ประเภทของสีน้ำ สีน้ำ: ข้อมูลทั่วไป สีน้ำควรมีคุณสมบัติอะไรบ้าง?

การวาดภาพสีน้ำดึงดูดศิลปินมือใหม่มากขึ้นเรื่อยๆ หลายคนอ้างว่าเมื่อคุณเริ่มทำแล้ว เป็นการยากที่จะแยกตัวออกจากมัน กระบวนการที่น่าตื่นเต้น. นอกจากนี้สีน้ำยังช่วยให้คุณได้ผลลัพธ์ที่จับต้องได้อย่างรวดเร็วและเห็นผลของความคิดสร้างสรรค์ของคุณ มีคุณลักษณะอีกอย่างหนึ่ง: ศิลปินที่มีประสบการณ์กล่าวว่า 50% ของความสำเร็จมา จิตรกรรมสีน้ำขึ้นอยู่กับวัสดุที่เลือก: กระดาษ, สี, แปรง ลองดูประเภทของวัสดุและดูว่าศิลปินมือใหม่ควรเลือกใช้วัสดุชนิดใด

กระดาษ

กระดาษก็เป็นหนึ่งในนั้น วัสดุที่สำคัญสำหรับการวาดภาพด้วยสีน้ำ ภาพที่ออกมานั้นขึ้นอยู่กับคุณภาพ ความหนาแน่น การกันน้ำ และการนูนของภาพ อุตสาหกรรมสมัยใหม่ผลิตกระดาษจากทั้งไม้และเส้นใยสิ่งทอ กระดาษฝ้ายมีคุณภาพสูงกว่าแต่ก็มีราคาแพงกว่าเช่นกัน หากประกอบด้วยผ้าฝ้าย 100% ก็ถือว่ามีคุณภาพสูงสุด นอกจากนี้ ยังมีส่วนประกอบกระดาษที่ทำจากผ้าลินิน 100% และง่ายต่อการแก้ไขบนกระดาษดังกล่าว

เพื่อให้กระดาษทนต่อการเปียกชื้นอย่างหนักและไม่บิดเบี้ยว จึงผลิตกระดาษที่มีขนาด กระดาษคุณภาพสูงโดยเฉพาะมีความโดดเด่นด้วยการมีเครื่องหมายและลายน้ำที่ยกขึ้น

กระดาษลายนูนเหมาะอย่างยิ่งสำหรับการวาดภาพสีน้ำ มันถูกเรียกว่า “เม็ดหยาบ” และแบ่งออกเป็นสามประเภท: หยาบ ปานกลาง และเรียบ

กระดาษเกรนหยาบเหมาะสำหรับงานขนาดใหญ่ กระดาษเกรนขนาดกลางเหมาะสำหรับงานทุกประเภท และเกรนเรียบสำหรับงานขนาดจิ๋ว

กฎข้อแรกในการซื้อกระดาษสำหรับสีน้ำคือกระดาษไม่ควรเรียบแต่จะเป็นเม็ดหยาบเสมอ กระดาษที่มีพื้นผิวทำให้เกิดเกรน

ความหนาของกระดาษเป็นอีกปัจจัยสำคัญที่ต้องคำนึงถึง ความหนาแน่นถูกกำหนดโดยอัตราส่วนของมวลซึ่งคำนวณเป็นกรัมต่อพื้นที่ซึ่งวัดเป็นตารางเมตร ยิ่งกรัมต่อ ตารางเมตร– กระดาษยิ่งหนา กระดาษที่หนาที่สุดคือ 250 g/m2 – 300 g/m2 หรือมากกว่า กระดาษสีน้ำยิ่งหนาก็ยิ่งดี มีรูปแบบบางอย่างเมื่อเลือกกระดาษที่มีรูปแบบต่างกัน ยิ่งใช้แผ่นใหญ่เท่าใดก็ยิ่งมีความหนาแน่นมากขึ้นเท่านั้น

เราได้รวบรวมรายชื่อกระดาษสีน้ำที่เหมาะกับสีน้ำมากที่สุดสำหรับคุณตามความเห็นของเรา แต่กระดาษสีน้ำชนิดต่างๆ จำนวนมากในการติดกาว ในแผ่นแยกกัน ที่มีพื้นผิวต่างกัน

หากต้องการตรวจสอบกระดาษสีน้ำ คุณต้องมีบทความแยกต่างหาก แต่สำหรับตอนนี้รายการเล็กๆ ของเราที่จะช่วยคุณในการเริ่มต้น:

• กระดาษสีน้ำ Canson Montval ผลิตจากเซลลูโลสคุณภาพสูง 100% กระดาษนี้เหมาะสำหรับเทคนิค "เปียก" ทั้งหมด: สีน้ำ, gouache, ภาพวาดสีอะคิลิก. คุณสมบัติเหล่านี้ทำให้กระดาษนี้เหมาะอย่างยิ่งสำหรับผู้เริ่มต้น
• กระดาษสีน้ำ Canson Moilin du Roy ผลิตจากผ้าฝ้ายธรรมชาติ 100% สีขาว. เม็ดสีสีน้ำบนกระดาษนี้ได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างดีและดูสว่างขึ้น มูแลง ดู รอย ไม่มีกรดหรือสารฟอกขาว ซึ่งรับประกันความแข็งแรงและความทนทาน
• กระดาษสีน้ำ Arches ผ้าฝ้าย 100% กระดาษนี้มีพื้นผิวสามประเภท: กระดาษขึ้นรูปร้อน (ซาติน), กระดาษขึ้นรูปร้อน (ซาติน), กระดาษขึ้นรูปร้อน (ซาติน) การกระจายตัวของเส้นใยสม่ำเสมอทำให้กระดาษทนต่อการเสียรูปได้ดีขึ้น ช่วยให้สีน้ำกระจายตัวได้ทั่วถึง เทคโนโลยีการเคลือบเจลาตินที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งใช้กับกระดาษสีน้ำของ Arches ช่วยให้กระดาษทนต่อการขูดขีดและรักษาความมีชีวิตชีวาของสีได้ดีที่สุด
• กระดาษสีน้ำรีดร้อน ความหนาแน่น – 300 กรัม/ตร.ม. ผลิตโดยฟาบริอาโน;
• กระดาษสีน้ำหยาบ ขนาด 56x76 ซม. ความหนาแน่น 300 กรัม/ตร.ม. ผลิตโดย Saunders, Cotman, Fabriano

ในร้านค้าคุณสามารถซื้อกระดาษทั้งแบบแผ่นเดี่ยวและแบบบล็อกหรือสมุดบันทึก ข้อดีของกระดาษจดบันทึกคือคุณไม่จำเป็นต้องใช้แท็บเล็ต และแผ่นงานแต่ละแผ่นมักจะเสนอให้กับลูกค้าในโฟลเดอร์ที่บรรจุตามขนาดและปริมาณที่กำหนด ขนาดแผ่นงานที่พบบ่อยที่สุดคือตั้งแต่ 20x30 ถึง 40x50

แปรง

การเลือกพู่กันสีน้ำก็มี ความสำคัญอย่างยิ่ง. ขึ้นอยู่กับความหลากหลายที่คุณเลือกว่าลายเส้นจะค่อนข้างเบลอหรือชัดเจนยิ่งขึ้น ประเภทของจังหวะขึ้นอยู่กับงานสร้างสรรค์ของคุณ

