تاریخ حالت فرعی را نمی شناسد، اما شاید اگر آدولف هیتلر وارد آکادمی هنر وین می شد، تاریخ اروپا و جهان در سناریویی کاملاً متفاوت پیش می رفت. بسیاری از کارشناسان خاطرنشان می کنند که او استعداد هنری داشت و می توانست به یک معمار برجسته تبدیل شود. در آن دوره کوتاه تسلط ناسیونال سوسیالیسم، تغییرات اساسی در آلمان از جمله در ساخت و ساز رخ داد. در بررسی خود، با شکوه ترین ساختمان های رایش سوم، آنهایی که اجرا شده اند، و همچنین برخی از پروژه های در مقیاس بزرگ محقق نشده را ارائه خواهیم داد.
* این مطالب نازیسم و لوازم رایش سوم را تبلیغ نمی کند.
فوهربائو مونیخ
اولین پروژه ها برای ساخت خانه در Königsplatz در اوایل سال 1931 ظاهر شد، اما زمانی که نازی ها به قدرت رسیدند، در سال 1933 آنها طرح ساخت و ساز خانه فوهر را که توسط معمار آلمانی پل لودویگ تروست نزدیک به هیتلر تهیه شده بود، تصویب کردند.
هیتلر با مونیخ احترام خاصی داشت و بنابراین قرار بود معماری این شهر یادآور عظمت و قدرت رایش سوم باشد. در سال 1936، کار ساخت و ساز در ساخت Fuhrerbau به پایان رسید و به مدت 9 سال این ساختمان به محل اقامت فوهرر تبدیل شد.
در سال 1938 قرارداد مونیخ در سالن آن به امضا رسید که در واقع آغاز جنگ جهانی دوم بود و امروز مدرسه عالی موسیقی و تئاتر شهر است.
در Königsplatz مونیخ در سال 1935، با ایجاد یک ترکیب معماری خاص، معابد افتخار برپا شد. آنها به یاد کشته شدگان در کودتای آبجو در سال 1923 توسط یکی از معماران مورد علاقه هیتلر، پل تروست، ساخته شده بودند، آنها همچنین معبد افتخار نامیده می شدند.
در نوامبر 1935، خاکستر رفقای هیتلر در کودتای آبجو در معابد افتخاری که مخصوص ساخته شده بود، دوباره دفن شد. معابد جنوبی و شمالی تکمیل کننده ترکیب معماری میدان مونیخ بودند و به طور هماهنگ در مجموعه ساختمان اداری NSDAP و خانه فوهر قرار می گرفتند.
معابد افتخار در سال 1947 منفجر شدند و اکنون در جای آنها فقط زیرزمین هایی وجود دارد که به شدت پر از پیچک هستند.
وزارت هوانوردی رایش برلین
در نیروهای مسلح آلمان نازی، نیروی هوایی نقش ویژه ای داشت، بنابراین Luftwaffe که در سال 1933 ایجاد شد، مورد توجه ویژه قرار گرفت.
در همان آغاز سال 1935، معمار آلمانی ارنست زاگیبل، که با هیتلر حساب ویژه ای داشت، پروژه ای را برای ساختمان وزارت هوانوردی امپراتوری ارائه کرد. در همان سال ساخت و ساز در مقیاس بزرگ در ویلهلم استراسه آغاز شد و یک سال بعد سران نیروی هوایی آلمان به دفاتر وی نقل مکان کردند.
اکنون وزارت دارایی آلمان در این ساختمان مستقر است و بنای یادبودی در مقابل خود ساختمان به یاد قیام 1953 برپا شد.
ساختمان صدراعظم جدید رایش. برلین
هیتلر در توسعه طراحی و ساخت ساختمان جدید صدارتخانه رایش، امکانات و وسایل نامحدودی را به معمار مورد علاقه خود آلبرت اسپیر ارائه کرد.
اسپیر پس از نشان دادن استعداد به عنوان یک سازمان دهنده، ساخت ساختمان صدارتخانه جدید رایش را یک سال بعد به پایان رساند و در سال 1939 هیتلر و همراهانش به دفاتر بزرگ یک ساختمان عظیم نقل مکان کردند که طول نمای آن 441 متر بود.
در سال 1943، هوانوردی ائتلاف ضد هیتلر به طور فزاینده ای شروع به بمباران برلین کرد و یک پناهگاه بزرگ در زیر ساختمان اداری ساخته شد که به عنوان "Fuhrerbunker" در تاریخ ثبت شد.
خانه هنر آلمان مونیخ
در سال 1937 با توجه به طراحی پل لودویگ تروس، ساختمان نمایشگاهی به سبک نئوکلاسیک با ستون های عتیقه در نما ساخته شد. هیتلر شخصاً بر ساخت این تأسیسات در امتداد خیابان Prinzenregentensse نظارت داشت، زیرا قرار بود مانند سایر سازه‌های یادبود، به عظمت ملت آلمان شهادت دهد.
هر سال نمایشگاه هایی از فرهنگ آلمان در مجلس برگزار می شد که در آن آدولف هیتلر با سخنرانی های آتشین برای ملت سخنرانی می کرد. همانطور که برنامه ریزی شده بود، خانه قرار بود به معبد فرهنگ آلمان تبدیل شود، اما بدون تجارت نمی توانست.
در این محل، مراکز پذیرایی، کافه ها قرار داده شد و پس از جنگ، آمریکایی ها از آن به عنوان غذاخوری افسران استفاده کردند.
فوگلسنگ. شلایدن
طبیعتاً ناسیونال سوسیالیست ها برای آموزش و پرورش جوانان اهمیت زیادی قائل بودند و ساخت موسسات آموزشی برای جوانان در سراسر کشور آغاز شد.
در حومه شلایدن در سال‌های 1938-1939، یک اردوگاه آموزشی در مساحتی به وسعت 50000 متر مربع برپا شد و خود ساختمان از نظر اندازه چشمگیر بود. در سال 1940، ساخت یک کتابخانه بزرگ "خانه دانش" آغاز شد، اما کار تا پایان جنگ به تعویق افتاد.
در داخل دیوارهای «خانه دانش» و در قلمرو آن، اعضای جوانان هیتلری به مطالعه و آموزش پرداختند و پس از جنگ، قلمرو آن به عنوان محل تمرین ارتش بلژیک و بریتانیا مورد استفاده قرار گرفت.
تریبون زپلین. نورنبرگ
یکی از معدود بناهای تاریخی دوران تسلط ناسیونال سوسیالیست ها که توانست به طور کامل تکمیل شود. معمار اصلی برلین و پیشور شخصاً یک تریبون بزرگ در نورنبرگ برپا کردند.
این غرفه با طراحی منحصر به فرد و اندازه بزرگ، 20 متر ارتفاع و 360 متر عرض، در شکل خود شبیه محراب معروف پرگامون در دوران باستان بود.
از این ساختمان باشکوه برای رژه و تجمع استفاده می شد و در سال 1938 که هیتلر سخنرانی می کرد، 300 هزار نفر در میدان مقابل تریبون جمع شدند که در آن زمان یک رکورد مطلق در جهان بود.
طرحی برای بازسازی برلین. پروژه های محقق نشده
در پایان، ما چندین پروژه بزرگ ناسیونال سوسیالیست ها را برای بازسازی برلین ارائه می دهیم که هرگز محقق نشد.
در پروژه ای که اسپیر به دستور شخصی آدولف هیتلر ایجاد کرد، از این بنای باشکوه به عنوان تالار مشاهیر یا تالار بزرگ نیز یاد می شد.
در سال 1939 طرحی از تالار مردم ظاهر شد که در عکس ارائه شده قابل مشاهده است. سالن اصلی قرار بود تا 150 هزار نفر را در خود جای دهد و نازی ها قصد داشتند مهم ترین رویدادها و تعطیلات را در اینجا برگزار کنند.
بنای یادبودی به ارتفاع 290 متر که با گنبدی عظیم ختم می شد، قرار بود بر فراز میدان مرکزی برلین بلند شود و از همه مهمتر قدرت رایش سوم و عظمت آن را به تمام جهان نشان دهد.
طبق نقشه هیتلر و معمار "دربار" اش اشپیر، از ایستگاه راه آهن جنوبی بود که محور اصلی برلین شروع می شد که ساختمان ها و بناهای اصلی پایتخت آلمان روی آن قرار داشت.
