mi piaceva nemmeno durante la registrazione. Ci sono stati molti commenti secondo cui l'album suonava troppo primitivo, e penso che fossero giustificati. Anche dopo averlo finito, volevo ancora apportare alcune modifiche."
Il secondo singolo, "Boys Don't Cry", è stato pubblicato a giugno. Successivamente, i Cure andarono in tournée con Siouxsie come gruppo di supporto. e il I Banshees in occasione dell'uscita del loro ultimo album Join Hands. Il tour è durato da agosto a ottobre e ha coperto l'Inghilterra, Irlanda del Nord e Galles. Durante il tour, Smith dovette esibirsi in due band ogni sera, poiché il chitarrista dei Banshees John Mackay lasciò il gruppo. Questa esperienza ha avuto un enorme impatto su Robert: “La prima sera in cui ho suonato con i Banshees, sono rimasto scioccato da quanto bene potessi suonare questo tipo di musica. Era così diversa dalla musica dei Cure. Fino a questo punto volevo che suonassimo qualcosa come i Buzzcocks, Elvis Costello o i Beatles punk. Essere una delle Banshee ha cambiato completamente il mio punto di vista."
Il terzo singolo, "Jumping Someone Else's Train", fu pubblicato nell'ottobre 1979. Poco dopo, Dempsey fu licenziato dal gruppo a causa del rifiuto del materiale fornito da Smith per la registrazione del nuovo album. Dempsey divenne un membro degli Associates, e ai Cure si unirono Simon Gallup (basso) e Matthew Hartley (tastiere) dei Magspies. I Cure, The Passions e The Associates, tutti sotto contratto con la Fiction Records, eseguirono il Future Pastimes Tour of England nel novembre-dicembre 1979. I Cure, con una nuova formazione, hanno eseguito anche diverse canzoni del prossimo album. Allo stesso tempo, Smith, Tolhurst, Dempsey, Gallup, Hartley e Thompson, con i loro amici e la famiglia come cori e il postino locale Frankie Bell come cantante, pubblicarono un singolo in vinile, "I'm a Cult Hero", sotto il titolo nome fittizio Cult Hero.
Periodo gotico nella creatività (1980-1982)
Poiché la band non aveva il pieno controllo del processo di registrazione durante il mixaggio del primo disco, Smith ha adottato un approccio più attento alla registrazione del secondo album di Seventeen Seconds, che ha prodotto in tandem con Mike Hedges. Seventeen Seconds fu pubblicato nel 1980 e raggiunse la posizione numero 20 nella classifica ufficiale del Regno Unito. Il singolo dell'album "A Forest" divenne il primo successo del gruppo, raggiungendo il numero 31 nelle classifiche nazionali. Nel nuovo disco, i Cure si sono allontanati dal mood pop del primo album: le trame delle canzoni sono pessimistiche o completamente senza speranza. Ha chiamato Hedges Nuovo arrivato"oscuro, atmosferico e molto diverso da Three Imaginary Boys." Analizzando l'album, NME ha osservato: "Sembra incredibile che una band giovane come i Cure abbia coperto una tale distanza in così poco tempo". Allo stesso tempo, Smith era sensibile al concetto di “anti-immagine” del gruppo creato dalla stampa. Robert ha dichiarato pubblicamente di essere già stufo dei suggerimenti di "anti-immagine" attribuiti al gruppo, credendo che in questo modo mascheri premurosamente la semplicità della sua creatività. Secondo lui: “Dovevamo respingere questa anti-immagine che non abbiamo mai creato. Sembra che stessimo cercando di essere in qualche modo incomprensibili. Semplicemente non ci piacciono i cliché della musica rock. Ma tutto è andato fuori controllo”. Nello stesso anno, Three Imaginary Boys fu pubblicato sul mercato americano con il titolo Boys Don't Cry. L'album aveva una nuova copertina e aggiungeva singoli pubblicati nel 1979. I Cure hanno intrapreso il loro primo tour mondiale per supportare le loro nuove uscite. Dopo il tour, Matthew Hartley lasciò la band. "Sono giunto alla conclusione che il gruppo si stava muovendo verso una musica oscura e suicida, che non è proprio ciò che mi interessa", ha detto.
La band si riunì di nuovo con Mike Hedges per lavorare al loro terzo album, Faith (1981), che continuava il tema della sofferenza iniziato da Seventeen Seconds. L'album ha raggiunto il numero 14 nella classifica del Regno Unito. I nastri includevano anche la colonna sonora strumentale del film Carnage Visors. Questa animazione è stata mostrata prima delle esibizioni della band durante il Picture Tour del 1981. Alla fine dello stesso anno fu pubblicato il singolo "Charlotte Talvolta", che non fu incluso nell'album. Durante questo periodo, l'atmosfera degli album veniva trasmessa ai musicisti stessi: i Cure si rifiutavano di eseguire le prime canzoni, e talvolta Smith, che entrava nel personaggio, lasciava il palco in lacrime dopo il concerto.
Nel 1982, i Cure registrarono e pubblicarono l'album Pornography, che consacrò il gruppo come leader nella scena emergente del goth rock. Smith ha ammesso che mentre lavorava in studio, “stava attraversando un sacco di stress emotivo. Ma questo non aveva nulla a che fare con il gruppo, sono semplicemente passato ad un nuovo livello, sono cresciuto e la mia visione della vita è cambiata. Penso di essere arrivato alla registrazione partendo da un punto molto basso. Guardando indietro e ascoltando le opinioni delle persone intorno a me, mi rendo conto che ero più un mostro sotto le spoglie di un uomo”.