คุณสมบัติที่กำหนดของการจำแนกประเภทของพู่กันสีน้ำคือรูปร่างขนาดและชนิดของขนแปรงที่ทำขึ้น แปรงทำจากทั้งขนสังเคราะห์และ วัสดุธรรมชาติ. ตัวอย่างเช่น คุณสามารถซื้อแปรงที่ทำจากขนมอร์เทนหรือขนกระรอก พวกมันดูดซับน้ำได้ดีและมีความนุ่มมาก หากคุณเปียกแปรงขนกระรอกถึงแม้ว่ามันจะหนามาก แต่ก็ยังสร้างปลายที่บางมาก แปรงนี้ยังเหมาะสำหรับการทาสีอีกด้วย ชิ้นส่วนขนาดเล็กและสำหรับการทาสีทับพื้นที่ขนาดใหญ่ด้วยสี
แปรงของ Kolinsky ไม่ใช้น้ำมากเท่ากับแปรงกระรอก พวกมันแห้งกว่า แต่ยังยืดหยุ่นมากกว่าด้วย พวกเขามีกองที่แข็งแกร่งกว่า เมื่อทำงานร่วมกับพวกเขา จังหวะจะชัดเจนขึ้น พร่ามัวน้อยลง และ "เปียก" น้อยกว่าการขีดด้วยแปรงขนกระรอก

ชุดแปรงควรประกอบด้วยแปรงขนาดเล็ก ใหญ่ และขนาดกลาง ตามรูปร่างจะแบ่งออกเป็นกลมและแบน

ในบรรดาผู้ผลิตวัสดุสำหรับสีน้ำ แปรงได้รับความนิยมเป็นพิเศษ:

• บริษัทดาวินชี่ของเยอรมัน พวกมันหลากหลาย พวกมันถูกสร้างขึ้น ตัวอย่างที่ดีที่สุดกอง. แปรงซีรีส์หนึ่งที่ได้รับความนิยมมากที่สุดจากบริษัทนี้คือแปรงแกน MAESTRO;
• โดย Roubloff. เหล่านี้เป็นผู้ผลิตในประเทศแปรงก็มีคุณภาพสูงเช่นกัน

ผลงานของครูสอนสีน้ำและสเก็ตช์ภาพของเรา

สีน้ำ

ความหลากหลายของสีน้ำนั้นยอดเยี่ยมมากจนเมื่อต้องเผชิญกับตัวเลือกสำหรับจานสีของคุณ คุณอาจสับสนกับจำนวนของมันได้ สำหรับจานสีเริ่มต้น ควรหยุดไว้เพียงสองสามสีแล้วค่อยๆ เพิ่มสีอื่นๆ

จานสีพื้นฐานสำหรับสีน้ำ:

• แคดเมียมสีเหลือง
• ดินเหลืองใช้ทำสีอ่อน,
• เหล็กออกไซด์สีแดง
• ส้ม,
• แคดเมียมแดง (สีแดง)
• สีแดงเลือดนก (กระปลา)
• สีม่วง,
• สีเขียว,
• มรกต,
• อุลตรามารีน,
• สีฟ้าสดใส,
• สีน้ำตาลไหม้ที่ถูกเผา

สีน้ำ คุณภาพสูงผลิตโดยบริษัท "ไวท์ไนท์" ผลิตในสามชุด: "เลนินกราด", "เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" "ไวท์ไนท์"

ในบรรดาผู้ผลิตต่างประเทศควรให้ความสนใจกับ บริษัท Van Gogh

ผลงานของครูสอนสีน้ำและสเก็ตช์ภาพของเรา

ดินสอ

โดยใช้ ดินสอธรรมดามีการสร้างภาพร่าง บางครั้งก็บดบังเงา เส้นดินสอบางๆ อาจเป็นโครงร่างได้ การวาดภาพสีน้ำ. ดินสอ HB หรือ B เหมาะสำหรับการร่างภาพ สิ่งสำคัญคือการเหลาให้คม

จานสี

จานสีสามารถทำจากพลาสติกหรือพอร์ซเลน จานพลาสติกมีราคาถูกกว่า แต่ไม่คงทนมากนัก เมื่อเวลาผ่านไปพวกมันจะดูดซับสีทำให้ใช้งานยากและคุณต้องซื้อสีใหม่ ควรใช้จานพอร์ซเลนสีขาวจะดีกว่า เพื่อที่สีของสีจะได้ไม่ทำให้คุณประหลาดใจบนแผ่นกระดาษ ให้ลองใช้สีบนกระดาษดู สะดวกในการบีบสีจากหลอดลงบนจานสี ร่องรอยของสีที่เหลืออยู่หลังจากการล้างจานสีสามารถลบออกได้อย่างง่ายดายโดยใช้ผงซักฟอกเหลว

ผลงานของครูสอนสีน้ำและสเก็ตช์ภาพของเรา

ยางลบ

ยางลบมีทั้งแบบแข็งและอ่อน ยางลบแข็งอาจทำให้กระดาษเสียหายได้ และต้องใช้อย่างระมัดระวัง พวกเขาลบเส้นดินสอและชั้นสีแห้งได้อย่างสมบูรณ์แบบ แต่ก็ยังดีกว่าถ้าใช้ในกรณีฉุกเฉินเท่านั้น ยางลบแบบอ่อนทำให้กระดาษเสียหายน้อยลง นอกจากนี้ยังใช้ลบเส้นดินสอด้วย

Klyachki เป็นยางลบประเภทหนึ่งที่นุ่มมากและมีรอยยับง่าย สามารถลบโทนสีและขจัดคราบเล็กๆ บนกระดาษได้ นอกเหนือจากจุดประสงค์โดยตรงแล้ว ยังมีการใช้จู้จี้เพื่อบรรเทาความเครียดในการทำเช่นนี้คุณเพียงแค่ต้องบดขยี้มันในมือ มันช่วยได้มากหากจู่ๆ บางอย่างไม่เป็นไปตามที่คุณต้องการ คุณต้องพักสักหน่อย บดขยี้สิ่งจู้จี้จุกจิก แล้วทุกอย่างจะเรียบร้อยดี

เราหวังว่าเคล็ดลับเล็กๆ น้อยๆ เหล่านี้จะช่วยให้คุณเชี่ยวชาญศิลปะสีน้ำที่สวยงามได้เร็วขึ้น!

ผลงานของครูสอนสีน้ำและสเก็ตช์ภาพของเรา

ฉันคิดว่าทุกคนรู้ดีว่าสีน้ำเป็นสีน้ำที่มีวัสดุยึดเกาะจำนวนมาก ทำให้สีสดใส สะอาด โปร่งใส ยืดหยุ่นและติดทนนาน

เมื่อมองแวบแรกตัวเลือกดูเหมือนใหญ่โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพิจารณาจากจำนวนสี - หัวของคุณหมุน! แต่ในความเป็นจริงแล้ว ทุกอย่างไม่ได้ซับซ้อนมากนัก สีน้ำมีรูปแบบดังต่อไปนี้: ของแข็ง (ในกระเบื้อง) กึ่งแข็งหรือเนื้อครีม (ในหลอดและคูน้ำ) ของเหลว (ในฟองและขวดขนาด 29 ถึง 35 มล.) และสีมุก มาดูแต่ละอันกันดีกว่า

