بسیاری از ایده های زیبا و ساده عکس های خنده داربرای کشیدن در دفتر خاطرات شخصی.
طراحی آسان، ساده و زیبا در مراحل برای مبتدیان در یک دفترچه خاطرات شخصی با مداد
بسیاری رویای داشتن یک دفتر خاطرات شخصی را در سر می پرورانند. اما برخی نمی دانند چگونه یک دفترچه خاطرات شخصی داشته باشند، در مورد چه چیزی بنویسند. در این مقاله، ما نه تنها در مورد نحوه تزئین دفتر خاطرات شخصی خود با نقاشی صحبت خواهیم کرد، بلکه نکاتی در مورد محتوای دفترچه خاطرات شخصی شما نیز ارائه خواهیم داد.
مهم: یک دفتر خاطرات شخصی وضعیت روح یک فرد را نشان می دهد. اگر می‌خواهید صحبت کنید، خودتان و احساساتتان را درک کنید، می‌توانید یک دفتر خاطرات داشته باشید، فقط داستان زندگی یا قسمت‌های خاصی را بگویید.
یادداشت روزانه یک موضوع کاملا شخصی است. بنابراین، هیچ چارچوب مشخصی در مورد اینکه یک دفتر خاطرات شخصی چگونه باید باشد وجود ندارد. این می تواند یک دفترچه یادداشت بزرگ یا یک دفتر کوچک باشد، می توانید در هر رنگی یادداشت برداری کنید. به طور کلی، همانطور که روح شما می خواهد.
که در اخیراساختن طرح ها در دفتر خاطرات شخصی مد است. اگر بلد نیستید زیبا بکشید، مهم نیست. از شما دعوت می کنیم که شروع کنید نقاشی های ساده. تنها چیزی که نیاز دارید پشتکار و کمی پشتکار برای کشیدن یک تصویر مرحله به مرحله است.
می توانید گزینه های عکس ها را مرحله به مرحله در موضوع "عشق" در زیر مشاهده کنید.
خرس عروسکی با قلب
قلب با بال
دو تا قو عاشق
انواع تصاویر برای طراحی با موضوع "حیوانات".
چگونه یک گربه را مرحله به مرحله بکشیم
نقاشی جوجه تیغی
انواع طرح های گام به گام با موضوع "گل".
مداد میخک
چند عکس ساده دیگر برای طراحی در یک دفتر خاطرات شخصی.
چگونه وینی پو را مرحله به مرحله بکشیم
درخت کریسمس
ویدئو: الگوهای ساده دم خوک برای یک دفتر خاطرات شخصی
نقاشی های سیاه و سفید و کوچک توسط سلول ها برای ترسیم در دفتر خاطرات شخصی
ما هنوز فاش نکردیم موضوع اصلیمربوط به نگه داشتن یک دفتر خاطرات شخصی، یعنی: در مورد چه چیزی در دفتر خاطرات خود بنویسید؟ بنابراین، در اینجا چند ایده برای داشتن یک دفتر خاطرات شخصی وجود دارد:
- اولین چیزی که به ذهن می رسد این است که تجربیات، رویدادها، عواطف و احساسات شخصی خود را روی کاغذ بیاورید. در صفحات دفتر خاطرات خود می توانید تا حد امکان صریح باشید، زیرا اینها اسرار شخصی شما هستند.
- همچنین می توان آن را در ترتیب زمانیحوادثی که برای شما اتفاق می افتد مطلوب است که آنها روشن و لحظات جالب. باور کنید این رکوردها در سال های زیادی شما را به لبخندی مهربان تبدیل می کند.
- اگر شعر می نویسید، می توانید آنها را در دفتر خاطرات خود بنویسید. ایده عالیخلاقیت خود را حفظ و تداوم بخشید.
مهم: نقاشی های یک دفتر خاطرات شخصی می تواند وضعیت روح شما را نشان دهد. به عنوان مثال، غم، شادی، عشق، انتظار یک تعطیلات.
اگر یک دفترچه خاطرات شخصی را در یک دفترچه در یک جعبه نگه دارید، می توانید سعی کنید سلول ها را بکشید. با تشکر از نمودارهای زیر، می توانید به راحتی بر این تکنیک ترسیم مسلط شوید.
پوکمون پیکاچو
بند انگشتی
توت فرنگی
شکلک چشمک زدن
پسر و دختر
هیولا بالا
نقاشی های زیبا برای طراحی در یک دفتر خاطرات شخصی
مهم: دفترچه خاطرات شخصی یک دفترچه یادداشت ویژه است که سال هاست نگهداری می شود. توصیه می شود یک دفتر خاطرات شخصی را به زیبایی طراحی کنید، برای این کار می توانید از وسایل بداهه استفاده کنید.
اولین قدم طراحی جلد است. به ظاهردفتر خاطرات شما تازه نگه داشته شده است، جلد باید سفت باشد. برای اینکه مزاحم نشوید، ساده ترین راه این است که بلافاصله یک دفترچه یادداشت با جلد سخت بخرید و سپس آن را تزئین کنید. مواد زیر اغلب برای تزئین پوشش استفاده می شود:
- منسوجات
- روبان توری
- بدلیجات و مهره
- بریده هایی از مجلات براق
- برچسب ها
در صفحه اول دفترچه خاطرات، می توانید کمی درباره خود بنویسید، وضعیت ها و نقل قول هایی را که دوست دارید بنویسید، یک تصویر زیبا بکشید. نقاشی های زیبا روی صفحات دفتر خاطرات آن را زنده می کند، زیبا می کند.
نقاشی های زیبا برای ld
گربه ناز
تصاویر برای ld
نقاشی های زیبا برای ld
نقاشی برای طراحی
گربه ناز
نقاشی های جالب برای طراحی در یک دفتر خاطرات شخصی
اگر تصمیم دارید در دفتر خاطرات خود نقاشی بکشید، سعی کنید نقاشی هایی ایجاد کنید که با رویدادی که توصیف می کنید مرتبط باشد. مثلا:
- با دوست دختر چای نوشید - یک فنجان بکشید.
- ملاقاتی با یک عاشق بود - یک قلب؛
- در انتظار تعطیلات - یک هدیه؛
- خلق و خوی خوب - رنگین کمان.
همانطور که می بینید، فانتزی در این زمینه بی حد و حصر است. همه آن را دارند رویکرد فردیبرای داشتن یک دفتر خاطرات، ما فقط راهنمایی و توصیه می کنیم.
تصاویر جالب برای طراحی
نقاشی برای یک دفتر خاطرات شخصی
نقاشی های باحال
دختر زیر چتر
ویدئو: ایده هایی برای یک دفتر خاطرات شخصی
نقاشی های جالب برای طراحی در یک دفتر خاطرات شخصی
مهم: هر دو نقاشی رنگی و سیاه و سفید در یک دفتر خاطرات شخصی عالی به نظر می رسند. با یک مداد ساده می توانید تصاویر بسیار عمیق و غنی خلق کنید.
