Ritam Ritmičko izmjenjivanje mrlja u boji, linija, poteza stvara iluziju pokreta, posebno ako dolazi do postepenog povećanja ili smanjenja ritma. Ritmičko izmjenjivanje mrlja u boji, linija, poteza stvara iluziju pokreta, posebno ako dolazi do postupnog povećanja ili smanjenja ritma.
Asimetrija, pomak kompozicijski centar Ako na slici lijevi i desni dio nisu izbalansirani, asimetrični, onda se stvara i dojam kretanja. Ako na slici lijevi i desni dio nisu izbalansirani, asimetrični, onda se stvara i dojam kretanja.
Bez sumnje važnu ulogu igra se i anatomski ispravan prijenos kretanja ljudi i životinja, kao i slika biljaka nagnutih od vjetra, oblaka prašine itd. Naravno, važnu ulogu ima i anatomski ispravan prijenos kretanja ljudi i životinja, kao i slika biljaka nagnutih od vjetra, oblaka prašine itd.
Statika Statika Ako umjetnik prikazuje objekte u mirovanju, onda koristi simetrične, uravnotežene kompozicije, gdje glavni objekt nalazi se u centru platna. Ako umjetnik prikazuje objekte u mirovanju, tada koristi simetrične, uravnotežene kompozicije, gdje se glavni objekt nalazi u središtu platna.
Dinamička kompozicija - kompozicija koja daje utisak pokreta i unutrašnje dinamike.
Statička kompozicija (statičnost u kompoziciji) - stvara utisak nepokretnosti.
Slika na lijevoj strani izgleda statična. Slika desno stvara iluziju kretanja. Zašto? Zato što iz našeg iskustva vrlo dobro znamo šta će se dogoditi sa okruglim predmetom ako nagnemo površinu na kojoj se nalazi. A ovaj objekat čak i na slici doživljavamo kao pokretni.
Tako se dijagonalne linije mogu koristiti za prenošenje pokreta u kompoziciji.
Također je moguće prenijeti pokret, ostavljajući slobodan prostor ispred objekta koji se kreće kako bi naša mašta mogla nastaviti ovaj pokret.
Kretanje se može prenijeti uzastopnim prikazivanjem nekih momenata ovog pokreta
Podmazano se takođe koristi za prenošenje pokreta, zamagljena pozadina i pravac linija kompozicije u pravcu kretanja objekta.
Statika u kompoziciji postiže se odsustvom dijagonalnih linija, slobodnim prostorom ispred objekta i prisustvom vertikalnih linija.
Kretanje se može usporiti ili ubrzati:
Čini se da je kretanje na lijevoj slici brže nego na desnoj. Ovako funkcionira naš mozak. Čitamo i pišemo s lijeva na desno. A kretanje mi lakše percipiramo s lijeva na desno.
Pokret možete usporiti prisustvom vertikalnih linija u kompoziciji.
Ritam u kompoziciji
Ritam je jedan od ključne točke u umjetnosti. Može učiniti kompoziciju smirenom ili nervoznom, agresivnom ili umirujućom. Ritam se pokreće ponavljanjem. Živimo u svijetu različitih ritmova. To je smjena godišnjih doba, dana i noći, kretanje zvijezda, šum kapi kiše na krovu, otkucaji srca... U prirodi je ritam obično ujednačen. U umjetnosti se mogu izdvojiti ritmički obrasci, staviti akcenti, promijeniti veličine, dajući tako kompoziciji posebno raspoloženje.
Ritam u likovnoj umjetnosti može se stvoriti ponavljanjem boja, objekata, mrlja svjetlosti i sjene.
Vizuelna umetnost se zasniva na konceptu "kompozicije". Pruža smisao i integritet rada. Rješavajući umjetnički problem, kreator odabire izražajna sredstva, promišlja formu utjelovljenja ideje i gradi kompoziciju. Da bi predstavio ideju, umjetniku su potrebna različita sredstva, od kojih su jedno dinamika i statika u kompoziciji. Razgovarajmo o specifičnostima statičke i dinamičke kompozicije.
