โทนสีอะไร โทนสีผสม ทฤษฎีสี - ลักษณะสำคัญของสี ฮิว ความสว่าง ความอิ่มตัว ความสว่าง

  1. สีคืออะไร?
  2. ฟิสิกส์ของสี
  3. สีหลัก
  4. สีโทนร้อนและโทนเย็น

สีคืออะไร?

สีคือคลื่นของพลังงานแม่เหล็กไฟฟ้าชนิดหนึ่ง ซึ่งหลังจากการรับรู้ด้วยตาและสมองของมนุษย์จะถูกแปลงเป็นความรู้สึกสี (ดูฟิสิกส์ของสี)

สัตว์ทุกชนิดบนโลกไม่มีสีให้เลือก. นกและไพรเมตมีการมองเห็นแบบสีสมบูรณ์ อย่างอื่นสามารถแยกแยะเฉดสีบางเฉดได้ดีที่สุด โดยส่วนใหญ่เป็นสีแดง

การมองเห็นสีนั้นสัมพันธ์กับวิธีการรับประทานอาหารของเรา เชื่อกันว่าในบิชอพนั้นปรากฏในกระบวนการค้นหาใบที่กินได้และผลสุก ในการวิวัฒนาการขั้นต่อไป สีเริ่มช่วยให้บุคคลสามารถระบุอันตราย จดจำพื้นที่ แยกระหว่างพืช และกำหนดสภาพอากาศที่จะเกิดขึ้นตามสีของเมฆ

สีเป็นตัวพาข้อมูลเริ่มมีบทบาทอย่างมากในชีวิตมนุษย์

สีเป็นสัญลักษณ์. ข้อมูลเกี่ยวกับวัตถุหรือปรากฏการณ์ที่วาดด้วยสีใดสีหนึ่งถูกรวมเข้าด้วยกันเป็นภาพที่ทำให้สัญลักษณ์ไม่มีสี สัญลักษณ์นี้เปลี่ยนความหมายขึ้นอยู่กับสถานการณ์แต่สามารถเข้าใจได้เสมอ (อาจไม่มีสติ แต่จิตใต้สำนึกยอมรับได้)
ตัวอย่าง: สีแดงใน “หัวใจ” เป็นสัญลักษณ์ของความรัก สัญญาณไฟจราจรสีแดงเป็นการเตือนถึงอันตราย

ด้วยความช่วยเหลือของภาพสี คุณสามารถถ่ายทอดข้อมูลเพิ่มเติมไปยังผู้อ่านได้ นี้ ความเข้าใจทางภาษาของสี.
ตัวอย่าง: ฉันใส่ชุดสีดำ
ไม่มีความหวังในจิตวิญญาณ
ฉันเกลียดแสงสีขาว

สีทำให้เกิดความสวยงามหรือความไม่พอใจ.
ตัวอย่าง: สุนทรียภาพแสดงออกในงานศิลปะ แม้ว่าจะไม่เพียงแต่ประกอบด้วยสีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงรูปแบบและหัวเรื่องด้วย คุณไม่รู้ว่าทำไมถึงบอกว่ามันสวยงาม แต่สิ่งนี้เรียกว่าศิลปะไม่ได้

สีส่งผลต่อระบบประสาทของเราทำให้การเต้นของหัวใจเพิ่มขึ้นหรือช้าลง ส่งผลต่อระบบเผาผลาญ เป็นต้น
ตัวอย่างเช่น: ห้องที่ทาสีฟ้าดูเย็นกว่าที่เป็นจริง เพราะสีน้ำเงินทำให้หัวใจเต้นช้าลงและทำให้เราดื่มด่ำกับความสงบ

ในแต่ละศตวรรษ สีนำพาข้อมูลสำหรับเรามากขึ้นเรื่อยๆ และตอนนี้ก็มีสิ่งที่เรียกว่า “สีของวัฒนธรรม” สีในการเคลื่อนไหวทางการเมืองและสังคม

ฟิสิกส์ของสี

สีดังกล่าวไม่มีอยู่ในธรรมชาติ สีเป็นผลจากการประมวลผลข้อมูลทางจิตที่เข้ามาทางดวงตาในรูปของคลื่นแสง

บุคคลสามารถแยกแยะเฉดสีได้มากถึง 100,000 เฉด: คลื่นตั้งแต่ 400 ถึง 700 มิลลิไมครอน ภายนอกสเปกตรัมที่แยกแยะได้คืออินฟราเรด (ที่มีความยาวคลื่นมากกว่า 700 นาโนเมตร) และอัลตราไวโอเลต (ที่มีความยาวคลื่นน้อยกว่า 400 นาโนเมตร)

ในปี 1676 I. Newton ได้ทำการทดลองแยกลำแสงโดยใช้ปริซึม เป็นผลให้เขาได้รับสเปกตรัม 7 สีที่แตกต่างอย่างชัดเจน

สีเหล่านี้มักจะลดลงเหลือ 3 สีหลัก (ดูสีหลัก)

คลื่นไม่เพียงแต่มีความยาวเท่านั้น แต่ยังมีความถี่ของการสั่นด้วย ปริมาณเหล่านี้มีความสัมพันธ์กัน ดังนั้นคุณจึงสามารถกำหนดคลื่นเฉพาะตามความยาวหรือความถี่ของการแกว่งได้

หลังจากได้รับสเปกตรัมต่อเนื่อง นิวตันก็ส่งผ่านเลนส์รวบรวมและได้รับสีขาว จึงพิสูจน์ได้ว่า

1 สีขาวประกอบด้วยทุกสี
2 สำหรับคลื่นสี จะใช้หลักการบวก
3 การขาดแสงทำให้ขาดสี
4 สีดำคือการขาดสีโดยสิ้นเชิง

ในระหว่างการทดลองพบว่าวัตถุนั้นไม่มีสี เมื่อส่องสว่างด้วยแสง พวกมันจะสะท้อนคลื่นแสงบางส่วนและดูดซับบางส่วน ขึ้นอยู่กับคุณสมบัติทางกายภาพของพวกมัน คลื่นแสงที่สะท้อนจะเป็นสีของวัตถุ
(เช่น ถ้าเราส่องแสงบนแก้วสีน้ำเงินผ่านฟิลเตอร์สีแดง เราจะเห็นว่าแก้วนั้นเป็นสีดำ เพราะคลื่นสีน้ำเงินถูกฟิลเตอร์สีแดงบังไว้ และแก้วสามารถสะท้อนได้เฉพาะคลื่นสีน้ำเงินเท่านั้น)

ปรากฎว่าคุณค่าของสีขึ้นอยู่กับคุณสมบัติทางกายภาพ แต่ถ้าคุณตัดสินใจผสมสีน้ำเงิน เหลือง และแดง (เนื่องจากสีที่เหลือจะได้มาจากการผสมสีหลัก (ดูสีหลัก)) คุณจะ ได้สีที่ไม่ใช่สีขาว (ราวกับว่าคุณผสมคลื่น) แต่เป็นสีเข้มอย่างไม่มีกำหนด เนื่องจากในกรณีนี้จะใช้หลักการลบ

หลักการของการลบบอกว่า: การผสมใดๆ จะทำให้เกิดการสะท้อนของคลื่นที่มีความยาวคลื่นสั้นกว่า
หากคุณผสมสีเหลืองและสีแดง คุณจะได้สีส้ม ซึ่งมีความยาวคลื่นสั้นกว่าความยาวคลื่นของสีแดง เมื่อสีแดง เหลือง และน้ำเงินผสมกัน ผลลัพธ์ที่ได้คือสีเข้มอย่างไม่มีกำหนด ซึ่งเป็นการสะท้อนที่มีแนวโน้มไปที่ความยาวคลื่นต่ำสุดที่มองเห็นได้

ที่พักแห่งนี้อธิบายถึงความสกปรกของสีขาว สีขาวคือการสะท้อนของคลื่นสีทั้งหมด การใส่สารใด ๆ ลงไปจะทำให้การสะท้อนลดลง และสีจะไม่เป็นสีขาวบริสุทธิ์

สีดำเป็นสีตรงข้าม เพื่อให้โดดเด่น คุณต้องเพิ่มความยาวคลื่นและจำนวนการสะท้อน และการผสมจะทำให้ความยาวคลื่นลดลง

