Naziv slike Aivazovskog sa brodovima. Ivan Aivazovski - slike, puna biografija. "Tajne boje", Aivazovski talas, zastakljivanje

Aivazovski Ivan Konstantinovič, 1. dio (1817 - 1900)

I.N. Kramskoj je tvrdio da je Aivazovski "zvijezda prve veličine, u svakom slučaju, i to ne samo kod nas, već u istoriji umjetnosti općenito".
P.M. Tretjakov je, želeći da kupi sliku za svoju galeriju, pisao umetniku: "...Daj mi svoju magičnu vodu tako da bi savršeno prenela tvoj neuporedivi talenat."
U slikarstvu, Aivazovski je pre svega bio pesnik. Umjetnik je o sebi rekao: „Zaplet slike se formira u mom sjećanju, poput zapleta pjesme pjesnika, nakon što sam napravio skicu na komadu papira, prionuo sam na posao i ne napuštam platno dok ne izraziti se na njemu svojim kistom.”
Tokom svog dugog života napisao je do 6000 djela. Najbolji od njih ušli su u riznicu svjetske kulture. Njegove slike nalaze se u mnogim galerijama širom svijeta.

Portret umjetnika Ivana Konstantinoviča Aivazovskog
1841
Ulje na platnu 72 x 54,2

Moskva

Ivan (Hovanes) Konstantinovič Ajvazovski rođen je 17. (30.) jula 1817. godine u Feodosiji. Preci Aivazovskog su se u 18. veku preselili iz zapadne (turske) Jermenije na jug Poljske. IN početkom XIX veka trgovac Konstantin (Gevorg) Gajvazovski preselio se iz Poljske u Feodosiju. Nakon epidemije kuge koja je zadesila Feodoziju 1812. godine, porodica Gaivazovski je imala teškoće. Supruga Konstantina Hripsime, veštog vezilja, pomagala je u izdržavanju porodice u kojoj su bile dve ćerke i tri sina.

Aivazovski je stekao osnovno obrazovanje u Jermenskoj župnoj školi, a zatim je diplomirao Gimnazija u Simferopolju, u kojem je gradski arhitekta Koch pomogao da ga definira. Godine 1833., uz pomoć gradonačelnika Feodosije A. Kaznacheeva, Aivazovski je otišao u Sankt Peterburg i prema prikazanim dečijim crtežima bio je upisan na Akademiju umetnosti u klasi pejzaža profesora M. N. Vorobjova. Zatim je učio u borbenoj klasi kod A. Sauerweida i nije dugo vremena od marinista F. Tannera pozvanog iz Francuske.

Već 1835. godine odlikovan je srebrnom medaljom drugog apoena za "Proučavanje zraka nad morem". Godine 1837. za tri pogleda na more, a posebno za sliku „Stiš“, dobio je prvu zlatnu medalju, a akademski kurs je smanjen za dvije godine, s tim da je za to vrijeme slikao pejzaže niza krimskih gradova. Kao rezultat putovanja na Krim, pogledi na Jaltu, Feodosiju, Sevastopolj, Kerč i slike "Mjesečeva noć u Gurzufu" (1839), "Oluja", " Obala” (1840).


Aivazovski I.K. Noć obasjana mjesečinom na Krimu. Gurzuf.
1839
Sumy Muzej umjetnosti


"obala"
1840
Platno, ulje. 42,8 x 61,5 cm
Država Tretjakovska galerija


Vjetrenjača uz more»
1837
Ulje na platnu 67 x 96

Sankt Peterburg


Morska obala noću
1837
47 x 66 cm
Platno, ulje
Romantizam, realizam
Rusija
Teodosije. Feodosia Umjetnička galerija njima. I.K.


Kerch
1839

Godine 1839. Aivazovski je kao umjetnik učestvovao u pomorskom pohodu na obale Kavkaza. Na brodu upoznaje M. P. Lazareva, V. A. Kornilova, P. S. Nakhimova, V. N. Istomina i dobija priliku da proučava nacrte ratnih brodova. Kreira prvo borbeno platno - "Slijetanje u Subashi".


“Slijetanje N.N. Raevsky u Subashi"
1839
Platno, ulje. 66 x 97 cm
Muzej umetnosti Samare
Tamo je upoznao i dekombriste M. M. Nariškina, A. I. Odojevskog, N. N. Lorera, koji su učestvovali u slučaju pod Subashijem. Krimski radovi umjetnika uspješno su izloženi na izložbi na Akademiji umjetnosti, a kao ohrabrenje I.K. Aivazovski je dobio službeno putovanje u Italiju.


"Pomorska bitka kod Navarina (2. oktobra 1827.)"
1846
Ulje na platnu 222 x 234

Sankt Peterburg


"Pomorska bitka kod Viborga 29. juna 1790."
1846
Platno, ulje. 222 x 335 cm
Viša mornarička inženjerska škola im F.E. Dzerzhinsky


"Pomorska bitka kod Revela (9. maja 1790.)"
1846
Ulje na platnu 222 x 335
Pomorska škola. F. E. Dzerzhinsky
Sankt Peterburg
Rusija

Godine 1840. Aivazovski je otišao u Italiju. Tamo se sastaje svetle figure Ruska književnost, umetnost, nauka - Gogolj, Aleksandar Ivanov, Botkin, Panajev. U isto vrijeme, 1841. godine, umjetnik je promijenio ime Gaivazovski u Aivazovski.


Azurna pećina. Napulj
1841
74 x 100 cm
Platno, ulje
Romantizam, realizam
Rusija
Donjeck. Muzej umetnosti Donjeck,


Pogled na Venecijansku lagunu
1841 76x118

Djelatnost umjetnika u Rimu počinje proučavanjem i prepisivanjem djela majstora prošlosti, mnogo radi na prirodnim studijama. U jednom od svojih pisama, Aivazovski je rekao: „Ja, kao pčela, skupljam med iz cvjetnjaka. Kroz život se vraćao u pejzaže Italije, skladan suživot čovjeka i mora u ovoj zemlji utisnuo mu se u sjećanje kao uzor ljepote. Aivazovski je stvorio pedesetak velikih slika u Italiji. Uspjeh umjetnika donio je romantične morske pejzaže "Oluja", "Haos", "Napuljski zaljev" mjesečinom obasjana noć” (1839) i drugi. Njegovu sliku “Haos” nabavio je Vatikanski muzej. Papa Grgur XVI dodijelio je umjetniku zlatnu medalju. Umjetnikov talenat prepoznaju poznavaoci umjetnosti i kolege. A. Ivanov bilježi sposobnost Aivazovskog u prikazu mora, graver F. Jordan tvrdi da je Aivazovski pionir žanra morskog slikarstva u Rimu.