Koncept kompozicije
B je vodeća karakteristika umjetnička forma. Osigurava jedinstvo i međusobnu povezanost svih elemenata i dijelova rada. Istraživači ulažu u koncept "kompozicije" takva značenja kao vješta kombinacija sredstva izražavanja, oličenje autorove namjere u materijalu, te razvoj teme u prostoru i vremenu. Uz njenu pomoć autorica predstavlja glavno i sporedno, izrađuje semantičke i vizualne centre. Prisutan je u svakoj vrsti umjetnosti, ali dinamika i statika u kompoziciji su najopipljiviji i najznačajniji u kompoziciji - to je svojevrsno oruđe koje racionalizira sva izražajna sredstva, a umjetniku omogućava da postigne najveću ekspresivnost forme. Kompozicija spaja formu i sadržaj, objedinjuje ih estetska ideja i umjetnička namjera autor.
Principi kompozicije
Unatoč činjenici da je glavni objedinjujući princip kompozicije jedinstvena ideja umjetnika, postoje uobičajeni obrasci izgradnje kompozicijske forme. Osnovni principi ili zakoni kompozicije razvili su se u umetničkoj praksi, nisu veštački izmišljeni, već su rođeni tokom vekova. kreativni proces mnogi umjetnici. Integritet je prvi i najvažniji zakon sastava. Prema njegovim riječima, rad mora imati pažljivo etaloniranu formu, u kojoj se ništa ne može oduzimati ili dodavati bez kršenja plana.
Primat ideja nad formom je još jedan zakon kompozicije. Sva sredstva su uvijek podređena ideji umjetnika, prvo se rađa ideja, a tek onda se pojavljuje materijalno oličenje u boji, teksturi, zvuku itd. Svaka kompozicija se gradi na osnovu kontrasta, a to je drugi zakon. Suprotnost bojama, veličinama, teksturama omogućava vam da skrenete pažnju gledatelja na određene elemente forme, istaknete kompoziciono središte i date ideji posebnu izražajnost. Još jedan nepromjenjivi zakon stvaranja kompozicije je novost. Svako umjetničko djelo je jedinstveni autorski pogled na pojavu ili situaciju. U pronalaženju nove perspektive i novih sredstava za utjelovljenje ideje, možda vječne i poznate, leži glavna vrijednost kreacije.
Alati za kompoziciju
Svaki je razvio svoj vlastiti raspon izražajnosti kompozitna sredstva. U likovnoj umjetnosti to uključuje linije, poteze, boju, chiaroscuro, proporcije i zlatni omjer, obrazac. Ali postoje opštija sredstva koja su karakteristična za mnoge umjetničke forme. To uključuje ritam, simetriju i asimetriju, alokaciju kompozicijskog centra. Dinamika i statika u kompoziciji su univerzalno sredstvo izraz estetske ideje. Oni su usko povezani sa postojanjem kompozicije u prostoru i vremenu. Jedinstveni omjer različitih medija omogućava umjetnicima da stvaraju individualna i originalna djela. Upravo u uređenju ovog izražajnog arsenala očituje se autorski stil stvaraoca.
Vrste kompozicije
Uprkos svoj individualnosti Umjetnička djela, postoji prilično ograničena lista kompozicionih oblika. Postoji nekoliko klasifikacija koje različite osnove razlikuju vrste kompozicija. Prema karakteristikama prikaza objekta razlikuju se frontalni, volumetrijski i duboko-prostorni tipovi. Razlikuju se po rasporedu objekata u prostoru. Dakle, frontalni predstavlja samo jednu ravan objekta, volumetrijski - nekoliko, duboko-prostorni - prikazuje nekoliko dugoročnim planovima i postavljanje objekata u tri dimenzije.
