A Van Konstantinovič Ajvazovski je jedan od najplodnijih ruskih marinista. Tokom više od 60 godina stvaralaštva, naslikao je preko 6.000 platna. Savremenici su bili iznenađeni koliko brzo je Majstor stvarao svoja remek-djela. Umjetnikove slikarske tehnike, tehnika izvođenja, odabir boja, majstorski efekti prozirnih valova i daha mora također su bili nerazumljivi.

Umjetnik Ivan Kramskoj je napisao Pavlu Tretjakovu: „Aivazovski vjerovatno ima tajnu komponovanja boja, a čak su i same boje tajne; Nikada nisam vidio tako svijetle i čiste tonove čak ni na policama prodavnica komaraca.” Glavna tajna Aivazovskog nije bila tajna: da biste naslikali more tako uvjerljivo, morate se roditi i živjeti dug život blizu morske obale.

Dodajmo ovoj činjenici još nekoliko sastojaka - naporan rad, talenat, besprijekorno pamćenje i bogatu maštu - tako su rođene poznate slike Aivazovskog. To je cela tajna genija.

Umjetnik je slikao brzo i mnogo - oko 100 slika godišnje. A cjelokupno njegovo nasljeđe kolekcionari su prepoznali kao jedno od „najjačih“. Umjetnikova platna djeluju bezvremenska, uvijek u odličnom stanju, najmanje pucaju i izuzetno su rijetko podložni restauraciji.

Kolumbo plovi kroz Cape Palos. 1892. Privatna zbirka

Glavna tajna je u tehnici nanošenja boja. Aivazovski je više volio ulje, iako se čini da su njegovo more i valovi akvareli. Razmatrana je njegova omiljena tehnika glazura, baziran na nanošenju tankih (gotovo prozirnih) boja jedne na drugu. Kao rezultat toga, valovi, oblaci i more na platnima djelovali su prozirno i živo, a integritet sloja boje nije narušen niti uništen.

Genije Aivazovskog prepoznali su najistaknutiji ljudi Rusije i svijeta. Upoznao je i bio prijatelj sa Puškinom, Krilovom, Gogoljem, Žukovskim, Brjulovim, Glinkom. Primljen je u palačama kraljeva i plemića, sam papa mu je dao audijenciju i dodijelio mu zlatnu medalju za sliku „Haos. Stvaranje svijeta". Papa je želeo da kupi remek delo koje mu se svidelo, ali ga je Ajvazovski jednostavno poklonio.

Haos. Stvaranje svijeta. 1841. Muzej Jermenske mehitarističke kongregacije, Venecija, Italija

Papa Grgur XVI odneo je sliku u Vatikanski muzej. Sada se nalazi u Veneciji, na ostrvu Sv. Lazar. Činjenica je da je početkom 20. vijeka papa Leon XIII poklonio sliku Muzeju Jermenske mehitarističke kongregacije. Možda je jedan od razloga bio taj što je umetnikov stariji brat Gabrijel živeo ovde na ostrvu Sv. Lazar. Zauzeo je istaknuto mjesto u vjerskom bratstvu. U umetnikovom životu ovo mesto je bilo sveto, podsećajući na „malu Jermeniju“ u blizini Venecije.

Byronova posjeta mehitaristima na ostrvu St. Lazara u Veneciji. 1899. Nacionalna galerija Jermenije, Jerevan

Djelima Aivazovskog divila se cijela Evropa - akademik i počasni član Carske akademije umjetnosti, izabran je i za počasnog člana Akademija umjetnosti u Amsterdamu, Rimu, Parizu, Firenci i Štutgartu.

Ivan Kramskoj je pisao: „...Aivazovski je, ma šta ko pričao, zvezda prve veličine, u svakom slučaju; i ne samo kod nas, nego u istoriji umetnosti uopšte...” Car Nikolaj I je izjavio: "Šta god Aivazovski napiše, ja ću kupiti." Uz laku sugestiju, car Aivazovski je tajno nazvan „kraljem mora“.

Čitav njegov dug i srećan život je riznica magičnih priča i činjenica – nevjerovatno zanimljivih i šarenih. Umjetnik je učestvovao na više od 120 izložbi u Rusiji, Evropi i Americi. Preko 60 njih je bilo ličnih! U to vrijeme, među ruskim umjetnicima, samo je romantični marinski slikar Aivazovski mogao priuštiti ličnu izložbu.

Možda već znate da su djela Aivazovskog Ne samo najprodavaniji, a ujedno i najkradeniji i falsifikovani na svijetu .

Krimska obala u blizini Ai-Petri. 1890. Muzej likovnih umjetnosti Republike Karelije, Petrozavodsk

Moguće je provjeriti autentičnost slika Aivazovskog, ali ovo je izuzetno skupa procedura, kako u vremenu tako i u novcu. Kao rezultat toga, polovina stvari koje se na tržištu promiču kao slike Aivazovskog su lažne, ali su toliko popularne da ih ljudi i dalje kupuju, ali po nižim cijenama. Štaviše, broj krivotvorina znatno premašuje broj originala. Sam majstor je priznao da je tokom svog života napisao 6.000 dela, ali danas se više od 50.000 dela smatra originalima!

Aivazovski nije slikao iz života. Većinu svojih slika crtao je po sjećanju. Ponekad je umetniku bilo dovoljno da čuje zanimljivu priču i za trenutak bi uzeo kist. Umjetniku nije bilo potrebno mnogo vremena da stvori remek-djelo, ponekad je bila dovoljna i jedna sesija... „Ne mogu da pišem tiho, ne mogu da poriram mesecima. Ne ostavljam sliku dok ne progovorim.” “, priznao je Ivan Konstantinovič. Njegovo najduže djelo bila je slika “Među talasima”. 10 dana - upravo toliko je trebalo umjetniku, koji je tada imao 81 godinu, da stvori svoju najveću sliku.

Među talasima. 1898. Umetnička galerija Feodosije nazvana po. I.K. Aivazovsky

Pouzdano je poznato da je radnja slike prvobitno bila drugačija. Ovo je postalo poznato iz riječi unuka Aivazovskog Konstantina Konstantinoviča Artseulova:

Slika “Među talasima” nastala je dva dana prije njegove smrti. Dugačak je skoro 4,5 m i širok oko 3 m.

Sve ove kratke činjenice su prilično uobičajene, ali postoje i druge - malo poznate, koje otkrivaju sliku umjetnika i njegovog rada iz različitih uglova.

Dakle, 5 malo poznatih činjenica iz života umjetnika (na 200. godišnjicu rođenja I.K. Aivazovskog)

Incident u radionici A.I. Kuindzhi.

Nekada je umjetnik A.I. Kuindži je pozvao Ajvazovskog u svoju akademsku radionicu kako bi svojim studentima pokazao veštinu i tehniku ​​izvođenja, koja je bila poznata samo Aivazovskom.

Sovjetski pejzažni slikar A. A. Rylov prisjetio se ovoga: „Arkhip Ivanovič je odveo gosta do štafelaja i okrenuo se Aivazovskom: "To je to... Ivane Konstantinoviču, pokaži im kako da slikaju more."

More. 1898. Luganski regionalni umjetnički muzej

Aivazovski je imenovao četiri ili pet boja koje su mu bile potrebne, pregledavao kistove, dodirivao platno, stojeći ne napuštajući štafelaj, igrajući se kistom kao virtuoz, slikao je morsku oluju. Na zahtjev Arhipa Ivanoviča, odmah je prikazao brod koji se ljulja na valovima, i sa zadivljujućom spretnošću, uobičajenim pokretom četke, dao mu je punu opremu. Slika je spremna i potpisana. Prije sat i pedeset minuta bilo je prazno platno, sada na njemu bjesni more. Burnim aplauzom smo izrazili zahvalnost uvaženom umjetniku i ispratili ga do vagona sa cijelom radionicom.”

U to vrijeme umjetnik je imao 80 godina.

Omiljeni gradovi Aivazovskog

Neverovatno je koliko su se u ovom čoveku snažno ispreplele strast za putovanjima po svetu i ljubav prema domovini. Gdje je bio? Carinici su mu zalijepili dodatne stranice u pasoš. Njegov inostrani pasoš sadržavao je 135 pečata za vizu. Posetio je najlepše zemlje i gradove na planeti, ali se sa strahopoštovanjem i divljenjem odnosio prema samo dva grada - Konstantinopolju i njegovoj maloj Feodosiji, kojoj je bio odan do kraja života. „Moja adresa je uvek u Feodosiji“, podelio je sa Pavlom Tretjakovim.

