Keling, rasmlar va rassomlar bilan bog'liq yana qanday hikoyalar borligini ko'rib chiqaylik.
Tasviriy san'at har doim mistik soha bilan chambarchas bog'liq bo'lgan. Axir, har qanday tasvir asl nusxaning baquvvat izidir, ayniqsa portretlar haqida gap ketganda. Ular nafaqat o'zlari yozilganlarga, balki boshqa odamlarga ham ta'sir o'tkazishga qodir, deb ishoniladi. Misollarni uzoqdan izlash shart emas: keling, 19-asr - 20-asr boshlaridagi rus rasmiga murojaat qilaylik.
1844 yil 5 avgustda taniqli rus sayohatchisi Ilya Repin tug'ildi. U haligacha badiiy galereyalarning oltin fondi bo'lgan haqiqiy real rasmlarni yaratdi. Repin deb ataladi mistik rassom. dan tanlovni taqdim etaman tushunarsiz faktlar rassomning rasmlari bilan bog'liq.
Ilya Repin - o'tirganlar uchun momaqaldiroqmi?
Ilya Efimovich Repin eng buyuk rus rassomlaridan biri ekanligi haqida hech kim bahslashmasa kerak. Ammo bitta g'alati va fojiali holat bor: uning o'tirishi sharafiga muyassar bo'lgan ko'pchilik tez orada vafot etdi. Ular orasida Mussorgskiy, Pisemskiy, Pirogov va italyan aktyori Mersi d'Arjento bor. Rassom Fyodor Tyutchevning portretini olishi bilanoq, u ham vafot etdi.
I. Repin "Bastakor M.P. Mussorgskiy portreti"
Darhol aytish kerakki, Repin o'lim paytida ham do'stining portretini chizgan. Bu haqda Nikolaev dengiz kasalxonasining tajribali shifokorlari bilishgan. Buni bastakorning o‘zi ham bilardi. Rassom ham bilardi. Repin tomonidan yaratilgan ilhomlangan portret ajoyib taassurot qoldirdi. Portret 4 kun ichida chizilgan.
Hozirgina vafot etgan ajoyib rus bastakori hamma oldida tirikdek paydo bo'ldi. Usta cho'tkasi bilan jonlangan va abadiylashtirilgan.
Psixologik haqiqat. Chuqur o'xshashlik. Suratda ulkan musiqachining tabiati o‘z aksini topgan. Afsuski, Mussorgskiy ifodalagan milliy madaniyat hodisasining ulkan ko'lami oshkor bo'ldi.
Tuval darhol mobil telefonga keltirildi.
Stasov portret ko'rgazmasini tezlashtirish uchun dafn marosimidan to'g'ridan-to'g'ri ko'rgazmaga yugurdi. Hech qanday ramka yo'q edi.
Biz tuvalni qora material bilan o'rashga qaror qildik.
Stasovning birinchi ko'rgan narsasi Kramskoyning xiralashgan qiyofasi edi. U stulda o'tirardi.
U rasmga yaqinlashdi va uni ko'zlari bilan yutib yubordi:
"Bugun Repin nima qilyapti, - deb xitob qildi u, - shunchaki tushunarsiz. Bu erda u hech kim tomonidan sinab ko'rilmagan, eshitilmagan texnikaga ega. Bu portret, Xudo biladi, qanchalik tez, olovli chizilgan. Lekin hamma narsa qanday chizilgan, qanday usta qo'li bilan, qanday haykaltaroshlik qilingan, qanday yozilgan! Bu ko‘zlarga qarang: ular go‘yo tirikdek, o‘ychan, o‘sha lahzaning barcha ichki, ma’naviy ishlari ularda tasvirlangan, dunyoda bunday ifodali portretlar qancha! Tanasi ham, yonoqlari ham, peshonasi ham, burni ham, og‘zi ham – tirik, butunlay tirik yuz va yorug‘likdagi hamma narsa, birinchi qatordan to oxirgi qatorgacha, quyoshda, bir soyasi ham yo‘q – qanday jonzot!
Tretyakov bir kun oldin telegramma jo'natib, unga sahna ortida portretni orqada qoldirishni so'ragani haqida xabar bergan edi.
Bu akt noyob kollektorning barcha xarakterini o'z ichiga olgan.
Birinchi daqiqalardan boshlab portretni ko'rgan har bir kishi, yaratilgan narsadan hayratda qoldi va "bir ovoz bilan Repin shon-shuhratini karnay boshladi". 
X rassom Ilya Efimovich Repin, jarroh N.I.Pirogovning portreti
N. I. Pirogovning portreti 1881 yil may oyida buyuk rus jarrohi va olimining o'limidan bir necha oy oldin chizilgan. Shu kunlarda Moskvada Pirogovning kasbiy faoliyatining ellik yilligi tantanali ravishda nishonlandi. Ajoyib jarroh, tadbirlarning band bo'lishiga qaramay, Repinga suratga tushishga rozi bo'ldi.
Keyinchalik Repin o'zining iste'dodi va tasvirlangan shaxsning o'ziga xos shaxsiyati bilan qanday qilib qo'lga kiritilganini va u qanchalik oson va tez ishlaganini esladi. Ajoyib tayyor portretni yaratish uchun bor-yo'g'i uchta seans kerak bo'ldi.
Pirogov 1881 yil noyabr oyida jag' saratonidan vafot etdi. 
Rassom Ilya Efimovich Repin, yozuvchi A.F.Pisemskiyning portreti. 1880
Repin kasal bo'lganida Pisemskiyning portretini ham chizgan. Repin uni shaxsan bilar edi va bu yozuvchining kaustik kinoyasini yaxshi bilardi; ba'zan uning asarlarida atayin do'stona masxara va skeptitsizm mavjud edi - bularning barchasi portretda seziladi. Pisemskiy endi yosh va kasal emas, tomoshabin ham buni ko'radi. Uning baland, ziyoli peshonasi, ko‘zlari ostidagi qoplar, bemor chehrasi, lekin jonli ko‘zlari, xuddi o‘ziga qaraganlarga qiziquvchan tikilayotgandek... Tomoshabin bu odamning fahm-farosatini ham, uni mensimasligini ham his qiladi. ko'rinish va u boshqalarga taassurot qoldiradi: Pisemskiy o'tirgan holda, g'ijimlangan tayoqqa suyanib tasvirlangan. Soqoli daralmagan, peshonasining tepasida o‘jar tutam bor; yoqa ostidagi kamon ham modadan chiqib ketdi, xuddi qop ko'ylagi... Bemor, oldindan sezish. yaqinlashib kelayotgan o'lim, Pisemskiy bu yerda stulda o‘tirib, ikki qo‘li bilan tayoqqa suyanib turgan holda tasvirlangan. Pisemskiyni shaxsan bilganlar yozuvchining badiiy tavsifining haqiqatini, bu odamning tashqi ko'rinishini va uning ichki dunyosini to'g'ri tasvirlashni ta'kidladilar.
Repin Pisemskiy hayotidagi dramatik vaziyatlarni ham bilar edi: uning o'g'illaridan biri o'z joniga qasd qildi, ikkinchisi esa o'ta kasal edi. Portretda bu fojianing izlari ham bor... Darvoqe, bu portretni Tretyakov topshirgan, u barcha ko‘zga ko‘ringan zamondoshlarining portretlarini to‘plamoqchi bo‘lganini aytish kerak. 
Ilya Repin. I. S. Turgenevning portreti. 1874 yil
Turgenev bu portretdan qoniqmadi va Repinning o'zi rassom Tretyakovga ochiq aytgan portretni yoqtirmadi, bu "gunoh" ni o'z zimmasiga oldi va bir kun kelib bu "deyarli beixtiyor" xatosini tuzatadi degan umidda taskin topdi. Repin o'limidan biroz oldin Turgenevning o'zi aybdor bo'lgan ushbu "ixtiyoriy" xatoning sabablari haqida gapirdi.
"Birinchi sessiya shu qadar muvaffaqiyatli bo'ldiki, - dedi Repin, - I.S. mening muvaffaqiyatim ustidan g'alaba qozondi." Ammo ikkinchi sessiya oldidan Repin Turgenevdan "uzoq" va "bezovta" eslatma oldi, unda u boshlagan portret haqidagi dastlabki fikrini keskin o'zgartirdi (bu "mutlaqo muvaffaqiyatsiz boshlanish") va rassomdan boshlashni so'radi. yana boshqa tuvalda. Repin ta'kidlaganidek, bu fikrning bir zumda o'zgarishi, taniqli frantsuz qo'shiqchisi, Turgenevning do'sti, didi va mulohazalari Ivan Sergeevich uchun eng yuqori hokimiyat bo'lgan Pauline Viardotning u boshlagan portretni rad etgani va rasm chizishni tavsiya qilgani bilan izohlanadi. yangi, boshqa yo'nalishda. Rassom Turgenevni bundan hech narsa chiqmasligiga qanchalik ishontirishga urinmasin, bu yordam bermadi. "Va, ahmoqlik, men o'zimning muvaffaqiyatli suratga olingan yorqin rasmimni (uga tegmaslik kerak edi) shoshilinch ravishda boshimni pastga aylantirdim va boshqa burilishdan boshladim ... Afsuski, portret quruq va zerikarli bo'lib chiqdi.
Va shunga qaramay, Repin Abramtsevoda Turgenev bilan do'stona uchrashuv o'tkazdi va hatto uning yangi portretini chizishni boshladi. Buning aybdori P. M. Tretyakov edi, u Turgenevning Moskvaga kelishidan foydalanib, Repindan o'z portretini qayta bo'yash uchun yozuvchiga "itarish" ni so'radi.
Repin yozishga rozi bo'ldi yangi portret Turgenev, uni 1879 yil boshida yozgan. 
Rassom Ilya Efimovich Repin, Ivan Turgenevning portreti. 1879 yil
Faqat 5 yil o'tgach, Repin yangi portretni chizishga muvaffaq bo'ldi, unda insonparvar, ulug'vor va dono yozuvchini ko'rishingiz mumkin. Rasmda psixologizm hidi bor - butun kompozitsiya shu qadar o'ylanganki, yuz va qo'llar chizilmaganga o'xshaydi, lekin jonli plastmassadan haykalga o'xshaydi. Ikkinchi portretning tasviri monumental bo'lib, pastroq ufq, qora ko'ylagi, keng chiziqlar bilan bo'yalgan va figuraning silliq siluetini ta'kidlaydi. Tuvalda faqat qo'llar va boshlar engil - Repin kompozitsiyani shunday muvozanatlaydi. 1882 yildan boshlab Turgenev kasalliklarga duchor bo'la boshladi: gut, angina pektoris, nevralgiya. Og'riqli kasallik (sarkoma) natijasida u 1883 yil 22 avgustda (3 sentyabr) Bugivalda (Parij chekkasi) vafot etdi. O'limdan oldin bir yarim yildan ortiq og'riqli kasallik (orqa miya saratoni) bo'lgan.
Tyutchevning portretiga kelsak, bu rassomning o'zi portret chizish istagi emas, balki yana Tretyakovning buyrug'i. Ammo Repin ish boshlashga ham ulgurmadi. Yozuvchi vafot etdi. Ammo eng fojiali voqea Fyodor Vasilyevich Chijovning portreti bilan bog'liq. 
Ilya Efimovich Repin. Fyodor Vasilyevich Chijovning vafoti.
Fyodor Vasilyevich Chijov (1811-1877) - rus sanoatchisi, jamoat arbobi, olim. Slavyanfillar tarafdori, ijtimoiy-siyosiy jurnal va gazetalarning noshiri va muharriri, temir yoʻl qurilishi tashkilotchisi, xayriyachi.
Repin u bilan Frantsiyada Polenovnikida uchrashdi. IT Chijov bir necha marta ikkala rassomdan ham uning portretini chizishni so'ragan. Va ikkalasi ham vaqt yo'qligi bahonasida rad etishdi.
Ammo 1877 yil noyabr oyida Chijov Moskvada ekanligini bilib, Repin va'dasini bajarishga qaror qildi. Rassom o'zi bilan qalam va qalam olib, Chijovga shoshiladi. Ammo kutilmagan voqea sodir bo'ladi. U Chijovni stolda stulda o'tirganini ko'radi ... u hozirgina to'satdan vafot etdi ...
Va shunday paydo bo'ldi o'lik odam chizmoqda Repin keyinchalik Savva Mamontovga taqdim etgan Chijov.
Nima bu? Rok, tasodifmi, o'limmi? 
Fyodor Vasilyevich Chijov 1877 yil 26 noyabrda Moskvada vafot etdi. Xudo unga oson tugatdi - u do'stlari va shogirdlari qo'lida aorta anevrizmasidan vafot etdi. Chijov o'zining dafn marosimiga atigi 150 rubl sarflashni vasiyat qilib, deyarli barcha poytaxtini Kostroma viloyatiga berdi.
U Moskvadagi Avliyo Doniyor monastirida, N.V.Gogol qabri yonida dafn etilgan. 1931 yilda monastirda voyaga etmaganlar koloniyasi ochilishi munosabati bilan Gogolning kullari monastirga ko'chirildi. Novodevichy qabristoni, va Chijovning qabri yo'qolgan.
Albatta, barcha holatlarda o'lim uchun ob'ektiv sabablar bo'lgan, ammo bu erda tasodiflar ... Hatto Repinga "Volgadagi barja tashuvchilari" tuvaliga suratga tushgan og'ir odamlar ham o'z ruhlarini Xudoga bevaqt topshirganlar. 
"Volgadagi barja tashuvchilar", 1870-1873 yillar
Biroq, eng yoqimsiz voqea bizning davrimizda "Ivan dahshatli o'z o'g'lini o'ldiradi" nomi bilan mashhur bo'lgan "Ivan Grunge va uning o'g'li Ivan 1581 yil 16 noyabr" kartinasi bilan sodir bo'ldi. Hatto muvozanatli odamlar ham tuvalga qaraganlarida o'zlarini noqulay his qilishdi: qotillik sahnasi juda real bo'yalgan, tuvalda juda ko'p qon bor edi, bu haqiqatga o'xshaydi.
Tretyakov galereyasida namoyish etilgan rasm tashrif buyuruvchilarda g'alati taassurot qoldirdi. Ba'zilar rasm oldida yig'ladilar, boshqalari bema'nilik holatiga tushib qolishdi, boshqalari esa histerik fitnalarga duch kelishdi. Va yosh ikonachi Abram Balashov 1913 yil 16 yanvarda tuvalni pichoq bilan kesib tashladi. U ruhiy kasalxonaga yuborilgan va u erda vafot etgan. Tuval qayta tiklandi. Rasmga qilingan hujumdan keyin yana bir fojia yuz berdi. Bosh qo'riqchi o'z joniga qasd qildi Tretyakov galereyasi rassom Xruslov.
Galereyada yarim soatga ketishini aytib, Sokolnikiga jo‘nab ketdi va o‘zini poyezd ostiga tashladi. Ammo Repinning bunga nima aloqasi bor? Xruslov, o'z ishiga bag'ishlangan odam, hamkasblarining so'zlariga ko'ra, sodir bo'lgan vandalizm harakati uchun o'zini aybdor deb hisoblagan. 
"Ivan dahshatli o'g'lini o'ldiradi", 1883-1885
Ma'lumki, Repin Ivan Dahshatli filmni suratga olishdan oldin uzoq vaqt o'ylagan. Va yaxshi sabablarga ko'ra. Tsar obrazi chizilgan rassom Myasoedov ko'p o'tmay, o'ldirilgan Tsarevich kabi Ivan deb atalgan yosh o'g'lini g'azab bilan deyarli o'ldirdi. Ikkinchisining qiyofasi yozuvchi Vsevolod Garshinga asoslangan edi, u keyinchalik aqldan ozgan va o'zini zinapoyaga tashlab o'z joniga qasd qilgan ... Tasodiflar ... lekin juda dahshatli!
Hech qachon sodir bo'lmagan qotillik
Ivan Dahlizning o'g'il qotil ekanligi haqidagi hikoya shunchaki afsona.
Taxminlarga ko'ra, Ivan Dahliz o'z o'g'lini g'azab bilan ma'badga tayog'idan zarba berib o'ldirgan. Turli tadqiqotchilar turli sabablarni keltirishadi: maishiy janjaldan tortib siyosiy ishqalanishgacha. Ayni paytda, hech bir manbada shahzoda va taxt vorisi o'z otasi tomonidan o'ldirilgani to'g'ridan-to'g'ri aytilmagan!
"Piskarevskiy yilnomasi" shunday deydi: "7090 yil yoz oyiga o'tar kechasi soat 12 da 17-kuni ... Tsarevich Jon Ioannovichning o'limi." Novgorod Fourth Chronicle'da shunday deyiladi: "O'sha yili (7090) Tsarevich Jon Ioannovich Slobodadagi Matinsda dam oldi." O‘lim sabablari ma’lum qilinmagan.
O'tgan asrning 60-yillarida Ivan Grozniy va uning o'g'lining qabrlari ochildi. Shahzodaning bosh suyagida miya shikastlanishiga xos bo'lgan shikastlanishlar yo'q edi. Demak, filitsid yo'q edi?! Ammo u haqidagi afsona qaerdan paydo bo'lgan? 
Antonio Possevino - Vatikanning Rossiyadagi vakili Ivan Dahshatli va Buyuk muammolar davrida
Uning muallifi - pravoslav cherkovining Vatikan hokimiyatiga o'tishi taklifi bilan Rim papasining elchisi sifatida Moskvaga yuborilgan iezuit rohib Entoni Possevino (Antonio Possevino). G'oya rus podshosi tomonidan qo'llab-quvvatlanmadi. Aytishlaricha, Possevin oilaviy janjalning guvohiga aylangan. Imperator homilador kelini, o'g'li Ivanning rafiqasi "odobsiz ko'rinishi" uchun g'azablangan edi - u kamar taqishni unutgan yoki kiyish kerak bo'lganda faqat bitta ko'ylak kiygan. to'rtta. Qaynota qizg‘in pallada baxtsiz ayolni tayoq bilan ura boshladi. Shahzoda xotini uchun turdi: bundan oldin otasi allaqachon homilador bo'lolmagan birinchi ikkita xotinini monastirga yuborgan edi. Kichik Jon uchinchisini yo'qotishidan asossiz qo'rqmadi - otasi uni shunchaki o'ldiradi. U ruhoniyning oldiga yugurdi va zo'ravonlik bilan tayog'i bilan urib, o'g'lining ma'badini teshdi. Biroq, Possevindan tashqari, biron bir manba bu versiyani tasdiqlamaydi, garchi keyinchalik boshqa tarixchilar - Staden va Karamzin - buni osongina olishgan.
Zamonaviy tadqiqotchilarning ta'kidlashicha, iezuit papa saroyiga "so'zsiz" qaytishga majbur bo'lganligi uchun qasos olish uchun afsonani o'ylab topdi.
Eksgumatsiya paytida shahzodaning suyak to'qimalarida zahar qoldiqlari topilgan. Bu Kichkina Ioann qattiq narsa urilishidan emas, balki zaharlanishdan (bu o'sha paytlar uchun odatiy hol emas) vafot etganini ko'rsatishi mumkin!
Shunga qaramay, Repin rasmida biz filitsidning aniq versiyasini ko'ramiz. Bu shunday g'ayrioddiy ishonchlilik bilan ijro etilganki, siz haqiqatda aynan shunday bo'lganiga ishonmaysiz. Shuning uchun, albatta, "qotil" energiya.
Va yana Repin ajralib turdi
Repinning avtoportreti
Bir marta Repinga "Davlat kengashining tantanali yig'ilishi" nomli ulkan monumental kartinani yaratish topshirildi. Rasm 1903 yil oxirida yakunlandi. 
Va 1905 yilda birinchi rus inqilobi boshlandi, uning davomida tuvalda tasvirlangan amaldorlarning boshlari yiqildi. Ba'zilar o'z lavozimlari va unvonlarini yo'qotdilar, boshqalari hatto o'z jonlari bilan to'ladilar: vazir V.K. Plehve va Buyuk Gertsog Moskvaning sobiq general-gubernatori Sergey Aleksandrovich terrorchilar tomonidan o‘ldirilgan. 
