Istorijat razvoja i vrste tehnika graviranja na metalu. Metalno graviranje je plemenit i odličan poklon za sve prilike

Konveksno graviranje. Ovo je gravura na drvetu, linoleumu, plastici, kartonu, reljefna gravura na metalu. Da bi se dobio otisak, boja se nanosi na površinu dizajna i utiskuje se na papir pomoću štamparske prese ili ručno.

Uzdignute tehnike graviranja

Drvorez : rubni drvorez, krajnji drvorez.

Ivični drvorez omogućava vam da kreirate slike od crnih linija i tačaka koje su u što većoj suprotnosti sa belim papirom. Majstor seče po uzdužnoj rezanoj dasci. To određuje veliku dekorativnost rubne gravure, stvara emocionalnu napetost.

Za krajnje graviranje koristi se poprečna ploča od tvrdog drveta, kombinacija poteza omogućava stvaranje tona različite zasićenosti, koji se koristio za reprodukciju slikarskih i tonalnih crteža.

Linorez obrađena rezačima kao drvorezi sa ivicama, ali na linoleumu.

Ravno graviranje: litografija i sve njene varijante, takođe monotipija. Litografija je izuzetno neutralna u odnosu na rad majstora: na kamenu se može crtati sa istom lakoćom kao i na papiru - olovkom, tušem, ogrebotom, nijansom itd. Ova tehnika stvara bogate mogućnosti za prenošenje dinamike svjetlosti, za iskazivanje romantičnog početka, za stvaranje posebnog slikovitog tona.

dubinsko graviranje. Kao osnova forme koriste se bakrene, cink, mesingane i čelične ploče, čije se površine, nakon temeljitog poliranja (do zrcalne završne obrade), graviraju različitim mehaničkim i/ili kemijskim metodama uz korištenje odgovarajućih alata. Tehnologiju izrade crteža buduće gravure stvaraju udubljenja u obliku kombinacija poteza, tačaka ili linija - brazde, izgrebane, urezane ili izrezane kroz prethodno naneseni metalni uzorak. Da bi se dobio štampani list, mastilo za jetkanje se ubacuje u nastala udubljenja i utiskuje na navlaženi papir dok se ploča kotrlja između osovina mašine za jetkanje.

Vrste i tehnike dubinskog graviranja

Ovisno o tome kako se dubinski crtež nanosi na površinu ploče za graviranje, određene su glavne vrste dubokog graviranja (tablica):

Svi ovi načini (varijante) dubokog tiska, bilo pojedinačno ili u kombinaciji jedni s drugima, mogu se koristiti za izradu dubokih gravura u boji sa jedne ili više ploča.

Rezanje graviranja Karakterizira ga fizički stres majstora na poslu: čelični graver naporom savladava otpor metalne ploče. Uzorak je urezan u metalnu ploču čeličnim dlijetom, omogućavajući jasnu, čisto linearnu strukturu. Osim zaokruženosti, kovanja forme, sama fizička napetost tokom rada, takoreći, pretvara se u plastičnu napetost slike. Kao rezultat toga, sam način graviranja, kao da pokušava stvoriti sliku osobe koja glumi, prenijeti prirodu fizičke aktivnosti, plastičnu energiju. Rezbarske gravure karakterizira sižejna kompozicija ili reprezentativni portret.

Vrste dubokog gravura

Skicirana (konturno-linearna) gravura razvijala se uglavnom kao reprodukcijska gravura: distribuirana je kao ilustracije, na primjer, djelima antičkih autora, prema crtežima klasičnih umjetnika; u Rusiji je Fjodor Tolstoj (1782–1846) dostigao savršenstvo.

Raznolikost reznog graviranja na čeliku je graviranje na organskom staklu ili plastici.

Jedna od najstarijih vrsta dubinskog graviranja na metalu je klasično graviranje, odnosno graviranje dlijetom. Zbog svojih posebno izraženih umjetničkih zasluga, smatra se samostalnom vrstom grafičke umjetnosti.

Princip izrade štamparske ploče u graviranju je da se na površini metala specijalnim alatima - metalografskim rezačima izrezuju dubinski potezi i linije. U zavisnosti od profila naoštrenog kraja, svaki rezač ima svoju namjenu i naziv. Ali sve ih ujedinjuje izvanredna čistoća i jasnoća linija, izuzetno stroga jasnoća stila. Svaki potez ima suptilan početak i kraj (sa izuzetkom kratkih poteza). zvonik). Složeni u određeni sistem, potezi u svom strogom nizu i različite dubine graviranja stvaraju jedinstvene, najfinije gradacije tonskih mrlja, što omogućava reprodukciju slikarskih i grafičkih dela. Slobodniji i življi raspored poteza karakterističan je za kasniji period razvoja ovog načina. Različiti pristupi korištenju slikovnih mogućnosti rezanog gravura određuju i karakteristike po kojima se može razlikovati namjena grafičkog lista. Planirani, geometrijski jasni potezi, locirani u određenom strogom nizu, govore o reprodukcijskoj prirodi gravure, u kojoj bogatstvo, kontrast i složena presjeka linija stvaraju klasičnu čistoću površine. Prilikom zadebljanja poteza dolazi do glatkog povećanja širine na mjestima zaokruživanja. Neobično gracioznim presjecima poteza stvara se jasna i profinjena tekstura koja prilično precizno prenosi materijalnost prikazanih objekata i prostora. Ove tradicionalne tehnike reprodukcijskog graviranja dugo su zaklanjale kreativne probleme stvaranja samostalne autorske gravure dlijetom. Tek početkom XX veka. majstori kao npr francuski slikar, grafičar i graver Jean-Emile Labourère (1877–1943), grčki grafičar Dimitrios Galanis (1878–1966), koji je radio u Parizu, i neki drugi, shvataju novu metodu graviranja dlijetom na bakru ili cinku. , organski povezan sa materijalom. Dolazi prava obnova stare tehnike graviranja. Spolja, to je izraženo slobodnijim crtačkim potezom gravera, u raznim teksturnim tehnikama, u ekonomičnosti sredstava za izražavanje jednog ili drugog motiva. Dijelovi ploče koje rezač ne dodiruje, uz duge paralelne ili mrežaste ukrštene poteze, daju autorskom otisku sveukupni svijetli srebrni ton. U pravilu su potezi rezača susjedni potezima suhe igle. Gravure, koje nisu regulirane tradicionalnim klasičnim pravilima, autor je ponekad tonirao ili potpuno slikao akvarelima, ako je to odgovaralo planu. Početkom 30-ih godina. 20ti vijek bilo je uobičajeno da se autorske gravure štampaju ne uobičajenom crnom bojom, već gustom tamnoplavom ili prošaranom crvenom, što je doprinijelo obogaćivanju boje gravure. Upravo kreativni pristup korištenju vizualnih mogućnosti incizivnog poteza stvara vanjske razlike između autorske gravure i klasične reprodukcijske gravure na metalu. Značajan doprinos razvoju graviranja dali su graveri iz Njemačke, Italije i Francuske. U Rusiji se ovaj način pojavio u krajem XVII in. a razvijen je početkom 18. veka, pod Petrom I. Tada su na ovaj način urezani crteži, planovi, ilustracije za knjige, portreti, pogledi na Sankt Peterburg. Dokumentarno precizne, oskudne slike dopunjene su svakojakim okvirima, vinjetama, brojnim natpisima, koje nisu uvijek radili sami autori. Po pravilu, to su radili izvođači graveri zvani crtači, kaligrafi, ornamentalisti.

Mezzotint , ili crni stil. Polirana površina ploče je mehanički ili hemijski zrnasta. Kada se štampa, takva ploča daje ujednačen crni ton. Slika se nanosi na zrnastu površinu iglom ili olovkom, svijetla mjesta se zaglađuju ili stružu, stvara se postupni prijelaz iz sjene u svjetlost. Gravure se odlikuju dubinom i baršunastim tonom, bogatstvom efekata svjetla i sjene.

Crni način (mezzotint) je izmišljen u procesu traženja novih, naprednijih načina reprodukcije umjetničkih djela. Osnovna razlika između mecotinte i drugih vrsta dubokog tiska je u tome što se stvaranje slike na tiskarskoj ploči ne događa primjenom dubinskih poteza, tačaka i ogrebotina na nju, već isticanjem uzorka na zrnatoj površini tiskarske ploče. , koji, kada se odštampa, daje dubok baršunast i sočan ton. Umjetnik ne slika crnom na bijelom, već bijelom na tamnom, ističući područja tamne površine u različitom stupnju, stvarajući tako neobično suptilne i vrlo raznolike gradacije tonova. Isticanje se vrši kako strugačem (odsecanje vrhova zrnaste površine) tako i lopaticom (gnječenje oštrih vrhova grubog metala). Karakterističan vanjski znak mecotinte je duboki baršunasti ton na tamnim mjestima gravure. U svijetlim (ne čisto bijelim) područjima, ton se uzima točkama različitog intenziteta, čija lokacija ovisi o alatu koji se koristi za zrnatost metala. Najkvalitetnije zrno daje rad stolice za ljuljanje (mašina za rezanje). Učestalost rezanja vrhova je 3-4 tačke po linearnom milimetru površine. Kao rezultat, površina ploče poprima jednoliku granularnu teksturu, koja se sastoji od malih udubljenja i oštrih vrhova između njih. Osobine mecotinte gravure izražene su u posebnoj glatkoći granica slike, u mekim tonalnim prijelazima iz tamnog u svijetlo i u osebujnoj zrnatosti slike. Osim zrnate daske stolicom za ljuljanje, postoje i drugi načini koji su manje naporni, ali se ne mogu porediti sa pravim crnim manirom. Za rad na način mecotinte, štamparska ploča se priprema hemijski, odnosno jetkanjem.

