Biroq, ushbu ro'yxatdagi har bir asar boshqa sabablarga ko'ra ajoyibdir va ularning har biri musiqa tarixida, jamiyatda yoki ma'lum bir bastakorda ramziydir. Ularning barchasini tinglasangiz, mumtoz musiqaning yuziga tegasiz.
Ushbu kompozitsiyalarning barchasi musiqa sohasida chuqur bilim olish uchun yaxshi boshlanishdir.
Ulardan ba'zilari juda uzun va bir nechta qismlardan iborat, shuning uchun butun qismdan kamida bitta qismni tinglang.
Top 50 klassik musiqa asarlar
1. Betxoven, 5-simfoniya, I harakat - http://www.youtube.com/watch?v=_4IRMYuE1hI
2. Chaykovskiy, 1812 yil - http://www.youtube.com/watch?v=-BbT0E990IQ
3. Betxoven, Simfoniya 9, Harakat IV (Quvonch uchun qasida) - http://www.youtube.com/watch?v=-kcOpyM9cBg
4. D minorda Bax, Tokkata va Fuga - http://www.youtube.com/watch?v=Nnuq9PXbywA
5. Orff, Karmina Burana - Fortune - http://www.youtube.com/watch?v=BNWpZ-Y_KvU
6. Shtraus, Moviy Dunay valsi - http://www.youtube.com/watch?v=_CTYymbbEL4
7. Verdi, Requiem - Dies Irae - https://youtu.be/up0t2ZDfX7E
8. Motsart, Rekviyem - Dies Irae - http://www.youtube.com/watch?v=j1C-GXQ1LdY
9. Do'zaxdagi Offenbax Orfey - Infernal Gallop - http://www.youtube.com/watch?v=okQRnHvw3is
10. Betxoven, 7-simfoniya - II harakat - http://www.youtube.com/watch?v=mgHxmAsINDk
11. Shtraus, Zaratusht shunday dedi - http://www.youtube.com/watch?v=Szdziw4tI9o
12. Bize, Karmen - Shanson de Toreador - http://www.youtube.com/watch?v=rRyNi9Qaq9w
13. Ravel Bolero - https://youtu.be/dZDiaRZy0Ak
14. Grig, Peer Gynt - Tog' podshohi zalida - http://www.youtube.com/watch?v=xrIYT-MrVaI
15. Vagner, Nibelung halqasi - Valkiriyalar minishi - http://www.youtube.com/watch?v=GGU1P6lBW6Q
16. Prokofyev Romeo va Juletta - Montague va Kapulets - http://www.youtube.com/watch?v=8RFq7cOVDF0
17. Brams, Vengriya raqsi №5 - http://www.youtube.com/watch?v=3X9LvC9WkkQ
18. Gershwin, Blues Rhapsody - http://www.youtube.com/watch?v=6H25ocDrqGs
19. Betxoven, 5-simfoniya, III harakat - http://www.youtube.com/watch?v=gYQ0Zaelmt0
20. Motsart, Rekviyem - Lakrimoza - http://www.youtube.com/watch?v=k1-TrAvp_xs
21. Strauss Sr., Radetskiy Mart - http://www.youtube.com/watch?v=eab_eFtTKFs
22. Xachaturyan, maskarad - Vals - http://www.youtube.com/watch?v=SpqwCUkysCs
23. Smetana, Vatanim - Daryo Moldaviya - http://www.youtube.com/watch?v=kdtLuyWuPDs
24. Dvorak simfoniyasi 9, IV harakat - http://www.youtube.com/watch?v=WoKMkDxIAts
25. Shopen, Inqilobiy etyud - http://www.youtube.com/watch?v=Mk1JQk90UbY
26. Mahler, 5-simfoniya - http://www.youtube.com/watch?v=URKGIa0b_jI
27. Motsart, Rekviyem - Rekviyem Aeternam - http://www.youtube.com/watch?v=BVnpVqokp5I
28. Vivaldi, Fasllar - Qish - http://www.youtube.com/watch?v=nGdFHJXciAQ
29. Rosas, To'lqinlar ustida - http://www.youtube.com/watch?v=QzCCQZFDkJk
30. Mussorgskiy, "Taqir tog'dagi tun" - http://www.youtube.com/watch?v=iCEDfZgDPS8
31. Motsart simfoniyasi 40 - http://www.youtube.com/watch?v=-hJf4ZffkoI
32. Tuval, sayyoralar - Mars, urush jarchisi - http://www.youtube.com/watch?v=L0bcRCCg01I
33. Betxoven, 9-simfoniya, II harakat - http://www.youtube.com/watch?v=9BDlqlhcCIk
34. Chopin, Improptu Fantasy - https://youtu.be/Gus4dnQuiGk
35. Chaykovskiy, slavyan marshi - http://www.youtube.com/watch?v=5poSw7tFLB4
36. Verdi, Aida - Zafar marshi - https://youtu.be/EkktfPo0Gqg
37. Shostakovich, ikkinchi vals - http://www.youtube.com/watch?v=mmCnQDUSO4I
38. Grig, Peer Gynt - Osa uchun o'lim - http://www.youtube.com/watch?v=2aKxf1h5r4g
39. Motsart simfoniyasi 25 - http://www.youtube.com/watch?v=7lC1lRz5Z_s
40. Pergolesi, Stabat Mater Dolorosa - http://www.youtube.com/watch?v=mNt13Vw-K6Q
41. Verdi, Nabukko - Va Pensiero (Yahudiy qullari xori) - https://youtu.be/XttF0vg0MGo
42. Xachaturyan, Saber raqsi - http://www.youtube.com/watch?v=gqg3l3r_DRI
43. Dvorak, slavyan raqsi 8 - http://www.youtube.com/watch?v=VrOosUb0shw
44. Fucik, Gladiatorlarning chiqishi - https://youtu.be/_B0CyOAO8y0
45. Betxoven, Oy nuri sonatasi - http://www.youtube.com/watch?v=4Tr0otuiQuU
46. Rossini, Uilyam Tell Overture - http://www.youtube.com/watch?v=c7O91GDWGPU
47. Grig, pianino kontserti - http://www.youtube.com/watch?v=fKfGDqXEFkE
48. Chaykovskiy, fortepiano kontserti - http://www.youtube.com/watch?v=BWerj8FcprM
49. Grig, Peer Gynt - Tong. Kayfiyat - http://www.youtube.com/watch?v=wCEzh3MwILY
50. Chaykovskiy, Gullar valsi - http://www.youtube.com/watch?v=Cg1dMpu4v7M
Rus klassik musiqasi: Mussorgskiy, Chaykovskiy, Raxmaninov, Prokofyev, Skryabin va boshqalar.
Musiqa tinglagandan keyin sharhlar
Baptist Yahyo
Rus musiqasi eng zo'r
Prudence Side kafesi
Bu davrda qit'ada juda ko'p ajoyib musiqalar yaratildi, lekin men shaxsan men kumushni oltinga aylantirgan rus bastakorlari ekanligini his qilaman.
Maurisio
Ehtimol, bu go'zal va buyuk mamlakat - Rossiyaga tashrifim bilan bog'liqdir.
Musiqiy asarlarning mo''jizasi ... ajoyib!!!
Mimi Makli
Bu xuddi so'zsiz musiqiy... Men butun hikoyani eshitaman... Voy, juda zo'r!!!
Elektro Mago
Ajoyib rus musiqasi, suzuvchi oqqushlar, jangovar qurollar, ispan kastanetlari yoki arabcha muvozanat o'rtasida sirpanish; Bunday ko'p qirrali mashhur kompozitorlar kamdan-kam xalqlarda mavjud; bir vaqtning o'zida shunday kuch va noziklik bilan.
Raul shoir
Rahmat, bu alkimyoviy baxtga, sof ekzistensial sehrga juda yaqin
Musiqa tanlovi "Klassik musiqaning eng yaxshi 100 taligi"
Klassik musiqaning asosiy asarlarining ushbu ro'yxati Kultura.RF portali tomonidan Moskva davlat filarmoniyasi va Yandex bilan birgalikda tuzilgan.
Unga Pyotr Chaykovskiy, Modest Mussorgskiy, Mixail Glinka, Aleksandr Borodin, Sergey Raxmaninov, Nikolay Rimskiy-Korsakov va boshqa mashhur rus bastakorlarining asarlari kiritilgan. Opera, fortepiano va skripka konsertlari, simfoniya, romanslardan tanlangan ariyalar milliy musiqa madaniyatining asosini tashkil etadi. Ro'yxat qo'shiqchilar Ivan Kozlovskiy va Sergey Lemeshevning, shuningdek, XX asrning taniqli ijrochilari - Mstislav Rostropovich, David Oistrax va Svyatoslav Rixterning noyob yozuvlari bilan to'ldirildi. To'plamning umumiy o'ynash vaqti 10 soatdan oshadi.
200 ta klassik musiqa asari
Klassik musiqaning 200 ta eng yaxshi asari roʻyxati. hech qachon yozilgan.
Klassik musiqa tinglashni boshlash uchun 100 ta musiqa
Musiqa tanqidchisi Ilya Ovchinnikov tomonidan tuzilgan 100 ta asarning dastur ro'yxati, shundan so'ng siz klassikaga oshiq bo'lishingiz mumkin.
Klassik musiqa tinglashni boshlash uchun 75 ta musiqa
Klassik musiqa olami bilan tanishishni boshlashingiz kerak bo'lgan haqiqiy klassik musiqa durdonalari.
Ba'zi mashhur musiqiy kompozitsiyalar haqida qisqacha ma'lumot
Lyudvig van Betxoven. 5-simfoniya
Ehtimol, barcha simfoniyalarning eng mashhuri Betxoven klassikasidir. Agar sizga ushbu simfoniya yoqsa, Betxoven tomonidan yaratilgan boshqa 8 ta simfoniyani tinglashga harakat qiling.
Volfgang Amadeus Motsart. "Figaroning nikohi" (Figaroning nikohi)
Balki, Bomarshening "Aqldan ozgan kun yoki Figaroning nikohi" komediyasi asosida yaratilgan Motsart opera ijodining cho'qqisi, go'zal musiqa va kulgili vaziyatlarning ajoyib kokteyli.
Lyudvig van Betxoven. "Oy nuri sonatasi"
1801 yilning yozida L.B.ning yorqin ishi. Butun dunyoga mashhur bo'lishni taqdir qilgan Betxoven. Ushbu asarning nomi "Oy nuri sonatasi" keksadan tortib to yoshgacha mutlaqo hammaga ma'lum. Ammo dastlab asar "Deyarli fantaziya" nomiga ega edi, uni muallif o'zining yosh shogirdi, suyukli Juliet Gicciardiga bag'ishlagan. Va bugungi kungacha ma'lum bo'lgan nomni L.V vafotidan keyin musiqa tanqidchisi va shoir Lyudvig Relshtab ixtiro qilgan. Betxoven. Bu asar bastakorning eng mashhur musiqiy asarlaridan biriga tegishli.