1909 yilda rassom Saratov shahar dumasiga Bosh vazir Stolypin portretini chizishni topshirdi. Stolypin Kievda otib o'ldirilganida u ishini zo'rg'a tugatgan edi.
Kim biladi, balki agar Ilya Repin unchalik iste'dodli bo'lmaganida, fojialar ro'y bermagan bo'lar edi. 15-asrda Nettesxaymlik olim, faylasuf, kimyogar va sehrgar Kornelius Agrippa shunday deb yozgan edi: "Rassomning cho'tkasidan ehtiyot bo'ling - uning portreti asl nusxadan ko'ra jonliroq bo'lib chiqishi mumkin". 
P. A. Stolypin. I. Repin portreti (1910)
Ma'lumki, doimiy ortiqcha ish tufayli, mashhur rassom Og‘riy boshladi, keyin o‘ng qo‘lim butunlay ishlamay qoldi. Bir muncha vaqt Repin ijod qilishni to'xtatdi va tushkunlikka tushdi. Mistik versiyaga ko'ra, rassomning qo'li 1885 yilda "Ivan dahshatli va uning o'g'li Ivan" rasmini chizganidan keyin ishlamay qolgan. Mistiklar rassomning tarjimai holidagi bu ikki faktni u chizgan rasm la'natlanganligi bilan bog'laydi. Aytishlaricha, Repin rasmda mavjud bo'lmagan tarixiy voqeani aks ettirgan va shuning uchun u la'natlangan. Biroq, keyinchalik Ilya Efimovich chap qo'li bilan rasm chizishni o'rgandi.
Rassomning sog'lig'iga ta'sir qilgan yana bir mistik voqea u bilan sodir bo'ldi ona shahri Chuguev. U erda u "Yomon ko'zli odam" rasmini chizdi. Portretning o'tiruvchisi Repinning uzoq qarindoshi, zargar Ivan Radov edi. Bu odam shaharda sehrgar sifatida tanilgan edi. Ilya Efimovich Radovning portretini chizgandan so'ng, u keksa va sog'lom odam emas, kasal bo'lib qoldi. "Men qishloqda la'natli isitmani tutdim, - deb shikoyat qildi Repin do'stlariga, "ehtimol mening kasalligim shu sehrgar bilan bog'liqdir. Men o'zim bu odamning kuchini ikki marta his qildim." 
Rasmlarning xayoliy tasvirlarini o'rganib chiqqan olimlar, masalan, Aivazovskiyning "To'qqizinchi to'lqin", impressionist Klod Monening "Suv nilufarlari", Velaskesning "Oynali Venera" va boshqa bir qator mashhurlar degan xulosaga kelishdi. rasmlar bir xil salbiy auraga ega.
Bog'langan rasmlar orasida mistik afsonalar, Men rassom Ivan Kramskoyning rasmlarini eslatib o'tmoqchiman. Uning asarlari zamondoshlari tomonidan yuqori baholangan va uning tomoshabinga mistik ta'siri haqida ko'plab mish-mishlarni uyg'otgan. 
Ilya Repin tomonidan Ivan Kramskoy portreti
Ivan Kramskoyning "Begona" mistik rasmi
Rasm mo''jizaviy tarzda o'ziga bo'lgan ommaviy qiziqishning ikki davridan va mutlaqo boshqa davrlarda omon qoldi. Birinchi marta, 1883 yilda yozilganidan so'ng, u aristokratiyaning timsoli deb hisoblangan va Sankt-Peterburgning murakkab jamoatchiligi orasida juda mashhur edi. 
Kutilmaganda, XX asrning ikkinchi yarmida "Noma'lum" ga yana bir qiziqish paydo bo'ldi. Kvartiralar jurnallardan kesilgan Kramskoy asarlarining reproduktsiyalari bilan bezatilgan va "Noma'lum" nusxalari barcha darajadagi rassomlarning eng mashhur buyurtmalaridan biri edi. To'g'ri, negadir rasm allaqachon "Begona" nomi bilan tanilgan, ehtimol ta'sir ostida xuddi shu nomdagi asar Blok. Hatto Kramskoyning qutidagi rasmi bilan "Begona" konfetlar ham yaratilgan. Shunday qilib, asarning noto'g'ri nomi nihoyat "jonlandi". 
"Kramskoy rasmida kim tasvirlangan" bo'yicha ko'p yillik tadqiqotlar natija bermadi. Bir versiyaga ko'ra, "aristokratiya ramzi" ning prototipi zodagon Bestujevga uylangan Matryona ismli dehqon ayol edi.
Ivan Kramskoyning "Begona" asari rus rassomchiligining eng sirli durdonalaridan biridir.
Bir qarashda, portretda mistik narsa yo'q: go'zal Nevskiy prospekti bo'ylab ochiq aravada ketmoqda.
Ko'pchilik Kramskoyning qahramonini aristokrat, ammo moda, mo'ynali va ko'k deb hisoblardi atlas lentalar baxmal palto va zamonaviy beret shlyapa, qalam bilan chizilgan qoshlar, lablaridagi lab bo'yog'i va yonoqlaridagi qizarish bilan birga, uni o'sha paytdagi demi-mond xonimlari sifatida ajratib turadi. Fohisha emas, balki qandaydir olijanob yoki boy odamning ayoli.
Biroq, rassomdan bu ayol haqiqatda bor yoki yo'qligini so'rashganda, u jilmayib, yelka qisdi. Har holda, hech kim asl nusxani ko'rmagan.
Shu bilan birga, Pavel Tretyakov o'z galereyasi uchun portret sotib olishdan bosh tortdi - ehtimol u go'zallar portretlari tirik odamlardan "kuch so'radi" degan ishonchdan qo'rqqandir. 
Ivan Nikolaevich Kramskoy
"Begona" shaxsiy uchrashuvlarga sayohat qilishni boshladi. Va tez orada u mashhurlikka erishdi. Birinchi egasining xotini uni tashlab ketgan, ikkinchisining uyi yonib ketgan, uchinchisi esa bankrot bo'lgan. Bu baxtsizliklarning barchasi halokatli rasmga bog'liq edi.
"La'natlangan" rasm chet elga ketdi. Aytishlaricha, u erda u o'z egalariga har xil muammolarni keltirib chiqargan. 1925 yilda "Begona" Rossiyaga qaytib keldi va shunga qaramay Tretyakov galereyasida o'z o'rnini egalladi. O'shandan beri boshqa hech qanday voqea sodir bo'lmadi.
Balki butun gap shundaki, portret boshidanoq o‘zining munosib o‘rnini egallashi kerak edi? 
"Begona" yoki "Noma'lum", (1883)
Surat qizg'in muhokamaga sabab bo'ldi - bu sirli odam kim o'zi jamoatchilikka qaraydi? Aristokratmi yoki jin xonimi?
"Uning kiyimi - nafis engil patlar bilan bezatilgan "Frensis" shlyapasi, eng yaxshi teridan qilingan "shved" qo'lqoplari, mo'ynali mo'yna va ko'k atlas lentalar bilan bezatilgan "Skobelev" paltosi, muff, tilla bilaguzuk - bularning barchasi moda detallari ayollar kostyumi 1880-yillar, qimmatbaho nafislikka da'vo. Biroq, bu yuqori jamiyatga mansublikni anglatmaydi, aksincha, yozilmagan qoidalar kodeksi rus jamiyatining eng yuqori doiralarida modaga qat'iy rioya qilishni istisno qildi.
Taxminlarga ko'ra, Kramskoy rasmni chizishga zodagon Bestujev oshiq bo'lgan dehqon ayol Matryona Savishnaning hikoyasidan ilhomlangan. Yosh xo'jayin qishloqqa xolasini ko'rgani keldi va qishloqdan olib ketilgan yosh xizmatkor Matryonaga maftun bo'ldi. Bestujev jamiyatning qoralashiga qaramay, Matryonaga uylanishga qaror qildi. Peterburgdagi qarindoshlari dars bergan oddiy qiz odob va raqs. Sobiq xonim bir marta Sankt-Peterburgda Matryona bilan uchrashgan, ammo olijanob xonimga aylangan xizmatkor o'z xo'jayini yonidan mag'rurlik bilan o'tib ketgan.
Rassom bu voqeani Matryonadan Bestujivysga tashrif buyurganida eshitgan. "Oh, men hozirgina qanday uchrashuv o'tkazdim!" - Matryona maqtanib, xonimning yonidan qanday o'tgani haqida gapirib berdi. 
Ivan Kramskoy. Avtoportret, 1874 yil
Rassom rasmda sobiq xizmatkor o'z xo'jayini bilan uchrashib, unga takabburona ko'rinish bergan epizodni tasvirlashga qaror qildi.
Ularning so'zlariga ko'ra, "begona" ga bo'lgan muhabbat Bestujevga baxt keltirmadi, u tez-tez xotinining obsesif muxlislari bilan duel qilishiga to'g'ri keldi va ko'plab baxtsiz odamlar mag'rur go'zalligi tufayli o'z joniga qasd qilishdi. U erkaklarga ajoyib sehrli ta'sir ko'rsatdi.
Bestujevning xavotirlangan qarindoshlari nikoh bekor qilinganiga erishishdi. "Begona" o'z qishlog'iga qaytib keldi va u erda tez orada vafot etdi.
Bo'yalgan "begona" ning halokatli shon-sharafi la'natlangan rasmning obro'sini yaratdi.
Ularning ta'kidlashicha, rasm xaridorlarini baxtsizliklar - vayronagarchilik, yaqinlarining to'satdan o'limi, jinnilik kutmoqda. Baxtsiz egalarning ta'kidlashicha, rasm ulardan barcha hayotiylikni so'rib olgan. Hatto filantrop Tretyakov ham la'natdan qo'rqib, rasmni sotib olishdan bosh tortdi. Rasm 1925 yilda Tretyakov galereyasi kollektsiyasiga kirdi.
Kramskoyning afsonalaridan biriga ko'ra, sanoatchi Savva Morozovning qo'riqlanadigan ayoli arava g'ildiraklari ostida vafot etgan "Begona" ga suratga tushdi va endi uning sharpasi Moskva ko'chalarida kezmoqda.
Ta'kidlanishicha, Kramskoyning oilasiga la'nat tushgan, uning o'g'illari yozganidan keyin bir yil ichida vafot etgan halokatli rasm. Agar siz Kramskoy bolalarining o'lim sanalariga qarasangiz, bu afsonani rad etish oson. Kichik o'g'li Mark 1876 yilda "Begona" romani yozilishidan ancha oldin vafot etdi. Katta o'g'illari: Nikolay (1863-1938) va Anatoliy (1865-1941) otalaridan omon qolishdi. 
"Yo'qotib bo'lmaydigan qayg'u" (1884)
Marhum xotirasiga kenja o'g'li Kramskoy tobut oldida motam tutayotgan qayg'uli ayol tasvirlangan "Yo'qotib bo'lmaydigan qayg'u" rasmini yaratdi.
"Qora ko'ylakdagi ayol shubhasiz sodda, tabiiy ravishda gul qutisi oldida, tomoshabindan bir qadam narida, qayg'uni qayg'uga hamdard bo'lgan odamdan ajratib turadigan yagona halokatli qadamda - hayratlanarli darajada ko'rinadigan va butunlay suratda yotibdi. Ayolning old tomonida bu nigoh faqat bo'shliqni belgilab turardi.Ayolning nigohi (ko'zlari fojiali darajada qorong'i emas, balki har kungi qizil) tomoshabinning nigohini o'ziga tortadi, lekin unga javob bermaydi.Xonaning chuqurligida, chap tomonda, pardaning orqasida (parda-bezatish orqasida emas, balki parda - oddiy va ko'zga tashlanmaydigan mebel qismi) biroz ochiq eshik, shuningdek, bo'shliq, g'ayrioddiy ifodali, tor, baland bo'shliq, zerikarli qizil olov bilan kirib boradi. mum shamlari (yorug'lik effektidan qolgan barcha narsalar)"- deb yozgan tanqidchi Vladimir Porudominskiy. 
Rasmning eskizi
Kramskoy rasmni Tretyakov galereyasiga sovg'a qildi. "Ushbu fojiali rasmni mendan sovg'a sifatida qabul qiling, agar u rus rasmida ortiqcha bo'lmasa va galereyangizdan joy topsa."- deb yozgan rassom. Olijanob Tretyakov rasmni qabul qildi va to'lovni qat'iyat bilan Kramskoyga topshirdi.
"Men bu rasmni Sankt-Peterburgda sotib olishga shoshilmadim, ehtimol uning mazmuni tufayli xaridor topa olmasligini bilardim, lekin keyin uni sotib olishga qaror qildim".- deb yozgan Tretyakov.
“To'g'risi, mening “Yo'qotib bo'lmaydigan qayg'u” kartinam o'z xaridorini topa olmaydi, men buni ham, balki undan ham yaxshiroq bilaman, lekin rossiyalik rassom hali ham o'z maqsadi sari yo'lda, agar u san'atga xizmat qilishiga ishonadi. uning vazifasi, u hamma narsani o'zlashtirmaguncha, u hali buzilmagan va shuning uchun hali ham savdoni hisoblamasdan biror narsa yozishga qodir. Men to'g'ri yoki noto'g'ri bo'lsam, men borman Ushbu holatda Men shunchaki san'atga xizmat qilmoqchi edim. Agar hozir rasm hech kimga kerak bo'lmasa, umuman rus rassomligi maktabida bu ortiqcha emas. Bu o'z-o'zini aldash emas, chunki men onamning qayg'usiga chin dildan hamdard bo'ldim, men uzoq vaqt davomida sof shaklni qidirdim va nihoyat ushbu shaklga qaror qildim, chunki 2 yildan ortiq vaqt davomida bu shakl menda tanqidni uyg'otmadi ... "– mulohaza yuritdi rassom. 
Rasmning eskizi
"Bu rasm emas, balki haqiqat"- Repin tasvirlangan his-tuyg'ularning chuqurligiga qoyil qoldi.
Farzandini yo‘qotgan qora kiyingan arvoh ayol haqidagi afsona tezda xalq og‘zaki ijodiga tarqaldi.
U "Moskva-Petushki" she'rida eslatib o'tilgan va vagonda qo'rqib ketgan qahramonni ta'qib qiladi. "Boshdan oyoq qora kiygan bir ayol deraza oldida turardi va deraza tashqarisidagi qorong'ilikka befarq qarab, lablariga to'rli ro'molcha bosdi."
Keling, boshqa rasmga o'tamiz.
"Oydin tun" (1880)
Oy nuri "oyni ushlamoqchi" bo'lgan rassomni o'ziga tortdi. Qizig'i shundaki, ikki ayol suratga tushishdi. Rassomning birinchi modeli Anna Popova (Mendeleevning rafiqasi), keyin esa Elena Matveeva (Tretyakovning rafiqasi) rasmga tushdi.
Suratdagi oy nurining o‘yini shunchaki tomoshabinni o‘ziga rom etadi. Ayol indamay suv yuzasiga qaraydi, u g'amgin va yolg'izlikka intiladi, chunki shabada ham oydin parkni bezovta qilishga jur'at etmaydi. Rassom barcha tabiiylikni juda sodiq va aniq etkaza oldi atrofdagi tabiat, Oyning porlashi yordamida qumli yo'lni ham, suvda uxlab yotgan qamishlarni ham yoritadi. Keyinchalik, rassom bu ishlanmalardan uzoq vaqt davomida mistikning belgisini bo'lgan rasmni chizish uchun ishlatadi.
Xulosa qilib shuni qo'shimcha qilmoqchimanki, Ivan Kramskoy qirollik oilasining portretlarini yaratgan. Qirollik oilasi a'zolari Kramskoyning iste'dodini yuqori baholadilar. Unga qirollik oilasining portretlarini chizish topshirilgan va imperatorning qizlariga rasm chizishdan saboq berish ishonilgan. 
Imperator Aleksandr III portreti
Aleksandr III ning rafiqasi imperator Mariya Fedorovnaning portreti
Aleksandr III ning onasi imperator Mariya Aleksandrovnaning portreti
"Suv parilari" kartinasi Nikolay Gogolning "May kechasi yoki cho'kib ketgan ayol" hikoyasi asosida chizilgan. Rasmda slavyan e'tiqodiga ko'ra, o'limdan keyin suv parisi bo'lgan cho'kib ketgan qizlar tasvirlangan.
Ivan Kramskoy, "Suv parilari" (1871)
Rassom tuval ustida ishlay turib, o'z oldiga oy nurining betakror go'zalligini etkazish vazifasini qo'ygan. "Men hozir ham oyni tutishga harakat qilaman ... Oy qiyin narsa ..."- deb yozgan Kramskoy.
Xurofotli zamondoshlar Gogolning fitnasi rassomni aqldan ozdirishidan qo'rqishgan. Uning rasmida oy nuri Arvohlar dunyosi jonlanadi. Boshqa dunyoning mehmonlari - suv parilari tomoshabin oldida hovuz yonida paydo bo'ladi. Kramskoy fantastik rasm yaratishga muvaffaq bo'ldi.
"Men bunday fitna bilan bo'ynimni butunlay sindirmaganimdan xursandman va agar oyni ushlamagan bo'lsam, unda hali ham fantastik narsa paydo bo'ldi ..."- ta'kidladi rassom.
"Ajoyib tushning haddan tashqari haqiqiy o'xshashligi", deb yozgan tanqidchilar ishtiyoq bilan.
Moda satirik realizmdan charchagan jamoatchilik Kramskoyning ishini qiziqish bilan qabul qildi.
"Biz bu kulrang dehqonlardan, bechora qishloq ayollaridan, eskirgan amaldorlardan ... shunchalik charchadikki, "May kechasi" kabi asarning paydo bo'lishi jamoatchilikda eng yoqimli, tetiklantiruvchi taassurot qoldirishi kerak."
Tez orada sirli oy rasmi o'z afsonalari paydo bo'ldi. Ularning so'zlariga ko'ra, ko'rgazmada "Suv parilari" yonida Savrasovning "Rooks" kartinasi osilgan edi, u tunda to'satdan devordan qulab tushdi.
Kechasi, kartinani sotib olgan Tretyakov galereyasi zalida g'amgin o'lim qo'shig'i eshitilardi va tungi hovuzdagi kabi to'satdan salqinlikni his qilish mumkin edi. Ularning aytishicha, rasmga uzoq vaqt qaragan yosh xonimlar aqldan ozgan va o'zlarini daryoga tashlagan.
Keksa xizmatkor ustaga kun davomida yorug‘lik tushmasligi uchun rasmni uzoq burchakka osib qo‘yishni maslahat berdi. Kampirning ta'kidlashicha, o'shanda suv parilari tiriklarni qo'rqitishni to'xtatadilar. Ajablanarlisi shundaki, rasm zulmatga o'chirilishi bilanoq, keyingi hayot qo'shig'i to'xtadi.
Xo'sh, rus rassomlarining rasmlariga ta'sir qiladigan mish-mishlar haqida yana bir nechta faktlar. Keling, Vasiliy Perovning "Troyka" dan boshlaylik. 
Perov uzoq vaqt davomida markaziy o'g'il uchun model topa olmadi, u 12 yoshli o'g'li Vasya bilan ziyorat qilish uchun Moskva bo'ylab sayohat qilgan ayolni uchratmaguncha. Rassom ayolni Vasiliyga suratga tushishiga ruxsat berishga ko'ndirishga muvaffaq bo'ldi. Bir necha yil o'tgach, Perov yana bu ayol bilan uchrashdi. Ma'lum bo'lishicha, rasm chizishdan bir yil o'tgach, Vasenka vafot etgan va onasi so'nggi puliga rasmni sotib olish uchun rassomga maxsus kelgan. Ammo tuval allaqachon sotib olingan va Tretyakov galereyasida namoyish etilgan. Ayol Troykani ko'rgach, tiz cho'kib, ibodat qila boshladi. Ta'sirchan rassom ayol uchun o'g'lining portretini chizdi.
