วาดภาพง่าย ๆ ด้วยสีสำหรับผู้เริ่มต้น ตอนนี้เรามาดูดอกไม้ของเรากันดีกว่า ต้องใช้แปรงอะไรบ้าง

เราแต่ละคนคือศิลปินในดวงใจ จำช่วงเวลาทองในวัยเด็กเมื่อเราวาดภาพ "ขีดเขียน" ด้วยสีอย่างกระตือรือร้น ศิลปะการวาดภาพเป็นความลับที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก ด้วยความช่วยเหลือของสีและแปรง ปาฏิหาริย์ที่แท้จริงปรากฏบนผืนผ้าใบ หลายคนเข้าใจผิดคิดว่าตนไม่มี ความสามารถทางศิลปะ- ที่จริงแล้วใครๆ ก็สามารถเรียนรู้การวาดภาพได้ วิธีการวาดภาพงานศิลปะจริงด้วยสีน้ำ? ในการทำเช่นนี้คุณเพียงแค่ต้องทำตามคำแนะนำง่ายๆ

เราต้องการอะไร?

ดังนั้นเราจึงตัดสินใจเข้าสู่โลกแห่งศิลปะและเป็นศิลปิน วิธีการวาดด้วยสีน้ำอย่างถูกต้อง? ในการทำเช่นนี้คุณจะต้องมีเครื่องมือดังต่อไปนี้:

• สี;
• แปรง;
• จานสี;
• แผ่นกระดาษ

คุณควรระมัดระวังในการเลือกอุปกรณ์เสริม ขึ้นอยู่กับพวกเขา ผลลัพธ์สุดท้าย- ชิ้นงานศิลปะ

การเลือกสี

วิธีการวาดด้วยสีน้ำด้วยตัวเอง? ก่อนอื่นคุณต้องเลือกสีที่เหมาะสม บนชั้นวางของร้านขายงานศิลปะก็มี เป็นจำนวนมาก สีน้ำ- อันไหนดีกว่าที่จะเลือก?

คุณไม่ควรดูหมวดราคาที่นี่ ต้นทุนที่สูงไม่ได้รับประกันคุณภาพเสมอไป

ควรเลือกสีที่ทำจากขี้ผึ้ง หน้าปกควรเขียนว่า "ที่รัก" พวกเขามีสีที่สว่างที่สุด

แปรงทาสี

แปรงก็มีความสำคัญไม่แพ้กัน อันไหนที่เหมาะกับสีน้ำที่สุด?

แปรงควรจะนุ่มและดึงสีได้ดี ปลายของมันควรจะชี้ ขนแปรงควรยึดกับฐานอย่างดี ตัวเลือกที่ดีที่สุดแปรงที่ทำจากขนกระรอกจะกลายเป็น ขนแปรงสอดคล้องกับพารามิเตอร์ที่ระบุ

คุณจะต้องใช้แปรงกี่อัน? หากต้องการทาสีส่วนเล็ก ๆ ของภาพ คุณควรซื้อแปรงแบบบาง (หมายเลข 1 หรือ 2) สำหรับส่วนหลัก - ความหนามากขึ้น (หมายเลข 5-6 หรือ 7)

จานสี

จานสีทำหน้าที่เป็น "แบบร่าง" ซึ่งเป็นสถานที่สำหรับผสมสี มีการใช้สีที่แตกต่างกันหลายสีกับจานสีและผสมกัน ผลลัพธ์ที่ได้คือเฉดสีที่ต้องการ

คุณสามารถซื้อจานพลาสติกสำเร็จรูปได้ คุณยังสามารถทำมันเองได้ สำหรับสิ่งนี้ควรใช้กระดาษหนาแผ่นหนึ่งซึ่งควรพับตามขอบ

การเลือกกระดาษสำหรับสีน้ำ

ควรมีแนวทางการเลือกกระดาษด้วย ความสนใจเป็นพิเศษ- ความจริงก็คือว่าสีน้ำเป็นสีโปร่งแสง เธอเรียกร้อง ปริมาณมากน้ำเมื่อทำงาน หากวาดบนกระดาษธรรมดา น้ำจะเปียกได้อย่างรวดเร็ว จะดีกว่าที่จะซื้อ กระดาษพิเศษสำหรับสีน้ำ มันหนาแน่นและหนาขึ้น พื้นผิวของมันหยาบ อนุภาคน้ำติดอยู่บนพื้นผิวขรุขระของกระดาษ เพื่อป้องกันการแพร่กระจาย

มาเริ่มวาดกันดีกว่า

วิธีการวาดด้วยสีน้ำด้วยตัวเอง? เมื่อศึกษาคุณสมบัติหลักของสีน้ำแล้ว เรารู้ว่าต้องใช้น้ำปริมาณมาก ภาพวาดมีความโปร่งแสงโปร่งสบายและบินได้ ผลกระทบนี้เกิดขึ้นเนื่องจากโครงสร้างของสี

มี 2 ​​เทคนิคหลักในการวาดภาพด้วยสีน้ำ:

1. เทคนิคการตากแห้ง.
2. เทคนิคกระดาษเปียก

ทุกคนคุ้นเคยกับพื้นฐานของเทคนิคการแห้งมาตั้งแต่เด็ก: เราทาสีบนแปรงแล้วทาสี คุณสามารถวาดโครงร่างโดยใช้ดินสอก่อน ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับประเภทของการวาดภาพ

เพื่อให้ได้สีที่ต้องการ คุณต้องจุ่มแปรงลงในน้ำ จากนั้นจึงใส่สีที่ต้องการแล้วทาลงบนจานสี หลังจากนั้นให้ล้างแปรงด้วยน้ำแล้วจุ่มลงในสีที่มีสีต่างกัน สีที่ได้จะถูกผสมบนจานสี ผลลัพธ์ที่ได้จะเป็นเฉดสีที่ต้องการ

เทคนิคการวาดภาพสีน้ำบนกระดาษเปียกต่างกันอย่างไร? เทคนิคนี้ค่อนข้างน่าสนใจเพราะว่า... ช่วยให้คุณสร้างเอฟเฟกต์ที่ไม่ธรรมดาได้ ในการทำเช่นนี้ก่อนที่คุณจะเริ่มวาดคุณควรชุบน้ำให้ทั่วแผ่นกระดาษ ในขณะที่ยังเปียกอยู่ ให้ใช้สีน้ำทาลงบนกระดาษเปียก เมื่อผสมกับน้ำจะกระจายตัว ทิ้งลวดลายที่ซับซ้อนไว้บนกระดาษ

มาวาดกันเถอะ

เราก็เลยซื้อวัสดุมาทำงาน เรียนรู้เทคนิคการวาดภาพขั้นพื้นฐาน ตอนนี้คุณสามารถเริ่มกระบวนการสร้างสรรค์ได้โดยตรง

วิธีการวาดด้วยสีน้ำสำหรับผู้เริ่มต้น? ก่อนอื่นแนะนำให้ลองศึกษาสีดูก่อน มันจะใช้เวลาอะไร? ลองดูบทเรียนหลักสำหรับการเรียนรู้เกี่ยวกับสี:

1. มาศึกษาเรื่องสีกัน หยิบกระดาษสีน้ำหนึ่งแผ่น ใส่แปรงของคุณด้วยสีที่คุณชอบ วางไว้บนกระดาษ ดูผลสิ.. ตอนนี้เพิ่มระดับแรงกดบนแปรง ดูว่าสีเปลี่ยนไปอย่างไร (ควรเข้มขึ้น) ตอนนี้เติมแปรงด้วยน้ำเพิ่มแล้วจุ่มลงในสี ใช้แปรงเปียกทากระดาษ - การออกแบบจะโปร่งแสง
2. ผสมสี. ลองผสมหลายสี คุณได้รับเฉดสีอะไร?
3. ใช้สีเหลือง สีส้ม สีแดงบนใบไม้ ศึกษาพวกเขา พวกเขาทำให้เกิดอารมณ์อะไร? ตอนนี้ใช้สีน้ำเงิน, ม่วง, ดำกับแผ่นงาน ความรู้สึกอะไรเกิดขึ้นตอนนี้?
4. เราดึงออกมาจากชีวิต ตอนนี้เราต้องเรียนรู้วิธีการแสดงวัตถุรอบตัวเรา วางแอปเปิ้ลไว้ตรงหน้าคุณ ศึกษามันอย่างระมัดระวัง ดูสิว่าสีอะไร ลองวาดดูครับ