Volfgang Amadeus Motsart. "Turk marshi"
Bu asar 11-sonataning uchinchi qismi bo'lib, u 1783 yilda tug'ilgan. Dastlab, u "Turk Rondo" deb nomlangan va avstriyalik musiqachilar orasida juda mashhur bo'lib, keyinchalik nomini o'zgartirgan. Asarga “Turk marshi” nomi ham turk yangicha orkestrlari bilan uygʻun boʻlgani uchun berilgan, ular uchun zarbli cholgʻu sadosi juda xarakterlidir, buni V.A.ning “Turk marshi”sida ham kuzatish mumkin. Motsart.
Frans Shubert. "Ave Mariya"
Bastakorning o‘zi bu asarni V. Skottning “Ko‘l xonimi” she’riga, to‘g‘rirog‘i uning parchasiga yozgan va cherkov uchun bunday chuqur diniy kompozitsiya yozmoqchi emas edi. Asar paydo bo'lganidan biroz vaqt o'tgach, "Ave Mariya" ibodatidan ilhomlangan noma'lum musiqachi o'z matnini yorqin F. Shubert musiqasiga o'rnatdi.
Frederik Chopin. "Fantasy ekspromptu"
Romantizm davri dahosi F. Shopen bu asarini do‘stiga bag‘ishlagan. Va aynan u, Julian Fontana, muallifning ko'rsatmalariga bo'ysunmay, uni 1855 yilda, bastakor vafotidan olti yil o'tgach nashr etdi. F. Shopin o‘z ijodini Betxovenning shogirdi, mashhur bastakor va pianinochi I. Moschelesning ekspromtiga o‘xshash deb hisoblagan, bu esa “Fantasia-Impromptu”ni chiqarishdan bosh tortishiga sabab bo‘lgan. Biroq bu yorqin asarni muallifning o‘zidan boshqa hech kim plagiat deb hisoblamagan.
Iogann Shtraus (kichik). "Go'zal Moviy Dunayda" (Moviy Dunay)
Ushbu nafis vals Avstriyaning norasmiy madhiyasiga aylandi (bu erda Motsart "bizning hamma narsamiz"), katta shahar - Venaning barcha go'zalligini nafis tarzda qamrab oldi.
Nikolay Rimskiy-Korsakov. "Bumblebee parvozi"
Bu asarning bastakori rus folklorining muxlisi edi - u ertaklarga qiziqardi. Bu A.S.ning syujeti asosida "Tsar Saltan haqida ertak" operasining yaratilishiga olib keldi. Pushkin. Ushbu operaning bir qismi "Bumblebee parvozi" intermediyasidir. Asarda bu hasharot N.A.ning parvozi tovushlarini mohirlik bilan, nihoyatda jonli va ajoyib tarzda taqlid qilgan. Rimskiy-Korsakov.
Nikolo Paganini. "Kapris № 24"
Dastlab, muallif o'zining barcha injiqlarini faqat skripka chalish mahoratini oshirish va oshirish maqsadida yaratgan. Oxir-oqibat, ular skripka musiqasiga juda ko'p yangi va ilgari noma'lum narsalarni olib kelishdi. 24-kapris esa N.Paganinining eng soʻnggi bastakor intonatsiyasi boʻlib, xalq intonatsiyalari bilan chaqqon tarantellani oʻzida mujassam etgan, shuningdek, skripka uchun yaratilgan, murakkabligi boʻyicha tengi yoʻq asarlardan biri sifatida ham eʼtirof etilgan.
Sergey Vasilyevich Rahmaninov. "Ovoz bering, Opus 34, № 14"
Bu asar bastakorning ovoz uchun yozilgan o'n to'rtta qo'shiqni pianino jo'rligi bilan birlashtirgan 34-opsiyasini yakunlaydi. Ovoz, kutilganidek, so'zlarni o'z ichiga olmaydi, lekin bir unli tovushda bajariladi. S.V. Raxmaninov uni opera xonandasi Antonina Nejdanovaga bag'ishladi. Ko'pincha bu asar skripka yoki violonchelda pianino jo'rligida ijro etiladi.
Klod Debussi. "Oydin"
Bu asar bastakor tomonidan frantsuz shoiri Pol Verlenning she’r satrlari ta’sirida yozilgan. Ism tinglovchining ruhiga ta'sir qiladigan ohangning yumshoqligi va ta'sirchanligini juda aniq ifodalaydi. Zo'r bastakor C.Debussining ushbu mashhur asari turli avlodlarning 120 ta filmida yangraydi.
Joakkino Rossini "Sevilya sartaroshi" (Sevilya sartaroshi)
Buyuk italyan bastakoridan ajoyib komik opera. Rossini ushbu operaning mashhur uverturasidan yana ikkita boshqa operasida foydalangan.
Richard Vagner. "Siegfried Idyll" (Siegfried Idyll)
Uning rafiqasi uchun tug'ilgan kuniga sovg'a sifatida yaratilgan va "Zigfrid" operasi qahramoni sharafiga yangi tug'ilgan o'g'li sharafiga nomlangan simfonik asar. Ushbu spektaklning asosiy mavzusi "Nibelungen halqasi" siklidagi "Zigfrid" operasidan olingan.
Gektor Berlioz. "Fantastik simfoniya" (Symphonie Fantastique)
Fransuz bastakori Ektor Berliozning orkestr musiqasiga qo'shgan eng katta hissasi,
“Fantastik simfoniya” hayratlanarli darajada rang-barang va ifodali asardir.
Robert Shumann. "Shoir sevgisi" (Dichterliebe)
Pianino va ovoz uchun eng katta qo'shiq sikllaridan biri.
Shuman musiqasiga qo‘yilgan Geynrix Geynning 16 she’rdan iborat to‘plami insonning ajoyib qobiliyati va taqdiri – sevish uchun qalbdagi umid va g‘ururni jonlantiradi!
Dmitriy Dmitrievich Shostakovich. 10-sonli simfoniya
1953 yilda Stalin vafotidan so'ng, Shostakovich uzoq muddatli ijodiy cheklovdan so'ng, nihoyat, bemalol davr yaratuvchi asar yaratishga muvaffaq bo'ldi.
Natijada 20-asrning buyuk simfoniyalaridan biri bo'lib, unda bastakor stalinizm davrini sarhisob qilgan va Stalinning o'ziga xos musiqiy portretini yaratgan deb hisoblanadi.
Pyotr Ilyich Chaykovskiy. 6-simfoniya
Chaykovskiyning so‘nggi asari hissiy sog‘inchning durdona asaridir.
Ko‘rinadiki, musiqada hech qachon bunday chuqur ruhiy hayot, umidsizlik va umidsizlik manzaralari bunday beqiyos iste’dod va go‘zallik bilan ifodalanmagan.
Yoxannes Brams. Skripka, violonchel va orkestr uchun konsert
Musiqa tarixida skripka va violonchel uchun kontsertlar unchalik ko'p emas va ular orasida eng yorqini uning simfonik va kamerali kompozitsiyalarining eng yaxshi xususiyatlarini o'zida mujassam etgan Brams qo'sh kontsertidir. Konsert eng go‘zal kuylarga to‘la bo‘lib, o‘zining barcha tashqi jilovi bilan g‘ayrioddiy hissiyotlarga boy.
Antonio Vivaldi. "Yil fasllari"
Deyarli hammaga ma'lum bo'lgan klassik musiqaning eng mashhur asarlaridan biri. To'rt fasl - to'rtta skripka kontserti, ularning har biri boshqasidan yaxshiroq.
Jorj Bizet. "Karmen"
Uvertura, habanera, toreador kupletlari, seguidilla, “Lo‘li raqsi” – bu asardagi xitlar shu qadar tez-tez keladiki, boshqa hech bir buyuk opera maqtana olmaydi. Ularni hali eshitmaganlargagina hasad qilish mumkin.
Richard Strauss "Don Juan"
Ushbu simfonik she'r bastakorning butun ijodiy tarjimai holining eng buyuk durdonalaridan biridir. Shtraus qalami ostida hayratlanarli yorqinlikning xarakteristikasi tug'iladi - Don Xuanning portreti. To'rtta shox hamjihatlikda titrayotgan skripkalar fonida mavzuni uyg'unlashtiradi va bu jasur va jozibali chaqiruvga o'xshaydi.
Juzeppe Verdi. "Traviata"
Don Jovanni, Karmen va Traviata dunyodagi eng yaxshi uchta operadan biridir. "Traviata" jozibasiga qarshi turishning iloji yo'q, hatto italyan operasiga befarq bo'lsangiz ham: musiqa juda yoqimli. Ko'z o'ngimizda tug'ilib o'ladigan mashhur sevgi hikoyasi.
Gustav Xolst sayyoralar to'plami
Quyosh tizimidagi sayyoralar va xuddi shu nomdagi xudolarga bag'ishlangan monumental musiqa asari.
Syuitada ettita sayyora tasvirlangan, bastakor Yerni sog'inib ketgan va Pluton hali kashf etilmagan va endi u sayyora emas.
Yandex.Music-da 50 ta klassik asarlar
Kimdir mumtoz musiqa juda zerikarli va u yoqilishi bilan uxlab qoladi, deb o'ylaydi, kimdir esa, aksincha, klassik asarlarni tinglashdan haqiqiy zavq oladi. Bunday odamlar uchun jonli musiqaning beqiyos tuyg'usidan bahramand bo'lish uchun biron bir mashhur simfonik orkestrning kontsertiga chiptadan yaxshiroq narsa yo'q. Shunday qilib, bizning bugungi maqolamiz ikkinchi toifadagi odamlarga bag'ishlangan. Biroq, agar siz o'zingizni birinchilardan biri deb hisoblasangiz ham - darhol xafa bo'lmang - bu musiqaga yangicha qarashga harakat qiling, ehtimol u sizning hozirgi kayfiyatingizga juda mos keladi.
Klassik musiqaning eng mashhur qismlari ro'yxati
1. Lyudvig van Betxovenning oy nuri sonatasi, 1801 yil
Bu asar birinchi marta 1801 yilning yozida tomoshabinlar tomonidan eshitilgan. Shubhasiz, siz musiqaning o'zi yoki uning nomini eshitgansiz. Biroq, asl asar "Deyarli fantaziya" deb nomlangan va Betxovenning yosh talabasiga bag'ishlanganligini kam odam biladi. Va bugungi kunda ohang ma'lum bo'lgan nomni bastakorning o'limidan keyin bitta musiqa tanqidchisi ixtiro qilgan.
2. Volfgang Amadeus Motsart “Turk marshi”, 1783 yil
Bu 11-sonataning qismlaridan biri.Aytgancha, “Turk marshi” nomi ham asl nusxa emas. Dastlab asar “Turk Rondo” deb nomlangan. Biroq, turk musiqachilari orasida juda mashhur bo'lganligi sababli, ular keyinchalik uni Turk marshi deb o'zgartirdilar. Bundan tashqari, bu nom unga turk yangicha orkestrlari uchun xos bo'lgan etarli miqdordagi zarbli cholg'u asboblarini o'z ichiga olganligi sababli berilgan.
3. Frants Shubert "Ave Mariya"
Bastakorning o'zi tan olganidek, u bunday diniy asar yozmoqchi emas edi. Dastlab, bu asar V. Skottning "Ko'l xonimi" she'ri uchun yozilgan. Ammo keyinchalik, bu asar yozilganidan bir necha yil o'tgach, noma'lum musiqachi Shubert musiqasiga Ave Mariya ibodatini o'rnatdi.