این ایستگاه قرار بود رویای قدیمی هیتلر را - یک گیج سه متری برای لوکوموتیوهای بزرگ - زنده کند. حتی در پروژه، ساختمان ایستگاه با اندازه خود تحت تأثیر قرار می گیرد و فضای داخلی سالن های داخلی با ستون ها و ترکیبات مجسمه ای تزئین شده است.
در مقابل ایستگاه قرار بود میدان عظیمی برای رژه و مراسم بزرگ طراحی شود. روبروی ایستگاه جنوبی، در سمت دیگر این میدان، قرار بود طاق پیروزی ساخته شود.
امروزه این ایستگاه یکی از...
عنصر اصلی بخش مرکزی برلین که قرار بود در نتیجه بازسازی پایتخت آلمان ظاهر شود. طبیعتاً قرار بود طاق نازی ها بزرگترین در جهان باشد.
طبق طرح اسپیر ارتفاع آن 120 متر بود. جالب اینجاست که اولین طرح های چنین قوسی توسط خود هیتلر در زمان نگارش Mein Kampf در اواسط دهه 20 کشیده شد.
خاک بخشی از برلین که می خواستند آن را بسازند آنقدر شکننده بود که نازی ها با ساخت Schwerbelastungskörper که در آلمانی به معنای واقعی کلمه "شیئی برای ایجاد بار سنگین" است، سطح آن را تقویت کردند. هنوز هم می توان آن را در مرکز برلین مشاهده کرد، زیرا آنها جرات نکردند یک شی منحصر به فرد را منفجر کنند.
تالار شهر جدید برلین
پیشور آرزو داشت که برلین را به عنوان پایتخت جدید جهان، به تبعیت از بابل، رم، نینوا، تبدیل کند. برای انجام این کار، این شهر به ساختمان های باشکوهی نیاز داشت که در دیگر پایتخت های جهان یافت نمی شوند.
تالار شهر جدید قرار بود بلافاصله در پشت طاق پیروزی واقع شود و به یک مجموعه واحد از محور معماری بخش مرکزی برلین تبدیل شود.
طبق این پروژه، به طور قابل توجهی بالاتر از Arc de Triomphe بود، اما نه بالاتر از تالار مردم. اگرچه طبق سنت ساخت شهرهای اروپایی، این تالار شهر بود که بلندترین ساختمان شهر بود.
خلاصه کنید
همانطور که می بینید، تمام این بناهای تاریخی از زمان حکومت ناسیونال سوسیالیست ها، به رهبری آدولف هیتلر، مراکز فرقه ایدئولوژی نازی ها بودند.
معماری رایش سوم تجلی روشنی از معماری دوره توتالیتر شد و بر ساخت و ساز پس از جنگ در آلمان غیرنظامی شده تأثیر گذاشت. بسیاری از ساختمانهای باشکوه دوران پیچیده و غم‌انگیز ناسیونال سوسیالیسم هنوز در خدمت مردم آلمان هستند و به نوعی یادآور آن دوره از تاریخ آلمان هستند.
- (lat. monumentalis، از monumentum یک بنای تاریخی). 1) مربوط به بنای تاریخی؛ بادوام. 2) باشکوه، معروف، پس از مرگ یک فرد، به عنوان یادگاری از فعالیت او، نابغه باقی مانده است. فرهنگ لغات کلمات خارجی موجود در زبان روسی. چودینوف ... فرهنگ لغت کلمات خارجی زبان روسی
MONUMENTAL، یادبود، یادبود؛ یادبود، یادبود، یادبود (کتاب). 1. با شکوه. قدرت چشمگیر (در مورد سازه های معماری). بنای یادبود. 2. ترانس. جامد در...... فرهنگ لغت توضیحی اوشاکوف
فرهنگ لغت مترادف روسی بزرگ، باشکوه، جامع، باشکوه، محکم، قدرتمند، عمیق. به یاد ماندنی نگاه کنید به majestic 2 دیکشنری مترادف های زبان روسی. راهنمای عملی M.: روس ... فرهنگ لغت مترادف
یادبود، آه، آه؛ کتان، کتان. 1. پر در مورد هنر: مربوط به ایجاد بناها، بناهای تاریخی، طراحی سازه های معماری. هنر یادبود مجسمه یادبود نقاشی یادگاری (نقاشی دیواری). 2.…… فرهنگ لغت توضیحی اوژگوف
بسیار بزرگ و مهم- اوه، آه؛ کتانی، کتانی 1) پر از عظمت، با نسبت و اهمیت خود (در مورد بناهای معماری، سازه های ساختمان، آثار هنری و غیره) تحت تأثیر قرار می دهد. ستون بنای یادبود. بنای یادبود....... فرهنگ لغت محبوب زبان روسی
برنامه 1. نسبت با اسم بنای یادبود I مرتبط با آن 2. چشمگیر در اندازه، قدرت. باشکوه، باشکوه 3. ترانس. قابل توجه، عمیق در محتوا. فرهنگ لغت توضیحی افرموا. T. F. Efremova. 2000 ... فرهنگ لغت توضیحی مدرن زبان روسی Efremova
یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، یادبود، ... ... اشکال کلمات
بسیار بزرگ و مهم- بسیار بزرگ و مهم؛ به طور خلاصه فرم کتان، کتان ... فرهنگ لغت املای روسی
بسیار بزرگ و مهم- kr.f. بنای یادبود / کتان، بنای تاریخی / کتان، کتان، کتان; بنای یادبود/بیشتر… فرهنگ لغت املای زبان روسی
ایا، اوه کتان، کتان، کتان. [لات. monumentalis] 1. قدرت چشمگیر، اندازه; باشکوه، باشکوه ساختمان، سازه من. 2. بزرگ، جامد (در مورد شخص، ظاهر او و غیره). مرد م. شکل من ژست من…… فرهنگ لغت دایره المعارفی
بسیار بزرگ و مهم- با شکوه... فرهنگ لغات بیگانه ویرایش شده توسط I. Mostitsky
کتاب ها
- تاریخچه پیتر کبیر، A. Brikner، اثر تاریخی دانشمند مشهور روسی پروفسور A. G. Brikner به جالب ترین دوران تاریخ روسیه - دوره سلطنت پتر کبیر اختصاص دارد. دوران کودکی و جوانی روسیه ... رده: روسیه در قرن 17 - اوایل قرن 18 ناشر: AST، Astrel، OGIZ,
- احکام رسولان مقدس و پدران مقدس با تفاسیر، الکسی آریستین، اثر یادبود - نسخه مجموعه منابع باستانی قانون شرعی "احکام رسولان مقدس، مجالس مقدس پدران جهانی و محلی و مقدس با تفاسیر" منتشر شده قبل از ... دسته: متون دینیسلسله: ناشر: Siberian Bellower, کتاب الکترونیکی
هنر یادبود
هنر یادبود(لات. بنای تاریخی، از جانب مونئو - یادآوری) - یکی از هنرهای زیبا و غیر زیبا فضایی پلاستیکی. این نوع از آنها شامل آثاری با فرمت بزرگ است که مطابق با محیط معماری یا طبیعی، وحدت ترکیبی و تعاملی ایجاد شده است که خود با آن تمامیت ایدئولوژیک و فیگوراتیو به دست می آورند و همان را به محیط منتقل می کنند. آثار هنری یادبود توسط استادان حرفه های خلاقانه مختلف و در تکنیک های مختلف ایجاد می شود. هنر یادبود شامل بناها و ترکیب‌های مجسمه‌ای یادبود، تابلوهای نقاشی و موزاییک، تزئینات تزئینی ساختمان‌ها، پنجره‌های شیشه‌ای رنگی و همچنین آثار ساخته‌شده در تکنیک‌های دیگر، از جمله بسیاری از شکل‌گیری‌های فناوری جدید است (برخی از محققان آثار معماری را نیز به هنر یادبود ارجاع می‌دهند). .