با دیدن تصاویر زیر از این موضوع مطمئن خواهید شد.
نقشه های سیاه و سفید برای طراحی
گربه چشایر
چند عکس رنگی سرد بیشتر
عکس هایی برای طراحی با موضوع "غذا"
یک فنجان قهوه
یک تکه کیک
مهم: چه زمانی در دفتر خاطرات شخصی بنویسیم؟ اگر «تحت فشار» مطالبی را وارد نکنید، دفتر خاطرات شما روشن تر و جالب تر خواهد بود. بهتر است کمتر ضبط کنید، اما به درخواست الهام شما.
نقاشی برای پسران برای طراحی در یک دفتر خاطرات شخصی
نه تنها دختران، بلکه پسران نیز می توانند خاطرات شخصی خود را نگه دارند. و اگر دختران در دفتر خاطرات خود تصاویر زنانه بیشتری بکشند (کفش، عشق، گل)، پس پسرها نقاشی هایی را ترجیح می دهند که مشخصه تر باشد. شخصیت مرد. به عنوان مثال: ماشین ها، ابرقهرمانان.
تصاویر با غذا، حیوانات، انتزاع و بسیاری دیگر نیز برای طراحی در دفتر خاطرات پسران مناسب هستند.
در زیر مجموعه ای از تصاویر برای طراحی در یک دفتر خاطرات شخصی برای پسران آورده شده است.
تصاویر برای طراحی
ایده هایی برای یک دفتر خاطرات شخصی برای پسران
ساده نقاشی های گام به گام
ایده های طراحی برای یک دفترچه خاطرات شخصی، کتاب طراحی
حالا چند کلمه در مورد محل نگهداری دفتر خاطرات شخصی. چندین ایده برای این وجود دارد:
- یک دفترچه خاطرات شخصی همراه خود داشته باشید. اگر دفتر خاطرات شما همیشه در دسترس است، می توانید هر زمانی که الهام گرفتید بنویسید یا نقاشی کنید.
- تو اتاقت نگه دار احتمالاً در اتاق شما یک مکان خلوت وجود دارد که فقط شما از آن اطلاع دارید. برخی دفترچه های خاطرات شخصی را در کمد کتانی نگه می دارند، برخی دیگر آنها را زیر بالش یا تشک پنهان می کنند.
- دفتر خاطرات کلید در دست. می توانید یک دفترچه خاطرات شخصی را در دفترچه ای که با قفل بسته می شود نگه دارید و همیشه کلید را همراه خود داشته باشید.
ایده اصلی طراحی
کفش - طرح برای دختران
نقاشی زیبا برای دفتر خاطرات شخصی
تک شاخ، رنگین کمان
صورت دختر
بستنی های زیبا
امیدواریم مجموعه تصاویر طراحی برای شما جالب و مفید باشد. و به زودی دفتر خاطرات شخصی خود را با آنها تزئین خواهید کرد. اسرار خود را خوب نگه دارید! و در نهایت، پیشنهاد می کنیم ویدیویی را تماشا کنید که حاوی ایده هایی برای تصاویر برای یک دفتر خاطرات شخصی است.
ویدئو: تصاویر برای یک دفتر خاطرات شخصی
اساس هنر هنری طراحی با مداد یا به عبارت دقیق تر طراحی با مداد است. پس از تمرینات اساسی با مداد (مثلاً برای سکته مغزی)، برای به دست آوردن تکنیک طراحی، باید دست به طراحی بزنید، دست خود را بگذارید و بفهمید که چگونه چیزهای خاصی ترسیم می شوند. چگونه نور و سایه ترسیم می شود، چگونه می توان یک "اسکلت" از یک نقاشی ایجاد کرد و جزئیات را روی آن آویزان کرد. ما به شما پیشنهاد می کنیم تصاویر طرح مداد: تصاویر زیبا و سبک که به توسعه همه موارد فوق کمک می کند. تصاویر در سراسر اینترنت، چه روسی و چه خارجی، جمع آوری می شوند.
نویسنده منتخب مشغول نقاشی بود سطح ورودی. نقاشی برای من آسان نبود، اما تلاش و کوشش به ثمر نشست. تصاویر ارائه شده در این مجموعه هم برای مبتدیان و هم برای مبتدیان پیشرفته مناسب است. آماده باشید تا برای مدت طولانی به پایین بروید، زیرا بیش از 60 عکس در انتخاب وجود دارد!مطمئناً چیزی به دلخواه و مهارت خود پیدا خواهید کرد.
مجموعه ای بزرگ از تصاویر زیبا و آسان برای طراحی با مداد
طرحی ساده از یک کشتی شتر از صحرا برای طراحی با مداد.
سیلوئت زیبا و آسان برای ترسیم یک گربه.
همستر کاوایی با تابش خیره کننده در چشم ها. اما ترسیم را خیلی سخت نمی کنند. نقاشی زیبا و ساده!
طرح کلی یک گربه انیمه برای طراحی، در دسترس برای طراحی حتی برای مبتدیان.
قورباغه حیوان کوچکی است که انحنای کمی دارد. سعی کنید سایه را تا جایی که ممکن است نزدیک به اصلی کار کنید، یک طرح عالی خواهید داشت.
یک قورباغه دیگر با چشم و ماهیچه های دقیق تر. اما آیا قبلاً روی قورباغه قبلی تمرین کرده اید؟
حجمی ساده و غافلگیر کننده. با ترسیم خوب او را حتی بیشتر غافلگیر کنید!
ترسیم صورت این گربه بسیار ساده است، نکته اصلی این است که بلافاصله خطوط تقارن را تخمین بزنید، بیضی ها را علامت بزنید. در خود نقاشی هیچ چیز پیچیده ای وجود ندارد (به جز چشم)، بنابراین فقط آن را متقارن کنید.
نقاشی ابتدایی پرنده با مداد. شما نمی توانید در آنجا متوقف شوید و با اضافه کردن پرها، سایه ها به جزئیات آن ادامه دهید.
نحوه کشیدن یک فیل: دستورالعمل های گام به گام.
طراحی با مداد برای مبتدیان پیشرفته. پوزه یک توله شیر از کارتون دیزنی.
گورخر حیوانی عالی برای کشیدن با یک مداد ساده است. ما پیشنهاد می کنیم این گورخر را بکشیم که در آن هیچ جزئیات پیچیده ای وجود ندارد. عکس سبک و زیبا!
خرس بزرگ برای طراحی. نکته اصلی در اینجا پیروی از ریتم و جهت ضربه است. خرس باید مانند نسخه اصلی شانه شده باشد. اگر موفق به کشیدن همان نیکل باحال اصلی شده اید، پس در طراحی آنقدر بد نیستید!