การปฏิบัติงาน

หลังจากเรียนรู้ทักษะพื้นฐานของการวาดภาพแล้วคุณสามารถทำงานอิสระต่อไปได้

เราเรียนรู้ที่จะวาดภาพวัตถุรอบตัวเราด้วยสีน้ำ มองไปรอบ ๆ. คุณเห็นอะไร? คุณสามารถวาดหุ่นนิ่งได้ ในการทำเช่นนี้ให้วางจานหลายชิ้นและผลไม้ไว้ข้างหน้าคุณ ลองวาดพวกมันดู

คุณสามารถวาดภาพอะไรด้วยสีน้ำได้อีก? ไม่มีข้อจำกัดที่นี่ ทุกอย่างขึ้นอยู่กับจินตนาการของศิลปิน เราสามารถวาดทุกสิ่งที่อยู่รอบตัวเราได้ คุณสามารถพรรณนาโลกแห่งจินตนาการของคุณเองได้

คุณสามารถเริ่มเรียนรู้เทคนิคพื้นฐานในการทำงานกับสีน้ำโดยการวาดภาพดอกไม้และต้นไม้

วิธีการวาดดอกไม้?

วาดดอกไม้ด้วยสีน้ำด้วยตัวเอง:

1. ลองคิดดูว่าคุณควรวาดดอกไม้ชนิดใด
2. ศึกษาสีหลัก.
3. ใช้ดินสอง่ายๆ วาดโครงร่างหลักลงบนกระดาษ
4. เลือกสีสำหรับพื้นหลังแล้วทาสีทับ
5. หลังจากที่พื้นหลังแห้งแล้ว คุณสามารถเริ่มวาดภาพด้วยสีน้ำได้
6. ทาสีดอกไม้ด้วยสีโปร่งแสง
7. หลังจากที่สีน้ำแห้งแล้ว ให้ทาสีโครงร่างด้วยสีเข้มกว่า
8. หลังจากที่ภาพวาดแห้งแล้ว ให้เน้นไปที่ดอกไม้ นี่จะทำให้มันมีระดับเสียง ในการวางสำเนียงคุณต้องใช้ลายเส้นหนาหลาย ๆ เส้นตามแนวดอกไม้ด้วยสีที่ตัดกัน รูปวาดของเราพร้อมแล้ว

การวาดภาพด้วยสีน้ำเป็นเรื่องง่ายและมาก กิจกรรมที่น่าตื่นเต้น- เราแต่ละคนสามารถรู้สึกเหมือนเป็นศิลปินที่แท้จริงโดยสร้างสรรค์ผลงานศิลปะทั้งหมด คุณเพียงแค่ต้องฟังคำแนะนำที่นำเสนอ

ความคิดสร้างสรรค์ไม่เคยมีไอเดียมากมายจนเกินไป แต่ถ้ามีใน กระบวนการสร้างสรรค์เด็ก ๆ ก็มีส่วนร่วมด้วย - คุณต้องยอมรับว่าบ่อยครั้งไม่เพียงแต่สร้างสรรค์เท่านั้น แต่ยังเป็นเชิงสำรวจด้วย กับ เทคนิคง่ายๆการใช้สีน้ำซึ่ง ด้านใหม่จะแสดงให้เราเห็นคุณสมบัติของวัตถุธรรมดาบางชนิดมาแนะนำเราในวันนี้ค่ะ อนาสตาเซีย โบริโซวา , ผู้เขียนบล็อก English4.me - ภาษาอังกฤษสำหรับฉันและครอบครัว- บล็อกของ Anastasia ไม่เพียงแต่เกี่ยวกับภาษาเท่านั้น แต่ยังเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ด้วย ดังนั้นวันนี้เราจะไปเที่ยวชมห้องเก็บของที่สร้างสรรค์และศึกษาเรื่องง่ายๆ เทคนิคสีน้ำและเทคนิค

มีคุณแม่ที่มีความคิดสร้างสรรค์และรอบรู้มากมายที่นี่! และการค้นพบที่น่าสนใจรอเราอยู่ทุกย่างก้าว คุณแม่หลายท่านเห็นหลังทำกิจกรรมต่างๆ ผลลัพธ์ที่เหลือเชื่อผลงานของเด็กอายุ 2-4 ขวบ - แม้ว่าจะไม่ได้เป็นไปตามที่ตั้งใจไว้เสมอไป - อุทานว่า: "ช่างเป็นต้นฉบับและเรียบง่ายจริงๆ! นี่สอนที่ไหนครับ? ใครๆ ก็อยากเป็นแม่มดเล็กๆ น้อยๆ ให้กับลูกๆ ของพวกเขา

ดังนั้นฉันจึงใช้เทคนิคที่ง่ายที่สุดในการวาดภาพทิวทัศน์ฤดูหนาวภายใน 15 นาทีซึ่งสามีของฉันคิดว่าสมควรที่จะขาย

หนังสือเด็กที่ดีที่สุด

การใช้วัสดุและความหลากหลายที่แหวกแนว สร้างเอฟเฟกต์พวกเขาทำให้เด็กรู้สึกว่า “ฉันทำได้!” และปล่อยให้แม่ที่คิดว่าเธอวาดไม่ได้มาตลอดชีวิต เอาชนะ “ฉันทำไม่ได้”

สีน้ำเป็นสิ่งที่ลื่นไหลและไม่เกะกะ เราจะใช้คุณสมบัติที่ไม่สะดวกเสมอไปเหล่านี้อย่างแม่นยำโดยสร้าง "ผลงานชิ้นเอก" ส่วนใหญ่เป็น "เปียก"

1. เอฟเฟกต์การต้านทานของดินสอสี - การปรากฏตัวของดินสอสีขี้ผึ้ง

นี่อาจเป็นเทคนิคที่พบบ่อยที่สุด ใช้ดินสอสีเทียนหรือเทียน วาดภาพหรือจารึกบนกระดาษแล้วทาสีทับด้วยสีน้ำ ใช้ชอล์กหรือเทียนสีขาวเพื่อเขียนบันทึกลับหรือคำทักทาย ชอล์กสีเหลืองสร้างเอฟเฟกต์เรืองแสง สีฟ้าสดใส สีเขียว และสีชมพูภายใต้สีน้ำสีเข้ม - เอฟเฟกต์นีออน คุณยังสามารถรวมเทคนิคนี้กับการถูได้ด้วย เราติดแผ่นรองหลังแบบมีพื้นผิวไว้ใต้แผ่นกระดาษ (อะไรก็ได้ที่คุณสามารถหาได้ที่บ้าน) แล้วใช้ด้านแบนของชอล์กถูด้านบน หากคุณทำอย่างระมัดระวังและวางใบไม้หรือวัตถุนูนใดๆ คุณจะได้งานพิมพ์ที่ยอดเยี่ยม

2. เกลือ - เกลือบนสีน้ำเปียก

ด้วยการโรยเกลือบนแผ่นสีที่ยังเปียกอยู่คุณจะได้เอฟเฟกต์ที่น่าสนใจ เกลือหยาบปานกลางจะทำให้ “เกล็ดหิมะ” เป็นสีน้ำเงินเมื่อแห้ง บนพื้นหลังสีเขียวคุณจะได้ใบไม้โปร่งแสง เกลือเสริมละเอียดจะแห้งเกือบสมบูรณ์ วิธีนี้ทำให้คุณสามารถเพิ่มพื้นผิวให้กับถนน ก้อนหิน หรือสร้างกาแล็กซีได้

3. Blotting - ฟอกสี

ด้วยการเอาน้ำส่วนเกินและชั้นสีออกจากแผ่นด้วยผ้าเช็ดปากแห้งคุณสามารถวาดต้นสนฤดูหนาวที่ปกคลุมไปด้วยหิมะหรือโฟมทะเล คุณสามารถสร้างดวงจันทร์หรือดวงอาทิตย์สีซีดได้ด้วยการห่อหลอดกระดาษชำระในกระดาษเช็ดปากแล้วซับท้องฟ้าสีน้ำ แม้แต่ภาพวาดที่แห้งแล้วก็สามารถแก้ไขได้ด้วยการพรมน้ำแล้วค่อยๆ ถูบริเวณที่ต้องการ