„Haos. Stvaranje svijeta"
1841
Ulje na platnu 106 x 75
Muzej Jermenske mehitarističke kongregacije
Venecija. Ostrvo Sv. Lazare


"Napuljski zaliv"
1841
Ulje na platnu 73 x 108


Pogled na Carigrad noću
1846 120x189.5


"Pogled na Konstantinopolj na mjesečini"
1846
Ulje na platnu 124x192
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg
Rusija



1850
Ulje na platnu 121 x 190

Feodosia


Napuljski zaliv u noći obasjanoj mjesečinom
1892
Ulje na platnu 45x73
Zbirka A. Šahinjana
NY

Godine 1843. umjetnikovo putovanje počinje izložbom slika širom Evrope. „Rim, Napulj, Venecija, Pariz, London, Amsterdam počastili su me najlaskavijim ohrabrenjem“, prisjetio se Aivazovski. Jedna od njih je i zvanje akademika, koje dodjeljuje Amsterdamska akademija likovnih umjetnosti. Kao jedini predstavnik ruske umetnosti učestvovao je u međunarodna izložba organizovano u Luvru. Deset godina kasnije, bio je prvi strani umjetnik koji je postao Kavalir Legije časti.


"Brodolom"
1843
Ulje na platnu 116 x 189
Umetnička galerija Feodosije. I. K. Aivazovsky
Feodosia
Rusija

Godine 1844, dvije godine prije roka, Aivazovski se vratio u Rusiju. Po povratku kući Petersburg Academy Umjetnost ga časti akademskom titulom. Mornaričko odjeljenje dodijelilo mu je počasnu titulu umjetnika Glavnog mornaričkog štaba s pravom nošenja uniforme Admiraliteta i naložilo „opsežnom i složenom nalogu“ da oslika sve ruske vojne luke na Baltičkom moru. Tokom zimskih mjeseci 1844-1845. Aivazovski je ispunio vladinu narudžbu i stvorio niz prekrasnih marina.


"Ruska eskadrila na sevastopoljskom putu"
1846
Platno, ulje. 121 x 191 cm
Državni ruski muzej

Godine 1845., zajedno s ekspedicijom F.P. Litkea, Aivazovski je posjetio obalu Turske i Male Azije. Tokom ovog putovanja koje je napravio veliki broj crteže olovkom, koji su mu dugi niz godina služili kao materijal za stvaranje slika, koje je uvijek slikao u ateljeu. Vraćajući se sa ekspedicije, Aivazovski odlazi u Feodosiju. “Ovaj osjećaj ili navika je moja druga priroda. Rado zimu u Sankt Peterburgu, - napisao je umetnik, - ali će malo dunuti na proleće, napada me nostalgija - vuče me na Krim, na Crno more.


Pogled na Feodoziju
1845
70 x 96 cm
Platno, ulje
Romantizam, realizam
Rusija
Yerevan. Državna umjetnička galerija Jermenije


Teodosije. Izlazak sunca
1852 60x90

U Feodosiji je umetnik sagradio atelje na obali mora i konačno se nastanio ovde. Zimi je obično posećivao Sankt Peterburg i druge gradove Rusije sa svojim izložbama, ponekad je putovao u inostranstvo. Tokom svog dugog života, Aivazovski je obavio niz putovanja: nekoliko puta je posetio Italiju, Pariz i druge evropske gradove, radio na Kavkazu, plovio do obala Male Azije, bio u Egiptu, a na kraju života, god. 1898. otputovao je u Ameriku. Tokom pomorskih putovanja obogatio je svoja zapažanja, a crteži su se nakupljali u njegovim fasciklama. Umjetnik je govorio o svom kreativna metoda: „Čovek koji nije obdaren pamćenjem koje čuva utiske o divljini može biti odličan prepisivač, živi fotografski aparat, ali nikada pravi umetnik. Pokreti živih elemenata nedostižni su za kist: ispisivanje munje, nalet vjetra, pljusak vala nezamislivo je u prirodi. Radnja slike formirana je u mom sjećanju, poput zapleta pjesme u pjesniku ... ".


Sastanak ribara na obali Napuljskog zaliva 1842 58h85
"Susret ribara"
Platno, ulje. 58 x 85 cm
Državna Tretjakovska galerija


"Gondelier na moru noću"
1843
Ulje na platnu 73x112
Državni muzej Likovna umjetnost Republike Tatarstan
Kazan
Rusija


„Venecijanska laguna. Pogled na ostrvo San Giorgio»
1844
Drvo, ulje. 22,5 x 34,5 cm
Državna Tretjakovska galerija


Mlin na obali mora 1851 50x57


"Izlazak sunca u Feodosiji"
1855
Ulje na platnu 82x117

Yerevan


„Georgijevski manastir. rt Fiolent»
1846
Ulje na platnu 122,5 x 192,5
Umetnička galerija Feodosije. I. K. Aivazovsky
Feodosia



Pogled na Odesu u mjesečini obasjanoj noći
1846
122 x 190 cm
Platno, ulje
Romantizam, realizam
Rusija


"Pogled na Odesu sa mora"
1865
Ulje na platnu 45x58
Državna umjetnička galerija Jermenije
Yerevan

Slikarstvo Aivazovskog četrdesetih i pedesetih bilo je obilježeno snažnim utjecajem romantičnih tradicija K. P. Bryullova, što je utjecalo na umjetnikovo slikarsko umijeće. Poput Brjulova, on teži stvaranju grandioznih šarenih platna. To se vrlo jasno odražava u scena bitke"Česmska bitka", koju je napisao 1848. godine, posvećena je izuzetnoj pomorskoj bici. Borba je prikazana noću. U dubini zaliva vidljivi su zapaljeni brodovi turske flote, jedan od njih u trenutku eksplozije. Zaogrnuta vatrom i dimom, olupina broda, koja se pretvorila u užarenu vatru, leti u vazduh. U prvom planu izdiže se vodeći brod ruske flote u tamnoj silueti kojoj se, salutirajući, približava čamac sa posadom poručnika Iljina, koji je raznio svoj zaštitni zid među turskom flotilom. Na vodi se mogu uočiti olupine turskih brodova sa grupama mornara koji zovu u pomoć i drugi detalji.


"Česmenska bitka 25-26 juna 1770"
1848
Ulje na platnu 220x188
Umetnička galerija Feodosije. I. K. Aivazovsky
Feodosia


Pregled Crnomorske flote 1849
1886 131x249


"Brig Merkur napao dva turska broda"
1892
Platno, ulje


"Brig" Merkur "nakon poraza dva turska broda, sastaje se sa ruskom eskadrilom"
1848
Ulje na platnu 123 x 190
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg



"Oluja na moru noću"
1849
Ulje na platnu 89 x 106
Palate-muzeji i parkovi Petrodvoretsa
Peterhof, Lenjingradska oblast

Doprinos Aivazovskog bojnom slikarstvu je značajan. Snimio je epizode odbrane Sevastopolja, u više navrata pozivajući se na herojska djela ruske mornarice: „Svaka pobjeda naših trupa na kopnu ili na moru“, napisao je umjetnik, „me, kao Rusu u duši, prija i daje ideju kako to umjetnik može prikazati na platnu...”.


"Oluja"
1850
Ulje na platnu 82x117
Državna umjetnička galerija Jermenije
Yerevan

Aivazovski je bio poslednji i najveći istaknuti predstavnik romantični pravac u ruskom slikarstvu. Njegova najbolja romantična dela druge polovine 1940-ih i 1950-ih su Oluja na Crnom moru (1845), Manastir Svetog Đorđa (1846) i Ulaz u Sevastopoljski zaliv (1851).


