Intaglio artistico di foglie: questo è esattamente ciò che fanno da diversi anni gli artigiani cinesi dell'azienda Longal Craft Co., Ltd.. Si esibiscono in modo insolito e opere uniche, realizzati su foglie cadute autunnali, ovvero intagli su foglie secche.
La superficie del foglio è come una tela per un artista, ma prima di iniziare il lavoro necessita di alcune lavorazioni. Tutte le foglie, che secondo i proprietari dell'azienda sono principalmente di acero, vengono raccolte in aree ecologicamente pulite.
Le foglie vengono selezionate solo per ulteriori lavori forma simmetrica, intero, senza difetti o danni, bello e luminoso, colori differenti e sfumature.
Successivamente vengono lavorate immergendole in acqua bollente per distruggere tutti i microbi e conferire alla lastra elasticità e morbidezza, quindi vengono essiccate eliminando l'umidità in eccesso.
Ed è qui che inizia l'azione più misteriosa: si tratta dell'intaglio di fogli, le cui sottigliezze non vengono rivelate dall'azienda e sono tenute segrete.
Ad un esame più attento risulta chiaro che l'intaglio sulle foglie viene effettuato solo sullo strato superiore della foglia, lasciando intatta la cornice stessa, costituita da una “maglia” di nervature fogliari.
Si crea così un'immagine straordinaria e senza peso, che sembra sorretta da una rete sottile e trasparente trattenuta da un fragile stelo fogliare.
Dobbiamo rendere omaggio alla pazienza e all'abilità dei maestri, perché è necessario non solo trasmettere accuratamente tutto valore artistico immagini, ma anche durante il lavoro per mantenere l'integrità del telaio del foglio stesso. Il lavoro è in realtà molto delicato e squisito.
A proposito, l'azienda accetta ordini da privati e si impegna a produrre qualsiasi immagine del cliente, quindi a consegnarla prodotto finito intatto e sicuro in ogni caso indirizzo specificato nel mondo.
Per la prima volta, Huang Tai Shang dimostrò una nuova direzione nell'arte dell'intaglio delle foglie. Era il 1994 e allo stesso tempo è stato incluso nel Guinness dei primati.
Il lavoro in questa direzione è molto complicato, perché le foglie non vengono tagliate da nessuna parte. Quando si crea un'immagine, viene tagliata solo una parte della superficie del foglio. Di conseguenza, rimane uno strato traslucido molto sottile, quasi invisibile.
Lavoro di creazione foglie intagliate avviene in più fasi:
le foglie senza difetti vengono selezionate solo in autunno
le foglie vengono essiccate al sole per dieci mesi
quindi immergerli in acqua bollente per diverse ore per ammorbidirli e uccidere i batteri
quando l'immagine finale è pronta, le foglie vengono nuovamente essiccate
All'inizio può sembrare che gli artisti utilizzino normali foglie di acero. Tuttavia, viene utilizzato un altro albero: il sicomoro.
È molto difficile ritagliare un disegno su un foglio di carta sottile. Ciò che salverà gli artigiani cinesi qui è la lunga tradizione del taglio della carta e la relativa esperienza. Ma anche una vasta esperienza non salva quel 60% di opere che vengono strappate durante il processo produttivo
L'approccio di Lorenzo Duran a questa specie la creatività è considerata originale, poiché l'autore utilizza come strumento un coltello sottile o un bisturi, invece delle solite forbici.
Questa direzione Fai da te l'autore stesso la chiama naturayarte. Studiare arte simile, devi essere estremamente attento e attento. Basta un tremore della mano per distruggere in un istante i frutti diligenti dell'attività. Un lavoro così raffinato e in filigrana può richiedere in media da una settimana a tre mesi. Immagina ora quanto potrebbe costare un “errore accidentale”?
L'idea di tale scultura in sé non è nuova. Lorenzo racconta di aver studiato attentamente il kirigami (una tecnica cinese di intaglio della carta le cui radici risalgono a secoli fa) e la scherenschnitte (una tecnica svizzera e tedesca di intaglio della carta caratterizzata da motivi simmetrici abbreviati).
