پارک مجسمه "زمان و فضا" در کاپادوکیه. مجسمه سازی باغ ها و پارک ها. جهت های مجسمه سازی

نام گوستاو ویگلند را به هر هنرمند یا مجسمه ساز نروژی بگویید و چشمان آنها بلافاصله با لطافت و درک روشن می شود - در زادگاهش نروژ ، این مجسمه ساز عاشق بسیاری به خصوص ساکنان پایتخت اسلو شد.

(مجموع 28 عکس)

1. در سال 1921، شهر خانه ای را به مجسمه ساز اختصاص داد، که متعاقباً بیست سال در آن کار کرد و زندگی کرد.

2. مجسمه ساز پس از خود، مجسمه شگفت انگیزی از خود به جای گذاشت که یادآوری نه تنها از خود، بلکه به خاطر مسائل سیاسی و زندگی فرهنگینروژ

3. و با این حال پارک بر اساس اختلافات و اختلافات ساخته شده است. مسئولان می خواستند یک کتابخانه بسازند. متأسفانه، مکان او محل خانه ویگلند بود.

4. پس از مدت ها اختلاف و مشاجره در این باره، خانه همچنان برای مجسمه ساز باقی مانده بود، اما او قول داد در ازای آن کاری خارق العاده برای شهر انجام دهد.

5. از آن زمان، مجسمه ساز تمام کارهای خود را به شهر داده است. او بسیار پرکار بود - احتمالاً اسلو حتی بیشتر از چیزی که او خواسته بود به دست آورد.

6. در نتیجه این قرارداد فوق العاده بین ویگلند و اسلو، عملا هیچ یک از کارهای او نروژ را ترک نکرد. و با این حال، اگر به دلیل خوبی برای سفر به این کشور نیاز دارید، آن را در پارک مجسمه سازی جستجو کنید.

7. قطعاً تجارت کوچکی نبود. در پایان، تا زمان مرگ مجسمه ساز در سال 1943، در پارکی به مساحت بیش از 300 متر مربع. متر بیش از دویست مجسمه بود.

8. ویگلند به عنوان دوست و همکار رودن، دوست داشت با او آزمایش کند فرم های مدرنآثار رنسانس و هنر باستان.

9. او در آغاز کار خود به دنبال الهام در روابط بین دو جنس و همچنین در روابط بین نسل های بزرگتر و جوان تر، بین اعضای خانواده و نزدیک شدن اجتناب ناپذیر به مرگ بود که پایان آن نیست. خود

10. استودیوی او در دروازه نوبل در کنار پارک فراگنر (که اکنون به پارک ویگلند معروف است) قرار دارد.

11. معروف ترین اثر او، یکپارچه، اوج کار زندگی اوست: 121 چهره در تلاش برای رسیدن به اوج هستند.

12. مضمون درک تعارض و راحتی در روابط انسانی عمیقاً در مجسمه های او ردیابی شده است. دوگانگی واقعی پیوند ما با خانواده و جامعه را در همه جا می توان یافت.

13. آثار ویگلند بیانگر بیگانگی عمیقی است که مجسمه ساز در تمام زندگی خود تجربه کرده است.

14. مضمون مرگ در بسیاری از آثار او وجود دارد و ارائه آن از مالیخولیا و ناراحتی تا عشق عمیقو لذت.

15. با این حال، پارک بیشتر یک زندگی و سفر است تا جاده ای به سوی مرگ. هر گروه یا مجسمه فردی نمایانگر یک جنبه یا صحنه از زندگی است - سفر هر یک، که در سنگ و برنز ارائه شده است.

16. برهنگی فیگورها البته نمادین است.

17. طبیعت و مجسمه سازی در این بازنمایی از انسانیت متحد شده اند. این مجسمه ها از رویارویی با مرگ و میر خود خجالت نمی کشند و نمی ترسند.

18. پارک بدون آبنما چیست؟ ویگلند یک فواره 60 تایی به اسلو داد مجسمه های برنزی.