Brodovi na putu Feodosije. Odavanje počasti Aivazovskom povodom njegovog 80. rođendana. 1897. Centralni pomorski muzej, Sankt Peterburg

Feodosija je bila ispust, istorijska domovina, mesto rođenja, nezamenljivo ognjište i dom. Konstantinopolj je bio omiljeno utočište tokom putovanja. Od svih gradova, proslavio je samo njega - čudesni grad na Bosforu.

Prvi put je posjetio glavni grad Osmanskog carstva 1845. godine. Od tada se iznova vraćao ovamo. Tačan broj slika posvećenih pogledima na Carigrad ostaje nepoznat. Procijenjeni broj je oko 100.

Pogled na Carigrad. 1849. Državna umjetnička i arhitektonska palača i park muzej-rezervat "Carsko selo", Puškin

Jednog dana turskom sultanu Abdul-Azizu je data jedna od slika Aivazovskog. Sultan je bio potpuno oduševljen i naručio je umjetniku seriju pogleda na Bosfor. Aivazovski je vjerovao da bi na taj način mogao pomoći u uspostavljanju međusobnog razumijevanja između Turaka i Jermena i prihvatio je naređenje. Naslikao je oko 40 slika za sultana . Abdul-Aziz je bio toliko zadovoljan radom Aivazovskog da ga je odlikovao najvišim turskim ordenom Osmanije.

Nakon toga, Aivazovski je dobio još nekoliko naređenja iz ruku turskog vladara. A 1878. godine potpisan je mirovni sporazum između Rusije i Turske (tzv. Sanstefanski mir) u sali ukrašenoj slikama Aivazovskog.

"Istočna pozornica". "Kafić u blizini Ortakoy džamije u Carigradu." 1846. Državna umjetnička i arhitektonska palača i park muzej-rezervat "Peterhof".

Međutim, kada je sultan Abdul Hamid 1890-ih izvršio pogrome u kojima su ubijene stotine hiljada Jermena, ogorčeni Aivazovski je požurio da se riješi svih osmanskih nagrada.

Prikačivši sve turske naredbe za ogrlicu dvorišnog psa, prošetao je ulicama Feodosije. Kažu da se povorci pridružio cijeli grad. Okružen ogromnom gomilom, Aivazovski je krenuo prema moru. Ubrzo se popeo u čamac i, odmaknuvši se na dovoljnoj udaljenosti od obale, podigao blistave naredbe iznad glave i bacio ih u more.

Kasnije se sastao sa turskim konzulom i rekao da bi njegov "krvavi gospodar" mogao da uradi isto sa njegovim slikama, a umetnik neće požaliti.

Frustriran agresivnom politikom Turaka, Aivazovski je naslikao nekoliko slika u znak podrške Jermenima, prikazujući brutalne zločine Turaka nad njegovim narodom. Više puta su izlagali na najprestižnijim izložbama u Evropi. Sav prihod od prodaje slika usmjerio je za pomoć jermenskim izbjeglicama. Ivan Konstantinovič nije očekivao pomoć od vlade ili gradske uprave, dočekao je izbeglice na ulazu u Feodosiju i pozvao ih da se nastanjuju na njegovoj zemlji, dajući im prvi put novac.

„Sramota je okrenuti se od svog naroda, posebno tako malog i potlačenog“, rekao je Ivan Konstantinovič.

Noć. Tragedija u Mramornom moru. 1897. Privatna zbirka

"otac grada" Ivan Ajvazovski i Feodosija

Aivazovski je bio prva počasna osoba Feodosije. Cijelog života aktivno je bio uključen u njegovo unapređenje i doprinosio prosperitetu grada. Njegov uticaj na život Feodosija bio je ogroman. Umetnik je otvorio umetničku školu u Feodosiji, pretvarajući Feodoziju u jedan od centara slikarske kulture na jugu Rusije. Na njegovu inicijativu izgrađena je gradska koncertna dvorana i biblioteka.

Feodosija u mjesečini obasjanoj noći. Pogled sa balkona kuće Aivazovskog na more i grad. 1880. Državni umjetnički muzej Altajske teritorije, Barnaul

O njegovom trošku stvorena je i održavana župna škola.

Aivazovski je takođe učestvovao u izgradnji nove zgrade za Feodosijsku mušku gimnaziju, čiji su učenici u različito vreme bili pesnik i prevodilac Maksimilijan Vološin, suprug Marine Cvetajeve - publicista Sergej Efron, Aleksandar Peškovski - ruski i sovjetski lingvista, profesor, jedan od pioniri proučavanja ruske sintakse. Aivazovski je bio povjerenik ove gimnazije, dodjeljivao je stipendije i plaćao obrazovanje potrebitih učenika. Gimnazija je postojala do 1918. godine.

Prvi voz u Feodosiji. 1892. Umetnička galerija Feodosije nazvana po. I.K. Aivazovsky

Osigurao je i izgradnju željeznice u gradu. Njegova slika „Prvi voz za Feodosiju“ nastala je još pre izgradnje železnice, odnosno iz njegove mašte.

Uvek se setim svog pokojnog prijatelja, koji mi je više puta rekao: „Šta želiš, Ivane Konstantinoviču, da tražiš železnicu za Feodosiju, to će samo zagaditi obalu i zakloniti divan pogled na zaliv iz tvoje kuće. Zaista, da mi je lično stalo do sebe, trebalo je da se svim silama oduprem izgradnji Feodosijske pruge. Moje imanje se nalazi u blizini Feodosije i daleko od planirane železničke pruge, čije usluge stoga neću morati da koristim. Jedina kuća koja mi pripada u Feodosiji, u kojoj živim, izgradnjom pruge uz obalu mora, može postati nenaseljena i, u svakom slučaju, za mene će izgubiti karakter ugodnog kutka. Oni koji umeju da žrtvuju svoje lične interese za javno dobro, lako će razumeti kojim motivima se rukovodim u odbrani Feodosije..."

Sve važne zgrade u Feodosiji bile su tajno pod nadzorom Aivazovskog. Tipičan incident iz umjetnikovog života opisao je u svojim memoarima Yuri Galabutsky:

"Uništavaš mi ulicu!"

„Jedne zime, Aivazovski je, kao i obično, otišao u Sankt Peterburg na neko vreme. Kada se vraćao, kao i obično, dve-tri stanice iz Feodosije, dočekali su ga najbliži i odmah obavestili o svim gradskim novostima da je I.K. slušao sa živom radoznalošću. I saznaje da čovjek sa ulice, N., gradi kuću u glavnoj ulici Italianskaya; gradnja je već počela u odsustvu I.K., a kuća će biti jednospratna. I.K. Užasno sam se zabrinuo: prizemnica na glavnoj ulici! Odmah po dolasku, bez vremena da se odmori od puta, zove čovjeka u ulici N. On se, naravno, odmah pojavljuje. „Gradite jednokatnu kuću? Sram te bilo? Ti si bogat čovek, šta radiš? Uništavaš mi ulicu!” . A prosječan čovjek N. poslušno mijenja plan i gradi kuću na dva sprata.”

Zahvaljujući njemu, luka je u potpunosti preuređena, proširena i moderna i pogodna za brodove. Luka u Feodosiji dugo se smatrala najvećom komercijalnom lukom na Krimu.

Marina u Feodosiji. Sredinom 19. vijeka Državni Vladimir-Suzdaljski povijesni, arhitektonski i umjetnički muzej-rezervat

Svojim novcem Aivazovski je sagradio zgradu Arheološkog muzeja (zgradu muzeja su digle u vazduh sovjetske trupe koje su se povlačile sa Krima 1941. godine) i poklonio pozorište svom rodnom gradu, odnosno, to je bila pozornica u njegovoj umjetničkoj galeriji.

Početkom 1890-ih, Aivazovski je, prema sopstvenom nacrtu i ličnim sredstvima, podigao fontanu u znak sećanja na gradonačelnika Feodosije A. I. Kaznacheeva (česma je izgubljena 1940-ih).

Godine 1886. Feodosija je iskusila ozbiljnu nestašicu vode.

“U nemogućnosti da i dalje ostanem svjedok strašne katastrofe koju stanovništvo moga rodnog grada doživljava od nedostatka vode iz godine u godinu, dajem im u vječno vlasništvo 50 hiljada kanti dnevno čiste vode sa izvora Subaš koji pripada ja”, napisao je u svom obraćanju Gradskoj dumi Ivanu Ajvazovskom 1887.