tačkasti način ili tačkasta linija - kombinacija tačaka izbačenih na ploči. Gravure se odlikuju mekoćom gradacije svjetla i sjene. Jedan grafički način u kojem proces graviranja ploče ne uključuje graviranje različitim kompozicijama je tačkasti način (isprekidana linija), koji je izmišljen u čisto reprodukcijske svrhe. Ponekad se ovaj stil pogrešno definira kao derivat stila olovke. Ovu zabludu, međutim, lako opovrgava činjenica da se prve gravure nastale tačkastim linijama nalaze u umjetnosti Italije i Holandije na prijelazu iz 15. u 16. stoljeće, odnosno mnogo ranije od pojave stila olovke. , a alati koji se koriste u graviranju, po svojoj prirodi, imaju zajedničke karakteristike sa alatima koji se koriste u umjetničkim zanatima, u umjetničkoj obradi metala. Činjenica da se olovka i tačkasti stil vrlo uspješno nadopunjuju, stoga je neosporna sredinom osamnaestog c., po pravilu, u jednom otisku moguće je susresti tehnike graviranja u različitim proporcijama sa oba ova načina. Pažljivijim ispitivanjem gravirajućih otisaka može se tačno utvrditi kako je ploča ugravirana, ali to zahtijeva opće poznavanje tehnike pravljenja tiskarske ploče na tačkasti način. Posebnost graviranja na tačkasti način je da se slika stvara primjenom složenog sistema tačaka različitih veličina i konfiguracija na ploču za graviranje. U ovom slučaju tonske gradacije se postižu zadebljanjem ili pražnjenjem tačaka različitih oblika, veličina i dubina graviranja. Točke se nanose na metalnu površinu pomoću čekića za graviranje i raznih čeličnih šipki (punsona), naoštrenih na kraju u obliku romba, trokuta, kvadrata ili zaobljenog oštrog oblika. Jačina tona u gotovoj gravuri ovisi o veličini i dubini točke graviranja na metalu. Pomoću povećala možete lako odrediti kako je slika ugravirana, a ako je crtež otkucan sistemom različitih tačaka dobijenih udaranjem čekićem o naoštrenu čeličnu iglu, onda se ova gravura može sa sigurnošću pripisati radovima napravljenim u tačkasti način. Neki umjetnici koji rade na ovaj način obogaćuju i dopunjuju tačkasto graviranje tehnikama drugih manira, koristeći i mehaničke i kemijske metode crtanja dizajna na štamparskoj ploči. Na primjer, tehnika produbljivanja metala zakrivljenim rezačem posuđena je iz graviranja, koja se koristi za izradu kratkih trokutastih poteza blizu točke. Ovaj sjekutić se zove zvonik. Majstori zvonika u prošlosti bili su Francesco Bartalozzi (1792-1799), T. Berke, od ruskih gravera - Gavriil Skorodumov (1748/55-1792). Od stila olovke, izvedenog uz pomoć bakropisa, posuđena je tehnika jetkane tačke. U ovom slučaju, metalna površina je prekrivena tvrdim lakom otpornim na kiseline, a zatim se metalnom četkom nanose tačke, otkrivajući metal. Nakon graviranja, ove tačke se upotpunjuju tehnikama mehaničkog graviranja koje ih koriste kao osnovu. Osnovna vanjska razlika između ovih različitih tipova tačaka jedna od druge je u tome što tačka udarena bušenjem ima svijetli ton oko sebe, meke konture, jer se metal istisnut udarcem uzdiže iznad površine ploče za graviranje s malim tuberkulom. . Ova kvrga malo zadržava mastilo oko sebe, koje meko uokviruje svaku tačku kada se štampa. Tačka nastala rezanjem metala šiljkom je trokut sa jednim izraženim oštrim vrhom. Rubovi ove tačke su oštri i jasni, jer se metal oštrim sekačem vadi iz ploče i sekuje u strugotine. Tačka dobivena kao rezultat jetkanja ima okrugli oblik, precizno prenosi tragove metalne četke. Rubovi ovih tačaka su oštri, ujednačeni, u suštini to je način urezanog poteza, gdje se potez skraćuje na veličinu tačke. Tačkasta tehnika je postala široko rasprostranjena kao tehnika reprodukcije, često se koristila za štampanje u boji, izvođenje reprodukcija sa slike.

Dry Needle vrsta dubinskog graviranja na metalu, zasnovana na potezima iglom. Kao samostalna tehnika, proširila se u 19. vijeku. Masters A. Durer, Rembrandt, Whistler. Tehnici jetkanja mogu se pripisati i grafički maniri, koji nisu povezani s korištenjem tekućina za graviranje, ali koristeći tehnike dubinskog graviranja pri štampi. Od njih, među umjetnicima, najpopularniji grafički stil je suha igla. Suvu iglu moguće je prepoznati i ispravno prepoznati samo poznavanjem tehnike graviranja na ovaj način. Uglačan lim od cinka, bakra i, rjeđe, čelika ugraviran je čeličnim iglama različitih presjeka. Zadatak gravera je da stvori duboke žljebove na površini ploče za graviranje sa podignutim bodljikavima. Ove neravnine (bodlice), zajedno sa ogrebotinama, začepljene su posebno pripremljenom bojom za jedkanje i, kada se obrišu, zadržavaju potrebnu količinu boje na površini ploče. Prilikom štampe, boja prelazi na papir kako iz dubokih žljebova tako i sa površine ploče, u blizini uzdignute brazde, dajući otisku izuzetnu sočnost i baršunast. Određivanje stila suhe igle prilično je jednostavno: potezi imaju tanak početak i kraj, jer se grebu oštrom iglom. Oko zasićenog poteza je mokar trag prevučene boje. Karakter poteza je snažan, ravan i ugao, jer zaobljene linije nisu karakteristične za tehniku ​​grebanja i rezanja neravnina. Veliki dio poteza suhe igle uklanja se strugačem ili drobi lopaticom. I u ovom slučaju na otisku ostaju tragovi koji se organski uklapaju u cjelokupnu grafičku strukturu lista, budući da se priroda ispravki poklapa sa tehnikama graviranja. Najraniji primjeri graviranja suhom iglom datiraju iz 15. stoljeća.

Slikovni kvaliteti ovog načina korišćeni su kao pomoćni pri oplemenjivanju incizalnih gravura. Vrlo često su se izražajne mogućnosti suhe igle dopunjavale i drugim manirima - poput ugraviranog poteza, akvatinte, mekog laka. Ponekad je prilično teško odrediti koji način je glavni u graviranju, a koji pomoćni. Prilikom pažljivog pregleda otiska važno je paziti da se suha igla koristi zadnja, da se koristi za ispravljanje i kompletiranje slike, jer je nemoguće nanijeti sloj kiselootpornog laka na konveksne neravnine i stoga uvijek postoji mogućnost da ih se uništi kiselinom tokom naknadnog procesa jetkanja.

Etching sa tehnološke tačke gledišta, polarna je suprotnost rezaču: udubljeni elementi nastaju jetkanjem metala kiselinama. Posebnost graviranja na ovaj način je da se pažljivo uglačana ploča za graviranje (bakar, cink, čelik) premazuje kiselootpornim lakom i potom suši. Graviranje se vrši iglama za graviranje različitih debljina i presjeka, pri čemu je izložen čisti metal (u tragovima igle površina ploče je oslobođena laka). Kalup se zatim umoči u kiselinu, a izložena područja se urezuju na različite dubine i širine. Nakon toga, preostali premaz laka se ispere s ploče kerozinom (ili drugim otapalom). Potezi koji se dobiju kao rezultat jetkanja se pune bojom i utiskuju na papir pomoću mašine za jetkanje. U procesu izrade gravure, svaka faza rada na graviranoj ploči ostavlja trag na papiru po kojem se može odrediti stil urezane poteze. Prilikom nanošenja čvrstog laka otpornog na kiseline na formu za graviranje valjkom ili štapićem, sitne čestice prašine prisutne u laku ili na štapiću izgaraju kada se ploča razmazuje, a kiselina "buši" lak, jetkanje male tačke, nije baš primjetno na otisku. Međutim, pažljivim pregledom otiska na odgovarajućem uvećanju, može se uočiti mrlja mastila na čistim mjestima. To sugerira da je štamparska ploča urezana kiselinom. Zbog činjenice da se brzo i tečno graviranje oštrim iglama odvija bez značajnog fizičkog napora, crtež zadržava neposrednost, a slika - živost. Karakter poteza u bakropisu je slobodan u različitim smjerovima, ima kako svijetle zaobljene tako ravne i ugaone konture. Linija udara ima tup početak u1080 i završetak. Igla za graviranje s izuzetnom lakoćom grebe tanki sloj laka, što već izaziva majstora na maksimalnu pokretljivost i slobodu linije. Bakropis karakterizira slikovitost i emocionalnost načina, sloboda poteza, suptilnost chiaroscura. Grafikon pokazuje interesovanje za svetlo-vazdušni medij. Slika karakteristična za bakropis je uvijek u nastajanju, u procesu. Dinamičan je, psihološki dubok. Bakropis karakteriše pejzaž, psihološka scena, intimni portret.

Aquatint izumljen za reprodukciju tonskog crteža tintom. Vrsta graviranja zasnovana na kiselinom nagrizanju metalne ploče kroz asfalt ili prašinu od smole koja se zalijepi na nju. "Aquatinta" je izvedeno od italijanskog. Acquaforte - graviranje i tinto - obojeno, tonirano. Princip graviranja u akvatinti je da se na površinu pažljivo polirane ploče od bakra, cinka ili čelika na različite načine nanose različite veličine zrna kiselootpornih smola, u većini slučajeva kolofonija. Kada se ploča zagrije, čestice nanesene na nju smolnom prašinom se tope i stvara se tekstura u obliku mreže u kojoj su dimenzije praznina čistog metala određene veličinom zrna i vremenom zagrijavanja. kalupa. Ove praznine od čistog metala se nagrizaju kiselinom na različite dubine (čija veličina zavisi od vremena jetkanja). Dosljedno prekrivajući potrebna mjesta lakom otpornim na kiseline, umjetnik se na taj način mijenja ukupno vrijeme graviranje jednog ili drugog područja. Tamna mjesta se urezuju u vremenu više, svijetla manje. Na taj način se stvara široki tonski raspon koji omogućava prenošenje najfinijih tonskih odnosa u gravuri. U akvatinti, kao i na druge načine, vanjske karakteristike zavise uglavnom od tehnologije izrade tiskarske ploče. Otopljena zrna akvatinte daju otisku teksturu koja se ne može naći ni na koji drugi način. Ovisno o količini kolofonija otopljenog prije graviranja, tekstura na površini za ispis je ili bijele tačke na tamnoj pozadini, ili kukaste nagrizalice na svijetloj. Najsitnije čestice kolofonijske prašine daju ujednačen, od svijetlosivog do debelog crnog tona nakon jetkanja.

Granice između različitih tonskih mrlja u akvatinti su uglavnom krute, prenoseći kretanje kista kojim se nanosi otvor za lakiranje radi promjene vremena jetkanja. Ako se otvaranje vrši krajem četkice s čekinjama, onda je granica između njih labava, završava se konturom karakterističnom za četkicu ili spužvu, koja služi za nanošenje laka za otvaranje. Tonske mrlje su ujednačene po cijeloj površini, jer je vrijeme nagrizanja za svaku oblast unutar spota isto. Postoje slučajevi kada postoji tonsko rastezanje unutar granica jedne točke na akvatinti. To je obično vidljivo na jednoj od ivica ploče za graviranje. Umjetnik koji želi da se tako rastegne uroni dasku do pola u kiselinu i otruje je, protresajući kivetu. Tako se unutar granica jedne tačke dobija drugi, ali vrlo mekani obrub, koji na otisku izgleda kao rastezanje tona.