یادبود
یادبود در تاریخ هنر، زیبایی شناسی و فلسفه عموماً به آن خاصیت تصویر هنری اطلاق می شود که در ویژگی های خود به مقوله «عالی» مربوط می شود. فرهنگ لغت ولادیمیر دال چنین تعریفی را برای این کلمه ارائه می دهد بسیار بزرگ و مهم- "با شکوه، معروف، ماندگار در قالب یک بنای تاریخی." آثاری که دارای ویژگی‌های یادبود هستند با محتوای ایدئولوژیک، اجتماعی یا سیاسی متمایز می‌شوند که به شکل پلاستیکی شکوهمند (یا باشکوه) در مقیاس بزرگ تجسم یافته است. یادبود در انواع و ژانرهای مختلف هنرهای زیبا وجود دارد، اما ویژگی‌های آن برای آثار خاص هنر یادمانی ضروری تلقی می‌شود که در آن زیرلایه هنر، تأثیر روان‌شناختی غالب بر بیننده است. در عین حال، نباید مفهوم یادبود را با خود آثار هنری یادبود یکسان دانست، زیرا هر چیزی که در محدوده اسمی این نوع بازنمایی و تزیین ایجاد می شود، ویژگی ها و کیفیت های یادبودی اصیل را ندارد. نمونه‌ای از آن مجسمه‌ها، ترکیب‌بندی‌ها و سازه‌هایی است که در زمان‌های مختلف خلق شده‌اند که ویژگی‌های غول‌آسا را دارند، اما بار یادگاری واقعی و حتی ترحم خیالی را به دوش نمی‌کشند. این اتفاق می افتد که هیپرتروفی، ناهماهنگی بین اندازه آنها و وظایف معنی دار، به دلایلی، باعث می شود چنین اشیایی را به روشی کمیک درک کنیم. از آن می توان نتیجه گرفت: قالب اثر به دور از تنها عامل تعیین کننده در مطابقت بین تأثیر یک اثر تاریخی و وظایف بیان درونی آن است. تاریخ هنر نمونه‌های کافی دارد زمانی که صنعتگری و یکپارچگی پلاستیک دستیابی به جلوه‌های چشمگیر، قدرت تأثیرگذاری و درام را تنها به دلیل ویژگی‌های ترکیبی، همخوانی فرم‌ها و افکار منتقل شده، ایده‌ها در آثاری با اندازه‌های بسیار دور ممکن می‌سازد ("شهروندان" کاله» نوشته آگوست رودن اندکی از طبیعت فراتر رفته است). اغلب، فقدان یادبود، آثار را از ناهماهنگی زیبایی‌شناختی، عدم مطابقت واقعی با آرمان‌ها و منافع عمومی خبر می‌دهد، زمانی که این آفرینش‌ها چیزی بیش از شکوهمند و خالی از شایستگی هنری تلقی می‌شوند.
وظایف و اصول هنر یادبود
آثار هنری یادبود، با وارد شدن به ترکیبی با معماری و منظر، تبدیل به غالب پلاستیک یا معنایی مهم مجموعه و منطقه می‌شوند. عناصر فیگوراتیو و موضوعی نماها و فضاهای داخلی، بناهای تاریخی یا ترکیب بندی های فضایی به طور سنتی اختصاص داده شده اند یا با ویژگی های سبکی خود، گرایش های ایدئولوژیک مدرن و گرایش های اجتماعی را منعکس می کنند، مفاهیم فلسفی را در بر می گیرند. معمولاً آثار هنری یادبود برای تداوم شخصیت‌های برجسته، رویدادهای مهم تاریخی در نظر گرفته شده‌اند، اما مضامین و جهت‌گیری سبکی آنها مستقیماً با فضای عمومی اجتماعی و فضای حاکم بر زندگی عمومی مرتبط است.
میل به تصویری نمادین از پدیده‌ها و ایده‌های والا و با اهمیت جهانی، عظمت و اهمیت فرم‌های آثار، تکنیک‌های ترکیبی متناظر و اصول تعمیم جزییات یا میزان بیان آن را تعیین و دیکته می‌کند. آثار انفرادی در ارتباط با سازه های معماری نقش کمکی ایفا می کنند، به عنوان یک همراه، افزایش بیان ساختار کلی و ویژگی های ترکیبی آنها. وابستگی عملکردی خاصی از تعدادی از انواع تثبیت شده هنرهای یادبود، نقش کمکی آنها، که در حل مشکلات سازماندهی تزئینی دیوارها، عناصر مختلف معماری، نماها و سقف ها، مجموعه های باغبانی منظر یا خود منظر، زمانی که آثار در نظر گرفته شده است بیان می شود. زیرا این ویژگی‌ها دارای ویژگی‌های معماری و زینتی یا ویژگی‌های آرایش زیبایی هستند، تحت تأثیر انتساب آنها به هنرهای یادبود و تزئینی. با این حال، بین این انواع هنرهای یادبود هیچ خط دقیقی وجود ندارد که آنها را از یکدیگر جدا کند. یکی از ویژگی‌های اصلی هنر یادبود که دارای ویژگی‌های نام‌برده، اشکال تعمیم‌یافته یا پویایی متناسب با محتوا است. این است که آنها، در بیشتر موارد، از مواد بادوام ساخته شده اند.
هنر یادبود در دوره‌های دگرگونی‌های سیاسی اجتماعی جهانی، در دوران طغیان اجتماعی، شکوفایی فکری و فرهنگی، بسته به ثبات توسعه ملی، زمانی که خلاقیت برای بیان مناسب‌ترین ایده‌ها فراخوانده می‌شود، اهمیت ویژه‌ای پیدا می‌کند. نمونه‌های متعددی از این امر توسط هنرهای بدوی، غارها، آیینی (ساختارهای مگالیتیک و توتم)، هنر جهان باستان به عنوان یک کل، و گویاترین نمونه‌های هنر تاریخی هند باستان، مصر باستان و دوران باستان، ارائه شده است. سنت های فرهنگی دنیای جدید با تغییر نگرش‌های مذهبی، دگرگونی‌های اجتماعی، تعدیل‌های خود را با گرایش‌هایی انجام می‌دهند که به وضوح در هنرهای تاریخی به نمایش گذاشته می‌شوند. این را تاریخ هنر قرون وسطی و رنسانس به خوبی نشان می دهد. در روسیه، مانند سایر ایالت‌ها، وابستگی چرخه‌ای مشابهی نیز مشاهده شد که با آثار تاریخی قرون وسطی - کلیساهای شهرهای باستانی روسیه که نقاشی‌های دیواری، موزاییک‌ها، نمادها و تزئینات مجسمه‌سازی را حفظ کرده‌اند، مجسمه‌سازی از دوران پترین تا دوره دگرگونی های سیاسی که در ربع اول قرن بیستم آغاز شد، زمانی که یادبودگرایی برای اهداف ایدئولوژیک و تبلیغاتی مورد استفاده قرار گرفت. درجه توجیه نمایشنامه، مناسب بودن انگیزه پاتوس یا آسیب جزمی، "مجموعه" موضوعی، در پایان، ناگزیر در آثار هنری یادبود نیز نقش می بندد.
دوره‌های ناآرامی با موضوعات کوچکی همراه است که نه تنها ژانر جهانی را تحت تأثیر قرار می‌دهد مجسمه باغبانی منظره، جایی که وجود یک آغاز "ادبی" مجاز است، اما همچنین روی پلاستیک در یک محیط شهری سختگیرانه و سبک، که با پر کردن محیط آن با صنایع دستی التقاطی تزئینی، توطئه های احساسی، و تکثیر نمونه هایی از محیط شهری، وحدت ارگانیک دومی را از بین می برد. ژانر حیوانی استانی، از نظر ساختاری نزدیک به پلاستیک کوچک، مشکوک نه تنها از نظر طعم، بلکه از نظر عملکرد حرفه ای آنها. یک واکنش طبیعی به چنین مظاهر، بازگشت به سنت گرایی رسمی، نیاز به "احیای دوباره" قهرمان فرهنگی و روی آوردن به یک مضمون شبه حماسی جدید است. که با فقدان نشانه هایی از "نظم اجتماعی" دوران فرم سازی مختل می شود ... هنر یادبود، با هدف خود، نمی تواند توسط ذائقه عموم هدایت شود، می خواهد آن را خشنود کند، برای پرورش طراحی شده است. درک هماهنگی و زیبایی بالا؛ در عین حال، دیوارنگار باید بتواند در برابر خواسته‌های اقلیت اجتماعی «نخبه‌گرا» مقاومت کند. نمونه‌های «دکوراتیویسم» توخالی و نامشخص، از هر نظر متقاعدکننده از هنر فیگوراتیو، به جز ناامیدی، برای هیچ محیطی چیزی به ارمغان نمی‌آورد. در اینجا یک نمونه بسیار شاخص از هنر نو آورده شده است، سبکی که به طور رسمی و ایدئولوژیک با تجربه حضور در هنر یادبود منع شده است (مگر در مواردی، یک ترکیب کلی صرفاً «مدرن»). و اکنون - به عنوان یک تأکید سبک در مفهوم یک پروژه خاص یا "سناریو"، مصلحت بازسازی. دوره های میانی جستجو برای سبک، دوره های التقاط و بازسازی شبه و شبه کلاسیک، «شبه گوتیک»، «شبه روسی»، «برگر» باشکوه و «الگوی تجاری» است. فقدان یک عزم دقیق و در نتیجه، تحدید مقوله ای از هنرهای یادبود و یادگاری- تزئینی مستقیماً به تأثیر و نفوذ متقابل آشکار آنها بستگی دارد.