Izvor Subash nalazio se na imanju umjetnika Shah-Mamaija, nedaleko od Starog Krima, 25 versta od Feodosije. Godine 1887. započeli su radovi na postavljanju vodovoda, zahvaljujući čemu je voda dolazila u grad. U parku kod nasipa, prema projektu umjetnika, izgrađena je fontana iz koje su lokalni stanovnici besplatno dobijali vodu. U jednom od svojih pisama, Aivazovski je napisao:

„Fontana u orijentalnom stilu je toliko dobra da ni u Carigradu ni bilo gde drugde ne poznajem tako dobru, pogotovo u proporcijama.”

Česma je bila tačna kopija česme u Carigradu. Sada fontana nosi ime Aivazovskog.

Godine 1880. Aivazovski je otvorio izložbenu salu u svojoj kući (čuvena umetnička galerija Feodosia), koju je umetnik zaveštao svom rodnom gradu.

Moja iskrena želja je da zgrada moje umetničke galerije u gradu Feodosiji, sa svim slikama, statuama i drugim umetničkim delima koja se nalaze u ovoj galeriji, bude u punom vlasništvu grada Feodosije, a u spomen na mene, Ajvazovskog , galeriju zaveštavam gradu Feodosiji, svom rodnom gradu."

Neki izvori tvrde da je umetnik zaveštao i plaćanje za posetu svojoj galeriji feodosijskoj sirotinji.

Do kraja svojih dana radio je za stipendije i penzije za stanovnike svog grada, pa je vest o umetnikovoj smrti doživljena kao lična tuga za hiljade Feodosijanaca, kojima je Ajvazovski bio član porodice - uostalom, on je krstio mnogo djece i oženio stotine susjednih djevojaka koje su veličale umjetnika, sjećajući se njegove milosti.

Saznanje da je preminuo „otac grada“, građanin, rodoljub, dobrotvor, kome u istoriji Feodosije nije bilo ravnog, došlo je nešto kasnije. Sve radnje su tog dana bile zatvorene. Grad je zapao u tešku žalost.

Sahrana I.K. Aivazovski 22. aprila 1900
Sahrana I.K. Aivazovsky. Mrtvačka kola i pogrebna povorka u zgradi umjetničke galerije.

Tri dana su crkve u Feodoziji uz zvonjavu zvona oplakivale odlazak Ivana Konstantinoviča. Velika sala umjetničke galerije bila je ispunjena mnoštvom pogrebnih vijenaca. Tri dana ljudi su dolazili u umjetničku galeriju da odaju počast Aivazovskom. U Feodosiju su stigle delegacije, uključujući i jermensku dijasporu.

Pogrebna povorka se prostirala od kuće Aivazovskog do srednjovjekovne jermenske crkve Sv. Sarkisa, u čijoj ogradi je sahranjen. Izbor mjesta sahrane nije bio slučajan - ostavio ga je sam umjetnik, jer je upravo u ovoj crkvi kršten, a ovdje su sačuvane umjetnikove freske.

Svjetiljke na obližnjim ulicama bile su prekrivene velom žalosti. I sam put je bio posut cvećem.

Na sahrani je učestvovao lokalni garnizon koji je odavao vojne počasti pokojniku - izuzetna činjenica u to vrijeme. Kasnije će se na njegovom grobu pojaviti natpis na jermenskom: „Rođen smrtan, ostavio je besmrtnu uspomenu.

"Bio sam Puškinov prijatelj, ali nisam čitao Puškina"

Ivan Konstantinovič Ajvazovski (1817-1900)

Prvi i jedini susret umjetnika sa velikim ruskim pjesnikom dogodio se 1836. godine. Umjetnik je tada imao samo 19 godina. Ivan Konstantinovič se prisjetio ovog sastanka godinama kasnije:

„...Godine 1836, tri meseca pre smrti, tačnije u septembru, Puškin je došao na Akademiju umetnosti sa suprugom Natalijom Nikolajevnom, na našu septembarsku izložbu slika. Saznavši da je Puškin bio na izložbi i otišao u Antičku galeriju, mi, studenti, otrčali smo tamo i okružili našeg voljenog pjesnika u gomili. Stajao je ruku pod ruku sa suprugom ispred slike umetnika Lebedeva, nadarenog pejzažista, i dugo je gledao i divio joj se. Naš inspektor akademije, Krutov, koji me je pratio... kada me je ugledao, uzeo me je za ruku i predstavio Puškinu kao nekoga ko je tada dobijao zlatnu medalju (te godine sam završavao akademiju).

Puškin me je veoma ljubazno dočekao i pitao me gde su moje slike... Saznavši da sam rodom sa Krima, Puškin je upitao: „Iz kog si grada?” Tada se zainteresovao koliko sam dugo ovde i da li sam bolestan na severu... Od tada je moj već voljeni pesnik postao tema mojih razmišljanja, inspiracije i dugih razgovora i pitanja o njemu..."

U februaru 1837. Puškin je umro. Za mladog umjetnika, kojeg su na Akademiji poredili sa briljantnim Puškinom, ovaj tragični događaj bio je katastrofalan. Na kraju krajeva, imaju toliko toga zajedničkog - krug prijatelja, interesovanja, oboje opjevane prirode, Krima. Činilo se da je pred nama toliko zanimljivih susreta sa samim Puškinom...

Prva iskustva Aivazovskog odrazila su se u filmu "Morska obala noću". Umjetnik ju je naslikao u blizini Kronštata. Mladić na obali, ispruživši ruke naprijed, pozdravljajući približavanje oluje - Ovo je prva počast Aivazovskog uspomeni na Puškina. Kasnije će pesniku posvetiti još dvadesetak slika i crteža. Ali samo nekoliko će biti najpoznatiji.

Morska obala noću. Na svjetioniku. 1837. Umetnička galerija Feodosije nazvana po. I.K. Aivazovsky

A.S. Puškin na Krimu u blizini stena Gurzuf. 1880

Puškin na obali Crnog mora. 1887.

Nikolajevski umjetnički muzej nazvan po. V.V.Vereščagina, Ukrajina

A.S. Puškin na vrhu Ai-Petri u izlasku sunca. 1899

Državni ruski muzej, Sankt Peterburg

A.S. Puškin na obali Crnog mora. 1897

Muzej umjetnosti Odessa, Ukrajina

Zbogom A.S. Puškin s morem. 1877

Sveruski muzej A.S. Puškina, Sankt Peterburg

Slika je izvedena zajedno sa I.E. Repin. Repin je naslikao Puškina, a pejzaž je uradio Ajvazovski. Slika je posvećena 50. godišnjici pjesnikove smrti. Zaplet je preuzet iz Puškinove pesme - "Na more". Kao što je poznato iz Odese, Puškin je 1824. godine poslat na novo mesto izgnanstva - u selo Mihajlovskoje. Slika prikazuje trenutak ispraćaja osramoćenog pjesnika od mora.

Zbogom more! Neću zaboraviti
Tvoja svečana lepota
I čuću se još dugo, dugo
Tvoje brujanje u večernjim satima.
U šumama, u pustinjama ćute
izdržaću, puna sam te,
Vaše stijene, vaše uvale,
I sjaj, i senka, i šum talasa.

Godine 1847, na desetu godišnjicu Puškinove smrti, Aivazovski je svojoj udovici poklonio svoju sliku “Noć obasjana mjesečinom uz more. Konstantinopolj."

Noć obasjana mjesečinom uz more. 1847. Umetnička galerija Feodosije nazvana po. I.K. Aivazovsky

Uprkos dobrom sjećanju na Puškina, Aivazovski ga nije čitao. Općenito, Ivan Konstantinovič je bio apsolutno ravnodušan prema čitanju. Ovo je poznato iz riječi još jednog genija - A.P. Čehova:

„22. jul, Feodosija. 1888. Juče sam otišao u Šah-Mamaj, imanje Ajvazovskog, 25 milja od Feodosije. Imanje je luksuzno, pomalo fenomenalno; takva imanja se vjerovatno mogu vidjeti u Perziji. Sam Aivazovski, veseo starac od oko 75 godina, mešanac je između dobrodušnog Jermena i umornog biskupa; pun dostojanstva, ima meke ruke i predstavlja ih kao general. Nije daleko, ali njegova priroda je složena i vrijedna pažnje.