Secondo Duran, l'intaglio della carta ha di più carattere orientale, V mondo occidentale praticamente nessuno lo sapeva... Alla fine, le macchinazioni dell’artista lo hanno portato all’idea: “Perché non provare a intagliare le foglie degli alberi?” Penso che si possa tranquillamente affermare che l'esperimento è stato un grande successo e addirittura Inoltre, ha portato Lorenzo ad un nuovo filone di lavoro.
Fin dall'infanzia, Lorenzo Duran si interessa all'arte. Era interessato alla scultura e alla pittura. Non aveva paura di ascoltare i suoi sentimenti interiori, cercare una musa ispiratrice e sperimentare. Voleva che l'arte entrasse nella sua vita sia come hobby che come lavoro allo stesso tempo. Ma la vita è tale che spesso ha i propri piani su come disporre del destino umano. Lorenzo ha dovuto cimentarsi in varie professioni per guadagnarsi da vivere. Tuttavia, non ha rinunciato attivamente a coltivare il suo caro sogno, partecipando a concorsi tematici.
Su uno di quelli meravigliosi giorni di sole, che non passano senza lasciare traccia, Lorenzo è rimasto sorpreso di come un normale bruco, senza negarsi nulla, mangia voracemente una foglia di un albero. Sembrava che non stesse accadendo nulla di speciale, ma il pensiero creativo dell'artista e la tendenza a distinguere i dettagli hanno prevalso sull'ordinarietà della situazione, facendo una scelta a favore di un'idea interessante con il futuro modelli fantasiosi sul fogliame degli alberi.
Pertanto, il bruco è diventato una sorta di banderuola per l’ulteriore realizzazione dell’artista nella sua nuova nicchia. Lorenzo ha iniziato a lavorare sulle sculture di foglie nel 2008. Oggi le sue opere hanno già trovato il loro pubblico, sono apprezzate sia dai privati che dai collezionisti angoli diversi terra.
I prezzi delle creazioni di Lorenzo Silva variano a seconda della complessità del disegno e della tipologia di lastra. Il foglio più costoso venduto dal maestro costò all'acquirente £ 2.400. Le vendite vengono effettuate tramite un blog personale Artista spagnolo.
Lorenzo Duran Manuel Silva ritiene che la natura sia una fonte di ispirazione per la creatività. Secondo l'artista quasi ogni forma d'arte può essere creata con legno, metallo, vetro minerale e simili. L'amante della natura Lorenzo Duran crede che il destino gli abbia dato l'opportunità di esprimere il suo amore ambiente attraverso i suoi frutti - materiali naturali.
Lorenzo ha ridotto tutto il lavoro alle seguenti fasi:
Raccolta delle foglie
il lavaggio dei piatti
Essiccazione
Premere
Intaglio delle foglie
Fondamentalmente lo stesso di Maestri cinesi e amanti.
Mentre le foglie sono sotto la torchia (è curioso che la stampa sia “20.000 leghe sotto i mari” di Jules Verne, e non è un caso, ma il libro preferito di Lorenzo), l'artista, senza perdere tempo, realizza un bozzetto di il modello futuro, quindi applica il disegno risultante sul foglio e procede alla fase finale del taglio secondo il principio dello stencil.
Il taglio viene effettuato utilizzando un coltellino. Alla fine, vengono applicati gli ultimi ritocchi utilizzando una lente d'ingrandimento, trasformando lo schizzo in un'opera completamente finita. Questa è la parte più importante e difficile del lavoro, poiché il materiale è molto fragile. Rovinarlo equivale a sprecare settimane di lavoro certosino.
Lorenzo Duran Silva, 43 anni, crea sculture mozzafiato da... foglie! Scolpisce sagome incredibili e squisite su foglie abbastanza ordinarie. Questa idea è venuta in mente all'artista quando ha visto un bruco che rosicchiava dei buchi in una foglia. Lorenzo raccoglie materiale per le sue opere da giardini e parchi, e poi passa settimane a trasformare le foglie in vere e proprie opere d'arte.
