480 روبل. | 150 UAH | 7.5 دلار "، MOUSEOFF، FGCOLOR، "#FFFFCC"،BGCOLOR، "#393939");" onMouseOut="return nd();"> پایان نامه - 480 روبل، حمل و نقل 10 دقیقه 24 ساعت شبانه روز، هفت روز هفته و تعطیلات
اوسیپووا مارینا کازیمیرونا آموزش حرفه ای رقصندگان باله آینده برای اجرای حرکات پرش: پایان نامه ... کاندیدای علوم تربیتی: 13.00.08 / Osipova Marina Kazimirovna; [محل حفاظت: راس. حالت Ped un-t im. A.I. هرزن].- سن پترزبورگ، 2011.- 272 ص: بیمار. RSL OD, 61 11-13/1342
معرفی
فصل اول. سنت های مدارس خارجی و داخلی در آماده سازی رقصندگان باله آینده برای توسعه حرکات پرش
1.1. تکامل حرکات پرش در تئاتر باله اروپای غربی
1.2. تاریخچه آموزش آلگرو در مدرسه باله روسیه 24
1.3. شکل گیری روش هایی برای آموزش حرکات پرش در مدرسه باله روسیه
فصل دوم. سیستم روش شناختی آموزش رقصندگان باله آینده برای انجام حرکات پرش در مقاطع پایین تر یک موسسه آموزشی حرفه ای.
2.1. شناسایی سطح اولیه آموزش رقصندگان باله آینده برای انجام حرکات پرشی 77
2.2. طراحی مدلی از سیستم روش شناختی آموزش حرفه ای رقصندگان باله آینده برای انجام حرکات پرشی 99
2.3. بررسی اثربخشی سیستم روش شناختی آموزش حرفه ای رقصندگان باله آینده برای انجام حرکات پرشی 132
نتیجه گیری نتیجه گیری 165
کتابشناسی - فهرست کتب
معرفی کار
ساعت
مرتبط بودن موضوع تحقیق.
سیستم آموزش حرفه ای رقصندگان باله آینده به طور سنتی مبتنی بر روش هایی است که برای دهه ها در مدرسه باله روسیه شکل گرفته و از نسلی به نسل دیگر منتقل شده است. بر اساس اصول کلی آموزشی، آموزش رقص، به عنوان مجموعه ای از تجربیات آموزشی در زمینه آموزش رقصندگان باله، روش ها و اصول خاص خود را ایجاد کرده است که ویژگی های رقص کلاسیک را آشکار می کند و امکان آموزش آن را به عنوان یک هنر فیگوراتیو زنده فراهم می کند.
روش تدریس آلگرو (Allegro - قسمت پایانی درس رقص کلاسیک، متشکل از پرش) - مهمترین بخش رقص کلاسیک در آثار N.P. بازاروا، A.Ya. واگانوا، B.C. کوستروویتسکایا، A.A. پیساروا، N.I. تاراسووا، A.I. چکریگین. با این حال، وسایل کمک آموزشی موجود، از جمله بخش آلگرو، و با هدف آموزش حرفه ای رقصندگان باله آینده، پیشینه تاریخی پیدایش و توسعه حرکات پرش را نشان نمی دهد. توجه کافی به روش توسعه ارتفاع پرش در بین دانش آموزان دبستانی نمی شود. هیچ مطالعه ای در مورد جنبه روانشناختی توسعه پرش در بین دانش آموزان و نقش معلم در آموزش حرکات پرش وجود ندارد. معیارهایی برای ارزیابی کیفیت عملکرد حرکات پرش ایجاد نشده است.
توسعه مدرسه باله مدرن مستلزم افزایش سطح عملکرد حرکات پرش است. ویژگی باله مدرن در گسترش زبان رقص نهفته است. در سال‌های اخیر، بسیاری از طراحان رقص مشهور غربی باله‌های خود را در روسیه روی صحنه برده‌اند (W. Forsythe، J. Neumeier، N. Gelber، و غیره) و علاقه به رقص مدرن نیز افزایش یافته است (A. Ratmansky، B. Eifman، و غیره.). در این راستا واژگان رقص تغییر کرده است. بنابراین، در باله های مدرن، پرش ها قدرتمندتر می شوند، به ورزش نزدیک می شوند و نیاز به تغییر در تکنیک اجرا و در نتیجه متدولوژی تسلط بر این تکنیک دارند.
ویژگی های ذکر شده توسعه مدرسه باله و مشکلات ثبت شده آموزش حرفه ای در زمینه آلگرو با معرفی استاندارد ایالتی فدرال آموزش عالی حرفه ای در جهت آموزش به روز می شود.
مدرک لیسانس "اجرای رقص" (شماره 070300) ، زیرا در این راستا بحث ایجاد یک سیستم الزامات برای آموزش حرفه ای رقصندگان باله آینده وجود دارد.
تناقضاتبین نیازهای رو به رشد برای آموزش رقصندگان باله و توسعه ناکافی یک سیستم جامع برای آموزش آنها در بخش آلگرو رقص کلاسیک، و همچنین فقدان یک درک علمی و نظری جامع از تجربه آموزشی در این زمینه نقش مهمی را ایفا کرد. مبنای انتخاب موضوعات تحقیق:"آموزش حرفه ای رقصندگان باله آینده برای اجرای حرکات پرشی."
هدف از مطالعه- توسعه و تصویب یک سیستم روش شناختی آموزش حرفه ای رقصندگان باله آینده برای اجرای حرکات پرش در پایه های پایین یک موسسه آموزشی حرفه ای.
موضوع مطالعه- روند آموزش حرفه ای رقصندگان باله آینده برای اجرای حرکات پرش.
موضوع مطالعه- آموزش حرفه ای رقصندگان باله آینده برای اجرای حرکات پرش در پایه های پایین یک موسسه آموزشی حرفه ای.
فرضیه تحقیق:آماده سازی رقصندگان باله آینده برای اجرای حرکات پرش در مقاطع پایین تر یک موسسه آموزشی حرفه ای موثر خواهد بود اگر:
مفاد مفهومی برای آماده سازی رقصندگان باله آینده برای اجرای حرکات پرش تعیین شد.
معیارهای کیفیت عملکرد پرش ها شناسایی شد و ابزارهایی برای ارزیابی آنها توسعه یافت.
محتوا، روش شناسی و شرایط سازمانی و آموزشی برای آماده سازی رقصندگان باله آینده برای اجرای حرکات پرش ایجاد شد.
آموزش حرفه ای در قالب مسیرهای آموزشی فردی انجام می شود که بر اساس نظارت بر موفقیت آموزش با توجه به معیارهای انتخاب شده ساخته شده است.
اهداف پژوهش:
مطالعه ادبیات تاریخی و علمی-آموزشی در مورد مسئله
تحقیق در جنبه توسعه تکنیک انجام پرش
جنبش ها در تئاتر باله اروپای غربی و باله روسیه
مدرسه;
تجزیه و تحلیل نتایج تحقیقات علمی در زمینه آناتومی، روانشناسی، آموزش، ورزش به منظور مطالعه توانایی های جسمی و روانی دانش آموزان که بر عملکرد حرکات پرشی تأثیر می گذارد.
تعیین معیارهای ارزیابی سطح آموزش حرفه ای رقصندگان باله آینده برای اجرای حرکات پرش.
شناسایی ابزارهایی برای ارزیابی کیفیت عملکرد پرش های همه گروه های دشواری؛
توسعه پشتیبانی روش شناختی برای برنامه آموزشی برای رقصندگان باله آینده برای انجام حرکات پرش در کلاس های پایین تر یک موسسه آموزشی حرفه ای.
ایجاد مدلی از یک سیستم روش شناختی برای آموزش حرفه ای رقصندگان باله آینده برای انجام حرکات پرش.
ایجاد مسیرهای آموزشی برای دانش آموزان برای تسلط بر بخش آلگرو از رشته "رقص کلاسیک" در کلاس های پایین.
آزمایش آزمایشی اثربخشی سیستم روش‌شناسی توسعه‌یافته برای آماده‌سازی رقصندگان باله آینده برای اجرای حرکات پرش.
مبانی نظری و روش شناختی تحقیقآثار معلمان رقص کلاسیک، آثار علمی مورخان هنر روسی و خارجی، خاطرات و ادبیات داستانی، آثار معلمان، روانشناسان، مربیان ورزشی، در چارچوب رویکردهای تاریخی و سیستماتیک تطبیقی در نظر گرفته شده است.
این کار از ادبیات آموزشی در مورد روش شناسی آموزش رقص کلاسیک به معلمان در سن پترزبورگ و مسکو استفاده کرد: آثار A.Ya. واگانوا، N.I. تاراسووا و A.I. چکریگینا، N.P. Bazarova و V.P. می، V.S. Kostrovitskaya و A.A. پیساروا، A.M. مسرر.
مطالعه آموزش حرکات پرش در مدرسه باله روسیه توسط آثار A.Ya تسهیل شد. واگانوا، E.O. وازم، ع.ال. وولینسکی، تی.پی. کارساوینا، وی.م. کراسوفسکایا، M.F. Kshesinskaya، F.V. لوپوخوف، M.I. پتیپا، م.م. فوکینا، جی. سچتی، آ.یا. خش خش.
در مطالعه تکنیک ها و الزامات آموزشی که در قرن های 18 - 19 در مدارس باله اروپای غربی و روسیه شکل گرفت، آثار L.D. بلوک، ام.و. بوریسوگلبسکی، V.M. کراسوفسکایا، یو.آی. اسلونیمسکی، I.I. سولرتینسکی، ای.یا. سوریتس، جی.-جی. نوورا، A. Fridericia، L.V. جیکوبسون
آثار G.G. Albert, B.Ya. برگوادزه، ای.پی. والوکینا، S.N. گولووکینا، یو.آی. گروموا، V.A. Zvezdochkina، S.S. شاه بلوط، یو.ن. Myachina، A.V. نیکیفوروا، پ.ا. پستووا، L.N. سافرونوا، L.I. یارمولویچ.
در بررسی عوامل روانی و بیومکانیکی مؤثر بر کیفیت عملکرد آلگرو، نویسنده از کار V.V. بلوس، B.C. ویگوتسکی، N.E. ویسوتسکایا، بی. ویاتکینا، A.G. گرتسوا، A.L. گرویسمن، ای.جی. کوتلنیکووا، N.V. سوکوونیکوا، A.N. چفرانوا.
آثار I.Yu. الکساشینا، VI. آندریوا، تی.جی. برازه، اس.ال. براتچنکو، ای.وی. بوندارفسکایا، یو.ن. کولیوتکینا، N.A. موروی، A.A. اورلووا، او.جی. پریکوتا، وی.آی. اسلوبودچیکوف.
مبانی تئوری و روش شناسی آموزش حرفه ای با توجه به آثار: S.G. ورشلوفسکی، A.M. کوزنتسوا، م.م. لوینا، A.K. مارکووا، ال.ام. میتینا، V.A. اسلاستینا، N.E. ارگانوا.
برای رسیدن به هدف، تکالیف را حل کنید و بررسی کنید
فرضیه، ترکیبی از تجربی و نظری روش های پژوهش،مکمل و غنی سازی یکدیگر:
نظری:روش تاریخی و آموزشی، که شامل تجزیه و تحلیل تطبیقی ادبیات تاریخی و روش شناختی، و همچنین آثار علمی در زمینه روانشناسی و آموزش موضوع مورد مطالعه و تفسیر آنها بر اساس یک رویکرد سیستماتیک است.
روشهای تجربی:جمع آوری و انباشت داده ها (مشاهده آموزشی)؛ اندازه گیری داده ها (بررسی همکار دروس اعتباری)؛ پردازش داده ها (تحلیل کمی و کیفی)؛ مطالعه و تعمیم تجربه آموزشی؛ آزمایش آموزشی
پایگاه تحقیقات تجربی.
این مطالعه تجربی ماهیت طولی دارد و بر اساس آکادمی باله روسیه انجام شد. و من. واگانوا. این آزمایش شامل دانش آموزان کلاس های پایین تر ARB (پسران 28 نفر)، از جمله ده نفر از کلاس تجربی A، و به عنوان بخشی از یک تجزیه و تحلیل مقایسه ای، نتایج آموزش در دو کلاس موازی - B و C (18 نفر) بود. مورد ارزیابی قرار گرفتند.
مراحل اصلی مطالعه.
مطالعه در سه مرحله انجام شد:
در مرحله اول (2005 - 2006) - تجزیه و تحلیل ادبیات آموزشی، روانشناختی و روش شناختی به منظور درک نظری این مشکل، ارتباط و توسعه آن در تحقیقات علمی انجام شد. ارزیابی وضعیت فعلی مسئله انجام شد، ابزارها و روشهای تحقیق توسعه یافت، مسئله روشن شد و یک فرضیه تحقیق اولیه تدوین شد.
در مرحله دوم (2007-2008)، مطالعه ای در مورد سطح آموزش حرفه ای رقصندگان باله آینده در اجرای حرکات پرشی انجام شد. فعالیت های زیر انجام شد: شناسایی سطح آمادگی رقصندگان باله آینده برای اجرای حرکات پرش. آزمون آزمایشی سیستم جدید ارزیابی نتایج یادگیری؛ توسعه محتوای حمایت روش شناختی برای آماده سازی رقصندگان باله آینده برای انجام حرکات پرش. بر اساس مطالعات تجربی، مسیرهای آموزشی فردی برای هر دانش آموز ساخته شد. در فرآیند کار، فرضیه اولیه تحقیق اصلاح و تعمیق شد.
در مرحله سوم (2009 - 2010)، اثربخشی سیستم روش شناختی آموزش حرکات پرش در آموزش رقصندگان باله آینده مورد آزمایش قرار گرفت، نتایج مطالعه تجزیه و تحلیل و تعمیم شد، نتایج اصلی فرموله شد، و چشم انداز تحقیقات بیشتر مشخص شد.
مقررات دفاعی:
1. مفاد مفهومی برای طراحی یک سیستم روش شناختی برای آموزش حرفه ای رقصندگان باله آینده برای اجرای حرکات پرش، پیشنهاد می کند:
تنظیم برای گسترش زبان رقص باله مدرن در ارتباط با تغییر در واژگان رقص و افزایش قدرت (ورزشی) جزء پرش، که نیاز به تغییر در تکنیک اجرا دارد: تغییر در رویکردهای پرش، افزایش در ارتفاع باز شدن پا در پرش، تغییر در تکنیک پرش؛
تکیه بر سنت های مدارس باله اروپای غربی و روسیه،
اجازه می دهد تا راه های ثابت حرفه ای را نشان دهد
آموزش رقصندگان باله آینده در زمینه آلگرو: تعریف نقش
تمرین رقص کلاسیک در فرآیند یادگیری آلگرو. افزایش توجه به اجرای pHo و سایر حرکات ورزشی در توسعه Allegro. توسعه تمرینات برای توسعه پرش؛ اجرای پرش از تخته پرش; توسعه مهارت های ارتفاع و بالن سواری؛ تعیین نقش پرش ها در خلق شخصیت ها و تصاویر در باله.
اجرای یک فرآیند سیستماتیک و جامع آموزش حرفه ای که الزامات آموزش حرفه ای رقصندگان باله آینده را برآورده می کند، که در محتوای استاندارد ایالتی فدرال آموزش عالی حرفه ای منعکس شده است، اولین بار در تاریخ آموزش رقصندگان باله آینده،
2. یک سیستم روش شناختی که الزامات حرفه ای را منعکس می کند
آماده سازی رقصندگان باله آینده برای اجرای حرکات پرش
نمرات ابتدایی مدارس فنی و حرفه ای در این بخش
رشته آلگرو "رقص کلاسیک" که مدل آن ارائه شده است
صفحه 17، اجازه می دهد:
هنگامی که محتوا و روش های آموزشی با دستورالعمل های مفهومی و روش شناختی که منعکس کننده ویژگی های باله مدرن و سیستمی از معیارهای توسعه یافته برای ارزیابی عملکرد حرکات پرش است، یک فرآیند سیستماتیک و کل نگر از آموزش حرفه ای خود را سازماندهی کنید.
توسعه پشتیبانی سازمانی و روش شناختی برای فرآیند آموزش حرفه ای، اول از همه، شرح یک روش جامع برای اجرای حرکات پرش با توجه به معیارهای انتخاب شده.
برای انجام آموزش حرفه ای رقصندگان باله آینده در استراتژی یادگیری فردی گرا، زمانی که یک مسیر آموزشی فردی برای هر دانش آموز ایجاد می شود و نتایج فعالیت های آموزشی نظارت می شود.
3. سیستم معیارهای ارزیابی عملکرد حرکات پرشی:
روشمند (دقت پرش، هماهنگی کل بدن در طول
اجرای پرش)؛ انجام (انجام pHo قبل و بعد از پرش،
فشار، فرود آمدن پس از پرش، تثبیت وضعیت در هوا، اولیه
مهارت های بلند کردن و بالن سواری)؛ عاطفی و روانی
(نگرش روانشناختی به انجام ترکیبات پرش،
بیان و موزیکال بودن اجرا) بر اساس آن
یک جعبه ابزار برای ارزیابی کیفیت عملکرد پرش های هر کدام توسعه داده است
گروه های دشواری - کارت امتیازی که به شما امکان می دهد
نظارت بر کیفیت آموزش رقصندگان باله آینده و تعیین مسیر مسیرهای آموزشی فردی برای رقصندگان باله آینده، با در نظر گرفتن داده های فیزیکی دانش آموزان، سواد روش شناختی انجام پرش، توسعه هماهنگی حرکات، نگرش صحیح روانشناختی: انواع فیزیکی، هماهنگی-روشی، عاطفی-روانی و ترکیبی.
تازگی علمی تحقیق:
معیارهای ارزیابی سطح آمادگی دانش آموزان برای انجام حرکات پرشی - روش شناختی، اجرایی، عاطفی و روانی تعیین می شود.
یک سیستم روشمند برای آموزش رقصندگان باله آینده برای انجام حرکات پرش ایجاد شده است که امکان سازماندهی فرآیند آموزشی در مقاطع پایین تر یک موسسه آموزشی حرفه ای را بر اساس دستورالعمل های مفهومی و روش شناختی خاصی فراهم می کند.
وابستگی تسلط موفقیت آمیز حرکات پرش به چهار عامل مرتبط با یکدیگر پیدا و اثبات شد: داده های فیزیکی دانش آموزان. سواد روشمند عملکرد؛ هماهنگی حرکات؛ نگرش ذهنی صحیح
اهمیت نظری تحقیق:
مطالعه جامعی از بخش آلگرو در رقص کلاسیک انجام شده است، توسعه دانش در مورد اصول، محتوا و روش های آموزش حرفه ای رقصندگان باله آینده: تاریخچه توسعه حرکات پرش خلاصه شده است، تکنیک های روش شناختی جدید برای اجرای آلگرو اثبات شده است، و جنبه های روانشناختی و تربیتی آموزش آلگرو آشکار شده است.
بر اساس معیارهای ارزیابی سطح آموزش حرفه ای در اجرای حرکات پرشی، نوع شناسی مسیرهای آموزشی فردی دانش آموزان: انواع فیزیکی، هماهنگی-روشی، عاطفی-روانی و ترکیبی تعیین شد.
اهمیت عملی مطالعه:
یک نقشه چند معیاره برای ارزیابی سطح آموزش تهیه شده است
اجرای حرکات پرش توسط رقصندگان باله آینده،
حاوی کامل ترین الزامات برای دانش آموزان در هنگام اجرا
نرم افزار می پرد
روشی برای آماده سازی رقصندگان باله آینده برای انجام حرکات پرش در مقاطع پایین تر یک موسسه آموزشی حرفه ای ایجاد شده است که با موارد زیر مشخص می شود: توصیف جامع تکنیک های انجام پرش، نشان دهنده خطاهای احتمالی دانش آموزان در حین اجرا. شرح پرش با تجزیه به موسیقی. توسعه اصول روش شناختی برای ایجاد ترکیب.
پایایی و اعتبار علمیدستورالعمل ها و
نتایج مطالعه به دلیل اجرای منسجم است
مبنای روش شناختی مطالعه، از نظر منطقی سازگار است
تجزیه و تحلیل مسئله، استفاده هدفمند
روش های تکمیلی تحقیق آموزشی، ترکیبی از تجزیه و تحلیل کمی و کیفی، تایید عملی مفاد اصلی مطالعه در کار تجربی.
تایید کاردر دپارتمان رقص کلاسیک و دوتایی-کلاسیک دانشکده نمایش، در مقاطع پایین تر ARB برگزار شد. A. Vaganova که نویسنده از سال 2003 در آنجا تدریس می کند و از سال 2008 دوره ای را در روش شناسی رقص کلاسیک در گروه رقص کلاسیک و دوئت-کلاسیک دانشکده آموزشی تدریس می کند. مفاد اصلی پایان نامه در نشریات منعکس شده و در سمینار بین المللی روش های رقص کلاسیک (2007) گزارش شده است.
حجم و ساختار:پایان نامه شامل یک مقدمه، دو فصل، یک نتیجه گیری، فهرست منابع و ضمائم می باشد. محتوای اصلی پایان نامه در 168 صفحه متن تایپی ارائه شده است.
تاریخچه آموزش آلگرو در مدرسه باله روسیه
رقص کلاسیک حرکت بدن انسان را جذب کرد و به شکل کاملی در آورد. پیش از این یک راه طولانی توسعه، جستجو، مشاهده و انتخاب رساترین وسایل رقص بود. در عین حال، پریدن همیشه جزء جدایی ناپذیر حرکات انسان و حیوانات بوده است. یک هنرمند باستانی که سعی می کرد افراد قبیله ای را به دام بیندازد، آنها را با ژست-پرش های سریع و گاهی بسیار رسا نقاشی می کرد. در نقاشی‌های ابتدایی ژست‌های ثابت، می‌توان رقص را دید.
دوران باستان با کیش بدن انسان سالم و هماهنگ، شواهد متعددی از رقص‌ها و حرکات پرش در آنها حک شده است. هدف از این حرکات و تمرینات عبارت بود از: «بالاتر»، «بیشتر» و در نهایت «اصیل».
لوسیان ساموساتا در رساله "درباره رقص" در مورد پریدن نوشت. برخی به صورت دایره ای اجرا می شدند، برخی دیگر را پرش می نامید و برخی دیگر را فقط پرش های بزرگ می نامید. و باز هم عدم قطعیت: این حرکات چیست، چه شکلی بودند؟ لوسیان خاطرنشان کرد که اجراکنندگان از تناسب اندام، قدرت، انعطاف پذیری، ثبات مراقبت کردند.
در دوران باستان، و سپس بعدها، در قرون وسطی، در دوران رنسانس، نمایش های حرفه ای لزوماً شامل انواع مختلفی از پرش ها، کوچک و بزرگ بود.
از قرن پانزدهم، رساله هایی در مورد رقص در ایتالیا ظاهر شد. توجه داشته باشید که اینها کتابهای درسی در مورد رقص سالن رقص بودند. در ایتالیا بود که رقص عمومی اولین توسعه نظری خود را پیدا کرد، اشکال مشروط و علمی به خود گرفت و اصطلاحات خاص خود را توسعه داد.
از قرن 15 تا 16 میلادی، رقص هایی که توسط مردم اجرا می شود و رقص های اشراف به طور فزاینده ای در تکنیک های فنی و سبک اجرا متفاوت است. افراد ساده می توانند آزادانه احساسات و عواطف خود را در حرکات قوی، پویا، گاه مبتکرانه و پیچیده بیان کنند. بازیگران حرفه ای که در پایان قرن پانزدهم و آغاز قرن شانزدهم جایگزین آماتورها شدند، بیشتر به لایه های پایین جامعه تعلق داشتند، آنها تحت قوانین "بند" نبودند. اما به دلیل ماهیت فعالیت خود، برخی از افراد با استعداد خاص می توانستند به دعوت در قلعه های اشراف اجرا کنند. این به آنها این فرصت را داد تا رقص‌های رسمی و بدون عجله را در سالن رقص ببینند، و سپس سبک و حرکت را در اجراهای خود اصیل کنند.
از میان بهترین رقصندگان، استادان هنر خود، افرادی ظاهر شدند که سعی در ضبط فیگورهای رقص، حرکات و تعیین تکنیک اجرا داشتند. از اولین شناخته شده ها می توان به D. da Ferrara و اثر او "در مورد هنر رقص و رقص" (اواخر XIV-XV) اشاره کرد. پس از او G. Ebreo "رساله در مورد هنر رقص" (1463) و A. Cornazano "کتاب هنر رقص" (1465)، کتاب F. Caroso "Dancer" (1581) و C. Negri. کار او "باله اختراعات جدید" (1604) نام داشت. توجه داشته باشید که اینها رساله هایی در مورد سالن رقص و بعدها رقص جدی بودند.
یکی از اولین C. Negri در کار خود پرش ها و تورها را به عنوان سخت ترین حرکات برای اجرا به تفصیل تجزیه و تحلیل می کند. او پرش ها را به چهار گروه تقسیم می کند:
توجه داشته باشید که اصطلاح کابریول در آن زمان به معنای انواع مختلفی از پرش ها بود، اما "گردش در هوا و لغزش که به رقص درخشش می بخشد، مفهوم پرواز را شامل نمی شود."
سپس نویسنده کتاب درسی چند پرش دشوار را شرح می دهد و توصیه می کند آنها را روی میز یا صندلی آموزش دهید. همین تمرین، فقط در چوب، تا به امروز در آموزش رقصندگان وجود دارد. تکنیک هر حرکت پرش به گفته نگری شامل کار هر دو پا و بازو است. گاهی به بدن و سر توجه می کند. برای اولین بار، طراح رقص کار و هماهنگی کل بدن رقصنده را در رقص درک می کند. و به کار بردن تکنیک اجرا، ترکیب آن با اشراف و لطف، یکی دیگر از مکتب های نوظهور رقص بود.
Pierre Beauchamp - رقصنده و طراح رقص افسانه ای فرانسوی قرن هفدهم - کمک زیادی به ایجاد و توسعه رقص جدی کرد. او معاصر J. Lully و طراح رقص در اپراهای او بود. در سال 1661، بوچمپ ریاست آکادمی سلطنتی رقص را بر عهده داشت. در آن زمان، علاقه به سرگرمی های رقص بسیار زیاد بود. توسعه هنر رقص در فرانسه توسط تعداد زیادی از گروه های تور ایتالیایی تسهیل شد. به طور طبیعی، شور و شوق برای رقص افراد حاکم، اطرافیان آنها. بوچمپ به پادشاه لوئی چهاردهم آموزش داد، رقصید و در دربار او به صحنه رفت. مورخ باله V1. کراسوفسکایا خاطرنشان می‌کند که «بوچمپ jump pas de ciseaux en tournant یا revoltade en tournant را وارد رقص مردانه کرد». این بوچمپ بود که در یک رقص جدی پنج موقعیت پا را ثابت و قانونی کرد.
او اولین کسی بود که عنوان maitre de ballet (1671) را در آکادمی سلطنتی موسیقی دریافت کرد. Beauchamp اولین کسی بود که به اشکال جدید موسیقی رقص پیشنهاد شده توسط آهنگساز پاسخ داد و شروع به آهنگسازی "برای آریاهای Lully یک رقص مشروط کرد که به سمت سازهای فاضلانه گرایش داشت." و در ادامه: «رقص انفرادی صحنه را در جهات مختلف با افقی های کشویی pas glissade و pas chasses ردیف کرد. لایه ها هواپیما را به شکل کوتاهی عمیق تر کردند. برعکس، پاشیدن و پاشیدن دریفت، عمودی را تأیید کرد، خط صاف رقص را با یک استراحت قطع کرد، ... تمپوهای آلگرو عمودی را توسعه و بهبود بخشید. تکنیک های جدید با رعایت دقیق مواضع و دهورها تکمیل شد... ". از این پس، رقصندگان و طراحان رقص به مطالعه و بهبود خطوط کلی حرکت در فضا خواهند پرداخت. این نسل بوشان بود که «رقص را به سمت تسخیر فضا هدایت کرد. دامنه و ارتفاع حرکات چند برابر شده است. می توان فرض کرد که با شروع از نیمه دوم قرن هفدهم، در دنباله ساخته شده درس کلاسیک، بخش - "پرش" - مکان خاص خود را پیدا می کند.
L. Blok بیانیه رقصنده Depreo را نقل می کند: "Beauchamp اولین کسی بود که تمپوها را از بین برد." سپس، او توضیح می دهد: "این تجزیه مراحل رقص به سرعت است ...". اجازه دهید توضیح دهیم که مفهوم تمپو در باله در آن زمان (قرن هفدهم) و تا آغاز قرن بیستم ترکیبی از چندین حرکت است، به عنوان مثال، temps leve، temps lie، temps lie saute و غیره .
بنابراین، اشکال و سبک رقص، که توسط گروه های کوچک توریستی متعدد از ایتالیا آورده شده بود، در زمین آماده و حاصلخیز در فرانسه افتاد. و توسعه رقص مطابق با ویژگی های این کشور ادامه یافت.
در آغاز قرن هجدهم، جدایی آشکاری از سبک های رقص حرفه ای در ایتالیا و فرانسه وجود داشت. نوازندگان ایتالیایی تا حدی تکنیکی هستند، آنها جسورانه از عناصر آکروباتیک استفاده می کنند، اما تیزبین هستند، اغلب تا حد بی ادبی و کمیک گروتسک. سبک اجرای آنها از تئاتر کمدی عامیانه دل آرته سرچشمه می گیرد.
در آغاز قرن هجدهم، متخصصان فرانسوی به فضیلت گرایی اجازه دادند، اما تا حدودی مشخص. آنها خوش اخلاق و بامزه هستند. در اجرای آنها سبکی، لطف، اشراف بیشتری وجود دارد. رقص جدی در فرانسه در آن زمان فنی بود و آنطور که ممکن است برای چشمان مدرن به نظر برسد آسان نبود.
تکنیک رقص زنان به دلیل داشتن دامن های پف دار و مطابق با مد آن سال ها تا حدودی قابل مشاهده نبود، بنابراین از پرش در رقص زنان نهایت استفاده را نمی شد.
ماری کامارگو (1710-1770)، مشهورترین رقصنده فرانسوی زمان خود، از لحاظ ملیت یک اسپانیایی خوش اخلاق بود. او اولین کسی بود که دامن ها را تا مچ پا کوتاه کرد، پرش ها را به زرادخانه یک رقصنده حرفه ای وارد کرد و شروع به انجام entrechat-quatre کرد. نووره کامارگو را در حال رقصیدن دید. او خاطرنشان کرد که "همه آن کارهای جذاب و درخشان، همه این زندگی‌ها، باتوس‌ها، رویال‌ها، انترچت‌ها، بدون "داوب" انجام شده است، کامارگو با سهولت فوق‌العاده اجرا کرد. این حرکات مدتهاست که بخشی از رقص مردانه بوده است ، هنرمند آنها را برای خود قرض گرفته است. ولتر گفت: "مادام کامارگو اولین کسی بود که مانند یک مرد برقصید." پیروان رقصنده حتی با جسارت بیشتری از دستاوردهای رقص مردانه استفاده کردند.
شکل گیری روش هایی برای آموزش حرکات پرش در مدرسه باله روسیه
به همین دلیل است که توسعه پایه معیارهای تحقیق در زمینه های رشد فعالیت (اجرای مهارت ها، رشد جسمانی)، شناختی (یادگیری تکنیک حرکات پرشی) و حوزه های عاطفی و روانی شخصیت متمرکز شد.
جنبه های شکل گیری معیارهایی برای ارزیابی مهارت های حرفه ای رقصندگان باله آینده را به عنوان مثال از بخش آلگرو رشته "رقص کلاسیک" در نظر بگیرید.
رشته "رقص کلاسیک" یک سیستم مستقل اساسی در آموزش حرفه ای یک رقصنده است که با هدف توسعه داده های فیزیکی و جنبه های خلاقانه شخصیت است. این رشته است که به شکل گیری مهارت های حرفه ای رقصندگان باله آینده در اجرای حرکات پرش کمک می کند.
سیستم آموزش رقص کلاسیک مبتنی بر روش هایی است که برای دهه ها در مدرسه باله روسیه ساخته شده و از نسلی به نسل دیگر منتقل شده است. تمام روش های مختلف آموزش رقص توسط دانش آموز، با ویژگی های فردی او (فیزیولوژیکی، روانی) هدایت می شود. از این نظر: نحوه توسعه روابط بین معلم و دانش آموز مهم است، زیرا ویژگی های رابطه آنها بر موفقیت فرآیند آموزشی به طور کلی تأثیر می گذارد.
رقص کلاسیک تأثیر رشدی و آموزشی زیادی بر فعالیت، حوزه های شناختی، عاطفی و روانی فرد دارد. تسلط بر هر نوع هنری مستلزم تلاش ارادی خاص است. و هنر رقص نیز مبتنی بر تلاش بدنی زیاد است.
همانطور که مشاهدات آموزشی نشان می دهد، در ابتدای آموزش رقص کلاسیک است که حوزه فعالیت شخصیت به شدت درگیر می شود و تنها بعدا، در روند دروس منظم، حوزه های شناختی و عاطفی-روانی شخصیت شروع به رشد می کند. .
توجه به این نکته حائز اهمیت است که توجه اصلی در مرحله پذیرش در ARB هنگام ارزیابی داده های فیزیکی کودکان برای انجام پرش ها به کشسانی تاندون آشیل است (از کودک خواسته می شود تا دمی پلی را انجام دهد، در حالی که ارزیابی امکان کشش کشش تاندون آشیل)؛ علاوه بر این، قدرت فشار طبیعی ارزیابی می شود (کودک 16 پرش از تخته پرش انجام می دهد) و هماهنگی - کمیته انتخاب هنگام انجام پرش از روی تخته پرش به موقعیت دست ها و بدن نگاه می کند. دست ها باید محکم به بدن روی کمربند فشار داده شوند و در حین پرش "انقباض" نکنند. در این حالت بدن در پرش باید به صورت عمودی به سمت بالا برود.
در طول فرآیند آموزشی، کودکان روی تقویت سیستم اسکلتی عضلانی بدن، توسعه داده های فیزیکی، توسعه انعطاف پذیری و بیان حرکات کار می کنند. دقت و عملکرد فنی، آزادی، هماهنگی و بیان حرکت - دستیابی به این ویژگی ها هدف اصلی آموزش رقص کلاسیک است. آنها سطح مهارت های حرفه ای دانش آموزان را تعیین می کنند.
آموزش رقص کلاسیک به کودکان یک فرآیند پویا است. در هر یک از مراحل آن، هدف اصلی باید مشخص شود که یکپارچگی و اثربخشی تدریس را تعیین می کند. در مرحله اولیه تمرین (نمرات خردسال - 1-3)، چنین هدفی عبارت است از: قرار دادن بدن، پاها، بازوها، سر در تمرین در چوب شماره در وسط سالن، تسلط اولیه بر پرش، قرار دادن پا بر روی ، انگشتان دست، توسعه مهارت های ابتدایی برای هماهنگی حرکات، یعنی. شکل گیری مهارت های حرفه ای اولیه هنرمندان آینده. باله
تسلط بر حرکات در دوره یک درس رقص کلاسیک، شاخص اصلی آمادگی حرفه ای دانش آموز برای شرکت در رپرتوار تئاتر باله است. حرکات پرش بخش پایانی درس رقص کلاسیک است. سطح عملکرد هنرجوی بخش حرکات پرشی نیز نشانگر مهارت های حرفه ای و آمادگی او برای تمرین بیشتر رقص در تمامی مراحل آموزش رقص کلاسیک است.
بنابراین، حرکات پرش یکی از اجزای اصلی مهارت های حرفه ای رقصنده باله آینده به عنوان مهم ترین بخش درس رقص کلاسیک است.
آمادگی برای انجام پرش در پایه های پایین با وجود داده های فیزیکی و ویژگی های روانی دانش آموز تعیین می شود. علاوه بر این، تکنیک اجرای پرش در رقص کلاسیک، تکنیک های اجرایی خاص خود را دارد. بالا بردن و بالون که مهارت های اولیه آن در مقاطع پایین تر گذاشته می شود، سخت ترین تکنیک ها برای دستیابی هستند. اجرای پرش در عین حال وجود ارتفاع و بادکنک در مجری میزان مهارت هنرمند در اجرای پرش ها را مشخص می کند. با کمک آنها است که "تصویر پرواز" به دست می آید.
همانطور که در ابتدای فصل اشاره شد، برای تدوین معیارهایی برای ارزیابی سطح مهارت حرفه ای دانش آموزان در انجام حرکات پرشی در درس رقص کلاسیک، روش ارزیابی تخصصی انتخاب شد. بر اساس نتایج کار گروه خبره، سه گروه معیارهای روش شناختی، عملکردی و عاطفی-روانی تعیین شد.
