کانن یکی از آن فرم های عالی است که موسیقی می تواند به آن افتخار کند. اروپای غربی. در مهم‌ترین نمونه‌هایش، شکل کانون پری و غنای هنری و احساسی را با ساختاری کاملاً منطقی (و گاه بسیار پیچیده) از یک کل سالم ترکیب می‌کند. متولد شده در دوران اولیهچند صدایی اروپایی، کانن (با شیوع بیشتر یا کمتر در معین دوره های تاریخی) علاوه بر این، در طول هفت قرن توسعه می یابد موسیقی معاصرتمایلی به کاهش نشان نمی دهد نقش هنریکانون.

برای همین مدت زمان طولانیقانون، البته، نمی تواند کمک کند اما دستخوش تحول قابل توجهی است. و اگر تاریخ قانون عصر جدید کم و بیش برای ما شناخته شده باشد، شروع آن کمی مورد مطالعه قرار گرفته است (در درجه اول به دلیل عدم دسترسی به منابع، به ویژه در کشور ما). این مقالهبا هدف ترسیم خطوط مبدأ و مراحل اولیهتوسعه شکل کانون.

1. Canon. مفهوم و اصطلاح

کلمه «کانن» یکی از مبهم‌ترین واژه‌های موجود در اصطلاحات موسیقی است.
. تک آهنگ «ساز حکیمان» را کانون می نامیدند. با نام این ساز به حامیان تبیین ریاضی ـ فلسفی موسیقی «کانون» می گفتند.

در موسیقی یونانی متأخر (بیزانس)، اصطلاح «کانن» به شکل خاصی از موسیقی کلیسا اختصاص داده شد. قانون بیزانس (از اواخر قرن هفتم) از نه بخش (یا کمتر) تشکیل شده است. از بیزانس، قانون به خاک روسیه رفت و همان ساختار را حفظ کرد (نه آهنگ، دومی در بیشتر مواردغایب؛ در برخی موارد، برخی دیگر نیز هشتم، نهم حذف شده است).

در عبادات کاتولیک، قانون (canon missae) بخشی بعد از Sanctus از کلمات "Te igitur" است (متن دعای این بخش از توده تغییر نمی کند، از این رو نام "کانون" است).

با این حال، تمام معانی برشمرده شده کلمه "کانن" هیچ ارتباطی با شکل چندصدایی کانن که در موسیقی چندصدایی اروپایی ایجاد شده است ندارد. منشأ پیدایش آن، خیزش قدرتمند تفکر چندصدایی چندصدایی از نظر تاریخی جدید است، که به شدت امکانات باز تکرار مطالب موضوعی را هنگام انتقال آن از صدایی به صدای دیگر توسعه می‌دهد و در عین حال، به تأثیرات ناشنیده‌ای از تعمیق تفکر موسیقیایی دست می‌یابد. گویی آن را در بعد درونی موسیقی غوطه ور می کند. ارتقاء تقلید مداوم به مرکز علاقه هنری آهنگسازی، جنبه جدیدی از زمان موسیقی و تأثیر زیبایی شناختی از تعامل دو صدای یکسان، اما غیر همزمان را تشکیل می دهد که با کلمات قابل توصیف نیست.

مطالعه مراحل شکل گیری اشکال متعارف اروپایی به دلیل تفاوت در روش های توسعه پیچیده است. مدت، اصطلاحو مفاهیمکانون. آنچه از دیدگاه ما، کانون واقعی (یعنی تقلید مستمر) است، در ابتدا با نام‌های ژانر دیگری وجود داشته است و آنچه «کانن» نامیده می‌شود، کاملاً با کانون به معنای کنونی آن منطبق نیست. زیرا این نوعاختلافات دقیقاً مربوط به دوره های اولیه توسعه کانون است، این موضوع یکی از مهمترین موارد در این اثر است.

2. پیدایش قانون. تقلید در اندام متریزه مدرسه " نوتردام". تبادل رای

اشکال متعارف قرن 13 و 14 به طور مستقیم بر اساس اصل تقلیدو از نظر زمانی ظاهراً همزمان با آن. از نظر فن نوشتن، قانون و تقلید در اصل یکسان هستند و می توان آنها را دو متفاوت دانست. درجهمظاهر همان اصل کلی (انتقال مطالب از یک صدا به صدای دیگر). توسعه تقلید نوپای به کانون به عنوان یک تقلید ثابت، متشکل از چندین بخش، در حدود سال 1200 با پروتین صورت می گیرد. نمونه ای از ارگانوم کریسمس ویدرانت (یک قطعه داده شده است):

در مراحل اولیه توسعه خود، تقلید و شریعت خود را در یک روش سازماندهی مشخص نشان دادند. مواد موسیقی، که نام خاصی در ادبیات "تبادل آرا" دریافت کرد ( آلمانی. Stimmtausch). ماهیت این "تبادل صدا" این است که ترکیب معینی از دو (یا بیشتر) رای دقیقا تکرار می کند، و ملودی های تشکیل دهنده آن از صدا به صدا منتقل می شودبه گونه ای که هر ملودی در همه صداها بود. پس از تکمیل دایره اجرای هر ملودی در همه صداها، همه چیز به نسبت اولیه باز می گردد.

تبادل آرا چندین پدیده را با هم ترکیب می کند: (1) اوستیناتو, (2) تقلیدو (3) کانون(کانون نامتناهی: بی نهایت، یا «پیوسته»، قانون دائمی دایره ای، در اصطلاحات بعدی).

تبادل آرا نیز به فناوری مربوط می شود کنترپوان دو و سه گانه. علاوه بر این، مرزبندی "گوتیک" مطلق قطعات ملودیک و همچنین درستی هندسی ترتیب آنها، در ساده ترین شکل، اما با اطمینان کامل با ملودی ها به عنوان مضمون عمل می کند، ملودی ها از طریق جابجایی در حال توسعه هستند.

تکنیک مبادله صدا احتمالاً در انگلستان (نیمه دوم قرن دوازدهم) و در میان اساتید مکتب نوتردام (پایان دوازدهم آغاز قرن سیزدهم) به عنوان یکی از روش‌های آهنگسازی سه و چهار سرچشمه گرفته است. صدای ارگانوم (در آخرین مرحله از تکامل خود به نام ارگانوم متریزه).

در قرن سیزدهم (؟) تکنیک مبادله صداها به عنوان «تکرار در صداهای مختلف» نامگذاری شد. عبارت " تکرار«به طور قابل توجهی به ویژگی اصلی رابطه بین صداهای شرکت کننده در این مبادله اشاره می کند و از نظر معنایی، ایده های آن زمان را با زمان حال مرتبط می کند (تعریف تقلید و قانون از طریق «تکرار»). در Johannes de Garlandia (Garlandia)، در سیستماتیک تکرارها، "تکرار در صداهای مختلف" (تبادل صداها) با "تکرار در همان صدا"، یعنی با اوستیناتو، جفت می شود. هر دو نوع تکرار به عنوان رنگ، تزیین ساختار صوتی در نظر گرفته می شود (بدون ارتباط با روش های تزئین کلام سخنرانی).

3. Rondelle. قوانین کاتالان

روندل ("Ave mater domini") از رساله اودینگتون (در رونوشت):

حرکت دایره ای "چرخ مانند" روندل (cantus rotundellus) نام rondellus را توضیح می دهد. اودینگتون می نویسد: «سه گانه انواع مختلفی دارد. اگر آنچه را که یکی می خواند، همه به نوبت تکرار می کنند (تلفظ بازگو) چنین آوازی نامیده می شود روندل، یعنی چرخی شکل یا دایره ای "

من	a ب	...
	ب الف	...
II	m n	...
	نانومتر	...

