San-Fernando Tasviriy san'at maktabi, Madrid
Salvador Dali(to'liq ism Salvador Felipe Jacinto Fares Dali va Domenek Markiz de Dali de Pubol, ispancha Salvador Felipe Jacinto Dali va Domenech, Markes de Dali de Pubol ; 11 may - 23 yanvar) - ispaniyalik rassom, rassom, grafik rassom, haykaltarosh, rejissyor. Syurrealizmning eng mashhur vakillaridan biri. Markiz de Dali de Pubol (). Filmlari: "Un Chien Andalusian", "Oltin asr", "Afzallangan".
Biografiya
Dalining asarlari ko'rgazmalarda namoyish etilmoqda, u mashhurlikka erishmoqda. 1929 yilda u Andre Breton tomonidan tashkil etilgan surrealistlar guruhiga qo'shildi.
1936 yilda Kaudillo Franko hokimiyat tepasiga kelganidan so'ng, Dali chapdagi surrealistlar bilan janjallashdi va guruhdan chiqarib yuborildi. Bunga javoban, Dali bejiz emas: "Syurrealizm - bu menman" deb e'lon qildi.
Ikkinchi Jahon urushi boshlanishi bilan Dali va Gala 2000 yildan 2000 yilgacha yashagan Qo'shma Shtatlarga jo'nab ketishdi. 2010 yilda u o'zining "Salvador Dalining maxfiy hayoti" nomli badiiy tarjimai holini nashr etdi. Uning adabiy eksperimentlari, xuddi badiiy asarlari kabi, odatda tijorat jihatdan muvaffaqiyatli bo'ladi.
Ispaniyaga qaytgach, u asosan sevimli Kataloniyada yashaydi. 1981 yilda u Parkinson kasalligini rivojlantiradi. Gala shaharda vafot etadi.
Dali 1989 yil 23 yanvarda yurak xurujidan vafot etdi. Rassomning jasadi Figueresdagi Dali muzeyi polida devor bilan o'ralgan. Ulug‘ san’atkor o‘z hayoti davomida odamlarning qabr ustida yurishi uchun uni dafn etishni vasiyat qilgan. Bu xonada flesh suratga olish mumkin emas.
Dali dafn etilgan xonadagi devorga lavha
- Chupa Chups dizayni (1961) Enrike Bernat o'zining karamelini "Chups" deb atagan va dastlab u faqat yetti xil ta'mga ega bo'lgan: qulupnay, limon, yalpiz, apelsin, shokolad, qaymoqli qahva va qaymoqli qulupnay. "Chups" ning mashhurligi o'sdi, ishlab chiqarilgan karamel miqdori oshdi va yangi lazzatlar paydo bo'ldi. Karamel endi o'zining oddiy o'ramida qololmadi, "Chups" hamma tomonidan tan olinishi uchun o'ziga xos narsani o'ylab topish kerak edi. 1961 yilda Enrike Bernat vatandoshi, taniqli rassom Salvador Daliga esda qolarli narsalarni chizish iltimosi bilan murojaat qildi. Zo'r rassom uzoq o'ylamadi va bir soatdan kamroq vaqt ichida unga Chupa Chups romashka tasvirlangan rasmni chizdi, u biroz o'zgartirilgan shaklda bugungi kunda sayyoramizning barcha burchaklarida Chupa Chups logotipi sifatida tanib olinadi. Yangi logotipning farqi uning joylashuvida edi: u konfetning yon tomonida emas, balki tepasida joylashgan
- Merkuriydagi krater Salvador Dalining nomi bilan atalgan.
- 2003 yilda Uolt Disney kompaniyasi "Destino" animatsion filmini chiqardi. Filmning rivojlanishi 1945 yilda Dalining amerikalik animator Uolt Disney bilan hamkorligidan boshlangan, biroq kompaniyaning moliyaviy muammolari tufayli ortga surilgan.
Eng mashhur va ahamiyatli asarlar
- Luis Buñuel portreti (1924)“Natyurmort” (1924) yoki “Puristik natyurmort” (1924) singari, bu kartina Dalining ijro uslubi va uslubini izlash paytida yaratilgan va o'z atmosferasida De Chiriko kartinalarini eslatadi.
- Toshlardagi go'sht (1926) Dali Pikassoni ikkinchi otasi deb atagan. Ushbu tuval El Salvador uchun g'ayrioddiy kubistik tarzda yaratilgan, xuddi ilgari bo'yalgan "Kubist avtoportreti" (1923). Bundan tashqari, Salvador Pikassoning bir nechta portretlarini chizgan.
- Gizmo va qo'l (1927) Geometrik shakllar bilan tajribalar davom etmoqda. Siz o'sha sirli cho'lni, "syurrealistik" davrdagi Dali va boshqa ba'zi rassomlarga (xususan, Iv Tanguy) xos bo'lgan manzaralarni chizish uslubini allaqachon his qilishingiz mumkin.
- Ko'rinmas odam (1929)"Ko'rinmas" deb ham ataladigan rasmda ob'ektlarning metamorfozalari, yashirin ma'nolari va konturlari ko'rsatilgan. Salvador tez-tez bu uslubga qaytdi, bu uni rasmining asosiy xususiyatlaridan biriga aylantirdi. Bu, masalan, "Fillarda aks etgan oqqushlar" (1937) va "Dengiz qirg'og'idagi yuz va bir piyola meva ko'rinishi" (1938) kabi keyingi bir qator rasmlarga taalluqlidir.
- Ma'rifatli zavqlar (1929) Bu qiziq, chunki u Salvadorning obsesyonlari va bolalik qo'rquvlarini ochib beradi. Shuningdek, u o'zining "Pol Elyuard portreti" (1929), "Orzular topishmoqlari: "Onam, onam, onam" (1929) va boshqalardan olingan tasvirlardan foydalanadi.
- Buyuk onanizm (1929) Tadqiqotchilar tomonidan juda yaxshi ko'rilgan "Ma'rifatli zavqlar" kabi rasm rassomning shaxsiyatini o'rganish sohasidir.
"Xotiraning mustahkamligi" kartinasi, 1931 yil
- Xotiraning mustahkamligi (1931) Ehtimol, eng mashhur va badiiy doiralarda muhokama qilingani Salvador Dalining ishi. Boshqa ko'pchilik singari, u avvalgi ishlardagi g'oyalardan foydalanadi. Xususan, bu avtoportret va chumolilar, yumshoq soatlar va El Salvadorning tug'ilgan joyi Cadaques qirg'og'i.
- Uilyam Tellning siri (1933) Dalining Andre Bretonning kommunistik sevgisi va uning so'l qarashlarini ochiqdan-ochiq masxara qilishlaridan biri. Bosh qahramon, Dalining so'zlariga ko'ra, katta visorli qalpoqli Lenin. Salvador "Dahoning kundaligi"da chaqaloqning o'zi ekanligini yozadi va "U meni yemoqchi!" Bu erda qo'ltiq tayoqchalari ham bor - bu rassomning hayoti davomida o'z ahamiyatini saqlab qolgan Dalining ishining ajralmas atributidir. Ushbu ikkita qo'ltiq tayoq bilan rassom visorni va rahbarning sonlaridan birini ko'taradi. Bu ushbu mavzu bo'yicha ma'lum bo'lgan yagona ish emas. 1931 yilda Dali "Qisman gallyutsinatsiya. Leninning pianinoda oltita tasavvuri."