یک نقاشی بدون جزئیات، اما به شما نیاز دارد که دستی مطمئن و ترسیم واضح فضا داشته باشید. می توانید ابتدا فنجان را شل تر بکشید و ضربه های اضافی زیادی بزنید و سپس آنها را با پاک کن بردارید.
جغد زیر پتو با یک فنجان نوشیدنی گرم. عالی نقاشی پاییزیاگر آن را توسعه دهید و جزئیات آن را انجام دهید کار خواهد کرد. اما برای این شما باید حداقل چنین ترسیم کنید! شما می دانید چه باید بکنید.
بچه گربه ناز دارد بازی می کند. یک نقاشی عالی از نظر آناتومی و سایه ها، اگرچه از حداقل ضربه استفاده می شود. گربه زنده است! شما همچنین می توانید این را در تصویر منتقل کنید، آن را امتحان کنید!
یک بالرین با حداقل جزئیات و شکل بسیار انتزاعی و حتی با چشم بسته. یک هدیه واقعی برای یک طراح.
پاندا از فنجان بیرون می زند. شما می توانید سایه ها را بهتر از اصلی بسازید، اما اساس طراحی را دارید.
گربه را به سبک اصلی ترسیم می کند. چشمان درشت، که روی آن کار کردن با تابش خیره کننده برای شما بسیار راحت خواهد بود. همچنین، سایه در اینجا بسیار مهم است و ریتم ضربه. توجه داشته باشید که چگونه سکته در جایی که سایه ضخیم تر می شود و چگونه در مکان روشن نازک می شود.
روباهی از Zootopia که به سبک کمی غیر رسمی به تصویر کشیده شده است. می توانید ابتدا او را در غفلت شدید به تصویر بکشید و سپس اضافی را حذف کنید.
یک نقاشی زیبا با مداد: یک دختر زیبا یک پیکاچو روی شانه خود دارد. اما او یک منهای دارد: او چندان ساده نیست. برای به دست آوردن کیفیت خوب باید تلاش زیادی کنید. اما جزئیات زیاد نیست، پس ادامه دهید!
یک راه آسان برای کشیدن اسب.
یک راه آسان برای کشیدن وینی پو به سبک روسی.
وینی در خارج از کشور، به سبک دیزنی. هر دو گزینه زیبا هستند و به راحتی با یک مداد ساده ترسیم می شوند.
یک بچه گربه بامزه تقریباً بدون جزئیات، کشیدن آن آسان است.
چکمه با پاشنه توری. سعی کنید ابتدا فقط یک کفش طراحی کنید.
یک جغد غمگین اما خنده دار روی شاخه ای نشسته و منتظر است تا شما با یک مداد ساده شروع به طراحی آن کنید.
یک منظره ساده، بدون جزئیات زیاد. اما در اعمال سایه ها و در سختی دست چیزی برای تمرین وجود دارد.
پنگوئن کوچک برای طراحی.
سنجاب با معجون در دستانش. ابرو - لمس نهاییدر انتقال احساسات و همچنین چین و چروک های تقلیدیدر پایین تصویر
الگوی خیابانی شیک و زیبا. طراحی آن با مداد اولین قدم برای به تصویر کشیدن چیزی مشابه با رنگ در شهر خواهد بود.
یک چهره زیبا از یک دختر در پروفایل، که شما را با جزئیات غیر ضروری سنگین نمی کند. فقط خطوط، فقط اصول اولیه.
کمر و پاهای بالرین. باید کار بسیار ظریفی با سایه ها وجود داشته باشد. هر کاری که در توان دارید انجام دهید: یک پاک کن، انگشتان به سختی یک ورق کاغذ را لمس می کنند.
گاو نر روی شاخه ای می نشیند.
پرنده ای دیگر روی شاخه در اینجا شما باید سعی کنید پرنده را همانطور که باید سایه بزنید. توجه کنید که کجا و چگونه خطوط متراکم تر و تیره تر می شوند.
تصویر عالی برای طراحی، که مهارت های شما را توسعه می دهد. بدون جزئیات خاصی، فقط یک بازی با سکته مغزی، خاموشی.
تصویر برای تمرین کشیدن پر پرندگان. زاویه مناسب برای این.
کلید از DeviantArt.com؛ واترمارک با ترسیم از این تصویر تداخلی نخواهد داشت.
منظره با دو قایق، درختان، شبح کوه ها در پس زمینه. تصویر آسان، اما نیاز به آموزش اولیه دارد
خانه نیمه دقیق. سعی کنید حداقل نیمی از آن را بکشید. به نحوه ساخت کاشی های روی سقف توجه کنید. سنگ ها در اینجا کمتر مورد توجه هستند.
طوطی های ناز با هم ارتباط برقرار می کنند، و شما از آنها کپی می کنید، زیرا آنها واقعا سبک و زیبا هستند.
طراحی جالب با یک شبح انتزاعی از یک دختر با اشکال.
منظره ای با درختان، سنگ ها، پل و کوه ها در پس زمینه. تصویر سبک است، به هیچ مهارت فنی فوق العاده ای نیاز ندارد، اما تلاش و پشتکار شما را آزمایش می کند.
جوانه های گل برای طراحی
خوشحالم که کتابچه راهنمای بهبودیافته و تکمیل شده ای را در اختیار شما قرار دهمچگونه نقاشی کشیدن را یاد بگیریم. امیدوارم بیشتر سوالاتی که به طور مرتب در گروه VKontakte از من پرسیده می شود را پوشش دهد. به عنوان مثال، مانند:
- اگر تا به حال نقاشی نکرده ام از کجا باید شروع به یادگیری طراحی کنم؟
- چگونه می توانم نقاشی افراد را یاد بگیرم؟
- چگونه نقاشی روی کامپیوتر را یاد بگیریم؟
- چه کتاب های نقاشی ارزش خواندن دارند؟
- چگونه می توانم نقاشی با اکریلیک، روغن، پاستل، مواد دیگر را یاد بگیرم؟
من بیشترین جمع آوری کرده ام نکات مفیداز هنرمندان سایت www.quora.com و عالی شد راهنمای گام به گام
، به لطف آن هیچ کس نمی تواند پشت بهانه هایی مانند "نمی دانم از کجا شروع کنم، نمی توانم انجامش دهم، متوسط هستم و غیره" پنهان شود، باور کنید،
بالاخره خواهی فهمید
چگونه نقاشی کشیدن را یاد بگیریمب
فقط این راهنما را قدم به قدم دنبال کنید و زمان کافی را به تمرین اختصاص دهید و شما می توانید بیایید از این سطح ترسیمی
به آن
چند شعر
طراحیمهارتی است که با تمرین رشد می کند. شما تنها نیستید وقتی فکر می کنید در طراحی وحشتناک هستید! همه هنرمندان بزرگ با کشیدن فیگورهای چوبی مانند این شروع کردند:
دلیل اینکه آنها از این به اصطلاح حرکت کردندفیگورهای چوبی"به چیزی بسیار بیشتر این است که آنها داشتند میل سیری ناپذیر برای کشیدن نقاشیبا هر لمس جدید مداد روی کاغذ بهتر و بهتر می شود. این میل آنها را از بقیه جدا کرد و این تنها دلیل موفقیت آنهاست.
