فرهنگ روسیه در نیمه دوم قرن 13 - 15. فرهنگ روسیه در قرن سیزدهم و توسعه آن فرهنگ روسیه در قرن شانزدهم

فرهنگ روسیه در نیمه دومسیزدهم- XVقرن ها

آغاز قرن سیزدهم با افزایش شدید فشار کاتولیک بر جهان ارتدکس مشخص شد. در سرزمین های نوگورود و بالتیک، فعالیت تبلیغی کاتولیک ها در میان جمعیت محلی، عمدتاً غیر روسی، تشدید شد. فرهنگ خسارت سنگینی را متحمل شده است. برای یک قرن از اواسط قرن سیزدهم تا اواسط قرن چهاردهم، سواد در روسیه به شدت کاهش یافت. نابودی و اسارت صنعتگران منجر به افت سطح تولیدات صنایع دستی شد. بسیاری از تکنیک ها و مهارت های فنی فراموش شدند، برخی از انواع صنایع دستی به طور کلی ناپدید شدند. بسیاری از اقلام رایج در دوره های قبل از فهرست باستان شناسی ناپدید شده اند. به عنوان مثال، حلقه های دوک تخته سنگ و مهره های کارنلین، دستبندهای شیشه ای و گلدان های آمفورا ناپدید شده اند. هنر مینا کاری برای همیشه از بین رفت، سرامیک های ساختمانی پلی کروم ناپدید شدند، تقریباً برای دو قرن هیچ مهر و موم فلزی و فیلیگر وجود نداشت.

معماری روسیه نیز آسیب دید، بسیاری از بناهای تاریخی ویران شد، ساخت و ساز سنگ برای نیم قرن به دلیل کمبود منابع مادی و سازندگان متوقف شد. با شروع مجدد، انواع اصلی مواد و تجهیزات ساختمانی که قبلاً استفاده می شد از بین رفت، بنابراین ساختمان های این زمان عمر کوتاهی داشتند. تعداد زیادی از آثار مکتوب از بین رفت، وقایع نگاری، هنر کاربردی و نقاشی رو به زوال رفت.

در نتیجه رویدادهای سیاسی قرن 13-14، بخش های مختلف مردم روسیه باستان تقسیم شدند و از یکدیگر جدا شدند. ورود به تشکیلات مختلف دولتی، توسعه روابط اقتصادی و فرهنگی بین مناطق منفرد روسیه سابقاً متحد را دشوار کرد و تفاوت در زبان و فرهنگ را که قبلا وجود داشت عمیق تر کرد. این منجر به تشکیل سه ملیت برادر بر اساس ملیت باستانی روسیه شد: روسی، اوکراینی و بلاروسی.

اساس فرهنگ این اقوام سنت های فرهنگ باستانی روسیه بود که وجود ویژگی های مشترک را در آنها از پیش تعیین می کرد، اما در عین حال، هر فرهنگ ویژگی های خاص خود را به دست آورد که منعکس کننده ویژگی های قومی در حال ظهور مردم و شرایط خاص تاریخی توسعه اقتصادی، سیاسی و فرهنگی آن.

از قرن چهاردهم، نام روسیه کوچک ظاهر شد، ابتدا به سرزمین گالیسیا-ولین و سپس به منطقه دنیپر اشاره کرد و بر ارتباط جدا نشدنی این منطقه با تمام روسیه تأکید کرد. نام اوکراین کمی دیرتر مورد استفاده قرار گرفت، اگرچه از اواخر قرن دوازدهم این کلمه در سالنامه ها برای تعیین موقعیت مرزی برخی از سرزمین ها (به عنوان مثال، شاهزاده پریاسلاول) یافت شده است. در آینده، این نام معنای جدیدی پیدا کرد و عمدتاً به دنیپر میانی اشاره داشت و سپس به تمام سرزمین های جنوب غربی روسیه گسترش یافت. به تدریج نام اوکراین در ذهن مردم تثبیت شد و از قرن شانزدهم به اسناد و ادبیات رسمی راه یافت.

در قرن چهاردهم ، نام جدیدی Belaya Rus ظاهر شد. ساکنان منطقه خود را روس می نامیدند، فقط در قرن پانزدهم نام بلاروسی ها در پشت آنها قوی تر شد.

2. می توان چندین مرحله از روند تاریخی و فرهنگی روسیه را از نیمه دوم قرن سیزدهم تا پایان قرن پانزدهم، مطابق با مراحل توسعه عمومی تاریخی، ترسیم کرد.

مرحله اول (از حمله مغول-تاتارها در 1237 تا تقریباً اواسط قرن 14) با کاهش محسوس در حوزه های مختلف فرهنگ مادی و معنوی مشخص می شود. اما در همان زمان، در اواخر قرن سیزدهم، اولین نشانه های احیای اولیه مشاهده می شود. در Tver، Novgorod، و سپس در مسکو، معماری سنگی از سر گرفته شد، مراکز جدیدی از نگارش وقایع نگاری ظاهر شد (مسکو، Tver).

مرحله دوم (تقریباً از اواسط قرن چهاردهم تا اواسط قرن پانزدهم) ظهور اقتصادی روسیه، تقویت تشکل های دولتی محلی، ظهور مسکو، تور، نووگورود، نیژنی نووگورود، ریازان به عنوان بزرگ و مراکز قوی اقتصادی و سیاسی نبرد کولیکوو مرحله مهمی در راه رهایی کشور از یوغ مهاجمان خارجی و اتحاد آن تحت حاکمیت مسکو است.

مرحله جدیدی در روند تاریخی و فرهنگی به نیمه دوم قرن پانزدهم باز می گردد. و در آغاز قرن شانزدهم ادامه دارد. در این زمان، اتحاد سرزمین های روسیه اتفاق می افتد، نفوذ فرهنگ های محلی تشدید می شود. معماران پسکوف در مسکو ظاهر می شوند، وقایع تاریخی محلی از نزدیک رویدادهای مسکو را دنبال می کنند. با تبدیل شدن به مرکز ایالتی کشور، مسکو در حال تبدیل شدن به مرکز فرهنگ در حال ظهور مردم روسیه است. مرحله قبلی شکوفایی فرهنگ مراکز محلی فرهنگ کشور را به طور کلی غنی کرد و اکنون در جریان عمومی ادغام شده است، اگرچه ویژگی های محلی برای مدت طولانی تأثیر می گذارد. روابط با کشورهای غرب در حال گسترش و تقویت است، اما کلیسا با مبارزه سرسختانه خود علیه "لاتینیسم"، علیه هر چیز جدید و خارجی، مانع از ارتباطات فرهنگی می شود. این در درجه اول به دلیل ویژگی های اساس اجتماعی-اقتصادی دولت روسیه است که بر اساس فئودالیسم و ​​رعیت پدید آمد و توسعه یافت.

بنابراین، قرون XIV-XV. - زمان ترمیم و ظهور فرهنگ سرزمین های روسیه، آغاز شکل گیری فرهنگ مردم روسیه (روس بزرگ).

3. موضوع اصلی UNT مبارزه با یوغ تاتار-مغول، مهاجمان سوئدی و آلمانی است. چرخه های کاملی از آثار شعر عامیانه شفاهی حول این رویدادها شکل می گیرد. در میان آنها افسانه هایی در مورد نبرد در Kalka، در مورد ویرانی ریازان توسط باتو و در مورد قهرمان Ryazan Yevpaty Kolovrat، در مورد سوء استفاده های مرکوری از اسمولنسک، در مورد نبرد نوا و نبرد یخ وجود دارد.

حماسه قهرمانانه به بالاترین حد خود می رسد. قهرمانان حماسه های باستانی شروع به مبارزه با تاتارها می کنند.

در این دوره، ژانر جدیدی از هنر عامیانه شفاهی شکل گرفت - ترانه های تاریخی. برخلاف حماسه ها، قهرمانان و وقایع در ترانه تاریخی به شکل واقعی تری به تصویر کشیده می شوند و نگرش مردم را نسبت به برخی رویدادهای تاریخ نشان می دهند. آهنگ ها منعکس کننده شاهکار مردم عادی بودند که سعی در متوقف کردن انبوهی از باتو داشتند: "آواز شاهزاده رومن و ماریا یوریونا" ، "آواز آودوتیا ریازانوچکا" ، "آواز شچلکان دودنتیویچ" (پاسخی به قیام در تور در سال 1327 علیه چول خان).

گونه ای از این ژانر ترانه هایی در مورد جمعیت تاتار است ، عمدتاً در مورد دختران پولونیانکا ، که در آن داستان در مورد سرنوشت دولت نیست ، بلکه در مورد سرنوشت شخصی انسان است ("دختری از تاتارها فرار می کند" ، "مادر با دخترش ملاقات می کند". در اسارت تاتار» و غیره).

از نیمه دوم قرن چهاردهم، خیزش جدیدی در فرهنگ روسیه آغاز شد. سواد در میان صنعتگران و بازرگانان شهری گسترش یافت. اطلاعات زیادی در مورد مدارسی برای کودکان وجود دارد که در معابد وجود داشت و روحانیون پایین معلم بودند. آموزش در سن 7 سالگی شروع شد، آنها نوشتن، شمارش، آواز کلیسا را ​​آموزش دادند. در قرن پانزدهم چنین مدارسی در مناطق روستایی نیز ظاهر شد.

یافته های منحصر به فرد شامل نوشته های پوست درخت غان از نیمه دوم قرن سیزدهم است. - "دفترهای مطالعه" و یک تخته چوبی با حروف الفبا که خواندن و نوشتن آن به کودکان نوگورود آموزش داده شد.

دیوارهای کلیساهای نووگورود و اسکوف با کتیبه های متعددی پوشیده شده است که روی سنگ خراشیده شده و بسیار شبیه به نوشته های روی پوست درخت غان است. مردم بر این باور بودند که کتیبه ای که بر روی دیوار معبد خدا حک شده است به آنها کمک می کند یا قدرت سوگند دارد. ظهور فرهنگ از نیمه دوم قرن چهاردهم با توسعه تجارت کتاب همراه بود. قبلاً در قرن چهاردهم ، واردات کاغذ از ایتالیا و فرانسه به روسیه آغاز شد. این ماده راحت تر از پوست درخت غان و ارزان تر از پوست بود. با ظهور کاغذ، کتاب ها شروع به ارزان شدن کردند و تعداد آنها بیشتر شد. کارگاه‌های کتاب نه تنها در صومعه‌ها، بلکه در شهرهایی که دفاتر شاهزادگان و وچه‌ها مراکز مهم کتابت بودند نیز وجود داشت. در روسیه کاتبان حرفه ای وجود داشتند، بسیاری از آنها افراد سکولار بودند که به روحانیت تعلق نداشتند. ابزار نوشتن پرهای غاز بود که برای تهیه آن از "چاقوهای قلمی" مخصوص استفاده می کردند. برنامه نگارش تغییر کرده است.در قرون XIV-XV. به جای یک نامه سخت "قانونی" با حروف واضح هندسی صحیح، به اصطلاح "نیمه قانونی" ظاهر شد. اکنون خطوط حروف هماهنگی قبلی خود را از دست داده اند، ناهموار شده اند، همان فاصله بین حروف حفظ نشده است، تعداد زیادی کلمه اختصاری ظاهر می شود. یک شیب در دست خط وجود داشت - نشانه این است که آنها اکنون به شیوه ای گسترده و سریع می نویسند. و در قرن پانزدهم. به اصطلاح "نوشتن شکسته" ظاهر شد. کلمات شروع به کوچک شدن بیشتر کردند ، حروف در بالای خط قرار می گیرند ، با هم نوشته می شوند ، انتهای حروف فراتر از خطوط می رود - "دم" و شکوفا می شود. اکنون هیچ یکنواختی در رسم حروف وجود ندارد - آنها به روشی راحت تر و سریعتر می نویسند.

صفحات کتاب های دست نویس با سرپیچ های رنگی و مینیاتور تزئین شده بود. اغلب از زیور آلات "هیولایی" استفاده می شود که از تصاویر موجودات خارق العاده تشکیل شده است.

کتاب ها معمولا به سفارش ساخته می شدند. کتابهای مذهبی غالب بود. کتاب هایی به اصطلاح "چتیا" وجود دارد، یعنی کتاب هایی که برای مطالعه فردی در نظر گرفته شده است.

در این مدت دستگاه های مخصوص شمارش - چرتکه - توزیع می شود. مفاهیم و اصطلاحات ریاضی در حال گسترش است، هندسه ای به نام نقشه برداری زمین ظاهر می شود، دانش پزشکی و داروشناسی در حال گسترش است. از جمله نوآوری های فنی می توان به ساعت برجی و آسیاب آبی اشاره کرد که برای مدت طولانی تنها موتور در روسیه بود.

5. ويژگي ادبيات قرون وسطي اين است كه آثار بر اساس حقايق خاص تاريخي بوده و شخصيتهاي آثار ادبي، اشخاص واقعي تاريخي بوده اند. موضوع اصلی ادبیات این دوره مبارزه با تاتارها بود. ادبیات هاژیوگرافیآغشته به ایده های روزنامه نگاری در مورد نقش اصلی مسکو و قدرت شاهزاده، اما با اولویت کلیسا.

در پایان قرن چهاردهم، سبک بلاغی- پانژیریک (بیانی- عاطفی) یا سبک «کلمات بافی» در ادبیات هاژیوگرافی رواج یافت. مونولوگ های فضایی و آراسته، انحرافات بلاغی تالیفی، استدلال ماهیت اخلاقی و الهیاتی وارد متون شد، توجه بیشتری به احساسات قهرمان، وضعیت روحی او شد. انگیزه های روانی برای اقدامات بازیگران ظاهر شد. در نیمه دوم قرن پانزدهم، ژانر داستان طرح در ادبیات روسیه گسترش یافت. تاريخچه.ظهور وقایع نگاری به قرن 14-15 برمی گردد. در سالنامه های بزرگ دوک محلی، معمولاً توجه زیادی به گذشته این یا آن شاهزاده با رویکردی یک طرفه برای پوشش رویدادهای اتحاد سرزمین های روسیه می شد. بنابراین، یکی از ویژگی های بارز وقایع نگاری روسی، میهن پرستی در رنگ آمیزی مذهبی خاص بود.

6. ساخت و ساز سنگ، که به دلیل حمله تاتار و مغول متوقف شد، تنها در پایان قرن سیزدهم از سر گرفته شد. از آن زمان، سنت‌های مدارس معماری منطقه‌ای که در دوره قبل توسعه یافته بودند، جان گرفت و تحول جدیدی یافت.

در سال 1367، دیمیتری دونسکوی در مسکو تنها کرملین سنگی را در کل شمال شرق روسیه در قرن 14-15 برپا کرد.

رنگ آمیزینیمه دوم قرن XIII-XIV در یک رگه با معماری توسعه یافت. نقاشی یادبود در نتیجه جنگ های متعدد عملاً زنده نماند. نقاشی آغاز قرن چهاردهم یک شخصیت تیره به دست می آورد: چهره های نوک تیز، نرمی نوشتار، تصاویر طرح دار. جدید برای نقاشی روسی نزدیک شدن ثانویه با هنر بیزانس بود ("ناجی چشم روشن"، "بوریس و گلب"). در پایان قرن چهاردهم و آغاز قرن پانزدهم، مدرسه نقاشی آیکون مسکو جایگاه پیشرو را به خود اختصاص داد. مشهورترین نماینده آن آندری روبلف (حدود 1360-70-حدود 1430) بود. قرن چهاردهم با ظاهر نمادین مشخص شد. سلف او را یک حصار کم ارتفاع محراب می دانند که در برخی معابد وجود داشت. مجسمه سازی.هنر کنده کاری بر روی صلیب های یادبود و عبادی توسعه یافت. در وسط، تصویر مسیح حک شده بود و روی شاخه ها تصویر باکره و یحیی باپتیست و دیگر قدیسین یا فرشتگان دیگر. در ربع آخر قرن چهاردهم، اولین آثار هنر مجسمه سازی در مجسمه سازی روسی ظاهر شد.