- Gitlerning topishmoq (1937) Dalining o'zi Gitler haqida boshqacha gapirdi. U Fyurerning yumshoq, to'la beli uni o'ziga jalb qilganini yozgan. Uning manikligi so'llarga xayrixoh bo'lgan syurrealistlar orasida katta ishtiyoq tug'dirmadi. Boshqa tomondan, Salvador keyinchalik Gitler haqida urushni faqat bitta maqsad - uni yo'qotish bilan boshlagan to'liq masochist sifatida gapirdi. Rassomning so'zlariga ko'ra, bir marta undan Gitler uchun avtograf so'rashgan va u to'g'ridan-to'g'ri xoch yasagan - "buzilgan fashistik svastikaga mutlaqo teskari".
- Telefon - Lobster (1936) Syurrealistik deb ataladigan ob'ekt o'z mohiyatini va an'anaviy funktsiyasini yo'qotgan ob'ektdir. Ko'pincha u rezonans va yangi uyushmalarni uyg'otish uchun mo'ljallangan edi. Dali va Jakometti birinchi bo'lib Salvadorning o'zi "ramziy funktsiyaga ega ob'ektlar" deb atagan narsalarni yaratdilar.
- Mey Uestning yuzi (syurreal xona sifatida ishlatilgan) (1934-1935) Ish qog'ozda ham, lab-divan va boshqa narsalar ko'rinishidagi mebel bilan haqiqiy xona shaklida ham amalga oshirildi.
- Narcissusning metamorfozalari (1936-1937) Yoki "Narcissusning metamorfozi". Chuqur psixologik ish. Motif Pink Floydning kompakt disklaridan birining muqovasi sifatida ishlatilgan.
- Gala yuzidagi paranoid o'zgarishlar (1932) Bu Dalining paranoyak-tanqidiy usuli uchun rasm-yo'riqnomaga o'xshaydi.
- Ayolning retrospektiv byusti (1933) Surreal element. Salvador unumdorlik ramzi bo'lgan ulkan non va boshoqlarga qaramay, bularning barchasi berilgan narxni ta'kidlaganga o'xshaydi: ayolning yuzi chumolilar bilan to'lib-toshgan.
- Atirgul boshli ayol (1935) Atirgullarning boshi ko'proq surrealistlar tomonidan sevilgan rassom Arcimboldoga hurmat ko'rsatadi. Arcimboldo avangardning paydo bo'lishidan ancha oldin, ularni yaratish uchun sabzavot va mevalardan foydalangan holda saroy odamlarining portretlarini chizgan (baqlajon burni, bug'doy sochlari va boshqalar). U (Bosch kabi) syurrealizmdan oldin syurrealist edi.
- Qaynatilgan loviya bilan moslashuvchan tuzilma: Fuqarolar urushining ogohlantirishi (1936) Xuddi shu yili yozilgan kuzgi kannibalizm singari, bu rasm o'z mamlakatida nima bo'layotganini va qayerga ketayotganini tushunadigan ispaniyalikning dahshatidir. Ushbu rasm ispaniyalik Pablo Pikassoning "Gernika" ga o'xshaydi.
- Quyoshli stol (1936) va Amerika she'riyati (1943) Reklama har bir inson hayotining bir qismiga aylanganda, Dali o'ziga xos effekt yaratish uchun unga murojaat qiladi, o'ziga xos madaniyat zarbasi. Birinchi rasmda u tasodifan bir quti CAMEL sigaretini qum ustiga tashlaydi, ikkinchisida esa bir shisha Coca-Cola ishlatadi.
- Venera de Milo havzasi bilan (1936) Eng mashhur Dalian elementi. Qutilar g'oyasi uning rasmlarida ham mavjud. Buni "Olovdagi jirafa" (1936-1937), "Antropomorfik shkaf" (1936) va boshqa rasmlar ham tasdiqlashi mumkin.
- Volterning ko'rinmas byusti ko'rinishidagi qul bozori (1938) Dalining eng mashhur "optik" rasmlaridan biri bo'lib, u rang assotsiatsiyasi va ko'rish burchaklari bilan mohirona o'ynaydi. Ushbu turdagi yana bir juda mashhur asar "Gala, O'rta er dengiziga qarab, yigirma metr masofada Avraam Linkolnning portretiga aylanadi" (1976).
- Uyg'onishdan bir soniya oldin anor atrofida ari uchishi natijasida paydo bo'lgan tush (1944) Bu yorqin rasmda sodir bo'layotgan narsalarning engilligi va beqarorligi hissi mavjud. Orqa fonda uzun oyoqli fil. Bu belgi boshqa asarlarda, masalan, "Avliyo Entoni vasvasasi" (1946) kabilarda uchraydi.
- Yalang'och Dali, Leonardoning Ledasi kutilmaganda Gala yuzi bilan urug'langan korpuskulaga aylangan beshta tartibli jismlar haqida o'ylaydi (1950) Salvadorning fizikaga bo'lgan ishtiyoqi davriga oid ko'plab rasmlardan biri. U tasvirlar, narsalar va yuzlarni sharsimon tanachalarga yoki karkidon shoxlariga ajratadi (yana bir obsesyon kundalik yozuvlarda ko'rsatilgan). Agar birinchi texnikaning namunasi "Sferalar bilan Galatea" (1952) yoki ushbu rasm bo'lsa, ikkinchisi "Rafael boshining portlashi" (1951) ga asoslangan.
- Giperkubik tana (1954) Corpus hypercubus - Masihning xochga mixlanishi tasvirlangan rasm. Dali dinga murojaat qiladi (shuningdek, "Rodos Kolossu" (1954) misolida keltirilgan mifologiya kabi) va rasmlarga katta miqdordagi tasavvufni kiritib, Injil hikoyalarini o'ziga xos tarzda yozadi. Xotin Gala endi "diniy" rasmlarda ajralmas qahramonga aylanmoqda. Biroq, Dali o'zini cheklamaydi va juda provokatsion narsalarni yozishga imkon beradi. Masalan, "Sodomning begunoh qizdan qoniqishi" (1954).
- Oxirgi kechki ovqat (1955) Injil sahnalaridan birini ko'rsatadigan eng mashhur rasm. Ko'pgina tadqiqotchilar hali ham Dalining ishidagi "diniy" davrning ahamiyati haqida bahslashmoqda. "Gvadalupe xonimimiz" (1959), "Kristofor Kolumbning orzusi orqali Amerikaning kashfiyoti" (1958-1959) va "Ekumenik kengash" (1960) (dali Dali o'zini tasvirlagan) rasmlari rasmlarning yorqin vakillaridir. o'sha paytdagi.
"Oxirgi kechki ovqat" ustaning eng ajoyib rasmlaridan biridir. U Bibliyadan to'liq sahnalarni taqdim etadi (kechki ovqatning o'zi, Masihning suv ustida yurishi, xochga mixlanishi, Yahudoning xiyonatidan oldin ibodat) hayratlanarli darajada birlashtirilgan, bir-biri bilan chambarchas bog'langan. Aytish joizki, Bibliya mavzusi Salvador Dalining asarlarida muhim o'rin tutadi. Rassom Masihni ibtidoiy olamning markazi sifatida tasavvur qilib, atrofidagi dunyoda, o'zida Xudoni topishga harakat qildi ("San-Xuan de la Kruzning Masihi", 1951).
Havolalar
- 1500 dan ortiq rasmlar, tarjimai hol, manbalar (ingliz tili), plakatlar (ingliz tili)
- Salvador Dali (inglizcha) Internet kino ma'lumotlar bazasida
Wikimedia fondi. 2010 yil.
Maqolada Salvador Dalining sarlavhali rasmlari, shuningdek, Salvador Dalining ijodi, uning rassom sifatidagi yo'li va surrealizmga qanday kelgani haqida ma'lumotlar mavjud. Quyida El Salvadorning to'liqroq rasm to'plamlariga havolalar mavjud.