Samo u sebi on spaja generala, biskupa, umjetnika, Jermena, naivnog djeda i Otela. Oženjen je mladom i veoma lijepom ženom, koju drži blizu. Upoznat sa sultanima, šahovima i emirima. Zajedno sa Glinkom napisao je „Ruslanu i Ljudmilu“. Bio sam Puškinov prijatelj, ali Puškina nisam čitao. Nikada u životu nije pročitao nijednu knjigu. Kada ga zamole da čita, on kaže: „Zašto bih čitao ako imam svoje mišljenje?“ Ostala sam sa njim ceo dan i ručala...

Istočno porijeklo umjetnika

Auto portret. 1874. Galerija Uffizi, Firenca, Italija

Na internetu možete pronaći mnoga mišljenja o porijeklu umjetnika. Rusi ga zovu ruskim umetnikom, Jermeni ga zovu ruskim umetnikom jermenskog porekla, a jedino, čini se, Turke niko nikada nije pitao za mišljenje. Mada, siguran sam da će Turci tvrdoglavo dokazivati ​​istočno poreklo Ajvazovskog. I na neki način će čak biti u pravu.

Činjenica je da je odmah nakon umjetnikove smrti, 1901. godine, objavljen knjiga "Sećanja na Ajvazovskog" , čiji je autor savremeni i odani prijatelj I.K. Aivazovski Nikolaj Kuzmin. Već na njegovoj drugoj stranici možete pronaći priču o porijeklu umjetnika:

„Turska krv je tekla u venama Aivazovskog, iako smo ga iz nekog razloga još uvijek smatrali krvnim Jermenom, vjerovatno zbog njegove stalne simpatije prema nesretnim Jermenima, koja se pojačala nakon anadolskih i carigradskih masakra, nasilja i pljački koje su sve užasnule, do njegov apogej, primoravajući ga da tajno, širokom rukom, čini dobro potlačenima i glasno ogorčenim neradom Evrope, koja se nije htela mešati u ovaj masakr.

I.K. Aivazovski se jednom prisjetio svog porijekla, u krugu svoje porodice, sljedeće zanimljive i stoga potpuno pouzdane legende. Priča koja je ovdje data izvorno je zapisana njegovim riječima i pohranjena je u umjetnikovoj porodičnoj arhivi.

„Rođen sam u gradu Feodosiji 1817. godine, ali prava domovina mojih bliskih predaka, mog oca, bila je daleko odavde, a ne iz Rusije. Ko bi rekao da je rat, ova sverazarajuća pošast, doprinijela tome da je moj život sačuvan i da sam ugledao svjetlost i rođen upravo na obali mog voljenog Crnog mora. A ipak je bilo tako. Godine 1770. ruska vojska, predvođena Rumjancevom, opkolila je Benderi. Tvrđava je zauzeta, a ruski vojnici, iznervirani tvrdoglavim otporom i smrću svojih drugova, rasuli su se po gradu i, slušajući samo osjećaj osvete, nisu štedjeli ni spol ni starost.

Među njihovim žrtvama bio je i sekretar benderskog paše. Smrtno pogođen od strane jednog ruskog grenadira, krvario je, držeći u rukama bebu koju je spremala ista sudbina. Ruski bajonet je već bio podignut nad mladog Turčina kada je jedan Jermen zadržao kažnjavajuću ruku uzvikom: “Stani! Ovo je moj sin! On je hrišćanin! Plemenita laž poslužila je kao spas, a dijete je pošteđeno. Ovo dijete je bio moj otac. Dobri Jermen nije time završio svoje dobro djelo, postao je drugi otac muslimanskog siročeta, krstio ga pod imenom Konstantin i dao mu prezime Gaivazovski, od riječi Gayzov, što na turskom znači sekretar.

Pošto je dugo živeo sa svojim dobrotvorom u Galiciji, Konstantin Ajvazovski se konačno nastanio u Feodosiji, gde se oženio mladom južnjačkom lepoticom, takođe Jermenkom, i u početku započeo uspešne trgovačke poslove”...

Pravo ime umjetnika je Hovhannes Ayvazyan . Otac budućeg majstora, Konstantin (Gevorg), Jermen po porijeklu, nakon preseljenja u Feodosiju, napisao je svoje prezime na poljski način: “ Gaivazovski" . Do 40-ih godina na majstorovim slikama mogao se vidjeti čak i potpis "Guy" - skraćenica njegovog prezimena. Ali 1841. umjetnik je konačno promijenio prezime i službeno postao Ivan Konstantinovič Aivazovski.

Najskuplja slika Ivana Aivazovskog:

Pogled na Carigrad i Bosfor. 1856. Privatna zbirka

"Pogled na Carigrad i Bosforski zaliv" danas se nalazi u privatnoj kolekciji. Godine 2012. slika je prodata za 3,23 miliona funti.

Slika je otišla neimenovanom kupcu preko telefona nakon intenzivnog licitiranja na podu. Štaviše, konačna cijena bila je skoro tri puta veća od niže procjene - stručnjaci Sotheby’sa procijenili su Aivazovskog na 1,2-1,8 miliona funti.

Aivazovski je prvi put posetio Carigrad 1845. godine kao zvanični umetnik Ruskog Admiraliteta. Umjetnik se više puta bavio temom ovog grada, ima slike s pogledom na Aja Sofiju i zaljev Zlatni rog, ali većina njih nije velikih dimenzija. Ovo djelo je prilično monumentalno platno.

Važno je napomenuti da je „umetnik po sjećanju obnovio pogled na Carigrad i Bosforski zaljev, koji prikazuje užurbani život luke sa džamijom Tophane Nusretiye.

Za 200. godišnjicu Ivana Aivazovskog, divna internetska publikacija o umjetnosti Arthive oživio slike velikog marinista. Pogledajte sami šta je iz toga proizašlo:

Publikacije u sekciji Muzeji

Desetak mora Ivana Ajvazovskog: Geografija iz slika

Sjećamo se poznatih slika Aivazovskog i iz njih proučavamo geografiju mora 19. stoljeća.

Jadransko more

Venecijanska laguna. Pogled na ostrvo San Giorgio. 1844. Tretjakovska galerija

More, koje je dio Mediterana, dobilo je ime u antici po drevnoj luci Adria (u regiji Venecije). Sada se voda povukla 22 kilometra od grada, a grad je postao kopno.

U 19. vijeku su o ovom moru pisali priručnici: „... najopasniji vjetar je sjeveroistočni – boreas, a također i jugoistočni – siroko; jugozapadni - sifanto, rjeđi i manje dug, ali često vrlo jak; posebno je opasan u blizini ušća Poa, kada naglo prelazi u jugoistočni i postaje jaka oluja (furiano). Između otoka istočne obale ovi vjetrovi su dvostruko opasni, jer u uskim kanalima i u svakom zaljevu pušu različito; Najstrašnije su boreje zimi, a vrući “jug” (slovenački) ljeti. Već su stari ljudi često govorili o opasnostima Jadrana, a iz brojnih molitvi za spas i zavjeta mornara sačuvanih u crkvama talijanske obale jasno je da je promjenjivo vrijeme dugo bilo predmet pritužbi primorskih kupača. ..” (1890).

Atlantik

Napoleona na ostrvu Sveta Helena. 1897. Umetnička galerija Feodosije nazvana po. I.K. Aivazovsky

Okean je dobio ime u antici, u čast mitskog titana Atlasa, koji je držao nebeski svod na svojim ramenima negdje blizu Gibraltara.

„...Vrijeme koje su nedavno koristili jedrenjaci u različitim naznačenim smjerovima izraženo je sljedećim brojevima: od Pas-de-Calaisa do New Yorka 25–40 dana; leđa 15–23; do Zapadne Indije 27–30, do ekvatora 27–33 dana; od New Yorka do ekvatora 20–22, ljeti 25–31 dan; od Lamanša do Baije 40, do Rio de Žaneira 45, do rta Horn 66, do Kapstadta 60, do Gvinejskog zaljeva 51 dan. Naravno, trajanje prelaza varira u zavisnosti od vremena; Detaljnije upute mogu se naći u tablicama pasaža koje je objavio Londonski odbor za trgovinu. Parobrodi manje ovise o vremenskim prilikama, posebno poštanski brodovi, opremljeni svim poboljšanjima modernog doba i sada prelaze Atlantski ocean u svim smjerovima...” (1890.).

balticko more

Veliki napad na Kronštat. 1836. Timing

More je dobilo ime ili od latinske riječi balteus (“pojas”), jer je, prema antičkim geografima, opasavalo Evropu, ili od baltičke riječi baltas (“bijeli”).