4. Frederik Shopen "Fantasy Impromptu"
Bu kuy romantika davri o'rtasida yozilgan. Shopen uni do‘stiga bag‘ishlagan va uni hech qayerda nashr etish taqiqlangan. Biroq uning do‘sti Shopinning ko‘rsatmalariga bo‘ysunmadi va buyuk bastakor vafotidan besh yil o‘tib, shunga qaramay, uning asarini nashr etishga qaror qildi. Ohangni nashr etish bo'yicha bunday qat'iy tartibning sababi, bastakorning o'zi uning asarini Betxoven shogirdining ishiga juda o'xshash deb hisoblagan. Biroq, muallifdan tashqari, hech kim bu eng mashhur ohangni plagiat deb hisoblamadi.
5. Nikolay Rimskiy-Korsakov “Bumblebee parvozi”
Ushbu mohir asarning yaratilish tarixi juda oddiy. Bastakor rus ertaklarining samimiy muxlisi edi. Uning bu xususiyati A.S.ning ertagi asosida opera yaratilishiga olib keldi. Pushkinning "Tsar Saltan haqidagi ertaki", uning bir qismi "Bumblebee parvozi" eng virtuoz asaridir.
6. Nikolo Paganini "Kapris № 24"
Bu buyuk skripkachi tomonidan yaratilgan injiqlarning oxirgisi. Dastlab, har bir kapris faqat skripka chalish mahoratini oshirish uchun yaratilgan. Kelajakda ko'plab musiqa tanqidchilari 24-sonli Kaprizni skripkada ijro etish uchun eng qiyin ish deb hisoblashdi, buning hali ham tengi yo'q.
7. Klod Debussi "Oy nuri"
Ushbu asar haqli ravishda bugungi kunda eng mashhurlaridan biri deb hisoblanishi mumkin. U 120 ta filmda ma'lum darajada ishlatilgan. Bu ajoyib ohang bastakor tomonidan fransuz shoiri Pol Verlen she’ri ta’sirida yozilgan.
Mana siz bilishingiz kerak bo'lgan 10 ta bastakor ro'yxati. Ularning har biri haqida ishonch bilan aytish mumkinki, u bir necha asrlar davomida yozilgan musiqalarni taqqoslashning iloji bo'lmasa ham, u tarixda bo'lgan eng buyuk bastakordir. Biroq, bu bastakorlarning barchasi o'z zamondoshlari orasida eng yuqori darajadagi musiqalarni yaratgan va klassik musiqa chegaralarini yangi chegaralarga olib chiqishga intilgan kompozitorlar sifatida ajralib turadi. Ro'yxatda muhimlik yoki shaxsiy imtiyozlar kabi hech qanday tartib yo'q. Siz bilishingiz kerak bo'lgan 10 ta ajoyib bastakor.
Har bir bastakor o'z hayotining iqtibosli fakti bilan birga keladi, esda tutingki, siz mutaxassis kabi ko'rinasiz. Va ismlarga havolani bosish orqali siz uning to'liq tarjimai holini bilib olasiz. Va, albatta, har bir ustaning muhim asarlaridan birini tinglashingiz mumkin.
Jahon klassik musiqasining eng muhim figurasi. Dunyodagi eng ko'p ijro etilgan va hurmatga sazovor kompozitorlardan biri. U oʻz davrida mavjud boʻlgan barcha janrlarda, jumladan, opera, balet, dramatik tomoshalar uchun musiqa, xor kompozitsiyalarida ishlagan. Uning merosida cholg'u asarlari eng muhimi hisoblanadi: fortepiano, skripka va violonchel sonatalari, fortepiano va skripka kontsertlari, kvartetlar, uverturalar, simfoniyalar. Klassik musiqada romantik davr asoschisi.
Qiziqarli fakt.
Betxoven birinchi marta o'zining uchinchi simfoniyasini (1804) Napoleonga bag'ishlamoqchi edi, bastakor o'z hukmronligining boshida ko'pchilik uchun haqiqiy qahramon bo'lib tuyulgan bu odamning shaxsiyati bilan hayratda qoldi. Ammo Napoleon o'zini imperator deb e'lon qilganida, Betxoven o'zining bag'ishlanishini sarlavha sahifasida chizib tashladi va faqat bitta so'zni yozdi - "Qahramonlik".
L. Betxovenning "Oy nuri sonatasi", tinglang:
2. (1685-1750)
Nemis bastakori va organisti, barokko davri vakili. Musiqa tarixidagi eng buyuk bastakorlardan biri. Hayoti davomida Bax 1000 dan ortiq asar yozgan. O'sha davrning barcha muhim janrlari uning ijodida aks ettirilgan, operadan tashqari; u barokko davri musiqa san'ati yutuqlarini sarhisob qildi. Eng mashhur musiqa sulolasining ajdodlari.
Qiziqarli fakt.
Uning hayoti davomida Bax shu qadar kam baholanganki, uning o'ndan kamroq asarlari nashr etilgan.
Tokkata va fuga J.S.Bax tomonidan "D minor" tinglang:
3. (1756-1791)
Buyuk avstriyalik bastakor, cholg'uchi va dirijyor, Vena klassik maktabining vakili, virtuoz skripkachi, klavesinchi, organist, dirijyor, ajoyib musiqa qulog'i, xotirasi va improvizatsiya qobiliyatiga ega edi. Har bir janrda o‘zini ko‘rsatgan bastakor sifatida u haqli ravishda mumtoz musiqa tarixidagi eng buyuk bastakorlardan biri sanaladi.
Qiziqarli fakt.
Motsart hali bolaligida italiyalik Grigorio Allegrining Miserereni (Dovudning 50-zaburi matniga mushuk qo'shig'i) faqat bir marta tinglagan holda yodlagan va yozib olgan.
V.A.Motsartning "Kichik tungi serenadasi", tinglang:
4. (1813-1883)
Nemis bastakori, dirijyor, dramaturg, faylasuf. U 19-20-asrlar oxirida Yevropa madaniyatiga, ayniqsa modernizmga sezilarli taʼsir koʻrsatdi. Vagner operalari oʻzining ulkan koʻlami va abadiy insoniy qadriyatlari bilan hayratga soladi.
Qiziqarli fakt.
Vagner Germaniyada 1848-1849 yillardagi muvaffaqiyatsiz inqilobda ishtirok etdi va Frants List tomonidan hibsdan yashirinishga majbur bo'ldi.
R.Vagnerning "Valkiriya" operasidan "Valkiriyalar minishi", tingla
5. (1840-1893)
Italiyalik kompozitor, Italiya opera maktabining markaziy arbobi. Verdi sahna tuyg'usi, temperament va benuqson mahoratga ega edi. U opera an'analarini inkor etmadi (Vagnerdan farqli o'laroq), aksincha ularni rivojlantirdi (italyan operasi an'analari), italyan operasini o'zgartirdi, uni realizm bilan to'ldirdi, unga butunlik birligini berdi.
Qiziqarli fakt.
Verdi italyan millatchisi edi va 1860 yilda Italiya Avstriyadan mustaqillikka erishgandan keyin birinchi Italiya parlamentiga saylangan.
D.Verdining "Traviata" operasiga uvertura, tinglang:
7. Igor Fyodorovich Stravinskiy (1882-1971)
Rus (amerikalik - muhojirlikdan keyin) bastakor, dirijyor, pianinochi. Yigirmanchi asrning eng muhim bastakorlaridan biri. Stravinskiyning ijodi butun faoliyati davomida birlashtirilgan, garchi turli davrlarda uning asarlari uslubi har xil bo'lgan bo'lsa-da, lekin uning barcha asarlarida o'zini namoyon qilgan asosiy va rus ildizlari saqlanib qolgan, u 20-asrning etakchi novatorlaridan biri hisoblanadi. Uning ritm va garmoniyadan innovatsion foydalanishi nafaqat klassik musiqada, balki ko'plab musiqachilarni ilhomlantirgan va ilhomlantirishda davom etmoqda.
Qiziqarli fakt.
Birinchi jahon urushi paytida Rim bojxonachilari bastakor Italiyani tark etayotganida Pablo Pikassoning Stravinskiyning portretini musodara qilgan. Portret futuristik tarzda chizilgan va bojxonachilar bu doiralar va chiziqlarni qandaydir shifrlangan maxfiy material deb adashgan.
I.F.Stravinskiyning "Olovli qush" baletidan syuita, tinglang:
8. Iogann Shtraus (1825-1899)
Avstriyalik engil musiqa bastakori, dirijyor va skripkachi. "Vals qiroli" raqs musiqasi va operetta janrida ishlagan. Uning musiqiy merosiga 500 dan ortiq vals, polka, kvadrat raqs va raqs musiqasining boshqa turlari, shuningdek, bir nechta operetta va baletlar kiradi. Uning sharofati bilan vals 19-asrda Vena shahrida juda mashhur bo'ldi.
Qiziqarli fakt.
Iogann Shtrausning otasi ham Iogann va mashhur musiqachi, shuning uchun "valslar qiroli" kichik yoki o'g'il deb ataladi, uning akalari Jozef va Eduard ham mashhur bastakorlar edi.
I. Shtrausning "Go'zal moviy Dunayda" valsi, tinglang:
9. Sergey Vasilyevich Rahmaninov (1873-1943)
Avstriyalik bastakor, Vena klassik musiqa maktabining koʻzga koʻringan namoyandalaridan biri va musiqada romantizm asoschilaridan biri. O'zining qisqa umrida Shubert orkestr, kamera va pianino musiqasiga katta hissa qo'shdi, bu kompozitorlarning butun avlodiga ta'sir ko'rsatdi. Biroq, uning eng yorqin hissasi nemis romanslarining rivojlanishiga hissa qo'shgan bo'lib, ulardan 600 dan ortig'ini yaratgan.
Qiziqarli fakt.
Shubertning do‘stlari va hamkasblari yig‘ilib, Shubert musiqasini chalishardi. Ushbu uchrashuvlar "Schubertiads" (Schubertiads) deb nomlangan. Birinchi fan-klub!
"Ave Mariya" F.P. Shubert, tinglang:
Siz bilishingiz kerak bo'lgan buyuk bastakorlar mavzusini davom ettirish, yangi material.
Bu 10 ta eng buyuk asarlarning ro'yxati emas, bunday ro'yxatni tuzish shunchaki mumkin emas. Biroq, ushbu ro'yxatdagi har bir asar boshqa sabablarga ko'ra ajoyibdir va ularning har biri musiqa tarixida, jamiyatda yoki ma'lum bir bastakorda ramziydir.
1. Lyudvig van Betxovenning 5-simfoniyasi
Ehtimol, barcha simfoniyalarning eng mashhuri Betxoven klassikasidir. Agar sizga ushbu simfoniya yoqsa, Betxoven tomonidan yaratilgan boshqa 8 ta simfoniyani tinglashga harakat qiling.
2. Volfgang Amadeus Motsart “Figaroning nikohi” (Figaroning nikohi)
Balki, Bomarshening "Aqldan ozgan kun yoki Figaroning nikohi" komediyasi asosida yaratilgan Motsart opera ijodining cho'qqisi, go'zal musiqa va kulgili vaziyatlarning ajoyib kokteyli.