Ha, tushunaman, yuqoridagi paragraf ko'zlaringizni qondiradiganga o'xshaydi, lekin Google va Yandex biroz o'ziga xos ta'mga ega (agar siz nimani nazarda tutayotganimni bilsangiz) va bu ular uchun yaxshi ishlagan, shuning uchun men biror narsani o'zgartirishdan qo'rqaman. Qo'rqmang, u erda unchalik uzoq emas, lekin yaxshiroq.
Salvador Dalining asarlari.
Hukmlar, harakatlar, Salvador Dalining rasmlari, hamma narsa aqldan ozgan edi. Bu odam shunchaki surrealist rassom emas, balki uning o'zi ham timsol edi surrealizm.
"content="«/>
Biroq, Dali darhol syurrealizmga kelmadi. Salvador Dalining ishi birinchi navbatda impressionizmga bo'lgan ishtiyoq va klassik akademik rasm texnikasini o'rganish bilan boshlandi. Dalining birinchi rasmlari Figueresning landshaftlari bo'lib, u erda hali ham dunyoni syurreal ko'rishning izlari yo'q edi.
Uning impressionizmga bo'lgan ishtiyoqi asta-sekin so'nadi va Dali Pablo Pikassoning rasmlaridan ilhom olib, kubizmda o'zini sinab ko'ra boshladi. Ustaning ba'zi surreal asarlarida ham kubizm elementlarini kuzatish mumkin. Salvador Dalining ijodiga Uyg'onish davri rassomligi ham katta ta'sir ko'rsatdi. U ko'p marta zamonaviy san'atkorlar o'tmish titanlari bilan solishtirganda hech narsa emasligini aytdi (va bundan oldin aroq shirinroq va o'tlar yashilroq edi, tanish qo'shiq).
Avval eski ustalar kabi chizish va yozishni o'rganing, shundan keyingina xohlaganingizni qiling - shunda ular sizni hurmat qilishadi. Salvador Dali
Salvador Dalining rasmlarida haqiqiy surrealistik uslubning shakllanishi uning akademiyadan haydalishi va Barselonadagi birinchi ko'rgazmasi bilan bir vaqtda boshlangan. Faqat hayotingizning oxirida Dali syurrealizmdan biroz uzoqlashadi va yanada real tasvirga qaytadi.
Salvador Dali va o'sha davrning haqiqiy syurrealistik olomon o'rtasidagi keskin munosabatlarga qaramay, uning qiyofasi syurrealizm va omma ongidagi barcha syurrealizmning timsoliga aylandi. Dalining "syurrealizm - bu men" iborasi zamonaviy dunyoda millionlab odamlarning ko'z o'ngida haqiqatga aylandi. Ko'chadagi har qanday odamdan kimni syurrealizm so'zi bilan bog'lashini so'rang - deyarli hamma ikkilanmasdan javob beradi: "Salvador Dali". Uning nomi hatto syurrealizmning ma'nosi va falsafasini to'liq tushunmaydiganlarga ham, rasm chizishga qiziqmaydiganlarga ham tanish. Men Dali ijodining falsafasi ko'pchilik uchun tushunarsiz bo'lishiga qaramay, rassomchilikda o'ziga xos asosiy oqimga aylandi, deb aytgan bo'lardim.
Salvador Dalining muvaffaqiyat siri
Salvador Dali kamdan-kam hollarda boshqalarni hayratda qoldiradigan qobiliyatga ega edi, u o'z davrining kichik nutqining qahramoni edi. Burjuaziyadan tortib, proletariatgacha hamma rassom haqida gapirardi. Salvador, ehtimol, rassomlar orasida eng yaxshi aktyor edi. Dali osonlikcha qora va oq PR dahosi deb atash mumkin. Salvador o'zini brend sifatida sotish va reklama qilishning ajoyib qobiliyatiga ega edi. Salvador Dalining rasmlari g'alati va ekstravagant shaxsning timsoli bo'lib, ongsizning nazoratsiz oqimini ifodalaydi va o'ziga xos, taniqli uslubga ega edi.
Aytgancha, Dalining dastlabki asarlari Iv Tanguyning rasmlariga juda o'xshaydi, men farqini aytolmadim. Kim kimdan qarz olgani noma'lum; bir ayol bu uslubni Tanguydan qarzga olgan Dali ekanligini aytdi (lekin bu noto'g'ri). Shunday qilib - o'g'irlang, o'ldiring, oqilona qarz oling va muvaffaqiyat sizni kutmoqda. Biroq, kim birinchi bo'lganligi unchalik muhim emas (va shunga o'xshash uslubda birinchi bo'lgan Maks Ernst edi - u shizoid tasvirlarni diqqat bilan yozish g'oyasini ilgari surgan). Aynan Salvador o'zining badiiy mahorati tufayli syurrealizm g'oyalarini rivojlantirgan va to'liq o'zida mujassam etgan.
Salvador Dali va Pablo Pikasso - ikki buyuk ispanlar - XX asrning ko'plab san'at ustalarini o'zlarining jahon shuhrati soyasida qoldirdilar. Hech kim ular haqida yozilmagan, ular haqida gapirilmagan va bahslashmagan; Bu ikki titanning ijodi haqida nashr etilgan kitoblar, albomlar, broshyuralar, maqolalar soni bo'yicha ular bilan hech kim solishtira olmaydi.
Yosh Salvadorning dastlabki asarlarida hech narsa o'zining hayratlanarli, portlovchi, mo''jizaviy san'ati bilan tasavvur qilish mumkin bo'lgan hamma narsani o'z ichiga olgan ulkan iste'dodning paydo bo'lishini oldindan aytib bermaganga o'xshaydi. Uning fantasmagoriyasiga hozir ham qarshilik ko'rsata oladigan kuch yo'q.
Gala-Salvador Dali jamg'armasi kolleksiyasidan Dali asarlarining birinchi retrospektiv ko'rgazmasi. Figueres" Moskvada, Pushkin muzeyi zallarida. A.S. Pushkina o'z asarini Rossiya jamoatchiligiga birinchi marta bunday keng miqyosda taqdim etdi. Bu barcha muxlislar, tarafdorlar va hatto yaqinda "syurrealizm" ni qoralovchilar uchun ajoyib usta fenomenining kashfiyoti bo'ldi.
U haqida shu qadar ko'p yozilganki, kimdir allaqachon bosilgan o'n minglab sahifalarga yangi narsa qo'shishni o'z zimmasiga olishi dargumon, ammo Dali ishi baribir bitmas-tuganmas, bu sir, sir bo'lib qolmoqda. "bir" daho. Nozik yurak va izlanuvchan aql uchun bu bitmas-tuganmas fantaziya va ilhom manbai. Biz bir necha bor savol beramiz: uning san'ati, taqdiri, shaxsiyati qanday hodisa - va har birimiz o'zimiz uchun javob izlaymiz.
Salvador Dalining universal sovg'asi, oracle iste'dodining maqsadi va demiurjning mahorati sarosimaga tushib, zavq va g'azabni uyg'otdi, bir vaqtning o'zida umid va umidsizlikni uyg'otdi.