Gallup ha ricordato l'album in questo modo: " Siamo stati catturati dal nichilismo... Abbiamo cantato: "Non importa se moriamo tutti" - e allora lo pensavamo davvero".
Chris Perry era preoccupato che l'album non avesse un successo radiofonico e chiese a Smith e al produttore Phil Thornelly di preparare la canzone "The Hanging Garden" per la pubblicazione come singolo. Nonostante il suono completamente non mainstream dell'album, Pornography divenne comunque il primo lavoro della band ad entrare nella top 10 della classifica britannica, raggiungendo l'ottavo posto. A sostegno dell'album iniziò il tour Fourteen Explicit Moments, durante il quale la band iniziò ad apparire sul palco per la prima volta. aspetto classico- con acconciature massicce e abbondanti quantità di rossetto spalmato sul viso. Durante il tour si verificarono diversi incidenti (incluso uno scontro con Robert) che spinsero Simon Gallup a lasciare la band. Gallup e Smith non si parlarono per diciotto mesi dopo il combattimento.
Crescente successo commerciale (1983-1988)
La partenza di Gallup dal gruppo e la collaborazione di Smith con Siouxsie and the Banshees hanno scatenato voci secondo cui i Cure si sarebbero sciolti. Nel dicembre 1982, Robert osservò in un'intervista con Melody Maker: “I Cure continueranno ad esistere? Mi pongo costantemente questa domanda... Non credo di poter continuare a lavorare nello stesso formato. Qualunque cosa accada, io, Laurence e Simon non staremo mai insieme. Ne sono sicuro".
Perry era molto interessato a mantenere il gruppo di maggior incasso della sua etichetta. Arrivò alla conclusione che la Cura doveva essere sostituita stile musicale. Perry ha insistito per esprimere il suo punto a Smith e Tolhurst; secondo lui, "queste parole erano destinate principalmente a Smith, che voleva comunque porre fine ai Cure". Con Tolhurst, che si riqualifica come tastierista, il duo registra il singolo "Let's Go to Bed" alla fine del 1982. Sebbene Smith vedesse il singolo come una canzone passabile e "sciocca" per la stampa, il singolo ottenne un certo successo, raggiungendo il numero 44 nella classifica del Regno Unito. Poi, nel 1983, seguirono altri due singoli di successo: "The Walk" ispirato al synth ispirato al New Order (n. 12 in classifica) e "The Lovecats" basato sul jazz. Quest'ultimo divenne il primo singolo a raggiungere la top ten della classifica britannica, salendo fino alla settima posizione. Per Natale, questi singoli e i loro lati B furono pubblicati come compilation, Japanese Whispers, che doveva essere venduta solo in Giappone, ma la casa discografica decise di pubblicarla in tutto il mondo. Nello stesso periodo, Smith e il bassista dei Banshees Stephen Severin fondarono la band The Glove, con la quale registrarono l'album Blue Sunshine. Durante questo periodo, Tolhurst produsse i primi due singoli e l'album di debutto della band, And Also the Trees.
Nel 1984, i Cure pubblicarono l'album The Top, che mostra chiaramente l'influenza del rock psichedelico. Robert suonava tutti gli strumenti tranne la batteria, che fu rilevata da Andy Anderson, e il sassofono, suonato da Porl Thompson, che tornò nel gruppo. L'album entrò nella top ten del Regno Unito e divenne il primo disco dei Cure ad entrare nella classifica nazionale statunitense Billboard 200, raggiungendo il numero 180. Melody Maker ha elogiato l'album, definendolo "psichedelia senza età". I Cure, composti da Smith, Thompson, Andersen e il produttore Phil Thornelly, che suonava il basso, si imbarcarono nel Top Tour mondiale. Come risultato di questo tour, è stato pubblicato il primo album dal vivo Concert: Cure Live. Anche prima del tour, Andy Andersen fu licenziato dal gruppo per il pogrom che provocò in una stanza d'albergo. Boris Williams è stato invitato a suonare la batteria. Anche Filippo Tornelli è uscito dal gruppo, ma a causa della stanchezza e dei continui spostamenti. Il posto del bassista non rimase vacante a lungo, poiché il tecnico dei Cure Gary Biddles riuscì a riconciliare Smith e Gallup, che all'epoca suonava nella band Fools Dance. Robert era felice di riavere Simon. In un'intervista con Melody Maker, ha dichiarato: "Siamo di nuovo una band".
Nel 1985, con una nuova formazione, il gruppo pubblicò l'album The Head on the Door. In questo disco, i musicisti hanno combinato motivi melodici e pessimistici, di cui uno prevaleva in tutti i lavori precedenti. L'album raggiunse il numero sette nel Regno Unito e per la prima volta raggiunse la top 75 negli Stati Uniti per i Cure, raggiungendo il numero 59. Il successo internazionale ha accompagnato anche due singoli estratti dall'album: “In Between Days” e “Close to Me”. Nel 1986, dopo un tour mondiale a sostegno dell'album, i Cure pubblicarono la raccolta di singoli Standing on a Beach in tre formati, ciascuno con un elenco di brani diverso. La raccolta comprendeva, in particolare, le riedizioni di “Boys Don't Cry” (in nuova versione), "Andiamo a letto" e "Charlotte a volte". La collezione ha raggiunto la top 50 negli Stati Uniti. È stata rilasciata anche la compilation Staring at the Sea, contenente una selezione di videoclip per composizioni dalla compilation principale. Il tour svoltosi a sostegno della raccolta è diventato la base per un nuovo album dal vivo, Cure in Orange, registrato in Francia. In questo periodo i Cure divennero un gruppo molto popolare in Europa, in particolare nei paesi del Benelux, Francia e Germania, e fecero parlare di sé negli USA.