(Totale 11 foto)
1. Lorenzo vive a Guadalajara, vicino a Madrid. Lava, asciuga e pressa le foglie raccolte, poi fa uno schizzo del futuro disegno e poi procede a scolpirlo.
2. L'artista utilizza un coltellino per ritagliare i disegni.
3. Ha creato scene incredibili da animali selvatici, inclusi uccelli, insetti, forme geometriche complesse e persino un teschio.
4. La creazione di ogni modello può richiedere da una settimana a due mesi, perché... Il minimo movimento scomodo della mano può distruggere molte ore di lavoro.
5. "Sono stato ispirato da un bruco che mangiava foglie e ho pensato:" Perché non provare a intagliare tu stesso un disegno su una foglia?
6. “Dopo ho studiato tecniche diverse intagli su fogli, che hanno contribuito a sviluppare il mio lavoro attuale."
7. “Comincio raccogliendo le foglie, lavandole, asciugandole, pressandole e tagliandole. E mentre sono sotto pressione, abbozzo il modello futuro. Poi posiziono il disegno sul foglio e inizio a ritagliarlo con cura”.
8. “Intagliare è la parte più difficile del lavoro, perché... la lamiera è un materiale molto fragile e il minimo errore può rovinare settimane di lavoro.”
9. “Ho migliorato questa tecnica per oltre quattro anni. Ho realizzato e venduto molte di queste foglie intagliate, ma ho tenuto la prima per me e l'ho incorniciata.
10. Il prezzo dei lavori di Lorenzo Silva varia a seconda del tipo di foglio e della complessità del disegno. Il suo foglio più costoso è costato £ 2.400.
11. Lorenzo Duran Silva con uno dei suoi capolavori.
Lavora lo spagnolo Lorenzo Duran tecnica insolita, incidendo interi quadri su foglie di edera e platano
Naturayarte – personale progetto creativo L'artista spagnolo Lorenzo Duran di Guadalajara, Messico. Lorenzo è uno scultore di pietre e pittura ad olio, e anche - intaglio sulle foglie!
Il motivo per cui L. Durant si è interessato a questo aspetto insolito L'intaglio è il seguente: un giorno vide come un bruco aveva rosicchiato parti di una foglia, e decise di provare a realizzare qualcosa di simile con l'aiuto dei suoi attrezzi.
L'artista ha studiato varie tecniche ritagli di carta che esistono in Cina, Giappone e Germania, e sulla base di essi ha creato il suo metodo di intaglio originale. Il talentuoso autodidatta ha provato ad applicare il metodo nella pratica e, secondo lui, ha rovinato molte foglie prima di iniziare, attraverso tentativi ed errori, a ottenere ciò che aveva in mente.
Il maestro iniziò i suoi esperimenti traforati con ornamenti celtici e arabi. Secondo lo stesso Lorenzo, armonizzare i motivi con le forme delle foglie è stato molto emozionante, e gli ha permesso anche di affinare le sue capacità per eseguire lavori più complessi.
La creazione di ogni capolavoro inizia con l'accurata selezione del foglio appropriato. Segue la pulizia del materiale e l'essiccazione sotto pressione. A seconda del tipo di albero scelto, tale preparazione al lavoro richiede dagli 8 ai 14 giorni. Anche se Lorenzo lo utilizza per le sue creazioni varie razze alberi; i suoi preferiti sono le foglie di platano e l'edera.
Il prossimo passo è applicare l'immagine. Il foglio viene fissato con cura e l'intagliatore, armato di bisturi e lente d'ingrandimento, inizia il suo minuzioso lavoro. Il prodotto finito viene posto sotto vetro. La creazione di un tale miracolo creato dall'uomo può richiedere dalle 3 alle 5 settimane, a seconda della complessità del progetto scelto. Il risultato è un capolavoro sottile e fragile, come la Natura stessa che ci circonda. 
A volte un intero processo ad alta intensità di manodopera che richiede settimane può essere cancellato in pochi minuti. Dopotutto, il materiale è molto fragile e il lavoro è particolarmente vulnerabile al momento della separazione del foglio dal substrato.