สีหลัก

สีหลักคือสีที่สามารถนำมาใช้เพื่อสร้างสีอื่นๆ ทั้งหมดได้

นี่คือสีแดงสีเหลืองสีน้ำเงิน

หากคุณผสมคลื่นสีแดง น้ำเงิน และเหลืองเข้าด้วยกัน คุณจะได้สีขาว

หากคุณผสมสีแดง เหลือง และน้ำเงิน คุณจะได้สีที่เข้มและไม่แน่นอน (ดูฟิสิกส์ของสี)

สีเหล่านี้แตกต่างกันในเรื่องความสว่าง โดยที่ความสว่างจะอยู่ที่จุดสูงสุด หากแปลงเป็นรูปแบบขาวดำคุณจะเห็นคอนทราสต์ได้ชัดเจน

เป็นการยากที่จะจินตนาการถึงสีเหลืองเข้มที่สดใสเป็นสีแดงอ่อนที่สดใส เนื่องจากความสว่างในช่วงความสว่างที่แตกต่างกัน จึงสร้างช่วงสีสว่างระดับกลางขนาดใหญ่ขึ้นมา

แดง+เหลือง=ส้ม
เหลือง+น้ำเงิน=เขียว
สีฟ้า+สีแดง=สีม่วง

ฮิว ความสว่าง ความอิ่มตัว ความสว่าง

โทนสีเป็นลักษณะหลักในการตั้งชื่อสี

เช่น สีแดงหรือสีเหลือง มีจานสีที่หลากหลายซึ่งมี 3 สี (น้ำเงิน เหลือง และแดง) ซึ่งในทางกลับกันเป็นสีสั้นสำหรับสีหลัก 7 สีของรุ้ง (เพราะการผสมสีหลักจะทำให้คุณได้สีที่หายไป 4)

โทนสีได้มาจากการผสมสีหลักในสัดส่วนที่ต่างกัน

โทนสีและเฉดสีเป็นของคู่กัน

ฮาล์ฟโทนคือการเปลี่ยนสีเล็กน้อยแต่สังเกตได้ชัดเจน

ความสว่างเป็นลักษณะของการรับรู้ มันถูกกำหนดโดยความเร็วของเราในการเน้นสีหนึ่งกับพื้นหลังของสีอื่น

สีสว่างถือเป็นสีที่ "บริสุทธิ์" โดยไม่มีการผสมสีขาวหรือสีดำ แต่ละโทนมีความสว่างสูงสุดที่ความสว่างต่างกัน: เฉดสี/ความสว่าง

ข้อความนี้จะเป็นจริงหากเราพิจารณาเส้นเฉดสีที่มีสีเดียวกัน

หากคุณเลือกเฉดสีที่สว่างที่สุดออกจากโทนสีอื่นๆ สีที่สว่างที่สุดจะเป็นสีที่แตกต่างจากสีอื่นๆ มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้

ความอิ่มตัว (ความเข้ม) – นี่คือระดับการแสดงออกของน้ำเสียงบางอย่างแนวคิดนี้ดำเนินการโดยแบ่งโทนสีเดียว โดยระดับความอิ่มตัวจะวัดจากระดับความแตกต่างจากสีเทา: ความอิ่มตัว/ความสว่าง

แนวคิดนี้ยังเกี่ยวข้องกับความสว่างด้วย เนื่องจากโทนสีที่อิ่มตัวมากที่สุดในบรรทัดจะเป็นสีที่สว่างที่สุด

ระดับความสว่างแสดงให้เห็นว่ายิ่งความอิ่มตัวของสีสูงเท่าใด โทนสีก็จะยิ่งจางลงเท่านั้น

ความสว่างคือระดับที่สีแตกต่างจากสีขาวและสีดำหากความแตกต่างระหว่างสีที่ตรวจพบและสีดำมากกว่าระหว่างสีกับสีขาว แสดงว่าสีนั้นสว่าง หากกลับกันก็มืดมน หากความแตกต่างระหว่างสีดำและสีขาวเท่ากัน แสดงว่าสีมีความสว่างโดยเฉลี่ย

หากต้องการกำหนดความสว่างของสีได้สะดวกยิ่งขึ้น โดยไม่รบกวนโทนสี คุณสามารถแปลงสีเป็นขาวดำได้:



ความสว่างเป็นคุณสมบัติที่สำคัญของสี การกำหนดความมืดและแสงสว่างเป็นกลไกที่เก่าแก่มาก โดยพบได้ในสัตว์เซลล์เดียวที่ง่ายที่สุดในการแยกแยะระหว่างความสว่างและความมืด วิวัฒนาการของความสามารถนี้เองที่นำไปสู่การมองเห็นแบบสี แต่จนถึงขณะนี้ ดวงตาถูกดึงดูดเข้าหาความแตกต่างระหว่างแสงและความมืดมากกว่าสิ่งอื่นใด

สีโทนร้อนและโทนเย็น

โทนสีอบอุ่นและสีเย็นสัมพันธ์กับคุณลักษณะของฤดูกาล เฉดสีเย็นคือสีที่มีอยู่ในฤดูหนาว และเฉดสีอุ่นคือสีที่เกี่ยวข้องกับฤดูร้อน

นี่คือ "ไม่ได้กำหนด" ที่ปรากฏอยู่บนพื้นผิวเมื่อคุณพบแนวคิดครั้งแรก นี่เป็นเรื่องจริง แต่หลักการที่แท้จริงของการแยกกันอยู่นั้นลึกซึ้งกว่านั้นมาก

การจำแนกความเย็นและความร้อนขึ้นอยู่กับความยาวคลื่น คลื่นยิ่งสั้น สียิ่งเย็น คลื่นยาว สีก็จะยิ่งอุ่น

สีเขียวเป็นสีเส้นขอบ: เฉดสีเขียวสามารถเย็นและอบอุ่นได้ แต่ในขณะเดียวกันก็ยังคงรักษาตำแหน่งตรงกลางในคุณสมบัติไว้

สเปกตรัมสีเขียวเป็นสีที่สบายตาที่สุด เราแยกแยะเฉดสีจำนวนมากที่สุดในสีนี้

เหตุใดจึงต้องแบ่งแผนกนี้: เย็นและอบอุ่น? ท้ายที่สุดแล้ว คลื่นไม่มีอุณหภูมิ

ในตอนแรก การแบ่งส่วนทำได้โดยสัญชาตญาณเนื่องจากผลกระทบของสเปกตรัมคลื่นสั้นทำให้สงบลง ความรู้สึกง่วงนั้นชวนให้นึกถึงสภาพของมนุษย์ในฤดูหนาว ในทางกลับกัน สเปกตรัมคลื่นยาวกลับส่งเสริมกิจกรรมซึ่งคล้ายกับสภาวะในฤดูร้อน (ดูจิตวิทยาสี)

ชัดเจนด้วยสีหลัก แต่มีเฉดสีที่ซับซ้อนมากมายที่จัดว่าเป็นสีเย็นหรือสีอุ่น

อิทธิพลของความสว่างต่ออุณหภูมิสี

ก่อนอื่นมาพิจารณากันก่อนว่าสีดำและสีขาวเป็นสีเย็นหรืออบอุ่น?

สีขาวคือการปรากฏของทุกสีในเวลาเดียวกัน ซึ่งหมายความว่ามีอุณหภูมิที่สมดุลและเป็นกลางที่สุด ในแง่ของคุณสมบัติของสีเขียวมีแนวโน้มที่จะเข้ากัน (เราสามารถแยกแยะเฉดสีขาวได้จำนวนมาก)

สีดำ - ไม่มีสี ยิ่งคลื่นสั้น สีก็จะยิ่งเย็นลง สีดำมาถึงจุดสุดยอดแล้ว - ความยาวคลื่นเป็น 0 แต่เนื่องจากไม่มีคลื่น จึงจัดเป็นสีกลางได้

ตัวอย่างเช่น ลองใช้สีแดงซึ่งเป็นสีที่อบอุ่นอย่างแน่นอน แล้วพิจารณาเฉดสีอ่อนและสีเข้ม

สีที่อบอุ่นที่สุดจะเป็น “คลื่นบริสุทธิ์” สีแดงสดที่เข้มข้น (ซึ่งอยู่ตรงกลาง)

คุณจะได้สีแดงเข้มขึ้นได้อย่างไร?

