njemački pisac Lav Feuchtwanger je jednom rekao: "Talentovana osoba je talentovana za sve." Malo ljudi to može reći. Ali Marc Newson je zaista legendarna figura u svijetu dizajna. Njegove kreacije su najpoželjnije poznate aukcije mir. Nije se ograničavao na određene granice i stvara remek-djela u gotovo svim oblastima.
U umjetnosti nema sitnica
Od kukica za kapute do svemirskih brodova - to je širok spektar interesovanja dizajnera. Praktično nema područja koje majstorova ruka nije dotakla: unutrašnjosti restorana i aerodroma, aviona, svemirskih brodova i automobila. Kreira satove i namještaj, posuđe i odjeću, kućanske aparate i vodovodne instalacije, olovke, bicikle, lampione itd. Dizajner Marc Newson ističe da za umjetnika nema beznačajnih detalja, sve mora biti u harmoniji.
Newson je jedan od najslavnijih majstora našeg vremena. Časopis Time uvrstio ga je na listu 100 najuticajnijih ljudi na planeti. Njegovi radovi postižu nevjerovatne cijene na aukcijama. Profesor je na univerzitetima u Sidneju i Hong Kongu i Kraljevski dizajner industrije Velike Britanije. Radovi Marca Newsona su izloženi u poznatim muzejima širom svijeta: MoMA u New Yorku, V&A i Design Museum u Londonu, Pompidou Centru u Parizu i Vitra Design Museum.
Faze razvoja
Slavni dizajner rođen je u Australiji 1963. godine. Odgajala ga je majka, koja je radila u hotelu na plaži u kojem su živjeli. Mali Marko je stalno bio među lijepim stvarima koje su ga privlačile. Kao tinejdžer putuje sa majkom po Evropi i Aziji. Po povratku, momak ulazi u Sydney College of Art, gdje studira nakit i skulpturu. Stečeno znanje primjenjuje na svoju novu strast – izradu namještaja. Istovremeno studira istoriju umetnosti iz italijanskih časopisa pozajmljenih iz kioska časopisa u kojem je budući dizajner radio honorarno.
Dvije godine nakon završetka fakulteta otvorio je svoj studio Pod, koji se specijalizirao za izradu namještaja i satova. Dizajner radije stvara u biomorfnom stilu: glatke linije, odsustvo oštrih uglova, transparentnost. Ovaj stil uključuje korištenje visokotehnoloških materijala za stvaranje ergonomskih predmeta.
Rekord je oboren
Marc Newson postao je poznat 1986. godine kada je stvorio Locked Lounge, oblik tekućeg metala koji podsjeća na kap žive. Za dva mjeseca rada, dizajner je stvorio remek-djelo izrade najvišeg nivoa: glatki, bešavni, aerodinamični oblik. Ležaljka je napravljena od stotina malih aluminijskih ploča zakucanih na domaću podlogu od fiberglasa. Ovaj rad je bio izložen u galeriji Roslyn Oxley u Sidneju i osvojio nagradu Australian Crafts Council.
U svijetu postoji samo 15 takvih kauča, i oni, kao i svi radovi Marca Newsona, imaju ograničena izdanja. Stoga su predmeti iz Newsona veoma traženi među kolekcionarima koji su spremni platiti veliki novac. Locked Lounge postavlja rekordnu cijenu za djelo moderan dizajn, na kojoj je napustila aukciju Phillips de Pury - 1,6 miliona dolara. Ali 2015. je pobijedila sopstveni rekord: Krevet je prodat za £2,434,500.
Lady Luck
Dizajner je svojevremeno živio i radio u Japanu, potom se preselio u Francusku, a odatle u Englesku, gdje je otvorio vlastite umjetničke studije. Biografija Marca Newsona primjer je ljubimca sudbine, kojem se sreća neprestano smiješi. I u njegovom privatnom životu sve je u redu vrhunski nivo. U Londonu je upoznao modnu dizajnericu Charlotte Stockdale, kćer engleskog baroneta Sir Thomasa Stockdalea. Vjenčali su se i imaju dvoje divne djece.
Marc Newson je dizajnirao svoju kuću u Londonu u obliku planinske kuće. Da bi to uradio, kupio je drugi sprat edvardijanske zgrade iz ranog 20. veka u kojoj se nekada nalazilo skladište za sortiranje pošte. Ovdje su oba supružnika doprinijela svojim vještinama, dizajnirajući dizajn svake sobe. Mark nije promijenio svoj futuristički industrijski stil, a Charlotte je uvela elemente stila britanskih aristokrata: biblioteke s knjigama, kože zebre umjesto tepiha.
Ne postoji granica savršenstvu
Sada najskuplji dizajner na planeti prelazi na novi nivo. Godine 2014. Marc Newson je postao viši potpredsjednik dizajna u Appleu. Nije bilo slučajno da je Mark završio u poznatoj kompaniji. Ima dugogodišnje prijateljstvo sa Jonyjem Iveom. Zajedno su kreirali nekoliko projekata koji su prodani na dobrotvornim aukcijama. Jony Ive je bio sretan što je formalno učvrstio svoju saradnju sa svojim talentiranim prijateljem.
U kreativnom tandemu s Jonyjem Iveom, Newson je kreirao pametni sat Apple Watch. Ovo je njegova prva kreacija koja je dobila masovnu proizvodnju. Prema nekim procjenama, samo u prvom kvartalu 2015. Apple satovi su prodali 4,5 miliona jedinica.