สีน้ำทึบในกระเบื้อง

สีน้ำทึบๆ ล้วนเป็นตัวเลือกที่ประหยัดและเหมาะสำหรับผู้เริ่มต้น เห็นด้วยไม่มีประเด็นใดที่จะทิ้งเงินไปกับสีราคาแพงซึ่งเราจะพูดถึงด้านล่างนี้หากนักเรียนหยิบแปรงขึ้นมาเป็นครั้งแรก สีเหล่านี้มีคุณภาพค่อนข้างดี เนื่องจากยุคของสีแห้งหมดไปนานแล้ว

มันใช้ที่ไหน? นอกจากเด็กและเด็กนักเรียนแล้ว ผู้เชี่ยวชาญยังสามารถนำไปใช้ในการวาดภาพ การสร้างโปสเตอร์ และงานวาดภาพได้ เว้นแต่จะเป็นเกรดสูงสุด

สีน้ำกึ่งแข็งในคิวเวต

สีน้ำกึ่งแข็งในคิวเวตต์ให้ความสว่าง โทนสีและติดบนกระดาษได้ดี ด้วยราคาที่เอื้อมถึง ความกะทัดรัด และอายุการเก็บรักษาที่ยาวนาน ทำให้สีน้ำประเภทนี้เป็นเครื่องมือที่ขาดไม่ได้สำหรับนักเขียนทุกคน ผสมกันได้ดีและให้โทนสีที่สงบ

สามารถผลิตได้ (ขึ้นอยู่กับผู้ผลิต) ในกล่องกระดาษแข็งหรือพลาสติก นักเคลื่อนไหวที่ผสมสีลงในอ่างอาบน้ำโดยตรงมักจะเข้าใจถึงข้อดีทั้งหมดของกล่องพลาสติก หลังจากนั้น กล่องกระดาษแข็งสกปรกเร็วมาก
สีน้ำนี้เหมาะสำหรับงานขนาดเล็กและประหยัดเวลาในการผสม

วางสีน้ำลงในหลอด

ปกติแล้วจะเป็นภาพวาดคลาสสิก หากคุณกำลังทำงานกับงานรูปแบบขนาดใหญ่ การใช้สีน้ำแบบซอฟต์เพสต์ในหลอดจะช่วยให้คุณใช้งานได้อย่างเข้มข้น ตัวเลือกนี้ไม่เหมาะสำหรับผู้ที่ใส่ใจเรื่องงบประมาณอย่างแน่นอน แต่สีจะไม่สกปรกซึ่งกันและกัน

เมื่อพิจารณาจากประสบการณ์ของศิลปินบางคน สีดังกล่าวจะถูกนำไปใช้กับแปรงอย่างไม่สม่ำเสมอ และลายเส้นไม่สม่ำเสมอ นอกจากนี้เมื่อทาลงบนผืนผ้าใบอาจเกิดการจับกลุ่มของสีได้ ดังนั้นสีน้ำนี้ไม่เหมาะกับเทคนิค "การวาดภาพแบบดิบ" โดยสิ้นเชิง

ชุดใด ๆ จะต้องมีสีพื้นฐานทั้งหมด โดยปกติจะเจือจางด้วยน้ำในถาดสี โดยหยดสีกึ่งของเหลวลงไปเล็กน้อย สามารถ “อยู่” ได้นานหลายสิบปี และถ้าคุณโชคดี คุณจะพบพวกมันได้ในร้านทีละแห่ง

โดยทั่วไป หากคุณเข้าใจอย่างชัดเจนว่าคุณต้องการสิ่งเหล่านั้นเพื่ออะไร คุณก็สามารถถือเป็นชุดที่สองได้ มันจะมีประโยชน์อย่างยิ่งหากคุณสามารถจัดการการผสมสีได้โดยไม่มีปัญหาใดๆ

ฉันขอแนะนำให้คุณใช้จานพลาสติกแบบพับได้แยกต่างหากซึ่งจะสะดวกในการบีบสีออก

อย่างไรก็ตามเมื่อแห้งแล้วก็สามารถนำไปใช้ได้เหมือนแห้ง สามารถเติมคิวเวตที่ใช้แล้วได้ในลักษณะเดียวกัน
สีน้ำของเหลวและสีมุก

สำหรับสีน้ำเราสามารถพูดได้ว่าหาซื้อได้ยาก ใช้ง่ายมาก คุณสามารถเขียนโดยใช้มันโดยตรงจากภาชนะหรือเจือจางด้วยน้ำ ข้อดี - สีสดใส, ความอิ่มตัวของสี, ความหลากหลายมากมาย เฉดสีที่แตกต่างกันและ การผสมผสานที่สวยงาม. มีหยดอยู่ในขวดเล็ก ๆ บนจุก สะดวกในการรักษาสัดส่วนที่ต้องการอย่างแม่นยำ

มันใช้ที่ไหน? เมื่อทำงานกับแอร์บรัช สีน้ำเหลวคือทุกสิ่งทุกอย่างของเรา เช่นเดียวกับภาพวาดสีน้ำแบบดั้งเดิม ข้อดีคือใช้น้ำกลั่น

สำหรับสีน้ำประกายมุก เม็ดสีสีจะเกาะติดบนพื้นผิวไม้ ผ้า ปูนปลาสเตอร์ กระดาษ และกระดาษแข็งได้อย่างสมบูรณ์แบบ

เกี่ยวกับผู้ผลิต

สำหรับศิลปินมือใหม่ (รวมถึงผู้มีประสบการณ์) ฉันขอแนะนำให้ใช้สีจากผู้ผลิต "Sonnet" และ "Nevskaya Palitra" นี่เป็นวิธีที่เหมาะสมที่สุด โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อราคาและคุณภาพมีความสัมพันธ์กัน เช่นเดียวกันกับเลนินกราด

อย่างไรก็ตามสีของ บริษัท Sonnet นั้นสว่างกว่ามาก มาก สีที่ดี“White Nights”: มักเขียนในโรงเรียนศิลปะ

การทดสอบในประเทศแสดงให้เห็นว่าสีน้ำ White Nights ประสบความสำเร็จในการแข่งขันและเหนือกว่าผู้ผลิตรายอื่น (Gamma, Luch, Aquacolor และ Winsor And Newton)

“ Nevskaya Palitra” พยายามเจาะเข้าสู่ตลาดต่างประเทศอย่างรวดเร็วและรวดเร็ว

สิ่งหนึ่งที่สามารถพูดได้เกี่ยวกับ "Winsor And Newton" ต่างประเทศ: แพงมาก! อย่างไรก็ตามผู้ผลิตของเราสามารถอิจฉาความสะดวกสบายดังกล่าวได้เท่านั้น ไม่น่าเป็นไปได้ที่จะมีการผลิตสิ่งที่คล้ายกันที่นี่ - มีความคิดดีและสะดวกสบาย ที่ทำงาน, กล่องกว้างขวาง - หม้อแปลง, ที่วางขวดน้ำ, แปรงพับ, ฟองน้ำ, ชุดคูน้ำหลายช่องพร้อมสีและอีกมากมาย สิ่งที่เหลืออยู่คือความฝันและความหวัง

บทสรุป

บางทีเราอาจจะคุ้นเคยกันดีอยู่แล้วว่ามีสีน้ำประเภทใดบ้าง ขึ้นอยู่กับคุณที่จะตัดสินใจว่าจะเลือกอะไรและจะให้ความสำคัญกับใคร ทดลองและลองสิ่งสำคัญคือการใส่ใจกับความคงทนต่อแสงและความโปร่งใสของสีเมื่อเลือกเนื่องจากสีใด ๆ มักจะจางหายไป แต่ด้วย องศาที่แตกต่างกันความเข้ม