"قرار دادن" این دو ساختار در کنار هم قطعا یکی از اصول قوانین ترکیبی آینده را پیش بینی می کند.

تکنیک تبادل صدا برای یکی از انواع موتت انگلیسی گوتیک (XIII اواسط قرن XIV) نیز مهم بود. در چنین «روندل موتت»، بر خلاف انواع قبلی، که در آن همه صداها پوشش داده می شوند، نوع دیگری از شکل روندل «روندل صداهای بالا» (X. Eggebrecht) را می یابیم. طرح یک نوع متداول در میان "روندل موتت" قطعات "ووسستر" به شرح زیر است:

a ب	ج د	...
ب الف	دی سی	...
متر متر	n n	...

بنابراین، در روندل، تکنیکی نزدیک به قانون اساس می شود فرم موسیقی.

کانن-"مبادله گلس"، علاوه بر ارگانوم متریزه و روندل، در به اصطلاح "کانون های کاتالانی" (یا "کانون های زائر") نیز کاربرد پیدا کرد. قدمت آنها به قرن چهاردهم برمی گردد و انتقال به ژانرهای شاس و کاچچه را تشکیل می دهند. این با نام آنها caça مشخص می شود. یکی از این قواعد (سوم) این نکته را دارد: «caça de duobus vel tribus vel sic» «کچا دو یا سه صدا»، یعنی دو یا سه صدایی هم مجاز است. مثل یک صدا

4. شرکت. Canon به عنوان تقلید ثابت

شکل بعدی شرکت یا روتولا (همچنین: رادل "چرخ" نام آلمانی شرکت)، نزدیک به روندل، در حال حاضر از دیدگاه مدرن به عنوان یک تقلید مداوم و منسجم، یک قانون واقعی است.

آثار بسیار کمی در قالب شرکت به دست ما رسیده است. نمونه معروف یک شرکت انگلیسی "Summer Canon" است. اما در فرم موسیقی، ترکیبی از یک گروه (در چهار صدای بالا) و یک روندل (به اصطلاح pes) در دو صدای پایین است. طرح شکل:

توضیح نظری شرکت (روتوندا، روتوندل) توسط Johannes de Grocheio (Grocheio، سمت راست. Grokéyo. - S.L.; قرون سیزدهم تا چهاردهم) بر ماهیت دایره ای شکل تأکید می کند: "هر کانتیلن را بسیاری یک روتوندا یا روتوندل می نامند، زیرا مانند یک دایره، به خودی خود می چرخد ​​و به همان ترتیب شروع و پایان می یابد."

در ضبط اصلی "Summer Canon" چنین کتیبه ای وجود دارد و بین ملودی شرکت و pes-rondel قرار گرفته است. برخلاف پازل های بعدی، این کتیبه ساده است و بیشتر توضیحی ساده در مورد نحوه آواز خواندن است تا یک جمله ادبی صیقلی.

در این کتیبه آمده است: «این گروه را می توان چهار رفیق (socii) خواند... اما کمتر از سه یا دو نفر، نباید خوانده شود، مگر آن دو نفر که پا (پدم) می خوانند». در نسخه خطی، یک علامت (صلیب) به وضوح مشخص شده است که ورود هر صدای جدید را نشان می دهد (در رابطه با آخرین صدایی که وارد می شود).

5. کچچه. شاس. Canon در برخی ژانرهای دیگر قرن شانزدهم. "فوگ"

در قرن چهاردهم، اشکال متعارف به طور گسترده‌تری گسترش یافت. دو ژانر "تصویری" مرتبط به طور خاص برجسته می شوند - caccia ایتالیایی و chasse فرانسوی (chasse, chace). خود این اصطلاحات (هر دو به یک شکل ترجمه شده اند: "شکار") با اطمینان بیشتری ساختار متعارف اثر را نشان می دهد: ظاهراً یک صدا برای دیگری "شکار" می کند. مانند آثار ژانرهای شرح داده شده در بالا، کچچه و شاس دارای محتوای سکولار هستند. علاوه بر لحظات تصویری معمول (صحنه های شکار، تعقیب و گریز، پارس کردن سگ)، اغلب یک طرح تمثیلی کم و بیش باز از ماهیت عاشقانه به محتوای کچچه وارد می شود. هر دو به بهترین وجه در رفتار متعارف صداها تجسم می یابند ("تعقیب"، "تعقیب"، یا نام دیگری برای caccia incalzo، "نژاد"). بنابراین، برعکس نیز کاملاً محتمل است: کانون، به عنوان یک تقلید مداوم، به صورت مجازی به عنوان شکار تلقی شد و بر این اساس، نام خود را دریافت کرد.

یک ساختار پلی‌فونیک معمولی یک کاکا به شرح زیر است: یک پارچه سه صدایی، که در آن دو صدای بالایی یک کانون را تشکیل می‌دهند (هم آهنگ)، صدای پایین آزاد است. فاصله زمانی زیاد بین پروپوستا و ریسپوستا مشخص است (تا شش تا ده و گاهی حتی پانزده میله).

بر خلاف کاکا، شاس فرانسوی یک قانون به طور هماهنگ است که هر سه صدا را پوشش می دهد (البته، شاهای دو صدایی نیز وجود داشت).

ذکر این نکته حائز اهمیت است که سازندگان شاس های فرانسوی مانند نویسنده «کانن تابستانی» از روش ضبط سه صدای متعارف به صورت یک صدا استفاده می کنند (که به دیگران نشان می دهد با استفاده از علائم یا نکات خاص وارد شوند: fuga post ... tempore).

علاوه بر "شکار"، شکل کانون در سایر ژانرهای قرن چهاردهم نیز یافت می شود. بنابراین تصنیف هفدهم Guillaume de Machaux "Sanz cuer m" en vois" ("از دلی پر از گریه و اندوه") به صورت یک کانون سه صدایی، یعنی به صورت shas نوشته شده است. معروف از این نمونه ها چهاردهمین روندو ماچو "Ma fin est mon commencement" ("پایان من آغاز من") است:

چهاردهمین روندوی ماکو از نظر تاریخی اولین نمونه از یک قانون کانن در نظر گرفته می شود. فقط صدای بالایی (نوارهای 1-40) و قسمت اول کنترتنور (نوارهای 1-20) در دست نوشته ها ذکر شده است.

و آنها را با توجه به خروجی که با کتیبه توضیحی ارائه می شود اجرا کنید.

در قرن چهاردهم، به اصطلاحاتی که «شکار» یا «تعقیب» را نشان می‌دهند، یکی دیگر به معنای «فوگ» اضافه شد. نام ایتالیاییدارای اهمیت). از این زمان (تا حدود قرن هفدهم)، آنها همچنین کانون (به معنای ما فوگ نیست)، یعنی "دویدن"، "تعقیب" را نیز تعیین می کنند. در نیمه دوم قرن چهاردهم، کلمات این ریشه با شاسی فرانسوی همراه است.

از قرن پانزدهم، کلمه "فوگ" بیشتر و بیشتر رایج شده است (توسط J. Ciconia، متوفی 1411، Matteo of Perugia، d. C. 1418، Dufay، و غیره) در کتیبه ها-آفریزم ها که نشان دهنده روش استخراج صداها از مشخص شده (مثلاً فوگا در دیاپنت) . از نیمه دوم قرن پانزدهم، ژانر متعارف Missa ad fugam به وجود آمد (با Standlay، de Ortho، Josquin).

