Musiqadagi dinamik soyalar nima? Rostini aytsam, "dinamik soyalar" iborasi biroz qiyin, ammo uning ma'nosi juda oddiy. Bu ijro etilayotgan musiqaning ovoz balandligi.
Nega bunday atama musiqada ildiz otgan? Chunki u kelib chiqadi yunoncha so'z"Dinamikos" - ya'ni "kuch" va ishning u yoki bu qismini qanday kuch bilan ijro etish kerakligini anglatadi.
Musiqada quyidagi dinamik soyalar ajralib turadi:
pp - pianissimo ("pianissimo" deb o'qiladi) degan ma'noni anglatadi - juda jim
p - pianino ("piano" deb o'qiladi) jimgina
mp - mezzo piano ("mezzo piano" deb o'qiladi) degani - o'rtacha jim, pianinodan biroz balandroq
mf - mezzo forte ("mezzo forte" deb o'qing) - o'rtacha darajada baland
f - forte (forte) baland ovozda
ff - fortissimo (fortissimo) - juda baland.
Ko'rib turganingizdek, dinamik soyalar oson turli darajalar baland va jim ovoz.
"Sforzando" kabi atama ham mavjud. U sf deb belgilangan va alohida tovush, nota yoki akkordga keskin urg'u berishni anglatadi. Sforzandoni urg'u bilan aralashtirib yubormaslik kerak, agar bir yoki bir nechta nota guruhdan ajralib tursa. Urg'u eslatmalari, go'yo ma'lum bir notalarga ma'lum qiymat beradi; ularning og'irligi va ahamiyati har xil, ammo stokdagi narxlar kabi. Men sizga diqqat bilan qarashni maslahat beraman, yoz sekin kelmaydi, yaqinlashib kelayotgan ta'til va ta'til vaqtingiz haqida o'ylang.
Shunday qilib, biz notaga urg'u berganimizda, biz uni ongli ravishda ajratib ko'rsatamiz, uni qolganlaridan balandroq qilamiz, shu bilan umumiy fonda maxsus ritm shakllanishi mumkin. Shuning uchun urg'u ko'proq ritmik figuralarni qurish bilan bog'liq. Ammo sforzando hali ham dinamik soyani bildiruvchi atamadir.
Quyidagi so'zlar dinamik soyalarni belgilashga ham tegishli: diminuendo (diminuendo) - tovushning asta-sekin zaiflashishi va kressendo (crescendo) - tovushning asta-sekin kuchayishi.
Xo'sh, eslatmalardagi bu belgilar nima uchun? Muayyan ishning nozikligini etkazish uchun. Albatta, yakuniy talqin ijrochiga tegishli, ammo notalardagi bu belgilar musiqa muallifi uning ijrosini qanday ko'rishini tushunishga yordam beradi.
Tadqiq qiling nota yozuvi Siz darslarga qatnashish yoki repetitor yollash orqali emas, balki ushbu kursdan foydalanishingiz mumkin.
Musiqa - bu tovushlar yordamida hissiy sohamizga murojaat qiladigan san'at turi. Tovushlar tilida turli xil elementlar mavjud bo'lib, ular professional terminologiyada "vosita" deb ataladi musiqiy ekspressivlik" Ushbu eng muhim va eng kuchli elementlardan biri dinamikadir.
Dinamika nima
Bu so'z fizika kursidan hammaga tanish va "massa", "kuch", "energiya", "harakat" tushunchalari bilan bog'liq. Musiqada u bir xil narsani belgilaydi, lekin tovushga nisbatan. Musiqadagi dinamika - bu tovushning kuchi, uni "sokinroq - balandroq" degan ma'noda ham ifodalash mumkin.
Bir xil tovush darajasida o'ynash ifodali bo'lishi mumkin emas, u tezda charchaydi. Aksincha, dinamikaning tez-tez o'zgarishi musiqani qiziqarli qiladi, bu sizga turli xil his-tuyg'ularni etkazish imkonini beradi.
Agar musiqa quvonch, g'alaba, shodlik, baxtni ifodalashga qaratilgan bo'lsa, dinamika yorqin va jo'shqin bo'ladi. G'amginlik, muloyimlik, qo'rquv va jo'shqinlik kabi his-tuyg'ularni etkazish uchun engil, yumshoq, xotirjam dinamika qo'llaniladi.
Dinamikani ko'rsatish usullari
Musiqadagi dinamika ovoz balandligini belgilaydi. Buning uchun juda kam belgilar mavjud; tovushda haqiqiy gradatsiyalar ko'proq. Shunday qilib, dinamik belgilarni har bir ijrochi o'z tasavvurini to'liq namoyish etadigan sxema, qidiruv yo'nalishi sifatida ko'rib chiqish kerak.
"Baland" dinamika darajasi "forte", "sokin" - "piano" atamasi bilan belgilanadi. Bu umumiy bilim. "Jim, lekin juda jim emas" - "mezzo pianino"; "Juda baland emas" - "mezzo forte".
Agar musiqadagi dinamika ekstremal darajaga chiqishni talab qilsa, "pianissimo" nuanslari qo'llaniladi - juda jim; yoki "fortissimo" - juda baland ovozda. Istisno hollarda, "forte" va "piano" piktogrammalarining soni beshtagacha yetishi mumkin!
Ammo barcha variantlarni hisobga olgan holda ham, ovoz balandligini ifodalash uchun belgilar soni 12 raqamidan oshmaydi. Bu unchalik ko'p emas, chunki yaxshi pianinoda siz 100 tagacha dinamik gradatsiyani olishingiz mumkin!