ด้วยเหตุนี้ผมจึงอยากจะบอกว่าสีน้ำหนึ่งกล่องสามารถบรรจุได้ 6,10,12,16,24,36 หรือ 48 สีก็ได้ มันมากหรือน้อย? เราสามารถตอบได้ดังนี้: สำหรับมืออาชีพ อาจใช้วิธีนี้ได้มาก เนื่องจากเขาใช้แค่เกือบทุกครั้งเท่านั้น สีพื้นฐาน. แต่เพื่อความสะดวก แม้แต่มืออาชีพที่จู้จี้จุกจิกก็สามารถใช้โทนสีสำเร็จรูปได้ ผู้เริ่มต้นที่ยังไม่ได้เรียนรู้วิธีผสมสีอย่างถูกต้องจะพบว่ามีประโยชน์เช่นกัน สีเพิ่มเติมเพราะเขาจะไม่สามารถทำอย่างอื่นได้

ไม่ว่าในกรณีใด นี่เป็นเรื่องส่วนตัว แต่โปรดจำไว้ว่าแต่ละสีมีคุณสมบัติความคงทนต่อแสงเป็นของตัวเองและซึ่งเป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับสีน้ำ - พลังการซ่อน!

สีน้ำ (aquarelle ฝรั่งเศส - น้ำ; acquarello อิตาลี) - เทคนิคการวาดภาพซึ่งใช้สีน้ำชนิดพิเศษที่เมื่อละลายในน้ำจะก่อให้เกิดเม็ดสีละเอียดที่แขวนลอยอย่างโปร่งใส และด้วยเหตุนี้ คุณจึงสามารถสร้างเอฟเฟกต์ของความสว่าง ความโปร่งสบาย และการเปลี่ยนสีที่ละเอียดอ่อนได้ สีน้ำมักจะใช้กับกระดาษ ซึ่งมักจะชุบน้ำไว้ล่วงหน้าเพื่อให้ได้ลายเส้นที่เบลอเป็นพิเศษ

การวาดภาพสีน้ำถูกนำมาใช้ช้ากว่าการวาดภาพประเภทอื่น ย้อนกลับไปในปี พ.ศ. 2372 Montaber กล่าวถึงสิ่งนี้เพียงผ่านๆ เท่านั้นเนื่องจากเป็นศิลปะที่ไม่สมควรได้รับความสนใจอย่างจริงจัง อย่างไรก็ตาม แม้จะปรากฏตัวช้า แต่ก็ยังเป็นเช่นนั้น เวลาอันสั้นมีความก้าวหน้าจนสามารถแข่งขันกับการวาดภาพได้ สีน้ำมัน. สีน้ำกลายเป็นภาพวาดที่แข็งแกร่งและมีประสิทธิภาพเมื่อพวกเขาเริ่มใช้สีโปร่งใสพร้อมการตกแต่งเงา การวาดภาพด้วยสีน้ำ แต่มีความหนาและทึบแสง (ภาพวาด gouache) มีอยู่เร็วกว่าสีน้ำใสมาก

สีน้ำเป็นภาพวาดประเภทบทกวีประเภทหนึ่ง โคลงสั้น ๆ ร่างเต็มหรือเรื่องสั้นมักเรียกว่าสีน้ำ พวกเขาเปรียบเทียบกับเธอ การประพันธ์ดนตรีมีเสน่ห์ด้วยท่วงทำนองอันละเอียดอ่อนที่โปร่งใส ภาพสีน้ำสามารถสื่อถึงสีฟ้าอันเงียบสงบของท้องฟ้า ก้อนเมฆ และม่านหมอก ช่วยให้คุณสามารถบันทึกภาพปรากฏการณ์ทางธรรมชาติในระยะสั้นได้

แต่สีน้ำยังมีให้ใช้งานสำหรับงานหลัก กราฟิกและภาพ ห้อง อนุสาวรีย์ ทิวทัศน์และสิ่งมีชีวิต ภาพบุคคล และองค์ประกอบที่ซับซ้อน

แผ่นกระดาษเนื้อหยาบสีขาว กล่องสี แปรงขนนุ่มที่เชื่อฟัง น้ำในภาชนะขนาดเล็ก ทั้งหมดนี้ก็คือ > นักวาดภาพสีน้ำ นอกจากนี้ - สายตาที่แหลมคม, มือที่มั่นคง, ความรู้เกี่ยวกับวัสดุและความเชี่ยวชาญในเทคนิคการวาดภาพประเภทนี้

สามารถเขียนลงบนกระดาษเปียกหรือแห้งได้ทันทีค่ะ เต็มกำลังสี เข้าทำงานได้ เทคนิคหลายชั้นโดยจะค่อยๆ ปรับสภาพสีให้ชัดเจนขึ้นทีละอย่าง สามารถเลือกได้ สื่อผสม: เปลี่ยนจากเรื่องทั่วไปไปสู่รายละเอียด หรือในทางกลับกัน จากรายละเอียดไปสู่เรื่องทั่วไปทั้งหมด แต่ไม่ว่าในกรณีใด มันเป็นไปไม่ได้หรือแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะแก้ไขสถานที่ที่เสียหาย: สีน้ำไม่สามารถทนต่อการสึกหรอ การทรมาน หรือความสับสนแม้แต่น้อยได้ กระดาษให้ความโปร่งใสและความเงางามซึ่งควรเป็นสีขาวและสะอาด ตามกฎแล้วนักวาดภาพสีน้ำไม่จำเป็นต้องล้างบาป

ย้อนกลับไปในปลายศตวรรษที่ 15 อาจารย์ที่โดดเด่น ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเยอรมัน A. Gyor สร้างสรรค์สีน้ำอันงดงามมากมาย เหล่านี้คือทิวทัศน์ ภาพสัตว์ และพืช

แต่สีน้ำเริ่มได้รับการยอมรับอย่างสมบูรณ์ในประเทศยุโรปเมื่อไม่นานมานี้ - ในช่วงปลายศตวรรษที่ 17 - ต้นศตวรรษที่ 18 จิตรกรชาวอังกฤษเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรก ๆ ที่ชื่นชมมัน ในศตวรรษที่ 19 W. Turner นักร้องแห่งหมอกในลอนดอนและคลื่นฟองหินที่มืดมน และแสงแดดมีชื่อเสียงเป็นพิเศษในเรื่องสีน้ำของเขา

ในรัสเซียเมื่อศตวรรษก่อนมีนักวาดภาพสีน้ำที่โดดเด่นมากมาย K. P. Bryullov นำแผ่นงานที่มีฉากประเภทต่างๆ ภาพบุคคล และทิวทัศน์มาตกแต่งลวดลายเป็นลวดลาย A. A. Ivanov เขียนอย่างเรียบง่ายและง่ายดายโดยผสมผสานการวาดภาพที่มีชีวิตชีวาและไร้ที่ติเข้ากับสีสันที่สะอาดตา

P. A. Fedotov, I. N. Kramskoy, N. A. Yaroshenko, V. D. Polenov, I. E. Repin, V. A. Serov, M. A. Vrubel, V. I. Surikov แต่ละคนมีคุณูปการมากมายให้กับโรงเรียนสีน้ำของรัสเซีย

ศิลปินมักใช้สีน้ำร่วมกับวัสดุอื่นๆ เช่น gouache เทมเพอรา ถ่าน แต่ในกรณีนี้คุณสมบัติหลักของมันจะสูญเสียไป - ความอิ่มตัว, ความโปร่งใส, ความส่องสว่างนั่นคือ สิ่งที่ทำให้สีน้ำแตกต่างจากเทคนิคอื่น ๆ