È anche interessante notare che l'autore non fissa un prezzo per le sue opere, lasciandolo alla discrezione dell'acquirente, che valuta lui stesso l'estetica delle opere e gli sforzi profusi da Lorenzo. Quindi, se siete interessati alle opere e volete acquistare qualcosa, potete visitare il sito http://naturayarte.blogspot.com/p/inicio.html
Lorenzo è in costante ricerca creativa tali materiali naturali con l'aiuto dei quali ha potuto incarnare le sue nuove idee, che spera di presentare alla fine al grande pubblico.
“La mia creatività richiede calma e pazienza, il processo di lavoro per me è simile alla meditazione, quindi lo considero utile per me stesso, aiuta la mia crescita interiore,”
Lorenzo dice: 
13 gennaio 2017
Te l'ho detto una volta e abbiamo risolto il problema. Ed ecco un'altra area della loro applicazione.
Intaglio artistico di foglie: questo è esattamente ciò che fanno da diversi anni gli artigiani cinesi dell'azienda Longal Craft Co., Ltd.. Eseguono lavori insoliti e unici realizzati sulle foglie cadute in autunno, o meglio scolpiscono sulle foglie secche.
La superficie del foglio è come una tela per un artista, ma prima di iniziare il lavoro necessita di alcune lavorazioni. Tutte le foglie, che secondo i proprietari dell'azienda sono principalmente di acero, vengono raccolte in aree ecologicamente pulite.
Le foglie selezionate per ulteriori lavorazioni sono solo di forma simmetrica, intere, senza difetti o danni, belle e luminose, di diversi colori e sfumature.
Successivamente vengono lavorate immergendole in acqua bollente per distruggere tutti i microbi e conferire alla lastra elasticità e morbidezza, quindi vengono essiccate eliminando l'umidità in eccesso.
Ed è qui che inizia l'azione più misteriosa: l'incisione su un foglio, le cui sottigliezze non vengono rivelate dall'azienda e vengono tenute segrete.
Ad un esame più attento risulta chiaro che l'intaglio sulle foglie viene effettuato solo sullo strato superiore della foglia, lasciando intatta la cornice stessa, costituita da una “maglia” di nervature fogliari.
Si crea così un'immagine straordinaria e senza peso, che sembra sorretta da una rete sottile e trasparente trattenuta da un fragile stelo fogliare.
Dobbiamo rendere omaggio alla pazienza e all'abilità degli artigiani, perché è necessario non solo trasmettere accuratamente l'intero valore artistico dell'immagine, ma anche mantenere l'integrità della cornice stessa durante il lavoro. Il lavoro è in realtà molto delicato e squisito.
A proposito, l'azienda accetta ordini da privati e si impegna a produrre qualsiasi immagine del cliente, quindi a consegnare il prodotto finito intatto e sicuro a qualsiasi indirizzo specificato nel mondo.
Per la prima volta, Huang Tai Shang dimostrò una nuova direzione nell'arte dell'intaglio delle foglie. Era il 1994 e allo stesso tempo è stato incluso nel Guinness dei primati.
Il lavoro in questa direzione è molto complicato, perché le foglie non vengono tagliate da nessuna parte. Quando si crea un'immagine, viene tagliata solo una parte della superficie del foglio. Di conseguenza, rimane uno strato traslucido molto sottile, quasi invisibile.
Il lavoro di creazione delle foglie intagliate avviene in più fasi:
le foglie senza difetti vengono selezionate solo in autunno
le foglie vengono essiccate al sole per dieci mesi
quindi immergerli in acqua bollente per diverse ore per ammorbidirli e uccidere i batteri
quando l'immagine finale è pronta, le foglie vengono nuovamente essiccate
All'inizio può sembrare che gli artisti utilizzino normali foglie di acero. Tuttavia, viene utilizzato un altro albero: il sicomoro.