درک «فوگ» به عنوان هویت متعارف صداهای استنتاجی و استنتاجی، بدیهی است که در این زمان (از فرآیند «دویدن») به همبستگی ترکیبی- فنی صداها نیز می گذرد. بنابراین، "فوگ" به عنوان یک فرم ترکیبی خاص تفسیر می شود. ویژگی اساسی آن تکرار تقلیدی است. نظریه پرداز اواخر قرن پانزدهم، یوهانس تینکتوریس، در تعیین کننده موسیقی (حدود 1473-1477)، "فوگ" را به عنوان "هویت صداها" (یا "هویت صداها") توصیف می کند.

اوج تکامل قانون (شاید در تمام توسعه های بعدی پیشی نگرفته است) در نیمه دوم نیمه اول پانزدهم قرن شانزدهم است. و این اوج این بار در ارتباط مستقیم با اصطلاح «کانون» است. اما مشکل اینجاست که اصطلاح "کانون" به معنای اینجاست (در قرون XV-XVI) یک چیز دیگر، فقط تا حدیمطابق با تفسیر ما از این کلمه است. در برخی از معانی، "کانون" تقریباً هیچ نقطه تماسی با درک مدرن خود ندارد.

همانطور که قبلاً نشان داده شد ، کانون در قالب یک تقلید مداوم یک شرکت ، شاس ، کچچا ، "فوگ" است. "کانن" در قرن پانزدهم نامیده می شد سنگ نوشته- یک ضرب المثل، در یک فرمول ساده یا، برعکس، پیچیده (اغلب عمدا مبهم) که بیانگر روش ("قاعده"، "قانون") اجرای کار است.

تعریف کلاسیک این قانون-قاعده متعلق به Tinctoris است: "کانن قانونی است که اراده آهنگساز را در پوشش تاریکی آشکار می کند." به نظر می رسد که آهنگسازان در سرودن کتیبه های نمادین، حتی جذاب، رمزآلود، برای خود ابژه ای از بازی فکری یافته اند. چند نمونه:

همانطور که می بینید این شکل به هیچ وجه با مفهوم کانون به معنای فعلی کلمه مطابقت ندارد. از این رو این پرسش مطرح می شود که آیا ساختار اثر مجهز به تبصره «کانون» فرم است؟ عامل تکوینی ناشی از «کانون» چیست؟

پاسخ ما این است. از نظر تاریخی، در چند صدایی اروپایی دو شکل متفاوت وجود داشت که با اصطلاح "کانون" تعریف می شد و بر این اساس، دو مفهوم از کانون تعریف می شد. اولین مورد از این اشکال (قانون-قانون) مفهوم قرن 15-16 است. دوم (تقلید مستمر یا تقلید متوالی) مفهوم فعلی است. هیچ دلیلی وجود ندارد که این واقعیت تاریخی را در نظر نگیریم و برخی از اشکال قانون قدیمی ("هلندی") را برای داشتن این نام انکار کنیم تنها به این دلیل که ساختار آن با ساختار توسعه یافته مطابقت ندارد. بعدمفهوم جدید. مطلق انگاشتن یکی از این دو مفهوم غیرممکن است، نمی توان گفت که قانون قرون پانزدهم تا شانزدهم (در برخی از اشکال آن، به طور مصنوعی از مشمولان همان قاعده جدا شده است) یک قانون نیست. این فقط می گوید که این قانون به معنای متأخر نیست. ما همچنین می توانیم ماهیت ساختار تعریف شده توسط مفهوم "کانون" را فرموله کنیم: canon-rule شکلی با آرای استنباط شده است، یعنی فرمی که با خواندن صدای بدون یادداشت (رای) با توجه به قسمت صدای یادداشت شده (رای) ساخته می شود. همچنین می توان آن را به عنوان یک فرم با آرای منعکس شده تعریف کرد.

با توجه به فرمول پیشنهادی (شکل کانون با اصوات قابل استنتاج)، معلوم می شود که می توان بین دو مفهوم کانون قدیم و فعلی ارتباط پیدا کرد: کانون به عنوان یک تقلید منسجم، مورد خاصی از قانون-قاعده است. همه اشکال قانون به معنای کنونی را می‌توان به‌عنوان ساختاری با صداهای قابل اشتقاق درک کرد (و اصولاً یادداشت کرد) (برای مثال به قوانین بخش اول «Tabulatura nova» Scheidt و در «Musikalisches Opfer» J.S. باخ نگاه کنید.

کانن به عنوان یک شعار-به وضوح ماهیت قانون را به عنوان اصل استنباط صداها به تصویر می کشد. بنابراین می توانیم از روش canon-label به صورت زیر استفاده کنیم: کانون فرمی با صداهای استنباط شده است. Canon قانون کسر رأی دارد .

با در نظر گرفتن طبقه بندی فاینینگر به عنوان کامل ترین طبقه بندی، اگرچه خالی از اختلافات اصطلاحی نیست، ما آن را با برخی اصلاحات ارائه می کنیم. دو جنبه از قانون باید طبقه بندی شود: (الف) تکنیک نوشتن و (ب) فرم.

1. کانن مستقیم ساده (تک تاریک).
2. کانن مستقیم پیچیده (چند تاریک).
3. کانون تناسبی (قاعدگی).
4. کانون خطی (یک خطی).
5. کانون وارونگی
6. کانن Elysion

1. کانن ساده - ابتدایی ترین نوع کانن دو یا چند صدا، بازتولید پروپوستا بدون تغییر در مدت زمان، جهت عمودی، جهت افقی، بدون تغییر در ترکیب ملودی (به عنوان مثال، بدون پرش صداها یا مکث). طبق اصل یک قانون ساده، یک بزرگ، کار پیچیده. به عنوان مثال، 36 صدای افسانه ای کانن-کلوسوس "Deo gratias" منسوب به Okegem است.

کانن 24 صدایی کمتر معروف در موتت Josquin "Qui habitat in adiutorio" متعلق به همین نوع است (اضافه کردن چهار کانون ساده شش صدایی). از آنجایی که، با وجود مکث ها، صداها در کانون Josquin متوقف نمی شوند، یک 24 صدای واقعی به وجود می آید و معلوم می شود که "Qui habitat" Josquin از نظر تعداد رای از "Deo gratias" پیشی می گیرد.

نوع کانن ساده، بدیهی است که باید شامل «کانون صفر» با ورود همزمان صداها (یعنی با فاصله زمانی صفر) بدون اعمال تغییرات ذکر شده در ملودی باشد. همزمان با تکنیک دو برابر کردن صداها، کانون صفر در معنای تکرار با آن تفاوت دارد. در پلی‌فونی قدیمی (توسط دوفای، جوسکوین)، هدایت موازی در کنار ملودی تقلید آن، مورد خاصی از استخراج یک صدا از صدای دیگر است که تنها در زمان ورود با انواع دیگر متفاوت است. این اصل فابوردون با دو برابر شدن یک صدای داده شده (کانن صفر) به یک چهارم است. بر اساس همزمانی ورود صداها، ما کانن صفر را با سایر انواع مکث سینوسی کانون ("بدون مکث") ترکیب می کنیم که لزوماً به تغییرناپذیری موضوع مربوط نمی شود. ما این نوع قانون مکث سینوسی را در Tabulatura nova Scheidt (1624)، بخش اول، در قوانین شماره 6 و 7 می یابیم. اما ترکیب با صدای پایین نیز تأثیر یک کانون متناسب را ارائه می دهد.) کانون صوتی شامل نه گروه کر چهار صدایی است که به نوبه خود با اشتقاق از یک موضوع واحد به صورت متعارف تشکیل می شوند:

2. یک قانون پیچیده با این واقعیت مشخص می شود که پروپوستا تک صدایی نیست، بلکه چند صدایی است، یعنی در اصل نقطه شروع ترکیب دو یا چند (سه یا چهار) پروپوستا است. قانون پیچیده ترکیب دو یا چند قانون ساده است.