กัมอารบิก (จากภาษาละตินกัมมิ - กัมและอาราบิคัส - อาหรับ) เป็นของเหลวใสที่มีความหนืดซึ่งหลั่งออกมาจากอะคาเซียบางชนิด อยู่ในกลุ่มสารจากพืช (คอลลอยด์) ที่สามารถละลายน้ำได้สูง ในแง่ขององค์ประกอบ หมากฝรั่งอารบิกไม่ใช่สารเคมีบริสุทธิ์ เป็นส่วนผสมของสารประกอบอินทรีย์ที่ซับซ้อนประกอบด้วย ส่วนใหญ่จากกรดกลูโคไซด์-ฮิวมิก (เช่น กรดอาราบิก และเกลือแคลเซียม แมกนีเซียม และโพแทสเซียม) ใช้ในการผลิตสีน้ำเป็นกาว หลังจากการอบแห้งจะเกิดเป็นฟิล์มโปร่งใสและเปราะซึ่งไม่แตกง่ายและไม่ดูดความชื้น

น้ำผึ้งเป็นส่วนผสมของฟรุกโตสและกลูโคสในปริมาณเท่ากันโดยมีส่วนผสมของน้ำ (16 - 18%) ขี้ผึ้งและสารโปรตีนจำนวนเล็กน้อย

กากน้ำตาลเป็นผลิตภัณฑ์ที่ได้จากการทำให้แป้งเป็นน้ำตาล (ไฮโดรไลซิส) (ส่วนใหญ่เป็นมันฝรั่งและข้าวโพด) ด้วยกรดเจือจาง ตามด้วยการกรองและต้มน้ำเชื่อมให้ได้ความคงตัวที่ต้องการ

กลีเซอรีนเป็นของเหลวข้นคล้ายน้ำเชื่อมที่สามารถผสมกับน้ำได้ทุกสัดส่วน กลีเซอรีนอยู่ในกลุ่มไตรไฮดริกแอลกอฮอล์ มีคุณสมบัติดูดความชื้นได้มากและถูกเติมลงในสารยึดเกาะของสีน้ำเพื่อรักษาสีให้อยู่ในสภาพกึ่งแห้ง

เม็ดสี (จากภาษาละติน pigmentum - สี) ในเคมี - สารประกอบเคมีสีที่ใช้ในรูปของผงละเอียดสำหรับย้อมพลาสติก ยาง เส้นใยเคมี และทำสี แบ่งออกเป็นอินทรีย์และอนินทรีย์

ส่วนทางทฤษฎี

องค์ประกอบและคุณสมบัติของสี

สีน้ำจัดทำขึ้นโดยใช้สารยึดเกาะที่ละลายน้ำได้ ซึ่งส่วนใหญ่เป็นกาวที่มีต้นกำเนิดจากพืช ซึ่งเป็นสาเหตุว่าทำไมจึงเรียกว่าสีน้ำ สีสำหรับวาดภาพสีน้ำต้องมีคุณสมบัติดังต่อไปนี้

ความโปร่งใสที่ยอดเยี่ยมเนื่องจากความงามทั้งหมดของโทนสีที่มีสีสันเมื่อทาในชั้นบาง ๆ อยู่ในคุณสมบัตินี้ ทำงานได้ดีด้วยแปรงชุบน้ำหมาด ๆ และล้างออกได้ง่าย ควรล้างชั้นสีออกด้วยน้ำจากพื้นผิวกระดาษหรือไพรเมอร์อย่างง่ายดาย

สีน้ำที่เจือจางด้วยน้ำควรวางบนกระดาษได้อย่างราบรื่นและไม่ก่อให้เกิดจุดหรือจุด เมื่อถูกแสงแดดโดยตรง สีจะต้องไวต่อแสงและไม่เปลี่ยนสี หลังจากการอบแห้งให้ชั้นที่ทนทานไม่แตกร้าว อย่าเจาะ ด้านหลังกระดาษ.

ส่วนประกอบหลักของสีน้ำคือสีย้อมและน้ำ แต่ก็มีองค์ประกอบสำคัญอื่นๆ ประการแรก สารที่ยึดสีกับกระดาษ เช่น หมากฝรั่งอารบิกหรือกาวติดไม้ - สารที่มีความเหนียวเพิ่มขึ้น ถัดไปคุณต้องมีสารที่มีความหนืดซึ่งจะป้องกันไม่ให้สีกระจายไปทั่วกระดาษทำให้เป็นชั้นที่เท่ากัน น้ำผึ้ง กากน้ำตาล และกลีเซอรีนมีประโยชน์ต่อสิ่งนี้ และสุดท้ายคือน้ำยาฆ่าเชื้อและยาฆ่าเชื้อ ท้ายที่สุดแล้ว เรากำลังเผชิญกับสารที่มีต้นกำเนิดจากพืช และพวกมันจะต้องได้รับการปกป้องจากการกระทำของจุลินทรีย์ (เชื้อราที่ขึ้นราซึ่งแน่นอนว่าจะต้องการกินสีของเรา)

การผลิตสี

สีน้ำมีจำหน่ายในถ้วยและหลอดพอร์ซเลน เทคนิคการผลิตสีประเภทนี้ไม่มีความแตกต่างโดยพื้นฐานและส่วนใหญ่ต้องผ่านขั้นตอนการประมวลผลต่อไปนี้:

1) ผสมสารยึดเกาะกับเม็ดสี

2) บดส่วนผสม;

3) การอบแห้งให้มีความหนืดสม่ำเสมอ;

4) เติมสีลงในถ้วยหรือหลอด

5) บรรจุภัณฑ์

ในการผสมเม็ดสีกับสารยึดเกาะ มักใช้เครื่องผสมเชิงกลที่มีตัวเอียง สำหรับปริมาณเล็กน้อย แบทช์มักเตรียมด้วยมือในถังเคลือบโลหะโดยใช้ไม้พายไม้ สารยึดเกาะจะถูกบรรจุลงในเครื่องผสม และใส่เม็ดสีในส่วนเล็กๆ ในรูปแบบแห้งหรือในรูปแบบน้ำ

เมื่อบดบนเครื่องเจียรสี เม็ดสีจะถูกผสมอย่างทั่วถึงกับสารยึดเกาะจนได้เนื้อสีที่เป็นเนื้อเดียวกัน

สีพื้นจะถูกส่งไปอบแห้งเพื่อขจัดความชื้นส่วนเกินและได้เนื้อครีมหนาสำหรับบรรจุในถ้วยหรือหลอด

ส่วนผสมจะถูกทำให้แห้งในห้องอบแห้งแบบพิเศษหรือบนแผ่นหินแกรนิตที่อุณหภูมิ 35 - 40° C

หลังจากเอาน้ำออกบางส่วนแล้ว ให้รีดส่วนผสมที่ข้นขึ้นเป็นริบบิ้นหนา 1 ซม. แล้วตัดเป็นชิ้นสี่เหลี่ยมจัตุรัสขนาดเท่าพื้นที่คิวเวตต์ แล้วใส่ในถ้วย

สีจะถูกวางทับด้วยกระดาษแก้วแล้วห่อด้วยกระดาษฟอยล์และกระดาษที่มีฉลากในที่สุด เมื่อผลิตสีน้ำในหลอด หลอดจะถูกเติมด้วยเพสต์โดยอัตโนมัติด้วยเครื่องบรรจุหลอด