اول از همه، این واقعیت که شما تصمیم گرفته اید زمان خود را به بهبود مهارت های طراحی خود اختصاص دهید، قبلا دستاورد بزرگ. چرا از شما می پرسم؟ این واقعاً مهم است، زیرا باید در هنر و خلاقیت اشتیاق، علاقه، کنجکاوی و فداکاری وجود داشته باشد که بدون آنها فرآیند یادگیری به اندازه کافی مؤثر نخواهد بود.
بنابراین در مورد شما بزرگترین مانع از قبل پشت سر شماست و می توانید با مشاهده چیزهای اطراف خود شروع به طراحی کنید! به همین سادگی است!
مراحل زیر که من پیشنهاد می کنم باید به شما کمک کند تا مهارت های طراحی مورد نظر خود را بدست آورید و همچنین مسیری را که باید طی کنید تا بخواهید هنرمند شوید را به شما نشان دهد.
اما قبل از اینکه کورکورانه مسیر زیر را دنبال کنید، همیشه به یاد داشته باشید که شما در انتخاب مسیر منحصر به فرد خود آزاد هستید - راهی که برای شما مناسب است. چالش واقعی تمرین منظم با قصد یادگیری است.، بنابراین مهم نیست که سفر نقاشی خود را از کجا شروع می کنید.
توجه داشته باشید که هر مرحله ذکر شده در زیر می تواند هفته ها، ماه ها یا حتی سال ها طول بکشدبرای رسیدن به کمال در آن. همه چیز به این بستگی دارد که واقعاً چقدر می خواهید مهارت های خود را بهبود ببخشید و چقدر تلاش می کنید که مایل به انجام آن هستید.
برای هر مرحله زیر، مطالب زیادی به صورت آنلاین از جمله در YouTube وجود دارد. توصیه میکنم چک کنید منابع مختلف، مطالعه سبک های متفاوتو سبکی را که برای شما مناسب تر است تمرین کنید.
بیا شروع کنیم!
مرحله 1: یادگیری اشکال ساده
ابتدا یک کاغذ و مداد (یا خودکار) بردارید، در یک موقعیت راحت بنشینید، ذهن خود را از افکار پاک کنید و فقط روی کار در دستتان تمرکز کنید.
اکنون سعی کنید یک فرم ساده ایجاد کنید. مثلا، یک دایره بکشو سپس به تمرین آن ادامه دهید.
هر بار سعی کنید نقاشی کنید دایره کامل. اگر واقعاً این کار را جدی بگیرید، ممکن است چندین روز یا حتی ماه ها طول بکشد. قرعه کشی حتی دایرهاستفاده از تنها دستان شما سخت تر از آنچه تصور می کنید است.
فقط شروع به کشیدن دایره ها کنید و به تمرین این دایره ها ادامه دهید تا به مرحله ای برسید که بتوانید بدون استفاده از هیچ ابزار کمکی یک دایره کامل بکشید.
تلاش شما با چیزی شبیه به این شروع می شود:
با تمرین منظم، هماهنگی دست و چشم شما بهبود می یابد و بهتر شروع به کشیدن می کنید:
زیباست نتیجه خوب. حالا ادامه بده!
به همان شیوه، شروع به کار با دیگران کنید ارقام اساسی مانند مثلث، مربع، مکعب، هشت ضلعی و غیره.
این باید مدتی شما را مشغول کند. به یاد داشته باشید که اگر اولین نقاشی شما دایره ای از این آموزش باشد، این یک کار بزرگ است.
اما پس از مدتی (مثلاً 6 ماه یا یک سال) زمانی که این تمرین سخت را پشت سر گذاشتید و زمانی که قهرمان نقاشی یکی از آنها شدید ارقام سادهدر صورت تمایل، جنبه جالب دیگری ظاهر می شود.
در این مرحله، دو رویکرد وجود دارد که می توانید دنبال کنید:
رویکرد 1 - خودآموزی
می‌توانید با مقالات آنلاین رایگان، ویدیوهای YouTube، کتاب‌ها و آموزش‌ها طراحی را به تنهایی یاد بگیرید.
راحت ترین هضم آموزش نقاشی برای مبتدیانمن درس های مارک کیستلر را از کتاب حساب می کنم.
پس از اتمام تمام دروس، به موفقیت چشمگیری دست خواهید یافت. با این حال، با وجود اینکه نویسنده یک دوره زمانی را 1 ماه عنوان کرده است، توصیه می کنم عجله نکنید و حداقل 1-2 ساعت را به هر درس اختصاص دهید و تمام تمرینات عملی را انجام دهید.
رویکرد 2 - در مدرسه هنر یا دوره های آنلاین ثبت نام کنید
اگر دوست ندارید خودآموزی کنید، به شما توصیه می کنم در دوره های پولی ثبت نام کنید، جایی که آنها همه چیز را با جزئیات به شما می گویند و به شما نشان می دهند و همچنین شما را به کار عملی وادار می کنند.
با کیفیت ترین و جالب ترینمن دوره ها و کلاس های کارشناسی ارشد را در مدرسه طراحی ورونیکا کالاچوا می شمارم.
این آموزشگاه هم به صورت استودیویی و هم به صورت آنلاین آموزش دارد. مفید نیز وجود دارد مواد رایگان، که .
این مدرسه اغلب میزبان است وبینارهای رایگانیا دروس باز کنید تا مدتی مطالعه کنید.
ثبت نام کنید تا آنها را از دست ندهید!
مدرسه طراحی ورونیکا کالاچواسایت دیگری با دوره های نقاشی پولی اما ارزان تر که دوست دارم arttsapko.ru است. در این سایت می توانید در برخی از دوره ها به صورت رایگان نیز شرکت کنید. کلاس های یکباره ای وجود دارد که در مسکو برگزار می شود.
آموزشگاه طراحی آرتساپکوتوصیه های بیشتر برای کسانی که رویکرد اول را انتخاب کرده و تصمیم به مطالعه دارند مناسب تر است هنرهای تجسمیبدون کمک دیگری. اما مال شما راه خلاقانهممکن است شامل هر دو رویکرد باشد.