3. Kichik Iogann Shtraus "Go'zal Moviy Dunayda" (Moviy Dunay)
Ushbu nafis vals Avstriyaning norasmiy madhiyasiga aylandi (bu erda Motsart "bizning hamma narsamiz") katta shahar - Vena go'zalligini o'z ichiga oladi.
4. Joakkino Rossini “Sevilya sartaroshi” (Sevilya sartaroshi)
Buyuk italyan bastakorining yana bir qiziqarli komik operasi. Rossini ushbu operaning mashhur uverturasidan yana ikkita boshqa operasida foydalangan.
5. Richard Vagner “Zigfrid Idil” (Zigfrid Idil)
Simfonik asar xotini uchun tug'ilgan kuniga sovg'a sifatida yaratilgan va "Zigfrid" operasi qahramoni sharafiga yangi tug'ilgan o'g'li sharafiga nomlangan. Ushbu spektaklning asosiy mavzusi "Nibelung halqasi" siklidagi "Zigfrid" operasidan olingan.
6. Gektor Berlioz “Fantastik simfoniya” (Symphonie Fantastique)
Fransuz bastakori Ektor Berliozning orkestr musiqasiga qo‘shgan eng katta hissasi – “Fantastik simfoniya” ajoyib rang-barang va ifodali asardir.
7. Robert Shumann “Shoir sevgisi” (Dichterliebe)
Pianino va ovoz uchun eng katta qo'shiq sikllaridan biri. Shuman musiqasiga qo‘yilgan Geynrix Geynning 16 she’rdan iborat to‘plami insonning ajoyib qobiliyati va taqdiri – sevish uchun qalbdagi umid va g‘ururni jonlantiradi!
8. Dmitriy Dmitrievich Shostakovichning 10-sonli simfoniyasi
1953 yilda Stalin vafotidan so'ng, Shostakovich uzoq muddatli ijodiy cheklovdan so'ng, nihoyat, bemalol davr yaratuvchi asar yaratishga muvaffaq bo'ldi. Natijada 20-asrning buyuk simfoniyalaridan biri bo'lib, unda bastakor stalinizm davrini sarhisob qilgan va Stalinning o'ziga xos musiqiy portretini yaratgan deb hisoblanadi.
9. Pyotr Ilyich Chaykovskiy nomidagi 6-simfoniya
Chaykovskiyning so‘nggi asari hissiy sog‘inchning durdona asaridir. Ko‘rinadiki, musiqada hech qachon bunday chuqur ruhiy hayot, umidsizlik va umidsizlik manzaralari bunday beqiyos iste’dod va go‘zallik bilan ifodalanmagan.
10. Gustav Xolst "Sayyoralar" syuitasi (Sayyoralar)
Quyosh tizimidagi sayyoralar va xuddi shu nomdagi xudolarga bag'ishlangan monumental musiqa asari. Syuitada ettita sayyora tasvirlangan, bastakor Yerni sog'inib ketgan va Pluton o'sha paytda hali kashf etilmagan va endi u sayyora emas.
Yakkaxon va orkestr uchun konsertlar
Ushbu ro'yxatning har bir qismi unda eslatib o'tilgan barcha asarlar bilan pleylist bilan birga keladi
Iogann Sebastyan Bax
Brandenburg konsertlari
Shu bilan birga, o'ndan yigirma daqiqagacha bo'lgan oltita bobdan iborat keng ko'lamli va ixcham tsikl. Oltita mutlaqo boshqacha kontsertlar, ular faqat Baxiya hayotining quvonchi bilan birlashtirilgan, ularning har biri o'ziga xos birinchi edi: masalan, Beshinchi Brandenburg kontserti klavier va orkestr uchun birinchi kontsertdir.
Alban Berg
"Farishtaning xotirasiga"
Agar “Vozzek” operasi yangi Vena maktabining musiqali drama sohasidagi eng yuksak yutuqlaridan biri bo‘lsa, skripka kontserti lirik ifoda durdonasidir. Bu erda hech qanday jozibali ohanglar bo'lmasa ham, bu sizni befarq qoldirmaydi; boshqa tomondan, kontsertning finali asar matosiga organik tarzda to'qilgan Baxning iqtibosiga asoslangan.
Lyudvig van Betxoven
Skripka va orkestr uchun konsert
Betxoven simfoniyalarining og'irligi haqida eshitgan hamma narsani unuting - bu kontsert sizga shaxsan gapirayotganga o'xshaydi va unda bir tiyin ham dabdaba yo'q. O‘rtada zeriksangiz, finalda mukofot olasiz: u senga shunaqangi go‘zal va g‘amgin ohang beradiki, shukrona ko‘z yoshlaringdan zo‘rg‘a saqlaysan. Dunyodagi eng katta skripka kontsertlaridan biri.
Yoxannes Brams
Skripka, violonchel va orkestr uchun konsert
Agar violonchel va orkestr uchun skripka yoki pianino uchun kontsertlar ko'p bo'lmasa, skripka va violonchel uchun kontsertlar ham kamroq va ularning har biri yanada qimmatlidir. Ular orasida eng yorqini Bramsning qo‘sh kontserti bo‘lib, u simfonik va kamera kompozitsiyalarining eng yaxshi xususiyatlarini o‘zida mujassam etgan. U eng go'zal ohanglarga to'la va har qanday tashqi jilov bilan g'ayrioddiy hissiyotga ega.
Antonio Vivaldi
"Yil fasllari"
Klassik musiqaning eng mashhur qismlaridan biri, hammaga ma'lum bo'lgan mutlaq xit. To'rt fasl - to'rtta skripka kontserti, ularning har biri boshqasidan yaxshiroq.
Jorj Gershvin
Blyuz rapsodiyasi
Klassik va jazzni kesib o'tishga birinchi muvaffaqiyatli urinish, bu bir nechta yangi yo'nalishlarni keltirib chiqardi va shu bilan birga noyob bo'lib qoldi.
Antonin Dvorak
Violonchel va orkestr uchun konsert
Bosh roldagi violonchel bilan birinchi keng ko'lamli kompozitsiyalardan biri bo'lib, unda kompozitsiyaning uyg'unligi va nafisligi hech qanday kuch sarflamasdan quloqqa tushadigan ohanglarning aql bovar qilmaydigan qulayligi bilan uyg'unlashgan.
Feliks Mendelson
E minorda skripka kontserti
To'y marshini "Yoz kechasi orzusi" dan hamma biladi, garchi u Mendelsonning asosiy asari bo'lmasa ham. U ajoyib italyan va Shotlandiya simfoniyalari, eng chiroyli triolar, kvartetlar va oratoriyalar, shuningdek, skripka kontsertiga ega: Betxovennikidan kam emas, lekin juda tushunarli.
Sergey Raxmaninov
Fortepiano va orkestr uchun 3-sonli konsert
Raxmaninov va Mahler musiqasi o'xshashliklarga ega emas, lekin kontsertning birinchi chiqishlaridan birini Mahler boshqargan. Uchinchi kontsert dastlab mashhur Ikkinchining soyasida qolgan bo'lsa-da, bu janrning eng yuqori yutuqlaridan biri va pianino tanlovlari ishtirokchilari uchun eng jiddiy sinovlardan biridir. Uning asosiy mavzusi esa barcha musiqa adabiyotidagi eng yaxshi kuylardan biridir.
Jan Sibelius
Skripka va orkestr uchun konsert
19-asrning oxiriga kelib, musiqada Avstriya-Germaniya an'analarining ustunligi so'roq ostida edi: birin-ketin yangi milliy maktablar o'zlarini - venger, chex, polyak deb e'lon qildilar. Bugungi kunda dunyodagi eng ilg'or bo'lgan boshqa Finlyandiyaning asoschisi Sibelius edi, uning kontserti boshqa hech kimga o'xshamaydi va hali ham yurakni uradi.
Opera: Monteverdidan Bizegacha va 20-asr durdonalari
Jorj Bizet
"Karmen"
"Karmen" premyerasi muvaffaqiyatli bo'lmaganiga ishonish qiyin: bu erda xitlar birin-ketin shunday zichlik bilan keladiki, boshqa hech qanday buyuk opera maqtana olmaydi. Uvertura, habanera, Toreadorning kupletlari, seguidilla, "Lo'li raqsi" bir nechta. Ularni hali eshitmaganlargagina hasad qilish mumkin.
Richard Vagner
"Tannxayzer"
Siz bolaligingizda "Valkiriyalar safari" sadolaridan titrab, Vagner haqida juda ko'p yoqimsiz narsalarni eshitgan bo'lsangiz kerak. Uning musiqasi haqida o'z fikringizni shakllantirishga harakat qiling; Agar Vagner operalari siz uchun juda uzun bo'lsa, boshlash uchun orkestr parchalari kifoya qiladi. "Tannxayzer" operasidan ajoyib go'zal uvertura - bu o'z-o'zidan ajoyib asar bo'lib, muallifning ijtimoiy-siyosiy qarashlariga hamdard bo'lishidan qat'i nazar, undan bahramand bo'lishingiz aniq.
Juzeppe Verdi
"Traviata"
Don Jovanni, Karmen va Traviata dunyodagi eng yaxshi uchta operadan biridir. "Traviata" jozibasiga qarshi turishning iloji yo'q, hatto italyan operasiga befarq bo'lsangiz ham: musiqa juda yoqimli - yorqin va shu bilan birga muammoni oldindan sezish bilan uyg'un. Ko'z o'ngimizda tug'ilib o'ladigan mashhur sevgi hikoyasi.
Klaudio Monteverdi
"Orfey"
Monteverdining uchta operasidan birortasini ham eng yaxshi operalar ro‘yxatiga kiritish mantiqqa to‘g‘ri kelmaydi: bu italyan dahosi shu qadar o‘ziga xoski, aslida opera janri sifatida asos solgan. Orfeydan boshlang, ayniqsa uni ochadigan tokkata hamma joydan eshitiladi va ehtimol siz bilasiz: o'zingizni yirtib tashlay olmaysiz.
Volfgang Amadeus Motsart
"Don Xuan"
Opera operasi barcha zamonlar va xalqlar uchun asosiy hisoblanadi. Boshqa hech bir buyuk opera fojiali va hajviy, baland va past, yashash istagi va o‘lim muqarrarligini bunchalik muvozanatlashtirmaydi. Svyatoslav Rixter aytganidek, "Così fan tutte" "Don Juan" dan ko'ra mistikroq. U yerda hamma narsaga haykal aybdor, uning hayotga kirganiga... Bu yerda esa umuman dunyoga tug‘ilganiga ayol aybdor.
Volfgang Amadeus Motsart
"Barcha ayollar shunday qilishadi" ("Così fan tutte")
O'rta yoshli bema'ni Don Alfonso ikki yigitga kelinlarining sadoqati nisbiy tushuncha ekanligini isbotlashga majbur bo'ladi. Yigitlar urushga ketishadi shekilli, oshiq xorijlik qiyofasida qaytishadi va har biri birining keliniga g‘amxo‘rlik qiladi. Qizlar, zavqlanmasdan, yangi taqdirga bo'ysunadilar va turmushga chiqishadi, lekin keyin haqiqiy da'vogarlar qaytib kelishadi. Hech kim baxtli ko'rinmasa ham, ular ikkita to'y o'ynashga qaror qilishdi. Ayollarning erkaklarga qaraganda sirliroq va oldindan aytib bo'lmaydiganligi haqidagi opera.