Također postoji tradicija izdvajanja zatvorenih i otvorenih kompozicija, u kojima autor raspoređuje objekte bilo u odnosu na centar ili u odnosu na vanjsku konturu. Istraživači dijele kompozicione forme na simetrične i asimetrične, prema dominantnom rasporedu objekata u prostoru određenim ritmom. Osim toga, dinamika i statika u kompoziciji su takođe osnova za isticanje tipova forme dela. Razlikuju se po prisutnosti ili odsustvu kretanja u radu.
Statička kompozicija
Stabilnost i statika imaju posebne asocijacije kod ljudi. Cijeli svijet oko sebe teži da se kreće i stoga se nešto stalno, nepromjenjivo, nepomično doživljava kao neka vrsta vrijednosti. Gledajući zakone kompozicije, istraživači su otkrili da je statika prisutna u gotovo svim oblicima umjetnosti. Umjetnici iz antike su vidjeli posebna umjetnost i težak zadatak hvatanja ljepote nekog subjekta ili objekta. Statičke kompozicije doživljavaju se kao emocije mira, harmonije, ravnoteže. Pronalaženje takve ravnoteže pravi je izazov za umjetnika. Da bi riješio ovaj problem, umjetnik koristi razna sredstva.
Statični alati za kompoziciju
I statika i dinamika u kompoziciji, jednostavne figure u kojima su oni glavno izražajno sredstvo, koriste drugačiji skup oblika. Statiku odlično prenose geometrijski oblici kao što su pravougaonik i kvadrat. Za statične kompozicije karakterizira odsustvo svijetlih kontrasta, boje i teksture se nanose blizu jedna drugoj. Predmeti u kompozicijama ne razlikuju se mnogo po veličini. Takve kompozicije su izgrađene na nijansama, igri nijansi.
Dinamička kompozicija
Dinamika i statika u kompoziciji, čiju definiciju predstavljamo, riješena je uz pomoć tradicionalnih izražajnih sredstava: linija, boja, dimenzija. Dinamika u umjetnosti je želja da se odrazi prolaznost života. Poput statike, prenošenje pokreta je ozbiljan umjetnički izazov. Budući da ima različite karakteristike, ovaj problem, za razliku od statike, ima mnogo više rješenja. Dinamika izaziva raznoliku paletu emocija, povezana je s kretanjem misli i empatijom.
Alati za dinamičko kreiranje
Da bi se prenio osjećaj pokreta, koristi se širok raspon izražajnih sredstava. To su vertikalna i distribucija objekata u prostoru, kontrast. Ali glavno sredstvo je ritam, odnosno izmjena objekata u određenom intervalu. Pokret, statika, uvijek su međusobno povezani. U svakom djelu mogu se pronaći elementi svakog od ovih početaka. Ali za dinamiku, ritam je osnovni princip.
Primjeri statike i dinamike u kompoziciji
Bilo koja umjetnička forma može pružiti uzorke statičnih i dinamičkih kompozicija. Ali u vizuelnim umetnostima, mnogo ih je lakše otkriti, jer su ovi principi osnovni za vizuelna forma. Statiku i dinamiku u kompoziciji, čije primjere želimo predstaviti, umjetnici su oduvijek koristili. Uzorci statičnih kompozicija su mrtve prirode, koje su prvobitno građene upravo kao uhvaćeni trenutak zaustavljanja pokreta. Mnogi su takođe statični. klasični portreti, na primjer, Tropinin, Borovikovsky. Oličenje statike je slika K. Malevicha "Crni kvadrat". Mnoga žanrovska, pejzažna i bojna djela su dinamične kompozicije. Na primjer, "Trojka" V. Perova, "Bojar Morozova" V. Surikova, "Ples" A. Matisa.
statička dinamika likovne kompozicije
Ovaj par sredstava harmonizacije koristi se za izražavanje stepena stabilnosti kompozicione forme. Takva se stabilnost ocjenjuje čisto emocionalno, prema utisku koji forma ili kompozicija u cjelini ostavlja na gledatelja. Ovaj utisak može proizaći iz fizičkog stanja forme? stabilan ili dinamičan, povezan sa kretanjem objekta kao celine ili njegovih delova, i čisto kompozicioni (formalni) način organizovanja elemenata.