3. کانون تناسبی به صورت یک صدا با دو یا چند متر نشان داده می شود ("نسبت ها"، "مقیاس ها"). صداها همزمان وارد می شوند و حتی به نظر می رسد که هر کدام با سرعت خاص خود پیش می روند. یکی از برجسته ترین نمونه های "III vocum ex unica" ("چهار صدا از یک") توسط Pierre de la Rue

4.1. کانون خطی (Feininger: Linearkanon) بیش از هر قانون دیگری از آن جدا می شود مفهوم فعلیکانون. تنور یا کانن خطی شامل نگه‌داشتن ملودی‌های مشتق شده از نت‌دار با همان صدا، یعنی تقلید یک خطی است.

4.2. کانون خطی توزیع شده فاینینگر "کانون رسمی" (Formalkanon) نامیده می شود، که نادرست به نظر می رسد، زیرا با انواع دیگر فناوری، صداهای متعارف نیز اساس فرم می شوند (علاوه بر این، کلمه "رسمی" معنای متفاوتی دارد). ماهیت این نوع بسط تابع تنور به عنوان s است. f. (در قانون خطی) به صداهای دیگر (به ترتیب تقلید و مخصوصاً پیش تقلید). نمونه توزیع شده کانون:

5. قانون وارونگی به عنوان یک مفهوم، هم وارونگی واقعی (برگشت عمودی) و هم راکخود (برگشت افقی) را متحد می کند. نمونه وارونگی canon 14th rondo توسط Machaux (مثال 3) .

6. قانون elisional Feininger Reservat-canon نامیده می شود. ماهیت آن این است که از تمام مکث ها یا تمام یادداشت های کوچک رد شوید. فاینینگر اگنوس دوم را از توده آیزاک "O Österreich" توصیف می کند: صدای متناظر بدون کلید، با سه علامت نوشته می شود و به طور قابل توجهی طولانی تر از تنها صدای همراه آزاد است. صدایی که من باید در یک کلید باس خوانده شود و در اولین علامت تا آخر می پرد. صدای II بعداً وارد 4 متر می شود و در کلید سوپرانو (یعنی از طریق یک اکتاو به یک کوارت می رود) از علامت اول به علامت دوم می پرد و در آخر به پایان می رسد. صدای III نیز بعد از 4 اندازه وارد می شود، با کلید آلتو خوانده می شود (یعنی در یک کوارت دوتایی) و به آرامی به کاراکتر دوم می رود. نمونه elision canon:

هنگام بررسی پدیده های موسیقی در گذشته های دور، محققان مدرن (Vl. V. Protopopov یکی از آنهاست) به دنبال پیوند آنها با زمان ما هستند. زمینه هایی برای این روند در ماهیت فرهنگ موسیقی معاصر وجود دارد.

از بسیاری جهات، تفکر موسیقی مدرن با تمام دوره های گذشته مطابقت دارد. اغراق نیست اگر بگوییم که اواسط قرن بیستم زمان کشف دوره های گذشته موسیقی بود. در زندگی موسیقایی و نمایشی گروه های بی شماری موسیقی اولیه، در علوم موسیقی مرمت فرم های موسیقی باروک، رنسانس، قرون وسطی.

خود آگاهی موسیقی تغییر کرده است. ما توانایی شنیدن و درک چگونگی را به دست آورده ایم زندههنر به عنوان انسان فکرآنچه فئودور کرستیانین، پروتین یا آندری کریتسکی به ما می گویند.

امروزه برای ما عجیب به نظر می رسد که چگونه ممکن بود (نه چندان دور!) اصطلاح cantus firmus را «به طرز وحشتناکی فعال» و «شخصیت مدرسی متضاد» و موتت هم آهنگ «ترکیب همزمان [...]» را به طور مستقل در نظر بگیریم. خطوط ملودیک در حال ظهور، اجازه می دهد تا "فقط یک درک نظری از معنی، ساختار آن"

معلوم شد که تفکر موسیقایی قرن بیستم تا حدودی به هلندهای قدیم و گسوالدو و حتی مونودی قرون وسطایی نزدیک است. بنابراین، به منظور توسعه ساختارهای متعارف راسخدنی هلندهای قدیم، موسیقی مدرن به طور گسترده از فرم‌های آیینه‌ای متعارف، راکوخودنی استفاده می‌کند (مثلاً: A. Berg، Allegro misterioso از "Lyrical Suite" برای کوارتت زهی; P. Hindemith، پیش درآمد و پسآلود از Ludus tonalis; P.S. Ledenev، دوم از "6 قطعه برای چنگ و کوارتت زهی"). بنابراین، استفاده (گاهی در سطح جدید، با وظایف جدید) از اصل آرای استنباط شده (منعکس شده)، اصل قانون قدیمی نیز طبیعی است. بدون در نظر گرفتن چندین پدیده شدیدتر، ما این نزدیکی را با (دوباره)قانون سازی (رمزگذاری) یک ساختار موسیقایی نشان خواهیم داد که نویسنده آن اصلاً روی این موضوع حساب نکرده است.

1 فرم‌های متعارفی که از باخ شروع می‌شوند بر روی تعداد زیادی از نمونه‌های موسیقی در دو جلدی Vl نشان داده شده یا ذکر شده‌اند. V. Protopopov "تاریخ چند صدایی در مهمترین پدیده های آن" (M.، 1962، 1965).

2 قانون نیز نامیده می شد: نسبت عددی صداها (توسط دیوژن لائرتیوس). یک نقطه شروع ثابت (پلوتارک دارای نقاط عطف زمانی است که بر اساس آن تاریخ های دیگر محاسبه شده است). فهرستی از نویسندگان نمونه یونانی که توسط دستور نویسان اسکندریه ایجاد شده است. اصطلاح "کانون" در مجسمه سازی (معروف "کانون" پولیکلیتوس)، معماری (ویترویوس)، ادبیات و موسیقی استفاده می شد. در دوران اولیه مسیحیت، اصطلاح "متعارف" ("صحیح") برای جدا کردن متون کتاب مقدس (عهد جدید) که به طور رسمی توسط کلیسا به رسمیت شناخته شده بود از متون رد شده ("آخریف") استفاده می شد.

3 اختراع تک آکورد (در ابتدا هنوز کانون نامیده نشده است) توسط افسانه ها به فیثاغورث نسبت داده می شود. اما ظاهراً اولین توصیف از لحاظ تاریخی قانون تک آکورد متعلق به اقلیدس است ("تقسیم قانون" قرن سوم قبل از میلاد). "حوا" ( فارسی."گانون") نیز نام رشته است ساز کنده شدهدر مردمان مختلف(ما در ارمنستان به نام "کانون" داریم).

4 X. بسلر تاریخ چهارگانه پروتین "Sederunt" (که در آن تبادل آرا رخ می دهد) را به 1199 می رساند (نگاه کنید به: بسلر اچ. Die Music des Mittelalters und der Renaissance. پوتسدام، 1937، S. 114). L. Feininger اشاره می کند که در مدرسه "نوتردام" تبادل آرا دقیقاً با پروتین ظاهر می شود، نه زودتر: "با لئون این غیرممکن خواهد بود" ( فینینگر ال. Die Frühgeschichte des Kanons bis Josquin des Prez (متوفی 1500). دیس. Emsdetten، 1937، S. 2).