Ulaz u Sevastopoljski zaliv 1852


Pogled na Konstantinopolj na mjesečini
1846
124 x 192 cm
Platno, ulje
Romantizam, realizam
Rusija
Sankt Peterburg. Državni ruski muzej


Pogled na Leanderovu kulu u Carigradu
1848
Platno, ulje
58 x 45,3
Tretjakovska galerija

Najveći marinski slikar na ruskom jeziku slikarstvo XIX stoljeća, I.K. Aivazovski je mnogo putovao i često je u svoje morske pejzaže uključivao slike slavnih arhitektonske strukture. Leandrov (Djevojačka) kula prikazana na slici izgrađena je u 12. vijeku na maloj stijeni na ulazu u moreuz Istanbulske luke i dugo je služila kao svjetionik i privezište za brodove. I danas se koristi kao svjetionik. Kula se uzdiže na pozadini zlatnog neba, zraci sunca na zalasku boje površinu morska voda u sedefnim tonovima, au daljini se pojavljuju siluete građevina antičkog grada. Meka sunčeva svjetlost romantizira pejzaž koji je stvorio umjetnik.


"Mjesečeva noć"
1849
Ulje na platnu 123 x 192
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg


zalazak sunca na moru
1856
121,5x188


“Noć na Krimu. Pogled na Ajudag»
1859
Ulje na platnu 63 x 83
Odessa Art Museum
Odessa


Oluja
1857
100x49

Pedesete se vezuju za Krimski rat 1853-1856. Čim je glas o bici kod Sinopa stigla do Aivazovskog, on je odmah otišao u Sevastopolj, pitao učesnike bitke o svim okolnostima slučaja. Ubrzo su dvije slike Aivazovskog bile izložene u Sevastopolju, koje prikazuju Sinop battle noću i danju. Admiral Nakhimov, visoko cijeneći rad Aivazovskog, posebno noćnu bitku, rekao je: "Slika je izuzetno dobro urađena."

"Sinopska bitka (dnevna verzija)"
1853
Platno, ulje


"Sinopska bitka 18. novembra 1853. (noć nakon bitke)"
1853
Platno, ulje. 220 x 331 cm
Centralni pomorski muzej


Zauzimanje turskog vojnog transporta Mesine na Crnom moru parobrodom Rossiya 13. decembra 1877.


Bitka parobroda "Vesta" sa turskim bojnim brodom "Fekhti-Bulend" u Crnom moru 11. jula 1877.

U djelu Aivazovskog mogu se pronaći slike o najrazličitijim temama, na primjer, slike prirode Ukrajine. Volio je bezgranične ukrajinske stepe i nadahnuto ih prikazivao u svojim djelima („Čumatski konvoj“ (1868.), „Ukrajinski pejzaž“ (1868.)), približavajući se krajoliku majstora ruskog ideološkog realizma. Bliskost Aivazovskog sa Gogoljem, Ševčenkom, Sternbergom odigrala je ulogu u ovoj vezanosti za Ukrajinu.


Čumaci na odmoru
1885


Konvoj u stepi


"Ukrajinski pejzaž sa čumacima na mjesečini"
1869
Platno, ulje. 60 x 82 cm
Državna Tretjakovska galerija


Vjetrenjače u ukrajinskoj stepi na zalasku sunca
1862 51h60


"Stado ovaca u oluji"
1861
Ulje na platnu 76 x 125
Zbirka A. Šahinjana
NY


Okolina Jalte noću
1866


Naselje Jalte
1863
20,2x28


Oluja u Sjevernom moru
1865 269x195


Zalazak sunca na moru
1866


Noć obasjana mjesečinom na Bosforu
1894 49,7x75,8


Posle oluje. Moon rise
1894 41h58


"Pogled na more sa planina pri zalasku sunca"
1864
Ulje na platnu 122x170
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg


"Globalna poplava"
1864
Ulje na platnu 246,5 x 369
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg


"Smrt Pompeja"
1889
Ulje na platnu 128 x 218
Rostov regionalni muzej likovne umjetnosti
Rostov
nastavlja se...

http://gallerix.ru/album/aivazovsky
http://www.artsait.ru/art/a/aivazovsky/main.htm

More i Aivazovski su sinonimi već vek i po. Kažemo "Aivazovski" - predstavljamo more, a kad vidimo zalazak sunca na moru ili oluja, jedrilica ili pjenušavi surf, tišina ili morski povjetarac, kažemo: "Čisti Aivazovski!"

Teško je ne prepoznati Aivazovskog. Ali danas će vam Arthive pokazati rijetkog i malo poznatog Aivazovskog. Aivazovsky neočekivano i neobično. Aivazovsky, kojeg možda nećete ni odmah prepoznati. Ukratko, Aivazovski bez mora.

Zimski pejzaž. Ivan Konstantinovič Ajvazovski, 1880

Ovo su grafički autoportreti Aivazovskog. Ovde je verovatno neprepoznatljiv. I više ne liči na svoje slikovite slike (vidi dole), već na svog dobrog prijatelja, s kojim je u mladosti putovao po Italiji, Nikolaja Vasiljeviča Gogolja. Autoportret lijevo - Gogolj, komponuje " Dead Souls» iza stola zatrpanog propuhom.

Još zabavniji je autoportret sa desne strane. Zašto ne sa paletom i četkicama, već sa violinom? Zato što je violina dugo godina bila vjerni prijatelj Aivazovskog. Niko se nije sećao ko ga je dao desetogodišnjem Hovanesu, dečaku iz velike i siromašne porodice jermenskih doseljenika u Feodosiji. Naravno, roditelji nisu mogli priuštiti da angažuju nastavnika. Ali to nije bilo potrebno. Hovanesa su učili da svira putujući muzičari na bazaru u Feodoziji. Sluh mu je bio odličan. Aivazovski je mogao po sluhu uhvatiti bilo koju melodiju, bilo koju melodiju.

Umjetnik početnik donio je violinu sa sobom u Sankt Peterburg, svirao "za dušu". Često su ga na zabavi, kada je Hovhannes uspostavio korisne kontakte i počeo posjećivati ​​društvo, zamolili da svira violinu. Posjedujući popustljiv karakter, Aivazovski nikada nije odbio. U biografiji kompozitora Mihaila Glinke, koju je napisao Vsevolod Uspenski, nalazi se sljedeći fragment: „Jednom u Lutkaru, Glinka se susreo sa studentom Akademije umjetnosti, Aivazovskim. Vješto je pjevao divlju krimsku pjesmu, sjedeći na podu kao Tatar, njišući se i držeći violinu uz bradu. Glinki su se jako dopale tatarske melodije Aivazovskog, njegovu maštu od mladosti je privlačio istok... Dvije melodije su na kraju ušle u lezginku, a treća u ratmirsku scenu u trećem činu opere Ruslan i Ljudmila.

Aivazovski će svuda nositi violinu sa sobom. Na brodovima Baltičke eskadrile njegova igra zabavljala je mornare, violina im je pjevala o toplim morima i bolji zivot. U Sankt Peterburgu, kada je prvi put ugledao svoju buduću suprugu Juliju Grevs na jednom društvenom prijemu (ona je bila samo guvernanta majstorovoj deci), Aivazovski se nije usudio da se predstavi – umesto toga, ponovo bi uzeo violinu i započeo serenada na italijanskom.