مرحله 2: سایه ها و سایه ها
اکنون که می دانید چگونه شکل های ساده را تا حد کمال رسم کنید، بیایید بیایید شروع به سایه زدن این اشکال کنیم.
من با مثال دایره ادامه می دهم.
پس شما اولین تلاش برای سایه زدن یک دایره، عدم درک درستی از نحوه انجام آن، چیزی شبیه به این خواهد بود:
توجه داشته باشید که اگرچه تصویر شما خیلی واقعی به نظر نمی‌رسد، اما ناخودآگاه منبع نور خیالی را می‌دانستید و آن را در گوشه بالا سمت چپ قرار داده‌اید و با توجه به این منبع، سایه‌ای را در سمت مقابل در گوشه پایین سمت راست کشیده‌اید. .
یعنی برای سایه انداختن اشیا به عقل سلیم نیاز دارید نه بیشتر.
حالا به تمرین سایه زدن ادامه دهید. ممکن است چندین ماه طول بکشد تا چیزی شبیه این دریافت کنید:
حالا این دایره شبیه یک کره سه بعدی است.
در مرحله بعد، باید نشان دهید که کره در هوا معلق نیست، بلکه روی سطحی قرار دارد و شما شروع به به تصویر کشیدن سایه هایی خواهید کرد که جسم روی سطوح دیگر ایجاد می کند. در این مورد، نقاشی قبلاً باید چیزی شبیه به این باشد:
همیشه یک قانون ساده را به خاطر بسپارید که در شکل زیر نشان داده شده است:
همچنین، به تمرین سایه زدن سایر اشکالی که یاد گرفته اید نیز ادامه دهید.
همانطور که تمرین می کنید، توجه کنید که چگونه رنگ ها بسته به وجود نور متفاوت است. به مقیاس تن با سایه از روشن به تاریک در زیر نگاه کنید.می توانید هنگام کشیدن یک شکل به آن مراجعه کنید.
به تمرین ادامه دهید. این یک روند بی پایان است!
مرحله 3. چشم انداز
قانون اساسی دیدگاه می گوید:هنگامی که یک شی نزدیکتر است، بزرگتر به نظر می رسد و اگر باید بیشتر نشان داده شود، باید کوچکتر کشیده شود. اگر این را بفهمید، قانون اساسی پرسپکتیو را درک می کنید.
حالا بیایید به اصطلاح بپردازیمنقطه ناپدید شدن
من این مفهوم را با استفاده از مثال یک مکعب توضیح خواهم داد.
وقتی یک مکعب می‌کشیم، چرا طول و عرض این مکعب به سمت انتهای آن کم می‌شود یا به سمت کاغذ کج می‌شود؟ برای مرجع به این تصویر زیر نگاه کنید و از خود بپرسید چرا این اتفاق می افتد؟
همانطور که می بینید، لبه ها هم به سمت راست و هم به سمت چپ باریک می شوند، گویی به داخل کاغذ می روند. این همان چیزی است که به مکعب توهم «سه بعدی» روی کاغذ دو بعدی می دهد. و این امکان پذیر است، بر اساس مبانی پرسپکتیو ساختمان و مفهومی مانندنقطه ناپدید شدن
حالا دوباره همان مکعب را در نظر بگیرید.
در مکعب، نقطه ناپدید شدنی را در جایی دور از چشمانمان به سمت راست و چپ مکعب بردیم. به همین دلیل است که طرفین به سمت داخل کاغذ در سمت راست و چپ باریک شده اند. شکل زیر به وضوح نشان می دهد که چگونه لبه های مکعب، در صورت کشیده شدن، در یک نقطه از هر دو طرف همگرا می شوند. این دو نقطه نامیده می شوند نقاط ناپدید شدن:
حالا به نقطه سبز روی آن نگاه کنید شکل زیرکوبا:
این نقطه سبز هم هستنقطه ناپدید شدن.
تصور کنید یک مکعب بدون این مفهوم از یک نقطه ناپدید چه شکلی خواهد بود. در 2 بعدی بیشتر شبیه یک مربع خواهد بود.وقتی مکعبی را ترسیم می کنیم، همیشه باید نقطه ناپدید شدن را در نظر داشته باشیم، زیرا این فرصت را به ما می دهد تا یک شکل سه بعدی را به تصویر بکشیم.
بنابراین، امیدوارم که مفهوم یک نقطه ناپدید برای شما واضح تر شده باشد، زیرا برای هر یک نقاشی خوبکه با توجه به فاصله و فاصله بین هر جسم ترسیم شده است، مفهوم نقطه ناپدید شدن باید به طور پیش فرض رعایت شود.
در اینجا چند نمونه دیگر از مفهوم نقطه ناپدید شدن برای درک شما آورده شده است.
- نمای بالا (یا دید پرنده):
- پرسپکتیو خطی (منظره):
- مشاهده با نقاط ناپدید متعدد (هر صحنه واقعی):
بنابراین، همانطور که در مثال سوم نشان داده شده است، در صحنه های واقعیمعمولاً چندین نقطه ناپدید وجود دارد و این نقاط به نقاشی عمق مورد نظر یا افکت سه بعدی و حس فضایی را می دهند که آن را از دو بعدی جدا می کند.
خیلی سخت؟ فقط الان نترس، باشه؟ در این مرحله فقط درک مفهوم نقطه ناپدید شدن کافی است. فقط سعی کنید نقطه ناپدید شدن را در نقاشی های خود بدون هیچ نقشه یا اندازه گیری نشان دهید.
این "مرحله 3" فقط یک پیش نیاز برای یادگیری قوانین پرسپکتیو بود، فقط برای اینکه شما اهمیت آن را در ترسیم بدانید. در دوره آموزشی Mark Kistler's Learn to Draw in 30 Days چندین مورد وجود دارد درس های گام به گامبرای ایجاد دیدگاه، می توانید با آنها شروع کنید.
مرحله 4: شکل های پیچیده را رسم کنید
اکنون از اعتماد به نفس خود در طراحی و سایه استفاده کنید فرم های سادهو همچنین آگاهی از افکت سایه و نقطه ناپدید شدن، به مرحله بعدی یعنی ترسیم اشکال پیچیده مختلف بروید.
قوانین بازی ثابت می ماند:
- به تمرین ادامه دهید.
- به تفاوت های ظریف توجه کنید.
- هر بار سعی کنید از خودتان پیشی بگیرید و اشتباهات قبلی را تکرار نکنید.
بنابراین، برای شروع، یک تخم مرغ چطور؟ با دایره تفاوت چندانی ندارد، اینطور است؟
بیایید شروع کنیم. تمرین کنید تا به کمال برسید!
خوب، شبیه تخم مرغ است. حالا سعی کن میوه های مختلف. مثلا توت فرنگی.