در عین حال، برای مثال، مسیرهای کاملاً سازنده ای وجود دارد هنر جنبشی یادبود، که آثار آن هم در منظر و هم در محیط معماری مدرن به همان اندازه مرتبط هستند، زمانی که انحراف از درخواست های مجسمه سازی گروه شهر قدیمی موجه است، هنرمند را مجبور می کند نه تنها با درایت و نگرش متفکرانه هدایت شود. صلاحیت نصب در فضای موجود از نظر ترکیبی کامل شده، بلکه از ثابت حجم نیز تبعیت می کند. اما ترکیب‌هایی با درجات مختلف هنر متعارف، که دارای نشانه‌های واقعی محتوای پلاستیکی و متقاعدکننده هستند، حق وجود تقریباً در هر مجموعه‌ای را دریافت می‌کنند و حتی برنده می‌شوند. حتی یک محصول ضدفرهنگ و حتی در قالب یک آنتی تز، می تواند فعالانه وارد محیط هر سبکی شود که به موقع تحقق یافته و تکمیل شده است، در توسعه آن خسته شده باشد، اما به شرطی که واقعاً یک اثر باشد، و واقعاً یادگار باشد. هنر هنر تغییر دوره ها را پیش بینی می کند.
الزامات هنر یادبود توسعه یافته در طول قرن ها به ویژگی های کلی پلاستیک در هماهنگی با مؤلفه محتوا ارائه می شود. معیارهای درک ارزیابی گذشته نگر از شی در همه جنبه ها نه تنها به دنبال درک کافی از آینده کار، بلکه همچنین یافتن اشکال قابل دوام معادل را نیز ملزم می کند.
درک این موضوع حتی برای متخصصان نیز بسیار دشوار است. در هنر، پرسش «چگونه؟» مشروع است، اصول، تناسب و فنون وجود دارد، اما سؤال «چه؟» حق وجود ندارد. (به جز یک استثنا - نظم اخلاقی)، هیچ استاندارد دقیقی برای این بخش وجود ندارد. ترجیح همیشه واضح نیست، و "یک راه حل" به ظاهر قابل قبول فعلی همیشه قابل توجیه نیست. همیشه نمی توان به پرسشی درباره سرنوشت آینده یک اثر پاسخ صریح داد و حضور آن در محیطی خاص نمی تواند تنها جایگزینی برای تناظر یا سبک سازی معنایی خاص باشد. هر گزاره ای را می توان با استدلال های به اندازه کافی قانع کننده مقابله کرد، هر تلاشی برای طبقه بندی ممکن است مملو از تناقض باشد و استثناهایی داشته باشد. تجربه تاریخی نشان می دهد که کمترین اثربخشی و مملو از رکود، مسیر حفاظتی و محدودکننده مداخله ایدئولوژیک در مسائل مربوط به وابستگی صرفاً حرفه ای است. و هنر یادبود به دلیل قدرت نفوذ و دسترسی عمومی، اما مانند هر هنری باید از این صلاحیت خالی باشد. اما آرمان در اینجا اعلام شده است، و تا زمانی که دولت و پول وجود دارد، ایدئولوژی و نظم وجود خواهد داشت - هنر یادبود مستقیماً به آنها وابسته است.
مجسمه یادبود
این نوع از هنرهای زیبا قدیمی ترین نیست، اما آثار مجسمه سازی یادبود رایج ترین شکل آن است. اولین بازمانده و هنوز یکی از بزرگترین تصاویر مجسمه ای است که در مصر باستان ایجاد شده است. نمونه بارز ابوالهول ممفیس است که بخشی از مجموعه هرم در جیزه است.
نقاشی یادبود
اولین سنگ‌تراشی‌های دوران پیش از تاریخ با استفاده از رنگ نیز اولین نمونه‌های هنر یادبود هستند. با توجه به "سن" آنها، تنها تصاویر ایجاد شده با استفاده از فناوری می توانند با آنها رقابت کنند.
نقاشی یادگاری و تزئینی
اسگرافیتو
نقاشی دیواری
موزاییک
شیشه لک شده
ملیله کاری
سنتز هنر
یادداشت
ادبیات
- دایره المعارف هنر محبوب. مسکو: دایره المعارف شوروی. 1986
- فرهنگ لغت باستان. ترجمه از آلمانی. - م.: پیشرفت. 1989 (VEB Bibliographisches Institut Leipzig, 1987, 9, neubarbeitete Auflag) ISBN 5-01-001588-9
- فاورسکی وی.میراث ادبی و نظری. - M.: هنرمند شوروی. 1988 ISBN 5-269-00094-6
- Shevelev I. Sh.، Marutaev M. A.بخش طلایی: سه دیدگاه در ماهیت هارمونی. - م.: Stroyizdat, 1990 ISBN 5-274-00197-1
- والریوس اس.نقاشی یادبود مشکلات مدرن م.: 1979
- شویدکوفسکی O.A.هارمونی تعامل. معماری و هنر یادبود. - م.: استروییزدات. 1984
- باززیانت اس بی.هنرمند، فضا، محیط. هنر یادبود و نقش آن در شکل دادن به محیط معنوی و مادی انسان. هنرمند و شهر - M.: هنرمند شوروی. 1983
- بارتنف I. A.، Batazhkova V. N.انشا در مورد تاریخ سبک های معماری: کتاب درسی. - م.: هنرهای تجسمی. 1983
- چویزی آگوست. تاریخ معماری در 2 جلد. مسکو: وی. شوچوک. 2008
- متیو ام.ای.هنر مصر باستان - م.: هنر. 1961
- پونین A. L.هنر مصر باستان: پادشاهی اولیه. پادشاهی باستانی تاریخ هنر جدید. SPb.: ABC Classics. 2008
- Tyulyaev S. I.هنر هند هزاره سوم قبل از میلاد. ه. - قرن هفتم میلادی ه - م.: هنر 1988
- Tyulyaev S. I.هنر سریلانکا دوره باستان و قرون وسطی. - م.: هنر. 1974
- تمدن باستانی. سردبیر، دکترای هنر VD Blavatsky. - م.: علم. 1973
- میرونوف A. M.تاریخ هنر باستان. - M.: LIBROKOM. 2010
- بوروخوویچ V. G.هنر جاودانه هلاس. - سن پترزبورگ: Aletheia. 2002 ISBN 5-89329-499-8
- Vipper B.R.هنر یونان باستان -.M.: Nauka 1972
- Skvortsov A.I.میراث سرزمین ولادیمیر. نقاشی یادبود - M.: بناهای یادبود میهن. 2004
- Lifshits L. I.، Sarabyanov V. D.، Tsarevskaya T.یو. نقاشی یادبود ولیکی نووگورود. پایان یازدهم - ربع اول قرن دوازدهم. - سن پترزبورگ: دیمیتری بولانین. 2004
- دانیلوا I. E.نقاشی یادبود ایتالیایی. رنسانس اولیه. - م.: هنر. 1970
- پشکه I.نقاشی یادگاری دوران جوتو در ایتالیا 1280-1400. - م.: شهر سفید. 2003 ISBN 5-7793-0641-9
- کلیمان یو.نقاشی یادگاری رنسانس و منریسم در ایتالیا 1510-1600. - م.: شهر سفید. 2004
- اسمیرنوا I. A.نقاشی یادگاری رنسانس ایتالیا. - م.: هنرهای تجسمی. 1987
- گاپوننکو تی.جی.نقاشی یادبود - M.-L.: OGIZ، IZOGIZ. 1931
- کیپلیک دی.آی.تکنیک نقاشی. V نقاشی یادبود. - L.-M.: انتشارات دولتی 1939
- معماری روسی XI - آغاز قرن XX. کاتالوگ بخش تاریخ معماری روسیه. - م.: فرهنگستان هنر. 1962
- مجسمه یادبود و تزئینی قرن هجدهم تا نوزدهم. - م.: هنر. 1951
- ایساچنکو وی.جی.مجسمه یادبود و تزئینی سنت پترزبورگ. - سن پترزبورگ: برابری. 2005
- تولستوی V.P.نقاشی یادبود شوروی. - م.: هنر. 1958
- ژادوا ال.نقاشی یادبود مکزیک. - م.: هنر. 1965
بنیاد ویکی مدیا 2010 .