Jin mag'lub bo'ldi. Mixail Vrubel 
Vrubelning o'g'li Savva rassom bolaning portretini tugatganidan ko'p o'tmay, to'satdan vafot etdi. O'g'lining o'limi Vrubel uchun zarba bo'ldi, shuning uchun u o'zining so'nggi "Mag'lubiyatga uchragan iblis" rasmiga e'tibor qaratdi. Rasmni tugatish istagi obsesyonga aylandi. Vrubel rasmni ko'rgazmaga yuborilganda ham tugatishda davom etdi. Rassom tashrif buyuruvchilarga e'tibor bermay, galereyaga keldi va cho'tkalarini olib, ishlashda davom etdi. Xavotirga tushgan qarindoshlar shifokorga murojaat qilishdi, ammo kech bo'ldi - orqa miya Vrubelni davolanishga qaramay, qabrga olib keldi.
Aleksandr III vafoti munosabati bilan. Ivan Aivazovskiy 
Rassom imperator Aleksandr III ning o'limi haqida bilgach, hayratda qoldi va hech qanday buyruqsiz rasmni chizdi. Aivazovskiyning so'zlariga ko'ra, rasm hayotning o'lim ustidan g'alabasini ramziy qilishi kerak edi. Ammo rasmni tugatgandan so'ng, Aivazovskiy uni yashirdi va hech kimga ko'rsatmadi. Rasm birinchi marta 100 yil o'tgach ommaga namoyish etildi. Rasm qismlarga bo'lingan; tuvalda xoch, Pyotr va Pol qal'asi va qora rangdagi ayol qiyofasi tasvirlangan. Ajablanarlisi shundaki, ma'lum bir burchakdan ayol figurasi kuluvchi odamga aylanadi. Ba'zilar bu siluetni Nikolay II sifatida ko'rishsa, boshqalari 1887 yilda imperatorga suiqasdda muvaffaqiyatsizlikka uchragan terrorchilardan biri Paxom Andreyushkinni ko'rishadi.
San'at tarixi ma'lum rasmlar bilan bog'liq bo'lgan mistik sirlarga to'la. 
Ko'pgina rassomlar shubhali shon-shuhrat izlarini orqalaridan sudrab ketishdi, ular o'z rasmlarida chizgan o'tiruvchilar keyinchalik vafot etdilar. Misol uchun, Serovning ko'plab modellari suratga tushishdan keyin tez orada vafot etdi. Eng sirlisi mashhur "Shaftotli qiz" kartinasida tasvirlangan modelning o'limi edi. 
Bir oy ichida Konstantin Somovning "Moviy libosdagi xonim" kartinasi uchun suratga tushgan yagona sevgisi to'satdan boshlangan iste'moldan yonib o'ldi. 
Garchi ko'pchilik rassomlar bu misollarda faqat bir qator halokatli tasodiflarni ko'rishga moyil bo'lsa-da, ko'pchilik yaqin odamlarni o'tiruvchi deb atashga xavf tug'dirmaydi. Shunday qilib, taniqli belaruslik usta Vladimir Jbanovning bitta haykali haqiqiy prototipga ega bo'ldi - kino prodyuseri Vladimir Golinskiy. Portret o'xshashligini iloji boricha aniqroq etkazish uchun haykaltarosh Golinskiyning yuzidan gips niqobini olib tashladi. Mashhur "Sigaretaning" figurasi tayyor bo'lgach, uning prototipi endi tirik emas edi...
Qiziqarli hikoya"Maslenitsa" kartinasi bilan bog'liq, uzoq vaqt"Ukraina" mehmonxonasining qabulxonasini bezash. U osilgan va osilgan edi, hech kim unga qaramadi, to'satdan bu asar muallifi Kuplin ismli ruhiy kasal bo'lib, rassom Antonovning rasmini o'ziga xos tarzda ko'chirganligi aniq bo'ldi. Aslida, ruhiy kasal odamning suratida ayniqsa dahshatli yoki ajoyib narsa yo'q, lekin olti oy davomida u Runetning kengligini hayajonga soldi. Antonovning surati: 
Bir talaba 2006 yilda u haqida blog postini yozgan. Uning mohiyati shundan iboratki, Moskva universitetlaridan birining professori so'zlariga ko'ra, rasmda yuz foiz, ammo aniq bo'lmagan belgi bor, bu rassomning aqldan ozganligi darhol aniq bo'ladi. Va hatto bu belgiga asoslanib, siz darhol to'g'ri tashxis qo'yishingiz mumkin. Ammo, talaba yozganidek, ayyor professor belgini kashf qilmadi, faqat noaniq maslahatlar berdi. Shunday qilib, odamlar, kim qo'lidan kelganiga yordam bering, deyishadi, chunki men buni o'zim topa olmayapman, men hamma narsadan charchadim va charchadim. Bu erda nima boshlanganini tasavvur qilish qiyin emas. Xabar butun tarmoq bo'ylab tarqaldi, ko'plab foydalanuvchilar javob izlashga shoshilishdi va professorni qoralashdi. Rasm talaba blogi va professorning ismi kabi juda mashhur bo'ldi. Hech kim topishmoqni hal qila olmadi va oxir-oqibat, hamma bu hikoyadan charchaganida, ular qaror qildilar: 1. Hech qanday belgi yo‘q, professor talabalar ma’ruzalarni o‘tkazib yubormasliklari uchun ataylab “noto‘g‘ri yo‘naltirgan”.
2. Professorning o‘zi psixolog (hatto uning haqiqatda xorijda davolangani haqidagi faktlar ham keltirildi).
3. Kuplin o'zini rasm fonida tikilgan kardan odam bilan bog'ladi va bu sirning asosiy yechimi.
4. Professor yo'q edi va butun voqea ajoyib flesh-mob edi.
Aytgancha, ushbu belgi uchun ko'plab original taxminlar ham berilgan, ammo ularning hech biri to'g'ri deb tan olinmagan. Hikoya asta-sekin yo'qoldi, garchi hozir ham siz ba'zida uning aks-sadolarini RuNet-da uchratishingiz mumkin. Rasmga kelsak, ba'zilar uchun bu haqiqatan ham dahshatli taassurot qoldiradi va yoqimsiz his-tuyg'ularni keltirib chiqaradi.
Mana yana bir juda qiziq voqea.
Psixika uchun piktogramma
Ermitaj rahbariyati o'z xodimlarining fikrini tingladi va ko'rgazmadan Masih tasvirlangan qadimiy ikonani olib tashlashga qaror qildi. Bu qadam ikonaning energiya maydoni muzey xodimlarini o'ldirishi bilan bog'liq edi. Ermitaj ishchilarining so'zlariga ko'ra, Masihning suratiga uzoq vaqt ta'sir qilish allaqachon bir nechta xodimlarning o'limiga sabab bo'lgan.
Belgining salbiy ta'siriga oid taxminlar inson tanasi da qaytib gapirdi Sovet hokimiyati, ammo, o'sha paytda buni rasman e'lon qilishning iloji yo'q edi.
Shunga qaramay, qadimiy rassomning durdona asari ko‘rgazmaga qo‘yilgan zalning qo‘riqchilari hech qanday sababsiz birin-ketin vafot etishdi. Ammo ularning stullari boshqa joylarga ko'chirilishi bilan barcha muammolar to'xtadi.
Belgining odamlarga ta'sirini o'rganish uchun taklif qilingan mutaxassis ekspertiza o'tkazdi va piktogramma xodimlarning yomon sog'lig'i uchun bevosita javobgar bo'lmasa ham, u o'z atrofida energiya tarqatib, inson miyasini tebranishiga olib kelishini aniqladi. Mutaxassisning so'zlariga ko'ra, har bir kishi bunga bardosh bera olmaydigan yuqori chastota.
Shu munosabat bilan, ikona bo'yalganligi taklif qilindi kuchli ruhiy va dastlab ekstrasensor idroki yuqori bo'lgan tanlanganlar uchun mo'ljallangan edi. Shuning uchun oddiy odamlar uchun uni doimiy ravishda ko'rish juda xavflidir. Mutaxassisning xulosasini inobatga olgan holda, muzey rahbariyati piktogrammani saqlashga qo'yishga qaror qildi va endi uni namoyish qilmadi.
Har qanday haqiqiy san'at kuchli energiya chiqaradi, uni his qilmaslik mumkin emas. Ko'pincha bu ijobiydir. Ammo talaffuzli ijodlar mavjud salbiy energiya, keyin ular muammo va hatto falokat keltiradi deb hisoblanadi. Musiqiy va musiqa mistik xususiyatlarga ega. adabiy asarlar, spektakllar va filmlar va, albatta, rasm.
Edvard Munchning "Qichqiriq"
Albatta, mistik rasmlar haqida gap ketganda, ko'pincha norvegiyalik ekspressionist rassom Edvard Munchning "Qichqiriq" asari esga olinadi. Ularning ta'kidlashicha, 70 ming dollar turadigan rasm uni u yoki bu tarzda "hafa qilgan" har bir kishidan shafqatsiz qasos oladi. Hammasi rasm ko'rgazmaga qo'yilgan muzey xodimlaridan biri tasodifan tuvalni tashlab qo'yganidan boshlandi, shundan so'ng uning boshi dahshatli og'riy boshladi. Shifokorlar tashxis qo'ya olmadilar va baxtsiz odamni azobdan hech qanday dori qutqara olmadi, u bunga dosh berolmay o'z joniga qasd qildi. Yana bir vazir “Qichqiriq”ni bir joydan ikkinchi joyga ko‘chirayotganda tashlab yubordi va ko‘p o‘tmay dahshatli avtohalokatga uchradi – u tirik qoldi, biroq cho‘loq bo‘lib qoldi. Rasmga endigina qo‘l tekkizgan mehmon bir necha kundan keyin olovda tiriklayin yonib ketdi...
Rassomning bu qasoskorligi bolaligida barcha yaqinlarini yo'qotgan va shizofreniya bilan og'rigan rassomning o'zining og'ir taqdiri bilan izohlanadi. Dastlab bu rasm "Tabiatning qichqirig'i" deb nomlangan, ko'pchilik rassom dunyoning oxirini tasvirlagan deb hisoblashadi. Uning o‘zi ham shunday dahshatli manzarani rostdan ham ko‘rganiga ishontirdi: “Men ikki do‘stim bilan yo‘l bo‘ylab ketayotgan edim, quyosh botayotgan edi, birdan osmon qizil rangga aylanib ketdi. qon va alangalar ko'k rang ustida - qora fyord va shahar. Do'stlarim harakat qilishdi va men hayajondan qaltirab, tabiatni teshuvchi cheksiz faryodni his qildim. Munch "Qichqiriq" ning to'rtta versiyasini yozgan, ulardan ikkitasini Munch muzeyida ko'rish mumkin va Milliy muzey Norvegiya, ikkalasi ham Osloda joylashgan.
Bill Stounxemning "Uni himoya qiladigan qo'llar"
Amerikalik rassom Bill Stounxem tomonidan chizilgan "Qo'llar unga qarshilik ko'rsatadi" kartinasi taqdim etilgan birinchi ko'rgazmada "g'azab" yaratdi: vernisajga tashrif buyurgan ko'plab mehmonlar birdan o'zlarini tushunarsiz darajada zaif va boshi aylana boshladilar, yig'lay boshladilar va hatto. hushidan ketdi. "Qo'llar" ning birinchi egasi rasmni sotib olganidan ikki oy o'tgach vafot etdi va uning qarindoshlari rasmni hamma narsada ayblab, uni poligonga tashlashdi. U erda uni kambag'al bir oila olib ketishdi. Bolalar bog'chasida "qo'llar" osilgan edi, lekin uy egalarining kichkina qizi u erdan tuvalni olib tashlashni so'radi: u tasvirlangan bolalar tunda jang qilishganiga ishontirdi. Ota bu voqeani xayol deb hisobladi, lekin qizning so'zlarini tekshirishga qaror qilib, xonaga kamerani osib qo'ydi - bu rasmdagi harakatni yozib oldi. Keyinchalik, "Qo'llar" ko'pincha egalarini o'zgartirdi, ammo rasm har doim tezda yo'q qilindi. Uning so'nggi egasi Chikagolik kollektor Kim Smit bo'lib, uni hali hech kimga sotmagan.
"Uni himoya qiladigan qo'llar" ni Stounxem 5 yoshida singlisi bilan tushgan suratidan yozgan. Bir nechta farqlar bo'lmasa, rasm fotosuratning nusxasi deb aytish mumkin. Stounxem o'zini g'alati, buzilgan yuz bilan, singlisini esa yumaloq, bo'sh ko'zlari bo'lgan qo'g'irchoqdek tasvirladi. Ammo, ehtimol, tuvaldagi eng qo'rqinchli narsa bu eshik bo'lib, uning orqasida yorqin quyoshli kunda qorong'ilik va bolalarning kaftlari u erdan stakangacha cho'zilgan. Rassomning o'zi bu eshik ortida kirish joyi ekanligini aytdi boshqa dunyo, qo'g'irchoq esa ruhlar olamiga yo'l ko'rsatuvchidir.
Masih tasvirlangan qadimiy belgi
Aftidan, avliyolarning suratlari faqat ijobiylikni aks ettirishi kerak, ammo ko'plab muzeylar xodimlari bir ovozdan: piktogramma ko'rsatilgan zalda butun kunni o'tkazish juda qiyin. Juda kuchli - va ko'pincha salbiy - energiya ulardan keladi. Masih tasvirlangan ushbu piktogrammalardan biri Ermitaj omborlarida saqlanadi. Ilgari u ko'rgazmada namoyish etilgan, ammo keyin bir necha bor tushunarsiz o'limlar muzey xodimlari ko'rinmaydigan joyga olib tashlandi. Rasmni ko'zdan kechirgan mutaxassislardan biri ikonani chizgan rassomning kuchli ekanligini aytdi ruhiy qobiliyatlar, va ularni o'z ijodiga topshirdi. Shunga o'xshash energiya salohiyatiga ega odamlar bunday keskinlikka dosh bera oladilar, bu belgi boshqalarga zarar etkazadi.
Ammo, xayriyatki, piktogrammalar odamlarning hayotini saqlab qolgan holatlar ham mavjud. 1812 yilda Napoleon armiyasining bir qismi bo'lgan Italiya vitse-qiroli knyaz Evgeniyning otryadi Zvenigorod yaqinidagi monastirlardan birining yonida to'xtadi. Kechasi shahzoda uzun qora kiyimdagi kulrang sochli cholni tushida ko'rdi. U Evgeniyning yonida bir daqiqacha turdi, so'ng dedi: "Askarlaringizga monastirni vayron qilishni va ayniqsa cherkovdan hech narsa olmaslikni buyurmang, agar mening iltimosimni bajarsangiz, Xudo sizga rahm qiladi va siz uyga sog'-salomat qaytadi”.
Ertalab Evgeniy o'z qo'shiniga monastirga tegmasdan Moskva tomon yurishni davom ettirishni buyurdi. Ketishdan oldin ular monastir cherkoviga borishga qaror qilishdi. Xonada qabr bor edi va uning tepasida Evgeniy tungi mehmonni tanigan keksa odamning portreti bor edi. Bu monastirning asoschisi Avliyo Sava va uning qoldiqlari edi ... Eugene ko'p janglarni boshdan kechirdi, lekin hech qachon engil yaralanmadi. U Frantsiyaga eson-omon qaytib keldi, imperator bilan Rossiyaga kelgan deyarli barcha Napoleon marshallari vafot etdi yoki keyinchalik qatl etildi.
Klod Monening "Suv zambaklar"
Klod Monening "Suv zambaklar"
Impressionist Klod Monening "Suv nilufarlari" kartinasi rangtasvirning eng yong'inga xavfli asarlaridan biri hisoblanadi.
Har bir mistik rasm singari, "Suv zambaklar" ning ham o'z afsonasi bor. Monening bog'li uyi bo'lgan Yuqori Normandiyadagi Giverni shahriga joylashib, rassom gullarga qiziqib qoldi: u nafaqat ularni o'stirdi, balki ularni chizdi. Keyinchalik, daryodan suv olib, bog'da hovuzni jihozladi va u erda zambaklar o'stira boshladi - Monet bir qator rasmlarni yozdi (bu mavzu bo'yicha 80 ga yaqin rasm butun dunyo bo'ylab muzeylarda saqlanadi), ularni birlashtirdi. umumiy ism. Monet o'zining rasmlaridan birining tugashini do'stlarini taklif qilgan ziyofat bilan nishonlashga qaror qildi. G'ayratli mehmonlar tasodifan rassomning studiyasida yong'in boshlashdi, natijada rasmning o'zi yonib ketdi va u darhol sharob bilan yondirildi. Keyinchalik, "Suv zambaklar" Montmartrdagi kabarelardan birida, xayriyachi Oskar Shmitsning uyida va Nyu-York zamonaviy san'at muzeyida osilgan va hamma joyda yong'inlar boshlangan. Ikki marta "g'alaba" qahramoni qutqarildi, lekin uchinchi marta u qattiq kuyib ketdi. Bu yarim asr oldin sodir bo'lgan va o'shandan beri olimlar durdonani qanday tiklash haqida bosh qotirmoqdalar. Ular buni kosmik texnologiyalarga ega bo'lgan NASA mutaxassislari o'z zimmalariga olishlarini aytishadi.
Noma'lum muallifning "Qo'lini cho'zgan chol"
Yong'inga bir necha bor Edinburgdagi Qirollik muzeyida saqlanadigan noma'lum muallifning "Qo'lini cho'zgan chol" kartinasi sabab bo'lgan. Biror kishi barmoqlarini qimirlatayotgan keksa odamni ko'rsa, uning taqdiri olovdan o'ladi. Mish-mishlarga ko'ra, rasmga ikki qurbon - kapitan Belfast va lord Seymur, rasmning la'natini o'zlari boshdan kechirish baxtiga muyassar bo'lmaganlar. Shundan so'ng, jamoatchilik ikki qismga bo'lindi: ba'zilari baxtsiz rasmni muzeydan olib tashlashni so'rashdi, boshqalari esa haqiqatan ham baxtsizlik olib kelishiga ishonch hosil qilish uchun uni qoldirishni talab qilishdi. Qiziqish g'alaba qozondi, shuning uchun ham "Qo'lini cho'zgan chol" ni Edinburgda ko'rish mumkin.
Jovanni Bragolinning "Yig'layotgan bola"
Jovanni Bragolinning "Yig'layotgan bola"
Ispan rassomi Jovanni Bragolinning surati bilan bog'liq hikoya o'z vaqtida juda ko'p shov-shuvga sabab bo'ldi va turli xil variantlarda shunchalik ko'p takrorlandiki, endi uning qayerda haqiqat va qayerda fantastika ekanligini farqlashning iloji yo'q.
Ga binoan mavjud afsona, Bragolina chindan ham yig'layotgan bolani bo'yashni xohladi va modelni o'z o'g'li qildi, olovdan boshqa dunyoda hech narsadan qo'rqmaydigan faol va quvnoq bola. Shuning uchun, sadist ota o'g'lini yig'lash uchun uning yuziga gugurt yoqdi. Bir kuni bola chiday olmadi va qizg'in pallada: "O'zingni o'zing kuyasan!" La'nat juda tez amalga oshdi: ikki hafta o'tgach, chaqaloq pnevmoniyadan vafot etdi va bir necha yil o'tgach, otasi olovda vafot etdi. Endi rasmning o'zi yo'qolgan deb hisoblanadi, ammo uning reproduktsiyalari bir vaqtlar Angliyada juda mashhur edi. Bir kungacha "Yig'layotgan bola" nusxalari yong'in sodir bo'lgan deyarli barcha uylarda saqlanganligi va reproduktsiya yong'indan zarar ko'rmagan yagona mulk ekanligi ma'lum bo'ldi.