معیارهای روش شناختی برای ارزیابی عملکرد حرکات پرش، انطباق پرش تکمیل شده با الزامات را فراهم می کند. توسط معلمان مدرسه باله روسیه توسعه یافته و در حال حاضر توسط دفتر روش ARB حفظ و تایید شده است. معیارهای روش شناختی برای ارزیابی عملکرد یک پرش عبارتند از:
دقت روشی (صحت) اجرای پرش مطابق با الزامات مدرن رقص کلاسیک، مستلزم رعایت و اجرای قوانین اساسی هر پرش خاص - هم ترازی موسیقی، حفظ انحراف در تمام مراحل پرش، رعایت موقعیت ها است. پاها و بازوها، فرود پایدار بعد از پرش، کشش پاها در هوا، حفظ ماهیت هر پرش (هوا، پارتر، در محل، با دهانه، با رسیدن به یک یا دو پا، روی یک پا پا و غیره).
هماهنگی کل بدن در حین انجام پرش (حرکات هماهنگ پاها، بازوها، بدن و سر در حین اجرای پرش) دلالت بر کار دقیق پاها، حرکت نرم بازوها و در عین حال کمک به آنها دارد. دست) در انجام پرش، چرخش دقیق سر، کار صحیح بدن. هماهنگی دانش آموز با داده های طبیعی تعیین می شود و همچنین می تواند در فرآیند یادگیری رقص کلاسیک ایجاد شود.
طراحی مدلی از سیستم روش شناختی برای آموزش حرفه ای رقصندگان باله آینده برای انجام حرکات پرشی
پس از پذیرش، دانش آموز داده های فیزیکی مطلوبی برای یادگیری داشت. درجه 3+. در طول چهار ماه اول تحصیل در ARB، Artem V. کاملاً آزادانه بر اصول رقص کلاسیک تسلط یافت. در همان زمان، مشکلات روانی آشکار شد. با توجه به نوع خلق و خو، دانش آموز آرتم وی، فردی بلغمی بارز است، بنابراین خلق و خوی روانی او به شدت پایین بود. در ماه های اول تحصیل، او هیچ انگیزه ای نداشت، بنابراین بیان عملکرد او در سطح بسیار پایین باقی ماند.
نوع آموزشی مسیر برای دانش آموز شماره 3 (عاطفی – روانی) انتخاب شد. هنگام کار در کلاس، توجه ویژه ای به افزایش انگیزه روانی می شد.
دستورالعمل های روش شناختی توسط Artem V. با دقت، اما به شدت غیر عاطفی، حتی کودکانه درک شد. در پایان سال اول تحصیل، نمره پیشرفت دانش آموز آرتم وی بود. داده های فیزیکی خوب توجه را به خود جلب کرد. ما به طور خاص توجه می کنیم که
معیارهای روانشناختی (انگیزه، بیان) دانش آموز نمره نامطلوب (2) دریافت کرد.
طی دو سال تحصیلی آینده (پایه دوم، سوم)، افزایش واضحی در تمام معیارهای حرفه ای قابل مشاهده است. در فرآیند مطالعه، تسلط موفقیت آمیز بر حرکات برنامه به طور قابل توجهی بر ظهور نگرش روانشناختی مثبت و بیان عملکرد تأثیر گذاشت.
در این مورد، بین تسلط موفق برنامه و پیدایش انگیزه روانشناختی همبستگی مستقیم وجود دارد. در نتیجه مسیر آموزشی شماره 3 انتخاب شده برای دانش آموز درست بود. جدول 2.3.6. نتایج پرش های انجام شده توسط Roman B. +).
در طول چهار ماه اول تحصیل در ARB، رومن بی با موفقیت بر حرکات برنامه تسلط یافت. در همان زمان، دانش آموز سطح بالایی از درک الزامات روش شناختی، هماهنگی خوب و ارتفاع طبیعی (نادر در مرحله اولیه آموزش) را نشان داد.
روحیه روانی دانش آموز بسیار بالا بود. در پایان سال اول، رومن بی نتایج خوبی در تمامی معیارهای عملکرد پرش نشان داد. در همان زمان، در پس زمینه موفقیت، دانش آموز شروع به نشان دادن ویژگی های روانشناختی کرد که در روند یادگیری اختلال ایجاد می کند: اعتماد به نفس، نگرش بی احترامی نسبت به رفقا و غیره. دانش آموز برتری خود را در داده های فیزیکی احساس می کرد و همیشه رفتار درستی نداشت. در کلاس.
نوع آموزشی مسیر برای دانش آموز شماره 3 (عاطفی – روانی) اتخاذ شد. توجه زیادی به اصلاح خصوصیات شخصی رومن ب معطوف شد. معلم رهبری فردیت دانش آموز را آشکار کرد. روی بعدی کار کنید؛ توسعه، داده های طبیعی مهم مانند هنر و بیان.
مسیر آموزشی شماره 3 به درستی انتخاب شد; اثبات! این "رشد همه شاخص ها در. کارایی! می پرد.. رفتار دانش آموز در کلاس یکنواخت تر شده است؟
F پایان سال دوم تحصیلی؛ نمره دانش آموز 4- (بالاترین-بالاترین-کلاس) بود. رومن بی; نه تنها به دلیل داده های فیزیکی عالی، بلکه به دلیل توانایی های هنری نیز برجسته بود. همه ترکیبات پرش توسط دانش آموز نه به طور رسمی، بلکه در سطح عاطفی بالا انجام شد.
در کلاس سوم، کار بر روی رشد بیشتر توانایی های دانش آموز ادامه یافت. افزایش آشکاری در تمام شاخص های اصلی وجود داشت: قدرت فشار، فرود نرم و ارتفاع. با توجه به نتیجه آزمون پایه سوم، رومن ب نمره 4 (بیشترین در بین دانش آموزان پایه سوم) را کسب کرد.
در این حالت بین اصلاح روانشناختی و افزایش سطح عملکرد پرش رابطه مستقیم وجود دارد.
در نتیجه مسیر آموزشی شماره 3 انتخاب شده برای دانش آموز درست بود.
مقایسه نتایج حاصل از داده‌های تجربی Artem: V: و Roman B. نشان می‌دهد که انتخاب مسیر آموزشی عاطفی و روانشناختی برای دانش‌آموزان با انگیزه پایین مؤثر است. به یادگیری (Artem V.)، و همچنین با عزت نفس بالا (Roman B.). با چنین نگرش عاطفی و روانی تقریباً قطبی، هر دو دانش‌آموز با موفقیت تحصیلات خود را در مقاطع ابتدایی به پایان رساندند، زیرا. یک عامل ضروری در اثربخشی این مسیر آموزشی، داده های فیزیکی خوب دانش آموزان، مطابق با معیارهای اجرایی و روش شناختی بود.
نوع ترکیبی یک مسیر فردی در ترکیب های مختلف توسط ایلیا وی (شماره 2، 3)، استانیسلاو جی (شماره 1، 3)، ویکنتی یاا (شماره 1.3)، یوری ب. 1.3).
مسیر آموزشی ترکیبی ترکیبی از حداکثر دو جهت آموزشی برای دانش آموزان با مشکلات خاص فیزیولوژیکی (عدم هماهنگی، رشد زیاد (کم)، پر بودن) و روانی (تردید به خود، اضطراب، حواس پرتی، تنبلی) است. .
همانطور که تمرین نشان داده است، تعداد دانش آموزانی که در یک مسیر آموزشی ترکیبی درس می خوانند بیشتر از دانش آموزانی هستند که در یک مسیر آموزشی ثابت تحصیل می کنند.
برای کلیه دانش آموزانی که در مسیر آموزشی ترکیبی تحصیل کردند، مسیر عاطفی-روانی (شماره 3) اعمال شد و همزمان با این مسیر، سه دانش آموز مسیر یادگیری فیزیکی (شماره 1) و یک دانش آموز آموزشی هماهنگ و روشی را طی کردند. مسیر
بررسی اثربخشی سیستم روش شناختی آموزش حرفه ای رقصندگان باله آینده برای انجام حرکات پرشی
Grand changemant de pieds en toumant no 1/4 turn در کلاس دوم بعد از آموزش grand changemant de pieds آموخته می شود. این پرش دانش‌آموزان را برای انجام پرش‌های تورنتو آماده می‌کند (پسران برای اجرای تورهای en Gaig) ابتدا باید هر پرش را برای 1 بیت 4/4 آموخت. موقعیت شروع V موقعیت رو به رو.
هنگام انجام این پرش، باید به شدت فشار بیاورید و با بدنی مستقیم به سمت بالا بپرید. در پرش، باید بچرخید و پاها را به همان روشی که هنگام انجام تعویض کوچک دپید انجام می دهید، تغییر دهید. لازم نیست فوراً بچرخید: با پریدن به نقطه 1 و در هوا، شانه ها به تکمیل 1/4 چرخش کمک می کنند. پرش بعدی از نقطه 3 به نقطه 5 و سپس از نقطه 5 به نقطه 7 و آخرین پرش از نقطه 7 به نقطه 1 است.
در پایان سال، می‌توانید چندین قطعه بزرگ تغییرمانت را پشت سر هم انجام دهید. هر پرش در 1/4 انجام می شود. دست ها در موقعیت آماده سازی قرار دارند. Grand changemant de pieds en toumant no 1/2 turn در کلاس سوم تحصیل می شود. ابتدا هر پرش را باید برای 1 پیمانه 4/4 و سپس 1/4 یاد گرفت. Changemant de pieds با پیشروی به پهلو، جلو و عقب
پرش در کلاس سوم پس از آموختن Temps Saute با پیشرفت و بزرگ Changemant de Pieds آموخته می شود. Changemant de pieds با پیشرفت، قدرت پا و نیروی محرکه قوی را توسعه می دهد. این پرش بر اساس قوانین تغییر شکل در صورت انجام می شود - پاهای سفت در وضعیت V باید در هوا نشان داده شده و در هنگام فرود تغییر دهید.
ابتدا باید تغییرات را با پیشرفت در 4/4 با توقف پس از هر پرش آموخت، سپس این پرش متوالی در 1/4 انجام می شود. به جلو و عقب، این پرش باید به صورت روبه‌رو و اپولمان انجام شود. دست ها در وضعیت آمادگی یا در وضعیت III.
Changemant de pieds با پیشروی به پهلو معمولاً در حالت en face انجام می شود. دست ها می توانند در وضعیت III یا یک دست در وضعیت I و دست دیگر در وضعیت III باشند. Petit changemant de pied Petit changemant de pied در کلاس سوم آموزش داده می شود. Petit changemant de pied یک پرش زمینی است، یعنی بدون برداشتن انگشتان از روی زمین. در عین حال، در پرش، انگشتان باید کشیده شوند. در حین پرش، پاها، مانند تغییرات معمولی de pied، تغییر می کنند. در مطالعه اولیه دست در موقعیت آماده سازی، سر صاف است. ابتدا باید دو، سه پرش انجام دهید، سپس تعداد پرش های i را به هفت، هشت افزایش دهید. فشار لازم نیست قوی باشد. باید خیلی بالا بپری. به طوری که انگشتان در هوا کشیده می شوند، اما در عین حال روی زمین باقی می مانند.
Petit changemant de pied پرشی است که فرود باید در آن باشد. به دلیل استحکام پاها مهار شود. بنابراین پتی تغییرمانت د پید پاها را تقویت می کند. ابتدا، هر پرش باید در 1/4- و بعداً در 1/8 انجام شود.
باید مراقب باشید که pHo بسیار نرم و مهار شده باشد، زانوها با هر دمی باز شوند. باسن باید در یک پرش بالا بیاید - بدون فشار شدید، گویی روی پاهای شما فشرده می شود.
در آینده، petit changemant de pied en tournant مورد مطالعه قرار می گیرد. هفت، هشت پرش باید پشت سر هم با سرعت بیشتری انجام شود. هر پرش در "1/8 انجام می شود. بدن قبل از حرکت به سمت پایین و جلو خم می شود. سر و نگاه در آینه "می ماند" ، سپس سر اول "باز می گردد" - به عقب. در طول حرکت، بدن به تدریج بالا می رود، شانه ها باید بسیار باز باشند. دست ها، طبق دستور معلم، می توانند به آرامی به موقعیت LI بروند و از طریق موقعیت II تا موقعیت آماده سازی پایین بیایند.
Pas echappe در سال اول تحصیل، ابتدا رو به روی چوب آموخته می شود. مطالعه این پرش را زمانی شروع می کنیم که دانش آموزان هنوز دو پرش پشت سر هم انجام نداده باشند، بنابراین برای خلوص اجرا، echappe را می توان به دو قسمت تقسیم کرد. نیمه ها: نیمه اول - از موقعیت 5 به موقعیت 2 بپرید، پس از آن زانوها کشیده می شوند. و نیمه دوم - پرش از موقعیت II به موقعیت V. Pas echappe در 2 نوار 4/4 آموخته می شود. اندازه گیری اول: با شمارش "یک" - دمی در موقعیت V.
با همین نمره حرکت در وسط سالن مطالعه می شود. دست ها در مطالعه اولیه در موقعیت آماده سازی قرار دارند. در پرش، بازوها شکل صحیح خود را حفظ می کنند و "لرزیده نمی شوند". وضعیت سر در مقابل صورت
Pas echappe - یک پرش کوچک، اما در طول مطالعه اولیه، لازم نیست به طور خاص ارتفاع پرش را کاهش دهید. در هوا، لازم است پاهای کشیده در وضعیت V نشان داده شود. از وضعیت II، پاها کشیده شده و در وضعیت V جمع می شوند. نگه داشتن - پاها در موقعیت P ضروری نیست. نظارت بر دقت موقعیت ها در هوا و هنگام فرود ضروری است. کمر روی لایه باید قبل و بعد از پرش جمع شود. پس از هر پرش، باید لایه را گسترش دهید.
همزمان با پرش در حالت V، دست ها به حالت I بالا می روند، سپس همزمان با باز شدن پاها به حالت II، دست ها به حالت II باز می شوند (دختران حالت II پایین دارند)، در حالی که سر به سمت پایی که در حالت V در جلو ایستاده می چرخد و کمی خم می شود. نگاه قلم مو
همزمان با پرش موقعیت های CO II، عقربه ها می چرخند، باز می شوند و همزمان با رسیدن به حالت V، دست ها به حالت آماده سازی می افتند. سر در هنگام فرود تغییر می کند و به سمت پایی می چرخد که در موقعیت 5 به جلو می آید.
ابتدا می توان برای دقت اجرا، pas echappe را در حالت IV بصورت چهره آموزش داد، سپس این پرش به صورت epaulemant croise انجام می شود. در پرش، بازوها به موقعیت 1 بالا می روند و در هنگام فرود، به موقعیت یک موقعیت کروس کوچک باز می شوند. در حین پرش دوم از وضعیت IV به وضعیت V، دست ها دراز می شوند، می چرخند و به حالت آماده سازی پایین می آیند. این پرش توسط epaulement efface نیز قابل انجام است. در ابتدای مطالعه، قبل از پرش، می توانید epaulement efface را بایستید و بعداً باید از وضعیت epaulement croise، pas echappe روی efface انجام شود. در این صورت باید قبل از پریدن پاشنه ها را محکم روی زمین نگه داشت و پرش را به بالا و با کمی چرخش اپولمان انجام داد. دست ها را از طریق موقعیت I باز کنید - به صورت یک ژست کوچک - اپاس. هنگام اجرای پشت سر هم برای IV پشت سر هم، سر باید پایین و پایین برود (به دست نگاه کنید) و همزمان با پایین آوردن بازوها به موقعیت آماده سازی، کمی دور شود.
الزامات اساسی حرفه ای برای ویژگی های فردی یک رقصنده باله
|
الزامات حرفه ای فعالیت ها |
به صورت حرفه ای کیفیت های مهم |
کافی است مواد و روش ها پژوهش |
|
|
ساخت (مورفولوژیکی و روانی) |
الزامات خاص بدن |
نسبت قد و وزن یک رقصنده باله |
شاخص قد-وزن |
|
"پای رقصنده" سیستم اسکلتی عضلانی یک رقصنده باله بار مهم و هدفمندی را حمل می کند |
شاخص بارگذاری پا جهت جانبی پا |
روش شناسی M. Sulkhanishvili |
|
|
در میان مظاهر متعدد خلق و خوی، تظاهرات ویژگی های آن، که پویایی فعالیت رقصنده باله، ظرفیت کاری او در درجه اول به آن بستگی دارد، برای رقص از اهمیت ویژه ای برخوردار است. |
تحریک پذیری عاطفی، ثبات عاطفی، انعطاف پذیری، تکانشگری، برون گرایی |
1. آزمایش تداعی یونگ. 2. "نصب ثابت در حوزه لمسی" Uznadze. 3. نقاشی های بدون ساختار کتل |
|
|
توانایی های عمومی (عاطفی-ارادی و حوزه فکری) |
استرس شدید و حداکثر جسمی و روانی منظم، مستلزم تلاش ارادی قابل توجه است |
تنظیم هیجانی-ارادی بالا فعالیت هدفمند |
"یافتن اعداد با تعویض" |
|
باله ادغام فکر و حرکت است، بنابراین استعداد خلاق در باله نه تنها بر فعالیت عضلات، بلکه بر خلاقیت تفکر نیز مبتنی است. |
روان، انعطاف، اصالت و تفکر |
"تحقیق در مورد خلاقیت تفکر" E. Torrens |
|
|
توانایی های ویژه رقص |
هنر، توانایی انتقال احساسات قهرمان و موسیقی با حرکات |
رقص پذیری یک شاخص پیچیده است که موسیقیایی و بیان احساسی حرکات را ترکیب می کند |
روش شناسی ارزیابی های کارشناسی و امتیازدهی |
|
جهت گیری برای رسیدن به هدف - بهبود مستمر سطح مهارت های حرفه ای |
انگیزه، نیاز به تسلط بر حرفه | ||
|
هدف اراده و آگاهی یک رقصنده باله در فعالیت حرفه ای او بدن خود او، مهارت های حرکتی او است. برای تسلط بر یک تکنیک پیچیده رقص، تمایز دقیق ویژگی های فضایی و قدرت حرکت ضروری است. |
توانایی بسیار توسعه یافته برای تنظیم حرکات در سرعت، قدرت، دامنه |
کینماتومتری، تست حداکثر ضربه زدن در 1 دقیقه، هماهنگی حرکات |
|
|
ویژه توانایی های رقص |
یک رقصنده باله باید از کار یکنواخت رضایت داشته باشد، از انجام حرکات پیچیده در تمرینات، از رقص لذت عضلانی را احساس کند. |
جذابیت عاطفی حرکات رقص |
تکنیک اصلاح شده T. V. Dembo, S. Ya. Rubinshtein |
گروه اول (30 نفر) که شامل افراد - برندگان، برندگان جوایز و برندگان دیپلم مسابقات بین المللی باله، و همچنین کسانی که از کالج با نمرات عالی فارغ التحصیل شده بودند، به عنوان "بسیار توانمند" تعیین شدند، گروه دیگر (52) مردم) - "قادر".
فرض بر این بود که توانایی های رقص در سطوح مختلف رشد آنها متفاوت است: اولاً، در شدت بیشتر یا کمتر اجزای فردی. ثانیاً، ویژگی همبستگی بین شاخص های آنها.
مقایسه میانگین مقادیر شاخص‌های مولفه‌های توانایی‌های رقص این گروه‌ها بر اساس آزمون تی استودنت نشان داد که تعدادی تفاوت معنادار وجود دارد:
- دانش آموزان "بسیار توانمند" با نسبت بهینه قد و وزن برای باله متمایز می شوند (ص<0,01), меньшим индексом нагруженности стопы (р<0,05), меньшей импульсивностью (р<0,05), меньшей эмоциональной возбудимостью (р<0,01), более высокой активностью волевой регуляции (р<0,05), более высокими показателями беглости и оригинальности мышления (р<0,01), более высокими показателями максимального теппинг-теста и танцевальности (р<0,001);
- دانش آموزان "توانا" با شدت بالاتری از شاخص های جذابیت عاطفی حرکات متمایز می شوند (p<0,05).
برای شناسایی ویژگیهای ساختار توانایی‌های رقص در گروه‌های «بسیار توانمند» و «توانا» همبستگی و تحلیل عاملی برای هر گروه به طور جداگانه انجام شد. در نتیجه، مشخص شد که ساختار توانایی های رقص در گروه "توانا" از چهار عامل و در گروه "بسیار توانمند" - از پنج عامل تشکیل شده است. در گروه "توان":فاکتور میگیرمهر چهار شاخص تفکر خلاق با بیشترین وزن جذب می شود، شاخصی از فعالیت تنظیم ارادی، شاخص های ویژگی های روان پویشی (تحریک پذیری عاطفی و انعطاف پذیری)، شاخص های ساختار پا و هماهنگی حرکات، که نشان دهنده شدت تمایلات است. و توانایی های عمومی، این عامل به عنوان تعیین شد "تمایلات و توانایی های عمومی"؛ در فاکتور IIبا بالاترین وزن عامل شامل شاخص های جذابیت عاطفی حرکات و اجرای رقص که نشان دهنده شدت توانایی های ویژه رقص است، این عامل به عنوان "توانایی های ویژه"؛ در فاکتور IIIبا بالاترین وزن عامل شامل شاخص های دقت حرکات در دامنه های متوسط و بزرگ، دقت اندازه گیری، تست حداکثر ضربه زدن در 1 دقیقه، تکانشگری و نیاز به تسلط بر یک حرفه، این عامل نامیده می شود. "روان حرکتی"،این نشان دهنده شدت توانایی های ویژه رقص است. فاکتور IV،ترکیبی از شاخص های برون گرایی و بی ثباتی عاطفی، به عنوان تعیین می شود "روان پویایی"که نشان دهنده شدت این تمایلات است. در گروه "توانایی بالا"در فاکتور Iبا بالاترین وزن عامل شامل شاخص های دقت اندازه گیری تلاش ها و حرکات در دامنه های کوچک، جذابیت عاطفی حرکات (سطح توانایی های ویژه)، شاخص تکانشگری، شاخص بار پا (سطح تمایلات) و شاخص توسعه تفکر (سطح توانایی های عمومی)؛ در فاکتور IIبا بالاترین وزن عامل شامل شاخص‌های رقص‌پذیری و نیاز به تسلط بر یک حرفه (سطح توانایی‌های ویژه) و شاخص تسلط در تفکر (سطح توانایی‌های عمومی) بود. در فاکتور IIIبا بالاترین وزن عامل شامل شاخص های: درونگرایی، آرامش عاطفی، ثبات عاطفی (سطح تمایلات)، فعالیت تنظیم ارادی و اصالت تفکر (سطح توانایی های عمومی)، دقت حرکات در دامنه زیاد (سطح) توانایی های ویژه)؛ فاکتور IVشامل شاخص های هماهنگی و دقت حرکات در دامنه های متوسط (سطح توانایی های ویژه) و شاخص ساختار پا (سطح تمایلات)؛ V فاکتور Vبا بالاترین وزن عامل شامل نشانگر حداکثر تست ضربه زدن به مدت 1 دقیقه بود. (سطح توانایی های ویژه)، شاخص های انعطاف پذیری و شاخص قد-وزن (سطح تمایلات)، و همچنین شاخص انعطاف پذیری تفکر (توانایی های عمومی).
تحلیل مقایسه‌ای ساختار توانایی‌های رقص گروه‌های با سطوح مختلف رشد نشان داد که در گروه «توانا» دو عامل شامل شاخص‌های مؤلفه‌های سطح توانایی‌های ویژه رقص، یک عامل تمایلات و یک عامل ترکیبی است. شاخص های سطح تمایلات و توانایی های عمومی، در حالی که گروه های "بسیار توانمند" هر یک از پنج عامل، شاخص های هر سه سطح توانایی های رقص را ترکیب می کنند: تمایلات، توانایی های عمومی و توانایی های ویژه رقص. در نتیجه، هر چه سطح توسعه توانایی های ویژه یک رقصنده باله بالاتر باشد، رابطه بین شاخص های توانایی های عمومی، توانایی های ویژه رقص و تمایلات نزدیک تر است. بنابراین، مشخص شده است که ساختار توانایی های رقص تا حد زیادی توسط سطح توسعه آنها تعیین می شود.
علاوه بر این، بررسی شد که چگونه ویژگی های ساختار توانایی های رقص "بسیار توانا" و "قادر" در ماهیت رابطه بین شاخص های تمایلات، توانایی های عمومی و توانایی های ویژه رقص، یعنی با شاخص های چندگانه تجلی می یابد. ویژگی های سطح فردیت یکپارچه.
مشخص شد که هر چه سطح توسعه توانایی های رقص بالاتر باشد، شاخص های بیشتری از ویژگی های فردیت با شاخص های آنها مرتبط است. علاوه بر این، لازم به ذکر است که گروه «توانا» بین شاخص‌های توانایی‌های خاص و عمومی (عمدتاً با شاخص‌های اراده و تفکر) ارتباط نزدیک نشان می‌دهد و در گروه «بسیار توانمند» شاخص‌های ریخت‌شناختی با شاخص‌های توانایی‌های عمومی مرتبط است. و همچنین شاخص‌های دقت، سرعت و هماهنگی حرکات، رقص‌پذیری، جذابیت عاطفی حرکات و انگیزه برای تسلط بر یک حرفه، در گروه «بسیار توانمند» ارتباط بیشتری با سطح تمایلات نسبت به «توانا» وجود دارد. بر اساس این داده ها، نویسنده نتیجه می گیرد که توانایی های عمومی موفقیت فعالیت های افراد با سطح متوسط توسعه توانایی های رقص را تضمین می کند و سطح بالای توسعه توانایی های رقص بیشتر به تمایلات بستگی دارد تا به توانایی های عمومی، یعنی اساس. فعالیت بسیار موفق در باله به طور قابل توجهی توسط تمایلات طبیعی تعیین می شود. چیز دیگری برای ما مهم است: هرچه سطح توسعه توانایی ها بالاتر باشد، تعداد ویژگی های چند سطحی آنها بیشتر به هم مرتبط هستند.در نتیجه، این ایده که ترکیب معینی از سطوح مختلف ویژگی های فردی به عنوان پیش نیاز توسعه توانایی ها عمل می کند تا حدودی تایید می شود.
بنابراین، نتایج مطالعه I. G. Sosnina موارد زیر را نشان می دهد.
1. توانایی های هنری و خلاقانه، به ویژه توانایی های ویژه یک رقصنده باله، توسط الزامات خاص و بسیار سخت فعالیت حرفه ای که بر بدن، روان و شخصیت هنرمند تحمیل می شود، تعیین می شود.
2. توانایی های ویژه یک رقصنده باله یک سیستم یکپارچه چند سطحی و چند جزئی است که ساختار پیچیده ای دارد و شامل: تمایلات، توانایی های عمومی و توانایی های رقص مناسب است که موفقیت فعالیت حرفه ای را تعیین می کند.
3. توانایی های ویژه یک رقصنده باله توسط مجموعه علائمی از ویژگی های چند سطحی یک فردیت یکپارچه، از ویژگی های ارگانیسم (ساختار بدن و اجزای آن) تا ویژگی های شخصیتی (انگیزه، علاقه و غیره) تعیین می شود. .).
4. ساختار توانایی های ویژه یک رقصنده باله تا حد زیادی با سطح پیشرفت آنها تعیین می شود. ویژگی ساختار توانایی های ویژه رقصندگان باله در سطح بالایی از پیشرفت آنها این است که شاخص های تمایلات، توانایی های عمومی و توانایی های ویژه رقص به هم پیوسته هستند و در سطح متوسط توسعه چنین رابطه ای عملاً وجود ندارد.
5. سطح بالای رشد توانایی های رقص عمدتاً به دلیل مولفه های توانایی های ویژه رقص است، سطح متوسط توسعه به دلیل مولفه های توانایی های عمومی است.
6. سطح توسعه توانایی های رقص، نقش ستون فقرات را در فردیت یکپارچه یک رقصنده باله ایفا می کند. ماهیت رابطه بین سطوح فردیت یکپارچه به عنوان شاخصی از توانایی های ویژه رقص عمل می کند.
سوالات را مرور کنید
1. اصالت V.S چیست؟ مرلین به مشکل توانایی ها؟
2. معیارهای توانایی های V.S. مرلین؟
3. چه تازگی T.I. پوروشینا؟
4. موزیکالیته چیست؟
5- اجزای توانایی های موسیقی را نام ببرید.
6. احساس مودال چیست؟
7. بازنمایی های موسیقایی- شنیداری و احساس موزیکال-ریتمیک را تعریف کنید.
8. شنوایی درونی چیست؟
9. تعامل حواس چگونه انجام می شود؟
10. چه نوع گوش موزیکال را می توانید نام ببرید؟
11. چه چیزی می تواند باعث عملکرد نامنظم شود؟
12. رویکرد اصلی برای شکل گیری احساسات حرکتی صحیح چیست؟
13. تفاوت بین حس و ادراک چیست؟
14. درک موسیقی چگونه به پارامترهای اجتماعی و جمعیت شناختی شنونده بستگی دارد؟
15. تفاوت اصلی در درک موسیقی جدی و سبک چیست؟
16. مثال هایی از تأثیر معانی شخصی بر ادراک یک قطعه موسیقی بیاورید.
17. روند رشد ادراک چگونه می تواند پیش برود؟
18. چه نوع حافظه ای برای یک نوازنده مهم است؟
19. روش های منطقی حفظ یک قطعه موسیقی چیست؟
21. هنگام تکرار یک قطعه موسیقی برای بهترین حفظ آن چه نکاتی را باید در نظر گرفت؟
22. ساختار توانایی های ادبی، آموزشی، بصری، بازیگری و رقص چگونه است؟
ادبیات
1. افلاطون. آثار - SPb.، 1863. - قسمت سوم: قوانین.
2. Huarte Juan. مطالعات استعداد برای علوم. - م.، 1960.
3. گریگوری آر. چشم معقول. - م.، 1972.
4. مرلین وی.اس. مقاله تحقیق جامع فردیت. - م .: انتشارات "آموزش و پرورش"، 1986. - 253 ص.
5. مرلین وی.اس. ساختار شخصیت: شخصیت، توانایی ها، خودآگاهی. - پرم: انتشارات دانشگاه آموزشی دولتی پرم، 1990. - 200 ص.
6. Vyatkin B.A. سخنرانی در مورد روانشناسی فردیت یکپارچه انسان. - Perm: Publishing House of Perm State University, 2000. - 179 p.
7. تپلوف بی.ام. روانشناسی توانایی های موسیقی. - M .: انتشارات "Nauka"، 2003. - 377 ص.
8. Gotsdiner A.L. روانشناسی موسیقی. - M .: انتشارات "NB Master"، 1993. - 190 p.
9. Tsagarelli Yu.A. مطالعه روانشناختی موسیقی به عنوان یک کیفیت مهم حرفه ای: چکیده پایان نامه. دیس … صمیمانه. روانی علوم. - کازان، 1981. - 20 ص.
10. توانایی ها و تمایلات: تحقیق جامع / ویرایش. E.A. Golubeva. – م.: انتشارات "آموزش و پرورش"، 1989. - 200 ص.
11. ماسارو ایبوکا. بعد از سه خیلی دیر است. - M .: انتشارات "RUSSLIT"، 1992. - 80 ص.
12. پتروشین وی. روانشناسی موسیقی: کتاب درسی برای دانش آموزان و معلمان. - M.: مرکز انتشارات بشردوستانه VLADOS، 1997. - 383 p.
13. Hesse G. The Glass Bead Game: A Novel / ترجمه شده توسط S. Apt. - نووسیبیرسک: ویرایش کتاب، 1991. - 458 ص.
14. Tsypin G.M. آموزش نواختن پیانو. - م .: انتشارات "روشنگری"، 1984. - 176 ص.
15. لئونتیف A.N. فعالیت. آگاهی. شخصیت. - م.: پولیتزدات، 1975. - 334 ص.
16. Belinsky V.G. پر شده جمع نقل قول: در 13 جلد - M.: انتشارات آکادمی علوم اتحاد جماهیر شوروی، 1953-1959. - T.6. - 1955. - 799 ص.
17. تپلوف بی.ام. روانشناسی و فیزیولوژی روانی تفاوتهای فردی. – م.: انتشارات "آموزش و پرورش"، 1977. - 183 ص.
18. برنشتاین N.A. فیزیولوژی حرکات و فعالیت. - M .: انتشارات "Nauka"، 1990. - 495 ص.
19. Yashchenko E.F. شرایط آموزشی برای شکل گیری جهت گیری های ارزشی در بین دانش آموزان دبیرستانی (به عنوان مثال رشد ادبی و هنری): دیس ... کند. Ped علوم. – تخصص 13.00.01. - آموزش عمومی - چلیابینسک، 1996. - 265 ص.
20. Yashchenko E.F. جنبه های واقعی خودسازی خلاق شخصیت دانشجویان (بر اساس مطالعه تیپ شخصیتی، تأکیدات شخصیت و صرف آنها) // 51 کنفرانس علمی: مطالب کنفرانس معلمان دانشکده روانشناسی / ویرایش. در. باتورین. - چلیابینسک: انتشارات SUSU، 1999. - ص 11-13.
21. Yashchenko E.F. جهت گیری شخصیت به عنوان یک عامل اجتماعی و روانشناختی خودشکوفایی // مشکلات روانشناسی و ارگونومی: مجله روانشناسان عملی و ارگونومیست ها / ویرایش. P.Ya. شلان. - Tver - Yaroslavl: انتشارات "Ergocenter"، "RTS - Impulse". - 1381. - شماره. 1 (22). - ص 11-12.
22. Yashchenko E.F. روانشناسی توانایی های ویژه: کتاب درسی. - Chelyabinsk: Publishing House of SUSU, 2001. - Part I. - 62 p.
23. Yashchenko E.F. روانشناسی توانایی های ویژه: کتاب درسی. - Chelyabinsk: Publishing House of SUSU، 2004. - Part II. - 86 ص.
24. Yashchenko E.F. جنبه‌های روانشناختی و تربیتی خودسازی خلاق دانش‌آموزان // وستی: مجله علمی و روش‌شناسی. - 1999. - شماره 8. - M .: انجمن "موسسات آموزشی هنر" وزارت فرهنگ فدراسیون روسیه. - S. 30 - 35.
25. Yashchenko E.F. خودشکوفایی شخصیت: عوامل اجتماعی-روانی // بولتن SUSU. – مجموعه «علوم اجتماعی و انسانی». - مسئله 3. - شماره 6 (35). - Chelyabinsk: Publishing House of SUSU, 2004. - P. 121 - 125.
26. Yashchenko E.F. مفهوم ارزشی- معنایی خودشکوفایی: مونوگراف. - Chelyabinsk: Publishing House of SUSU, 2005. - 383 p.
27. Yashchenko E.F. ویژگی های خودشکوفایی دانش آموزان با گرایش های مختلف حرفه ای // مجله روانشناسی. - M.: Academizdattsentr "علم" آکادمی علوم روسیه. - 2006. - T. 27، شماره 3. - S. 31 - 41.
28. Yashchenko E.F. ماهیت خودشکوفایی شخصیت دانشجویان روسی دانشکده های اقتصادی و فنی دانشگاه // CHF: روانشناس اجتماعی. - 2006. - شماره 1 / 11. - ص 64 - 70.
29. Yashchenko E.F. امکانات رویکردهای سیستمی-ساختاری و فرا سیستمی در مطالعه خودشکوفایی // بولتن دانشگاه دولتی مدیریت. – مجموعه «جامعه شناسی و مدیریت پرسنل». - شماره 1 (17) / 2006. - م.: انتشارات GUU. - S. 73 - 79.
30. Yashchenko E.F. خودشکوفایی به عنوان یک متاسیستم // روانشناسی نظری، تجربی و عملی: مجموعه مقالات علمی / ویرایش. در. باتورین. - Chelyabinsk: Publishing House of SUSU، 2006. - V. 5. - P. 110 - 136.
31. Yashchenko E.F. بررسی جنبه ارزشی- معنایی خودشکوفایی دانش آموزان // سوالات روانشناسی. - 2007. - شماره 1/2007. - S. 80 - 90.
32. Kovalev A.G. روانشناسی خلاقیت ادبی. - L .: انتشارات دانشگاه دولتی لنینگراد، 1960. - 135 ص.
33. Chernyshevsky N.G. رابطه زیبایی‌شناختی هنر با واقعیت: آثار کامل - M.: Gospolitizdat, 1949. - T.II. - 180 s.
34. Drankov V.L. ماهیت و استعداد Chaliapin. - L .: انتشارات "موسیقی"، 1973. - 215 ص.
35. پاولوف I.P. پر شده جمع op. - اد. دوم، اضافه کنید. - T.3. - M. - L.: انتشارات آکادمی علوم اتحاد جماهیر شوروی، 1951. - کتاب. 1. - 392 s; کتاب. 2. - 439 ص.