È molto difficile ritagliare un disegno su un foglio di carta sottile. Ciò che salverà gli artigiani cinesi qui è la lunga tradizione del taglio della carta e la relativa esperienza. Ma anche una vasta esperienza non salva quel 60% di opere che vengono strappate durante il processo produttivo
L'approccio di Lorenzo Duran a questo tipo di creatività è considerato originale, poiché l'autore utilizza come strumento un coltello sottile o un bisturi, al posto delle solite forbici.
L'autore stesso chiama questa direzione del fatto a mano naturayarte. Per praticare questo tipo di arte, devi essere estremamente attento e attento. Basta un tremore della mano per distruggere in un istante i frutti diligenti dell'attività. Un lavoro così raffinato e in filigrana può richiedere in media da una settimana a tre mesi. Immagina ora quanto potrebbe costare un “errore accidentale”?
L'idea di tale scultura in sé non è nuova. Lorenzo racconta di aver studiato attentamente il kirigami (una tecnica cinese di intaglio della carta le cui radici risalgono a secoli fa) e la scherenschnitte (una tecnica svizzera e tedesca di intaglio della carta caratterizzata da motivi simmetrici abbreviati).
Secondo Durand, l'intaglio della carta ha un carattere più orientale, in Occidente praticamente non lo sapevano... Alla fine, le macchinazioni hanno portato l'artista all'idea: "Perché non provare a intagliare le foglie degli alberi?" Penso che si possa tranquillamente affermare che l'esperimento è stato un grande successo e, ancor più, ha portato Lorenzo ad un nuovo filone di lavoro.
Fin dall'infanzia, Lorenzo Duran si interessa all'arte. Era interessato alla scultura e alla pittura. Non aveva paura di ascoltare i suoi sentimenti interiori, cercare una musa ispiratrice e sperimentare. Voleva che l'arte entrasse nella sua vita sia come hobby che come lavoro allo stesso tempo. Ma la vita è tale che spesso ha i propri piani su come disporre del destino umano. Lorenzo ha dovuto cimentarsi in varie professioni per guadagnarsi da vivere. Tuttavia, non ha rinunciato attivamente a coltivare il suo caro sogno, partecipando a concorsi tematici.
In una di quelle belle giornate di sole che non passano senza lasciare traccia, Lorenzo è rimasto sorpreso di come un normale bruco, senza negarsi nulla, mangia voracemente una foglia di un albero. Sembrava che non stesse accadendo nulla di speciale, ma il pensiero creativo dell’artista e la tendenza a distinguere i dettagli hanno prevalso sull’ordinarietà della situazione, optando per un’idea interessante con futuri motivi bizzarri sul fogliame degli alberi.
Pertanto, il bruco è diventato una sorta di banderuola per l’ulteriore realizzazione dell’artista nella sua nuova nicchia. Lorenzo ha iniziato a lavorare sulle sculture di foglie nel 2008. Oggi le sue opere hanno già trovato il loro pubblico, sono apprezzate sia da privati che da collezionisti provenienti da diverse parti del mondo.
I prezzi delle creazioni di Lorenzo Silva variano a seconda della complessità del disegno e della tipologia di lastra. Il foglio più costoso venduto dal maestro costò all'acquirente £ 2.400. Le vendite vengono effettuate attraverso il blog personale dell'artista spagnolo.
Lorenzo Duran Manuel Silva ritiene che la natura sia una fonte di ispirazione per la creatività. Secondo l'artista quasi ogni forma d'arte può essere creata con legno, metallo, vetro minerale e simili. L'amante della natura Lorenzo Duran crede che il destino gli abbia dato l'opportunità di esprimere il suo amore per l'ambiente attraverso i suoi frutti: i materiali naturali.
Lorenzo ha ridotto tutto il lavoro alle seguenti fasi:
- Raccolta delle foglie
- il lavaggio dei piatti
- Essiccazione
- Premere
- Intaglio delle foglie
Mentre le foglie sono sotto la torchia (è curioso che la stampa sia “20.000 leghe sotto i mari” di Jules Verne, e non è un caso, ma il libro preferito di Lorenzo), l'artista, senza perdere tempo, realizza un bozzetto di il modello futuro, quindi applica il disegno risultante sul foglio e procede alla fase finale del taglio secondo il principio dello stencil.