Leonardo da Vinchining "Mona Liza" asari
Leonardo da Vinchining "Mona Liza" asari
Luvrning diqqatga sazovor joyi, Leonardo da Vinchining mashhur "La Giokonda" asari bir qarashda ko'rinadigan darajada zararsiz emas. Leonardo da Vinchi ishining ba'zi tadqiqotchilari buni unga qaraganlarning energiyasidan "oziqlanadigan" portret deb hisoblashadi.
Ularning versiyasiga ko'ra, unda Mona Liza umuman tasvirlangan emas, balki qora beva ayol Pacifica Brandano tasvirlangan. Energiya vampiri bo'lib, u taqdir unga duch kelgan har bir kishiga baxtsizlik keltirdi. Uning sevgilisi, frantsuz malikasiga uylangan Medici gertsogi to'ydan keyin tez orada iste'mol bilan kasal bo'lib, vafot etdi. Tinch okeanining o'g'li zaharlangan. Ha, va da Vinchining o'zi ham o'z modelidan juda ko'p azob chekdi: u rasmni taxminan uch yil davomida chizgan va guvohlarning so'zlariga ko'ra, bu vaqt ichida u tsirkdagi kuchli odamga o'xshab, osonlikcha harakat qila oladigan kuchli odamdan qaytdi. taqalarni egib, eskirgan cholga. Uni charchoq va loqaydlik bosib, o‘ng qo‘li falaj bo‘lib qoldi. Go‘yo hayot ulug‘ ijodkorni tomchilab ketayotgandek edi.
Da Vinchi dahosi nafaqat o'z modelining tashqi ko'rinishini, balki uning baquvvat mohiyatini ham o'ziga xos haqiqiylik bilan etkazishga muvaffaq bo'ldi. Portret yashashda davom etmoqda va Luvrga tashrif buyuruvchilardan energiya olishda davom etmoqda, ularning ko'pchiligi Frantsiya poytaxtiga faqat ushbu rasmni ko'rish uchun kelishadi. Bugungi kunda "Mona Liza", uning tasviri taqvimlarda va turli xil reklama turlarida aks ettirilgan savdo belgisidir. Marketologlar tomonidan olib borilgan tadqiqotlar shuni ko'rsatdiki, o'n kishidan to'qqiztasi bunga moyil. Bu gipnoz sifatida jozibali va obsesyon kabi, undan qutulish mumkin emas. Tashrifchilar portret oldida hushidan ketish holatlari ko'p ma'lum - bir necha asrlar o'tgach, Tinch okeani tasviri tirik odamlarning energiyasi bilan oziqlanishda davom etmoqda. Luvr ma'lum sabablarga ko'ra bir muddat yopilgan paytlarda rasm o'chib, unda tasvirlangan ayol qarib qolganday tuyulishi ushbu versiyani tasdiqlaydi. Ammo zalda mehmonlar paydo bo'lishi bilan u yana porlay boshlaydi.
Piter Bruegelning "Sehrgarlarga sajda qilish"-katta
Oqsoqol Pieter Bruegelning "Sehrgarlarga sajda qilish"
Leonardo da Vinchidan tortib Ieronymus Boschgacha bo'lgan ko'plab rassomlar bu Injil hikoyasiga murojaat qilishdi, lekin faqat Shimoliy Uyg'onish davri vakili Pieter Bruegel Elderning (Mujitskiy) "Sehrgarlarning sajdasi" kartinasi mashhur. 1564 yilda chizilgan rasm London san'at galereyasida. Ayollar unga uzoq vaqt qaramasliklari kerak, deb ishoniladi - bu bepushtlikka olib keladi. Bu uning farzand ko‘ra olmagan amakivachchasi rassomga suratga tushgani bilan izohlanadi. Vaqt va masofa orqali bepushtligini etkazish uchun rassomning cho'tkasi qanday kuch va energiyaga ega bo'lishi kerak. Qizig'i shundaki, otasining rasmini takrorlagan Kichik Pieter Bruegelning "Sehrgarlarning sajdasi" yaxshi obro'ga ega - bu odamlarga yomon ta'sir ko'rsatmagan.
Diego Velaskesning "Oynali Venera"
Yana bir mashhur mavzu, ayniqsa Uyg'onish davri ustalari orasida - "Ko'zguli Venera"; Giorgione, Titian va Rubens uning suratlarini chizgan. Ammo faqatgina London san'at galereyasida joylashgan Diego Velaskesning Venerasi xavfli hisoblanadi. Rasm kim oshdi savdolarida bir necha bor qayta sotilgan, chunki uning egalari, badavlat savdogarlar sotib olish uchun pulni topshirishlari bilanoq, darhol bankrot bo'lishdi yoki hatto vafot etdilar: bir holatda qaroqchilar kemalarni mollari bilan qo'lga olib, cho'ktirishgan, boshqa holatda. , omborlar chaqmoq urishidan yonib ketdi va barcha mol-mulk yo'qoldi, uchinchisi esa talonchilik paytida butunlay halok bo'ldi. Ular "Venera" baxtsizlik keltiradi, deb aytishni boshladilar, shuning uchun u uzoq vaqt davomida sotib olinmadi, 1906 yilgacha tuval London san'at galereyasi uchun sotib olindi. Sakkiz yil o'tgach, baxtsiz rasmning o'zi azob chekdi - 1914 yilda sufragist Meri Richardson unga pichoq bilan hujum qildi. Qayta tiklanganidan so'ng, "Ko'zguli Venera" London galereyasiga qaytdi, u erda hamma uni ko'rishi mumkin.
Aleksandra Neburchilovaning portreti
Ivanovodagi Burilin sanoat va san'at muzeyida namoyish etilgan savdogar Aleksandra Fedorovna Neburchilovaning portreti tarixi qiziq. U 1840 yilda noma'lum rassom tomonidan chizilgan va Neburchilova ko'k libosda tasvirlanganligi sababli, muzey xodimlari uni "ko'k libosdagi ayol" deb atashadi. Portret osilgan zahoti muzey xodimlari dastlab savdogarning og‘ir qadamlarini eshita boshlashdi. Har yili u jasur va jasurroq bo'lib, ergashdi muzey xodimlari izdan keyin, ayniqsa zinapoyada. Ish shu darajaga yetdiki, ular zallarda yolg‘iz yurishdan qo‘rqishdi. Va faqat ekskursiyalar paytida sharpa ko'rinmadi, faqat lablarini burishtirib, portretdan hozir bo'lganlarga tikildi. Bu lablar tufayli muzey xodimlari Neburchilovani yovuz va injiq deb bilishgan. Ammo u bir marta restavrator ayolning hayotini saqlab qolgan. U zinapoyada to'g'ridan-to'g'ri shiftga yaqin turib, birdan chayqaldi va yiqila boshladi, lekin to'satdan kimningdir qo'llari uni kuchli va ishonchli qo'llab-quvvatlayotganini his qildi. Portret qayta tiklash uchun Kolomna ustaxonalariga yuborilgandan keyingina "ko'k kiygan ayol" ning sharpasi tinchlandi.
Aleksandra Voloshina
Qotil rasmlarning la'natlari
Ko'plab san'at asarlari bilan bog'langan Mistik hikoyalar va topishmoqlar. Bundan tashqari, ba'zi ekspertlar bir qator rasmlarni yaratishda qorong'u va yashirin kuchlar ishtirok etishiga ishonishadi. Bunday bayonot uchun asoslar bor. Ko'pincha hayratlanarli faktlar va tushunarsiz voqealar bu halokatli durdonalarning - yong'inlar, o'limlar, mualliflarning aqldan ozganligi ...
Eng mashhur "la'natlangan" rasmlardan biri bu "Yig'layotgan bola" - ispan rassomi Jovanni Bragolinning rasmining reproduktsiyasi. Uning yaratilish tarixi quyidagicha: rassom yig'layotgan bolaning portretini chizmoqchi bo'ldi va o'zini o'zi o'tirdi. kichik o'g'lim. Ammo chaqaloq talabga ko'ra yig'lay olmagani uchun otasi uning yuziga gugurt yoqib, ataylab ko'z yoshlarini to'kdi. Rassom o'g'lining olovdan qo'rqishini bilardi, lekin san'at uning uchun asabdan ham qimmatroq edi o'z farzandi, va u uni masxara qilishda davom etdi.
Bir kuni jazavaga tushgan chaqaloq bunga chiday olmadi va ko'z yoshlarini to'kib baqirdi: "O'zingizni kuydiring!" Bu la'nat amalga oshishiga ko'p vaqt kerak bo'lmadi - ikki hafta o'tgach, bola pnevmoniyadan vafot etdi va tez orada u tiriklayin yondirildi. o'z uyi va uning otasi... Bu fon. Rasm, aniqrog'i uning reproduktsiyasi 1985 yilda Angliyada o'zining dahshatli shuhratiga sazovor bo'ldi.
Bu bir qator g'alati tasodiflar tufayli sodir bo'ldi - Shimoliy Angliyada turar-joy binolarida yong'inlar birin-ketin sodir bo'la boshladi. Insoniy qurbonlar bor edi. Ba'zi qurbonlarning ta'kidlashicha, barcha mulklardan faqat yig'layotgan bola tasvirlangan arzon reproduktsiya mo''jizaviy tarzda omon qolgan. Va bu kabi xabarlar tobora ko'payib bordi, oxir-oqibat, yong'in inspektorlaridan biri barcha yondirilgan uylarda, istisnosiz, "Yig'layotgan bola" buzilmagan holda topilganligini ochiq e'lon qildi.
Darhol gazetalar egalari ushbu rasmni sotib olgandan keyin sodir bo'lgan turli xil baxtsiz hodisalar, o'limlar va yong'inlar haqida xabar beruvchi xatlar to'lqiniga to'lib ketdi. Albatta, "Yig'layotgan bola" darhol la'natlangan deb hisoblana boshladi, uning yaratilish tarixi yuzaga keldi va mish-mishlar va uydirmalarga to'lib ketdi ... Natijada, gazetalardan birida bu reproduktsiyaga ega bo'lgan har bir kishi la'natlanishi kerakligi haqida rasmiy bayonot e'lon qildi. darhol undan xalos bo'ling va rasmiylar bundan buyon uni sotib olish va uyda saqlash taqiqlanadi.
Bugungi kunga qadar "Yig'layotgan bola", ayniqsa Shimoliy Angliyada mashhur. Aytgancha, asli hali topilmagan. To'g'ri, ba'zi shubhali odamlar (ayniqsa, bu erda Rossiyada) bu portretni o'z devoriga ataylab osib qo'yishgan va hech kim kuymaganga o'xshaydi. Ammo baribir afsonani amalda sinab ko'rmoqchi bo'lganlar juda kam.
Taxmin
Amerikalik astronomlar norvegiyalik rassom Edvard Munchning “Qichqiriq” kartinasi sirini yechdi. Ular san'atshunoslarni uzoq vaqtdan beri qiynab kelayotgan savolga javob topdilar - Munchning 1893 yilgi mashhur rasmidagi osmon nega bunday g'alati va o'ziga xos alangali qizil rangga ega?
Ma'lum bo'lishicha, rasmning rang sxemasi hech qanday tasavvurning mahsuloti emas, balki juda realistik tasvir O'sha davrda Evropada quyosh botishi. Ular 1883 yil avgust oyida Indoneziyada sodir bo'lgan Krakatoa vulqonining otilishidan so'ng, u sayyora atmosferasiga tashlanganidan keyin mutlaqo kutilmagan rangga ega bo'ldi. katta soni kul. Ushbu portlash insoniyat tarixidagi eng kuchli va fojiali portlashlardan biri hisoblanadi.
Texas universiteti olimlari o'tkazdilar batafsil tahlil Munchning kundaliklari, Krakatoa otilishi haqidagi materiallar va 1883 yilda Norvegiya gazetalaridan olingan xabarlarni o'rgangan. “Bizning Osloga boʻlgan tadqiqot safarimiz yoʻlda burilishni topib, 120 yil avval Munk turgan joyda ekanligimizni anglaganimizdan soʻng avjiga chiqdi”, dedi tadqiqot rahbari, universitetning fizika va astronomiya professori Donald Olson. Biz "u janubi-g'arbiy tomonga qaraganini tushundik. Bu tomonga qarasak, 1883-84 yillar qishida Krakatoa otilishi bilan bog'liq bo'lgan quyosh botishini ko'rish mumkin edi".
**********************
Gollandiyalik rassom Piter Bryugel Elder ikki yil davomida "Sehrgarlarning sajdasi" asarini chizdi. U Bibi Maryamni amakivachchasidan "nusxa oldi". U bepusht ayol edi, buning uchun u eridan doimiy zarbalar oldi. Aynan u o'rta asrlardagi Gollandiyaliklar g'iybat qilganidek, rasmni "yuqtirgan" edi. "Sehrgar" ni to'rt marta xususiy kolleksiyachilar sotib olishgan. Va har safar o‘sha voqea takrorlanardi: 10-12 yil davomida oilada farzand tug‘ilmagan...
Nihoyat, 1637 yilda me'mor Jeykob van Kampen rasmni sotib oldi. Bu vaqtga kelib uning uchta farzandi bor edi, shuning uchun la'nat uni ayniqsa qo'rqitmadi.
*******************
Ehtimol, Internetdagi eng mashhur yomon rasm quyidagi hikoya bilan: Bir maktab o'quvchisi (yapon tili tez-tez tilga olinadi) chizgan. bu rasm.
Agar siz unga ketma-ket 5 daqiqa qarasangiz, qiz o'zgaradi (ko'zlari qizarib ketadi, sochlari qorayadi, tishlari paydo bo'ladi).
Aslida, ko'pchilik da'vo qilishni yoqtirganidek, rasm qo'lda chizilmagani aniq. Garchi bu rasm qanday paydo bo'lganiga hech kim aniq javob bermasa ham.
**********************
8. Endi u Vinnitsadagi do'konlardan birida ramkasiz kamtarona osilgan. "Yomg'ir ayol" barcha asarlarning eng qimmati: uning narxi 500 dollar. Sotuvchilarning so‘zlariga ko‘ra, rasm allaqachon uch marta sotib olingan, keyin esa qaytarilgan. Mijozlar u haqida orzu qilishlarini tushuntiradilar. Va kimdir hatto bu xonimni bilishini aytadi, lekin qaerdaligini eslay olmaydi. Va uning oq ko'zlariga qaragan har bir kishi yomg'irli kun, sukunat, tashvish va qo'rquv hissini abadiy eslaydi.
Eksponatlar so‘nggi uch hafta ichida Misrning sobiq hukmdori Husni Muborakga qarshi ommaviy namoyishlar bo‘lib o‘tgan markaziy Tahrir maydoniga yaqin joyda joylashgan muzeydan o‘g‘irlab ketilgan.
Ommaviy tartibsizliklar davrida hukm surgan tartibsizlikdan foydalanib, talonchilar 28-yanvar kuni muzeyga yo‘l oldi, deb xabar berdi AFP Misr qadimiy ashyolar vaziri Zaxi Xavasga tayanib.
O'g'irlangan narsalar orasida madaniy qadriyat yosh qadimgi Misr fir'avni Tutanxamonning zarhal yog'ochdan yasalgan haykali va xuddi shu hukmdorning boshqa haykalining bir qismi keltirilgan.
La'natlangan xazina
Bundan tashqari, o‘g‘rilar fir’avn Ahenaten va uning rafiqasi Nefertitining ohaktosh haykallarini, malika Amarananing byustini, mumiyaga osilgan qoraqo‘tir qo‘ng‘iz shaklidagi tumorni va butun chiziq qadimgi madaniyatning boshqa ob'ektlari.
O'g'irlik va jinoyat ishi bo'yicha allaqachon jinoiy ish ochilgan bu daqiqa mahalliy politsiya gumonlanuvchilarni so‘roq qilmoqda.
"Vakillar huquqni muhofaza qilish va harbiylar allaqachon hibsda boʻlgan jinoyatchilarni soʻroq qilishni rejalashtirmoqda”, - deya ishontirdi Havas.
1858-yilda fransuz Misrshunosi Auguste Mariette tomonidan asos solingan muzey namoyishlar boshlanganidan keyin uch hafta davomida harbiy va fuqarolik ko‘ngillilar tomonidan himoyalangan.
Binoda 100 mingga yaqin eksponatlar mavjud bo'lib, ulardan eng mashhuri Tutankhamun qabridan olingan go'yoki la'nati xazinadir.
Rasmlar yana paydo bo'ldi.
42 daqiqa 59 soniyadan keyin qo'shildi
Bir marta Anna Axmatova shunday degan edi: "Odam o'lganida, uning portretlari o'zgaradi". Go'zal portret yoki rasm - bu kuchli energiya tuzilishi. Rassom nafaqat ma'lum bir mavzuda tuval chizadi - u o'z his-tuyg'ularini, fikrlarini, dunyoqarashini va eng muhimi - energiyani shakllantiradigan kayfiyatni etkazadi. badiiy tuval. U "katarsis" deb ham ataladi. Agar rasmning syujeti ochiqdan-ochiq tajovuzkor bo'lsa, bu tomoshabinda tajovuzni keltirib chiqaradi. Shuni ta'kidlash kerakki, rasmlar va portretlar turli xil energiya olib keladi. Ba'zida rassom o'zi bilmagan holda, o'z rasmlarini tomoshabinni tuval yaratish jarayonida o'zi ozod bo'lgan katarsis bilan "yuklaydi".
Ilya Repinning "Ivan dahshatli o'z o'g'lini o'ldiradi" kartinasi bilan bog'liq vandalizm faktini hamma biladi. Ammo ko'pchilik biladiki, Repin uzoq vaqt davomida qotil otasining barmoqlari orqali oqayotgan "tirik" qonni chiza olmadi. Va keyin rassom buni o'z ko'zlari bilan ko'rdi va arava ostiga tushib, uyiga yugurib borgan va uni tuvalda bir necha zarbalar bilan "jonlantirgan" ayolning yuzida ko'rdi.
Odamlar yoki hayvonlarning qoni tanadan oqib chiqqach, bu jarayonning dastlabki daqiqalarida u maxsus quvvatli nurlanishni chiqaradi.
Qon oqimi va qotilning aqldan ozgan nigohi talaba Balashovning ruhiyatiga ta'sir qildi: g'azab bilan u Repinning mashhur rasmini yirtib tashladi. Keyinchalik jinoyatchi aqldan ozgan deb topildi. Shoir Maksimilian Voloshin sud jarayonida sodir bo'lgan voqea haqidagi nutqida Repinni ongsiz ravishda rasmga tajovuzkorlik qo'yganlikda aybladi. Aynan u Balashovning kasal va zaif tasavvurini larzaga keltirdi. Keyin ular Voloshinni tinglamadilar, uning nazariyalarini isbotlanmaganlikda aybladilar, ammo tarix 80-yillarda takrorlandi - bu safar Rembrandtning "Danae" kartinasi bilan. U sulfat kislota yordamida Boltiqbo'yi davlatlaridan kelgan aqldan ozgan mutaassib tomonidan deyarli butunlay vayron qilingan.
Ijod erkinligini targ'ib qilgan, kosmopolit bo'lgan Aleksandr Benua to'satdan Malevichning kosmopolitligiga keskin qarshi chiqdi va uni Madonna o'rniga taklif qilingan ikona "Qora kvadrat" deb atadi. Malevich 1915 yilda "0.10" - "Qora kvadrat" ko'rgazmasida mashhur bo'lib uyg'ondi. oxirgi rasm dunyoda, o'zi shunday deb atagan. Bu erda san'at tugaydi. Malevich 1935 yilda saraton kasalligidan vafot etdi. Kul solingan urna Nemchinovkadagi dacha yaqinidagi ochiq maydonga qo'yilgan. Qabr ustiga qora kvadrat bilan kub qo'yishdi.
17 soat 50 daqiqa 27 soniyadan keyin qo'shildi
Mixail Aleksandrovich Vrubel va uning iblislari
Bu suratdan keyin butun dunyoda u haqida gapira boshlashdi. Noma'lum talabadan u o'z davrining timsoliga sig'inadigan rassomga aylandi.