หากคุณขยำผ้าเช็ดปากแล้วทาลงไป ท้องฟ้าคุณจะได้เมฆที่เป็นธรรมชาติมาก

ผ้าเช็ดปากยู่ยี่ยังสร้างพื้นผิวที่น่าสนใจอีกด้วย แผ่นพื้นผิวจะสามารถนำมาใช้ได้สำเร็จเมื่อสร้างภาพต่อกัน

4.การกด-การดัน

ในภาพด้านบนคุณสามารถเห็นจารึกที่ชัดเจนด้วยตัวอักษรสีเข้ม (I ... ) มันถูกสร้างขึ้นบนสีน้ำเปียกด้วยปลายแปรง (ดูเหมือนว่าสีจะไหลลงสู่โพรงที่หดหู่) วิธีนี้ทำให้คุณสามารถลงนามในภาพวาดหรือเพิ่มรายละเอียดได้ หลักการเดียวกันนี้ใช้กับการวางแผ่นสีน้ำเปียกโดยมีวัตถุที่มีพื้นผิวอยู่ใต้แท่นพิมพ์ วิธีที่ดีที่สุดคือพิมพ์ใบไม้ด้วยวิธีนี้ แต่แม้แต่ขนนกและกิ่งก้านของต้นไม้ก็ยังเป็นภาพตกแต่งที่ดี

5. สาดน้ำและสเปรย์ - สาด

แปรงสีฟันและสีน้ำจะช่วยให้คุณสร้างฝน หิมะ ใบไม้ร่วง หรือถ่ายทอดภาพสายลมได้ แค่สาดน้ำก็สนุกแล้ว สีที่ต่างกันบนใบไม้แห้ง ใบไม้ที่ชุบน้ำจะให้ผลที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง คุณจะได้เห็นว่าหยดต่างๆ พร่ามัวและผสานกันเป็นเครื่องประดับที่แปลกประหลาดอย่างไร

คุณสามารถฉีดรอบๆ ลายฉลุหรือฉีดกลับด้านในก็ได้ รับประกันผลลัพธ์ต้นฉบับอย่างสม่ำเสมอ อย่าลืมคลุมด้วยหนังสือพิมพ์ด้วย พื้นที่ทำงานสีก็กระจัดกระจายไปไกล

6. เทปกาว - ทาสีด้วยเทปกาว

ฉันรู้สึกประหลาดใจที่พบว่าเทปกาวที่กล่าวมาข้างต้นลอกออกจากกระดาษหลายครั้ง ซึ่งหมายความว่าเราจะใช้เป็นพื้นฐานสำหรับลายฉลุ คุณสามารถฉีกมันเป็นเส้นที่ไม่เรียบด้วยมือของคุณแล้ววาดป่า

อะไรๆ ก็ออกมาดีไปหมด องค์ประกอบทางเรขาคณิต- คุณยังสามารถตัดส่วนที่ละเอียดมากขึ้นออกเป็นความหนาของเทปได้ เช่น บ้านในภาพแรก สิ่งสำคัญคือไม่จำเป็นต้องยึดและยึดลายฉลุนี้เพิ่มเติมและโอกาสที่สีจะเข้าไปข้างใต้นั้นไม่สูงนักหากขอบเรียบดี

7. การพ่นสีโฟม - การวาดภาพด้วยโฟม

เนื้อสัมผัสที่สนุกสนานและสวยงามรวมอยู่ในที่เดียว ในภาชนะคุณต้องผสมน้ำสบู่เหลวเล็กน้อยและสีจำนวนมาก เรายื่นฟางให้เด็กแล้วปล่อยให้เขาเป่าฟองสบู่ ทันทีที่หมวกสูงใหญ่ขึ้น เราก็ทากระดาษลงไป ในกรณีนี้ ควรเปลื้องผ้าเด็กออกทั้งหมดจะดีกว่า เพื่อจะได้ซักได้ง่ายขึ้นในภายหลัง

8. แอลกอฮอล์และกรดซิตริก - แอลกอฮอล์และกรดซิตริก

ของเหลวทั้งสองดูเหมือนจะ "แยกออกจากกัน" และ "กิน" สีออกไป หยดแอลกอฮอล์หนึ่งหยดทำให้เกิดเอฟเฟ็กต์ฟิชอาย และความผันผวนของแอลกอฮอล์สามารถสร้างพื้นที่รอบดวงตาเพิ่มเติมได้ คล้ายกับรัศมีรอบดวงอาทิตย์ ผิดปกติมาก

น้ำมะนาวกระจายตัวได้ดีกับสีน้ำสด แต่ไม่มีผลกับสีน้ำแห้ง มันแพร่กระจายได้ค่อนข้างมากในตัวเอง ดังนั้นจึงเป็นเรื่องสำคัญที่จะไม่หักโหมจนเกินไป ใน ในอุดมคติคุณได้รับรอยเปื้อน "ขนยาว" เหล่านี้ หลังจากการอบแห้ง พวกมันสามารถเปลี่ยนเป็นสัตว์ประหลาดหรืออย่างอื่นได้โดยการเพิ่มแขน ขา ดวงตา

9. การตอก-การตอก

ในความคิดของฉัน มันจะดีกว่าถ้าใช้แสตมป์ที่มีสีหนากว่า - gouache, อะคริลิก คุณสามารถใช้อะไรก็ได้ที่อยู่ใกล้มือ และตัดแสตมป์จากมันฝรั่ง ประทับตราผักที่หั่นแล้ว ฯลฯ สีน้ำเหมาะสำหรับการสร้างพื้นผิว เราใช้ผ้าเช็ดปากจุ่มลงในสีแล้วทิ้งรอยที่ค่อนข้างคล้ายกับหินเป็นต้น

10.พลาสติกห่อหุ้ม-ฟิล์มยึด

รู้ไหมว่าหนังก็วาดได้เช่นกัน? ก็เพียงพอที่จะวางมันไว้ สีน้ำเปียกและย้ายมัน ผลลัพธ์ที่ได้คือผลึกน้ำแข็งหรือนามธรรมอื่นๆ

หากคุณสร้างหน้าต่างขนาดใหญ่แม้แต่ "หน้าต่าง" ที่มีรอยย่นหลังจากที่สีแห้งคุณจะเห็นทะเลสาบหรือบอระเพ็ด ในภาพดูเหมือนดอกกุหลาบเลยด้วยซ้ำ

11. เป่า

อีกเทคนิคในการวาดภาพด้วยหลอด และอีกครั้งคุณต้องเป่า แต่ตอนนี้ยากที่สุดเท่าที่จะทำได้ โดยหยดสีลงบนแผ่น เป็นผลให้คุณจะได้ต้นไม้ที่สลับซับซ้อนหรือแค่ตัวประหลาดตลก ๆ หรืออาจเป็นทรงผมสำหรับตัวละครที่วาดไว้ล่วงหน้า

หากต้องการ คุณสามารถปล่อยให้สีไหลไปเองได้ทุกที่ที่ต้องการ เพียงพลิกผ้าปูที่นอนในแนวตั้งแล้วเล่นกับลูก หน้าตาก็จะประมาณนี้

12.โต๊ะไฟ-โต๊ะไฟ

หรือหน้าต่างอีกนัยหนึ่ง 🙂 เทคนิคนี้ไม่เหมาะสำหรับเด็ก แต่คุณแม่สามารถสร้างแกลเลอรีภาพเหมือนของเด็กๆ ได้หากต้องการ ญาติทุกคนจะได้รับของขวัญสำหรับปีหน้า ในวัยเด็ก ฉันคิดว่าทุกคน "รวม" รูปภาพโดยวางต้นฉบับด้วยกระดาษขาวชิดหน้าต่าง ถ้าจะถ่ายรูปล่ะ? ในโปรแกรมตกแต่งภาพถ่าย คุณต้องแน่ใจว่ามีสีเหลืออยู่ 2 สี - ขาวดำ (ฟังก์ชันโปสเตอร์)

จากนั้นมีหลายทางเลือกสำหรับการดำเนินการ คุณสามารถทาสีทับพื้นที่สีขาวทั้งหมดด้วยสีเทียนหรือเทียน แล้วจึงทาสีทับด้วยสีน้ำ น่าสนใจ แต่ก็ไม่สะอาดนัก เพราะเป็นการยากที่จะติดตามว่าชอล์กไปอยู่ที่ไหน