Zanimljivo pitanje: zašto na slici Aivazovski ne naslanja violinu na bradu, već je drži kao violončelo? Biograf Julija Andreeva objašnjava ovu osobinu na sljedeći način: „Prema brojnim svjedočenjima savremenika, on je držao violinu na orijentalni način, naslanjajući je na lijevo koleno. Tako je mogao da svira i peva u isto vreme.”

Autoportret Ivana Aivazovskog, 1874

A ovaj autoportret Ajvazovskog je samo za poređenje: za razliku od ne tako nadaleko poznatih prethodnih, čitaocu je vjerovatno poznat. Ali ako je Aivazovski isprva podsjetio Gogolja, onda na ovome, sa glatkim zaliscima - Puškina. Inače, Natalija Nikolajevna, pesnikova supruga, imala je upravo ovo mišljenje. Kada je Aivazovski predstavljen bračnom paru Puškin na izložbi na Akademiji umetnosti, Natalija Nikolajevna je ljubazno primetila da je umetnikov izgled veoma podseća na portrete. mladi Aleksandar Sergeevich.

Petersburg. Prelazak Neve. Ivan Konstantinovič Ajvazovski, 1870

Na prvom (i ako odbacimo legende, onda jedinom) sastanku, Puškin je Ajvazovskom postavio dva pitanja. Prvi je više nego predvidljiv prilikom susreta: odakle umjetnik dolazi? Ali drugo je neočekivano i čak donekle poznato. Puškin je pitao Ajvazovskog da li se on, južnjak, smrzava u Petersburgu? Puškin bi znao koliko je bio u pravu. Sve zime na Akademiji umjetnosti, mladi Hovhannes se zaista katastrofalno smrzavao.

U hodnicima i učionicama ima propuha, učitelji zavijaju leđa u pune šalove. Šesnaestogodišnji Hovanes Ajvazovski, primljen u klasu profesora Maksima Vorobjova, ima trzave prste koji su utrnuli od hladnoće. Hladi mu se, uvija se u jaknu koja uopšte nije topla, umrljana farbom i stalno kašlje.

Posebno je teško noću. Pokrivač izjeden moljcem ne dozvoljava vam da se zagrejete. Svi članovi su prehlađeni, zub ne pada na zub, iz nekog razloga su uši posebno hladne. Kada vam hladnoća ne da spavati, student Aivazovski se priseća Feodosije i toplog mora.

Glavni lekar Overlakh piše izveštaje predsedniku Akademije Oleninu o Hovanesovom lošem zdravstvenom stanju: „Akademik Ajvazovski je pre nekoliko godina prebačen u St. dah pri penjanju uz stepenice i jak otkucaj srca.

Nije li zbog toga "Prelazak Neve", pejzaž Sankt Peterburga, rijedak za djela Aivazovskog, izgleda kao da se zubi grče od izmišljene prehlade? Napisana je 1877. godine, Akademije odavno nema, ali ostaje osjećaj prodorne hladnoće Sjeverne Palmire. Na Nevi su se podigle ogromne ledene plohe. Kroz hladne maglovite boje ljubičastog neba pojavljuje se Admiralska igla. Hladno je za male ljude u vagonu. Prohladno, uznemirujuće - ali i zabavno. A čini se da ima toliko novih, nepoznatih, zanimljivih stvari - tamo, ispred, iza vela ledenog zraka.

Izdaja Jude. Ivan Konstantinovič Ajvazovski, 1834

Državni ruski muzej u Sankt Peterburgu pažljivo čuva skicu Aivazovskog "Izdaja Jude". Izrađena je na sivom papiru sa bijelom i talijanskom olovkom. Godine 1834, Aivazovski je pripremao sliku za biblijska tema u ime Akademije. Hovhannes je po prirodi bio prilično tajnovit, volio je raditi sam i uopće nije razumio kako je njegov idol Karl Bryullov u stanju pisati u gomili ljudi.

Aivazovski je, naprotiv, više volio samoću za posao, pa kada je pokazao svojim drugovima na Akademiji "Izdaja Jude", ispostavilo se da je to za njih potpuno iznenađenje. Mnogi jednostavno nisu mogli vjerovati da je 17-godišnji provincijal, tek na drugoj godini studija, sposoban za tako nešto.

A onda su njegovi klevetnici došli do objašnjenja. Uostalom, da li Aivazovski stalno nestaje od kolekcionara i pokrovitelja Alekseja Romanoviča Tomilova? A taj u kolekciji ima i Brjulova, i Pussina, i Rembranta, i nikad se ne zna ko još. Sigurno je lukavi Hovhannes jednostavno kopirao sliku nekog malo poznatog evropskog majstora u Rusiji i izdao je kao svoju.

Na sreću po Ajvazovskog, pokazalo se da predsednik Akademije umetnosti Aleksej Nikolajevič Olenjin ima drugačije mišljenje o „Judinoj izdaji“. Olenin je bio toliko impresioniran Hovanesovom veštinom da ga je počastio velikom naklonošću - pozvao ga je da odsedne kod njega na imanju Prijutino, gde su bili Puškin i Krilov, Borovikovski i Venecijanov, Kiprenski i braća Brjulov. Čast za akademika početnika je neviđena.

Istočna scena. Kafić u džamiji Ortakoy u Carigradu. Ivan Konstantinovič Ajvazovski, 1846

Do 1845. godine, 27-godišnji Aivazovski, čiji morski pejzaži već tutnje Evropom od Amsterdama do Rima, odaje se počast i u Rusiji. Dobija "Anu na vratu" (Orden Svete Ane, 3. stepena), zvanje akademika, 1500 jutara zemlje na Krimu za 99 godina korišćenja, i što je najvažnije - službenu pomorsku uniformu. Pomorsko ministarstvo za zasluge otadžbini imenuje Aivazovskog za prvog slikara Glavnog pomorskog štaba. Sada Aivazovskom mora biti dopušteno da uđe u sve ruske luke i sve brodove, gdje god želi. A u proljeće 1845., na insistiranje velikog kneza Konstantina Nikolajeviča, umjetnik je uključen u pomorsku ekspediciju admirala Litkea u Tursku i Malu Aziju.

U to vrijeme Aivazovski je već proputovao cijelu Evropu (u njegovom stranom pasošu bilo je više od 135 viza, a carinici su bili umorni od lijepljenja novih stranica), ali još nije bio u zemljama Osmanlija. Po prvi put vidi Hios i Patmos, Samos i Rodos, Sinop i Smirnu, Anadoliju i Levant. A najviše ga je impresionirao Carigrad: „Moje putovanje“, pisao je Ajvazovski, „sa njegovim carskim visočanstvom Konstantinom Nikolajevičem bilo je izuzetno prijatno i zanimljivo, svuda sam uspeo da skiciram skice za slike, posebno u Carigradu, kome se divim. Vjerovatno nema ničeg veličanstvenijeg na svijetu od ovog grada, tamo su zaboravljeni i Napulj i Venecija.