5 بیان یوهانس د گارلاندیا (گارلندیا) (یوهانس د گارلاندیا. «De musica mensurabili positio»). با این حال، باید توجه داشت که با توجه به آخرین تحقیقاتای. ریمر، این فصل از رساله را غیر معتبر می دانند (نک: رایمر ای. Johannes de Garlandia: De mensurabili musica. نسخه Kritische mit Commentar und Interpretation der Notationslehre. ویزبادن 1972، Tl. 1. S. 91, 95; Tl. 2, S. 39 ff.).

6 Prosdocimus de Beldemandis (CS III, 226) مستقیماً به این موضوع اشاره می کند و رنگ را به عنوان "تکرار" توضیح می دهد و از اصطلاح "figure" استفاده می کند ("...in colore musico fit pluries similium figurarum...").

7 علاوه بر این شکل روندل (یا گرد) سایرین (قاره ای) با ساختار متفاوتی شناخته می شوند.

9 این اصطلاح در مقاله آمده است: اگبرشت اچ.روندلوس در: Riemann Musiklexikon. Sachteil, 1967, S. 818.

11 قرار ملاقات دشوار است. تاریخ های ذکر شده در ادبیات در طی دو قرن (قرن XIII-XIV) متفاوت است. ظاهراً متعلق به اوایل قرن چهاردهم است، اما احتمال آن مربوط به نیمه دوم قرن سیزدهم (حدود 1260) است. اگر "تابستان کانن" متعلق است قرن سیزدهم، باید آن را اولین نمونه برجسته از کانون مناسب دانست.

12 نقل قول. توسط ویرایش: روهلف ای. Die Quellenhandschriften zum Musiktraktat des Johannes de Grocheio. لایپزیگ، اس. الف، س 51، 132 (133).

13 ببینید: بسلر اچ.، گلکه پی. Schriftbild der mehrstimmigen Musik (Musikgeschichte in Bildern, Bd. 3, Lfg. 5). لایپزیگ، 1973، S. 45.

16 M. Saponov آن را " تصنیف متعارف " می نامد ( ساپونوف ام.فرم های موسیقی اثر G. de Machaux. کار فارغ التحصیل. MGK، 1973). از این پس یو.ن. به "شماره های سریال" آثار ماشو بر اساس نسخه (منسوخ) F. Ludwig اشاره دارد. خواننده باید در نظر داشته باشد که در نسخه های دیگر (مثلاً در نسخه L. Schrade که از اواسط دهه 1950 هنجاری تلقی می شود) شماره سریال نمایشنامه ها متفاوت است.[S.L.].

17 نمودار یک روندو هشت خطی:

اعداد هشت خطی متن	1 2	3	4	5 6	7 8
خطوط متن قافیه های شعر و ردیف های موسیقی توابع رشته	a ب a ب خودداری	با آ آیات	آ آ خودداری	دی سی a ب آیات	a ب a ب خودداری

19 علاوه بر موارد ذکر شده، قانون گهگاه رخ می دهد، به عنوان مثال، در مادریگال (نگاه کنید به: بسلر اچ.بوردون و فاکسبوردون لایپزیگ، 1974، S. 71، 230).

20 از این رو امکان رمزگشایی های مختلف وجود دارد. بنابراین در ویرایش: ماشو جی د.گروه ها (M., 1975) دو نسخه از اجرای تصنیف هفدهم را ارائه می دهند (شماره های 9 و 9a). ساخته شده توسط F. Ludwig و L. Feininger. در یک رونوشت، صداهای کانون پس از یک اندازه وارد می شود. در دیگری پس از دو.

21 در این میان، خود واژه های «کانون»، «متعارف» گهگاه در اصطلاح استفاده می شود. متن های موسیقیبه معنای عام "قاعده". بنابراین، یوهانس د گروهئو (نگاه کنید به: روهلف ای. Op. cit., S. 124, 144) می خوانیم: "de musica composita vel regulari vel canonica" ("درباره آهنگسازی یا پیروی از قوانین یا موسیقی متعارف")، "canones universales artis musicae" ("قواعد کلی هنر موسیقی" ).

چکیده با موضوع:

کانن (موسیقی)

طرح:

معرفی

• 1. تاریخچه
• 2 انواع کانون
  • 2.1 ساده
  • 2.2 فاصله
  • 2.3 مشتقات متضاد
    • 2.3.1 رسیدگی
    • 2.3.2 جنبش بازگشت
  • 2.4 قاعدگی
  • 2.5 بی پایان
  • 2.6 دو و سه برابر
• 3 روش های نگارش کانون
ادبیات

• 6 قطعه صوتی

معرفی

این مقاله در مورد معنای موسیقاییکلمه "کانون". برای معانی دیگر به مقاله Canon مراجعه کنید.

در موسیقی کانونبه اثری چندصدایی گفته می شود که ملودی اصلی آن با ملودی های مشابه همراه است و پس از مدتی از شروع آن وارد می شود. ملودی که از همان ابتدای کانون پخش می شود نام دارد سادهو صداهایی که بعدا وارد می شوند - مخاطرات(گاهی اوقات می توانید نام های لاتین را پیدا کنید دوکس- "رهبر" و می آید- "ماهواره"). در عین حال، ماهواره‌ها یا باید دقیقاً با ملودی-لیدر (کانون ساده) مطابقت داشته باشند، یا طبق قوانینی که در زیر آورده شده است، از آن به دست آیند. معروف ترین نمونه های قوانین (به عنوان مثال، "فره ژاک" - "برادر ژاکوب") ساده هستند.

1. تاریخچه

کلمه "کانون" که معانی بسیار دیگری دارد، تنها در قرن شانزدهم برای تعیین یک فرم موسیقی شروع به استفاده کرد. اولین قوانین شناخته شده انگلیسی مربوط به قرن سیزدهم است. یک نمونه کتاب درسی از قانون اولیه، نمایشنامه با مضمون "Sumer is icumen in" (به اصطلاح "Summer Canon") است. Canon به طور فعال در دوران Ars nova در ایتالیا و فرانسه نوشته شد، به ویژه در ژانرهای caccia و shas. یکی از نمونه‌های اولیه معروف کانن کانن، آهنگ «پایان من آغاز من است» اثر گیوم دو ماکو است. در موسیقی چندصدایی مکتب فرانسوی-فلاندری (1430-1550)، کانن بیشتر توسعه یافت، و قوانین آهنگسازی کانن که در نهایت اکنون شناخته شده است توسط آهنگسازان مکتب رومی شکل گرفت. در این زمان، شکل کانون به بالاترین پیشرفت خود رسید. توجه زیادی به کانن توسط Josquin Despres، Johann Okeghem (که دارای کانن 36 صدایی است دئو گرانیاس)، پیر د لا رو، پالستینا و دیگران. بعدها، ارجاعات به کانون کمتر و کمتر شد (به استثنای برخی استثناهای قابل توجه، مانند "پیشنهاد موسیقی" جی. اس. باخ). کانن ها توسط دیگر نوازندگان باروک (پاچلبل، تله مان، زلنکا) نیز نوشته شده است. تعدادی از قوانین طنز توسط W. A. ​​Mozart به جا مانده است. در قرن بیستم، علاقه به کانن احیا شد: آنتون وبرن 5 قانون را در متون لاتین نوشت (op.16) با استفاده از تکنیک دوازده آوازی. پاول هیندمیت، آرنولد شوئنبرگ، گیورگی لیگتی، لوئیجی نونو و بسیاری دیگر نیز نمونه هایی از کانن ها را به جا گذاشتند.

قبل از جدا شدن فوگ به یک فرم موسیقایی جداگانه، کانن ها را مانند سایر آثار تقلیدی-چند صدایی اغلب فوگ می نامیدند.