Dinamik ko'rsatmalar shuningdek quyidagi atamalarni o'z ichiga oladi: "crescendo" (asta-sekin ovoz balandligini oshirish) va qarama-qarshi "diminuendo" atamasi.
Musiqiy dinamika tovush yoki konsonansni ta'kidlash zarurligini ko'rsatadigan bir qator belgilarni o'z ichiga oladi: > ("ta'kid"), sf yoki sfz (o'tkir urg'u - "sforzando"), rf yoki rfz ("rinforzando" - "kuchaytiruvchi") .
Klavsendan pianinogacha
Bizgacha saqlanib qolgan klavesin va klavikord namunalari musiqada dinamika qanday ekanligini tasavvur qilish imkonini beradi.Qadimgilarning mexanikasi tovush darajasini asta-sekin oʻzgartirishga imkon bermagan. Dinamikaning keskin o'zgarishi uchun qo'shimcha klaviaturalar (qo'llanmalar) mavjud bo'lib, ular oktavaning ikki baravar ko'payishi tufayli ovozga ohanglarni qo'shishi mumkin edi.
Organdagi maxsus tutqichlar tizimi va oyoq klaviaturasi turli xil tembrlarga erishishga va ovoz balandligini oshirishga imkon berdi, ammo o'zgarishlar hali ham to'satdan sodir bo'ldi. Barokko musiqasiga nisbatan hatto "terras shaklidagi dinamika" maxsus atamasi ham mavjud, chunki ovoz balandligining o'zgarishi terastaning chetlariga o'xshardi.
Dinamikaning amplitudasiga kelsak, u juda kichik edi. Yoqimli, kumushrang va sokin klavesin ovozi yaqindan bir necha metr masofada deyarli eshitilmas edi. Klavikordning ovozi qattiqroq, metall tusga ega, ammo biroz jarangdor edi.
Ushbu asbob J. S. Bax tomonidan juda yaxshi ko'rilgan, garchi deyarli sezilmaydigan darajada bo'lsa-da, lekin baribir tugmachalarga tegib turgan barmoqlarning kuchiga qarab dinamika darajasini o'zgartirish qobiliyati. Bu iboraga ma'lum bir o'rin berish imkonini berdi.
18-asrning boshlarida bolg'a harakati bilan pianino ixtirosi zamonaviy royalda ijro etilgan musiqa dinamikasi imkoniyatlarini inqilob qildi. katta soni tovushning gradatsiyalari va eng muhimi, bir nuancedan ikkinchisiga bosqichma-bosqich o'tishning mavjudligi.
Dinamika katta va batafsil
Asosiy dinamika odatda jadvalda keltirilgan belgilar bilan ifodalanadi. Ulardan bir nechtasi bor, ular aniq va aniq.
Biroq, bu nuancelarning har birining "ichida" yanada nozik tovush gradatsiyalari massasi bo'lishi mumkin. Ular uchun maxsus belgilar yo'q, lekin bu darajalar haqiqiy ovozda mavjud va ular bizni iste'dodli ijrochining ijrosini hurmat bilan tinglashga majbur qiladi.
Bunday nozik dinamika batafsil deyiladi. Uni ishlatish an'anasi (klavikordning imkoniyatlarini eslang).
Musiqadagi dinamika ijrochilik san'atining tayanch toshlaridan biridir. Bu iste'dodli mutaxassisning o'yinini ajratib turadigan nozik nuanslarni, engil, zo'rg'a seziladigan o'zgarishlarni mohirona egallashdir.
Biroq, musiqiy matnning katta qismiga "cho'zilgan" bo'lsa, tovushning ortishi yoki pasayishini teng ravishda taqsimlash qiyin bo'lmaydi.
Dinamikaning nisbiyligi
Xulosa qilib shuni ta'kidlash kerakki, musiqada dinamika juda katta nisbiy tushuncha, haqiqatan ham hayotimizdagi hamma narsa kabi. Har musiqiy uslub va hatto har bir bastakorning o'ziga xos dinamik ko'lami, shuningdek, nuanslardan foydalanishdagi o'ziga xos xususiyatlari mavjud.
Prokofyev musiqasida yaxshi ko'rinadigan narsa Skarlatti sonatalarini ijro etishda mutlaqo qo'llanilmaydi. Chopin va Betxovenning pianino nuansi esa butunlay boshqacha yangraydi.
Xuddi shu narsa urg'u darajasiga, dinamikaning bir xil darajasini saqlab qolish muddatiga, uni o'zgartirish usuliga va boshqalarga tegishli.
Bu musiqiy ifoda vositalarini yaxshi professional darajada o‘zlashtirish uchun, avvalo, buyuk ustozlarning o‘yinlarini o‘rganish, diqqat bilan tinglash, tahlil qilish, o‘ylash, xulosa chiqarish zarur.
Musiqa ijrosining ovoz balandligi darajasini belgilovchi musiqiy atamalar dinamik soyalar deb ataladi (yunoncha dynamicos - kuch, ya'ni tovush kuchi so'zidan). Notalarda, albatta, siz quyidagi piktogrammalarni ko'rgansiz: pp, p, mp, mf, f, ff, dim, cresc. Bularning barchasi dinamik soyalar nomlari uchun qisqartmalardir. Qarang, ular qanday qilib to'liq yozilgan, talaffuz va tarjima qilingan: pp - pianissimo "pianissimo" - juda jim; p - pianino "piano" - jim; mp - mezzo piano "mezzo piano" - o'rtacha jim, pianinodan bir oz balandroq; mf - mezzo forte "mezzo forte" - o'rtacha darajada baland, mezzo pianinodan balandroq; f - forte ("forte" - baland ovozda; ff - fortissimo "fortissimo" - juda baland.