19. ماهیت صحنه روی این فواره این است که طبیعت چرخه ای است و مرگ زندگی تازه می بخشد.

20. ویگلند چیدمان پارک را نیز طراحی کرد که چیدمان یک باغ کلاسیک را دارد.

موضوع پارک "حالت های انسانی" است. بیشتر مجسمه ها افرادی را به تصویر می کشند که در طول اسیر شده اند فعالیت های گوناگونمانند دویدن، کشتی، رقصیدن، در آغوش گرفتن و غیره. هر یک از مجسمه ها مجموعه خاصی از احساسات را منتقل می کند، روابط انسانی، اغلب با مضامین عمیق فلسفی، که درک بسیاری از ترکیب بندی ها را بسیار دشوار می کند، به عنوان مثال، مجسمه یک مرد بالغ که با انبوهی از نوزادان مبارزه می کند.

ساکنان محلی به طور فعال از پارک برای بازی و تفریح ​​استفاده می کنند هوای تازه، پیک نیک در مارس 2007، پارک تخریب شد - شخص ناشناسیا گروهی از افراد تکه های کاغذ سیاه را روی نوک سینه ها، فاق ها، باسن تمام مجسمه های پارک چسبانده اند.

جاذبه های پارک

دروازه اصلی

دروازه اصلی (فرفورژه و گرانیت) به عنوان ورودی مستقیم به پارک عمل می کند. آنها شامل پنج دروازه بزرگ، دو دروازه کوچک عابر پیاده، و دو ایست بازرسی با سقف مسی هستند که با پره های هواشناسی تزئین شده اند. دروازه اصلی در سال 1942 با هزینه بانک نروژی نصب شد.

پل

58 مجسمه در امتداد یک پل صد متری به عرض 15 متر از دروازه اصلی تا فواره قرار دارند. همه این مجسمه های برنز با ایده اصلی پارک - "خلق و خوی انسان" مطابقت دارد. در اینجا بازدیدکنندگان می توانند یکی از محبوب ترین مجسمه های پارک - بچه عصبانی را ببینند. در سال 1940، پل اولین قسمت پارک شد که برای عموم باز شد. بازدیدکنندگان می‌توانستند از مجسمه‌ها لذت ببرند بیشترپارک هنوز در حال بازسازی بود.

زمین بازی

در انتهای پل زمین بازی قرار دارد، گروهی متشکل از هشت مجسمه برنزی که کودکان را در حال بازی نشان می دهد. در مرکز، روی یک ستون گرانیتی، جنینی به تصویر کشیده شده است. علاوه بر این، برکه ای وجود دارد که اردک ها و غازها در آن شنا می کنند.

آبنما

با توجه به طرح اصلی، ساخته شده از برنز و تزئین شده با 60 جدا مجسمه های برنزیقرار بود آبنما جلوی ساختمان مجلس بایستد. فواره‌ای که کودکان و اسکلت‌ها را روی شاخه‌های درختان غول پیکر نشان می‌دهد، نمادی از مرگ در پی دارد. زندگی جدید. در اطراف فواره موزاییکی از گرانیت سفید و سیاه به مساحت 1800 متر مربع قرار دارد. m. Vigeland از سال 1906 تا 1943 روی این بنای تاریخی کار کرد.

فلات "مونولیت"

فلات مونولیت - یک سکوی سنگی احاطه شده توسط پله ها، که به عنوان پایه ای برای شکل مرکزی پارک مونولیت عمل می کند. 36 گروه از مردم بر روی یک تپه قرار دارند و نماد "دایره زندگی" هستند. دسترسی به فلات از 8 دروازه فیگوراتیو ساخته شده از آهن فرفورژه عبور می کند. این دروازه ها بین سال های 1933 و 1937 طراحی شدند. و اندکی پس از مرگ ویگلند در سال 1943 نصب شد.