فرهنگ یک قوم بخشی از تاریخ آن است. شکل‌گیری و توسعه بعدی آن با همان عوامل تاریخی مرتبط است که بر شکل‌گیری و توسعه اقتصاد کشور، دولتی بودن آن و حیات سیاسی و معنوی جامعه تأثیر می‌گذارد. مفهوم فرهنگ، البته، شامل هر چیزی است که توسط ذهن، استعداد، سوزن دوزی مردم، هر چیزی که گوهر معنوی آن، نگاه به جهان، طبیعت را بیان می کند، ایجاد می شود.

فرهنگ روسیه در همان قرون شکل گیری دولت روسیه شکل می گیرد. تولد مردم ادامه داشت. به طور همزمان در چندین خط - اقتصادی، سیاسی، فرهنگی. روسیه شکل گرفت و توسعه یافت. به عنوان مرکز مردمی عظیم در آن زمان که در ابتدا از قبایل مختلف تشکیل شده بود. به عنوان دولتی که زندگی آن در یک قلمرو وسیع گسترش یافته است. و تمام تجربه فرهنگی اصلی اسلاوهای شرقی به مالکیت یک فرهنگ واحد روسی تبدیل شد. این فرهنگ به عنوان فرهنگ تمام اسلاوهای شرقی توسعه یافت، در حالی که در عین حال ویژگی های منطقه ای خود را حفظ کرد - برخی برای منطقه Dnieper، برخی دیگر برای شمال شرق روسیه و غیره.

هنر عامیانه شفاهی - حماسه ها و آهنگ ها، ضرب المثل ها و ضرب المثل ها، افسانه ها و طلسم ها، آیین ها و شعرهای دیگر - منعکس کننده ایده های مردم روسیه در مورد گذشته خود، دنیای اطراف آنها بود. حماسه‌هایی درباره واسیلی بوسلایویچ و سادکو از نووگورود با زندگی شهری طوفانی‌اش می‌خوانند، کاروان‌های تجاری که به کشورهای ماوراء بحر می‌روند.

در روند تاریخی و فرهنگی قرون XIII-XV. دو دوره متمایز می شود. اولین (از 1240 تا اواسط قرن 14) با کاهش قابل توجه در همه زمینه های فرهنگ در ارتباط با فتح مغول-تاتار و گسترش همزمان توسط فئودال های آلمانی، سوئدی، دانمارکی، مجارستانی، لیتوانیایی و لهستانی مشخص می شود. دوره دوم (نیمه 11 قرن 14-15) با ظهور خودآگاهی ملی، احیای فرهنگ روسیه مشخص شد.

تهاجمات خارجی به ویژه برای سرزمین های جنوبی و غربی زیان آور بود. از این رو، مرکز زندگی اجتماعی-سیاسی و فرهنگی به تدریج به شمال شرقی منتقل شد، جایی که به دلایلی از اواسط قرن 14th. هژمونی مسکو را تأسیس کرد. این شاهزاده مسکو بود که قرار بود با غلبه بر تجزیه فئودالی روسیه، مبارزه علیه گروه ترکان طلایی و تا پایان قرن پانزدهم را رهبری کند. هر دو فرآیند را با ایجاد یک دولت واحد و مستقل تکمیل کنید.

روشنگری و انباشت دانش علمی.

در قرون وسطی گسترش سواد و دانش به طرق مختلف در کاخ های شاه نشین، صومعه ها، شهرهای تجاری و روستاها انجام شد. در حالی که در دهکده نانوشته، دانش در مورد طبیعت، انسان، ساختار جهان، تاریخ بومی به صورت شفاهی در قالب نشانه های کشاورزی، دستور العمل های شفا دهنده ها، افسانه ها، شعرهای حماسی و ... به نسل جوان منتقل می شد. روشنگری در شهرها، صومعه‌ها و قلعه‌های پدری بر اساس کتاب بود. با قضاوت بر اساس ادبیات هاژیوگرافی قرن 14-15، آموزش کودکان از سن 7 سالگی آغاز شد، ابتدا خواندن ("سواد") و سپس نوشتن به آنها آموزش داده شد. حماسه نووگورود در مورد واسیلی بوسلایف در مورد آن چنین می گوید:

انحصار کلیسایی در آموزش به آن خصلتی عمدتاً الهیاتی بخشید. الفبای قرن سیزدهم تا چهاردهم که در نوگورود یافت شد، بر روی یک لوح کوچک ارس حک شده و سوابق آموزشی قرن سیزدهم. پسر اونفیم به استفاده از یادگیری هجا در خواندن و نوشتن شهادت می دهد. نامه های متعدد پوست درخت غان می گوید که مردم شهر روسیه، از جمله زنان، به طور گسترده ای از دانش خود هم در فعالیت های تجاری و هم در زندگی روزمره استفاده می کردند.

با وجود شدت یوغ مغول-تاتار، در قرون XIV - XV. تجارت کتاب در روسیه توسعه یافته است. جایگزینی تدریجی کاغذ پوستی باعث دسترسی بیشتر به کتاب ها شد. تا قرن 15 تعداد زیادی از کتابخانه ها در حال حاضر شناخته شده است. اگرچه بیشتر کتاب های آن زمان، آشکارا، در آتش آتش های نظامی، در آتش سانسور کلیسا و غیره، از قرن XIII-XIV از بین رفتند. 583 کتاب دست نویس به دست ما رسیده است. صحبت از گسترش "خرد کتاب"، باید استفاده جمعی از کتاب های قرون وسطی را در نظر داشت. در آن زمان خواندن با صدای بلند در همه کشورها و در همه اقشار جامعه رواج داشت.

دانش ریاضی در قرون XIII-XV. توسعه چندانی دریافت نکرده اند. سیستم دیجیتال قدیمی روسیه بسیار ناخوشایند بود: برای هر دسته از اعداد (واحد، ده ها، صدها) حروف خاصی وجود داشت. هیچ مفهومی از صفر وجود نداشت: کسری به صورت شفاهی تعیین شد (1/6 - "نیم سوم"؛ 1/12 - "نیم سوم") و غیره. همه اینها عملیات دقیق ریاضی را دشوار می کرد.

کاتبان روسی ایده های کیهان شناختی را از ادبیات الهیات مسیحی استخراج می کردند که پرسش های جهان را به شیوه ای بسیار متناقض تفسیر می کردند. از جمله آثاری از این دست در سده های XIII-XIV. محبوب ترین آنها اثر تالیفی پیش از مسیحیت "کتاب خنوخ" (قرن دوم - 1 قبل از میلاد) و "توپوگرافی مسیحی" توسط کوسماس ایندیکوپلووا (حدود 549) بود. طبق «کتاب خنوخ»، جهان زمین و 7 آسمان بالای آن است. در اولین ساکن ارواح مسئول باران و برف. دوم کانون تاریکی، پناه نیروهای تاریک است: سوم محل استراحت خدا، بهشت: در آسمان چهارم خورشید، ماه و ستارگان هستند. در پنجم، فرشتگان سقوط کرده در زندان بیحال می شوند. در ششم - ارواح مسئول حرکت نورها، تغییر فصل ها و غیره هستند. آسمان هفتم محل اقامت دائم خداوند است که ارواح والاتر آن را احاطه کرده اند.

در جای دیگری از همین کتاب، توصیفی کاملاً متفاوت از جهان ارائه شده است. خواننده‌ای که با کیهان‌شناسی متناقض کتاب خنوخ آشناست، می‌تواند با ایده‌های نه کمتر خارق‌العاده K. Indikoploff، که زمین را به شکل یک میز یا یک تخته مستطیل شکل و غیره توصیف می‌کند، کاملاً گیج شود. یک گام بزرگ به جلو، احیای روسیه در آغاز قرن پانزدهم بود. ایده های باستانی در مورد کیهان سرگردان با چیزهای دیگر (1412) حاوی بیانیه ای مستقیم در مورد کروی بودن زمین است. نویسنده آن را با زرده تخم مرغ و آسمان و هوا را با پروتئین و پوسته مقایسه می کند. درک عقلانی از ماهیت جهان به طور قابل توجهی تحت تأثیر جهان بینی دینی و عرفانی بود.

با توسعه تدریجی تجارت، احیای روابط دیپلماتیک، احیای زیارت در قرون XIV-XV. گسترش افق های جغرافیایی مردم روسیه وجود داشت. در این زمان، مجموعه‌های دست‌نویس بسیاری شامل توضیحات معتبر و دقیق از تزارگراد، پلستینا، اروپای غربی و سرزمین‌های دیگر ("افسانه مکان‌های مقدس در مورد کوستیانتینوگراد (قسطنطنیه - T.B.)" واسیلی کالیکی، 1313؛ "سرگردان استفان نووگورودتس؛ «افسانه راه قسطنطنیه به اورشلیم»، حدود 1349: «درباره مصر، شهر بزرگ (سفر میسور منخین)»، حدود 1493 و غیره).

برجسته ترین بنای یادبود از این نوع "سفر آن سوی سه دریا" اثر آتاناسیوس نیکیتین است که در سال های 1466-1472 مرتکب شد. سفری بی سابقه در امتداد ولگا و خزر به ایران و سپس به هند. یادداشت های سفر نیکیتین با دقت و وسعت چشم اندازشان متمایز می شوند، آنها منبع عالی دانش در مورد جغرافیا، قوم نگاری و زندگی اجتماعی و اقتصادی هند در قرن پانزدهم هستند. و در این زمینه از نت های کوتاه واسکو داگاما، دریانورد پرتغالی که سه سفر به هند داشت (1497-1499، 1502-1503، 1524) پیشی گرفتند.

ایده های عمومی

اندیشه های اجتماعی مرتبط با شناخت انسان در جهان و جامعه و نیز نظریه های سیاسی از زمان تأسیس مسیحیت در روسیه اساساً در چارچوب جهان بینی دینی قرار می گیرد. در XIV - اوایل. قرن 15 روس که عمدتاً جریان های فلسفی و کلامی بیزانس را پذیرفته بود، از نظر سطح تفکر فلسفی از آن عقب ماند. اگر در بیزانس دو جریان ایدئولوژیک اصلی غالب بود: هزیکاسم پیروز و خردگرایی شکست خورده، در روسیه اوضاع پیچیده تر بود. سه جریان فکری فلسفی و کلامی در اینجا با یکدیگر تعامل و مقابله کردند: ارتدکس به معنای سنتی، جوانه های ضعیف عقل گرایی (در قالب بدعت ها) و هزیکاسم.

ایدئولوژی مسیحی ارتدکس همیشه با این ادعا مشخص می شود که پدیده های ماوراء طبیعی برای احساسات انسان قابل دسترسی هستند (خدا بر روی زمین عمل کرد، از طریق فرشتگان و قدیسان، با "ظاهر" نمادها، شفاهای معجزه آسا و غیره در رویاها به مردم ظاهر شد. ایدئولوژیست های هزیکاسم دیدگاه های معلمان اولیه مسیحی کلیسا را ​​توسعه دادند و امکان شناخت خدا، اتحاد روحی و حتی جسمانی با خدا را از طریق ادراک انرژی الهی در برابر ایمانداران باز کردند. در روسیه در اواسط قرن پانزدهم. این آموزه در یک مبارزه شدید هم به عنوان روشی برای زهد فردی (هیسکاسم سطح «سلول») و هم به عنوان سبک جدیدی از زندگی معنوی و فرهنگی تأیید شد. به ویژه دشوار بود که هسیکاسم در خاک روسیه به عنوان یک سیستم تفکر فلسفی ریشه دواند، زیرا وارد تضاد خاصی با عملکرد بی اثر زندگی کلیسا شده بود.

آموزه اجتناب ناپذیر بودن پایان جهان و قضای الهی بر بشر، معاد شناسی2 همواره جایگاه قابل توجهی در جهان بینی مسیحی به خود اختصاص داده است. اما در دوران تحولات اجتماعی، ایده های معاد شناختی شکل انتظار واقعی از آمدن دوم مسیح را به خود گرفت. روسیه چنین دوره ای را در قرون XIV-XV تجربه کرد. تواریخ اواخر چهاردهم - اوایل. قرن 15 - این وقایع وقایع غم انگیز است (پس از پیروزی سال 1380 در میدان کولیکوو - حمله ویرانگر توختامیش: در سال 1387 و سالهای بعدی - بیماری در اسمولنسک: تاتارها نیژنی نووگورود و غیره را غارت کردند).

بنابراین، علاقه به معاد شناسی در آن زمان تقریباً تمام اقشار جمعیت روسیه را به خود اختصاص داد. اما نگرش به مسئله ظهور دوم بسیار ناهمگون بود. اولین گروه شامل نمایندگان سلسله مراتب کلیسا بود - فعال ترین واعظان شروع "آخرین زمان". گروه دوم که به طور منفعلانه پیشگویی های وحشتناک را درک می کنند، متعدد و از نظر اجتماعی ناهمگون هستند. گروه سوم که آشکارا پرجمعیت ترین بودند، با امید به رحمت و مغفرت خداوند متحد شدند. گروه چهارم شامل بدعت گذارانی بود که از موضع عقل گرایانه آموزه معاد را انکار می کردند.

در دهه 70. قرن 14 در نوگورود سرچشمه گرفت، بعداً بدعت استریگولنیک ها به پسکوف گسترش یافت (این نام ظاهراً با مناسک تنور به عنوان یک منشی مرتبط است). ماهیت گسترده جنبش ترکیب بدعت گذاران (مردم شهر و روحانیون پایین) به رهبری کارپ و نیکیتا (که در سال 1375 به عنوان بدعت گذار اعدام شدند) را از پیش تعیین کرد. نقد عقل گرایانه کلیسای ارتدکس توسط استریگولنیک ها در دو جهت انجام شد: در مورد مسائل جزمی الهیات (آنها در مورد منشأ الهی مقدسات کشیشی، اشتراک، تعمید، توبه و غیره بحث کردند) و در امتداد پایه های سازمانی کلیسای ارتدکس. کلیسا (آنها سلسله مراتب کلیسا را ​​رد کردند، از اعطای حق موعظه به غیر مذهبی ها و کلیسای "ارزان" حمایت کردند - برنامه ای که خواسته های اصلاحات را پیش بینی می کرد). مطالعه ایدئولوژی استریگولنیک ها به دلیل فقدان ادبیات بدعت آمیز، که پس از سرکوب در پایان قرن چهاردهم به طور کامل نابود شد، دشوار است. پژواک این بدعت برای مدت طولانی خود را احساس کرد تا اینکه با جنبش بدعت آمیز دیگری در اواخر قرن پانزدهم ادغام شد.

ذهنیت عصر البته به این جریانات ایدئولوژیک محدود نمی شود، بلکه به نظر می رسید که آنها مهمترین ایده های زندگی شخص روس در قرون XIV-XV را متمرکز کرده اند و این آنها بودند که ماهیت آن تغییرات فرهنگی را از پیش تعیین کردند. که در دوره تاریخی و فرهنگی قرون XIV-XV رخ داد.

فولکلور و ادبیات.