Marc Newson skromno govori o svom uspjehu:
Možda sam samo imao sreće. Naravno, lijepo je misliti da je slava mojih stvari zasnovana na prepoznatljivosti i kontinuitetu, jer svaki projekat sadrži dio mog DNK. Nadam se da ima nečeg bezvremenskog i u stolicama i u avionima.
Sam dizajner također koristi pametne satove u svakodnevnom životu za pregled obavijesti. Newson je također cijenio fitnes komponente sata, koje su od velike pomoći tokom sportskog treninga.
Jednog dana na ulici sam vidio momka koji je nosio majicu na kojoj je bilo odštampano “Budućnost je sada”. Neki možda misle da je ovo samo prekrasna metafora, ali australski industrijski dizajner Marc Newson ( Marc Newson) svojim radovima dokazao: ovaj slogan je stvaran. Gledajući Markova djela, zaista osjećate da je ta ista spektakularna budućnost stigla. Namještaj sličan dekoru svemirski brod iz naučnofantastičnih filmova; enterijeri kao iz 22. veka; pribor dostojan najprogresivnije omladine. Moderan, lakonski, šokantan, tehnološki napredan - ovako možete opisati Markov rad u četiri riječi.
Dizajner radi sve: od namještaja do satova, od posuđa i čaša do mobilnih telefona. On je viši potpredsjednik legendarne kompanije Apple, kraljevski dizajner u Velikoj Britaniji, profesor dizajna na Sydney College of Art i jedan od 100 utjecajnih ljudi magazina Time 2005. godine. Njegovi radovi izlažu se u muzejima širom svijeta, pojavljuju se u spotovima slavnih, a vrhunski brendovi potpisuju ugovore sa samim dizajnerom. Šta je ova osoba uradila da bi bila na vrhuncu kreativnog talasa? Možda se radi o njegovom australskom porijeklu (šta, ovi ljudi znaju jahati na valovima!), ili velikoj želji da u pastelnu paletu svakodnevnog života doda kisele boje. „Dizajn je poboljšanje situacije i težnja ka budućnosti, pomicanje tehnologije naprijed. Za mene je ovo odlična prilika da unapredim ono što već postoji, pojednostavim, ukrasim, tehnološki unapredim“, kaže on.
Sve je počelo kada je Marc Newson bio iznerviran do te mjere da je škrgutao zubima zbog ružnih stvari. Umjesto da se naljuti, odlučio je napraviti svoj: stilski, futuristički, estetski savršen. WITH glatke linije od visokotehnološki materijali koji zadovoljavaju koncept biomorfizma. Tako je 1986. rođena Lockheed lounge stolica, koja je nominirana za nagradu Australian Crafts Councila i pozirala je pred kamerama u Madonninom videu. Mark je vlastitim rukama napravio ležaljku od tankih listova čistog aluminija, stakloplastike i gumirane boje. Ne tako davno, ovaj predmet je otišao pod čekić i postao najskuplji predmet koji je na aukciji prodao živi dizajner. Njegova cijena je bila 3,7 miliona dolara.
Godine 1988. izašla je još jedna šokantna stolica, u obliku embrija i sa istim imenom - Embryo. Komad namještaja neobičnog oblika sastoji se od čelične cijevi, poliuretanske pjene i neoprena (vrsta sintetičke gume) koja toliko podsjeća na odijela australskih surfera. Dizajner tvrdi da je ovo prelomni rad koji je odredio čitav njegov kasniji stil, grubo rečeno, položio je njegov DNK. Kritičari primjećuju da se do danas ovo djelo može smatrati tehnički najnaprednijim od svih Markovih djela. Prvobitno je nastao kao eksponat za Powerhouse Museum. “Embryon” je dostupan u tri boje: kiselo roze, svijetlo zelene i crno-bijele. Stolica u obliku potkovice izgleda vrlo hrabro i elegantno kako u kućnim interijerima tako i u uredskim prostorima, proglašavajući svojim prisustvom progresivni ukus svog vlasnika.
Pet godina kasnije pojavila se stolica od filca (1993.) sa poliranom aluminijskom bazom s ojačanim tijelom od stakloplastike i pločama od filca. Stolica izgleda kao da je tkanina nemarno prebačena preko metalne igle, koja se sada glatko spušta na pod. Rad je šupalj iznutra i ima udobne obline izvana.
Ideja o šupljem prostoru toliko je odjeknula kod Newsona da je iste godine objavio još jedan komad namještaja sa stilskim rupama. Orgone Chair (1993) je napravljen od aluminijuma, po obliku podsjeća na Embryo, a po izvedbi Felt Chair. Na prvi pogled se čini da je neko odozgo slučajno prosuo tečni metal, koji je poprimio i zamrznuo u najzanimljivijem obliku. Na najvidljivijem mjestu dizajner je ostavio šupljinu obojenu u glasnu crvenu boju, kao da objašnjava da ovu rupu nije namjerno popunio.
“Podsvjesno mislim da sam počeo ostavljati rupe i prostore jer je bilo šteta sakriti vrlo kvalitetnu proizvodnju i završnu obradu. (...) Sviđa mi se ideja stvaranja negativnog prostora unutar formi”, objasnio je. Uz stolicu, Mark je napravio i ležaljku od istog materijala iu istoj boji - za one koji vole garniture. Ležaljka je oblikovana kao daska za surfanje koju su Australci tako voljeli, a također upućuje na legendarni Lockheed.
Inače, 1998. godine Newson je objavio plastičnu verziju „orgonske stolice“, jer željeli da ovaj objekat učinimo jeftinijim i dostupnijim. Remake je predstavljen u svijetlozelenoj i bijeloj boji.