2. انواع کانون

کانن ها بر اساس پارامترهای مختلفی طبقه بندی می شوند: تعداد صداها، فاصله بین اولین نت های پروپوستا و ریسپستا، وجود گردش یا حرکت برگشتی صداها، اختلاف زمانی بین معرفی صداها، دقت تکرار فواصل. از proposta risposta و سرعت risposta.

2.1. ساده

در کانن ساده، ملودی های ماهواره دقیقاً ملودی اصلی را در صدای اول تکرار می کنند، شاید یک اکتاو بالا یا پایین صدای اصلی. نمونه ای از این قانون، فری ژاک است.

2.2. فاصله

اگر risposta با همان نت آغاز نشود، آنگاه به قانون فاصله گفته می شود. در عین حال، ملودی ریپوستا دیگر لازم نیست دقیقاً با پروپوستا منطبق باشد: فواصل بین دو نت ملودی اصلی را می توان با همان نام جایگزین کرد (مثلاً یک ثانیه ماژور به یک مینور). اگر ملودی ها در همه صداها منطبق باشند، کانون صدا می شود دقیق، اگر نه، پس دیاتونیک.

2.3. مشتقات متضاد

ریسپوستا ممکن است با پروپوستا منطبق نباشد، اما مشتق مخالف آن است.

2.3.1. درخواست

در کانون معکوس، ملودی های ماهواره ای وارونگی ملودی اصلی هستند. این بدان معناست که اگر ملودی اصلی مثلاً یک پنجم به بالا بپرد، ماهواره در همان مکان یک پنجم به پایین می پرد و بالعکس. اگر در همان زمان فواصل بین نت ها دقیقاً حفظ شود ، چنین کانونی نامیده می شود آینه.

2.3.2. جنبش بازگشت

در ریسپست ها، زمانی که ملودی اصلی به عقب ضبط می شود، می توان از یک حرکت بازگشتی یا راخد استفاده کرد. کانن هایی که به طور همزمان معکوس می شوند و در یک حرکت بازگشتی هستند، گاهی اوقات کانن نامیده می شوند: اگر یک میز بین دو نوازنده قرار گیرد و نت های ملودی اصلی کانن گذاشته شود (هر کدام ملودی را در جهت خود می خواند) می توان آن را نواخت.

2.4. قاعدگی

در کانن قاعدگی یا تناسبی، ریپوستا پروپوستایی است که در زمان گسترش یافته یا فشرده شده است (یعنی با سرعت متفاوتی نواخته می شود). به عنوان مثال، ملودی یک ریسپستا را می توان دو برابر کندتر از یک پروپوستا (کانن) نواخت. در هر افزایش) یا دو برابر سریعتر (کانن در ازای کاهش). از نظر فنی، نوشتن قاعدگی دشوارترین است. چنین قوانینی در تعداد زیادآنها در دوران رنسانس، به ویژه در پایان قرن 15 - آغاز قرن 16 نوشتند. Okeghem یک توده کامل نوشت ( میسا پرولوشنوم، «مسس از تعلیمات») که هر جزء آن یک قانون قاعدگی است.

2.5. بی پایان

بی پایان ( canon perpetuus) کانن نامیده می شود که انتهای آن به آرامی به ابتدا می رود، یعنی می توان آن را برای مدت طولانی خودسرانه نواخت. در همان زمان، ملودی در پایان می تواند به همان کلیدی ختم شود که در آن شروع شده است، یا به یک کلید متفاوت تبدیل شود (کانون مارپیچی، در هر تن) - در این مورد، دور جدیدی از کانون از قبل در یک کلید جدید شروع می شود.

2.6. دو و سه برابر

اگر دو (یا سه) موضوع مستقل در کانون وجود داشته باشد که هر کدام دارای ماهواره هستند، چنین کانونی را دو (به ترتیب سه گانه) می گویند.

3. روش های نگارش کانون

آهنگسازان همیشه به صراحت تمام صداهای موجود در کانون را نمی نوشتند. گاهی اوقات یک صدا با یادداشت هایی ضبط می شد که امکان بازیابی منحصر به فرد کل کانون را فراهم می کرد - چنین ضبطی نامیده می شود بسته. اگر فقط ملودی اصلی کانن بدون نشان دادن مکان ها و فواصل ورود ریسپست نوشته شود، آنگاه به آن کانن گفته می شود. اسرار امیز.

ادبیات

• Feininger L.K.J. Die Frühgeschichte des Kanons bis Josquin des Prez (متوفی 1500). Emsdetten، 1937.
• Kholopov Yu.N. Canon. پیدایش و مراحل اولیهتوسعه // مشاهدات نظری در مورد تاریخ موسیقی. مسکو: موسیقی، 1978، ص. 127-157.

داستان

کلمه "کانون" که معانی بسیار دیگری دارد، تنها در قرن شانزدهم برای تعیین یک فرم موسیقی شروع به استفاده کرد. اولین قوانین شناخته شده انگلیسی مربوط به قرن سیزدهم است (به عنوان مثال، "Sumer Is Icumen In"- "کانون تابستانی")؛ قوانین در قرن چهاردهم در ایتالیا با استفاده از این اصطلاح به تعداد زیاد نوشته شد کاکیا، و همچنین از آنها در شنسون های فرانسوی استفاده کرد. در عصر مکتب فرانسوی-فلاندری (1430-1550)، شکل قانون بیشتر توسعه یافت و قوانینی برای نوشتن قوانین که در نهایت اکنون شناخته شده است توسط آهنگسازان مکتب رومی شکل گرفت. در این زمان، شکل کانون به بالاترین پیشرفت خود رسید. توجه زیادی به کانن توسط Josquin Despres، Johann Okeghem (که دارای کانن 36 صدایی است دئو گرانیاس)، پالسترین و دیگران. بعدها، کمتر و کمتر به کانون اشاره شد (به استثنای برخی استثناهای قابل توجه، مانند The Musical Offering by J. S. Bach). در قرن بیستم، شوئنبرگ با استفاده از تکنیک دوازده تن، علاقه خود را به کانون احیا کرد.

قبل از جدا شدن فوگ به یک فرم موسیقایی جداگانه، کانن ها را مانند سایر آثار تقلیدی-چند صدایی اغلب فوگ می نامیدند.

انواع کانن

کانن ها بر اساس پارامترهای مختلفی طبقه بندی می شوند: تعداد صداها، فاصله بین اولین نت های پروپوستا و ریسپستا، وجود گردش یا حرکت برگشتی صداها، اختلاف زمانی بین معرفی صداها، دقت تکرار فواصل. از proposta risposta و سرعت risposta.

ساده

در کانن ساده، ملودی های ماهواره دقیقاً ملودی اصلی را در صدای اول تکرار می کنند، شاید یک اکتاو بالا یا پایین صدای اصلی. نمونه ای از این قانون، فری ژاک است.

فاصله

اگر risposta با همان نت آغاز نشود، آنگاه به قانون فاصله گفته می شود. در عین حال، ملودی ریپوستا دیگر لازم نیست دقیقاً با پروپوستا منطبق باشد: فواصل بین دو نت ملودی اصلی را می توان با همان نام جایگزین کرد (مثلاً یک ثانیه ماژور به یک مینور). اگر ملودی ها در همه صداها منطبق باشند، کانون صدا می شود دقیق، اگر نه، پس دیاتونیک.

مشتقات متضاد

ریسپوستا ممکن است با پروپوستا منطبق نباشد، اما مشتق مخالف آن است.