Rezervacija . Jedna od varijanti bakropisa - rezerva pojavila se kao rezultat poboljšanja metoda graviranja u akvatinti i uvođenja tehnike graviranog poteza u ovaj stil. Karakteristične karakteristike rezervata su slobodnim pokretima široki potezi kista ili pokretni potez olovke, sa svojim osebujnim zadebljanjima, tankim završecima kada se skidaju s površine i malim prskanjem. Ako su u akvatinti pozadinske površine izložene kistom, a uzorak motiva kompozicije je urezan kao ostatak površine od pozadine, tada se na rezervni način šara slobodno nanosi kistom na odmašćenu površinu. odbora. Sastav nanesene crne boje je takav da nakon što se ovaj uzorak prekrije lakom i nakon sušenja stavi u vodu, boja će se otopiti u vodi i odletjeti s ploče zajedno s lakom, otkrivajući površinu metala, spreman za graviranje. Površina pozadine se automatski lakira jednom, čuvajući svu svježinu i neposrednost slike nanesene olovkom ili četkom. Ovisno o tome koji se alat nanosi na površinu ploče za graviranje bojom rastvorljivom u vodi, postoje dvije vrste rezerve - rezervna četka i rezervna olovka. Otisak koji se dobija iz forme rezervnog kista podseća na crtež kistom, samo su potezi na njemu ujednačenog tona, bez strija, sa ravnim, jasno definisanim ivicama. Ako je crtanje kistom izvedeno na malo obrađenoj ploči, tada rubovi poteza dobivaju neravnomjeran oblik poput prskanja. Valjana boja na granicama poteza daje karakterističnu siluetu koju neki umjetnici koriste kao svojevrsnu grafičku teksturu. Ova tehnika takođe karakteriše otisak kao gravuru rađenu na način rezervnog kista. Široki potezi kista otkrivaju dovoljno veliko polje čistog metala, koje neće zadržati boju prilikom štampanja. Stoga, da bi se boja zadržala, ove površine čistog metala unutar granica širokog poteza su u prahu poput akvatinte, koristeći ekspresivnu teksturu rastopljene smole. Stoga je grafička tekstura akvatinte vidljiva unutar širokog poteza. To je jedna od karakterističnih karakteristika gravure, rađene na način rezervnog kista. Otisak dobijen od štamparske ploče za rezervaciju razlikuje se od graviranja kistom za rezervacije po tome što priroda poteza na ugraviranom metalu precizno čuva ekspresivne karakteristike crteža metalnim ili ptičjim perom. Tehnološki proces (otvaranje, pranje i graviranje) sličan je postupku rezervnog kista, s jedinom razlikom što nema potrebe za korištenjem akvatinte, jer crtež perom ne otkriva velike površine čistog metala. Stil rezervnog pera razlikuje se od urezanog poteza po tome što je karakter crteža ugraviranom iglom potpuno suprotan karakteru crteža olovkom. Igla za graviranje, ostavljajući trag iste debljine na crnoj površini sloja otpornog na kiseline, stvara uzorak u bijeloj boji na tamnom (tokom procesa graviranja). Olovka, bilo metalna ili ptičja, crta crnim mastilom po bijeloj prevučenoj površini metala, stvarajući živahan, izražajan crtež na ploči za graviranje u obliku u kojem će biti odštampan na papiru. Prema podacima, na prvi pogled, beznačajnim, vanjskim razlikama u prirodi crteža na štampanoj formi, može se odrediti vrsta gravure. Rezervat se prvi put pojavio u Francuskoj u drugoj polovini 19. veka. Od tada se tehnika graviranja kontinuirano usavršavala. Pojavljuju se nove kompozicije crtačkih boja, mijenjaju se nove kompozicije otvaranja laka, alata, četkica, perja (razno perje ptica i trske), razvijaju se nove, naprednije metode rada, koje imaju za cilj da što preciznije i što preciznije očuvaju autorski crtež na štampanom materijalu. što je moguće u potpunosti. Ovo posljednje je suština rezervacije.

Lav΄is - crtanje na tabli kiselinom nanesenom četkom. Lavis gravura podsjeća na crtež kistom za pranje. U širokim potezima, mjestimično zamagljenim, jasno se proziru tehnike akvarelne tehnike. Granice takvih poteza, tonskih mrlja su meke, slobodne; naložene jedna na drugu, stvaraju vrlo fleksibilne tonske odnose. Da bismo razumjeli prirodu takve gravure i prepoznali je u otisku, potrebno je imati predstavu o tehnologiji izrade njegove tiskarske ploče, što u konačnici dovodi do pojave onih karakterističnih vanjskih karakteristika koje određuju grafički stil. Lavis pripada takvim sortama akvatinte koje su dobile nezavisno značenje. Tehnologija izrade štamparskih ploča ovaj slučaj dovoljno jednostavno. Na pažljivo uglačanu površinu, prekrivenu tankom akvatintom (što znači nanesena i otopljena kalofonijska prašina), nanosi se uzorak kompozicijom za jetkanje, koja uključuje jaku 40% kiselinu i sredstvo za bojenje, što vam omogućava da vidite uzorak u konture i odredite ga dubinom tonova. Slikanje se vrši četkom za akvarel ili četkom od fiberglasa. Što je kompozicija za graviranje deblja, jačina tona je dublja. Crtanje je besplatno, bez potrebe za prekrivanjem lakom otpornim na kiseline, koji eliminiše pojavu tvrdih ivica u blizini tonskih mrlja na otisku. Uz visokokvalitetni tisak, gravura na lutriji stvara pun dojam jedinstvenog akvarelnog crteža. Zamjena jedne grafičke tehnike drugom nije uvijek neosporna, a umjetnici koji rade na ovaj način koriste različite metode nanošenja kolofonskog sloja kako bi dobili različitu teksturu, što otisku daje originalnost i dovodi do neospornih umjetničkih rezultata. U konačnici, moderni lavis je po svojim vanjskim likovnim karakteristikama vrlo blizak akvatinti, ali se od nje razlikuje po pjegavosti akvarela, mekoći i zamućenosti obrisa slikarskih poteza. Poput akvatinte, lavis se koristi u kombinaciji s drugim tehnikama jetkanja, kao što je suha igla.

Meki lak . Srodni način na koji se kiselina koristi za graviranje štamparske ploče je meki, ili smicajni, lak. Ovaj način svoje ime duguje specifičnom laku otpornom na kiselinu, koji prekriva ploču za graviranje. Sastav ovog laka uključuje punilo (jagnjeću mast), što ga čini veoma pokretnim, omogućavajući mu da odlomi ploču za nagrizanje laganim dodirom sa njom, otkrivajući metal, čineći ga spremnim za jedkanje. Ovisno o prirodi teksture materijala, o sili kontakta, na površini tiskarske ploče pojavljuju se gole mrlje koje nakon jetkanja formiraju zrnaste poteze različite dubine. Imajući prilično potpuno razumijevanje procesa crtanja na tiskanom obliku, lako se može odrediti način mekog laka i razlikovati ga od načina olovke, s kojim ga spajaju vanjske slične karakteristike. List tankog i mekog papira pažljivo se nanosi na površinu pripremljene ploče na koju se nanosi sloj mekog laka otpornog na kiselinu - zrnastom i hrapavom stranom prema laku. Papir i ploča su nepomično pričvršćeni na stol, nakon čega se mekim olovkama nanosi crtež na papir. Olovka se gura kroz papir, koji se zauzvrat lijepi za mekani lak. Ovisno o pritisku, papir prianja manje ili više na lak, a kada se podigne, otkine lak sa štamparske ploče, otkrivajući metal spreman za jetkanje. Ako crtežu trebate dodati drugu teksturu, površinu za crtanje možete zamijeniti, na primjer, stavljanjem tanke tkanine ili grube gaze između ploče i papira. Tekstura otiska sa gravirane ploče izgleda spužvasto, sa prekrasnim zrnastim potezima, koji podsjećaju na olovke. Graviranje, rađeno u maniru "mekog laka", izgleda kao mekana, slobodna, gruba i duboka šara u senci, koja je kombinacija zrnastih poteza i tonskih mrlja otisnutih na papiru kao rezultat utiskivanja mašinom za graviranje. . Kada prepoznajete gravuru, trebate pažljivo pregledati čiste površine koje nemaju poteze. Ova mjesta na otisku u većini slučajeva imaju prošarane male mrlje boje. Činjenica je da se na površinu kalupa nanosi prilično tanak sloj mekog laka, a papir se čak i bez pritiska savija pod vlastitom težinom i dodiruje ga, a njegova hrapava površina lagano izlaže metal. U procesu jetkanja, kiselina na tim mjestima "probija" lak, a pri štampanju se na čistim mjestima graviranja pojavljuju mikroskopske tačke. Iskusni grafičari to znaju i daju sve od sebe čista mjesta prekriti lakom otpornim na kiseline.

Granica bilo kojeg otiska su ivice (kosi rezovi rubova ploče), koji se istiskuju na papiru i ujedno su ivice površine za štampanje. Prilikom kreiranja graviranja na način "mekog laka", granica slike se pomiče od ivica za 5–8 mm, formirajući fasete. to otvoreno polje, uokvirujući sliku po cijelom perimetru, dobiva se kao rezultat cijepanja tečnim lakom kako bi se rubovi ploče za graviranje zaštitili od slučajnog hvatanja prstima tokom procesa graviranja i pranja. Prisutnost jasnih faseta na otisku također sugerira da je gravura možda urađena na način "mekog laka", iako takve fasete mogu biti i u akvatinti.

Stil olovke. Stil olovke kombinuje dve metode graviranja - hemijsku i mehaničku. Stvoren isključivo za reprodukciju crteža, kao samostalan način, nije bio u širokoj upotrebi. Prvi znak gravure stvorene olovkom je potpuna imitacija tragova na papiru koje je ostavila grafitna olovka, sanguine, pastel. Hemijsko graviranje na ovaj način se izvodi na sljedeći način. Uglačanu površinu bakrene ploče treba prekriti tvrdim lakom, a zatim popušiti bakljom (slično pripremi ploče za bakropis za graviranje urezanim potezom). Potezi kojima je crtež preveden napravljeni su ruletima, koji su čelični kotači različitih promjera i sa zarezima različitih konfiguracija, koji se slobodno rotiraju na metalnim šipkama postavljenim na ručke. Na površini ovih točkova nalaze se različiti oštri zarezi koji ostavljaju lagani trag na crnoj dimljenoj ploči. Kada se kombinacija raznih tekstura stvorenih mjernim trakama namota na površinu laka, dobije se slika koja nakon graviranja i otiska na papiru daje sliku koja imitira crtež olovkom ili pastelom. Otisci dobiveni sa gravirajućih ploča, rađeni na način gravirane olovke, odlikuju se čistoćom poteza, ispisanim tačkama - različite konfiguracije, ali s istim razmacima između njih. Svaka tačka ima jasnu urezanu granicu. Na mjestima gdje se nalaze guste tačke, bijeli papir je blago vidljiv, što stvara osjećaj svježine i providnosti u sjenama. Gore navedeni alati mogu gravirati poliranu bakrenu ploču bez nanošenja tvrdog laka otpornog na kiseline, čime se eliminira proces jetkanja. U ovom slučaju, svaka oznaka na uglačanom bakru će se dobiti utiskivanjem oštrih rubova mjerne trake u metal, što je praćeno stvaranjem oko svake uvučene točke malog uzvišenja (ekstrudirani metal), ili malog šiljka. Prilikom popunjavanja udubljenja bojom i potom brisanja, ovi neravnini zadržavaju malu količinu boje, što svakom potezu i gravuri u cjelini daje mekan, kao da je navlažen karakter. Metode kemijskog i mehaničkog graviranja u pravilu se ne kombiniraju na jednoj ploči, pa je, upoređujući nekoliko otisaka, lako prepoznati koju je metodu stila olovke izradio jedan ili drugi.

Prikazane su izražajne mogućnosti svake tehnike, njen jezik i njena estetika, koja je u graviranju određena tehnologijom, samim načinom obrade ploče. I to objašnjava zašto istorija graviranja ima tako veliki broj različitih tehnika.

Originalna vrsta umjetničkog graviranja, koja je kombinirala nekoliko tehnoloških metoda obrade metalne površine i dobila ime po mjestu postojanja, je Zlatoustov graviranje na čeliku. Suština uralskog graviranja leži u tehnološkom slijedu niza operacija, od kojih svaka obavlja određeni zadatak i služi kao priprema za sljedeću.

Poliranje . Ploča je blanko od ugljičnog čelika, mekana, lako podložna raznim deformacijama prema namjeri autora (konveksnost, konkavnost i sl.), polirana abrazivnim točkovima od drveta i obložena kožom ili tehničkim filcom po obodu. Na ljepljivu podlogu kožne ili filcane prostirke nanosili su se abrazivni prahovi od krupnozrnih do sitnozrnatih, što je omogućilo postizanje visoke klase završne obrade.

2.crtanje . Prethodno polirana površina se pere benzinom i čisti prahom za zube mekom krpom. Crtež se nanosi kolinskim ili vjeverica četkom s asfaltnim lakom.

Korištene su dvije metode crtanja crteža:

- preko karbonskog papira konture crteža se nanose sa skice direktno na ploču;

- u serijskoj ili masovnoj proizvodnji proizvoda, prijenos uzorka je izvršen pomoću matrice ili sitotiska, tj. metalna mreža.

3.Sušenje proizvoda. Korištene su dvije metode sušenja proizvoda: prirodno sušenje, kada se proizvod osuši jedan dan, i prisilno sušenje u pećnicama, što je značajno ubrzalo proces.