- بنای یادبود Isidro Romero Carbo
- مونورال
ببینید «هنر یادبود» در فرهنگ‌های دیگر چیست:
هنر یادبود- نوعی هنرهای پلاستیکی؛ شامل آثاری است که برای محیط معماری (به ندرت طبیعی) خلق شده اند و در تعامل با آنها تمامیت ایدئولوژیک و فیگوراتیو نهایی را به دست می آورند. هنرهای یادبود شامل ...... دایره المعارف هنر
هنر یادبود دایره المعارف مدرن
هنر یادبود- نوعی از هنرهای زیبا، که آثار آن، به عنوان یک قاعده، برای یک محیط معماری خاص ایجاد می شود، با اهمیت محتوای ایدئولوژیک، تعمیم فرم ها و مقیاس بزرگ متمایز می شود. هنرهای یادبود شامل ...... فرهنگ لغت دایره المعارفی بزرگ
هنر یادبود- نوعی هنر زیبا، که آثار آن با محتوای ایدئولوژیک قابل توجه، تعمیم اشکال، در مقیاس بزرگ متمایز می شود. هنر یادبود شامل بناهای تاریخی و بناهای تاریخی، مجسمه‌سازی، تصویری، ترکیب‌بندی‌های موزاییکی ... دایره المعارف مطالعات فرهنگی
هنر یادبود- هنر یادبود، نوعی هنرهای زیبا، که آثار آن، به طور معمول، برای یک محیط معماری خاص ایجاد می شود، با اهمیت محتوای ایدئولوژیک، تعمیم فرم ها و مقیاس بزرگ متمایز می شود. به بنای یادبود...... فرهنگ لغت دایره المعارف مصور
هنر یادبود- نوعی هنرهای پلاستیکی (به هنرهای پلاستیکی مراجعه کنید). طیف وسیعی از آثار ایجاد شده برای یک محیط معماری خاص و مطابق با آن با کیفیت های ایدئولوژیک آنها و همچنین از نظر معماری و رنگ بصری ... دایره المعارف بزرگ شوروی
هنر یادبود- نوعی هنرهای زیبا، که آثار آن، به عنوان یک قاعده، برای یک محیط معماری خاص ایجاد می شود، با اهمیت محتوا، تعمیم فرم ها و مقیاس بزرگ متمایز می شود. هنر یادبود شامل بناهای تاریخی و ... فرهنگ لغت دایره المعارفی
هنر یادبود- جنس را به تصویر می کشد. هنر، آثار به شاخ معمولا برای یک معمار خاص ایجاد می شود. محیط و از نظر ایدئولوژیک و پلاستیک با آن مطابقت دارد. M. i. شامل نقاشی (فرسکو، موزاییک، تابلو، شیشه های رنگی و غیره) و مجسمه سازی (بناهای تاریخی، مجموعه های مجسمه سازی و غیره) فرهنگ لغت پلی تکنیک دایره المعارفی بزرگ
حوریا متی ::: مایا
تمدن مایا - که بر اساس شواهد مستند دو مرحله منطبق با دوره های تاریخی پادشاهی باستان و جدید را پشت سر گذاشت - بارزترین بیان خود را در معماری و هنرهای زیبا یافت. ایده های ما در مورد معماری یادبود کلاسیک تا حد زیادی با تصاویر آکروپولیس در آتن و اهرام در جیزه مرتبط است. معابد مایاها تا حدودی شبیه آکروپولیس آتن هستند و اهرام آنها شبیه اهرام مصر است، اما در عین حال بر اساس یک نقشه کاملاً اصلی ساخته شده اند، آنها بر خلاف سایر بناهای معروف دنیای قدیم، اصلی هستند.
ابتدا در اینجا باید تاکید کرد که شهرهای مایاها به معنای متعارف کلمه شهر نبودند. اینها مراکز مذهبی و بازرگانی بودند که در آن مردم گرد هم می آمدند تا در مراسم مذهبی شرکت کنند، وظایف مدنی خود را انجام دهند و محصولات کار خود را با دیگران مبادله کنند. ساختمانهای سنگی که گاه از نظر اندازه بسیار چشمگیر بودند، اصلاً برای سکونت دائمی مناسب نبودند: آنها فاقد کوره، بدون پنجره و حتی گاهی اوقات خروجی‌های تهویه بودند (قابل توجه است که در زبان یوکاتان مدرن، چنین ساختمان‌هایی که اکنون در ویرانه‌ها قرار دارند، هستند. به نام اکتون، کلمه ای به معنای غار در میان یوکاتان ها). گرگ و میش در فضای داخلی کاخ ها و معابد حکمفرما بود و فقط در یک ساعت مشخص و بسیار دقیق محاسبه شده از روز که خورشید از شکاف های خاصی نفوذ می کرد، نور عجیبی معابد را روشن می کرد.
البته، در چنین ساختمان هایی فقط می توان... خدایان که به آنها تقدیم شده بودند، سکونت داشتند. محراب ها، سکوها، سکوهای بزرگ در داخل معابد برپا می شد که در مراسم ها هدف خاصی داشت. کاهنان، دستیاران و شاگردان آنها برای مدتی فقط در آستانه جشن ها، زمانی که روزه می گرفتند و برای انجام مراسم آماده می شدند، در معابد زندگی می کردند.
همه این شرایط و همچنین دانش نسبتاً پیشرفته در زمینه محاسبات ریاضی به ویژه هندسی، در دسترس بودن مصالح ساختمانی مناسب (سنگ) و مفهومی بدیع که در روند توسعه تاریخی مردم ایجاد شده بود، به معماران مایا اجازه ساخت. ساختمان‌هایی با ابعاد یادبود، مطابق با ایده‌های زیبایی‌شناختی نخبگان روحانی حاکم بر شهرها، که با معماری کاملاً بدیع و بدیع متمایز شده‌اند، در خدمت یک فرقه - شکل غالب ایدئولوژی در جامعه باستانی مایاها - قرار می‌گیرند.
اروپایی ها که برای اولین بار با معماری تاریخی آمریکای مرکزی تماس گرفتند، تحت تأثیر قدرت و طراحی جسورانه ساختمان ها، ترکیب عجیب نور و سایه در آنها، انبوه مصالح ساختمانی و اصالت نقوش تزئینی قرار گرفتند.
ژان بابلون در کتاب «زندگی مایاها» («La vie des mayas»، پاریس، ویرایش گالیمار، 1934) می نویسد: «همه جا دیوانگی نور است، که معماران با آرامشی جسورانه و بی رحمانه برای رسیدن به آن استفاده می کنند. جلوه تزیینی: گلدسته با برجستگی های افقی تیز، یخ زده در شدت تسلیم ناپذیر، سنگ شکن های سنگی آویزان بین ستون های کوچک مانند مشبک یا شاخه های بید، فریزهای مثلث های به هم پیوسته در کنده کاری توری، پله های نیم دایره، نقوش زیگزاگ یا نقوش زوایای قائمه، ترکیبی منظم و زیبا. که به عنوان یک سیستم سلطه و ظلم، هیبت را القا می کند. حتی یک عمود ظلم ایجاد شده توسط این معماری مسطح و خواب‌آلود را که بر روی خاکریزهای مصنوعی بنا شده است، نمی‌کاهد، نه برای حمایت از یک عمل متعالی نماز، بلکه برای افزایش بیشتر بار پیامبری قدرت آن.