مبارزه با مغول-تاتارها موضوع اصلی فولکلور نیمه دوم قرن 13-15 بود؛ هر دو ژانر سنتی (حماسه، افسانه) و ژانرهای جدید (آواز تاریخی) به آن اختصاص داده شده است. وقایع غم انگیز سال 1237 توسط افسانه های مربوط به یگان پارتیزانی ریازان یوپاتی کولورات و آهنگ تاریخی در مورد آودوتیا-ریازانوچکا، که رهبری ساخت ریازان جدید را بر عهده داشت، پرداخته می شود. در همان زمان، یک افسانه شاعرانه در مورد شهر نامرئی Kitezh به وجود آمد که از انبوه بی شمار باتو در پایین دریاچه Svetloyar پنهان شده بود. درباره قیام سال 1327 در توور علیه چولخان، فرماندار هورد خان، در آهنگی درباره شچلکان دودنتیویچ خوانده شده است. پیروزی در میدان کولیکوو باعث ایجاد یک سری آثار فولکلور شد که تأثیر آنها در بناهای ادبی اختصاص داده شده به این موضوع یافت می شود.

دوره XIII-XV قرن. در ادبیات روسی، در حرکت از ادبیات کیوایی، که با وحدت ایدئولوژیک و آماری مشخص شده است، به ادبیات دولت متمرکز آینده مسکوئی، انتقالی است. در روند ادبی این زمان، دو مرحله اصلی را می توان تشخیص داد: قرن سیزدهم تا چهاردهم. و قرن پانزدهم اولی با نبرد کالکا (1223) آغاز می شود و با پیروزی در میدان کولیکوو (1380) به پایان می رسد. ادبیات این دوره با گرایش های ناهمگون مشخص می شود. ژانر پیشرو این زمان داستان نظامی است، موضوع غالب حمله مغول-تاتارها است. ترحم شاعرانه، تصاویر فولکلور و احساس قوی میهن پرستانه با "داستان ویرانی ریازان توسط باتو"، "داستان نابودی سرزمین روسیه"، "داستان بهره برداری ها و زندگی دوک بزرگ الکساندر نوسکی" آغشته شده است. (زندگی که ویژگی های یک داستان نظامی را دارد)، «قصه شوکالا»، تقدیم به وقایع سال 1327 در توور و غیره.

مرحله دوم در توسعه ادبیات پس از پیروزی در میدان کولیکوو شروع می شود و با الحاق ولیکی نووگورود، تور و پسکوف به مسکو پایان می یابد. در این سال ها، ایده اتحاد سیاسی و فرهنگی سرزمین های روسیه در اندیشه و ادبیات اجتماعی غالب شد که به طور فزاینده ای با مسکو مرتبط شد. ادبیات مسکو، با ترکیب گرایش های سبک منطقه ای، شخصیتی کاملا روسی به دست آورد و موقعیت پیشرو را اشغال کرد. نقش خودآگاهی ملی با احیای وقایع نگاری همه روسی در پایان گواه است. چهاردهم - آغاز. قرن پانزدهم، و همچنین یک چرخه کامل از آثار، متفاوت در ژانر و سبک، اما در موضوع مشترک - همه آنها به پیروزی تاریخی روسیه بر تاتارها اختصاص داده شده است (داستان وقایع نبرد کولیکوو، "افسانه نبرد مامایف، "زادونشچینا" اثر زفونی ریازانتز، از نظر سبکی نزدیک به معروف "داستان مبارزات ایگور" و غیره).

مشکل یک قدرت متمرکز قوی، که در قرن پانزدهم به بلوغ رسیده بود، به گسترش توطئه داستان فولکلور اروپای مرکزی محبوب - "داستان دراکولا فرماندار" در روسیه کمک کرد. نویسنده نسخه روسی آن، بدیهی است که منشی F. Kuritsyn، ظلم حاکم خودکامه را توجیه می کند و معتقد است که تنها یک دولت قوی قادر به برقراری نظم در دولت است.

ایده اتحاد همه روسیه، که در دوره پیش از مغولستان به وجود آمد، در سال های دشوار تهاجم مغول-تاتار تشدید شد. در قرن پانزدهم. مضمون مبارزات آزادیبخش ملی توسط نوع جدیدی از ادبیات کنار زده شد که با تنوع موضوعی و سبکی، ارتباط ارگانیک تر با فرهنگ عامه و تمایل به روانشناسی متمایز شد.

معماری.

پس از ویرانی مغول-تاتار، معماری روسیه دوره انحطاط و رکود را تجربه کرد. ساخت و سازهای یادبود به مدت نیم قرن متوقف شد، کادرهای سازندگان اساساً نابود شدند و تداوم فنی نیز تضعیف شد. بنابراین، در پایان قرن سیزدهم. مجبور شدم خیلی چیزها را از نو شروع کنم. ساخت و ساز در حال حاضر در دو منطقه اصلی متمرکز شده است: در شمال غربی (نووگورود و پسکوف) و در سرزمین باستانی ولادیمیر (مسکو و Tver).

از اواخر قرن سیزدهم. تغییرات مهمی در معماری نوگورود رخ داد. ازاره با سنگ پرچم محلی Volkhov جایگزین شد، که در ترکیب با تخته سنگ و آجر، شبح های پلاستیکی منحصر به فرد ساختمان های نوگورود را تشکیل می داد. از سه اپیس تنها یکی باقی مانده بود که قسمت محراب را به شیوه ای جدید سازماندهی کرد. در نتیجه، نوع جدیدی پدید آمد که با ذائقه و نیازهای مردم شهر مطابقت داشت (کلیساهای سنت نیکلاس در لیپنا، 1345؛ نجات دهنده در کووالف، 1342 و فرضیه در بولوتوف، 1352). اما بهترین بناهای یادبود این جهت که به دلیل غنای تزئینات خارجی آنها متمایز می شود، در نیمه قرن یازدهم ایجاد شد (کلیساهای فئودور استراتیلات در روچه، 1360-1361 و کلیسای ناجی در ایلین، 1374) .

معماران نووگورود به سبکی که دوست داشتند و در آغاز قرن پانزدهم کار می کردند. (کلیسای پیتر و پولس در کوژونیکی، 1406). موقعیت جغرافیایی پسکوف، خطر دائمی حمله توسط نظم لیوونی منجر به توسعه معماری دفاعی در اینجا شد. در قرون IV-XV. دیوارهای سنگی ارگ پسکوف (کروم) و "شهر دومونتوف" ساخته شد. با آغاز قرن شانزدهم. طول کل دیوارهای قلعه پسکوف 9 کیلومتر بود. در سال 1330، قلعه ایزبورسک در نزدیکی شهر ساخته شد - یکی از بزرگترین سازه های روسیه باستان، که در برابر هشت محاصره آلمان (!) مقاومت کرد و هنوز هم با نفوذ ناپذیری خود را تحت تاثیر قرار می دهد.

معابد Pskov با اندازه کوچک از سنگ محلی ساخته شده و سفیدکاری شده اند تا سنگ آهک هوا نرود (کلیساهای واسیلی روی تپه، 1413؛ جورج از وزووز، 1494، و غیره). ظاهر معماری کلیساها با ایوان‌ها، ایوان‌ها، ناقوس‌های نامتقارن جان می‌بخشد که برای صرفه‌جویی بدون پایه و اساس ساخته شده‌اند و مستقیماً بالای نمای کلیسا، بالای ایوان، حتی بالای سرداب‌ها برپا شده‌اند. کلیسای عروج در پارومنیا، 1521). سنت های چند صد ساله، انعطاف پذیری تفکر معماری، عملی بودن، شهرت شایسته ای را برای معماران Pskov ایجاد کرده است و به آنها اجازه می دهد تا در آینده سهم قابل توجهی در معماری دولت متحد روسیه داشته باشند.

اولین ساختمان های سنگی در کرملین مسکو که تا به امروز باقی نمانده اند، در اواخر قرن 13-14 ظاهر شدند. (کلیسای کلیسای جامع عروج باکره، 1326). در نیمه دوم قرن چهاردهم. روابط پر تنش با هورد و لیتوانی، شاهزاده دیمیتری ایوانوویچ، که بعداً دونسکوی نام داشت، مجبور شد تا بر ساخت استحکامات تمرکز کند. مدت کوتاهی پس از ساخت (1367)، کرملین با سنگ سفید توسط نیروهای شاهزاده اولگرد لیتوانی برای استحکام مورد آزمایش قرار گرفت. در همان زمان، چندین کلیسای سنگی تأسیس شد (کلیساهای جامع صومعه های چودوف و سیمونوف در مسکو، فرضیه در کولومنا و غیره).

در دوره "پس از کولیکوف" معماری مسکو (نوبت قرن 14-15)، ساخت و ساز سنگ مقیاس بزرگی به دست آورد. کلیساها نه تنها در مسکو یا کلومنا، بلکه در Zvenigorod، Dmitrov، Mozhaisk نیز ساخته شدند. ساختمان‌هایی که به ما رسیده نشان‌دهنده نوع جدیدی از معبد تک گنبدی با ساختاری برج‌مانند است که بر روی پایه‌ای مرتفع برپا شده است: با بالای پیچیده‌ای، تاج‌گذاری شده با ردیف‌هایی از زاکومارها و کوکوشنیک‌ها و گنبدی برافراشته بر روی آن. یک درام بلند، با سیستمی از پله‌ها که به درگاه‌های پرسپکتیو منتهی می‌شود (کلیسای جامع ترینیتی صومعه ترینیتی سرگیوس، 1422-1423؛ کلیسای جامع اسپاسکی صومعه اسپاسو-آندرونیکوف در مسکو، 1425-1427).

رنگ آمیزی.

نقاشی نیمه یازدهم قرن XIII-XV. ادامه طبیعی هنر روسیه پیش از مغولستان است. اما در نتیجه تهاجم، مراکز هنری از جنوب به شمال، به شهرهایی که از ویرانه فرار کرده بودند (روستوف، یاروسلاول، نووگورود و پسکوف) نقل مکان کردند، جایی که بناهای بسیاری از هنرهای قدیمی وجود داشت و حاملان زنده سنت های فرهنگی حفظ شدند. انزوای طولانی روسیه از بیزانس، و همچنین افزایش عدم اتحاد سرزمین های روسیه، باعث رشد روندهای منطقه ای در هنر شد. در قرن سیزدهم. تبلور نهایی مدارس نقاشی نوگورود و روستوف و در قرن چهاردهم وجود داشت. - تور، پسکوف، مسکو و ولوگدا.

سیر تکاملی نقاشی در قرون XIII-XV. بهتر است در بناهای نووگورود ردیابی شود، که علاوه بر این، بیش از سایر شهرها حفظ شده است. در نماد نووگورود، نقاشی گرافیکی تر شد، رنگ بر اساس ترکیبی از رنگ های متضاد روشن بود. نوعی «شورش» علیه سنت بیزانس، نمادهای با پشت قرمز بود («قدیس جان نردبان، جورج و بلاسیوس»، موزه دولتی روسیه، «ناجی بر تخت نشسته با اتیماسیا»، گالری دولتی ترتیاکوف). ویژگی های سبکی این نمادها، که از هنر عامیانه اصلی، رنگ های روشن، تزئینات، ساختار گرافیکی شکل می آید، در تصویر نیکولا لیپنسکی (موزه نوگورود) تکمیل کلاسیک پیدا کرد.

قرن 14 - زمان شکوفایی درخشان نقاشی بنای یادبود نوگورود، که توسعه آن بسیار تحت تأثیر تئوفان یونانی بزرگ بیزانسی (دهه 30 قرن چهاردهم - پس از 1405) بود که در دهه 70 به روسیه آمد. قرن 14 او در سال 1378 کلیسای ناجی را در ایلین نقاشی کرد که نقاشی های دیواری آن تنها بخشی از آن باقی مانده است. گنبد مسیح پانتوکراتور (معظم) را نشان می دهد که توسط فرشتگان و سرافیم ها احاطه شده است و به شدت به مومنان نگاه می کند. انبیا در طبل هستند; عشای ربانی 4 و قدیسان در اپسیس هستند و غیره. اما حتی از روی قطعات باقیمانده نیز می توان درباره شیوه تصویری استاد قضاوت کرد: ضربات پهن قلم مو، نقاط برجسته با اطمینان قرار گرفته، غلبه اخرای قرمز قهوه ای و زرد.

ویژگی های بارز بینش هنری تئوفان را نمی توان خارج از هسیکاسم درک کرد. قدیسان او، همانطور که بود، پیوسته حضور خدایی را در نزدیکی احساس می کنند. تابش تند نوری که بر نواحی سایه دار بدن می افتد، گویی قدیس را با نور الهی روشن می کند. اما همه چیز در آثار تئوفان در چارچوب آموزه هشیخاست نمی گنجد، برای مثال، تمایل او به تأکید بر بی نهایت فاصله ای که خدا و انسان را از هم جدا می کند. نقاشی های دیواری کلیسای فئودور استراتیلات، که در اواخر دهه 70 - 80 توسط استادان روسی اجرا شد، که آشکارا از مدرسه تئوفان عبور کردند، از نظر سبکی به نقاشی های دیواری کلیسای ناجی در ایلین نزدیک است. در قرن پانزدهم. در نقاشی یادگاری، فشار کانون رسمی کلیسا بیش از پیش افزایش یافت.

در قرون XIV-XV. نقاشی نمادهای نووگورود، بر خلاف نقاشی های دیواری، به آرامی توسعه یافت. تقریباً تمام بناهای تاریخی بازمانده با سبک باستانی که قدمت آن به قرن سیزدهم بازمی‌گردد، متمایز می‌شوند. در میان نمادهای اولیه ، جایی که ویژگی های سبک محلی در حال شکل گیری است ، نماد "سرزمین پدری" (اواخر چهاردهم - اوایل قرن پانزدهم ، گالری ترتیاکوف) است که تثلیث را در نسخه "عهد جدید" تفسیر می کند - نه به شکل از سه فرشته، اما از نظر انسان‌شناسی، وقتی خدا پدر یک پیرمرد مو خاکستری است، خدا پسر یک پسر است، روح‌القدس یک کبوتر است.

در زمانی که کلیسا با بدعتی مبارزه می کرد که عقاید تثلیث مقدس را رد می کرد، به شکل نمادین مشخص تری در نووگورود نیاز بود. در قرن پانزدهم. نوع جدیدی از نمادهای دو یا سه بخشی ظاهر شد که به عنوان یک تصویر تاریخی درک می شود. نماد نیمه یازدهم قرن پانزدهم، "معجزه نماد نماد مقدس ترین تئوتوکوس" ("نبرد سوزدال با نوگورود")، که به پیروزی نووگورود بر نیروهای برتر دشمن در سال 1169 اختصاص دارد. گواه آزادی شناخته شده نقاشان نماد نوگورود است که به تاریخ نه تنها مقدس، بلکه خود نیز علاقه مند بودند.

از نظر دامنه و شاخه، نقاشی مسکو قرن چهاردهم - پانزدهم. برابری نمی شناخت هنگامی که تئوفان یونانی در حدود سال 1390 از نوگورود به مسکو رسید، یک سنت هنری اصیل قبلاً در اینجا شکل گرفته بود. این همان چیزی است که به نقاشان مسکو اجازه می دهد از تقلید ساده از استاد بزرگ که در اواخر قرن های XIV-XV شد اجتناب کنند. شخصیت اصلی زندگی هنری مسکو. تحت رهبری او، کار هنری اصلی انجام شد: نقاشی های دیواری کلیسای عروج باکره، کلیسای جامع آرخانگلسک و بشارت کرملین مسکو و غیره.

تعدادی از نمادهای باشکوه ایجاد شده در دایره Theophan حفظ شده است. بهترین آنها "بانوی ما دان" از کلیسای جامع اسامپشن در کلومنا با "عرض باکره" در پشت (TG) است. قابل اعتمادترین خلقت خود تئوفان در مسکو 7 نماد از ردیف Deesis کلیسای جامع بشارت اولیه در نظر گرفته می شود. قرن 15 ("نجات دهنده"، "بانوی ما"، "جان تعمید دهنده" و غیره). معنویت عمیق، طراحی رسا، رنگ آمیزی پر صدا به کلیسای اعلان اهمیت یکی از بزرگترین آثار هنری جهان می بخشد.