عالی! این یک توت فرنگی واقعاً خوب است. و به این جزئیات نگاه کنید.توت فرنگی ها در نقاشی آخر برای کشیدن بسیار مشکل به نظر می رسند، اما ما قبلاً تجربه ای با سایه زدن از "مرحله 3" داریم. این همان چیزی است، فقط در سطح خرد. به خودت ایمان داشته باش و همه چیز درست خواهد شد!
به همان شیوه، به کشیدن اشکال تصادفی مختلف با سایه زدن ادامه دهید.با در نظر گرفتن اثراتی مانند انعکاس، شکست، شفافیت و غیره روی این نقاشی ها سایه قرار دهید و فقط به تمرین ادامه دهید.
در اطراف بسیار هستند آیتم های مختلف. یاد بگیرید آنچه را که می بینید بکشید.این یکی از بیشترین است مراحل مهمبرای تبدیل شدن به یک هنرمند حرفه ای اگر در ابتدا خوب کار نکردید نگران نباشید. گاهی اوقات وقتی شروع به کشیدن آنچه می بینید می کنید، ابتدای طرح می تواند بسیار افتضاح به نظر برسد، اما نتیجه نهایی می تواند شگفت انگیز باشد. بنابراین شروع به انجام آن کنید!
سعی کنید روزی دو شیء تصادفی بکشید.طراحی باید جامد باشد: طراحی + سایه + سایه + هر جلوه ویژه دیگر.
چیزی شبیه آنچه در زیر نشان داده شده است:
فقط هر روز این روند را تکرار کنید. شما را در مسیر درست است!
مرحله 5. موجودات زنده را ترسیم کنید
از آنجایی که اکنون می دانیم چگونه اجسام مختلف را با دقت نسبی ترسیم کنیم و سایه بزنیم، زمان ترسیم اجسام متحرک و موجودات زنده فرا رسیده است. اکنون باید حرکات اجسام، حالت و حالات چهره آنها را در نقاشی بگنجانید، این یک چالش واقعی است!
اکثر توصیه اصلیچشم و ذهن خود را کاملا باز نگه دارید. شما باید همه چیز را در اطراف تماشا کنید.
بنابراین تمام نکات ظریف را رعایت کنید - راه رفتن مردم، پرواز یک پرنده، وضعیت یک سگ و غیره. و در صورت امکان، ايجاد كردن طرح سریع این موقعیت خاص، حرکت، بیان و غیره. و بعداً روی جزئیات کار کنید وقت آزاد.
شما باید چیزی شبیه به این دریافت کنید:
این یک طرح سریع است که در چند دقیقه اجرا می شود. به یک پارک یا کافه بروید و فقط افرادی را که با آنها روبرو می شوید ترسیم کنید. که در این موردنکته اصلی کیفیت نیست، کمیت است. شما باید ژست شی را ببینید و انتقال دهید.
آناتومی را یاد بگیریدبله، آناتومی مانند درس زیست شناسی است. بررسی استخوان های اسکلت و محل ماهیچه ها ضروری است. ممکن است عجیب و ترسناک به نظر برسد، اما از طرف دیگر، به این معنی است که می توانید یک اسکلت و جمجمه برای دکوراسیون هالووین بکشید 🙂 همچنین به یادگیری کمک می کند. نسبت های انسانیو حرکات بدن در مورد حیوانات هم همینطور است - کتابهایی در مورد آناتومی حیوانات بخوانید. تقریبا همه کتاب های هنریدر طراحی حیوانات یک بخش آناتومی خواهد داشت.
سعی کنید با مقاله من شروع کنید:
سپس سعی کنید به سرعت چند حالت مختلف صورت بکشید:
تفاوت خطوط صورت را مشاهده کرده و به خاطر بسپارید. بعداً به اضافه کردن سایه‌ها ادامه دهید و آنها را مانند این واقعی‌تر نشان دهید:
همین کار را با درختان، گل ها، حیوانات، پرندگان و غیره انجام دهید.
اکنون که خیلی چیزها را می دانید، با استفاده از مهارت های به دست آمده خود، می توانید چیزی شبیه به این ترسیم کنید:
پشتکار، سختی و درد شما را به اینجا می کشاند:
و در مورد انسان (کمی بهتر یا بدتر):
حالا وقت آن است که مکث کنید و به تصویر زیر نگاه کنید، این زن زیبا. او واقعاً بسیار زیبا به نظر می رسد، اینطور نیست؟
و اگر از خود بپرسید، آیا می توانید به اندازه کافی او را به زیبایی او بکشید؟ پاسخ احتمالاً یک "نه" بزرگ است، درست است؟ اگر اینطور است، پس هنوز راهی برای رفتن دارید!
بنابراین نقاشی شما هنوز در مراحل اولیه است و جای پیشرفت زیادی دارد.به عنوان مثال، شما باید روی جزئیات کار کنید چشم انسانو حرکات او، موهای انسان، درخشندگی آنها و غیره. فکر می کنم متوجه می شوید که می خواهم چه بگویم، نه؟
بنابراین، اساساً در این مرحله باید همیشه خود را با این سختی ها محاصره کنید تا به جلو بروید و در سطح متوسط گیر نکنید.هیچ کس در این مورد به شما کمک نمی کند جز خودتان!
مرحله 6. ابزارها و مواد مختلف را امتحان کنید
اگر بتوانید با مداد نقاشی کنید بسیار خوب است، اما اگر یاد بگیرید چگونه از جوهر، رنگ، نشانگر، پاستل و غیره نیز استفاده کنید، بسیار جالب و مفید خواهد بود. شما باید مواد مختلف را امتحان کنید، فقط به این دلیل که ممکن است با چیزی روبرو شوید که مخصوصاً دوست دارید. به طرح های خود رنگ اضافه کنید!
قطعا، لوازم هنریاکنون آنها ارزان نیستند، بنابراین نباید فوراً آن را مصرف کنید مواد حرفه ای، ناگهان شما آنها را دوست نخواهید داشت و چیز دیگری می خواهید؟ برای شروع، ابزارهای کافی از دسته قیمت متوسط وجود خواهد داشت. الان خیلی انتخاب بزرگارزان مواد هنریرا می توان در پیدا کرد AliExpress.
از تابلوهای هنری فانتزی یا پوست خال استفاده نکنید. یک دفترچه یادداشت یا دفترچه بزرگ با برگه های سفید بخرید. هدف شما انجام هر چه بیشتر و طرح سریعتربدون نگرانی از هدر رفتن کاغذ گران قیمت
همچنین، اگر تصمیم دارید دست خود را در هنر دیجیتال امتحان کنید، زمانی که می‌توانید با ویرایشگرهای رایگان مانند MyPaint، SAI، GIMP شروع به کار کنید، لازم نیست فوراً یک فتوشاپ دارای مجوز را شروع کنید.