ویرانه‌های ساختمان‌هایی که توسط معماران مایا ساخته شده‌اند، امروزه محبوب‌ترین مکان‌های گردشگری در آمریکای مرکزی هستند، در سراسر قلمرو بین السالوادور و مکزیک. از این میان، جالب ترین آنها موارد زیر است:
کوپان، جایی که پلکان هیروگلیف به یاد ماندنی - که به این دلیل نامگذاری شده است زیرا گلیف های عمیق حکاکی شده صورت عمودی هر پله را پوشانده است - 63 پله خود را به طرز باشکوهی 26 متر بالاتر از سطح میدان می برد و حس عجیبی از بزرگواری و سرگیجه را در همه کسانی که کنجکاو هستند برمی انگیزد. (و شجاعت) برای بالا رفتن توسط او.
Quirigua، واقع در امتداد خط راه آهن بین شهرهای Puerto Barrios و گواتمالا، در یک دشت حاصلخیز، در لبه دره Motagua، جایی که زمانی جنگل‌ها وجود داشت، اکنون مزارع موز گسترده شده است. در اینجا هیچ اهرام مرتفعی وجود ندارد و ساختمانهای سنگی متواضع هستند، اما این مکان به لطف هماهنگی و لطف سنگ‌های سنگی ساخته شده از ماسه سنگ حکاکی شده و محراب‌های عجیب - سنگ عظیم - معروف‌ترین مکان در بین تمام مکان‌های باستان‌شناسی سکونتگاه‌های مایا است. بلوک‌هایی به شکل هیولاهای خارق‌العاده آسمان که در اساطیر مایاها زندگی می‌کردند، که در آن کل مواد ساختمانی به طور هماهنگ با پیچیدگی ظریف جزئیات ترکیب شده‌اند.
لوبانتون، در جنوب هندوراس بریتانیا، هیچ استلا یا ساختمانی ندارد، اما متمایز بودن آن از طریق اهرام تماشایی آن، ساخته شده از بلوک های مربعی از سنگ آهک شفاف، که برخی از خواص سنگ مرمر را دارد و بسیار شبیه به آن است، نمایان می شود.
در چیچن ایتزا، علاوه بر ساختمان‌هایی که قبلاً در بالا ذکر شد، معماری «خانه راهبه‌ها» (Casa de las Monjas) که پس از فتوحات فاتحان نامگذاری شده است، بسیار عجیب است، ظاهراً با این فرض اشتباه که این ساختمان اشغال شده توسط نوعی جلیقه مایا (سربازان شجاع بیشتر جذب نظریه عفاف بودند تا عمل به آن). این بنا بر روی شالوده‌ای قدرتمند از سنگ قرار دارد که دو طبقه از اتاق‌های تزئین شده با نقاب‌های مجسمه‌سازی بر فراز آن قرار دارد. پوزخندهای نفرت انگیز این ماسک ها فضای خاصی را ایجاد می کند که بر این ساختار عجیب حاکم است.
سن خوزه، در مرکز هندوراس بریتانیا، یکی از مراکز فرقه کوچکتر بود. علیرغم موقعیتش در حومه ذوزنقه مایا، همچنان یک شهر تجاری مهم بود، همانطور که یافته های متعدد نشان می دهد: ظروف سرامیکی نقاشی شده از یوکاتان، مجسمه های سفالی از وراکروز، تزئینات صدفی معمولی در ساحل اقیانوس آرام، اشیاء ابسیدین، احتمالاً. از زاکاپا، واقع در قسمت شمال شرقی ارتفاعات گواتمالا، مجسمه های یشم با منشأ ناشناخته، ابزار و زیور آلات مسی، ظاهراً از مکزیک مرکزی، زیور آلات مرجانی از سواحل دریای کارائیب، ظروف مرمری معمولی برخی از مناطق هندوراس، مانند همچنین تعداد زیادی سفال نقاشی شده از مکان های مختلف. مردم سن خوزه مجسمه ها را نمی تراشیدند، بلکه ساختمان های خود را با طرح هایی روی گچ تزئین می کردند.
برخی از ساختمانهای ناتمام از تیکال، جایی که معماران مشهور در آن کار می‌کردند، به ما اجازه می‌دهند تا حدس بزنیم که ساخت و ساز هزار و دویست سال پیش چگونه انجام شده است: برخی از سازندگان برای مرکز هرم سنگ و خاک آوردند، برخی دیگر با ابزارهای ابتدایی، کنده‌ها را برای ساخت و ساز اره کردند. هیزم برای گرم کردن کوره ها و سایرین - سنگ ساختمانی تراشیده شده تهیه کرد. در افتتاحیه بزرگ بناها، برخی از کارگران احتمالا قربانی شدند. در پایه دیوارها، زیر تخته های معابد و پله ها، در ظروف سرامیکی جمجمه قرار دارند. در یک میدان تشریفاتی بزرگ و روی سکوهای روبروی اهرام، انواع سنگ‌های آهکی قرار دارند که با کنده کاری‌ها و نقاشی‌هایی که خدایان و متون هیروگلیف را به تصویر می‌کشند، مزین شده‌اند و به ما یادآوری می‌کنند که گذر زمان بی‌امان همچنان موضوع مهمی برای مایاهای باستان بوده است. . هر 5 تا 10 یا 20 سال یک استوانه جدید برپا می شد که رکوردی از نفوذ در این فواصل به اسرار زمان و حرکت اجرام آسمانی را به ثبت می رساند.
با کمی تخیل، می‌توانیم تصور کنیم که چگونه کاهن-اخترشناسان، با حرکت از یک سنگ به سنگ دیگر، نظریه‌های خود را در مورد طول سال شمسی یا سال زهره آزمایش می‌کنند.
در نهایت، بیایید Washactun (در منطقه Petén، در گواتمالا) را صدا کنیم. در اینجا، در جنگل، زیر لایه ای از زمین و پوشش گیاهی سرسبز استوایی، قدیمی ترین هرم مایا (328 پس از میلاد) کشف شد. هنگامی که در سال 1916 کشف شد، توسط هرم دیگری، بسیار بزرگتر و بلندتر پوشانده شد. از آنجایی که هرم فوقانی بسیار ویران شده بود، برچیده شد و در زیر آن یک هرم قدیمی باز شد که تقریباً در حالت اولیه خود حفظ شده بود. این هرم مربعی شکل است که بیش از هشت متر ارتفاع دارد و چهار پلکان دارد که به دو تراس بالایی منتهی می شود. سکوها توسط هجده نقاب گروتسک به ارتفاع 1.8 متر و عرض 2.4 متر احاطه شده اند. با این حال، این ماسک ها از نظر طراحی خیال انگیز، صلحی بی سر و صدا را القا می کنند و به طرز عجیبی با عصبی بودن کل توده هرمی تضاد دارند. دندان های نیش خمیده در گوشه های دهان، ابروهای پشمالو، بینی صاف و زبان نیمه بیرون زده بالای لب بالا، شکی نیست که این تصویری از خدای جگوار است. نقاب‌های قسمت پایینی هرم، حتی سبک‌تر (یکی از منتقدان هنری زمان ما می‌گوید که متعلق به گرایش پالئوامپرسیونیستی هستند)، این تصور را القا می‌کند که بیننده با چهره‌های حیوانات خارق‌العاده‌ای مواجه است که ترکیبی از ویژگی های مارها و جگوارها بنابراین، از پایه تا سکوهای بالایی، هرم واشاکتون یک کل واحد با تزئینات، شاید غیرمعمول و عجیب و غریب، اما تاثیر بسیار قوی ایجاد می کند و قدرت کل مجموعه را منتقل می کند.
ساختمانهای مایا، چه معابد، چه کاخ و چه اهرام، قابل مقایسه با هیچ ساختمان شناخته شده دنیای قدیم نیستند. اهرام مایا و آزتکا دارای تعدادی ویژگی مشترک هستند، اما هر دو به طور قاطع با اهرام مصر که معبد، پناهگاه یا مقبره هستند، متفاوت هستند. هرم آمریکا فقط یک پایه غول پیکر است - طبیعی یا ساخته دست انسان، که به عنوان سکویی برای یک ساختمان فرقه عمل می کند، آن را (به معنای واقعی کلمه و مجازی) در نظر مؤمنان بالا می برد و از پله های شیب دار، گاه بسیار جسورانه، برای این منظور استفاده می کند. بنابراین، این هرم هیچ رازی را در رحم خود پنهان نمی کند که فقط برای کشیشان قابل دسترسی باشد، مانند اهرام مصر، اما مکان مقدس را در معرض نور درخشان خورشید استوایی قرار می دهد و آن را به سکویی می برد که فقط برگزیدگان می توانند طلوع کنند.