Ba'zan, kamroq tez-tez, notalarda quyidagi belgilarni topishingiz mumkin: ppp (piano-pianissimo), pprr. Yoki fff, (forte fortissimo), ffff. Ular juda, juda jim, zo'rg'a eshitiladigan, juda, juda baland degan ma'noni anglatadi. sf - sforzando (sforzando) belgisi nota yoki akkordning urg'usini bildiradi. Ko'pincha eslatmalarda quyidagi so'zlar uchraydi: xira, diminuendo (diminuendo) yoki tovushning asta-sekin zaiflashishini ko'rsatadigan belgi. Cresc. (crescendo) yoki belgi - aksincha, tovushni asta-sekin oshirish kerakligini ko'rsatadi. Belgilashdan oldin cresc. ba'zan poco a poco (poco a poco) - asta-sekin, sekin-asta, asta-sekin qo'yiladi. Albatta, bu so‘zlar boshqa birikmalarda ham uchraydi. Axir, siz asta-sekin nafaqat tovushni kuchaytirishingiz, balki uni zaiflashtirishingiz, harakatni tezlashtirishingiz yoki sekinlashtirishingiz mumkin. Diminuendo o'rniga ular ba'zan morendo (morendo) - muzlash deb yozadilar. Bu ta'rif nafaqat tinchlanishni, balki sur'atni sekinlashtirishni ham anglatadi. Smorzando so'zi taxminan bir xil ma'noga ega - ovozni o'chirish, muzlatish, tovushni zaiflashtirish va tempni sekinlashtirish. Chaykovskiyning “Fasllar” siklidagi “Noyabr” spektaklini bir necha bor eshitgan bo‘lsangiz kerak. Unda "Troykada" subtitri mavjud. Rus tiliga o'xshash juda baland emas (mf) oddiy ohangni boshlaydi xalq qo'shig'i. U o'sadi, kengayadi va endi u kuchli, baland ovozda eshitiladi (f). Keyingi musiqiy epizod yanada jonli va oqlangan, yo'l qo'ng'iroqlarining ovoziga taqlid qiladi. Va keyin, qo'ng'iroqlarning tinimsiz jiringlashi fonida, qo'shiqning ohangi yana paydo bo'ladi - endi jim (p), endi yaqinlashib, yana uzoqlarga g'oyib bo'lib, asta-sekin so'nadi.
Sharqning o'ziga xos xususiyatlarini hisobga olgan holda cherkov musiqasi, savol tug'iladi: liturgik qo'shiqlarda dinamik nuanslar va belgilardan foydalanish maqbulmi yoki ulardan foydalanish muqaddas musiqaning xarakterini tahqirlaydimi? Mashhur bolgar musiqashunosi Pyotr Dinevning fikricha, cherkov musiqasida vokal ijrochiligida dinamika belgilari yo'q. Shunday qilib, Dinevning so'zlariga ko'ra, sokin va baland ovozda qo'shiq aytish haqida gap ketganda, biz qo'shiqchi ijro etadigan va har bir ijrochi uchun individual bo'lgan vokal kuchini nazarda tutamiz.
Ammo qo'shiq aytishning bu individual sifati "boshdan oxirigacha o'zgarmaydi". Bolgar musiqashunosining so'zlariga ko'ra, "dinamik effektlarni istisno qilish uchun belgi paydo bo'lishi sababli dinamikada har qanday kutilmagan yutuq yoki kamchiliklar istisno qilinadi". Kechki Vizantiya davrida Sharq cherkovi musiqasi kompozitsion va talqin nuqtai nazaridan o'zining eng yuqori cho'qqisiga chiqdi. Ma'lumki, kech Vizantiya yozuvida yomon belgilar deb ataladigan belgilar mavjud. Ularni asosiy gipostazlar ham deyiladi. Qo'lyozmalarda bu belgilar qizil siyoh bilan belgilangan.
Qiymatni ko'rish Dinamik soyalar boshqa lug'atlarda
Dinamik signal analizatorlari- berilgan signalning Furye spektrini, shu jumladan uning amplitudasi va fazasi haqidagi ma'lumotlarni olish uchun raqamli signal namunalarini olish va konversiyalash usullaridan foydalanadigan signal analizatorlari.
Huquqiy lug'at
Velesning so'zlaridan ma'lumki, bu davrda cherkov musiqasining ohangdor chizig'i o'ziga xos va dinamik soyalarga ega edi. Qizig'i shundaki, yaqin o'tmishdagi ba'zi cherkov vokal to'plamlarida Xrizantium belgilari bilan qo'shiqlar, shu jumladan G'arbiy Evropa musiqiy uslubining elementlari kiritilgan. Misol uchun, Konstantinopol Patriarxiyasining protoplasti Baziliol Nikolaidasning individual qo'shiqlarida dinamik belgilar ham mavjud. Xuddi shu belgilar uning ijodining yana bir qismida - karub qo'shig'ida ham seziladi.
Xrizantning so'zsiz notatsiyalar tizimida dinamik nuansning belgisi yo'q. Shuning uchun ham, yuqoridagi hollarda, Nikolay Ivanovich ularni G'arbiy Evropa musiqa nazariyasidan olgan. Ko'rinishidan, u bu belgilarni an'anaviy muqaddas kuyning to'liqroq ovozini chiqarishga yordam berish uchun izohlovchi elementlar sifatida ishlatadi. Dinamik qadr-qimmat bilan cherkov qo'shig'i - bu ko'pchilikdan eshitish mumkin bo'lgan hodisa yaxshi ijrochilar Sharq cherkov musiqa. Ikkinchisining nazariyasidan og'ish deb ataladigan belgilar ma'lum.