Dizajner je 2013. godine dizajnirao futuristički krevet od blokova poliuretanske pjene i kožnog Bumper Bed-a, koji istovremeno podsjeća na branik automobila, splav za spašavanje i samo primitivni zračni madrac. Sivo-crvene boje, zaobljeni uglovi, zanimljivo mesto za spavanje, pritisnuto unutra - još jednom je potvrdio Mark svoj izvanredni pogled na dizajn objekta. Ideja iza ovog objekta je bila: mnogi ljudi spavaju na zračnim madracima na podu, pa zašto ih ne zamijeniti kreativnijom i udobnijom opcijom.
Stolice i krevet samo su mali dio onoga što Mark radi. Ne ograničava se na granice, stvara ono što bi volio da vidi oko sebe. Ako mu se ne sviđa dizajn čajnika ili tostera, vadi svesku i počinje u njoj da pravi skice svojih modela; ako se majstoru bicikl ili kofer čine neestetični, onda ih i on crta. „Pokušavam da sagledam stvari iz ugla potrošača. Šta bi mogli da žele? šta ja želim? A lista je sve manja”, kaže on. No, uprkos svim naporima da svijet učini ljepšim mjestom, dizajner je i dalje frustriran činjenicom da još uvijek ima mnogo loše dizajniranih i ružnih stvari.
Marc Newson je inspiriran japanskom kulturom, konstruktivističkim umjetnicima, naučnim časopisima i Kjubrickovim filmovima. Možda se u svemu tome može pronaći ključ za razumijevanje zašto dizajner stvara tako neobične stvari. I, naravno, Newson je lud za svemirom (nije bez veze što se njegov stil može nazvati "kosmičkim"!) On je već razvio dizajn poluaviona, polurakete za kompaniju EADSAstrium, i to u svom najluđem sanja da planira kreirati dizajn za međunarodnog svemirska stanica. Očigledno, svi futuristički komadi namještaja koje je napravio tokom svoje kreativne karijere bili su priprema za ovaj globalni cilj.
Uspješan moderni industrijski dizajner koji radi u oblasti proizvodnje aviona, namještaja i dizajna proizvoda, nakit, odeća. On koristi stil dizajna poznat kao biomorfizam za stvaranje lijepih i ergonomskih komada. Ovaj stil uključuje glatke linije, prozirnost, transparentnost, odsustvo oštrih uglova i upotrebu visokotehnoloških materijala.
Godine 2005. Marc Newson je uvršten na listu 100 najutjecajnijih ljudi godine magazina TIME.
Marc Newson je rođen u Sidneju, Australija 1963. godine, proveo je djetinjstvo putujući po Evropi i Aziji, a studirao je izradu nakita i skulpturu na Sydney College of Art. Počeo je eksperimentirati s dizajnom namještaja kao student, a nakon diplomiranja 1984. dobio je stipendiju od Australian Crafts Councila i imao izložbu u galeriji Roslyn Oxley u Sydneyu. Nakon što je završio fakultet, Newson je otvorio vlastiti studio POD, koji se specijalizirao za dizajn namještaja i satova. Onda je došlo najbolji sat: Dizajner je predstavio Lockheed Lounge, elegantnu aluminijumsku "verziju" ležaljke iz 18. veka izloženu u galeriji Roslyn Oxley u Sidneju i za koju je nominovan za nagradu Australian Crafts Council.
Lockheed ležaljka pojavila se u Madonninom spotu "Rain", čime je dizajner postao poznat širom svijeta.
Godine 1987. Newson se preselio u Tokio, gdje je živio i radio do 1991. godine, stvarajući djela poput "Orgone Lounge", "Black Hole Table" i "Felt Chair", koja su bila naveliko izlagana u Aziji i Evropi. Osnovao je zajedničko ulaganje, kompaniju satova Ikepod, za proizvodnju satova vlastiti dizajn i kreiranje ograničenih izdanja aluminijskog namještaja.
Sredinom 1990-ih Newson se aktivno uključio u interijere. Dizajnirao je interijere restorana Coast u Londonu i Mash & Air i Osman Syn u Manchesteru. Newson je radio s interijerima u Njemačkoj i Tokiju. Godine 2004. dizajnirao je restoran Lever House u New Yorku. glavna ideja bio je stvoriti prostor 21. stoljeća u jednoj od najinovativnijih zgrada 20. stoljeća i učiniti je potpuno drugačijim po stilu od same istorijske strukture.
Godine 1997. Newson se preselio u London i zajedno sa svojim partnerom Benjaminom De Haanom osnovao Marc Newson Ltd. Ovo je novi studio sa velikim i “širokim” apetitom u svim oblastima dizajna. Od sada, sav Newsonov posao ide preko njegove vlastite kompanije.
Godine 2003. Cartier fondacija je naručila Newsona da stvori komad po vlastitom izboru. Rezultat je bio Kelvin40, konceptni avion izložen u Cartier fondaciji 2004. godine i prikazan na Newsonovoj prvoj velikoj evropskoj retrospektivi
Danas ima 51 godinu i pravi sve: stolice, stakleno posuđe i bicikle, restorane, mlazne avione. Klijente je pronašao u Evropi, Severnoj Americi i Aziji. Dostignuća Marca Newsona se ne mogu opisati u jednom članku, ali se mogu vidjeti u cijelom svijetu!