สีแดงผสมกับสีดำและรับคุณสมบัติบางอย่างไป ในกรณีนี้อย่างแม่นยำยิ่งขึ้นคือการผสมผสานที่เป็นกลางกับความอบอุ่นและความเย็น ยิ่งระดับ "เจือจาง" ของสีแดงกับสีดำสูง อุณหภูมิของเบอร์กันดีก็จะยิ่งใกล้เป็นสีดำมากขึ้นเท่านั้น

คุณจะได้สีแดง (ชมพู) ที่อ่อนกว่าได้อย่างไร?

สีขาวที่มีความเป็นกลางทำให้สีแดงอบอุ่นเจือจางลง ด้วยเหตุนี้สีแดงจึงสูญเสีย “ปริมาณ” ความร้อน ขึ้นอยู่กับอัตราส่วนการผสม

สีที่เจือจางด้วยสีดำหรือสีขาวจะไม่เปลี่ยนจากประเภทอบอุ่นไปเป็นสีเย็น แต่จะเข้าใกล้เฉพาะคุณสมบัติที่เป็นกลางเท่านั้น

สีที่เป็นกลางตามอุณหภูมิ

สีที่มีเฉดสีเย็นและอุ่นในความสว่างเท่ากันสามารถเรียกได้ว่าเป็นสีที่เป็นกลางในอุณหภูมิ ตัวอย่างเช่น เฉดสี/ความสว่าง

สีตัดกัน

เมื่อสิ่งที่ตรงกันข้ามสองสิ่งมีความสัมพันธ์กัน คุณสมบัติของแต่ละกลุ่มจะถูกคูณตามคุณภาพใดๆ ตัวอย่างเช่น แถบยาวจะปรากฏยาวกว่าถัดจากแถบสั้นด้วยซ้ำ

ด้วยการใช้คอนทราสต์ 7 แบบ คุณสามารถเน้นคุณภาพสีอย่างใดอย่างหนึ่งได้

มี 7 ความแตกต่าง:

1 สร้างขึ้นจากความแตกต่างระหว่างสี เป็นการผสมสีที่ใกล้เคียงกับสเปกตรัมบางสี

ความแตกต่างนี้ส่งผลต่อจิตใต้สำนึก หากเราถือว่าสีเป็นแหล่งข้อมูลเกี่ยวกับโลกรอบตัวเรา การรวมกันดังกล่าวจะมีข้อความที่ให้ข้อมูล (และในบางกรณีก็ทำให้เกิดโรคลมบ้าหมูได้)

ตัวอย่างที่ชัดเจนที่สุดคือการผสมผสานระหว่างสีขาวและสีดำ

สมบูรณ์แบบสำหรับการบรรลุผลของความแน่นอน

ดังที่ได้กล่าวไว้แล้วในบทความเกี่ยวกับความสว่างของสี: จะเห็นความแตกต่างระหว่างแสงและความมืดได้ง่ายกว่าการเชื่อมโยงเฉดสี ด้วยคอนทราสต์นี้ คุณจึงสามารถได้ภาพสามมิติและความสมจริง

ขึ้นอยู่กับความแตกต่างระหว่าง “สียับยั้ง” และสีที่น่าตื่นเต้น เพื่อสร้างคอนทราสต์ของสีตามอุณหภูมิ ในรูปแบบบริสุทธิ์ สีจะถูกถ่ายซึ่งเหมือนกัน ความเบา.

ความแตกต่างนี้เหมาะสำหรับการสร้างภาพด้วยกิจกรรมต่างๆ ตั้งแต่ "ราชินีหิมะ" ไปจนถึง "นักสู้เพื่อความยุติธรรม"

สีเสริมคือสีที่เมื่อผสมแล้วจะเกิดสีเทา หากคุณผสมสเปกตรัมของสีคู่ตรงข้าม คุณจะได้สีขาว

ในวงกลมของอิทเทน สีเหล่านี้จะอยู่ตรงข้ามกัน

นี่เป็นคอนทราสต์ที่สมดุลที่สุด เนื่องจากสีคู่ตรงข้ามกันทำให้เกิด "จุดที่น่าสนใจ" (สีขาว) แต่ปัญหาคือไม่สามารถสร้างการเคลื่อนไหวหรือจุดประสงค์ได้ ดังนั้นชุดค่าผสมเหล่านี้จึงไม่ค่อยได้ใช้ในชีวิตประจำวันเนื่องจากสร้างความประทับใจให้กับความหลงใหลอันแรงกล้าและเป็นการยากที่จะคงอยู่ในสถานะนี้เป็นเวลานาน

แต่ในการทาสีเครื่องมือนี้มีความเหมาะสมมาก

– มันไม่มีอยู่นอกเหนือการรับรู้ของเรา ความแตกต่างนี้มากกว่าสิ่งอื่นใดยืนยันความปรารถนาในจิตสำนึกของเราต่อค่าเฉลี่ยสีทอง

คอนทราสต์พร้อมกันคือการสร้างภาพลวงตาของสีเพิ่มเติมบนเฉดสีที่อยู่ติดกัน

สิ่งนี้เห็นได้ชัดเจนที่สุดจากการผสมผสานระหว่างสีดำหรือสีเทากับสีอะโรมาติก (แตกต่างจากสีดำและสีขาว)

หากคุณตั้งใจมองสี่เหลี่ยมสีเทาแต่ละอันตามลำดับ รอให้ตาเริ่มล้า สีเทาก็จะเปลี่ยนสีของมันไปเป็นสีคู่ตรงข้ามกับพื้นหลัง

บนสีส้มสีเทาจะเป็นโทนสีน้ำเงิน

บนสีแดง - เขียว

สีม่วงมีโทนสีเหลือง

ความแตกต่างนี้เป็นอันตรายมากกว่าประโยชน์ หากต้องการดับไฟคุณควรเพิ่มเฉดสีหลักให้กับสีที่เปลี่ยนไป แม่นยำยิ่งขึ้นหากคุณเพิ่มความเหลืองให้กับสีเทาและวางไว้บนพื้นหลังสีส้ม คอนทราสต์พร้อมกันจะลดลงเหลือศูนย์

คุณสามารถทำความคุ้นเคยกับแนวคิดเรื่องความอิ่มตัวได้ .

ฉันจะเพิ่มว่าสีที่ไม่อิ่มตัวอาจรวมถึงสีที่เข้มขึ้น สว่างขึ้น ซับซ้อนและไม่สว่างด้วย

ความเปรียบต่างของความอิ่มตัวที่แท้จริงนั้นขึ้นอยู่กับความแตกต่างระหว่างสีสว่างและไม่สว่างในสีเดียว ความเบา.

ความแตกต่างนี้ให้ความรู้สึกถึงสีที่สดใสเทียบกับพื้นหลังที่ไม่สว่าง การใช้คอนทราสต์ในความอิ่มตัวของสี ทำให้คุณสามารถเน้นรายละเอียดตู้เสื้อผ้าและเน้นสถานที่ได้

ขึ้นอยู่กับความแตกต่างเชิงปริมาณระหว่างสี ในทางตรงกันข้าม ความสมดุลหรือไดนามิกสามารถทำได้

มีการตั้งข้อสังเกตว่าเพื่อให้เกิดความกลมกลืนควรมีแสงสว่างน้อยกว่าความมืด

ยิ่งจุดบนพื้นหลังสีเข้มสว่างขึ้นเท่าใด การใช้พื้นที่เพื่อความสมดุลก็จะน้อยลงเท่านั้น

สำหรับสีที่มีความสว่างเท่ากัน พื้นที่ที่จุดครอบครองจะเท่ากัน

จิตวิทยาของสี ความหมายของสี

การผสมสี

ความกลมกลืนของสี

ความกลมกลืนของสีอยู่ที่ความสม่ำเสมอและการผสมผสานที่เข้มงวด เมื่อเลือกชุดค่าผสมที่กลมกลืนกันจะใช้สีน้ำได้ง่ายกว่าและมีทักษะในการเลือกโทนสีบนสีก็จะจัดการกับด้ายได้ไม่ยาก

ความกลมกลืนของสีเป็นไปตามกฎบางประการ และเพื่อให้เข้าใจได้ดีขึ้น จำเป็นต้องศึกษาการก่อตัวของสี เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ให้ใช้วงล้อสีซึ่งเป็นแถบสเปกตรัมปิด