“...Zbog niskog sadržaja soli, male dubine i oštrine zime, Baltičko more se na velikom području smrzava, ali ne svake zime. Tako, na primjer, putovanje po ledu od Revela do Helsingforsa nije moguće svake zime, ali u teškim mrazima i dubokim tjesnacima između Alandskih otoka i obje obale kopna prekriveni su ledom, a 1809. ruska vojska sa svom vojskom tereti su prešli ovde preko leda u Švedsku i na još dva mesta preko Botničkog zaliva. Godine 1658. švedski kralj Karlo X prešao je led od Jutlanda do Zelanda..." (1890).

Jonsko more

Pomorska bitka kod Navarina 2. oktobra 1827. 1846. Pomorska akademija po imenu. N.G. Kuznetsova

Prema drevnim mitovima, more, koje je dio Mediterana, dobilo je ime u čast Zevsove voljene princeze Io, koju je njegova žena, boginja Hera, pretvorila u kravu. Osim toga, Hera je poslala ogromnog gaduha na Io, a jadnica je preplivala more kako bi pobjegla.

“...Na Kefaloniji postoje luksuzni maslinici, ali općenito Jonska ostrva su bez drveća. Glavni proizvodi: vino, puter, južno voće. Osnovna zanimanja stanovnika: poljoprivreda i ovčarstvo, ribarstvo, trgovina, brodogradnja; prerađivačka industrija je u povoju..."

U 19. stoljeću ovo more je bilo mjesto važnih pomorskih bitaka: pričali smo o jednoj od njih koju je zarobio Aivazovski.

Kritsko more

Na ostrvu Krit. 1867. Umetnička galerija Feodosije nazvana po. I.K. Aivazovsky

Drugo more, koje je dio Mediterana, pere Krit sa sjevera i dobilo je ime po ovom ostrvu. “Krit” je jedno od najstarijih geografskih imena; nalazi se već u mikenskom linearnom slovu “B” iz 2. milenijuma prije Krista. e. Njegovo značenje je nejasno; možda je značilo "srebro" na jednom od drevnih anadolskih jezika.

“...hrišćani i muhamedanci su ovdje u strašnom međusobnom neprijateljstvu. Ribarstvo je u opadanju; luke, koje su bile u procvatu pod mletačkom vlašću, gotovo su sve postale plitke; većina gradova je u ruševinama..." (1895).

Mramorno more

Golden Horn Bay. Türkiye. Posle 1845. Čuvaški državni muzej umjetnosti

More, koje se nalazi između tjesnaca Bosfora i Dardanela, povezuje Crno more sa Mediteranom i odvaja evropski dio Istanbula od azijskog. Ime je dobio po ostrvu Marmara, na kojem su se u antičko doba nalazili čuveni kamenolomi.

„...Iako je Mramorno more u isključivom vlasništvu Turaka, njegovu topografiju i fizikalno-hemijska i biološka svojstva proučavali su uglavnom ruski hidrografi i naučnici. Prvi detaljni inventar obala ovog mora izvršio je na turskim vojnim brodovima 1845–1848 hidrograf ruske flote, potporučnik Manganari...” (1897).

sjeverno more

Pogled na Amsterdam. 1854. Harkov Art Museum

More, koje je dio Atlantskog okeana, pere obale Evrope od Francuske do Skandinavije. U 19. veku u Rusiji se zvao nemački, ali je kasnije ime promenjeno.

„...Sa izuzetkom gore pomenutog veoma uskog prostora velikih dubina kod obale Norveške, Nemačko more je najpliće od svih priobalnih mora, pa čak i od svih mora, sa izuzetkom Azovskog mora. Nemačko more, zajedno sa Lamanšom, su mora koja najviše posećuju brodovi, jer kroz njega prolazi put od okeana do prve luke na svetu, Londona...” (1897).

Arktički okean

Oluja na Arktičkom okeanu. 1864. Umetnička galerija Feodosije nazvana po. I.K. Aivazovsky

Sadašnje ime okeana službeno je odobreno 1937. godine, a prije toga se zvao drugačije, uključujući i Sjeverno more. U drevnim ruskim tekstovima postoji čak i dirljiva verzija - More koje diše. U Evropi se zove Arktički okean.

“...Pokušaji da se dođe do Sjevernog pola do sada su bili neuspješni. Ekspedicija američkog Pearyja došla je najbliže Sjevernom polu, krenuvši 1905. iz New Yorka na posebno izgrađenom parobrodu Roosevelt i vrativši se u oktobru 1906.” (1907.).

jadransko more

Luka La Valletta na ostrvu Malta. 1844. Timing

Ovo more je postalo „mediteransko“ u 3. veku nove ere. e. zahvaljujući rimskim geografima. Ovo veliko more uključuje mnoga mala - osim ovdje navedenih, to su Alboransko, Balearsko, Ikarsko, Karpatsko, Kilikijsko, Kiparsko, Levantijsko, Libijsko, Ligursko, Mirtojsko i Tračko.

„...Plovidba Sredozemnim morem u današnje vrijeme, uz snažan razvoj parne flote, ne predstavlja posebne poteškoće, zbog uporedne rijetkosti jakih oluja i zbog zadovoljavajuće ograđenosti plićaka i obala sa svjetionici i drugi znakovi upozorenja. Oko 300 velikih svjetionika raspoređeno je duž obala kontinenata i ostrva, od kojih potonja čine oko 1/3, a od preostalih 3/4 nalazi se na evropskoj obali...” (1900).

Tirensko more

Mjesečeva noć na Kapriju. 1841. Tretjakovska galerija

More, koje je dio Mediterana i nalazi se sjeverno od Sicilije, dobilo je ime po liku iz antičkih mitova, lidijskom princu Tirenu, koji se udavio u njemu.

„...Sve latifundije [velika imanja] Sicilije pripadaju velikim vlasnicima - aristokratama koji stalno žive ili u kontinentalnoj Italiji, ili u Francuskoj i Španiji. Rascjepkanost zemljišnog vlasništva često ide do krajnosti: seljak posjeduje jednu zemunicu na komadu zemlje nekoliko kvadratnih aršina. U priobalnoj dolini, gdje se privatno vlasništvo sastoji od plantaža voća, često se susreću vlasnici seljaka koji imaju samo 4-5 stabala kestena” (1900.).

Crno more

Crno more (Na Crnom moru počinje da izbija oluja). 1881. Tretjakovska galerija

Ovo ime, vjerovatno povezano s bojom vode za vrijeme oluje, more je dobilo tek u moderno doba. Stari Grci, koji su aktivno naseljavali njegove obale, nazvali su ga prvo negostoljubivim, a zatim gostoljubivim.

„...Hitan putnički i teretni saobraćaj između crnomorskih luka održavaju ruski brodovi (uglavnom Ruskog društva za brodarstvo i trgovinu), austrijski Lloyd, francuski Messageries maritimes i Frayssinet et C-ie i grčka kompanija Courtgi et C-ie pod turskom zastavom. Strani parobrodi posjećuju gotovo isključivo luke Rumelije, Bugarske, Rumunije i Anadolije, dok parobrodi Ruskog društva za brodarstvo i trgovinu posjećuju sve luke Crnog mora. Sastav plovila Ruskog društva za brodarstvo i trgovinu 1901. godine bio je 74 parobroda...” (1903).

Egejsko more

Patmos Island. 1854. Omsk Regionalni muzej likovnih umjetnosti nazvan po. M.A. Vrubel

Ovaj dio Sredozemnog mora, koji se nalazi između Grčke i Turske, nazvan je po atinskom kralju Egeju, koji se bacio sa litice, misleći da mu je sina Tezeja ubio Minotaur.

„...plovidba Egejskim morem, koje se nalazi na putu brodova sa Crnog i Mramornog mora, uglavnom je veoma prijatna, zahvaljujući lepom, vedrom vremenu, ali u jesen i rano proleće često dolazi do oluja koje cikloni koji dolaze od sjevernog Atlantskog okeana kroz Evropu do Male Azije. Stanovnici ostrva su odlični pomorci...” (1904).

Biografija Aivazovskog, kao i svakog stvaraoca, puna je zanimljivih događaja, izuzetnih ljudi koji su se sreli na životnom putu umjetnika i vjere u njegov talenat.
Ivan Konstantinovič rođen je 17 (29) jula 1817. godine u Feodosiji. Još kao dijete Ivan je pokazao da ima talenat za muziku i crtanje. Prve lekcije umjetničke vještine dao mu je poznati feodosijanski arhitekta J. H. Koch.

Nakon što je završio školu, Aivazovski je ušao u gimnaziju u Simferopolju. Nakon njegovog završetka, pod pokroviteljstvom gradonačelnika Feodosija A. I. Kaznacheeva, budući umjetnik je upisan u Carsku akademiju umjetnosti glavnog grada.