คุณสามารถร่างจุดสีขาวทั้งหมดด้วยดินสอแล้วเติมสีที่เหลืออย่างระมัดระวัง มันไม่ได้ยาวหรือยากอย่างที่คิด แค่ความอดทนและความแม่นยำเพียงเล็กน้อยคุณก็จะได้ลูกแล้ว งีบหลับภาพบุคคล 3-4 ภาพ

หากคุณตัดสินใจที่จะนำสิ่งต่าง ๆ ไปสู่กระแส ควรซื้อของเหลวสำรองสำหรับกระดาษสีน้ำในตลาดงานอดิเรก เราใช้แปรงบนพื้นสีขาว ทาด้วยสีน้ำ จากนั้นจึงเอาส่วนสำรองออกเหมือนฟิล์มจากแผ่นกระดาษ รวดเร็ว สะอาด ต้นฉบับ

บทความนี้มีไว้สำหรับผู้เริ่มต้นนั่นคือสำหรับผู้ที่กำลังจะเริ่มเรียนรู้สิ่งใหม่ ๆ เนื่องจากเส้นทางใด ๆ เริ่มต้นด้วยก้าวแรก เพียงเริ่มต้นและใช้เวลาของคุณแล้วลองสนุกไปกับกระบวนการเรียนรู้วิธีการวาด! การวาดภาพสีน้ำมีทั้งความสนุกสนานและท้าทายเล็กน้อย ทุกอย่างขึ้นอยู่กับแนวทางของคุณ สีน้ำเป็นหนึ่งในประเภทการวาดภาพที่หลากหลายที่สุด ซึ่งคุณสามารถวาดภาพได้เกือบทุกอย่าง ตั้งแต่ภาพคอนกรีตที่สมจริงไปจนถึงภาพนามธรรมและอิมเพรสชั่นนิสม์ ผู้เริ่มต้นไม่ควรเริ่มต้นด้วยแนวคิดในการสร้างผลงานชิ้นเอก แต่ใช้ขั้นตอนเล็ก ๆ ค่อยๆและช้าๆ

ก่อนที่คุณจะรู้สึกคุ้นเคยกับสีน้ำ คุณจะต้องวาดภาพมากก่อน อย่ายอมแพ้หากความพยายามครั้งแรกของคุณประสบความสำเร็จน้อยกว่าที่คุณต้องการ การเรียนรู้เทคนิคสีน้ำต้องใช้ความพยายามและเวลามาก แต่ก็คุ้มค่า!

เอาล่ะ มาเริ่มกันเลย!

ขั้นตอน

วางกระดาษหนาแผ่นหนึ่งไว้บนโต๊ะวาดสิ่งดั้งเดิมมาก ด้วยดินสอง่ายๆ- เช่น สี่เหลี่ยมหรือวงกลม

ใช้สีน้ำสีใดก็ได้เล็กน้อยลงบนพื้นผิวสีขาวของพาเล็ต

ทำให้แปรงเปียกเล็กน้อยหากแปรงดูดซับน้ำมากเกินไป ให้ใช้ผ้าเช็ดออกหรือเขย่าเบาๆ

หยดน้ำเล็กน้อยจากแปรงลงบนสีที่เคยใช้กับจานสีหนึ่งหรือสองหยดก็เพียงพอแล้ว ไม่มีอีกแล้ว

จุ่มแปรงลงในสีและน้ำที่ก่อตัวบนจานสี แล้วหยิบสีจำนวนเล็กน้อยขึ้นมาจากนั้น ระบายสีทับสิ่งที่คุณวาดลงบนกระดาษ รูปทรงเรขาคณิต- หากสีหนาเกินไปและไม่กระจาย ให้จุ่มแปรงลงในน้ำแล้วลองอีกครั้ง ทดลองต่อด้วย ในปริมาณที่แตกต่างกันน้ำและทาสีในส่วนผสมจนกว่าคุณจะได้ความสม่ำเสมอตามที่ต้องการ หากคุณต้องการได้เฉดสีแห้งอ่อนพร้อมเอฟเฟกต์แปรงแห้งคุณจะต้องการ น้ำน้อยลง- หากคุณต้องการความชุ่มฉ่ำและความสว่างก็มากขึ้นตามลำดับ ทาสีทับรูปทรงเรขาคณิตที่วาดบนกระดาษโดยสมบูรณ์

ปล่อยให้ภาพวาดแห้ง

นำกระดาษสีน้ำแผ่นหนึ่งมาติดไว้กับกระดานวาดภาพโดยใช้เทปกาวพิเศษใช้แปรงหรือฟองน้ำขนาดใหญ่เพื่อทำให้พื้นผิวเปียกทั้งหมด แผ่นกระดาษ- หลังจากนี้ ให้ลองใช้สีน้ำสัก 2-3 จังหวะ สีต่างๆ- ดูผลลัพธ์ที่ได้เมื่อมีความชื้นของกระดาษในระดับต่างๆ เมื่อใช้สีที่ต่างกัน

หากคุณใช้กระดาษที่เปียกเกินไป คุณจะได้สีที่เรียบเนียนและสว่างมากการผสมสีที่มีสีต่างกันบนกระดาษช่วยให้คุณได้เฉดสีใหม่ ลองวางแถบสีน้ำเงินบนกระดาษเปียกข้างๆ แถบสีเหลืองหรือสีทอง แล้วตามด้วยแถบสีแดง คุณจะเห็นว่าสีต่างๆ ผสมกันอย่างไร ทำให้เกิดการเปลี่ยนสีที่สม่ำเสมอ

ลองปล่อยให้แบบทดสอบแห้งจนกระทั่งความมันเงาหายไปและกระดาษยังชื้นอยู่ตอนนี้แถบที่ใช้จะยังคงมีขอบอ่อน แต่จะชัดเจนขึ้นเล็กน้อย เมื่อสีแห้งสนิทแล้ว ให้เพิ่มรายละเอียดด้วยแปรงเปียกบนกระดาษแห้ง

ขั้นแรก ให้พยายามพรรณนาถึงวัตถุที่เรียบง่ายมากที่สามารถมีได้หลายสีผสมสีฟ้าบางส่วน วาดภาพเนินเขาและต้นไม้ ขั้นแรกให้ทาสีด้วยแปรงเปียกบนกระดาษเปียก หลังจากนั้น ให้เริ่มเพิ่มรายละเอียดให้ใหญ่ขึ้นด้วยแปรงเปียก สุดท้าย เมื่อกระดาษแห้งสนิท ให้เพิ่มรายละเอียดด้วยแปรงเปียกบนกระดาษแห้ง นั่นก็คือกว่า รายละเอียดที่ใหญ่กว่ายิ่งกระดาษควรเปียกมากเท่าไร

คุณสามารถระบุได้ว่ากระดาษแห้งสนิทตามอุณหภูมิ ซึ่งสามารถตรวจสอบได้โดยการเอาหลังมือไว้เหนือกระดาษ แต่ไม่ต้องสัมผัสกระดาษ ไม่ควรมีความเย็นออกมาจากใบไม้ เพื่อที่จะมีทักษะในการกำหนดอุณหภูมิในลักษณะนี้ คุณจะต้องฝึกฝนสักหน่อย แต่นี่เป็นสิ่งจำเป็นเนื่องจากการสัมผัสใด ๆ อาจทำให้เกิดความเสียหายต่อการออกแบบและการปรากฏตัวของคราบมันจากผิวหนังของฝ่ามือบนพื้นผิว อย่าดึงเทปกาวออกจนกว่ากระดาษจะแห้งสนิท เทปช่วยให้กระดาษไม่ม้วนงอ ช่วยให้กระดาษตรงและเรียบ ขจัดปัญหาความไม่สม่ำเสมอที่เกิดจากการเปลี่ยนแปลงของความชื้นและการสัมผัสกับสี

คุณสามารถใช้บล็อกสีน้ำสำเร็จรูปโดยติดกระดาษทั้งสี่ด้านเหมือนขอบด้านบนของสมุดโน้ต มันแพงกว่านิดหน่อย แต่สะดวกมากสำหรับมือใหม่