ที่ปลายเส้นผ่านศูนย์กลางโดยแบ่งวงกลมออกเป็น 4 ส่วนเท่า ๆ กัน มีสีบริสุทธิ์หลัก 4 สี ได้แก่ แดง เหลือง เขียว น้ำเงิน เมื่อเราพูดถึง "สีที่บริสุทธิ์" เราหมายความว่าสีนั้นไม่มีเฉดสีอื่นที่อยู่ติดกันในสเปกตรัม (เช่น สีแดง ซึ่งมองไม่เห็นเฉดสีเหลืองหรือสีน้ำเงิน)

ถัดไปบนวงกลมระหว่างสีบริสุทธิ์จะมีการวางสีกลางหรือสีเปลี่ยนผ่านซึ่งได้มาจากการผสมสีบริสุทธิ์ที่อยู่ติดกันเป็นคู่ในสัดส่วนที่ต่างกัน (ตัวอย่างเช่นโดยการผสมสีเขียวกับสีเหลืองจะได้สีเขียวหลายเฉด) แต่ละสเปกตรัมสามารถมีสีกลางได้ 2 หรือ 4 สี

โดยการผสมแต่ละสีแยกกันด้วยสีขาวและสีดำจะได้โทนสีอ่อนและสีเข้มที่มีสีเดียวกัน เช่น น้ำเงิน ฟ้าอ่อน น้ำเงินเข้ม เป็นต้น โทนสีอ่อนจะถูกวางไว้ด้านในของวงล้อสีและโทนสีเข้ม ด้านนอก เมื่อเติมวงล้อสีแล้ว คุณจะสังเกตเห็นว่าครึ่งหนึ่งของวงกลมมีโทนสีอบอุ่น (แดง เหลือง ส้ม) และอีกครึ่งหนึ่งมีสีเย็น (น้ำเงิน ฟ้า ม่วง)

สีเขียวอาจเป็นสีโทนอุ่นได้หากมีส่วนผสมของสีเหลืองหรือสีเย็น โดยมีส่วนผสมของสีน้ำเงิน สีแดงยังสามารถให้ความอบอุ่นได้ด้วยโทนสีเหลืองและความเย็นด้วยโทนสีน้ำเงิน การผสมผสานสีที่กลมกลืนกันนั้นอยู่ที่ความสมดุลของโทนสีอบอุ่นและเย็นตลอดจนความสม่ำเสมอของสีและเฉดสีที่แตกต่างกัน วิธีที่ง่ายที่สุดในการกำหนดการผสมสีที่กลมกลืนกันคือการค้นหาสีเหล่านี้ในวงล้อสี

การผสมสีมี 4 กลุ่ม

ขาวดำ- สีที่มีชื่อเหมือนกัน แต่มีความสว่างต่างกัน นั่นคือ โทนสีเปลี่ยนผ่านของสีเดียวกันจากมืดไปเป็นสีอ่อน (ได้จากการเติมสีดำหรือสีขาวในปริมาณที่ต่างกันเป็นสีเดียว) สีเหล่านี้ผสมผสานกันอย่างลงตัวที่สุดและเลือกได้ง่าย

ความกลมกลืนของโทนสีเดียวกันหลายโทน (ควรเป็น 3-4) ดูน่าสนใจและสมบูรณ์กว่าองค์ประกอบที่มีสีเดียว เช่น สีขาว ฟ้าอ่อน น้ำเงินและน้ำเงินเข้มหรือน้ำตาล น้ำตาลอ่อน สีเบจ สีขาว

การผสมสีเดียวมักใช้ในการเย็บปักถักร้อยเสื้อผ้า (ตัวอย่างเช่นบนพื้นหลังสีน้ำเงินจะปักด้วยด้ายสีน้ำเงินเข้มสีฟ้าอ่อนและสีขาว) ผ้าเช็ดปากตกแต่ง (ตัวอย่างเช่นบนผ้าลินินธรรมดาที่ปักด้วยสีน้ำตาล, สีน้ำตาลอ่อน ด้ายสีเบจ) ตลอดจนการปักใบไม้และกลีบดอกไม้อย่างมีศิลปะเพื่อสื่อถึงแสงและเงา

สีที่เกี่ยวข้องตั้งอยู่ในหนึ่งในสี่ของวงล้อสีและมีสีหลักทั่วไปหนึ่งสี (เช่น เหลือง เหลืองแดง เหลืองแดง) สีที่เกี่ยวข้องมี 4 กลุ่ม: เหลือง-แดง, แดง-น้ำเงิน, น้ำเงิน-เขียว และเขียว-เหลือง

เฉดสีเฉพาะกาลที่มีสีเดียวกันนั้นเข้ากันได้ดีและรวมกันอย่างกลมกลืนเนื่องจากมีสีหลักทั่วไป การผสมสีที่เกี่ยวข้องกันอย่างกลมกลืนจะดูสงบและนุ่มนวล โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากสีมีความอิ่มตัวเล็กน้อยและมีความสว่างใกล้เคียงกัน (แดง ม่วง ม่วง)

สีที่ตัดกันที่เกี่ยวข้องตั้งอยู่ในวงล้อสีสองส่วนที่ติดกันที่ปลายคอร์ด (นั่นคือ เส้นที่ขนานกับเส้นผ่านศูนย์กลาง) และมีสีทั่วไปหนึ่งสีและส่วนประกอบสีอื่นอีกสองสี เช่น สีเหลืองที่มีโทนสีแดง (ไข่แดง) และสีน้ำเงิน ด้วยโทนสีแดง (สีม่วง) สีเหล่านี้ประสานกัน (รวมกัน) ด้วยเฉดสีทั่วไป (สีแดง) และผสมกันอย่างกลมกลืน สีที่ตัดกันที่เกี่ยวข้องมี 4 กลุ่ม ได้แก่ สีเหลืองแดงและเหลืองเขียว น้ำเงินแดงและน้ำเงินเขียว แดงเหลืองและแดงน้ำเงิน เขียวเหลืองและเขียวน้ำเงิน

สีที่ตัดกันที่เกี่ยวข้องกันจะถูกรวมเข้าด้วยกันอย่างกลมกลืนหากมีความสมดุลด้วยสีทั่วไปที่มีอยู่ในปริมาณเท่ากัน (นั่นคือ สีแดงและเขียวจะมีสีเหลืองหรือสีน้ำเงินเท่ากัน) การผสมสีเหล่านี้ดูคมชัดกว่าสีที่เกี่ยวข้องกัน

สีตัดกันสีและเฉดสีที่ตรงข้ามกันบนวงล้อสีเป็นสีที่ตัดกันมากที่สุดและไม่สอดคล้องกันมากที่สุด

ยิ่งสีต่างกันมากในด้านเฉดสี ความสว่าง และความอิ่มตัวของสี ก็ยิ่งมีความกลมกลืนกันน้อยลงเท่านั้น เมื่อสีเหล่านี้สัมผัสกัน จะเกิดความแตกต่างที่ไม่พึงประสงค์ต่อดวงตา แต่มีวิธีประสานสีที่ตัดกัน ในการทำเช่นนี้สีกลางจะถูกเพิ่มเข้าไปในสีตัดกันหลักซึ่งเชื่อมโยงสีเหล่านั้นเข้าด้วยกันอย่างกลมกลืน


เสียงเป็นองค์ประกอบโครงสร้างที่เล็กที่สุดของดนตรี จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ รากฐานที่ไม่สั่นไหวคืออิฐก้อนแรกที่เป็นสากล ปัญหาของเสียงมีความเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับการรับรู้หรือการปฏิเสธเงื่อนไขทางสังคมวัฒนธรรมของการรับรู้เสียงดนตรี ดังนั้นจึงมีมุมมองที่ค่อนข้างแพร่หลายตามที่“ ฟังดูไม่มีการแสดงออกทางอารมณ์ใด ๆ และจากการวิเคราะห์คุณสมบัติของเสียงนั้นเราจะไม่สามารถอนุมานกฎของอิทธิพลที่พวกมันมีต่อเราได้ เสียง กลายเป็นแสดงออกได้หากความหมายของคำมีส่วนช่วยในสิ่งนี้” * แน่นอนว่ามีเมล็ดพืชที่มีเหตุผลในตำแหน่งดังกล่าว: ถ้าเป็นความจริงที่ว่า "ในทางใดทางหนึ่งเราก็ฉายภาพบางส่วนของเราเอง ภายในความตึงเครียด"** (และนี่ก็เป็นเช่นนั้นจริง ๆ หรืออย่างน้อยก็ค่อนข้างเป็นไปได้ที่เป็นเช่นนั้น) น้ำเสียงนี้ไม่มีความหมายที่แท้จริงใด ๆ