Dinamik tarmoqlararo modellar - maxsus holat iqtisodiyotning dinamik modellari. Tarmoqlararo muvozanat tamoyiliga asoslanib, unga tarmoqlararo o'zgarishlarni tavsiflovchi tenglamalar kiritiladi.......
Dinamik modellar
- iqtisodiyot - rivojlanishdagi iqtisodiyotni tavsiflovchi iqtisodiy va matematik modellar (uning ma'lum bir momentdagi holatini tavsiflovchi statik modellardan farqli o'laroq). Ikki yondashuv.......
Katta ensiklopedik lug'at
Bu belgilar monotonlikdan qochish, ba'zi xilma-xillikni keltirib chiqarish yoki cherkov qo'shiqlarida xarakterli narsani ta'kidlash uchun ohangni dominant o'lchovdan boshqa diapazonga, boshqa ovozga yo'naltiradi. Xuddi shu sabablarga ko'ra, cherkov musiqasida dinamik soyalardan foydalanish ham oqlanishi mumkin. Dinamik nuans uchun belgilardan foydalanish yangilikmi yoki cherkov qo'shiqlarining qadimgi amaliyotini eslashmi, bu ochiq savol. Bir narsa aniqki, cherkov qo'shig'i doimiy farishtalarning maqtoviga o'xshab, unga mos kelishi kerak. yuqori maqsad yerdagi va samoviy haqiqatlar o'rtasida vositachi sifatida.
Musiqiy soyalar- Nuancega qarang.
Musiqa entsiklopediyasi
Elastiklik nazariyasining dinamik masalalari- - elastiklik nazariyasining elastik muhitda tebranishlarning tarqalishi yoki barqaror tebranishlar holatini o'rganish bilan bog'liq bir qator masalalar. Eng oddiy va eng ......
Matematik entsiklopediya
Qadimgi yilnomada "Vaqtinchalik vasvasaga yo'l qo'ying" 987 yilda muqaddas knyaz Vladimir suvga cho'mish mumkin bo'lgan joydan gapirib, mahalliy e'tiqodni o'rganish uchun ba'zi knyazlarini Konstantinopolga yuborgani haqida hikoya qilinadi. Kievga qaytib, ular unga Sankt-Peterburg cherkovida qatnashgan xizmatlari haqida gapirib berishdi.
7-asr qoidalaridan biri. Cherkov qo'shig'ining ibodatli va ta'sirchan bo'lishini istagan har bir kishi Muqaddas Jamoatning ushbu kanonik talabiga amal qiladi. Nazariy nazariy matnlarda Vizantiya musiqasining sakkizinchi tizimi. Cherkov musiqasi nazariyasiga ko'ra, cherkov qo'shiqlari ritmining asosini vaqt birligi tashkil qiladi. Ritmik birlik qo'lni ko'tarish va tushirish orqali hisoblanadi.
Ruhiy jarayonlarning dinamik xususiyatlari- - har qanday aqliy faoliyatning muhim jihati, shu jumladan uning tezligi va tartibga soluvchi jihatlari. Sin. psixodinamik xususiyatlar. D. x. p.p. o'ziga xos bo'lmagan...... bilan tartibga solinadi.
Psixologik entsiklopediya
Formal-dinamik xususiyatlar- - qarang. Ruhiy jarayonlarning dinamik xususiyatlari, Shaxsiy xususiyatlar, Temperament.
Psixologik entsiklopediya
Vizantiya daxlsizlarida quyidagi to'rt bosqichni ajratish mumkin: Paleozantiya belgilari, O'rta Vizantiya belgilari, Vizantiyaning kechki va keyingi belgilari va Xrizantiya belgilari. Jaholatga kirish. Musiqa ta’limi metodikasi mavzusi. Rivojlanish usullari - va vositalari musiqiy quloq, turli xil muvaffaqiyatli ishtirok etish uchun ko'nikmalar musiqiy voqealar. - Maqsad musiqiy ta'lim- Yaratilish estetik did musiqiy va badiiy hodisalarga; atrof-muhitimizga estetik munosabatni shakllantirish musiqiy muhit; zamonaviy sharoitda o'z-o'zini baholash ko'nikmalarini shakllantirish musiqiy haqiqat. - Musiqa ta'limining vazifalari - § kashf etish va rivojlantirish musiqiy qobiliyatlar talabalar, bu ularning muvaffaqiyatli ishtirok etishlari uchun zarur shartdir musiqiy faoliyat. § Musiqani qabul qilish, ijro etish va bastalash ko'nikmalarini rivojlantirish. § ayrimlarini tabaqalashgan idrok etish malakalarini shakllantirish muhim elementlar musiqa tili, chunki o’quvchilarning musiqiy asardagi turli iboralarning ma’nosini tushunishlari va tushunishlari juda muhimdir.
Ranglar, soyalar- 1. Yorqinligi o'rtacha yoki neytral kul rangdan quyuqroq bo'lgan ranglar. 2. Yorqinligi o'rtacha yoki neytral kul rangdan engilroq bo'lgan ranglar.
Psixologik entsiklopediya
Dinamik naqshlar- tadqiqot jarayonida nisbatan izolyatsiya qilingan ob'ektlarning harakatini tavsiflovchi ko'proq yoki kamroq umumiy, zaruriy, muhim, takrorlanadigan bog'lanishlar va bog'liqliklar.......