4. Etching. Sastav sredstva za kiseljenje uključuje bakar sulfat, aluminij alum, kuhinjsku sol. Temperatura rastvora je 50-60 stepeni. List je ugraviran na mjestima koja nisu prekrivena lakom, koji štiti metalnu površinu od djelovanja otopine. Proizvod se nekoliko puta prelije otopinom za kiseljenje dok se ne postigne potrebna dubina i na metalnoj površini se formira narandžasti sloj mulja. Zatim se lak ispere, proizvod se pažljivo odmasti benzinom ili prahom za zube. Zatim se ispere vodom i osuši.

5. Zamutite u nikl . Jedna od najsloženijih i najodgovornijih operacija. Umjetnik-graver mora pažljivo raditi četkom, preslikavajući lakom na čeličnoj ploči mjesta koja nisu podložna niklovanju. Lak za asfalt, kist za vjeverica.

6. niklovanje . Niklovanje se izvodi u kadi. Vrijeme držanja ovisi o broju i veličini proizvoda koji se ubacuju u kadu u isto vrijeme. Debljina premaza 2-3 mikrona. Po završetku operacije proizvod se pere naizmjenično u tekućoj hladnoj, a zatim u toploj vodi. Nakon niklovanja, lak se ne ispire. Metalna površina, urezana prije niklovanja, daje mat baršunastu pozadinu; glatka polirana površina nakon niklovanja dobija sjajnu, sjajnu pozadinu.

7. Pozlata . Na proizvodu su ona mjesta koja ne bi trebala biti pozlaćena premazana lakom. Zadnja strana ploče je također lakirana. Pozlata se odvija na galvanski način. Način rada ovisi o površini pozlate i broju proizvoda ubačenih u kadu. Temperatura u galvanskom kupatilu je sobna temperatura. Nakon pozlate, lak se pažljivo uklanja sa proizvoda. Površina proizvoda je odmašćena.

8.Blueness. Ugljični čelici, koji su se koristili u izradi predmeta tehnikom graviranja Zlatoust, zagrijavanjem dobijaju takozvane nijanse boje: od slame do tamnoplave. Ona mjesta na ploči na kojima nema sloja nikla su podložna plavljenju, ili, prema namjeri umjetnika ili autora, trebaju dobiti željenu nijansu plave. Moguća je kombinacija nekoliko nijansi. Plavljenje se vrši u kadi. Za plavljenje se koriste dvije komponente, od kojih se jedna - salitra - zagrijava na temperaturu od 380-400 stupnjeva. Vrijeme izlaganja ovisi o masi proizvoda. Vizuelna kontrola. Čim se na metalnoj površini pojavi željena boja, proizvod se odmah uranja u drugi medij - hladnu vodu. Plava boja obogaćuje paletu boja umjetničkog graviranja, proširuje kreativne mogućnosti gravera.

plaviti- vrsta plavljenja, metoda toplinske obrade čelika omogućava vam da dobijete različite tamne nijanse metala. Koristeći varijaciju boja: svijetla, bijela, zlatna, žuta, plava, siva, crna, održavajući ravnotežu između mat i sjajne površine, radeći na istoj skici, graver stvara djela različite umjetničke izražajnosti.

U ovoj fazi se završava rad gravera.

9. Lakiranje. Pošto se nikl i zlato nanose u tankom sloju na proizvod, oni ne služe kao garancija protiv korozije. Kako bi se proizvod zaštitio od korozije, njegova površina je premazana bezbojnim lakom. Prije lakiranja proizvod se dobro opere, očisti i osuši. Prinudno sušenje. Gotov proizvod prolazi kontrolu i ulazi u skladište gotovog proizvoda preduzeća

Graviranje na metalu, graviranje na bakru. Izrada i prodaja gravura na metalu, gravura na bakru. Molerski radovi rađena u tehnici graviranja na metalu, graviranja na bakru. Ono što se koristi za patinirane bakrene, emajlirane, niello i prozirne emajle najšireg spektra boja, tehnološka tehnika koja omogućava stvaranje linija bilo koje debljine na gravuri, čija je minimalna veličina ploča 0,1 mm.

Izrada gravura po narudžbi, uz izradu grafičkih skica koje ulaze u osnovu budućih gravura. Zašto, ako kupac nema potrebni materijali, samostalno fotografiše potrebne objekte. Izrađujemo kao originalne gravure self made, kao i kopije poznatih gravura i litografija. Ručno rađena umjetnička gravura na metalu s pogledom na Moskvu i Sankt Peterburg ili gravura na bakru s bilo kojim uzorkom bit će nezaboravan i jedinstven poklon. Zahvaljujući kombinaciji korištenih metoda, gotov proizvod naše graverske radionice u Moskvi oduševljava toplinom ručnog rada, efektom otvora metala ispod glazure, matematičkom preciznošću izvođenja i promišljenošću svih detalja.
Možete naručiti izradu gravura arhitektonskih predmeta, reprodukcija poznate slike, gravure na vjersku tematiku, novčanice, etikete, kao i individualne gravure po narudžbi po vašim skicama. Gravura na poklon će biti unikatna, estetska i originalna, bilo da se radi o poklonu službenoj osobi ili bliska osoba. Jedinstvena patentirana tehnologija koja kombinuje nekoliko metoda graviranja i naknadne obrade, omogućava vam da napravite visoko umjetničke gravure sa slikovitim slikanjem s obojenim prozirnim visokotemperaturnim emajlima. Kombinacija tradicionalnog i najnovije tehnike omogućava vam stvaranje bogatih i spektakularnih slika koje zadržavaju svoju izvornu svjetlinu i jasnoću dugi niz desetljeća. Naši majstori u kratkom roku mogu napraviti kopije poznatih gravura i litografija, kao i stilizirati bilo koji crtež u gravuru - od portreta do pejzaža.
Možete odabrati svoje omiljene proizvode iz našeg asortimana gotovih gravura ili naručiti gravure prema vlastitoj skici. Gotova gravura je nacrtana na paspartuu. Na slobodnom polju pasoša ispod gravure može se ojačati natpisna pločica sa vašim tekstom ili simbolima. Okvir proizvoda je izrađen od visokokvalitetnog bageta. Uredna kutija od premazanog kartona zaštitit će vašu gravuru od slučajnog oštećenja.
Rok izrade gravura: iz asortimana radionice - od 5 dana, po skici naručioca - od 15 dana. Maksimalna moguća veličina vidljivog bakrenog dijela slike je 600 X 400 mm.

: Zdravo, želim da vam kažem nešto o graviranju. I da pokažem slike, lično dobijene u bakropisnoj radionici, gdje to radim.

Graviranje je grafička tehnika, odnosno graviranje na metalu. Obično se koriste tanke ploče od metala kao što su bakar, cink, željezo. U našoj radionici uglavnom rade gravure na bakru, a i ja sam koristio samo ovaj metal. Proces stvaranja se malo razlikuje ovisno o metalu.

Evo, za početak, fotografija glavnog stanara bilo koje radionice bakropisa. Upoznajte štampariju. Slične mašine su korišćene u 19. veku i ranije. Ništa se ne mijenja.

Dakle, princip graviranja na metalu je da se rad kreira na metalnoj ploči, od koje možete napraviti otiske na papiru. Dakle, moguće je štampati naklade.

Ranije su umjetnici radili ovo: štampali su određeni broj otisaka, a zatim rezali ploču na isti broj dijelova. Kupovinom otiska dodatno se dobija i komad ploče - kao garancija da se više neće štampati otisci i da cena svakog otiska iz tiraža neće pasti.

Prije svega, bakar se priprema za rad. U našoj radionici bakar leži direktno u rolnama, a njegova površina se prvo mora polirati.

Da biste to učinili, bakar se prvo bruši, a zatim polira posebnom pastom, dodajući bijeli špirit kao otapalo. Zatim se cijela površina temeljito odmasti kredom u prahu. Na kraju, ploča postaje zrcalno glatka.

Ova faza je najprljavija. Moraš da petljaš. Ali vrlo je važno pravilno polirati bakar, posebno ako radite akvatintu.

Glatki suvi bakar stavlja se na ploču i premazuje. Da bi se to postiglo, namaže se posebnim lakom koji štiti od hemijskih rastvora poput azotne kiseline. Sastav laka, ako se ne varam, uključuje vosak i asfaltne krhotine, kao i kolofonij. Vruća ploča je ravnomjerno prekrivena tankim slojem ovog laka.

Nakon toga, ploča se dimi na vatri, točno na sloj laka. To se radi samo tako da površina ploče postane crna i prikladnije je crtati.

Zatim, na crnu radnu površinu, trebate prenijeti crtež sa skice. Iako možete crtati direktno na ploči bez prethodnih manipulacija. Neki umjetnici, na primjer, uglavnom su nosili grundirane tanjure sa sobom na otvorenom i grebali crtež iz prirode.

Ali obično prvo napravimo skicu. List skice konturne olovke se umoči u kadu s vodom, stavi na vrh ploče, koja se zatim provuče kroz presu za štampanje. Od pritiska se grafitni uzorak utiskuje na crnu površinu. Dakle, crtanje na ploči se događa kao u zrcalnoj slici.

Dakle, počinje ono najvažnije - crtanje.

Evo, na primjer, potpuno izvedeno djelo, prvi pristup.

Na lijevoj strani je igla za graviranje od čelika. Veoma je oštra. Morate crtati sa dovoljnim pritiskom, jer bi potezi trebali zagrebati površinu bakra kroz zemlju. Nakon tri sata rada, nožni prst me obično strašno boli.

Treba napomenuti ovu osobinu crtanja na bakrenoj ploči. Ovdje se princip tonskog biranja razlikuje od samog crtanja. Odnosno, ako se na crtežu tama postiže, između ostalog, zbog jačeg pritiska na olovku, onda u gravuri pritisak gotovo i ne igra ulogu. Kod bakropisa je sve vezano za dubinu poteza. Što je crt dublji, to će više mastila ući u njega prilikom štampanja. I što će ovaj potez biti tamniji na papiru.

Pa, dubina poteza zavisi od toga koliko dugo je ovaj potez bio u interakciji sa kiselinom tokom jetkanja.

Zbog toga se ploča sa šarom urezuje u nekoliko koraka. Najlakša mjesta rada se urezuju od nekoliko sekundi do 1-3 minute. Najmračnije se mogu otrovati skoro sat vremena. Naravno, mnogo ovisi o koncentraciji kiseline.

Tako graviranje. Kada se cijeli uzorak nanese na ploču, vrijeme je da se ploča stavi u otopinu dušične kiseline. Prije toga, stražnja strana ploče je prekrivena razrijeđenim zaštitnim lakom - istim onim koji je nanesen kao prajmer na radnu stranu ploče.

Zatim napišite plan graviranja. Ovo je jednostavno lista područja rada koja se razlikuju po tonu. Prvo napišu ono što bi trebalo biti najsvjetlije na slici, na kraju - najtamnije i najkontrastnije detalje. Obično slojevi 4-5.

I konačno, ploča je uronjena u strašnu kiselinu:

Ovdje se otopina dušične kiseline nalazi u krajnjem lijevom koritu. Jarko plave je boje. Strašno korozivno. Na rukama ostaju žute mrlje. Ako dospije na odjeću, na svijetlim tkaninama bit će žute i zelene mrlje, a na tamnim crvenim. Užasno peče.

Ploča u kiselini izgleda otprilike ovako:

Čini se da potezi blistaju - to znači da reakcija ide dobro. Na površini poteza pojavljuju se mali mjehurići kisika koji se formiraju. Potrebno ih je ukloniti, inače će vrlo brzo korodirati bakar. Vozimo ih ptičjim perjem)

Brzina reakcije ovisi o površini nagrizanja. Što je više golih poteza - brže i bolje se urezuje rad. Naravno, ne smijemo zaboraviti na koncentraciju.