เครื่องดูดควัน สเวตลานา โบกาเตียร์

อย่างไรก็ตาม มีแนวทางที่แตกต่างกันโดยพื้นฐานในการแก้ปัญหานี้ ตัวอย่างเช่น นักดนตรีวิทยา อี. ฮันสลิค (ศตวรรษที่ 19) เชื่อว่า “ฟังดูเป็นธรรมชาติอยู่แล้ว และแต่ละคนมีความหมายเชิงสัญลักษณ์ที่ส่งผลต่อเรา นอกเหนือจากและก่อนความตั้งใจทางศิลปะใดๆ” เมื่อเปรียบเทียบกับงานศิลปะรูปแบบอื่น เขาแย้งว่า "แต่ละสีมีลักษณะเฉพาะสำหรับเรา" เนื่องจาก "แต่ละสีเป็นพลังที่นำมาสู่การติดต่อภายในโดยธรรมชาติด้วยอารมณ์บางอย่าง" ***

เสียงดนตรี)

มุมมองที่คล้ายกันถูกกำหนดไว้ในดนตรีวิทยาของสหภาพโซเวียต ตามที่ระบุไว้ “แม้แต่เสียงดนตรีที่นำมาแยกกันก็มีความสามารถในการแสดงออกเบื้องต้นอยู่แล้ว แต่ละคนสามารถทำให้เกิดความรู้สึกทางสรีรวิทยาของความสุขหรือความไม่พอใจ ความตื่นเต้นหรือความสงบ ความตึงเครียดหรือการปลดปล่อย”

ความคิดสร้างสรรค์ของ V.V. คันดินสกี้และผู้ติดตามหลายคนของเขาได้พิสูจน์ความหมายของสีอย่างเป็นอิสระแล้ว N.A. ยังพูดถึงไอเดียเรื่องสีที่เกิดขึ้นในจินตนาการของผู้ฟังด้วยเสียงของโทนเสียงนั้นๆ Rimsky-Korsakov และ A.N. Scriabin (ผู้พัฒนาโครงการพิเศษด้วยความช่วยเหลือซึ่งเขาแสดงความสอดคล้องของโทนสีกับสเปกตรัมสี)

ความสอดคล้องของสีและโทนสีตาม Scriabin

ตัวอย่างการเชื่อมโยงโทนสีของนักแต่งเพลงชาวรัสเซียบางคน

สำคัญ อ. สเครบิน เอ็น.เอ. ริมสกี-คอร์ซาคอฟ บี.วี. อาซาเฟียฟ
ซีเมเจอร์ สีแดง สีขาว
จีเมเจอร์ สีส้มชมพู สดใสตรงไปตรงมา; สีน้ำตาลทอง สนามหญ้าสีมรกตหลังฝนฤดูใบไม้ผลิหรือพายุฝนฟ้าคะนอง
ดีเมเจอร์ สีเหลืองสดใส กลางวัน, สีเหลือง, สง่างาม, ครอบงำ แสงอาทิตย์ส่องประกายแวววาวราวกับลำแสงที่เข้มข้น (ถ้าคุณดูทิฟลิสจากภูเขาเดวิดในวันที่อากาศร้อน!)
สาขา สีเขียว ใส, สปริง, ชมพู; นี่คือสีแห่งความเยาว์วัยชั่วนิรันดร์ ความเยาว์วัยชั่วนิรันดร์ อารมณ์ที่สนุกสนานและมึนเมามากกว่าความรู้สึกที่ส่องสว่าง แต่เมื่อเป็นเช่นนั้น D Major ก็เข้าใกล้
อีเมเจอร์ สีฟ้า-ขาว สีน้ำเงิน ไพลิน สุกใส กลางคืน สีฟ้าเข้ม กลางคืน ท้องฟ้าเต็มไปด้วยดาว ลึกมาก มีแนวโน้ม
บีเมเจอร์ สีฟ้า-ขาว สีน้ำเงินเข้มที่มืดมนและมีสีตะกั่วสีเทาเข้ม สีของเมฆฝนฟ้าคะนองอันน่าสะพรึงกลัว
F ชาร์ปเมเจอร์ สีฟ้าสดใส สีเทาอมเขียว ผิวส้มสุก (จีแฟลตเมเจอร์)
ดีแฟลตเมเจอร์ สีม่วง มืดมนอบอุ่น เรืองแสงสีแดง
สาขาวิชาเอกแบน สีม่วงสีม่วง ตัวละครที่อ่อนโยนและช่างฝัน สีเทาอมม่วง สีเชอร์รี่เมื่อหัก
อีแฟลตเมเจอร์ มืดมนมืดมนเทาน้ำเงิน (โทนสีของ "ป้อมปราการและเมือง") รู้สึกถึงท้องฟ้าสีฟ้าแม้กระทั่งสีฟ้า
บีแฟลตเมเจอร์ สีเหล็กเคลือบเงาเมทัลลิก ค่อนข้างมืด แข็งแรง รู้สึกงาช้าง
เอฟเมเจอร์ สีแดง สีเขียวใส พระ; สีของต้นเบิร์ชในฤดูใบไม้ผลิ

A. Scriabin - Etude ใน D ชาร์ปไมเนอร์

แต่เนื่องจากเสียงสามารถกระตุ้นได้แม้ว่าจะเป็นความคิดส่วนตัวของสีใดสีหนึ่ง แต่ก็หมายความว่าแต่ละโทนมีข้อมูลบางอย่างที่คุณต้องอ่านได้ เหนือสิ่งอื่นใด อย่าลืมว่าคำถามที่ว่าเสียงมีลักษณะเฉพาะหรือไม่นั้นได้รับการแก้ไขในเชิงบวกเมื่อหลายศตวรรษก่อน ตัวอย่างเช่น ในวัฒนธรรมของอินเดียโบราณ มีแนวคิดว่าบันไดทั้งเจ็ดขั้นแต่ละขั้นมีเพศและรูปร่าง ซึ่งสอดคล้องกับสี ดาวเคราะห์ เทพ เทพแห่งเสียงเฉพาะนี้ประทับอยู่ในนั้น ซึ่งเพลงหลังมีการระบายสีทางอารมณ์แบบพิเศษ และแม้ว่าจะเล่นแยกกัน แต่ก็สามารถกระตุ้นปฏิกิริยาทางสุนทรีย์เฉพาะในตัวผู้ฟังได้ เสียงส่งผลต่อจิตวิญญาณ แต่รูปร่างของพวกมันนั้นบอบบางกว่าสี (และเสียงและสีก็แยกกันไม่ออก เหมือนชีวิตและแสงสว่าง)

การเต้นรำคลาสสิกอินเดียที่สวยงามน่าทึ่ง

แนวโน้มโดยธรรมชาติของดนตรีในการทำงานประยุกต์ที่หลากหลาย ความสามารถในการสร้างภูมิหลังทางอารมณ์ที่จำเป็น สภาพจิตใจที่ต้องการในขณะนี้ (ไม่ว่าจะเป็นในบุคคลหรือในจำนวนที่มีนัยสำคัญ) ได้ถูกรักษาไว้ตลอดประวัติศาสตร์และ ได้เบ่งบานอย่างงดงามอีกครั้งในเวลาไม่นานนี้

คุณสมบัตินี้มีอยู่แล้ว เพลงทั้งชิ้นก็คือว่ามันเหมือนกับปรากฏการณ์ทางศิลปะอื่นๆ ที่ถูกมองว่าไม่ใช่แค่วัตถุทางกายภาพและไม่เพียงแต่มีผลกระทบทางกายภาพเท่านั้น แต่ยังทำให้เกิดปฏิกิริยาทางจิตสรีรวิทยาและทางจิตที่ซับซ้อนอีกด้วย การมองเห็นและการได้ยินทางกายนั้นไม่เพียงพอที่จะเข้าใจได้อย่างชัดเจน และในการดูและการฟังจะต้องมีสัญชาตญาณที่สมเหตุสมผล ลึกลับ และในเวลาเดียวกันก็เชื่อมโยงกับหลักสติปัญญาอย่างแยกไม่ออก โดยที่ไม่ต้องเจาะเข้าไปในแก่นแท้ของสิ่งต่าง ๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากสิ่งเหล่านี้ ของที่เกี่ยวข้องกับศิลปะต้องมีอยู่เป็นไปไม่ได้ " สิ่งสำคัญในดนตรีคือเสียงที่ไม่ได้ยิน" - นักจิตวิทยา B. Christiansen พูดเกี่ยวกับเรื่องนี้