"Kafe u džamiji Ortakoy" jedan je od pogleda na Carigrad koji je Ajvazovski naslikao nakon ovog prvog putovanja. Generalno, odnos Aivazovskog sa Turskom je duga i teška priča. Više puta će posjetiti Tursku. Turski vladari su izuzetno cijenili umjetnika: 1856. sultan Abdul-Mejid I odlikovao ga je Ordenom Nitshan Alija 4. stepena, 1881. sultan Abdul-Hamid II - dijamantskom medaljom. Ali između ovih nagrada je bilo Rusko-turski rat 1877, tokom koje je kuća Aivazovskog u Feodosiji delimično uništena granatom. Međutim, značajno je da je mirovni sporazum između Turske i Rusije potpisan u sali ukrašenoj slikama Aivazovskog. Prilikom posjete Turskoj, Aivazovski je posebno toplo komunicirao sa Jermenima koji žive u Turskoj, oni su ga s poštovanjem zvali Ayvaz-efendi. A kada 1890-ih turski sultan počini monstruozni masakr u kojem gine hiljade Jermena, Aivazovski prkosno baca otomanske nagrade u more, govoreći da savjetuje sultana da to učini i sa njegovim slikama.

Aivazovskyjev "Kafe u džamiji Ortakoy" idealna je slika Turske. Idealno - jer mirno. Sjedeći opušteni na izvezenim jastucima i uronjeni u kontemplaciju, Turci piju kafu, udišu dim nargile, slušaju nenametljive melodije. Otopljeni vazduh struji. Vrijeme teče između prstiju poput pijeska. Nikome se ne žuri - nema potrebe za žurbom: sve što je potrebno za punoću bića već je koncentrisano u sadašnjem trenutku.

Vjetrenjače u ukrajinskoj stepi na zalasku sunca. Ivan Konstantinovič Ajvazovski, 1862

Ne može se reći da je Aivazovski u pejzažu "Vjetrenjače u ukrajinskoj stepi ..." neprepoznatljiv. Pšenično polje u zracima zalaska sunca gotovo je kao treperava površina mora, a mlinovi su iste fregate: u nekima vjetar napuhuje jedra, u drugima okreće oštrice. Gdje i, što je najvažnije, kada bi Aivazovski mogao odvratiti pažnju od mora i zainteresirati se za ukrajinsku stepu?

Povratak sa venčanja. Ivan Konstantinovič Ajvazovski, 1891

Čumaki na odmoru. Ivan Konstantinovič Ajvazovski, 1885

Možda kada je uključen kratko vrijeme preselio svoju porodicu iz Feodosije u Harkov? I ne besposleno transportovan, već na brzinu evakuisan. Turska je 1853. objavila rat Rusiji, u martu 1854. pridružile su joj se Britanija i Francuska - počeo je Krimski rat. U septembru je neprijatelj već bio na Jalti. Aivazovski je hitno morao spasiti svoje rođake - suprugu, četiri kćeri, staru majku. „Sa iskrenim žaljenjem“, obavestio je umetnik jednog od dopisnika, „morali smo da napustimo naš dragi Krim, ostavivši sve svoje bogatstvo, stečeno našim radom tokom petnaest godina. Pored porodice, 70-godišnje majke, morao je sa sobom povesti i svu rodbinu, a svratili smo u Harkov, kao najbliži grad na jugu i jeftin za skroman život.

Biograf piše da je na novom mjestu supruga Aivazovskog Julia Grevs, koja je ranije aktivno pomagala svom mužu na Krimu u njegovom arheološka iskopavanja i etnografskim istraživanjima, "pokušali da zarobe Aivazovskog arheologijom ili scenama maloruskog života." Na kraju krajeva, Julia je toliko željela da njen muž i otac ostanu duže s porodicom. Nije išlo: Aivazovski je pojurio u opkoljeni Sevastopolj. Nekoliko dana pod bombardovanjem slikao je iz života pomorske bitke, a samo posebna naredba viceadmirala Kornilova prisilila je neustrašivog umjetnika da napusti pozorište operacija. Ipak, ostavština Aivazovskog sadrži dosta etnografsko-žanrovskih scena i ukrajinskih pejzaža: "Čumaci na odmoru", "Vjenčanje u Ukrajini", "Zimska scena u Maloj Rusiji" i druge.

Portret senatora Aleksandra Ivanoviča Kaznacheeva, maršala plemstva Tauridne provincije. Ivan Konstantinovič Ajvazovski, 1848

Aivazovski je ostavio relativno malo portreta. Ali on je ovom gospodinu pisao više puta. Međutim, nije iznenađujuće: umjetnik je Aleksandra Ivanoviča Kaznacheeva smatrao "drugim ocem". Kada je Aivazovski još bio mali, Kaznacheev je bio gradonačelnik Feodosije. Krajem 1820-ih počeo je sve češće primati pritužbe: u gradu se neko šalio - farbao ograde i zidove kuća okrečenih krečom. Gradonačelnik je otišao da pregleda umjetnine. Na zidovima su bile figure vojnika, mornara i siluete brodova, nanesene samovarskim ugljem - moram reći, vrlo, vrlo uvjerljivo. Nakon nekog vremena, gradski arhitekta Kokh je rekao Kaznacheevu da je otkrio autora ovih "grafita". Bio je to 11-godišnji Hovhannes, sin direktora pijace Gevorga Gayvazovskog.

"Lepo crtaš", složio se Kaznacheev, susrevši se sa "kriminalcem", "ali zašto na tuđim ogradama?!" Međutim, odmah je shvatio: Aivazovski su toliko siromašni da ne mogu kupiti pribor za crtanje za svog sina. I Kaznacheev je to sam učinio: umjesto kazne, dao je Hovanesu hrpu dobrog papira i kutiju boja.

Hovhannes je počeo posjećivati ​​gradonačelnikovu kuću i sprijateljio se sa njegovim sinom Sašom. A kada je 1830. Kaznačejev postao guverner Tavrije, odveo je Aivazovskog, koji je postao član porodice, u Simferopolj kako bi dječak mogao studirati u tamošnjoj gimnaziji, a tri godine kasnije uložio je sve napore da upiše Hovanesa na Carsku akademiju. umjetnosti.

Kada se odrastao i slavni Aivazovski vrati zauvijek da živi na Krimu, održat će prijateljske odnose sa Aleksandrom Ivanovičem. Pa čak i u određenom smislu, on će početi da oponaša svog „prozvanog oca“, energično brinući o siromašnima i obespravljenima i osnivajući „Opću radionicu“ - umetnička škola za lokalne talentovane mlade. A Aivazovski će, prema sopstvenom projektu i o svom trošku, podići fontanu u čast Kaznačevu u Feodosiji.

Karavan u oazi. Egipat. Ivan Konstantinovič Ajvazovski, 1871

Dana 17. novembra 1869. godine, Suecki kanal je otvoren za plovidbu. Protegnuta kroz egipatske pustinje, povezala je Sredozemno i Crveno more i postala uslovna granica između Afrike i Evroazije. Radoznali i još uvijek pohlepan za utiscima 52-godišnji Aivazovski nije mogao propustiti takav događaj. U Egipat je došao kao dio ruske delegacije i postao prvi marinski slikar na svijetu koji je oslikao Suecki kanal.

„One slike na kojima glavna snaga- svjetlost sunca ... mora se smatrati najboljom ”, uvijek je bio uvjeren Aivazovski. A samo je sunca u Egiptu bilo u izobilju - samo rada. Palme, pijesak, piramide, kamile, daleki pustinjski horizonti i "Karavan u oazi" - sve je to ostalo na slikama Aivazovskog.