Dalja obuka

U avgustu 1833. Aivazovski je stigao u Sankt Peterburg. Studirao je kod majstora kao što su M. Vorobiev, F. Tanner, A.I. Sauerweid. Njegove slike, naslikane tokom studija, nagrađene su srebrnom medaljom. Aivazovski je bio toliko nadaren student da je pušten sa Akademije 2 godine ranije. Za samostalnu kreativnost, Ivan Konstantinovič je poslan prvo na svoj rodni Krim, a zatim na poslovno putovanje u inostranstvo na 6 godina.

Krimsko-evropski period

U proleće 1838. Ajvazovski je otišao na Krim. Tamo je stvarao morske pejzaže i bavio se bojnim slikarstvom. Na Krimu je ostao 2 godine. Zatim, zajedno sa V. Sternbergom, njegovim prijateljem na nastavi pejzaža, umetnik odlazi u Rim. Na putu su posjetili Firencu i Veneciju, gdje je Aivazovski upoznao N. Gogolja.

Svako ko se zanima za biografiju Aivazovskog trebao bi znati da je svoj stil slikanja stekao na jugu Italije. Mnoge slike evropskog perioda pohvaljene su od strane tako uglednog kritičara kao što je W. Turner. 1844. Aivazovski je stigao u Rusiju.

Prepoznavanje talenata

1844. godina je bila prekretnica za umjetnika. Postao je glavni slikar ruskog Glavnog pomorskog štaba. Nakon 3 godine, dobio je zvanje profesora na Akademiji umjetnosti u Sankt Peterburgu. Za djecu zainteresovanu za život velikog umjetnika važno je znati da su njegova glavna djela slike „Deveti talas“ i „Crno more“.

Ali njegov rad nije bio ograničen samo na bitke i morske pejzaže. Stvorio je niz krimskih i ukrajinskih pejzaža i naslikao nekoliko istorijskih slika. Ukupno, Aivazovski je tokom svog života naslikao više od 6.000 slika.

Godine 1864. umjetnik je postao nasljedni plemić. Također je dobio čin stvarnog tajnog savjetnika. Ovaj čin je odgovarao činu admirala.

Porodica umetnika

Lični život Aivazovskog nije bio bogat. Oženio se dva puta. Prvi brak sklopljen je 1848. Umjetnikova supruga bila je Yu.A. Graves. Iz ovog braka rođene su četiri ćerke. Zajednica nije bila srećna, a nakon 12 godina par se razdvojio. Glavni razlog rastave bio je taj što je Grevs, za razliku od svog supruga, želela da živi društvenim životom u glavnom gradu.

Druga žena Aivazovskog bila je A.N. Sarkisova-Burzanyan. Bila je 40 godina mlađa od Aivazovskog i nadživjela ga je za 44 godine.

Smrt

Aivazovski je 19. aprila (2. maja) 1900. godine u Feodosiji iznenada preminuo noću od cerebralnog krvarenja. Slika "Eksplozija broda", na kojoj je marinski slikar radio dan ranije, ostala je nedovršena na štafelaju. Sahranjen je u jermenskoj crkvi Surb Sarkis.

Ivan Konstantinovič Ajvazovski je svjetski poznati ruski marinski slikar, bojni slikar, kolekcionar i filantrop. Najistaknutiji umetnik jermenskog porekla 19. veka. Brat jermenskog istoričara i nadbiskupa Jermenske apostolske crkve Gabrijela Ajvazovskog.

Biografija Ivana Aivazovskog

Ivan je rođen 29. jula 1817. godine u Feodosiji. Prve godine biografije Aivazovskog protekle su u siromaštvu kao rezultat propasti njegovog oca. Ali ipak je uspio ući u gimnaziju u Simferopolju. Strast prema slikarstvu dovela ga je na Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu, gdje je studirao kod priznatih majstora. Nakon diplomiranja na Akademiji, mnogo je putovao po Evropi. Godine 1847. Ivan Ajvazovski je u svojoj biografiji postao profesor na Akademiji umetnosti u Sankt Peterburgu.

Aivazovski je bio najuspješniji u morskim pejzažima. A od 1844. bio je čak i umjetnik pomorskog štaba. Takođe u biografiji Ivana Konstantinoviča Aivazovskog otvorena je njegova vlastita umjetnička škola. Među njegovim najpoznatijim slikama su “Deveti talas” i “Crno more”. Međutim, Aivazovski je slikao platna ne samo na morske teme. Među njegovim drugim serijama slika: Kavkaski, ukrajinski pejzaži, Jermenska istorija, Krimski rat. Tokom svoje biografije, Ivan Aivazovski je stvorio oko šest hiljada djela.

Deveti talas Crnog mora

Osim toga, u biografiji umjetnika Aivazovskog uvijek je bilo vremena za društveno korisne događaje. Tako je Ivan Konstantinovič aktivno pomogao razvoju svog rodnog grada - Feodosije. Tamo je izgradio muzej antike, osnovao umjetničku galeriju i doprinio izgradnji željezničke pruge do Džankoja.

Kolege umjetnici o Aivazovskom

Ivan Kramskoy je tvrdio da je Aivazovski „zvijezda prve veličine, u svakom slučaju, i to ne samo ovdje, već u istoriji umjetnosti općenito”. Veliki engleski pejzažista William Turner posvetio mu je pjesmu i nazvao ga genijem.

Kreativnost Aivazovskog

Aivazovski je bio posebno poznat ne samo u Rusiji, već iu Turskoj. Njegovo poznanstvo sa Osmanskim carstvom počelo je 1845. Mediteranska geografska ekspedicija koju je predvodio F. P. Litke, u kojoj je bio i Ivan Konstantinovič, otišla je na obale Turske i Male Azije. Tada je Istanbul osvojio umjetnika. Nakon završetka ekspedicije, napisao je veliki broj radova, među kojima su i pogledi na glavni grad Osmanskog carstva.

Nakon završetka rata 1856. godine, na putu iz Francuske, gdje su njegovi radovi bili izloženi na međunarodnoj izložbi, Aivazovski je po drugi put posjetio Istanbul. Toplo ga je primila lokalna jermenska dijaspora, a pod pokroviteljstvom dvorskog arhitekte Sarkisa Balyana, primio ga je i sultan Abdul-Mecid I. U to vrijeme sultanova zbirka već je imala jednu sliku Aivazovskog. U znak divljenja za njegov rad, sultan je Ivana Konstantinoviča odlikovao ordenom Nišan Alija IV stepena.

Slike I.K. Aivazovskog, koje su bile u Turskoj, više puta su izlagane na raznim izložbama. Godine 1880. u zgradi ruske ambasade održana je izložba umjetnikovih slika. Na kraju je sultan Abdul-Hamid II uručio I. K. Aivazovskom dijamantsku medalju.

Godine 1881. vlasnik umjetničke radnje Ulman Grombach održao je izložbu radova poznatih majstora: Van Dycka, Rembrandta, Bruegla, Aivazovskog, Jeromea. 1882. ovdje je održana umjetnička izložba I. K. Aivazovskog i turskog umjetnika Oskana Efendija. Izložbe su postigle veliki uspeh.

Godine 1888. održana je još jedna izložba u Istanbulu u organizaciji Levona Mazirova (nećaka I.K. Aivazovskog), na kojoj su predstavljene 24 slike umjetnika. Polovina njenog prihoda otišla je u dobrotvorne svrhe. U tim godinama došlo je do prve diplome na Osmanskoj akademiji umjetnosti.

Stil pisanja Aivazovskog može se pratiti u radovima diplomaca Akademije: „Potonuće broda „Ertugrul” u Tokijskom zalivu” umetnika Osmana Nuri Paše, slika „Brod” Ali Džemala, neke marine Dijarbakir Tahsina.

Godine 1890. Ivan Konstantinovič je napravio svoje posljednje putovanje u Istanbul. Posjetio je Jermensku Patrijaršiju i palatu Yildiz, gdje je ostavio svoje slike na poklon. Prilikom ove posjete odlikovan je ordenom Medjidiye I stepena od strane sultana Abdul-Hamida II.

Trenutno se nekoliko poznatih slika Aivazovskog nalazi u Turskoj. U Vojnom muzeju u Istanbulu nalazi se slika „Brod na Crnom moru” iz 1893. godine, a slika „Brod i čamac” iz 1889. čuva se u jednoj od privatnih kolekcija. U rezidenciji predsjednika Turske nalazi se slika “Brod koji tone u oluji” (1899.).