Falsafiy lug'at
Musiqaning san'at turi sifatidagi o'ziga xosligi shundaki, musiqa asarlari vaqt o'tishi bilan o'tkinchi hayot kechiradi. Ushbu o'ziga xoslik tufayli tinglovchi musiqiy asarning rivojlanishini uning jaranglashi bilan bir vaqtda kuzatishi kerak, ya'ni musiqani idrok etishda, musiqani idrok etishda neyropsik jarayonlarning tezligi idrok etilayotgan ob'ekt tomonidan yuklanadi va bu kattaroq dinamizmni talab qiladi. musiqani tasvirlash va idrok etishdagi fikrlash jarayonlari. Musiqa qandaydir hissiy ma'lumotni aks ettiradi va uzatadi, ya'ni. haqida ma'lumot hissiy jihatdan insonni atrofdagi dunyoga va bu ma'lumotlar juda xilma-xildir va musiqa eng nozik narsalarni qayta yarata oladigan san'atdir. nozik nuanslar inson tajribasida.
Musiqa - bu tovushlar yordamida hissiy sohamizga murojaat qiladigan san'at turi. Tovushlar tilida turli xil elementlar mavjud bo'lib, ular professional terminologiyada "musiqiy ifoda vositalari" deb ataladi. Ushbu eng muhim va eng kuchli elementlardan biri dinamikadir.
Dinamika nima
Bu so'z fizika kursidan hammaga tanish va "massa", "kuch", "energiya", "harakat" tushunchalari bilan bog'liq. Musiqada u bir xil narsani belgilaydi, lekin tovushga nisbatan. Musiqadagi dinamika - bu tovushning kuchi, uni "sokinroq - balandroq" degan ma'noda ham ifodalash mumkin.
Yaratish uchun musiqiy tasvir musiqiy ifodalar murakkab usullarda qo‘llaniladi. Hech qanday ifoda vositalari boshqalarga nisbatan ma'noga ega emas. Shuning uchun talqin qilish juda muhimdir. Pudratchi ishning ovozini matndagidan ham hayajonliroq, dramatikroq qilishi mumkin. Bu uning talqiniga bog'liq. U o'zining tempini, dinamikasini, tembrini va boshqa nuanslarini keltira oladi. Musiqiy asarni tushunish ko'p jihatdan tarjimonning talqiniga bog'liq. Musiqa darsida musiqa o'qituvchisi - o'qituvchi.
U asarni qanday izohlashi o‘quvchilarning uni tushunib yetmasligiga bog‘liq. Turli xil o'tkazishdan tashqari hissiy holatlar, musiqa ajoyib ovoz va vokal imkoniyatlarga ega. Bolalarning musiqa bilan birinchi uchrashishidanoq, e'tibor hissiy mazmunni ochishga qaratilgan. Ohang ifoda vositasi sifatida asosiy, asosiy ifoda vositasidir. Barqaror yechim uchun doimiy intilish. Klassik usta tuzilmalarida, katta va kichik, mantiqiy xulosa har doim birinchi daraja - tonik.
Bir xil tovush darajasida o'ynash ifodali bo'lishi mumkin emas, u tezda charchaydi. Aksincha, dinamikaning tez-tez o'zgarishi musiqani qiziqarli qiladi, bu sizga turli xil his-tuyg'ularni etkazish imkonini beradi.
Agar musiqa quvonch, g'alaba, shodlik, baxtni ifodalashga qaratilgan bo'lsa, dinamika yorqin va jo'shqin bo'ladi. G'amginlik, muloyimlik, qo'rquv va jo'shqinlik kabi his-tuyg'ularni etkazish uchun engil, yumshoq, xotirjam dinamika qo'llaniladi.
Ayniqsa yaqin nutq nutqi va vokal ohang. Ritmda esa tembr, temp, yozib olish, ohang va nutq muhim ahamiyatga ega. Biroq, ular orasidagi sezilarli farq shundaki, ohangda har bir tovush ma'lum bir xususiyatga ega ma'lum bir balandlik. Ovoz darajasining eng kichik o'zgarishi ham ohangning buzilishiga olib keladi.
Shuning uchun, in musiqa ta'limi xos ta'lim texnologiyalari melodik harakat yoʻnalishini aniqlash va ohang balandligini farqlash uchun ishlatiladi. Dinamika ifoda vositasi sifatida - musiqadagi dinamikani ohanglar darajasi deb ataymiz. Ko'pincha amalda balandlikning kuchi chalkashib ketadi. Misol uchun, qo'shiq aytishda, ko'proq kuylash talab qilinganda, uni "yuqori" deb atash mumkin emas, chunki bir xil balandlikdagi tonna turli xil kuchlar bilan to'ldirilishi mumkin.
Dinamikani ko'rsatish usullari
Musiqadagi dinamika ovoz balandligini belgilaydi. Buning uchun juda kam belgilar mavjud; tovushda haqiqiy gradatsiyalar ko'proq. Shunday qilib, dinamik belgilarni har bir ijrochi o'z tasavvurini to'liq namoyish etadigan sxema, qidiruv yo'nalishi sifatida ko'rib chiqish kerak.