یکپارچه

در بسیار نقطه اوجپارک، در فلات واقع شده است چهره مرکزی- یکپارچه ساخت این بنای تاریخی عظیم در سال 1924 آغاز شد، زمانی که گوستاو ویگلند آن را در استودیوی خود در Frogner از خاک رس الگوبرداری کرد. پروسه طراحی او 10 ماه طول کشید و ویگلند ظاهراً از چندین طرح طراحی شده در سال 1919 استفاده کرد. متعاقباً، این مدل به شکل یک مدل گچی "یخ زده" شد. در پاییز سال 1927، یک بلوک گرانیتی به وزن چند صد تن از معدن سنگ در هالدن به پارک آورده شد و تنها یک سال بعد نصب شد. دور آن سایبان چوبی برای حفاظت ساخته شده بود. قطعات تشکیل دهنده. مدل گچی ویگلند به عنوان اشاره به مجسمه سازان پروژه در کنار آن قرار داده شد. ترجمه شکل‌های طرح‌بندی در سال 1929 آغاز شد و سه سنگ‌تراش حدود 14 سال طول کشید تا تکمیل شوند. در روز کریسمس 1944، عموم مردم اجازه یافتند که مونولیت را تحسین کنند و جمعیتی متشکل از 180000 نفر سایبان چوبی را جمع کردند تا از نزدیک به این خلقت نگاه کنند. سایبان اندکی پس از آن تخریب شد. بدنه برج مونولیت 14.12 متر (46.32 فوت) ارتفاع دارد و از 121 مجسمه تشکیل شده است که به آسمان می‌روند. این ایده به عنوان تمایل یک شخص برای نزدیک شدن به چیزی معنوی و الهی بود. این گروه حس نزدیکی را به تصویر می کشد چهره های انسانییکدیگر را در آغوش می گیرند، به سوی رستگاری هدایت می شوند.

چرخ زندگی

در انتهای 850 متری مختصات طولی پارک، یک ساعت آفتابی ساخته شده در سال 1930 و در نهایت چرخ زندگی که با دست ساخته شده از 1933-1934 ساخته شده بود، نصب شد. چرخ کم و بیش شبیه تاج گلی است که نشان می دهد چهار نفرو یک کودک، بی نهایت خوشحال در هماهنگی آنها. این نماد ابدیت مظهر ایده اصلی پارک است: سفر یک فرد از گهواره تا دفن.

موزه ها

در قسمت جنوبی پارک دو موزه وجود دارد - موزه ویگلند که در آن می توانید با مجسمه های دیگر و همچنین نقاشی های استاد آشنا شوید و موزه تاریخ شهر اسلو.

ساعات کاری

از 1 سپتامبر تا 31 مه از سه شنبه تا یکشنبه 12:00-16:00. دوشنبه یک روز تعطیل است. از 1 ژوئن تا 31 اوت از سه شنبه تا یکشنبه 10:00-17:00. دوشنبه یک روز تعطیل است.

ورود

ورودی پارک پولی است. بلیط عمومی 50 کرون کاهش و کودکان (از 7 سال) 25 کرون، کودکان زیر 7 سال رایگان.

چگونه به آنجا برسیم

پارک مجسمه ویگلند در دروازه نوبل 32 واقع شده است. نزدیکترین ایستگاه مترو به پارک Majorstuen است. همچنین می توانید سوار اتوبوس های 20، 112 یا 12 تراموا شوید، توقف ضروری Vigelandsparken است.

اندرو راجرز مجسمه ساز استرالیایی شاید کار خود را تکمیل کرده است شغل اصلی- ایجاد ترکیب مجسمه سازیهنر زمین از چرخه "ریتم های زندگی"، پارک مجسمه "زمان و فضا" (زمان و فضا) در هفت کیلومتری گورمه. در تابستان 2011، کار بر روی ساخت «Listen»، بلندترین طاق بازالتی جهان، در اینجا به پایان رسید که وزن هر ستون آن 80 تن است. ارتفاع طاق حدود 16 متر است - این دروازه ورودی به یک آمفی تئاتر کوچک است که از صخره حک شده است. این مجسمه بازدیدکنندگان را به نشستن و گوش دادن به سکوت طبیعت اطراف دعوت می کند. اندرو راجرز 5 سال طول کشید تا این مجسمه غول پیکر را بسازد.