Keling, XX asrning ushbu Don Kixotining fenomeni, Dali dahosining sirlaridan biri, siri nimada ekanligi haqidagi cheksiz ko'p savollarga javob beraylik. Menimcha, buyuk kataloniyalikning hayotida uning Muse - Gala - Elena Dmitrievna Dyakonova (nee) eng muhim rol o'ynagan. Aynan unga, g'ayrioddiy rus ayoliga, u o'z e'tirofiga ko'ra, uni boshqa zamondoshlari orasida yagona dahoga aylantirgan hamma narsadan qarzdor edi. Dalining hayotida paydo bo'lishi bilan u, Gala, uning birinchi eri, shoir Pol Elyuard, uni frantsuz tilidan rus tiliga tom ma'noda tarjima qilingan "bayram" degan ma'noni anglatadi, unda o'zining g'ayritabiiy intuitsiyasini uyg'otdi va o'tkirlashtirdi, komplekslar bilan birgalikda. uning betakror o'tib bo'lmasligi va masihiy taqdiriga ishonish. Ehtimol, u uni N.V.ning adabiy merosi bilan tanishtirgan. Gogol va F.M. Dostoevskiy, uning keyingi ta'siri haqida faqat taxmin qilish va eng aql bovar qilmaydigan versiyalarni ilgari surish mumkin. U daho uchun nafaqat model, onasi, xotini va sevgilisi, balki uning Alter Ego, to'la huquqli hammuallifi bo'lish uchun mo'ljallangan edi, bu ikki tomonlama imzoning yorqin dalilidir. Gala-Dali, rasmlarida paydo bo'ldi. Elena Dyakonova unda mohir chizmachi, kompozitsiya va rang ustasining mo''jizaviy sovg'asini rivojlantirdi; Ehtimol, uning suratlarining ko'pgina motivlari, syujetlari va stsenariylari u tomonidan taklif qilingan. Lekin bu faqat taxmin.
Unda diniy ruh va oqilona, materialistik ong uzviy ravishda birga yashagan; u noyob improvizator va ehtiyotkor pragmatist edi. Dali o'zining instalyasiyalari, badiiy buyumlari, sahna harakatlari, rasmlari va grafik tasvirlari bilan tomoshabinlarni hayratda qoldirmadi, balki uni gipnoz qildi. U o'z asarlarida istehzoli syujetni groteskka aylantirgan. Taqqoslab bo'lmaydigan rangshunos va chizmachi doimo qiziqarli kontseptsiyani amalga oshirishda o'zining cheksiz tasavvuri va mohirligi bilan tomoshabinlarni hayratda qoldirdi. U butun umri davomida butparast bo'lgan Madonnadan tashqari hech kimga xushomad qilmadi, garchi u butun davrning eng munosib odamlari, masalan, Pablo Pikasso, Luis Buñuel, Garsiya Lorka, Giyom Appoliner, Rene bilan o'ralgan edi. Magritte, Andre Breton...
Dalining dastlabki, kichik va ba'zan miniatyura formatidagi asarlarining mikrokosmosi muallifning his-tuyg'ulari va fikrlarining ulkan, universal tubsizligini o'z ichiga oladi, ko'plab assotsiatsiyalar bilan tasavvurni hayajonlantiradi. Uning ijodi beparvolikning intellektual o'yinining yorqin namunasi va shu bilan birga, alohida falsafiy ma'no va ko'lamdagi chuqur o'ylangan variatsiyalar va formulalardir.
Menimcha, rassomning beqiyos, filigran kasbiy mahoratining eng yorqin o'ziga xos belgilaridan biri bu biz uchun nafaqat aqliy, balki rassom va chizmachining miniatyura tasvirlarini ham, eng kichik detallarni ham deyarli aql bovar qilmaydigan chegaralargacha kengaytirish qobiliyatidir. uning fantastik kompozitsiyalari.
Shafqatsizlik va mo'rtlik, hayratlanarlilik va kamtarlik - bularning barchasi u, nozik va muloyim qalbli odam, u uchun san'at shunchaki o'zini o'zi ifoda etish shakli emas, balki qorong'ulik va ikkiyuzlamachilikdan himoya qilish vositasi edi. -axloqsiz axloqchilar va ma'sum gunohkorlarning bandaligini bilish. Uning ko'zga ko'ringan jasorati chegara bilmas edi, u oson himoyasiz odam bo'lib qolgan holda, unga begona bo'lgan hamma narsaga qarshi chiqdi. Ispan temperamenti unga tashqi dunyo bilan ham, ichki komplekslari bilan ham kurashishga yordam berdi.
Ushbu satrlar muallifiga rus san'atshunoslari orasida birinchi bo'lib juda kamtarona monografik asarlar yozish baxtiga sazovor bo'ldi, ulardan biri 1989 yilda, ikkinchisi 1992 yilda nashr etilgan. Faqat "Znanie" va "Respublika" nashriyotlari tomonidan ko'rsatilgan jasorat tufayli va san'at haqidagi nashrlarning ulkan, ommaviy tirajlari tufayli ular juda keng e'tirof etildi. Uning quvonchli natijalaridan biri Galaning singlisi Lidiya Dmitrievna Dyakonova (yarolimek bilan turmush qurgan) bilan yozishmalarim bo'ldi. Men buni xotira va minnatdorlik belgisi sifatida, shuningdek, u menga Dali bilan bo'lgan uchrashuvlari va u haqidagi taassurotlari haqida maktublarda aytib bergani munosabati bilan eslatib o'taman.
Lidiya Dmitrievna yashagan Vena shahridan kelgan uning kichik xabaridan bir iqtibosni so'zma-so'z keltiraman: “Endi uning g'ayrioddiy g'alati odam ekanligidan foydalanib, aql bovar qilmaydigan voqealarga to'la ko'plab maqolalar va risolalar paydo bo'lmoqda va turli xil janjallarga sabab bo'lmoqda. reaktsiyalar." Gala opa Dali haqidagi xotiralarida uning kamtarligi, uyatchanligi va hayratlanarli sezgirligini ta'kidladi, u oilada yuragiga eng yaqin odamlarga nisbatan ko'rsatdi. "Parij va Italiyadagi uchrashuvlarimiz davomida u eng shirin va sodda odam bo'lishi mumkin edi." Notanish odamning bu samimiy so'zlari, boshqa bayonotlarida bo'lgani kabi, u men bilan Salvador Dalining ko'pchilik uchun noma'lum bo'lgan ichki dunyosi haqidagi hayotiy taassurotlari bilan o'rtoqlashdi, bu mening u va uning ijodi haqidagi taxminlarimga to'g'ri keldi.
Bu "bir daho" ga kamtarona bag'ishlanishning mazmuni Moskva ko'rgazmasida taqdim etilgan grafik va rangtasvir ishlarining tavsifini anglatmaydi (Aytgancha, Boris Messererning ajoyib dizayn taqdimotida). So'nggi paytlarda Dalining ijodiy merosi haqida ko'plab tarjima nashrlar paydo bo'ldi, ular orasida ko'p yillar davomida u bilan birga ishlagan eng yaqin yordamchisi, buyuk maestroning asosiy tarjimai holi Robert Desharnesning kitoblari, shuningdek, rassomning adabiy asarlari Natalya tomonidan mukammal tarjimalarda nashr etilgan. Malinovskaya, bu ko'p millionli rus biluvchilar va san'at ixlosmandlarining qiziqishini to'liq qondiradi.
Salvador Dalining asarining ma'naviy, falsafiy, ramziy ma'nosi ma'lum bir vaqtning an'anaviy chegaralaridan tashqariga chiqadigan sehrli jozibaga ega, chunki u yaratgan obrazlar dunyosi badiiy tafakkurning tarixiy ko'lami bilan belgilanadi, unda illatlar mavjud. va insoniylik fazilatlari, yaxshilik va yomonlik, go'zallik va xunuklik uyg'unlashib, aql bovar qilmaydigan, hamma narsani iste'mol qiladigan ilohiy energiyani keltirib chiqaradi. U chinakam ijodkor, daho sifatida oldindan ko‘ra bilish, bashorat qilish qobiliyatiga ega bo‘lib, o‘ziga xos ma’no estetikasini yaratdi, o‘tgan davrlar san’atini qayta tikladi, kelajak san’atining peshvosiga aylandi. Ushbu matnda ma'lum postulatlarni e'lon qilish orqali biz noma'lum va ma'lumning qarama-qarshi mohiyatini aks ettiruvchi o'z his-tuyg'ularimiz va afsonalar va voqelikni idrok qilishning benuqsonligiga aldanmaymiz.