Mark Newson (Marc Newson, 1963, Sydney, Australija, živi u Londonu od 1997, ima dom i studio u Parizu) je uspješan savremeni industrijski dizajner koji radi u oblasti proizvodnje aviona, dizajna namještaja i proizvoda, nakita i odjeće. On koristi stil dizajna poznat kao biomorfizam za stvaranje lijepih i ergonomskih komada. Ovaj stil uključuje glatke linije, prozirnost, transparentnost, odsustvo oštrih uglova i upotrebu visokotehnoloških materijala. Godine 2005. Marc Newson je uvršten na listu 100 najutjecajnijih ljudi godine magazina TIME.
Marc Newson je poznat po svom futurističkom, ali tehnički rigoroznom pristupu dizajnu. Newson je postao dio trendovskog svijeta pop kulture. Neko ga je jednom pitao zašto je postao dizajner. Mark je odgovorio da ga jako nerviraju usrane stvari oko njega, i da smatra da se one mogu mnogo bolje uraditi. A intuicija ga nije iznevjerila. Danas takav uglađeni futurizam nije baš u modi, ali njegove stvari, unatoč neizbježnom plastičnom sjaju, nisu prijeteće industrijske, već više kao nekakve životinje iz budućnosti.
Njegov rad se može vidjeti u Madonninim spotovima, filmu "Austin Powers" i drugim. Velik dio njegovog namještaja, rasvjete, stakla i predmeta za domaćinstvo stekao je status kulturnog dobra.
Pravi sve: stolice, stakleno posuđe i bicikle, restorane, mlazne avione. Klijente je pronašao u Evropi, Severnoj Americi i Aziji. Dostignuća Marca Newsona: Lockheed Lounge stolica, Falcon 900B jet, Ford o21c koncept automobil, Kelvin 40 personal jet, Biomega bicikl, Coast restoran (London), Syn studio za snimanje (Tokio), butici.
Newsonov rad je u Design Museum (London), Museum dekorativne umjetnosti(Pariz), Muzej moderne umjetnosti (Njujork).
Rođen je u Sidneju 1963. godine, a dizajnom se počeo baviti zahvaljujući svojoj majci (otac mu je otišao dok je još bio dijete), koja je radila kao menadžer u primorskom hotelu u kojem su živjeli. Hotel je bio ispunjen „zaista sjajnim italijanskim komadima: stolovi za posluživanje od Joea Colomba i velike vreće za pasulj iz Sacca. Kada je bio tinejdžer, on i njegova majka putovali su po Evropi i Aziji dok se Newson nije vratio u Sidnej, gde je studirao zlatarstvo i skulpturu na koledžu umetnosti u Sidneju. Ubrzo je primijenio svoje novostečeno znanje na izradu namještaja i počeo je trpati povijest dizajna tako što je “posuđivao” primjerke talijanskih časopisa kao što su Domus i Ottogano od kioska u kojem je radio na pola radnog vremena. „Tako sam saznao za Memfis i sve što se dešavalo u Evropi u to vreme.”
Newson je to uvijek smatrao odrastajući u Australiji, zemlji bez nje lokalnoj tradiciji dizajn je velika prednost za dizajnera. „Da sam studirao dizajn u Italiji, podučavali bi me oni koje su predavali Ettore Sottsass ili Mario Bellini, i bio bih zgrožen tim tradicijama“, kaže on. “Dolazeći iz Australije, moji dizajni su bili originalni i instinktivni.”
Nisam imao učitelje, ali bilo je mnogo okolnosti koje su imale ogroman uticaj na moj stil, od zapažanja mog dede i njegove braće iz detinjstva kako sklapaju automobile u garaži, do veliki iznos stvari okolo. I, naravno, putovanja oko svijeta. To je ogroman izvor inspiracije, posebno promatranje različitih kultura.
S namještajem je počeo eksperimentirati još kao student. Godine 1986. (2 godine nakon završetka fakulteta), Newson je otvorio vlastiti studio POD, koji se specijalizirao za dizajn namještaja i satova. Markov proboj dogodio se 1986. kada je stvorio Locked Lounge, "tečni metalni oblik koji je izgledao kao ogromna kap žive" koji nejasno podsjeća na kauče na kojima je vidio slike Francuski majstori 18. veka. Newson je sam napravio stolicu za samo nekoliko mjeseci, zakucavši stotine aluminijskih panela na kalup od stakloplastike domaće izrade. Nakon što je predstavljen u galeriji Roslyn Oxley u Sidneju, Locked Lounge je nominovan za nagradu Australian Crafts Council. Lockheed ležaljka pojavila se u Madonninom spotu "Rain", čime je dizajner postao poznat širom svijeta.
U narednih nekoliko godina, dizajner živi od čudnih provizija i grantova, stvarajući prototipove nekoliko predmeta.
Nakon drugog metalnog predmeta self made, Pod of Drawers (1987), Newsonov stil je poprimio izrazito industrijski izgled koji će postati njegov potpis. Počelo je sa stolicom (? - teško je to nazvati stolicom, tabureom, foteljom, ležaljkom, sofom. Verovatno je predmet za sedenje) Embryo (1988), druga varijanta Orgona, ali ovaj put završen od svijetlog materijala. Temi Orgonea i najpoznatijeg sporta Australije ponovo se vratio 1989. godine kada je kreirao Orgone Lounge, koji je bio oblikovan kao daska za surfovanje.