درخواست

در کانون معکوس، ملودی های ماهواره ای وارونگی ملودی اصلی هستند. این بدان معناست که اگر ملودی اصلی مثلاً یک پنجم به بالا بپرد، ماهواره در همان مکان یک پنجم به پایین می پرد و بالعکس. اگر در همان زمان فواصل بین نت ها دقیقاً حفظ شود ، چنین کانونی نامیده می شود آینه.

جنبش بازگشت

در ریسپست ها، زمانی که ملودی اصلی به عقب ضبط می شود، می توان از یک حرکت بازگشتی یا راخد استفاده کرد. کانن هایی که به طور همزمان معکوس می شوند و در یک حرکت بازگشتی هستند، گاهی اوقات کانن نامیده می شوند: اگر یک میز بین دو نوازنده قرار گیرد و نت های ملودی اصلی کانن گذاشته شود (هر کدام ملودی را در جهت خود می خواند) می توان آن را نواخت.

قاعدگی

در کانن قاعدگی یا تناسبی، ریپوستا پروپوستایی است که در زمان گسترش یافته یا فشرده شده است (یعنی با سرعت متفاوتی نواخته می شود). به عنوان مثال، ملودی یک ریسپستا را می توان دو برابر کندتر از یک پروپوستا (کانن) نواخت. در هر افزایش) یا دو برابر سریعتر (کانن در ازای کاهش). از نظر فنی، نوشتن قاعدگی دشوارترین است. چنین قوانینی در طول رنسانس، به ویژه در پایان و آغاز قرن شانزدهم به تعداد زیاد نوشته شد. Okeghem یک توده کامل نوشت ( میسا پرولوشنوم) که هر قسمت آن یک قانون حیض است.

بی پایان

بی پایان ( canon perpetuus) کانن نامیده می شود که انتهای آن به آرامی به ابتدا می رود، یعنی می توان آن را برای مدت طولانی خودسرانه نواخت. در همان زمان، ملودی در پایان می تواند در همان کلیدی باشد که در آن شروع شده است، یا به یک کلید متفاوت تبدیل شود (کانون مارپیچی، در هر تن) - در این مورد، دور جدیدی از کانون از قبل در یک کلید جدید شروع می شود.

دو و سه برابر

اگر دو (یا سه) موضوع مستقل در کانون وجود داشته باشد که هر کدام دارای ماهواره هستند، چنین کانونی را دو (به ترتیب سه گانه) می گویند.

روش های نگارش کانون

آهنگسازان همیشه به صراحت تمام صداهای موجود در کانون را نمی نوشتند. گاهی اوقات یک صدا با یادداشت هایی ضبط می شد که امکان بازیابی منحصر به فرد کل کانون را فراهم می کرد - چنین ضبطی نامیده می شود بسته. اگر فقط ملودی اصلی کانن بدون نشان دادن مکان ها و فواصل ورود ریسپست نوشته شود، آنگاه به آن کانن گفته می شود. اسرار امیز.

قطعه صوتی

http://www.youtube.com/watch?v=DZHw9uyj81g&NR=1(کلاسیک) http://www.youtube.com/watch?v=TcR9mKKk2UE&feature=related(نوع راک)

پیوندها

• آناتومی کانن

بنیاد ویکی مدیا 2010 .

ببینید «کانون (فرم موسیقی)» در فرهنگ‌های دیگر چیست:

- (lat. forma ظاهر، ظاهر، تصویر، ظاهر، زیبایی) یک ترکیب، با در نظر گرفتن طرح (طرح، قالب یا ساختار) و توسعه آن در طول زمان تعیین می شود. فرم موسیقایی (به ویژه در موسیقی اولیه و کالت) تقریباً جدانشدنی است ... ویکی پدیا

فرم در موسیقی به سازماندهی کلیت موسیقایی، راه های توسعه مواد موسیقایی و همچنین تعیین ژانری که نویسندگان به آثار خود می دهند اشاره دارد. آهنگساز در فرآیند خلاقیت ناگزیر به یک ... ... می رسد. دایره المعارف کولیر

شما در اجرای کانتات اس. پروکوفیف "الکساندر نوسکی" بودید. در کنسرت سمفونی شما این شانس را داشتید که اورتور اسپانیایی گلینکا را بشنوید. این پیانیست سونات های بتهوون را اجرا کرد. و گروه کر مدرسه در حال یادگیری آهنگ های جدید برای تعطیلات پیشگام بعدی است ... فرهنگ لغت موسیقی

این اصطلاح معانی دیگری دارد، به بار (معانی) مراجعه کنید. بار، فرم بار (آلمانی das Bar، احتمالاً مخفف Middle Upper barat یا parat، جهش ماهرانه در شمشیربازی)، فرم متنی و موسیقایی که در آن آهنگ ها ساخته می شد ... ... ویکی پدیا

- (قاعده کانن یونانی). 1) تأسیس حواریون، مجالس کلیسایی و محلی، مربوط به ایمان و آیین های کلیسا. 2) آهنگ کلیسایی در ستایش یک تعطیلات یا یک قدیس. 3) فونت استفاده شده در حال حاضر فقط در عنوان کتاب. فرهنگ لغت… … فرهنگ لغت کلمات خارجی زبان روسی

- (یونانی morpn، lat. forma ظاهر، تصویر، شکل، ظاهر، زیبایی؛ فرم آلمانی، فرم فرانسوی، فرم ایتالیایی، فرم انگلیسی، شکل). مطالب I. معنی اصطلاح. ریشه شناسی 875 II. فرم و محتوا. اصول کلی… … دایره المعارف موسیقی

نباید با اصطلاح "حوا" اشتباه شود. Canon (یونانی κανών) مجموعه ای از قوانین، هنجارها و قواعد سنتی تغییرناپذیر (محافظه کارانه) است که در معرض تجدید نظر قرار نمی گیرند. زمینههای مختلففعالیت و زندگی انسان محققان استنباط ... ... ویکی پدیا

اپرا (اپرای ایتالیایی «کسب و کار، کار، کار؛ اپرا»، از اپرا لاتین «کار، محصول، کار») ژانری از نمایش‌های تئاتری است که در آن گفتار با موسیقی (آواز و همراهی) ترکیب می‌شود. عمل صحنه ایدارای غالب ... ... ویکی پدیا

فرم موزیکال (لات. فرم ظاهر، ظاهر) طرح آهنگسازی، اصل ساخت و پیروی از مواد موسیقی (به عنوان مثال، نوار، فوگ، فرم سونات، فرم واریاسیون، روندو، و غیره). در برخی موارد مفهوم فرم موسیقی ... ... ویکی پدیا

فرم چندصدایی، یکی از انواع تقلید. در آن یک ملودی طولانی پس از ظهور در یک صدا و مدت ها قبل از پایان آن دقیقاً با صدای دیگری تکرار می شود که از همان مرحله یا از مرحله دیگر شروع می شود که در نتیجه ک ... فرهنگ لغت دایره المعارف F.A. بروکهاوس و I.A. افرون

به زبان یونانی کانونبه معنای قانون، الگو. در زندگی اغلب با این کلمه برخورد می کنیم. ما می گوییم: "طبق قوانین سختگیرانه ...". یا مفهوم متعارف را به معنای مثالی، مشروط به بیشترین به کار می بریم قوانین سختگیرانه. در موسیقی، معنای این اصطلاح بسیار محدودتر است. این نام قطعه ای پلی فونیک است که در آن همه صداها ملودی یکسانی را اجرا می کنند، اما نه با هم، بلکه به نوبه خود وارد می شوند، گاهی از یک صدا، گاهی از صداهای مختلف. به بیان دقیق، یک کانون یک قطعه موسیقی یا قسمتی از آن است که بر اساس یک تقلید مستمر ساخته شده است. نمونه ای از چنین اپیزودی دوئت لنسکی و اونگین در صحنه دوئل در اپرای چایکوفسکی یوجین اونگین است. تا همین اواخر، دوستان جدایی ناپذیر، آنها با تپانچه در دست یکی در برابر دیگری ایستاده اند. افکار آنها یکی است ("دشمنان! خونخواهی چند وقت پیش ما را از یکدیگر دور کرد؟")، بنابراین، ملودی یکسان است. اما آنها دیگر با هم نیستند، آنها مخالف هستند - و بنابراین ملودی های آنها در زمان منطبق نیست، هر یک به تنهایی به صدا در می آید. بنابراین آهنگساز به طرز ماهرانه ای که از نظر روانی توجیه شده بود، از فرم قدیمی چند صدایی استفاده کرد.