ผลงานชิ้นเอกของ Franz Liszt "Un sospiro" แสดงอย่างสวยงามโดย Claudio Arrau

แม้ว่า L. Stokowski จะปกป้องมุมมองที่ว่า "ในดนตรีทุกคนควรคิดและรู้สึกเพื่อตนเอง" และเนื่องจากเราทุกคนแตกต่างกัน "และการรับรู้ทางดนตรีก็แตกต่างกันสำหรับทุกคน" **** ความจริงที่ว่า ผู้คนหลายล้านคนสามารถรับความสุขจากผลงานดนตรีเรื่องเดียวกันได้ โดยหวังว่าถึงแม้จะมีความแตกต่างกัน แต่พวกเขาก็ยังคงสามารถทำความเข้าใจร่วมกันได้ รวมถึงประเด็นอื่น ๆ ที่ธรรมดาและปฏิบัติได้จริง แต่สำคัญกว่ามาก

บาค - สโตโควสกี้

เป็นผลให้ปัจจัยสำคัญกลายเป็นพื้นฐานที่พวกเขารวมตัวกันว่าพวกเขาฟังเพลงประเภทใดและพวกเขารับรู้และเข้าใจมันอย่างไร ความลับก็คือ ศิลปะที่แท้จริงช่วยให้บุคคลสร้างและรักษาตนเอง ในขณะที่ศิลปะ ersatz (หรือตัวแทน - สิ่งทดแทนที่ด้อยกว่า) ปรับระดับ (กำจัด ทำลาย) บุคลิกภาพ ลักษณะส่วนบุคคล และลักษณะเฉพาะของเขา ในกรณีแรก พื้นฐานจะปรากฏขึ้นสำหรับการสื่อสารระหว่างปัจเจกบุคคล ประการที่สอง การรวมตัวของ "มวลชน" ที่ถูกแบ่งแยกไม่แบ่งแยกเกิดขึ้น (คำว่า J. Ortega y Gasset) แม้ว่าในทั้งครั้งแรกและครั้งที่สอง วิธีการรวมก็คือ ดนตรี. เพลงพวกนี้มันต่างกันมาก...

โดยทั่วไปฉันสนใจทุกอย่าง โดยเฉพาะจิตวิทยาของดนตรี คุณเห็นไหมว่าดนตรีสามารถใช้ได้ทั้งในด้านดีและไม่ดีโดยรู้ถึงคุณลักษณะของมัน ทุกวันนี้ภายใต้หน้ากากของขนม พวกเขามักจะแอบเข้าไปในสิ่งที่น่ารังเกียจทุกประเภทที่เป็นพิษต่อจิตใจและจิตวิญญาณ โปรดจำไว้ว่าเคยมีดนตรีทหารซึ่งออกแบบมาเพื่อปลุกขวัญกำลังใจ... ในโบสถ์มักมีดนตรีแห่งจิตวิญญาณซึ่งออกแบบมาเพื่อยกระดับความคิดของผู้คน ในภาพยนตร์ ดนตรีมีบทบาทสำคัญ - มันสร้างบรรยากาศ พื้นหลัง อารมณ์ที่จำเป็น แล้วเราก็ไปต่อได้...

น้ำเสียงถูกกำหนดโดยธรรมชาติของการกระจายตัวของรังสีในสเปกตรัมของแสงที่มองเห็นได้ และโดยหลักแล้วโดยตำแหน่งของจุดสูงสุดของรังสี ไม่ใช่โดยความเข้มและธรรมชาติของการกระจายตัวของรังสีในบริเวณอื่นของสเปกตรัม . เป็นโทนสีที่กำหนดชื่อของสี เช่น “แดง” “น้ำเงิน” “เขียว”

ในชีวิตประจำวัน คำนี้ยังหมายถึงลักษณะสีอื่นๆ ของวัตถุอีกด้วย ตัวอย่างเช่น "โทนสีอ่อน" หรือ "โทนสีเข้ม"

ดูสิ่งนี้ด้วย


มูลนิธิวิกิมีเดีย 2010.

  • ปาปัว (จังหวัดอินโดนีเซีย)
  • การเลือกตั้งประธานาธิบดีฝรั่งเศส (พ.ศ. 2524)

ดูว่า "โทนสี (สี)" ในพจนานุกรมอื่น ๆ คืออะไร:

    คำนี้มีความหมายอื่น ดูที่ สี (ความหมาย) Sunset Color เป็นคุณลักษณะเชิงอัตนัยเชิงคุณภาพของรังสีแม่เหล็กไฟฟ้าในช่วงแสงซึ่งพิจารณาจาก ... Wikipedia

    สี (ความรู้สึกทางการมองเห็น)- บทความเกี่ยวกับสีในความหมายปกติ ดูเพิ่มเติมที่ สี (ความหมาย) Sunset Color เป็นคุณลักษณะเชิงอัตนัยเชิงคุณภาพของรังสีแม่เหล็กไฟฟ้าในช่วงแสงซึ่งพิจารณาจากความรู้สึกทางภาพทางสรีรวิทยาที่เกิดขึ้นใหม่และ ... ... Wikipedia

    โทน- ดูเสียง เสียงรบกวน กำหนดน้ำเสียง กำหนดน้ำเสียง เลียนแบบน้ำเสียง... พจนานุกรมคำพ้องความหมายและสำนวนภาษารัสเซียที่มีความหมายคล้ายกัน ภายใต้. เอ็ด N. Abramova, M.: พจนานุกรมรัสเซีย, 1999. การระบายสีโทนสี, การระบายสี, การระบายสี, สี, การระบายสี, การระบายสี, โทนสี; เมโลดี้... พจนานุกรมคำพ้อง

    สี- ทาสี ระบายสี ลงสี ลงสี ขนสัตว์ พุธ. . เห็นคุณภาพสูท ดูอะไร l ในสีชมพูระยิบระยับด้วยสีรุ้ง ดูดีที่สุดในสีแห่งปี เรืองแสงเหมือนสีของดอกป๊อปปี้ สูญเสียสีเหมือนสีของดอกป๊อปปี้... พจนานุกรมคำพ้องความหมายภาษารัสเซีย และ ... พจนานุกรมคำพ้อง

    สี- หนึ่งในสิ่งศักดิ์สิทธิ์ในวัตถุวัตถุซึ่งถูกมองว่าเป็นการมองเห็นอย่างมีสติ ความรู้สึก สีนี้หรือสีนั้น "กำหนด" โดยบุคคลให้กับวัตถุในกระบวนการมองเห็น การรับรู้ของวัตถุนี้ ในกรณีส่วนใหญ่ ความรู้สึกสีจะเกิดขึ้นใน... ... สารานุกรมทางกายภาพ

    โทน- ก; กรุณา โทนสีและโทนเสียง ม. [จากภาษากรีก. การเพิ่มโทนเสียง การยกเสียง] 1. เสียงดนตรีของระดับเสียงที่แน่นอน เมื่อเทียบกับเสียงรบกวน ต่ำ สูง ฯลฯ ระฆังที่มีโทนสีต่างกัน สีรุ้ง ที. ไวโอลิน คอร์ดสี่โทน. ร้องเพลงอย่าเล่น...... พจนานุกรมสารานุกรม

    โทน- คำนาม, ม., ใช้แล้ว. บ่อยครั้ง สัณฐานวิทยา: (ไม่) อะไร? โทนเสียง อะไร? ฉันกำลังจมน้ำ (ดู) อะไรนะ? โทน อะไรนะ? โทน แล้วไงล่ะ? เกี่ยวกับโทนเสียง กรุณา อะไร โทนและโทน (ไม่) อะไร? โทนและโทนอะไรนะ? น้ำเสียงและน้ำเสียง (ฉันเห็น) อะไร? โทนและโทนอะไรนะ? ในโทนเสียง แล้วอะไรล่ะ? เกี่ยวกับโทนเสียง และเกี่ยวกับ...... พจนานุกรมอธิบายของ Dmitriev