Biz Mixail Vrubel haqida gapiramiz. U aql bovar qilmaydigan va jasoratli harakatga qaror qildi - u jinni tasvirlamaslik haqidagi uzoq vaqtdan beri taqiqlanganiga qarshi chiqdi.
U Demonni o'z rasmlarining bosh qahramoniga aylantirdi, ammo buning uchun uni jazo kutdi. Vrubel la'natlar amalga oshishini va Iblis o'z yaratuvchisining ongini egallashini tasavvur ham qila olmadi.
Moskva jamoatchiligi "O'tirgan jin" rasmini ko'radi va ertasi kuni ertalab Mixail Vrubel mashhur bo'lib uyg'onadi. Ko'p yillar o'tgach, uni maqtagan gazetalar: "Jin o'z muallifini o'ldiradi" deb yozishadi.
Uning surati ko'rgazmada osilgan edi, lekin iblis go'yo rassomning ruhidan ajralmas edi va Vrubel uni sindirib, o'zida yo'q qilmoqchi bo'lganida, u jinnixonaga tushib, u erda vafot etdi.
Ammo rasm bilan bu mistik aloqa haqiqatan ham mavjudmi? Mixail Vrubel aslida nima uchun to'lagan?
Ilgari rassomlar tomonidan yaratilgan shaytonlarning hech biri tirik prototipga ega emas edi. Mixail Vrubelning "Jin" kitobida ham bor edi, chunki u bilan yozilgan haqiqiy odam, shuningdek, u sevgan ayol.
Rassom o'zining "Jin"ini chizish paytida ta'qib qildi aniq maqsad- bu ayoldan qasos oling. Bitta rasm Vrubelni dunyoga mashhur rassom qildi.
Har bir talaba bugun o'zining Demonini biladi Badiiy akademiyasi. Ammo rasmning o'ziga xos prototipi borligini kam odam tushunadi.
U kievlik ayol edi va u bilan uchrashish Vrubelni ajoyib rassom va juda baxtsiz odamga aylantirdi. Vrubel Kievga kelganida, majoziy ma'noda, hech kim edi.
U kechagi akademiya talabasi edi va mubolag'asiz aytish mumkinki, uning xarakteridagi uchta burilish nuqtasi ham: shaxs sifatida ham, bemor sifatida ham, buyuk rassom sifatida ham Kievda shakllangan. Bunda bu fatale femme va uning qalbida bu ayolga bo'lgan halokatli sevgi muhim rol o'ynadi.
Ajoyib omad noma'lum rassom Mixail Vrubelni Kievga olib keldi. 1860 yilda Kievdagi cherkovlardan birida mo''jizaviy hodisa yuz berdi. Muqaddas Kiril cherkovida qadimiy rasmlar odamlarga to'satdan paydo bo'ldi.
Ruhoniy bu noyob freskalarni tasodifan topdi. Buyuk xizmat paytida devordan gips parchasi tushib ketdi va hamma farishtaning suruvga qarab turganini ko'rdi. Keyin ruhoniy devordan yana bir gips bo'lagini olib tashladi va uning ostida qadimiy rasmlar bor edi, ma'lum bo'lishicha, ularning yoshi 700 yildan oshgan.
Bu freskalarni zudlik bilan qayta tiklash kerak edi. Axir, agar havoga ta'sir qilsa, noyob rasmlar qulab tushishi mumkin. Ammo buning uchun usta topish unchalik oson emas edi.
Rassomlar birin-ketin bu ishdan voz kechishdi. Va asosiy sabab - Kiril cherkovining yomon, juda yomon obro'si bor edi.
Kirillovskaya cherkovi psixiatriya shifoxonasi hududida joylashgan edi. Aslida, kim bu cherkovda ishlasa, aslida ruhiy kasalxonada ishlaydi.
Uzoq vaqt davomida ular Kiril cherkovi uchun restavrator topa olmadilar. Sankt-Peterburg Badiiy akademiyasining noma'lum talabasi Mixail Vrubel Kievda paydo bo'lgunga qadar.
Mashhur san'atshunos Adrian Praxov tomonidan Avliyo Kiril cherkovidan topilgan sirli rasmlarni tiklash uchun taklif qilingan qora kostyumli kamtarin, ozg'in yigit. Va u xato qilmadi. Vrubel vazifani a'lo darajada bajardi, ammo Vrubel ham, Praxov ham juda yuqori narxni to'lashlari kerak.
Mashhur Pavlovka kasalxonasi, u erda ruhiy kasalliklarga chalingan odamlar, muborak va muqaddas ahmoqlar uzoq vaqtdan beri olib kelingan va ketgan. Kievliklar har doim bu joydan qochishgan. O'sha paytlarda ruhiy kasallar kasal deb hisoblanmagan. Ular jinoyatchilarga tenglashtirildi va jamiyatdan abadiy haydab yuborildi.
Bu Ketrin II hukmronligi davridagi joy edi. Ammo 19-asrda psixiatriya ilmiy tadqiqot mavzusiga aylandi. Shifokorlar Pavlovka bemorlarini o'rganishni boshlaydilar. Vrubel bu erga kelganida, jinnilar uchun dahshatli qamoqxona allaqachon kasalxonaga aylangan edi.
Ammo uning yomon obro'si xuddi shunday dahshatli bo'lib qoldi. Kievliklar Pavlovka hududida tartiblilar nazorati ostida aqldan ozgan va qo'rqinchli ko'zli g'alati odamlar aylanib yurganini ko'rdilar. Ular sakrab, yig'laydilar va dahshatli kuladilar. Vrubel kasalxona hududiga birinchi marta kirganida, bemorlarning ko'zlari uni hayratda qoldirdi. Ko'p yillar davomida u ularning ifodasini unuta olmaydi va uni tuvalda qayta-qayta takrorlaydi.
Ammo dastlab Vrubel noto'g'ri qarashlarga e'tibor bermaydi. Bu uning uchun ajoyib imkoniyat. Axir, unga, to'rtinchi kurs talabasi, allaqachon 700 yil bo'lgan qimmatbaho freskalar ishonib topshirilgan. U Praxov taklif qilgan kvartiraga ham bormay, birinchi kunidayoq restavratsiya ishlarini boshlaydi, faqat u yerga narsalarini yuborishni so'raydi.
Vrubelning o'zi Avliyo Kiril cherkoviga olib ketilgan. Vrubel rishtovkaga chiqqanida esa mistik qaltirashni his qildi – uning oldida boshqa olam ochildi: 700 yil avval odamlar sig‘inib kelgan azizlarning yuzlari unga qarab turardi. Vrubel freskalarni albomga aylantirib, yuzning har bir xususiyatini, kiyimning har bir burmasini sinchkovlik bilan tasvirlab beradi. Ovqatga vaqt yo'qotmaslik uchun o'zi bilan bir ko'za suv va bir bo'lak nonni rishtovga olib boradi.
Ishning birinchi haftalarida u deyarli hech qachon Avliyo Kiril cherkovini tark etmaydi va boshqa odamlarga faqat rassomga berish uchun rishtovkaga chiqqanlarida munosabat bildiradi. yangi qalam yoki bo'yoqlarni aralashtirish. Ammo bir kuni cherkovga g'ayrioddiy mehmon keladi - oqlangan kiyingan, boshi yopiq ayol. U uzoq vaqt davomida pastda turadi va o'ziga e'tiborni jalb qilishga harakat qiladi. Va oxirida rassom o'z ishidan chalg'iganda, u qat'iy ravishda undan tushishini so'raydi.
Tashqi tomondan, u go'zallikdan uzoq edi. U past bo'yli va gavjum figuraga ega edi, lekin uning ajoyib o'lchamdagi ajoyib ko'zlari va omon qolgan fotosuratlari buni tasdiqlaydi. Va bu ko'zlarning ifodasi, uning qarashi haqiqatan ham jozibali va sehrlashi mumkin edi. Ayol o‘zini mijozning rafiqasi Emiliya Praxova deb tanishtirdi. U ustani muntazam oilaviy kechki ovqatga taklif qilish uchun keldi.
Va Vrubel o'zining qat'iy ohangini va mag'rur pozitsiyasini abadiy eslaydi. Keyinchalik u yozardi - u o'shanda uning hayotini birgina taklif bilan o'zgartirish uchun kelganini bilmas edi. O'sha oqshom kamtarin talaba o'zini ertak ichida topadi. Gap shundaki, Vrubel qattiq zobit oilasida o'sgan, unda ijtimoiy qabul bo'lsa, u har doim barcha odob-axloq qoidalariga muvofiq bo'lgan.
Praxovlar uyi unga ajoyib joy, erkinlik hududidek tuyuladi. Bu erda hamma narsa ota-onasining oilasidan va u bolaligida o'rgangan narsasidan farq qiladi. Bu ko'plab ijodkorlar ishtirok etgan bohem oilasi edi. Eng muhimi, Vrubelni styuardessaning o'zi hayratda qoldirdi.
Emiliya 32 yoshda, uch farzandi bor. Uni go'zal deb atash mumkin emas, lekin Mixail Vrubel hech qachon ayolning bunday harakatini ko'rmagan. Emiliya Praxova o'zining xulq-atvori bilan o'sha davrning hech qanday doirasiga to'g'ri kelmasdi.
Birinchi uchrashuvdan boshlab, bu ayolning qiyofasi Vrubelning tasavvurida abadiy qoladi. Mana shu obraz esa san’atkorni eshitilmagan shon-shuhratga, umrbod la’natga yetaklaydi. Emiliya o'zining namoyon bo'lishida tabiiy edi va uning xatti-harakatlari har doim ham o'sha jamiyat va o'sha davrning xatti-harakatlari qoidalariga mos kelmasdi.
U bir tomondan bir necha tilni biladigan, ikkinchi tomondan mehmonning gapi yoqmagani uchungina uning boshiga bir ko‘za suv quyishga qurbi yetadigan g‘ayrioddiy, ekstravagant ayol edi.
Hech qanday maxsus narsa yo'q: u shunchaki u bilan suhbatni davom ettirdi - aqlli va erkin. Ammo bu tanishuvdan so'ng Vrubel restavrator ishiga qiziqishni yo'qotdi. Azizlar va farishtalar Kiev Rusi unga befarq bo'lib qoladi.
Bir necha kundan keyin kamtarin va talabchan usta shov-shuvli janjalga aylanadi, provokatsion kiyinishni va o'zini g'alati tutishni boshlaydi, keyin esa umrining oxirigacha pul to'laydigan harakatni amalga oshiradi.
Shogirdlar va yordamchilar rassomni tanimaydilar. U rishtovkalarda kamroq va kamroq paydo bo'ladi. Praxova mijozga bahona o‘ylab topadi – u o‘zi topgan pullarini sanab o‘tirar ekan, Bokira Maryamning qiyofasi haqida o‘ylashi kerak. Praxov Vrubelga tiyin to'laydi - axir, shahar hokimiyati freskalarni tiklash uchun deyarli hech narsa ajratmagan.
Ammo Vrubel bunga ahamiyat bermaydi. U barcha pullarni kiyim do'konida qoldirib, sotuvchidan Parijning o'zidan eng yaxshi ipakdan tikilgan ko'ylakni taklif qilishni so'raydi. Sotuvchi ajablandi: ular Vrubelga gubernatorga mos keladigan bunday qimmat ko'ylak nima uchun kerakligini aytishadi, do'konda boshqa arzonroq ko'ylaklar ham bor.
Ammo Vrubel o'z-o'zidan turib oladi va kechqurun u haqiqiy dandy kabi kiyinadi va Praxovlarga boradi. Emiliya uning nafisligini qadrlash o‘rniga, kutilmaganda rassomni ortiqcha pul sarflagani uchun tanbeh beradi. Vrubel kechki ovqatning oxirigacha zo‘rg‘a yetib boradi, so‘ng o‘q kabi eshikdan otilib chiqib, qochib ketadi.
Ushbu voqeadan keyin Vrubel ikki kun davomida Kiril cherkovida ko'rinmadi. Nihoyat ishga kelganida esa qo‘lida paket ko‘taradi. Burchakda u paketni tilanchiga beradi va tezda davom etadi. Tilanchi o‘ramni yechsa, ichida go‘zal shoyi ko‘ylakni ko‘radi. Bu Vrubelning birinchi g'alatiligi edi.
Yigirma yil o'tgach, uning o'limidan so'ng, Praxovlar bunday g'alati narsalarning butun zanjirini eslashadi va Vrubelning kasalligi allaqachon boshlanganligini aytishadi. Ammo bu haqiqatan ham aqldan ozish va ruhiy kasallikning dastlabki belgilarimi yoki shunchaki oshiq odamning his-tuyg'ularimi?
Vrubel qayta-qayta Praxovaning e'tiborini tortishga harakat qiladi. Bir kuni kechki ovqatdan keyin uyga ketishga hozirlik ko'rib, unga akvarel beradi. Ammo Emiliya sovg'ani qabul qilmaydi. Uning aytishicha, bu uning uchun juda katta sharaf. Bunday go'zal narsalar muzeyga tegishli.
U uning iste'dodini maqtamoqchi edi, lekin Vrubel xafa bo'lib ketdi. U akvarelni bo'laklarga bo'lib, egasining oyog'iga tashlaydi va bir necha kundan keyin u Praxovlarga qaytib keladi va bu safar burni yashil bo'yoq bilan bo'yalgan.
Ular unga tasodifan ifloslanganini taklif qilishganda, Vrubel javoban faqat kuladi va bundan buyon yangi moda - ayollar bo'yanish, erkaklar esa burunlariga chizish ekanligini tushuntiradi. Ba'zilarga qizil rang, yashil rang esa unga yarashadi. Bolalar hazildan kulishadi va Emiliya yana rassomni tushunmaydi. U uni bolalarcha o'yin-kulgi uchun tanbeh qiladi va darhol bo'yoqni yuvishni talab qiladi.
Vrubel itoatkorlik bilan buyruqni bajaradi va keyin Emiliya Praxovaga g'alati va kutilmagan taklif qiladi - u uni Bibi Maryam qiyofasida bo'yash uchun ruxsat so'raydi - va u rozi bo'ladi.
Eskizlar saqlanib qolgan va ularning birinchisida Emiliya Praxovaning yuzi butunlay tugallangan - ko'zlari va burni hali ham odam. Keyingi eskiz, qidiruv natijasida, Bibi Maryamning kanonik mujassamlanishini ko'rsatadi. To'g'ri, ko'zlar yanada kattaroq va ularda boshqacha ifoda bor.
Va oxirgi versiyada va ikonada ko'zlar allaqachon yuzning yarmiga teng va ularda melankolik bor. Vrubel eskizlarni g'alati holatda chizadi - shoshilinch ravishda bitta rasmni chizib, uni o'chiradi va boshqa rasm bilan chizadi. Keyingi eskiz Emiliyaga ko'rsatiladi va agar u sharhlar bo'lsa, uni yana qayta chizadi.
Bu ularning yagona yaqinligi edi. Faqat shu tarzda, uni chizish orqali u bu ayolni butunlay egallashi mumkin edi. Chizmalar shu qadar shahvoniy bo‘lib chiqdiki, Adriyan Praxov ularni ko‘rgach, chiday olmadi. Xudoning onasining yuzida u xotinining yuzini taniydi. Vrubel o'ziga haddan tashqari ko'p ruxsat berdi va Praxov beadabni jazolashga qaror qildi.
Ammo u uni shunchaki haydab chiqara olmaydi, chunki Muqaddas Kiril cherkovidagi ish hali tugallanmagan va Vladimir soborining rasmi keyingi. Vrubel restavratsiya ishlarining boshqaruvchisi va hamma narsa uchun javobgardir to'liq javobgarlik. Shuning uchun Praxov rassom bilan janjallashmaslikka, balki uni Emiliyadan vaqtincha olib tashlashga qaror qiladi.
U ularning uyidan g'oyib bo'lishi kerak, chunki eskizlar ustida ishlash paytida rafiqasi va rassom o'rtasida qanday munosabatlar paydo bo'lganini kim biladi. Shuning uchun Praxov ularni ajratib turadi. Buyuklar san’atini o‘rganish bahonasida Italiya ustalari va Muqaddas Kiril cherkovining ikonalari ustida ishlashni tugatib, u Vrubelni Venetsiyaga yubordi.
Mixail Vrubel Emiliya bilan ajrashishga qiynalmoqda. Uni Italiyaning go‘zalligi tasalli etmaydi, yuragi eziladi.
U har kuni sevgilisiga xat yozadi va hech qanday javob olmaydi. Rassom o'zining umidsiz g'amginligini faqat har kuni ishlaydigan eng muqaddas Theotokos ikonasida ifodalashi mumkin.
Eng muqaddas Theotokos ikonasini fotosuratdagi Emiliya Praxova tasviri bilan taqqoslab, yalang'och ko'z bilan bu bitta va bir xil odam ekanligini ko'rish mumkin. Uning qo'lida u ikki no'xatga o'xshash kichkina Masihni ushlab turadi. kenja qizi Praxovlar.
Afsonada aytilishicha, ikona ikonostazda o'rnatilayotganda, bir ayol Muqaddas Kiril cherkoviga kirgan. U Muqaddas Theotokosga ibodat qilmoqchi edi, lekin u ikona oldida tiz cho'kib, to'satdan qichqirdi - Emiliya Praxova unga ikonostazdan qaradi. Bu qanday? U haqiqatan ham qo'shnisi uchun ibodat qilishi kerakmi?
Adrian Praxov ikonani ko'rganida, u hamma narsani tushundi - Venetsiyada rassom xotinining yuzini unutmadi. U Uyg'onish davri ustalarining kanonik Madonnalarining sehrli tasvirlari bilan aldanmadi, balki Emiliyani chizdi.
G'azablangan holda, Muqaddas Kiril cherkovini qayta tiklash bo'yicha buyurtmachi va Vrubelning ish beruvchisi Adrian Praxov u bilan keyingi cherkov - Muqaddas Vladimir soborini bo'yash uchun yangi, allaqachon tuzilgan shartnomani buzadi va unga "ishonchsiz" tavsifini beradi. rassom."
Va shundan so'ng darhol badiiy kengash Vrubelning barcha eskizlarini rad etadi. Bir hafta ichida rassom deyarli barcha buyurtmalarini yo'qotadi. Galereyalar uning ishini rad etishmoqda. Va Vrubel o'zini tirikchiliksiz topadi.
Ammo bularning hech biri unga ahamiyat bermaydi. Eng yomoni, Emiliya uni boshqa ko'rishni istamaydi. Vrubel bundan omon qololmadi. Zamondoshlari eslaydilar: “U go‘yo bo‘shab ketadi, tinmay ichadi, fohishaxonalarda tunadi, atrofiga odamlarni yig‘adi. g'alati odamlar- lo'lilar, uysizlar, mastlar".
U besh ming rubl miqdorida katta miqdorda qarz olib, shov-shuvli ziyofat uyushtirdi va olomon rassomning pulidan ichayotganda, u o'zini xonasiga qamab qo'ydi va qo'llarini pichoq bilan shafqatsizlarcha kesib tashladi. Jismoniy og'riq u ko'proq o'zini o'ldirmoqchi qattiq og'riq- yo'qolgan sevgidan azob.
Ertalab uning do'stlari Vrubelni o'z kvartirasida qonga belangan va hushsiz holda topadilar. Uni o'ziga keltirishsa, ziyofatlari bilan katta qarzga tushib qolgani va kreditorlari uni sudga berayotgani haqida xabar berishadi.
Do'stlar rassomga yordam berishga harakat qilmoqda. Uning kvartirasida faqat bitta sotilmagan rasm qolgan - "Kubok uchun ibodat". Zamondoshlari uni ajoyib ijod deb atashgan. Ushbu rasmni rassomning nazoratsiz g'azabidan himoya qilish uchun do'stlar xaridor topadilar. Kievlik taniqli filantrop rassomga oldindan 5 ming rubl to'laydi va ertasi kuni rasmni olmoqchi.