شمایل کلیسای جامع بشارت قدیمی ترین نماد به اصطلاح رفیع روسی است که به ما رسیده است. تا آن زمان، محراب در کلیساهای روسی، و همچنین در کلیساهای بیزانسی، تنها با یک مانع کم از نمازگزاران جدا می شد. نماد جدید، که در شکل گیری آن آشکارا فئوفان یونانی، آندری روبلف و رفقای آنها نقش مهمی ایفا کردند، دیوار بلندی از چندین ردیف نمادها ("chinov") بود. در قرن شانزدهم. ترکیب نمادین شامل کنده کاری های چوبی، دستمزدهای تزئین شده (چاوب) برای نمادها بود.

در حال حاضر، شمایل شامل پنج ردیف اصلی است: محلی - با نمادهایی که به ویژه در منطقه مورد احترام است، از جمله معبد (دومین در سمت راست درهای سلطنتی). deesis، جشن (شامل نمادهایی است که عمدتاً به جشن های دوازدهم اختصاص یافته است، یعنی دوازده تعطیلات اصلی که توسط کلیسا به یاد وقایع زندگی مسیح ایجاد شده است). نبوی (در مرکز - باکره و کودک) و اجداد (در مرکز - تثلیث عهد جدید)؛ تاج گذاری شده توسط نماد مصلوب. در ردیف ششم، مصائب مسیح، کلیسای جامع مقدسین و غیره را می توان به تصویر کشید. قرن چهاردهم - شانزدهم. یک نماد عالی شکل گرفت - یک پدیده ملی روسیه، با شمایل نگاری، ترکیب و نمادهای پیچیده خود.

هفت نماد اول ردیف جشن نمادین کلیسای جامع بشارت به طور سنتی با نام بزرگترین هنرمند روسیه باستان آندری روبلف (حدود 1360-حدود 1430) مرتبط است، اطلاعات قابل اعتماد کمی در مورد زندگی و آثار او وجود دارد. حفظ شده است. اولین خبر تحلیلی در مورد آندری روبلف به سال 1405 اشاره دارد، زمانی که گزارش شده است که او به همراه تئوفان یونانی و پروخور از گورودتس در نقاشی کلیسای جامع اعلامیه کرملین (1405) شرکت کرده است. نام او برای دومین بار در سال 1408 ذکر شد. این هنرمند به همراه دانیل چرنی کلیسای جامع فرض را در ولادیمیر نقاشی کردند که از نقاشی های دیواری آن صحنه های آخرین داوری به بهترین وجه حفظ شده است.

موضوع معادشناسی، به طور کلی، جایگاه قابل توجهی در آثار هنرمندان قرون وسطایی روسیه داشت. اما در تفسیر آن توسط استادان مدرسه مسکو در اواخر قرن XIV - XV. یک موتیف روشنگرانه ردیابی شده است، که بیشتر در هنر A. Rublev قابل توجه است، که آخرین داوری را با روح هسیکاسم روسی تفسیر کرد - با خوش بینی غیر متعارف. این هم با انتظارات عمومی (امید بخشش جهانی، مشخصه توده قابل توجهی از مؤمنان) و هم با جهان بینی خود هنرمند متفکر مطابقت داشت که تا حدی ظهور ملی آینده روسیه را دید، اما بیشتر پیش بینی کرد.

آخرین قضاوت توسط آندری روبلوف و دانیل چرنی احساس ترس و مجازات را القا نمی کند. این یک حکم مجازات نیست، بلکه پیروزی نهایی خوبی است، پایان عدالتی که بشر متحمل شده است. در چارچوب طرح شمایل نگاری سنتی، هنرمندان موفق به خلق یک پدیده هنری جدید شدند. برای کلیسای جامع، آنها همچنین یک نماد بی‌سابقه سه ردیفه به ارتفاع 6 متر و متشکل از 61 نماد، از جمله بهترین - "بانوی ما بلادیمیر" را تکمیل کردند.

در سال 1918، سه نماد روبلوف در یک محوطه جنگلی در نزدیکی کلیسای جامع Assumption در Zvenigorod یافت شد که ظاهراً در آغاز قرن 15 نقاشی شده بود. برای رتبه deesis (به اصطلاح "رتبه Zvenigorod"، گالری ایالتی Tretyakov). "فرشته مایکل" مظهر زیبایی ایده آل جوانی است، "پل رسول" - تصویری از قدرت معنوی بالا. نماد اصلی درجه، بهترین تجسم آرمان های هنرمند - "نجات" است که انتقام نمی گیرد و مجازات نمی کند، غم انگیز و روشن است. این تصویر انسانی از مسیح معلم بود که به مردم روسیه بدون توجه به اعتقادات و موقعیت اجتماعی آنها نزدیکتر بود.

کامل ترین اثر روبلوف - نماد "تثلیث" (TG) که از کلیسای جامع تثلیث صومعه ترینیتی-سرگیوس سرچشمه می گیرد، در دهه 10 یا 20 نقاشی شده است. قرن 15 این هنرمند با تجدید نظر جدی در ترکیب بیزانسی، نماد را از جزئیات ژانر رها کرد و تمام توجه خود را بر روی چهره های فرشتگان متمرکز کرد. کاسه ای با سر گوساله روی میز نمادی از قربانی کفاره مسیح است.

این سه فرشته توصیه ابدی در مورد فرستادن پسر توسط پدر برای رنج بردن به نام نجات بشریت هستند. فرشتگانی که روبلوف به تصویر کشیده یکی هستند، اما یکسان نیستند. توافق آنها با یک ریتم واحد، یک حرکت دایره ای حاصل می شود. دایره ای که از دوران باستان نماد هماهنگی است، توسط حالت ها، حرکات فرشتگان، همبستگی چهره های آنها شکل می گیرد. بنابراین، روبلف موفق شد دشوارترین کار خلاقانه را حل کند و دو ایده پیچیده الهیاتی را در مورد آیین عشای ربانی و تثلیث الوهیت بیان کرد.

آندری روبلف بین سالهای 1427 و 1430 درگذشت و در صومعه اسپاسو-آندرونیکوف در مسکو به خاک سپرده شد. سبک استاد مسکو، در ذات خود عمیقاً ملی، متمایز از فردیت منحصر به فرد خود، برای مدت طولانی نه تنها ویژگی های مکتب نقاشی مسکو، بلکه کل فرهنگ هنری روسیه را تعیین می کرد.

در قرون XIV-XV. در سخت ترین شرایط مبارزه برای آزادی ملی، در فضای خیزش میهن پرستانه، اتحاد شمال شرقی روسیه صورت گرفت. مسکو، پایتخت سیاسی و مذهبی دولت متحد روسیه در حال ظهور، به مرکز شکل گیری مردم روسیه بزرگ تبدیل شد. رشد خودآگاهی ملی، ایده وحدت، تمایل به غلبه بر تمایلات منطقه ای در اندیشه اجتماعی، ادبیات، هنر - همه اینها نشان دهنده ظهور فرهنگ همه روسی (روس بزرگ) است.

ویژگی های فرهنگ روسیه باستان.

توسعه فرهنگ باستانی روسیه در ارتباط مستقیم با تکامل جامعه اسلاوی شرقی، تشکیل دولت و تقویت روابط با کشورهای همسایه صورت گرفت. با توسعه جامعه و دولت مرتبط است. در دوره پیش از مغولستان، فرهنگ روسیه باستان به سطح بالایی رسید و پایه های توسعه فرهنگی دوره های بعدی را ایجاد کرد.

نوشتن. تواریخ. ادبیات.

منشاء نوشتن - برادران سیریل و متدیوس (قرن نهم) - سیریلیک .

سواد به طور گسترده گسترش یافت، همانطور که توسط:

نسخه های خطی روی پوست (انجیل Ostromir، Izborniks 1073 و 1076)

گرافیتی (کتیبه ولادیمیر مونوخ روی دیوار کلیسای جامع سنت سوفیا در کیف)

کتیبه (کتیبه روی سنگ تموتارکان)

حروف پوست درخت غان (سوابق روزمره که توسط به اصطلاح "نویسندگان" روی قطعات پوست درخت غان خراشیده می شود)

اولین کتاب در روسیه - انجیل اوسترومیر (به دستور Novgorod posadnik Ostromir در زمان یاروسلاو حکیم ساخته شده است).

تاريخچه.

"داستان سال های گذشته"- دهه اول قرن XII - راهب نستور از صومعه کیف-پچرسک. این یک کد وقایع نگاری تمام روسیه است که متن آن شامل کدهای وقایع قرن یازدهم و سایر منابع است. تاریخ روسیه در PVL با تاریخ جهان و تاریخ اسلاوها مرتبط است. PVL اساس بسیاری از تواریخ های بازمانده است.

ادبیات.

هنر عامیانه شفاهی - حماسه. حماسه های چرخه کیف (درباره قهرمانان ایلیا مورومتس، آلیوشا پوپوویچ، دوبرینیا نیکیتیچ، شاهزاده ولادیمیر) و چرخه نووگورود (تاجر سادکو).

موعظه ها و آموزه ها - اولین اثر ادبی - "کلمه و قانون و فیض" متروپولیتن هیلاریون، "آموزش" ولادیمیر مونوخ

زندگی مقدسین (هگیوگرافی) - "خواندن در مورد زندگی و نابودی بوریس و گلب" (نستور)

حماسه قهرمانانه "داستان مبارزات انتخاباتی ایگور" نوشته شده در کیف به مناسبت حمله خان کونچاک پولوفتسیان (1185)

روزنامه نگاری - "کلمه" و "دعا" نوشته دانیل زاتوچنیک (XII - آغاز سیزدهم)

معماری روسیه باستان.

اولین کلیسای سنگی کلیسای دهک در کیف (پایان قرن دهم) است.

کلیسای گنبدی متقاطع (بیزانس)، در قرن XII - کلیساهای تک گنبدی

کلیسای جامع سنت سوفیا (1037، به یاد شکست پچنگ ها، 13 گنبد) و دروازه طلایی در کیف، کلیسای جامع سنت سوفیا در نووگورود (1052)

شاهزاده ولادیمیر-سوزدال: قرن XII - کلیسای جامع فرض و کلیسای جامع دیمیتروفسکی در ولادیمیر، کلیسای شفاعت در نرل (1165)

هنر

موزاییک - تصویری از سنگ های رنگی (بانوی ما اورانتا - در حال دعا در کلیسای جامع سنت سوفیا)

نقاشی دیواری - نقاشی با آب رنگ روی گچ مرطوب (نقاشی های کلیسای جامع سنت سوفیا در کیف)

نقاشی نماد - اثری از نقاشی سه پایه با هدف مذهبی (موی طلایی فرشته (مدرسه نوگورود))

هنر کاربردی.

دانه بندی - تزئین جواهرات با دانه های فلز

حکاکی - تزئین جواهرات با الگوی حک شده روی فلز

فیلیگر - جواهرات به شکل مش طرح دار از سیم پیچ خورده نازک

فرهنگ قرون XIII-XV روسیه.

وقایع اصلی و ویژگی های بارز فرهنگ قرون XIV-XV.

وقایع اصلی تاریخ روسیه در قرون XIV-XV عبارتند از: روند اتحاد سرزمین های روسیه به یک دولت واحد و مبارزه با یوغ مغول. بر این اساس، ویژگی های کلیدی فرهنگ عبارت بودند از: الف) ایده احیای ملی و اتحاد دولت. ب) ایده استقلال ملی.

فرهنگ عامه.

· موضوع اصلی فولکلور این دوره مبارزه با حمله مغول و یوغ هورد بود. در قرون XIII-XV، ژانرها توسعه یافتند آهنگ تاریخی و افسانه ها .

· بسیاری از آثار فولکلور، بر اساس حقایق واقعی تاریخی، وقایع واقعی را مطابق با خواسته های مردم دگرگون کردند. به عنوان مثال، آهنگ در مورد Shchelkan، بر اساس تاریخ قیام 1327 در Tver.

· چرخه خاصی از حماسه ها - در مورد سادکو و واسیلی بوسلایف - در نووگورود توسعه یافت.

نویسندگی و ادبیات.

· مهمترین آثار نویسندگی وقایع نگاری باقی مانده است که حاوی اطلاعاتی در مورد پدیده های طبیعی و تاریخی و همچنین آثار ادبی و استدلال کلامی است. مراکز نگارش وقایع نگاری: نووگورود، ترور، مسکو. وقایع نگاری مسکو زیر نظر ایوان کالیتا آغاز شد. مثال ها: Trinity Chronicle (1408، مسکو به عنوان مرکز اتحاد سرزمین های روسیه)، گاه نگار روسی - تاریخ جهان با اطلاعات مختصری در مورد تاریخ روسیه (اواسط قرن 15).

· مشهورترین آثار ادبی قرن سیزدهم "داستان نابودی سرزمین روسیه" و "داستان ویرانی ریازان توسط باتو" است که شامل افسانه یوپاتی کولورات است.

در پایان قرن چهاردهم - آغاز قرن پانزدهم، آثار شعری اختصاص داده شده به پیروزی در میدان کولیکوو ایجاد شد. "زادونشچینا" و "افسانه نبرد مامایف" . "Zadonshchina"، نویسنده Sofony Ryazanets ("داستان دوک بزرگ دیمیتری ایوانوویچ و برادرش شاهزاده ولادیمیر آندریویچ، چگونه آنها دشمن تزار مامای خود را شکست دادند") و "داستان نبرد مامای" کامل ترین هستند. آثار در مورد نبرد کولیکوو.

· در قرون XIII-XV، زندگی بسیاری از قدیسان در روسیه ایجاد شد: الکساندر نوسکی، متروپولیتن پیتر، سرگیوس رادونژ و دیگران.

ژانر رایج ادبیات قرون وسطایی روسیه داستان بود ("داستان پیتر و فورونیا" که در مورد عشق یک زن دهقان و یک شاهزاده می گوید).

· ژانر "سفرها"، یعنی توصیف سفرها، در ادبیات روسیه نیز حفظ شده است ("سفر فراتر از سه دریا" توسط تاجر Tver Afanasy Nikitin، اولین نفر از مردم روسیه که از هند بازدید کرد).

اندیشه عمومی

· قرون چهاردهم تا پانزدهم زمان اختلافات مذهبی شدید در روسیه بود. قبلاً در دهه 70 قرن چهاردهم ، بدعت استریگولنیک ها در نووگورود و پسکوف به وجود آمد.

· غیر مالکان، به رهبری نیل سورسکی، بر این باور بودند که برای راهبان شایسته است که با کار دست خود زندگی کنند، نه با کار دیگران. بنابراین، آنها کلیسا را ​​از حق داشتن روستاهایی با دهقانان محروم کردند. مخالفان آنها، ژوزفیت ها، حامیان هگومن جوزف ولوتسکی، بر حق کلیسا برای مالکیت زمین با دهقانان اصرار داشتند تا کلیسا بتواند کارهای خیریه گسترده انجام دهد. در عین حال، غیر صاحبان بدعت گذار نسبتاً مدارا می کردند و معتقد بودند که باید آنها را به عنوان خطاکار پند داد، در حالی که یوسفیان خواستار اعدام بی رحمانه بدعت گذاران بودند و هرگونه شک در ایمان را غیرقابل قبول می دانستند.

معماری.