Kada je prvi sloj dubinski urezan, ploča se vadi, ispere u vodi i osuši. Kada voda potpuno nestane iz poteza, sva najsvjetlija mjesta na poslu prefarbaju se razrijeđenim lakom. Kada se lak osuši, ploča se ponovo gravira. Na samom kraju je urezano sve najtamnije - svi dijelovi rada koji još nisu lakirani. Tada će se ispostaviti da su oni najdublji.

Kada se graviranje završi, vrijeme je za probni otisak. Isperemo sav lak sa tanjura. Nažalost, ne mogu sada fotografisati bakrenu ploču nakon jetkanja i bez lakiranja iz normalnog rada. Stoga ću vam pokazati malu ploču - moju prvu. Ovo je skala - da bi se kasnije vidjelo kako se dobijaju tamni potezi nakon različitih vremena jetkanja.

Da bi se otisnuo otisak, ploča se prvo ispere acetonom, a zatim se zaoštre ivice - ivice ploče poliraju turpijom kako bi se napravio lijepi "kos". A onda počinju da pune boju.

Vrlo je zgodno to učiniti s plastičnim karticama. Posebno bankovne) Boja se pažljivo ukucava u poteze. Koristimo specijalne boje za jetkanje - na bazi ulja. Veoma otporan. Zatim možete staviti otiske u kadu - ništa se, naravno, neće širiti ili isprati. Ova boja se suši tri dana.

Kada se boja namaže karticom po površini, uzimaju zalijepljenu gazu i njome počinju "čistiti" površinu:

I na kraju ga također poliraju paus papirom, uklanjajući višak boje sa čistih područja ploče.

Zatim se ploča sa bojom postavlja na taler mašine. Pokrijte papirom za graviranje namočenim u vodu (dobro, ili samo whatman papir. Ali važniji je papir za graviranje). Zatim se krpa stavlja na vrh. Jedan ili dva sloja, ili čak i više. Podesite pritisak valjka mašine. I tako, počinje lijepo: trebate okretati kotač mašine ravnomjerno, bez zaustavljanja. U takvim trenucima osjećam se ili kao navigator broda, ili kao Fortuna... (stara fotografija, izvini)

Ako je na otisku jasno da nešto treba dovršiti, ponovo grundiramo, opet crtamo sve što treba da se završi, graviramo...štampamo..
I tako dugo. I onda ovi otisci leže u urednim redovima, različite boje, suvo.

A evo i pločice pored otiska. Samo ovdje je, osim urezane poteze, korištena tehnika akvatinte.

Drvorez(grčki - ksilo[n]- drvo; grapho- pisati)

Najranija tehnika graviranja. Evropski drvorezi nastali su na prijelazu iz 14. u 15. stoljeće (prvi datirani drvorez datira iz 1418. godine). Graver radi na ravnoj poliranoj ploči (od trešnje, kruške, jabuke, šimšira, ponekad i četinara) obaveznog uzdužnog reza - duž vlakana drveta. Površina je prekrivena zemljom, na nju se nanosi uzorak. Gospodaru oštri noževi seče linije s obje strane (otuda i drugi naziv za ovu tehniku ​​- "ivični drvorez"), a drvo između linija se bira dlijetom i dlijetom dubine 2-5 milimetara. Kada se boja nanese, pokriva samo izdignute linije, a pozadina ostaje bijela. Štampanje sa drvenih ploča daje velike naklade od 1500 - 2000 otisaka dobra kvaliteta. U 15. - prvoj polovini 16. stoljeća bila je naširoko korištena kao ilustracija knjige. Tehnika je dugotrajna, zahtijeva posebnu obuku, pa često umjetnik posjeduje samo crtež na ploči, a profesionalni rezbar izrezuje linije pod njegovim nadzorom.

Chiaroscuro(ital. chiaro- svijetle boje; scaro- tamno)

Duborez u boji koji imitira crtež kistom. Nastao u Italiji u prvoj polovini 16. veka. Ovom metodom izrezuje se nekoliko ploča (obično tri ili četiri), na svakoj - samo oni dijelovi kompozicije koji bi trebali biti obojani u određenoj boji.
Uzastopno štampanje sa svake ploče rezultira otiskom u boji. Shema boja chiaroscura temelji se na bliskim nijansama jedne ili dvije boje (siva, oker-smeđa, zelena). U Njemačkoj i Holandiji najviše se koristilo štampanje sa dvije ploče - skice, koja prenosi konturu crteža, i tona. U Holandiji u 16. veku i kasnije u Francuskoj u 18. veku, nije bilo neuobičajeno da se ploča za skice izvodi u bakropisu. U stara vremena, otiske chiaroscura sakupljali su kolekcionari zajedno sa autorskim crtežima.

Kraj graviranja na drvetu

Metodu je izumio u Engleskoj graver Thomas Buick u posljednjoj četvrtini 18. vijeka. Počeo je koristiti krajnje ili poprečno rezane ploče - preko drvenih vlakana - i raditi sa posebnim graverom. Na kraju graviranja na drvetu, potez se ispostavlja bijelim - dubinski. Krajnji drvorez vam omogućava da radite sa finijim potezom, različitim stepenimačija gustina vam omogućava da prenesete ton. Ova vrsta drvoreza je svoju najširu upotrebu našla u 19. stoljeću kao sredstvo za reprodukciju slika ili imitaciju u gravuri.

Rezanje graviranja na metalu(Njemački - stitch, francuski - gravure au burin, engleski - graviranje)

Pojavio se u prvoj četvrtini 15. veka. Prva datirana gravura sa dletom datira iz 1446. Graver radi na metalnoj ploči sa čeličnim rezačem kvadratnog presjeka sa rezom u obliku dijamanta, tako da su linije, potezi i tačke uvučene u ravninu ploče (zbog čega se rezač naziva tehnikama dubokog tiska ). Nakon nanošenja boje, ploča se prekriva mokrim papirom i valja između valjaka štamparske prese. Pod pritiskom se papir bojom utiskuje u udubljenja i poprima uzorak.
Koristeći sekutiće (sticheli) različitih profila i veličina, graver dobija linije različite debljine i karaktera, što je važno, jer se slika u ovoj tehnici stvara samo kombinacijama linija. Najčešći metal za daske u 15-18 veku bio je bakar, u 19 veku su se počeli koristiti cink i čelik. Tehnika je naporna, zahtijeva posebnu obuku i čvrstu ruku, napore pri rezanju metala. Dok radi na ploči, graver je drži ispred sebe, polažući je na kožni jastuk, a radi lakšeg vođenja rezača okreće metalnu ploču ispod vrha. Rezanje graviranja na metalu omogućava vam da dobijete do 1000 otisaka.

Etching(iz francuskog eau forte- sirova azotna kiselina).

Nastao početkom 16. vijeka. Prvi datirani bakropis je iz 1513. godine. U ovoj tehnici metalna (najčešće bakar, u 19. veku - cink, u 16. veku su pokušali da koriste gvožđe) ploča prekrivena je lakom otpornim na kiseline. Bili su različiti recepti priprema laka, ali osnova je uvijek bila asfalt, vosak i mastika. Graver radi sa posebnim alatom - iglama za graviranje različitih debljina - grebanjem uzorka u laku, otkrivajući površinu metala. Nakon toga, površina ploče se napuni otopinom kiseline. U ovom slučaju, metal se urezuje samo na onim mjestima gdje je igla prorezala sloj laka do same ploče, a linije uzorka se produbljuju u debljinu metala. Na kraju jetkanja ploča se ispere vodom, a zatim se uz pomoć otapala (terpentin, alkohol) s nje skida lak i nanosi se boja na očišćenu površinu. Prilikom valjanja između valjaka štamparske mašine, boja prelazi na mokri papir iz udubljenja linija šare. Da bi ojačali linije, pribjegavaju ponovljenom ponovljenom jetkanju: uzastopno prekrivajući slojem tekućeg laka one dijelove kompozicije i linije koji bi trebali ostati nepromijenjeni, ponoviti postupak jetkanja potreban broj puta. Graviranje ne zahtijeva takvu posebnu obuku i takve fizičke napore kao što je graviranje dlijetom; rad iglom na dasci je kao crtanje na listu papira. Ovi kvaliteti bakropisa učinili su ovu tehniku ​​privlačnom velikom broju umjetnika kroz historiju grafike do danas. Tiraž sa ploče za bakropis daje oko 500 otisaka.

Graviranje na staklu (heliografija- Grčki. gelos - sunce, grapho - pisati)

Eksperiment vezan za pokušaj korištenja fotoprocesa u radu gravera. Za tablu je uzeta osvijetljena fotografska ploča ili komad stakla, umotan crnom bojom s jedne strane. Na takvoj ploči crtali su iglom za graviranje, presecajući sloj fotografske emulzije u jednom slučaju, a boje u drugom. Rezultirajući originalni negativ iscrtan je na fotografskom papiru. Najzanimljivije eksperimente u ovoj tehnici izveo je C. Corot sredinom 19. veka.

Graviranje suhom iglom(engleski - suva tačka; francuski - point seche)

Bakarna ploča se grebe iglom za graviranje direktno, bez lakiranja i bez jetkanja. Tehnika postiže dvostruki efekat. S jedne strane - izuzetna suptilnost i nježnost linija. S druge strane, pri rezanju metala igla formira neravnine po ivicama linije (bodlice - od francuskog barbe - brada; engleskog - burr), koje graver ne čisti i boja se zadržava u njima, kao rezultat, pri štampanju se dobijaju baršunasti potezi dubokog tona.

Često se ova tehnika koristila u kombinaciji sa jetkanjem kako bi se postiglo bogatstvo tonskih nijansi (Rembrandt je intenzivno koristio suvu iglu). Zbog činjenice da se prilikom štampe pod pritiskom valjka brzo brišu neravnine - bodlji i delikatni potezi, graviranje suhom iglom daje samo oko 100 dobrih otisaka.

električna olovka

Epizoda u historiji graviranja povezana s pokušajima da se olakša proces rezanja metala rezačem ili iglom za graviranje povezivanjem alata s kojim graver radi na struju. Inače tehnički proces ostaje nepromijenjena. E. Degas je volio ove eksperimente.

Meki lak(francuski - vernis mou)

Neka vrsta bakropisa. Tehnika je nastala u Francuskoj u 18. veku. Koristi se lak sa jakim dodatkom masti. List grubog papira se postavlja na lakiranu ploču i nanosi crtež, zatim se papir uklanja zajedno sa prilijepljenim komadima laka, otkrivajući površinu ploče. Nakon graviranja i štampe, otisak reproducira teksturu papira.

Aquatint(ital. acqua- voda, tinta- ton)

Jedna od vrsta bakropisa izumljena u Francuskoj sredinom 18. stoljeća za reprodukciju tonskog uzorka u graviranju. Zagrijana ploča je ravnomjerno napudrana smolastim prahom (kolofonijskim smolom ili asfaltom), pojedina zrna se lijepe za topli metal i jedno za drugo. Prilikom jetkanja, kiselina prodire samo u pore između zrna praha, ostavljajući trag na ploči u obliku mase pojedinačnih tačkastih udubljenja. Dubina tona akvatintne mrlje tokom štampe zavisi od veličine zrna praha, gustine njihovog rasporeda i trajanja jetkanja; svijetla mjesta su prekrivena tekućim lakom prije ponovnog jetkanja. Aquatint vam omogućava da dobijete od 500 do 1000 otisaka.