اکنون بحث هایی در جریان است تا پارک مجسمه «زمان و مکان» به عنوان پارک ملی شناخته شود. طبیعت اطرافدر زیبایی خود چشمگیر است این پارک تقریباً 2 متر مربع را پوشش می دهد. مایل ها و بزرگترین در نوع خود در جهان است، اگرچه وقتی از هوا - از دید پرنده نگاه می شود، از نظر چشم انداز اطراف که شبیه سطح ماه یا منظره است، به طور غیرمعمول محدود و متواضع به نظر می رسد. گرند کانیون. این نقش برجسته چندین هزار سال پیش در نتیجه بیرون ریختن گدازه از آتشفشان چینه Erciyes (کوه Erciyes) شکل گرفت. توپوگرافی کاپادوکیهسپس تحت تأثیر فرسایش باد و باران تغییر کرد. تنها هزاران بلوک سنگی غول پیکر باقی مانده است که در آن نسل های زیادی از مردم خانه ها، کلیساها، کبوترخانه ها، اصطبل ها را حکاکی کرده اند.

راجرزاین مجموعه سنگ های شگفت انگیز را که اصلی ترین جاذبه گردشگری منطقه نیز به شمار می رود و در فهرست میراث جهانی قرار دارد، به دقت مورد بررسی قرار داد. 25 سال پیش این اتفاق افتاد و سپس او اغلب دوباره به اینجا برمی گشت. در سال 2005، در یکی از این بازدیدها، او یک قطعه زمین - دو قله کوه محصور شده توسط زمین کشاورزی را علامت گذاری کرد و شروع به مذاکره با مقامات محلی کرد تا مجوز ساخت پارک را بدهند و حفاظت لازم را انجام دهند. راجرز این روش کار را در سرتاسر جهان انجام می‌دهد و این ارتباط نزدیک با جامعه محلی را در فرآیند تعیین و تأیید ژئوگلیف‌هایی که قلمرو را تزئین می‌کنند، تضمین می‌کند. مجسمه‌هایی که زمان و فضا را تشکیل می‌دهند بر اساس اشیاء افسانه‌ای مانند: یک دونده باستانی (سنگ آسیاب) که متعلق به بزرگان یک شهر مجاور است. تصویر یک شیر با دو بدن; درخت نخل وارونه: آژیر با سر انسانو بدن پرنده؛ اسب تراشیده شده از صخره نماد این منطقه است.

پروژه ریتم های زندگی بر اساس یکی از مجسمه های انتزاعی اولیه راجرز ساخته شده است و به نظر او روح و هدف تمام اینستالیشن های او را منعکس می کند. او همچنین آن را به عنوان یک انتزاع شناور با نوارهای باریک از نوارها، یک ساختار فضایی پویا که ریتم های در حال تغییر زندگی را در خود جای می دهد، ارائه شده در تعاملی از اشکال و خطوط که نشان دهنده سفری غیرقابل پیش بینی و جذاب در زندگی است، می بیند.

«ریتم‌های زندگی» با پنج جزء به صورت استراتژیک در کناره‌های رشته‌کوه قرار گرفته‌اند تا در نزدیکی پارک به وضوح قابل مشاهده باشند. جاده اصلی. همچنین 8 گروه از ستون‌ها، ستون‌ها و طاق‌های بازالتی بر روی قله‌های کوه قرار دارند که از هوا ویرانه‌های باستانی به نظر می‌رسند. از زمین، با نزدیک شدن به آنها، توهم از بین نمی رود و به نظر می رسد که رون ها از اعماق قرن ها آمده اند. عنصر اساسی، قابل مشاهده از دور - همنام گروه مجسمه سازیزمان و مکان، متشکل از 12 ستون که دنباله فیبوناچی را نشان می دهد (که در آن هر عدد بعدی برابر با مجموع دو عدد قبلی است). در اوج ستون بالایک نوک ورق طلا نصب شده است که منعکس می شود خورشید در حال طلوع. مطابق با راجرز"این بازتابی از زمان، مکان و همدستی بشریت است."