18-asrning oʻrtalariga kelib, ijro texnikasi sifatida faqat birinchi usul qoʻllanila boshlandi. 18-asr oʻrtalaridan boshlab Mannheim musiqa maktabi vakillari ikkinchi yoʻldan foydalana boshladilar. Musiqiy asarning ifodaliligini oshirishning kuchli vositasi sifatida dinamikaning ahamiyati, ayniqsa, ijodkorlikda kuchayadi. romantik bastakorlar. Musiqadagi romantizm vakillari - Shubert, Shumann, Vagner, List, Shopen va boshqalar. boshqa. Musiqadagi dinamika dinamik belgilar bilan belgilanadi.
Ular penetratsiya ostidagi matnga joylashtirilgan. Uch ohang birlashtirilganda, to'rtta to'rtta va hokazo bo'lsa, buzish deyiladi. bugun biz mayorning tonik kvintetini ko'rib chiqamiz. Majorda G va G ohanglari mavjud va quyidagi barmoq izlari bilan ijro etiladi: 1, 3 va 5 barmoqlar. Keling, boshqa diapazonlarning kvintessensiyasini ko'rib chiqaylik. Misol uchun, tuz solaryumining birinchi darajasi tuzdir. Keling, mayorning tonik trilogiyasiga qaytaylik. Biz bir vaqtning o'zida uch tonna o'ynaymiz. Avvaliga bu siz uchun qiyin bo'lishi mumkin, ammo amaliyot bilan bu osonlashadi va odat bo'lib qoladi.
"Baland" dinamika darajasi "forte", "sokin" - "piano" atamasi bilan belgilanadi. Bu umumiy bilim. "Jim, lekin juda jim emas" - "mezzo pianino"; "Juda baland emas" - "mezzo forte".
Agar musiqadagi dinamika ekstremal darajaga chiqishni talab qilsa, "pianissimo" nuanslari qo'llaniladi - juda jim; yoki "fortissimo" - juda baland ovozda. Istisno hollarda, "forte" va "piano" piktogrammalarining soni beshtagacha yetishi mumkin!
Qo'lingizni va barmoqlaringizni to'g'rilang. Xuddi shunday, akkordni chap qo'l bilan 5, 3 va 1-barmoqlar bilan akkord qilamiz. Keling, bir vaqtning o'zida ikkala qo'lni o'ynashga harakat qilaylik. Biz bu akkordni bir necha marta chalishimiz mumkin, lekin har xil kuchli tomonlarga ega, shuning uchun biz oladigan ovoz boshqacha bo'ladi. Dinamikalar biz notalar yoki akkordlarni o'ynaydigan satrni anglatadi va belgilangan belgilar dinamik belgilar deb ataladi.
Yaratilishida bu asbob pianino deb nomlangan. Yoniq italyancha bu juda sokin degan ma'noni anglatadi, bu bilan uning ishlab chiqaruvchilari eski klaviaturalardan farqli o'laroq, musiqiy dinamikadan foydalanishga imkon berishini ko'rsatishni xohlashdi. Keyinchalik, bugungi kunda asbob qisqaroq vaqt uchun pianino deb ataladi, bu xotirjamlikni anglatadi. Italiyada dinamik belgilar qo'llaniladi. Asosiy dinamik belgilar mavjud. O'rtacha imkoniyatlarga ega bo'lsak, biz past darajada o'ynaymiz va mezzo-piano bo'lsa, biz past darajada o'ynaymiz.
Ammo barcha variantlarni hisobga olgan holda ham, ovoz balandligini ifodalash uchun belgilar soni 12 raqamidan oshmaydi. Bu unchalik ko'p emas, chunki yaxshi pianinoda siz 100 tagacha dinamik gradatsiyani olishingiz mumkin!
Dinamik ko'rsatmalar shuningdek quyidagi atamalarni o'z ichiga oladi: "crescendo" (asta-sekin ovoz balandligini oshirish) va qarama-qarshi "diminuendo" atamasi.
Keling, mayorning tonik triosini boshqa dinamika bilan o'ynashga harakat qilaylik. Xuddi shu mashqni chap qo'l bilan qilamiz. Milliy musiqa maktabini tamomlagan va ijro san'ati Prof. Burgas, Elena Peevaning pianino sinfida. O‘qish davomida u vaqtni behuda o‘tkazmay, yurtimiz va xorijda yosh pianinochilar uchun o‘tkazilgan qator tanlovlarda sovrinli o‘rinlarni qo‘lga kiritadi. U Burgas filarmoniyasining yosh solisti bo'ldi. Uning yuzida musiqa maktabi topadi faol ishtirokchi bayramlar va xayriya kontsertlari. Uning musiqiy rivojlanish cholg‘u asboblari fakultetida davom etadi Milliy akademiyasi musiqa Prof.
Musiqiy dinamika tovush yoki konsonansni ta'kidlash zarurligini ko'rsatadigan bir qator belgilarni o'z ichiga oladi: > ("ta'kid"), sf yoki sfz (o'tkir urg'u - "sforzando"), rf yoki rfz ("rinforzando" - "kuchaytiruvchi") .
Klavsendan pianinogacha
Klavsen va klavikordlarning saqlanib qolgan namunalari musiqada qanday dinamika borligini tasavvur qilish imkonini beradi.Fortepianoning qadimgi salaflari mexanikasi tovush darajasini asta-sekin o'zgartirishga imkon bermagan. Dinamikaning keskin o'zgarishi uchun qo'shimcha klaviaturalar (qo'llanmalar) mavjud bo'lib, ular oktavaning ikki baravar ko'payishi tufayli ovozga ohanglarni qo'shishi mumkin edi.