Ivan Aivazovski je počeo da crta od malih nogu. Ograde, kuće, albumi, pa čak i pijesak djelovali su kao platna. Jednom je crteže u gradu vidio lokalni guverner, koji je bio toliko zadivljen dječakovim talentom da je zahtijevao da ga njegovi podređeni pronađu kako bi ga upoznali. Nešto kasnije, budući svjetski poznati umjetnik je uz pomoć ovog čovjeka ušao na Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu.

Umjetnik nikada u životu nije bio slobodan stvaralac. Zauzimajući mjesto umjetnika u Glavnom mornaričkom stožeru, stalno je slan na bojišta kako bi što prije prikazao vojne operacije, jer su ih tada samo slikari mogli uhvatiti. U isto vrijeme, mnoge slike su naslikane iz iskaza očevidaca.

Ivan Konstantinovič je bio veoma efikasna osoba, o čemu svedoči više od 6.000 slika.

Aivazovski je vjerovao da sposobnost pisanja iz sjećanja razlikuje pravog umjetnika od lažnog:

„Slikar koji samo kopira prirodu postaje njen rob. Osoba koja nije obdarena pamćenjem koje čuva utiske žive prirode može biti odličan prepisivač, živi fotografski aparat, ali nikada pravi umjetnik. Pokreti živih elemenata nedostižni su kistu: slikanje munje, nalet vjetra, pljusak vala je nezamislivo od života.”

Prozori radionice Ajvazovskog gledali su prema dvorištu, tako da se more nije videlo sa njih. Svoje je marine ispisao po sjećanju, izuzetno precizno prenoseći različita stanja mora.

Aivazovski je često posjećivao svog brata na ostrvu St. Lazare. Tamo je boravio isključivo u sobi George Byrona.

Najskuplja među svim slikama Aivazovskog bila je "Pogled na Konstantinopolj i Bosfor", kupljena 2012. na aukciji britanskog Sotheby'sa za 3 miliona 230 hiljada funti sterlinga, što je prevedeno u rublje više od 153 miliona.

Dok je bio u Italiji, slikar je stvorio sliku „Haos. Stvaranje svijeta”, koji je stvorio toliku senzaciju da ga je naknadno stekao i rimski Papa, koji mu je dodijelio zlatnu medalju.

Bibliografija i filmografija

Bibliografija

• Aivazovsky. Lenjingrad, Aurora Art Publishers, 1989.
• Ivan Konstantinovič Ajvazovski. Izdavačka kuća "Art", Moskva, 1965.
• Igor Dolgopolov, Majstori i remek-djela. Izdavačka kuća "Likovna umjetnost", Moskva, 1987.
• Popularna umjetnička enciklopedija. Izdavačka kuća "Sovjetska enciklopedija", Moskva, 1986.
• Aivazovsky. Dokumenti i materijali. - Jerevan, 1967.
• Barsamov N. S. I. K. Aivazovski. 1817-1900. - M., 1962.
• Wagner L., Grigorovich N. Aivazovsky. - M., 1970.
• Sargsyan M. Život velikog marinista. - Jerevan, 1990 (na jermenskom).
• Churak G.I. Aivazovski. - M., 2000.
• Khachatryan Sh. Aivazovsky, poznat i nepoznat. - Samara, 2000.
• Un peintre russe sur la Riviera: Aivazovsky par Guillaume ARAL i Alex BENVENUTO, Lou Sourgentin N°192, Nica, jun 2010. (francuski)

Citat Konetsky V.V.

...Od tada znam da postati Ajvazovski nije lako, da je umetnik Glavnog mornaričkog štaba imao tajnu u džepu uniforme kojom je mogao da nakvasi vodu na platnu...

- Konetsky V.V. Slani led. U oluji i zatišju // Sabrana djela u 7 tomova (8 knjiga). - St. Petersburg. : Međunarodna fondacija “300 godina Kronštata – oživljavanje svetinja”, 2001-2003. - T. 2. - 471 str.

Filmografija

• 1983 “Aivazovski i Jermenija” (dokumentarni film);
• Ruski muzej i Kvadrat film studio su 2000. godine kreirali film Ivan Aivazovski.
• Postoji i priča o umjetniku u projektu "Rusko carstvo"

Prilikom pisanja ovog članka korišteni su materijali sa sljedećih stranica:en.wikipedia.org , .

Ako pronađete bilo kakve nepreciznosti ili želite da dodate u ovaj članak, pošaljite nam informacije na e-mail adresu admin@site, mi i naši čitaoci bićemo vam veoma zahvalni.

Ivan Konstantinovič Ajvazovski je poznati ruski marinski slikar, autor više od šest hiljada platna. Profesor, akademik, filantrop, počasni član Akademija umetnosti u Sankt Peterburgu, Amsterdamu, Rimu, Štutgartu, Parizu i Firenci.

Budući umjetnik rođen je u Feodosiji 1817. godine u porodici Gevorka i Hripsime Gaivazovsky. Hovanesova majka (jermenska verzija imena Ivan) bila je čistokrvna Jermenka, a otac mu je porijeklom od Jermena koji su se doselili iz Zapadne Jermenije, koja se našla pod turskom vlašću, u Galiciju. Gevork se nastanio u Feodosiji pod imenom Gaivazovski, zapisavši ga na poljski način.

Hovanesov otac je bio neverovatan čovek, preduzimljiv i pametan. Tata je znao turski, mađarski, poljski, ukrajinski, ruski, pa čak i ciganski jezik. Na Krimu se Gevork Ayvazyan, koji je postao Konstantin Grigorijevič Gaivazovski, vrlo uspješno bavio trgovinom. Tih dana Feodosija je brzo rasla, stekla status međunarodne luke, ali su svi uspjesi poduzetnog trgovca svedeni na nulu epidemijom kuge koja je izbila nakon rata sa.

U vreme kada se Ivan rodio, Gaivazovski su već imali sina Sargisa, koji je kao monah uzeo ime Gabrijel, zatim su se rodile još tri ćerke, ali porodica je živela u velikoj potrebi. Repsimova majka je pomogla svom mužu prodajući svoje raskošne vezove. Ivan je odrastao kao pametno i sanjivo dijete. Ujutro se probudio i otrčao na morsku obalu, gdje je satima mogao promatrati brodove i male ribarske čamce koji ulaze u luku, diveći se nesvakidašnjoj ljepoti krajolika, zalascima sunca, olujama i zatišju.

Slika Ivana Aivazovskog "Crno more"

Dječak je svoje prve slike naslikao na pijesku, a nakon nekoliko minuta ih je odnio surf. Zatim se naoružao komadom uglja i ukrasio crtežima bijele zidove kuće u kojoj su živjeli Gaivazovski. Otac je pogledao, mršteći se na sinovljeva remek-djela, ali ga nije prekorio, već se duboko zamislio. Od svoje desete godine Ivan je radio u kafiću, pomažući svojoj porodici, što ga nimalo nije spriječilo da odraste kao inteligentno i talentirano dijete.

I sam Aivazovski je kao dijete naučio svirati violinu i, naravno, stalno crtao. Sudbina ga je spojila sa arhitektom Feodosije Yakovom Kochom, a ovaj trenutak se smatra prekretnicom, koja određuje biografiju budućeg briljantnog marinista. Uočivši dječakove umjetničke sposobnosti, Koch je mladog umjetnika opskrbio olovkama, bojama i papirom i dao mu prve časove crtanja. Drugi pokrovitelj Ivana bio je gradonačelnik Feodosije Aleksandar Kaznačejev. Guverner je cijenio Vanjino vješto sviranje violine, jer je i sam često svirao.

1830. Kaznacheev je poslao Aivazovskog u gimnaziju u Simferopolju. U Simferopolju je supruga guvernera Tauride, Natalya Naryshkina, skrenula pažnju na talentovano dijete. Ivan je počeo često posjećivati ​​njen dom, a društvena gospođa mu je stavila na raspolaganje svoju biblioteku, zbirku gravura i knjige o slikarstvu i umjetnosti. Dječak je neprestano radio, kopirao poznata djela, crtao etide i skice.

Uz pomoć slikara portreta Salvatora Tončija, Nariškina se obratila Olenjinu, predsedniku Carske akademije umetnosti u Sankt Peterburgu, sa molbom da dečaka smesti u akademiju sa punim pansionom. U pismu je detaljno opisala talente Aivazovskog, njegovu životnu situaciju i priložene crteže. Olenin je cijenio mladićev talenat i ubrzo je Ivan bio upisan na Akademiju umjetnosti uz ličnu dozvolu cara, koji je također vidio poslane crteže.

