วิธีการเรียนรู้ที่จะเข้าใจประเภทของฮาร์โมนิก้า วิธีการเล่นฮาร์โมนิก้า ข้อความที่ตัดตอนมาจากลักษณะฮาร์โมนิก้า

ในรัสเซีย เรียกอีกอย่างว่าออร์แกน ออร์แกน (ซึ่งไม่ถูกต้อง เพราะหีบเพลงเป็นเครื่องดนตรีที่แตกต่างกัน) เรียกอีกอย่างว่าพิณ (พิณ - นั่นคือสิ่งที่ถูกเรียกในอเมริกา) แต่ชื่อนี้ไม่ถูกต้องทั้งหมดเนื่องจากพิณเป็นพิณ

ภายในฮาร์โมนิก้าจะมีแผ่นทองแดง (กก) ซึ่งสั่นสะเทือนไปตามกระแสลมที่นักดนตรีสร้างขึ้น ไม่เหมือนกกชนิดอื่น เครื่องดนตรีฮาร์โมนิก้าไม่มีคีย์บอร์ด แทนที่จะใช้คีย์บอร์ด ลิ้นและริมฝีปากจะใช้เพื่อเลือกรู (โดยปกติจะจัดเรียงเป็นเส้นตรง) ที่สอดคล้องกับโน้ตที่ต้องการ

ที่ใช้บ่อยที่สุดคือ ทิศทางดนตรีเช่น บลูส์, โฟล์ค, บลูแกรสส์, บลูส์ร็อค, คันทรี่, แจ๊ส

ประเภทของฮาร์โมนิก้า

ฮาร์โมนิก้าแบ่งออกเป็น:

• ฮาร์โมนิคโครมาติก
• ฮาร์โมนิกแบบไดอะโทนิก
• ฮาร์โมนิก้าบลูส์
• เทรโมโล ฮาร์โมนิก้า
• ฮาร์โมนิคอ็อกเทฟ
• ฮาร์โมนิก้าออร์เคสตรา
• ฮาร์โมนิคอันไพเราะ
• เบสฮาร์โมนิค
• คอร์ดฮาร์โมนิค

ฮาร์โมนิคโครมาติกให้คุณเล่นโน้ตทั้ง 12 ตัวในอ็อกเทฟ (รวมถึงเซมิโทน) การเรียนรู้ที่จะเล่นมันยากกว่าเสียงไดโทนิค แต่คุณสามารถเล่นทำนองใด ๆ กับพวกมันได้โดยไม่ต้องเชี่ยวชาญ เทคนิคที่ซับซ้อนเกมเช่นวงดนตรี ฮาร์โมนิก้าประเภทนี้จริงๆ แล้วประกอบด้วยฮาร์โมนิค 2 ตัวในตัวเครื่องเดียว การสลับระหว่างพวกเขาและการแยกฮาล์ฟโทนทำได้โดยใช้ปุ่มสวิตช์พิเศษ - ตัวเลื่อนที่ด้านใดด้านหนึ่งของเครื่องดนตรี

ใน ฮาร์โมนิก้าแบบไดโทนิกมีการใช้สเกลไดโทนิก (เช่น C, D, E, F) โดยไม่มีช่วงฮาล์ฟโทนระหว่างโน้ต (C#, D# และอื่นๆ) การเล่นฮาร์โมนิก้าแบบไดโทนิกนั้นชวนให้นึกถึงการเล่นเปียโนบนคีย์สีขาวเท่านั้นโดยไม่มีคีย์สีดำ (เสียงที่ขาดหายไปบางส่วนสามารถแยกออกได้โดยใช้เทคนิคพิเศษ - การดัด) ในกรณีส่วนใหญ่ ฮาร์โมนิก้าแบบไดโทนิกจะมี 10 รูและมาในคีย์ของ C หรือ G ฮาร์โมนิก้าแบบไดโทนิกจะมีช่วง 1-4 อ็อกเทฟ

ฮาร์โมนิก้าบลูส์โดยปกติจะมี 10 รู โดยมีแผ่นดึงและแผ่นเป่าในแต่ละรู

ใน ฮาร์โมนิก้าลูกคอแผ่นเสียงสองแผ่นที่ส่งเสียงพร้อมกันนั้นไม่เข้ากันเล็กน้อย ทำให้เกิดเอฟเฟกต์ลูกคอ ดังนั้นจึงมี 2 กกสำหรับแต่ละโน้ตและเสียงจะอิ่มตัวมากขึ้น การมีโน้ต A ในอ็อกเทฟล่างช่วยให้คุณเล่นท่วงทำนองรัสเซียได้อย่างเต็มที่