معماران مایا طاق و طاق را نمی شناختند. آنها با به اصطلاح "طاق کاذب" جایگزین شدند، بنابراین ساختمانهای آنها نسبتاً باریک و طولانی بود و با دیوارهای ضخیم فقط پنجره های بسیار کوچک امکان پذیر بود. از سوی دیگر، سطح مناسب برای تزیینات به اندازه کافی بزرگ بود که تا حدی می تواند فراوانی نقاشی های دیواری و نقش برجسته در مراکز فرقه را توضیح دهد.
معماری شهری که توسعه آن قابل مقایسه با معماری در خدمت فرقه نیست، به ویژه در عصر پادشاهی جدید شکوفا شد. در برخی از شهرهای واقع در مناطق خشک، مخازن سنگی یا سیمانی با کف مسطح ترتیب داده شد. باستان شناسان یک سیستم فاضلاب پیچیده برای انتقال آب از حیاط ها و اتاق ها کشف کرده اند. رودخانه ای که از شهر پالنکه می گذشت در جهتی دیگر به سمت یک قنات زیرزمینی می چرخید. در مکان هایی که فرو نریخته است، پنج نفر می توانند شانه به شانه راه بروند. کانال هایی که از معابد و کاخ ها سرازیر می شدند، آبی را که از پشت بام ها و حیاط ها جاری می شد به اینجا می آوردند. در پایین دست، در حال حاضر پشت یک کانال مصنوعی، یک پل منحنی بر روی رودخانه پرتاب شد که باستان شناسان، دوستداران انجمن، آن را با پل های ونیز باستان مقایسه کردند. حتی یک نام از هنرمندان و مجسمه سازانی که چهره های عجیب و غریب و در عین حال شگفت انگیزی قدرتمند تراشیده اند به دست ما نرسیده است، ما نام معماران، خالقان معابد و کاخ های باشکوه یوکاتان باستان و سازندگان را نمی دانیم. اهرام، اگرچه یکی از آنها - از چولولا - بالاتر از هرم معروف خئوپس از جیزه است (به هر حال، یکی از عجایب هفتگانه جهان در نظر گرفته می شود). علاوه بر این، زبان شناسان عصر ما بیهوده به دنبال کلمه "هنر" در بسیاری از زبان های آمریکایی هستند. این مفهوم در آمریکای باستان وجود نداشت. نقش برجسته به سادگی خدای باران یا خدای ذرت نامیده می شد، استیل شمارش سال ها و هرم محل قربانی یا ساختمان به افتخار خورشید بود.
مورخ هنر فردیناند آنتون در اثر خود "مکزیک باستان و هنر آن" (Alt Mexico und seine Kunst، لایپزیگ، 1965) به درستی خاطرنشان می کند که "هنرمندی ناشناس که تزئینات سرامیکی برای پرستش مردگان ایجاد کرده است، مجسمه ساز ناشناخته ای که حکاکی می کند. تصاویر سنگی خدایان، یا معمار بی نامی که معابد و کاخ های مذهبی برپا می کرد - همه آنها جهان بینی کاملاً متفاوتی با مردم زمان ما داشتند و سعی می کردند این دنیای مرده را برای خود توضیح دهند. او در مورد هدف هنر باستان مکزیک با اشکال خارق‌العاده و بدیع آن می‌گوید: «سرامیک‌های چند رنگ در تدفین، تزئینات یشم بر گردن کشیشان، نقاب ابسیدین برای مردگان بلندپایه، مجسمه‌های سنگی در پایه اهرام، ساختمان‌هایی که با نقاشی‌های دیواری و قلب‌هایشان که قربانی اسیران می‌شوند شگفت زده شوند، هر چیزی که هنر را تشکیل می‌داد، مانند یک فرقه، برای یک چیز در نظر گرفته شده بود - برای پرستش خدایان، برای حفظ نظم کیهانی.
اگر معماری مایاها همزمان با پادشاهی جدید مردند، هنر آنها تا به امروز ادامه دارد. سنگ تراشان-هنرمندان، سفالگران و بافندگان از سکونتگاه های کوچک کار خود را هم در طول جنگ های فراتریا و هم در دوره استعمار اسپانیا ادامه دادند و سنت های هزار ساله مردم خود را حفظ کردند.
در مدارس مدرن به دانش آموزان دبیرستانی موضوع بسیار مهم و ضروری به نام «فرهنگ هنری جهان» آموزش داده می شود. دوره MHK به دانش آموزان مدرسه درباره شاهکارهای معماری و هنرهای زیبا از دوران باستان تا امروز می گوید. این برنامه همچنین شامل بخشی به عنوان هنر یادبود است. اکنون با او بیشتر آشنا خواهیم شد.
هنر یادبود چیست؟
این بخش ویژه ای است که با بار پلاستیکی یا معنایی یک اثر معماری و همچنین اهمیت و اهمیت محتوای ایدئولوژیک متمایز می شود. کلمه Monumental از کلمه لاتین moneo گرفته شده است که به معنای یادآوری است. و جای تعجب نیست، زیرا این نوع هنر یکی از قدیمی ترین هنرهای روی زمین است.
تاریخچه هنر یادبود
ریشه این نوع معماری و نقاشی به جامعه بدوی باز می گردد. مردم باستان فقط یاد گرفتند که نقاشی بکشند، زغال سنگ را ناشیانه در انگشتان خود نگه داشتند، اما آثار نقاشی یادبود آنها روی دیوارهای غار از قبل شگفت انگیز بود. البته به طرز ناشیانه ای کشیده شده بودند، رنگ ها زیاد نبود، اما حسی داشت. این شامل بازنمایی افراد باستانی در مورد نیروهای طبیعت، زندگی خود و مهارت های مختلف بود. بنابراین، دیوارهای غارها با صحنه های مختلفی از زندگی یک مرد بدوی تزئین شده بود: طعمه ماموت، زیباترین زن غار، رقص های آیینی دور آتش، و بسیاری دیگر.
جامعه بدوی جای خود را به دنیای باستان داد و خلاقیت تاریخی نیز در آنجا جای خود را پیدا کرد. در مصر باستان، این هنر بسیار مورد احترام و دوست داشتنی بود. این چیزی است که ابوالهول ها و اهرام مصری که تا به امروز باقی مانده اند به ما می گویند. در دوره رنسانس، معماری یادبود شکوفا شد. شاهکارهایی مانند نقاشی "آفرینش آدم" و همچنین کلیسای سیستین متولد شدند. همه این آثار توسط نابغه زمان خود - میکل آنژ بووناروتی ساخته شده است.
در پایان قرن نوزدهم و آغاز قرن بیستم، هنر مسیر جدیدی را در پیش گرفت. محبوب ترین سبک آن زمان «مدرن» در این اثر منعکس شد، به همین دلیل است که بیشتر آثار تاریخی در این راستا ساخته شده اند. این به ویژه نقاشی را تحت تأثیر قرار داد و در آثار هنرمندانی مانند M. Vrubel، M. Denis و دیگران منعکس شد. اما معماری نیز فراموش نشد، در آن زمان مجسمه‌سازانی مانند E. Bourdelle و A. Maillol مشغول کار بودند. بیشتر آثاری در این ژانر که تا به امروز آن ها را می ستایم و می ستایم به دست آنها خلق شده است.
این نوع هنر بیشترین پیشرفت و شناخت را در اتحاد جماهیر شوروی دریافت کرد. سرزمین شوروی پیش روی خود قرار گرفت و بناهای تاریخی و پایه های چشمگیر ایده های آن را به بهترین شکل ممکن منعکس کرد. مجسمه های چشمگیر، بلند و سر به فلک کشیده نشان دهنده شجاعت و صلابت کارگران آن زمان است.