Svaki period istorije vizualna umjetnost obilježena prevlastom statike ili dinamike kao glavne estetske postavke. Opća instalacija istorijsko doba ogleda se u umjetnosti kao sklonost umjetnika da preferiraju statične ili dinamičke forme. To je zbog preovlađujućeg tipa svijesti i pogleda na svijet.
Prevladavanje statičnosti u umjetnosti drevni egipat(statične kanonske poze, statične forme u arhitekturi) je zbog fokusa egipatske kulture na zagrobni život, drugi svijet, čija je glavna karakteristika nepokretnost, nepromjenjivost, mir.
Za starogrčke kulture Karakteristična je ravnoteža statike i dinamike, što je posljedica postavljanja starih Grka na kalokagatiju - ravnotežu ljepote i dobrote, unutrašnjeg i vanjskog, harmonije.
Vertikalna dinamika gotička arhitektura zbog instalacije srednjovjekovne svijesti u usponu, duhovne transformacije, religijskog impulsa.
Dinamika baroka posljedica je opće renesanse za aktivnost, snagu ljudskog tvorca, aktivnost, muškost.
Dinamika romantizma izražava opšti impuls tog vremena za oštrim bijegom od stvarnosti u egzotične zemlje i želju za herojskim avanturama.
Moderno je dinamično, jer izražava prirodu vremena – želju za obnovom u svim sferama života.
Priroda života u 20. veku postala je složenija i višestruka nego u drugim epohama, pa se u 20. veku statika i dinamika organski kombinuju jedna sa drugom. Možda prevladava dinamika kao glavna karakteristika životnog ritma u postmoderni.
Živimo u svijetu koji se stalno mijenja. U djelima likovne umjetnosti umjetnici nastoje prikazati protok vremena. Pokret na slici je glasnogovornik vremena. On slikarsko platno, freska, u grafičkim listovima i ilustracijama, kretanje najčešće opažamo u vezi sa situaci- jom radnje. Dubina pojava i ljudskih karaktera najjasnije se ispoljava u konkretnoj akciji, u pokretu. Čak iu žanrovima kao što su portret, pejzaž ili mrtva priroda, pravi umjetnici nastoje ne samo uhvatiti, već i ispuniti sliku dinamikom, izraziti njenu suštinu na djelu, u određenom vremenskom periodu, ili čak zamisliti budućnost.
Dinamika - vizuelni utisak kretanja, brzine, brzine forme. Umjetnička djela u kojima postoji kretanje okarakterizirana su kao dinamična. Dinamičnost radnje može se povezati ne samo s kretanjem nekih objekata, već i s njihovim unutrašnje stanje. Dinamičnost čini formu privlačnom, aktivnom, uočljivom, naglašavajući je među ostalim.
Dinamika se koristi za izražavanje sljedećih značenja:
varijabilnost,
nestalnost,
težnja,
kretanje,
razvoj,
drskost,
spremnost,
kulminacija trenutka
emocionalnost,
druželjubivost,
"alternativa".
Spolja nestabilna, sklona pokretima, asimetriji, otvorenosti, ova vrsta kompozicije savršeno odražava naše vrijeme sa svojim kultom brzine, pritiska, kaleidoskopskog života, žeđi za novitetom, sa brzinom mode, sa klip razmišljanjem. Dinamika često isključuje veličinu, čvrstinu, klasičnu potpunost; ali bi bila velika greška običan nemar u radu smatrati dinamikom, to su potpuno nejednaki pojmovi. Dinamičke kompozicije su složenije i individualnije, pa zahtijevaju pažljivo promišljanje i virtuozno izvođenje.