در مجموع، این آثار مجسمه‌سازی بازالتی دیدگاه راجرز از سفر در زندگی را نشان می‌دهد و نام‌هایی که او گذاشته منعکس‌کننده آن سفر است. بنابراین، «دیروز، امروز، فردا» یک شکل مثلثی از سه ستون و دو طاق است، در حالی که «پیش‌بینی گذشته و درک» ناظر را تشویق می‌کند تا آنچه را که قبلاً گذشته است برای درک بهتر آینده درک کند. همانطور که در مورد دیگران است آثار انتزاعی، هر کس با ایده، توضیح و درک معنای آنچه دیده است بیرون خواهد آمد.

با امتداد این سطح گسترده، غلتشی و صخره‌ای، پارک را به بهترین نحو می‌توان دید - راحت‌ترین و آسان‌ترین وسیله برای جابجایی گردشگران در این منطقه است. کاپادوکیه. جاده‌هایی که ماشین‌آلات سنگین برای برپایی بلوک‌های سنگی استفاده می‌کنند، اکنون توسط گردشگران برای سفر با اسب یا وسایل نقلیه چهار چرخ استفاده می‌شود.

چیز دیگری وجود دارد که کمتر مادی است، اما به همان اندازه ملموس است: مشارکت مردم در فرآیند ( ساکنان محلی) که نشان می دهد جامعه ذینفع اصلی این پروژه هاست که پیچیده، مبتکرانه و پرهزینه هستند. به صدها کارگر محلی، اغلب از فقیرترین اقشار مردم، دستمزد عادلانه ای برای کارشان پیشنهاد شد که نه تنها شامل غرامت پولی، بلکه غذا و مراقبت های پزشکی نیز می شد. که در کاپادوکیهاز 600 تا 800 نفر مشغول پاکسازی دامنه کوه ها یا تپه ها بودند. این نشان دهنده مقیاس پروژه ریتم های زندگی است که یک مایل طول و 8 فوت ارتفاع داشت.

نتیجه یک دکوراسیون شایسته از چشم انداز طبیعی باشکوه است که در آن راجرز. او همیشه تاکید می کند که فقط طبیعی است، مواد طبیعی. مخلوقات او را می توان برای قرن ها حفظ کرد، یا می توان آنها را در محیط زیست از بین برد. "من دوست دارم کارم را به خواست زمان، آب و هوا و تحت کنترل مردم محلی بسپارم." او می‌گوید که کار او در نهایت مانند هر چیزی است که ما در خودمان می‌بینیم مسیر زندگی"لحظه ای در زمان، دانه ای در فضا"…

پارک مجسمه V کاپادوکیه

پارک مجسمه در کاپادوکیه

جیمز گریسون ترولو، اندرو راجرز

مجله معماری منظر، شماره 1 2012 / ایالات متحده آمریکا

چگونه پارک مجسمه "زمان و مکان" در کاپادوکیه ساخته شد - ویدئو

خروج از سالن‌های موزه: تاسیسات قدرتمند و زیبا مجسمه های کلاسیکاحاطه شده توسط تپه ها، برکه ها و درختان - تعادل کامل بین طبیعت و هنر. مجموعه‌ای از پارک‌های مجسمه‌سازی جالب Artsy را از سراسر جهان بررسی کنید.