    น้ำเสียงของเชพเพิร์ด- โทนเสียง Shepard ซึ่งตั้งชื่อตามผู้สร้าง Roger Shepard เป็นเสียงที่สร้างขึ้นโดยการซ้อนทับของคลื่นไซน์ซึ่งมีความถี่เป็นทวีคูณของกันและกัน (เสียงจะจัดเรียงเป็นอ็อกเทฟ) น้ำเสียงขึ้นหรือลงของ Shepard เรียกว่า... Wikipedia

    โทน- (ภาษาละตินจากภาษากรีก teino ถึงยืด, เสริมกำลัง) 1) เสียงดนตรีของระดับเสียงหนึ่งที่เกิดจากเสียงของมนุษย์หรือเครื่องดนตรี 2) ความดังของเครื่องดนตรี 3) ในการวาดภาพ: สีของสี 4) ในหอพัก: การปฏิบัติต่อผู้คนของเขา... ... พจนานุกรมคำต่างประเทศในภาษารัสเซีย

    สี (ความรู้สึกทางการมองเห็น)- สีซึ่งเป็นหนึ่งในคุณสมบัติของวัตถุในโลกวัตถุที่ถูกมองว่าเป็นความรู้สึกทางการมองเห็นอย่างมีสติ สีนี้หรือสีนั้น "กำหนด" โดยบุคคลให้กับวัตถุในกระบวนการรับรู้ทางสายตา ในกรณีส่วนใหญ่ ความรู้สึกของสี... ... สารานุกรมผู้ยิ่งใหญ่แห่งสหภาพโซเวียต

หนังสือ

  • ชุดโต๊ะ. ศิลปะ. วิทยาศาสตร์ดอกไม้ 18 ตาราง + วิธีการ, . อัลบั้มการศึกษา 18 แผ่น (รูปแบบ 68 x 98 ซม.): - สีและสีน้ำ. - ความสามัคคีไม่มีสี - ประเภทของการผสมสี - โทนสีอบอุ่นและเย็นในการวาดภาพ - โทนสี. ความเบาและ...

หลายคนรู้จักสัมผัสเล็กๆ น้อยๆ ที่ช่วยจำสีรุ้งทั้งหมด: “นักล่าทุกคนอยากรู้ว่าไก่ฟ้านั่งอยู่ที่ไหน” จะเป็นอย่างไรถ้าคุณใส่โทนเสียงดนตรีให้เป็นสีของคุณเองล่ะ? เป็นไปได้ไหม? ใช่มันเป็นเรื่องจริงจริงๆ ในความเป็นจริงการระบายสีสายรุ้งทางดนตรีนั้นง่ายมาก สิ่งสำคัญคือการใช้สีที่ต้องการและเริ่มวาด ในการทำเช่นนี้คุณต้องจำโทนเสียง แล้วสีดนตรีคืออะไร? ควรใช้สีอะไรเพื่อแสดงเสียง? และมีความสอดคล้องกันระหว่างเสียงดนตรีและสีสันหรือไม่?

ก่อนที่จะแนะนำให้ผู้อ่านรู้จักกับโทนสีต้องบอกว่าสีดนตรีไม่ใช่แค่เสียงและสีของแต่ละบุคคล แต่เป็นลำดับทั้งหมดนั่นคือสายโซ่บางสายหรืออีกนัยหนึ่งคือสเกลดนตรี สเกลจะสร้างโหมด เมเจอร์ ไมเนอร์ และโทนเสียง อย่างไรก็ตาม คำว่า "โทนเสียง" มีรากศัพท์มาจาก "โทนเสียง" ซึ่งใช้ทั้งในดนตรีและในการวาดภาพ

บุคคลแรกที่เสนอให้ใช้โทนสีคือ Alexander Nikolaevich Scriabin ด้วยหูอันเป็นเอกลักษณ์ของเขาในด้านเสียงและเสียงดนตรี เขาจึงสร้างระบบทั้งหมดที่ช่วยให้สามารถกำหนดสีได้โดยขึ้นอยู่กับโทนเสียงของเสียง

นักดนตรีชื่อดังคนนี้เสนอให้กำหนดให้ C Major เป็นสีแดง D Major เป็นสีเหลือง G Major เป็นสีชมพูส้ม และ A Major เป็นสีเขียว สำหรับเสียงของ E major และ B major สำหรับเขาแล้ว โทนเสียงทางดนตรีนี้ก็ประมาณเดียวกันคือสีน้ำเงินและสีขาว สำหรับเอฟชาร์ป เขาแนะนำให้ใช้สีฟ้าสดใส C Sharp Major ระบุด้วยสีม่วง คีย์ของ A-flat major, E-flat major และ B-flat major ถูกกำหนดให้เป็นสีม่วงและเหล็กกล้าและมีโทนสีเงินตามลำดับ สำหรับคีย์ของ F major นักดนตรีเลือกสีแดงเข้ม

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจก็คือโทนสีแรกจะทำซ้ำสีของรุ้งโดยสมบูรณ์และส่วนที่เหลือนั้นเป็นอนุพันธ์ นอกจากนี้ผู้แต่งยังเสนอให้ใช้การแบ่งโทนเสียงเป็น "จิตวิญญาณ" ซึ่งรวมถึง F-sharp major เช่นเดียวกับ "earthly" และ "material" ซึ่งรวมถึง C major และ F major ผู้แต่งใช้สีต่างๆ ในลักษณะเดียวกับโทนเสียง เช่น สีแดงเป็นสัญลักษณ์ของ "สีของนรก" และสีม่วงและน้ำเงินเป็นสีของ "จิตวิญญาณ" หรือ "จิตใจ" ฟังวิทยุ Europe Plus ออนไลน์ที่ plus-music.org

นอกเหนือจากการสร้างโทนสีดังกล่าวแล้ว นักแต่งเพลง Scriabin ยังผสมผสานการแสดงดนตรีเข้ากับโน้ตเพลงเบาๆ ตัวอย่างเช่นเป็นครั้งแรกในปี 1910 เขาสร้างผลงานดนตรีเรื่อง "Prometheus" ซึ่งไม่เพียงใช้การเปลี่ยนซิมโฟนิกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงส่วนสี - Luce ด้วย งานนี้ไม่เพียงสะท้อนถึงส่วนดนตรีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงรูปแบบสีทุกตอนด้วย

Scriabin ใช้ระบบโทนสีของเขาโดยยืนยันว่าทุกคนที่มีการได้ยินสีเหมือนกันจะรับรู้สีและเสียงในลักษณะเดียวกับที่เขาทำ อย่างไรก็ตาม กลับกลายเป็นว่าเขาคิดผิด ผู้แต่งคนอื่นๆ ที่มีการได้ยินที่เหมือนกันจะรับรู้เสียงและเชื่อมโยงพวกเขากับสีในลักษณะที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ตัวอย่างเช่น ริมสกี-คอร์ซาคอฟ มองว่า C Major เป็นสีขาว และ G Major เป็นสีน้ำตาล นอกจากนี้ เขายังเชื่อมโยง E major และ E flat major กับแซฟไฟร์และความมืดมนตามลำดับ

แม้แต่ในอินเดียโบราณ แนวคิดเฉพาะเกี่ยวกับความสัมพันธ์อันใกล้ชิดระหว่างดนตรีและสีสันก็พัฒนาขึ้น โดยเฉพาะชาวฮินดูเชื่อว่าทุกคนมีทำนองและสีสันเป็นของตัวเอง อริสโตเติลผู้ชาญฉลาดโต้เถียงในบทความเรื่อง "On the Soul" ของเขาว่าความสัมพันธ์ของสีนั้นคล้ายคลึงกับความสามัคคีทางดนตรี

ชาวพีทาโกรัสชอบสีขาวเป็นสีที่โดดเด่นในจักรวาล และสีของสเปกตรัมในมุมมองของพวกเขานั้นสอดคล้องกับโทนเสียงดนตรีเจ็ดโทน สีและเสียงในจักรวาลของชาวกรีกเป็นพลังสร้างสรรค์ที่กระตือรือร้น

ในศตวรรษที่ 18 นักบวชและนักวิทยาศาสตร์ แอล. คาสเทล ได้เกิดแนวคิดในการสร้าง "ฮาร์ปซิคอร์ดสี" การกดปุ่มจะทำให้ผู้ฟังเห็นจุดสว่างในหน้าต่างพิเศษเหนือเครื่องดนตรีในรูปแบบของริบบิ้นสีที่เคลื่อนไหวได้ ธงที่ส่องประกายด้วยอัญมณีหลากสี ส่องสว่างด้วยคบเพลิงหรือเทียนเพื่อเพิ่มเอฟเฟกต์