Statika je vizuelni utisak nepokretnosti. Ovo je stanje mirovanja, ravnoteže forme, stabilnost u svoj svojoj strukturi, u samoj geometrijske osnove. Stabilne, nepomične, često simetrično uravnotežene, kompozicije ovog tipa su mirne, tihe, izazivaju utisak samopotvrđivanja, nose ne ilustrativan opis, ne događaj, već dubinu, filozofiju.
Statika se koristi za izražavanje sljedećih značenja:
mir,
bezbrižan,
uniformnost,
bezvremenost,
tvrdoća,
samopouzdanje,
monumentalnost,
temeljitost,
veličanstvo,
svečanost,
važnost trenutka
stani,
"klasični".
Ako se gore navedene kompozicije uporede jedna s drugom i pokuša se pronaći odnos između njih, onda to možemo reći statične kompozicije su gotovo uvijek simetrične i često zatvorene, dok su dinamičke asimetrične i otvorene. Ali to nije uvijek slučaj, kruti klasifikacijski odnos između parova nije vidljiv.
Poznato je da kretanje na slici nije stvarno prisutno, već se percipira svešću, kao reakcija vizuelnog aparata, pokreta očiju izazvanih određenim vizuelnim utiscima. Čak i ako slika prikazuje statično stanje, simetričnu kompoziciju, stabilnu i nepokretnu, u njoj ima kretanja, jer detalji, elementi umjetničke forme uvijek izražavaju pokret: njihov odnos boja i tonova, interakcija linija i oblika, kontrasti, napetost izazivaju snažne vizuelne impulse, a samim tim i osećaj kretanja, života. Kompozicijske tehnike imaju sposobnost da usmjere i poboljšaju ovaj osjećaj pokreta na slici. Koje druge specifične metode vizuelnim sredstvima možete prenijeti i poboljšati dinamiku radnje, ali kako prenijeti statičnost?
Umjetnici znaju mnoge tajne kako bi stvorili iluziju kretanja objekata na slici, kako bi naglasili njen karakter. Pogledajmo neke od ovih alata.
4 tema:
Statika i dinamika.
Prvo, nekoliko riječi o statici. Statičnost je mir. Ponekad je u kompozicijama potrebno prenijeti statičnost, stabilnost, određenu smirenost itd. Obično se u takvim kompozicijama koriste samo vertikale i horizontale. Ali, nema toliko takvih kompozicija u kojima bi bilo kakav pokret potpuno izostao. Stoga ćemo ovdje stati i prijeći na temu „Kretanje“.
kretanje ili dinamiku.
veoma interesantno i veoma obimna tema. Šta podrazumevamo pod "pokretom"?
Prvo, najjednostavnija i najrazumljivija je slika nečega ili nekoga u pokretu, na primjer: osoba, životinja, ptica, auto itd. Ili slika elemenata prirode: drveće koje se naginje pod vjetar, valovi na vodi, itd. .P. .
I drugo, pod "pokretom" u kompoziciji mislimo na kretanje očiju gledaoca. Gledajući sliku (kompoziciju), oči se kreću duž određenih linija (smjerova). Čak i ako slika (kompozicija) ne prikazuje niti jedan pokretni element, "pokret" i dalje može biti prisutan u njoj.
Ako je umjetnik dobro osmislio svoju kompoziciju, onda nekako vodi gledatelja, usmjerava pogled s jednog elementa na drugi. A oči se, s obzirom na sliku, kreću u skladu sa namjerom autora kompozicije. Umjetnik privlači gledatelja, poziva ga da razmisli o svom radu. Njegov zadatak je zaustaviti (iznenaditi), zadržati pažnju, privući svojom kompozicijom (slikom itd.). Pogled se kreće po figurama, linijama i tačkama, po ritmično građenim vertikalama, dijagonalama i horizontalama.