Keyingi to'rt yil kontsertlar va mahorat darslariga to'la bo'lib, Davlat akademiyasi orkestri uni solist bo'lishga taklif qiladi. Qiziqarli fakt uning professional avtobiografiyasi uning aniq yaqinligidir kamera musiqasi, bu erda uning pianino dualari, tria va kvartetlardagi ishtiroki unutilmas bo'lib qoladi. Pianino profiliga ega musiqa pedagogikasi magistrlari Sankt-Peterburgdagi Sofiya universitetida qonuniy ravishda olinadi.
Bugungi kunda uning o'qituvchilik mahorati professional va to'liq asosga ega oddiy odamlar, musiqa sehri bilan zabt etilgan va uning sirlarini egallashni xohlaydi. Dinamik - bu bo'lim musiqa nazariyasi tonallik haqida, musiqiy ijro. Amaldagi belgilar dinamik belgilar deb ataladi. Bu butun italyancha so'zlar, ularning qisqartmalari yoki boshqacha bo'lishi mumkin grafik tasvirlar. Dinamik asosiy hisoblanadi badiiy element V musiqiy kompozitsiya va talqinlar. Nota yozuvidagi musiqiy dinamika haqida birinchi eslatma 18-asrda Uyg'onish davri bastakori Jovanni Gabrieli tomonidan kiritilgan.
Organdagi maxsus tutqichlar tizimi va oyoq klaviaturasi turli xil tembrlarga erishishga va ovoz balandligini oshirishga imkon berdi, ammo o'zgarishlar hali ham to'satdan sodir bo'ldi. Barokko musiqasiga nisbatan hatto "terras shaklidagi dinamika" maxsus atamasi ham mavjud, chunki ovoz balandligining o'zgarishi terastaning chetlariga o'xshardi.
Dinamikaning amplitudasiga kelsak, u juda kichik edi. Yoqimli, kumushrang va sokin klavesin ovozi yaqindan bir necha metr masofada deyarli eshitilmas edi. Klavikordning ovozi qattiqroq, metall tusga ega, ammo biroz jarangdor edi.
Ushbu asbob J. S. Bax tomonidan juda yaxshi ko'rilgan, garchi deyarli sezilmaydigan darajada bo'lsa-da, lekin baribir tugmachalarga tegib turgan barmoqlarning kuchiga qarab dinamika darajasini o'zgartirish qobiliyati. Bu iboraga ma'lum bir o'rin berish imkonini berdi.
18-asrning boshlarida bolg'a tizimi bilan pianino ixtirosi inqilob yaratdi, zamonaviy pianinoda ijro etilgan musiqada dinamikaning imkoniyatlarini kengaytirdi, juda ko'p tovush gradatsiyasiga ega va eng muhimi, mavjud. bir nuancedan ikkinchisiga bosqichma-bosqich o'tish.
Dinamika katta va batafsil
Asosiy dinamika odatda jadvalda keltirilgan belgilar bilan ifodalanadi. Ulardan bir nechtasi bor, ular aniq va aniq.
Biroq, bu nuancelarning har birining "ichida" yanada nozik tovush gradatsiyalari massasi bo'lishi mumkin. Ular uchun maxsus belgilar yo'q, lekin bu darajalar haqiqiy ovozda mavjud va ular bizni iste'dodli ijrochining ijrosini hurmat bilan tinglashga majbur qiladi.
Bunday nozik dinamika batafsil deyiladi. Uni ishlatish an'anasi (klavikordning imkoniyatlarini eslang).
Musiqadagi dinamika ijrochilik san'atining tayanch toshlaridan biridir. Bu iste'dodli mutaxassisning o'yinini ajratib turadigan nozik nuanslarni, engil, zo'rg'a seziladigan o'zgarishlarni mohirona egallashdir.
Biroq, musiqiy matnning katta qismiga "cho'zilgan" bo'lsa, tovushning ortishi yoki pasayishini teng ravishda taqsimlash qiyin bo'lmaydi.
Dinamikaning nisbiyligi
Xulosa qilib shuni ta'kidlash kerakki, musiqadagi dinamika hayotimizdagi hamma narsa kabi juda nisbiy tushunchadir. Har bir musiqiy uslub va hatto har bir bastakor o'zining dinamik ko'lamiga ega, shuningdek, nuanslardan foydalanishda o'ziga xos xususiyatlarga ega.
Prokofyev musiqasida yaxshi ko'rinadigan narsa Skarlatti sonatalarini ijro etishda mutlaqo qo'llanilmaydi. Chopin va Betxovenning pianino nuansi esa butunlay boshqacha yangraydi.
Xuddi shu narsa urg'u darajasiga, dinamikaning bir xil darajasini saqlab qolish muddatiga, uni o'zgartirish usuliga va boshqalarga tegishli.
Bu musiqiy ifoda vositalarini yaxshi professional darajada o‘zlashtirish uchun, avvalo, buyuk ustozlarning o‘yinlarini o‘rganish, diqqat bilan tinglash, tahlil qilish, o‘ylash, xulosa chiqarish zarur.
Ushbu darsda biz his-tuyg'ularni etkazishning yana bir usuli haqida gaplashamiz - musiqa dinamikasi (hajmi)..
Musiqali nutq an’anaviy tushunchamizda nutqqa juda o‘xshashligini yuqorida aytgan edik. Va his-tuyg'ularimizni ifodalash usullaridan biri (so'zlarni takrorlash tezligidan tashqari) boshqa, kam bo'lmagan kuchli - biz so'zlarni talaffuz qiladigan hajm. Nozik, mehribon so'zlar jim talaffuz qilinadi, buyruqlar, g'azab, tahdid va qo'ng'iroqlar baland ovozda aytiladi. Kabi inson ovozi, musiqa ham "qichqirishi" va "shivirlashi" mumkin.