นักแต่งเพลง Rameau, Telemann และ Grétry ให้ความสนใจกับแนวคิดของ Castel ในเวลาเดียวกัน เขาถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงจากนักสารานุกรมที่ถือว่าการเปรียบเทียบ "เสียงเจ็ดเสียง - สเปกตรัมเจ็ดสี" นั้นไม่อาจป้องกันได้

ปรากฏการณ์การได้ยินแบบ "มีสี"

ปรากฏการณ์การมองเห็นสีของดนตรีถูกค้นพบโดยบุคคลสำคัญทางดนตรีบางคน ถึงนักแต่งเพลงชาวรัสเซียผู้เก่งกาจ N.A. Rimsky-Korsakov นักดนตรีชื่อดังชาวโซเวียต B.V. Asafiev, S.S. Skrebkov, A.A. Quesnel และคนอื่นๆ มองว่าคีย์ทั้งหมดของคีย์เมเจอร์และไมเนอร์ถูกทาสีด้วยสีบางสี นักแต่งเพลงชาวออสเตรียแห่งศตวรรษที่ 20 A. Schoenberg เปรียบเทียบสีกับเสียงดนตรีของเครื่องดนตรีของวงซิมโฟนีออร์เคสตรา ปรมาจารย์ผู้โดดเด่นแต่ละคนมองเห็นสีสันของตัวเองในเสียงดนตรี

  • ตัวอย่างเช่น สำหรับ Rimsky-Korsakov ดีเมเจอร์มีสีทองและทำให้เกิดความรู้สึกสนุกสนานและแสงสว่าง สำหรับ Asafiev มันถูกทาสีเป็นสีของสนามหญ้าสีเขียวมรกตหลังฝนตกในฤดูใบไม้ผลิ
  • ดีแฟลตเมเจอร์ ดูเหมือนมืดและอบอุ่นสำหรับ Rimsky-Korsakov, สีเหลืองมะนาวสำหรับ Quesnel, สีแดงเรืองแสงสำหรับ Asafiev และสำหรับ Skrebkov มันทำให้เกิดความเชื่อมโยงกับสีเขียว

แต่ก็มีเรื่องบังเอิญที่น่าประหลาดใจเช่นกัน

  • เกี่ยวกับโทนเสียง อีเมเจอร์แสดงเป็นสีฟ้าซึ่งเป็นสีของท้องฟ้ายามค่ำคืน
  • ดีเมเจอร์ริมสกี-คอร์ซาคอฟทำให้เกิดความเชื่อมโยงกับสีเหลือง สีที่หรูหรา สำหรับ Asafiev มันคือแสงอาทิตย์ แสงที่ร้อนแรงจัดจ้าน และสำหรับ Skrebkov และ Quesnel มันคือสีเหลือง

เป็นที่น่าสังเกตว่านักดนตรีที่มีชื่อทุกคนมี

“การวาดภาพสี” พร้อมเสียง

ผลงานของ N.A. นักดนตรีมักเรียก Rimsky-Korsakov ว่า "ภาพวาดเสียง" คำจำกัดความนี้เกี่ยวข้องกับจินตภาพอันน่าอัศจรรย์ของดนตรีของผู้แต่ง โอเปร่าและการเรียบเรียงไพเราะของ Rimsky-Korsakov เต็มไปด้วยภูมิทัศน์ทางดนตรี การเลือกโทนสีสำหรับภาพวาดธรรมชาติไม่ได้เกิดขึ้นโดยบังเอิญ

เห็นในโทนสีน้ำเงิน E major และ E flat major ในโอเปร่า "The Tale of Tsar Saltan", "Sadko", "The Golden Cockerel" ถูกนำมาใช้เพื่อสร้างภาพทะเลและท้องฟ้ายามค่ำคืนที่เต็มไปด้วยดวงดาว พระอาทิตย์ขึ้นในโอเปร่าเรื่องเดียวกันเขียนด้วยอักษร A major – กุญแจแห่งฤดูใบไม้ผลิ สีชมพู

ในโอเปร่า "The Snow Maiden" เด็กหญิงน้ำแข็งปรากฏตัวครั้งแรกบนเวทีใน "สีน้ำเงิน" E Major และแม่ของเธอ Vesna-Krasna - ใน "Spring, Pink" A Major การแสดงความรู้สึกโคลงสั้น ๆ ถูกถ่ายทอดโดยผู้แต่งใน D-flat major ที่ "อบอุ่น" ซึ่งรวมถึงฉากการละลายของ Snow Maiden ซึ่งได้รับของขวัญอันยิ่งใหญ่แห่งความรัก

C. Debussy นักแต่งเพลงแนวอิมเพรสชั่นนิสต์ชาวฝรั่งเศสไม่ได้ทิ้งข้อความที่ชัดเจนเกี่ยวกับวิสัยทัศน์ด้านดนตรีของเขาที่เป็นสี แต่บทนำเปียโนของเขา - "Terrace Visited by Moonlight" ซึ่งมีเสียงพลุเป็นประกาย "Girl with Flaxen Hair" ซึ่งเขียนด้วยโทนสีสีน้ำอันละเอียดอ่อน บ่งบอกว่าผู้แต่งมีความตั้งใจที่ชัดเจนที่จะผสมผสานเสียง แสง และสีเข้าด้วยกัน

C. Debussy “หญิงสาวผมทำด้วยผ้าลินิน”

ผลงานไพเราะของ Debussy "Nocturnes" ช่วยให้คุณสัมผัสได้ถึง "แสงสี-เสียง" ที่เป็นเอกลักษณ์นี้อย่างชัดเจน ส่วนแรก “เมฆ” แสดงให้เห็นเมฆสีเทาเงินที่ค่อยๆ เคลื่อนตัวและจางหายไปในระยะไกล ค่ำคืนที่สองของ "การเฉลิมฉลอง" แสดงให้เห็นแสงที่สาดส่องในบรรยากาศ ซึ่งเป็นการเต้นรำที่น่าอัศจรรย์ ในยามราตรีครั้งที่สาม เหล่าไซเรนสาวเวทมนตร์จะแกว่งไกวไปตามคลื่นแห่งท้องทะเล เปล่งประกายในอากาศยามค่ำคืน และร้องเพลงอันน่าหลงใหลของพวกเขา

เค. เดบุสซี่ “น็อคเทิร์น”

เมื่อพูดถึงดนตรีและสีสัน เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่แตะต้องผลงานของ A.N. สไครบิน. ตัวอย่างเช่น เขาสัมผัสได้อย่างชัดเจนถึงสีแดงเข้มของ F Major สีทองของ D Major และสีฟ้าอันศักดิ์สิทธิ์ของ F Sharp Major Scriabin ไม่ได้เชื่อมโยงโทนสีทั้งหมดกับสีใดๆ ผู้แต่งสร้างระบบเสียงและสีเทียม ( C Major คือสีแดง G Major คือสีส้ม และ D Major คือสีเหลือง และต่อไป – ตามวงกลมที่ห้าและสเปกตรัมสี) แนวคิดของผู้แต่งเกี่ยวกับการผสมผสานระหว่างดนตรี แสง และสีได้รับการรวบรวมไว้อย่างชัดเจนที่สุดในบทกวีไพเราะเรื่อง Prometheus

นักวิทยาศาสตร์ นักดนตรี และศิลปินยังคงโต้เถียงกันถึงความเป็นไปได้ในการผสมผสานสีและดนตรีเข้าด้วยกัน มีการศึกษาว่าช่วงการสั่นของคลื่นเสียงและแสงไม่ตรงกัน และ “เสียงสี” เป็นเพียงปรากฏการณ์ของการรับรู้เท่านั้น แต่นักดนตรีมีคำจำกัดความ: “การลงสีโทนสี”, “สีโทนเสียง” . และหากเสียงและสีผสมผสานกันในจิตสำนึกที่สร้างสรรค์ของนักแต่งเพลง "โพรมีธีอุส" อันยิ่งใหญ่ของ A. Scriabin และทิวทัศน์อันงดงามของ I. Levitan และ N. Roerich ก็ถือกำเนิดขึ้น ในโปโลโนวา...