36. Yagunkova V.P. درباره برخی از ویژگی های سنی رشد توانایی های ادبی دانش آموزان. - سوالات روانشناسی - 1966. - شماره 3. - ص 142 - 152.
37. Yagunkova V.P. انشا در مورد یک نقاشی به عنوان یکی از روش های مطالعه توانایی های ادبی // توانایی ها و علایق / ویرایش. N.D. لویتوف و V.A. کروتتسکی. - M .: انتشارات آکادمی علوم تربیتی RSFSR، 1962. - ص 111 - 131.
38. Runin B.M. جستجوی ابدی - M .: انتشارات "هنر"، 1964. - 176 ص.
39. میلاخ ب.ص. ادراک هنری به عنوان یک مشکل علمی // ادراک هنری / اد. لیسانس. میلاخ. - L .: انتشارات "Nauka"، 1971. - S. 10 - 28.
40. ویگوتسکی ال.اس. روانشناسی هنر. - M .: انتشارات "Iskusstvo2"، 1968. - 576 ص.
41. Zhabitskaya L.G. درک داستان و شخصیت. رشد ادبی در جوانان - Chisinau: انتشارات "Shtiintsa"، 1974. - 133 p.
42. Moldavskaya N.D. رشد ادبی دانش آموزان در فرآیند یادگیری. - M .: انتشارات "آموزش و پرورش"، 1976. - 224 ص.
43. Belyaeva L.I. انگیزه های خواندن و معیارهای ارزیابی آثار داستانی توسط دسته های مختلف خوانندگان // ادراک هنری. - L.: Nauka، 1971. - S. 162 - 176.
44. Nikiforova O.I. روانشناسی ادراک داستان. - M .: انتشارات "کتاب"، 1972. - 152 ص.
45. Vaynu M. در مورد ویژگی های فردی درک رمان. - Tallinn: Valgus Publishing House, 1976. - 35 p.
46. ایگناتیوا ای. آی. ویژگی های روانشناختی فردی ادراک یک اثر ادبی: چکیده پایان نامه. دیس … صمیمانه. روانی علوم. 19.00.07. – روانشناسی کودک و تربیتی - م.، 1975. - 20 ص.
47. کودینا گ.ن. معیارهای ارزیابی نتایج تدریس ادبیات در مدرسه // سوالات روانشناسی. - 1990. - شماره 2. – ص 50–57.
48. Melik-Pashaev A.A. آموزش هنر و خلاقیت. - م.: انتشارات "دانش"، 1360. - 96 ص.
49. Marantsman V.G. آموزش بشردوستانه در مدرسه مدرن // بولتن مدرسه عالی. - 1991. - شماره 7. - S. 16 - 19.
50. Sobkin V.S. تحلیل روانشناختی سطوح رشد ادبی دانش آموزان دبیرستانی: چکیده پایان نامه. دیس … صمیمانه. روانی علوم. - NIIOPP APS اتحاد جماهیر شوروی، موسسه دولتی آموزش هنری APS اتحاد جماهیر شوروی. - م.، 1982. - 20 ص.
51. روانشناسی: فرهنگ لغت / ویرایش. ویرایش A.V. پتروفسکی، M.G. یاروشفسکی. - ویرایش دوم، Rev. و اضافی - م.: پولیتزدات، 1990. - 494 ص.
52. دایره المعارف مختصر ادبی / چ. ویرایش A.A. سورکوف - T. I. - M.: انتشارات "دایره المعارف شوروی"، 1962. - 1088 ص.
53. Nepomnyashchaya N.I. در مورد ارزش و نقش آن در ساختار شخصیت // مشکلات شکل گیری نیازهای اجتماعی. - تفلیس: انتشارات متسنیربا، 1974. - ص 124 - 127.
54. Krutetsky V.A. روانشناسی توانایی های ریاضی دانش آموزان. - م.، 1968.
55. Dubrovina I.V. بررسی توانایی های ریاضی کودکان دبستانی // سوالات روانشناسی توانایی ها: مجموعه مقالات / ویرایش. V.A. کروتتسکی. - M .: Pedagogy, 1973. - S. 5 - 59.
56. Shapiro S.I. تجزیه و تحلیل روانشناختی ساختار توانایی های ریاضی در سنین بالاتر // سوالات روانشناسی توانایی ها: مجموعه مقالات / ویرایش. V.A. کروتتسکی. - M .: انتشارات "آموزش و پرورش"، 1973. - S. 90 - 129.
57. تپلوف بی.ام. آثار برگزیده: در ۲ جلد. - م.، 1985.
58. پوانکر A. خلاقیت ریاضی. - م.، 1909.
59. Hadamard J. مطالعه روانشناسی فرآیند اختراع در زمینه ریاضیات. - م.، 1970.
60. لینکوا ن.پ. توانایی خواندن نقاشی در دانش آموزان کوچکتر // مسائل روانشناسی توانایی ها: مجموعه مقالات / ویرایش. V.A. کروتتسکی. - M .: انتشارات "آموزش و پرورش"، 1973. - S. 130 - 174.
61. Ananiev B.G. در مورد نسبت توانایی ها و استعدادها // مشکلات توانایی ها. - M.: انتشارات آکادمی علوم تربیتی RSFSR، 1962. - ص 15 - 32.
62. Krutetsky V.A. مبانی روانشناسی تربیتی. - م .: انتشارات "روشنگری"، 1972. - 255 ص.
63. Bodrova E.V., Yudina E.G. مطالعه پیدایش مکانیسم های خود تنظیمی بازتابی فعالیت شناختی // تحقیقات جدید در روانشناسی. - M .: انتشارات "آموزش و پرورش"، 1986. - S. 26 - 30.
64. Kuzmina N.V. توانایی، استعداد، استعداد معلم. - L .: انتشارات دانشگاه دولتی لنینگراد، 1985.
65. Kuzmina N.V. شکل گیری توانایی های آموزشی. - L .: انتشارات دانشگاه دولتی لنینگراد، 1961. - 98 ص.
66. Kolesnikov L.F. ذخایری برای اثربخشی کار آموزشی. - نووسیبیرسک، 1985. - 246 ص.
67. امینوف N.A. پیش نیازهای روانی و روانشناختی برای توانایی های آموزشی // سوالات روانشناسی. - 1988. - شماره 5. - S. 71 - 77.
68. Kochnev V. I. تجربه روی صحنه: "حذف" مشکل // مجله روانشناسی. - 1990. - T. 11. - شماره 4. - S. 72 - 83.
69. Kochnev V.I. . بررسی ویژگی های پویایی واکنش عاطفی در فرآیند آموزش مبانی حرفه بازیگری // سوالات روانشناسی. - 1988. - شماره 3. - S. 138 - 144.
70. Zon B.V. به سؤال توانایی های فعالیت صحنه // مشکلات توانایی ها / اد. V.N. میاسیشچف - M.: انتشارات آکادمی علوم تربیتی RSFSR، 1962. - ص 165 - 176.
71. تولستوی L. N . درباره ادبیات - م.: گوسلیتیزدات، 1955. - 764 ص.
72. Tolstoy L. N. مجموعه کامل. op. - م.: گوسود. انتشارات خانه هنرمندان. lit., 1951. - T. 30. - 608 p.
73. استانیسلاوسکی ک. اس. سوبر. نقل قول: در 8 جلد - م.: انتشارات "هنر"، 1945-961. - T. 3. - 1955. - 502 p.; T.4. - 1957. - 551 ص.
74. Simonov P. V. Motivated Brain: Higher Nervous Activity and Natural Science Fundamentals of General Psychology. - M .: انتشارات "Nauka"، 1987. - 266 ص.
75. Kovalev A.G. در مورد ساختار توانایی فعالیت بصری // مشکلات توانایی ها / اد. V.N. میاسیشچف - M.: انتشارات آکادمی علوم تربیتی RSFSR، 1962. - S. 153-164.
76. Kireenko V.I. روانشناسی توانایی های فعالیت بصری. - M.: انتشارات آکادمی علوم تربیتی RSFSR، 1959. - 303 ص.
77. Sosnina I.G. توانایی های ویژه یک رقصنده باله: طبیعت، ساختار، تشخیص: چکیده پایان نامه. دیس … صمیمانه. روانی علوم. - پرم، 1997. - 20 ص.
دیدگاه حرفه ای رقصندگان باله در فعالیت آموزشی، ویژگی های خاص آموزش در سیستم آموزش اضافی برای کودکان؛ خودآگاهی خلاق در سیستم DOD، وظایف معلم- طراح رقص، روش های آموزش و پرورش دانش آموزان، استفاده از رویکرد مبتنی بر شایستگی در آموزش اضافی کودکان.
فعالیت حرفه ای
معلم- طراح رقص
رقصنده باله
آموزش اضافی برای کودکان
1. Andreeva T.F. ساخت یک درس رقص کلاسیک به روش یک "پاس" // دانشگاه فرهنگ و هنر در سیستم آموزشی منطقه: مواد پنجمین کنفرانس علمی و عملی الکترونیکی همه روسی. (سامارا، اکتبر-دسامبر 2007). - سامارا: آکادمی دولتی فرهنگ و هنر سامارا، 2008. - S. 253-255.
2. Berezina V.A. آموزش اضافی کودکان به عنوان وسیله ای برای رشد خلاق آنها: دیس. … صمیمانه. Ped علوم: 13.00.01. - مسکو، 1998. - 147 ص.
3. Borisov A.I. جنبه های روانشناختی و تربیتی تربیت معلم- طراح رقص: نویسنده. دیس … صمیمانه. روانی علوم: 19.00.07. – سامارا: سمر. حالت Ped un-t, 2001. - 24 p. – کتابشناسی: 24 ص.
4. Brusnitsyna A.N. آموزش فرهنگ رقص دانش آموزان در گروه های رقص موسسات آموزش اضافی برای کودکان: رویکرد شخصی-فعالیت: دیس. … صمیمانه. Ped علوم: 13.00.01. - م.، 2008. - 208 ص. – کتابشناسی: ج 165-184.
5. Buylova L.N. سازمان آموزش اضافی برای کودکان در مدرسه / L.N. Buylova، N.V. Klenova // کتابچه راهنمای معاون مدیر مدرسه. - 2009. - شماره 2. - ص 49-63.
6. Burtseva G.V. مدیریت توسعه تفکر خلاق دانشجویان- طراحان رقص در فرآیند آموزش دانشگاهی: دی. … صمیمانه. Ped علوم. - بارنائول، 2000. - 165 ص.
7. Valeeva M.A. توسعه حرفه ای بودن معلم آموزش تکمیلی: دیس. … صمیمانه. Ped علوم: 13.00.01. - اورنبورگ، 1999. - 167 ص.
8. استاندارد آموزشی دولتی آموزش عالی حرفه ای در زمینه فرهنگ و هنر. تخصص: 050700 آموزش باله. مدارک تحصیلی: مدرس- طراح رقص، مدرس رقص تالار: تایید شده. وزارت آموزش و پرورش فدراسیون روسیه در 11 فوریه 2003. - م.: رادوگا، 2003. - 32 ص.
9. استاندارد آموزشی دولتی. الزامات ایالتی برای حداقل محتوا و سطح آموزش فارغ التحصیلان در تخصص 0317 آموزش تکمیلی (سطح پیشرفته آموزش حرفه ای متوسطه). - م.، 2003.
10. Deutsch B.A. آموزش اجتماعی و آموزش تکمیلی: کتاب درسی. کمک هزینه - Novosibirsk: Publishing House of NGPU, 2005. - 120 p.
11. Deutsch B.A. جنبه های اجتماعی و آموزشی آموزش اضافی // اجتماعی شدن جوانان در شرایط توسعه آموزش مدرن. - Novosibirsk: NGPU، 2004. - Part 2. - C. 21-25.
12. Ermolaeva E.P. جنبه های شناسایی سازگاری اجتماعی متخصصان // روانشناسی سازگاری و محیط اجتماعی: رویکردهای مدرن، مشکلات، چشم اندازها / ویرایش. ویرایش L.G. دیکایا، ال.ال. ژوراولف. - M.: Publishing House of IP RAS, 2007. - S. 368-392.
13. Zaretskaya I.I. فرهنگ حرفه ای معلم: کتاب درسی. کمک هزینه - M.: Armanov-center, 2010. - 144 p.
14. Ivleva L.D. روش های مدیریت آموزشی یک گروه رقص آماتور: یک کمک آموزشی. - چلیابینسک، 2003. - 58 ص.
15. Illarionov B. آموزش حرفه ای باله در روسیه (سنت پترزبورگ) // تاریخچه آموزش هنر در روسیه. - سن پترزبورگ: آهنگساز، 2007. - شماره. 1/2. - س 122-161.
16. کوزنتسوا تی.ام. سبک فعالیت فردی معلم- طراح رقص و شکل گیری آن: نویسنده. دیس … صمیمانه. Ped علوم: 13.00.01 / نیژنی نووگورود. حالت Ped in-t im. ام. گورکی. - نیژنی نووگورود، 1992. - 15 ص.
17. کولاگینا I.E. حرکت هنری (روش L.N. Alekseeva): راهنمای معلمان پیش دبستانی. موسسات و آموزش عمومی مدرسه; راس آکادمی آموزش و پرورش، موسسه هنر. آموزش، آزمایشگاه موسیقی هنر – M.: Flinta: Nauka, 1999. – 62 p.
18. مارکوا آ.ک. روانشناسی حرفه ای گری. - م.، 1996. - 308 ص.
19. در مورد مفهوم آموزش رقص مستمر // آموزش رقص: روندهای توسعه: مجموعه چکیده های کنفرانس علمی و عملی (مسکو، 28-30 آوریل 2001). - M.: MGUKI، 2001. - S. 4-6.
20. Poltavets G.A. مطالب علمی و روش شناختی در مورد تجزیه و تحلیل مشکل عملی ارزیابی کیفیت در سیستم آموزش اضافی برای کودکان: روش. راهنمای مدیران و معلمان موسسات آموزش تکمیلی / G.A. پولتاوتس، اس.کی. نیکولین؛ مرکز خلاقیت فنی دانش آموزان - م.: بی.ی.، 2000. - 94 ص. – کتابشناسی: 79-85 ص.
21. Poselskaya N.S. تشکیل و توسعه مکتب رقص کلاسیک در جمهوری سخا (یاکوتیا): دیس. … صمیمانه. Ped علوم: 13.00.01. - یاکوتسک، 2010. - 230 ص.
22. اسلاستنین وی. روندهای پیشرو در آموزش مداوم آموزشی // آموزش مداوم آموزشی: وضعیت، روندها، چشم انداز توسعه. - لیپتسک؛ M., 2000. - Part 1. - S. 1-15.
23. فوکینا ای.ن. طراحی رقص در دبیرستان به عنوان وسیله ای برای هماهنگ کردن رشد شخصیت: Ph.D. دیس … صمیمانه. Ped علوم: 13.00.01. تیومن حالت un-t. - تیومن، 2002. - 24 ص: تب. – کتابشناسی: 23-24 ص.
24. Shikhanova N.Yu. رابطه روش های سنتی و نوآورانه در کار با یک تیم رقص [منبع الکترونیکی] // فناوری های نوآورانه اطلاعاتی و آموزشی در آموزش - 2011: کارآموز. اتصال اینترنت - [B.M.]، 14.04.2011.
25. Shchugareva I.N. آموزش اخلاقی دانش آموزان کوچکتر با استفاده از طراحی رقص: نویسنده. دیس … صمیمانه. Ped علوم: 13.00.01. - روستوف روی دان: یوژ. فدرال un-t, 2009. - 24 p.
باله خودسازی حرفه ای در آموزش تکمیلی کودکان
ماتسارنکو T.N. 11 آکادمی مطالعات پیشرفته و بازآموزی آموزش
خلاصه:
دیدگاه رقصندگان حرفه ای باله در فعالیت های آموزشی، ویژگی های خاص آموزش در سیستم آموزش تکمیلی برای کودکان. خودسازی خلاق در وزارت دفاع، وظیفه معلم- طراح رقص، روش های آموزش و پرورش دانش آموزان، استفاده از رویکرد شایستگی در آموزش بیشتر کودکان.
کلید واژه ها:
فعالیت حرفه ای
آموزش اضافی کودکان
آموزش اضافی برای کودکان یک تمرین آموزشی است که برای تحقق پتانسیل خلاق در هر زمینه حرفه ای، از جمله فعالیت های رقص طراحی شده است.
رقصندگان باله می توانند با موفقیت به فعالیت های حرفه ای خود ادامه دهند و پتانسیل خلاقانه خود را با موفقیت در آموزش اضافی کودکان تحقق بخشند که ویژگی های آن عبارتند از: ماهیت غیررسمی آموزش، آزادی خلاقیت، باز بودن، که به ما امکان می دهد ادعا کنیم که این زمینه برای آنها مفید است. خودآگاهی رقصندگان باله به عنوان رهبران گروه های رقص.
در علم، تعدادی از مطالعات مربوط به فعالیت های معلمان آموزش اضافی وجود دارد (N.V. Anokhina، N.K. Bespyatova، L.N. Buylova، Z.A. Kargina، G.N. Popova، و غیره). تجزیه و تحلیل روند آموزشی و کار معلمان موسسات خارج از مدرسه (M.A. Valeeva، M.A. Uglitskaya، I.V. Chendeva، و غیره)؛ جنبه های خاصی از فعالیت های معلمان انجمن های خارج از مدرسه (S.V. Saltseva، E.S. Starzhinskaya).
فعالیت موسسات آموزش تکمیلی برای کودکان در اوقات فراغت دانش آموزان انجام می شود. ویژگی این حوزه در امکان انتخاب داوطلبانه کودک، خانواده او از جهت و نوع فعالیت نهفته است. این کار با در نظر گرفتن علایق و خواسته ها، توانایی ها و نیازهای دانش آموز انجام می شود. خود دانش آموز تعیین می کند که در چه حلقه ای درگیر شود و یک رهبر انتخاب می کند.
برخلاف مدرسه، در مؤسسات آموزشی اضافی، دانش آموز داوطلبانه جامعه کودکانی را انتخاب می کند که در آن بیشتر احساس راحتی می کند. اغلب این عامل است که تأثیر مستقیمی بر انتخاب اولیه دانش آموزان در یک استودیو یا حلقه دارد. دانش آموزان در اوقات فراغت خود از مطالعات اصلی به کلاس ها می آیند، به آنها این فرصت داده می شود که از یک گروه به گروه دیگر (با توجه به ترکیب سنی) حرکت کنند. فرآیند آموزشی در یک جامعه غیررسمی از کودکان و بزرگسالان اتفاق می افتد که با علایق مشترک و فعالیت های مشترک متحد می شود. داوطلبانه در مؤسسات آموزش اضافی برای کودکان نیز در این واقعیت آشکار می شود که دانش آموز می تواند در هر زمان دایره را تغییر دهد یا موسسه را ترک کند.
موفقیت در توسعه سیستم آموزش اضافی برای کودکان به توانایی جذب افراد جدید از میان کارگران خلاق بستگی دارد که به طور حرفه ای صاحب یک کاردستی (در مورد ما رقص) هستند و مایلند اسرار آن را به کودکان منتقل کنند. برای یک معلم آموزش اضافی برای کودکان، یافتن معانی جدیدی برای فعالیت های آنها مهم است. جستجوی معنا هم در سطح خود تعیین کننده جهان بینی انجام می شود و هم در حل مشکلات آموزشی موقعیتی، زمانی که فرد باید انتخاب کند، عواملی را که به معلم کمک می کند تا خود را درک کند، ارزیابی کند.
آموزش حرفه ای رقص رقصندگان باله اساساً با هنر رقص جهت گیری کلی زیبایی شناسی آموزش اضافی برای کودکان (گروه های آماتور ، کلوپ ها ، محافل) متفاوت است. وظایف اصلی موسسه آموزش اضافی برای کودکان:
فراهم کردن شرایط لازم برای رشد فردی، ارتقای سلامت، خودتعیین حرفه ای و کار خلاقانه کودکان.
تشکیل فرهنگ مشترک؛
سازماندهی اوقات فراغت معنادار؛
ارضای نیازهای کودکان در فعالیت های خلاقانه.
N.A. الکساندروا، N.P. بازاروا، تی.ف. برستوا، G.V. برزووا، G.V. برتسوا، L.V. بوخوستووا، E.I. گراسیموا، G.A. گوسف، O.V. ارشووا، تی.آی. کلاشنیکوا، O.G. کالوجینا، ای.وی. کورونوا، V.F. کولووا، ال.ن. ماکاروا، وی. موریتز، وی.پی. می، V.I. پانفروف، ال.ای. پولیاوا، جی. رگازیونی، وی.یا. روشنین، ای.جی. سلیمگاریوا، V.I. Uralskaya و دیگران.
برای درک دقیق تر مشکلات انتقال رقصندگان باله به فعالیت آموزشی، لازم است ویژگی های خاص فعالیت یک معلم- طراح رقص آموزش اضافی برای کودکان را در نظر بگیریم.
یک ویژگی اساسی حق آزادی انتخاب، تعیین مستقل محتوا، روش شناسی، سازماندهی کلاس ها، بیان حرفه ای در برنامه آموزشی نویسنده است.
معلمان آموزش تکمیلی برای کودکان حق آزادی انتخاب و استفاده از روش های آموزشی و تربیتی، وسایل کمک آموزشی و مواد آموزشی، کتاب های درسی، تا تجلی خلاقیت، ابتکار عمومی و آموزشی را دارند.
در سیستم آموزش اضافی برای کودکان، وظیفه آماده سازی دانش آموزان به عنوان رقصندگان حرفه ای تعیین نشده است، معلم-رقصنده باید دنیای رقص را به روی دانش آموزان باز کند، آنها را با این هنر آشنا کند، اصول اولیه رقص را آموزش دهد. و پایه و اساس یک سرگرمی جدی تر را ایجاد کنید. دانش‌آموزان آموزش‌های رقص اولیه، از جمله الفبای رقص را دریافت می‌کنند: ابزار بیانی اصلی رقص کلاسیک (حالت، گام رقص، انحراف، پرش، لایه، انعطاف‌پذیری). عناصر اصلی فولکلور، تاریخی، روزمره، سالن رقص، رقص مدرن؛ دانش در مورد ویژگی های مشخصه و تاریخچه رقص دوره ها و مردمان مختلف. قرار است موسیقیایی دانش آموزان در درس های رقص و همچنین تمرین اجباری صحنه و مشارکت در تولیدات مدرسه توسعه یابد.
روش های کار با تیم رقص عبارتند از:
روش نمایش رقص - روشی از آموزش که در آن معلم- طراح رقص یک ترکیب رقص، چهره ها و عناصر فردی را نشان می دهد و آنها را بر اساس آن تجزیه و تحلیل می کند.
ارائه شفاهی مطالب آموزشی - معلم- طراح رقص دانش آموزان را در مورد تاریخچه و وضعیت فعلی رقص آگاه می کند، در مورد موسیقی رقص صحبت می کند، بنابراین به دانش آموزان کمک می کند تا ماهیت واژگان رقص و ویژگی های موسیقی رقص را درک کنند.
پذیرش اقدامات عملی رقص - درس رقص به عنوان یک درس عملی برای یادگیری رقص ها و تثبیت مهارت ها ساخته شده است. تمرینات تمرینی تکرار منظم حرکات رقص است که دانش آموزان با راهنمایی یک معلم رقص هر درس را انجام می دهند. با کمک وظایف رقص، دانش آموزان واژگان رقص را به منظور تحکیم بیشتر آن بازتولید می کنند.
روش فعالیت شناختی: گویا و تبیینی، مسئله دار، پژوهشی. استفاده از این روش ها توسط معلم- طراح رقص به جذب آگاهانه تر اصول اولیه آموزش رقص کمک می کند.
معلم- طراح رقص دائماً با وظیفه بهبود فرم ها و روش های تدریس، کشف راه های جدید برای خود و دیگران برای توضیح مطالب برنامه و تفسیر عناصر پلاستیکی رقص مواجه است. شکل گیری یک نگاه جدید، شناسایی ویژگی های جدید در بینش یک یا عنصر پلاستیکی دیگر، جهت جستجوی خلاقانه معلم- طراح رقص است.
برنامه هایی که نویسندگان آنها معلمان- طراحان رقص آموزش اضافی برای کودکان هستند، نتیجه درک و تجزیه و تحلیل ادبیات علمی و روش شناختی و تجربه عملی خودشان است. اجرای چنین برنامه هایی در عمل منجر به این واقعیت می شود که در فرآیند تعامل آموزشی، روش های آموزشی و توانایی های شخصی کودکان در نظر گرفته می شود، شرایطی برای رشد پیشرفته دانش آموزان آماده تر و نرخ فردی انتقال ایجاد می شود. مطالبی برای کودکانی که در تسلط بر آن مشکل دارند ارائه شده است.
. "ریتم رقص برای کودکان" - رقص های زوجی، مشخصه، آهنگ های موسیقی و ریتمیک برای کودکان پیش دبستانی و دبستان (نویسنده T. Suvorova).
. "مروارید" - آموزش زیبایی شناختی دانش آموزان در فرآیند رقص (O.A. Ryndina)؛
. "سفر به کشور رقص" - توسعه توانایی های خلاقانه کودکان با استفاده از هنر رقص (نویسنده A.A. Matyashina)؛
. "موزاییک ریتمیک" - یک جنبش موسیقی با هدف رشد یکپارچه شخصیت دانش آموز (نویسنده A.I. Burenina)؛
. "در دنیای رقص سالن رقص" - برنامه ای برای آموزش عناصر رقص سالن در یک موسسه پیش دبستانی (نویسنده N.P. Tsirkova).
برنامه نویسنده "جنبش هنری" (نویسنده L.N. Alekseeva) یک شکل طبیعی حرکت است که در آن رهایی کامل درونی بدن و روح وجود دارد و به قدرت بر حرکت بدن خود آگاهی می دهد. در عین حال، این نیز یک ارتباط ارگانیک بین حرکت و موسیقی است که ترکیب هماهنگ آن با رویکردی خاص برای پردازش مواد کلاس ها حاصل می شود. نتیجه یک اثر هنری است - مطالعه رقص.
یکی از مسائل کلیدی آموزش رقص در آموزش تکمیلی کودکان، مشکل سبک معلم- طراح رقص، ارتباط بین دانش آموز و معلم است.
در مدارس رقص، گروه های رقص حرفه ای، روند خاصی از سبک رهبری اقتدارگرایانه ایجاد شده است، زیرا معلم- طراح رقص ابتدا باید به عنوان یک رقصنده، به طور سنتی در شرایط نظم و انضباط سخت (گاهی خشن) ظاهر شود. در زمینه آموزش اضافی برای کودکان، سبک ارتباطی دموکراتیک حاکم است، تعامل در تیم معلم- طراح رقص و دانش آموزان به آنها امکان می دهد یکدیگر را تکمیل کنند، معلم- طراح رقص به درک موقعیت معلم، مربی، کمک می کند. دوست بزرگتر، متخصص با طیف گسترده ای از علایق حرفه ای. در فرآیند سازماندهی فعالیت های مشترک، روابط برابر شخصی بین معلم و دانش آموزان برقرار می شود. ارتباطات در این سیستم ویژگی های خاص خود را دارد - این یک فعالیت مشترک افراد همفکر است که با منافع مشترک زندگی می کنند.
برای دانش آموزان، در وهله اول شخصیت معلم و رئیس گروه رقص (سبک ارتباط، اشتیاق و علاقه او) و سپس خود موضوع مورد علاقه (طرح رقص) قرار دارد.
سرپرست گروه رقص عبارتند از:
حرفه ای که الگوی دانش آموزان در نوع فعالیت خلاقانه آنهاست.
فردی که می تواند به دانش آموز کمک کند تا فردی مستقل و خلاق شود.
مربی ای که می تواند تاثیر مثبت بسزایی در شکل گیری شخصیت دانش آموز داشته باشد.
اشتیاق خلاق معلم- طراح رقص و دانش آموزان منجر به برقراری ارتباط غیررسمی می شود که در نظر دانش آموزان جذاب است، زیرا نه تنها به ایجاد فضای دوستانه کمک می کند، بلکه باعث رشد عزت نفس، احساس اهمیت اجتماعی و بزرگسالی یکی از ویژگی های زندگی جمعی وجود زبان خاصی است که ارتباط بین معلم- طراح رقص و دانش آموزان را ساختار می دهد. معلمان- طراحان رقص واژگان خاص مربوط به ویژگی های کلاس های رقص را در ارتباط با دانش آموزان معرفی می کنند. گنجاندن دانش آموزان در گفتار خود از عناصر یک زبان خاص که توسط معلمان - طراحان رقص استفاده می شود، دانش آموزان را با فرهنگ رقص آشنا می کند.
ویژگی های خاص تعامل آموزشی در مؤسسات آموزش تکمیلی به جبران کمبود توجه تجربه شده توسط بخش خاصی از دانش آموزان در مدرسه و خانواده کمک می کند. تعامل آموزشی با هدف کمک به حل مشکلات دانش آموزان نادیده گرفته شده از نظر آموزشی با ایجاد شرایطی برای انجام کارهای جالبی که وضعیت آنها را در جامعه کودکان افزایش می دهد، انجام می شود. مسائل تعامل بین معلم- طراح رقص و دانش آموز در روند کلاس های رقص توسط A.V. دولگوپولووا، تی.جی. سواستیانینا و دیگران.
برای انطباق موفقیت آمیز اجتماعی و حرفه ای رقصندگان باله به فعالیت های آموزشی در سیستم آموزش اضافی کودکان، یکی از مؤثرترین راه ها سازماندهی و برگزاری رویدادهای دسته جمعی است که در آن دانش آموزان در دنیای بازی ها، مسابقات، مسابقات، جشنواره ها شرکت می کنند. تعطیلات؛ تسلط بر تجربه سنتی و نوآورانه سازماندهی اوقات فراغت از طریق دانش، آموزش و ارتباطات.
هر رویداد یک پیوند مستقل در فرآیند آموزشی است و اهداف و مقاصد آموزشی خاصی را حل می کند. این فرم ها هستند که طراحان رقص را قادر می سازند تا قدرت خود را در تدریس نشان دهند، تأییدیه کسب کنند، دستاوردهای تیم رقص خود را با دستاوردهای سایر تیم ها مقایسه کنند. این گونه فعالیت ها به نوعی تبلیغ برای گذراندن اوقات فراغت می شود و همچنین دانش آموزان را برای دستیابی به نتایج جدید تحریک می کند و در نهایت به یک شاخص آزمایشی برای اثربخشی فعالیت های کودکان و معلمان آموزش اضافی برای کودکان تبدیل می شود.
سیستم آموزش اضافی برای کودکان به رقصندگان باله سابق فرصت های نامحدودی برای خودآگاهی خلاقانه ارائه می دهد ، فضای جستجوی هنری و خلاقانه ، فرصتی برای اجرای ایده های خلاقانه و ایده های آموزشی ایجاد می کند. ویژگی های تعامل آموزشی این امکان را فراهم می کند تا از پتانسیل رویکرد فردی در کار با دانش آموزان به طور کامل استفاده شود، زیرا در زمینه آموزش اضافی هیچ دلبستگی به استانداردهای آموزشی دولتی و تعداد دانش آموزانی که معلم- طراح رقص با آنها کار می کند وجود ندارد. کمتر از کلاس مدرسه است. مشکلات در فرآیند کلاس های بداهه سازی، ترکیب بندی حل می شود. معلم- طراح رقص، دانش آموز را به تحقیق و جستجوی مستقل هدایت می کند. این کلاس ها مستلزم درک خلاق دانش آموز، مشارکت فعال او در ارتباط با معلم- طراح رقص و تیم دانش آموزان است.
آموزش اضافی کودکان به طراحان رقص اجازه می دهد تا فعالیت خلاقانه خود را توسعه دهند، ویژگی های شخصی خود را درک کنند، توانایی هایی را نشان دهند که در فعالیت های صحنه ای مورد تقاضا نبود: توانایی برقراری ارتباط موثر، توانایی ارائه آزادانه مطالب آموزشی، جلب دانش آموزان با ارتباطات دموکراتیک. ، مهارت های سازمانی، تدوین اهداف خاص.
فرآیند آموزشی در گروه رقص آموزش اضافی برای کودکان، یادگیری رقص است، زمانی که ارتباط بین معلم و طراح رقص و دانش آموزان برقرار و حفظ می شود، که بر اساس عشق مشترک به رقص و ارزش های مشترک فرهنگی، علایق، متقابل است. ابراز همدردی. توانایی حمایت عاطفی و تحریک دانش آموزان در تحقق توانایی های بالقوه آنها، پویایی رشد موفق کودکان را تعیین می کند. با استفاده از هنر رقص، علاقه دانش آموزان، طراحان رقص:
آنها از ویژگی های اخلاقی رقص برای تربیت اخلاق، نظم، احساس وظیفه، جمع گرایی، سازماندهی استفاده می کنند.
آنها آداب رقص را آموزش می دهند، توانایی انتقال فرهنگ رفتار و ارتباطات در رقص را به ارتباطات بین فردی در زندگی روزمره شکل می دهند.
ایجاد آرامش عاطفی برای دانش آموزان؛
شکل گیری وضعیت صحیح، توسعه داده های فیزیکی طبیعی؛
ارضای نیاز به فعالیت بدنی به عنوان پایه یک سبک زندگی سالم.
شرایط لازم برای طراحان رقص در سیستم هنر آماتور، صلاحیت "رئیس یک گروه رقص" بر اساس ویژگی های تخصص - رهبری یک گروه رقص - است که نه تنها شامل کار خلاقانه (صحنه سازی)، بلکه مدیریتی و سازمانی نیز می شود. کارکرد. استاندارد دولتی برای این تخصص جنبه های زیر فعالیت را ارائه می دهد: "سازماندهی، صحنه سازی و تمرین، کنسرت و اجرا، آموزش و کار آموزشی.
استفاده از رویکرد مبتنی بر شایستگی در فعالیت‌های یک معلم رقص شامل استفاده از دانش و مهارت‌های حرفه‌ای کار با یک تیم رقص کودکان، توانایی حل وظایف مدیریتی خاص و انجام وظایف زیر از رهبر یک رقص است. تیم رقص (شکل 1):
سازمانی و مدیریتی (معلم- طراح رقص به عنوان سازمان دهنده تیم رقص عمل می کند، به عملکرد آن کمک می کند).
آموزشی و آموزشی (معلم- طراح رقص مهارت های اجرا را آموزش می دهد، سطح دانش دانش آموزان را افزایش می دهد، آموزش معنوی و زیبایی شناختی ارائه می دهد).
توسعه (معادل رشد فیزیکی، عاطفی، زیبایی شناختی، فکری)؛
تدریس خصوصی (معلم- طراح رقص، فرآیند تمرین را در تیم رقص انجام می دهد، به ساخت تکنیک رقص، ترکیبی از حرکات کمک می کند).
صحنه سازی شده (معلم- طراح رقص، طراح رقص اعداد رقص است - تجسم مفهوم هنری، ایجاد یک ترکیب و نقاشی، انتخاب موسیقی و لباس).
یکی از وظایف اصلی معلم- طراح رقص، عملکرد سازمان دهنده و رهبر تیم رقص است، در این راستا، شایستگی ارتباطی معلم- طراح رقص باید برجسته شود. اثربخشی ارتباطات، که از اهمیت زیادی برخوردار است، در آثار بسیاری از دانشمندان مشهور (A.A. Bodalev، E.S. Kuzmin، V.N. Kunitsyna، A.A. Leontiev، B.F. Lomov، A.A. Rean و غیره) اثبات شده است. یکی از مکان های مرکزی مشکل ارتباط آموزشی مؤثر را اشغال کرده است (I.I. Zaretskaya، I.A. Zimnyaya، V.A. Kan-Kalik، Ya.L. Kolominsky، S.V. Kondratyeva، N.V. Kuzmina، A. A. Leontiev، A. V. Mudrik، A. A. Rean. G. V. Rogova و دیگران).
I.I. زارتسکایا خاطرنشان می کند که موقعیت انسانی معلم آموزش تکمیلی در پذیرش کودک، احترام به توانایی های فردی او، تمرکز بر توسعه توانایی های همه با در نظر گرفتن انگیزه های شرکت در فعالیت های خلاقانه خاص آشکار می شود. بی جهت نیست که یکی از شاخص های اثربخشی کار معلم آموزش اضافی برای کودکان ایمنی گروه است.
تحقیق پایان نامه مشکلات مختلفی را در رابطه با نقش سرپرست تیم رقص (N.M. Chernikova، V.D. Shakhgulauri)، شکل گیری سبک فردی فعالیت معلم- طراح رقص (T.M. Kuznetsova) منعکس می کند.