Ammo ertasi kuni kelganida, u ko'radi: "Kubok uchun ibodat" yo'q qilingan. Tuvalda diniy syujet o'rniga sirk aktrisasi tasvirlangan. Bir kun oldin Vrubel bu ayolni sirkda ko'rdi va darhol uni bo'yashga qaror qildi. Uning bo'sh tuvali yo'q edi, shuning uchun uni sotgan rasmining ustiga bo'yadi.
Endi kreditorlarni to'lash uchun, daho rassom har qanday iflos ishlarni bajarishga majbur. Tavernalarda farrosh, qurilishda rassom bo‘lib ishlaydi. Topgan pullarini ichkilikka, fohishalarga sarflaydi. Ammo bu ham uning og'rig'ini engillashtirmaydi.
"Men o'zimni pichoq bilan kesdim. Tushundingmi? Men bir ayolni sevardim - u meni sevmasdi. U meni sevardi, lekin meni tushunishga ko'p narsa to'sqinlik qildi. Men azob chekdim, o'zimni kesganimda azobim kamayib ketdi. ,” Vrubelning maktublaridan. Oxir-oqibat, charchagan xo'jayin shafqatsiz ayoldan o'ch olishga qaror qiladi.
Bir marta u rasmning mistik kuchiga uning prototipi ustida ishongan odamlarning ustidan kuldi. Va endi u o'z sovg'asini qurol sifatida ishlatishga va Emiliya Praxovaning yuzi bilan Demon chizishga qaror qildi.
Faqat Vrubelning otasi ko'rgan va bu rasm ustida ishlayotganida o'g'lini dahshatli kasal, isitmali holatda topgan Birinchi jin bu iblis shahvoniy, yovuz ayolga o'xshaydi, deb da'vo qildi. Jin shu qadar qo'rqinchli bo'lib chiqdiki, Vrubelning o'zi uning yaratilishidan qo'rqib, chizilgan rasmni yo'q qildi - uni parchalab tashladi, lekin juda kech edi.
Vrubel hech qachon shaytonni chizish, tasvirlash yoki o'ynash taqiqini buzdi. U haqiqiy odamning xususiyatlari bilan Jinni chizdi va buning uchun uni dahshatli jazo kutdi.
Vrubel og'riqli holatda, ammo hayratlanarli darajada xotirjam holda Moskvaga jo'nadi. Bu yerda uni sobiq sinfdoshlari kutib olishadi. Ular shaharda uyushtirdilar san'at klubi. Uni Moskvadagi mashhur xayriyachi Savva Mamontov homiylik qiladi.
Mamontov Kirillovning freskalari haqida eshitdi va rassomni qo'llab-quvvatlashga mamnuniyat bilan rozi bo'ldi. Vrubelning fikriga ko'ra, u boshidan kechirgan hamma narsa allaqachon orqada qolgan. U mamnuniyat bilan yangi ishiga kirishadi. Ammo bir necha oydan so'ng uning hayotiga Kievning aldangan dahshatli tushi qaytadi.
Moskvada Lermontovning yubiley to'plami nashrga tayyorlanayotgan edi va rassom kerak edi. Vrubelni "Jin" she'rini tasvirlash uchun taklif qilishadi. Rassom ko'rgan birinchi narsa - uning Kiev rasmi va u buzgan taqiq. Bu xatoni takrorlab bo'lmaydi.
Keyin unga omad kulib boqdi, shekilli, jazo uning yonidan o'tib ketdi, lekin u ikkinchi marta bu tavakkal qila olmadi. Lekin, aslida, tanlov allaqachon qilingan. Vrubel taklifni rad etdi, ammo iblisning surati uni ta'qib qila boshlaydi. Rassom do'stlariga shikoyat qiladi - uni xuddi shu bezovta qiluvchi tush bezovta qiladi: har kecha u keladi go'zal farishta g'amgin ko'zlar bilan.
Rassom bu ko'zlarni qaerda ko'rganini eslashga harakat qiladi. Emiliya Praxovada yoki Aziz Kiril cherkovi yaqinidagi aqldan ozgan odamlarda. Savva Mamontov unga maslahat beradi: orzulardan xalos bo'lishning eng oson usuli - tasvirni chizish. U nashriyotchilarning Lermontov she'rini tasvirlash va unda farishtani tushida tasvirlash taklifiga rozi bo'lishi kerak.
Vrubel "O'tirgan jin" rasmini shunday yaratdi. Ushbu rasm rasm chizish g'oyasini butunlay o'zgartirdi. Demon zamonamizning eng mashhur rassomlari tomonidan namuna sifatida qabul qilinadi.
25 yil o'tdi va Vrubel yana aqldan ozganlar qatoriga kirdi. Faqat bir marta bemorlarga bu panjaraning chetidan qaragan bo‘lsa, endi o‘zi ham ulardan biriga aylandi. Vrubel qarindoshlarini tan olishni to'xtatadi va uning kimligini ham eslay olmaydi. U klinikadan klinikaga ko'chiriladi. Va ularning har birida u butun qoziq chizmalarini qoldiradi. Bu chizmalar umuman telbaning chizmalariga o'xshamaydi - ularning barchasi engil va osoyishta.
Rassom vafotidan so'ng, Vrubelni davolagan shifokor o'z kundaligida shunday deb yozgan edi: "Vrubel og'ir kasal bo'lib vafot etdi. Ammo rassom sifatida u sog'lom edi. Chuqur sog'lom edi." Bu qanday bo'lishi mumkin? Zamonaviy psixologlarning ta'kidlashicha, Vrubel o'z rasmlari bilan davolangan, u kasallikni shunday nazorat qilgan. Uning o'limidan 30 yil o'tgach, art terapiya, ya'ni san'at bilan davolash deb atalishini intuitiv ravishda ixtiro qildi.
Bunday davolash kasallikni engib bo'lmaydi, lekin uning kursini va rivojlanishini sezilarli darajada sekinlashtirishi mumkin. Va ba'zi bemorlar haqiqatda shunchalik yaxshilanadilarki, ular kasalxonadan deyarli sog'lom qaytib kelishadi. Vrubel davrida art-terapiya hali mavjud emas edi.
Klinikada Vrubel doimiy ravishda derazadan tashqarida, shifokorlar, xonadoshlar manzaralarini chizadi va aql bovar qilmaydigan narsa sodir bo'ladi - Vrubel kasallikni yo'qotishga muvaffaq bo'ladi. U kasalxonadan chiqib, bo'lajak rafiqasi bilan birinchi marta uchrashgan joyga - opera teatriga boradi.
Ular uchrashgan kuni kabi Natalya Zabela asosiy rolni o'ynadi. Spektakldan so'ng Vrubel xotinining kiyinish xonasiga borib, uning qo'llarini ushlab, minnatdorchilik bildirdi. Bu uning xotinini oxirgi marta ko'rishi edi. Bir necha hafta o'tgach, Vrubel ko'zini yo'qotdi.
Vrubel "Shoir Bryusovning portreti" so'nggi rasmini tugatishga ulgurmadi.
Ko'r va teginish orqali u fonni tuzatish uchun bir qismini o'chirishga harakat qiladi, lekin tasodifan raqamning bir qismini o'chiradi. Buyurtmachilar muallifning qo'li ostidan qimmatbaho rasmni tom ma'noda tortib olishadi va keyin o'z qilmishlaridan pushaymon bo'lishadi: bundan keyin Vrubel boshqa hech qachon cho'tkani olmaydi.
U yana to'rt yil ko'r bo'lib yashaydi. Rassom hech qachon bilmaydi: u sirtdan san'at akademigi etib saylangan. Uning rasmlari ko'rgazmalari butun Evropa bo'ylab sayohat qiladi va butun dunyo bo'ylab shuhrat va e'tirofga sazovor bo'ladi. Va matbuotda jin o'z muallifini yo'q qilgani haqida nashrlar paydo bo'ladi.
Allaqachon ko'r bo'lgan Vrubel o'z Demonining kuchini tugatishga harakat qiladi - o'zini o'ldirish. Ammo u o'tkir pnevmoniyadan vafot etdi. Vrubelning jinlari shu bilan to'xtab qolmadi. U ko'rish va ongini, halokatli sevgisidan Emiliya Praxovani - oilasi va xotirjamligini tortib oldi.
Vrubel vafot etganida, u, kievlik buyuk ayol, to'plar va dabdabali ziyofatlar tashkilotchisi, dahoning aqldan ozishida aybdor deb topildi. Emiliya bunday bosimga dosh berolmaydi. U erini tashlab, viloyatlarga ko'chib o'tadi va u erda hamma unutgan va yolg'iz o'ladi.
Gollandiyalik Piter Bryugel oqsoqol ikki yil ichida "Magilarning sajdasi" ni yozgan.
Bokira Maryamning namunasi uning amakivachchasi, buning uchun eri tomonidan kaltaklangan bepusht ayol edi. Aynan u rasmning yomon aurasini keltirib chiqardi. Tuvalni to'rt marta kollektorlar sotib olishgan va shundan keyin 10-12 yil davomida oilalarda birorta ham bola tug'ilmagan. 1637 yilda Jeykob van Kampen rasmni sotib oldi. Bu vaqtga kelib, uning uchta avlodi bor edi, shuning uchun u la'natdan qo'rqmadi.
******************************
Qatl qilingan jinoyatchining yovuz ruhi
Qatl qilingan jinoyatchining yovuz ruhi
Antikvar sotuvchilar har doim halokatli energiyaga ega bo'lgan juda ko'p rasmlarga ega. Ulardan birini bir paytlar Fulxem antikvar do‘konida London yashovchisi Doroti Jenkins sotib olgan.
Bu qizil baxmal libosdagi yosh ayolning portreti edi. Tuval to'rt fut kvadrat edi va olovdan ko'rinadigan izlar bor edi. Rasm ostida qisqacha sarlavha bor edi - "Antuan".
Rasm darhol uyga muammolarni keltirib chiqardi. Avvaliga Dorotining o'zi asabiy tushkunlik hujumlarini his qildi. U aqlli odam bo'lib, uning kasalligi qandaydir tarzda xonasida osilgan portret bilan bog'liq deb taxmin qildi. Nihoyat, bunga ishonch hosil qilish uchun Doroti o'g'li Edvardga rasmni bir necha kun xonasiga osib qo'yishni taklif qildi. Natija darhol bo'ldi:
Xotirjam, g‘amgin yigit bo‘lgan Edvard ba’zida uning ustidan nazoratsiz g‘azab to‘lqinlari aylanayotganini his qila boshladi.
Doroti maslahat so'rab do'sti, okkultizm hodisalarini o'rganuvchi Filipp Polga murojaat qildi. U mashhur London mediasi Enn Quigt bilan uchrashuvga keldi. Pol unga o'rganilayotgan muammo bo'yicha barcha ma'lumotlarni bermadi, balki undan Londonning hududlaridan biridagi ba'zi ob'ektlarni "psixometrik" qilishni so'radi.
Doroti Jenkinsning uyiga parapsixologlar, Parapsychology News muharriri o'rinbosari Lesli Xovard bilan birga uchta gazeta muxbiri va butun tadqiqot jarayonini suratga olishi kerak bo'lgan fotograf keldi.
Tajriba natijalarini ob'ektivroq qilish uchun Pavlus tashuvchini to'g'ridan-to'g'ri g'alati portretga olib borib, tabiiyki, u birinchi navbatda bu uydagi mutlaqo "neytral" narsalarni tekshirishni xohlashini aytdi. Biroq, Enn Twigg darhol rasm yonida chidab bo'lmas dahshatni his qildi, transga tushdi va ba'zi aralash voqealar haqida gapira boshladi, ular orasida musiqa sadosi, qonning ko'rinishi va qandaydir nam joyning tasviri bor edi. kalamushlar bilan to'ldirilgan. qamoqxona kamerasi, shuningdek, dargoh, sochlari oqayotgan yosh ayol, jallod va katta klaster shahar maydonidagi odamlar.
Tajribadan so'ng, Enn xonaga kirishi bilan u bir joydan ikkinchisiga o'tayotgan yorqin nurni ko'rganini aytdi. Ushbu avj olgan nuqta Antuanning rasmi edi. Ko'rinib turibdiki, rasmda ayolning portreti tasvirlangan, ehtimol olijanob kelib chiqishi, uzoq 18-asrda, qandaydir dahshatli jinoyatda ayblanib, shahar maydonida omma oldida osilgan edi.
Biroq, uning ruhi o'limdan keyin tinchlanmadi va portretda abadiy qolib, rasm egalarining sog'lig'iga salbiy ta'sir ko'rsatdi. Tabiiyki, Doroti Jenkins la'nati portretdan darhol qutulmoqchi edi.
Biroq, Enn Twig uni bunday shoshilinch qadamdan qaytardi. "Ruh xafa bo'lishi mumkin, - dedi vositachi, - va buning oqibatlari oldindan aytib bo'lmaydi. Shuning uchun, eng neytral variant - rasmni chodirga yoki shkafga ko'chirish va u erda abadiy qoldirishdir." Doroti shunday qildi va o'shandan beri na u, na o'g'li Edvard yovuz ruh meni boshqa bezovta qilmadi.
**********************
Arvohlar yovvoyi bo'lib ketishdi.
Garri Potter haqidagi ertakni tomosha qilgan har bir kishi, ehtimol, uzoq o'lik odamlarning arvohlari doimo o'zlarining portretlarida yashab, muntazam ravishda yosh sehrgarlar maktabi atrofida aylanib yurganlarini va ba'zida hatto g'azabsiz hazil o'ynashlarini eslaydilar. Ajoyib muzey xodimlarining fikriga ko'ra, shunga o'xshash holatlar yilda sodir bo'ladi haqiqiy hayot. Shunday qilib, 1996 yilda Madriddagi Prado muzeyida, yaponiyalik sayyohlar ko'z o'ngida bir go'dak Velaskes rasmini tashlab, erga siydi! Keyin, tabiiyki, u rasmga qaytdi.
Parijdagi Orsey muzeyida esa Renuarning go‘zalligi bir guruh maktab o‘quvchilari va ularning yo‘lboshchisini o‘n daqiqa davomida oyoqlarini yoyib hayratda qoldirdi... Shunisi e’tiborga loyiqki, har ikkala holatda ham faqat rasmlarga yaqin bo‘lganlargina arvohlarning ko‘rishgan. antikalar. Qolgan mehmonlar hech qanday maxsus narsani sezmadilar.
...Yaqinda ko‘plab ommaviy axborot vositalari xabar berganidek ommaviy axborot vositalari, Nyu-Yorkdagi muzeylardan birida, deyarli yopilish arafasida, zalda deyarli odam qolmaganida, rasmdan noma'lum rassom 19-asrning sharpasi chiqdi Yosh yigit ov kiyimida va... yonida turgan mehmonni bo‘g‘ib o‘ldirgan. Arvoh portretdagi joyiga qaytganida, muzey xodimlari jinoyat joyiga yetib kelishdi...
Menimcha, bu allaqachon ortiqcha
Rasmlarning "fantom" tasvirlarini o'rganayotgan rus olimlari Aivazovskiyning "To'qqizinchi to'lqin" va boshqa bir qator mashhur rasmlari ham kuchli salbiy auraga ega degan xulosaga kelishdi. Va Kazimir Malevichning "Qora kvadrat" energiyasini o'rganayotganda, olimlardan biri ... hushini yo'qotdi. "Bu bitta katta dog' qorong'u kuch va energiya. Go‘yo ular yer osti olamida rasm chizishayotgandek”, deb tan oldi olim, uni zo‘rg‘a o‘ziga keltirishganida.Malevichning “Qora kvadrat” kartinasi haqida avval ham gapirilgan edi, bugun ham aytilmoqda. Narxi.Bu kvadrat nimani anglatishini va Malevich u bilan nimani ifodalamoqchi bo‘lganini hozirgacha hech kim bilmaydi.“Qora kvadrat” rasmdagi “qora tuynuk” bo‘lib, ijobiy energiyani so‘rib, salbiy energiyani chiqarib yuboradi, bu kuchli ta’sir ko‘rsatadi. tomoshabin ruhiyati haqida.Ammo “Qora kvadrat” atrofidagi muhokamalar susaymayapti.
Ularning aytishicha, rassom o'z jonini shaytonga sotgan - rasmlarda tasvirlangan barcha odamlar suratga tushgandan keyin tez orada vafot etgan. Xigginslar birinchi bo'lgan. Rassom intervyu bermaydi va o'z modellarining fojiali taqdiri haqida izoh bermaydi. U vaqti-vaqti bilan gazetalarda yuzi tez-tez paydo bo'ladigan u yoki bu badavlat kishilarga qo'ng'iroq qiladi: "Bilasizmi, men sizning portretingizni olishni rejalashtirmoqdaman ..." Va o'limdan qo'rqib ketgan millioner buni qilmaslik uchun toza pul to'laydi. bu...
*******************************
Tasavvufiy rasmlar ham bor: ularda tasvirlangan, rasmlarni bo'yashdan keyin vafot etgan yosh go'zallar, bu kartinalar egalarining umrini qisqartirishi mumkin bo'lgan qandaydir kuchga ega. Qadimgi kollektsionerlar rasmlar hayotini uzoq vaqt kuzatar ekanlar, rasm atrofdagi makonga ta'sir qilganday tuyulganini va unda tasvirlangan voqealarni real hayotga o'tkazayotganini payqashdi.
Sirli so'qmoqlar aurasi buyuk rus rassomi Ivan Nikolaevich Kramskoy (1837-1887) rasmlari ortidagi izga o'xshaydi. Mashhur "Noma'lum" rasmi haqiqiy go'zal ayolning portretidir. Portret o‘zining realizmi bilan o‘nlab yillar davomida tomoshabinlarda hayajonga sabab bo‘lib kelmoqda, uning bir oz nafratli nigohi, yonoqlaridagi engil qizarishi, bir oz egilgan lablari uning go‘zalligi bilan maftun bo‘lgan atrofdagilarga o‘zining yetib bo‘lmasligini ifoda etgandek. Bir ayol tasavvuf va sirning hayajonli hidi bilan o'ralgan Nevskiy prospekti bo'ylab asta-sekin haydab ketayotganga o'xshaydi.
Bugungi tanqidchilar va shunchaki mulohaza yurituvchilar, ularning oldida o'ziga va go'zalligiga ishongan, tirnoqlari uchigacha bo'lgan odatiy aristokrat ekanligiga ishonishadi, lekin tasvirlangan xonimning zamondoshlari bo'lgan tomoshabinlar darhol uning kiyimi va bo'yanishini aniqlaydilar. u demimonde xonimlarining vakili, ya'ni shunchaki saqlangan ayol ekanligini ko'ring. U bir vaqtning o'zida ikkita zamonaviy narsaning kombinatsiyasi bilan ajralib turadi, bu o'sha davrlarning munosib xonimining kiyimida qabul qilib bo'lmaydigan ortiqcha edi. Kiyim-kechakdan tashqari, ayolga uning bo'yanishi ham beriladi: yonoqlarida qizarish, lablarida lab bo'yog'i va aniq chizilgan qoshlar, bu jamiyat ayollari uchun nomaqbul deb hisoblanadi.
O'sha paytda rassom tom ma'noda savollar bilan bombardimon qilingan: bu go'zal notanish kim, u haqiqatan ham mavjudmi yoki u rassomning fantaziyasimi? Bunga Kramskoy tabassum bilan javob berdi: "Albatta, u haqiqiy, haqiqiy, tuvalda mavjud." Og'ir his-tuyg'ulardan bo'g'ilib qolgan tomoshabinlar o'z taassurotlari bilan o'rtoqlashdilar va qandaydir tarzda uning go'zalligi sirini echishga yaqinlashishni xohlashdi.