· در شاهزاده مسکو، ساخت و ساز سنگ در ربع دوم قرن 14 آغاز شد. کرملین مسکو:

ساخت سنگ سفید کرملین مسکو (1366 - دیمیتری دونسکوی، سنگ سفید کرملین)،

· قرن پانزدهم، ایوان سوم - ساخت کرملین مدرن (ساخته شده از آجر قرمز، عناصر معماری ایتالیایی - "دم کبوتر").

معروف ترین ساختمان های اواخر قرن پانزدهم با شکوه بودند کلیسای جامع اسامپشن ، در کرملین مسکو با راهنمایی معمار ایتالیایی Aristotle Fioravanti و کلیسای جامع بشارت ساخته شده توسط استادان Pskov ساخته شده است.

هنر

در هنرهای تجسمی قرن 13-15، کار دو هنرمند بزرگ برجسته است: تئوفان یونانی و آندری روبلف.

· تئوفان یونانی که از بیزانس می آمد در نووگورود و مسکو کار می کرد. نقاشی های دیواری و نمادهای او با تنش عاطفی خاص و اشباع رنگ مشخص می شوند. تصاویر تئوفان سخت، زاهدانه است. مثالها: کلیسای ناجی در ایلینکا در نووگورود، کلیسای جامع فرشته و بشارت در مسکو.

· شیوه متفاوتی در آندری روبلف (سوم آخر قرن چهاردهم - یک سوم اول قرن پانزدهم، راهب صومعه ترینیتی سرگیوس) ذاتی بود. نقاشی‌های دیواری روبلف در کلیسای جامع Assumption در ولادیمیر حفظ می‌شود. مثال‌ها: کلیسای جامع بشارت در مسکو، کلیسای جامع فرض در ولادیمیر، کلیسای جامع تثلیث (معروف "تثلیث")، "نجات".

· اواخر پانزدهم - اوایل قرن شانزدهم - دیونیسیوس (آیکون های کلیسای جامع تصور کرملین مسکو).

_______________________

فرهنگ روسیه در قرن شانزدهم.

رویدادهای اصلی و ویژگی های بارز فرهنگ قرن شانزدهم.

رویدادهای اصلی تاریخ روسیه در قرن شانزدهم عبارت بودند از: ایجاد یک دولت متمرکز و استقرار حکومت استبدادی. بر این اساس، ویژگی های کلیدی فرهنگ عبارت بودند از: الف) ایده اتحاد ملی. ب) اندیشه تشکیل ملت واحد.

فرهنگ عامه.

این ژانر در قرن شانزدهم شکوفا شد آهنگ تاریخی . افسانه های تاریخی نیز گسترده بود. ترانه ها و افسانه ها معمولاً به وقایع برجسته آن زمان - تسخیر کازان ، راهپیمایی به سیبری ، جنگ در غرب یا شخصیت های برجسته - ایوان وحشتناک ، یرماک تیموفیویچ اختصاص داده می شد.

· در فولکلور قرن شانزدهم، توطئه های چرخه حماسی کیف و رویدادهای گذشته نزدیک تر اغلب در هم آمیخته است.

نوشتن و تایپوگرافی.

· در اواسط قرن شانزدهم، وقایع نگاران رمز وقایع نگاری جدیدی به نام نیکون کرونیکل تهیه کردند (زیرا یکی از فهرست ها متعلق به پاتریارک نیکون در قرن هفدهم بود). وقایع نگاری نیکون تمام مطالب وقایع گذشته را از آغاز روسیه تا پایان دهه 50 قرن شانزدهم جذب کرد.

· 1564 - آغاز چاپ کتاب در روسیه : ایوان فدوروف و دستیارش پیوتر مستیسلاوتس - "رسول" (نه یک اشتباه تایپی، چاپ واضح)، سپس "کتاب ساعت ها"، اولین آغازگر (چاپخانه نه چندان دور از کرملین در خیابان نیکلسکایا قرار داشت، از مسکو فرار کرد. به دوک نشین بزرگ لیتوانی).

ادبیات و اندیشه اجتماعی.

· در آغاز قرن شانزدهم، فیلوتئوس بزرگ نظریه "مسکو روم سوم است" را مطرح کرد. روم اول سقوط کرد، روم دوم - قسطنطنیه - نیز، روم سوم - مسکو، برای همیشه پابرجاست و روم چهارم اتفاق نخواهد افتاد.

· اوج روزنامه نگاری : طومارهای ایوان پرسوتوف به ایوان چهارم وحشتناک (او از منافع اشراف دفاع کرد و از تقویت قدرت خودکامه دفاع کرد) مکاتبات بین ایوان مخوف و شاهزاده فراری آندری کوربسکی (حفاظت از منافع اشراف و سخن گفتن در برابر استبداد قدرت). وجه مشترک نویسندگان این بود که آنها از یک دولت قوی و قدرت سلطنتی قوی حمایت می کردند. در همان زمان، آرمان سیاسی کوربسکی فعالیت رادای منتخب بود و برای ایوان پرسوتوف این یک حاکم قوی بود که به اشراف تکیه می کرد.

راهنمای کلی خانه داری، رفتار در زندگی روزمره شده است "دوموستروی" توسط سیلوستر در اواسط قرن شانزدهم نوشته شده است. Domostroy به معنای خانه داری است، بنابراین می توانید نکات و دستورالعمل های مختلفی را در آن بیابید.

· سطح سواد در میان جمعیت متفاوت است. آموزش در مدارس خصوصی انجام می شد که معمولاً توسط افراد روحانی نگهداری می شد. اولین کتاب های درسی دستور زبان ("مکالمه ای در مورد آموزش سوادآموزی") و حساب ("حکمت حسابداری اعداد") ظاهر می شوند.

معماری و هنرهای زیبا.

· از اواخر قرن پانزدهم، مرحله جدیدی در توسعه معماری روسیه آغاز شد که با تکمیل اتحاد کشور مرتبط است. مقیاس ساخت و ساز سنگ افزایش یافت. یک سبک معماری یکپارچه روسی شروع به شکل گیری کرد که تحت سلطه ویژگی های معماری مسکو و پسکوف بود.

ساخت و ساز سنگ در حال توسعه است: گروه کرملین سرانجام تکمیل شد (اتاق چهره در کرملین کاخ بزرگ دوک است، در اینجا ایوان چهارم تسخیر کازان را جشن گرفت، پیتر اول پیروزی پولتاوا را جشن گرفت)، کلیسای جامع فرشته (مقبره بزرگ). شاهزادگان و پادشاهان)، برج ناقوس ایوان کبیر (82 متر، به افتخار ایوان سوم).

· از قرن شانزدهم، سبک چادر در معماری غالب شده است (از معماری چوبی آمده است)، بهترین نمونه کلیسای معراج در کولومنسکویه (در تولد ایوان چهارم) است - "از نظر ارتفاع و ارباب بسیار شگفت انگیز".

· کلیسای جامع شفاعت (کلیسای جامع سنت باسیل) - به یاد تسخیر کازان (2 اکتبر 1552 - حفاظت از باکره)، معماران Postnik Yakovlev و Barma. در اطراف خیمه مرکزی هشت گنبد وجود دارد که هیچ کدام از نظر شکل و نقش گنبد دیگری را تکرار نمی کنند. این کلیسا در قرن هفدهم رنگ مدرن خود را دریافت کرد، در اصل سفید بود.

· نقاشی نمادها توسعه می یابد، به اصطلاح "parsuns" ظاهر می شود - تصاویری از افراد با ویژگی های شباهت پرتره.

· در قرن شانزدهم توسعه صنایع دستی ادامه یافت. توپ تزار که توسط آندری چوخوف در پایان قرن شانزدهم ساخته شد، گواهی بر هنر بالای ریخته‌گران روسی است.

_______________________

اطلاعات مشابه

در اواسط قرن سیزدهم. روسیه در معرض تهاجم مغول و تاتار قرار گرفت که پیامدهای فاجعه‌باری برای اقتصاد و فرهنگ آن داشت. با نابودی و اسارت بخش قابل توجهی از مردم، تخریب ارزش های مادی، ویرانی شهرها و روستاها همراه بود. یوغ هورد طلایی که به مدت دو قرن و نیم ایجاد شده بود، حملات مکرر فاتحان، که منجر به ویرانی های جدید شد، پمپاژ سیستماتیک منابع مادی به شکل خراج - همه اینها شرایط بسیار نامطلوبی را برای توسعه ایجاد کرد. از اقتصاد و فرهنگ

یکی از شدیدترین پیامدهای تهاجم و استقرار یوغ، تضعیف شدید شهرها بود که پیشرفت اجتماعی در قرون وسطی به توسعه آنها بستگی داشت. تخریب شهرها، تضعیف اقتصاد، سرعت توسعه آنها را کاهش داد.

نابودی و اسارت صنعتگران منجر به افت سطح تولید صنایع دستی - اساس فرهنگ مادی - شد. بسیاری از تکنیک ها و مهارت ها از بین رفتند، برخی از انواع صنایع دستی به کلی ناپدید شدند. معماری روسیه از تهاجم مغول-تاتارها آسیب دیده است. بسیاری از بناهای تاریخی او ویران شد. ساخت سنگ به دلیل کمبود منابع مادی و استادان ساز برای نیم قرن متوقف شد. هنگامی که در پایان قرن سیزدهم از سر گرفته شد، انواع اصلی مصالح ساختمانی، تکنیک ها و وسایل مورد استفاده قبلی از بین رفت. بنابراین، ساختمان های ساخته شده در آن زمان بسیار کوتاه مدت بودند. تعداد زیادی از بناهای مکتوب از بین رفت، وقایع نگاری رو به زوال رفت، نقاشی و هنرهای کاربردی رو به افول گذاشت.

اما فاتحان که آسیب زیادی به فرهنگ روسیه وارد کردند نتوانستند آن را نابود کنند. فرهنگ روسیه که بر اساس سنت‌های قوی که در دوره پیش از مغولستان ایجاد شده بود، احیا می‌شود، وجهه ملی خود را حفظ کرده و از نظر نوع و جهت اروپایی باقی مانده است. تاتارهای مغول به هیچ وجه او را غنی نکردند. همانطور که A.S. Pushkin اشاره کرد ، تاتارهای مغول شبیه مورها نبودند. پس از فتح روسیه، آنها نه جبر و نه ارسطو را به او ندادند. تأثیر آنها بسیار ناچیز بود و به وام گرفتن تعداد معینی از کلمات شرقی، نقوش فردی در هنر کاربردی و عناصر لباس محدود می شد. هیچ وامداری از تاتارهای مغول نه در اندیشه اجتماعی، نه در ادبیات، نه در نقاشی و نه در معماری یافت نمی شود.

در نتیجه وقایع سیاسی قرن XIII-XIV. بخش های مختلف مردم روسیه باستان تقسیم شده و از یکدیگر جدا شده اند. ورود به تشکیلات دولتی مختلف، توسعه روابط اقتصادی و فرهنگی بین مناطق منفرد روسیه سابقاً متحد را دشوار کرد و تفاوت‌های زبان و فرهنگ را که قبلاً وجود داشت عمیق‌تر کرد. این منجر به تشکیل سه ملیت بر اساس روسی قدیمی - روسی (روس بزرگ)، اوکراینی و بلاروسی شد. اساس فرهنگ های آنها سنت های فرهنگ باستانی روسیه بود که وجود ویژگی های مشترک را در آنها از پیش تعیین می کرد. اما در همان زمان، فرهنگ هر ملیت به تدریج ویژگی های خاص خود را به دست آورد که نشان دهنده ویژگی های قومی در حال ظهور و شرایط خاص تاریخی توسعه اقتصادی، سیاسی و فرهنگی آنهاست.

شکل گیری ملیت روسی (روسی بزرگ) (قرن XIV-XVI) با ظهور یک زبان مشترک (با حفظ تفاوت های گویش در آن) و فرهنگ و همچنین یک قلمرو دولتی مشترک تسهیل شد. جابجایی توده های مردم از منطقه ای به منطقه دیگر که ناشی از حمله مغول و تاتار و استعمار مردمی مناطق جدید در شمال و شمال شرق کشور بود، نقش مهمی در محو تفاوت های قومی و فرهنگی داشت.

دو شرایط اصلی و نزدیک به هم پیوسته زندگی تاریخی مردم در آن زمان محتوای فرهنگ و جهت توسعه آن را تعیین می کرد: مبارزه با یوغ هورد طلایی و مبارزه برای ایجاد یک دولت واحد.

تهاجم مغول و تاتار منجر به تشدید تشتت سیاسی شد. این با سیاست فاتحان - تشویق و تحریک درگیری های داخلی شاهزاده ها - تسهیل شد. تکه تکه شدن بیشتر سرزمین های روسیه، فرهنگ های محلی را منزوی کرد و ویژگی های محلی آنها را تقویت کرد. با این حال ، در هر شاهزاده ای نیروهایی وجود داشتند که برای وحدت دولتی تلاش می کردند. روحیات و مبارزات فعال آنها در آثار فرهنگی منعکس شد که به این ترتیب از پدیده های منطقه ای فراتر رفت و انزوای فرهنگی مراکز محلی را از بین برد. در فرهنگ شاهزادگان از هم پاشیده، در کنار گرایش های تجزیه طلبانه، گرایش های وحدت آفرین بیش از پیش آشکارتر نمود پیدا کرد.

ایده وحدت سرزمین روسیه و مبارزه با یوغ خارجی یکی از ایده های پیشرو در فرهنگ شد. این ایده مانند یک نخ قرمز در میان آثار هنر عامیانه شفاهی، ادبیات، نقاشی، معماری جریان دارد.

فرهنگ این زمان همچنین با ایده ارتباط ناگسستنی بین دولت قرون XIV-XV مشخص می شود. با کیوان روس و ولادیمیر-سوزدال روس. روی آوردن به گذشته باشکوه میهن خود، به سنت ها و آثار فرهنگی دوران استقلال، به "قدمت" آنها احساسات میهن پرستانه را برانگیخت، اعتماد به موفقیت در مبارزه با بردگان خارجی را برانگیخت. این روند به وضوح در هنرهای عامیانه شفاهی، سالنامه ها، ادبیات، اندیشه اجتماعی و معماری تجلی یافت.

در دوره مورد بررسی، دو مرحله از روند تاریخی و فرهنگی قابل تشخیص است. اولین آنها (تا حدود اواسط قرن چهاردهم) با کاهش قابل توجهی در زمینه های مختلف فرهنگ مشخص شد. پیوندهای خارجی فرهنگ روسیه در این زمان تقریباً به طور کامل قطع شد. فقط نووگورود و پسکوف با کشورهای غرب ارتباط برقرار کردند و بزرگترین مراکز فرهنگ اروپایی باقی ماندند. این شهرها که تهاجم را تجربه نکردند، نقش مهمی در حفظ سنت ها و آثار فرهنگی دوران پیش از مغول داشتند و تأثیر زیادی در توسعه فرهنگ در دیگر سرزمین های روسیه داشتند.

از نیمه دوم قرن چهاردهم. مرحله دوم این فرآیند آغاز می شود. به دلیل موفقیت توسعه اقتصادی و اولین پیروزی بزرگ بر فاتحان در نبرد کولیکوو، که نقطه عطف مهمی در رهایی کشور از یوغ خارجی بود، با ظهور فرهنگ روسیه مشخص شده است. نقش پیشرو مسکو در اتحاد سرزمین های روسیه مشخص شده است، اهمیت آن به عنوان یکی از مراکز اصلی فرهنگی در حال افزایش است. پیروزی کولیکوو باعث افزایش آگاهی ملی شد که در تمام زمینه های فرهنگ منعکس شد. با حفظ ویژگی های محلی قابل توجه، ایده وحدت سرزمین روسیه به ایده اول تبدیل می شود.