Il taglio viene effettuato utilizzando un coltellino. Alla fine, vengono applicati gli ultimi ritocchi utilizzando una lente d'ingrandimento, trasformando lo schizzo in un'opera completamente finita. Questa è la parte più importante e difficile del lavoro, poiché il materiale è molto fragile. Rovinarlo equivale a sprecare una settimana di lavoro certosino.
Intaglio artistico di foglie: questo è esattamente ciò che fanno da diversi anni gli artigiani cinesi dell'azienda Longal Craft Co., Ltd.. Eseguono lavori insoliti e unici realizzati sulle foglie cadute in autunno, o meglio scolpiscono sulle foglie secche. La superficie del foglio è come una tela per un artista, ma prima di iniziare il lavoro necessita di alcune lavorazioni. Tutte le foglie, che secondo i proprietari dell'azienda sono per lo più acero, vengono raccolte in aree rispettose dell'ambiente.
Le foglie selezionate per ulteriori lavorazioni sono solo di forma simmetrica, intere, senza difetti o danni, belle e luminose, di diversi colori e sfumature. Successivamente vengono lavorate immergendole in acqua bollente per distruggere tutti i microbi e conferire alla lastra elasticità e morbidezza, quindi vengono essiccate eliminando l'umidità in eccesso.
Ed è qui che inizia l'azione più misteriosa: si tratta dell'intaglio di fogli, le cui sottigliezze non vengono rivelate dall'azienda e sono tenute segrete. Ad un esame più attento risulta chiaro che l'intaglio sulle foglie viene effettuato solo sullo strato superiore della foglia, lasciando intatta la cornice stessa, costituita da una “maglia” di nervature fogliari.
Si crea così un'immagine straordinaria e senza peso, che sembra sorretta da una rete sottile e trasparente trattenuta da un fragile stelo fogliare. Dobbiamo rendere omaggio alla pazienza e all'abilità degli artigiani, perché è necessario non solo trasmettere accuratamente l'intero valore artistico dell'immagine, ma anche mantenere l'integrità della cornice stessa durante il lavoro. Il lavoro è in realtà molto delicato e squisito.
A proposito, l'azienda accetta ordini da privati e si impegna a produrre qualsiasi immagine del cliente, quindi a consegnare il prodotto finito intatto e sicuro a qualsiasi indirizzo specificato nel mondo. Per la prima volta, Huang Tai Shang dimostrò una nuova direzione nell'arte dell'intaglio delle foglie. Era il 1994 e allo stesso tempo è stato incluso nel Guinness dei primati.
Il lavoro in questa direzione è molto complicato, perché le foglie non vengono tagliate da nessuna parte. Quando si crea un'immagine, viene tagliata solo una parte della superficie del foglio. Di conseguenza, rimane uno strato traslucido molto sottile, quasi invisibile.
Il lavoro di creazione delle foglie intagliate avviene in più fasi:
le foglie senza difetti vengono selezionate solo in autunno
le foglie vengono essiccate al sole per dieci mesi
quindi immergerli in acqua bollente per diverse ore per ammorbidirli e uccidere i batteri
quando l'immagine finale è pronta, le foglie vengono nuovamente essiccate
All'inizio può sembrare che gli artisti utilizzino normali foglie di acero. Tuttavia, viene utilizzato un altro albero: il sicomoro.
È molto difficile ritagliare un disegno su un foglio di carta sottile. Ciò che salverà gli artigiani cinesi qui è la lunga tradizione del taglio della carta e la relativa esperienza. Ma anche una vasta esperienza non salva quel 60% di opere che vengono strappate durante il processo produttivo
L'approccio di Lorenzo Duran a questo tipo di creatività è considerato originale, poiché l'autore utilizza come strumento un coltello sottile o un bisturi, al posto delle solite forbici.