Leos Janacek
"Ayyor tulkining sarguzashtlari"
Yozuvchi Milan Kunderaning so‘zlariga ko‘ra, Janachek proza olamini operaga ochish jasoratiga erishgan. Darhaqiqat, Janachek ohanglari barcha psixologik jilolari bilan inson nutqiga asoslangan. “Ayyor tulkining sarguzashtlari” chex bastakorining eng lirik operasi bo‘lib, u ikki dunyo – odamlar va hayvonlar dunyosining yonma-yon yashashi haqida hikoya qiladi va ularni yaqinlashishga chaqiradi.
Alban Berg
"Vozzek"
Musiqa siz ilgari eshitmagan hech narsaga o'xshamaydi. Ikkinchi-uchinchi urinishda esa aqldan ozgan askar haqidagi operaning tili unchalik g‘alati emasligini ko‘rasiz: bastakor shunchaki kuylar yaratmaydi, balki musiqa asosiga inson nutqining tabiiy intonatsiyalarini qo‘yadi. Kunderaning so'zlariga ko'ra, Janacek bilan farq aniq: "Germaniya ekspressionizmi o'zining haddan tashqari ruhiy holatlarga, deliryumga, jinnilikka ustun munosabati bilan ajralib turadi. Janacek ekspressionizmi - his-tuyg'ularning eng boy muxlisi, noziklik va qo'pollik, g'azab va xotirjamlikning yaqin qarama-qarshiligi.
Kurt Vayl
"Uch tiyinlik opera"
Rasmiy ravishda yigirmanchi asr klassikasiga tegishli bo'lgan kompozitsiya asrning ohangdor timsollaridan biri bo'lgan "Makki pichoq" dan boshlab, o'nlab marta hitlarga sotildi. Vayl akademik musiqa sohasida yirik novator bo'lsa-da, uning avlodidan boshqa hech bir bastakor estrada va rok san'atkorlarining bunday e'tiborini olmagan.
Igor Stravinskiy
"Edip Reks"
Bir-biriga o'xshamaydigan "Petrushka" va "Bahor marosimi" hali ham ikki xil muallifning asarlari bo'lib ko'rinmaydi, "Edip Reks" opera-oratoriyasida esa siz "Petrushka" ijodkorini tan olmaysiz. Stravinskiyni xameleon va 1001 ta uslubdagi odam deb atagani bejiz emas. "Edip" da ular lotin tilida kuylashadi va musiqa - ehtimol Stravinskiyning eng chiroylisi - kech barokkoga qaytadi: na rus arxaizmi, na krep.
Dmitriy Shostakovich
"Mtsensk tumanidagi Makbet xonim"
Yigirmanchi asrning asosiy operalaridan birining asosiy mavzulari jinsiy aloqa va zo'ravonlik edi; Shuning uchun 1934 yilda g'alaba qozongan premyeradan ko'p o'tmay, 1936 yilda Stalinning o'zi tomonidan rasman taqiqlangan. Uchinchi harakatda mehmonlarning raqsiga va to'rtinchisida mahkumlarning qo'shig'iga alohida e'tibor bering - bir marta eshitilganda, allaqachon unutish mumkin emas.
Richard Strauss
"Elektra"
Opera shoh Agamemnonning xotini va sevgilisi tomonidan o'ldirilgani haqidagi hikoyaga asoslangan. Podshohning qizi onasidan nafratlanib, qasos umidida yashaydi. Olijanob maqsadlarga ko'ra, qahramon o'zini Xudoning qo'lidagi asbobdek his qiladi va bu vasvasa uni yirtqich hayvonga aylantiradi. Bunday ma’yus hikoyaning birinchi daqiqasida orkestr tinglovchilarga shunday umidsiz musiqalarni tushiradiki, sochlari tik turadi. Deyarli ikki soat tanaffussiz davom etadigan opera xuddi ulug‘vor simfoniyaga o‘xshaydi, undan o‘zini uzib bo‘lmaydi.
Yakkaxon. pianino va skripka
Charlz Ives
"Konkord Sonata"
Sonatadan ko'ra ko'proq, mavzu bo'yicha butun tadqiqot: musiqa o'ziga o'xshagan narsadan tashqari narsani ifodalay oladimi? 20-asrning eng muhim pianino kompozitsiyalaridan biri tugallanmagan bo'lib qoldi, chunki muallifning o'zi shunday qaror qildi: “Sonata har safar uni ijro etganimda tugallanmagandek tuyuladi. Balki men o'zimni umuman tugatmaganimning zavqini rad etmayman. Sonata Betxovenning "taqdir mavzusi" bilan singdirilgan bo'lib, yo tartibsizliklar o'rtasida tartibni tiklaydi yoki voqeani 180 darajaga aylantiradi.
Iogann Sebastyan Bax
"Yaxshi temperli Klavier" (HTK)
Musiqa tarixidagi eng mukammal asar bo'lsa kerak: barcha mavjud kalitlardagi 24 ta preludiya va fugalardan iborat ikkita tsikl ikkita ulkan gotika soboriga o'xshaydi, ularning har biri bir-biridan chiroyliroq. Deyarli har bir kishi pianinoda do-majorda birinchi muqaddimani olishi mumkin; ammo, asta-sekin tsikl yanada murakkablashadi. Va hamma narsa qiziqroq.
Iogann Sebastyan Bax
Yakkaxon skripka uchun sonatalar va partitalar
Yolg‘iz skripkani uzoq tinglash zerikarli emasmi? Hechqisi yo'q - u biz tasavvur qilganimizdan ham ko'proq narsani qila oladi. Hech bo'lmaganda Bax o'z imkoniyatlarini to'liq yoritishga intiladi. Tsiklning marvaridi - dunyodagi eng jo'shqin musiqa bo'lgan mashhur chaconne.
Lyudvig van Betxoven
Fortepiano Sonata № 14
Betxovenning 32 ta pianino sonatalari orasida Moonlight eng yaxshisi bo'lmasa-da, eng mashhuri bo'lishi mumkin; Buni ko'pchilik keltirgan - Shostakovichdan The Beatlesgacha. Dunyoda kam sonli yozuvlar o'z chegaralaridan bu darajada oshib, javobsiz sevgi timsoliga aylangan.
Klod Debussi
Prelüdlar
Buyuk bastakor ijodining ixcham ensiklopediyasi, romantizm va impressionizmning g'aroyib uyg'unligi, pianino musiqasining eski an'analari va XX asr paradokslari. Har bir muqaddima nomi boshida emas, nota oxirida, go‘yo tinglovchidan topishmoqlar so‘raganidek, uning asarning kayfiyatini to‘g‘ri tutganligini, “Yelkanlar”, “Qordagi qadamlar” bo‘ladimi yoki yo‘qligini tekshiradi. , "Tumanlar" yoki "Fireworks".
Olivye Messiaen
"Chaqaloq Isoga yigirmata qarash"
Messianning asosiy asarlaridan biri, hatto yuz yilligida ham, butunligidan ko'ra ko'proq qismlarda ijro etilgan: bu tsikl juda ko'p fidoyilikni talab qiladi. Shostakovichning atigi 24 muqaddimasi va fugasini solishtirish mumkin bo'lgan davrning eng katta pianino kompozitsiyasi 20-asr o'rtalari uchun atipik ijoddir: kinoya va mulohaza qayerda, qat'iylik va hisob qayerda? Bu katta ibodat, ikki va chorak soatlik asosan asosiy musiqa, ko'plab takrorlashlar.
Volfgang Amadeus Motsart
Pianino sonata № 11
Taniqli turkiy Rondo aslida mustaqil asar emas, balki Motsart sonatalaridan birining finali bo'lib, uning boshqa qismlari ham bundan kam emas. Aslida, Motsartning boshqa pianino sonatalari kabi, o'zining "Fantaziyasi" haqida gapirmasa ham bo'ladi.
Kamtar Mussorgskiy
"Ko'rgazmadagi rasmlar"
Ushbu tsikl o'zining Moris Ravel tomonidan tashkil etilganligi bilan mashhur bo'lib, u bugungi kunda yorqin, ammo juda pop-xit sifatida qabul qilinadi. Dastlab pianino uchun yozilgan "Rasmlar" asl nusxasini tinglang va bu qanchalik g'ayrioddiy va eng xit musiqada emasligiga hayron qolasiz.
Nikolo Paganini
Yakkaxon skripka uchun 24 ta kapris
Skripka va skripkachilarning imkoniyatlarini kashf qilishda yangi so'z, bu uchinchi asrdan beri mohirlik sinovi bo'lgan. Oxirgi, yigirma to'rtinchi injiq boshqalarga qaraganda yaxshiroq ma'lum - qisqa, ammo yorqin mavzu, ko'plab buyuk bastakorlar yozgan variatsiyalar.
Erik Sati
Gymnopedia va pianino uchun boshqa asarlar
Sati 20-asr bastakori bo'lsa-da, uning ko'plab asarlari avvalgi asrda paydo bo'lgan: 1888 yilda oson tinglash janrini kutgan gimnopediyalar yozilgan. Sati musiqa g'oyasiga ham ko'zga tashlanmaydigan fon sifatida ega edi - bugungi kunda undan boradigan joy yo'q, lekin yuz yil oldin u yangi edi.
Frederik Chopin
Pianino uchun 24 preludiya
Musiqiy romantizm entsiklopediyasi va shu bilan birga janrlarning rang-barang kaleydoskopi: elegiya, mazurka, marsh, so'zsiz qo'shiq va boshqalar. Tinglovchi e'tiborini tortuvchi asosiy ifoda vositasi - bu har bir qo'shni muqaddima juftidagi asosiy va minorning kontrasti.
Robert Shumann
"Kreisleriana"
Fantaziya spektakllari sikli, uning nomi Xoffman tomonidan ixtiro qilingan, musiqaga sadoqati bilan atrofdagilarni qo'rqitadigan aqldan ozgan guruh ustasi Yoxannes Kreysler obrazi bilan berilgan. Shumanning eng yaxshi asarlaridan biri, eng romantik bastakor.
Vokal musiqa durdonalari
Iogann Sebastyan Bax
Kantatalar
Ajoyib "Ehtiros" va B minordagi Massdan tashqari, Bax ikki yuzdan ortiq kantata yozgan. Bu ro'yxatdan ham ko'proq ular "dunyodagi eng yaxshi musiqa" so'zlariga loyiqdir. Agar siz ularni asta-sekin tinglashga qaror qilsangiz, pleylistni ko'p oylar oldin to'ldirasiz. Eng yaxshilar orasidan eng yaxshisini ajratib ko'rsatishning iloji yo'qligi uchun biz uchta narsani ta'kidlaymiz: "Osmon quvonadi, yer shodlanadi" (BWV 31) finalda ajoyib karnay yakkaxon, "Kim ishonadi va suvga cho'madi" (BWV 37) bilan. ajoyib ariya "Imon qalb uchun qanot yaratadi" va, ehtimol, eng mashhur "Menga yetdi" (BWV 82).