نویسنده: TsaoShin مرحله 7 مناظر
حالا همه چیز را کنار هم بگذارید. شما باید شروع به کشیدن مناظر با افراد، گیاهان و بسیاری از حیوانات کنید.در این مرحله شما فرصتی عالی برای تمرین دانش خود خواهید داشت قوانین دیدگاه.
برای شروع، می توانید نقاشی پانوراما، مانند منظره از پنجره خود را امتحان کنید.ابتدا سعی کنید مناظر را «تقریباً» ترسیم کنید، مانند این:
پس از آن، از قبل جزئیات اشیاء را شرح دهید.
پس از تمرین زیاد، نقاشی های شما چیزی شبیه به این خواهند شد:
مرحله 8. از تخیل بکشید
با چیز ساده ای مثل سیب شروع کنید. فقط مداد خود را روی کاغذ ببرید، فقط تصور کنید که دارید یک سیب را قبل از کشیدن آن می کشید. سپس یک طرح اولیه سریع انجام دهید تا شکل و سایه آن متناسب با صفحه باشد. سپس سایه زدن و جزئیات را شروع کنید.
سپس سعی کنید چیزهای سخت تری بکشید، مثلاً گل، درخت، لیوان، خودکار و غیره. هر بار سعی کنید اشیاء سخت تر را انتخاب کنید. در این مرحله، من دیگر نمی‌توانم هیچ توصیه‌ای به جز به طور منظم تمرین کنید
مرحله 9: شکل دادن به سبک شما
حالا شما همه چیز را می دانید. حداقل برای شروع به توسعه سبک هنری خود کافی است.سبک شما باید منحصر به فرد باشدو باید با تمرین بیشتر به توسعه آن ادامه دهید.
لطفا توجه داشته باشید که من نمی توانم چیز دیگری به این مرحله اضافه کنم زیرا نمی دانم سبک منحصر به فرد شما چیست. من فقط می توانم توصیه کنم
اینترنت پر از مطالبی است که به شما در الهام گرفتن و ایده ها کمک می کند، مانند Pinterest، Instagram، Tumblr، YouTube. توصیه می کنم به طور مرتب این منابع را بررسی کنید، سبک های مختلف را یاد بگیرید و سبکی را که برای شما مناسب تر است را تمرین کنید.
مرحله 10. بهبود
این مرحله در مورد کامل شدن به نقطه ای است که نقاشی شما از یک عکس یا یک تصویر واقعی قابل تشخیص نیست. البته اختیاری است. اما اگر انجام دهید اگر می خواهید مهارت های خود را به سبک هایپررئالیسم به نقاشی بکشید، این نیز به تمرین زیادی نیاز دارد.
در حالی که نقاشی هایی که از عکس ها قابل تشخیص نیستند، نشانه هایی از مهارت شگفت انگیز نویسندگانی است که تلاش زیادی کرده اند، نمونه های مشابهی از کارهای خیره کننده وجود دارد که نهمشابه عکس ها بنابراین، شما نیز باید این را در نظر داشته باشید.
در اینجا یک نمونه از یک نقاشی هایپررئالیستی آورده شده است:
Sensazioni اثر دیگو کویمرحله 11. تمرین، تمرین، تمرین.
مهارت های هنری با طرح ها و مدادهای فانتزی به دست نمی آید. با تمرین می آید. اعتقاد بر این است که برای حرفه ای شدن در زمینه خود، باید زمان مشخصی را به آن اختصاص دهید - از 2000 تا 10000 ساعت!
هر زمان، وقتی وقت آزاد دارید، بنشینید و چیزی بکشید، یا سایه زدن، لحن و غیره خود را تمرین کنید. چیزهای زیادی برای تسلط وجود دارد - شما همیشه نیاز به تمرین دارید. اشیاء آسان و پیچیده را بکشید. افراد را با جزئیات بکشید یا خطوط ناهموار. تا جایی که می توانید بر همه چیز مسلط شوید، پیوسته مهارت های خود را بهبود بخشید.
علاوه بر این، مطلوب است که تمرین همراه باشد بازخورد. فقط لازم است این بینندگان حقیقت را به شما بگویند پس بابا و مامان برای این نقش مناسب نیستند.از طرف دیگر، می توانید کار خود را در انجمن یا انجمن هنری ارسال کنید. مکان ما می تواند به عنوان چنین خدمت کند
چرا مدارس هنری ایجاد کنیم؟ نه، نه برای اینکه از همه شاگردان نقاش بسازیم. نکته اصلی این است که در کودک این توانایی ایجاد شود که اشیایی را که به درستی می بیند روی کاغذ به تصویر بکشد و در صورت لزوم می تواند منظره ای کنجکاو از منطقه یا هر شی دیگری را از طبیعت ترسیم کند. توانایی ترسیم توانایی ارزیابی صحیح را در فرد ایجاد می کند هنرهای زیبادادن لذت بزرگ همچنین از این موضوع نتیجه می‌شود که آموزش این نوع هنر باید با روش معمول آموزش و فقط بر اساس کپی برداری از نقاشی‌های آماده یا اصل متفاوت باشد. باید یک چشم را توسعه داد، خواص خطوط مختلف و سازگاری متقابل آنها را یاد گرفت، بین اشکالی که با دست به تصویر کشیده می شوند، بدون استفاده از خط کش و قطب نما تمایز قائل شد.
چه چیزی را می توان با مداد ترسیم کرد؟
اگر فرصت یا تمایلی برای بازدید وجود ندارد مدرسه هنرهمه اینها را می توانید خودتان یاد بگیرید. اما به خاطر داشته باشید، این کار به تلاش بسیار بیشتری برای مطالعه ادبیات لازم نیاز دارد. به یاد داشته باشید که باید از کارهای کوچک شروع کنید، به تدریج به سمت پیچیده تر بروید (نقاشی را در مراحل یاد بگیرید). کتاب‌های طراحی توصیه می‌کنند که ابتدا با موقعیت‌های زیر آشنا شوید:
- خطوط، برابری آنها، اتصال و ترکیب ارقام
- ترسیم تصاویر مستطیل
- اشکال منحنی، قوانین پرسپکتیو
- درباره نور و سایه
- در مورد بدن های مناسب
- به تصویر کشیدن اجسام پیچیده از طبیعت
و تنها پس از آن در حال حاضر به نقاشی بروید تصاویر کامل. شما نمی توانید فکر کنید با یک مداد ساده چه چیزی بکشیم? نگاهی به اطراف بنداز! اینجا چیزهای زیادی وجود دارد: خیابان ها، خانه ها، مردم، درختان، حیوانات، اشیاء. آیا چیزی درخور برس خود نمی یابید؟ شما می توانید از کتاب ها نقاشی بکشید (این ساده ترین چیزی است که می توانید به آن فکر کنید). و فقط مامان و بابا را بکش! در سایت ما چیزهای مفید زیادی خواهید یافت درس های گام به گام، برای مثال یاد بگیرید چگونه نقاشی کنید:
- در جنگل؛
و خیلی بیشتر! در ستون سمت راست بالا می توانید ببینید که چند درس آماده داریم. من هم مقداری برداشتم تصاویر جالببرای کمک به تخیل شما زیر را ببینید!