Nel 1987, i Cure pubblicarono il primo dei Tre Grandi album, Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me, che raggiunse il numero sei e trentacinque rispettivamente nel Regno Unito e negli Stati Uniti. Il successo del primo singolo "Perché non posso essere te?" è stato ancorato al terzo singolo, "Just Like Heaven", che è entrato nella Billboard Top 40 ed è diventato uno dei lavori più famosi e significativi del gruppo. Dopo l'uscita dell'album, i Cure intrapresero il Kissing Tour, durante il quale Tolhurst sviluppò un problema con l'alcol e presto si rese conto di non essere in grado di esibirsi pienamente in concerto. Roger O'Donnell è stato invitato a prendere il suo posto. Nel 1988, i Cure pubblicarono The Peel Sessions, una registrazione dell'apparizione radiofonica dell'allora neonata band con John Peel nel dicembre 1978.
Disintegrazione e successo globale (1989-2002)
Nel 1989 fu pubblicato l'album Disintegration. Il disco emanava un'atmosfera oscura di suono gotico nella tradizione della fede e della pornografia. Tre singoli dell'album hanno raggiunto la top 30 nel Regno Unito e in Germania ("Lullaby", "Lovesong" e "Pictures of You"), e l'album stesso ha debuttato al numero tre della classifica nazionale del Regno Unito e ha raggiunto il numero 12 della Billboard. 200. " Fascination Street", il primo singolo pubblicato solo in America, raggiunse il numero uno nella classifica Hot Modern Rock Tracks, ma questo successo fu rapidamente eclissato da un altro risultato: il terzo singolo, "Lovesong", raggiunse il numero due nella classifica Billboard. Hot 100, diventando l'unica canzone dei Cure a entrare nella top 10 dei singoli negli Stati Uniti.
Durante la registrazione di Disintegration, la band diede a Smith un ultimatum: o Tolhurst o il resto dei musicisti se ne andarono. Nel febbraio 1989, la partenza di Tolhurst dal gruppo fu ufficialmente confermata dai media. Così, Roger O'Donnell divenne un membro a pieno titolo dei Cure e Smith rimase l'unico musicista a far parte del gruppo sin dal suo inizio. Smith ha affermato che Tolhurst aveva smesso di impegnarsi abbastanza e stava bevendo molto. Dato che Lawrence era nella band durante la registrazione di Disintegration, venne menzionato nel booklet dell'album come qualcuno che suonava "altri strumenti", anche se si sa per certo che non ebbe assolutamente alcun coinvolgimento nella creazione del disco. I Cure iniziarono anche il loro massiccio Prayer Tour, che fu un enorme successo.
Nel maggio 1990, Roger O'Donnell lasciò la band e Perry Bamount subentrò come tastierista. A novembre, i Cure pubblicarono una raccolta di remix, Mixed Up. L'album è stato accolto freddamente dal pubblico e non ha raggiunto posizioni elevate nelle classifiche. L'unico nuova canzone"Never Enough" è stato pubblicato anche come singolo. Nel 1991, i Cure vinsero il BRIT Award come miglior gruppo britannico. Nello stesso anno, Tolhurst fece causa a Smith e alla Fiction Records, sostenendo di essere comproprietario del nome Cure con Smith. Nel 1994, la corte si pronunciò a favore di Smith. Nel 2000 i vecchi amici si riconciliarono e Tolhurst partecipò addirittura ad alcuni concerti dei Cure. Nonostante i procedimenti legali in corso, il gruppo ha iniziato a registrare un nuovo album. L'album Wish ha raggiunto il numero uno nel Regno Unito e il numero due negli Stati Uniti. I singoli "High" e "Friday I'm in Love" sono diventati successi internazionali. Robert Christgau ha definito l'album il migliore della carriera della band. I Cure intrapresero ancora una volta il Wish Tour con i Cranes e pubblicarono due album dal vivo, Show (settembre 1993) e Paris (ottobre 1993).
Tra l'uscita di Wish e l'inizio della registrazione dell'album successivo, la band subì nuovamente dei cambi di formazione. Thompson lasciò la band per andare in tournée con il supergruppo Page and Plant, che consisteva in ex membri gruppi LED Zeppelin Jimmy Page e Robert Plant. Anche Boris Williams lasciò il gruppo e fu sostituito da Jason Cooper. Il lavoro in studio sull'album iniziò nel 1994, quando il gruppo era composto solo da Smith e Bamount. Successivamente furono raggiunti da Gallup, che aveva problemi di salute, e Roger O'Donnell, a cui fu chiesto di tornare nel gruppo alla fine dell'anno. Wild Mood Swings, pubblicato nel 1996, fu accolto tiepidamente dal pubblico e segnò la fine di una serie di dischi di successo commerciale. All'inizio dell'anno, i Cure suonarono in diversi festival in Sud America, seguiti da un tour mondiale. Nel 1997 fu pubblicata Galore, la seconda raccolta di singoli dopo Standing on a Beach, che comprendeva i successi del gruppo dal 1987 al 1997 compreso e nuovo singolo"Numero sbagliato". Nel 1998, i Cure registrarono la canzone "More Than This" per la colonna sonora del film X-Files: Fight for the Future e una cover della canzone "World in My Eyes". Depeche Modalità per un album tributo Per il Masse.