Mezzotint(ital. mezzo- polu-, tinta- ton)

Naziva se i crnim ili engleskim manirom, ili Shabkunst (Schabkunst). Prva gravura u ovoj tehnici napravljena je 1642. godine, ali njen procvat pada na 18. vijek. Tehnika mecotinte bila je posebno raširena u Engleskoj. Metalna ploča se obrađuje posebnim alatom u obliku lopatice sa srpastim rubom s oštrim zubima - stolicom za ljuljanje. Lagano potresajući alat se pomiče duž daske različitim pravcima, zbog čega površina dobiva ujednačenu hrapavost, dajući debeo, baršunast ton kada se štampa. Zatim, posebnim trokutastim čeličnim nožem (strugačem) koji seče zareze, i raznim gletericama (brunserom), graver „zaglađuje“ šaru od crne do bele. Što je daska bolje ispeglana, boja slabije prianja na nju, a na otisku ova mjesta ispadaju svjetlija. Mezzotint daje do 200 otisaka, a samo prvih 20-30 listova imaju baršunast i bogatstvo tonskih odnosa. Stoga su u 18. veku dobre mecotinte koštale više od crteža.

Litografija(gr. litoc- kamen, grapho- pisanje)

Izumio 1796. u Njemačkoj A. Senefelder. Tehnika se zasniva na svojstvu određenih vrsta krečnjaka da ne prihvataju boju nakon nagrizanja slabom kiselinom. Ploča od krečnjaka je polirana ili ravnomjerno hrapava. Po ovako pripremljenom kamenu crtaju posebnom olovkom ili perom i kistom posebnom litografskom tintom. Nakon nagrizanja kamena mješavinom kiseline i gumiarabika, površine prekrivene šarom lako prihvataju boju, dok je čiste kamene površine odbijaju. Uz pomoć valjka ploča se prekriva bojom i štampa u mašini na debelom papiru. Umjesto krečnjaka mogu se koristiti posebno pripremljene ploče od cinka ili aluminija. Litografija daje tiraž od nekoliko hiljada otisaka.

Autogram(gr. autos- sebe, grapho- pisanje)

Inače poznat kao gillotage (nazvan po francuskom graveru Firminu Gillotu, koji je objavio opis svoje metode 1867.) ili autocinkografija. Suština tehnike je prevođenje litografije u visoki tisak. Da bi se to učinilo, sočni litografski otisak utisnut je na uglačanu cink ploču. Potom je ploča nagrizana kiselinom na "stepeni" metod - u nekoliko faza, kako bi se potezi što bolje sačuvali. Nakon 6-9 uzastopnih bakropisa na metalnoj ploči, dobija se uzorak dovoljno visokog reljefa, pogodan za štampanje u štamparskoj mašini.

Monotype(gr. mono- jedan, greške u kucanju- otisak)

Umjetnik nanosi sliku kistom, uljem ili tiskarskim mastilom na metalnu ploču sa koje se rad štampa na navlaženom papiru. Kršenjem principa cirkulacije štampane grafike ovom tehnikom može se dobiti samo jedan otisak visokog kvaliteta. Sa slikovitim efektima, mekoćom tonskih prijelaza i zamućenjem, nesigurnošću kontura, rezultirajuća slika podsjeća na akvarel na mokrom papiru. individualni majstori u različite ere epizodično pribjegavao ovoj tehnici (u 17. stoljeću - J. B. Castiglione, u 18-19 - W. Blake, na prijelazu iz 20. - E. Degas).

puff

Tehnika koja vam omogućava da napravite tonsku tačku u bakropisu. Prilikom brisanja ploče prije štampanja na presu, umjetnik namjerno ostavlja tanak sloj boje na onim mjestima gdje želi prenijeti efekat tona.

Država

Ovo je naziv faze rada gravera na ploči pričvršćenoj u otisku. Svaka promjena u kompoziciji na ploči - od nekoliko jedva primjetnih poteza do radikalne prerade - daje novo stanje. Posebno mnogo bogatstva - do dvadeset - poznato je među bakrorezima. Niz utisaka različitih stanja omogućava vam da obnovite proces rada na gravuri, da prodrete u "kreativni laboratorij" majstora (Rembrandtovi bakropisi pružaju najbogatije mogućnosti za to). Treba imati na umu da eksperimenti postignuti različitom primjenom boje za štampu ne stvaraju novo stanje. Promjene na crtežu na tabli mogu biti izvršene rukom umjetnika ili od strane kasnijeg izdavača iu tom slučaju daju novo, iako više ne autorsko stanje.

Tehnologija izrade graviranih formi na metalnoj dubokoj štampi je raznolika. Ali ova raznolikost tehnika može se podijeliti u dvije grupe prema principu graviranja. U prvu grupu spadaju sve štampane forme dobijene mehaničkim putem - to su graviranje, suha igla, mecotinta ili crni način, tačkasto graviranje (izrađeno bušotinama ili trakom). Do drugog - štamparske forme dobijene hemijskom obradom metala (jetkanjem). To su sve varijante bakropisa: iglom, meki lak ili lak za suze, akvatinta, lavis, tačkasta gravura (dobija se bakropisom), kao njena varijacija, stil olovke, rezerva i razne tehnike modernih umjetnika koje se često nazivaju miješanim medija. Moderno duboko graviranje također koristi razne netradicionalne materijale, kao što su karton, paus papir, plastika i drugi.

Rezanje graviranja. Proces graviranja rezanog graviranja sastoji se u tome da se dlijetom (rezačem), koji je najčešće tetraedarska čelična šipka sa koso naoštrenim krajem, koji ima presjek u obliku romba, umetne u poseban gljivasti oblik. drške, potezi uzorka su izrezani na glatko uglačanoj metalnoj površini. Za to se obično koristi bakrena ploča debljine 2-3 mm. Osim bakra, u tu svrhu može se koristiti mesing ili čelik.

Graver stvara sliku kombinacijama paralelnih i ukrštanih linija i tačaka urezanih u debljinu metala. Kada se štampaju, pune se tintom. Da biste to učinili, cijela ploča se puni tamponom boje, a zatim se ispere uštirkanom gazom. U tom slučaju boja ostaje samo u udubljenjima. Pritisnut na ploču za štampanje valjcima duboke mašine, navlaženi papir uzima mastilo iz ovih udubljenja.

Bakarna ploča urezana dlijetom daje oko 1000 punih otisaka, ovisno o kvaliteti bakra i dubini poteza. Za povećanje cirkulacije moguće je ostaviti graviranu bakrenu ploču na galvanoplastični način. Graviranje na čeliku može izdržati nekoliko desetina hiljada primjeraka. Ponekad su, da bi se povećao tiraž, rađene galvanizovane kopije od originalne štamparske ploče, a štampa se sa više identičnih štamparskih ploča.

Dry Needle. Ovom tehnikom graviranja koristi se posebna igla kojom se slika nanosi na bakrenu ili pocinčanu ploču. U blizini izgrebanih linija formiraju se neravnine, koje se nazivaju bardovi. Ove bodlje zadržavaju mastilo dok se nanosi na kalup, stvarajući poseban efekat na otisku. Zbog činjenice da su linije prilikom graviranja iglom često plitke, a bodlji se naboraju prilikom brisanja mastila i pritiska tokom štampe, tiraž takve gravure je mali - samo 20-25 otisaka.

Mezzotint (crni način). Za razliku od drugih tehnika mehaničkog graviranja koje stvaraju slike kroz kombinacije poteza i tačaka, mezotinta prikazuje tonske prijelaze iz duboke crne u bijelo. Da bi se to postiglo, bakrena ploča je najprije potpuno prekrivena čestim malim udubljenjima i neravninama. To se radi pomoću posebnog alata koji se zove stolica za ljuljanje. Stolica za ljuljanje je čelična ploča sa zaobljenom donjom stranom, na koju se nanose fini zubi. Ova ploča je pričvršćena u dršku, a cijeli alat izgleda kao široko kratko dlijeto sa lučnim sječivom. Pritiskom na zupce na metalnu površinu i protresanjem alata s jedne na drugu stranu, oni prolaze u različitim smjerovima po cijeloj površini ploče sve dok buduća štamparska ploča ne bude pokrivena čestim i ujednačenim zarezima. Ako je takva ploča punjena bojom, tada će pri štampanju dati ravnomjeran baršunasto crni ton. Daljnja obrada ploče sastoji se u tome da se gleterom (čelična šipka sa zaobljenim krajem u obliku kašike) granulacija ploče zaglađuje u svijetlim područjima šare. Potpuno zaglađena, hrapava mjesta neće zadržati mastilo i štampat će se u štampi bijeli ton, gdje je zrno ploče malo izglađeno, bit će sivi ton, a mjesta koja se ne dodiruju lopaticom će dati crni ton. Ovo stvara tonsku sliku.

Ploče gravirane metodom mezzotinta, kada se štampaju, daju samo 60-80 punopravnih otisaka. Daljnjom replikacijom, hrapavost tiskarske ploče se brzo izglađuje i slika postaje siva, njen kontrast se smanjuje.

Tačkasto graviranje. Ova metoda graviranja sastoji se u činjenici da se slika stvara sistemom tačaka-udubljenja nanesenih na bakarnu ploču udarcima. Ovaj alat je čelična šipka sa konusnim vrhom na jednoj strani. Suprotni kraj je tup i udaren je čekićem za graviranje. Bušilica se urezuje u površinu metala i ostavlja udubljenje koje daje crnu tačku kada se štampa. Iz kombinacije takvih tačaka, ponekad gusto smještenih na tamnim mjestima, ponekad rijetko na svijetlim mjestima, dobija se slika.

Pored udaraca, ruleti se koriste u tačkastom graviranju, tj. točkovi raznih oblika sa zupcima, montirani na ručku. Kod takvih kotača nanosi se cijela traka tačaka-udubljenja. Cirkulacija tačkasto graviranje isto što i sjekutić, tj. oko 1000 primeraka.

Etching. Tehnike graviranja se bitno razlikuju od prethodnih. Njihova suština je da se na metalnoj ploči površine koje treba da postanu štamparski elementi produbljuju pod uticajem tečnosti za jetkanje. U isto vrijeme, praznine su zaštićene od jetkanja posebnim lakom otpornim na kiseline. Za jetkanje se koriste otopine raznih kiselina i soli. Za graviranje se koriste ploče od bakra, mesinga, cinka ili čelika (željeza).

Jedkanje iglom. Tehnologija ove glavne vrste jetkanja je da se na bakrenoj ili pocinčanoj ploči premazanoj kiselootpornim lakom iglom za graviranje izgrebe crtež i tako se metal na mjestima gdje je igla prošla. Nakon toga, ploča se uranja u tekućinu za nagrizanje, koja se obično sastoji od mješavine otopina u vodi dušične i klorovodične kiseline. Prilikom jetkanja na mjestima koja nisu zaštićena lakom, metal je korodiran kiselinom i šara se produbljuje. Što je rastvor za graviranje jači i što je graviranje duže, linije šare postaju dublje. Jetkanje se može izvoditi u fazama u različitim područjima slike, postižući različite dubine i širine gravure. U štampi, to će dati veću ili manju debljinu linije. To se postiže uzastopnim prekrivanjem lakom onih mjesta koja bi trebala biti svjetlija i dovoljno urezana, a nakon toga dodatnim jetkanjem područja slike koja bi trebala biti tamnija. Kada je graviranje završeno, ploča se ispere vodom, kiselootporni lak se uklanja benzinom ili terpentinom i ploča je spremna za štampu.

Od duboko urezane bakarne ploče može se dobiti isti tiraž kao i od rezanog gravura, tj. oko 1000 primeraka. Ako je bakropis s tankim plitkim linijama, onda je njegov tiraž samo 300-500 punopravnih otisaka. Od pocinčanih ploča može se dobiti manje otisaka nego od bakrenih.