A umjetnik je ostavio i zabavna sjećanja na prvi susret ruske pjesme i egipatske pustinje: „Kada je ruski parobrod ušao u Suecki kanal, francuski parobrod ispred njega se nasukao, a plivači su bili prisiljeni čekati dok ga ne uklone . Ovo zaustavljanje je trajalo pet sati.

Bila je to prekrasna noć obasjana mjesečinom, koja je davala veličanstvenu ljepotu pustim obalama drevne zemlje faraona, odsječenih kanalom od azijske obale.

Kako bi skratili vrijeme, putnici ruskog parobroda priredili su improvizaciju vokalni koncert: Gospođa Kireeva, sa prelepim glasom, preuzela je dužnost pevačice, pokupio je vitak hor...

A sada, na obalama Egipta, zazvučala je pjesma o "Majci Volgi", o "tamnoj šumi", o "čistom polju" i jurila duž valova, posrebrenih mjesecom, sjajno sijajući na prelazu dva dela sveta..."

Catholicos Khrimian u blizini Etchmiadzina. Ivan Konstantinovič Ajvazovski, 1895

Portret umjetnikovog brata Gabriela Ayvazyana. Ivan Konstantinovič Ajvazovski, 1883

Krštenje jermenskog naroda. Grigor Prosvetitelj (IV vek) Ivan Konstantinovič Ajvazovski, 1892

Možda će nekome biti novo da sazna da je Ivan Konstantinovič Ajvazovski bio pravi revnitelj Jermenske apostolske crkve, inače jedne od najstarijih, hrišćanske crkve. Jermenska hrišćanska zajednica je takođe bila u Feodosiji, a Sinod se nalazio u "srcu Jermenije" - gradu Ečmiadzinu.

Stariji brat Ajvazovskog Sargis (Gabrijel) postao je monah, zatim arhiepiskop i izvanredan jermenski prosvetitelj. Za samog umjetnika njegova vjerska pripadnost nikako nije bila prazna formalnost. O najviše važnih događaja svog života, na primjer, o vjenčanju, obavijestio je sinod u Ečmiadzinu: „15. avgusta 1848. oženio sam Juliju, kćer Jakova Grevsa, engleskog luterana, ali se on vjenčao u jermenskoj crkvi i na pod uslovom da i moja djeca iz ovog braka budu krštena u jermenskom krstioniku.

Kada porodicni zivot ako krene po zlu, Aivazovski će morati da traži dozvolu da tamo raskine brak.

Godine 1895. Ajvazovskom je u Feodosiju stigao ugledni gost - katolikos Krimjan, poglavar Jermenske crkve. Aivazovski ga je odveo u Stari Krim, gdje je na mjestu uništenih crkava podigao novu i čak joj naslikao oltarnu sliku. Na svečanoj večeri za 300 ljudi u Feodosiji, katolikos je umetniku obećao: "Ja, Krimijan Hajrik, u jednoj ruci - krst, u drugoj - Biblija, moliću se za tebe i za moj jadni jermenski narod." Iste godine, inspirisan Ajvazovskim, naslikaće sliku „Katolikos Krimjan u okolini Ečmiadzina“.

Za pet godina, 82-godišnji Aivazovski će nestati. Njegov grob u dvorištu drevni hram krasi natpis na jermenskom: "Rođen kao smrtnik, ostavio besmrtnu uspomenu iza sebe."

Anna Nikitichna Burnazyan-Sarkizova, druga supruga I.K. Aivazovsky. Ivan Konstantinovič Ajvazovski, 1882

Bilo bi nepravedno prema čitatelju našu priču o slikama Aivazovskog, gdje nema mora, završiti činjenicom o smrti umjetnika. Štaviše, dotaknuvši se mnogih važnih biografskih prekretnica, nikada nismo razgovarali o ljubavi.

Kada je Aivazovski imao ne manje od 65 godina, zaljubio se. Štaviše, zaljubio se na potpuno dečački način - na prvi pogled iu okolnostima koje su najmanje pogodovale romansi. Vozio se u kočijama ulicama Feodosije i ukrštao puteve sa pogrebnom povorkom, u kojoj je bila mlada žena obučena u crno. prelepa zena. Umjetnik je vjerovao da u svojoj rodnoj Feodosiji sve poznaje po imenu, ali činilo se da ju je prvi put vidio i nije čak ni pogodio ko je pokojniku - kćer, sestra, supruga. Raspitivao se: ispostavilo se - udovica. 25 godina. Moje ime je Anna Sarkizova, rođena Burnazjan.

Pokojni muž ostavio je Ani imanje sa predivnim vrtom i velikim bogatstvom za Krim - izvor slatke vode. Potpuno bogata, samodovoljna žena, štoviše, 40 godina mlađa od Aivazovskog. Ali kada ju je umetnik, drhteći i ne verujući u moguću sreću, zaprosio, Sarkizova ga je prihvatila.

Godinu dana kasnije, Aivazovski je priznao prijatelju u pismu: „ Prošlo ljeto Ušao sam u brak sa jednom damom, udovicom Jermenkom. Ranije je nisam poznavao, ali sam čuo dosta o njenom dobrom imenu. Sada je moj život miran i srećan. Sa svojom prvom ženom nisam živio 20 godina i nisam je vidio 14 godina. Prije pet godina Ečmiadzinski sinod i Katolikos su mi dozvolili da se razvedem... Tek sada sam se jako bojao povezati svoj život sa ženom drugog naroda, da ne bih lio suze. Ovo se dogodilo milošću Božjom i ja vam iskreno zahvaljujem na čestitkama.”

17 godina živeće u ljubavi i slozi. Kao iu mladosti, Aivazovski će pisati mnogo i nevjerovatno produktivno. A imaće i vremena da svojoj voljenoj pokaže okean: u 10. godini braka oni će otploviti u Ameriku kroz Pariz, a, prema legendi, ovaj lijepi par često će biti jedini ljudi na brodu koji nisu skloni do morske bolesti. Dok je većina putnika, skrivajući se u svojim kabinama, čekala da se kotrlja i oluja, Aivazovski i Ana su se spokojno divili prostranstvima mora.

Nakon smrti Aivazovskog, Anna će postati dobrovoljna samotnica više od 40 godina (i doživjeti će 88): bez gostiju, bez intervjua, a još manje pokušaja da se uredi lični život. Ima nečeg voljnog i u isto vreme tajanstvenog u izgledu žene čije je lice napola skriveno gasovitim velom, tako slično prozirnoj površini vode sa seascapes njenog sjajnog muža, Ivana Aivazovskog.

Publikacije sekcija muzeja

Desetak mora Ivana Aivazovskog: geografija u slikama

Sećamo se poznata platna Aivazovskog i pomoću njih proučavati pomorsku geografiju 19. stoljeća.

Jadransko more

Venecijanska laguna. Pogled na ostrvo San Giorgio. 1844. Državna Tretjakovska galerija

More, koje je dio Mediterana, u antici je dobilo ime po drevnoj luci Adria (u regiji Venecije). Sada se voda povukla iz grada za 22 kilometra, a grad je postao kopno.