Secondo il contratto, il gruppo era obbligato a registrare un altro album. Dopo i fallimenti commerciali di Wild Mood Swings e Galore, Smith credeva che i Cure si stessero sciogliendo e quindi voleva realizzare un album più serio e profondo. Il lavoro su Bloodflowers è iniziato nel 1998 ed è stato pubblicato nel 2000. Secondo Smith, era l'ultimo capitolo di una trilogia improvvisata che includeva anche Pornografia e Disintegrazione. Il gruppo ha anche tenuto un Dream Tour di nove mesi, al quale hanno partecipato un totale di un milione di persone. Nel 2001, i Cure lasciarono la Fiction e pubblicarono una compilation Greatest Hits e un DVD con i migliori video. Nel 2002, la band è stata l'headliner di dodici importanti festival estivi e ha suonato tre spettacoli prolungati (uno a Bruxelles e due a Berlino), eseguendo gli album Pornography, Disintegration e Bloodflowers nella loro interezza uno dopo l'altro. Due concerti a Berlino sono diventati la base per il DVD Cure: Trilogy, pubblicato nel 2003.
Attualmente (dal 2003)
Nel 2003, i Cure firmarono un contratto con la Geffen Records. Nel 2004 è stato pubblicato il cofanetto Join the Dots: B-Sides and Rarities, 1978–2001 (The Fiction Years), composto da quattro dischi. Questa raccolta comprendeva settanta canzoni, comprese canzoni inedite, e un libretto di 76 pagine con la storia della band e fotografie a colori. L'album è salito alla 106esima posizione nella classifica statunitense. Nello stesso anno, la band pubblicò il dodicesimo album con la nuova etichetta, chiamato semplicemente Cure e registrato con il nuovo produttore Ross Robinson. L'album ha raggiunto la top 10 delle classifiche su entrambe le sponde dell'Atlantico. Per supportare l'album, la band è stata l'headliner del Coachella Valley Music and Arts Festival a maggio. I Cure hanno tenuto il tour di concerti Curiosa negli Stati Uniti dal 24 luglio al 29 agosto. Ogni concerto prevedeva due palchi: il palco principale comprendeva Cure, Interpol, The Rapture e Mogwai, mentre gli artisti sul secondo palco includevano Muse, Scarling, Melissa Auf der Maur e Thursday. Curiosa è diventato uno dei festival estivi di maggior successo del 2004 in America. Nello stesso anno, il gruppo ricevette un premio onorario MTV Icon e si esibì in televisione.
Nel maggio 2005, Roger O'Donnell e Parry Bamount furono licenziati dal gruppo. Secondo O'Donnell, Smith gli disse che intendeva ridurre il gruppo a tre persone. O'Donnell in precedenza aveva detto di aver scoperto le date del tour solo attraverso il sito fan della band. I restanti membri del gruppo - Smith, Gallup e Cooper - si esibirono più volte in trio, finché nel giugno dello stesso anno fu annunciato il ritorno di Porl Thompson, che divenne un partecipante a pieno titolo alle esibizioni dei festival estivi, tra cui Live 8. a Parigi il 2 luglio. Un po gruppo successivo ha registrato una cover di "Love" di John Lennon per l'album Make Some Noise. Il 1 aprile 2006, i Cure si esibirono all'Albert Hall concerto di beneficenza Fiducia contro il cancro adolescenziale. Questa fu l'ultima esibizione del gruppo quell'anno. A dicembre è stato pubblicato il DVD live Cure: Festival 2005, contenente trenta canzoni del tour del 2005.
I Cure iniziarono a registrare materiale per il loro tredicesimo album nel 2006. Smith inizialmente aveva pianificato di registrare un doppio album. Ad agosto, proprio ultimo momento, la band annunciò che il loro tour autunnale in Nord America sarebbe stato posticipato dall'autunno 2007 alla primavera 2008 a causa del lavoro sull'album. L'album 4:13 Dream è stato pubblicato nell'autunno del 2008 e ha ricevuto recensioni contrastanti sia dalla stampa che dai fan. Prima dell'uscita dell'album, i Cure pubblicarono un singolo ogni tredici da maggio ad agosto, e a settembre pubblicarono l'EP Hypnagogic States, i cui proventi furono tutti donati alla Croce Rossa americana. Il 25 febbraio 2009, il gruppo ha vinto la categoria Godlike Genius e si è esibito agli ShockWaves NME Awards 2009 alla O2 Arena di Londra.
Stile e influenza
I Cure sono considerati uno degli ideatori e delle figure più significative del post-punk e del rock gotico. Allo stesso tempo, lo stesso Smith si oppose al fatto che il suo gruppo fosse associato al rock gotico: “È triste che veniamo etichettati come ‘goth’. Non siamo classificati. Probabilmente all’inizio suonavamo post-punk, ma in generale è impossibile”. Smith descrisse il rock gotico come "musica incredibilmente noiosa e monotona. Qualcosa di funebre." Allo stesso tempo, i Cure suonavano anche musica positiva orientata al pop. Come ha notato uno scrittore di Spin, "I Cure sono sempre stati una di queste due cose: o<…>Robert Smith fluttua nella tristezza gotica, o suona un pop dolce, simile allo zucchero filato, con le sue dita macchiate di rossetto.
I Cure divennero una delle prime band alternative ad entrare nelle classifiche e ad ottenere il successo commerciale quando il rock alternativo non era ancora diventato parte del mainstream. Nel 1992, NME descrisse i Cure come "una macchina gotica che produce successi (19 ad oggi), un fenomeno internazionale, e tuttavia il gruppo di maggior successo al mondo". gruppo alternativo, che sempre vagava tristemente per la terra." Negli anni '80, i Cure ebbero più successo di contemporanei come The Smiths e Happy Mondays, anche se la popolarità del gruppo diminuì negli anni '90.