P. I. چایکوفسکی. دوئت لنسکی و اونگین "دشمنان" از اپرای "یوجین اونگین"

دانلود

یک نوع خاص از کانون، کانون بی نهایت است. ملودی موجود در آن را می توان هر چند بار که دوست داشتید تکرار کرد و دوباره از آخر به ابتدا حرکت کرد.

چند) با خودش یک کنترپوان تشکیل می دهد. از نظر فنی، اغلب بر اساس تقلید متوالی (متعارف) است، زمانی که ملودی در هر صدای تقلیدی قبل از پایان آن به صدای دیگری وارد می شود. صدای ابتدایی تقلید متعارف را پروپوستا (P) و به تقلید کنندگان ریسپوستاس (R) می گویند:

Canon ها معمولاً 2-4 صدا هستند، اگرچه تعداد رای ها از نظر تئوری نامحدود است. صداهای کانن ها می توانند به فواصل مختلف (پریما، اکتاو، کوارت، و غیره) و به ترتیب متفاوت، به ویژه به طور همزمان وارد شوند (نگاه کنید به مثال 3b). با توجه به تعداد ملودی های تقلید شده، کانن های ساده و پیچیده (دو، سه گانه) متمایز می شوند. علاوه بر تقلید در حرکت مستقیم، در کانن ها امکان معکوس کردن ملودی، راکخود، افزایش، کاهش و سایر دگرگونی ها وجود دارد.

همچنین بین قانون، متناهی و نامتناهی یا دایره ای (بازگشت به ابتدای آن) تمایز گذاشته شده است. انواع کانن (به عنوان یک قاعده، در یک فرم بزرگتر): stretta. دنباله متعارف، به ویژه قانون "مارپیچ" در هر تن (که پس از جابجایی به ابتدای آن می رسد). تقلید متعارف اغلب با صداهای آزاد همراه است.

کانن به طور همزمان با تقلید به عنوان تنوع آن سرچشمه گرفت (به عنوان مثال، ارگانوم پروتین "Viderunt"، حدود 1200). اشکال اولیه canon - یک شرکت ("چرخ"؛ به عنوان مثال، انگلیسی "Summer Canon"، حدود 1250)، caccia ایتالیایی، shas فرانسوی (caccia، caçа، chasse، به معنای واقعی کلمه - شکار، قرن 13-14)، "fugue" ( نام رایج برای تکنیک قوانین در قرون 14-17؛ برای اولین بار - توسط یعقوب لیژ). هنگام ضبط کانن ها بدون امتیاز، اغلب فقط یک صدا علامت گذاری می شد که بقیه از آن "مشتق شده" بودند. در رنسانس، کانون به عنوان "فرمی با صداهای خروجی" تعبیر می شد که فقط تا حدی منطبق با درک مدرنقانون به عنوان نقطه مقابل تقلیدی آهنگسازان مکتب هلندی (فرانسوی-فلاندری) قرن 15-16 (Josquin Despres، J. Obrecht، B. Cordier، و غیره) از کلمه "canon" (لاتین - قانون) برای نشان دادن کتیبه-گفته استفاده کردند که نشان می دهد. ، معمولاً به شکل عمدی پیچیده ، به روش اجرای کانن ها مطابق با صدای نوشتاری (طبق نظر Tinctoris ، کانون "قاعده ای است که اراده آهنگساز را در پوشش تاریکی آشکار می کند"). از این رو نام فرم موسیقی کانون ها. نمونه هایی از کتیبه ها: «... اولاً پنج برابر، ثانیاً، چهار برابر، ثالثاً، سه برابر می شود» (یعنی cantus firmus در پنج برابر، چهار برابر و سه برابر تکرار شود). "بگذار مثل سنگ به ورطه پرواز کند" (یک اکتاو پایین تر از ضبط شده بخوان). «هر که خود را برتری بخشد، ذلیل شود» (در خطاب بخوان).

قوانین هلندی با تنوع خاصی از تکنیک ها و اشکال متمایز شدند. انواع آنها (طبق طبقه بندی L. Feininger): کانون مستقیم مستقیم ساده، کانون مستقیم پیچیده، تناسبی (یا قاعدگی)، خطی، وارونگی، کانن های حذفی. متعاقباً یک کانون با ریسپست های نانوشته یک قانون اسرارآمیز نامیده شد (اگر تفسیرهای متفاوتی ممکن باشد، چنین قانونی چند شکلی نامیده می شود).

از بزرگترین استادان قوانین می توان به G. de Machaux، Jacopo Bologna، G. Dufay، J. Okeghem، H. Isak، J. P. da Palestrina، S. Scheidt، J. S. Bach، W. A. ​​Mozart، A. von Webern اشاره کرد. در موسیقی روسی، کانن‌ها در M. I. Glinka (کانون‌هایی از پرده اول اپرای "روسلان و لیودمیلا")، A. P. Borodin (در شبانه از کوارتت دوم)، S. I. Taneyev (در کانتاتا "جان دمشقی") یافت می‌شود. ، D. D. Shostakovich (در قسمت اول سمفونی 5 ، fugues op. 87) ، R. K. Shchedrin ("نوت بوک Polyphonic") و بسیاری از آهنگسازان دیگر.

2) ساز تک سیم (مونوکورد)، در یونان باستان (در میان فیثاغورثی ها) و در قرون وسطی، که برای نشان دادن نسبت های عددی صداهای موسیقی (فاصله ها و مقیاس ها) برای اهداف علمی و آموزشی خدمت می کرد.

3) آلات موسیقی زیتر شکل. حوا را ببینید.

متن: Taneev S. I. دکترین قانون. م.، 1929; Feininger L. K. Die Frühgeschichte des Kanons bis Josquin des Prez (um 1500). Emsdetten، 1937; Bogatyrev S. S. کانون دوگانه. م. L., 1947; Handschin J. The Summer Canon و پس زمینه آن // Musica Disciplina. 1949 جلد. 3; Glareanus H. Dodecachordon. ، 1965. جلد. 2 Kholopov Yu. Canon. پیدایش و مراحل اولیه توسعه // مشاهدات نظری در مورد تاریخ موسیقی. م.، 1978; پروتوپوپوف ول. مقالاتی از تاریخچه فرم های دستگاهی شانزدهم - اوایل XIX V. م.، 1979; Timofeev N. A. تبدیل قوانین ساده نوشتن سخت. م.، 1981; Lowinsky E. E. Music in Titian’s Bacchanal of the Andrians: منشاء و تاریخچه کانون در هر تن // تیتیان: جهان و میراث او / اد. دی. روزند. N. Y.، 1982، Lebedev S. N. قانون اسرارآمیز Ramos de Pareja // Sator tenet opera rotas: Yu. N. Kholopov و مدرسه علمی او. M., 2003. همچنین به ادبیات زیر مقالات Polyphony, Fugue مراجعه کنید.