به گفته N.I. تاراسف، معلم رقص باید مؤثرترین روش ها و اشکال سازماندهی فرآیند آموزشی را انتخاب کند، وظایف آموزشی را تدوین و حل کند، با در نظر گرفتن سطح آموزش رقص دانش آموزان، فعالیت بدنی مطلوب را برای بدن دانش آموز انتخاب کند، خلاقیت را ارتقا دهد. تجلی توانایی های رقصی دانش آموز، او را به خودسازی و رشد مهارت های اجرا تشویق می کند.
برنج. 1. وظایف سرپرست تیم رقص
برای انطباق موفق اجتماعی و حرفه ای با فعالیت های آموزشی، رقصندگان سابق باله باید از اشکال زیر برای برگزاری کلاس های رقص استفاده کنند:
دروس آموزشی. جنبش رقص با جزئیات تجزیه و تحلیل شده است. تمرین با یادگیری تمرینات با سرعت کم شروع می شود. تکنیک اجرای یک حرکت رقص توضیح داده شده است.
دروس تقویت کننده تکرار حرکات یا ترکیبات رقص را فرض کنید. اولین تکرارها همراه با معلم- طراح رقص انجام می شود. هنگام تکرار، یکی از دانش آموزان انتخاب می شود که حرکت را به درستی یا بهتر از دیگران انجام دهد و این دانش آموز به عنوان دستیار معلم عمل می کند.
دروس پایانی دانش آموزان به طور عملی باید بتوانند تمام حرکات و ترکیبات رقصی که توسط آنها تسلط یافته است را انجام دهند.
کار بداهه در این کلاس‌ها، دانش‌آموزان تغییراتی را که اختراع کرده‌اند اجرا می‌کنند یا رقصی را با موضوعی که توسط یک معلم- طراح رقص به آنها داده شده است، می‌سازند.
هنگام تهیه دروس رقص، طراحی وسایل کمک آموزشی احتمالی (سیستم تمرینات) بر اساس اهداف و اهداف مورد نظر ضروری است. به عنوان مثال، یک درس رقص با موضوع "موسیقی و ریتم"، که در آن هدف از درس ایجاد ریتم و موسیقیایی دانش آموزان است.
اهداف درس:
یاد بگیرید که بین ضربات قوی و ضعیف در موسیقی تمایز قائل شوید.
استاد امضای زمان موسیقی 2/4;
توسعه آمادگی جسمانی عمومی (قدرت، استقامت، چابکی)؛
داده های رقص را توسعه دهید (موقعیت و موقعیت پاها، بالا بردن پای کشیده و کوتاه شده، موقعیت پا در مچ پا، تمرینات برای توسعه تحرک پا).
هدف از درس رقص با موضوع: "تربیت بدنی در رقص" توسعه کیفیت بدنی دانش آموزان است، زیرا روندهای مدرن در رقص الزامات بیشتری را بر آمادگی جسمانی تحمیل می کنند. اهداف درس:
شکل گیری وضعیت صحیح و تقویت سیستم اسکلتی عضلانی؛
توسعه بیان صحنه در دانش آموزان؛
توسعه انعطاف پذیری، کشش، انحراف، ثبات، استقامت؛
تسلط بر سالتو، پایه دستی، چرخ، اسپلیت.
ویژگی آموزش اضافی کودکان، غالب آموزشی آن است که به رشد "استعداد فرهنگی" در شرایط اوقات فراغت کمک می کند، شرایط سازمانی، آموزشی، روش شناختی را ایجاد می کند که در آن آموزش فرهنگ رقص بر اساس ترکیبی ارگانیک انجام می شود. بسیاری از اشکال فعالیت: تمرین، ضبط فعالیت های کنسرت، شرکت در تعطیلات. جنبه های آموزشی فعالیت رقص به تحقیق V.V. گراشچنکو، S.B. ژوکنووا، ال.دی. ایولوا، E.A. کورولوا، یو.م. چرکو، ام.یا. ژورنیتسکایا، N.M. یاتسنکو کار آموزشی و آموزشی بخشی جدایی ناپذیر و شرط ضروری برای فعالیت خلاقانه یک گروه رقص است. سطح عملکرد، دوام، ثبات، چشم انداز رشد خلاق در درجه اول به کیفیت کار آموزشی بستگی دارد.
مفاد نظری در مورد امکانات آموزشی رقص تدوین شده است: هنر رقص برای مطالعه در دسترس هر کودکی است، صرف نظر از استعدادهای طبیعی و سن او. رقص پتانسیل آموزشی و آموزشی بسیار زیادی دارد که عملاً در مدرسه آموزش عمومی استفاده نمی شود.
نقش ویژه ای در رشد شخصیت اخلاقی دانش آموز دقیقاً متعلق به هنر رقص است. حل وظایف خاص آموزش با استفاده از رقص، معلم-رقصنده آنها را بخشی جدایی ناپذیر از فرآیند آموزشی پیچیده ای می داند که در موسسه آموزش اضافی برای کودکان انجام می شود. تمرین سیستماتیک هنر رقص پایه ای را می گذارد که "ساختمان" ارزش های اخلاقی و زیبایی شناختی فرد در آینده بر اساس آن ساخته می شود. یک لحظه آموزشی نیز اشتغال کامل دانش آموزان در کارنامه تیم است که باعث ایجاد انگیزه برای کلاس ها می شود، زیرا دانش آموزان می دانند که هیچ یک از آنها عقب نخواهند بود.
یک عنصر آموزشی سنت در گروه رقص است - این هم شروع به طراحان رقص و هم انتقال از گروه جوان به گروه بزرگتر است. آموزش نظم و انضباط که مهارت های سازمان را در فرآیند کار القا می کند، نگرش فعال نسبت به آن، سازماندهی درونی و هدفمندی را ایجاد می کند.
وظیفه معلم- طراح رقص در آموزش اضافی کودکان، رشد هماهنگ عقل، اراده و احساسات دانش آموزان است. کلاس های رقص نه تنها از نظر زیبایی شناختی دانش آموزان را توسعه می دهد و ذائقه هنری را شکل می دهد، بلکه به بهبود جسمانی، نظم و انضباط و افزایش سطح فرهنگ رفتار کمک می کند، تفکر تخیلی، فانتزی را توسعه می دهد و رشد پلاستیک هماهنگ را فراهم می کند.
مانند هر نوع هنر، رقص به آموزش اخلاقی دانش آموز کمک می کند و زندگی اطراف را در تصاویر هنری منعکس می کند. با سیستم تصاویر هنری است که توانایی هنر رقص برای انجام یک عملکرد خاص به هم متصل می شود - هنرمندی را در دانش آموز بیدار می کند که قادر است مطابق قوانین زیبایی خلق کند و زیبایی را زنده کند.
آموزش با طراحی رقص در آموزش اضافی کودکان به این صورت درک می شود:
شکل گیری ویژگی های اخلاقی از طریق آشنایی با هنر رقص.
شکل گیری نیاز به یک سبک زندگی سالم؛
تعامل اخلاقی آموزشی بین معلم- طراح رقص و دانش آموز.
آشنایی با فرهنگ هنری جهان؛
شکل گیری خلاقیت.
در روند فعالیت خلاق مشترک معلم و طراح رقص و دانش آموزان، تمرین رقص عامل اساسی در رشد فکری کلی کودکان است. که بیلچنکو مطالعه ای را در گروه های رقص کودکان با بیش از 300 دانش آموز در سنین مختلف انجام داد. نتایج نشان داد که اکثر دانش‌آموزان درگیر در طراحی رقص، توانایی "درک خود"، توانایی مدیریت احساسات خود را دارند.
انطباق اجتماعی و حرفه ای رقصندگان باله سابق با تدریس شامل توانایی انجام یک فرآیند تمرین است که حلقه اصلی کار آموزشی، سازمانی، روش شناختی، آموزشی و آموزشی با یک تیم رقص است. اثربخشی یک تمرین تا حد زیادی به یک برنامه کاری ماهرانه طراحی شده بستگی دارد. دانش معلم- طراح رقص از توانایی های خلاقانه دانش آموزان به شما امکان می دهد برای هر تمرین کاملاً دقیق و با جزئیات برنامه ای تهیه کنید. این الزام هم برای مدیران مبتدی و هم برای مدیران نسبتاً با تجربه صدق می کند. برنامه تمرین شامل فعالیت ها و وظایف اصلی است که باید توسط تیم حل شود. بر اساس طرح، معلم- طراح رقص ابتدا وظایف خاصی را برای دانش آموزان تعیین می کند: یادگیری حرکات، ارائه محتوای فیگوراتیو اجرا، ویژگی های هنری و اجرایی آن و غیره.
ساختار درس رقص کلاسیک است: قسمت های مقدماتی، اصلی، نهایی. در قسمت مقدماتی درس، وظایف سازماندهی دانش آموزان، آماده سازی برای انجام تمرینات قسمت اصلی درس حل می شود. ابزاری که با آن این کارها حل می شود، انواع راه رفتن و دویدن، تمرینات رشد عمومی، عناصر مختلف رقص بر اساس رقص های محلی است. چنین تمریناتی به بسیج توجه، آماده سازی دستگاه مفصلی-عضلانی، سیستم تنفسی برای کارهای بعدی کمک می کند. قسمت بعدی درس که در آن تکالیف اصلی حل می شود، قسمت اصلی است. راه حل مجموعه وظایف با استفاده از زرادخانه بزرگی از حرکات مختلف به دست می آید: عناصر رقص کلاسیک، عناصر رقص های محلی، عناصر انعطاف پذیری آزاد، تمرینات آکروباتیک و رشد عمومی.
سه نوع از بخش اصلی کلاس ها وجود دارد:
اولی بر اساس رقص کلاسیک ساخته شده است.
دومی بر اساس عناصر فولکلور، سالن رقص، رقص مدرن است.
مورد سوم بر اساس حرکات پلاستیکی آزاد است.
در بیشتر موارد، گزینه های ترکیبی استفاده می شود، که در آن ابزارهای مختلف آموزش رقص در ترکیب های مختلف جایگزین می شوند. ساده ترین شکل، مجموعه ای از تمرینات در میله و وسط سالن است.
در بخش پایانی درس، لازم است بار را با کمک تمرینات ویژه انتخاب شده کاهش دهید: آرامش، کشش.
تسلط بر حرکات توسط دانش آموزان در یک درس رقص تحت تأثیر مستقیم معلم- طراح رقص انجام می شود، زیرا یکی از ویژگی های تسلط بر این نوع فعالیت، تکرار و تولید مثل توسط دانش آموز حرکتی است که دیده می شود (بازوها، پاها، چرخش). سر، کج کردن بدن، و غیره)، تکنیک یا ترکیب، زمانی که معلم- طراح رقص نشان می دهد و توضیح می دهد، و دانش آموز تکرار می کند.
برگزاری کلاس های تمرینی توسط معلم- طراح رقص، سبک او را در ارائه مطالب رقص برای دانش آموزان شکل می دهد: نحوه و ماهیت انتقال تصویر، صیقل دادن تکنیک حرکت، هر عنصر رقص. با گذر از استرس فیزیکی درس، سرپرست تیم رقص باید دوز بار مجاز را به دقت احساس کند، که باعث می شود سرعت درس و ماهیت ارائه مطالب به موقع تغییر کند. اینگونه است که شرایط برای یک جو روانی راحت شکل می گیرد که به معنای احساسات مثبت و پایدار است که در آن دانش آموزان علاقه و تمایل دارند که به کلاس های رقص برگردند.
با مراجعه به تجربه طراحان رقص فعلی، می توان چنین روش ها و تکنیک های برگزاری کلاس هایی را یافت که در حال حاضر مورد تقاضا هستند، جالب هستند، می توانند به تسلط بر رقص کمک کنند، آن را از درون درک کنند، به عنوان مثال، روش یک "پاس"، که حلقه اصلی توسعه جنبش های هماهنگی است. ماهیت استفاده از این روش به شرح زیر است: یک حرکت جدید در هر ترکیب گنجانده شده است که به شما امکان می دهد این "پاس" را با دقت کار کنید. اگر یکی از دانش آموزان وقت نداشته باشد که در ترکیب اول به آن تسلط یابد ، در پایان درس قبلاً به طور صحیح به دست آمده است.
معلم و طراح رقص V.D.Tikhomirov استدلال کرد که "دو بخش اصلی برای تسلط بر هنر رقص وجود دارد: این تکنیک هنر و هنر است. دو عامل در کار یک معلم- طراح رقص وجود دارد - این تمایل به دستیابی به بهترین نتیجه در انجام فعالیت ها (با در نظر گرفتن آمادگی متفاوت کودکان) و نیاز به اصلاح ترکیب به موقع با در نظر گرفتن حضور آنها است. .
اجرای یک تمرین لباس ویژگی های خاص خود را دارد که با این واقعیت مشخص می شود که این یک تمرین است، اما در عین حال دارای نشانه های اجرای کنسرت (لباس، آرایش، نور، صدا) است. تمرین عمومی آخرین مرحله برای مرحله خاصی از آماده سازی رپرتوار کنسرت است، بنابراین مهم است که دانش آموزان را از نظر روانی برای کنسرت آماده کنیم.
سازگاری اجتماعی و حرفه ای با فعالیت آموزشی شامل توانایی رقصندگان باله سابق برای شرکت در تولیدات رقص است که جنبه پیچیده ای از کار یک معلم رقص است که نیاز به تفکر تخیلی، تخیل خلاق، مهارت های ارتباطی و سازمانی، اجرا، آموزشی و تمرین دارد. و مهارت های تولید یک معلم رقص نه تنها به دانش حرفه ای موضوع خود، بلکه به توانایی کار با یک تیم خلاق نیز نیاز دارد.
توسعه خلاقیت هنری آماتور منجر به تنوع در تمرکز موضوعی گروه های رقص شده است. متأسفانه رهبران تازه کار گروه های رقص جهت گیری مشخصی در کار گروه ندارند و بنابراین رپرتوار ماهیت تصادفی دارد. و فقط ورود یک فرد خلاق جالب به عنوان یک رهبر به ما امکان می دهد جهت آموزش خود گروه رقص را روشن کنیم. در اجراهای آماتور رقص، جهت گیری های کاملاً واضحی از گروه ها ایجاد شده است: رقص محلی (یک نفر، مردمان مختلف)، کلاسیک، سالن رقص، تنوع، ورزش، مدرن و غیره. اینها متداول ترین و اغلب جهت گیری های گروه های رقص هستند، اما نه تنها جهت، انتخاب رپرتوار را تعیین می کند. چیزی که تیم را منحصر به فرد و جالب می کند، سبک فردی آن است. به عنوان مثال، اگر دو گروه رقص محلی در این نزدیکی وجود داشته باشد، در حالی که یکی رقص های شناخته شده و آموخته شده را اجرا می کند، دیگری جهت خاصی دارد که می تواند دستخط این گروه را فردی کند.
کار صحنه ای یک فرآیند منحصر به فرد برای ایجاد یک کار رقص است که در مراحل انجام می شود:
انتخاب مواد موسیقی و رقص؛
شکل گیری ایده و مفهوم یک کار رقص.
تعریف ژانر (رقص تراژدی، رقص دراماتیک، رقص کمیک، رقص غنایی، رقص آموزشی و غیره)؛
ساخت خط دراماتیک یک کار رقص. کار با مواد موسیقی؛
تعریف واژگان، زبان حرکات که کارگردان اثری را با آن خلق خواهد کرد. واژگان تا حد زیادی با انتخاب سبک رقص آینده تعیین می شود: رقص کلاسیک، رقص محلی، رقص اجتماعی، رقص جاز، رقص مدرن و غیره.
کار تمرین و تولید با مجریان.
مهارت معلم- طراح رقص شامل ایجاد ترکیب طرح است که مجموعه بصری و معنایی اجرا را روان می کند و بیننده آنچه را که می بیند نه تنها از منظر رقص، بلکه از نقطه نظر نیز درک می کند. از نظر علاقه به خط داستانی ترکیب فرم بصری و فیزیکی (تصویر پلاستیکی که بیننده می بیند) بخشی از فرآیند صحنه سازی است که توسط طراح رقص اندیشیده شده است.
پیشنهاد شده توسط G.V. Burtseva در مطالعه "مدیریت توسعه تفکر خلاق دانشجویان- طراحان رقص در فرآیند آموزش دانشگاه"، توسعه یک ایده در سطح "مفهوم-درک-اجرا" با ماهیت فعالیت صحنه سازی مطابقت دارد. این ایده برای ترکیب انواع مختلف وظایف رقص مستقل (کار رقص آموزشی و خلاق - UTHZ) طراحی شده است. لیست انواع UTKhZ شامل ساده ترین کارها برای ساخت ترکیب های آموزشی با استفاده از انواع واژگان (حرکات رقص)، ایجاد یک کار رقص جامع و ایجاد قطعاتی از درس های ریتم است.
یکی از معیارهای انتخاب رپرتوار برای گروه رقص کودک، واقعیت آن است، مطابقت رپرتوار با توانایی های دانش آموزان. هنگام ایجاد رپرتوار یک گروه رقص، مهم است که الزامات خاصی را در نظر بگیرید:
مطابقت تولیدات با سن و سطح رشد دانش آموزان، اعداد رقص باید برای دانش آموزان قابل درک باشد.
استفاده از تولیدات ژانرهای مختلف: بازی، طرح.
بیانیه ها اهداف آموزشی و آموزشی را در نظر می گیرند.
اجراها برای کل تیم طراحی شده است.
فرآیند خلاقیت در ایجاد راه های جدید و غیر استاندارد برای حل مشکلات رقص، تمایل به تحقق پتانسیل خلاقانه آنها، بداهه نوازی بیان می شود. به لطف فعالیت خلاقانه، اصالت تفکر کارگردان رقص، جهت گیری های جدیدی از رقص در حال توسعه است. رقص در حال حاضر در حال به دست آوردن معنای جدید، نقشی جدید است: در حال تبدیل شدن به یک ورزش (ورزش و رقص باله)، بخشی از درمان (رقص درمانی)، اساس خودشناسی اجتماعی (جوانان) (هیپ هاپ) و غیره است.
حوزه آموزش اضافی برای کودکان فرصتی برای خودآگاهی برای رقصندگان باله سابق در وضعیت رئیس یک گروه رقص فراهم می کند، جایی که آنها می توانند از تجربه انباشته شده ای که قبلاً در فعالیت های صحنه به دست آورده اند استفاده کنند. آموزش اضافی برای کودکان به رقصندگان باله کمک می کند تا دانش آموزشی خود را گسترش دهند، با ویژگی های خاص آموزش رقص در سیستم آموزش اضافی برای کودکان آشنا شوند و فرصت های خلاقانه را در فعالیت آموزشی ببینند.
ویژگی های انطباق اجتماعی و حرفه ای رقصندگان باله سابق در طول انتقال به تدریس
ویژگی هنر رقص به معنای محدود در اجرای حرکتی (رقص)، یعنی توانایی انتقال مقصود ایدئولوژیک نویسنده اثر از طریق بدن و بازیگری نهفته است.
محیط آموزشی یک موسسه آموزشی رقص حرفه ای، که در آن رقصندگان باله تحصیل می کردند، ویژگی های خاص خود را دارد، متفاوت از تربیت و رشد شخصی دانش آموزان با استفاده از رقص در آموزش اضافی کودکان.
ویژگی های آموزش رقص یک روش پذیرش رقابتی ویژه است که شامل شناسایی پارامترهای (توانایی) بدن است. وجود یک روش رقابتی برای صدور گواهینامه متوسط، در نتیجه دانش آموزانی که قادر به ادامه آموزش رقص نیستند، نه تنها بر اساس نتایج تسلط بر یک برنامه حرفه ای، بلکه بر اساس پارامترهای بدنی (فیزیکی) نیز حذف می شوند. تحصیل در یک موسسه آموزشی رقص (مدرسه رقص، آکادمی باله) به عنوان آموزش حرفه ای از اولین قدم ها، از سن 10 سالگی در نظر گرفته می شود و با ویژگی های خاص متمایز می شود:
رژیم ویژه و سطح بار یک دانش آموز با رژیم و بار یک هنرمند بزرگسال قابل مقایسه است که با بارهای فیزیکی ورزش های با عملکرد بالا مطابقت دارد.
آموزش عمومی (مدرسه) و آموزش حرفه ای در یک فرآیند آموزشی واحد ترکیب می شوند، اغلب نمی توان تمایز واضحی بین آنها قائل شد.
انتقال مستقیم مهارت ها، دانش، تجربه از نسلی به نسل دیگر ("از دست به دست - از پا به پا"، دور زدن حامل های اطلاعات مادی).
عملکرد مدرسه رقص (آکادمی باله) هم به عنوان یک مؤسسه آموزشی و هم به عنوان یک گروه تئاتر، وحدت فرآیند آموزشی و عمل واقعی.
تعامل اجباری مدرسه رقص (آکادمی باله) با یک گروه باله حرفه ای "پایه" (تئاتر): این گروه عمدتاً متشکل از فارغ التحصیلان این موسسه آموزشی است و بیشتر معلمان آن از هنرمندان سابق و فعلی گروه هستند. جهت گیری فرآیند آموزشی به ویژگی های سبک و رپرتوار گروه. فرصتی برای دانش آموزان برای شرکت در نمایش های حرفه ای از سال های اول تحصیل.
فعالیت رئیس گروه رقص کودکان در سیستم آموزش اضافی کودکان با وجود ویژگی های خاص خود مشخص می شود که باعث ایجاد مشکلاتی در سازگاری اجتماعی و حرفه ای رقصندگان باله سابق با این فعالیت می شود.
در حال حاضر، مطالعات زیادی به مطالعه تغییر حرفه و تغییر جهت گیری افراد در بزرگسالی اختصاص داده شده است. نتایج این مطالعات نشان می دهد که خروج آگاهانه از حرفه می تواند در هر مرحله از پیشرفت حرفه ای انجام شود.
برخی از رقصندگان سابق باله، فعالیت معلم- طراح رقص و سرپرست یک گروه رقص را یکی از اشکال کار متمرکز بر ادامه فعالیت رقص در سیستم آموزش اضافی برای کودکان می دانند. انگیزه ها عبارتند از:
تمایل به ادامه رقص (علاقه)
فرصت های آموزشی (در دسترس بودن توانایی ها)،
جذابیت رقص برای کودکان، نوجوانان، جوانان (محبوبیت).
رقصندگان باله سابق فقط "یک حرفه" را انتخاب نمی کنند، بلکه تا حد زیادی سبک زندگی و حلقه اجتماعی آینده خود را از پیش تعیین می کنند. انطباق اجتماعی و حرفه ای رقصندگان باله سابق با حوزه فعالیت آموزشی نیاز به انطباق با شرایط و الزامات یک حرفه جدید است. این دوره کسب موقعیت اجتماعی جدید، ورود فعال به حرفه، دوره گذار به موقعیت و شرایط زندگی جدید، عادت کردن به تیمی از همکاران، دانش آموزان و والدین آنها، معیار جدیدی از وظیفه و مسئولیت است. فقط برای خود، بلکه برای دیگران.
E.P. Ermolaeva در مطالعه خود "جنبه های شناسایی سازگاری اجتماعی حرفه ای ها" (2007) نشان می دهد که هویت حرفه ای اساس انطباق حرفه ای موفق است و میزان اجرای آن به نوع انگیزه پیشرو فرد بستگی دارد. عملکرد تغییردهنده هویت حرفه ای به دامنه تغییرات در کیفیت های مهم حرفه ای و میزان خودشناسی با حرفه بستگی دارد - امکان انطباق برای افراد با هویت گسترده بیشتر است. فاصله گرفتن از تصویر حرفه خود از دیگران - خود انزوای حرفه ای سازگاری با شرایط در حال تغییر هنگام نقل مکان به فضای حرفه ای متفاوت را دشوار می کند. همه این عوامل پتانسیل تحول آفرین یک حرفه ای را تشکیل می دهند. اینکه چقدر موفقیت آمیز و در چه شکلی در عمل اجرا می شود توسط نوع اصلی فعالیت انگیزشی-فعالیت فرد تعیین می شود.
رقصندگان باله سابق صمیمانه به فعالیت های رقص علاقه مند هستند ، آن را حرفه خود می دانند ، به صحت انتخاب حرفه ای خود اطمینان دارند و تمایلی به تغییر آن ندارند ، اما در طول دوره انطباق با فعالیت آموزشی با مشکلاتی روبرو می شوند. مطالعات نشان می دهد که از 100 رقصنده باله گروه های رقص حرفه ای گروه آواز و رقص آکادمیک منطقه نظامی مسکو، تئاتر دولتی منطقه ای مسکو "باله روسیه"، گروه نیروهای هوابرد، گروه رقص آکادمیک دولتی "بریوزکا" ، تئاتر باله پلاستیک "باله جدید" ، مدرسه رقص-استودیو گروه کر رقص به نام. پیاتنیتسکی، تئاتر تالار موسیقی دولتی سن پترزبورگ، 55 نفر که در سه سال اول تمرین آموزش برای کودکان به آموزش اضافی آمدند، با مشکلات و عدم آمادگی مواجه شدند، تدریس را متوقف کردند.
دشواری انطباق اجتماعی و حرفه ای رقصندگان باله یک نگرش شکل نگرفته نسبت به فعالیت آموزشی است. نصب، نگرش مناسب متخصص را به فعالیت آموزشی خود تضمین می کند، به عنوان مبنایی برای شکل گیری جهت گیری حرفه ای و آموزشی فرد (A. Kossakovsky، A.K. Markova، D.N. Uznadze و غیره) عمل می کند.
شکل گیری نگرش نسبت به فعالیت آموزشی در نتیجه عبور از چندین مرحله انجام می شود.
مرحله اول. برای اینکه رقصندگان باله در روند آموزشی شرکت کنند، علاقه آنها به شیوه های جدید کار ضروری است. این مرحله با توسعه علایق شناختی، تمرکز بر خودسازی همراه است، شامل شکل گیری دانش لازم رقصندگان باله در مورد فعالیت آموزشی است و شامل حل وظایف زیر است:
تقویت انگیزه برای انتخاب حرفه؛
فعال شدن استقلال، ابتکار;
آگاهی از اهمیت اجتماعی و پتانسیل خلاق حرفه معلمی.
فعالیت های رئیس تیم رقص رقصندگان باله سابق را با فرصتی برای اجرای ایده های خلاقانه و ایده های آموزشی جذب می کند.
مرحله دوم با هدف تسلط بر تکنیک ها، مهارت ها و توانایی های فعالیت آموزشی است. این مرحله بر اساس پیش نیازهای نظری زیر است: دانش در صورتی به نگرش تبدیل می شود که از نظر عملی و شخصی قابل توجه باشد، اگر فرد فعالیت آموزشی را فعال کند نگرش آموزشی شکل می گیرد.
رقصندگان باله باید سیستمی از ایده ها در مورد توانایی ها و مهارت های خود را برای اجرای آنها در یک تیم رقص کودکان تشکیل دهند. تحقیقات نشان می دهد که روش های جدیدی برای استفاده از فرصت های توسعه در حال حاضر در حال اجرا است:
. "روان ژیمناستیک" - مطالعات تقلید و پانتومیک؛
. "فیتبال" - برنامه ای که شامل تمریناتی است که در حالت نشسته یا خوابیده روی یک توپ مخصوص ژیمناستیک انجام می شود.
. آموزش "تمرینات ریتمیک" کودکان با ناتوانی های مختلف رشدی؛
. «رقص اصلاحی» یک درس پیچیده ویژه است که در آن حالات روانی-عاطفی دانش آموزان با استفاده از موسیقی و تمرینات حرکتی خاص اصلاح می شود.
هنگام انجام فعالیت های آموزشی، رهبران شروع کننده گروه های رقص نیاز به خودسازی، کسب اطلاعات جدید، پر کردن توشه نظری دانش آموزشی خود را احساس می کنند، که به نوبه خود به بهبود مهارت های آموزشی کمک می کند.
ویژگی مرحله سوم شکل گیری نگرش نسبت به فعالیت آموزشی در جهت رهبر مبتدی نهفته است تا موفقیت تیم رقص تحت کنترل خود را برانگیزد و وظایف زیر را حل کند:
تسلط مستقل بر روش های فعالیت آموزشی، ارتباطات و رفتار؛
خود ارزیابی نتایج رشد حرفه ای خود؛
جهت گیری فرد در ارزش های حرفه ای؛
توسعه حرفه ای خود را طراحی کنید.
این مؤلفه نگرش آموزشی باید در میان رقصندگان باله ایجاد شود، زیرا آنها دارای جهت گیری تمرینی غالب هستند که حاکی از موفقیت در فعالیت های صحنه است و اگر انگیزه ای برای موفقیت در فعالیت آموزشی وجود نداشته باشد دشوار است.
به گفته A.K. مارکووا، برای فعالیت حرفه ای موفق، انگیزه موفقیت، خلق و خوی برای نتایج مثبت کار بسیار مهم است. دستیابی به موفقیت یک انگیزه شخصی است که در میل به موفقیت تجلی می یابد، که ویژگی مهمی برای فعالیت موفق رئیس یک تیم رقص است.
افراد با سطح بالایی از انگیزه پیشرفت دارای ویژگی های متمایز هستند:
پشتکار در دستیابی به اهداف؛
نارضایتی از آنچه به دست آمده است؛
اشتیاق به کار شما؛
نیاز به ابداع روش های جدید کار در حین انجام کارهای معمولی؛
تمایل به پذیرش کمک و دادن آن به دیگران.
شکل گیری نگرش نسبت به فعالیت آموزشی ارتباط مستقیمی با افشای امکان رشد شخصی دارد. با کمک اینستالیشن، نیاز رقصندگان باله در مقام سرپرست گروه رقص، نشان دادن تجربه خلاقانه آنها، آمادگی برای مدیریت اقدامات گروه برآورده می شود.
مشکلات انطباق اجتماعی و حرفه ای با فعالیت آموزشی در سیستم آموزش اضافی کودکان به این دلیل است که رقصندگان باله سابق به ویژگی های کار با تیم رقص کودکان موسسه آموزش اضافی برای کودکان پی نمی برند و با ناآگاهی مواجه می شوند. از ویژگی های خاص کار
مطالعه فعالیت های رهبران گروه های رقص نشان می دهد که انتقال به حرفه معلمی توسط رقصندگان باله در شرایط ناآگاهی از محتوای این فعالیت انجام می شود. این با توسعه ناکافی ادبیات روش شناختی برای کلاس های رقص با دانش آموزان در سیستم آموزش اضافی برای کودکان از پیش تعیین شده است. ویژگی کلاس های رقص در اینجا رشد عمومی دانش آموزان است و نه تسلط حرفه ای بر رقص.
مؤلفه اساسی فرآیند آموزشی در آموزش اضافی کودکان جذب دانش آموزان به دنیای رقص، توسعه پایه های فرهنگ موسیقی، رقص، هماهنگی حرکات، هنر، حوزه عاطفی، شکل گیری هنر و زیبایی شناسی است. فرهنگ کودک جهت گیری آموزش و آموزش تیم رقص در درجه اول به صلاحیت طراحان رقصی بستگی دارد که مستقیماً فعالیت های آموزشی را مدیریت می کنند. فعالیت موفق گروه رقص تا حد زیادی به رهبری ماهر و شایسته بستگی دارد.
از جمله مهمترین ویژگی های حرفه ای و شخصی رهبران گروه های رقص آموزش اضافی کودکان عبارتند از:
توانایی های تحقیق، شامل خودشناسی، خودسازی، توانایی تجزیه و تحلیل و پیش بینی فعالیت های خود.
مهارت های سازمانی، یعنی توانایی فعال کردن دانش آموزان، دادن انرژی به آنها، درک روانشناسی دانش آموزان، ابتکار، هدفمندی، مسئولیت پذیری.
مهارت های ارتباطی که به ایجاد روابط با دانش آموزان، والدین آنها، همکاران، توانایی همکاری، ارتباطات تجاری کمک می کند.
توانایی های خلاقانه، که در توانایی دیدن یک مشکل بیان می شود، به سرعت راه های اصلی برای حل آن را پیدا می کند، انعطاف پذیری تفکر.
توانایی همدلی، یعنی توانایی همدلی، عادت کردن به تجربه شخص دیگر.
باز بودن و پاسخگویی عاطفی، توانایی پذیرش شخص دیگری، نگرش دوستانه نسبت به دیگری، ایجاد روابط غیررسمی با کودکان و بزرگسالان.
پیش نیاز انطباق موفق اجتماعی و حرفه ای رقصندگان باله سابق با فعالیت آموزشی، راهنمایی آموزشی مؤثر برای رشد شخصیت دانش آموزان یک گروه رقص در سیستم آموزش اضافی برای کودکان، توانایی رهبر یک گروه رقص است. برای تعیین اهداف، برنامه ریزی فعالیت های خود، تعیین اشکال سازماندهی فعالیت ها. برنامه ریزی مرحله اولیه مدیریت است که موفقیت تیم رقص در آینده به آن بستگی دارد. این شامل تصمیمات به هم پیوسته و آگاهانه با حداکثر استفاده از قابلیت ها و توانایی های رئیس تیم رقص و دانش آموزان است.
وظایف اصلی در کلاس های رقص فعال سازی فعالیت حرکتی دانش آموزان، توسعه پایه های ابتدایی رقص، جلوگیری از انحرافات رایج در رشد جسمانی دانش آموزان (نقض وضعیت بدنی، صافی کف پا، چاقی و غیره) است. ، افشای فردیت خلاق و شناسایی توانایی ها برای این نوع فعالیت و به دنبال آن توصیه می شود که در گروه های رقص آماتور در یک یا دیگر نوع رقص شرکت کنید.
آثار A.N. بروسنیتسینا، G.V. بورتسوا، E.I. گراسیموا، V.T. گیگلوری، آی.ای. ارسکو، ال.دی. ایولوا، تی.آی. کلاشنیکوا، O.G. کالوجینا، تی.ام. کوزنتسوا، بی.و. کوپریانوا، V.N. نیلووا، ال.ای. پولیاوا، O.A. ریندینا، ای.جی. سلیمگاریوا، N.G. اسمیرنوا، ای.وی. سیتووی، تی.وی. تاراسنکو و دیگران مشکلات مربوط به آموزش رقص در آثار A.O. دراگان، یو.آ. کیوشنکو، لس آنجلس میتاکوویچ، ژ.آ. اونچا، اس.ام. پرشوک و دیگران.
ویژگی آموزش اضافی برای کودکان این است که دانش آموزانی که داده های خاصی ندارند (حس ضعیف ریتم، عدم هماهنگی موسیقی-حرکتی و ...) به کلاس ها می آیند.
این مهم است که معلم- طراح رقص در نظر داشته باشد که کلاس ها باید برای سطح رشد دانش آموزان، برای قابلیت ها و توانایی های خاص آنها طراحی شود. سازماندهی کلاس ها باید در سطح قابل دسترس دانش آموزان و با سرعت قابل قبول باشد. هدف اصلی به خاطر سپردن اطلاعات نیست، بلکه درک اهمیت عملی دانش به دست آمده توسط دانش آموز است تا دانش آموز بتواند بگوید: «من می توانم این کار را انجام دهم».
اولین آشنایی با رقص در کلاس درس با کمک تمرینات رقص، بازی های موسیقی رخ می دهد. در سال اول کار، درک شهودی از مطالب وجود دارد و ارائه الزامات بخصوص پیچیده برای دانش آموزان غیرممکن است. در مرحله اولیه تمرین، توجه و زمان بیشتری به تمرین پارت و تمرینات موزیکال-ریتمیک داده می شود. به گفته طراحان رقص، در مرحله اولیه، وظیفه آموزش رقص به دانش آموز نیست. اول از همه، لازم است دانش آموزان در فضا جهت گیری کنند، با دانش آموزان دیگر تعامل داشته باشند. در مرحله بعدی به دانش آموزان عناصر پیچیده تری داده می شود، هم بازی (افزودن بداهه) و هم رقص (حرکات برای هماهنگی).
معلم- طراح رقص برای مدت معینی در طول درس به بازی های موسیقی و رقص توجه می کند که به افشای واضح تر و توسعه بیان موسیقی و عاطفی دانش آموزان کمک می کند. یادگیری حرکات رقص که نیاز به تمرکز و تلاش بدنی دارد که با تمرینات بازی ترکیب می شود به حفظ توجه و علاقه غیر ارادی دانش آموزان کمک می کند. این توانایی گوش دادن و احساس موسیقی و بیان آن را در حرکت ایجاد می کند. بازی های رقص انتخاب شده و سازماندهی شده به جذب سریعتر عناصر رقص، توسعه توانایی شنیدن و درک موسیقی کمک می کند. مرحله بعدی شامل مجموعه کاملی از عناصر اصلی رقص است: تنظیم بدن، موقعیت بازوها، پاها، کشش، پریدن.