ลองใช้สีอ่อนลงบนพื้นผิวกระดาษ และในขณะที่สียังเปียก ให้โรยเกลือลงไปคุณสามารถทำมันได้ เอฟเฟกต์ที่น่าสนใจซึ่งสามารถนำไปใช้ในการวาดภาพทิวทัศน์ด้วยเกล็ดหิมะบนท้องฟ้าหรือไลเคนบนโขดหินได้

ลองวาดบนกระดาษด้วยสีขาวหรือ ดินสอขี้ผึ้งหรือปลายเทียนเพื่อดูว่าเส้นปรากฏอย่างไรเมื่อทาสีน้ำลงไป

ลองตัดรูปร่างออกจากฟิล์มกาวและทาสีทับสเตนซิลที่ได้เพื่อให้ได้โครงร่างที่เฉพาะเจาะจง อะไรก็ตามที่ปกคลุมด้วยฟิล์มลายฉลุจะยังคงไม่มีการทาสี

เริ่มวาดภาพสีน้ำโดยการวาดภาพในบริเวณที่มืดกว่าและเน้นบริเวณที่สว่างกว่าเสมอแยกหรือปกปิดสิ่งที่จำเป็นต้องคงความขาวไว้ ทำความคุ้นเคยกับ "ภาพเนกาทีฟ" เนื่องจากจะช่วยให้คุณได้โครงร่างของวัตถุที่แม่นยำมากกว่าการวาดรูปก่อนแล้วจึงร่างพื้นหลัง ลองเริ่มภาพถ้วยโดยให้สิ่งแวดล้อมรอบๆ และพื้นหลังด้านหลังด้ามจับ โดยทิ้งรายละเอียดของถ้วยไว้เป็นครั้งสุดท้าย คุณจะรู้สึกถึงความแตกต่างอย่างมากในความแม่นยำของภาพ!

ลองใช้เทคนิค "การเคลือบ"เมื่อสีน้ำแห้งสนิทแล้ว ให้ผสมสีจำนวนเล็กน้อยในเฉดสีที่ตัดกันและทาสีให้ทั่วบริเวณนั้นอย่างรวดเร็ว ซึ่งจะเปลี่ยนสีและหากทำอย่างถูกต้องจะไม่ทำให้ภาพเบลอ สีทองอ่อนทาโดยการเคลือบไปยังพื้นที่ที่มีแสงสว่างของภูมิทัศน์สามารถทำได้ แสงแดดแสดงออกได้มากขึ้น

1. อ่านหนังสือและบทความเกี่ยวกับสีน้ำ และพยายามรับแนวคิดใหม่ๆ จากสิ่งเหล่านี้ดูวิดีโอบน YouTube และพอร์ทัลอื่นๆ เพื่อเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับวิธีการต่างๆ จิตรกรรมสีน้ำ- หลังจากนั้นให้ลองวาดสิ่งที่คุณชอบจริงๆ มุมมองที่น่าสนใจจิตรกรรมคือ Sumi-E หรือ ภาพวาดญี่ปุ่นหมึกที่แปลงร่างเป็นภาพวาดสีน้ำได้อย่างสมบูรณ์แบบ

   • ผู้สอนหลายคนเริ่มต้นหลักสูตรด้วยการสอนเทคนิคเปียกบนกระดาษเปียก แต่ควรเริ่มต้นด้วยการแนะนำเทคนิคทั่วไปที่สุดซึ่งก็คือกระดาษเปียกบนกระดาษแห้ง
   • หากคุณใช้กระดาษสีน้ำที่มีลายนูนคุณภาพ (เช่น Arches) อย่าทิ้งภาพร่างของคุณหรือ ภาพวาดที่ไม่ประสบความสำเร็จทำกับมัน คุณสามารถทาสีทับอีกครั้งด้วยอะคริลิกหรือ gouache หรือใช้เป็นพื้นหลังสำหรับการวาดภาพสีพาสเทล กระดาษนี้จะดูดีขึ้นไม่ว่าคุณจะทาสีอะไรลงไป และถ้าคุณวาดภาพอะไรที่สวยงาม ภาพวาดของคุณก็จะคงอยู่ได้นานขึ้นโดยไม่ทำให้เป็นสีเหลือง
   • สีน้ำมีการผลิตใน รูปแบบต่างๆ: ในรูปแบบหลอด ในรูปแบบดินสอ หรือในคิวเวต มีดินสอสีสีน้ำด้วย บทความนี้ใช้สีน้ำแบบหลอด
   • พยายามหากระดาษประเภทที่เหมาะกับสไตล์การวาดภาพของคุณ หลากหลายชนิดเอกสารมี ลักษณะที่แตกต่างกัน- กระดาษ Arches ไม่มีข้อเสียมากที่สุดและมีประโยชน์หลากหลายที่สุด แม้จะช่วยให้คุณสามารถล้างออกได้ก็ตาม ภาพสีน้ำ, ตากให้แห้งแล้วนำกลับมาใช้ใหม่
   • หากคุณใช้สีในกระทะ อย่าทิ้งมันไปหลังจากที่สีหมด คุณสามารถนำคูน้ำกลับมาใช้ใหม่ได้ตลอดเวลาโดยเติมสีจากท่อหลังจากล้างให้สะอาดแล้ว และคุณจะมีโอกาสเติมคูน้ำด้วยสีที่คุณชื่นชอบโดยไม่ต้องพึ่งชุดมาตรฐานที่คูน้ำจ่ายให้
   • อย่าซื้อกระดาษหรือแปรงสีน้ำตาลธรรมชาติที่แพงที่สุด คุณสามารถใช้จ่ายได้ เป็นจำนวนมากมีเงินก็ซื้อได้แต่ไม่จำเป็น! แปรงสังเคราะห์คุณภาพ จานสีขนาดเล็กอย่างดี (สีสำหรับศิลปินดีกว่าสีสำหรับนักเรียน) และกระดาษรีดเย็น 300 แกรม เหมาะที่สุดสำหรับศิลปินมือใหม่ ซื้อของใช้สองสามอย่างเพื่อเริ่มต้นและค่อยๆ เพิ่มมากขึ้นตามความจำเป็น
   • ชุดสีน้ำในคิวเวตต์สะดวกสำหรับการวาดภาพบน กลางแจ้งหรือขณะเดินทาง การผสมในปริมาณมากไม่ใช่เรื่องง่าย แต่มีประโยชน์มากสำหรับงานกระดาษแบบเปียกบนกระดาษแห้ง สำหรับการเดินทางควรเลือกแปรงที่มีปลายปานกลางหรือแหลมคม ขนาดใหญ่รวมอยู่ในชุดสีในคิวเวต อย่างไรก็ตามสำหรับการวาดภาพ ชิ้นส่วนขนาดเล็กคุณจะต้องใช้แปรงอันเล็กกว่า กระดาษสีน้ำขนาดพกพาเหมาะสำหรับการสเก็ตช์ภาพระหว่างการเดินทาง ชั้นเรียน หรือช่วงพักกลางวัน ชุดบางชุด (เช่น Winsor & Newton) มีขวดน้ำ ฝาปิดจานสีแบบพับได้ และอื่นๆ
   • หนึ่งในผู้ผลิตสีน้ำที่ดีที่สุดคือ Winsor & Newton แบรนด์ Cotman ได้รับการออกแบบมาโดยเฉพาะสำหรับผู้เริ่มต้นใช้งาน ราคาถูกกว่าดังนั้นคุณจึงสามารถทดลองได้โดยไม่ต้องกังวลเรื่องค่าใช้จ่ายสูง อุปกรณ์เสริมของ Winsor & Newton Cotman มีคุณภาพดีเยี่ยมและเหมาะสำหรับนักเรียนนักศึกษา
   • วิธีแปรงเปียกบนกระดาษเปียกยังใช้ได้ผลดีกว่าวิธีเปียกบนกระดาษแห้งภายในภาพวาดเดียวกันอีกด้วย