Iste godine, Newson se preselio u Tokio, gdje je radio za Terua Kurosakija, japanskog dizajnera. Oslobođen uobičajenih finansijskih problema mladih, Newson pokreće nekoliko starih projekata, kao što je Embryo Chair, u masovnu proizvodnju i razvija nove, kao što je Wivker Chair (1990). Kurosakijeva kompanija Ide proizvodila je predmete kao što su Orgone Lounge, Black Hole Table i Felt Chair, koji su bili naširoko izlagani u Evropi i Aziji. Kurosaki izlaže svoje radove na Milanskom sajmu namještaja, promovirajući tako Newson na evropskom tržištu.
Godine 1992. Mark je napustio Tokio po nalogu CAPPELLINI-ja i FLOS-a i preselio se u Pariz.
Zarađuje za život prodajom ograničenih izdanja svojih radova, kao što je Event Horizon Table (1992.), i dizajniranjem restorana, kao što su London's Coast (1995.) i Keln's Komed (1996.). Kada mu je plaćeno 20.000 dolara da dizajnira bočicu parfema Shiseido, Newson je to potrošio na svoj automobil iz snova, Aston Martin DB4.
Imali su stari Aston Martini kao što je DB4 jak uticaj za rad dizajnera, baš kao Lamborghini ili grafičar Ken Adams. Newson je bio inspiriran - i još uvijek je - eklektičnim nizom dizajnera, od Joea Colomba "zbog njegovih ubojitih oblina" i Achillea Castiglionija "tako pametnog i duhovitog" do Enza Marija "kul, vrlo poetičan" i Buckminstera Fullera "zbog njegove ludosti ideje i neverovatna mašta."
Devedesetih godina, Marc Newson je pobijedio na tenderima za dizajn lampi za Flos i namještaja za Cappellini & Moroso. Osnovao je kompaniju Ikepod Watch Company, koja je počela proizvoditi satove. Njegovi sati. “Zapravo sam uzeo sat svog strica, raskinuo ga i stavio mehanizam u novu plastičnu kutiju.”
Međunarodno priznanje Kompanija Ikepod Watch Company nastala je od strane sindikata Marca Newsona i Olivera Ikea, poduzetnika iz Švicarske. Ime Ikepod kombinacija je Ikeovog prezimena i dizajnerskog stila Poda Marca Newsona. Prva kolekcija Seaslug objavljena je 1995. godine. Slijedili su ga Hemipod, Isopode i Megapode. Svi Ikepod satovi se proizvode u Švicarskoj u ograničenim izdanjima.
Newsonovi modeli satova, koje proizvodi Ikepod, odlikuju se istom jednostavnošću i profinjenošću, aerodinamičnim oblikom, koji podsjeća na tablet, i jarkim bojama. Newson voli limete i narandže. Kompanija proizvodi i Markov namještaj. Na primjer, Event Horizon Table i Orgone Chair.
Sredinom devedesetih, uz pomoć Benjamina De Haana, koji mu je postao poslovni partner, eksperimentirao je sa CAD softverom. „Ne dizajniram na kompjuteru: nikada to nisam radio i ne nameravam. Uvek imam ideju u glavi. Uz pomoć kompjutera samo spajam tačke. Ovo je odličan način za provjeru, ali vidjeti nešto na monitoru nikada neće biti tako efikasno kao fizički kontakt s objektom.”
De Haanove kompjuterske vještine pokazale su se neprocjenjivim jer je Newson primao narudžbe za proizvode za masovnu proizvodnju od ALESSI-ja i MAGIS-a. Godine 1997. preselili su se u londonski studio, gdje je Newson dobio dva posla iz snova: narudžbu da dizajnira unutrašnjost aviona Falcon 900B i Ford O21C.
Ovi projekti su odveli Newsona do novih visina. Među njegovim klijentima su samo velika imena, bavi se dizajnom posuđa i namještaja, dizajnom aviona i sportske obuće te sudjeluje na izložbama i raznim dizajnerskim revijama. Bez pretjerivanja, može se nazvati jednim od najpoznatijih i najutjecajnijih dizajnera svoje generacije.
Sredinom 1990-ih Newson se aktivno uključio u interijere. Dizajnirao je interijere restorana Coast u Londonu i Mash & Air i Osman Syn u Manchesteru. Newson je radio s interijerima u Njemačkoj i Tokiju. Godine 2004. dizajnirao je restoran Lever House u New Yorku. Osnovna ideja je bila da se stvori prostor 21. veka u jednoj od najnaprednijih zgrada 20. veka i da se stilski potpuno razlikuje od same istorijske strukture. Newsonov prepoznatljiv retrofuturizam bio je najbolje rješenje za ovaj zadatak. Restoran, koji zauzima 600 m2 prostora bez prozora u zgradi od čelika i stakla, oblikovan je kao čahura od drveta i kože, potpuno izoliran od vanjskog svijeta. Kroz crni ulaz i niz tunel od glatkog bijelog Coriana, posjetitelji ulaze u glavnu dvoranu boje meda. Niz otvora, koji podsjećaju na prozore voza, vode do pojedinačnih kabina. U stražnjem zidu, široki prozor s kliznim pločama od zvučno izoliranog stakla pruža pogled na privatnu prostoriju za svečanosti. Basic ukrasni motiv- ornament u obliku šestougaonog saća; napravljen u istoj mjeri, ali od različitih materijala, ponavlja se na plafonu sa ugradnim svetlima, na podu i na zadnjem zidu šanka.
Newsonovi radovi su nabavljeni raznih muzeja Za stalne izložbe. Kupci su Muzej moderne umjetnosti u New Yorku, Muzej dizajna u Londonu i Vitra Design Museum, Muzej dekorativne umjetnosti (Pariz).