U 19. veku, u priručnicima su o ovom moru pisali: „... najopasniji vetar je severoistočni vetar - Borey, takođe jugoistočni vetar - sirocco; jugozapadni - siffanto, rjeđi i manje produžen, ali često vrlo jak; posebno je opasan u blizini ušća Poa, kada naglo prelazi na jugoistok i prelazi u jaku oluju (furiano). Između otoka istočne obale ovi vjetrovi su dvostruko opasni, jer u uskim kanalima i u svakom zaljevu pušu različito; najstrašniji su boreal zimi i vrući "jug" (Slovensk.) ljeti. Već stari ljudi često govore o opasnostima Jadrana, a iz brojnih molitava za spas i zavjeta pomoraca sačuvanih u crkvama talijanske obale jasno je da je promjenjivo vrijeme odavno predmet pritužbi primorskih kupača.. ..” (1890).

Atlantik

Napoleon na Svetoj Heleni. 1897. Umetnička galerija Feodosije. I.K. Aivazovsky

Okean je dobio ime u antici, u čast mitskog titana Atlante, koji je držao nebeski svod na svojim ramenima negdje blizu Gibraltara.

“... Vrijeme korišteno u U poslednje vreme jedrenjaci u raznim određenim smjerovima, izraženo sledeći brojevi: od Pas de Calaisa do New Yorka 25-40 dana; leđa 15–23; do Zapadne Indije 27–30, do ekvatora 27–33 dana; od New Yorka do ekvatora 20–22, ljeti 25–31 dan; od Lamanša do Baije 40, do Rio de Žaneira 45, do rta Horn 66, do Capstadta 60, do Gvinejskog zaljeva 51 dan. Naravno, trajanje prelaza varira u zavisnosti od vremena; Detaljnije upute mogu se naći u "Tabelama prolaza" koje je objavio Londonski odbor za trgovinu. Parobrodi manje ovise o vremenskim prilikama, posebno poštanski, opremljeni svim modernim poboljšanjima i sada prelaze Atlantski ocean u svim smjerovima...” (1890.).

balticko more

Velika racija u Kronštatu. 1836. Timing

More je dobilo ime ili po latinska reč balteus ("pojas"), budući da je, prema antičkim geografima, okruživao Evropu, ili od baltičke riječi baltas ("bijeli").

„... Zbog niskog sadržaja soli, male dubine i oštrine zime, Baltičko more se zamrzava veliki prostor mada ne svake zime. Tako, na primjer, vožnja po ledu od Revala do Helsingforsa nije moguća svake zime, ali u teškim mrazima i dubokim tjesnacima između Alandskih ostrva i obje obale kopna prekriva se led, a 1809. ruska vojska sa svim vojnim težinama prešao ovde preko leda u Švedsku i na još dva mesta preko Botničkog zaliva. Godine 1658 švedski kralj Karl X je prešao led od Jutlanda do Zeelanda...” (1890).

jonsko more

Pomorska bitka kod Navarina, 2. oktobra 1827. 1846. Pomorska akademija. N.G. Kuznetsova

Prema drevnim mitovima, more, koje je dio Mediterana, dobilo je ime po Zevsovoj voljenoj princezi Io, koju je njegova žena, boginja Hera, pretvorila u kravu. Osim toga, Hera je poslala ogromnog gaduha na Io, bježeći od kojeg je jadnica preplivala more.

“... Na Kefaloniji postoje luksuzni maslinici, ali općenito Jonska ostrva su bez drveća. Glavni proizvodi: vino, ulje, južno voće. Osnovna zanimanja stanovnika: poljoprivreda i ovčarstvo, ribarstvo, trgovina, brodogradnja; proizvodna industrija u povoju...”

U 19. stoljeću ovo more je bilo mjesto važnih pomorskih bitaka: pričali smo o jednoj od njih koju je zarobio Aivazovski.

Kritsko more

Na ostrvu Krit. 1867. Umjetnička galerija Feodosije. I.K. Aivazovsky

Drugo more, koje je dio Mediterana, pere Krit sa sjevera i dobilo je ime po ovom ostrvu. Krit je jedan od najstarijih geografska imena, već se nalazi u mikenskom linearnom B pismu iz 2. milenijuma prije Krista. e. Njegovo značenje je nejasno; možda je na jednom od drevnih anatolskih jezika značilo "srebro".

“...hrišćani i muhamedanci su ovdje u strašnom međusobnom neprijateljstvu. Industrije su u padu; luke, koje su bile u procvatu pod mletačkom vlašću, gotovo su sve postale plitke; većina gradova je u ruševinama...” (1895).

Mramorno more

Golden Horn Bay. Türkiye. Posle 1845. Čuvaški državni muzej umjetnosti

More, koje se nalazi između Bosfora i Dardanela, povezuje Crno more sa Mediteranom i odvaja evropski dio Istanbula od azijskog. Ime je dobio po ostrvu Marmara, na kojem su se u antičko doba nalazili čuveni kamenolomi.

“...Iako je Mramorno more u isključivom vlasništvu Turaka, i njegovu topografiju i njegova fizičko-hemijska i biološka svojstva proučavali su uglavnom ruski hidrografi i naučnici. Prvi detaljni opis obala ovog mora dao je na turskim vojnim brodovima 1845-1848 hidrograf ruske flote, kapetan-poručnik Manganari ... ”(1897).

sjeverno more

Pogled na Amsterdam. 1854. Harkov Art Museum

More koje je dio Atlantik, pere obalu Evrope od Francuske do Skandinavije. U 19. veku u Rusiji se zvao nemački, kasnije je ime promenjeno.

“... Sa izuzetkom prethodno spomenutog vrlo uskog prostora velikih dubina uz obalu Norveške, Njemačko more je najpliće od svih priobalnih mora, pa čak i od svih mora, s izuzetkom mora \ u200b\u200bAzov. Njemačko more, zajedno s Engleskim kanalom, mora su najviše posjećena brodovima, jer kroz njega vodi put od okeana do prve luke na svijetu - Londona ... ”(1897).

Arktički okean

Oluja na Arktičkom okeanu. 1864. Umetnička galerija Feodosije. I.K. Aivazovski

Sadašnji naziv okeana službeno je odobren 1937. godine, a prije toga se zvao drugačije - uključujući i Sjeverno more. U drevnim ruskim tekstovima postoji čak i dirljiva verzija - More koje diše. U Evropi se zove Arktički okean.

“... Pokušaji da se dođe do Sjevernog pola do sada nisu bili uspješni. Najbliža ekspedicija na Sjeverni pol bila je ekspedicija Amerikanca Pearyja, koji je krenuo iz New Yorka 1905. na posebno izgrađenom Rooseveltovom parobrodu i vratio se u oktobru 1906.” (1907.).

jadransko more

Luka La Valletta na ostrvu Malta. 1844. Timing

Ovo more je postalo "mediteransko" u III veku nove ere. e. zahvaljujući rimskim geografima. Sastav ovog velikog mora uključuje mnoga mala - osim ovdje navedenih, to su Alborsko, Balearsko, Ikarsko, Karpatsko, Kilikijsko, Kiparsko, Levantijsko, Libijsko, Ligursko, Mirtojsko i Tračko.