نمونه هایی از این هنر
این شامل معماری و نقاشی می شود. هنرهای یادبود شامل موزاییک ها، نقاشی های دیواری، بناهای تاریخی و مجسمه های نیم تنه، ترکیب بندی های مختلف مجسمه سازی و تزئینی، پنجره های شیشه ای رنگی و حتی ... فواره است. اکنون می توانید ببینید که چقدر هنر در اینجا گنجانده شده است. جای تعجب نیست که هزاران موزه در سراسر جهان ایجاد شده است، جایی که پانل ها، نیم تنه ها و مجسمه های دوره ها و نسل های مختلف برای تحسین عمومی به نمایش گذاشته می شوند.
تنوع کار
این شامل دو نوع خلاقیت است: مجسمه سازی و هنرهای زیبا. معمولاً نمایانگر تابلوهای مختلف، نقاشی های دیواری روی دیوارها، نقش برجسته ها و غیره است. آنها به عنوان تزئینی برای محیط عمل می کنند و لزوماً بخشی از هر مجموعه ای هستند که بخش مهم آن هستند. انواع تکنیک ها در نقاشی یادگاری متمایز می شوند: نقاشی دیواری، شیشه رنگی، موزاییک و غیره. لازم به ذکر است که نقاشی یادبود بر روی سازه ای خاص برای آن یا بر اساس معماری غیر منقول ایجاد شده است.
دوران اتحاد جماهیر شوروی و این نوع خلاقیت
هنر یادبود در اتحاد جماهیر شوروی از ارزش بالایی برخوردار بود. این به توسعه ذوق هنری، آموزش اخلاق و احساسات میهن پرستانه برای میهن خود کمک می کند. از نظر عاطفی غنی می شود و با نگاه کردن به آن خاطرات فراموش نشدنی را به وجود می آورد که برای همیشه در روح و قلب کودکان و بزرگسالان باقی می ماند. هنر یادبود شوروی با اومانیسم و سازماندهی هنری مشخص می شود. آثار نقاشی و معماری، ساخته شده به سبک مناسب، در همه جا یافت می شد: نزدیک مدارس و مهدکودک ها، کارخانه ها و پارک ها. آنها موفق به ساخت بناهای تاریخی حتی در غیرمعمول ترین مکان ها شدند.
این نوع خلاقیت پس از انقلاب اکتبر، زمانی که کشور جدیدی با قوانین، دستورات و سوسیالیسم جدید ساخته می شد، رواج یافت. پس از آن بود که آثار هنری یادبود در میان مردم به رسمیت شناخته شد. تمام نقاشان، مجسمه‌سازان، معماران با انگیزه‌ای درگیر شدند تا شاهکاری از هنر تاریخی خلق کنند تا نشان دهند که زمان تغییر کرده است، زندگی جدیدی فرا رسیده است، شیوه‌ای جدید از زندگی، اکتشافات جدید در علم و نوع جدیدی از هنر.
کار جاودانه
یکی از به یاد ماندنی ترین خلاقیت های آن زمان مجسمه عظیم و باشکوه ورا موخینا "زن کارگر و مزرعه جمعی" بود که شخصیت سخت کوشی و شاهکار مردم شوروی را نشان می داد. تاریخچه بنا بسیار جالب و آموزنده است. در سال 1936، ساخت کاخ شوروی به پایان رسید، که در بالای آن قرار بود بنای یادبود "کارگر و زن مزرعه جمعی" وجود داشته باشد. برای ایجاد یک ساختار مجسمه ای، بهترین صنعتگران از جمله ورا موخینا انتخاب شدند. به آنها دو ماه فرصت داده شد تا کار کنند و به آنها گفته شد که این مجسمه باید شخصیت دو شخصیت را نشان دهد - یک کارگر و یک کشاورز جمعی. چهار مجسمه ساز یک ایده را به روش های کاملا متفاوت اجرا کردند. برای برخی، چهره ها آرام و بی سر و صدا ایستاده بودند، برای برخی دیگر، برعکس، آنها با خشونت به جلو هجوم آوردند، گویی می خواستند از کسی سبقت بگیرند. و فقط موخینا ورا ایگناتیونا در کار خود لحظه شگفت انگیزی از حرکت آغاز شده ، اما کامل نشده را به تصویر کشید. این کار او بود که به تصویب کمیسیون رسید. اکنون بنای یادبود "کارگر و زن مزرعه جمعی" در دست مرمت است.
نقاشی یادبود: نمونه
همانطور که در بالا ذکر شد، هنرهای زیبا از این نوع ریشه در دوران باستان دارد. حتی در آن زمان، نقاشی های باشکوهی بر روی دیوار غارها ایجاد شد که روند شکار، آیین های باستانی و غیره را به تصویر می کشید.
نقاشی یادگاری و تزئینی به چند نوع تقسیم می شود:
- نقاشی دیواری. این تصویر بر روی گچ مرطوب با چندین نوع رنگ که از رنگدانه ای به صورت پودر به دست می آید، ایجاد شده است. هنگامی که چنین رنگی خشک می شود، یک فیلم تشکیل می شود که کار را از تأثیرات خارجی محافظت می کند.
- موزاییک. نقاشی با تکه های کوچک شیشه یا سنگ های چند رنگ روی سطح کشیده شده است.
- مزاج. آثار این نوع با رنگ هایی از رنگدانه با منشاء گیاهی، رقیق شده در تخم مرغ یا روغن ساخته می شوند. مانند یک نقاشی دیواری، روی گچ مرطوب اعمال می شود.
- شیشه لک شده. شبیه به موزاییک، از تکه های شیشه چند رنگ نیز کشیده شده است. تفاوت این است که قطعات با چسبندگی به یکدیگر متصل می شوند و کار تمام شده در یک بازشوی پنجره قرار می گیرد.
معروف ترین آثار نقاشی یادگاری نقاشی های دیواری تئوفان یونانی است، به عنوان مثال، نماد دو طرفه "بانوی ما از دان"، که در طرف دیگر آن "تعالی باکره" به تصویر کشیده شده است. همچنین از آثار هنری می توان به «مدونا سیستین» اثر رافائل سانتی، «شام آخر» اثر لئوناردو داوینچی و نقاشی های دیگر اشاره کرد.
معماری یادبود: شاهکارهای هنر جهان
مجسمه سازان خوب همیشه ارزش طلا را داشته اند. بنابراین، جهان با آثاری مانند طاق پیروزی، واقع در مسکو، بنای یادبود پیتر 1 "سوار برنزی"، مجسمه داوود، ساخته شده توسط میکل آنژ و واقع در لوور، مجسمه زهره زیبا غنی شد. که دستش قطع شد و خیلی های دیگر. چنین انواع هنرهای یادبود و تزئینی چشم میلیون ها نفر را مجذوب و مجذوب خود می کند، شما می خواهید بارها و بارها آنها را تحسین کنید.
چندین نوع معماری از این نوع وجود دارد:
- بنای تاریخی. معمولاً این مجسمه یک یا چند نفر است که در حالتی ثابت یا یخ زده هستند. ساخته شده از سنگ، گرانیت، مرمر.
- بنای تاریخی. هر رویدادی در تاریخ، مانند جنگ میهنی، یا یک شخصیت بزرگ را در سنگ ماندگار می کند.
- استیل. این نوع معماری تخته ای از سنگ، گرانیت یا مرمر است که به صورت قائم ایستاده و دارای نوعی کتیبه یا نگاره است.
- ستونی متشکل از چهار لبه به سمت بالا.
نتیجه
هنر یادبود یک چیز پیچیده و مبهم است. برای همه مردم احساسات متفاوتی را برمی انگیزد، برای کسی افتخار به استادان است که دستان انسان توانسته شاهکاری را خلق کند. شخصی گیج می شود: چگونه می توان چنین کاری را توسط یک فرد معمولی انجام داد، زیرا جزئیات بسیار کوچکی در آن وجود دارد؟ بیننده ای دیگر به سادگی می ایستد و بناهای نقاشی و معماری، اعم از باستانی و مدرن را تحسین می کند. اما اشیاء هنر یادبود هیچ شخصی را بی تفاوت نمی گذارد. این به این دلیل است که همه استادانی که کاری در این سبک انجام داده اند استعداد عظیم، قابل توجه، واقعی، صبر و عشق بی حد و حصر به کار خود دارند.