از اواخر قرن چهاردهم. روابط قوی با فرهنگ بلغارستان و صربستان برقرار است. تبادل پر جنب و جوش نسخه های خطی از طریق صومعه های آتوس و قسطنطنیه، که در آن راهبان روسی زندگی می کردند، که به ترجمه و بازنویسی آنها مشغول بودند، انجام شد.

بومیان کشورهای بالکان که در معرض تهاجم ترکیه قرار گرفتند به روسیه نقل مکان کردند. برخی از آنها نقش برجسته ای در توسعه فرهنگ روسیه ایفا کردند: متروپولیتن سیپریان، گریگوری تسامبلاک، پاخومی لوگوفت. تأثیر اسلاوی جنوبی بر فرهنگ روسیه به طور قابل توجهی در ادبیات و هنر آشکار شد.

فرهنگ عامه

مبارزه با یوغ هورد طلایی به موضوع اصلی هنر عامیانه شفاهی تبدیل شد. بسیاری از آثار شعری به صورت اصلاح شده در ادبیات مکتوب گنجانده شد. در میان آنها افسانه هایی در مورد نبرد در Kalka، در مورد ویرانی Ryazan توسط Batu و قهرمان Ryazan Yevpaty Kolovrat، در مورد سوء استفاده های عطارد وجود دارد.

اسمولنسکی، در مورد نبرد نوا و نبرد یخ، در مورد نبرد کولیکوو.

حماسه قهرمانانه به بالاترین حد خود رسید. حماسه های باستانی جان تازه ای گرفتند. گردآورندگان حماسه ها در مورد تهاجم مغول-تاتار به تصاویر قهرمانان کیف روی آوردند که در اطراف شاهزاده پیر ولادیمیر خورشید سرخ متحد شده بودند. آنها می گویند که چگونه فاتحان به کیف نزدیک شدند و چگونه قهرمانان کیف آنها را بیرون کردند. کیف در حماسه ها به عنوان تجسم دولت روسیه، به عنوان مرکز حماسی ایده آل کل سرزمین روسیه ظاهر می شود. در این دوره، ایجاد چرخه حماسی مرتبط با کیف و شاهزاده ولادیمیر تکمیل شد. این به طور کامل علاقه به گذشته قهرمانانه مردم را نشان داد که مشخصه کل فرهنگ روسیه در آن زمان بود.

در قرن چهاردهم. حماسه های نووگورود در مورد واسیلی بوسلایف و سادکو شکل گرفت که منعکس کننده ثروت و قدرت ولیکی نووگورود در طول استقلال آن، روحیه آزادی خواه نووگورودی ها بود.

در همان دوره، ژانر جدیدی از هنر عامیانه شفاهی شکل گرفت - ژانر آهنگ تاریخی. برخلاف حماسه حماسی، قهرمانان و وقایع در آهنگ تاریخی بسیار نزدیکتر به واقعیت به تصویر کشیده می شوند، زمان عمل به طور مشروط حماسی نیست، بلکه به طور ملموس تاریخی است، اگرچه طرح و قهرمانان ممکن است تخیلی باشند. این یک پاسخ زنده و فوری به رویدادهای خاص است. یک ترانه تاریخی اثری درباره گذشته نیست، بلکه درباره حال است؛ فقط برای نسل های بعدی تاریخی می شود.

این آهنگ ها نشان دهنده شاهکار مردم عادی بود که سعی در متوقف کردن انبوهی از باتو داشتند. بسیاری از آنها تنها در پردازش ادبی باقی مانده اند، اما برخی از آنها مدت ها در حافظه مردم باقی مانده است. یکی از آنها آهنگی در مورد Avdotya-Ryazanochka است. قهرمان او، یک شهروند ساده، یک شاهکار انجام می دهد، در حالی که حکمت، صبر و استحکام ذهنی زیادی از خود نشان می دهد. او ساکنان ریازان را از جمعیت بیرون می کشد و شهر را دوباره احیا می کند. پاسخی شاعرانه به قیام ساکنان توور در سال 1327 علیه چولخان (شوکالا) والی خان، ترانه ای است درباره شچلکان دودنتیویچ. این در یک روحیه خوش بینانه حفظ می شود، این ایده فروپاشی اجتناب ناپذیر و قریب الوقوع یوغ هورد طلایی را منعکس می کند. ردپای آهنگ های تاریخی مرتبط با نبرد کولیکوو در "Zadonshchina" و در "داستان نبرد Mamaev" یافت می شود.

گونه‌ای از این ژانر آهنگ‌هایی درباره جمعیت تاتار و بالاتر از همه آهنگ‌هایی درباره دختران پولونیانکی هستند. آنها درباره سرنوشت مردم عادی هستند که از طریق آنها یکی از لحظات غم انگیز سرنوشت مردم آشکار می شود. تصویر روح پاک و استوار دختری که اسیر می شود، تصویری از سرزمین روسیه است که زیر یوغ سنگین رنج می برد.

ایده استقلال روسیه، آگاهی از گذشته قهرمانانه آن، آمادگی برای مبارزه ایثارگرانه برای میهن - این همان آسیب اصلی آثار هنر عامیانه شفاهی است.

تحصیلات. تجارت کتاب

پیامدهای فاجعه بار تهاجمات بیگانگان تأثیر منفی بر حفظ ثروت کتاب و سطح سواد گذاشت، اما با این وجود، سنت‌های نویسندگی و سوادآموزی که در قرن‌های 11-12 تأسیس شده بود، حفظ شد و بیشتر توسعه یافت.

گسترش سواد، مانند جاهای دیگر در قرون وسطی، عمدتاً در دست کلیسا متمرکز بود. اما این فقط مال روحانیت نبود. جمعیت تجارت و صنعت شهرها باسواد بودند، زیرا تجارت و پیشه وری مستلزم دانش و مهارت خاصی بود. پیشرفت گسترده نویسندگی در زندگی روزمره مردم شهر بوسیله حروف پوست درخت غان که در حفاری های باستان شناسی در نووگورود یافت شد و نشان دهنده نامه های خصوصی نوگورودی ها، سوابق تجاری، قبض های بدهی و غیره بود نشان می دهد. همچنین یک لوح چوبی با الفبای حک شده بر روی آن وجود داشت. آنجا پیدا شد احتمالاً چنین حروف الفبای برای فروش ساخته شده و به عنوان کمک آموزشی در آموزش کودکان استفاده می شود. یک یافته منحصر به فرد، دفترهای مطالعه پسر نوگورود اونفیم (نیمه دوم قرن سیزدهم) است که ایده ای از روش های آموزش خواندن و نوشتن در مدرسه به دست می دهد. به ویژه، در آن زمان روشی برای یادگیری هجای خواندن وجود داشت که چندین قرن بعد نیز مورد استفاده قرار گرفت.

اطلاعات متعددی در مورد وجود مدارس برای کودکان و معلمان - "کاتبان" در زندگی مقدسین روسی قرون XIV-XV موجود است. چنین مدارسی معمولاً در کلیساها وجود داشت و معلمان آنها عمدتاً نمایندگان روحانیت پایین بودند. تحصیل در سن هفت سالگی آغاز شد. آنها خواندن، نوشتن، آواز کلیسا و احتمالاً شمارش را آموزش می دادند، یعنی بیشترین آموزش ابتدایی را می دادند. در قرن پانزدهم. چنین مدارسی نه تنها در شهرها، بلکه در مناطق روستایی نیز وجود داشت. بنابراین، به عنوان مثال، الکساندر سویرسکی خواندن و نوشتن را در روستای زادگاهش در Obonezhie آموخت، آنتونی سیسک در روستایی نزدیک دریای سفید، مارتینین بلوزرسکی - در روستایی در نزدیکی صومعه کریلوف تحصیل کرد.

مینیاتوری از زندگی سرگیوس رادونژ که 11 کودک و معلمی را در حال توضیح درس به تصویر می کشد، تصور وضعیت مدرسه را ممکن می کند.

ظهور فرهنگ از نیمه دوم قرن چهاردهم. همراه با توسعه تجارت کتاب. بزرگترین مراکز آن صومعه‌ها بودند که در آنها کارگاه‌های کتاب‌نویسی و کتابخانه‌هایی با صدها جلد وجود داشت. مهم ترین آنها مجموعه های صومعه های ترویتسه-سرگیف، کیریلو-بلوزرسکی و سولووتسکی بود که تا زمان ما باقی مانده است. از اواخر قرن پانزدهم. موجودی کتابخانه صومعه Kirillo-Belozersky به دست ما رسیده است.

اما کلیسا انحصار ایجاد و توزیع کتاب را نداشت. به گواه نوشته های خود کاتبان بر روی کتب، بخش قابل توجهی از آنها متعلق به روحانیت نبوده است. کارگاه های کتاب نویسی نیز در شهرها و در دربار شاهزاده وجود داشت. کتاب‌ها معمولاً به سفارش و گاهی برای فروش ساخته می‌شدند.

توسعه نویسندگی و تجارت کتاب با تغییراتی در تکنیک نویسندگی همراه بود. در قرن چهاردهم. کاغذ پوستی گران قیمت جایگزین کاغذ شد که از کشورهای دیگر عمدتاً از ایتالیا و فرانسه تحویل داده می شد. برنامه نوشتن تغییر کرده است: به جای یک نامه قانونی سختگیرانه، به اصطلاح منشور نیمه ظاهر شد و از قرن 15th. - خط شکسته که روند ساخت کتاب را تسریع می کند. همه اینها کتاب را در دسترس‌تر کرد و به برآورده شدن تقاضای رو به رشد کمک کرد.

گسترده ترین کتاب های مذهبی بود که مجموعه ضروری آنها در هر مؤسسه مذهبی - در یک کلیسا، یک صومعه وجود داشت. ماهیت علایق خواننده در کتاب‌های «کی»، یعنی «تسدشگی» که برای خواندن فردی در نظر گرفته شده بود، منعکس شد. از این دست کتاب ها در کتابخانه های خانقاهی زیاد است. رایج ترین نوع کتاب «چهارم» در قرن پانزدهم مجموعه هایی از ترکیب ترکیبی بود که محققان آن را «کتابخانه ها در مینیاتور» می نامند.

محتوای مجموعه "چهارم" بسیار گسترده است. همراه با ترجمه آثار میهنی و هاژیوگرافیک، آنها شامل ترکیبات اصلی روسی بودند. در کنار متون مذهبی و آموزشی آثاری با ماهیت سکولار وجود داشت - گزیده هایی از سالنامه ها، داستان های تاریخی، روزنامه نگاری. ظاهر مقالات با ماهیت علوم طبیعی قابل توجه است. بنابراین، در یکی از مجموعه های کتابخانه صومعه Kirillo-Belozersky از آغاز قرن 15th. مقالات «در باب طول و عرض جغرافیایی زمین»، «درباره مراحل و مزارع»، «درباره فاصله بین آسمان و زمین»، «جریان ماه»، «درباره ساختار زمین» و... قرار داده شد. این مقالات به طور قاطع با ایده های خارق العاده در مورد ساختار جهان شکسته شد. زمین به عنوان یک توپ شناخته شد، اگرچه هنوز در مرکز جهان قرار داشت. در مقالات دیگر توضیحی کاملاً واقع بینانه از پدیده های طبیعی (مثلاً رعد و برق و رعد و برق که به گفته نویسنده از برخورد ابرها ناشی می شود) ارائه شده است. در اینجا همچنین مقالاتی در مورد پزشکی، زیست شناسی، گزیده هایی از آثار یک دانشمند و پزشک رومی قرن دوم قبل از میلاد وجود دارد. گالن.

کتاب روسی قرن چهاردهم تا پانزدهم. هم در احیای آثار ادبی گذشته و هم در انتشار آثار مدرن نقش برجسته ای داشت.

ادبیات. اندیشه عمومی

ادبیات روسی قرون XIV-XV. او که از روسی باستان تبلیغات تیزش را به ارث برده است، مهمترین مشکلات زندگی اجتماعی روسیه را نیز مطرح کرد. وقایع نگاری به عنوان آثار تاریخی، در عین حال اسناد سیاسی بودند.

در دهه های اول پس از حمله مغول-تاتارها، وقایع نگاری با کاهش روبرو شد. اما در برخی موارد برای مدتی قطع شد و در مراکز سیاسی جدید از سر گرفته شد. وقایع نگاری هنوز با ویژگی های محلی، توجه زیاد به رویدادهای محلی و پوشش گرایش آمیز آنها از مواضع این یا آن مرکز شاهزاده متمایز بود. اما موضوع وحدت سرزمین روسیه و مبارزه مردم علیه مهاجمان خارجی مانند یک نخ قرمز در همه وقایع نگاری جریان داشت.

در ابتدا، وقایع نگاری مسکو، که در نیمه اول قرن چهاردهم ظاهر شد، دارای شخصیت محلی نیز بود. با این حال، با رشد نقش سیاسی مسکو، به تدریج شخصیتی سراسری پیدا کرد. این نه تنها موفقیت‌های مسکو را در اتحاد سرزمین‌های روسیه منعکس و از نظر ایدئولوژیک تثبیت کرد، بلکه در این کار نیز مشارکت فعال داشت و به شدت ایده‌های وحدت‌بخش را ترویج می‌کرد.

احیای وقایع نگاری تمام روسیه در پایان قرن چهاردهم - آغاز قرن پانزدهم گواهی بر رشد خودآگاهی ملی بود.

اولین کد تمام روسیه در آغاز قرن پانزدهم در مسکو جمع آوری شد. (به اصطلاح کرونیکل ترینیتی که در جریان آتش سوزی مسکو در سال 1812 درگذشت). وقایع نگاران مسکو کار بزرگی را برای متحد کردن و پردازش خزانه های منطقه ای متفاوت انجام دادند. در حدود سال 1418، با مشارکت متروپولیتن فوتیوس، وقایع نگاری جدیدی ایجاد شد - ولادیمیر پولیکرون. از ایده نیاز به اتحاد بین مقامات دوک بزرگ مسکو و جمعیت شهری مراکز شاهزاده به منظور اتحاد روسیه دفاع کرد. این طاق‌ها اساس خزانه‌های سالنامه‌ای بعدی در سال‌های 1456 و 1472 را تشکیل دادند. طاق مسکو در سال 1479 به یکی از مهم‌ترین آثار وقایع نگاری روسی تبدیل شد.

تمام تواریخ مسکو با ایده نیاز به وحدت دولتی و قدرت قوی دوک بزرگ آغشته شده است. آنها به وضوح در آغاز قرن پانزدهم شکل گرفته اند. مفهوم سیاسی، که بر اساس آن تاریخ روسیه قرون 14-15. ادامه مستقیم تاریخ روسیه باستان است. Chronicles این ایده رسمی بعدی را تأیید کرد که مسکو وارث سنت های سیاسی کیف و ولادیمیر جانشین آنها بود. این همچنین با این واقعیت تأکید می شود که خزانه ها با The Tale of Gone Years آغاز شده است.

ایده های وحدت بخش که منافع حیاتی اقشار مختلف جامعه را برآورده می کرد نیز در تعدادی از مراکز دیگر توسعه یافت. حتی در نوگورود، که با تمایلات جدایی طلبانه شدید متمایز بود، در دهه 30. قرن 15 کد نوگورود-سوفیا در طبیعت کاملا روسی ایجاد شد که کد فوتیوس را در ترکیب خود گنجانده بود. وقایع نگاری Tver همچنین یک شخصیت همه روسی به خود گرفت که در آن ایده یک قدرت شاهزاده قوی تأیید شد و حقایق مبارزه آزادیبخش علیه گروه ترکان طلایی ذکر شد. اما به وضوح نقش تور و شاهزادگان تور را در اتحاد روسیه اغراق آمیز کرد.