„... Plovidba Sredozemnim morem u današnje vrijeme, uz snažan razvoj parne flote, ne predstavlja posebne poteškoće, zbog uporedne rijetkosti jakih oluja i zbog zadovoljavajuće ograđenosti plićaka i obala svjetionicima. i drugi znakovi upozorenja. Oko 300 velikih svjetionika raspoređeno je duž obala kontinenata i otoka, a potonji čine oko 1/3, a od preostalih 3/4 nalaze se na europskoj obali...” (1900.).

Tirensko more

Noć obasjana mjesečinom na Capriju. 1841. Državna Tretjakovska galerija

More, koje je dio Mediterana i nalazi se sjeverno od Sicilije, dobilo je ime po liku iz antičkih mitova, lidijskom princu Tirenu, koji se udavio u njemu.

„...Sve latifundije [velika imanja] Sicilije pripadaju velikim vlasnicima - aristokratama koji stalno žive ili u kontinentalnoj Italiji, ili u Francuskoj i Španiji. Usitnjavanje zemljišne imovine često ide do krajnosti: seljak posjeduje jednu zemunicu na komadu zemlje od nekoliko kvadratnih aršina. U primorskoj dolini, gdje privatno vlasništvo leži u plantažama voća, često ima takvih seljaka koji imaju samo 4-5 stabala kestena” (1900.).

Crno more

Crno more (Na Crnom moru počinje da izbija oluja). 1881. Državna Tretjakovska galerija

Ovo ime, vjerovatno povezano s bojom vode za vrijeme oluje, more je dobilo tek u moderno doba. Stari Grci, koji su se aktivno naseljavali na njegovim obalama, nazivali su ga prvo negostoljubivim, a zatim gostoljubivim.

„... Hitan putnički i teretni saobraćaj između crnomorskih luka podržavaju ruski brodovi (uglavnom Ruskog brodarskog i trgovačkog društva), austrijski Lloyd, francuski Messageries maritimes i Frayssinet et C-ie i grčka kompanija Courtgi et C -tj. pod turskom zastavom. Strani brodovi posjećuju gotovo isključivo luke Rumelije, Bugarske, Rumunije i Anadolije, dok brodovi Ruskog društva za brodarstvo i trgovinu posjećuju sve luke Crnog mora. Sastav brodova Ruskog društva za brodarstvo i trgovinu 1901. godine - 74 broda ... "(1903.).

Egejsko more

Ostrvo Patmos. 1854. Omski regionalni muzej likovnih umjetnosti. M.A. Vrubel

Ovaj dio Sredozemnog mora, koji se nalazi između Grčke i Turske, nazvan je po atinskom kralju Egeju, koji se bacio u njega sa litice, misleći da mu je sina Tezeja ubio Minotaur.

„... Plovidba Egejskim morem, koje se nalazi na putu brodova sa Crnog i Mramornog mora, uglavnom je veoma prijatna, zahvaljujući lepom, vedrom vremenu, ali u jesen i rano proleće nisu retke oluje koje donose cikloni koji dolaze od sjevernog Atlantskog okeana kroz Evropu do Male Azije. Stanovnici ostrva su izvrsni pomorci...“ (1904.).

Iz Wikipedije, slobodne enciklopedije:
Nakon završetka rata 1856. godine, na putu iz Francuske, gdje su njegovi radovi bili izloženi na međunarodnoj izložbi, Aivazovski je po drugi put posjetio Istanbul. Bio je srdačno dočekan od lokalne jermenske dijaspore, a pod pokroviteljstvom dvorskog arhitekte Sargisa Balyana, primio ga je i sultan Abdul-Mejid I. U to vrijeme sultanova zbirka već je imala jednu sliku Aivazovskog. U znak divljenja za njegov rad, sultan je Ivana Konstantinoviča odlikovao ordenom Nišan Alija IV stepena.
Treće putovanje u Istanbul, na poziv jermenske dijaspore, I. K. Aivazovski pravi 1874. godine. Mnogi umjetnici Istanbula u to vrijeme bili su pod utjecajem djela Ivana Konstantinoviča. To je posebno vidljivo u marinskoj slici M. Jivanyana. Braća Gevork i Vagen Abdulahi, Melkop Telemaku, Hovsep Samandžijan, Mkrtič Melkisetikjan kasnije su se prisećali da je Aivazovski takođe imao značajan uticaj na njihov rad. Jednu od slika Aivazovskog poklonio je Sargis Bey (Sarkis Balyan) sultanu Abdulazizu. Sultanu se slika toliko svidjela da je odmah naručio umjetniku 10 platna s pogledom na Istanbul i Bosfor. Dok je radio na ovoj narudžbi, Aivazovski je stalno posjećivao sultanovu palaču, sprijateljio se s njim, kao rezultat toga, naslikao je ne 10, već oko 30 različitih platna. Prije odlaska Ivana Konstantinoviča, a svečani prijem padišahu u čast odlikovanja Ordenom Osmanije II stepena.
Godinu dana kasnije, Aivazovski ponovo odlazi sultanu i donosi mu dve slike na poklon: „Pogled na Sankt Peterburg sa mosta Svetog Trojstva“ i „Zima u Moskvi“ (te slike se trenutno nalaze u kolekciji Muzeja Palate Dolmabahče ).
Još jedan rat sa Turskom okončan je 1878. Sanstefanski mirovni ugovor potpisan je u sali čiji su zidovi bili ukrašeni slikama ruskog umetnika. Bio je to simbol budućnosti dobri odnosi između Turske i Rusije.
Slike I. K. Aivazovskog, koji su boravili u Turskoj, više puta su izlagani na raznim izložbama. Godine 1880. u zgradi ruske ambasade održana je izložba umjetnikovih slika. Po završetku, sultan Abdul-Hamid II je I. K. Aivazovskom uručio dijamantsku medalju.
Godine 1881. vlasnik umjetničke radnje Ulman Grombach održao je izložbu radova poznatih majstora: Van Dyck, Rembrandt, Breigl, Aivazovsky, Jerome. Godine 1882 umjetnička izložba I. K. Aivazovsky i turski umjetnik Oscan Efendi. Izložbe su postigle veliki uspeh.
Godine 1888. održana je još jedna izložba u Istanbulu u organizaciji Levona Mazirova (nećaka I. K. Aivazovskog), na kojoj su predstavljene 24 slike umjetnika. Polovina prihoda od nje otišla je u dobrotvorne svrhe. Upravo ove godine su prve diplome na Osmanskoj akademiji umjetnosti. Stil pisanja Aivazovskog može se pratiti u radovima diplomaca Akademije: "Potonuće broda Ertugrul u Tokijskom zalivu" umjetnika Osmana Nuri Paše, slika "Brod" Alija Džemala, neke marine Diyarbakir Tahsina.
Godine 1890. bilo je posljednje putovanje Ivana Konstantinoviča u Istanbul. Posjetio je Jermensku Patrijaršiju i palatu Yildiz, gdje je ostavio svoje slike na poklon. Prilikom ove posjete odlikovan je Ordenom Medžidije I stepena od strane sultana Abdul-Hamida II.
Trenutno se nekoliko poznatih slika Aivazovskog nalazi u Turskoj. U Vojnom muzeju u Istanbulu nalazi se slika iz 1893. „Brod na Crnom moru“, slika iz 1889. „Brod i čamac“ pohranjena je u jednoj od privatnih kolekcija. U rezidenciji predsjednika Turske nalazi se slika „Tone za vrijeme oluje“ (1899).