คุณสมบัติของสีน้ำ

การวาดภาพสีน้ำมีความโปร่งใส สะอาด และสดใส ซึ่งทำได้ยากเมื่อเคลือบด้วยสีน้ำมัน ในสีน้ำจะทำให้ได้เฉดสีและการเปลี่ยนภาพที่ดีที่สุดได้ง่ายขึ้น สีน้ำยังใช้เป็นสีรองพื้นสำหรับภาพวาดสีน้ำมันอีกด้วย

เฉดสีของสีน้ำจะเปลี่ยนไปเมื่อแห้ง - จะจางลง การเปลี่ยนแปลงนี้เกิดจากการระเหยของน้ำ เนื่องจากช่องว่างระหว่างอนุภาคเม็ดสีในสีเต็มไปด้วยอากาศ สีจึงสะท้อนแสงได้มากขึ้น ความแตกต่างของดัชนีการหักเหของอากาศและน้ำทำให้สีของสีแห้งและสีสดเปลี่ยนไป

การเจือจางสีด้วยน้ำอย่างรุนแรงเมื่อทาลงบนกระดาษบางๆ จะช่วยลดปริมาณสารยึดเกาะ และสีจะสูญเสียโทนสีและมีความทนทานน้อยลง เมื่อใช้สีน้ำหลายชั้นในที่เดียว ผลที่ได้คือสารยึดเกาะมีความอิ่มตัวมากเกินไปและมีคราบปรากฏขึ้น

เมื่อทาสีภาพวาดด้วยสีน้ำ สิ่งสำคัญมากคือสีทั้งหมดมีความเท่าเทียมกันไม่มากก็น้อย และต้องอิ่มตัวด้วยสารยึดเกาะในปริมาณที่เพียงพอ

หากแต่ละส่วนของชั้นสีมีกาวไม่เพียงพอ สารเคลือบเงาที่เจาะเข้าไปในชั้นสีจะสร้างสภาพแวดล้อมที่แตกต่างกันสำหรับเม็ดสี ซึ่งไม่เหมือนกับกาวในเชิงแสง และจะเปลี่ยนสีอย่างมาก เมื่อสีมีสารยึดเกาะในปริมาณที่เพียงพอ เมื่อเคลือบเงาแล้ว ความเข้มและความเงางามจะกลับมาเหมือนเดิม

ส่วนการปฏิบัติ

หนังสือเก่ามักมีชื่อของสีย้อมแปลกใหม่: ไม้จันทน์สีแดง, เควอซิตรอน, สีแดงเลือดนก, ซีเปีย, ไม้ซุง สีย้อมเหล่านี้บางส่วนยังคงใช้อยู่ในปัจจุบัน แต่ในปริมาณที่น้อยมาก ส่วนใหญ่ใช้สำหรับการปรุงอาหาร สีศิลปะ. ท้ายที่สุดแล้วสีย้อมธรรมชาติก็เป็นเช่นนั้น ชื่อที่สวยงามที่ได้จากพืชและสัตว์ซึ่งมีราคาแพงและยาก แต่สีย้อมธรรมชาติมีความสดใส ทนทาน และไวต่อแสงมาก

มันจะน่าสนใจที่จะตรวจสอบ แต่อย่างไร? ต้นลอกัมเติบโตในนั้น อเมริกาใต้, ไม้จันทน์ - ในเอเชียใต้, ซีเปียสกัดจากปลาหมึก, สีแดงเลือดนก - จากคอชินีล (แมลงตัวเล็ก)

และยังค่อนข้างเป็นไปได้ที่จะได้สีย้อมธรรมชาติแม้กระทั่งที่บ้าน แม้แต่ในเขตภาคกลางของประเทศของเรา! และพืชที่เราคุ้นเคยก็มีสารแต่งสีถึงแม้จะไม่คงอยู่ก็ตาม บรรพบุรุษของเรามักใช้มัน นอกจากนี้เรายังพยายามสกัดสีย้อมจากพืช แล้วจึงทำสีน้ำตามพืชเหล่านั้น

สีย้อมทั้งหมดถูกเตรียมในลักษณะเดียวกัน: โดยการบดพืชหรือส่วนใดส่วนหนึ่งของมันและได้ยาต้มที่มีความเข้มข้นโดยการต้มพวกมันในน้ำเป็นเวลานาน

มาก โน๊ตสำคัญ: สำหรับการทดลอง เราใช้เฉพาะพืชที่ได้รับอนุญาตให้เก็บเท่านั้น และไม่ว่าในกรณีใดจะใช้พืชที่ได้รับการคุ้มครอง

การทดลองที่ 1. การเตรียมสีย้อมสีแดง

เราได้มาจากก้านของสาโทเซนต์จอห์น (ยาต้มทำให้เป็นกรดด้วยน้ำส้มสายชูบนโต๊ะ) คุณยังสามารถใช้เปลือกไม้ออลเดอร์ซึ่งต้องแช่ในน้ำเป็นเวลาหลายวันแล้วเตรียมเป็นยาต้ม สีย้อมสีแดงสามารถสกัดได้จากรากของสีน้ำตาลม้า แต่ในกรณีนี้จำเป็นต้องเติมสารส้มอลูมิเนียมเล็กน้อยลงในยาต้มที่เสร็จแล้ว - มิฉะนั้นสีจะหมองคล้ำ

การทดลองที่ 2. ได้สีย้อมสีน้ำเงิน

สีนี้ได้มาจากรากของเอเลคัมเพน (เช่นเดียวกับสาโทเซนต์จอห์นเป็นของ สมุนไพร). เมื่อต้องการทำเช่นนี้ รากจะถูกเก็บไว้ก่อน (2-3 ชั่วโมง) แอมโมเนีย - สารละลายที่เป็นน้ำแอมโมเนีย สีย้อมสีน้ำเงินสามารถหาได้จากดอกลาร์คสเปอร์และรากบัควีทของนก

การทดลองที่ 3. ได้สีย้อมสีเหลืองและสีน้ำตาล

เมื่อต้มเปลือกแห้ง หัวหอมเราได้รับสีย้อมสีน้ำตาลที่มีเฉดสีต่างกันตั้งแต่เกือบเหลืองจนถึงน้ำตาลเข้ม (ผลลัพธ์ขึ้นอยู่กับเวลาในการเดือด) แหล่งที่มาของสีย้อมอีกประการหนึ่งคือเปลือกไม้แห้ง

การทดลองที่ 4. ได้สีย้อมสีดำ

เม็ดสีดำได้มาจากยาต้มผลเบอร์รี่และรากของอีกา แต่เราทำให้มันแตกต่างออกไปมากขึ้น ด้วยวิธีง่ายๆ: เติมเหล็กซัลเฟตลงในยาต้มที่ได้รับก่อนหน้านี้ ยาต้มของเราเกือบทั้งหมดมีสารแทนนิน เช่น แทนนิน และเมื่อมีเกลือเหล็กก็จะเปลี่ยนเป็นสีดำ

หลังจากที่เราตุนยาต้มหลากสีในปริมาณที่เพียงพอแล้ว เราก็เริ่มทำสีน้ำ แทนที่จะใช้กัมอาราบิก เราใช้หมากฝรั่งเชอร์รี่เป็นกาว ซึ่งเป็นน้ำยางบนลำต้นที่สามารถเก็บได้จากต้นไม้โดยตรง จริงอยู่กาวดังกล่าวละลายในน้ำได้ยาก แต่เพื่อเร่งกระบวนการเราจึงเติมกรดเล็กน้อย