Dalining merosi juda katta, u turli xil muqaddaslik va kuz dostonlarida, rangtasvir, grafika, haykaltaroshlik, kino va adabiyotda, dekorativ san'at va dizaynda o'zini namoyon qildi va XX asr badiiy madaniyatida keng qamrovli dramatik figuraga aylandi. Uning ishi oldindan aytib bo'lmaydigan bo'lgan, shunday bo'lib qoladi va bo'ladi, rasmiy, befarqlik bilan takrorlanmaydi. Dalining san'at ta'limoti fenomenining siri nimada - buni vaqt ko'rsatadi.
"Tarixiy syurrealizm" o'tgan asrning badiiy madaniyatining eng yorqin hodisalaridan biriga aylandi. Bu yangi mifologiyani yaratishga yaqqol tendentsiyani aks ettirdi; u zamonaviy insonni idrok etish imkoniyatlari va shakllari haqidagi g'oyalarni o'zgartirdi va kengaytirdi, san'atdagi evolyutsion o'zgarishlarga bevosita ta'sir ko'rsatdi va trans-avangardning paydo bo'lishini va postmodernizmning so'nggi yo'nalishlarini kutdi. Harakatning rasmiy xronologiyasi 1924-1968 yillar bilan cheklangan: Syurrealistik tadqiqotlar byurosining ochilishidan va Andre Bretonning "Surrealizm manifesti"ning nashr etilishidan Praga bahorigacha - har holda, Alen va Odetta Virmo qanday bu vaqt chegaralarini belgilang.
Ular o'zlarining "Jahon syurrealizmi ustalari" entsiklopedik tadqiqotida shunday yozdilar: "Surrealizm, shubhasiz, boshqa hech qanday oqim kabi, XX asr tarixida eng chuqur iz qoldirdi. U 1968 yil may oyidagi chiziqni kesib o'tib, butun sayyoramiz bo'ylab bir necha avlodlar tomonidan ba'zan bexabar ravishda so'riladi. Buni hech qanday epigonlar, syurrealizmning so'zsiz tarafdorlari yoki uning postulatlarining tashuvchilari bo'lmagan mahalliy rangtasvir, haykaltaroshlik va grafika ustalarining ishi dalolat beradi. Ularning ko'pchiligiga nisbatan "sof aqliy avtomatizm", "paranoyak-tanqidiy ta'limotlar" tushunchalarining yoki ushbu harakatni baholashga xos bo'lgan boshqa an'anaviy atributlarning bevosita ta'siri haqida gapirish umuman o'rinli emas. Albatta, biz urushdan keyingi avlod rus rassomlarining bir qator asarlarida Salvador Dali, Marsel Dyuchamp, Rene Magritte, Pol Delvaux, Viktor Brauner, Man Rey, Maks Ernst, Joan Miro merosi bilan ma'lum aks-sadolarni topamiz. Bu ularning syurrealistik an'ana bilan bevosita bog'liqligini anglatmaydi, aksincha, bunday hodisaning mustaqilligidan dalolat beradi. Aleksandr Rukavishnikov, Sergey Sharov, Andrey Kostin, Igor Makarevich, Andrey Yesionov, Valeriy Maloletkov, Konstantin Xudyakov kabi ustalarimizning alohida asarlari tomoshabinlar uyushmalari va badiiy-tarixiy taqqoslashlardan mustaqil alohida ajratilgan parallelizmga misol bo'la oladi. Ularning har birining ijodi o'z-o'zidan chuqur individualdir va umumiy, jamoaviy tendentsiyalardan ajratilgan. Shu bilan birga, biz ko'plab qiziqarli va o'ziga xos mualliflarni bilamiz, ular o'z rollarini o'rnatgan holda, taniqli tamoyillar va qonunlarga rioya qilgan holda, ularning san'atining afzalliklarini hech qanday tarzda kamaytirmaydigan surrealistik g'oyalarni rivojlantirishda davom etadilar. Bu Evgeniy Shef (Sheffer), hozir Berlinda yashaydi; Viktor Krotov, Moskva va Parijda ishlagan; Sergey Chaykun, Sergey Potapov, Oleg Safronov, Alla Bedina, Mixail Gorshunov, Yuriy Yakovenko, Aleksandr Kalugin.
Fantasmagoriya, sirlar, buffonlik va ijodkorlikning o'ynoqi asosiga moyillik bizga Aleksandr Sitnikov tomonidan dunyoning ma'lum bir syurreal qarashlari haqida gapirishga imkon beradi; Valeriy Vradiy asarlaridagi voqelikni bilvosita idrok etish rassomni boshqa mavzular bilan bog'laydi. Vladimir Lobanov kabi san'atdagi hodisa, ammo butunlay boshqacha nuqtai nazardan.
Rossiya badiiy madaniyatida syurrealistik majoziy fikrlashning ko'plab yorqin namunalarini, birinchi navbatda, adabiyotda, N.V. Gogol, M.A. Bulgakov, Daniil Xarms. Ehtimol, biz rus zaminida syurrealizmning tarixiy hodisa sifatida paydo bo'lishining turtki beruvchi sabablaridan biri bo'lgan izohli plyuralizmning kelib chiqishini, ildizlarini shu erda izlashimiz kerak.
"Tarixiy syurrealizm" ning turli jihatlari, mavzulari va usullarini o'stiradigan xorijiy mualliflardan farqli o'laroq, rus mualliflarida boshqa hissiy va semantik dominantlar va assotsiativ seriyalar ustunlik qiladi. Shafqatsizlik va tajovuzkorlik - bu harakatning G'arb vakillari ijodida metafizik, okkultsion tasvirning ajralmas tarkibiy qismlari - bizning ustalarimiz tomonidan deyarli yo'q bo'lib ketgan. Rus syurrealistik tafakkur vakillarining asarlarida boshqa ongsiz motivatsiyalar, sezgilar va oldindan sezishlar ustunlik qiladi. Ularning muqaddas metapsixozi alohida romantik sezgirlik, o'ziga xos sezgi bilan bog'liq. Syurrealizmning mahalliy izdoshlari ijodida, albatta, dramatik metamorfozlar mavjud bo'lib, ular nomidan emas, balki ma'naviy ongning mutatsiyasi, tajovuzkor qarshilikning buzg'unchi patosi uchun ko'rsatmalarga qaramay, qurbonlikning tasdig'idir. hamma narsaga. Bizda hammani va hamma narsani qandaydir super vazifaga instinktiv bo'ysundirishdan ko'ra ko'proq sentimentalizm, o'z-o'zini qoralash va ajralish bor.
Rus san'atining o'yin madaniyati, metaforik tabiati va g'ayrioddiyligi, shuningdek, syurreal strategiyaga muvaffaqiyatsiz shahvoniy umidlar va istaklarning lazzatini, o'ziga xos passiv, boshqa dunyoviy tafakkurni kiritadi, garchi bu o'z-o'zidan paydo bo'ladigan jinnilik va jasoratni istisno qilmasa ham.
Fransuz adabiyotshunosi, semiotik, faylasuf J.Derrida: “To‘g‘ridan-to‘g‘ri ma’no mavjud emas, uning “tashqi ko‘rinishi” zaruriy vazifadir – va uni tafovutlar va metaforalar tizimida shunday tahlil qilish kerak”, deb ta’kidlagan. Albatta, bu so'zlar ko'proq darajada adabiy matnlarni o'rganish bilan bog'liq, ammo bu holda materialni o'rganishning adabiy, lingvistik va falsafiy metodologiyasi syurrealistik san'at merosini tushunish uchun maqbul ko'rinadi, talqin kaliti. asoschilari va izdoshlari tomonidan yaratilgan asarlar.