معلم و طراح رقص آموزش اضافی برای کودکان MDST (خانه خلاقیت آماتور مسکو) Shikhanova N.Yu. از بازی های فضای باز در کار خود استفاده می کند تا آنها را جزء ارگانیک درس، وسیله ای برای دستیابی به هدف تعیین شده توسط معلم قرار دهد. با استفاده از مثال چنین درسی، می توان ردیابی کرد که چگونه تمرینات سنتی پارتره به شکل های متحرک در قالب حیوانات، گیاهان، پدیده های طبیعی، اشیا، کمک می کند تا آنها را واضح تر، جالب تر و همچنین تخیل و احساسات را توسعه دهد. .
هدف اصلی کلاس های رقص برای دانش آموزان در آموزش اضافی کودکان، شکل گیری مهارت ها و توانایی های رقص اولیه، جذب حرکات رقص ساده و اتودها است. افشای و رشد پتانسیل خلاق دانش آموزان با استفاده از روش یادگیری ترکیبات رقص "از ساده به پیچیده" رخ می دهد. این روش شامل:
جزء بصری (ارائه بصری مطالب توسط معلم- طراح رقص، مطالب ویدئویی نمونه های ایده آل فرهنگ رقص)؛
مؤلفه نظری (توضیح معلم-رقصنده قوانین انجام حرکات با در نظر گرفتن ویژگی های سنی دانش آموزان)؛
جزء عملی (یادگیری ترکیب رقص، تقویت با تکرار مکرر، تمرین حافظه عضلانی).
معلم رقص، معلم مدرسه رقص شهرداری شچلکوو، نویسنده کتاب "اجزای صحنه سازی و اجرای کار در هنر حرکت" (2011) V. Giglauri تأکید می کند که طبیعت به فرد محدودیت های خاصی از توانایی های خود داده است. بالاتر از آن او نمی تواند بالا بیاید، اما طبیعت زیاده خواهی در این واقعیت نهفته است که کوچکترین اشاره ای به این که این مرزها در کجا قرار دارند به فرد نمی دهد و به او این فرصت را می دهد که بسته به میل خود بهبود یابد. در مواجهه با طراحان رقصی که از سیستم محدودیت بر اساس اصل "این غیرممکن است، زیرا هنوز کسی قادر به انجام آن نبوده است" حمایت می کنند، دانش آموزان یا آن را دنبال می کنند، یا با غلبه بر این سکون، گاهی به طور ناگهانی برخی از توانایی های "باورنکردنی" را در خود و مهارت ها معلم- طراح رقص، که موفق شده است راه هایی برای توسعه داده های طبیعی در دانش آموزان پیدا کند، مرزهای فردیت آموزشی خود را فشار می دهد، معلم محبوب تری می شود، اسرار مهارت آموزشی را به سرعت درک می کند.
برای ایجاد انگیزه پایدار دانش آموزان برای طراحی رقص، معلم- طراح رقص بسته به آمادگی دانش آموزان، از اشکال مختلف کار فردی-گروهی استفاده می کند:
فرم گروه (گروه ها با در نظر گرفتن سن دانش آموزان تشکیل می شوند، گروه ممکن است از شرکت کنندگان در هر رقص یا طرح تشکیل شود).
فرم جمعی (برای تمرین های مشترک، گروه ها، اجراهای رقص، که در آن گروه های سنی متعددی درگیر هستند استفاده می شود).
فرم انفرادی (برای دانش آموزانی که به مطالب تحت پوشش تسلط ندارند استفاده می شود).
چنین رویکرد یکپارچه ای کلاس های رقص را معنادار، متنوع، جالب می کند و همچنین فرصتی برای تعیین توانایی های دانش آموزان برای رشد بعدی آنها فراهم می کند.
فرآیند یادگیری در گروه های رقص آموزش اضافی برای کودکان بر اساس اصول کلی آموزشی تعلیم و تربیت است:
فعالیت ها - روش های کار آموزشی در یک تیم رقص به فعالیت حرکتی کمک می کند، فعالیت خلاق دانش آموزان را توسعه می دهد.
تجسم - قبل از اجرای رقص ها، با کمک تصاویر، عکس ها و فیلم ها، دانش آموزان با فرهنگ، سنت ها، لباس های ملی یک مردم خاص آشنا می شوند. هنگام یادگیری حرکات جدید، تجسم یک نمایش عملی بی عیب و نقص از حرکات توسط معلم است.
اصل در دسترس بودن و فردی کردن، در نظر گرفتن ویژگی های سنی و توانایی های دانش آموز، تعیین وظایفی که برای او امکان پذیر است را فراهم می کند.
سیستماتیک - تداوم و منظم بودن کلاس ها. در غیر این صورت، سطح دانش و مهارت قبلاً به دست آمده کاهش می یابد.
باز بودن - فعالیت های مشترک افراد همفکر (رئیس تیم رقص و دانش آموزان) که با منافع مشترک زندگی می کنند.
اصل فازبندی - شامل تنظیم و انجام کارهای جدید دشوارتر برای مردمک، در افزایش تدریجی حجم و شدت بار است. انتقال به تمرینات جدید و پیچیده تر باید به تدریج اتفاق بیفتد، زیرا مهارت های در حال ظهور تثبیت می شوند و بدن با بارها سازگار می شود.
رقصندگان باله سابق مشکلاتی را در تعامل با دانش آموزان تجربه می کنند که با مشارکت کودکان در تیم، تثبیت آنها، شکل گیری انگیزه پایدار برای کلاس ها همراه است.
دانش آموزان در هر زمان می توانند دایره را تغییر دهند یا به طور کلی موسسه را ترک کنند که با داوطلبانه بودن در کلاس ها همراه است. برای حفظ آنها، یک معلم آموزش اضافی نمی تواند از زرادخانه تکنیک های انضباطی که طراحان رقص در مدارس رقص، استودیوهای تئاترهای باله آکادمیک دارند استفاده کند. بنابراین، معلم رقص آموزش اضافی برای کودکان باید طرفدار دو جنبه باشد: دنیای کلاس هایی که دانش آموزان را به آن معرفی می کند و دنیای تربیت کودکان. لازمه تعصب یا اشتیاق با این واقعیت توضیح داده می شود که بدون این نگرش فوق استاندارد به کلاس ها، آلوده کردن دانش آموزان به این عمل غیرممکن است. فقط جذابیت خود فعالیت، اشکال و روش های سازماندهی آن، فضای راحت در جامعه کودکان، شخصیت روشن، صمیمیت و صمیمیت معلم به این واقعیت کمک می کند که کودک اوقات فراغت خود را در یک موسسه اضافی بگذراند. آموزش برای مدت طولانی
فعالیت عملی رئیس تیم رقص در سیستم آموزش اضافی کودکان از طریق ایجاد روابط موضوع-موضوع، ایجاد گفتگو با دانش آموزان، که نیاز به هنرمندی خاص، توانایی سازماندهی فرآیند آموزشی به گونه ای روشن است، تحقق می یابد. ، اصیل و در عین حال برای دانش آموزان قابل توجه است. ساختار هنر آموزشی توسط M.G. گریشچنکو در مطالعه خود "شکل گیری هنر در بین مدیران هنری گروه های رقص در دانشگاه های فرهنگ و هنر" (2009) بر اساس ابزارهای کلامی (گفتار صوتی، لهجه های آهنگین و معنایی) و غیرکلامی (اشاره ها، حالات چهره، شکل پذیری) تاثیرگذاری بر دانش آموزان این ابزارها به هم مرتبط هستند، ماهیتی پویا دارند و بسته به موقعیت خاص در مراحل مختلف توسعه حرفه ای رئیس تیم رقص تغییر می کنند.
حل وظایف خلاقانه با همکاری رئیس تیم رقص در سیستم آموزش اضافی کودکان، ساختار روانشناختی فرآیند آموزشی را به طور کلی تغییر می دهد، سیستمی از تحریک درونی از گسترده ترین طیف تعاملات، روابط، ارتباطات بین همه شرکت کنندگان ایجاد می شوند (من دوست دارم با همه باشم، یک هدف مشترک را تسخیر می کنم، جاه طلبی راضی می شود، به خود افتخار می کنم و غیره)
با درگیر کردن دانش آموزان در رقص منظم، رهبران گروه های رقص باید بدانند که ویژگی کار در سیستم آموزش اضافی برای کودکان تنها شناسایی توانایی های خلاقانه، توسعه گوش برای موسیقی، احساس ریتم در دانش آموزان نیست. ، بلکه توانایی کمک به دانش آموزان بسته، غیر ارتباطی و از نظر عاطفی نامتعادل. نیاز به حمایت از کودکان دارای معلولیت جسمی، ایجاد احساس مسئولیت و تلاش برای دستاوردهای خاص، برای جبران کمبود توجه معلمان مدرسه و والدین.
رهبر می تواند بر شکل گیری و توسعه تیم رقص تأثیر بگذارد:
از طریق یک فضای دوستانه و راحت که در آن هر دانش آموز احساس ضروری و مهم می کند.
ایجاد یک "وضعیت موفقیت" برای هر دانش آموز به او آموزش می دهد تا خود را در میان همسالان خود به شیوه ای مناسب اجتماعی نشان دهد.
استفاده از اشکال مختلف کار آموزشی انبوه، که در آن هر دانش آموز تجربه اجتماعی کسب می کند.
ویژگی های آموزش اضافی برای کودکان این است که اگر رقصندگان باله به عنوان رهبران گروه های رقص توانایی جذب دانش آموزان، برانگیختن علاقه به رقص، متقاعد کردن، تشویق آنها به مطالعه را نداشته باشند، گروه هایی از آنها جذب نمی شوند.
با تحلیل ویژگی های سازگاری اجتماعی و حرفه ای و ورود رقصندگان باله سابق به فعالیت آموزشی، باید توجه داشت که آنها در این حرفه از طریق خودآموزی تثبیت می شوند. بسیاری از رهبران گروه های رقصی که در سیستم آموزش اضافی برای کودکان کار می کنند، آموزش آموزشی خاصی ندارند و توسعه حرفه ای آنها در زمینه کار آموزشی همزمان با اجرای آنها در فعالیت آموزشی عملی مستقل آغاز می شود. اشکال مختلف بازآموزی، آموزش پیشرفته سطح فرهنگی افراد مورد نیاز است.
موضوع بازآموزی (تخصصی) با موضوع آموزش حرفه ای اولیه در حضور خودآگاهی حرفه ای قبلی، زندگی و تجربه حرفه ای متفاوت است. بدیهی است که فرآیند یادگیری باید نه به عنوان یک فرآیند پخش یا آموزش، بلکه به عنوان یک فرآیند دگرگون کننده و تغییر دهنده شخصیت ساخته شود که به موضوع بازآموزی کمک می کند تا جهت گیری مجدد حرفه ای را در درون خود، در آگاهی خود انجام دهد.
رهبران گروه های رقص کودکان به طور فزاینده ای متقاعد می شوند که برای فعالیت حرفه ای موفق به دانش عمیق در مورد روند آموزشی نیاز دارند. مطابق با استاندارد آموزشی دولتی آموزش متوسطه حرفه ای، یک معلم آموزش اضافی برای کودکان در زمینه رقص، سازمان دهنده یک گروه رقص کودکان باید از موارد زیر آگاهی داشته باشد:
تاریخچه هنر رقص؛
مبانی انواع مختلف رقص: کلاسیک، عامیانه، مدرن، سالن رقص.
تکنیک های انجام حرکات مختلف؛
ساختار و محتوای تمرینات آموزشی، روش های اجرای آنها با کودکان در شرایط آموزش اضافی کودکان؛
فرهنگ رقص محلی منطقه، منطقه، شهر؛
ابزارهای بیان موسیقی ، ماهیت تأثیر آنها بر اجرای حرکات رقص.
تکنیک های ساخت اشکال کوچک و بزرگ از آهنگ های رقص.
توسعه دراماتورژیک تصاویر رقص.
ویژگی های لباس رقص برای اجرای رقص های مدرن در انواع مختلف.
چنین الزامات بالایی برای سرپرست تیم رقص با این واقعیت توضیح داده می شود که آنها کلید پیشرفت موفق تیم رقص و فعالیت های حرفه ای آنها هستند.
رهبران گروه های رقص با در نظر گرفتن سطح تحصیلی، تجربه در تدریس، مسیر آموزشی خود را انتخاب می کنند. شرکت در سمینارها، کارگاه ها، میزهای گرد نشان می دهد که امروزه موضوعات موضوعی برای معلم- طراح رقص آموزش تکمیلی برای کودکان عبارتند از: "سازماندهی فرآیند آموزشی برای حفظ علاقه دانش آموزان به کلاس ها"، "سازماندهی فعالیت های تیم رقص". برای نتیجه."
مشارکت رهبران گروه های رقص در "کلاس های کارشناسی ارشد"، آموزش ها فرصتی برای جذب عمیق تر مطالب و کارگاه رقص و همچنین ارائه آن به تجربه آموزشی خاص فراهم می کند.
نتیجه فعالیت سرپرست تیم رقص تا حدی نسبیت دارد. از یک سو، نتیجه را می توان مجموع دستاوردها در نظر گرفت: عناوین، مکان ها، جوایز، نتایج مسابقات و مسابقاتی که تیم در آن شرکت کرده است، از سوی دیگر، سطحی که دانش آموزان هنگام مطالعه در یک تیم رقص به دست می آورند ( سطح فرهنگ عمومی، نظم، دانش، مهارت). در مورد اول، رهبر و دانش آموزان روی به رسمیت شناختن رسمی، پیروزی در بررسی ها و مسابقات حساب می کنند. دیگران، اول از همه، با فعالیت های اوقات فراغت مشترک، ارتباط، آشنایی با هنر رقص و مشارکت جمعی در خلاقیت هدایت می شوند.
N.S. پوسلسکایا، معلم رقص، کارگر محترم فرهنگ فدراسیون روسیه و جمهوری ساخا (یاکوتیا)، مبتکر سازماندهی یک مدرسه رقص در یاکوتیا، بر اساس نظرسنجی در بین معلمان رقص، عدم آگاهی آنها از تاریخچه را آشکار می کند. آموزش و پرورش و تئوری آموزش رقص در منطقه خود. متأسفانه از انواع اشکال و روش های آموزش رقص مرتبط با فعالیت آموزشی معلمان-رقصان منطقه در تمرین آموزش رقص استفاده نمی شود. در این میان تکیه بر سنت های رقص محلی یکی از منابع خلاقیت رئیس گروه رقص کودک است. اگر رقص‌های فولکلور محلی بر رپرتوار در پردازش خود غالب باشد، نقش چنین گروه‌هایی افزایش می‌یابد.
فرهنگ رقص عامیانه در مطالعات A.G. برناوا، ای.وی. Zelentsova، V.G. شوکینا و دیگران. آثار علمی اختصاص یافته به آموزش طراحان رقص بر اساس رقص عامیانه (G.Ya. Vlasenko، G.P. Gusev، N.I. Zaikin، K.S. Zatsepin، A.A. Klimov، M. P. Murashko، T. N. Tkachenko، N. M. T. Tolsta، N. M. T. Tolsta). .
آثاری وجود دارد که برای شکل‌گیری یک درک کل نگر از فرهنگ عامیانه مورد توجه است. "رقص ها و رقص های گرد مردمی روسی"، گردآوری شده توسط معلم- طراح رقص خانه خلاقیت آماتور مسکو V.V. اوکونف، که نتایج کار تحقیقاتی در مورد مطالعه رقص محلی روسی را در یک گروه رقص کودکان توصیف می کند، که طی آن یک سیستم آموزش و آموزش با استفاده از رقص محلی روسی پیدا شد. کلاس استاد معلم - طراح رقص مرکز همه روسی خلاقیت کودکان L.N. کورنیلوا - مطالعه واژگان سنتی رقص عامیانه روسی در اشکال اصلی ساختن رقص های گرد، رقص ها، چهارگوش ها.
مدرس آموزش تکمیلی در رشته رقص S.A. مونگوش (Kyzyl) کلاس های رقص محلی تووان را برگزار می کند که با عناصر رقص برای پسران مشخص می شود و عناصر فقط توسط دختران اجرا می شوند. در رقص مردانه پرش ها، ترفندها، سالتوها غالب است، رقص با بیان و تحرک متمایز می شود. همه اینها را می توان در رقص "Jumps" (اسب سواری سرگرمی مورد علاقه تووان ها) که فقط توسط پسران انجام می شود اشاره کرد. رقص مزاجی و تمپو به خوبی لحظه رقابت سوارکاران را منتقل می کند. برای زنان قوم تووان غنا، حرکات دست‌ها مشخص است (چرخش به داخل و خارج، خم شدن و امتداد در مچ دست، «لرزش» خفیف دست‌ها)، آنها آن را در حالی که روی زمین روی زانو نشسته‌اند، انجام می‌دهند، حرکات صاف دست. باید پیوسته باشد، نباید قطع شود. رقص زنان با حرکات آهسته و صاف در فضا، حفظ حالت صحیح، ظرافت در حرکات مشخص می شود.
کلاس های رقص حوزه تماس مستقیم تجربه خلاق شخصی کودک با تجربه هنری انباشته شده در هنر عامیانه است. این شرایط اهمیت آشنایی دانش آموزان با فرهنگ رقص عامیانه را توضیح می دهد.
برای انجام فعالیت های رئیس گروه رقص کودکان، رقصندگان باله سابق نیاز به ایجاد نگرش نسبت به فعالیت آموزشی، آگاهی از ویژگی های خاص فعالیت آموزشی در سیستم آموزش اضافی برای کودکان، جستجوی روش نویسنده دارند. کار با گروه رقص کودکان. همه این ویژگی ها اجزای ضروری سازماندهی یک تیم رقص در سیستم آموزش اضافی برای کودکان است.
پیوند کتابشناختی
ماتسارنکو T.N. خودسازی حرفه ای هنرمندان باله در حوزه آموزش تکمیلی برای کودکان // بررسی علمی. علوم تربیتی. - 1395. - شماره 1. - ص 35-52;URL: http://science-pedagogy.ru/ru/article/view?id=1508 (تاریخ دسترسی: 04/06/2019). مجلات منتشر شده توسط انتشارات "آکادمی تاریخ طبیعی" را مورد توجه شما قرار می دهیم.
به عنوان یک نسخه خطی
سوبولوا اولگا سرگیونا
بهره وری از خلاقیت] فعالیت های هنرمندان باله
تخصص: 19.00.13 - روانشناسی رشد، آکمولوژی (علوم روانشناسی)
پایان نامه برای درجه کاندیدای علوم روانشناسی
مسکو - 2005
این کار در گروه روانشناسی موسسه آموزشی غیردولتی "آکادمی بشردوستانه و پیش آگهی" انجام شد.
مشاور علمی - داوطلب علوم روانشناسی،
مخالفان رسمی:
دکترای علوم روانشناسی، پروفسور آگاپوف والری سرگیویچ
کاندیدای علوم روانشناسی باداوا آنا ویاچسلاوونا
سازمان اصلی: مستقل بین المللی
شورای پایان نامه D-502.006.13 در مورد علوم روانشناسی و تربیتی در آکادمی مدیریت دولتی روسیه تحت ریاست جمهوری فدراسیون روسیه به آدرس: 119606، مسکو، خیابان Vernadsky، 84، ساختمان 1، اتاق 3350
پایان نامه را می توان در کتابخانه RAGS یافت. چکیده در سال 2005 ارسال شده است.
دانشیار گوروبتس تاتیانا نیکولاونا
دانشگاه بوم شناسی و علوم سیاسی
دفاع صورت خواهد گرفت
ساعت در جلسه
دبیر علمی ^
شورای پایان نامه /U /U
دکترای علوم روانشناسی /¿/bgc^! V.GLseev
شرح کلی کار مرتبط بودن موضوع تحقیق به دلیل منطق توسعه آکمولوژی به عنوان یک علم و حل مشکلات علمی و عملی مربوط به افزایش بهره وری از انجام فعالیت های هنری و خلاقانه است. توسعه آکمولوژی با توسعه زمینه های موضوعی و موضوعی جدید همراه است که در میان آنها فعالیت های هنری و خلاقانه برجسته است که در آن مشکلات روانی و آکمولوژیک زیادی وجود دارد. راه حل آنها تا حد زیادی با نوع و ویژگی های فعالیت اجرایی هنری تعیین می شود که در میان آنها جایگاه ویژه ای به باله - قدیمی ترین نوع هنر نمایشی تعلق دارد. بنابراین، توسعه مشکلات acmeological خلاقیت باله از نقطه نظر علمی مرتبط است.
وضعیت توسعه مسئله تحقیق مطالعه ویژگی های اساسی هنرهای نمایشی هنرمندان عمدتاً بر اساس نمونه هایی از خلاقیت هنرمندان تئاترهای نمایشی انجام شد. دست اندرکاران برجسته تئاتر (Stanislavsky K.S.، Nemirovich-Danchenko V.I.، Vakhtangov E.B.، Meyerhold V.E.، Tairov A.L.، Zavadsky Yu.A.، Zakhava B. E.، Tovstonogov G. ).
تحقیقات روانشناختی در این حوزه موضوعی قابل توجه است (آبرامیان دی. V.I.، Teplov B.M.، Shpet G.G.، Yakobson P.M.، و غیره). در میان تحقیقات روانشناختی کاربردی، شایان ذکر است که آثار مربوط به خودپنداره خلاق هنرمندان (Borisov-Fishman B.M.)، درون نگری هنری (Andreykina O.V.)، روانشناسی تناسخ صحنه (Kisin B.V.)، روانشناسی فراشخصی (Groysman A.L. Rassokhin A.V.)، توانایی ها و توانایی های هنری برای تناسخ (Rozhdestvenskaya N.V.)، مهارت های بازیگری (Naidenkin S.M. و دیگران).
در واقع، مطالعات روانشناختی در مورد ویژگی های شخصی و حرفه ای، حالات روانی، ویژگی های فعالیت خلاقانه رقصندگان باله بسیار اندک است (Vysotskaya N.E.، Groysman A.L.، Pozdnyakov V.A.، Rozhdestvenskaya N.V.، Sukhareva A.I.، Fetisova E. IN.). [~P7"~ ~. Tn-
ب- GGKA C f RK
فرضیه تحقیق
هدف از مطالعه / تعیین ویژگی های روانی و آکمئولوتیک رقصندگان باله و همچنین ویژگی های بهره وری فعالیت خلاقانه آنها.
اهداف پژوهش:
مبنای نظری و روش شناختی تحقیق پایان نامه، آثاری در زمینه روانشناسی خلاقیت است (آبرامیان دی.ان.، بوگویاولنسکایا دی. بی.، پونومارف یا.آ.، پرانگیشویلی آ. اس.، ساورانسکی آی. ال.، سمنوف آی. O.K.، Torrance E.، Sheroziya A.E. و دیگران)؛
روانشناسی اجرای خلاقیت هنری (بوچکارف L.L.، Wilson G.، Groysman A.JI، Ershov P.M.، V.I. Kochnev، S. Markus، Natadze R.G.، Rozhdestvenskaya N.V. و دیگران). نظریه آکمولوژی، رویکرد آکمولوژیک به رشد شخصی و حرفه ای و شکل گیری حرفه ای بودن یک فرد و فعالیت (Agapov V.S.، Anisimov O.S.، Bodalev A.A.، Ganzhin V.T.، Derkach A.A.، Zazyyuan V.G.، Kuzmina N. V.، Laptev L.G. A.K.، Ognev A.S.، Rean A.A.، Selezneva E.V.، Stepnova L.A. و دیگران)؛ آکمولوژی خلاقیت هنری (Zazykin V.G.، Fetisova E.V.)؛ مطالعات هنر و تئاتر باله (Belova E.P., Belyaeva-Chelombitko G.V., Gaevsky V.M., Grishina E.M.. Vartanov A.S. Ilupina A.P., Krasovskaya V.M., Lvova-Anokhin B.A., Lutskaya E. Ya., E.Sabash, E.Sher.Ya. ن.م.، الیاش ح.ا.).
روش های تحقیق: برای حل وظایف تعیین شده در تحقیق پایان نامه از ابزار پیچیده روش شناختی شامل روش های علمی عمومی استفاده شد: تجزیه و تحلیل جامع جنبه های نظری مسئله مورد مطالعه، تعمیم، رویکرد سیستماتیک. روشهای روانشناختی و اکمولوژیک - معاینه روانشناختی، تشخیص اکمولوژی (معاینه اکمولوژی، ارزیابی آکمولوژی، تجزیه و تحلیل آکمولوژی مشکل، ردیابی روند رشد ویژگیهای روانشناختی و اکمولوژیک)، ارزیابی‌های تخصصی، روشهای تشخیص روانشناختی - تست روانشناختی (تست هشت رنگ لوشر،
آزمون های فرافکنی، آزمون شنوایی عاطفی، و غیره)، مشاهده شرکت کننده، مصاحبه.
نتایج علمی اصلی که شخصاً توسط متقاضی به دست می آید و تازگی علمی آنها
1. ثابت شده است که فعالیت خلاقانه رقصندگان باله، آفرینش مشترک با طراحان رقص و مربیان است. در اصطلاح روانشناسی، محتوای هم آفرینی عبارت است از پذیرش و اجرای مرحله ای مفهوم، تصمیمات خلاقانه، ویژگی های تصاویر و
غنی سازی آنها با راه حل های خلاقانه خود، وسایل بیانی که با ایده های کلی طراح رقص و معلم تکرار کننده مطابقت دارد. دامنه آفرینش مشترک به مقیاس استعداد رقصنده باله، موقعیت خلاق طراح رقص بستگی دارد و می تواند به شکل پذیرش کامل مفهوم توسط هنرمند تا پیشنهاد و اجرای گزینه های او باشد.
2. مشخص شده است که مهم ترین توانایی های یک رقصنده باله عبارتند از: spsmeological - تحقق خود، خودسازی، خودسازی، خودشکوفایی، خودافشایی و تأیید خود. روانی حرکتی - بیان پلاستیک، آزادی و رهایی عضلانی، توانایی کنترل بدن (دقت حرکات بیانی)، توانایی پر کردن افکار و احساسات حرکت، ژست ها و حالت ها. موسیقی (ریتمیک) - گوش برای موسیقی، حافظه موسیقی، حس ریتم؛ اتوروانشناختی - نگرش به خود، خودپذیری، توانایی خود تنظیمی خودسرانه، هویت خود؛ شناختی - عقل، روانشناسی رشد و ویژگی های فوق آگاهانه که فقط مختص انسان است. شناختی | در زمینه acmeological فعالیت خلاق، آنها منعکس کننده تعامل خودآگاهی و فعالیت حرفه ای هستند. خلاق - جستجوی یک راه حل فوق العاده برای یک مشکل خلاقانه، تناسخ و ایجاد تصاویر جدید. ادراکی اجتماعی - در یک زمینه آکمولوژیک، عزت نفس را در تعامل بین فردی منعکس کنید (بیش از حد، دست کم گرفته شده یا کافی). هنری - انعکاس ذهنی ماهیت عاطفی، اشتیاق، حس، بیان آگاهانه در حالات چهره علامت و نحوه همراهی عاطفی عمل. همدلی - حساسیت عاطفی، ناپایداری و انعطاف پذیری واکنش های عاطفی
3. ثابت شده است که بهره‌وری فعالیت خلاقانه رقصندگان باله به سطح پیشرفت شخصی و حرفه‌ای، مهارت موضوع فعالیت خلاق و فردیت و پتانسیل اکمولوژیکی بستگی دارد که شامل سیستمی از پتانسیل‌های سطح بالا به هم پیوسته است. دارای خاصیت پر کردن منابع به عنوان پایه ای برای توسعه فردی و حرفه ای سازنده و حرکت پیش رونده به سمت اوج گرفتن است. توسعه حرفه ای گرایی شخصی و بهره وری رقصندگان باله نیز تا حد زیادی به سطح تغییر ناپذیر آکمولوژیک عمومی و خاص حرفه ای (توانایی خود روانشناختی در تناسخ، خود تنظیمی، خودکارآمدی، فعالیت فکری)، موسیقیایی، مهارت های روانی حرکتی، بهره وری بستگی دارد. خودپنداره خلاق، استانداردها و استانداردهای شخصی و حرفه ای پذیرفته شده.
4. مشخص شده است که خصوصیات روانشناختی و آکمولوژیکی رقصندگان باله تا حد زیادی به وضعیت اجتماعی حرفه ای آنها مربوط می شود "ستاره ها" و "ستاره های معمولی" باله آنها تقریباً در همه پارامترها و شاخص ها از نظر کیفی متفاوت هستند (ارزیابی های تخصصی اکمولوژیک). متغیرهای حرفه ای، سطوح شنوایی عاطفی، برجسته شدن شخصیت، سطوح ویژگی های شخصیتی) نسبت به هنرمندان "معمولی" و نه تنها از نظر
سطح رشد، و همچنین به محتوای روانشناختی و آکمولوژیک: توانایی های خصوصی پیچیده بزرگتر و متنوع تر، پتانسیل خلاقانه و شخصیت شناختی بیشتر، قدرت و فعالیت شخصیتی بالاتر، انعکاس سازنده تر، سطح بالاتر استانداردهای شخصی و حرفه ای، نیاز به خلاقیت. خود تحقق
5. ساختار کیفی سیستمیک سطح به سطح ویژگی های روانی و آکمولوژیکی رقصندگان باله تعیین می شود. در سطح خواص طبیعی، تأثیر خلق و خو، روان رنجوری، پتانسیل های شخصی، قدرت شخصیت، فعالیت، سن، جنسیت، رشد فیزیکی مشخص شد. ویژگی های ذهنی - اراده، فرآیندهای ذهنی، احساسات، احساسات؛ شخصیت - مهمترین ویژگی های شخصی و حرفه ای؛ تجربه - تعالی حرفه ای، خودکارآمدی؛ جهت گیری شخصیت - جهان بینی، ترجیحات فردی، استانداردها و استانداردهای خلاقانه، انگیزه های خودآگاهی خلاقانه. یک وابستگی تعیین شده خطی از بهره وری فعالیت خلاقانه به ویژگی های روانی و آکمولوژیک آشکار می شود. چنین خلاقیت رقصندگان باله بی ثمر است، که با تمرکز بر رعایت رسمی قوانین و مقررات این نوع فعالیت حرفه ای؛ خلاقیت بسیار مولد است و بر خودآموزی، خودسازی، خودسازی و حرکت به سمت اوج تمرکز دارد.
6. شرایط روانشناختی و آکمولوژیک برای توسعه مولد فعالیت خلاقانه رقصندگان باله تعیین می شود: تحقق نیاز به حرفه ای بودن در خلاقیت باله، بهینه سازی تعاملات در روند خلق مشترک، توسعه روانشناختی و آکمولوژیک. صلاحیت استادان و مربیان باله، توسعه صلاحیت روانشناختی رقصندگان باله، که امکان ایجاد استراتژی های شخصی - توسعه حرفه ای از سطح تولید مثل تا مدل سازی محلی را فراهم می کند.
7 عوامل روانشناختی و آکمولوژیک شناسایی شده اند که به توسعه مولد ویژگی های روانی رقصندگان باله، حرکت به سمت نقطه جوش در خلاقیت باله کمک می کند: افزایش خودکارآمدی، رقابت (در مفهوم اکمولوژیک)، حذف محدودیت ها و موانع روانی در توسعه پتانسیل‌های خلاقانه و آکمولوژیک هنرمندان، توسعه حرفه‌ای بودن متغیرهای ویژه اکمولوژیک و ویژگیهای مهم حرفه‌ای روانشناختی.
نتایج تحقیق پایان نامه در فرآیند آموزشی در NOU "آکادمی علوم انسانی و پیش آگهی"، هنگام نوشتن مطالب آموزشی، تهیه وسایل کمک آموزشی برای دوره های "روش های خود تنظیمی خودسرانه"، "تفکر و خود تنظیمی به عنوان اساس سلامت انسان، و همچنین در طول مشاوره و توسعه توصیه های فردی برای موضوعات خلاقیت باله
2. بهره‌وری فعالیت خلاقانه رقصندگان باله به سطوح رشد مهمترین توانایی‌های رقصندگان باله (اکمولوژی، روانی حرکتی، موسیقیایی، اتوروانی، شناختی، خلاق، هنری، اجتماعی-ادراکی، همدلانه و غیره) بستگی دارد. ویژگیهای روانشناختی و آکمولوژیک آنها (به عنوان تعمیم ویژگیهای شخصی، ویژگیهای پایدار - ترکیبی از ویژگیهای شخصی و حرفه‌ای، توانایی‌های خصوصی خاص، شکل‌گیری‌های انگیزشی در زمینه بهره‌وری رشد فردی و حرفه‌ای و حرکت به سمت جوش) و پتانسیل جوش‌شناختی، توانایی برای توسعه خودسرانه و تکثیر پتانسیل، سطح تغییرات عمومی و خاص آکمولوژیک حرفه ای (کیفیت ها و مهارت های اصلی یک حرفه ای که کارایی و قابلیت اطمینان بالای فعالیت های انجام شده را تضمین می کند، پتانسیل های فرد است،
قدرت شخصیت، شایستگی پیش بینی، سطح بالای خودتنظیمی، توانایی تصمیم گیری، خلاقیت، انگیزه پیشرفت بالا و کافی، بهره وری خودپنداره خلاق، استانداردهای شخصی و حرفه ای (دانش، مهارت ها و توانایی ها) و استانداردها (نقش ایده آل) مدل ها). سطوح بهره وری از فعالیت خلاق (بالا و پایین)، در میان "ستاره های" باله (سطح بالا) از نظر کیفی با هنرمندان "معمولی" (سطح پایین) متفاوت است، نه تنها از نظر سطح توسعه فعالیت خلاقانه، بلکه از نظر محتوای روانشناختی و آکمولوژیک.
3 سطوح بهره وری از فعالیت خلاق را می توان با توجه به معیارهای موفقیت، فعالیت در دستیابی به اوج و بلوغ حرفه ای تعیین کرد - سطوح به عنوان درجه کامل اجرا در فعالیت خلاق را می توان به عنوان "بالا" - "کم" از نظر تعریف کرد. توسعه مهم ترین توانایی ها سطح بالای "ستاره ها" با شاخص های مربوط به توانایی های قد، روان حرکتی، خودروانی، شناختی، شناختی، اجتماعی-ادراکی، خلاق، همدلی، توانایی های هنری، بازتاب مولد، موفقیت، تمرکز بردار فعالیت تعیین می شود. در دستیابی به تب و تسلط حرفه ای. سطح پایین رقصندگان باله "معمولی"، بر خلاف "ستاره ها"، دارای توانایی های بیان نشده، اتوروانشناختی، شناختی، اجتماعی-ادراکی، خلاق، همدلانه و هنری است. موفقیت کم است، فعالیت در دستیابی به آکنه و بلوغ حرفه ای مشاهده نمی شود، تأمل بی ثمر است.
4. سطوح ویژگیهای روانشناختی و آکمولوژیک رقصندگان باله را می‌توان از دیدگاه سیستمی توصیف کرد: از دیدگاه ویژگیهای عمومی و خاص روانشناختی و اکمولوژیکی رقصندگان باله - مدل‌های شخصیتی بر اساس سطوح K.K. Platonov و V.S. Merlin، همچنین به عنوان موقعیت های توصیف سیستماتیک ویژگی های روانی و آکمولوژیکی رقصندگان باله بر اساس اصل روش شناختی پیچیدگی (فرد، موضوع فعالیت و فردیت) معیارهای Acme در فعالیت هنری و خلاق به عنوان معیاری برای توصیف سطح به سطح استفاده شد. .
توضیح این سطوح امکان تعیین شرایط و عوامل بهره وری از فعالیت خلاقانه رقصندگان باله را ممکن می سازد.
5. بهره وری از توسعه فعالیت خلاقانه رقصندگان باله بستگی به پتانسیل آکمولوژیکی آنها دارد، تمرکز بر تحقق خود در خلاقیت. شرایط روانی و اکمولوژی آشکار شده و عوامل پیشرو در بهره وری از فعالیت خلاقانه رقصندگان باله، شکل گیری تصاویر-اهدافی را در پیشرفت آنها به اوج می دهد.