   คำเตือน

   • อย่าทิ้งแปรงไว้ในขวดน้ำโดยคว่ำขนแปรงลง อย่างไรก็ตาม ถ้าคุณมีเครื่องทำความสะอาดแปรงที่มีคอยล์สปริง คุณสามารถทิ้งแปรงไว้ในน้ำได้โดยที่ขนแปรงไม่ได้สัมผัสกับก้นขวด หากคุณมีแปรงที่ผลิตในจีน ให้ลองใช้นิ้วบีบออกแล้วแขวนไว้บนตะปูหรือตะขอและห่วงที่ด้ามจับ ซึ่งจะทำให้แปรงคงรูปทรงที่เหมาะสมที่สุด
   • อย่าใช้แปรงชนิดเดียวกันสำหรับสีน้ำ (สีน้ำ อะคริลิก gouache) และ สีน้ำมัน(สำหรับ ภาพวาดสีน้ำมัน, สีพาสเทล) เมื่อใช้แปรงทาสีน้ำมันแล้วควรใช้กับสีประเภทนั้นเสมอ ทำเครื่องหมายที่จับแปรงด้วยเทปที่มีป้ายกำกับเพื่อไม่ให้เกิดความสับสน
   • ล้างแปรงของคุณด้วยความอ่อนโยน สารละลายสบู่สำหรับล้างจานหรือน้ำยาล้างแปรงชนิดพิเศษ (เช่น Masters Brush Cleaner & Conditioner) วิธีนี้จะขจัดสีที่หลงเหลืออยู่ แต่สีบางส่วนอาจยังคงอยู่ นอกจากนี้จะช่วยยืดอายุการใช้งานของแปรงอีกด้วย
   • อย่าพยายามแปรง แบบฟอร์มที่ต้องการใช้ริมฝีปาก ใช้นิ้วของคุณโดยเฉพาะ โปรดจำไว้ว่าเม็ดสีสีบางชนิดอาจเป็นพิษและเป็นอันตรายต่อสุขภาพได้

   สิ่งที่คุณต้องการ

   • สีน้ำหลากสีหลายหลอด
   • กระดาษสีน้ำ 640 แกรม ที่ไม่บิดงอเมื่อโดนน้ำมากเกินไป เมื่อเทียบกับกระดาษประเภทอื่นๆ
   • แปรงสีน้ำ - ขนาด 8
   • น้ำสองกระป๋อง
   • แผ่นพลาสติกสีขาวหรือจานสีพอร์ซเลน
   • ม้วนกระดาษชำระหรือผ้าขี้ริ้วเก่าๆ

สีน้ำเป็นหนึ่งในศิลปินที่ศิลปินชื่นชอบมากที่สุด ก่อนอื่นเลย สีน้ำมีมากมาย เทคนิคต่างๆและประการที่สอง ด้วยความช่วยเหลือคุณสามารถสร้างได้ ภาพวาดที่สวยงามแม้ว่าคุณจะไม่รู้วิธีวาดเลยก็ตาม

เทคนิคเหล่านี้จะช่วยให้ผู้เริ่มต้นเรียนรู้วิธีการวาดภาพ และมืออาชีพจะรีเฟรชความทรงจำและค้นหาแรงบันดาลใจและแนวคิดต่างๆ

1. วาดภาพด้วยแปรงแบน

ขั้นตอนที่ 1

วาดรูปสี่เหลี่ยมจัตุรัสหรือสี่เหลี่ยมผืนผ้าเพื่อทำเครื่องหมายจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของเลเยอร์

เลือกเฉดสีที่เข้มกว่า (มองเห็นได้ง่ายกว่า) และเริ่มจากมุมซ้ายบน แตะแปรงของคุณบนกระดาษแล้วค่อยๆ ลากเส้นตรงไปจนถึงมุมขวาบน

แต่:คนถนัดซ้ายควรลากจากมุมขวาไปทางซ้าย

ขั้นตอนที่ 2

เติมแปรงด้วยสีอีกครั้ง

เริ่มจังหวะถัดไปจากขอบด้านล่างของจังหวะแรก โดยพยายามปกปิดการสะสมของสีที่เกิดขึ้นที่ด้านล่างของจังหวะแรก

คำแนะนำ 1: หากการสะสมของสีในจังหวะแรกไม่ไหลเข้าสู่จังหวะที่สองจนหมด ให้เพิ่มมุมของขาตั้งเพื่อช่วยให้สีไหลได้อย่างอิสระ

คำแนะนำ 2: การเพิ่มมุมเอียงยังเพิ่มโอกาสที่สีจะไหลอย่างควบคุมไม่ได้อีกด้วย ดังนั้นพยายามทำงานให้เร็วขึ้นหรือมีผ้าขี้ริ้วหรือฟองน้ำติดตัวไว้เพื่อทำความสะอาดสิ่งที่หกหกอย่างรวดเร็ว

ขั้นตอนที่ 3

ทำซ้ำขั้นตอนก่อนหน้าโดยพยายามปกปิดการสะสมของสีในจังหวะบน

คำแนะนำ 3: คุณสามารถใช้ขอบแบนของแปรงเพื่อ "ตัด" จุดเริ่มต้นของเลเยอร์และทำให้เท่ากันได้

คำแนะนำ 4: หากคุณต้องการทำให้ขอบด้านท้ายของเลเยอร์เรียบขึ้น เมื่อสิ้นสุดเส้นลายเส้น ให้หยุดชั่วคราวและเลื่อนแปรงขึ้นลงเหมือนที่คุณทำกับขอบเริ่มต้น

คำแนะนำ 5: หากพบว่าลายเส้นไม่สม่ำเสมอ ให้เติมแปรงด้วยสีทันทีแล้วทาสีใหม่

ขั้นตอนที่ 4

ทำซ้ำขั้นตอนก่อนหน้าจนจบ พยายามใช้โทนสีเดียวกัน

คำแนะนำ 6: คุณจะไม่เชื่อว่าพฤติกรรมของแปรง สี และกระดาษจะแตกต่างกันอย่างไรระหว่างแบรนด์ต่างๆ โดยปกติแล้ว แบรนด์ที่มีราคาแพงและเป็นที่นิยมจะทำให้งานของคุณง่ายขึ้นด้วยการจัดหา คุณภาพสูงสินค้า.

คำแนะนำ 7: หากลายเส้นของคุณขาด ๆ หาย ๆ แม้ว่าแปรงของคุณจะเต็มไปด้วยสี แสดงว่าคุณใช้กระดาษที่หนาเกินไปหรือกระดาษมีพื้นผิวหยาบเกินไป หากคุณเจอกระดาษประเภทนี้ ให้ฉีดน้ำแล้วซับด้วยฟองน้ำสะอาดแล้วปล่อยให้แห้ง นี่จะทำให้พื้นผิวเปิดรับสีของคุณมากขึ้น

ขั้นตอนที่ 5

ล้างแปรงแล้วบีบน้ำที่เหลือทั้งหมดออก ใช้แปรงค่อยๆ หยิบจับกลุ่มสีที่ยังเหลืออยู่ด้านล่างอย่างระมัดระวัง สัมผัสสุดท้ายแต่อย่าใช้สีมากเกินไป ไม่เช่นนั้น คุณจะเปลี่ยนสีรูปวาดของคุณ

หากต้องการสร้างพื้นผิวเพิ่มเติมในการออกแบบของคุณ ให้ปล่อยให้แห้งในมุมหนึ่ง นี่จะทำให้สีดูน่าสนใจยิ่งขึ้น

การไล่ระดับสี

ขั้นตอนที่ 1

วาดรูปสี่เหลี่ยมหรือสี่เหลี่ยม จากนั้นจุ่มแปรงลงในสีที่เข้มกว่า (ผสมบนจานสี) แล้วค่อย ๆ แปรงให้ทั่วเส้น

ขั้นตอนที่ 2

เช็ดแปรงให้แห้งด้วยฟองน้ำหรือกระดาษชำระแล้วจุ่มอีกครั้งในที่ร่มที่สว่างกว่า

จากนั้นวาดเส้นใหม่โดยซ้อนทับด้านล่างของเส้นก่อนหน้า โปรดสังเกตว่าด้านซ้ายของเลเยอร์ได้รวมเข้ากับจังหวะก่อนหน้าแล้ว ปล่อยให้แรงโน้มถ่วงทำหน้าที่ของมัน

ขั้นตอนที่ 3

ล้างแปรงอีกครั้งแล้วเช็ดให้แห้ง จากนั้นเติมแปรงด้วยสีแล้ววาดอีกครั้ง ทำซ้ำขั้นตอนนี้จนกว่าจะสิ้นสุด