پارک مجسمه سازی المپیک

سیاتل، ایالات متحده آمریکا

پارک المپیک در سیاتل بر روی تپه ای با چشم اندازهای زیبا از خلیج و کوه های المپیک واقع شده است. در مسیر بین درختان همیشه سبز و برگریز می توانید مستقیماً به سمت آب پایین بروید. این پارک در سال 2007 تحت بال موزه هنر سیاتل افتتاح شد. بجز مجموعه دائمیمجسمه ها، نمایشگاه های موقت هنرمندان نیز وجود دارد. در اینجا، به عنوان مثال، الکساندر کالدر، تونی اسمیت و ریچارد سرا مورد توجه قرار گرفتند. به مجسمه توجه کنید اکو- این شغل هنرمند اسپانیایی Jaume Plensa در سال 2014 در خاکریز پارک مستقر شد. مجسمه ای به شکل سر 14 متری ما را به اساطیر ارجاع می دهد: نام آن از یک پوره یونانی گرفته شده است و به سمت المپ می نگرد.

پارک مجسمه یورکشایر

ویکفیلد، انگلستان

پارک یورکشایر که در سال 1977 افتتاح شد، اولین پارک در نوع خود در بریتانیا بود. این مجموعه دارای یک مجموعه دائمی چشمگیر از آثار مجسمه سازان بریتانیایی و خارجی است. نمایشگاه های موقت نیز به طور مداوم در پارک به روز می شوند: آثار آلفردو جارا، آی وی وی، زک اووه و دیگران در اینجا بوده اند. هنرمندان مشهور. در مجموع حدود 80 مجسمه در قلمرو آن در میان مزارع و جنگل ها به نمایش گذاشته شده است.

این پارک سعی می کند در دسترس و فراگیر باشد: ورودی رایگان است، برای بازدیدکنندگانی که نیازهای اضافی دارند اسکوتر ارائه می شود و هر نمایشگاه با یک برنامه آموزشی همراه است.

باغ‌های فردریک مایجر و پارک مجسمه

گرند راپیدز، ایالات متحده آمریکا

پارک فردریک مایجر در گرند راپیدز، میشیگان واقع شده است. در اینجا آثاری را خواهید دید دوره های مختلف: از ایجاد شده در اواسط نوزدهمقرن تا مدرن ترین. آثاری از آگوست رودن، هنری مور، آی وی وی، لوئیز بورژوا و باربارا هپورث در میان درختان، برکه‌ها، آبشارها و علفزارهای سبز پراکنده هستند. همچنین باغ ژاپنی و تنها گلخانه ای در ایالات متحده با گیاهان حشره خوار ارزش دیدن دارد. این پارک علاوه بر یک مجموعه دائمی گسترده، میزبان سه نمایشگاه موقت در سال است.

موزه فضای باز هاکون

هاکون، ژاپن

اولین موزه در ژاپن بیرون از خانهواقع در 100 کیلومتری جنوب غربی توکیو. در پارک آثاری از خوان میرو، نیکی دو سنت فاله، هنری مور و بری فلاناگان را خواهید دید. علاوه بر این، حدود سیصد اثر از پابلو پیکاسو در غرفه ای جداگانه به نمایش گذاشته شده است.

موزه هاکون ایده نزدیک شدن طبیعت و هنر را ترویج می کند و وعده می دهد که حتی کسانی که این کار را ندارند تحصیلات هنری، قادر به "تغذیه روح" خواهد بود. در قلمرو موزه فضاهای تعاملی برای کودکان، یک برج تماشای شیشه ای وحشیانه آهنی و حتی حمام های پا با آب گرم وجود دارد که بازدیدکنندگان می توانند پس از یک پیاده روی طولانی مدت استراحت کرده و دوباره شارژ شوند.