مطالعات روانشناختی هنرمندان و فعالیت خلاقانه آنها، علیرغم تعداد کم، از نظر تنوع موضوعی و موضوعی متمایز می شود. روانشناسان برجسته داخلی بارها خاطرنشان کرده اند که هنرمند «موضوع، موضوع و ابزار» هنر تئاتر است، بنابراین، هر چه شخصیت هنرمند پیچیده تر و قابل توجه تر باشد، توانایی های او چند وجهی تر، فردیت او روشن تر و جذاب تر است. کار کردن Drankov B.JI کمک زیادی به مطالعه محتوای روانشناختی توانایی های بازیگری کرد. (تطبیق پذیری توانایی ها در کار هنرمندان)، Bogoyavlenskaya D.B. (فعالیت فکری و نیازهای فکری در رشد شخصی تفکر هنری)، Rozhdestvenskaya N.V. (روانشناسی خلاقیت هنری و فعالیت خلاق)، پتروف V.V. (آمادگی برای انجام فعالیت هنری)، V.I.
یکی از زمینه های مهم تحقیقات روانشناختی، مطالعه ویژگی ها و کیفیت های شخصی افراد فعالیت خلاق است. در مطالعات روانشناسی، اشاره شد که بسیاری از خصوصیات عمومی شخصی و حرفه ای هنرمندان به عنوان موضوعات فعالیت خلاق، بدون توجه به ویژگی های خاص فعالیت خلاقانه، ذاتی افراد خلاق است. N.V. Rozhdestvenskaya، که برای مدت طولانی شخصیت و خلاقیت هنرمندان را مورد مطالعه قرار داد، ویژگی های روانشناختی ویژه زیر را از آنها متمایز کرد: احساسات عمومی؛ حساسیت عاطفی؛ تحریک پذیری و انعطاف پذیری واکنش های عاطفی؛ توانایی تناسخ؛ یکدلی آزادی درونی؛ توانایی خود تنظیمی؛ کارایی؛ اراده خلاق در مطالعات روانشناختی، همبستگی عاطفی بازیگر با تلقین پذیری، سطح خودتنظیمی داوطلبانه، اضطراب (به اصطلاح "نوعی عصب بازیگر")، که حساسیت بازتابی و انعطاف پذیری را تعیین می کند، مورد مطالعه قرار گرفت (باکیف V.A.، Zakharov A.I. ، Popova E.P.، و غیره). نقش ویژه ای به تخیل، توانایی ایجاد تصاویر جدید اختصاص داده شد: لازم است به راحتی "تسلیم شرایط خیالی شویم، آنها را باور کنیم، آنها را طوری زندگی کنیم که گویی واقعا وجود داشته اند" (زاخوا بی. ای.).
در سال‌های اخیر، مطالعات روانشناختی و آکمولوژیک مربوط به بررسی جنبه‌های اکمولوژی مهارت‌های حرفه‌ای هنرمندان ظاهر شده است. ساختار و ویژگی مهارت بازیگر شامل ادغام کیفیت ها، مهارت ها و ویژگی های مختلف جهت گیری شخصیت به سمت رشد است. مهارت حرفه ای یک هنرمند مستقیماً با بهره وری از خودپنداره او (B.C. Agapov، V.K. Naidenkin، B.M. Fishman-Borisov و غیره) مرتبط است، که خودشکوفایی، خودافشایی و تأیید خود را در خلاقیت تضمین می کند.
ویژگی های روانشناختی ابراز وجود توسط G. Wilson مورد مطالعه قرار گرفت. خاطرنشان شد که فرآیند بیان خود هنرمند با مراحل و ناهمسانی مشخص می شود، تعداد قابل توجهی از موارد ضمنی وجود دارد.
عوامل روانشناختی که بر او تأثیر می‌گذارند، که همیشه در معرض تنظیم دلخواه نیستند (فراز و نشیب‌های عاطفی، تجربه جایگزین، کاتارسیس، درک مخاطب، ویژگیهای فردی، محیط ژانر).
مطالعات روانشناختی خاص (عمدتا تجربی) در مورد ویژگی های شخصی رقصندگان باله، حالات روانی آنها، برخی از جنبه های روانشناختی فعالیت خلاقانه از نیمه دوم قرن گذشته شروع شد و تا به امروز در حال انجام است (Bochkarev L.L.: آمادگی برای انجام فعالیت ها؛ Vysotskaya N.E.: ویژگی های کیفی روانشناختی شخصی؛ Groisman A.L.: خلاقیت در فعالیت های هنری و خلاقانه هنرمندان؛ Pozdnyakov V.A.: عملکرد و فعالیت خلاقانه رقصندگان باله، مهارت های خلاق؛ Rozhdestvenskaya N.V.، Soboleva O.S.: کیفیت زندگی. رقصندگان باله و شرایط خود تنظیمی آنها، Fetisova E.V. و دیگران).
در آثار نظری چهره های برجسته تئاتر، طراحان رقص، کارگردانان، معلمان باله R. Zakharov، F. Lopukhov، L.D. Blok، V.M. Krasovskaya، M. Fokin، K. Goleizovsky، M. Bejart و دیگران. اطلاعات روانشناختی و اکمولوژیک زیادی در این مطالعه استفاده شده است.
از تحقیقات روانشناختی کاربردی، باید کارهای E.V. Fetisova را مشخص کرد؛ او نتایجی را به دست آورد که اول از همه محتوای آکمولوژیک دارند. به طور خاص، تجزیه و تحلیل مقایسه ای تعدادی از مهمترین ویژگی های روانشناختی "ستاره ها" و رقصندگان باله "معمولی" از نظر شاخص های فعالیت خلاقانه کم و بسیار پربار انجام شد.
ویژگی های روانشناختی و آکمولوژیکی رقصندگان باله توسط سطوح بهره وری فعالیت خلاق تعیین شد - سطوح به عنوان درجه متفاوتی از کامل بودن خودآگاهی در موقعیت های حرفه ای عمل می کنند. ویژگی های روانشناختی متمایز "ستاره ها" آشکار شد - سطح بالاتری از پتانسیل های شخصی، قدرت و فعالیت شخصیتی، انواع توانایی های ویژه (اکمولوژیک، روانی حرکتی، موسیقی، اتوروانشناختی، شناختی، شناختی، خلاق، اجتماعی-ادراکی و غیره). ) حرفه ای بودن متغیرهای ویژه آکمولوژیک، بهره وری از تأمل، انگیزه کافی بالا برای دستاوردها، تمرکز بر خودسازی و خودسازی در خلاقیت باله، وجود استانداردها و استانداردهای حرفه ای آکم. ویژگی های روانشناختی متمایز رقصندگان باله "معمولی" سطح پایین پتانسیل های شخصی و توانایی های ویژه، "تار شدن" استانداردها و استانداردهای آکنه، انعکاس غیرمولد، تجلی ویژگی های بیرونی، عدم قدرت شخصیت است.
تحلیل نظری مشکل بهره وری در فعالیت خلاقانه رقصندگان باله نشان داد که فعالیت خلاقانه هنرمندان «خلاقیت مستقل» نیست، بلکه همیشه آفرینش مشترک است. چارچوب راهبردهای زیر: پذیرش کامل ایده خلاقانه کارگردان توسط هنرمند. تأثیر بر مفهوم خلاق طراح رقص، تغییر جزئی آن؛ توسعه یک مفهوم خلاق مشترک؛ پیشنهاد مفهوم خلاقانه او و پذیرش آن توسط طراح رقص.
جنبه‌هایی از ویژگیهای شخصی و حرفه‌ای رقصندگان باله، که به یک حرکت سازنده به سمت جوش کمک می‌کند، آشکار می‌شود. بهره وری رقصندگان باله به توسعه تغییرات عمومی و خاص آکمولوژیک حرفه ای بستگی دارد. برخی از آنها در فرآیند تحلیل نظری مسئله تعیین شدند.
تجزیه و تحلیل نشریات منتقدان مشهور، مورخان هنر، فرهنگ شناسان و کارشناسان تئاتر متخصص در زمینه باله (Arkina N.E., Belova E.P., Belyaeva-Chelombitko G.V., Gaevsky V.M., Grishina E.M.. Vartanov A.S. Ilupina Krasovinkaya M. V.M.، Lvov-Anokhin B.A.، Lutskaya E.Ya.، Sabashnikova E.S.، Surits E.Ya.، Chernova N.M.، Elyash N.A. و غیره) اجازه دادند در چارچوب مطالعه اکمولوژی مشکل، عوامل روانی و آکمولوژیک را تعیین کنند. بهره وری از فعالیت خلاقانه رقصندگان باله.
مشکل آکم در فعالیت خلاقانه رقصندگان باله در تعدادی از آثار مورد توجه قرار گرفت (Zazykin V.G.، Fetisova E.V.). تجزیه و تحلیلی از ویژگی های اوج رقصندگان برجسته باله زمان ما انجام شد. اول از همه، مواردی از آنها که متداول هستند (به ویژگی های حرفه ای فعالیت وابسته نیستند) متغییرهای آکمولوژیک حرفه ای بودن هستند: پتانسیل های فرد، قدرت فرد. پیش بینی پرداخت بدهی؛ سطح بالای خود تنظیمی؛ توانایی تصمیم گیری؛ خلاقیت؛ انگیزه پیشرفت کافی بالا
مشخص شد که فعالیت خلاقانه رقصندگان باله به سطح توسعه فرهنگ آکمولوژیک آنها بستگی دارد که در زمینه های زیر ظاهر می شود: معنوی (هماهنگ سازی سیستم نیازها و توسعه توانایی های معنوی). وجودی (توانایی انجام خود تحلیلی، خود ارزیابی، همبستگی خود و دستاوردهای خود با دیگران و غیره)؛ ارزش معنایی (اظهار ارزش خودسازی)؛ شناختی (شایستگی خود روانشناختی، تفکر اخلاقی، و غیره)؛ خلاق (خود تحقق خلاق: Selezneva E.V.).
بنابراین، مطالعه روانشناختی و آکمولوژیک رقصندگان باله در نهایت بر اساس مطالعه ویژگیهای روانشناختی و آکمولوژیک آنها به‌عنوان ویژگیهای شخصی تعمیم‌دهنده، ویژگیهای پایداری که بر رفتار، فعالیت‌ها و روابط تأثیر می‌گذارند، پیش‌بینی می‌شود. در آکمولوژی، ویژگیهای روانشناختی و آکمولوژیکی به عنوان مجموعه‌ای از ویژگیهای شخصی و حرفه‌ای، توانایی‌های خصوصی پیچیده خاص،
تشکیلات انگیزشی، ویژگی های جهت گیری فرد به عنوان موضوع فعالیت. ویژگی های روانشناختی و آکمولوژیک شرایط داخلی را تعیین می کند که می تواند به طور خودسرانه و هدفمند در طیف گسترده ای (عمدتاً به شکل خودسازی) ایجاد شود ، ارتباطات سیستمی را تغییر دهد که به بهره وری رشد شخصی و حرفه ای و حرکت به سمت جوش کمک می کند. مطالعات آکمولوژیک نشان می دهد که با توسعه آن، این مجموعه با ویژگی های سیستمیک مشخص می شود، که در تقویت نقش نظارتی استانداردها و استانداردها، "تصاویر-اهداف" توسعه، بالا بردن سطح آکمولوژی، تغییر ناپذیر حرفه ای، بهره وری آشکار می شود. بازتاب (درکاخ A.A.، Zazykin
V.G. و غیره.). این مطالعات مبنایی برای حل مشکلات در مطالعه بهره وری فعالیت خلاقانه رقصندگان باله شده است. « انجام تحلیل مقایسه ای رقصندگان باله «ستاره ها» و «معمولی» با
موقعیت های اکمولوژیک نشان می دهد که "ستاره" در باله رقصنده باله ای است که در این نوع فعالیت خلاقانه به اوج خود نزدیک می شود یا به اوج خود رسیده است. در عین حال هنرمندانی هستند که پتانسیل «ستاره شدن» را داشتند، اما هنوز «ستاره» نشده اند، به عبارت دیگر، از منظر آکمولوژی، چنین هنرمندانی پتانسیل بالایی دارند.در مطالعات آکمولوژیک ، در موضع نظری بسیار رایج است که رابطه مستقیمی بین پتانسیل فرد و سطح تحقق خود در زندگی، حرفه وجود دارد (N.I. Konyukhov، V.N. Markov، Yu.V. Sinyagin، E.P. Khodaeva). سیستمی از پتانسیل های به هم مرتبط (خلاق، شخصیت شناسی، طبیعی و غیره) است که سطح بالایی دارند، دارای خاصیت پر کردن منابع (بازیابی منابع) هستند و مبنای رشد فردی و حرفه ای مولد، حرکت پیش رونده به سمت آکنه هستند. پتانسیل acmeological می تواند سطوح مختلف (بالا، متوسط و پایین) داشته باشد.
تحلیل نظری و روش‌شناختی مسئله 5 که در فصل اول انجام شد، مبنایی برای سازماندهی و اجرای روانشناختی کاربردی مرحله‌ای شد.
تحقیقات تجربی acmeological. در مرحله اول، آنالیز (ارزیابی) روانشناختی و آکمولوژیک متخصص از مشکل انجام شد. چهارده کارشناس در آن شرکت کردند: تکنوازان برجسته گروه های باله تئاترهای شناخته شده، با عناوین افتخاری و جوایز دولتی (چهار نفر)، طراحان رقص - مربیان و معلمان - مربیان تئاترهای باله پیشرو (چهار نفر)، مورخان هنر - شناخته شده کارشناسان در زمینه هنر باله، نویسنده چندین تک نگاری (سه نفر)، روانشناسان، متخصصان شناخته شده در زمینه روانشناسی انجام فعالیت هنری و خلاق، با تجربه در کار روانشناسی با رقصندگان باله (سه نفر).
کارشناسان حرفه ای باله همواره تاکید کرده اند که مطالعه تجربی ویژگی های روانی رقصندگان باله
لزوماً با عوامل مهم پیچیدگی روانی زیر مرتبط است: سطح بالای بازتاب (عمدتاً غیرمولد) در بسیاری از هنرمندان. سطح بالای رفتار تصویر؛ عدم تمایل به برقراری تماس با روانشناس متخصص؛ آسیب پذیری و حساس بودن مشخصه هنرمندان؛ نیاز زیاد (اغلب به اندازه کافی ارضا نمی شود) برای تایید اجتماعی و حرفه ای؛ وجود تأکیدات شخصیت؛ تجلی ویژگی های منفی ذهنیت حرفه ای؛ ترس از اینکه نتایج تشخیص روانشناختی عمومی شود. کارشناسان معیارهایی را برای تقسیم هنرمندان به "ستاره" و "معمولی" ایجاد کرده اند.
در مرحله دوم، مطالعات تجربی واقعی با استفاده از روشهای ابزاری و غیر ابزاری تشخیص روانشناختی و سایر روشهای ذکر شده در بالا انجام شد. این مطالعات تجربی در بازه زمانی 2001 تا 2005 در گروه‌های حرفه‌ای باله (تئاترهای باله و گروه‌های باله تئاتر اپرا و باله) در مسکو و سن پترزبورگ انجام شد. در مجموع 187 رقصنده باله مورد بررسی قرار گرفتند. با توجه به پیچیدگی موضوع، داده های تجربی به دست آمده عمدتاً ماهیت کیفی داشتند.
این مطالعه با هدف شناسایی مهم ترین توانایی های رقصندگان باله و تأثیر آنها بر بهره وری فعالیت خلاقانه، شکل گیری پتانسیل های اکمولوژیک و خلاقانه انجام شده است.
برای یک مطالعه روانشناختی و آکمولوژیکی در مورد بهره وری فعالیت خلاق، کارشناسان پیشنهاد کردند که رقصندگان باله را به دو گروه تقسیم کنند - "گروهی از" ستاره ها "و گروهی از" غیر ستاره ها ". معیارها موفقیت، فعالیت در دستیابی به آکما و بلوغ حرفه ای بود. به گفته کارشناسان، "ستاره ها" با این موارد متمایز می شوند: سطح بالایی از موفقیت و فعالیت در دستیابی به نقطه جوش، سطح بالایی از بلوغ حرفه ای. "خصوصی" با سطح پایین موفقیت و فعالیت در دستیابی به اکسپ و بلوغ حرفه ای متمایز می شوند. مطالعه توانایی های بازتابی با توجه به همان معیارها صحت پیشنهاد کارشناسان را برای تقسیم رقصندگان باله به دو گروه "ستاره" و "معمولی" تایید کرد، با استفاده از عناصر مختلف تمرین بازتابی (گفتگوهای سازمانی-فعالیتی، طوفان فکری، synectics (I.N. Semenov). "ستاره ها" نتایج قابل توجهی از بازتاب بسیار مولد نشان دادند (77.07 - 83.71٪) - مناسب برای ارزیابی های عینی کارشناسان، "معمولی" - شاخص های متوسط (49-62٪) - اختلاف با ارزیابی کارشناسان، که نشان دهنده تأمل غیرمولد است.
تجزیه و تحلیل سطح توانایی های رقصندگان باله به ما این امکان را می دهد که به این نتیجه برسیم که بهره وری فعالیت خلاق دارای یک تعیین خطی با توانایی های acme، اتوروانشناختی، اجتماعی-ادراکی، خلاق، همدلانه و هنری است، سطح بالایی از توسعه این توانایی ها است. جزء ساختاری و عملکردی پتانسیل اکمولوژیک
تفاوتهای روانشناختی قابل‌توجهی بین هنرمندان «ستاره‌ها» و «معمولی» در طی نظرسنجی از کارشناسان، مشاهده استفاده شناسایی و توصیف شد.
تست تصویری "موجود شگفت انگیز" - تجزیه و تحلیل کیفی از 10 توانایی مهم رقصندگان باله. نتایج بر اساس سطوح در جدول شماره 1 ارائه شده است.
جدول
سطح توانایی های رقصندگان باله به عنوان شرط بهره وری فعالیت خلاق
شماره شاخص ها ستاره های خصوصی
1. توانایی های Acmeological بالا کم
2. توانایی های روانی حرکتی بالا
3. توانایی موزیکال (ریتمیک) بالا بالا
4. اتوروانی بالا کم
5. شناختی بالا
6. شناختی بالا پایین
7. اجتماعی-ادراکی بالا پایین
8. خلاقیت بالا پایین
9. همدلی بالا پایین
10. هنری بالا پایین
سطوح بهره وری فعالیت خلاقانه رقصندگان باله به طور مستقیم به ساخت یک الگوریتم برای یک استراتژی اکم فردی متمرکز بر تحقق خود خلاق بستگی دارد. رقصندگان باله بر اساس مقیاس سطح
به شرح زیر توزیع می شود:
1. سطح فعالیت تولیدمثلی................................ 0%
2. سطح تطبیقی فعالیت ..............................0%
3. سطح مدلسازی محلی................................ 20%
4. سطح دانش مدلسازی سیستم .................... 72%
5. سطح خلاقیت مدلسازی سیستم............. 8%
هیچ رقصنده باله در پایین ترین سطح (تولید مثل) وجود نداشت. در سطح تطبیقی فعالیت، هنرمندان اطلاعات را با ویژگی های ادراک تطبیق می دهند و در بالرین های مدل سازی محلی موضوع فعالیت شناختی می شوند، در این سطح فرآیند انباشت دانش روانشناختی و تحریک برای خودسازی وجود دارد: در میان بالرین ها، انطباقی< уровень не определился, данный уровень достигается в процессе обучения. Уровень системно-моделирующий знания имеет целью определение профессиональной позиции и целенаправленности. Уровень системно-моделирующий творчество имеет целью преобразовать психологические способности в акме-способности -способность к саморазвитию, самопознанию, самореализации, самосовершенствованию - данный уровень в совокупности с акме-ориентированной стратегией самого артиста формирует акмеологический потенциал «звезд» балета, что является одним из базовых условий продуктивности творческой деятельности.
معیارهای بهره وری از فعالیت خلاق در جنبه نظری و کاربردی مطالعه، معیارهای آکم در فعالیت هنری و خلاق را تعریف می کند (Zazykin V.G): جهت گیری انسان گرایانه خود فعالیت خلاق؛ ارزش هنری آثار و تصاویر خلق شده، الزام زمانی در زمینه مربوط به هر دوره، بالاترین سطح عملکرد، شناخت عمومی، نوآوری در خلاقیت. سطح بالایی از توسعه این ویژگی ها مشخصه "ستاره ها" است: این الگوریتم را برای خودشکوفایی ستارگان در یک چشم انداز زندگی اکم محور در زمینه بهره وری فعالیت خلاق تعیین می کند و اساس ساختاری و عملکردی است. پتانسیل acmeological
تغییرات آکمولوژیک حرفه ای بودن رقصندگان باله با استفاده از مشاهده، داده های تست رنگ Luscher و بررسی همتا مورد مطالعه قرار گرفت. در مطالعه بهره وری فعالیت خلاقانه رقصندگان باله، ارزیابی سنتی متخصص و معاینه اکمولوژی ترکیب می شوند: روش های مقایسه زوجی (گروهی)، ارزیابی تصویری و رتبه بندی - این روش ها شرایط و عوامل عینی را نشان می دهد که به مولد شخصی و حرفه ای کمک می کند. توسعه خلاق توصیفات متغیرهای عام و خاص در سطح کیفی توصیف شد و تفاوت معناداری (سطوح بالا و پایین) در شدت و محتوای آنها در هنرمندان "ستاره" و "معمولی" نشان داد.
متغیرهای کلی آکمولوژیک عبارتند از: استانداردها و استانداردهای حرفه ای شخصی. قدرت شخصیت؛ پتانسیل شخصی؛ خود تنظیمی؛ پیش بینی، توانایی تصمیم گیری، ویژگی های انگیزه برای دستاوردهای "ستاره" سطح بالایی و بسیار بالایی از همه متغیرهای رایج آکمولوژیک دارد. "خصوصی" دارای سطح پایینی از قدرت شخصیتی و نسبت به "ستاره ها" سطح پایینی از پتانسیل شخصی است. انواع دیگر ثابت‌ها برای "معمولی" دارای گستره گسترده‌ای هستند.
تغییرات خاص اکمولوژیک فعالیت خلاقانه رقصندگان باله در این مطالعه عبارتند از: سطح موسیقیایی. روانی حرکتی؛ تفکر مجازی؛ خودکارآمدی. "ستاره ها" امتیازات یکسانی در تمام متغیرهای خاص دارند.
سایر مطالعات تجربی واکنش به سرخوردگی نیز انجام شد - آزمون روزنزوایگ، تعیین ویژگی های شناختی-عاطفی رقصندگان باله (طبق گفته یو ام. اورلوف)، روابط شخصیتی (سه گانه روان رنجور در مقیاس های اصلی LNSobchik تعیین می شود. ، پزشکی و بیولوژیکی ("بتمن بزرگ"، دینامومتری سریال، رفلکس های لمسی، نورودینامیک و غیره، که امکان شناسایی اختلالات عملکردی سیستم عصبی - تحرک فرآیندهای عصبی خستگی و انواع گونه شناختی هنجار شخصی را فراهم می کند. ) در مجموع 107 نفر مورد بررسی قرار گرفتند. نتایج آنها
در توسعه توصیفات سیستماتیک از ویژگی های روانی و آکمولوژیکی رقصندگان باله، و همچنین برای توصیه های عملی برای بهینه سازی فعالیت خلاقانه رقصندگان باله با استفاده از تکنیک های خود تنظیمی و اصلاح روانی مورد استفاده برای بهره وری فعالیت خلاق استفاده می شود.
تجزیه و تحلیل نظری و روش شناختی مشکل، نتایج تحقیقات تجربی، امکان انجام یک توصیف سیستماتیک از ویژگی های عمومی و خاص روانشناختی و آکمولوژیکی رقصندگان باله را فراهم کرد. یک توصیف زبانی کیفی دقیق بر اساس مدل های شخصیتی K.K. Platonov و V.S. Merlin انتخاب شد.
اولین نوع توصیف سیستماتیک از ویژگی های روانی و آکمولوژیکی رقصندگان باله، که بر افزایش بهره وری فعالیت خلاق تأثیر می گذارد، منعکس کننده ایده های سیستماتیک در مورد ویژگی های شخصیتی است (K.K. Platonov).
در سطح خواص طبیعی برای رقصندگان باله، ویژگی خلقی روان رنجوری نقش اصلی را ایفا می کند - بی ثباتی عاطفی لازم برای تناسخ هنرمند. با افزایش سن، رقصندگان باله "قابلیت های حرکتی" را کاهش داده و هنر، عمق نفوذ به تصویر را افزایش داده اند. پتانسیل شخصی رقصندگان باله سیستمی از منابع تجدیدپذیر است، بنابراین پتانسیل های فرد را می توان چندین برابر کرد. فعالیت و قدرت شخصیت رقصندگان باله به طور دیالکتیکی وابستگی به موقعیت را با غلبه بر تأثیرات مستقیم آن ترکیب می کند. ویژگی های آسیب شناختی روانی رقصندگان باله با قطبیت برجسته دوتایی در انواع مختلف فعالیت متمایز می شود: استقلال - سازگاری، جدیت - کودکانه بودن و غیره.
در سطح فرآیندها و عملکردهای ذهنی - ویژگی های ارادی رقصندگان باله (به ویژه "ستاره ها") در توانایی کنترل خودسرانه فرآیندهای شکل گیری و غلبه بر هدف - نمایش با آسیب ها و در هنگام بیماری، حالات روحی منفی آشکار می شود. عملکردهای ذهنی رقصندگان باله با توجه توسعه یافته، حافظه ماهیچه ای آموزش دیده، تخیل غنی متمایز می شود. تفکر با تصویرسازی و توانایی بینش متمایز می شود. حوزه عاطفی و احساسات به رقصندگان باله در تصاویر ایجاد شده تناسخ می بخشد و رقصندگان باله قادر به تنظیم دلخواه حالات عاطفی هستند.
در سطح شخصیت - آموزش هنر باله از سنین پایین شروع می شود و بنابراین ویژگی های اصلی رقصندگان باله عبارتند از - احترام به معلم، سخت کوشی، نظم، همدلی، هدفمندی و پشتکار. در فرآیند فعالیت خلاق، تأکیدات شخصیت ایجاد می شود که با تنظیم ارادی خودسرانه، عواملی در افزایش بهره وری فعالیت خلاق (در میان "ستاره ها") هستند و در غیاب کنترل مکان داخلی و تنظیم ارادی رفتار، آنها کاهش بهره وری و جلوگیری از خودسازی یک رقصنده باله.
در سطح تجربه - سطح بالایی از درک و تفکر حرفه ای رقصندگان باله. تسلط فنی شرط لازم برای دستیابی به اوج در باله است، خودکارآمدی در موقعیت های خلاقانه دشوار در میان رقصندگان باله در جستجوی "دلایل در خود" ظاهر می شود و به غلبه سریع بر مشکلات در حال ظهور کمک می کند و همچنین در یک حالت ثابت بیان می شود. میل به تحقق خود
در سطح جهت گیری شخصیت، محتوای زیرساخت های جهان بینی رقصندگان باله با جهت گیری انسانی فعالیت خلاق متمایز می شود. استانداردها و استانداردهای شخصی و حرفه ای معطوف به هنرمندان مشهور خاص در هنر باله است، هنرمندان اغلب خودمحور هستند که به دلیل تمرکز زیاد روی موضوع کارشان و اهمیت خودآگاهی در آن است. انگیزه اصلی رقصندگان باله، خودآگاهی خلاق و انگیزه پیشرفت است. منافع رقصندگان باله، به عنوان یک قاعده، در حوزه موضوع فعالیت خلاق آنها متمرکز است، که بهره وری فعالیت خلاقانه آنها را تعیین می کند، حتی به ضرر سایر جنبه های وجودی انسان.
نوع دوم توصیف سیستمی مبتنی بر ارائه ویژگی های روانی و آکمولوژیک رقصندگان باله، با توجه به اصل روش شناختی پیچیدگی به عنوان افراد، موضوعات فعالیت خلاق و افراد است که در اجرای آن از نتایج استفاده شد.
بررسی هایی برای توصیف ویژگی های عمومی و خاص رقصندگان باله به عنوان افراد: یکپارچگی سازمان روانی-فیزیولوژیکی، ثبات و فعالیت. به عنوان موضوعات فعالیت خلاق - منبع دانش و تحول است که با خود سازماندهی و تمرکز بر توسعه متمایز می شود. به عنوان فردیت - یک ویژگی جدایی ناپذیر از شخصیت رقصنده باله است که شخصیت را منحصر به فرد و تکرار نشدنی می کند. نقطه عطف شخصیت یک روش فردی برای تحقق خود است (درکاچ A. A.) این نوع توصیف سیستماتیک از ویژگی های روانی و آکمولوژیکی رقصندگان باله امکان تعیین الگوریتم برای بهره وری فعالیت خلاقانه آنها را در زمینه حرکت به سمت آکم؛ توصیف سیستماتیک امکان استفاده از روش تجزیه و تحلیل تطبیقی فعالیت‌های پربازده و کم‌مولد (Derkach A.A.، Kuzmina N.V.) را برای شناسایی متغیرهای رایج و خاص آکمولوژیک حرفه‌ای بودن و شرایط و عوامل افزایش بهره‌وری فعالیت خلاق را ممکن ساخت.
شرایط روانی و آکمولوژی آشکار شده و عوامل بهره وری از فعالیت خلاقانه رقصندگان باله، خود تحققی موضوعات فعالیت خلاقانه و حرکت پیشرونده به سمت آکم در خلاقیت باله را تعیین می کند.
شرایط روانی و آکمولوژیک زیر توصیف می شود (شرایط به عنوان شرایط عینی): تقاضای اجتماعی برای حرفه ای بودن و افزایش بهره وری فعالیت خلاق. درخواست باید در سطح ایالتی در چارچوب اعتبار بالای دستاوردهای حرفه ای شکل گیرد. شکل‌گیری استانداردها و استانداردها به عنوان نگرش‌های روانشناختی و آکمولوژیک توسعه یافته و دستاوردهایی در حال حاضر وجود دارد
زمان، تأثیر پیشنهادی رسانه ها استانداردها و استانداردهایی را به ضمیر ناخودآگاه وارد می کند که با مدل های بسیار حرفه ای موجود فعالیت خلاق مولد مطابقت ندارد. توسعه صلاحیت روانشناختی و آکمولوژیک در میان موضوعات فعالیت خلاق و مؤلفه اصلی - صلاحیت اجتماعی و ادراکی. توسعه "مقابل انطباق" در فرآیند فعالیت خلاقانه موضوعات تعامل بر اساس روابط موضوع و موضوع به عنوان بهینه سازی سازگاری روانی. توسعه صلاحیت اتوروانشناختی موضوعات فعالیت خلاق باله بر اساس خودسازی، تأمل مولد و درون نگری.
عوامل روانشناختی و آکمولوژیک (عوامل به عنوان علل) که بر بهره وری فعالیت خلاقانه رقصندگان باله تأثیر می گذارند، شناسایی شده اند، یعنی: توسعه خودکارآمدی به عنوان یک ویژگی شخصیتی، که یک مدول از رفتار خودگردان و خود توسعه است. در زمینه افزایش بهره وری فعالیت خلاق؛ توسعه رقابت پذیری در فعالیت خلاق به عنوان یک مجموع - قابلیت پیش بینی، توانایی تصمیم گیری و عمل موثر با رعایت اصل مسئولیت، به روز شدن (برای پر کردن و توسعه منابع فرد به عنوان موضوع فعالیت) و استفاده از فرصت‌ها برای خودسازی - برای ایجاد متغیرهای آکمولوژیک حرفه‌ای. توسعه فرهنگ بازتابی به عنوان تشکیل یک سازمان چند جزئی بازتابی مولد (مولفه ها - ادراکی، شناختی، عاطفی، ارزیابی کننده، نظارتی). حذف یا جبران عوامل بازدارنده و موانع و محدودیت های روانی ( برجسته سازی کنترل نشده شخصیت، عزت نفس پایین یا بالا، خودکنترلی پایین، رفتار و نگرش ناکافی به خود، تعارضات درون فردی عمیق که به عنوان بیرونی درک شده و منجر به ناسازگاری جزئی یا کامل می شود. روانی. محدودیت‌ها شامل روان‌پریشی بالا، ویژگیهای بیرونی، خودکارآمدی پایین و نگرش منفی نسبت به توانایی‌های بالقوه‌ی فرد است. تنظیم مقررات هنجاری فعالیت و روابط بر اساس هنجارهای اجتماعی شرکتی و اخلاق رفتاری مورد تایید اجتماعی. بهینه سازی ارتباطات و روابط در سیستم "هنرمند رقص" در چارچوب افزایش شایستگی ارتباطی و بهینه سازی تعاملات.
به طور کلی، لازم به ذکر است که تجزیه و تحلیل نظری و روش‌شناختی وضعیت مشکل پژوهشی امکان اثبات اهمیت نظری و عملی مطالعه جنبه‌های روانشناختی و آکمولوژیکی بهره‌وری فعالیت خلاقانه رقصندگان باله را فراهم کرد. از مولفه های acmeological توسعه مهارت ها و حرفه ای خود را.
در طول مطالعه، توصیه های علمی و عملی برای توسعه بهره وری از فعالیت خلاقانه رقصندگان باله ایجاد شد.
1. نتایج تحقیق پایان نامه باید در انتخاب روانشناختی حرفه ای برای موسسات آموزشی رقص استفاده شود.
2. شرح سیستماتیک توسعه یافته از ویژگی های روانی و آکمولوژیک را می توان در توسعه برنامه های فردی برای توسعه شخصی و حرفه ای رقصندگان باله، افشای پتانسیل خلاقانه آنها استفاده کرد.
3. بر اساس ویژگی های شناسایی شده رقصندگان باله، توصیه می شود خودتنظیمی و اصلاح روانشناختی انجام شود که به بهره وری فعالیت خلاق کمک می کند.
چشم انداز تحقیقات بیشتر عبارتند از:
■ مطالعه عمیق موانع و محدودیت‌های روانشناختی در تمام سطوح ساختار شخصیتی که مانع از افشای سازنده پتانسیل خلاق و آکمولوژیک رقصندگان باله می‌شود.
■ مطالعه تغییرات در فردیت خلاق و جهت گیری خلاق شخصیت رقصندگان باله در کل فعالیت خلاقانه فعال آنها.
■ توسعه مدل های آکمولوژیک حرفه ای بودن شخصیت رقصندگان باله و شرایط کاربرد عملی آنها.
■ توسعه آکمئوگرام برای هنرمندان جوان با پتانسیل خلاقانه و آکمولوژیک قابل توجه.
■ توسعه یک الگوریتم و فناوری برای حمایت روانشناختی و آکمولوژیک از فرآیندهای توسعه خلاقانه رقصندگان باله.
■ توسعه عمیق مشکلات آکنه در هنر باله
1. روش برای تعیین شاخص های خلاق در روند فعالیت هنری و خلاق (به عنوان مثال از اجرای خلاقانه یک رقصنده باله). - M: Kogito-Tseitr, 2002. - 0.5 p.l. (به همراه A.L. Groisman و V.A. Pozdnyakov).
2. مطالعات کیفیت زندگی رقصندگان باله. ابزار. - م.: کوگیو تشر، 1382. - 1 ورق.
3. مطالعه تجربی ویژگی های روانی و آکمولوژیکی رقصندگان باله. - M.: International Academy of Acmeological Sciences, 2005. - 1.5 pp.
4. Soboleva O S. رویکرد Acmeological در مطالعه ویژگی های روانی رقصندگان باله. - M "International Academy of Acmeological Sciences, 2005. - 4.5 pp.
5. خصوصیات روانی و آکمیولوژیک رقصندگان باله و ارزیابی تخصصی آنها. //مطالعه آکمولوژیک پتانسیل ذخایر و منابع انسانی، - M.: RAGS، 2005. - 0.5 p.s.
پایان نامه برای درجه کاندیدای علوم روانشناسی
سوبولوا اولگا سرگیونا
بهره وری از فعالیت خلاقانه رقصندگان باله
مشاور علمی کاندیدای علوم روانشناسی، استادیار گوربتس تاتیانا نیکولاونا
تولید طرح اصلی: Soboleva Olga Sergeevna
امضا شده برای چاپ "Sh I2005. تیراژ 100 نسخه. برگه چاپی معمولی 1.3
چاپخانه دفتر Realproekt 119526، مسکو، خیابان Vernadsky، 93، ساختمان 1. تلفن 433-12-13
صندوق RNB روسیه
محتوای پایان نامه نویسنده مقاله علمی: کاندیدای علوم روانشناسی، سوبولوا، اولگا سرگیونا، 2005
معرفی
فصل 1 نظری و روش شناسی
مبنای تحقیق
1.1. مطالعات روانشناختی و آکمولوژی فعالیت های خلاقانه.
1.2. مشکل ACME، حرفه ای بودن و بهره وری در فعالیت خلاقانه رقصندگان باله.
1.3. مبانی روش‌شناختی و روش‌شناختی مطالعه روانی-لوگو-آکمولوژیکی ویژگیهای شخصی رقصندگان باله.