Shu munosabat bilan Salvador Dalining so'zlarini eslash o'rinlidir. Yigirmanchi asr san'atining buyuk tasavvufchisi, afsonasi va haqiqati shunday deb yozgan edi: "... Uyg'onish davri O'lmas Yunonistonga taqlid qilmoqchi bo'lganida, Rafael undan chiqdi. Ingres Rafaelga taqlid qilmoqchi edi va shundan Ingres paydo bo'ldi. Sezan Pussenga taqlid qilmoqchi edi - Sezan chiqdi. Dali Meyssonnierga taqlid qilmoqchi edi. SHUNDAN DALI Chiqdi. Hech narsaga taqlid qilishni istamaydiganlardan hech narsa kelmaydi.
Va men odamlar bu haqda bilishlarini xohlayman. Pop Art va Op Artdan so'ng Art Pompier paydo bo'ladi, lekin bunday san'at qimmatli bo'lgan barcha narsalar va "Zamonaviy san'at" deb nomlangan ushbu ulug'vor fojianing eng aqldan ozgan tajribalari bilan ko'payadi.
Badiiy madaniyatning yangi hodisasi sifatida syurrealizm dadaizmning mantiqiy davomi bo'ldi, uning yordamida boshqa tilni - ob'ektivni tushuntirish yoki tahlil qilish mumkin bo'lgan maxsus metatilni izlash. Syurrealizmning asosiy tarixiy fazilatlaridan biri shundaki, u e'lon qilingan g'oyalar atrofida buyuk "to'lqin va stress" davrini aks ettirgan taniqli shoir va rassomlar, kino ijodkorlari va musiqachilarni birlashtirgan. Bular Tristan Tzara va Antonin Arto, Filipp Soupo va Andre Breton, Andre Suri va Luis Bunyuel, Andre Masson va Alberto Jakometti, Xans Arp va Erik Sati, Iv Tanguy va Pablo Neruda, Frensis Pikabia va Pablo Pikasso, Pol Eluard va Suze Takigushi, Salvador Dali va Rene Magritte, Maks Ernst va Man Rey, Vilfredo Lam va Pol Kli, Pavel Chelishchev va Frits Van den Berge, ularning nomlari o‘tgan asr san’ati ufqidagi eng yorqin nuroniylar bilan sinonim sifatida qabul qilinib, ufqlarda porlab turadi. o'z individualizmining egoistik globallashuvi. Biz ular qatoriga vatandoshlarimizni ham kiritamiz; san'at tarixi tasnifiga ko'ra, ular Vasiliy Kandinskiy, Mark Chagall, Pavel Filonov kabi syurreal va'zlardan uzoq edilar. "Ichkarida tug'ilmagan narsa, - deb yozgan edi Kandinskiy, - o'lik tug'iladi." Aynan shu tezis syurrealizmning abadiy hodisa sifatida hayotiyligini tasdiqlaydi, chunki butun "avangard" qoidalarsiz intellektual o'yindan boshqa narsa emas.
Salvador Dalini va uning asarlarini yana bir bor eslaylik: vaqt ispan dahosining shaxsiyati va ijodiga yangi ming yillikda cheksiz qiziqish ko'rsatdi. Yuz minglab tomoshabinlar tashrif buyurgan usta asarlari ko'rgazmalari ishonchli tasdig'idir. Ular orasida A.S. nomidagi Pushkin muzeyidagi ko‘rgazma ham bor. 2011-yilda Moskvada Pushkin, 2012-2013-yillarda Parijdagi Jorj Pompidu markazida S.Dali asarlarining eng yirik retrospektivi, 2014-2015-yillarda Monmartrdagi Dali muzeyida turli mamlakatlardan kelgan 22 ko‘cha rassomlarining Parij ko‘rgazmasi, unda zamonaviy mualliflar Fred Kalmets, Jerom Menage, Arno Rabier, Valeriya Attinelli va ko'cha san'atining boshqa vakillarining kam taniqli asarlarini taqdim etdi.
Andre Malrauxning so'zlari to'g'ri: "Biz yashash uchun mavjudmiz, san'at - hayotga kelish" - tasavvurimizda, ongsiz, xotiramizda jonlanish, talabga ega bo'lish. Dali Bernini, Vermeer Delftlik, Velaskes, Meyssonnier, Millet tomonidan yaratilgan obrazlardan ilhomlanganidek, u uchun but bo'lib qolgan rassomlarning yangi avlodlari hamisha uning hayoliy saroblari, sirlari bilan hayratda qoladilar va hayratda qoladilar, ularni kashf etadilar. o'zlari va dunyo uchun Geniusning cheksiz chuqurligi.
Syurrealizm - bu insonning to'liq erkinligi va orzu qilish huquqi. Men syurrealist emasman, men syurrealizmman, - S.Dali.
Dalining badiiy mahoratining shakllanishi erta modernizm davrida, uning zamondoshlari asosan ekspressionizm va kubizm kabi yangi badiiy oqimlarni ifodalagan paytda sodir bo'ldi.
1929 yilda yosh rassom surrealistlar safiga qo'shildi. Bu yil uning hayotida muhim burilish nuqtasi bo'ldi, chunki Salvador Dali Gala bilan uchrashdi. U uning sevgilisi, rafiqasi, ilhomlantiruvchisi, modeli va asosiy ilhomiga aylandi.
U ajoyib chizmachi va rangtasvirchi bo'lganligi sababli, Dali eski ustalardan juda ko'p ilhom oldi. Ammo u mutlaqo yangi, zamonaviy va innovatsion san'at uslubini yaratish uchun ekstravagant shakllar va ixtirochilik usullaridan foydalangan. Uning rasmlari qo'sh tasvirlar, istehzoli sahnalar, optik illyuziyalar, tush manzaralari va chuqur ramziylik bilan ajralib turadi.
Dali butun ijodiy hayoti davomida hech qachon bir yo'nalish bilan cheklanmagan. U yog'li bo'yoqlar va akvarellar bilan ishlagan, chizmalar va haykallar, kino va fotosuratlar yaratgan. Hatto ijro shakllarining xilma-xilligi, jumladan, zargarlik buyumlari va boshqa amaliy san'at asarlarini yaratish rassomga begona emas edi. Ssenariy muallifi sifatida Dali taniqli rejissyor Luis Buñuel bilan hamkorlik qilgan, u "Oltin asr" va "Un Chien Andalou" filmlarini suratga olgan. Ular syurrealistik suratlarning jonlanishini eslatuvchi noreal sahnalarni namoyish etdilar.
U sermahsul va nihoyatda iqtidorli usta, rassomlar va san’at ixlosmandlarining kelajak avlodlari uchun ulkan meros qoldirdi. Gala-Salvador Dali fondi onlayn loyihani ishga tushirdi Salvador Dalining Raisonne katalogi Salvador Dali tomonidan 1910-1983 yillarda yaratilgan rasmlarning to'liq ilmiy katalogi uchun. Katalog vaqt jadvaliga ko'ra bo'lingan besh bo'limdan iborat. Bu nafaqat rassomning ishi haqida to'liq ma'lumot berish, balki asarlarning muallifligini aniqlash uchun ham ishlab chiqilgan, chunki Salvador Dali eng soxta rassomlardan biri hisoblanadi.
Eksentrik Salvador Dalining hayoliy iste'dodi, tasavvuri va mahorati uning surrealistik suratlarining ushbu 17 misolida namoyon bo'ladi.
1. “Delftlik Vermeer sharpasi, undan stol sifatida foydalanish mumkin”, 1934 yil
Asl nomga ega bo'lgan bu kichik rasm Dalining 17-asrning buyuk flamand ustasi Yoxannes Vermeerga bo'lgan hayratini ifodalaydi. Vermeerning avtoportreti Dalining surreal qarashlarini hisobga olgan holda yaratilgan.