L'autore stesso chiama questa direzione del fatto a mano naturayarte. Per praticare questo tipo di arte, devi essere estremamente attento e attento. Basta un tremore della mano per distruggere in un istante i frutti diligenti dell'attività. Un lavoro così raffinato e in filigrana può richiedere in media da una settimana a tre mesi. Immagina ora quanto potrebbe costare un “errore accidentale”?
L'idea di tale scultura in sé non è nuova. Lorenzo racconta di aver studiato attentamente il kirigami (una tecnica cinese di intaglio della carta le cui radici risalgono a secoli fa) e la scherenschnitte (una tecnica svizzera e tedesca di intaglio della carta caratterizzata da motivi simmetrici abbreviati).
Secondo Durand, l'intaglio della carta ha un carattere più orientale, in Occidente praticamente non lo sapevano... Alla fine, le macchinazioni hanno portato l'artista all'idea: "Perché non provare a intagliare le foglie degli alberi?" Penso che si possa tranquillamente affermare che l'esperimento è stato un grande successo e, ancor più, ha portato Lorenzo ad un nuovo filone di lavoro.
Fin dall'infanzia, Lorenzo Duran si interessa all'arte. Era interessato alla scultura e alla pittura. Non aveva paura di ascoltare i suoi sentimenti interiori, cercare una musa ispiratrice e sperimentare. Voleva che l'arte entrasse nella sua vita sia come hobby che come lavoro allo stesso tempo. Ma la vita è tale che spesso ha i propri piani su come disporre del destino umano. Lorenzo ha dovuto cimentarsi in varie professioni per guadagnarsi da vivere. Tuttavia, non ha rinunciato attivamente a coltivare il suo caro sogno, partecipando a concorsi tematici.
In una di quelle belle giornate di sole che non passano senza lasciare traccia, Lorenzo è rimasto sorpreso di come un normale bruco, senza negarsi nulla, mangia voracemente una foglia di un albero. Sembrava che non stesse accadendo nulla di speciale, ma il pensiero creativo dell’artista e la tendenza a distinguere i dettagli hanno prevalso sull’ordinarietà della situazione, optando per un’idea interessante con futuri motivi bizzarri sul fogliame degli alberi.
Pertanto, il bruco è diventato una sorta di banderuola per l’ulteriore realizzazione dell’artista nella sua nuova nicchia. Lorenzo ha iniziato a lavorare sulle sculture di foglie nel 2008. Oggi le sue opere hanno già trovato il loro pubblico, sono apprezzate sia da privati che da collezionisti provenienti da diverse parti del mondo.
I prezzi delle creazioni di Lorenzo Silva variano a seconda della complessità del disegno e della tipologia di lastra. Il foglio più costoso venduto dal maestro costò all'acquirente £ 2.400. Le vendite vengono effettuate attraverso il blog personale dell'artista spagnolo.
Lorenzo Duran Manuel Silva ritiene che la natura sia una fonte di ispirazione per la creatività. Secondo l'artista quasi ogni forma d'arte può essere creata con legno, metallo, vetro minerale e simili. L'amante della natura Lorenzo Duran crede che il destino gli abbia dato l'opportunità di esprimere il suo amore per l'ambiente attraverso i suoi frutti: i materiali naturali.
Lorenzo riduceva tutto il lavoro alle seguenti fasi: Raccolta delle foglie, Lavaggio, Asciugatura, Pressatura, Intaglio delle foglie. In linea di principio, lo stesso dei maestri e dei dilettanti cinesi.
Mentre le foglie sono sotto la torchia (è curioso che la stampa sia “20.000 leghe sotto i mari” di Jules Verne, e non è un caso, ma il libro preferito di Lorenzo), l'artista, senza perdere tempo, realizza un bozzetto di il modello futuro, quindi applica il disegno risultante sul foglio e procede alla fase finale del taglio secondo il principio dello stencil.
Il taglio viene effettuato utilizzando un coltellino. Alla fine, vengono applicati gli ultimi ritocchi utilizzando una lente d'ingrandimento, trasformando lo schizzo in un'opera completamente finita. Questa è una parte responsabile e difficile del lavoro, poiché il materiale è molto fragile. Rovinarlo equivale a sprecare settimane di lavoro certosino.