Aquatint. Ova vrsta graviranja omogućava, poput mecotinte, prenošenje tonske slike. Jedino se zrnatost ploče ovdje postiže ne mehanički, već uz pomoć jetkanja. Da biste to učinili, površina metalne ploče prekrivena je tankim slojem vrlo finog praha kolofonija ili asfalta. Ovako zaprašena ploča se zagrijava, čestice praha se tope i lijepe za metal. Ako je takva ploča urezana, tada će se i najmanji razmaci između čestica smole produbiti i dobit ćemo jednoliko zrnastu površinu. Kada se odštampa, ova forma će dati ujednačen ton, čiji će intenzitet zavisiti od dubine jetkanja.

Da bi se dobila slika, na dasci prekrivenoj, kako je gore opisano, najmanjim stvrdnutim kapljicama kolofonija, mjesta koja bi trebala biti bijela prekrivaju se tekućim lakom otpornim na kiseline. Zatim se ploča ugravira i ponovo lakira mjesta koja bi trebala imati svetli ton, i opet truju površine ploče koje nisu prekrivene lakom. Ovakvim uzastopnim bakropisima dobija se nekoliko tonova. Sa svakim graviranjem, progresivno se formiraju tamnije oblasti slike. Zatim se kolofonij i lak uklanjaju benzinom, a ploča se štampa na uobičajen način.

Tiraž sa akvatintne štamparske ploče je mali - otprilike 250-300 primjeraka.

Lavis. Ova tehnika graviranja, poput akvatinte, također reproducira tonske odnose slike. Temelji se na činjenici da metal, koji ima heterogenu, granularnu strukturu, kada je urezan, daje blago hrapavu površinu koja zadržava boju. Cijeli proces rada sastoji se od nanošenja tekućine za jetkanje (obično 20-30% otopine dušične kiseline) četkom od staklenih vlakana direktno na površinu metalne ploče. Ton poteza kistom zavisi od trajanja jetkanja.

Druga vrsta lavisa po tehnici je slična akvatinti. Istovremeno se vrši isto sekvencijalno otvaranje i graviranje, kao u akvatinti, ali bez prašenja ploče kolofonijom.

Lavis graviranje na štampi daje nježne poteze kista i lagane ispune.

U modernom graviranju, lavis je tehnika koja kombinuje tehnike akvatinte i lavisa. Na ploču prekrivenu kolofonijom četkom se nanosi tekućina za jetkanje, kao što se radi u lavisu.

Lavis se može koristiti kao dodatak drugim tehnikama jetkanja. Postoje mnoge varijante ove tehnike, koje njihovi autori ponekad taje, ali njihova suština je ista - direktan efekat rastvora za graviranje na površinu buduće štamparske ploče i korišćenje poteza kistom za kreiranje slike. . Tiraž lavisa je vrlo mali, svega 20-30 primjeraka.

Meki lak, ili lak za suze. Površina metalne ploče sa štapićem ili valjkom prekrivena je posebnim lakom otpornim na kiseline, koji sadrži jagnjetinu ili svinjsku mast, dajući joj mekoću i ljepljivost. Ovako premazana ploča prekrivena je listom papira, po mogućnosti velike teksture i ne pregustog. Nacrtajte olovkom na papir. Kada se olovka pritisne, lak se lijepi za poleđinu papira. Kada je crtanje završeno, papir se pažljivo uklanja i lak koji je prilijepljen na njega, čime se otkriva metal na onim mjestima gdje su bili potezi olovkom. Nakon toga, ploča je zatrovana. Ispada gravura koja prenosi teksturu crteža na papir.

Tiraž ove tehnike je oko 300-500 primjeraka, ovisno o teksturi papira i debljini poteza.

Stil olovke i tačkasta linija. Ova tehnika se sastoji u obradi metalne ploče premazane lakom otpornim na kiseline, pomoću alata koji uzrokuju proboje laka. Da biste to učinili, koristite mjerne trake, snopove igala, žičane četke i matuar (alat koji na kraju ima kuglicu sa zupcima). Uz sve ove alate, slika se primjenjuje razne grupe bodova. Graviranje se može uraditi sa otvaranjem svetlih mesta u fazama. Nakon nagrizanja, na mjestu uboda laka, na površini metala će se pojaviti sitna udubljenja koja će dati razne kombinacije tačke koje čine sliku. Ako na ovaj način imitirate trag olovke na torhonu ili bilo kojoj drugoj teksturi papira, tada će biti potpuna iluzija crtanja olovkom ili ugljenom. Stoga se ova vrsta graviranja naziva stil olovke.

Tiraž ovako graviranih ploča je mali, 250-300 primjeraka.

Rezervacija. Ova metoda graviranja sastoji se u crtanju po metalnoj površini olovkom ili četkom specijalnom tintom koja sadrži šećer i ljepilo otopljeno u vodi. Kada je crtež završen, prekriven je ravnomjernim slojem laka otpornog na kiseline. Zatim se daska spušta u vodu. Voda otapa šećer i ljepilo u tinti, a lak preko dizajna nabubri. Pažljivim pokretima pamučnog štapića uklanja se natečeni lak i tako otkriva metal. U slučaju crteža olovkom, ploča je urezana, kao kod običnog gravura iglom. Prilikom rada četkom, površina izloženog metala se napraši kolofonijskim prahom i naknadno ugravira poput akvatinte. Ovu tehniku ​​odlikuje činjenica da direktno prenosi rad umjetnika na ploču.

Postoji niz drugih tehnika ove tehnike, ali se u principu svode na isto - mogućnost reprodukcije direktnog crteža u otisku.

Duboka metalna gravura pojavila se u Evropi otprilike u isto vrijeme kad i drvorez, tj. krajem 14. - početkom 15. vijeka, a očito se vezuje i za pojavu papira u Evropi. Ova tehnika je nastala u radionicama nakita i oružja. Od davnina su metalni proizvodi ukrašeni ornamentima ili bilo kojim slikama ugraviranim rezačem i graviranjem. Takve su gravure često rađene u otiske na papiru ili pergamentu za internu upotrebu majstora, kao uzorci za kasniji rad i jednostavno iz želje da uspješan rad zadrže za sebe. Takvi otisci u muzejskoj praksi nazivaju se niello.

Graviranje na metalu, u pravom smislu te riječi, započelo je svoj razvoj s graviranjem sjekutića. Graviranje je došlo kasnije. Prve gravure su imale iste funkcije kao i rani drvorezi, tj. za reprodukciju slika svetaca ili karte za igranje.

Ako je drvorez s kraja 15.st. služio je uglavnom izdavačima knjiga i bio je čvrsto povezan s knjigom, a zatim je gravura od trenutka nastanka postala samostalna, takoreći, štafelajna gravura.

Rano graviranje karakterizira prevlast konture s modeliranjem tankim, ravnim, malim potezima.

Za razliku od anonimnosti ranih drvoreza, graviranje je individualnije, a ako rane majstore ne znamo poimence, onda njihov individualni rukopis omogućava izdvajanje pojedinih autora, kao što su "Majstor igraćih karata", "Majstor amsterdamskog kabineta" i niz drugih.

Graviranje Sjeverna Evropa u 15. veku još uvijek pod velikim utjecajem gotičkog stila. Najznačajniji majstori tog vremena mogu se smatrati njemačkim graverima: majstori "E.S." (radio do 1467.) i posebno Martina Schongauera (oko 1450.-1491.), koji je umjesto haosa linija koji mu je prethodio počeo koristiti naređeno šrafiranje.

U Italiji je u to vrijeme na umjetnost graviranja utjecao utjecaj antičke kulture. Od posebnog značaja za razvoj graviranja (i to ne samo italijanskog) bili su Antonio Pallayolo (1429-1498) i Andrea Mantegna (1431-1506).

Umjetnost graviranja 16. vijeka. blisko povezan s imenom Albrechta Dürera (1471-1528). Sva dostignuća u ovoj oblasti u jednom ili drugom stepenu zavisila su od Dürerovog genija. Ono što je bilo novo u Dürerovoj tehnici uglavnom je bilo to što je forma na njegovim gravurama bila prenošena ujednačenim, glatko zakrivljenim, uređenim potezima, od kojih svaki ima samostalan značaj i ljepotu.

Pored umjetnika koji su se školovali u Direrovoj radionici, sa sigurnošću se može reći da su njegov utjecaj iskusili majstori njegovog vremena u svim evropskim zemljama. U samoj Njemačkoj pojavili su se mnogi izvanredni majstori koji su radili u tehnici graviranja: prije svega A. Altdorfer, G. Aldegrever, G. Z. Beham i njegov brat B. Beham, G. Penz. Ovi umjetnici se često nazivaju Kleinmasterima zbog prevlasti malog formata u njihovim gravurama.

Početkom 16. vijeka prvi put se pojavio bakropis. Prvi, oko 1504. godine, koji je primijenio ovu metodu graviranja, očigledno je bio augsburški majstor Daniel Heufer (rob 1493-1536). Prvi datirani bakropis iz 1513. pripada švicarskom umjetniku Ursu Grafu (oko 1485.-1528.) Dürer je izradio i pet bakropisa u periodu od 1515. do 1518. Svi bakropisi tog vremena izvedeni su na željezu. U 16. veku ova tehnika nije zanimala umjetnike, a stvari nisu išle dalje od nekoliko eksperimenata.

U Italiji treba istaći Dürerovog savremenika Markantonia Raimondija (oko 1480. - posle 1527.) Ovaj majstor na početku svog rada bio je pod veliki uticaj Dürer, ali je u tehničkom smislu razvio čisto talijanski stil graviranja s malim srebrnim potezom. Raimondi je mnogo radio na kompozicijama Raphaela i drugih majstora visoke renesanse. Od njega je, možda, glavna svrha talijanskog graviranja bila reprodukcija slika i crteža talijanskih slikara. Ubrzo nakon Raimondija, reprodukcijski favorit u Italiji dobija ručni rad, komercijalne prirode, zadovoljavajući potražnju za reprodukcijom slika velikih italijanskih umjetnika.

Potreba umjetnika da sami prenesu svoje ideje bila je zadovoljena mogućnostima bakropisa, pa je stoga sredinom 16. stoljeća. u Italiji se ova tehnika ubrzano razvija.

Jedan od prvih umjetnika u to vrijeme koji je koristio bakropis bio je Francesco Mazzola (Parmigianino, 1503-1540). Njegovi slobodni, kao da tečni crteži iglom za bakropis privukli su pažnju mnogih drugih umjetnika. Nazovimo ovdje F.Primaticcio, P.Farinatti, J.Palma mlađi.

Uspjeh bakropisa donio je životvornu struju u omiljenu reprodukciju rukotvorina dlijeta. Ali pravu revoluciju na ovom području napravila su braća Carracci, posebno Agostino Carracci (1557-1602), koji su ponovo podigli italijanskog miljenika reprodukcije na visinu dostojnu Marcantonija Raimondija.

u Holandiji u prvoj trećini 16. veka. najveći majstor radio Sjeverna renesansa Luke od Leidena (1489. ili 1494.-1533.). Ne izbjegavajući na početku svog kreativan način Pod uticajem Direra, doneo je severnoj faviur dostignuća svojstvena pristupu Raimondija.

Hendrik Goltzius (1558-1617) bio je zaista virtuoz u svojoj naklonosti dlijeta. U njegovim djelima već su konačno prevaziđeni ostaci utjecaja gotike i dominiraju oblici antike. Goltzius preferira energične, sa jakim zadebljanjem, položenim linijama. Goltzius je ostavio brojne učenike i sljedbenike, kao što su J. Müller, J. Matam, J. Sanredam, J. de Gein.

Ako je u 16. veku središtem umjetnosti graviranja može se smatrati Njemačka i dijelom Italija, iz kojih se širio životvorni uticaj antičke kulture, tada u 17. vijeku. ovaj centar se nesumnjivo preselio u Holandiju, tačnije u Flandriju i Holandiju, koje su do tada bile podeljene. U ovim zemljama razvoj graviranja je išao u skladu s tim Različiti putevi. U Flandriji je razvijena pretežno reprodukcijska gravura.