2. “Buyuk onanizm”, 1929 yil
Rasmda jinsiy aloqaga bo'lgan munosabatdan kelib chiqqan tuyg'ularning ichki kurashi tasvirlangan. Rassomning bu idroki, otasidan qolgan, jinsiy yo'l bilan yuqadigan kasalliklarga chalingan jinsiy a'zolar tasvirlangan sahifani ochgan kitobni ko'rganida uyg'ongan bolalik xotirasi sifatida paydo bo'ldi.
3. “Yonayotgan jirafa”, 1937 yil
Rassom bu ishni 1940 yilda AQShga ko'chib o'tishdan oldin tugatgan. Usta rasmning siyosatdan tashqari ekanligini ta'kidlagan bo'lsa-da, u, boshqa ko'plab odamlar singari, Dali ikki jahon urushi orasidagi notinch davrda boshdan kechirgan chuqur va tashvishli tashvish va dahshat tuyg'ularini tasvirlaydi. Ma'lum bir qism uning Ispaniya fuqarolar urushi bilan bog'liq ichki kurashini aks ettiradi, shuningdek, Freydning psixologik tahlil usuliga ishora qiladi.
4. “Urush yuzi”, 1940 yil
Urush azobi Dalining ijodida ham aks etgan. U o'zining rasmlarida urush alomatlari bo'lishi kerak, deb hisoblardi, biz buni bosh suyagi bilan to'ldirilgan halokatli boshda ko'ramiz.
5. “Orzu”, 1937 yil
Bu surreal hodisalardan biri - tushni tasvirlaydi. Bu ongsiz dunyoda mo'rt, beqaror haqiqatdir.
6. “Dengiz qirg‘og‘ida yuz va bir piyola meva ko‘rinishi”, 1938 yil.
Bu fantastik rasm, ayniqsa, qiziqarli, chunki unda muallif tasvirning o'ziga ko'p darajali ma'no beradigan qo'sh tasvirlardan foydalanadi. Metamorfozlar, ob'ektlarning hayratlanarli qo'shilishi va yashirin elementlar Dalining surrealistik rasmlarini tavsiflaydi.
7. «Xotiraning mustahkamligi», 1931 yil
Bu, ehtimol, Salvador Dalining eng taniqli surreal rasmidir, u yumshoqlik va qattiqlikni o'zida mujassam etgan, makon va vaqtning nisbiyligini anglatadi. U asosan Eynshteynning nisbiylik nazariyasiga tayanadi, garchi Dali rasmni yaratish g‘oyasi Kamembert pishloqining quyoshda eriganini ko‘rganidan kelib chiqqanligini aytdi.
8. “Bikini orolining uchta sfenksi”, 1947 yil
Bikini Atollning bu surreal tasviri urush xotirasini uyg'otadi. Uchta ramziy sfenks turli tekisliklarni egallaydi: inson boshi, bo'lingan daraxt va yadroviy portlash qo'ziqorini, urush dahshatlari haqida gapiradi. Film uchta mavzu o'rtasidagi munosabatlarni o'rganadi.
9. “Sferalar bilan Galatea”, 1952 yil
Dalining rafiqasi portreti sharsimon shakllar qatori orqali taqdim etilgan. Gala Madonna portretiga o'xshaydi. Rassom ilm-fandan ilhomlanib, Galateyani moddiy dunyodan yuqori efir qatlamlariga ko'tardi.
10. “Erigan soat”, 1954 yil
Vaqtni o'lchaydigan ob'ektning yana bir tasviri qattiq cho'ntak soatlari uchun xos bo'lmagan efir yumshoqligini oldi.
11. "Mening yalang'och xotinim o'z go'shtini o'ylaydi, zinapoyaga aylandi, ustunning uchta umurtqasi, osmon va me'morchilik", 1945 yil
Orqa tomondan gala. Bu ajoyib obraz Dalining eng eklektik asarlaridan biriga aylanib, klassitsizm va surrealizm, osoyishtalik va g‘aroyiblikni uyg‘unlashtirgan.
12. "Qaynatilgan loviya bilan yumshoq konstruktsiya", 1936 yil
Rasmning ikkinchi sarlavhasi - "Fuqarolar urushini oldindan ko'rish". Unda ispan fuqarolar urushining dahshatlari tasvirlangan, chunki rassom uni mojaro boshlanishidan olti oy oldin chizgan. Bu Salvador Dalining bashoratlaridan biri edi.
13. "Suyuq istaklarning tug'ilishi", 1931-32
Biz san'atga paranoid-tanqidiy yondashuvning bir misolini ko'ramiz. Ota va, ehtimol, onaning tasvirlari o'rtada germafroditning grotesk, haqiqiy bo'lmagan tasviri bilan aralashtiriladi. Rasm ramziy ma'noga ega.
14. “Istak topishmoq: onam, onam, onam”, 1929 yil
Freyd tamoyillari asosida yaratilgan bu asar Dalin cho'lida buzilgan tanasi paydo bo'lgan onasi bilan Dalining munosabatlariga misol bo'ldi.
15. Untitled - Helena Rubinshteyn uchun freska rasmining dizayni, 1942 yil
Tasvirlar Elena Rubinshteynning buyrug'i bilan binolarni ichki bezatish uchun yaratilgan. Bu fantaziya va orzular olamidan ochiqchasiga surreal surat. Rassom klassik mifologiyadan ilhomlangan.
16. “Sodom begunoh qizning o‘zini-o‘zi qondirishi”, 1954 yil
Rasmda ayol qiyofasi va mavhum fon tasvirlangan. Rassom asar nomidan va Dalining asarida tez-tez uchraydigan fallik shakllardan kelib chiqqan holda qatag'on qilingan jinsiy aloqa masalasini o'rganadi.
17. “Yangi odamning tug‘ilishini kuzatayotgan geopolitik bola”, 1943 yil
Rassom AQShda bo'lganida ushbu rasmni chizish orqali o'zining shubhali qarashlarini bildirgan. To'pning shakli "yangi" odamning ramziy inkubatori, "yangi dunyo" odami kabi ko'rinadi.
Tug'ilgan sanasi: 1904 yil 11 may.
O'lim sanasi: 1989 yil 23 yanvar.
To'liq ismi: Salvador Felipe Jacinto Dali va Domenek, Markiz de Pubol (Salvador Felipe Jacinto Dali "i Dome`nech, Marque"s de Pu"bol).
Ispaniyalik rassom, rassom, haykaltarosh, rejissyor.
"Syurrealistlar va men o'rtasidagi farq shundaki, syurrealist menman", - Salvador Dali.
"Men yuryapman va olomon orasida janjallar meni kuzatib bormoqda"
Notarius Don Salvador Dali y Kusining badavlat oilasi keyinchalik syurrealizm davrining eng buyuk dahosi bo'lgan rasm chizish usullarining klassik tushunchalarini o'zgartiradigan bolani dunyoga keltirishi haqida hech narsa bashorat qilmagan. Ammo shunday bo'ldi - Salvador Dali ismli o'g'il tug'ildi. Bu voqea 1904 yilda Ispaniyaning Figueres shahrida Barselona yaqinida sodir bo'lgan.