Sizningcha, "dinamit" deb nomlangan portlovchi moddalarning umumiyligi nimada? sport jamoasi"Dinamo" va lenta "dinamiklari"? Ularning barchasi bir so'zdan kelib chiqqan - yunon tilidan "kuch" deb tarjima qilingan dōnámos [dynamis]. "Dinamik" so'zi shu erdan kelib chiqqan. Ovozning soyalari (yoki frantsuzcha, nuanslar) dinamik soyalar va kuch deb ataladi musiqiy ovoz dinamika deb ataladi.
Eng jimjitdan eng baland ovozgacha bo'lgan eng keng tarqalgan dinamik nuanslar quyida keltirilgan:
- pp - Pianissimo - pianissimo - juda jim
- p – Pianino – pianino – jim
- mp – Mezzo piano – mezzo piano – o‘rtacha jim
- mf - Mezzo forte - mezzo-forte - o'rtacha darajada baland
- f – Forte – forte – baland ovozda
- ff -Fortissimo – fortissimo – juda baland ovozda
Ovoz balandligining yanada keskin darajasini ko'rsatish uchun qo'shimcha f va p harflari ishlatiladi. Masalan, fff va ppp belgilari. Ularning standart nomlari yo'q, ular odatda "forte fortissimo" va "piano pianissimo" yoki "tri forte" va "uch piano" deyishadi.
Dinamikaning belgilanishi mutlaq emas, nisbiydir. Masalan, mp aniq ovoz balandligini bildirmaydi, aksincha, bu parcha p dan biroz balandroq va mf dan biroz jimroq ijro etilishi kerak.
Ba'zan musiqaning o'zi sizga qanday o'ynash kerakligini aytadi. Misol uchun, siz qanday qilib ningni o'ynaysiz?
To'g'ri - tinch. Signalni qanday o'ynash kerak?
Ha, baland ovozda.
Ammo shunday paytlar ham bo'ladi nota yozuvi bastakor qanday xarakterga ega ekanligi aniq emas musiqiy kompozitsiya. Shuning uchun muallif musiqiy matn ostida dinamik piktogramma shaklida maslahatlar yozadi. Shunga o'xshash:
Dinamik nuanslar musiqiy asarning boshida ham, boshqa har qanday joyda ham ko'rsatilishi mumkin.
Siz tez-tez duch keladigan yana ikkita dinamik belgilar mavjud. Menga ular qush tumshug'iga o'xshaydi:
Ushbu piktogrammalar ovoz balandligining asta-sekin o'sishi yoki pasayishini ko'rsatadi. Shunday qilib, balandroq qo'shiq aytish uchun qush tumshug'ini kengroq ochadi (<), а чтобы спеть потише – прикрывает клюв (>). Ushbu "vilkalar" musiqiy matn ostida, shuningdek uning ustida (ayniqsa, vokal qismida) paydo bo'ladi.
IN bu misolda uzun dinamik "vilka" (<),означает, что фрагмент нужно играть все громче и громче, пока не закончится знак крещендо.
Va bu erda musiqiy ibora ostidagi toraygan "vilka" (>) fragmentni diminuendo belgisi tugagunga qadar jimroq va jimroq o'ynash kerakligini anglatadi va Birinchi daraja bu misoldagi ovoz balandligi mf (mezzo forte), oxirgi jild esa p (piano).
Xuddi shu maqsadlar uchun ular ko'pincha ishlatiladi og'zaki usul. "" atamasi (italyancha crescendo, qisqartirilgan cresc.) tovushning asta-sekin o'sishini anglatadi va "" (italyancha diminuendo, qisqartirilgan dim.) yoki decrescendo(decrescendo, qisqartirilgan decresc.) - asta-sekin zaiflash.
Belgilar cresc. va xira. qo'shimcha ko'rsatmalar bilan birga bo'lishi mumkin:
- poko - poko - bir oz
- poco a poco - poco a poco - asta-sekin
- subito yoki sub. – subito – birdaniga
- più - ichimlik - ko'proq
Bu erda dinamikaga tegishli yana bir nechta atamalar mavjud:
- al niente – al ninte – tom ma’noda “hech narsaga”, jim bo‘lmoq
- calando – calando – “pastga tushirish”; sekinlashtirish va ovoz balandligini pasaytirish
- marcato - marcato - har bir notaga urg'u beradi
- morendo - morendo - so'nish (pastlash va sur'atni sekinlashtirish)
- perdendo yoki perdendosi - perdendo - kuchini yo'qotish, solma
- sotto ovoz - sotto ovoz - past ovozda
Xulosa qilib aytganda, men sizning e'tiboringizni yana bir dinamik nuancega qaratmoqchiman - bu urg'u. IN musiqiy nutq alohida o'tkir hayqiriq sifatida qabul qilinadi.
Izohlarda quyidagilar ko'rsatilgan:
- sforzando yoki sforzato (sf yoki sfz) - sforzando yoki sforzato - to'satdan keskin urg'u
- forte piano (fp) - baland ovozda, keyin darhol jim
- sforzando piano (sfp) – sforzandodan keyin pianinoni bildiradi
Yozishdagi yana bir “aksent” tegishli notaning (akkord) ustida yoki ostida > belgisi bilan belgilanadi.
Va nihoyat, bu erda, umid qilamanki, siz olgan barcha bilimlaringizni amalda qo'llashingiz mumkin bo'lgan bir nechta misollar.