نقاشی برای پسران:
مال من رو ببین این تصویر پیچیدهدر سبک انیمه درس را خیلی راحت کردم.
اگر در مدرسه در درس طراحی نمی توانستید چیزی جز خورشید، خانه یا درخت را به تصویر بکشید، اگر سطح نقاش شما را می توان با کار یک کودک چهار ساله مقایسه کرد، اگر هنرمندی از کلمه "بد" هستید، ما به شما پیشنهاد می کنیم درس های سادهدر مورد نحوه کشیدن مرحله به مرحله با مداد برای مبتدیان: برای کودکان، برای بزرگسالان و برای همه همه.
شاید هر فردی که با هنرهای زیبا ارتباطی ندارد، حداقل یک بار در زندگی خود مجبور شد یک مداد ساده یا یک تکه گچ بردارید و یک تصویر ساده از ابتدا بکشیدبدون نگاه کردن به کتابچه راهنما یا کتاب درسی.
افرادی که فاقد تخیل هستند و با تفکر فضایی مشکل دارند، مطمئناً قبول دارند که این کار آسان نیست. و اگر مدت‌هاست که درس‌های نقاشی را در مدرسه فراموش کرده‌اید، ممکن است به طور ناگهانی نیاز داشته باشید که چگونه با مداد به صورت مرحله‌ای برای مبتدیان نقاشی بکشید. با مداد در مراحل - این در حال حاضر خوشایندتر از از ابتدا بدون راهنما یا کتاب درسی به نظر می رسد. پس از همه، اگر شما این کار را نکنید هنرمند بزرگ، شما به اندازه کافی دارید شکل جسم را به درستی منتقل کند، خطوط اصلی را ترسیم کرده و جزئیات اصلی را ترسیم کنید. ادعای واقعی بودن تصویر، نسبت رنگ و سایه، و نیز موارد دیگر الزامات حرفه ایآن را به هنرمندان واقعی بسپارید، ما بیشتر نقاشی کشیدن را یاد می گیریم تصاویر ساده: کارتون، حیوانات، گیاهان و مردم. طرح های تصاویری که در زیر در انتظار شما هستند برای بزرگسالان ترین "دومیک ها" از زمینه طراحی و همچنین برای کودکان 5-6 ساله طراحی شده اند، بنابراین هیچ مشکلی نخواهید داشت.
نحوه یادگیری نقاشی با مداد: از ابتدا گام به گام برای مبتدیان
برای کسانی که می خواهند بدون تلاش زیاد فوراً به نتیجه برسند، کشیدن نقاشی می تواند یک کار دشوار و طاقت فرسا به نظر برسد. اما شما به یاد دارید که ما در مراحل اولیه ترسیم می کنیم و خود را در ابتدا تنظیم می کنیم کارهای سادهبرای تطبیق انتظارات با واقعیت 
در مراحل اولیه آماده سازی، شما نیاز خواهید داشت یک مداد ساده، کاغذ و صبر. همچنین باید بدانید که تقریباً تمام نقاشی‌های ساده از خطوط، دایره‌ها، بیضی‌ها، مستطیل‌ها، مربع‌ها، زیگزاگ‌ها و انواع دیگر قیچی‌ها تشکیل شده‌اند. اگر به دلایلی طراحی شما کامل نیست، می توانید بخشی از آن را پاک کنید یا از نو شروع کنید. تخته سنگ تمیز. این زیبایی نقاشی است.
ما از برادران کوچکترمان یعنی از حیوانات شروع خواهیم کرد 
چگونه صورت یک فرد را به صورت مرحله ای با مداد برای مبتدیان بکشیم؟
شاید سخت ترین کار برای یک نقاش مبتدی، کاری باشد که در آن باید چهره انسان را ترسیم کرد. احتمالاً از اولین بار در بازتولید تمام جزئیات و دقت فیزیوگنومی انسان موفق نخواهید شد. بهتر است با کمتر شروع کنید نقاشی های واقع گرایانهمثل انیمه
آموزش کشیدن انیمه
ژانر انیمه توجه نه تنها کودکان، بلکه بزرگسالان را نیز به خود جلب کرده است. چشمان درشت رسا، فرم صورت غیر معمول و موهای سرسبز و روان هستند مشخصاتشخصیت های انیمه.
با این حال، چیز جالب دیگری در آنها وجود دارد - اینها احساسات هستند. ما از شما دعوت می کنیم تا با روند ایجاد یک چهره انیمه آشنا شوید و همچنین تمام سایه های احساسات انیمه را بررسی کنید. 
با مداد پرتره یک شخص را بکشید
پس از کمی گرم کردن با احساسات، به شما خواهیم گفت که چگونه چهره یک فرد را به صورت مرحله‌ای با مداد برای مبتدیان بکشید. ما یک دوچرخه اختراع نمی کنیم و تمام خطوط اصلی را با شما ترسیم نمی کنیم. 
چگونه برای مبتدیان قدم به قدم یک فرد را با مداد بکشیم؟
شما قبلاً دانشی در مورد نحوه یادگیری نحوه نقاشی با مداد از ابتدا در مراحل برای مبتدیان به دست آورده اید. یک مداد ساده کاربردی ترین ابزار استهنرمند نوپا با آن می توانید کل مناظر، گل ها، تانک ها، مردم را به تصویر بکشید. و اگر قبلاً کمی با تصویر صورت انسان فهمیده باشیم، هنوز باید با شکل انسان کار کنیم.
شکل مرد ایستادهعلاقه مند به هنرمندان نوظهور
زنی که قدم بر می دارد
شکل یک زن در موقعیت های مختلف.
چه چیز دیگری را می توان با یک مداد ساده ترسیم کرد؟
که در هنرهای زیبا نسبت ها باید در نظر گرفته شود.و همچنین تقارن چیدمان تمام قسمت ها. بله، وقتی یک گربه را می کشید، باید دقیقاً محاسبه کنید که گوش ها، پنجه ها، بینی و چشم ها کجا خواهند بود. نشانه گذاری در این مورد به شما کمک می کند.
با یک مداد سادهمی توانید نقاشی کنید خانه ی زیبا، کاخ و حتی کرملین.
هنگام طراحی حیوانات، می توانید استفاده کنید تکنیک ابتداییبرای مثال یک دایره منظم بکشید.