Lusiano Berio
Xalq qo'shiqlari
Haqiqatan ham universal insho; 20-asrning ikkinchi yarmining eng ko'zga ko'ringan avangard rassomi Berio Evropa va Osiyodan bir qancha haqiqiy qo'shiqlarni qayta ishladi va ularga bir nechta o'ziga xos qo'shiqlarni qo'shdi. Avangard ijodkorlarning ham oddiy va tushunarli ko‘ringan asarlari borligi avangardlikdan yiroq tinglovchini quvontiradi.
Benjamin Britten
Urush rekviyem
G'ayrioddiy kompozitsiya: ikkita dirijyor, ikkita xor, uchta solist va organ bilan ikkita orkestr. Birinchi jahon urushida halok bo‘lgan shoir she’rlari asosida yaratilgan rekviyemning “harbiy” qismiga tenor, bariton va kamera orkestri mas’uldir. Simfonik orkestr, xor va soprano rekviyemning an'anaviy qismlarini "Rekviyem æternam" va "Dies irae"dan "Agnus Dei" va "Libera me"gacha ijro etadi. Oldingi davrlardagi dafn marosimlaridan ham, 20-asrning noan'anaviy rekviemlaridan farqli o'laroq, ajoyib natija.
Antonio Vivaldi
Operalardan ariyalar
Hech bo'lmaganda bilish uchun tinglashingiz kerak: "To'rt fasl" Vivaldining yagona va hatto eng yaxshi asari emas. Hech bo'lmaganda, Magdalena Kojena ijro etgan uning ariyalari to'plami sizni bir muncha vaqtgacha abadiy xitni unutishga majbur qiladi.
Valeriy Gavrilin
Rus daftar. Nemis daftarlari»
"Rus daftarchasi" folklorshunos Gavrilinning tajribasini aks ettiradi va bu chuqur milliy asar Shubert va Shumanning buyuk tsikllarining analogidir. Ammo Geyne she'rlarida yozilgan "German daftarlari" ni nima bilan solishtirish kerak - bu Shumanning materiali emasmi? "Birinchi nemis daftarchasi" kabi ajoyib tsiklning ikkinchi kurs talabasida paydo bo'lishini qanday izohlash mumkin, professor ikkilik tahdidi ostida "biror narsa ovozli" talab qiladi? Ehtimol, faqat mo''jiza.
Georg Fridrix Handel
"Masih"
Diniy bayramlar arafasida butun dunyoda "Masih" ijro etiladi; Bu orkestr ijrochisi haqidagi haqiqiy voqea bilan bog'liq. "Senga nima bo'ldi?" degan savolga. u javob berdi: “Men dahshatli tush ko'rdim! Men yana "Messiah" o'ynayotganimni orzu qilardim! Qolaversa, men uyg'onganimda, bu haqiqat bo'lib chiqdi! ” "Masih" ning eng yaxshi chiqishlari bu haqiqatga hech qanday aloqasi yo'q, bu haqiqatan ham ilohiy musiqa. “Masih” asarini uch haftada tugatgandan so‘ng, Handel shunday dedi: “Osmon ochilib, Yaratganni ko‘rgan deb o‘yladim”.
Gustav Mahler
O'lgan bolalar haqida qo'shiqlar
Musiqa tarixidagi eng dahshatli asarlardan biri: biz taqdirga ishonamizmi yoki yo'qmi, ammo bu vokal tsikli yaratilganidan ko'p o'tmay, Mahler sevikli qizini yo'qotdi. Beshta ajoyib go'zal va ta'riflab bo'lmaydigan darajada qayg'uli qo'shiqlar.
Gustav Mahler
"Yer qo'shig'i"
Birinchi simfoniya, ular boshidan oxirigacha kuylashadi va katta orkestr kamerali tovushlar - barcha asboblar eshitilishi uchun. Oxirgi qism - "Vidolashuv" - muallif o'z joniga qasd qilishni o'ylagan, ammo men unga qayta-qayta qaytishni xohlayman.
Olivye Messiaen
Ilohiy huzurning uchta kichik liturgiyasi
Katoliklik, qushlar tilini o'rganish va Evropadan tashqari madaniyatlarga e'tibor - bu xususiyatlar XX asr musiqasining alohida yo'nalishi bo'lgan Messiaen ishini tashkil qiladi. Messianning tili boshqalarnikiga o'xshamasa-da, uning musiqasi g'ayrioddiy yuqumli: hech bo'lmaganda bir marta liturgiyalarni tinglang va siz ularni g'uvullayotganingizni sezasiz.
Alfred Shnittke
"Doktor Iogann Faustning hikoyasi"
Shnitke kantatasining Gyotening “Faust” asari bilan hech qanday umumiyligi yo‘q: u XVI asrdagi “Faust haqidagi xalq kitobi” asosida yaratilgan. Yorqin topilma Mefistofel bo'lib, u ikki ko'rinishda namoyon bo'ladi: behayo iblis (kontrtenor), masxara qiluvchi va jazolovchi shayton (kontralto). Alla Pugachevaning Moskva premyerasida rejalashtirilgan ishtiroki bekor qilingan bo'lsa-da, zal yonida politsiyachilar navbatchilik qilishgan. Qahramonning tahqirlanishi kutilmaganda qo‘pol musiqaga aralashib, saksovul chalinadigan tango bilan yakunlanadi.
Dmitriy Shostakovich
14-simfoniya
Shostakovichning soʻnggidan oldingi simfoniyasi Brittenga bagʻishlangan boʻlsa-da, u Mahler bilan chambarchas bogʻlangan. Aslini olganda, bu uning “Yer qo‘shig‘i”ning davomi bo‘lib, butunlay o‘limga bag‘ishlangan ikki xonanda ishtirokidagi simfonik-kantatadir. Hatto Shostakovichning ma'yus simfoniyalari orasida bu, ayniqsa, tushkunlik va yolg'izlik tuyg'usiga to'la. Ikki ovoz faqat finalda kuylash uchun birlashadi: “O'lim hamma narsaga qodir. U qo'riqda va baxt soatida.
Frans Shubert
"Qishki yo'l"
Jahon vokal musiqasining cho'qqisi: umumiy achchiq kayfiyat va tabiatning ma'yus tasvirlari bilan birlashtirilgan 24 ta qo'shiq. Final - "Organ maydalagich" Shubertning eng umidsiz qo'shiqlaridan biri (va uning 600 ga yaqini bor!): barrel organining zerikarli, monoton tovushlari fonida g'amgin ohang yangraydi.
Ajoyib simfoniyalar
Gektor Berlioz
Fantastik simfoniya
Birinchilardan biri - ehtimol eng yorqin - dastur musiqasining namunalari: ya'ni ma'lum bir stsenariydan oldingi musiqa. Berliozning irland aktrisasi Garriet Smitsonga bo'lgan beg'ubor sevgisi haqidagi hikoya "Orzular", "To'p", "Dalalardagi manzara", "Qatl marosimi" va hattoki "Orzular" mavjud bo'lgan asarning asosini tashkil etdi. Shabbat kechasida tush ko'ring".
Lyudvig van Betxoven
7-simfoniya
Betxovenning uchta eng mashhur simfoniyasidan beshinchi simfoniyani "taqdir mavzusi" bilan emas, balki "Quchoq, millionlar" finali bilan to'qqizinchisidan boshlagan ma'qul. Ettinchida kamroq pafos va ko'proq hazil bor va mohir ikkinchi qism hatto Deep Purple guruhini qayta ishlashdan klassikadan uzoq tinglovchilarga ham tanish.
Yoxannes Brams
3-simfoniya
Bramsning birinchi simfoniyasi an'analar davomiyligini nazarda tutib, Betxovenning o'ninchi simfoniyasi deb nomlandi. Ammo Betxovenning to‘qqiz simfoniyasi teng bo‘lmasa, Bramsning to‘rtta simfoniyasining har biri shoh asardir. Uchinchining dabdabali boshlanishi unutilmas allegrettoda o'zining eng yuqori cho'qqisiga chiqqan chuqur lirik bayonot uchun yorqin qopqoqdir.
Anton Brukner
7-simfoniya
Bruknerning vorisi - Mahler; uning rollercoasterga o'xshash rasmlari fonida, Bruknerning simfoniyalari zerikarli ko'rinishi mumkin - ayniqsa ularning cheksiz adagiolari. Biroq, har bir adagiodan so'ng hayajonli scherzo keladi va Ettinchi simfoniya sizni birinchi qismdan zerikishingizga yo'l qo'ymaydi, o'ychan va uzoq davom etadi. Vagner xotirasiga bag'ishlangan final, scherzo va adagio ham kam emas.
Jozef Xaydn
45-simfoniya "Alvido"
Haydnga qaraganda osonroq yozish imkonsizdek tuyuladi, ammo bu aldamchi soddalik uning mahoratining asosiy sirini o'z ichiga oladi. Uning bir yuz to'rt simfoniyasidan faqat o'n bittasi minorda yozilgan va ularning eng yaxshisi "Vidolashuv" bo'lib, uning finalida musiqachilar birin-ketin sahnani tark etishadi. Nautilus Pompilius guruhi "Godbye America" qo'shig'ini ijro etish uchun ushbu uslubni Gaydndan olgan.
Jozef Xaydn
90-sonli simfoniya
Shovqinli “Vidolashuv” fonida Gaydnning keyingi simfoniyalari ancha muvozanatli va ijobiydir. Ular o'zgacha iliqlik, san'atsiz go'zallik va uyg'unlikka to'la. Va, albatta, hazil: simfoniyaning so'nggi qismi "noto'g'ri" final bilan bezatilgan bo'lib, uni hatto murakkab tomoshabinlar ham haqiqiy deb bilishadi va orkestr hali ham o'ynayotganda olqishlashni boshlaydilar.
Antonin Dvorak
9-simfoniya "Yangi dunyodan"
Simfoniya uchun material to'plagan Dvoryak Amerika milliy musiqasini o'rgandi, lekin iqtibos keltirmasdan, birinchi navbatda uning ruhini gavdalantirishga harakat qildi. Simfoniya ko'p jihatdan Brams va Betxovenga borib taqaladi, lekin ularning opuslariga xos bo'lgan dabdabadan mahrum.
Gustav Mahler
5-simfoniya
Mahlerning ikkita eng yaxshi simfoniyasi birinchi navbatda bir-biriga o'xshab ketadi. Beshinchi qismning birinchi qismlarining chalkashligi kino va teatrda qayta-qayta qo'llaniladigan adagietto darsligiga olib keladi. Kirishning dahshatli shov-shuviga mutlaqo an'anaviy optimistik final javob beradi.
Gustav Mahler
6-simfoniya
Mahlerning navbatdagi simfoniyasi dunyodagi eng qorong'u va umidsiz musiqa bo'lishini kim o'ylabdi! Bastakor butun insoniyatni motam tutayotganga o'xshaydi: bunday kayfiyat birinchi notalardanoq o'z tasdig'ini topadi va faqat umid nurini o'z ichiga olmaydigan finalga qadar yomonlashadi. Yuragi zaiflar uchun emas.