12 yoshida Dali san'at maktabini tamomlagan. Ota-onasini ko'ndirib, 17 yoshida u San-Fernandodagi Madrid tasviriy san'at akademiyasiga o'qishga kirdi. U 1926 yilda ilmiy kengash va o'qituvchilarga nisbatan noo'rin munosabati uchun "so'ralgan". Ammo o'sha paytda uning ko'rgazmasi allaqachon Barselonada bo'lib o'tgan va rassomning asarlari badiiy doiralarda katta e'tiborni tortdi. Bir vaqtlar Jan-Leon Jeromning o'zi ishlagan Parijda u o'z ijodiga katta ta'sir ko'rsatgan Pikasso bilan uchrashadi. Dali o'zining yangi do'stiga "Toshlardagi go'sht" (1926) kartinasi bilan hurmat bajo keltirdi.
Kubizmning ta'siri o'sha davrning "Yosh ayollar" (1923) asarlarida ko'rinadi. 1928 yilda chizilgan va Pitsburgdagi Karnegi xalqaro ko'rgazmasida namoyish etilgan "Non savati" (1925) butunlay boshqacha uslubga misol bo'la oladi.
O'sha davrning barcha rassomlari singari, Dali ham turli xil moda uslublarida ishlagan. 1914 yildan 1927 yilgacha bo'lgan davr asarlarida Vermeer, Rembrandt, Sezanna, Karavadjiolarning ta'siri ko'rinadi. Ammo asta-sekin suratlarda syurrealizm eslatmalari paydo bo'la boshlaydi.
"Syurrealizm men"
Salvador Dali kubizm davri ortda qolganini va klassik uslubda ishlab, o'zi kabi boshqa rassomlar orasida adashib qolishini tushuna boshladi. Shuning uchun u o'z iste'dodi va ambitsiyalarini amalga oshirish uchun eng maqbul yo'lni tanladi. Syurrealizm nazariyasi bunga juda mos keldi. Ushbu uslubdagi birinchi rasmlar: "Venera va dengizchi" (1925), "Uchayotgan ayol", "Asal qondan shirinroq" (1941) va boshqalar.
1929 yil Salvador Dali uchun burilish davri bo'ldi - uning hayoti va faoliyatiga tubdan ta'sir qilgan ikkita voqea sodir bo'ldi:
Birinchidan, rassom Gala Eluard bilan uchrashdi, u keyinchalik uning yordamchisi, sevgilisi, muse va rafiqasi bo'ldi. O'shandan beri ular ajralishmadi, garchi o'sha paytdagi ayol do'sti Pol Elyuardga uylangan edi. Ular tanishishning boshidanoq, Gala rassom uchun ruhiy inqirozdan najot bo'ldi. Bir paytlar Dali shunday degan edi: "Men Galani onamdan, otamdan, Pikassodan va hatto puldan ham ko'proq yaxshi ko'raman". Rassom ajoyib Gala kultini yaratdi, u o'sha paytdan beri uning ko'plab asarlarida, shu jumladan ilohiy qiyofada paydo bo'ldi.
Ikkinchidan, Dali rasman Parij surrealistik harakatiga qo'shildi. Va 1929 yilda uning ko'rgazmasi Parijdagi Hermann galereyasida bo'lib o'tdi, shundan so'ng rassomga shon-sharaf keldi.
O'sha yili Salvador Dali va uning do'sti Luis Buñuel "Un Chien Andalou" filmi uchun ssenariy yaratdilar. Aynan Dali shu kungacha ma'lum bo'lgan eng hayratlanarli sahnani o'ylab topdi, unda inson ko'zi ustara bilan yarmiga bo'linadi.
Dalining otasi uning Gala bilan aloqasidan g'azablanib, o'g'liga o'z uyida ko'rinishini taqiqladi. Rassom pul topish uchun ko'p mehnat qildi. Aynan o'sha paytda vaqtning nisbiyligi tushunchasining ramzi bo'lgan "Xotiraning barqarorligi" kartinasi yaratildi.
Rassom dunyodagi voqealar uni ozgina tashvishga solayotgani haqidagi fikrni tez-tez ifodalagan bo'lsa-da, u hali ham Ispaniya taqdiridan juda xavotirda edi. Natijada "Qaynatilgan loviya bilan egiluvchan tuzilma (fuqarolar urushi boshlanishi)" (1935) rasmi paydo bo'ldi.
1940 yilda, Amerikada bo'lganida, usta o'zining eng yaxshi kitobini yozgan "Salvador Dalining maxfiy hayoti, o'zi yozgan." Rassomning ishlash qobiliyati hayratlanarli, u rassom, dekorativ, zargar, portret rassomi, illyustrator sifatida ishlay oladi, Alfred Xitkokning filmlari uchun to'plamlar yasaydi, masalan, "Spellbound" 1945. 1945 yilda Xirosimadagi portlashdan keyin. Dali bunga o'z munosabatini "Atomning bo'linishi" kartinasi bilan ifodalaydi.
1965 yilda rassom Amanda Lir bilan uchrashdi, ularning g'alati munosabatlari 20 yildan ortiq davom etadi. U o'z hikoyasini ko'p yillar o'tgach, "Dali Amandaning ko'zlari bilan" kitobida aytib beradi.
1970 yildan boshlab Salvador Dalining sog'lig'i tez yomonlasha boshladi, lekin uning ijodiy kuchi pasaymadi. Bu vaqtda "Gallyutsinogen Torrero" (1968-1970) kartinasi yaratilgan. Dalining mashhurligi aqldan ozgan edi. U jahon adabiyotining ko‘plab durdonalari: Injil, Dantening ilohiy komediyasi, Ovidning “Sevgi san’ati”, Freydning xudosi va monoteizmi asosida suratlar chizgan.
"Mening butun hayotim teatr edi"
1961 yilda Figueres meri rassomdan Dalining tug'ilgan shahriga rasm sovg'a qilishni so'radi. Usta bu g'oyani 1974 yilda ishlab chiqishga qaror qildi. U qadimgi shahar teatri o'rnida o'z muzeyini qurdi. Sahna tepasida ulkan sharsimon gumbaz ko'tarildi va auditoriyaning o'zi sektorlarga bo'lingan, ularning har biri Dalining ishida ma'lum bir davrni ifodalaydi. Murakkab ichki makonlar, ichkariga o'rnatilgan pollar, tashrif buyuruvchining boshi aylanadigan madaniyatli hududlari bo'lgan hovli - bularning barchasi rassom ijodining ramzi bo'lib xizmat qiladi va har doim butun dunyodan sayyohlarni o'ziga jalb qiladi.
1982 yilda Gala vafotidan keyin rassomning sog'lig'i yomonlashdi va u o'zini o'z ishiga tashladi. Dali Muso va Odam Atoning boshlari Giuliano de Medicidan ilhomlangan rasmlarni chizadi. Oxirgi asari "Qaldirg'och" 1983 yilda tugallangan va 1989 yilda 84 yoshida rassom yurak xurujidan vafot etgan. "Mening butun hayotim teatr edi" va hayoti davomida u odamlar qabri ustida yurishlari uchun o'zini dafn qilishni vasiyat qildi. Uning jasadi muzey-teatr qavatida devor bilan o'ralgan.
Salvador Dali, xuddi sehrgar kabi, rasmlarida tasvirlarni jonglyor qildi. Uning asarlari o'z zamondoshlarini xayoliy obrazlar va syujetlarning realizmi bilan hayratda qoldirdi, ular o'ziga xos grotesk uslubida yaratilgan: "Yumshoq soatlar", "Yonayotgan jirafa", "Bir lahza oldin anor atrofida ari uchishidan ilhomlangan tush" Uyg'onish", "So'nggi kechki ovqat". Uning asarlari munozarali va uning badiiy merosi kim oshdi savdosida juda bahsli takliflar bilan sotiladi.
Dali o'zi haqida afsonani o'z qo'llari bilan yaratdi; uning mo'ylovli surati a la Baron Munchausen butun dunyoda tanilgan. U haqida ko'p narsa ma'lum, lekin bundan ham ko'proq ma'lum bo'lmaydi.