คำแนะนำ 1: หากลายเส้นของคุณขาดหายหรือไม่ต่อเนื่องตามที่คุณต้องการ ให้เติมสีลงในแปรงอย่างรวดเร็วแล้วเคลือบซ้ำ

ขั้นตอนที่ 4

ล้างแปรงของคุณ น้ำสะอาดให้เช็ดออกและหยิบสีที่เหลืออยู่ออก

คำแนะนำ 2: ลองใช้เทคนิคนี้เมื่อทำงานกับ สีที่ต่างกันและสร้างช่วงเปลี่ยนผ่านที่น่าสนใจ

เคลือบสีน้ำ

ขั้นตอนที่ 1

เทคนิคนี้ต้องใช้ด้นสดและจินตนาการ จากตัวอย่างนี้ เราจะวาดภูมิทัศน์แบบด้นสด

ก่อนอื่นเราทาสีท้องฟ้าและแม่น้ำด้วยสีฟ้า เราจะแยกสีด้วยน้ำปริมาณเล็กน้อย นี่จะเป็นน้ำตก

ขั้นตอนที่ 2

วาดเมฆเป็นสีชมพูเข้ม และเริ่มวาดภูเขาเป็นสีเหลือง เราจะทำเครื่องหมายส่วนล่างของรูปภาพด้วยสีเหลืองด้วย

ตัวอย่างนี้ใช้โทนสีอ่อนและโปร่งใสเพื่อให้คุณเห็นว่าเลเยอร์โต้ตอบกันอย่างไร

ขั้นตอนที่ 3

โดยการผสมสีน้ำเงินโคบอลต์และสีน้ำเงินอุลตรามารีน เราจะวาดเส้นขอบฟ้าของภูเขาและแรเงาลาดสีเหลืองเล็กๆ

คำแนะนำ 1:ปล่อยให้แต่ละชั้นแห้ง คุณสามารถใช้เครื่องเป่าผมเพื่อเร่งกระบวนการนี้ ตั้งให้ห่างจากกันอย่างน้อย 25-30 ซม. เปิดการตั้งค่าความเย็น และตั้งเครื่องเป่าผมให้เป็นลมที่เบาที่สุด ไม่มีไอน้ำหรืออากาศร้อน!

ขั้นตอนที่ 4

เราใช้เฉดสีและเพิ่มสีสันที่น่าสนใจ สีส้ม- ด้วยความช่วยเหลือของมัน เราจะสร้างชายฝั่งในเบื้องหน้าและให้ร่มเงาท้องฟ้า

คำแนะนำ 2:หากคุณมีหยดสีมากเกินไป ให้ล้างและเช็ดแปรงให้แห้งเหมือนที่เคยทำในเทคนิคก่อนหน้านี้ แล้วหยิบหยดไปด้วย

ขั้นตอนที่ 5

โปรดทราบว่าภาพที่แสดง แปรงที่แตกต่างกันสำหรับการวาดภาพ คุณสามารถใช้ของที่คุณมีอยู่ได้

มามืดกันเถอะ สีฟ้าและใช้บังแดดบนยอดเขา เปลี่ยนแรงกดบนแปรง และหมุนเพื่อสร้างพื้นผิวที่น่าสนใจ

ขั้นตอนที่ 6

ใช้สีฟ้าเดียวกัน มาเล่นกับน้ำตกโดยวาดวงกลมกัน บางครั้งความคิดโบราณก็กลายเป็นเพื่อนของคุณ

ล้างแปรงแล้วหยิบขึ้นมา สีเหลืองเราจะเพิ่มรายละเอียดภาพให้กับชายฝั่งของเรา

ขั้นตอนที่ 7

หลังจากที่สีแห้งแล้ว ให้แรเงาฟองอากาศในน้ำตกด้วยร่มเงา สีม่วง- ด้วยวิธีนี้เราจะทำให้พวกเขาน่าสนใจยิ่งขึ้น

ขั้นตอนที่ 8

เราจำเป็นต้องเชื่อมโยงองค์ประกอบบางอย่างและเพิ่มต้นไม้ ในตัวอย่าง เราใช้เทมเพลตทรงกลมสำหรับครอบฟัน แต่คุณสามารถวาดได้ตามที่คุณต้องการ

ขั้นตอนที่ 9

เราจะใช้สีน้ำตาลเพื่อพรรณนาถึงลำต้นของต้นไม้ นอกจากนี้เรายังจะใช้สีน้ำเงินเพื่อบังผืนน้ำและท้องฟ้าให้มากขึ้นอีกเล็กน้อย จากนั้นเราจะทาสีหญ้าที่อยู่เบื้องหน้าโดยใช้สีชมพู น้ำเงิน และเขียว

ขั้นตอนที่ 10

ใช้ส่วนผสมของสีชมพูและสีแดงเพื่อเพิ่มรายละเอียดขั้นสุดท้าย ต้นไม้ของเรากำลังออกผลและมีผลไม้หลายชนิดอยู่ใต้ต้นไม้เหล่านั้น

หากคุณมองอย่างใกล้ชิด คุณจะเห็นว่าแต่ละเลเยอร์โต้ตอบกันอย่างไร เฉดสีเข้มจะมีพลังมากกว่า แต่เมื่อสีเหลื่อมกัน จะทำให้เกิดการผสมผสานที่น่าสนใจและสวยงาม

เทคนิค "เปียก"

ขั้นตอนที่ 1

ทำให้กระดาษเปียกด้วยน้ำ

ขั้นตอนที่ 2

ซับกระดาษด้วยฟองน้ำสะอาด ขจัดน้ำส่วนเกินออก พยายามกระจายความชื้นให้ทั่วกระดาษอย่างสม่ำเสมอคุณควรได้เอฟเฟกต์แบบซาติน

หากกระดาษมันเงาแสดงว่าเปียกเกินไปให้ซับอีกครั้ง

ขั้นตอนที่ 3

เราจะวาดทิวทัศน์อีกครั้ง แน่นอนว่ามาเริ่มต้นจากฟากฟ้า เมื่อใช้เทคนิคนี้ การวาดพื้นหลังก่อนจะง่ายกว่า จากนั้นจึงย้ายไปยังวัตถุเบื้องหน้า

ขั้นตอนที่ 4

เราวาดท้องฟ้ากันต่อจนเริ่มชอบ ลายเส้นจะเบลอ ทำให้เกิดเอฟเฟกต์ที่น่าสนใจ

ขั้นตอนที่ 5

ตอนนี้เรามาดูหญ้าที่อยู่เบื้องหน้ากันดีกว่า โดยใช้ สีเขียวเรามาวาดเส้นกว้างๆ สักสองสามเส้น โดยเหลือที่ว่างไว้สำหรับก้อนหิน

เมื่อกระดาษแห้ง ลายเส้นจะเบลอน้อยลงเรื่อยๆ

ขั้นตอนที่ 6

มาเพิ่มแบบฟอร์มกันเถอะ สำหรับสิ่งนี้เราใช้ เฉดสีต่างๆสีเขียวและวาดต้นไม้บนขอบฟ้า

ขั้นตอนที่ 7

เมื่อเพิ่มต้นไม้แล้ว เรามาลองเพิ่มพื้นผิวให้กับพวกมันกันดีกว่า เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ให้ใช้สีเขียวเข้มเพื่อสร้างสำเนียง

ขั้นตอนที่ 8

เพิ่มหินโดยใช้สีเทา เราเติมสีนี้ลงในช่องว่างเบื้องหน้าด้วยสีนี้ โดยเว้นช่องว่างไว้บางส่วน

พยายามใช้เฉดสีเข้มหรือโทนเย็น การใช้ทั้งเฉดสีเข้มและเฉดสีเย็นจะทำให้เกิดความไม่สอดคล้องกันของภาพ

ขั้นตอนที่ 9

มาเน้นเพื่อกระจายการออกแบบกันเถอะ เมื่อใช้สีแดงเข้ม เราจะพรรณนาองค์ประกอบดอกไม้หลายๆ อย่างในโฟร์กราวด์ ปล่อยให้สีแดงเข้มไหลไปตามที่ใจต้องการ จากนั้นใช้แปรงแห้งขจัดสีออกจากจุดกึ่งกลาง