Le band influenzate dai Cure includono The Rapture, Interpol, Bloc Party e Hot Hot Heat. Il leader dell’Interpol Paul Banks ha dichiarato: “I Cure sono una band che ha influenzato tutti noi all’Interpol. Li ascoltavo molto quando ero giovane. Anche Carlos [il bassista Carlos Dengler]. In verità, il suo stile di suonare la chitarra e le tastiere è stato plasmato dalla loro influenza. Per me, Robert Smith è stato un esempio: non puoi essere Robert Smith se non sei Robert Smith. Questa è una delle band che ha influenzato maggiormente gli Interpol perché tutti li amiamo. Sono leggende."
Il lavoro dei Cure ha influenzato numerosi gruppi rock russi. Pertanto, molti critici hanno notato l'influenza dei Cure nella musica di Kino. Agatha Christie ha preso in prestito sia la componente musicale che l'immagine scenica dai Cure. Altri musicisti rock russi che hanno ammesso di essere stati influenzati dai Cure includono Sergei Bobunets e Oleg Nesterov. Konstantin Kinchev ha utilizzato parte della canzone “Kyoto Song” dall'album The Head on the Door mentre scriveva “Shadow Theatre”: “Bene, questa era allora la mia passione per il gruppo Cure, non ho potuto resistere alla tentazione di usare l'armonia e melodia del famoso gruppo. Di conseguenza, ancora oggi traggo la conclusione che l'autore della musica siamo io e il gruppo Cure. Perché io? Perché la seconda parte dello sviluppo di questa canzone è già una mia idea, perché siamo partiti dai Cure, e poi mi hanno portato, per così dire.”
Le canzoni di cura sono state utilizzate in diverse dozzine di film. Per il film "The Crow" (1994), i musicisti hanno registrato appositamente la canzone "Burn", e per il film "Judge Dredd" (1995) - il tema del titolo "Dredd Song". Queste canzoni non sono state pubblicate negli album e sono state pubblicate per la prima volta nella compilation Join the Dots: B-Sides & Rarities nel 2004. La canzone "Boys Don't Cry" ha dato il titolo al film Boys Don't Cry, e "Just Like Heaven" ha dato il titolo al film Between Heaven and Earth. Nell'ultimo film, la canzone del titolo è stata cantata da Katie Melua. Nel 1990, l'ex cantante dei Nosferatu Gary Clark fondò la cover band The Cureheads.
Filmati
I primi video dei Cure erano di scarsa qualità, come hanno ammesso gli stessi musicisti. Tolhurst ha detto: “I video sono stati un disastro assoluto; Non eravamo attori e non potevamo trasmettere la nostra individualità al pubblico”. La situazione è cambiata con l'uscita di "Let's Go to Bed", il primo video in collaborazione con il regista Tim Pope. Pope ha aggiunto un elemento di gioco ai video dei Cure. Come ha detto Pope a Spin, "ha sempre pensato che ci fosse un lato in loro, semplicemente non è mai stato mostrato". Durante gli anni '80, Pope lavorò regolarmente con il gruppo e i suoi video giocarono un ruolo nell'ascesa alla popolarità dei Cure. Secondo Ned Raggett (Allmusic), i suoi video sono diventati sinonimo dei Cure. Lo stesso Pope ha detto dei Cure: “Robert Smith capisce davvero la macchina fotografica. Le sue canzoni sono molto cinematografiche. Ciò che intendo è questo: al primo livello c'è tutta questa stupidità e umorismo, ma sotto ci sono le delusioni psicologiche e la claustrofobia [di Smith]."
La cura è uno di più grandi band modernità, che ha influenzato molte band moderne che suonano post-punk. Quando dici a qualcuno che questa o quella band suona "post-punk", la persona inizia immediatamente a pensare che quella musica sia legata al punk. Naturalmente, c'è sempre una relazione indiretta con esso, ma tuttavia il post-punk è stata una reazione alla stupidità e all'intonazione del punk rappresentata dai Sex Pistols, dai Ramones e da altri "intellettuali". Gli Interpol, tra l'altro, sono seguaci dei Cure e viaggiano con loro in tournée.
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La storia dei Cure risale al 1976, quando nella piccola cittadina di Crawley, nella contea inglese dell'Essex, il giovane gruppo Easy Cure, muovendo i primi passi, iniziò ad attirare l'attenzione di un pubblico musicalmente interessato. L'attrazione principale per i curiosi era il cantante diciassettenne Robert Smith, un musicista insolitamente dotato e allo stesso tempo un giovane molto modesto che ha distrutto con aria di sfida lo stereotipo del comportamento della rock star. Non avendo superato la sua naturale timidezza e resistendo a tutte le manifestazioni di cerimonia eccessiva, sul palco, tuttavia, ha saputo catturare saldamente l'attenzione del pubblico e tenerlo con il fiato sospeso. I suoi compagni di squadra del liceo includevano il bassista Michael Dempsey, il batterista Lol Tolhurst e l'eroe della chitarra locale Porl Thompson.
Dopo aver vinto il concorso nazionale Battle of the Bands, gli Easy Cure hanno avuto la possibilità di debuttare sull'etichetta tedesca Ariola-Hansa. Tuttavia, la direzione dell'etichetta li vedeva come un altro gruppo pop fresco e Robert Smith aveva la sua opinione al riguardo. I musicisti si separarono dalla loro prima casa discografica senza pubblicare nulla.