Faqat bir kishi go'zalning qiyofasiga qoyil qolmadi, aksincha, notanishning nafratlangan nigohiga diqqat bilan tikilib, keskin burilib, ortiga qaramay, "Begona" portreti joylashgan zalni tark etdi. ko'rsatilgan. Bu odam mashhur kolleksioner Pavel Mixaylovich Tretyakov edi. Rassom Kramskoy kolleksionerning bu xatti-harakatidan qattiq xafa bo'lib, rasmini kichik kollektsionerga sotdi. Va janob Tretyakov achchiq tajribaga ega bo'lib, go'zal portretlarni bilar edi femme fatales yaxshi narsa keltirmaydi.
Rasmlar kollektsiyachilari orasida go'zallar tuvallarda tasvirlangan degan e'tiqod mavjud mashhur rassomlar, ularga qaraydigan odamlarning hayotiyligini olib tashlang, chunki odamlar Leonardoning "La Gioconda" rasmini va Titian va Botticelli tomonidan ayollar bilan chizgan rasmlarini "vampir rasmlari" deb atashgani ma'lum va fanatik tomoshabinlar doimiy ravishda bu rasmlarni buzishga, kesishga yoki kesishga harakat qilishadi. hatto ularni yo'q qiladi.
"Noma'lum" kartinasi ham qayg'uli taqdirni boshidan kechirdi: avval u noma'lum kollektsionerning oldiga bordi, keyin esa tinchlanmay, uzoq vaqt bir qo'ldan ikkinchisiga o'tdi. Keyingi ko'rgazmaga kelganda, rasm o'z egalariga juda ko'p baxtsizliklar olib kelganligi haqida ko'plab g'iybatlarni keltirib chiqardi. Ammo baxtsiz surat yaratuvchisi bilan haqiqatan ham dahshatli voqea sodir bo'ldi: "Noma'lum" ni yozganidan bir yil o'tmay, Kramskoyning ikki o'g'li vafot etdi. Qayg‘uga botgan rassom navbatdagi durdona “Yo‘qotib bo‘lmas qayg‘u” asarini chizishda fojianing teranligini ifodalaydi: tuvalda bo‘m-bo‘sh xona o‘rtasida turgan yig‘layotgan xotini tasvirlangan. Hech kim bunday ochiq-oydin qayg'u ifodasi bilan rasm sotib olishni xohlamasligini tushunib, Kramskoy uni Tretyakov galereyasiga bepul sovg'a qiladi. Ammo odobli va hamdard odam sifatida tanilgan janob Tretyakov rasm uchun katta pulni rassomning oilasiga o'tkazdi.
*****************************
Rassomlik tarixi brilliantning jiyanining taqdiri haqida hikoya qiladi italyan bastakori N. Paccini, uning portreti 1832 yilda ajoyib rassom Karl Pavlovich Bryullov (1799-1852) tomonidan chizilgan.
"Otliq ayol" kartinasi yosh Jovannina Paccinining ingichka oyoqli otda nafis chopayotgani tasvirlangan. Rimda ular yosh Jovanninaning omadli ekanligini aytishdi, chunki amakisining o'limidan so'ng uni boy rus grafinyasi Yuliya Samoylova qabul qildi, ammo baxt uzoqqa cho'zilmadi - qizni ot oyoq osti qilib o'ldirdi.
Katolik cherkovida bunga ruxsat berilgan diniy rasm, pravoslavlikda yanada qattiq tasvir chegaralari bilan ikonka bo'yash tan olingan.
Katolik san'atida Bokira Maryamning qiyofasini yaratishning boshlang'ich nuqtasi ko'pincha ayolning ko'rinishi edi. Bu erda Rafaelning "Sistine Madonna" si ham bundan mustasno emas edi, uning yuz xususiyatlarida tuvalda tasvirlangan Margareta Luti (Luti, Lucci) kabi nasroniylar tomonidan hurmat qilinadigan Xudo onasining suratini tanib olish mumkin emas.
Tarixda deyarli birinchi marta tasviriy san'at Uyg'onish davrida Xudoning onasi ilohiy shaklda tasvirlanmagan. Madonnaning umumiy qabul qilingan tasvirlari bilan to'liq nomuvofiqlik aniqlandi - poza, shakl, yuz, kiyim-kechak, soch turmagi, poyabzal etishmasligining ta'kidlangan soddaligi.
Aftidan, hatto oyog'ida ma'naviy qudrat ramzi bo'lgan papa tiarasi bo'lgan Madonna yonida tasvirlangan Papa Sixtus II va Xudoning onasidan ko'ra nafisroq va hashamatli kiyingan Avliyo Barbara ham uning insoniyligidan hayratda qolganga o'xshaydi. dehqon qizining himoyasizligi, ochiqligi va butunlay dunyoviy ko'rinishi. Sistina Madonna na qirollik toji, na hashamatli kiyim kiyadi, u taxtda ulug'vorlik bilan o'tirmaydi; hatto Madonnaning bolalarcha katta ko'zlari chaqaloq Masihning dono nigohiga qarama-qarshi bo'lib tuyuladi.
Tayyor tuval cherkov jamoasida ko'plab bahs-munozaralarga sabab bo'ldi; mijozlar qabul qilishdan bosh tortdilar " Sistine Madonna", rasmni deyarli bid'at deb topish. Katolik ruhoniylari nuqtai nazaridan, bunday tasvir tabiatan gunoh edi, bu, albatta, uning badiiy qiymatini kamaytirmadi.
Margaretha Luti haqidagi ma'lumotlar bugungi kungacha saqlanib qolgan va juda kam va afsonalarga o'xshaydi. Uning otasi novvoy bo'lib, oilasi bilan Sienadan Rimga ko'chib o'tgan. Rimda esa Rafael Santi Margareta bilan uchrashdi. Ular bilan tanishish paytida Margareta rassomga "Cupid and Psyche" freskasini yaratish uchun suratga tushishga rozilik berdi. Yoshlar bir-birlarini sevib qolishdi, lekin otasi ularning uchrashuvlariga qarshi edi. Keyin Rafael o'zining go'zal sevgilisi uchun uch ming oltin tanga to'lab, Margaretani novvoydan sotib oldi.
O'n ikki yil ketma-ket (boshqa manbalarga ko'ra - olti yil) Rafael va Margareta birga yashagan, u barcha sayohatlarida unga hamroh bo'lgan va buyuk rassomning ko'plab rasmlari uchun namuna bo'lib, unga Madonnalar, avliyolar va afsonaviy tasvirlarni yaratishda yordam bergan. go'zallar. Zamondoshlarining ta'kidlashicha, Rafael o'limigacha u bilan ajralmagan va agar u bo'lmasa, ishlay olmaydi.
Margareta Lutining tarjimai holi haqidagi tadqiqotchilarning fikrlari mutlaqo qarama-qarshidir. Ba'zilarning ta'kidlashicha, u sodiq bo'lmagan va ko'pincha Rafael asarlarining mijozlariga ham, uning shogirdlariga ham e'tibor bergan. Mashhur g'iybatchilardan biri, shuningdek, Rafael o'zining bevafo sevgilisining to'shagida yurak xurujidan vafot etganini aytadi.
Boshqalar, shu jumladan Pavel Muratov, bularning ulug'langanligini ko'rsatadi sevgi munosabatlari. Rassom va novvoy qizining nikohi Vatikan tomonidan taqiqlangan va Rafaelni saroy rassomi qilish umidida kardinallardan birining jiyani bilan nikoh tashkil qilgan, ammo Rafael uni rad etgan. Shuningdek, ma'lumki, yig'layotgan Margaret papaning elchisi kelganida, o'layotgan Rafaelning xonasidan olib tashlangan.
Margareta Lutining sevgilisi va homiysi vafotidan keyin taqdiri ham noaniq. Yovuz tillarning ta'kidlashicha, u Rafaeldan katta miqdordagi pulni meros qilib olgan va butun Rimda taniqli xushmuomala bo'lgan. Muratovning ta'kidlashicha, Margareta Luti monastirni tark etgan, bu "Rafaelning bevasi" rohiba bo'lganligi haqidagi tegishli yozuvdan dalolat beradi.
Ularning portretlari ustida ishlash tugagandan deyarli ertasi kuni bastakor Mussorgskiy, jarroh Pirogov va siyosatchi Stolypin vafot etdi. Yozuvchi Vsevolod Garshin zinapoyadan o'zini pastga tashladi, Repin "Ivan dahshatli o'z o'g'lini o'ldiradi" kartinasi uchun shahzoda boshining eskizini chizgan. U boshqa mashhur tuvalda tasvirlangan deyarli barcha do'stlari "Turk sultoniga xat yozayotgan kazaklar" asar birinchi marta namoyish etilgandan so'ng darhol turli sabablarga ko'ra vafot etdi. Qo'rqib ketgan rassom o'z o'g'lining suratini chizdi.
Eng mashhur "la'natlangan" rasmlardan biri bu "Yig'layotgan bola" - ispan rassomi Jovanni Bragolinning rasmining reproduktsiyasi. Uning yaratilish tarixi quyidagicha: rassom yig'layotgan bolaning portretini chizmoqchi bo'lib, kichkina o'g'lini o'tiruvchi qilib oldi. Ammo chaqaloq talabga ko'ra yig'lay olmagani uchun otasi uning yuziga gugurt yoqib, ataylab ko'z yoshlarini to'kdi.
Rassom o‘g‘lining olovdan qo‘rqishini bilardi, lekin san’at unga o‘z farzandining asabidan ham azizroq edi va uni masxara qilishda davom etdi. Bir kuni jazavaga tushgan chaqaloq bunga chiday olmadi va ko'z yoshlarini to'kib baqirdi: "O'zingizni kuydiring!" Bu qarg‘ish ko‘p vaqt o‘tmadi – oradan ikki hafta o‘tgach, bola pnevmoniyadan vafot etdi, ko‘p o‘tmay uning otasi ham o‘z uyida tiriklayin yonib ketdi... Asl voqea shu. Rasm, aniqrog'i uning reproduktsiyasi 1985 yilda Angliyada o'zining dahshatli shuhratiga sazovor bo'ldi.
Bu bir qator g'alati tasodiflar tufayli sodir bo'ldi - Shimoliy Angliyada turar-joy binolarida yong'inlar birin-ketin sodir bo'la boshladi. Insoniy qurbonlar bor edi. Ba'zi qurbonlarning ta'kidlashicha, barcha mulklardan faqat yig'layotgan bola tasvirlangan arzon reproduktsiya mo''jizaviy tarzda omon qolgan. Va bu kabi xabarlar tobora ko'payib bordi, oxir-oqibat, yong'in inspektorlaridan biri barcha yondirilgan uylarda, istisnosiz, "Yig'layotgan bola" buzilmagan holda topilganligini ochiq e'lon qildi.
Darhol gazetalar egalari ushbu rasmni sotib olgandan keyin sodir bo'lgan turli xil baxtsiz hodisalar, o'limlar va yong'inlar haqida xabar beruvchi xatlar to'lqiniga to'lib ketdi. Albatta, "Yig'layotgan bola" darhol la'natlangan deb hisoblana boshladi, uning yaratilish tarixi yuzaga keldi va mish-mishlar va uydirmalarga to'lib ketdi ... Natijada, gazetalardan birida bu reproduktsiyaga ega bo'lgan har bir kishi la'natlanishi kerakligi haqida rasmiy bayonot e'lon qildi. darhol undan xalos bo'ling va rasmiylar bundan buyon uni sotib olish va uyda saqlash taqiqlanadi.
Bugungi kunga qadar "Yig'layotgan bola", ayniqsa Shimoliy Angliyada mashhur. Aytgancha, asli hali topilmagan. To'g'ri, ba'zi shubhali odamlar (ayniqsa, bu erda Rossiyada) bu portretni o'z devoriga ataylab osib qo'yishgan va hech kim kuymaganga o'xshaydi. Ammo baribir afsonani amalda sinab ko'rmoqchi bo'lganlar juda kam.
Yana bir mashhur "olovli durdona" - impressionist Monening "Suv nilufarlari". Rassomning o'zi bundan birinchi bo'lib aziyat chekdi - uning ustaxonasi noma'lum sabablarga ko'ra deyarli yonib ketdi.
Keyin "Suv zambaklar" ning yangi egalari yonib ketishdi - Montmartrdagi kabare, frantsuz filantropining uyi va hatto Nyu-York zamonaviy san'at muzeyi. Hozirda rasm Frantsiyadagi Mormoton muzeyida saqlanadi va uning "yong'inga xavfli" xususiyatlarini ko'rsatmaydi. Xayr.
Yana bir unchalik taniqli bo'lmagan va tashqi ko'rinishda e'tiborga loyiq bo'lmagan rasm - "o't qo'yuvchi" Edinburg Qirollik muzeyida osilgan. Bu qo'lini cho'zgan keksa odamning portreti. Afsonaga ko'ra, ba'zida moyga bo'yalgan keksa odamning qo'lidagi barmoqlar harakatlana boshlaydi. Va buni ko'rgan kishi g'ayrioddiy hodisa, albatta, juda yaqin kelajakda olovdan o'ladi.
Portretning ikki mashhur qurboni - Lord Seymur va dengiz kapitani Belfast. Ularning ikkalasi ham cholning barmoqlarini qimirlatayotganini ko'rganliklarini aytishdi va ikkalasi ham yong'inda halok bo'ldi. Xurofotli shaharliklar hatto muzey direktoridan xavfli rasmni zararsizlantirishni talab qilishdi, lekin u, albatta, rozi bo'lmadi - bu hech qanday ahamiyatsiz portret ko'pchilikni o'ziga jalb qiladi.
Leonardo da Vinchining mashhur "La Gioconda" asari odamlarni nafaqat quvontiradi, balki qo'rqitadi. Asarning o'zi va Mona Lizaning tabassumi haqidagi taxminlar, fantastika, afsonalar bilan bir qatorda, dunyodagi eng mashhur portret tomoshabinga juda salbiy ta'sir ko'rsatadi degan nazariya mavjud. Masalan, rasmga uzoq vaqt qaragan tashrif buyuruvchilar hushini yo‘qotgan yuzdan ortiq holat rasman qayd etilgan.
Eng mashhur voqea bilan sodir bo'lgan fransuz yozuvchisi Bu durdona asarga qoyil qolgan holda hushidan ketgan Stendal. Ma'lumki, rassomga suratga tushgan Mona Lizaning o'zi yosh, 28 yoshida vafot etgan. Sizchi Buyuk usta Leonardo o'zining hech bir ijodida La Giokonda kabi uzoq va ehtiyotkorlik bilan ishlamadi. Olti yil davomida, o'limigacha, Leonardo rasmni qayta yozdi va tuzatdi, lekin u hech qachon xohlaganiga to'liq erisha olmadi.
Velaskesning "Oynali Venera" kartinasi ham obro'ga sazovor bo'ldi. Uni sotib olgan har bir kishi bankrot bo'ldi yoki zo'ravonlik bilan o'ldi. Hatto muzeylar ham uning asosiy tarkibini kiritishni xohlamadilar va rasm doimiy ravishda "ro'yxatga olish" ni o'zgartirdi. Bir kuni aqldan ozgan mehmon tuvalga hujum qilib, uni pichoq bilan kesib tashlashi bilan yakunlandi.
Ko'pchilikka ma'lum bo'lgan yana bir "la'natlangan" rasm - bu Kaliforniyalik syurrealist rassomning Bill Stounxemning "Hands Resist Unga" asari. Rassom buni 1972 yilda u va uning singlisi uyi oldida turgan fotosuratidan chizgan.
Suratda yuzi noaniq bolakay va tirik qizcha kattaligidagi qo‘g‘irchoq bolalarning kichik qo‘llari ichkaridan bosilgan shisha eshik oldida qotib qolgan. Ushbu rasm bilan bog'liq ko'plab dahshatli hikoyalar mavjud. Hammasi asarni ko‘rgan va qadrlagan birinchi san’atshunosning to‘satdan vafot etganidan boshlandi.
Keyin rasmni amerikalik aktyor sotib oldi, u ham uzoq umr ko'rmadi. Uning o'limidan so'ng, ish qisqa vaqt ichida g'oyib bo'ldi, ammo keyin u tasodifan axlat qutisidan topildi. Qo'rqinchli asarni qo'liga olgan oila uni bolalar bog'chasiga osib qo'yishni o'yladi. Natijada, kichkina qizi har kecha ota-onasining yotoqxonasiga yugurib kirdi va rasmdagi bolalar janjallashib, o'z joylarini o'zgartirayotgani haqida baqira boshladi. Otam xonaga harakat sensori kamerasini o'rnatgan va u tun davomida bir necha marta o'chgan.
Albatta, oila taqdirning bunday sovg'asidan xalos bo'lishga shoshildi va tez orada qo'llar Unga qarshilik ko'rsatish onlayn auktsionga qo'yildi. Shundan so‘ng tashkilotchilarga filmni tomosha qilish chog‘ida odamlar betob bo‘lgani, ba’zilari hatto yurak xurujiga uchragani haqida shikoyatlar bilan ko‘plab xatlar tushdi. Uni xususiy san'at galereyasi egasi sotib olgan va endi unga shikoyatlar kela boshlagan. Ikki amerikalik exorcist hatto unga o'z xizmatlarini taklif qilishdi. Rasmni ko'rgan ekstrasenslar esa bir ovozdan yovuzlik undan kelib chiqadi, deb ta'kidlashadi.
Foto - "Qo'llar unga qarshilik qiladi" kartinasi prototipi:
Rus rasmining bir nechta durdonalari bor, ularda qayg'uli hikoyalar ham bor. Masalan, maktabdan beri hammaga ma'lum bo'lgan Perovning "Troyka" kartinasi. Bu teginish haqida va qayg'uli rasm kambag'al oilalardan bo'lgan uchta dehqon bolasi tasvirlangan, ular og'ir yuk ko'tarib, unga otlar uslubida bog'langan.
Markazda sarg'ish sochli kichkina bola bor. Perov Moskva bo'ylab haj ziyoratiga ketayotgan 12 yoshli Vasya ismli o'g'li bilan ayolni uchratmaguncha, rasm uchun bola qidirdi.
Vasya eri va boshqa bolalarini dafn qilgan onasining yagona tasallisi bo'lib qoldi. Avvaliga u o'g'lining rassomga suratga tushishini xohlamadi, lekin keyin rozi bo'ldi. Biroq, rasm tugallangach, ko'p o'tmay, bola vafot etdi ... Ma'lumki, o'g'li vafotidan keyin bir kambag'al ayol Perovga sevimli farzandining portretini sotishni iltimos qilib keladi, lekin rasm allaqachon ishlangan edi. Tretyakov galereyasida osilgan. To'g'ri, Perov onasining qayg'usiga javob berdi va Vasyaning portretini alohida chizdi.
Rus rassomligining eng yorqin va g'ayrioddiy daholaridan biri Mixail Vrubelning rassomning shaxsiy fojialari bilan bog'liq asarlari bor. Shunday qilib, uning sevimli o'g'li Savva portreti bolaning o'limidan oldin u tomonidan chizilgan. Bundan tashqari, bola kutilmaganda kasal bo'lib qoldi va to'satdan vafot etdi. Va "Mag'lubiyatga uchragan iblis" Vrubelning ruhiyati va sog'lig'iga yomon ta'sir ko'rsatdi.
Rassom rasmdan o'zini uzib qo'ya olmadi, u mag'lub bo'lgan Ruhning yuziga qo'shishda davom etdi va rangini ham o'zgartirdi. "Mag'lubiyatga uchragan iblis" allaqachon ko'rgazmada osilgan edi va Vrubel tashrif buyuruvchilarga e'tibor bermay, zalga kirib kelardi, rasm oldida o'tirdi va go'yo gavdalangandek ishlashda davom etdi.
Uning ahvolidan yaqinlari xavotirga tushishdi va u mashhur rus psixiatri Bexterev tomonidan tekshirildi. Tashxis dahshatli edi - jinnilik va o'limga yaqin orqa miya. Vrubel kasalxonaga yotqizilgan, ammo davolanish yordam bermagan va u tez orada vafot etgan.