موضوع اصلی ادبیات مبارزه مردم روسیه علیه مهاجمان خارجی بود. یکی از محبوب ترین ژانرها، داستان نظامی است. آثار این ژانر بر اساس حقایق و رویدادهای تاریخی خاص ساخته شده بودند و شخصیت ها شخصیت های واقعی تاریخی بودند. داستان‌های نظامی آثاری سکولار هستند که به هنر شفاهی نزدیک هستند، اگرچه بسیاری از آنها با روح ایدئولوژی کلیسا بازسازی شدند.

یادبود برجسته ادبیات روایی ژانر نظامی "داستان ویرانی ریازان توسط باتو" است. قسمت اصلی محتوای آن داستان تصرف و ویرانی ریازان توسط مغول-تارها و سرنوشت خاندان شاهزاده است. داستان، نزاع شاهزاده را به عنوان دلیل اصلی شکست روس ها محکوم می کند و در عین حال، از منظر اخلاق دینی، آنچه اتفاق می افتد به عنوان مجازات گناهان ارزیابی می شود. این گواهی بر تمایل «پدران کلیسا» به استفاده از واقعیت تهاجم برای گسترش افکار مسیحی و تقویت نفوذ کلیسا است. دو داستان با منشأ شاعرانه عامیانه که در داستان گنجانده شده است - در مورد مرگ شاهزاده فئودور، همسرش اوپراکسیا و پسرشان و در مورد اوپاتی کولوورات - که تراژدی شکست روسیه توسط مغول-تاتارها را فاش می کند - جالب توجه است. قهرمانی مردم روسیه، ایمان به قدرت مردم. ایده اصلی اثر در این جمله بیان شده است: «بهتر است با مرگ شکم بخریم تا اراده پلید وجود».

مبارزه با مهاجمان سوئدی و آلمانی در داستان جوخه سکولار درباره الکساندر نوسکی منعکس شد که حاوی توضیحات مفصلی از نبرد نوا و نبرد یخ بود. اما این داستان به ما نرسیده است. این کتاب به زندگی الکساندر نوسکی تبدیل شد و رنگ و بوی مذهبی دریافت کرد. داستان در مورد شاهزاده Pskov Dovmont، که به مبارزه پسکوویت ها علیه فاتحان آلمانی و لیتوانیایی اختصاص داشت، دچار تحول مشابهی شد.

بنای یادبود ادبیات Tver در اوایل قرن چهاردهم. "داستان ترور شاهزاده میخائیل یاروسلاویچ در گروه ترکان و مغولان" است. این یک مقاله موضعی است که جهت گیری ضد مسکو داشت (شاهزاده میخائیل یاروسلاویچ به تهمت شاهزاده مسکو کشته شد). با این حال، منافع محلی ایده اصلی میهن پرستانه کار را پنهان نکرد. بر اساس یک اثر شعر عامیانه شفاهی، داستان شوکال نوشته شد که به قیام توور در سال 1327 اختصاص داشت.

پیروزی بر تاتارهای مغول در میدان کولیکوو در سال 1380 باعث افزایش خودآگاهی ملی شد و اعتماد به نفس را در مردم روسیه برانگیخت. تحت تأثیر آن، چرخه آثار Kulikovsky بوجود آمد که با یک ایده اصلی متحد می شوند - وحدت سرزمین روسیه به عنوان مبنایی برای پیروزی بر دشمن. چهار بنای اصلی موجود در این چرخه از نظر شخصیت، سبک، محتوا متفاوت هستند، اما همه آنها از نبرد کولیکوو به عنوان بزرگترین پیروزی تاریخی روسیه بر مغول-تاتارها صحبت می کنند.

عمیق ترین و مهم ترین اثر این چرخه "Zadonshchina" است - شعری که زفانیوس ریازان اندکی پس از نبرد کولیکوو سروده است. نویسنده به دنبال ارائه تصویری منسجم و دقیق از رویدادها نبود. هدف آن تجلیل از پیروزی بزرگ بر دشمن منفور، تجلیل از سازمان دهندگان و شرکت کنندگان آن است. یکی از ویژگی های "Zadonshchina" ارتباط آن با "داستان مبارزات ایگور" است که از آن تصاویر ادبی منفرد، ابزارهای سبکی، عبارات و حتی کل قطعات به عاریت گرفته شده است. اما این یک تقلید ساده نیست، بلکه مقایسه ای کاملا آگاهانه از وقایع گذشته و حال است و ایده اصلی نویسنده را برجسته می کند: اختلاف در اقدامات شاهزادگان منجر به شکست می شود، در حالی که اتحاد آنها برای مبارزه با دشمن تضمین پیروزی است. زفانیوس بر اتحاد شاهزادگان، عزم آنها برای عمل با هم تحت رهبری دوک بزرگ تأکید می کند. او شهرهایی را فهرست می کند که سربازان از آنجا جمع می شوند و عمداً واقعیت خیانت اولگ ریازانسکی را پنهان می کند.

این شعر بر نقش مسکو در سازماندهی پیروزی تأکید می کند و شاهزاده دیمیتری ایوانوویچ به عنوان سازمان دهنده واقعی آن معرفی می شود. مقایسه با "داستان کمپین ایگور" همچنین بر یکی از ایده های پیشرو اجتماعی-سیاسی آن زمان تأکید کرد - ایده ارتباط ارگانیک بین روسیه مسکو و روس کیوان. پیروزی کولیکوو تلافی شکست در سال 1185 است ، همانطور که نویسنده معتقد بود به دوره طولانی تسلط بر استپ ها بر روسیه پایان داد و شکوه و قدرت سابق سرزمین روسیه را بازیابی کرد.

در کرونیکل نبرد کولیکوو، برای اولین بار، داستانی منسجم از وقایع سال 1380 آورده شده است. بر اتحاد و انسجام همه نیروهای مردمی در اطراف دوک بزرگ تأکید می کند، کارزار علیه دشمن به عنوان یک همه تلقی می شود. -علت روس با این حال، داستان به طور قابل توجهی از حقایق تاریخی واقعی که از دیدگاه اخلاق دینی درک می شود فاصله می گیرد: علت نهایی شکست مغول-تاتارها "اراده الهی" است، در روح مفاهیم مذهبی، رفتار از شاهزاده ریازان اولگ محکوم شده است. دیمیتری دونسکوی به عنوان یک زاهد مسیحی به تصویر کشیده شده است که دارای تقوا، صلح و عشق به مسیح است.

"افسانه نبرد مامایف" پرحجم ترین و محبوب ترین اثر چرخه کولیکوو است. از نظر ایدئولوژیک و هنری متناقض است، زیرا دو رویکرد متفاوت برای درک رویدادها در آن وجود دارد. از یک طرف، پیروزی کولیکوو به عنوان پاداشی برای فضایل مسیحی مشخصه روس ها در نظر گرفته می شود. از طرف دیگر ، نویسنده "قصه" به خوبی از اوضاع سیاسی آن زمان آگاه است ، از قهرمانی و میهن پرستی مردم روسیه بسیار قدردانی می کند ، آینده نگری دوک بزرگ را درک می کند و اهمیت اتحاد بین شاهزادگان را درک می کند. در "داستان" ایده اتحاد نزدیک کلیسا و قدرت شاهزاده توجیه می یابد (شرح رابطه بین دیمیتری دونسکوی و سرگیوس رادونژ). برای این منظور متروپولیتن سیپریان وارد روایت می شود، اگرچه در واقع او در آن زمان در مسکو نبود و شاهزاده دیمیتری ایوانوویچ به عنوان مردی پر از تقوای مذهبی به تصویر کشیده می شود - او دائماً دعا می کند و به خدا اعتماد می کند. "داستان" به طور گسترده ای از افسانه های شفاهی در مورد نبرد کولیکوو و ابزارهای هنری و بصری هنر عامیانه شفاهی استفاده می کند.

تنها در رابطه با زندگینامه دیمیتری دونسکوی، نبرد کولیکوو در "خطبه در مورد زندگی و آرامش دوک بزرگ دیمیتری ایوانوویچ، تزار روسیه" ذکر شده است. این یک غزل بزرگ برای شاهزاده متوفی است که در آن اعمال او مورد ستایش قرار می گیرد و اهمیت آنها برای حال و آینده روسیه مشخص می شود. در تصویر دیمیتری ایوانوویچ، ویژگی های یک قهرمان هاژیوگرافی و یک دولتمرد ایده آل ترکیب شده است، بر فضایل مسیحی شاهزاده تأکید می شود. این نشان دهنده تمایل کلیسا برای اتحاد با قدرت دوک بزرگ بود.

وقایع سال 1382 (حمله توختامیش به مسکو) اساس «داستان تسخیر مسکو از تزار توختامیش و اسارت سرزمین روسیه» را تشکیل داد. این داستان با ویژگی هایی مانند دموکراسی مشخص می شود، جایگاه ویژه ای در ادبیات قرون XIV-XV به خود اختصاص می دهد و وقایع را از دیدگاه توده های گسترده مردم، در این مورد، جمعیت مسکو، پوشش می دهد. هیچ قهرمان فردی ندارد. شهروندان عادی که پس از فرار شاهزادگان و پسران از مسکو، دفاع از مسکو را به دست گرفتند - اینها قهرمانان واقعی داستان هستند.

ادبیات هاژیوگرافیک بسیار توسعه یافته است، که تعدادی از آثار آن با ایده های ژورنالیستی موضوعی نفوذ کرده است. موعظه کلیسا در آنها با توسعه ایده نقش رهبری مسکو و اتحاد نزدیک قدرت شاهزاده و کلیسا (و قدرت کلیسا در اولویت قرار گرفت) به عنوان شرط اصلی برای تقویت روسیه ترکیب شد. . در ادبیات هاژیوگرافی، علایق کلیسایی خاصی نیز منعکس می شد که به هیچ وجه همیشه با منافع قدرت دوک بزرگ منطبق نبود. زندگی متروپولیتن پیتر که توسط متروپولیتن سایپریان نوشته شده بود، ماهیت روزنامه نگاری داشت و او سرنوشت مشترک متروپولیتن پیتر را که در زمان خود به عنوان شاهزاده Tver شناخته نمی شد، با سرنوشت خود و همچنین با سرنوشت خود دید. رابطه پیچیده با شاهزاده مسکو دیمیتری ایوانوویچ.

در ادبیات هاژیوگرافی، سبک بلاغی- پانژیریک یا بیانی- احساسی رواج یافته است. متن شامل سخنرانی های طولانی و آراسته - مونولوگ ها، انحرافات بلاغی نویسنده، استدلال هایی با ماهیت اخلاقی و الهیاتی بود. توجه زیادی به توصیف احساسات قهرمان، وضعیت روحی او، انگیزه های روانی برای اعمال شخصیت ها ظاهر شد. سبک بیانی-عاطفی در آثار اپیفانیوس حکیم و پاخومیوس لوگوتتس به اوج پیشرفت خود رسید.

معماری. رنگ آمیزی

در نتیجه حمله مغول و تاتار، ساخت و ساز سنگ در روسیه به مدت نیم قرن متوقف شد. تنها در پایان قرن سیزدهم از سر گرفته شد. از آن زمان، سنت های مدارس معماری منطقه ای که در دوره قبل توسعه یافته بود، توسعه جدیدی یافت.

یکی از بزرگترین مراکز توسعه هنر در قرون XIV-XV. نوگورود بود که در آن زمان یک جهش اقتصادی و سیاسی را تجربه می کرد. سطح بالای زندگی شهری، ویژگی های سیستم اجتماعی-سیاسی جمهوری نووگورود بویار، ویژگی های بارز هنر نوگورود، وجود یک جریان دموکراتیک قوی در آن را تعیین کرد. مانند قبل، ساختمان های نووگورود با هزینه پسران فردی، انجمن های بازرگانان و جمعی از "استالکرها" ساخته شد و آنها سلیقه مشتریان را منعکس کردند.

بر اساس سنت های معماری پیش از مغولستان، معماران نوگورود به دنبال راه حل های هنری و فنی-فنی جدید بودند. جهت این جستجوها قبلاً در اولین ساختمان ... که پس از یک وقفه قابل توجه ساخته شد - در کلیسای سنت نیکلاس در لیپنا (1292) مشخص شد. معماران چیزهای جدید زیادی را به نوع سنتی معبد چهار ستون تک گنبدی مکعبی وارد کردند. آنها پوشش پوس پشه را با یک پوشش سه پره جایگزین کردند، از تقسیم نماها با تیغه های شانه خودداری کردند، تعداد اپدها را از سه به یک کاهش دادند و آن را به نصف ارتفاع معبد کاهش دادند. این به ساختمان انبوه و استحکام بخشید. سازندگان به سنگ‌تراشی از تخته‌های سنگ آهک تقریبا تراشیده شده، با استفاده از تخته‌سنگ و تا حدی آجر روی آوردند، که بیشتر تصور استحکام و قدرت را افزایش داد. در اینجا، یک ویژگی بارز هنر نووگورود، که توسط I. E. Grabar ذکر شده است، به وضوح آشکار شد: "ایده آل یک نوگورودی قدرت است و زیبایی او زیبایی قدرت است."

جستجوهای جدید و سنت های قدیمی در کلیسای ناجی در کووالف (1345) و کلیسای عروج در میدان ولوتوو (1352) منعکس شد. این یک پیوند میانی در روند شکل گیری آن سبک در معماری نوگورود است که توسط ساختمان های نیمه دوم قرن چهاردهم نشان داده شده است. از نمونه های کلاسیک این سبک می توان به کلیسای فئودور استراتیلات (1360-1361) و کلیسای ناجی در خیابان ایلینا (1374) اشاره کرد. از ویژگی های بارز این سبک، دکوراسیون بیرونی زیبای معابد است. نماهای آنها با طاقچه های تزئینی، فرورفتگی های مثلثی، صلیب های تزئینی تزئین شده است. بسیاری از طاقچه ها با نقاشی های دیواری پر شده بود.

سبک معماری جدید در آینده تقریباً بدون تغییر باقی ماند. علاوه بر این، در قرن پانزدهم. تمایل به بازتولید اشکال معماری قرن XII را نشان داد. این احیای سنت های فرهنگی، جدایی طلبی اشراف نووگورود، تمایل آنها به حفظ "زمان و آداب و رسوم قدیمی" جمهوری مستقل بویار نووگورود را نشان داد.

ساخت و سازهای عمرانی در مقیاس بزرگ نیز در نووگورود انجام شد. در سال 1433، صنعتگران آلمانی و نوگورود، کاخ وجوه را در کرملین ساختند که برای پذیرایی های تشریفاتی و جلسات شورای لردها در نظر گرفته شده بود. در حیاط حاکم، زنگ ساعت (1443) برپا شد - یک برج هشت ضلعی بر روی یک پایه مستطیل شکل. برخی از پسران نوگورود برای خود اتاق های سنگی با طاق های جعبه ای ساختند. در سال 1302، یک ارگ سنگی در نووگورود ساخته شد که متعاقبا چندین بار بازسازی شد. استحکامات Staraya Ladoga، Porkhov، Koporye، Pit، Nut ساخته شد.