Il 1978 li trova già senza parole Facile nel titolo, e anche senza il chitarrista Pearl Thompson. Essendo diventati un trio, i Cure hanno inviato demo tape a varie etichette e hanno firmato un contratto con Fiction, una nuova divisione della Polydor - e per 25 anni non hanno dovuto rimpiangere questa decisione. Letteralmente pochi mesi dopo, fu pubblicato il singolo di debutto "Killing an Arab", che attirò l'attenzione degli amanti della musica con i suoi testi aspri e persino crudeli. In contrasto con il singolo, i musicisti chiamarono il loro album di debutto “Three Imaginary Boys” (1979). La direzione dell'etichetta Fiction ha apprezzato molto l'uscita e ha deciso di pubblicare in futuro altri lavori del gruppo. L'album provocò una serie di recensioni positive (anche se c'erano alcuni punti di vista estremi) e persino un modesto successo commerciale, su cui inizialmente il gruppo non contava. L'etichetta Fiction si basava principalmente sulla natura del materiale e sul comportamento eccentrico dei musicisti, e in secondo e terzo luogo sulla loro abilità musicale. Durante il loro lungo tour nel Regno Unito, i Cure dovettero esibirsi sullo stesso palco con Wire, Joy Division e The Jam.
Allo stesso tempo, iniziarono i primi seri disaccordi nelle fila dei Cure, di cui ce ne sarebbero stati molti altri e che, di regola, portarono a sempre più cambi di personale. Il bassista Dempsey lasciò la band, fu sostituito da Simon Gallup, e poi il tastierista Matthew Hartley si unì alla formazione.
Ancora una volta un quartetto, i Cure si sono tuffati in studio e hanno trascorso due settimane a sperimentare, questa volta concentrandosi sul lato più oscuro del lavoro di Robert Smith. I suoi testi, che combinano disperazione e grottesco, erano alimentati dall'eccitante atmosfera del caotico underground inglese. Il nuovo album "Seventeen Seconds" fu pubblicato nel 1980. Da questa registrazione si poteva già affermare l'emergere di uno dei gruppi più forti del prossimo decennio. Dopo aver raggiunto la Top 20 del Regno Unito, l'album ha spinto la band a intraprendere il loro primo tour su vasta scala. E subito globale: Europa, America, Australia. Sfortunatamente, il fitto programma di Matthew Hartley era troppo per lui, e i Cure rimasero senza un tastierista.
Il trio Smith-Gallup-Tolhurst, co-produttore con Mike Hedges, si immerge nel mondo della delusione e della paura, trovando colori semplici ma espressivi per questi stati. Pubblicato nel 1981, l'album "Faith", carico di tensione nervosa, salì al numero 14 della classifica britannica. E la squadra ha fatto un tour fotografico, coprendo i paesi dell'Europa e dell'America.
Nonostante la decisione di prendersi una pausa dopo il tour e raccogliere le forze, i Cure si ritrovarono presto in studio e nel giro di pochi mesi registrarono un nuovo lavoro, "Pornography" (pubblicato nel maggio 1982). L'album, pieno di fascino oscuro e nichilismo, si rivela un vero classico dei Cure, scalando la Top 10. Nel frattempo, le tensioni all'interno della band iniziano ad andare oltre ogni limite. Litigi e disaccordi tra Robert Smith e Simon Gallup diventano una realtà quotidiana, e alla fine Gallup se ne va.
Smith vede che l'unica via d'uscita per il gruppo è quella di prendere una direzione completamente diversa. Travestito da discoteca non proprio buona, il singolo "Let's Go to Bed" diventa inaspettatamente un successo pop in America. Viene registrato con Steve Goulding, il batterista della band Wreckless Eric, mentre Lol Tolhurst assume le tastiere. sorpresa sotto forma di una composizione dance elettronica si chiama "The Walk" e entrerà nella Top 12. E la caricatura del jazz "The Lovecats" risulta essere il singolo di maggior successo dei Cure in quel momento con il settimo risultato nella classifica Classifica britannica Alla fine del 1983, questi tre singoli sperimentali insieme a diversi b-side furono riuniti nell'album "Japanese Whispers".
Riuscendo nell'82-83. Parallelamente al lavoro con il gruppo Banshee, Smith inizia a registrare un nuovo album dei Cure. Il nuovo CD, "The Top", in realtà si è rivelato quasi esclusivamente frutto dell'ingegno del frontman, che ha registrato tutti gli strumenti tranne la batteria. L'album è uscito piuttosto ambiguo, vario, con una forte propensione alla psichedelia. Ciò non gli ha impedito di rientrare nella top ten degli album più venduti in Gran Bretagna. La squadra è andata a una nuova gara mondiale chiamata Top Tour in composizione aggiornata Con: Andy Anderson alla batteria, Phil Thornalley al basso e Pearl Thompson ancora alla chitarra. Ma per vari motivi, alla fine del tour, Anderson e Thornelly andarono a cercare fortuna altrove, e i Cure furono rimpiazzati da un nuovo batterista, Boris Williams, e dal ritorno del bassista “prodigo” Simon Gallup.
Avendo invitato Dave Allen come co-produttore, i musicisti stanno preparando il lungometraggio “The Head on the Door” (1985), energico e pieno di entusiasmo. I fan hanno apprezzato gli sforzi del gruppo e hanno garantito l'album numero 7 nella classifica britannica. In America, l'album raggiunse la posizione numero 59 nella Billboard Top 100 e fu accompagnato da un altro tour mondiale.
Infine, dopo sette anni di carriera in crescita, il gruppo si impegna a compilare una raccolta di opere selezionate. La popolarità della prima antologia di singoli e b-side, "Standing on the Beach - The Singles" (1986), fu causata dal successo di tutte le precedenti uscite del team. La compilation raggiunse la Top 50 americana e Robert Smith fu uno degli idoli musicali della gioventù americana.