Godine 1997. Newson se preselio u London i zajedno sa svojim partnerom Benjaminom De Haanom osnovao Marc Newson Ltd. Ovo je novi studio sa velikim i “širokim” apetitom u svim oblastima dizajna. Od sada, sav Newsonov posao ide preko njegove vlastite kompanije. U štampi se pojavljuju kao Marc Newson ili Marc Newson Ltd. Stoga ponekad postaje teško razlikovati osobu od kompanije.
Čim je veliki J. Mays, sada potpredsjednik dizajna u Fordu, pozvao Marka da razvije konceptni automobil, dizajner je odmah započeo posao. Mesecima je Njuson proučavao automobilske knjige i časopise i stalno je gledao automobile na ulicama da bi pronašao „načine da to učini bolje“.
Rezultat njegovog rada - Ford O21C koncept za grad - predstavljen je 1999. na Salonu automobila u Tokiju. Jednostavnost dizajna i aerodinamični oblici u kombinaciji sa bogatom narandžastom bojom, estetikom 50-ih i neočekivanim Konstruktivne odluke dobio javno odobrenje. Newson je dizajnirao sve od karoserije do instrument table.
Mnoge njegove inovacije odnosile su se na unutrašnjost, područje automobila o kojem mnogi dizajneri ne žele razmišljati. Sedišta su se okretala na svojim osloncima, a kada su se svetla upalila, belo fluorescentno osvetljenje je zasjalo po celom plafonu. Baby O21C također priča Newsonovu priču kao dizajnera. Komandna tabla podsjeća na njegov sat Ikepod, a volan podsjeća na ALESSI vješalicu (1997). Favorite geometrijski uzorak Oblik pješčanog sata koji je Newson koristio 1992. za kreiranje Orgone stolice nalazi neočekivano mjesto u tepihu i šarama gazećeg sloja.
Doslovne reference također služe za ilustraciju Newsonovog pristupa dizajnu: nemojte prepravljati postojeće stvari. Pogledajte ih i razmislite kako ih možete poboljšati. „Ono što me je oduvijek pokretalo kao dizajnera“, priznaje Newson, „je moje gađenje prema svim užasnim stvarima oko sebe i želja da ih učinim boljim“.
Tehnologija i priroda će se pomiješati i međusobno djelovati. Nauka postaje sve kreativnija, pa je zanimljivo dizajnirati za različite mehanizme. Nažalost, nemam pristup najnovijoj tehnologiji. Zaista volim svemir i svemirsku tehnologiju, posjetio sam Zvjezdani grad u blizini Moskve i kontrolni centar misije u Hjustonu, susreo se sa poznatim kosmonautima, ali mi, nažalost, još niko nije ponudio da dizajniram međunarodnu svemirsku stanicu.
I sada je Marc Newson imao divnu priliku da učini, kako sam dizajner kaže, “prvi značajan korak” ka ostvarenju svog cilja. Za kompaniju EADS Astrium dizajnirao je unutrašnjost aviona - pola aviona, pola rakete. Kompanija planira izvršiti trosatne turističke letove u svemir. Očekivana cijena karte po putniku je od 200 do 265 hiljada dolara. Prvi let planiran je za 2012. Prezentacija aviona održana je u Parizu.
„Stoji ispred mene ozbiljan zadatak, i sa tehničkog i sa ergonomske tačke gledišta, ali uglavnom je poteškoća bila u tome što smo se bavili nizom stvari koje ranije nisu postojale. Osjećao sam se kao da stojim na samom početku aeronautike. Inženjeri su nam dali gotovu letjelicu, ali iznutra potpuno praznu. Morali smo dizajnirati unutrašnjost i sve o putnicima."
Projekat Astrium se realizuje u okviru najnovijih dostignuća Evropske aerokosmičke korporacije EADS (European Aeronautic Defence and Space Company). Istovremeno, druga ništa manje poznata francuska kompanija, Virgin Galactic, započela je razvoj sličnog projekta, u koji je pozvala jednog od glavnih Newsonovih konkurenata, Phillipea Starcka, kao glavnog dizajnera.
Marc Newson kreirao je jednostavan interijer u stilu i sadržaju, fokusirajući se na stvaranje optimalnih uslova kako bi putnici mogli u potpunosti uživati u svom zvjezdanom putovanju, vidjeti Zemlju i doživjeti nekoliko minuta koje će provesti u bestežinskom stanju.
„Ugradili smo onoliko prozora koliko smo mogli bez oštećenja strukture, a debelim okvirima učinili da izgledaju veći. Kako bismo naglasili iskustvo nulte gravitacije, napravili smo kabinu što je moguće većom, jer je sudar s objektima posljednja stvar koju želite doživjeti dok lebdite u zraku."
Najveća pažnja posvećena je sedištima koja su morala biti ne samo kompaktna i lagana, već i udobna kako tokom tradicionalnog leta, tako i tokom uspravnog leta. Kao rezultat toga, Newson je osmislio stolicu u obliku viseće mreže, postavljene na rotirajući stalak, što vam omogućava da promijenite položaj stolice kako se mijenja kut leta. Poznat po svojoj strasti za jarkim bojama, Marc Newson je odabrao jarko žutu boju za svemirske stolice, koja se dobro slaže s glavnom bijelom pozadinom i sivim detaljima interijera.
Za dobar posao je potrebno mnogo vremena. Iako mi je Philippe Starck jednom rekao da zaista radi samo dvije sedmice godišnje: ostatak vremena provodi na prezentacijama.