نتیجه گیری در فصل اول
فصل 2. نتایج تحقیق در مورد بهره وری از فعالیت خلاق
هنرمندان باله.
2.1. مطالعه تجربی ویژگی های روانشناختی و آکمولوژی فعالیت خلاقانه رقصندگان باله: رویکرد، روش ها، نتایج.
2.2. شرح سیستماتیک ویژگی های روانشناختی و آکمولوژیکی عمومی و خاص فعالیت خلاقانه رقصندگان باله.
2.3. شرایط روانی و آکمولوژیک و عوامل بهره وری از فعالیت خلاقانه رقصندگان باله. 132 نتیجه گیری در فصل دوم
مقدمه پایان نامه در روانشناسی، با موضوع "بهره وری فعالیت خلاقانه رقصندگان باله"
مرتبط بودن موضوع تحقیق به دلیل منطق توسعه آکمولوژی به عنوان یک علم و حل مشکلات علمی و عملی مرتبط با افزایش بهره وری انجام فعالیت های هنری و خلاقانه است. توسعه آکمولوژی با توسعه زمینه های موضوعی و موضوعی جدید همراه است که در میان آنها فعالیت های هنری و خلاقانه برجسته است که در آن مشکلات روانی و آکمولوژیک زیادی وجود دارد. راه حل آنها تا حد زیادی با نوع و ویژگی های فعالیت های هنری و خلاقانه نمایشی تعیین می شود که در این میان جایگاه ویژه ای به باله، قدیمی ترین نوع هنر نمایشی تعلق دارد. بنابراین، توسعه مشکلات acmeological خلاقیت باله از نقطه نظر علمی مرتبط است.
ارتباط این مشکل با وجود تضاد زیر مشخص می شود، یعنی: از یک سو، جهت گیری رقصندگان باله به سمت فعالیت خلاقانه موفق، دستیابی به نقطه اوج در خلاقیت باله، از سوی دیگر، دانش کافی وجود ندارد. از منابع و قابلیت های آنها، ناتوانی در ایجاد پیش نیازهای ذهنی برای افشای پتانسیل های خلاقانه و آکمولوژیک، اطمینان از پر کردن منابع آنها.
ارتباط مطالعه ویژگی های روانی و آکمولوژیکی شخصیت رقصندگان باله به دلیل عدم انجام مطالعات ویژه در مورد توسعه فعالیت خلاق در این حرفه است.
وضعیت توسعه مسئله تحقیق
بررسی ویژگیهای اساسی هنرهای نمایشی هنرمندان عمدتاً بر اساس نمونه‌هایی از خلاقیت هنرمندان تئاتر نمایشی انجام شد. تمرین‌کنندگان برجسته تئاتر (Stanislavsky K.S.، Nemirovich-Danchenko V.I.، Vakhtangov E.B.، Meyerhold V.E.، Tairov A.Ya.، Zavadsky Yu.A.، Zakhava B.E.، Tovstonogov G. ).
تحقیقات روانشناختی در این حوزه موضوعی قابل توجه است (آبرامیان دی. Teplov B.M.، Shpet G.G.، Yakobson P.M.، و غیره). در میان تحقیقات روانشناختی کاربردی، ارزش برجسته کردن آثار مربوط به خودپنداره خلاق هنرمندان (Borisov-Fishman B.M.)، درون نگری هنری (Andreykina O.V.)، روانشناسی تناسخ صحنه (Kisin B.V.)، روانشناسی فراشخصی (Groysman A. JL، Rassokhin A.V.)، توانایی ها و توانایی های هنری برای تناسخ (Rozhdestvenskaya N.V.)، مهارت های بازیگری (Naidenkin S.M. و دیگران).
در واقع، مطالعات روانشناختی در مورد ویژگی های شخصی و حرفه ای، حالات روانی، ویژگی های فعالیت خلاقانه رقصندگان باله بسیار اندک است (Vysotskaya N.E.، Groysman A.JL، Pozdnyakov V.A.، Rozhdestvenskaya N.V.، Sukhareva A.I.، Fetisova E. .IN.).
بنابراین، مشکل مطالعه بهره وری فعالیت خلاقانه رقصندگان باله در زمینه آکمولوژی، علیرغم ارتباط آشکار علمی و عملی آن، به اندازه کافی توسعه نیافته است.
فرضیه تحقیق
ویژگی های روانشناختی و اکمولوژیکی شخصیت رقصندگان باله ویژگی های ثابتی است که دارای ویژگی ثابتی است که بر رفتار، فعالیت ها و روابط تأثیر می گذارد، بهره وری فعالیت خلاق را تعیین می کند و ماهیت اکمولوژیک رشد فردی و حرفه ای، حرکت به سمت جوش در این نوع از رقصنده ها را تضمین می کند. خلاقیت صحنه هنری
در روند رشد ویژگی های روانی و آکمولوژیکی شخصیت رقصندگان باله، پتانسیل های آکمولوژیک و خلاقیت آنها آشکار و چند برابر می شود. مولدترین حرکت به سمت جوش در میان رقصندگان باله رخ می دهد که دارای پتانسیل اکمولوژیک بزرگ و تا حد زیادی تحقق یافته هستند (سیستمی از پتانسیل های به هم پیوسته یک شخصیت سطح بالا که دارای خاصیت پر کردن منابع به عنوان پایه ای برای توسعه فردی و حرفه ای سازنده و حرکت مترقی است. به سمت آکم). بهره وری در پیشرفت به acma برای رقصندگان باله که توانایی افزایش پتانسیل خود را دارند و در فرآیند فعالیت خلاقانه انجام می دهند امکان پذیر است.
هدف از این مطالعه: تعیین ویژگی های روانی و آکمولوژیکی رقصندگان باله، و همچنین ویژگی های بهره وری فعالیت خلاقانه آنها.
موضوع مطالعه: فعالیت خلاق حرفه ای رقصندگان باله.
موضوع مطالعه: بهره وری از فعالیت خلاقانه رقصندگان باله.
اهداف پژوهش:
1. تحلیل نظری و روش شناختی مسئله تحقیق را انجام دهید.
2. برای توسعه یک توصیف سیستماتیک از ویژگی های روانی و آکمولوژیکی رقصندگان باله.
3. شرحی ضروری از فعالیت خلاقانه رقصندگان باله ارائه دهید. معیارها، شاخص ها و سطوح فعالیت خلاقانه رقصندگان باله را توجیه کنید.
4. شناسایی شرایط و عوامل روانی و آکمولوژیک برای افزایش بهره وری از فعالیت خلاقانه رقصندگان باله.
مبانی نظری و روش شناختی تحقیق پایان نامه، آثاری در زمینه روانشناسی خلاقیت است (آبرامیان دی.
A.S.، Savransky I.L.، Semenov I.N.، Stepanov S.Yu.، Stolovich L.N.، Tikhomirov O.K.، Torrance E.، Sheroziya A.E. و غیره.)؛ روانشناسی اجرای خلاقیت هنری (بوچکارف L.L.، Wilson G.، Groysman A.L.، Ershov P.M.، V.I. Kochnev، S. Markus، Natadze R.G.، Rozhdestvenskaya N.V. و دیگران). نظریه آکمولوژی، رویکرد اکمولوژیک به رشد شخصی و حرفه ای و شکل گیری حرفه ای بودن شخصیت و فعالیت (آگاپوف
B.C.، Anisimov O.S.، Bodalev A.A.، Ganzhin V.T.، Derkach A.A.، Zazykin V.G.، Kuzmina N.V.، Laptev L.G.، Markova A.K.، Ognev A.S.، Rean A.A.، Seleznova E.V. و غیره.)؛ آکمولوژی خلاقیت هنری (Zazykin V.G.، Fetisova E.V.)؛ مطالعات هنر و تئاتر باله (Belova E.P.، Belyaeva-Chelombitko G.V.، Gaevsky V.M.، Grishina E.M.
وارتانوف A.S. ایلوپینا A.P.، Krasovskaya V.M.، Lvova-Anokhin B.A.، Lutskaya E.Ya.، Sabashnikova E.S.، Surits E.Ya.، Chernova N.M.، Elyash N.A.) .
روش های تحقیق: برای حل وظایف تعیین شده در تحقیق پایان نامه از ابزار پیچیده روش شناختی شامل روش های علمی عمومی استفاده شد: تجزیه و تحلیل جامع جنبه های نظری مسئله مورد مطالعه، تعمیم، رویکرد سیستماتیک. روشهای روانشناختی و آکمولوژیک: معاینه روانشناختی، تشخیص آکمولوژی (معاینه اکمولوژی، ارزیابی آکمولوژی، تجزیه و تحلیل اکمولوژی مشکل، پیگیری روند رشد ویژگیهای روانشناختی و اکمولوژیک)، ارزیابی‌های تخصصی، روشهای تشخیص روانشناختی - تست روانشناختی (تست هشت رنگ لوشر، آزمون های فرافکنی، آزمون شنوایی عاطفی و غیره)، مشاهده شرکت کننده، مصاحبه.
مبنای تجربی این مطالعه، نتایج یک ارزیابی تخصصی (14 کارشناس - تکنوازان برجسته، طراحان رقص، معلمان، روانشناسان، منتقدان باله در زمینه خلاقیت باله)، نتایج آزمایش روانشناختی (187 هنرمند تئاتر باله در مسکو و سنت پترزبورگ) بود. پترزبورگ)، داده‌های به‌دست‌آمده در طی مصاحبه‌ها، مشاهده شرکت‌کنندگان، گفتگوها، بحث‌ها و همچنین نتایج تعمیم و تحلیل مطالعات روانشناختی و نقد هنری خلاقیت باله.
پایایی و اعتبار نتایج علمی به‌دست‌آمده با مطالعه نظری و روش‌شناختی مسئله، استفاده از روشهای تحقیق اثبات‌شده و قابل اعتماد و بازنمایی نمونه تضمین می‌شود.
نتایج علمی اصلی که شخصاً توسط متقاضی به دست آمده است و تازگی علمی آنها.
1. ثابت شده است که فعالیت خلاقانه رقصندگان باله، آفرینش مشترک با طراحان رقص و مربیان است. در اصطلاح روانشناسی، محتوای هم آفرینی عبارت است از پذیرش و اجرای مرحله ای مفهوم، راه حل های خلاقانه، ویژگی های تصاویر و غنی سازی آنها با راه حل های خلاقانه خود، وسایل بیانی که با ایده های کلی طراح رقص و معلم تکرار کننده مطابقت دارد. . دامنه آفرینش مشترک به مقیاس استعداد رقصنده باله، موقعیت خلاق طراح رقص بستگی دارد و می تواند به شکل پذیرش کامل مفهوم توسط هنرمند تا پیشنهاد و اجرای گزینه های او باشد.
2. مشخص شده است که مهم ترین توانایی های یک رقصنده باله عبارتند از: آکمولوژیک - خودسازی، خودسازی، خودسازی، خودشکوفایی، خودافشایی و تأیید خود. روانی حرکتی - بیان پلاستیک، آزادی و رهایی عضلانی، توانایی کنترل بدن (دقت حرکات بیانی)، توانایی پر کردن افکار و احساسات حرکت، ژست ها و حالت ها. موسیقی (ریتمیک) - گوش برای موسیقی، حافظه موسیقی، حس ریتم؛ اتوروانشناختی - نگرش به خود، خودپذیری، توانایی خود تنظیمی خودسرانه، هویت خود؛ شناختی - عقل، روانشناسی رشد و ویژگی های فوق آگاهانه که فقط مختص انسان است. شناختی - در زمینه آکمولوژی فعالیت خلاق، منعکس کننده تعامل خودآگاهی و فعالیت حرفه ای است. خلاق - جستجو برای یک راه حل فوق العاده برای یک مشکل خلاقانه، تناسخ و ایجاد تصاویر جدید. ادراکی اجتماعی - در یک زمینه آکمولوژیک، عزت نفس را در تعامل بین فردی منعکس کنید (بیش از حد، دست کم گرفته شده یا کافی). هنری - انعکاس ذهنی ماهیت عاطفی، اشتیاق، حس، بیان آگاهانه در حالات چهره علامت و نحوه همراهی عاطفی عمل. همدلی - حساسیت عاطفی، ناپایداری و انعطاف پذیری واکنش های عاطفی.
3. ثابت شده است که بهره‌وری فعالیت خلاقانه رقصندگان باله به سطح پیشرفت شخصی و حرفه‌ای، مهارت موضوع فعالیت خلاق و فردیت و پتانسیل اکمولوژیکی بستگی دارد که شامل سیستمی از پتانسیل‌های به هم پیوسته در سطح بالا است. دارای خاصیت پر کردن منابع به عنوان پایه ای برای توسعه فردی و حرفه ای سازنده و حرکت رو به جلو به سمت اوج گرفتن است. توسعه حرفه ای گری شخصی و بهره وری رقصندگان باله نیز تا حد زیادی به سطح تغییر ناپذیر آکمولوژیک عمومی و خاص حرفه ای (توانایی خود روانشناختی در تناسخ، خود تنظیمی، خودکارآمدی، فعالیت فکری)، موسیقیایی، روانی حرکتی، بهره وری خلاق بستگی دارد. خودپنداره، استانداردها و استانداردهای شخصی و حرفه ای پذیرفته شده.
4. مشخص شده است که خصوصیات روانشناختی و آکمولوژیکی رقصندگان باله تا حد زیادی به وضعیت اجتماعی حرفه ای آنها مربوط می شود "ستاره ها" و "ستاره های معمولی" باله آنها تقریباً در همه پارامترها و شاخص ها از نظر کیفی متفاوت هستند (ارزیابی های تخصصی اکمولوژیک). متغیرهای حرفه ای، سطوح شنوایی عاطفی، برجسته شدن شخصیت، سطوح خصوصیات شخصی) نسبت به هنرمندان "معمولی" و نه تنها از نظر سطح پیشرفت، بلکه از نظر محتوای روانشناختی و آکمولوژیک: توانایی های پیچیده خصوصی. بزرگتر و متنوع تر، پتانسیل خلاقیت و شخصیت شناسی بیشتر، قدرت و فعالیت شخصیتی بالاتر، بازتاب مولدتر، سطح بالاتر استانداردهای شخصی و حرفه ای، نیاز به خودآگاهی خلاق.
5. ساختار کیفی سیستمیک سطح به سطح ویژگی های روانی و آکمولوژیکی رقصندگان باله تعیین می شود. در سطح خواص طبیعی، تأثیر خلق و خو، روان رنجوری، پتانسیل های شخصی، قدرت شخصیت، فعالیت، سن، جنسیت، رشد فیزیکی مشخص شد. ویژگی های ذهنی - اراده، فرآیندهای ذهنی، احساسات، احساسات؛ شخصیت - مهمترین ویژگی های شخصی و حرفه ای؛ تجربه - تعالی حرفه ای، خودکارآمدی؛ جهت گیری شخصیت - جهان بینی، ترجیحات فردی آکم، استانداردها و استانداردهای خلاقانه، انگیزه های تحقق خود خلاق. یک وابستگی خطی تعیین شده از بهره وری فعالیت خلاق به ویژگی های روانی و آکمولوژیک نشان داده شده است. چنین خلاقیت رقصندگان باله که بر رعایت رسمی قوانین و مقررات این نوع فعالیت حرفه ای متمرکز است، بی ثمر است. خلاقیت بسیار مولد است، متمرکز بر خودآموزی، خودسازی، خودسازی و حرکت به سمت جوش. ب) شرایط روانشناختی و آکمولوژیک برای توسعه مولد فعالیت خلاقانه رقصندگان باله تعیین می شود: تحقق نیاز به حرفه ای بودن در خلاقیت باله، بهینه سازی تعاملات در روند خلق مشترک، توسعه روانشناختی و آکمولوژیک. صلاحیت استادان و مربیان باله، توسعه صلاحیت روانشناختی رقصندگان باله، ایجاد استراتژی های شخصی - توسعه حرفه ای از سطح تولید مثل تا مدل سازی محلی را ممکن می سازد.
7. عوامل روانشناختی و آکمولوژیک شناسایی شده اند که به توسعه مولد ویژگی های روانی رقصندگان باله، حرکت به سمت نقطه اوج در خلاقیت باله کمک می کند: افزایش خودکارآمدی، رقابت (در مفهوم آکمولوژیک)، حذف محدودیت ها و موانع روانی در توسعه پتانسیل‌های خلاقانه و آکمولوژیک هنرمندان، توسعه متغیرهای ویژه اکمولوژیک حرفه‌ای و ویژگیهای روانشناختی حرفه‌ای مهم.
اهمیت عملی این مطالعه به دلیل امکان استفاده از نتایج آن در تمرین آموزش رقصندگان باله آینده در موسسات آموزشی رقص، بهینه سازی روابط خلاق در سیستم "هنرمند رقص"، "معلم- مربی - هنرمند"، توسعه فردی است. برنامه های حمایت روانشناختی و اکمولوژی از هنرمندان آینده دار و برنامه های نویسنده رشد خلاق رقصندگان باله.
آزمایش و اجرای نتایج تحقیقات.
نتایج تحقیق پایان نامه در کنفرانس علمی بین المللی "Acmeology: Personal and Professional Development"، مسکو، 2004 گزارش شد. کنفرانس بین المللی "مشکلات انسان و جامعه در شرایط شکل گیری روسیه جدید"، مسکو، 2004.
مفاد نظری اصلی و نتایج این مطالعه در جلسات گروه مشکل و بخش آکمولوژی و روانشناسی فعالیت حرفه ای آکادمی مدیریت دولتی روسیه زیر نظر رئیس جمهور فدراسیون روسیه مورد بحث قرار گرفت.
نتایج تحقیق پایان نامه در فرآیند آموزشی در NOU "آکادمی علوم انسانی و پیش آگهی"، هنگام نوشتن مطالب آموزشی، تهیه وسایل کمک آموزشی برای دوره های "روش های خود تنظیمی خودسرانه"، "تفکر و خود تنظیمی به عنوان اساس سلامت انسان، و همچنین در طول مشاوره و توسعه توصیه های فردی برای موضوعات خلاقیت باله.
نتایج تحقیق پایان نامه و توصیه های عملی در تیم های خلاق تئاتر موزیکال کودکان آکادمیک دولتی مسکو مورد بحث و بررسی قرار گرفت. N.I. Sats، آکادمی هنرهای تئاتر روسیه، دانشکده رقص مسکو.
مقررات دفاعی
1. پیچیدگی روانشناختی فعالیت خلاقانه رقصندگان باله به این دلیل است که این فعالیت ایجاد مشترک با طراحان رقص و مربیان است که تا حد زیادی توسط فردیت خلاق افراد، "میزان استعداد آنها" تعیین می شود. توانایی تصمیم گیری خلاقانه، اجرای آنها از طریق منشور معانی شخصی، غنی سازی راه حل های خلاقانه خود، ابزار بیانی که با ایده های خلاقانه کلی طراح رقص مطابقت دارد.
2. بهره‌وری فعالیت خلاقانه رقصندگان باله به سطوح رشد مهمترین توانایی‌های رقصندگان باله (اکمولوژی، روانی حرکتی، موسیقیایی، اتوروانی، شناختی، خلاق، هنری، اجتماعی-ادراکی، همدلانه و غیره) بستگی دارد. ویژگیهای روانشناختی و آکمولوژیک آنها (به عنوان تعمیم ویژگیهای شخصی، ویژگیهای پایدار - ترکیبی از ویژگیهای شخصی و حرفه‌ای، توانایی‌های خصوصی خاص، شکل‌گیری‌های انگیزشی در زمینه بهره‌وری رشد فردی و حرفه‌ای و حرکت به سمت جوش) و پتانسیل جوش‌شناختی، توانایی برای توسعه خودسرانه و افزایش پتانسیل، سطح تغییرات عمومی و خاص آکمولوژیک حرفه ای (کیفیت ها و مهارت های اصلی یک حرفه ای که کارایی و قابلیت اطمینان بالای فعالیت های انجام شده را تضمین می کند عبارتند از پتانسیل های شخصیتی، قدرت شخصیتی، توانمندی پیش بینی، سطح بالای خودتنظیمی، توانایی تصمیم گیری، خلاقیت، انگیزه بالا و کافی برای دستاوردها، بهره وری از خودپنداره خلاق، استانداردهای شخصی و حرفه ای (دانش، مهارت ها و توانایی ها) و استانداردها (الگوهای ایده آل) ). سطوح بهره وری از فعالیت خلاق (بالا و پایین)، در میان "ستاره های" باله (سطح بالا) از نظر کیفی با هنرمندان "معمولی" (سطح پایین) متفاوت است، نه تنها از نظر سطح توسعه فعالیت خلاق، بلکه در محتوای روانشناختی و آکمولوژیک.
3. سطوح بهره وری از فعالیت خلاق را می توان با توجه به معیارهای موفقیت، فعالیت در دستیابی به اوج و بلوغ حرفه ای تعیین کرد - سطوح به عنوان درجه کامل اجرا در فعالیت خلاق را می توان به عنوان "بالا" - "کم" در شرایط توسعه مهم ترین توانایی ها. سطح بالای "ستاره ها" با شاخص های مربوط به توانایی های اکمه، روانی حرکتی، اتوروانشناختی، شناختی، شناختی، اجتماعی-ادراکی، خلاقیت، همدلی، توانایی های هنری، انعکاس مولد، موفقیت، تمرکز بردار فعالیت بر روی دستیابی به جوش و آکنه تعیین می شود. تسلط حرفه ای سطح پایین رقصندگان باله "معمولی"، بر خلاف "ستاره ها"، دارای توانایی های بیان نشده، اتوروانشناختی، شناختی، اجتماعی-ادراکی، خلاق، همدلانه و هنری است. موفقیت کم است، فعالیت در دستیابی به آکنه و بلوغ حرفه ای مشاهده نمی شود، تأمل بی ثمر است.
بهره وری فعالیت خلاق از پنج مرحله توسعه می گذرد: تولید مثل، سازگاری، مدل سازی محلی، دانش مدل سازی سیستم، خلاقیت مدل سازی سیستم.
4. سطوح ویژگیهای روانشناختی و آکمولوژیکی رقصندگان باله را می‌توان از دیدگاه سیستمی توصیف کرد: از دیدگاه ویژگیهای عمومی و خاص روانشناختی و اکمولوژیکی رقصندگان باله - مدل‌های شخصیتی بر اساس سطوح K.K. Platonov و V.S. Merlin، همچنین به عنوان موقعیت های توصیف سیستماتیک ویژگی های روانی و آکمولوژیکی رقصندگان باله بر اساس اصل روش شناختی پیچیدگی (فرد، موضوع فعالیت و فردیت). معیارهای Acme در فعالیت هنری و خلاقانه به عنوان معیار برای توصیف سطح به سطح استفاده شد.
توضیح این سطوح امکان تعیین شرایط و عوامل بهره وری از فعالیت خلاقانه رقصندگان باله را ممکن می سازد. 5. بهره وری از توسعه فعالیت خلاقانه رقصندگان باله بستگی به پتانسیل آکمولوژیکی آنها دارد، تمرکز بر تحقق خود در خلاقیت. شرایط روانی و اکمولوژی آشکار شده و عوامل پیشرو در بهره وری از فعالیت خلاقانه رقصندگان باله، شکل گیری تصاویر-اهدافی را در پیشرفت آنها به اوج می دهد.
نتیجه گیری پایان نامه مقاله علمی با موضوع "روانشناسی رشد، آکمولوژی"
نتیجه گیری در فصل دوم
1. در نتیجه ارزیابی تخصصی (تخصص روانشناختی و آکمولوژیک)، ویژگی های مطالعات تجربی ویژگی های روانشناختی و آکمولوژیک فعالیت خلاقانه رقصندگان باله، زمینه های طبقه بندی هنرمندان بر اساس سطح پتانسیل اکمولوژیک تعیین شد. مشخص شد، عوامل روانشناختی پیچیدگی رقصندگان باله به عنوان موضوعات فعالیت خلاق، اثبات و توصیف شد.
2. در فرآیند تحقیق تجربی با استفاده از روشهای مشاهده، مصاحبه، تست روانشناختی (لوشر، دوکارویچ، روزنزوایگ، «شنوایی عاطفی»، اندازه‌گیری‌های کنترلی پارامترهای کیفیت زندگی، پارامترهای عملکرد و غیره) زمانی که به دو گروه «ستاره‌ها» طبقه‌بندی شوند. "و" معمولی "ویژگی های روانشناختی عمومی و خاص رقصندگان باله، سطوح رشد توانایی های رقصندگان باله (بالا، کم)، حالات عملکردی غالب در فرآیند فعالیت خلاق و تمرین، سطوح خلاقیت، معمولی برجسته‌سازی شخصیت، تغییرات خاص آکمولوژیک حرفه‌ای بودن، و غیره که بر بهره‌وری خلاق تأثیر می‌گذارند.
3. بر اساس تعمیم نتایج مطالعات نظری و تجربی، یک توصیف کیفی سیستماتیک سطح به سطح از مهمترین ویژگیهای روانشناختی و آکمولوژیک رقصندگان باله با توصیف زیرسیستم‌ها ایجاد شد. سطوح بهره وری فعالیت خلاق با توجه به معیارهای موفقیت، فعالیت در دستیابی به آکما و بلوغ حرفه ای تعیین می شود. سطوح بهره وری فعالیت خلاقانه رقصندگان باله با توجه به مراحل توسعه آن (تولید مثل، سازگاری، مدل سازی محلی، دانش مدل سازی سیستم و خلاقیت مدل سازی سیستم) تعیین می شود.
4.0 مهمترین شرایط روانشناختی و آکمولوژیکی را تعریف می کند که به بهره وری فعالیت خلاقانه رقصندگان باله کمک می کند ، حرکت به سمت آکم در خلاقیت باله. از جمله شرایط، باید تقاضا برای حرفه ای بودن در خلاقیت باله، بهینه سازی تعاملات در روند خلق مشترک، توسعه صلاحیت روانشناختی و آکمولوژیک طراحان رقص و مربیان، توسعه صلاحیت اتوروانشناختی رقصندگان باله را مشخص کرد.
5. عوامل بهره وری از فعالیت خلاقانه رقصندگان باله تعیین می شود - افزایش خودکارآمدی، رقابت پذیری (به معنای آکمولوژیک)، حذف عوامل بازدارنده و موانع روانی در توسعه پتانسیل های خلاقانه و آکمولوژیک هنرمندان، ویژه. تغییرات اکمولوژیک حرفه ای و غیره
نتیجه
با جمع بندی نتایج کلی این تحقیق پایان نامه، ابتدا می خواهم به ارتباط و اهمیت آن اشاره کنم. ارتباط هم با حل مشکلات صرفاً علمی مربوط به توسعه آکمولوژی، گسترش فضای موضوع و موضوع آن، و هم با استفاده از دانش روانشناختی و آکمولوژیک در توسعه حرفه ای بودن رقصندگان باله، حرکت سازنده آنها به سمت مرتبط است. اوج در این فرم هنری. همچنین مهم است که دانش آکمولوژیک در هنر باستانی مانند باله مورد تقاضا است. نتایج تحقیقات روانشناختی و اکمولوژی نتایجی را به دست آورد که اهمیت علمی و عملی آشکاری در توسعه بهره وری فعالیت خلاقانه رقصندگان باله دارد.
بنابراین بر اساس نتایج این تحقیق پایان نامه می توان به نتایج زیر دست یافت.
1. تجزیه و تحلیل نظری و روش شناختی وضعیت مشکل تحقیق این امکان را فراهم می کند تا اهمیت نظری و عملی مطالعه ویژگی های روانشناختی و آکمولوژیکی رقصندگان باله، اهمیت جنبه های روانشناختی و آکمولوژیک رشد مهارت های آنها و نیز اثبات شود. حرفه ای بودن برای توسعه بهره وری فعالیت خلاق. توسعه ناکافی مشکل در روانشناسی و آکمولوژی، علیرغم ارتباط آشکار آن، آشکار می شود.
2. در نتیجه تجزیه و تحلیل، مشخص شد که مهم ترین ویژگی های روانی و آکمولوژیک رقصندگان باله با منحصر به فرد بودن این نوع هنر صحنه باستانی تعیین می شود که در آن حرکات بیانی تنها "زبان" است. نشان داده شده است که حرکات بیانی دارای محتوای روانشناختی عمیق است، توانایی انتقال تمام ظرایف جنبه های عاطفی روابط انسانی، که امکان مطالعه آنها را از نظر روانشناختی و آکمولوژیکی فراهم می کند.
3. یکی از ویژگی های مهم روانشناختی فعالیت خلاقانه رقصندگان باله که بر بهره وری فعالیت خلاق تأثیر می گذارد، ایجاد مشترک آنها با یک طراح رقص، کارگردان، مربی است. فرآیند خلق مشترک می تواند در طیف گسترده ای انجام شود که توسط عوامل روانشناختی بسیاری تعیین می شود ("مقیاس شخصیت" هنرمند و طراح رقص، پتانسیل خلاق، توانایی تناسخ، نگرش نسبت به فرآیند خلاق، روابط ایجاد شده، وضعیت حرفه ای هنرمند و طراح رقص و غیره).
4. مهم ترین توانایی های یک رقصنده باله که بر بهره وری فعالیت خلاق تأثیر می گذارد عبارتند از: اکمولوژی، روان حرکتی، موسیقایی (ریتمیک)، اتوروانشناختی، شناختی، شناختی، اجتماعی-ادراکی، خلاق، همدلانه، هنری. سطوح توسعه آنها (بالا - کم) بهره وری فعالیت خلاق را تعیین می کند.
5. بهره وری از فعالیت خلاقانه رقصندگان باله تا حد زیادی به سطح تغییرات عمومی و خاص آکمولوژیک حرفه ای، بهره وری از خودپنداره خلاق، استانداردها و استانداردهای شخصی و حرفه ای خودسرانه اتخاذ شده بستگی دارد.
6. در نتیجه تجزیه و تحلیل نظری مسئله، مفاهیم "ویژگی های روانی و آکمولوژیکی رقصندگان باله" و "پتانسیل آکمولوژیک رقصندگان باله" اثبات می شود.
7. در نتیجه ارزیابی تخصصی (تخصص روانشناختی و آکمولوژیک)، ویژگی های مطالعات تجربی ویژگی های روانی و آکمولوژیکی رقصندگان باله مشخص شد، زمینه های طبقه بندی هنرمندان بر اساس سطح پتانسیل اکمولوژیک مشخص شد، عوامل روانشناختی پیچیدگی رقصندگان باله به عنوان موضوعات فعالیت خلاق اثبات و توصیف شد.
8. در فرآیند تحقیق تجربی با استفاده از روشهای مشاهده، مصاحبه، تست روانشناختی (لوشر، دوکارویچ، روزنزوایگ، «شنوایی عاطفی»، اندازه‌گیری‌های کنترلی پارامترهای کیفیت زندگی، پارامترهای عملکرد و غیره) زمانی که به دو گروه «ستاره‌ها» طبقه‌بندی شوند. خصوصیات روانی عمومی و خاص رقصندگان باله مشخص شد. با توجه به معیارهای موفقیت، فعالیت در دستیابی به بلوغ و بلوغ حرفه ای، سطوح بهره وری از فعالیت خلاق (بالا - کم) و سطوح به عنوان مراحل توسعه بهره وری فعالیت خلاق (تولید، تطبیق، مدل سازی محلی، مدل سازی سیستم، دانش و خلاقیت مدلسازی سیستم) مشخص می‌شود؛ حالات عملکردی غالب در فرآیند فعالیت خلاق و تمرین، سطوح خلاقیت، برجسته‌سازی شخصیت‌های معمولی، تغییرات خاص آکمولوژیک حرفه‌ای و غیره.
9. بر اساس تعمیم نتایج مطالعات نظری و تجربی، یک توصیف کیفی سیستماتیک سطح به سطح از مهمترین ویژگی های روانشناختی و آکمولوژیک رقصندگان باله با توصیف زیرسیستم ها ایجاد شد.
ی. مهمترین شرایط و عوامل روانشناختی و آکمولوژیک مؤثر در بهره وری از فعالیت خلاقانه رقصندگان باله، حرکت به سمت آکما در خلاقیت باله تعیین می شود. از جمله شرایط، باید تقاضا برای حرفه ای بودن در خلاقیت باله، بهینه سازی تعاملات در روند خلق مشترک، توسعه صلاحیت روانشناختی و آکمولوژیک طراحان رقص و مربیان، توسعه صلاحیت اتوروانشناختی رقصندگان باله را مشخص کرد. از جمله عوامل می توان به افزایش خودکارآمدی، رقابت پذیری (در مفهوم آکمولوژیک)، حذف عوامل بازدارنده و موانع روانی در توسعه پتانسیل های خلاقانه و آکمولوژیک هنرمندان، تغییر ناپذیرهای خاص آکمولوژیک حرفه ای و غیره اشاره کرد.
در طول مطالعه، توصیه های علمی و عملی برای توسعه بهره وری از فعالیت خلاقانه رقصندگان باله ایجاد شد.
1. نتایج تحقیق پایان نامه باید در انتخاب روانشناختی حرفه ای برای موسسات آموزشی رقص استفاده شود.
2. شرح سیستماتیک توسعه یافته از ویژگی های روانی و آکمولوژیک را می توان در توسعه برنامه های فردی برای توسعه شخصی و حرفه ای رقصندگان باله، افشای پتانسیل خلاقانه آنها استفاده کرد.
3. بر اساس ویژگی های شناسایی شده رقصندگان باله، توصیه می شود خودتنظیمی و اصلاح روانشناختی انجام شود که به بهره وری فعالیت خلاق کمک می کند.
4. مفهوم "پتانسیل آکمولوژیک" توجیه شده در تحقیق پایان نامه باید در خلق مشترک هنرمندان و استادان باله استفاده شود تا تصویری از نتیجه ای که باید در هنگام پیشرفت به نقطه اوج برای رسیدن به آن تلاش کرد، تشکیل شود.
چشم انداز تحقیقات بیشتر عبارتند از: مطالعه عمیق موانع و محدودیت های روانشناختی در تمام سطوح ساختار شخصیتی که مانع از افشای سازنده پتانسیل خلاقانه و آکمولوژیک رقصندگان باله می شود. مطالعه تغییر در فردیت خلاق و جهت گیری خلاق شخصیت رقصندگان باله در کل فعالیت خلاقانه فعال آنها. توسعه مدل های آکمولوژیک حرفه ای بودن شخصیت رقصندگان باله و شرایط کاربرد عملی آنها. توسعه آکمئوگرام برای هنرمندان جوان با پتانسیل خلاقانه و آکمولوژیک قابل توجه. توسعه یک الگوریتم و فناوری برای حمایت روانشناختی و آکمولوژیک از فرآیندهای توسعه خلاقانه رقصندگان باله. توسعه عمیق مشکلات آکنه در هنر باله
فهرست مراجع پایان نامه نویسنده کار علمی: نامزد علوم روانشناسی، سوبولوا، اولگا سرگیونا، مسکو
1. آبرامیان د.ن. درباره ویژگی های آفرینش هنری. -ایروان: Minpros Arm. SSR, 1979. 83 p.
2. ابولخانوا-اسلاوسکایا ک.آ. استراتژی زندگی -م.، 1991.
3. ابولخانوا-اسلاوسکایا ک.آ. درک Acmeological از موضوع.-در کتاب: مبانی Acmeology عمومی و کاربردی.-M.: RAGS و VAD، 1995.- P.249.
4. آگاپوف B.C. سازوکارهای توسعه مولد خودپنداره رهبران - M.: موسسه جوانان، 2000-26 ص.
5. Acmeology / Ed. A.A. Derkach. M.: RAGS، 2002. - 681 p.
6. Acmeology: توسعه شخصی و حرفه ای. مطالب کنفرانس علمی بین المللی. مسکو 7-8 اکتبر 2004. 614 ص.
7. الکسی ارمولایف. خلاصه مقالات م.: هنر، 1974. - 232 ص.
8. Ananiev B.G. درباره مشکلات دانش بشر مدرن. م.: ناوکا، 1977. 380 ص.
9. Ananiev B.G. برگزیده آثار روانشناسی. در 2 جلد.-م.: روشنگری، 1359.
10. Anisimov S.A., Derkach A.A., Konyukhov N.I. "خود" افراد VIP / خدمات عمومی. 1377. شماره 1-2. - س 24-33.
11. Andreikina O.V. «زندگی من در هنر» نوشته K.S. Stanislavsky به عنوان تجربه ای از درون نگری کنشی: (درباره مشکلات ناخودآگاه خلاق کارگردان): دیس. Cand. تاریخ هنر.-م.، 1380.- 143 ص.
12. Antsyferova L.I. در مورد روانشناسی شخصیت به عنوان یک سیستم در حال توسعه // روانشناسی شکل گیری و رشد شخصیت. اد. Antsyferova L.I. M.: Nauka، 1981. - S.3-19.