Gustav Mahler
7-simfoniya
Trilogiya simfoniya-sirli bilan yakunlanadi. Bu odatda ijro va idrok etish uchun noqulay hisoblanadi, garchi bu haqiqiy musiqa bayrami bo'lsa-da: agar Mahlerning qolgan simfoniyalarida siz hali ham ixtiyoriy ravishda ziddiyatni qidirsangiz, uni bu erda topish deyarli mumkin emas. Yettinchining o'ta qismlari orasiga nima uchun ikkita oktyuraning boshqa ichki simfoniyasi va markaziy sherzo qo'yilganligini faqat taxmin qilish mumkin.
Volfgang Amadeus Motsart
25-sonli simfoniya
Motsartning qirqdan ortiq simfoniyalari orasida faqat ikkitasi minor kalitida yozilgan va bir xilda: G minor uning bir qator asosiy asarlarini birlashtiradi. Yigirma beshinchi va qirqinchi yillar o'n besh yil bilan ajralib turadi, Motsart misolida, deyarli yarim umr. Ikkalasi ham bir xil darajada qayg'uli, ammo agar qirqinchi o'ychan va sekin ochilgan bo'lsa, yigirma beshinchi "bo'ron va stress" davrining barcha tezkorligi bilan sizga tushadi.
Volfgang Amadeus Motsart
40-sonli simfoniya
Yana bir super hit, uning boshlanishi beixtiyor tirnash xususiyati keltirib chiqaradi. Qulog'ingizni go'yo qirqinchini birinchi marta eshitayotgandek sozlashga harakat qiling (agar u bo'lsa ham yaxshiroq): bu sizga birinchi qismdan to'liq o'tib ketgan bo'lsa, ajoyib tarzda omon qolishingizga yordam beradi va undan keyin ikkinchi, uchinchisi ham ajoyib bo'lishini biling. va to'rtinchi.
Sergey Prokofyev
Klassik simfoniya
Prokofyev simfoniya nomini quyidagicha izohladi: "Buzoqlikdan, g'ozlarni mazax qilish uchun va yashirin umidda ... agar vaqt o'tishi bilan simfoniya shunchalik klassik bo'lib chiqsa, men uni mag'lub qilaman". Jamoatchilikni hayajonga solgan bir qator dadil kompozitsiyalardan so‘ng Prokofyev Gaydn ruhida simfoniya yaratdi; Bu deyarli darhol klassikaga aylandi, garchi uning boshqa simfoniyalari bilan hech qanday umumiylik yo'q.
Pyotr Chaykovskiy
5-simfoniya
Chaykovskiyning Beshinchi simfoniyasi uning baletlari kabi mashhur emas, garchi uning ohangdorlik salohiyati kam emas; uning har qanday ikki yoki uchta daqiqasidan hit bo'lishi mumkin, masalan, Pol Makkartni. Agar siz simfoniya nima ekanligini tushunmoqchi bo'lsangiz, janrning eng yaxshi va to'liq namunalaridan biri bo'lgan Chaykovskiyning Beshinchisini tinglang.
Dmitriy Shostakovich
5-simfoniya
1936 yilda Shostakovich davlat darajasida tuhmatga duchor bo'ldi. Bunga javoban, Bax, Betxoven, Mahler va Mussorgskiyning soyalarini yordamga chaqirgan bastakor premyera vaqtida klassikaga aylangan asar yaratdi. Afsonaga ko'ra, Boris Pasternak simfoniya va uning muallifi haqida gapirdi: "U xohlagan narsani aytdi - va buning uchun hech narsa olmadi".
Dmitriy Shostakovich
7-simfoniya
20-asrning musiqiy timsollaridan biri va, albatta, Ikkinchi Jahon urushining asosiy musiqiy ramzi. Nafaqat fashizm yoki stalinizmni, balki zo'ravonlikka asoslangan har qanday tarixiy davrni ko'rsatuvchi mashhur "bosqinchilik" mavzusini o'ziga xos nog'ora trubkasi boshlanadi.
Frans Shubert.** Tugallanmagan simfoniya
Sakkizinchi simfoniya tugallanmagan deb ataladi - to'rt qism o'rniga faqat ikkitasi bor; ammo ular shu qadar to'yingan va kuchliki, ular to'liq bir butun sifatida qabul qilinadi. Asar ustida ishlashni to'xtatgan bastakor endi unga tegmadi.
Bela Bartok.
Orkestr uchun konsert
Bartok birinchi navbatda musiqa maktablari uchun son-sanoqsiz asarlar muallifi sifatida tanilgan. Bu butun Bartokdan uzoqda ekanligini uning kontserti tasdiqlaydi, bu erda tejamkorlik parodiyaga, quvnoq xalq kuylari esa murakkab texnikaga hamroh bo'ladi. Aslida, Bartokning vidolashuv simfoniyasi, shuningdek, Raxmaninovning simfonik raqslari.
Sergey Raxmaninov
"Simfonik raqslar"
Raxmaninovning so'nggi opusi misli ko'rilmagan kuchning durdona asaridir. Boshlanishi zilzila haqida ogohlantirganday tuyuladi - bu ham urush dahshatlarining xabarchisi, ham musiqadagi romantik davrning tugashini anglashdir. Raxmaninov "Raqslar" ni o'zining eng yaxshi va sevimli asari deb atagan.
Kamera musiqasi xazinalari
Yoxannes Brams
Skripka va pianino uchun sonata №3
Kamera ansambli musiqa yaratishning eng yaxshi turlaridan biridir: skripka sonatasi, pianino triosi yoki torli kvartet ko'pincha balet yoki simfoniyadan ko'ra ko'proq narsani ifodalashi mumkin. Kamera musiqasining sinonimi Brams nomi bo'lib, uning har bir kamerali kompozitsiyasi durdonadir. Shu jumladan, unutilmas boshlanishi jumla o'rtasida uzilib qolgan iboradan tug'ilgan ushbu sonata.
Lyudvig van Betxoven
11-sonli torli kvartet "Serioso"
Betxovenning kechki kvartetlari kamera musiqasining cho'qqilaridan biridir. Bundan oldin, bastakor ularni deyarli o'n besh yil davomida yozmagan, "Serioso" - "Jiddiy" subtitrlari bilan F minordagi zukko kvartetdan keyin pauza qilgan. O'zining qisqaligiga qaramay, u g'oyalar va kayfiyatlarga juda boy, ayniqsa tezkor qism, uning intonatsiyasi so'roq va tasdiq o'rtasida to'xtovsiz o'tadi.
Yoxannes Brams.
Pianino, skripka, viola va violonchel uchun kvartet No1
Yana bir marvarid, bunda har bir bob kutilmagan hodisalarga, ayniqsa oxirgi ikkisiga to‘la: lirik qism o‘rtasidagi bu shod-xurramlik hayratlanarli emasmi? Final “Venger uslubidagi rondo” “Vengriya raqslari”ni ancha ortda qoldirmaydimi? Kvartet Brams tomonidan o'zining Birinchi simfoniyasidan ancha oldin yaratilgan, ammo to'rtta asbobga shunchalik boy kuy va garmoniya berilganki, bu butun bir orkestr uchun etarli bo'lar edi.
Antonin Dvorak
Pianino, ikkita skripka, viola va violonchel uchun kvintet №2
Ikkinchi Dvorak kvinteti 1887 yilda Brams kvartetidan chorak asr o'tib yaratilgan. Yana bir kech romantik kompozitsiya, yanada ziddiyatli va Sharqiy Evropa naqshlari bilan yanada zichroq tajribali - ukrain tafakkuri uchun ham, Bogemiya raqslari uchun ham joy bor. Bu erda uchta asosiy personaj bor: yakkaxonlari birinchi va ikkinchi harakatlarni ochadigan violonchel va viola, shuningdek, kvintet matosini ko'rinmas iplar bilan bog'laydigan pianino.
Volfgang Amadeus Motsart
Skripka va pianino uchun sonata 21-son
Dunyodagi eng qayg'uli musiqa.
Sezar Frank
Skripka va pianino uchun sonata
Hozirgacha yozilgan eng yaxshi skripka sonatalaridan biri bu butunlay romantik kompozitsiya bo'lib, u bor kuchi bilan romantizmdan tashqariga chiqishga intiladi. Shubhasiz, siz birinchi marta hayratlanarli darajada chiroyli birinchi iborani eslaysiz va nafaqat u.
Pyotr Chaykovskiy
"Buyuk rassom xotirasiga"
Ko'pchilik uchun Chaykovskiy - "Şelkunçik", "Uxlayotgan go'zal", birinchi pianino kontserti. “Buyuk san’atkor xotirasida” triosining bu asarlarga hech qanday aloqasi yo‘q – har qanday og‘irlik va dabdabadan xoli fojiali, chuqur samimiy bayonot. Siz hech qachon bunday Chaykovskiyni eshitmagansiz.
Dmitriy Shostakovich
8-sonli torli kvartet
"Fashizm va urush qurbonlari xotirasiga" nomi Shostakovich ko'z o'ngida bo'lgan haqiqiy ismning qopqog'idir: "Ushbu to'rtlik muallifi xotirasiga". Hech qanday holatda bastakorning so'nggi asari bo'lmasa-da, bu uning o'zi uchun yodgorlik bo'lib qoldi: Shostakovichning eng yaxshi asarlaridan iqtiboslar bilan qoplangan qayg'uli epitafiya.
Frans Shubert
Pianino trio № 2
Shubertning kamerali kompozitsiyalari uning vokallaridan kam ifodali va ta'sirchan emas. Bunga pianino, skripka va violonchel uchun trio misol bo'la oladi: uning ikkinchi qismining asosiy mavzusi birinchi marta va umr bo'yi esda qoladi, tekshirib ko'ring.
20-asr klassikasi
Charlz Ives
"Javobsiz savol"
Kichik bir durdona 20-asr musiqasining kalitidir: torlar bir narsani, naylar boshqasini, karnay uchinchisini chaladi. Hech qanday jozibali ohang yo'q, lekin u go'zal va sehrli eshitiladi.
Arnold Schoenberg
Serenada
Vozzek bilan birga yana biri "inson yuzi bilan dodekafoniya" misoli. Garchi bir necha o'lchovli serenada kuylay olishi dargumon bo'lsa-da, u hayajon va hazilga to'la: asboblar orasida gitara va mandolin bor, ular ansamblning sovuq ovoziga norasmiy va hatto folklor beradi.
Arnold Schoenberg
"Oy Perrot"
Agar serenada qat'iy, o'rnatilgan uslubning namunasi bo'lsa, unda Lunar Pierrot uni izlashdir: Schoenberg hali dodekafoniyani kashf qilmagan, lekin katta va kichik tonallikdan allaqachon voz kechgan. Kichkina ansambl jo'rligida qo'shiq kuylash uslubida - qo'shiq va hayajonli inson nutqi o'rtasida vokal qism yangraydi. 20-asrning eng inqilobiy yozuvlaridan biri.
Per Bulez
"Ustasiz bolg'a"
Schoenberg kompozitsiyalarining mos yozuvlarini yaratgan musiqachi uning o'limiga javoban "Schoenberg o'ldi" nomli maqola bilan javob berdi. Va uch yil o'tgach, "Ustasiz bolg'a" ovozli va ansambl uchun paydo bo'ldi, bu 20-asrning ikkinchi yarmidagi "Lunar Pierrot" ning bir turi. Oy Perrotini yangi musiqaning quyosh plexusi sifatida aniqlagan Stravinskiy, keyinchalik hech ikkilanmay "Ustasiz bolg'a" asarini "muz kublari stakanda to'qnashgandek" eng yaxshi zamonaviy kompozitsiya deb ataydi.