Sada je sve pomešano: umetnost, dizajn, muzika, moda. Ne mogu reći da savremena umjetnost nekako utječe na mene, jer je to potpuno drugačije sredstvo izražavanja. Štaviše, u Engleskoj je gotovo sva umjetnost komercijalna.
Najzanimljiviji dizajn 20. stoljeća nesumnjivo je bio u poslijeratnoj Italiji.
El Lissitzky, Tatlin, konstruktivisti - sve sam to studirao na College of Art u Sydneyu. Na mene su uticali na isti način kao i na ostatak avangarde - dadaiste, gotove i Italijanski futuristi. Još uvek sam pod čarolijom ruske kulture. Vjerujem da ruski konstruktivizam i grafički simboli koji su razvijeni u Sovjetsko vreme, besprijekorni su sa estetske tačke gledišta i sadrže duhovnu kvintesenciju svojih bezimenih kreatora. Na primjer, crvena petokraka zvijezda imao veliki uticaj na moj dizajn. Uključio sam ovaj simbol u jedan od mojih omiljenih artikala - Rock Door Stop za Magis i posvetio zvezdicu Zvezdochka sportskoj obući za Nike, strelicu Strelka setu pribora za jelo za Alessi, a mermerni regal sam nazvao Voronoi.
Čak se i najrazličitije stvari rade na isti način. Da, proces može biti drugačiji, ali principi su uvijek isti. Dizajner bi trebao biti u stanju stvoriti bilo koju stvar: stalno poboljšavati jednu stvar je dosadno. Uostalom, u jednom trenutku se jednostavno umoriš od izmišljanja automobila, a onda poželiš da napraviš sat.
Stvaranje stvari je zanimljivije i ugodnije. Iz jednostavnog razloga što je više problema sa prostorom: okolo radi mnogo stručnjaka, a implementaciju ideje je prilično teško kontrolisati.
U mojoj odjeći ima puno narandžastog i zelenog. Čak sam kreirala i Pantone nijansu zelene. Nažalost, neko je napravio narandžastu prije mene.
Da biste bili originalniji, morate koristiti više dostignuća moderna tehnologija. Osim toga, bez tehničkih inovacija teško je stvoriti stvar prikladnu za život. A jednostavne igre u obliku koji sada jedva da imaju smisla.
Kao dizajner i arhitekta, smatram svojom dužnošću da unapredim objekte, čak i one koji su već gotovi. Dakle, razvoj jednog projekta traje 2-3 godine, a neki projekti nikada ne dođu do završne faze. Rad i na najmanjim stvarima je proces prepoznavanja nedostataka i rješavanja problema. Moja početna misao pri stvaranju nečeg potpuno novog uvijek je zasnovana na želji da stvorim nešto lijepo što do sada nije postojalo, te stoga uvijek pokušavam koristiti nove tehnologije i materijale. Što se tiče glavnog principa mog dizajna, to je evolucija slike, forme i funkcije. Istovremeno, postoji određena povezujuća karika, određena nit, moj DNK dizajna, koja čini objekat ili projekat celim. Ja bih to nazvao doslednošću.
Volim sve svoje projekte, ali posebno mobilni telefon Talby za KDDI (Japan). I, naravno, projekat Airbus A 380 za Qantas Airways, Qantas prve klase salona na aerodromima u Sidneju i Melburnu, a moj najnoviji i omiljeni projekat je svemirski avion za Eads Astrium.
 |
 |
| Svemirski avion, 2007 | |
 |
 |
| MHT Jewellery Shop - Tokio, 2005 | Syn Recording Studio, Tokio, 1996 |
 |
 |
| Claudia Škoda Butik, Berlin, 1992 | Pod Bar, 1989 |
 |
 |
| Qantas A380, 2008 | 021C konceptni automobil, Ford, 1999 |
 |
 |
| Aquariva, 2010 | Kelvin40 Concept Jet, 2003 |
 |
 |
| Falcon Jet 900B, 1998 | Lever House Restaurant & Bar, New York, 2003 |
 |
|
| Qantas First Class Lounge, Sidnej, 2007 | |
 |
 |
| Alufeltova stolica, 1993 | Atmos 561 sat, 2008 |
 |
 |
| Embryo Chair, 1988 | Diodna lampa, 2003 |
 |
 |
| Random Pak Chair, 2007 | Drvena stolica, 1988 |
 |
 |
| TV stolica i sto, 1993 | Super Guppy lampa, 1987 |
 |
 |
| Krevet na sprat, 2011 | Rocky, 2012 |
 |
 |
| Helice lampa, 1993 | Stolica Komed, 1996 |
 |
 |
| Skybed sjedište poslovne klase, 2002 | Trek Art Bike, 2009 |
 |
 |
| Stolica od filca, 1989 | Orgonski sto, 1993 |
 |
 |
| Mini Event Horizon Table, 1993 | Tabela Horizonta događaja, 1992 |
 |
 |
| Tabela crnih rupa, 1988 | Rock Door Stop, 1997 |
 |
 |
| Mobilni telefon Talby, 2003 | Lockheed Lounge, 1986 |
 |
 |
| Sine Chair, 1988 | Sygma Hook, 1997 |
 |
 |
| Cipele Zvezdochka, 2001 | Bucky II Chair, 1997 |
 |
 |
| Gluon Chair, 1993 | Micarta Chair, 2007 |
 |
 |
| Coast Chair, 2002 | Orgonska stolica, 1993 |
 |
 |
| Nimrod Chair, 1997 | Pletena stolica, 1990 |
 |
 |
| Wicker Lounge, 1990 | Orgone Stretch Lounge, 1993 |
Mark Newson- jedan od najpoznatijih i najutjecajnijih dizajnera svoje generacije. Newson je postao dio trendovskog svijeta pop kulture. Njegov rad se može vidjeti u Madonninim spotovima, filmu "Austin Powers" i drugim. Velik dio njegovog namještaja, rasvjete, stakla i predmeta za domaćinstvo stekao je status kulturnog dobra. On ima 42. On pravi sve: stolice, stakleno posuđe i bicikle, restorane, mlazne avione. Klijente je pronašao u Evropi, Severnoj Americi i Aziji. Dostignuća Marca Newsona: Lockheed Lounge stolica, Falcon 900B jet, Ford o21c koncept automobil, Kelvin 40 personal jet, Biomega bicikl, Coast restoran (London), Syn studio za snimanje (Tokio), butici. Njusonovi radovi nalaze se u Muzeju dizajna (London), Muzeju dekorativne umetnosti (Pariz) i Muzeju moderne umetnosti (Njujork).