ขั้นตอนที่ 10

จากนั้นหยดน้ำสะอาดลงไปตรงกลางจุดเหล่านี้เพื่อให้กลมกลืนกับหญ้า

ส่วนที่ยากที่สุดเกี่ยวกับเทคนิคนี้คือการรู้ว่าเมื่อใดควรหยุด การเบลอและสีมากเกินไปจะส่งผลให้ภาพวาดไม่เป็นระเบียบ

เทคนิคนี้ให้แปลกนิดหน่อยแต่ ผลลัพธ์ที่น่าสนใจ- การวาดภาพโดยใช้เทคนิคนี้มีผลสะกดจิต

การทาสีด้วยแปรงแห้ง

ขั้นตอนที่ 1

เราคิดว่าชื่อของเทคนิคนี้พูดเพื่อตัวมันเอง เราจะต้องทาสีบนแปรงซับของเหลวส่วนเกินด้วยผ้ากระดาษหรือฟองน้ำแล้วจึงทาสี

ก่อนอื่นมาวาดภาพร่างด้วยดินสอกันก่อน หลังจากนั้น เราจะร่างท้องฟ้าคร่าวๆ โดยเลื่อนแปรงไปบนพื้นผิวกระดาษ

ขั้นตอนที่ 2

มาวาดกันเถอะ สีเขียวต้นไม้บนขอบฟ้า บรรยายถึงสิ่งที่จะกลายเป็นทะเลสาบของเราในเวลาต่อมา

จากนั้นเราจะวาดชั้นแรกของลำต้นของต้นไม้โดยผสมสีม่วงและสีน้ำเงิน

ขั้นตอนที่ 3

ปล่อยให้ภาพวาดแห้งและเพิ่มองค์ประกอบบางอย่าง เช่น ภาพสะท้อนของต้นไม้ในทะเลสาบและการไหลของน้ำ

ผสมสีเขียวและสีน้ำเงิน แรเงาชายฝั่งเป็นพื้นหลังของภาพ และปล่อยให้ภาพวาดแห้งอีกครั้ง

ขั้นตอนที่ 4

ผสมสีน้ำเงินเข้มกับอุลตรามารีนแล้วทาสีทับบนลำต้นของต้นไม้เพื่อสร้างเงาและพื้นผิวเปลือกไม้

ขั้นตอนที่ 5

จากนั้นเราจะพรรณนาโดยใช้เฉดสีส้ม ภูมิทัศน์ฤดูใบไม้ร่วง, วาดภาพทับต้นไม้เป็นฉากหลัง

ขั้นตอนที่ 6

เมื่อเสร็จสิ้นขั้นตอนที่แล้ว ให้ใช้โทนสีส้มอ่อนเพื่อถ่ายทอดเงาสะท้อนของต้นไม้ในน้ำ

นอกจากนี้ การผสมสีเทากับสีน้ำเงิน เราจะเน้นสีเข้มบนต้นไม้

เราจะเพิ่มต้นไม้ไว้ที่อีกด้านหนึ่งของขอบฟ้าด้วย ให้เราแสดงรูปร่างของต้นไม้ด้วยสีส้ม

ขั้นตอนที่ 7

มาดูแลน้ำกันเถอะ เราใช้สีเขียวเข้มและสีน้ำตาลเพื่อให้ได้ สีที่ต้องการ- และด้วยการเคลื่อนไหวคล้ายคลื่น เราจะดึงน้ำในทะเลสาบ

ขั้นตอนที่ 8

เมื่อวาดภาพทะเลสาบ ให้เปลี่ยนแรงกดบนแปรงเพื่อเพิ่มพื้นผิว

เบาะแส:หากแปรงเปียกเกินไปสีจะดูเรียบ เช็ดแปรงให้แห้งเพื่อเพิ่มความเข้มข้นของสี

ขั้นตอนที่ 9

มาเพิ่มหญ้าใต้ต้นไม้โดยใช้สีเดียวกับหญ้าที่อยู่ด้านหลัง

ขั้นตอนที่ 10

มาเพิ่มรายละเอียดบางส่วนในเบื้องหน้ากันดีกว่า

นอกจากนี้เรายังทำให้ทะเลสาบมืดลงเล็กน้อยด้วยการเพิ่มโทนสีน้ำเงิน เราจะแรเงาท้องฟ้าด้วยสีเดียวกันด้วย

ขจัดความชื้น

เทคนิคนี้จะต้องใช้ฟองน้ำหลายอัน เหมาะสำหรับถ่ายทอดภาพเมฆและแสงนวลตา อีกทั้งยังสามารถควบคุมพฤติกรรมของสีได้อีกด้วย

ฟองน้ำ

ฟองน้ำแต่งหน้าคือสิ่งที่ดีที่สุด พวกมันดูดซับได้ดีและให้ผลที่น่าสนใจ

พยายามอย่าถูฟองน้ำบนกระดาษ และถ้าเป็นเช่นนั้น ให้ทำอย่างระมัดระวังเพื่อไม่ให้กระดาษเสียหาย

กระดาษชำระ

ด้วยความช่วยเหลือเหล่านี้ คุณสามารถสร้างไฮไลท์ที่คมชัดยิ่งขึ้นได้ แต่กระดาษเช็ดมือจะดูดซับสีจำนวนมากได้อย่างรวดเร็ว ดังนั้นจึงสามารถดูดซับสีสดได้อย่างสมบูรณ์

กระดาษเช็ดมืออาจมีประโยชน์หากคุณทำผิดพลาด จากนั้นคุณสามารถลบสีออกได้อย่างรวดเร็ว

แปรงแห้ง

คุณสามารถใช้แปรงแห้งเพื่อสร้างการออกแบบโดยใช้เทคนิคนี้ โดยล้างให้สะอาดแล้วบีบแปรงออก ด้วยความช่วยเหลือนี้ คุณสามารถสร้างเส้นที่ชัดเจนได้

วิธีการอื่นๆ:

• คุณสามารถฉีดน้ำในบริเวณที่ต้องการขจัดสีออกแล้วใช้ฟองน้ำชุบให้ชุ่ม
• ใช้ผ้าที่แตกต่างกันเพื่อเพิ่มพื้นผิว
• คุณสามารถใช้นิ้วหรือส่วนอื่นๆ ของร่างกายได้ ผิวยังสามารถดูดซับความชื้นได้

การเปลี่ยนสีของสีแห้ง

แปรงสีน้ำ

ใช้ น้ำสะอาดและผ้าเปียกบริเวณที่ต้องการ ถูภาพวาดเบา ๆ และขจัดความชื้นด้วยแปรงแห้ง วิธีนี้ช่วยให้คุณควบคุมบริเวณที่คุณทำให้สว่างขึ้นได้

แปรงสำหรับสีน้ำมันหรือสีอะครีลิค

ขนแปรงแข็งช่วยให้คุณขูดสีออกจากบริเวณที่ต้องการได้อย่างรวดเร็ว แต่เป็นที่น่าสังเกตว่าวิธีนี้อาจทำให้กระดาษเสียหายได้ ดังนั้นควรควบคุมตัวเอง

เช่นเดียวกับวิธีแรก คุณต้องทำให้บริเวณนั้นเปียกก่อนแล้วค่อยแปรงทา

สเปรย์และผ้าเช็ดตัว

ใช้ขวดสเปรย์ฉีดบริเวณที่ต้องการ จากนั้นใช้กระดาษชำระเช็ดออก วิธีนี้ทำให้เกิดจุดแสงขนาดใหญ่และให้ผลลัพธ์ที่น่าสนใจ

กระดาษทราย

ไม่ค่อยได้ใช้เนื่องจากอาจทำให้กระดาษเสียหายได้ ควรใช้ในตอนท้ายเพื่อเพิ่มพื้นผิว วิธีนี้ไม่จำเป็นต้องใช้น้ำ เพียงแค่ถูบริเวณที่ต้องการ

ใบมีดและมีด

สามารถใช้เพื่อเน้นพื้นที่เล็กๆ และสร้างเส้นที่คมชัด วิธีนี้ยังมีความเสี่ยงมากเนื่องจากอาจทำให้กระดาษเสียหายได้

ฟองน้ำ

คุณยังสามารถใช้ฟองน้ำได้ ทำให้บริเวณที่ต้องการเปียกแล้วใช้ฟองน้ำเช็ดให้แห้ง