باغ مجسمه مینیاپولیس

مینیاپولیس، ایالات متحده آمریکا

این پارک در سال 2017 پس از یک بازسازی اساسی افتتاح شد و اکنون می توانید کارهای دو نفره Claes Oldenburg و Kossi van Bruggen یا Martin Perier را تماشا کنید. همچنین پس از بازسازی، یک خروس آبی سه متری، اثری از هنرمند آلمانی کاتارینا فریچ، از میدان ترافالگار لندن به پارک منتقل شد. برای یک پیاده روی متفکرانه مستقل در پارک، می توانید این راهنما را نه تنها با شرح کارهای هنرمندان، بلکه با وظایفی برای بازتاب خود بارگیری کنید.

ایکبرگ پارکن

اسلو، نروژ

از رودن و رنور گرفته تا دالی و هرست، Ekebergparken نروژی مجموعه‌ای جالب از مجسمه‌ها را جمع آوری کرده است. علاوه بر این، در اینجا می توانید با کارهای هنرمندان محلی که با آنها کار می کنند آشنا شوید تکنیک های غیر سنتی. بخش قابل توجهی از نمایشگاه از آثار خلق شده توسط زنان تشکیل شده است: به عنوان مثال، نصب های متنی توسط جنی هولزر یا فرم های تحریک آمیز از سارا لوکاس.

در میان به خصوص کارهای جالب- نصب ویدئو-صدا توسط تونی اوسلر در یک غار کوچک. تاریخچه ارتباطات انسانی از رون های باستانی تا تلفن های همراه را شرح می دهد.

این پارک به صورت شبانه روزی باز است و بازدیدکنندگان می توانند آزادانه قدم بزنند، مسیرهای جنگلی را کاوش کنند، از مناظر آبدره لذت ببرند و حتی در مکانی باشند که ادوارد مونک منظره پس زمینه معروف "جیغ" را از آن نقاشی کرده است.

مرکز هنری استورم کینگ

ویندزور، ایالات متحده آمریکا

گزینه ای عالی برای یک سفر یک روزه از نیویورک. بیش از صد مجسمه و آثار هنری زمینی در فضای سبز طوفان کینگ پراکنده شده است. این پارک تقریباً 2 متر مربع مساحت دارد. کیلومتر، چنین مقیاسی به هر اثر اجازه تنفس می دهد. این مکان زمانی محبوبیت پیدا کرد که تپه های مواج پارک در سریال تلویزیونی Master of None به نمایش درآمد.

یکی از آثار نمادین در پارک - طوفان کینگ دیوار. این یک دیوار سنگی تقریباً 700 متری است که بین درختان پیچ خورده و به طور ارگانیک با محیط طبیعی ترکیب می شود.

علاوه بر پیاده روی، سرگرمی های بسیار دیگری نیز وجود دارد: از تماشای پرنده تا یوگا.

موزه کرولر-مولر و باغ مجسمه

اوترلو، هلند

موزه کرولر مولر حدود 90 نقاشی و بیش از 180 طراحی از ون گوگ را در خود جای داده است که دومین مجموعه بزرگ از آثار این هنرمند در جهان است. پارک مجسمه‌سازی که یکی از بزرگترین پارک‌های اروپا محسوب می‌شود، در مجاورت موزه قرار دارد. در Kröller-Müller می توانید به غرفه های معماران معروف هلندی نگاه کنید

مجسمه های مختلفی در پنزا وجود دارد که به آنها اختصاص داده شده است افراد مشهورو سالگردها. همچنین یک پارک مجسمه سازی کامل "افسانه" در شهر وجود دارد که در قلمرو آن بیش از 300 اثر نصب شده است. مجسمه سازان معروفاز همه جای دنیا. در اینجا یک ساختمان گالری هنری وجود دارد که هفده سالن آن آثار هنرمندان معاصر را به نمایش می گذارد.

موردی که والنتینا دوساویتسکایا و یوری تکاچنکو در سال 2008 به دست گرفتند کاملاً جدید نبود. دنیا قبلا داشت مکان های مشابهدر آمریکا، مجارستان، نروژ، لیتوانی و سایر کشورها. این زوج که در خارج از کشور بودند و با ایده یک پارک غیرمعمول آغشته بودند، تصمیم گرفتند که سرزمین پنزا نیز چنین نقطه عطفی داشته باشد. کنستانتین ولکوف که قطعه زمینی را برای پارک اختصاص داد به آنها کمک کرد.