13. Antsyferova L.I. در یک رویکرد پویا به مطالعه شخصیت // Psikhol. مجله - 1981. شماره 2. - ص 51-62.
14. Antsyferova JI.I. شرایط تغییر شکل های رشد شخصیت و نیروهای سازنده انسانی // روانشناسی شخصیت: تحقیقات جدید. Antsyferova L.I. M.: IP RAN, 1998. S.25-38.
15. Artemyeva T.I. روانشناسی توانایی ها و رشد همه جانبه شخصیت // اصل رشد در روانشناسی. Antsyferova L.I. M.: Nauka، 1978. - S.142-156.
16. Artemyeva T.I. رابطه بین بالقوه و بالفعل در رشد شخصیت // روانشناسی شکل گیری و رشد شخصیت. -M.: Nauka، 1981. S.87-106.
17. Babaeva N.A. بهره وری روش های خودتنظیمی در عمل اکمولوژی: چکیده پایان نامه. دیس شمرده روانی علوم. م.، 2004. - 26 ص.
18. باله. دایره المعارف. اد. گریگوروویچ یو.آی. م.: دایره المعارف شوروی، 1981. - 623 ص.
19. طراح رقص A.A. Gorsky. مواد. مقالات. خاطرات. سن پترزبورگ: DB, 2000. - 370 p.
20. باخروشین یو.آ. تاریخچه باله روسیه. ویرایش 2. م.: روشنگری، 1973. - 273 ص.
21. Bejart M. لحظه ای از زندگی دیگری. M.: STD USSR, 1989. -238 p.
22. Belova E.P. باله تلویزیونی اصلی شوروی: چکیده پایان نامه. دیس شمرده تاریخ هنر. م.، 1986. - 23 ص.
23. Belyaeva-Chelombitko G.V. باله: عصر شورویکا (1917-1991). M.: دانشگاه ناتالیا نسترووا. - 2005. - 300 ص.
24. بلوک ال.د. رقص کلاسیک. تاریخ و مدرنیته (اندیشه روسی در باله). م.: هنر، 1987. - 556 ص.
25. بوگدانوف E.N.، Zazykin V.G. روانشناسی کاربردی برای مدیران و متخصصان منابع انسانی. کالوگا: KSPU، 2003. -86 ص.
26. بوگدانوف-برزوفسکی وی اولانوا. M.: هنر، 1961. - 191s.
27. بودالف A.A. اوج رشد یک بزرگسال: ویژگی ها و شرایط موفقیت. M.: Flinta-nauka، 1998. - 166 p.
28. بودالف A.A., Rudkevich JI.A. چگونه بزرگ یا برجسته می شوید؟ م.: MPSI، 1997. - 264 ص.
29. Borisov M.B. شرایط آکمولوژیک و عوامل شکل‌گیری خودپنداره مثبت بازیگر در سیستم مهارت‌های حرفه‌ای.-M. : TI، 2004. 109 ص.
30. بوچکارف JI.JI. جنبه های روانشناختی اجرای عمومی نوازندگان-نوازندگان // سوالات روانشناسی. 1975. -№1. - ص 68-79.
31. Boyadzhiev G. تئاتر و حقیقت. M.-JL: Art, 1945. -123 p.
32. بورچک ا.ا. ویژگی های روانشناختی شکل گیری ویژگی های شخصیتی برونگرا و درونگرا: چکیده پایان نامه. دیس شمرده روانی علوم. م.، 1997. - 23 ص.
33. Varlamova E.P., Stepanov S.Yu. روانشناسی منحصر به فرد بودن خلاق یک فرد. M.: IP RAN، 2002. - 253 p.
34. واسیلیف V.V. مسیر تسلط / خلاقیت هنری. اد. Mailach JI.M. ج.ال.: علم، 1983. - ص 226-229.
35. Vakhtangov E.B. خاطرات، نامه ها، مقالات.-م.، 1987.-271 ص.
36. Vegerchuk I.E. توسعه صلاحیت اجتماعی-ادراکی یک کارمند دولتی و مشکل "ارزیابی آن. سنت پترزبورگ: انتشارات دانشگاه دولتی آموزشی روسیه به نام F.I. Herzen., 1999.-20 p.
37. ویلسون جی. روانشناسی فعالیت هنری. M.: Kogito-Centre, 2001.-384 p.
38. ویتنبک N.V. تعیین شخصی بهره وری از حل مشکلات خلاق: نویسنده. دیس شمرده روانی علوم. م.، 2005. -24 ص.
39. ویشنیاکوا ن.ف. مطالعه سیستم شخصیت محور آموزش و بازآموزی متخصصان خلاق // مجله یک روانشناس عملی. 1998. شماره 7. - ص 59-66.
40. همه چیز درباره باله. مرجع فرهنگ لغت. گردآوری شده توسط E.Ya.Surits. JL: Music, 1966. - 452 p.
41. Vysotskaya N.E., Sukhareva A.M. ویژگی های روانی فیزیولوژیکی دانش آموزان مدرسه رقص / روانی فیزیولوژی ورزش و ویژگی های کار یک فرد. JL، 1974. - S. 68 - 72.
42. Vysotskaya N.E. مطالعه ویژگی های فردی که بر موفقیت تسلط بر حرفه یک رقصنده باله تأثیر می گذارد. م.، 1976.
43. گانزن V.A. توصیف سیستم در روانشناسی JL: LGU، 1986.
44. Gippius S.V. استعداد بازیگری را کشف کنید // آموزش صحنه. L., 1973. - S.234-235.
45. Gostev A.A. حوزه تصویری در فعالیت خلاق.-M.: GKTR، 1988.- 256 ص.
46. گروسمن A.L. مفهومی سازگار از خلاقیت هنری // خواننده در مورد روانشناسی خلاقیت هنری / اد. مقایسه A.L. Groysman. م.: استاد، 1996. - S. 195-198.
47. Groysman A. L. تصحیح پیچیده حالات روانی رقصندگان باله / گرویزمن A. L.، Anokhin A. M.، Pozdnyakov V. A. // مجله روانشناسی. 2004. - T. 25، شماره 1. - S. 83-89.
48. Groisman A.L., Psychohygiene of a رقصنده باله. M.: GITIS، 1987.- 158 ص.
49. گرویسمن A.L., Pozdnyakov V.A. پویایی حالات روانی در رقصندگان باله م.، 2000. - 32 ص.
50. گرویسمن A.، Evseeva M. Gestalt-اصلاح مشکلات روانشناختی در رشد شخصی و حرفه ای بازیگر // روانشناسی کاربردی و روانکاوی. 2000. - شماره 3. - ص 45-51.
51. گرویسمن A.L., Soboleva O.S., Pozdnyakov V.A. روش شناسی تعیین شاخص های خلاق در روند فعالیت هنری و خلاقانه (به عنوان مثال اجرای خلاقانه یک رقصنده باله). M.: Kogito-Centre، 2002. - 12s.
52. گوسوا ع.ش.، درکاچ ع.ا. بهینه سازی توسعه بشردوستانه و فناوری کارکنان دولت: تئوری، روش شناسی، عمل. M.: MPAKTS، 1997.- 300s.
53. Derkach A.A., Mikhailov G.S. روش شناسی و استراتژی تحقیقات آکمولوژی. M.: MPA، 1998. - 148 ص.
54. Derkach A.A., Semenov I.N., Stepanov S.Yu. مبانی روانشناختی و آکمولوژیک برای مطالعه و توسعه فرهنگ بازتابی کارمندان دولت. M.: RAGS، 1998. - 227 p.
55. Derkach A.A., Zazykin V.G., Sinyagin Yu.V. نظارت بر رشد فردی و حرفه ای در سیستم آموزش و بازآموزی کارمندان دولت. M.: RAGS، 1999. - 141 p.
56. Derkach A.A., Isaev A.A. خلاقیت مربی M .: "فرهنگ بدنی و ورزش"، 1982. - 240 ص.
57. Derkach A.A.، Perelygina E.B. تصویر به عنوان پدیده ای از تعامل بین الاذهانی، محتوا و راه های توسعه، - M.: "Intellect-Center"، 2003، -797 ص.
58. درکاخ ع.ا. مبانی روش شناختی و کاربردی تحقیقات آکمولوژی. M.: RAGS، 2000. - 392 p.
59. درکاچ ع.ا. Acmeology: رشد شخصی و حرفه ای یک فرد. M.: RAGS، 2000. - 533 p.
60. درکاچ ع.ا. مبانی Acmeological فعالیت مدیریت. M.: RAGS، 2000. - 532 p.
61. Derkach A.A., Zazykin V.G., Markova A.K. روانشناسی رشد حرفه ای. M.: RAGS، 2000. - 124 p.
62. Derkach A.A., Zazykin V.G. Acmeology. سن پترزبورگ: پیتر، 2003. -252 ص.
63. Derkach A.A., Zazykin V.G. حرفه ای بودن فعالیت در شرایط خاص و شدید. M.: RAGS، 2003. - 152.
64. درکاچ ع.ا. پایه های Acmeological برای توسعه یک حرفه ای. M.-Voronezh: MPSI، 2004. - 752p.
65. Dzhidaryan I.A. نیاز زیبایی شناختی M.: Nauka، 1976. -191 p.
66. خاطرات واسلاو نیژینسکی: خاطرات نیژینسکی. -M.: هنرمند، کارگردان، تئاتر. 1995. - 267 ص.
67. Dyachkova E.V. پتانسیل کارآفرینی فرد: ویژگی های روانشناختی و آکمولوژیک و تشخیص روانی - ایوانوو: SZAGS، 2003.
68. Epifantsev S.N. تحلیل روانشناختی تخصصی ویژگی های شخصیتی برجسته پارانوئید یک رهبر مدرن: چکیده پایان نامه. دیس شمرده روانی علوم م.، 1996. - 23 ص.
69. Ermachenko L.I. شکل گیری حرفه ای گری معلمان با ویژگی های شخصیتی هیستریک: چکیده پایان نامه. دیس شمرده روانی علوم. -M., 1997.-21 p.
70. ارشوف پ.م. کارگردانی به عنوان روانشناسی عملی کتاب 1 و 2. دوبنا: ققنوس، 1997. - 341 ص. و 572 ث.
71. Ershov P.M. هنر تفسیر. جلد 1 و 2. - دوبنا: ققنوس، 1997م.
72. ژدانوف JI.T. لحظات. کاسیان گولیزوفسکی. M.: Planeta، 1972.-226s.
73. Zhelonkin Yu.M. ویژگیهای روانشناختی راه ارتقای حرفه‌ای بودن فعالیت‌های مدیران با ویژگیهای شیدایی: چکیده پایان نامه. دیس شمرده روانی علوم. م.، 2003. -32 ص.
74. Zazykin V.G. فعالیت متخصصان در شرایط خاص (بنیادهای روانی و اکمولوژی). سپرده گذاری دست ها شماره 275-94 دپ. 7.12.94. NIIVO GKNO. - 267 ص.
75. Zazykin V.G. روانشناسی بینش. M.: RAGS، 2000. - 129 p.
76. Zazykin V.G.، Fetisova E.V.، Fedorenko E.M. باله های ولادیمیر واسیلیف. M .: به "خانه ویوالدی"، 1990. - 62 ص.
77. Zazykin V.G. روانشناسی خلاقیت. سخنرانی های منتخب M.: SGI, 1995.- 114 p.
78. Zarubin V.I. تئاتر بزرگ م.: آلیس لک، 1998. - 432 ص.
79. زاخاوا بی.ه. مهارت بازیگر و کارگردان. م.: هنر، 1978.-223 ص.
80. Zakharov R. یادداشت های طراح رقص. M.: هنر، 1976. - 351s.
81. خواننده T.E. تأثیر ویژگی های شخصیتی زنانه مرد بر فعالیت حرفه ای: چکیده پایان نامه. دیس شمرده روانی علوم. م.، 2002. - 26 ص.
82. زوریچ یو. جادوی باله روسی. Perm: IPK Zvezda، 2004. -304p.
83. ایوانوا اس. مارینا سمنووا. مسکو: هنر، 1984. - 198 ص.
84. Izard K. Human Emotions.-M.: MGU, 1980.
85. بررسی مسائل روانشناسی خلاقیت / ویرایش. Ya.A. Ponomareva. M.: Nauka، 1983. - 336 p.
86. Kazakina E.Ya. در مورد یکی از راه های مطالعه فردیت بازیگر // مشکلات روانشناختی فردیت. -M.: Nauka، 1983. S.-15-17.
87. Kazakina E.Ya. درباره شروع کودکانه در استعداد بازیگری // تشخیص و رشد استعداد بازیگری. ل.: هنر، 1986. -ص.32-38.
88. Kan A. Days with Ulanova (ترجمه از انگلیسی). م.: مؤسسه انتشارات ادبیات خارجی، 1963. - 229 ص.
89. کاسیان گولیزوفسکی. زندگی و کار (مقالات، خاطرات، اسناد). M.: VTO، 1984. - 571 p.
90. کلیموف ای.ا. تصویر جهان در انواع مشاغل.- M.: MGU, 1995.-224.
91. کنستانتینوا M. Ekaterina Maksimova. م.: هنر، 1982. -358 ص.
92. Konyukhov N.I., Shakkum M.JI. Acmeology و Testology. م.، 1996.-381 ص.
93. کونیوخوف N.I. روانشناسی. مرجع فرهنگ لغت. م.، 1998. -155ص.
94. ملکه E.A. اشکال اولیه رقص Kishinev: Shtiitsa, 1977. -214 p.
95. Kochnev V.I. در مورد مشکل مطالعه توانایی های بازیگری // سوالات روانشناسی. شماره 1، 1983. - S. 108-112.
96. Kochnev V.I. بررسی ویژگی های پویایی واکنش هیجانی در ارتباط با مشکل توانایی های بازیگری // سوالات روانشناسی. - شماره 3، 1988. S. 138-144.
97. Kochnev V.I. در مورد ساختار توانایی های بازیگری // روانشناختی ژ. T. 10. - شماره 2، 1989. - S. 133-143.
98. Kochnev V.I. مفاهیم سرایت منظره، اقناع و جذابیت در نظام ک.س. استانیسلاوسکی // سوالات روانشناسی. 1991. - شماره 5. - س 108-114.
99. Kochnev V.I. ویژگی های روانشناختی جذابیت منظره // سوالات روانشناسی. 1993. - شماره 5. - ص 74-80.
100. Krasovskaya V.M. آنا پاولوا. JI.-M.: هنر. - 1964. -220 ص.
101. Krasovskaya V.M. نیژینسکی. L. - 1974. - 208 p.
102. کریستی جی. آموزش بازیگر مدرسه استانیسلاوسکی. مسکو: هنر، 1972. - 214 ص.
103. Kuzmina N.V. حرفه ای بودن فعالیت معلم و استاد آموزش صنعتی هنرستان. م.: بالاتر. مدرسه، 1989. - 167 ص.
104. Kuzmina N.V., Rean A.A. حرفه ای بودن فعالیت آموزشی. م.: دبیرستان، 1993. - 121 ص.
105. Kuzmina-Garshina N.V., Luneva L.F. تجربه پژوهش آکمولوژی خلاقیت یک دانشمند- معلم-شاعر. شویا: وستی، 2000. - 157 ص.
106. Kuzmina N.V. تئوری آکمولوژی ارتقاء کیفیت آموزش متخصصان. م.: فناوری اطلاعات، 2001. - 143 ص.
107. Kuzmina N.V. روش های تحقیق آکمولوژی. -M.: ITs, 2002. 194 p.
108. لاوروفسکی ال.ام. مستندات. مقالات. خاطرات. M.: VTO، 1983. - 422 p.
109. Laptev L.G. بهینه سازی فعالیت اداری پرسنل نظامی: چکیده پایان نامه. دیس دکترای روانشناسی. علوم - م.، 1374. - 43 ص.
110. Lambroso C. نبوغ و جنون. موازی انسان های بزرگ و دیوانه ها. - سن پترزبورگ: انتشارات Tetyushinova، 1885. - 351p.
111. Levitov N.D. در مورد حالات روانی یک فرد.- M., 1964.-S. 18-35.
112. Leonhard K. شخصیت های برجسته. R-n-D: Phoenix، 2000. - 539s.
113. لئونتیف A.N. فعالیت. آگاهی. شخصیت. م.: پولیتزدات، 1975. - 304 ص.
114. صلاحیت شخصی و حرفه ای کارمندان دولت / ویرایش. A.A. Derkach. M.: RAGS، 2005. -295 ص.
115. Lopukhov F. راه های طراح رقص. برلین: Petropolis، 1925.- 187p.
116. Lopukhov F. شصت سال در باله. م.: هنر، 1968. -289 ص.
117. لوپوخوف اف. صراحت رقص. م.: هنر، 1971. - 275 ص.
118. Lvov-Anokhin B. A. استادان باله بزرگ. م.: هنر، 1976. - 256 ص.
119. لووف-آنوخین بی.ا. گالینا اولانوا. م.: هنر، 1984.350s.
120. لووف-آنوخین بی.ا. ولادیمیر واسیلیف. M.: Tsentrpoligraf, 1998. - 430 p.
121. Luneva L.F. تجربه پژوهش آکمولوژی خلاقیت دانشمند معلم شاعر.-شعیا: خبر. 2000.
122. ماکسیموا E.S. خانم "نه". M.: AST-PRESS KNIGA، 2003. - 343 p.
123. مارکوا آ.ک. روانشناسی حرفه ای گری. م.: دانش، 1996. - 308 ص.
124. مارکوف وی.ن. پتانسیل شخصی و حرفه ای یک مدیر و ارزیابی او. M.: RAGS، 2001.-265 ص.
125. مهارت بازیگر. تحت سردبیری Belov G.P. م.: تئاتر، 1999. -259 ص.
126. مدودف V.I. ثبات عملکردهای فیزیولوژیکی و روانی فرد تحت تأثیر عوامل شدید. L.: Nauka، 1982.-104p.
127. مرلین بی.سی. مقاله تحقیق جامع فردیت. م.، 1986.
128. میتینا ل.م. روانشناسی رشد شخصیت رقابتی - M.: MPSI، 2000.
129. Morozov V.P. بیوآکوستیک جالب م.: دانش، 1987.-305 ص.
130. موروزوف وی.پ. شنوایی عاطفی انسان // بیوشیمی تکاملی و فیزیولوژی. شماره 5. - 1987. - S.568-577.
131. موروزوف وی.پ. هنر و علم ارتباطات: ارتباطات غیرکلامی. M.: IP RAN، 1998. - 161 p.
132. میشکینا وی.ت. آمادگی روانی برای فعالیت هنری و خلاق. آموزش. قسمت 1 و 2. M.: VIPK کارگران فرهنگ. - 136 ص.
133. Myasishchev VN شخصیت و روان رنجوری.-L. : Nauka، 1960 386s.
134. Narushak V.B., Stepnova L.A. روانشناسی مدیریت درون بنگاهی. م.، 1998.
135. نمیروویچ-دانچنکو V.I. میراث تئاتر - م.، 1954.
136. نیچه اف. چنین گفت زرتشت.-م.: لوگوس، 1992.
137. اوگنف ع.اس. مبانی نظری روانشناسی سوژه زایی - ورونژ، 1997.
138. مبانی سیستم استانیسلاوسکی / Comp. N.V. Kiseleva، V.A. Frolov. Rostov n / a: Phoenix, 2000. - 128 p.
139. پریگین ب.د. انقلاب علمی و فنی و شخصیت.-م.: پولیتزدات، 1978.-240 ص.
140. پاخوموا تی.وی. خرده فرهنگ محیط بازیگری // حرفه-روانشناس. 2000. - شماره 10 (61). - ص 30-31.
141. Perminova I.V. بهینه سازی فعالیت سازمانی کارکنان مدیریت در شرایط خاص: دیس. کاندیدای روانشناسی علوم. -م.، 1997.
142. Pertsov V.O. مواد در مورد مسئله انتخاب حرفه ای در هنر. - M. ". هنر، 1921، - S.Z.
143. پتروف او. نقد باله روسی اواخر 18-نیمه اول قرن 19. م.: هنر، 1982. - 318 ص.
144. پتروشین وی. هنر در حال آموزش است! // موسیقی شوروی. - شماره 12 - 11971.-S.27-31.
145. پلاتونوف ک.ک. سیستم روانشناسی و نظریه بازتاب.-M.:- Nauka, 1982.-321p.
146. پلاتونوف ک.ک. مسائل توانایی ها.-م.: پرویزدات، 1972.- 164 ص.
147. Plisetskaya M.M. من مایا پلیتسکایا هستم. م.: اخبار، 1373. -496 ص.
148. پونومارف یا.ا. روانشناسی خلاقیت. M.: Nauka، 1976.302s.
149. Ponomarev Ya.A. روند توسعه روانشناسی خلاقیت // روانشناسی خلاقیت: عمومی، متفاوت، کاربردی. تحت سردبیری Ponomarev Ya.A. M.: Nauka، 1990. - S.3-12.
150. پونومارف یا.ا. در مورد نظریه مکانیسم روانشناختی خلاقیت / / روانشناسی خلاقیت: عمومی، متفاوت، کاربردی. پونوماروا یا.آ. M.: Nauka، 1990. - S.13-36.
151. روانشناسی عملی. روش ها و آزمون ها. ویراستار - گردآورنده دی.یا رایگورودسکی - سامارا: بهراخ، 1998.
152. مشکلات رشد خلاق شخصیت در نظام آموزشی. مطالب کنفرانس علمی-عملی بین دانشگاهی. اولیانوفسک، ژوئن، 2002. 103 ص.
153. روانشناسی شکل گیری و رشد شخصیت / ویرایش. L.I. Antsyferova. M.: Nauka، 1981. - 365 ص.
154. روانشناسی انسان از تولد تا مرگ. دایره المعارف روانشناسی / ویرایش. A.A. Reana. سن پترزبورگ: نوا، 2001.-652 ص.
155. روانشناسی. فرهنگ لغت، - اد. A.V. Petrovsky و M.G. Yaroshevsky. مسکو: پولیتیزات، 1990.
156. Razygraev I.I. Hypnosuggestion به عنوان راهی برای بهینه سازی عملکرد خلاقانه یک رقصنده باله. مجموعه مقالات کنفرانس بین المللی / ویرایش. گرویسمن A.L. مسکو، 1998. - S.37-39.
157. Ramishvili D. به ماهیت برخی از انواع حرکات بیانی. تفلیس: Metsniereba, 1976. - 126 p.
158. ریان ع.ا. روانشناسی مطالعه شخصیت.-SPb.، 1999.
159. Rozhdestvenskaya N.V. تحلیل روانشناختی برخی از مولفه های توانایی صحنه سازی جعل هویت. D.: ITMiK، 1975. - 189 p.
160. Rozhdestvenskaya N.V. روانشناسی خلاقیت هنری. SPb. 1995.- 232 ص.
161. Rozhdestvenskaya N.V. استعداد خلاق و ویژگی های شخصیتی // روانشناسی فرآیندهای خلاقیت هنری. اد. Rozhdestvenskoy N.V. JL: Science, 1980. - pp.57-67.
162. روبینشتاین سی.جی. مسائل روانشناسی عمومی.-م.: آموزش و پرورش، 1352.
163. روبینشتاین سی.جی. مبانی روانشناسی عمومی. م.، 2002.
164. باله روسی. دایره المعارف. اد. بلووا جی.پی. م.: رضایت، 1997. - 538 ص.
165. باله روسی و ستاره های آن. اد. E.Ya.Surits.-M.: Great Russian Encyclopedia and Parkstone (Bournemouth), 1998. 208 p.
166. ریبالکو ای.ف. مشکلات دوره‌بندی رشد سن انسان // مبانی آکمولوژی عمومی و کاربردی. به سردبیری درکاچ A.A. -M.: RAGS و VAD، 1995.
167. ساووستیانوف A.I. رویکرد شخصیت محور به آموزش حرفه ای یک بازیگر: دیس. دکتر پید علوم. M., 1997. - 380s.
168. Selezneva E.V. توسعه فرهنگ آکمولوژی شخصیت. M.: RAGS، 2004. - 260 p.
169. Semenov I.N. مسائل روانشناسی بازتابی در حل مسائل خلاق. م.، 1990. - 214 ص.
170. Simonov P.V. فعالیت عصبی بالاتر یک فرد: جنبه های انگیزشی و عاطفی. M.: Nauka، 1975. - 175 ص.
172. ناخودآگاه: طبیعت، کارکردها، روشهای تحقیق. T.2. -Tbilisi: Metsniereba, 1978. S.518-529.
173. Sinyagin Yu.V. روانشناسی روابط درون سازمانی. M: RAGS، 1995.
174. Sitnikov A.P., Derkach A.A., Elshina I.V. صلاحیت اتوروانشناختی مدیران: روان فناوری های کاربردی - M.: Luch، 1994.
175. Slonimsky Yu. به افتخار رقص. M.: هنر، 1968. - 370s.
176. اسلونیمسکی یو.ژیزل. ل.: موسیقی، 1969. - 157 ص.
177. اسمیرنوف ای.ا. شخصیت رهبر سن پترزبورگ: دانشگاه ایالتی سن پترزبورگ، 2005.
178. Soboleva O.S. تحقیق در مورد کیفیت زندگی رقصندگان باله. ابزار. M.: Kogito-Centre، 2003. - 20 p.
179. Soboleva O.S. بررسی تجربی ویژگیهای روانشناختی و آکمولوژیکی رقصندگان باله. M.: MAAN، 2005. -33s.
180. Soboleva O.S. رویکرد آکمولوژیک در بررسی ویژگی های روانی رقصندگان باله. M.: MAAN، 2005. -102p.
181. Solodovnikov A. Olga Lepeshinskaya. M.: هنر، 1983. - 226s.
182. استانیسلاوسکی ک. مکالمات در استودیو تئاتر بولشوی در 1918 - 1922. (ضبط شده توسط Antarova). -م.: هنر، 1969. 139 ص.
183. استانیسلاوسکی ک.اس. سوبر. op. در 9 جلد م.: هنر، 19891990.
184. استپین بی.سی. انسان شناسی فلسفی و فلسفه علم - M.: Nauka، 1992.
185. Stepanov S.Yu. روانشناسی انعکاسی-انسانگرایانه خلق مشترک (عمل علمی رشد فشرده یک فرد و سازمان). م.، 1996. - 170 ص.
186. Stepnova JI. الف- ویژگیهای اساسی صلاحیت اتوروانشناختی یک فرد. M., Edelweiss, 2000. -99 p.
187. Stepnova L. A. مفهوم Acmeological توسعه صلاحیت اتوروانی. M.: Edelweiss, 1999. - 87p.
188. Stepnova L. A. توسعه صلاحیت اتوروانشناختی: تسلط بر فناوری های آکمولوژیک. M.: RAGS, 2001.- 129 p.
189. سوریتس ای.یا. هنر رقص دهه بیست. -م.: هنر، 1979. 358 ص.
190. Tarasov G.S. مشکل نیاز معنوی M.: Nauka، 1979. - 190 p.
191. تاراسف N.I. رقص کلاسیک. م.: هنر، - 1971. ص60.
192. فرآیند خلاق و ادراک هنری / ویرایش. B.F. Egorova. L.: Nauka، 1978. - 278 p.
193. تپلوف بی.م. آثار برگزیده. - م.، 1985.
194. Tovstonogov G.A. معیارهای استعداد بازیگری و کارگردانی//خلاقیت هنری. مسائل مطالعه پیچیده.-L.: Nauka, 1983.-S.175-188.
195. Troshchiy A.R. جنبه آکمولوژیک خلاقیت و مکانیسم های آن / مجموعه مقالات کنفرانس علمی بین المللی. مسکو 7-8 اکتبر 2004. S. 294-297.
196. Fetisova E.V. ضربه به پرتره روانشناختی یک رقصنده باله / مجله روانشناسی. T. 12. - شماره 3. - 1991. - S.108-116.
197. Fetisova E.V. ولادیمیر واسیلیف. دایره المعارف شخصیت خلاق. M.: Teatralis، 2000. - 143 p.
198. Fetisova E.V., Zazykin V.G. آکادمی در فعالیت هنری و خلاقانه / Acmeology شماره 1. - 2001. - S. 11-19.
199. Fetisova E.V., Zazykin V.G. اکاترینا ماکسیموا و ولادیمیر واسیلیف: آکادمی در هنر باله / آکمولوژی شماره 1. -2002.-S.11-18.
200. Fetisova E.V. اکاترینا ماکسیموا. ولادیمیر واسیلیف. م.: ترا، 1999. - 264 ص.
201. Filatov S.V. از کلمه مجازی تا حرکت بیانی. - م.: استاد، 1993. - 112 ص.
202. Fishman-Borisov M.B. نقش خودپنداره در تربیت حرفه ای یک بازیگر // Akmeologiya. 2003. - شماره 1. - س 55-59.
203. Fishman-Borisov M.B. شرایط آکمولوژیک و عوامل شکل‌گیری خودپنداره مثبت یک بازیگر در سیستم مهارت‌های حرفه‌ای. M.: TI im. B.V. Shchukina, 2004. - 189 p.
204. Fishman-Borisov M.B. شکل گیری خودپنداره در سیستم مهارت های حرفه ای بازیگر آینده: چکیده پایان نامه. دیس شمرده روانی علوم. M. 2005. - 27 p.
205. Fokin M. در برابر جریان. (خاطرات یک طراح رقص. مقالات، نامه ها). JI-M.: هنر، 1962. - 639 ص.
206. فمینیخ ع.ف. پیچیدگی روانشناختی یک موسسه آموزشی به عنوان هدف مدیریت و توسعه صلاحیت آکمولوژیکی رهبر. - M.: MAAN، 2000.
207. خلاقیت هنری. بلووا جی.پی. D.: Nauka، 1983. - 279 p.
208. خواننده در روانشناسی خلاقیت هنری / ویرایش. مقایسه A.L. Groysman. م.: استاد، 1996. - 198 ص.
209. Kjell L.، Ziegler D. نظریه های شخصیت. سن پترزبورگ: پیتر، 1977. - 608s.
210. Shadrikov VD تجزیه و تحلیل روانشناختی فعالیت: رویکرد ژنتیکی سیستم: کتاب درسی. سود.-یاروسلاول: انتشارات یاروسلاول. Univ., 1979.-92 p.
211. Shikhmatov JI.M., Lvova V.K. طرح های صحنه. -م., 1997.-S.17.
212. یاونشان ع.و. شکل‌گیری پایه‌های مهارت‌های آموزشی در کار آموزشی در بین دانشجویان دانشگاه (بر اساس روش شناسی دوره تدریس تاریخ و تمرین آموزشی): چکیده پایان نامه. دیس. Ped علوم. L.، 1974.
213. یاکوبسون پ.م. در مورد بیان در هنر یک بازیگر // سوالات روانشناسی. 1977. - شماره 1. - ص 86-96.
214. Argyle M. ارتباط بدنی. New-York: International Universities Press, 1975. - 212 p.
215 Bakker F.C. تفاوت های شخصیتی بین رقصندگان جوان و غیر رقصنده. شخصیت و تفاوت های فردی. - 1988. - ن. 9. - ص. 121131.
216 Bakker F.C. رشد شخصیت در رقصندگان: یک مطالعه طولی. شخصیت و تفاوت های فردی. - 1991. - n. 12.-ص. 671-681.
217. بندورا الف. مبانی اجتماعی اندیشه و عمل: یک نظریه شناختی اجتماعی. Englewood Cliffs, N.J.: Prentice Hall, 1986, 256 p.
218. رقصندگان جوان بولشوی. M.: ناشران پیشرفت، - 1975. -312 ص.
219. هاسکل ع.ال. نابغه روسی در باله. New-York, - 1963. -327p.
220. جیمز دبلیو تی. مطالعه بیان وضعیت بدن. -مجله روانشناسی عمومی. 1932 - n.7 - 405-437 p.
221. Koegler H. The Concise Oxford Dictionary of Ballet. لندن، نیویورک، تورنتو: انتشارات دانشگاه آکسفورد، - 1977.
222. لین آر. روانشناسی بازیگر. لندن: جستجوگر و واربورگ، - 1959.
223. Lazzarini R. Maximova & Vasiliev در بولشوی. لندن: کتاب های رقص، - 1995.
224 لوینسون ا. ماری تاگلیونی. پاریس، - 1929.
225. Lifar S. Les trois graces du XX-e siecle. Lrgendes et Verite. -پاریس، 1957.
226. MacDonald S.T.S. هزینه های احساسی موفقیت در رقص. در G.D. ویلسون (ویرایشگر) روانشناسی و هنرهای نمایشی. - Amsterdam: Swets and Zeitlinger، - 1991.
227. Magriel P. Pavlova. نیویورک، - 1947.
229. Montague S. Pas de Dueux. مشارکت های بزرگ در رقص. New-York: Universe Books, - 1981. - 312 p.
230. رقص نیجینسکی (متن و تفسیر ال. کرشتاین). نیویورک. - 1975. - 279 ص.
231. ویلز جی، کوپر سی.ال. حساس به فشار: نوازندگان محبوب تحت استرس. لندن: سیج. - 1988.
232. Zuckerman M. Psychology of Personality. کمبریج: انتشارات دانشگاه کمبریج. - 1991.
E. V. Leibov در سال 1904. جراحات را در بین رقصندگان باله تئاتر اپرا و باله لنینگراد به نام S. M. Kirov و تا حدی در بین رقصندگان باله تئاتر بولشوی اتحاد جماهیر شوروی مطالعه کرد. او 100 گزارش تصادف از رقصندگان باله گرفت و تجزیه و تحلیل جراحات را انجام داد. نتایج این روش غیرقابل اعتماد است، زیرا گزارش های تصادف توسط مهندسان ایمنی تهیه می شود که درک کافی از ویژگی های کار هنرمندان ندارند. در ستون در مورد علت جراحات ، آنها اغلب می نویسند "اما تقصیر هنرمند".
با این حال، برخی از مفاد E. B. Leibovسزاوار توجه و مطالعه هستند این ایجاد یک داروخانه باله پزشکی، توزیع نابرابر حجم کار بین هنرمندان، کنترل بهداشتی و بهداشتی بر کار، رژیم غذایی و استراحت آنها است.
برای آشکار کردن همان درست است علل آسیب و بیماریسیستم اسکلتی عضلانی نیاز به نظارت طولانی مدت رقصندگان باله، حضور پزشک در کلاس درس، مطالعه حرکات هنرمندان، روش های تدریس یک معلم خاص، حضور در تمرینات، پشت صحنه در حین اجرا دارد. پزشک باید با همکاری معلمان و مربیان کار کند، رقصندگان باله را در کلینیک و بیمارستان درمان کند.
در فوریه 1965. حکم هیئت رئیسه کمیته مرکزی اتحادیه های صنفی فرهنگیان "در مورد وضعیت و اقدامات برای بهبود شرایط کار رقصندگان باله" صادر شد. پس از آن، با مشارکت اساتید M. V. Volkov (CITO))، S. P. Letunov (موسسه تحقیقاتی تربیت بدنی) و پزشک ارشد کلینیک تئاتر بولشوی اتحاد جماهیر شوروی و سازمان تجارت جهانی، دکتر ارجمند RSFSR M. I. Gorlovin، در تئاتر بولشوی یک داروخانه پراچبپو-بالوت با کارکنانی از پزشکان، پرستاران و ماساژورها تشکیل شد. کار بر روی مطالعه و پیشگیری از صدمات در بین رقصندگان باله بر اساس این داروخانه در سال 1967 آغاز شد که باعث شد تا تعداد آسیب ها و بیماری ها بیش از 2.5 برابر نسبت به سال 1965 کاهش یابد.
به منظور تفسیر صحیح مکانیسم آسیب و بیماریاز سیستم اسکلتی عضلانی در رقصندگان باله، برای ارائه کمک های پزشکی صحیح به منظور بازگرداندن سریع هنرمند به صحنه بدون از دست دادن فرم باله، لازم است برخی از عناصر رقص اعم از کلاسیک و پارودیک را بدانید.
وسیله اصلی جفت بیان در باله مدرن- این رقصی است که دارای چند شاخه است: رقص کلاسیک، مشخصه، محلی، مدرن. قرابت فرعی پانتومیم است، یعنی هنر بیان احساسات و افکار از طریق حالات و حرکات صورت.
هر نوع رقص تحمیل می کنداثری بر ماهیت آسیب و نوع بیماری یک بخش خاص از سیستم اسکلتی عضلانی. کفش و لباس رقصنده نیز اهمیت کمی ندارد.
دانش از همه نوع بارهای مورد نیاز پزشکان, درگیر درمان هنرمندان . بسته به نوع آسیب یا بیماری، در طول مدت درمان، مسائل توانبخشی عمومی و حرفه ای حل می شود.