Nel maggio 1986, i Cure iniziarono a lavorare sull'album Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me. Il doppio disco, pubblicato nel 1987, fu una sorpresa per i fan, rivelando le capacità musicali e liriche fino ad allora nascoste del gruppo, che sapeva sorprendere ogni volta con la sua novità e varietà di stili. Da luglio a dicembre si sperimentano i Cure nuovo materiale nei luoghi dei concerti di tutto il mondo, invitando il nuovo tastierista Roger O'Donnell.
Segue la partenza del batterista Lol Tolhurst, la cui posizione nella band Ultimamente Era molto traballante e incerto, i Cure stanno preparando e pubblicando il disco "Disintegration" (1988). Iniziando a lottare per un posto nelle classifiche fin dalla terza posizione, l'album ha dato vita a quattro singoli che hanno raggiunto la Top 20. Il magnifico e spettacolare Prayer Tour è diventato l'apice del tour del gruppo, e il suo culmine sono stati tre concerti al London's London. Stadio di Wembley.
Roger O'Donnell, che se ne andò nel 1990, viene sostituito dall'amico di lunga data Perry Bamonte, con il quale i musicisti viaggiano in giro per l'Europa, entusiasmando le folle di migliaia di importanti festival estivi. Come risultato del tour, l'album dal vivo "Entreat". fu pubblicato, e poi i Cure prepararono una raccolta di remix "Mixed Up" (n. 13 nelle classifiche del Regno Unito e n. 14 negli Stati Uniti).
Nel 1991, i Cure ricevettero finalmente il riconoscimento ufficiale, diventando il miglior gruppo britannico secondo i Brit Awards. Un anno dopo fu pubblicato un altro tentativo, "Wish" (1992), un album brillante che combinava l'atmosfera solare di "Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me" con l'atmosfera molto più oscura di "Disintegration". L'album "Wish", che può essere considerato culmine creativo I Cure hanno portato al gruppo il maggior successo commerciale: 1° posto nella classifica di vendita inglese e 2° posto in quella americana.
Un altro anno trionfante per la squadra è stato trascorso in tournée di mesi, dalla Nuova Zelanda al Texas.
L'eccellente tour è stato logicamente accompagnato nel 1993 da due album dal vivo: "Show" (uno spettacolo a Dallas, che presentava i migliori successi) e "Paris" (un concerto eclettico nella capitale francese). Subito dopo il tour, i Cure salutarono nuovamente il chitarrista Pearl Thompson, e poi il batterista Boris Williams li lasciò. I loro posti nel gruppo sono presi da Jason Cooper e Roger O'Donnell.
Dopo attivi concerti nei principali festival mondiali, sia estivi che invernali, all'inizio del 1996 i Cure pubblicarono "Wild Mood Swings". Anche se la troppa variazione stilistica ha deluso i fan, l'album è finito nella Top 10 di molti paesi del mondo. Sull'onda di tale successo, la squadra ha suonato più di cento spettacoli davanti a folle di fan entusiasti provenienti da tutti i continenti.
Un altro capitolo della discografia del gruppo è stata la seconda antologia "Galore" (1997), che comprendeva materiali inediti.
Il 1998 è stato trascorso in viaggio: quanto valgono i 12 più grandi? Festival europei. Finalmente, nel 2000, i Cure pubblicarono il ventesimo long-play della loro discografia, "Bloodflowers". È stato registrato da cinque persone - con il chitarrista Perry Bamont, il tastierista Roger O'Donnell e il batterista Jason Cooper. Prodotto da Paul Corkett e dallo stesso Robert Smith, l'album è posizionato dai musicisti come una sorta di parte finale una trilogia iniziata nel 1982 con l'album "Pornography" e proseguita con "Disintegration" nel 1989. I critici l'hanno già soprannominato la registrazione più riuscita dei Cure fino ad oggi. Nell'ambito del Dream Tour 2000, la squadra ha viaggiato attraverso gli Stati Uniti e l'Europa.
Nel 1999, Robert Smith minacciò che il gruppo avrebbe cessato di esistere dopo l'uscita di "Bloodflowers" e, sebbene i musicisti non stiano ancora registrando nulla di nuovo, è troppo presto perché i Cure vengano archiviati. Nel settembre 2001, il gruppo ha preparato una raccolta dei più grandi successi, registrando nuovamente versioni acustiche di diverse canzoni, e da allora ha costantemente mantenuto una buona forma concertistica. Il frontman, nel frattempo, ha annunciato ufficialmente che intende impegnarsi attivamente lavoro solista, e il nuovo lavoro in studio dei Cure dovrà attendere il momento in cui - forse - si sentirà pronto per aggiungersi alla discografia del gruppo. Forse all'inizio del 2004, i Cure avranno qualcosa per accontentare i fan, soprattutto perché Smith non ha mai smesso di scrivere canzoni.
Il 2003 segna il 25° anniversario dell'uscita del primo singolo dei Cure, che segnò l'inizio della loro vasta discografia. I grandiosi piani del team che celebra l'anniversario includono non solo un nuovo album in studio, ma anche diversi album dal vivo, una raccolta di lati B e registrazioni rare, nonché un tour con la partecipazione di tutti i musicisti che il destino ha unito La cura. È improbabile che quest'ultima idea venga realizzata: il gruppo ha vissuto troppi conflitti acuti nella sua storia. Ma la realizzazione di tutto il resto è interamente nelle mani dei musicisti. Devi solo volerlo.