اما پارک افسانه یک سکوی معمولی نیست که آثار مجسمه سازان مشهور در آن به نمایش گذاشته شود. رویدادهای مختلفی در اینجا رخ می دهد. بنابراین در سال اول سمپوزیومی بر اساس پارک برگزار شد که پنجاه استاد در آن حضور داشتند. مجسمه یادبوداز جانب کشورهای مختلفصلح اسباب بازی موضوعی کنفرانس علمیتقدیم به مادری و خانواده آثار تکمیل شده به شهر پنزا اهدا شد. در طول سالهای وجود آن، ده رویداد از این قبیل در پارک انجام شده است که سه مورد از آنها تحت نظارت یونسکو برگزار شده است.

نشست سالانه مجسمه سازان معمولاً با یک موضوع مشخص می شود. کنفرانس هایی به عشق، طبیعت، هماهنگی، حرکت و موارد دیگر اختصاص داشت. صنعتگران کار خود را از آن می ساختند مواد مختلفبه عنوان مثال از چوب، برنز، آهن، حتی ضایعات فلزی استفاده شد. پارک پنزا می تواند به کار مجسمه ساز ژاپنی Satoru Takada به نام "درخت خانواده" ببالد. از فولاد رنگ روشن ساخته شده است. همچنین منطقه‌ای در پارک با آثاری در مقیاس بزرگ وجود دارد، مانند ماسک الهه آتنا از خوزه مورالدا اسپانیایی، پای غول که توسط زن انگلیسی ناتالی استانیفورد اختراع شده است.

بسیاری از مجسمه ها عاشق ساکنان پنزا شدند و از آنها جدا نشدند ظاهرشهرها دروازه های جادویی با آکوستیک در حال تغییر در داخل، قهرمانان سروانتس دون کیشوت و سانچو پانزااز مجسمه ساز اهل بلاروس، آلس فالی، ساخته شده از فلز ضایعات به ظاهر غیر ضروری. به مناسبت دهه 70 قرن گذشته، آثار جنبشی متحرکی نیز در پارک وجود دارد. ترکیب "درون" استاد ایتالیاییبتینو فرانچینی مانند یک تاب به نظر می رسد که از کوچکترین وزش باد تاب می خورد و صدای زنگ های والدای را منتشر می کند. و بیش از 300 مجسمه باورنکردنی در اینجا وجود دارد.اما هر هنرمند یا مجسمه سازی نمی تواند در سمپوزیوم پنزا شرکت کند. در ابتدا، کار او باید بگذرد رقابت خلاق. در این پارک مجسمه هایی از مجسمه سازان ماهر و شناخته شده در سراسر جهان به نمایش گذاشته می شود.

یکی از خلاقیت های منحصر به فرددر نظر گرفته می شود منبع قدرت ایجاد شده بر اساس یک چشمه طبیعی واقعی با آب شفابخش. این پارک همچنین دارای یک باغ صخره ای ژاپنی است که توسط Satoru Takada طراحی شده است. ابعاد آن 40 در 20 متر است که آن را به بزرگترین سازه فرهنگی و زیبایی شناسی تبدیل می کند. سنگ ها به پنزا تحویل داده شد مناطق مختلفروسیه. در پارک "افسانه" و یک گالری وجود دارد هنر معاصر«آرت پنزا» که سه طبقه و هفده سالن آن به آثار مجسمه سازی و نقاشی اختصاص دارد.

پارک پنزا "افسانه" در TOP-30 از قابل توجه ترین و غیرمعمول ترین مناظر روسیه گنجانده شده است. این سایت هر ساله با آثار جدید به روز می شود. در قلمرو پارک یک هتل با کافه، اتاق کنفرانس وجود دارد. مهمانان به استخر و اسپا دسترسی دارند.