สำหรับสีแต่ละสี ให้เตรียมสารละลายกาว 5-7 มล. ที่มีความเข้มข้นประมาณ 50% ผสมกับ จำนวนเท่ากันที่รัก เติมกลีเซอรีนเล็กน้อย ใช้สารละลายฟีนอล (กรดคาร์โบลิก) 5% เป็นน้ำยาฆ่าเชื้อ คุณต้องการสารนี้น้อยมาก แค่ไม่กี่หยดเท่านั้น

ส่วนประกอบทั้งหมดของสีในอนาคตผสมกัน ฐานสีพร้อมแล้ว ขาดเพียงสิ่งที่สำคัญที่สุดเท่านั้นนั่นคือสีย้อม สุดท้ายเราเติมมันลงไปในรูปแบบของยาต้มข้น โดยใช้ปริมาณประมาณเดียวกันกับที่เราได้ฐานสำหรับสี

นั่นคือขั้นตอนทั้งหมด สีที่เราได้มานั้นไม่ยากเหมือนที่ขายตามร้านทั่วไป อย่างไรก็ตาม ศิลปินใช้สีน้ำกึ่งของเหลวในหลอดที่มีความสม่ำเสมอใกล้เคียงกัน

แสงสว่างราวกับโปร่งสบาย เส้นสีความโปร่งแสงขององค์ประกอบที่ชัดเจน - เอฟเฟกต์นี้เกิดขึ้นได้เมื่อใช้เทคนิคสีน้ำ

ในการเตรียมสีน้ำ คุณสามารถใช้สีแร่ สีสวรรค์ และสีผักได้ ไม่ค่อยมีการใช้สีย้อมสวรรค์เนื่องจากเมื่อซึมเข้าไปในกระดาษพวกมันจะเปื้อนและผ่านซึ่งส่งผลให้ไม่สามารถล้างออกจากภาพวาดและทำให้โทนสีอ่อนลง พวกเขายังไม่ได้ล้างออกจากแปรง

การทำความเข้าใจสีนั้นง่ายกว่าการเข้าใจกระดาษมาก

และคุณสามารถประหยัดเงินได้ แม้ว่าคุณจะซื้อหลอดราคาแพงที่มีสีสวยงาม แต่มันก็คงอยู่ได้นาน

เริ่มจากความจริงที่ว่าสีมาในคูน้ำในหลอดและในรูปของเหลวในขวด

จะเลือกแบบไหนก็ขึ้นอยู่กับเจ้าของ

คิวเวตต์

มีคิวเวตต์ปกติ (ขนาดปกติสำหรับเรา) และแบบครึ่งกระทะ (มักมาจากผู้ผลิตต่างประเทศ) ดังนั้นครึ่งหนึ่งเหล่านี้จึงไม่สะดวกสำหรับฉันที่จะใช้เนื่องจากมีขนาดเล็กมาก เหมาะสำหรับภาพร่างเล็กๆ เท่านั้น เช่นฉันมีชุดขนาดพกพานี้ สะดวกมากในการพกพาไปกับคุณทุกที่ ผลงานชิ้นเอกของความกะทัดรัด)

ตามธรรมเนียมแล้ว ฉันจะใช้คิวเวตแบบปกติในชุดอุปกรณ์ ไวท์ไนท์ส, ชมิงค์เค. สิ่งสำคัญสำหรับฉันคือขนาดของคิวเวตคือขนาดของมนุษย์ ไม่ใช่ลิลลิปูเชียน) แล้วก็จะมีจานสีทันที

ตอบคำถามว่าจะซื้ออะไรดีถ้าคุณไม่รู้เรื่องวัสดุเลย?

ขอแนะนำ White Nights 24 สีในกล่องสีขาวขนาดใหญ่

ตัวเลือกของฉัน:

ในความคิดของฉัน ในแง่ของราคาและคุณภาพ White Nights เป็นตัวเลือกในอุดมคติ หากบางเฉดสีหายไป คุณสามารถเสริมจานสีได้ แต่สำหรับฐานมันก็จะทำได้ดี

ถ้าอยากตามใจตัวเองก็ซื้อชุดต่างประเทศ ตามกฎแล้วพวกเขามีกล่องและจานสีที่ดีกว่าสีไม่ก่อให้เกิดหยดและไม่สกปรกมากนัก กล่องบางกล่องทำจากโลหะเคลือบฟันดังนั้นสีจึงล้างออกได้ง่ายและไม่กินเข้าไป ฉันชอบชุด Schminke ของฉัน สีก็ดีและสดใส กล่องสะดวก. คุณสามารถดึงสีออกได้โดยใช้ที่ยึดพิเศษที่ด้านข้าง (ทั้งหมดในครั้งเดียว) และล้างจานสีทั้งหมดได้อย่างง่ายดาย มันสบายมาก:

หลอด.

ที่ชั้นเรียนสาธิตของ Zbukvich ในมอสโก เขาถูกถามคำถาม: คุณชอบสีอะไร

ซึ่งเกจิยักไหล่แล้วพูดว่า: ใช่ต่างกันดีทั้งหมด!
เห็นด้วยกับอาจารย์ครับ :)

วินเซอร์แอนด์นิวตัน, ชมิงค์เก้, แดเนียล สมิธ, เซนเนลิเยร์, แรมแบรนดท์, มิสเตอร์เกรแฮม, โฮลไบน์

จริงๆก็มีหลายยี่ห้อและก็ดีไปหมด!

มือใหม่มักไม่อยากยุ่งเรื่องหลอด ยังไม่ชัดเจนว่าจะบีบออกที่ไหนและจะทำอย่างไรถ้าสียังคงอยู่? วิธีการล้างจานสี? โดยทั่วไปแล้ว ทั้งหมดนี้จะมีไว้เพื่ออะไร หากมีชุดขนาดกะทัดรัดที่มีคิวเวต?

ทันทีที่คุณนึกถึงการเติมขนาดใหญ่ที่หนา ใช้รูปแบบขนาดใหญ่หรือต้องการสีที่สมบูรณ์อย่างแท้จริง คุณจะเข้าใจว่าทำไมต้องใช้หลอด!

แต่ฉันขอแนะนำให้เริ่มต้นด้วยหลอดและพาเล็ตดีๆ ทันที แม้ว่าคุณจะเป็นมือใหม่ก็ตาม อย่างน้อยคุณก็ไม่ต้องเจอกับปัญหา “ทำไมทุกอย่างถึงซีดขนาดนี้?” :) ด้วยหลอดที่สว่างและโดดเด่น และอีกอย่างประหยัดกว่าด้วย คุณสามารถคำนวณปริมาณการใช้สีในคิวเวตต์และหลอดต่อมิลลิลิตร

และยังยากที่จะเปลี่ยนสีจากคูน้ำเมื่อใกล้ถึงจุดสิ้นสุด ตามกฎแล้วสีบางส่วนจะหายไป

หลอดมีจำหน่ายในขนาด 5, 15 และมากกว่านั้นในมล. มีเป็นชุดให้เลือกซื้อแยกชิ้นได้

ฉันทานหลากหลายยี่ห้อและ สีที่ต่างกัน. ฉันลองทั้งหมดที่ฉันระบุไว้ข้างต้นแล้วและก็พอใจ

จะซื้ออะไรดีกว่า:

ฉันขอแนะนำให้คุณเริ่มต้นด้วยคืนสีขาวแบบเดียวกัน (มีชุดที่มีหลอดไม่จำหน่ายแยก) - ชุดนี้จะราคาเท่ากับหลอดต่างประเทศขนาดใหญ่หนึ่งหลอด :)

คุณไม่ควรใช้เฉดสีที่แตกต่างกันหลายล้านเฉดในคราวเดียว ความหลากหลายอาจเป็นอันตรายได้ในตอนแรก

ดังนั้นฉันจึงทำงานหลายอย่างสำหรับผู้เริ่มต้นที่มีข้อจำกัดด้านสี

หากมีเงินทุนเพียงพอ ให้ใช้หลอดซีรีส์ระดับมืออาชีพ ถ้าไม่ก็อย่ารีบอารมณ์เสียแล้วลองฝึกอบรมนักเรียนดู
ตัวอย่างเช่น Cotman (จาก W&N) หรือ Van Gogh
ความแตกต่างระหว่างสีนักเรียนและมืออาชีพในการจัดองค์ประกอบ แต่นั่นไม่ใช่ประเด็นเลย อะไรในศ. ในซีรีส์ทุกอย่างดูเป็นธรรมชาติมาก แต่ในซีรีส์ของนักเรียนมันเป็นเรื่องประดิษฐ์ ไม่เลย. เม็ดสีก็เหมือนกัน

• ประการแรก องค์ประกอบที่แตกต่างกันสารยึดเกาะและความสัมพันธ์กับเม็ดสีก็แตกต่างกันเช่นกัน (บางครั้งเฉดสีดูเหมือนสบู่เล็กน้อยราวกับว่าไม่ได้เพิ่มเม็ดสี)


• ประการที่สอง เม็ดสีที่มีราคาแพงจะถูกเจือจางด้วยเม็ดสีราคาถูก และสีเหล่านี้มักจะมีเม็ดสี 3-4 สี เหล่านั้น. วิธีนี้ไม่ดีนักสำหรับการผสมสี ยิ่งมีเม็ดสีมากเท่าไร ก็ยิ่งทำให้สิ่งสกปรกเจือจางมากขึ้นเท่านั้น

สีน้ำประกอบด้วยเม็ดสีและกาวละลายน้ำ (สารยึดเกาะ) หมากฝรั่งอารบิกใช้เป็นสารยึดเกาะในสีน้ำ แต่ในสีราคาถูกสามารถแทนที่ด้วยเดกซ์ทรินกาวเชอร์รี่ ฯลฯ นอกจากนี้ในการผลิตสีน้ำจะมีการเติมพลาสติไซเซอร์ (กลีเซอรีน, น้ำผึ้ง, กากน้ำตาล) เพื่อความยืดหยุ่นของ ฟิล์ม สารกันบูด (น้ำยาฆ่าเชื้อ) ป้องกันเชื้อราและสารทำให้เปียก (น้ำดีวัว) เพื่อให้ทาบนพื้นผิวได้สม่ำเสมอ

ประเภทของสีน้ำ

กึ่งแข็งในคิวเวต

นี่คือสีแห้งโดยเริ่มแรกเทในรูปของเหลวลงในสี่เหลี่ยมเล็ก ๆ ซึ่งบรรจุเป็นชุดหรือขายแยกกัน ปริมาตรคิวเวตต์มาตรฐานคือประมาณ 2.5 มล. แต่ก็มีการขาย "ครึ่งกระทะ" ซึ่งสะดวกสำหรับการร่างภาพนอกบ้าน ส่วนใหญ่แล้วสีน้ำดังกล่าวจะใช้ในรูปแบบขนาดเล็ก (เป็นการยากที่จะ "ดึงออก" ที่จำเป็น ปริมาณสีจากคิวเวตต์แห้ง)

ด้านในของฝาเซ็ตมักใช้เป็นพาเล็ต หากกล่องเป็นพลาสติก สีอาจกินเข้าไปได้ แต่กล่องโลหะที่มีอีนาเมลจะไม่กัดกิน

(เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, เลนินกราด, ลาโดกา)
• สีน้ำทาเลนส์ ARTCREATION

นุ่มในหลอด

ในทางปฏิบัติ - สีของเหลว ความแตกต่างที่สำคัญที่สุดระหว่างคุณสมบัติและสีน้ำในคิวเวตคือสีและความสว่างที่หลากหลาย เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการอุดและรูปแบบขนาดใหญ่ ทั้งยังประหยัดต้นทุนอีกด้วย ตามกฎแล้วในระหว่างการทำงานสีน้ำจะถูกบีบออกจากหลอดลงในคิวเวตต์เปล่าซึ่งวางอยู่ในกล่องจานสี เมื่องานเสร็จสิ้น สีส่วนเกินจะยังคงอยู่ในคูน้ำ กล่องจานสีปิดลง แม้ว่าสีจะแห้งเล็กน้อย แต่ก็ถูกพ่นด้วยน้ำและพร้อมใช้งานอีกครั้ง แปรงยอดนิยมสำหรับการทำงานกับสีหลอดในรูปแบบขนาดใหญ่คือฟลุตแบบอ่อน

“สีน้ำ” ของเหลว

ไม่ใช่สีน้ำในองค์ประกอบ ประการแรก เนื่องจากมันไม่ได้ทำมาจากเม็ดสี แต่มาจากสีย้อม จะเป็นการถูกต้องกว่าหากเรียกว่าหมึกไม่กันน้ำซึ่งมีคุณสมบัติคล้ายกับสีน้ำ เหมาะสำหรับภาพประกอบและภาพร่าง

โดยสรุปสามารถระบุตัวช่วยต่อไปนี้ได้:

ซึ่งช่วยให้คุณสร้างสีของคุณเองโดยใช้เม็ดสีและสารยึดเกาะ

เพื่อลดแรงตึงผิวของน้ำ ซึ่งช่วยให้ทาสีได้สม่ำเสมอยิ่งขึ้น ขจัดความหนาขึ้นของสีหรือการเปลี่ยนแปลงของสี

การมาสก์เป็นการซ่อนองค์ประกอบชั่วคราวที่ไม่ควรสัมผัสกับสี

เพสต์และเจลต่างๆ เพื่อเพิ่มอิมพาสโตของสีและสร้างภาพนูนต่ำนูนสูงในการตกแต่ง เพิ่มความแวววาวหรือเงางามเพื่อสร้างเอฟเฟกต์โลหะและอื่น ๆ อีกมากมาย

ด้วยไพรเมอร์นี้ คุณสามารถรองพื้นพื้นผิวใดๆ ก็ได้ (ผ้าใบ ไม้ กระดาษ) หลังจากนั้นจึงใช้สีน้ำทาทับได้

กระดาษสำหรับสีน้ำ

เชื่อกันว่าในการวาดภาพสีน้ำคุณภาพของกระดาษมีความสำคัญเป็นอันดับแรก แม้แต่สีคุณภาพสูงบนกระดาษที่ไม่ดีก็ไม่สามารถแสดงความสวยงามของเฉดสีและคุณสมบัติที่ยอดเยี่ยมได้ทั้งหมด สำหรับกระดาษสีน้ำ องค์ประกอบและขนาดมีความสำคัญอย่างยิ่ง การกำหนดขนาดทำให้กระดาษสีน้ำมีการดูดซับและความแข็งแรงน้อยที่สุดเมื่อทำงานในสภาพเปียก

สร้างแรงบันดาลใจ งานสีน้ำยูเลีย บาร์มิโนวา