Sa 13 godina, Ivan Aivazovski je postao najmlađi student na Akademiji u Vorobjovljevoj klasi pejzaža. Iskusni učitelj odmah je cijenio veličinu i moć talenta Aivazovskog i, u skladu sa svojim sposobnostima i sposobnostima, dao je mladiću klasično umjetničko obrazovanje, svojevrsnu teorijsku i praktičnu osnovu za virtuoznog slikara kakav je ubrzo postao Ivan Konstantinovič.

Vrlo brzo je učenik nadmašio učitelja, a Vorobjev je preporučio Aivazovskog Filipu Taneru, francuskom marinistu koji je stigao u Sankt Peterburg. Tanner i Aivazovski se nisu slagali po karakteru. Francuz je sav grubi posao prebacio na studenta, ali je Ivan ipak našao vremena za svoje slike.

Slikarstvo

Godine 1836. održana je izložba na kojoj su predstavljeni radovi Tannera i mladog Aivazovskog. Jedno od djela Ivana Konstantinoviča nagrađeno je srebrnom medaljom, pohvalile su ga i jedne gradske novine, ali Francuzu su zamjerili manirizam. Filip se, goreći od ljutnje i zavisti, požalio caru na neposlušnog učenika koji nije imao pravo da izlaže svoje radove na izložbi bez znanja učitelja.

Slika Ivana Aivazovskog "Deveti talas"

Formalno, Francuz je bio u pravu i Nikolas je naredio da se slike uklone sa izložbe, a sam Aivazovski je pao u nemilost na sudu. Talentovanog umjetnika podržali su najbolji umovi glavnog grada, s kojima je uspio da se upozna: predsjednik Akademije Olenin. Kao rezultat toga, stvar je odlučena u korist Ivana, za kojeg se zauzeo Alexander Sauerweid, koji je podučavao slikarstvo carskom potomstvu.

Nikolaj je nagradio Aivazovskog i čak poslao njega i njegovog sina Konstantina u Baltičku flotu. Carevich je proučavao osnove pomorstva i upravljanja flotom, a Aivazovski se specijalizirao za umjetničku stranu problema (teško je pisati scene bitaka i brodove bez poznavanja njihove strukture).

Slika Ivana Aivazovskog "Duga"

Sauerweid je postao učitelj Aivazovskog u bojnom slikarstvu. Nekoliko mjeseci kasnije, u septembru 1837., talentirani student je dobio zlatnu medalju za sliku „Smirenost“, nakon čega je rukovodstvo Akademije odlučilo da pusti umjetnika iz obrazovne ustanove, jer mu više ništa nije moglo dati.

Slika Ivana Aivazovskog "Mjesečeva noć na Bosforu"

Sa 20 godina Ivan Aivazovski je postao najmlađi diplomac Akademije umjetnosti (prema pravilima, trebao je studirati još tri godine) i otišao je na plaćeno putovanje: prvo na rodni Krim na dvije godine, a zatim u Evropu na šest godina. Sretni umjetnik vratio se u rodnu Feodosiju, zatim je putovao po Krimu i učestvovao u amfibijskom iskrcavanju u Čerkeziji. Za to vrijeme naslikao je mnoga djela, uključujući mirne morske pejzaže i scene bitaka.

Slika Ivana Aivazovskog "Mjesečeva noć na Kapriju"

Nakon kratkog boravka u Sankt Peterburgu 1840. godine, Aivazovski odlazi u Veneciju, a odatle u Firencu i Rim. Tokom ovog putovanja Ivan Konstantinovič se susreo sa svojim starijim bratom Gavrilom, monasom na ostrvu Sveti Lazar, i upoznao se sa njim. U Italiji je umjetnik proučavao djela velikih majstora i sam je mnogo napisao. Svoje slike je izlagao svuda, a mnoge su odmah rasprodate.

Slika Ivana Aivazovskog "Haos"

I sam papa je želio da kupi svoje remek-djelo “Haos”. Čuvši za to, Ivan Konstantinovič je lično poklonio sliku papi. Dirnut Grgurom XVI, uručio je slikaru zlatnu medalju, a slava talentovanog marinista odjeknula je širom Evrope. Zatim je umjetnik posjetio Švicarsku, Holandiju, Englesku, Portugal i Španiju. Na putu kući, brod kojim je plovio Aivazovski zahvatila je oluja i izbila je strašna oluja. Neko vrijeme se šuškalo da je marinski slikar umro, ali je, na sreću, uspio da se vrati kući živ i zdrav.

Slika Ivana Aivazovskog "Oluja"

Aivazovski je imao sretnu sudbinu da se upozna, pa čak i prijateljstva sa mnogim istaknutim ljudima tog doba. Umjetnik je bio blisko upoznat sa Nikolajem Rajevskim, Kiprenskim, Brjulovom, Žukovskim, a da ne spominjemo njegovo prijateljstvo sa carskom porodicom. Pa ipak veze, bogatstvo, slava nisu zaveli umjetnika. Glavne stvari u njegovom životu su uvijek bili porodica, obični ljudi i njegov omiljeni posao.

Slika Ivana Aivazovskog "Chesme Battle"

Pošto je postao bogat i poznat, Aivazovski je učinio mnogo za svoju rodnu Feodosiju: ​​osnovao je umjetničku školu i umjetničku galeriju, muzej antikviteta, sponzorirao izgradnju željeznice i gradski vodovod koji se hranio iz njegovog ličnog izvora. Na kraju svog života Ivan Konstantinovič je ostao aktivan i aktivan kao iu mladosti: sa suprugom je posjetio Ameriku, puno je radio, pomagao ljudima, bavio se dobrotvornim radom, unapređenjem svog rodnog grada i podučavanjem.

Lični život

Lični život velikog slikara pun je uspona i padova. U njegovoj sudbini bile su tri ljubavi, tri žene. Prva ljubav Aivazovskog bila je plesačica iz Venecije, svjetski poznata Maria Taglioni, koja je bila 13 godina starija od njega. Zaljubljeni umjetnik otišao je u Veneciju da prati svoju muzu, ali veza je bila kratkog vijeka: plesač je odabrao balet umjesto ljubavi mladića.

Godine 1848. Ivan Konstantinovič se iz velike ljubavi oženio Julijom Grevs, ćerkom Engleza koji je bio dvorski lekar Nikolaja I. Mladi par je otišao u Feodosiju, gde su obavili veličanstveno venčanje. U ovom braku, Aivazovski je imao četiri kćeri: Aleksandru, Mariju, Elenu i Zhannu.

Na fotografiji porodica izgleda srećno, ali idila je kratko trajala. Nakon rođenja kćeri, supruga se promijenila u karakteru, bolovala je od nervnog oboljenja. Julia je željela živjeti u glavnom gradu, pohađati balove, priređivati ​​zabave, voditi društveni život, a srce umjetnika pripadalo je Feodosiji i običnim ljudima. Kao rezultat toga, brak je završio razvodom, što se u to vrijeme nije događalo često. Umjetnik je s poteškoćama uspio održati odnose sa svojim kćerima i njihovim porodicama: njegova mrzovoljna supruga okrenula je djevojčice protiv njihovog oca.

Umjetnik je svoju posljednju ljubav upoznao u poodmaklim godinama: 1881. godine imao je 65 godina, a njegova odabranica samo 25 godina. Anna Nikitichna Sarkizova postala je žena Aivazovskog 1882. godine i bila je s njim do samog kraja. Njenu lepotu ovekovečio je njen muž na slici „Portret umetnikove žene“.

Smrt

Veliki marinski slikar, koji je postao svetska slavna ličnost sa 20 godina, preminuo je kod kuće u Feodosiji u 82. godini, 1900. godine. Nedovršena slika "Eksplozija broda" ostala je na štafelaju.

Najbolje slike

• "Deveti talas";
• "Brodolom";
• "Noć u Veneciji";
• "Brig Merkur napao dva turska broda";
• „Mjesečeva noć na Krimu. Gurzuf";
• "Mjesečeva noć na Kapriju";
• "Mjesečeva noć na Bosforu";
• "Hod po vodama";
• "Chesme borba";
• "Moonwalk"
• "Bosfor u mjesečini";
• "A.S. Puškin na obali Crnog mora";
• "Duga";
• "Izlazak sunca u luci";
• "Brod usred oluje";
• „Haos. Stvaranje svijeta;
• "Miran";
• "Venecijanska noć";
• "Globalna poplava".