Uzoq vaqt davomida "Ukraina" mehmonxonasi zalini bezab turgan "Maslenitsa" kartinasi bilan qiziqarli voqea bog'liq. U osilgan va osilgan edi, hech kim unga qaramadi, to'satdan bu asar muallifi Kuplin ismli ruhiy kasal bo'lib, rassom Antonovning rasmini o'ziga xos tarzda ko'chirganligi aniq bo'ldi. Aslida, ruhiy kasal odamning suratida ayniqsa dahshatli yoki ajoyib narsa yo'q, lekin olti oy davomida u Runetning kengligini hayajonga soldi.
Antonovning rasmi
Kuplinning rasmi
Bir talaba 2006 yilda u haqida blog postini yozgan. Uning mohiyati shundan iboratki, Moskva universitetlaridan birining professori so'zlariga ko'ra, rasmda yuz foiz, ammo aniq bo'lmagan belgi bor, bu rassomning aqldan ozganligi darhol aniq bo'ladi. Va hatto bu belgiga asoslanib, siz darhol to'g'ri tashxis qo'yishingiz mumkin.
Ammo, talaba yozganidek, ayyor professor belgini kashf qilmadi, faqat noaniq maslahatlar berdi. Shunday qilib, odamlar, kim qo'lidan kelganiga yordam bering, deyishadi, chunki men buni o'zim topa olmayapman, men hamma narsadan charchadim va charchadim. Bu erda nima boshlanganini tasavvur qilish qiyin emas.
Xabar butun tarmoq bo'ylab tarqaldi, ko'plab foydalanuvchilar javob izlashga shoshilishdi va professorni qoralashdi. Rasm talaba blogi va professorning ismi kabi juda mashhur bo'ldi. Hech kim topishmoqni hal qila olmadi va oxir-oqibat, hamma bu hikoyadan charchaganida, ular qaror qildilar:
1. Hech qanday belgi yo‘q, professor talabalar ma’ruzalarni o‘tkazib yubormasliklari uchun ataylab “noto‘g‘ri yo‘naltirgan”.
2. Professorning o‘zi psixolog (hatto uning haqiqatda xorijda davolangani haqidagi faktlar ham keltirildi).
3. Kuplin o'zini rasm fonida tikilgan kardan odam bilan bog'ladi va bu sirning asosiy yechimi.
4. Professor yo'q edi va butun voqea ajoyib flesh-mob edi.
Aytgancha, ushbu belgi uchun ko'plab original taxminlar ham berilgan, ammo ularning hech biri to'g'ri deb tan olinmagan. Hikoya asta-sekin yo'qoldi, garchi hozir ham siz ba'zida uning aks-sadolarini RuNet-da uchratishingiz mumkin. Rasmga kelsak, ba'zilar uchun bu haqiqatan ham dahshatli taassurot qoldiradi va yoqimsiz his-tuyg'ularni keltirib chiqaradi.
Pushkin davrida Mariya Lopuxinaning portreti asosiy "qo'rqinchli hikoyalar" dan biri edi. Qiz qisqa va baxtsiz hayot kechirdi va portretni chizgandan so'ng u iste'moldan vafot etdi. Uning otasi Ivan Lopuxin mashhur mistik va mason lojasining ustasi edi.
Shuning uchun ham u ruhni o'ziga jalb qila oldi, degan mish-mishlar tarqaldi marhum qizi bu portretga. Va agar yosh qizlar rasmga qarasa, ular tez orada o'lishadi. Salon g'iybatlariga ko'ra, Mariyaning portreti nikoh yoshidagi kamida o'nta zodagon ayolni yo'q qilgan ...
Mish-mishlarga xayrixoh Tretyakov barham berdi, u 1880 yilda portretni o'z galereyasi uchun sotib oldi. Ayol tashrif buyuruvchilar orasida sezilarli o'lim kuzatilmadi. Suhbatlar to'xtadi. Ammo qoldiq qoldi.
Mutaxassislar bahosi 70 million dollarga baholangan Edvard Munchning "Qichqiriq" kartinasi bilan u yoki bu tarzda aloqada bo'lgan o'nlab odamlar yomon taqdirga duchor bo'lishdi: ular kasal bo'lib qolishdi, yaqinlari bilan janjallashishdi, qattiq depressiyaga tushishdi yoki hatto birdan vafot etdi. Bularning barchasi rasmga yomon obro' keltirdi, shuning uchun muzeyga tashrif buyuruvchilar unga ehtiyotkorlik bilan qarashdi. dahshatli hikoyalar asar haqida kim gapirdi.
Bir kuni muzey xodimi tasodifan rasmni tushirib yubordi. Biroz vaqt o'tgach, u dahshatli bosh og'rig'ini boshladi. Aytish kerakki, bu voqeadan oldin u bosh og'rig'i nima ekanligini bilmas edi. O'chokli hujumlar tobora tez-tez va og'irlashdi va bu kambag'alning o'z joniga qasd qilishi bilan yakunlandi.
Boshqa safar, muzey xodimi rasmni devordan ikkinchisiga osib qo'ygan holda tashlab yubordi. Bir hafta o'tgach, u dahshatli avtohalokatga uchradi, natijada oyoqlari, qo'llari, bir nechta qovurg'alari singan, tos suyagi singan va kuchli miya chayqalgan.
Muzeyga tashrif buyurganlardan biri rasmga barmog'i bilan tegmoqchi bo'ldi. Bir necha kundan so'ng uning uyida yong'in kelib, erkak yonib halok bo'ldi.
1863 yilda tug'ilgan Edvard Munchning hayoti bir qator cheksiz fojialar va g'alayonlardan iborat edi. Kasallik, qarindoshlarning o'limi, aqldan ozish. Onasi bola 5 yoshida sil kasalligidan vafot etgan. To'qqiz yil o'tgach, Edvardning sevimli singlisi Sofiya og'ir kasallikdan vafot etdi. Keyin ukasi Andreas vafot etdi va shifokorlar uning singlisiga shizofreniya tashxisini qo'yishdi.
90-yillarning boshlarida Munch kuchli asabiy tushkunlikka uchradi va uzoq vaqt davomida elektroshok bilan davolandi. U hech qachon turmushga chiqmagan, chunki jinsiy aloqa haqidagi fikr uni dahshatga solgan. U Oslo shahriga sovg'a sifatida ulkan ijodiy meros qoldirib, 81 yoshida vafot etdi: 1200 ta rasm, 4500 eskiz va 18 ming. grafik ishlar. Ammo uning ishining cho'qqisi, albatta, "Qichqiriq" bo'lib qolmoqda.
Gollandiyalik rassom Piter Bryugel Elder ikki yil davomida "Sehrgarlarning sajdasi" asarini chizdi. U Bibi Maryamni amakivachchasidan "nusxa oldi". U bepusht ayol edi, buning uchun u eridan doimiy zarbalar oldi. Aynan u o'rta asrlardagi Gollandiyaliklar g'iybat qilganidek, rasmni "yuqtirgan" edi. "Sehrgar" ni to'rt marta xususiy kolleksiyachilar sotib olishgan. Va har safar o‘sha voqea takrorlanardi: 10-12 yil davomida oilada farzand tug‘ilmagan...
Nihoyat, 1637 yilda me'mor Jeykob van Kampen rasmni sotib oldi. Bu vaqtga kelib uning uchta farzandi bor edi, shuning uchun la'nat uni ayniqsa qo'rqitmadi.
Internet makonining eng mashhur yomon surati, ehtimol, quyidagi hikoya bilan: Bir maktab o'quvchisi (yapon tili tez-tez tilga olinadi) bu rasmni tomirini kesishdan oldin chizgan (o'zini derazadan tashlab, dori ichish, o'zini osib qo'yish, vannada cho'kish). ).
Agar siz unga ketma-ket 5 daqiqa qarasangiz, qiz o'zgaradi (ko'zlari qizarib ketadi, sochlari qorayadi, tishlari paydo bo'ladi). Aslida, ko'pchilik da'vo qilishni yoqtirganidek, rasm qo'lda chizilmagani aniq. Garchi bu rasm qanday paydo bo'lganiga hech kim aniq javob bermasa ham.
Quyidagi rasm Vinnitsadagi do'konlardan birida ramkasiz kamtarona osilgan. "Yomg'ir ayol" barcha asarlarning eng qimmati: uning narxi 500 dollar. Sotuvchilarning so‘zlariga ko‘ra, rasm allaqachon uch marta sotib olingan, keyin esa qaytarilgan. Mijozlar u haqida orzu qilishlarini tushuntiradilar. Va kimdir hatto bu xonimni bilishini aytadi, lekin qaerdaligini eslay olmaydi. Va uning oq ko'zlariga qaragan har bir kishi yomg'irli kun, sukunat, tashvish va qo'rquv hissini abadiy eslaydi.
Qayerdan kelgan? g'ayrioddiy rasm, dedi uning muallifi, Vinnitsalik rassom Svetlana Telets. “1996 yilda Odessa san’at universitetini tamomlaganman. Grekova, - deb eslaydi Svetlana. "Va"Ayol" tug'ilishidan olti oy oldin, menga har doim kimdir meni kuzatib turgandek tuyulardi.
Men bunday o'ylarni o'zimdan haydab chiqardim, keyin bir kuni, aytmoqchi, yomg'irli emas, bo'sh tuval oldida o'tirdim va nima chizishni o'yladim. Va birdan men ayolning konturini, uning yuzini, ranglarini, soyalarini aniq ko'rdim. Bir zumda men tasvirning barcha tafsilotlarini payqadim. Men asosiy narsani tezda yozdim - taxminan besh soatda tugatdim.
Qo‘limni kimdir boshqarayotgandek tuyuldi. Keyin yana bir oy rasm chizishni tugatdim”.
Vinnitsaga kelgan Svetlana rasmni mahalliy san'at salonida namoyish etdi. San'at ixlosmandlari vaqti-vaqti bilan uning oldiga kelib, ish paytida o'zi ham xuddi shunday fikrlarni o'rtoqlashdi.
"Kuzatish qiziq edi, - deydi rassom, - bir narsa fikrni qanchalik nozik amalga oshirishi va uni boshqa odamlarda ilhomlantirishi mumkin".
Bir necha yil oldin birinchi mijoz paydo bo'ldi. Yolg'iz ishbilarmon ayol uzoq vaqt zallarni aylanib chiqdi va diqqat bilan qaradi. "Ayol" ni sotib olib, yotoqxonamga osib qo'ydim.
Ikki hafta o'tgach, Svetlananing kvartirasida tungi qo'ng'iroq bo'ldi: "Iltimos, uni olib keting. Uxlay olmayapman. Kvartirada mendan boshqa odam borga o'xshaydi. Men hatto uni devordan olib, shkafning orqasiga yashirib qo'ydim, lekin hali ham qila olmayman ».
Keyin ikkinchi xaridor paydo bo'ldi. Keyin bir yigit rasmni sotib oldi. Va men ham uzoq vaqt chiday olmadim. Buni rassomning o'zi olib keldi. Va u hatto pulni ham qaytarib olmadi. "Men u haqida orzu qilaman", deb shikoyat qildi u. - Har oqshom u paydo bo'lib, atrofimda soyadek yuradi. Men aqldan ozishni boshladim. Men bu rasmdan qo'rqaman!
Uchinchi xaridor "Ayol" ning mashhurligini bilib, shunchaki uni silkitib qo'ydi. U hatto dahshatli xonimning yuzini yoqimli deb o'ylaganini aytdi. Va u, ehtimol, u bilan birga bo'ladi. Kelishmadi.
"Avvaliga men uning ko'zlari qanchalik oqlanganini sezmadim", deb eslaydi u. "Va keyin ular hamma joyda paydo bo'la boshladilar." Bosh og'rig'i, sababsiz tashvishlar boshlandi. Menga kerakmi?!
Shunday qilib, "Yomg'ir ayol" yana rassomga qaytdi. Bu rasm la'natlangan degan mish-mish butun shaharga tarqaldi. Bu sizni bir kechada aqldan ozdirishi mumkin. Rassomning o'zi endi bunday dahshatni chizganidan xursand emas.
Biroq, Sveta hali optimizmni yo'qotmaydi:
- Har bir rasm ma'lum bir shaxs uchun tug'iladi. Men ishonamanki, "Ayol" deb yozilgan odam bo'ladi. Kimdir uni qidirmoqda - xuddi u uni qidirayotgani kabi.
Italiyalik olimlar Liza del Jokondoga tegishli bo‘lishi mumkin bo‘lgan qoldiqlarni topishganini aytishdi. Ehtimol, Mona Lizaning siri ochiladi. Buning sharafiga tarixdagi eng sirli rasmlarni eslaylik.
1. Gioconda
Gap kelganda aqlga kelgan birinchi narsa sirli rasmlar, yoki sirli rasmlar haqida - bu 1503-1505 yillarda Leonardo da Vinchi tomonidan chizilgan "Mona Liza". Gruyening yozishicha, bu rasm unga etarlicha qaragan va bu haqda gapira boshlagan har qanday odamni aqldan ozdirishi mumkin.
Da Vinchining ushbu asarida juda ko'p "sirlar" mavjud. San'atshunoslar Mona Liza qo'lining egilishi bo'yicha dissertatsiyalar yozadilar, tibbiyot mutaxassislari tashxis qo'yishadi (Mona Lizaning old tishlari yo'qligidan Mona Lizaning erkak ekanligigacha). Hatto Gioconda rassomning avtoportreti degan versiya ham mavjud.
Aytgancha, rasm faqat 1911 yilda italiyalik Vinchenso Perugjio tomonidan o'g'irlanganida mashhurlikka erishdi. Ular uni barmoq izi yordamida topdilar. Shunday qilib, "Mona Liza" ham barmoq izlarini olishning birinchi muvaffaqiyati va san'at bozorida katta muvaffaqiyatga aylandi.
2. Qora kvadrat
"Qora kvadrat" aslida qora emas, kvadrat ham emasligini hamma biladi. Bu, albatta, kvadrat emas. Ko'rgazma katalogida Malevich uni "to'rtburchak" deb ta'kidlagan. Va, albatta, qora emas. Rassom qora bo'yoqdan foydalanmagan.
Malevich "Qora kvadrat" ni o'zining eng yaxshi asari deb hisoblagani kam ma'lum. Rassom dafn etilganda, "Qora maydon" (1923) tobutning boshida turardi, Malevichning tanasi tikilgan kvadrat bilan oq tuval bilan qoplangan, tobut qopqog'ida qora kvadrat ham bo'yalgan. Hatto poyezd va yuk mashinasining orqa tomonida qora kvadratchalar bor edi.
3. Qichqiriq
"Qichqiriq" kartinasining sirli tomoni shundaki, u go'yoki odamlarga og'ir ta'sir ko'rsatib, ularni deyarli o'z joniga qasd qilishga majbur qiladi, balki bu kartina Edvard Munch uchun mohiyatan realizmdir, u bu durdona asarni yozish paytida azob chekkan. manik depressiya.depressiv psixoz. U hatto yozganlarini qanday ko'rganini aniq esladi.
"Men ikki do'stim bilan yo'l bo'ylab ketayotgan edim - quyosh botmoqda - to'satdan osmon qizil rangga aylandi, men to'xtab qoldim, charchaganimni his qildim va panjaraga suyanib qoldim - ko'k-qora fiord va olov ustidagi qon va alangaga qaradim. shahar - do'stlarim ko'chib ketishdi va men hayajondan titrab, tabiatni teshuvchi cheksiz faryodni his qildim.
4. Gernika
Pikasso 1937 yilda Gernika rasmini chizgan. Rasm Gernika shahrining bombardimon qilinishiga bag'ishlangan. Aytishlaricha, 1940 yilda Pikassoni Gestapoga chaqirib, Gernika haqida: "Siz buni qildingizmi?" - deb so'raganida, rassom: "Yo'q, siz buni qildingiz", deb javob bergan.
Pikasso kuniga 10-12 soat ishlagan holda bir oydan ko'p bo'lmagan vaqt ichida ulkan freska chizdi. "Gernika" fashizm dahshatining va g'ayriinsoniy shafqatsizlikning aksi hisoblanadi. Rasmni o'z ko'zlari bilan ko'rganlar, bu tashvish va ba'zida vahima uyg'otadi, deb da'vo qiladi.
5. Ivan Dahliz va uning o'g'li Ivan
Biz hammamiz bilamiz "Ivan Dahliz va uning o'g'li Ivan" kartinasi, odatda, "Ivan Terrible o'z o'g'lini o'ldiradi".
Ayni paytda, Ivan Vasilevichning o'z merosxo'rining o'ldirilishi juda ziddiyatli faktdir. Shunday qilib, 1963 yilda Moskva Kremlining Archangel soborida Ivan Dahliz va uning o'g'lining qabrlari ochildi. Tadqiqotlar Tsarevich Jonning zaharlanganligini da'vo qilish imkonini berdi.
Uning qoldiqlaridagi zahar miqdori ruxsat etilgan chegaradan bir necha baravar yuqori. Qizig'i shundaki, xuddi shu zahar Ivan Vasilyevichning suyaklaridan topilgan. Olimlar shunday xulosaga kelishdi qirollik oilasi bir necha o'n yillar davomida zaharli moddalar qurboni bo'lgan.
Ivan dahshatli o'g'lini o'ldirmadi. Bu, masalan, Muqaddas Sinodning bosh prokurori Konstantin Pobedonostsev tomonidan qo'yilgan versiya. Ko'rgazmada Repinning mashhur rasmini ko'rib, u g'azablandi va imperator Aleksandr III ga shunday deb yozdi: "Rasmni tarixiy deb atash mumkin emas, chunki bu lahza ... mutlaqo hayoliydir". Qotillik versiyasi papa legati Antonio Possevinoning hikoyalariga asoslangan bo'lib, uni befarq odam deb atash qiyin.
Bir marta rasmga haqiqiy suiqasd bo'lgan.
1913 yil 16 yanvarda yigirma to'qqiz yoshli eski imonli rassom Abram Balashov unga uch marta pichoq urdi, shundan so'ng Ilya Repin rasmda tasvirlangan Ivanovlarning yuzlarini deyarli yangidan bo'yashga majbur bo'ldi. Voqeadan so'ng, Tretyakov galereyasining o'sha paytdagi kuratori Xruslov vandalizm haqida bilib, o'zini poezd ostiga tashladi.
6. Qo'llar unga qarshilik ko'rsatadi
Bill Stounxemning 1972 yilda chizgan rasmi, ochig'ini aytganda, mashhur bo'ldi. yaxshi shon-sharaf. E-bay ma'lumotlariga ko'ra, rasm sotib olinganidan keyin bir muncha vaqt o'tgach, chiqindixonadan topilgan. Rasm uni topib olgan oilaning uyiga tushgan birinchi kechada qizi ota-onasining oldiga yig'lab yugurdi va "rasmdagi bolalar urishmoqda" deb shikoyat qildi.
O'shandan beri rasm juda yomon obro'ga ega edi. Uni 2000 yilda sotib olgan Kim Smit doimiy ravishda oladi g'azablangan xatlar rasmni yoqib yuborishni talab qiladi. Gazetalar, shuningdek, arvohlar ba'zan Kaliforniya tepaliklarida Stounxem rasmidagi bolalar kabi dukkakli ikkita no'xat kabi paydo bo'lishini yozgan.
7. Lopuxina portreti
Va nihoyat, "yomon rasm" - 1797 yilda Vladimir Borovikovskiy tomonidan chizilgan Lopuxina portreti bir muncha vaqt o'tgach, yomon obro'ga ega bo'la boshladi. Portretda portret chizilganidan ko'p o'tmay vafot etgan Mariya Lopuxina tasvirlangan. Odamlar bu rasm odamning yoshligini va hatto "qabrga olib boradi" deb aytishni boshladilar.
Bunday mish-mishni kim boshlaganligi noma'lum, ammo Pavel Tretyakov o'z galereyasi uchun portretni "qo'rqmasdan" qo'lga kiritgandan so'ng, "rasm siri" haqida gaplar susaydi.