Klod Debussi
"Faunning tushdan keyin"
Kompozitsiyaning premyerasi kuni - 1894 yil 22 dekabr - musiqiy impressionizmning tug'ilgan kuni bo'ldi. "Faun" jahon musiqasida yangi ufqlarni ochgan unutilmas nay yakkaxoni bilan boshlanadi.
Zoltan Kodai
"Galantadan raqs"
Haqiqiy xalq ohanglariga asoslangan samarali asar, sekin templar shunchalik tez o'rnini bosadiki, u nafasingizni olib ketadi. Bu sur'atning o'zgarishi vengriya raqsi verbbunkosning o'ziga xos xususiyati bo'lib, chaqiruv stantsiyalarida va armiyaga jo'natish paytida ijro etiladi. O'n besh daqiqa toza quvonch.
Darius Millau
"Dunyo yaratilishi"
"Olti" guruhidagi frantsuz bastakorlari Gershvin muvaffaqiyat qozongan narsaning Evropa versiyasini taklif qilishdi: klassik an'anani jazz va katta shahar tovushlari bilan uyg'unlashtirish, oddiy shakllar va jozibali ohanglarga murojaat qilish. Milhaud, ayniqsa, “Tomdagi buqa” va “Dunyoning yaratilishi” baletlari bilan muvaffaqiyat qozongan. "Yoqdi, va bu ham klassik!?" - deb so'rayapsiz. Albatta ha.
Artur Xonegger
"Tinch okeani 231"
Umuman olganda, XX asrning yana bir musiqiy timsoli, xususan, texnologik taraqqiyot. Baquvvat orkestr asarini tugatgandan so'ng, muallif zavqlanish uchun unga dunyodagi eng kuchli parovoz nomini berdi. Jamoatchilik Tinch okeanida parovozning tezlikni oshirib, g‘o‘ng‘illagan va keyin sekinlashayotganining ovozli portretini eshitib, hazilni jiddiy qabul qildi; tasavvurga keng imkoniyatlar beradigan ajoyib musiqa.
Krzysztof Penderecki
"Xirosima qurbonlari uchun nola"
Pyesa, xuddi Pacific 231 singari, birinchi navbatda uning nomi bilan ulug'langan. 20-asrning oʻrtalari uchun eng ilgʻor tilda yozilgan ball “8.37” asl nomi bilan muvaffaqiyatli chiqmadi, biroq yangi nom ostida u juda mashhur boʻldi, garchi birorta ham nota oʻzgartirilmagan. Tinch okeani qanchalik ijobiy bo'lsa, Lament ham xuddi shunday tushkunlikka tushadi, garchi siz u bilan albatta tanishishingiz kerak.
Sergey Prokofyev
"Romeo va Julietta"
Shekspir tragediyasining musiqiy mujassamlanishining eng yaxshisi, bir nechta xitlarni o'z ichiga oladi - birinchi navbatda, taniqli "Ritsarlar raqsi" mavzusi ("Montagues va Capulets" nomi ostida mashhur). Ajablanarlisi shundaki, baletga buyurtma bergan Katta teatr musiqani sahnalashtirilmagan va teatr uchun tasavvur qilib bo'lmaydigan deb hisoblab, dastlab uni rad etgan.
Moris Ravel
"Bolero"
Baraban, nay aldamchi darajada oddiy mavzuni o'ynaydi, bu asta-sekin orkestrning boshqa asboblari tomonidan qabul qilinadi. Bu oddiy sxema bo'lib tuyuladi, lekin tinglovchi, hatto Boleroni yoddan bilsa ham, og'zi ochiq qoladi.
Moris Ravel
Vals
Oddiy Vena valsi asta-sekin noaniq shovqindan paydo bo'ladi. Raqqosalar tezroq va tezroq aylanib yurishadi va nihoyat, bu g'azablangan musiqa qutisining bahori yorilib ketadi. Bir asrlik jahon urushlari bilan almashtirilgan go'zal davrning oxirining dahshatli va mukammal tasviri.
Arvo Pärt
Fratres
Pärt eng ko'p ijro etilgan zamonaviy bastakor bo'lib, uning kompozitsiyalari dunyo bo'ylab yiliga yuzlab marta eshitiladi. 1970-yillarning o'rtalarida Pärt avangarddan sokin sekin musiqaga o'tdi, bu g'ayrioddiy talabga aylandi: ko'plab Pärt muxlislari klassikadan uzoqda va uning opuslarini o'ziga xos musiqiy sedativ sifatida qabul qilishadi. Malumot kompozitsiyasi "Fratres" bo'lib, u ko'p sonli nashrlarning har birida har xil eshitiladi, lekin qayg'uli savol belgisining intonatsiyasini yo'qotmaydi.
Stiv Reyx
"Turli poezdlar"
Bir vaqtlar avangard sifatida tanilgan yana bir tirik klassik. "Boshqa poezdlar" - Xolokost qurbonlari yodgorligi: Reyx o'zining bolaligidagi poezdlarni Amerikani bir necha marta kesib o'tgan va boshqa Evropalik tengdoshlarini kontslagerlarga yuborgan poezdlarni taqqoslaydi. Kompozitsiya torli kvartet va fonogramma uchun yozilgan bo'lib, unda g'ildiraklar ovozi, lokomotiv hushtaklari, Holokostdan omon qolganlarning hikoyalari mavjud. Notalar bilan yozilgan inson nutqining parchalari cholg'u qismlarining asosi bo'ldi. Reyx bilan birinchi uchrashuv uchun ideal.
Igor Stravinskiy
"petrushka"
Musiqadagi rus ruhining eng mukammal ifodalaridan biri: Shrovetide, gurdy, garmonika, lo'lilar, o'qitilgan ayiq, "Piterskaya bo'ylab", "Oh, mening soyabonim, kanopim", karnaval, qiziqarli, krep.
Igor Stravinskiy
"Muqaddas bahor"
"Petrushka" ning to'liq teskarisi: butparastlik, o'lim qo'rquvi, sekin ma'yus dumaloq raqslar, elementlarni tinchlantirish umidida qurbonlik qilish, uyg'unlikni butunlay yo'q qilish - musiqa tarixidagi eng inqilobiy va janjalli partituralardan biri.
Alfred Shnittke
kontsert grosso №1
Shostakovichdan keyingi asosiy sovet bastakorining o'ziga xos xususiyati: o'zaro eksklyuziv uslublar elementlari bu erda bir butunga birlashadi. “Konsert grosso doirasida men sho‘x bolalar xorini, nostaljik-atonal serenadani – haqiqiy Korelli (SSSRda ishlab chiqarilgan) bo‘lishi kafolatlangan trio va buvimning buvisi klavesinda o‘ynaydigan sevimli tangosini taqdim etdim. "
Alfred Shnittke
"Qayta ko'rib chiqish hikoyasi"
Shnittke musiqasini juda murakkab deb biladiganlar uchun ideal kirish. Klavsenning estrada cholg'u asboblari bilan uyg'unligi ko'p qirrali makonni yaratadi, bu erda Betxovenning "taqdir mavzusi" va intonatsiyalari shirinlikka olib keladigan Gaydn parodiyalari, Motsart va Chaykovskiyning soyalari, tango va kankan raqslari uchun joy mavjud. .
Shunchaki asarlar
Iogann Sebastyan Bax
2 va 3-sonli orkestr uchun syuitalar
HTK bilan solishtirganda, ikkita to'plam engil musiqaga o'xshaydi, ayniqsa ularning har biri kamida bitta super xitni o'z ichiga oladi: mos ravishda "Joke" va "Aria", ular uzoq vaqt davomida qo'ng'iroq ohanglari va televidenie va radio ekran saqlovchilarida sotilgan. Biroq, bu yorqin ohanglar bilan to'ldirilgan ushbu suitlarning boshqa qismlari bilan sodir bo'lishi mumkin.
Yoxannes Brams
"Venger raqslari"
Agar simfonik orkestr enkor ijro etsa, uchtadan bittasida dirijyor Birinchi venger raqsini tanlaydi; ekstremal holatlarda - beshinchi. Haqiqiy venger ohanglari asosida keyinchalik orkestr uchun aranjirovka qilingan ikki pianino uchun yigirma o'nlab miniatyuralar yaratilgan; natija - 21 ta namunali bis.
Edvard Grig
"Peer Gynt"
Ibsenning “Peer Gynt” dramasi jahonga mashhur, Grigning premyerasiga yozilgan musiqasi esa yanada mashhur: “Solveyg qo‘shig‘i” va “Tog‘ qiroli zalida”ni albatta bilasiz. "Peer Gynt" ni to'liq tinglash zavqini rad qilmang.
Aleksandr Skryabin
"Prometey"
O'zining so'nggi va, ehtimol, eng muhim simfonik asarida Skryabin ruhning g'alabasi g'oyasini ifodalashga, eng yorqin nurga erishishga intildi. Binobarin, “Prometey” (“Olov she’ri”) nafaqat orkestr, fortepiano, organ va xor uchun, balki yorug‘ klaviatura uchun ham konsert zalini u yoki bu rang jilosiga cho‘mdirib yozilgan. Biroq, "Prometey" musiqasining o'zi tom ma'noda quyosh nuriga to'lib-toshgan.
Bedrich Smetana
"Mening vatanim"
Simfonik she'rlar sikli - Chexiya Respublikasining musiqiy portreti, uning tarixi, tabiati va afsonalari. Ayniqsa, "Vltava" mashhur bo'lib, unda siz daryoning oqimini va uning qirg'og'idagi o'rmonda ov qilishni va suv parilarining tungi raqslarini eshitishingiz mumkin. Asosiy mavzu 17-asr italyan qo'shig'i "La Mantovana" dan keladi. Keyinchalik xuddi shu kuy Isroil madhiyasining asosini tashkil etdi.
Nikolay Rimskiy-Korsakov
"Scheherazade"
Dastlab, muallif syuitaning qismlariga nom berdi: "Dengiz va Sinbad kemasi", "Tsarevich Kalenderning fantastik hikoyasi", "Shahzoda va malika", "Bag'dod bayrami. Dengiz. Kema bronza otliq bilan toshga uriladi. Xulosa”, lekin keyinchalik ularni olib tashlashga qaror qildi. Shunga qaramay, ular yaxshi tanilgan va musiqa tinglab, biz beixtiyor skripkani Shehrazadaning ovozi bilan, shamol cholg'u asboblarining dengizdagi bo'ron bilan, yakkaxon nayni Sinbad dengizchi kemasi bilan bog'laymiz. Dastur musiqasining eng yaxshi namunalaridan biri.
Richard Strauss
"Don Kixot"
Shtraus asarlaridan eng mashhuri "Zardusht shunday gapirdi" she'ri bo'lib, uning kirish qismi "Nima? Qayerda? Qachon?". Biroq, mashhur ritsar nomidan violonchel kuylaydigan Don Kixot kutilmagan burilishlarga ancha boy va dunyodagi boshqa bir nechta musiqalar singari hayajonli filmga o'xshaydi.