Prijemi i metode prenošenja "pokreta".
Obično dijagonalna linija pomaže u prenošenju kretanja. Najčešće se čini da je ova linija usmjerena od gornjeg desnog ugla prema donjem lijevom. Ili u pravoj liniji ili duž linije u obliku slova es.
Evo otprilike tako.
Zašto na ovaj način? Neki poriču efekat prenošenja kretanja u ovom pravcu. Kretanje se može prenositi u suprotnom smjeru (u zavisnosti od namjere i mnogih drugih elemenata koji čine kompoziciju) i to je tačno. Mislim da se ovaj pravac češće koristi, jednostavno zato što je dijagonalu mnogo lakše nacrtati u ovom pravcu. Istina, možda ovo važi samo za dešnjake (?). Pokušajte nacrtati dijagonalu u suprotnom smjeru. Volim ovo.
Ako nije teško nacrtati jednu liniju, onda ih je mnogo teže nacrtati više puta u ovom smjeru nego u suprotnom smjeru (zdesna na lijevo i odozgo prema dolje).
Nekoliko primjera organizacije pokreta u kompoziciji.
Rice. 1. 
Ako je slika pokretne figure postavljena vrlo blizu ivice lista - kao na sl. 1, onda će figura nekako izaći iz toga. I oko posmatrača, krećući se u ovom pravcu, takođe će pokušati da je prati. I tu se završava pregled kompozicije. Gledalac će preći na sledeći rad.
Rice. 2. 
Dakle, ako želimo odgoditi gledatelja, onda je bolje okrenuti figuru u suprotnom smjeru. Usmjerite kao duboko u list (kompoziciju).
Rice. 3. 
Ili, izgled se može vratiti nekim drugim elementom (figurom, mrljom) - istim svijetlim po značenju ili samo figurativno svijetlom bojom, tonom itd. U svakom slučaju, bolje je ne stavljati figuru na sam rub , morate ostaviti dovoljno mjesta do kraja lista. To je otprilike to. Pogled sada ima mogućnost vraćanja i gledanja slike neko vrijeme, a ne ostavljanja nakon figure
kretanje u pejzažu.
Često u pejzažima postoji slika puta centralna perspektiva, dijagonala ili linija u obliku slova es. Takav element odmah daje pejzažu dinamiku i dubinu prostora.
Pokret mrtve prirode.
Ovdje možemo govoriti o dijagonalno raspoređenim objektima. Oni pomažu da se oko gledaoca vodi od jednog elementa do drugog.
Kretanje u kompoziciji radnje.
Ovdje već postoji više raznolikosti u načinima prenošenja pokreta. Ovdje se i figure i okruženje oko njih pridržavaju pravila dinamike i statike.
Vježbajte.
Na osnovu već poznatih koncepata: „integritet“, „kontrast“ (nijansa) i „ritam“, osmislite kompoziciju u kojoj bi postojao nekakav „pokret“.
1). Apstraktna kompozicija od geometrijski oblici. Kretanje se može organizirati u bilo kojem smjeru (kružno, prema centru, ili od centra, dijagonalno, itd.)
2). Pejzaž sa cestom koja koristi perspektivu, dijagonalnu liniju ili liniju u obliku slova es.
3). Mrtva priroda od 3-4 predmeta.
4). Postavite dvije ili tri figure međusobno povezane. On besplatna tema(sport, posao, slobodno vrijeme, posao, djeca, porodica, itd.).
Dakle, šta je važno zapamtiti na ovu temu, po mom mišljenju? Ovo je upotreba dijagonala. Kompozicija postaje dinamičnija, u njoj se pojavljuje pokret kada se pojave dijagonalni smjerovi. Ritam dijagonalnih pravaca daje aktivnost kompoziciji.
*Slike korištene u tekstu služe za ilustraciju teksta i nisu primjer koji treba slijediti :)