The Cure - Britannico Gruppo musicale, il cui stile sonoro è abbastanza difficile da definire. Uno dei pionieri del rock alternativo e del post-punk. Il gruppo, nonostante il suo orientamento alternativo, ha raggiunto popolarità e successo commerciale: oltre 50 milioni di copie dei loro album sono state vendute in tutto il mondo. Il gruppo ha avuto anche un'enorme influenza sulla nascita e la formazione della sottocultura goth, creando un eccellente supporto per veterani del rock gotico come The Sisters of Mercy e Bauhaus.
Nel 1976, il diciassettenne Robert Smith (voce, chitarra) con i compagni di classe Michael Dempsey (basso), Laurence “Lol” Tolhurst (batteria) e Porl Thompson (chitarra) formarono una band a Crawley, Sussex, Inghilterra, chiamata “The Cura facile." Il gruppo iniziò immediatamente a scrivere le proprie canzoni.
Nel 1977, The Easy Cure firmò un contratto per registrare materiale musicale con la Hansa Records. Un anno dopo, il gruppo fu ribattezzato The Cure e come trio (senza Porl Thompson) firmò un contratto con la Fiction Records (distribuzione Polydor). Il primo singolo, tuttavia, fu pubblicato dall'etichetta Small Wonder e si chiamava "Killing an Arab". Nel 1979 fu pubblicato il primo album "Three Imaginary Boys", di cui il gruppo non era del tutto soddisfatto (in America, questo album fu pubblicato con il nome "Boys Don't Cry" con un elenco di tracce e copertina modificati). Nello stesso 1979, i musicisti dei Cure sotto un nome diverso - "Cult Hero" - pubblicarono un singolo da 7 pollici. Seguirono tour in cui i Cure si esibirono con altre band post-punk, tra cui Joy Division e Siouxsie and the Banshees. Robert Smith a volte suonava in parallelo con Siouxsie and the Banshees, e con il membro di questo gruppo Steven Severin, creò un progetto temporaneo "The Glove".
Nel 1980 pubblicarono l'album minimalista Seventeen Seconds, che salì al numero 20 nelle classifiche del Regno Unito. Il singolo "A Forest" divenne il primo singolo di successo dei Cure nel Regno Unito. Nello stesso anno il gruppo fece il suo primo tour mondiale. Faith del 1981 venne confezionato con una cassetta della colonna sonora dei Carnage Visors e raggiunse la posizione numero 14 nelle classifiche del Regno Unito. Nel 1982 seguì la pornografia (#8 nelle classifiche del Regno Unito, il primo album della band nella top 10), lunatica e nichilista. A quel tempo, i membri della band assumevano costantemente droghe e l'album diede origine a voci secondo cui Smith aveva tendenze suicide. Dopo un litigio con Smith in un club, uno dei membri più importanti e di lunga data, il bassista Simon Gallup, lasciò il gruppo per un paio d'anni. Sta mettendo insieme un nuovo gruppo, Fools Dance.
Negli anni '80, il gruppo pubblicò numerosi altri album - "The Top" (1984), "The Head On The Door" (1985), "Kiss Me Kiss Me Kiss Me" (1987), "Disintegration" (1989) - e completato diversi grandi tour di concerti. Molti degli album e dei singoli successivi dei Cure hanno ripetuto il successo dei precedenti, occupando costantemente buone posizioni nelle classifiche. Nel 1986 fu pubblicata una compilation di tutti i singoli e i lati B dei Cure, Standing On A Beach.
Nel 1990 fu pubblicata una raccolta di remix di vecchie composizioni chiamata "Mixed Up", con l'unica nuova canzone "Never Enough", che divenne un successo. L'album con le classifiche più alte della band è stato Wish del 1992, numero uno nel Regno Unito e numero due negli Stati Uniti. Musicalmente, questo album, in un certo senso, definisce il suono del rock alternativo degli anni '90. I materiali del successivo “Wish Tour” hanno costituito la base album dal vivo"Show" (settembre 1993) e "Paris" (ottobre 1993). Porl Thompson (chitarra), è apparso più volte in composizione di Il I Cure lasciarono il gruppo per unirsi al progetto dei membri dei Led Zeppelin Robert Plant e Jimmy Page.
Nel 1994, Lol Tolhurst, che lasciò la band nel 1989, fece causa a Robert Smith e alla Fiction Records per royalties e diritti sul nome Cure. Dopo un lungo processo, perse.
Nel 1996 fu pubblicato l'album "Wild Mood Swings", nel 1997 - una raccolta di singoli multi-platino "Galore", che completava la raccolta "Staring At The Sea" (alias "Standing On A Beach").
Nel 2000 è stato pubblicato l'album Bloodflowers, che, secondo Smith, è il completamento di una trilogia iniziata con gli album Pornography (1982) e Disintegration (1989). Il materiale di questi album è stato eseguito in una serie di concerti a Berlino e pubblicato nel DVD Trilogy (2003). Nel 2003, i Cure cambiarono la loro etichetta in iam Records. Nel 2004, la loro vecchia etichetta “Fiction Records” ha pubblicato la raccolta “Join The Dots - The B-Sides & Rarities”, 1978-2001 (The Fiction Years), che comprendeva 70 composizioni dei Cure, tra cui inediti e altre rarità.
Nel 2004 è stato pubblicato un album, chiamato lo stesso del gruppo: "The Cure". È stato prodotto dal proprietario dell'etichetta Ross Robinson. L'album si è rivelato più incentrato sul rock chitarristico.
Nel 2006-2007 anni Il I Cure stanno registrando nuovo materiale e pianificano di pubblicare un nuovo (tredicesimo) album il 13 settembre 2008. Il giorno prima, a partire dal 13 maggio, verranno pubblicati quattro singoli ad intervalli di un mese.