Sam veliki flamanski umjetnik Rubens nije bio direktno uključen u graviranje. Iako mu, možda, pripada nekoliko gravura, koje su bile prilično eksperimentalne za upoznavanje s materijalom. Međutim, može se navesti nekoliko umjetnika koji su to imali veliki značaj za razvoj graviranja.

Rubens je stvorio radionicu najboljih gravera sa dlijetom tog vremena kako bi reproducirao svoja djela i radove svojih učenika: Van Dycka, Snydersa, Jordaensa. Rubens ne samo da je davao parcele za gravure, već je i vodio sebe kreativni proces kreiranje gravura.

Od gravera njegove radionice, prije svega, L. Vorsterman (1595-1667), P. Pontius (1603-1658), braća Boethius Bolswerth (1580-1633) i Schelte Adams Bolswerth (1586-1659), P. de Jode Mlađi (1606-1674).

U oblasti bakropisa, najbolje što je nastalo u Flandriji u 17. veku je nekoliko portreta koje je napravio Van Dajk za svoju „ikonografiju“, zbirku portreta njegovih savremenika. Većinu ih je dao da ih drugi majstori urezuju dlijetom. Sačuvao se samo mali broj otisaka nastalih prije objavljivanja, dok su četiri lista objavljena nepromijenjena.

Holandija u 17. veku. vodeća uloga svirao autorov bakropis. I ovdje su bakropisi Rembrandta (1606-1669) od izuzetnog značaja. Razvio je sopstvenu tehniku ​​i poseban pristup graviranju, postigavši ​​zadivljujuće bogatstvo tonskih prelaza od dubokih senki do jakom svjetlu. Rembrandt je u svom radu, uz bakropis, koristio suvu tačku, au posljednjem periodu stvaralaštva, suva tačka u njegovim gravurama je postala dominantna.

Pored Rembranta, u Holandiji, mnogi slikari rade u bakropisu. Kao iu slikarstvu, specijalizovani su za određene žanrove. Dakle, pejzažne bakropise rade J. Reisdal (1628/29-1682), G. Swaneveld (1620-1655), A. Waterloo (oko 1610-1690), A. van Everdingen (1621-1675), žanr - A Van Ostade (1610-1685), K. Bega (1620-1664), animalistički - N. Berchem (1620-1683), K. Dujardin (1622-1678), A. van de Velde (1635-1672), P Potter (1625-1654) i mnogi drugi.

u Francuskoj u 17. veku. radio je najveći majstor bakropisa Jean-Jacques Callot (1592/93-1635). Callot je poznat po svojim pomalo fotesknim slavinama u malom formatu, iako je imao i mnogo velikih slavina. On je, očito, bio prvi koji je u gravuri koristio inscenirani bakropis, s izloženim svjetlijim područjima. Ponekad je Callot koristio dlijeto zajedno s jetkanjem, postižući neobičan učinak kombinirajući slobodnu liniju jetkanja s energičnim ravnim potezima dlijetom.

Od posebnog značaja u Francuskoj je upečatljiva portretna miljenica.

Veliki virtuoz u ovoj oblasti bio je Klodt Melan (1598-1688). Postigao je zapanjujuće rezultate simulirajući tonske prijelaze samo debljinom linije. Oni su, očito, radi svojevrsne panače, izvršili milost “Postrojenja Svete Veronike”. Kristova glava u ovoj faviuri prikazana je kao jedna kontinuirana spiralna linija koja počinje na vrhu nosa i prolazi preko slike na jednaka udaljenost, a samo promjenom debljine linije stvara se reljef lica.

Vrlo su poznati portreti Roberta Nanteila (1623-1678) i Gerarda Edelinka (1640-1707) koji su napravljeni dlijetom.

Moram reći da je u 17. vijeku. u svim evropskim zemljama graviranje na metalu se uvodi u knjigu i zamjenjuje ilustracije koje su ranije rađene drvorezima.

U 17. veku Tehniku ​​mecotinte izmislio je Ludwig Siegen (1609-1680?), Nijemac po nacionalnosti koji živi u Amsterdamu. Njegova prva datirana gravura u ovoj tehnici označena je 1643. Holandski graver Abraham Blotelling (1634-1687) poboljšao je ovu tehniku ​​korištenjem daske za ljuljanje za zrno.

Mezzotint je dobio posebno priznanje u Engleskoj. Evo vodećeg majstora u tome

područje je bio John Smith (1652-1742). Ali mezotinta je procvjetala u Engleskoj u 18. vijeku.

U 18. vijeku Primljeno duboko graviranje na metalu najviši razvoj u Francuskoj. Ovdje se, uz kontinuirani razvoj graviranja dlijetom, javlja vrlo osebujan stil bakropisa umjetnika, pod utjecajem Antoinea Watteaua (1684-1721), koji je i sam napravio nekoliko bakropisa. Među njima se ističe Francois Boucher (1703-1770), koji je napravio oko 180 gravura autora i na osnovu crteža Watteaua.

Izuzetno mjesto u istoriji graviranja zauzima francuska ilustracija knjiga. Obično se izvodio kombinacijom bakropisa sa dlijetom. Uglavnom su crtači i sami bili graveri i stoga su imali dobar osjećaj za materijal graviranja. Zahvaljujući tome stvorena je jedinstvena zajednica ilustratora i gravera.

Treba više moderna tehnologija reprodukcija tona dovela je do izuma u Francuskoj lavisa i akvatinte. Prvi ih je, očigledno, 1765. godine upotrijebio Jean-Baptiste Leprince (1733-1781), koji je napravio mnoge gravure na teme Rusije.

Istovremeno su se razvile tehnike kao što su meki lak (koji je u 17. veku izumeo Nemac Dietrich Meyer, 1572-1658), stil olovke, koji je uspešno koristio Gilles Dematro (1722-1776), i tačkasta linija. u Engleskoj od Francesca Bartolozzija, počela je da se široko koristi (1727-1815).

Sve ove tehnike, zajedno sa akvatintom i mecotintom, korišćene su u umetnosti koja je postala popularna u drugoj polovini 18. veka. graviranje u boji. Slike, pasteli i crteži u boji reproducirani su u kolor gravuri, uglavnom umjetnici Watteauovog kruga. Mnogi umjetnici su crtali na osnovu graviranja u više boja. Za štampanje gravura u boji izrađeno je nekoliko štamparskih ploča za svaku boju posebno. Zatim je slika štampana uzastopno na jednom listu papira sa tačnom kombinacijom svih detalja slike. Korišćena je i štampa u boji iz jedne forme, na koju su nanošene boje različitih boja. Ove dvije metode štampanja često su se kombinirale. Vježbao sam i ručno nijansiranje otisaka.

Jean-Christophe Leblon (1667-1741) izumio je štampanje u boji sa više ploča. Zasnovao je svoju metodu na zakonu miješanja boja koji je otkrio Newton i štampao svoje gravure sa tri ploče za tri osnovne boje - crvenu, žutu i plavu. Mešanjem ove tri boje, prilikom štampe na otisku, dobijale su se sve ostale boje. Leblon je za svoje gravure koristio tehniku ​​mecotinte.

Akvatintu u graviranju u boji prvi je upotrijebio Jean-Francois Jeaninet (1752-1814). U tu svrhu, Gilles Dematro je počeo koristiti stil olovke za reprodukciju crteža olovkom u boji.

Italija u 18. veku potrebno je istaknuti umjetnike koji se bave bakropisom Giovanni Battista Tiepolo (1696-1770) i ​​Antonio Canaletto (1697-1768). Unatoč razlici u dijagramima, oni su povezani zajedničkim pristupom modeliranju tona sa malim, neravnim, ali gotovo bez ukrštanja linija.

Giovanni Battista Piranesi (1720-1778) je svoj rad posvetio isključivo arhitektonskim temama. On gravira paralelnim potezima koji prate formu, snažno se zgušnjavajući u sjeni. Piranesi je također koristio dlijeto u svojim bakropisima.

Francisco Goya (1746-1828) radio je u Španiji, stvarajući svoju čuvenu seriju bakropisa, uglavnom koristeći akvatintu.

Potreba za 19. vek in velike tiraže oživjela gravura na čeliku. Korišćen je isključivo u svrhu reprodukcije. Autorova gravura, uglavnom bakropis sa svim svojim varijantama, naprotiv, postala je malotiražna. Umjetnici i izdavači nastojali su povećati rijetkost listova koji su najčešće bili namijenjeni kolekcionarima.

Bakrorez se pojavio u Rusiji u drugoj polovini 17. veka. Početak ove umjetnosti vezuje se za ime Simona Ušakova (1626-1686). Poznata su dva bakropisa s njegovim potpisom. Najveštiji graver sa dletom iz 17. veka. bio je Atanasije Truhmenski, koji je napravio mnoge Ušakovljeve gravure i crteže. Godine 1693. objavljen je čuveni bukvar Kariona Istomina, koji je urezao Leontij Bunjin (rob 1692-1714).

Mora se priznati da je graviranje na metalu u Rusiji do početka 19. bio provincijski u odnosu na evropski, iako je bilo talentovanih majstora koji su bili od velikog značaja za razvoj nacionalnog graviranja. Najbolji među njima bili su Aleksej Zubov (1682/83-1751), Mihail Mahajev (1716-1770), Ivan Sokolov (1717-1757), Evgraf Čemesov (1737-1765), Gavriil Skorodumov (1755-1792).

Najveći majstor graviranja u Rusiji u 19. veku. bio je Nikolaj Utkin (1780-1863). Postao je poznat uglavnom po svojim portretnim listovima.

Braća Česki Ivan (1777-1848) i Kozma (1776-1813) poznata su po svojim pejzažima.

Fjodor Tolstoj (1783-1873) izradio je 63 gravure dlijetom za Bogdanovičevu pjesmu "Draga" na skiciran način.

Posljednji značajniji majstor graviranja bio je Ivan Pozhalostin (1837-1909). Poznat je uglavnom po svojim portretima ruskih pisaca i drugih ličnosti nacionalne kulture.

Taras Ševčenko (1814-1861) pokazao se kao izuzetan grafičar.

Povećano interesovanje za bakropis među umjetnicima dovodi do činjenice da je 1871. godine u Sankt Peterburgu formirano "Društvo akvafortista", koje je odigralo važnu ulogu u razvoju ruskog bakropisa. Andrej Somov (1830-1908) bio je njegov organizator i inspirator. Društvo je uključivalo mnoge lutalice, ali je posebno vrijedno i plodno radio Ivan Šiškin (1832-1898). Završio je preko stotinu bakropisa.

90-ih godina. 19. vijek i početkom 20. veka. Radionica Vasilija Mate (1856-1917) postala je umjetničko središte umjetnosti graviranja. Izveo je oko 300 bakropisa, uglavnom portreta. Mate je učinio mnogo za razvoj i promociju umjetnosti graviranja. Mnogi umjetnici, među kojima su I. Repin, V. Serov, B. Kustodiev, K. Somov, E. Lansere, L. Bakst i drugi, koristili su njegove savjete, konsultacije i direktnu pomoć. Sa njim je studiralo nekoliko desetina studenata, među kojima je potrebno navesti V. Falileeva, M. Rundaltseva, P. Schillingovsky. U sovjetsko doba, umjetnost bakropisa i dalje je bila na visokom nivou. Pored umetnika škole Mate, svoj doprinos dali su i umetnici kao što su E. Kruglikova, I. Nivinski, M. Dobrov, A. Skvorcov, N. Pavlov. Ovaj oblik umjetnosti ostao je popularan do danas.