معماری پسکوف، که در اواسط قرن چهاردهم منزوی شد، با اصالت خود متمایز شد. از نوگورود و مرکز یک جمهوری مستقل فئودالی شد. موفقیت بزرگی توسط معماران محلی در ساخت و ساز استحکامات به دست آمد. در سال 1330، دیوارهای سنگی ایزبورسک - یکی از بزرگترین سازه های نظامی روسیه باستان - ساخته شد. در خود پسکوف، کرملین سنگی بزرگی ساخته شد که طول کل دیوارهای آن حدود نه کیلومتر بود. کل معماری شهر ظاهری دژ داشت، ساختمان ها شدید و لاکونیک بودند و تقریباً فاقد لباس های تزئینی بودند. در سال 1365-1367. "بر اساس قدیمی" معبد قرن XII. کلیسای جامع شهر تثلیث بازسازی شد، در حالی که استادان پسکوف چیزهای جدیدی را در طرح سنتی کلیسای گنبدی متقاطع وارد کردند و به قسمت بالایی ساختمان یک آرزوی پویا به سمت بالا داد. ناقوس‌های سنگی که از چندین دهانه تشکیل شده‌اند، از ویژگی‌های معماری پسکوف هستند. صنعتگران محلی سیستم خاصی را برای همپوشانی ساختمان با طاق های متقاطع ایجاد کردند که بعداً امکان آزادسازی معبد از ستون ها را فراهم کرد. این تکنیک در ایجاد نوع کلیسای کوچک بدون ستون «شهرنشین» نقش بسزایی داشت. معماران پسکوف با مهارت خود شهرت تمام روسیه را به دست آوردند. آنها نقش مهمی در ساخت و ساز مسکو در قرن 15-16 داشتند.

Tver اولین شهر در شمال شرقی روسیه بود که در آن ساخت و ساز سنگ از سر گرفته شد. اینجا در 1285-1290. کلیسای جامع تغییر شکل ناجی ساخته شد - یک کلیسای گنبدی متقاطع شش ستونی که با نقش برجسته های سنگی سفید تزئین شده است. کلیسای جامع Assumption در ولادیمیر به عنوان الگویی برای آن عمل کرد. در آغاز قرن چهاردهم. کلیسای سنگی دیگری ساخته شد، اما پس از آن وقفه طولانی تری در ساخت و ساز به دنبال داشت که ناشی از تضعیف ترور در نتیجه شکست آن پس از قیام سال 1327 بود. تنها از اواخر قرن چهاردهم. یک خیزش جدید وجود دارد از ساختمان های Tver آن زمان، کلیسای ولادت باکره در روستای Gorodnya در ولگا به ما رسیده است.

آغاز ساخت سنگ در مسکو به ربع دوم قرن چهاردهم برمی گردد. در زمان ایوان کالیتا، چهار کلیسای سنگی در کرملین مسکو ساخته شد: کلیسای جامع فرض، کلیساهای ایوان لستویچنیک و ناجی در بور و کلیسای جامع فرشته. هیچ یک از آنها تا زمان ما باقی نمانده است، اما دلیلی وجود دارد که باور کنیم آنها با روح سنت های معماری ولادیمیر-سوزدال ساخته شده اند. چندین سنگ که از کلیسای ناجی در بور باقی مانده است گواهی می دهد که با کنده کاری تزئین شده است.

در سال 1367 کرملین سنگی در مسکو برپا شد که تنها در کل شمال شرق روسیه آن زمان بود. این شاهد رشد قدرت سیاسی مسکو بود. در آستانه نبرد کولیکوو، کلیسای جامع اسامپشن در کولومنا ساخته شد که از تمام کلیساهای مسکو بزرگتر بود. قدیمی ترین بناهای باقی مانده از معماری مسکو عبارتند از: کلیسای جامع فرض در Zvenigorod (حدود 1400)، کلیسای جامع صومعه Savvino-Storozhevsky در نزدیکی Zvenigorod (1405) و کلیسای جامع ترینیتی صومعه Trinity-Sergius (1422). الگوهای آنها کلیسای شفاعت در نرل و کلیسای جامع دیمیتریوس در ولادیمیر بود، اگرچه ساختمان های آغاز قرن پانزدهم. چمباتمه تر و شدیدتر و تزئینات آنها معتدل تر است. علاقه به معماری ولادیمیر با ایده میراث ولادیمیر تعیین شد که در تمام سیاست مسکو نفوذ کرد و در سایر زمینه های فرهنگ منعکس شد.

با این حال، این به هیچ وجه به این معنی نیست که معماران مسکو فقط نمونه های موجود را کپی کرده اند. آنها علاقه خاصی به توسعه و ایجاد یک ترکیب جدید و رو به بالا از کل ساختمان معبد نشان دادند. این امر به دلیل آرایش پلکانی طاق ها و قرار دادن چندین ردیف کوکوشنیک در پایه طبل به دست آمد. میل به غلبه بر "مکعب" و ایجاد پویایی به کل ترکیب به ویژه در کلیسای جامع صومعه آندرونیکوف (حدود 1427) آشکار شد. این روند در معماری مسکو پیشرو شد.

نیمه دوم قرن چهاردهم - آغاز قرن پانزدهم. به نام "عصر طلایی" نقاشی دیواری در روسیه باستان. نقاشی یادبود نوگورود، بر اساس سنت های محلی و با استفاده از دستاوردهای هنر بیزانس، با موفقیت در حال توسعه است. تئوفان یونانی که ابتدا در نووگورود و سپس در مسکو کار کرد، سهم زیادی در توسعه آن داشت. او در دهه 70 از بیزانس به روسیه آمد. قرن 14 قبلاً یک نقاش بالغ بود و مهارت های خود را به میهن جدید خود داد. بهترین اثر تئوفان که اصالت و قدرت کار او را به طور کامل نشان می دهد، نقاشی دیواری کلیسای ناجی در خیابان ایلینا است. تئوفان یونانی با ویژگی هایی مانند سبک نقاشی جسورانه، آزادی در برخورد با سنت های نمادین، فضیلت در اجرا، علاقه به شخصیت، دنیای درونی فرد مشخص می شود. او در شخصیت های خود، معنویت یک فرد، قدرت عاطفه درونی او، میل به تعالی را مجسم می کرد. نقاشی طوفانی و خلقی فئوفان تجلی روشنی از سبک بیانی-عاطفی در هنر روسیه آن زمان است.

نقاشی های دیواری تئوفان یونانی در کلیسای ناجی در ایلین از نظر نحوه اجرای نقاشی های دیواری کلیسای تئودور استراتیلات نزدیک است. برخی از محققان آنها را کار تئوفان می دانند، برخی دیگر - کار شاگردان او.

نقاشی های دیواری کلیسای فرض در میدان ولوتوو (درگذشته در طول جنگ بزرگ میهنی) همچنین یادبود قابل توجهی از هنر نوگورود بود که در آن آزادی خلاقیت هنری و میل به غلبه بر قوانین سنتی نقاشی کلیسا به وضوح تجلی یافت. . این نقاشی های دیواری با پویایی شدید در ساخت ترکیب، غنای عاطفی عمیق متمایز شدند.

نقاشی های دیواری کلیسای ناجی در کووالف، که با ویژگی های زهد مشخص می شود، متفاوت به نظر می رسند. محققان در آنها تأثیر سنت هنری اسلاوی جنوبی را می بینند و معتقدند که آنها توسط هنرمندان صرب نقاشی شده اند.

در قرن پانزدهم. نقاشی یادبود بیشتر و بیشتر ویژگی های جزمی ایدئولوژی رسمی کلیسا را ​​جذب می کرد. اما در نوگورود، نقاشی نمادها همچنان با محافل دموکراتیک مرتبط بود، همانطور که با سادگی تفسیر توطئه ها، توزیع گسترده نمادهای مقدسین محبوب در بین مردم، که وظایف خدایان حامی بت پرست فعالیت های اقتصادی مختلف را بر عهده داشتند، نشان می دهد. دامنه محدود مضامین دینی گسترش یافت.

تشدید روابط نووگورود و مسکو در نیمه دوم قرن پانزدهم. باعث ظاهر شدن نماد "نبرد نوگورودیان با سوز-دالیان" (معجزه از نماد "نشانه") شد. به عنوان یک تصویر تاریخی درک می شود. موضوع آن شکست ارتش سوزدال در زیر دیوارهای نوگورود در سال 1169 است. این نماد قرار بود احساس میهن پرستی محلی را برانگیزد و الهام بخش مبارزه برای حفظ استقلال نووگورود باشد، که در زمان های دشوار به کمک "قدرت ها" آمد. از بهشت". این زیرمتن ژورنالیستی نماد است. نمونه بی‌نظیر پرتره جمعی خانواده بویار، نماد دعای نوگورودیان (1467) است.

نقاشی در اواخر قرن چهاردهم و آغاز قرن پانزدهم در مسکو به اوج خود رسید. در این زمان سرانجام مکتب ملی نقاشی روسیه در اینجا شکل گرفت که برجسته ترین نماینده آن هنرمند برجسته روسی آندری روبلوف بود. سلف او در نقاشی کلیساهای مسکو فئوفان گرک بود که در دهه 90 نقل مکان کرد. قرن 14 به مسکو (نقاشی های مسکو از فئوفان حفظ نشدند).

روبلف در حدود سال 1360 به دنیا آمد. او راهب ترینیتی-سرگیوس و سپس صومعه اسپاسو-آندرونیکوف در مسکو بود. در سال 1405، همراه با تئوفان یونانی و پروخور از گورودتس، دیوارهای کلیسای جامع بشارت در کرملین مسکو را نقاشی کرد. در سال 1408 ، روبلوف به همراه دانیل چرنی روی نقاشی های دیواری کلیسای جامع فرض در ولادیمیر کار کردند و سپس کلیسای جامع تثلیث صومعه ترینیتی-سرگیوس را با نقاشی های دیواری و نمادها تزئین کردند. این نقاش در پایان عمر خود کلیسای جامع صومعه آندرونیکوف را نقاشی کرد که بعداً در آن به خاک سپرده شد (او در حدود سال 1430 درگذشت).

اولین آثاری که روبلوف در حال حاضر شناخته شده است، نقاشی های دیواری کلیسای جامع فرض در ولادیمیر است (یکی از معروف ترین آنها "مسیر صالحان به بهشت" است). آنها ویژگی های بارز سبک روبلوف را نشان دادند که با آرامش غنایی مشخص می شود. شخصیت‌های روبلف نرم‌تر و انسانی‌تر از نقاشی‌های فیوفان هستند.

مشهورترین اثر این استاد باستانی روسی نماد "تثلیث" است که توسط او برای نماد کلیسای جامع تثلیث نقاشی شده است. این ایده انسان گرایانه رضایت و بشردوستی را با قدرت هنری کمیاب بیان می کند و ایده آلی کلی از کمال و خلوص اخلاقی به دست می دهد. تصاویر فرشته جبرئیل و پولس رسول از همان نماد کلیسای جامع تثلیث از نظر عمق ویژگی های روانی و مهارت اجرا قابل توجه است. شخصیت ملی کار این نقاش نمادها در ناجی او از Zvenigorod بیان واضحی پیدا کرد.

در کار روبلوف، "فرایند جداسازی نقاشی روسی از بیزانس، که قبلاً در قرن دوازدهم ترسیم شده بود و تا قرن پانزدهم با افزایش مداوم توسعه یافت، نتیجه منطقی خود را دریافت می کند. روبلف سرانجام ریاضت بیزانسی و زهد بیزانسی را کنار می گذارد. او از میراث بیزانسی هسته هلنیستی باستانی آن را استخراج می کند ... او رنگ های طبیعت روسی را به زبان عالی هنر ترجمه می کند و آنها را در چنان ترکیبات بی عیب و نقصی درست می دهد که ذاتی هستند، مانند خلقت یک موسیقیدان بزرگ، خلوص مطلق. صدا، "محقق هنر باستان روسیه V N. Lazarev نوشت.

توسعه فرهنگی سرزمین های روسیه در قرون XIII-XV. مرحله بسیار مهمی در شکل گیری فرهنگ همه روسی بود که دستاوردهای فرهنگ های محلی را جذب کرد. تکمیل این فرآیند به پایان قرن پانزدهم باز می گردد.

ادبیات قرن 13-15م

مضامین قهرمانی و «هاژیوگرافیک» یا زندگی‌نامه جایگاه بزرگی در ادبیات داشت. تعدادی از داستان های نظامی در مورد حمله تاتار-مغول، مبارزه با آنها توسط روس های شجاع می گوید. حفاظت از سرزمین مادری، بی باکی در مبارزه با دشمنان آن، مهاجمان - انگیزه همیشگی آنها: ". به جای اراده پلید وجود، کودتای مرگ را برای ما بخرید."

مضامین قهرمانی و «هاژیوگرافیک» یا زندگی‌نامه جایگاه بزرگی در ادبیات داشت. تعدادی از داستان های نظامی در مورد حمله تاتار-مغول، مبارزه با آنها توسط روس های شجاع می گوید. حفاظت از سرزمین مادری، بی باکی در مبارزه با دشمنان، مهاجمان - انگیزه همیشگی آنها: ". ما را با مرگ کودتا کنید تا شکم بخرید، نه در اراده پلید وجود."

بعدها بر اساس این داستان "زندگی سنت الکساندر نوسکی" ساخته شد. قهرمان او به عنوان یک حاکم ایده آل، شبیه به قهرمانان کتاب مقدس و رومی به تصویر کشیده شده است: چهره او مانند یوسف است، قدرت - سامسون، خرد - سلیمان، شجاعت - امپراتور روم وسپاسیان.

تحت تأثیر این بنای تاریخی، زندگی Dovmont، شاهزاده پسکوف قرن سیزدهم، برنده شاهزادگان لیتوانیایی و شوالیه های لیوونی، تغییر کرد: نسخه کوتاه و خشک آن به یک نسخه طولانی تبدیل شد، پر از عالی و زیبا. توصیفی از سوء استفاده های قهرمان پسکوف.

از نیمه دوم قرن چهاردهم. تعداد قابل توجهی از آثار از مبارزه با گروه ترکان و مغولان - نبرد Kulikovo صحبت می کنند. "Zadonshchina" جایگاه ویژه ای در بین این بناها دارد. نویسنده آن، سوفونی ریازانتس، وقایع سال 1380 را ادامه مستقیم مبارزه کیوان روس با شکارچیان کوچ نشین استپ می داند. جای تعجب نیست که نمونه برای او "داستان مبارزات ایگور" است که در مورد لشکرکشی ایگور سویاتوسلاویچ، شاهزاده نووگورود-سورسکی، علیه پولوفتسیان در سال 1185 می گوید. پیروزی در میدان کولیکوو تلافی شکست در کایالا است. رودخانه. زفانیوس از "کلمه" تصاویر، سبک ادبی، چرخش های فردی وام گرفته است،

در نووگورود بزرگ، افسانه ها جمع آوری شد، زندگی مقدسین محلی - موسی، اوتیمیوس، میخائیل کلوپسکی. همان - در سرزمین های دیگر.

وقایع نگاری جایگاه برجسته ای در ادبیات و اندیشه تاریخی داشت.همه وقایع نگاری ها منعکس کننده علایق محلی، دیدگاه های شاهزادگان و پسران، سلسله مراتب کلیسا بودند. گاهی اوقات - دیدگاه افراد ساده و "کوچکتر". به عنوان مثال، سوابق یکی از تواریخ نووگورود در مورد شورش اواسط قرن سیزدهم چنین است: "دشمنان من را بیرون بیاور!" و بوسیدن مادر مقدس (نماد مادر خدا. - V. B.) منشی، - چگونه باید همه، یا معده (زندگی - V. B.)، یا مرگ برای حقیقت نووگورود، برای سرزمین پدری خود.

آنها تواریخ خود را در ترور، نیژنی نووگورود، ریازان و دیگر مراکز نگهداری می کردند. همه آنها، مانند بناهای تاریخی مسکو، نمایشگاه خود را با داستان سالهای گذشته آغاز می کنند. بنابراین، آنها بر ارتباط متوالی با ادبیات کهن روسیه تأکید می کنند و سنت های آن را ادامه می دهند.