Rođen 1963. godine u Sidneju, Australija, Njuson je svoje detinjstvo proveo putujući po Evropi i Aziji. Zatim je započeo studije na Sydney College of Arts, gdje je studirao nakit i skulpturu. S namještajem je počeo eksperimentirati još kao student. Godine 1986. (2 godine nakon završetka fakulteta), Newson je otvorio vlastiti studio POD, koji se specijalizirao za dizajn namještaja i satova. Zatim je došao Njusonov najbolji čas: dizajner je javnosti predstavio - elegantnu aluminijumsku "verziju" ležaljke iz 18. veka, izloženu u galeriji Roslyn Oxley u Sidneju i za koju je nominovan za nagradu Australian Crafts Council. Ovo je bio prvi Njusonov ozbiljan uspeh. Lockheed ležaljka pojavila se u Madonninom spotu "Rain", čime je dizajner postao poznat širom svijeta.
1988. dizajnirao je stolicu za Sydney's Powerhouse Museum. On je nazvao ovu čudnu biomorfnu formu na cevastom čeličnom postolju (embrion).
Kada je japanski poduzetnik Teruo Kurosaki predložio da počne proizvoditi Newsonovu odjeću, dizajner je pristao, otišao u Tokio i tamo živio od 1987. do 1990. godine. Kurosakijeva kompanija Ide proizvodila je vijesti kao što su , Black Hole Table i , koje su bile naširoko izlagane u Evropi i Aziji.
Početkom 90-ih Newson je postao jedan od najtraženijih dizajnera na svijetu. U proteklih nekoliko godina, dizajner je dobio narudžbe o kojima većina dizajnera samo sanja. Godine 1991. Newson je osnovao studio u Parizu i pobijedio na tenderima za dizajn lampi za Flos i namještaja za Cappellini & Moroso. Osnovao je dioničko društvo Ikepod (Ikepod Watch Company), koje je počelo proizvoditi satove. Njegovi sati. “Zapravo sam uzeo sat svog strica, raskinuo ga i stavio mehanizam u novu plastičnu kutiju.” Newsonove satove proizvodi Ikepod, koji je osnovan 1994. godine. Zajednica dvoje donijela joj je međunarodno priznanje talentovanih ljudi- poznati australijski dizajner Marc Newson i Oliver Ike - poduzetnik iz Švicarske. Ime Ikepod kombinacija je Ikeovog prezimena i dizajnerskog stila Poda Marca Newsona. Prva kolekcija Seaslug objavljena je 1995. godine. Slijedili su ga Hemipod, Isopode i Megapode. Svi Ikepod satovi se proizvode u Švicarskoj u ograničenim izdanjima. Newsonovi modeli satova, koje proizvodi Ikepod, odlikuju se istom jednostavnošću i profinjenošću, aerodinamičnim oblikom, koji podsjeća na tablet, i jarkim bojama. Newson voli limete i narandže. Kompanija proizvodi i Markov namještaj. Na primjer, Event Horizon Table i .
Sredinom 1990-ih Newson se aktivno uključio u interijere. Dizajnirao je interijere restorana Mash & Air i Osman Syn u Manchesteru. Newson je radio s interijerima u Njemačkoj i. Godine 2004. dizajnirao je restoran Lever House u New Yorku. Osnovna ideja je bila da se stvori prostor 21. veka u jednoj od najnaprednijih zgrada 20. veka, i da se stilski potpuno razlikuje od same istorijske strukture. Newsonov prepoznatljiv retrofuturizam bio je najbolje rješenje za ovaj zadatak. Restoran, koji zauzima 600 m2 prostora bez prozora u zgradi od čelika i stakla, oblikovan je kao čahura od drveta i kože, potpuno izoliran od vanjskog svijeta. Kroz crni ulaz i niz tunel od glatkog bijelog Coriana, posjetitelji ulaze u glavnu dvoranu boje meda. Niz otvora, koji podsjećaju na prozore voza, vode do pojedinačnih kabina. U stražnjem zidu, široki prozor s kliznim pločama od zvučno izoliranog stakla gleda na privatnu prostoriju za svečanosti. Glavni ukrasni motiv je ornament u obliku šesterokutnog saća; izrađen u istoj mjeri, ali u različitim materijalima, ponavlja se na stropu sa ugradnim svjetlima, na podu i na stražnjem zidu šanka.
Njusonova dela su nabavljeni od strane raznih muzeja za stalne postavke. Među kupcima