อ็อกเทฟฮาร์มอนิก- ไดโทนิกอีกประเภทหนึ่ง ในนั้นแผ่นเสียงสองแผ่นที่ส่งเสียงพร้อมกันจะได้รับการปรับแต่งในระดับอ็อกเทฟที่สัมพันธ์กัน ซึ่งจะให้ระดับเสียงที่มากขึ้นและโทนเสียงที่แตกต่างออกไป

เบสฮาร์โมนิก้า- จริงๆ แล้วมีเครื่องมือสองชิ้นแยกกัน โดยอันหนึ่งอยู่เหนืออีกอันหนึ่ง เชื่อมต่อกันด้วยบานพับทั้งสองด้าน แต่ละหลุมเล่นเฉพาะเมื่อหายใจออก และสำหรับแต่ละโน้ตจะมีแผ่นเสียงสองแผ่นที่ปรับเป็นอ็อกเทฟ

คอร์ดฮาร์โมนิก้าเช่นเดียวกับฮาร์โมนิกาเบส ที่ประกอบด้วยแผ่นยึดแบบเคลื่อนย้ายได้สองแผ่น โดยลิ้นคู่จะถูกปรับเป็นอ็อกเทฟ แต่ต่างจากฮาร์โมนิก้าเบสตรงที่มีทั้งโน้ตหายใจออกและหายใจเข้า ซึ่งทำให้คุณสามารถใช้คอร์ดต่างๆ ได้

• อย่าซื้อฮาร์โมนิก้าราคาแพงทันที ในกระบวนการฝึกฝนเทคนิคการเล่นต่างๆ (เช่น การดัด) ก็มี โอกาสครั้งใหญ่ทำลายแท็บ;
• หีบเพลงยอดนิยมบางประเภทนั้นยากสำหรับผู้เริ่มต้นและจำเป็นต้อง "นำ" ไปสู่สภาพการทำงาน
• การซื้อหีบเพลงราคาถูกอาจทำให้กระบวนการเรียนรู้ยุ่งยาก
• เมื่อซื้อฮาร์โมนิก้าแบบไดโทนิค ควรซื้อฮาร์โมนิก้าในคีย์ C Major จะดีกว่า เนื่องจากอยู่ในช่วงกลางของช่วงดนตรีและโรงเรียนสอนส่วนใหญ่เขียนขึ้นสำหรับคีย์นี้โดยเฉพาะ
• โดยตรงเมื่อซื้อในร้านค้า ให้ตรวจสอบรูหายใจเข้าและออกทุกรู หากคุณชำนาญการโค้งงอแล้ว ให้ตรวจดูโค้งเหล่านั้นด้วย
• ถ้าหีบเพลงเหมาะกับคุณแต่ไม่ได้สร้างน้อยก็ไม่ใช่เรื่องใหญ่ ก็สามารถปรับเปลี่ยนได้

ประวัติความเป็นมาของฮาร์โมนิก้า

ฮาร์โมนิก้าเรียกได้ว่าเป็นเครื่องดนตรีขนาดพกพาที่พกพาความสุขมาสู่ผู้คนนับล้านทั่วโลก หัวใจหลักของฮาร์โมนิก้าคือออร์แกนลมสไตล์ตะวันตก นับตั้งแต่ประดิษฐ์โดย Christian Friedrich Ludwig Buschmann ในปี 1821 เครื่องดนตรีนี้ก็ได้รับความนิยมมากขึ้น และหลังจากการถือกำเนิดของออร์แกนโครมาติก Hohner เพลงที่สามารถแสดงกับเครื่องดนตรีดังกล่าวได้ขยายออกไปอย่างมาก จริงอยู่ ไม่ใช่ว่าแฟนฮาร์โมนิก้าทุกคนจะรู้ว่าบรรพบุรุษโดยตรงของเครื่องดนตรีที่พวกเขาชื่นชอบ เช่นเดียวกับเครื่องดนตรีกกอื่นๆ ของยุโรปคือออร์แกนลมตะวันออก

อวัยวะลมตะวันตกและตะวันออกจัดเป็น เครื่องมือกก- แต่ถ้าคุณเปิด” สารานุกรมโลกเครื่องดนตรี” แล้วเราก็เรียนรู้ว่าต้นอ้อเป็นเพียงกิ่งก้านหนึ่งของตระกูลใหญ่ที่รวมตัวกันภายใต้ชื่อทั่วไปว่า “แอโรโฟน”

คุณสมบัติหลักที่กำหนดว่าเป็นของกลุ่มนี้คือการสั่นสะเทือนของกระแสลมภายในร่างกายซึ่งเป็นผลมาจากการที่ เสียงดนตรี- กลุ่มนี้ได้แก่ เครื่องดนตรีแบบมีรู (เครื่องบันทึก) แบบปากเป่าแบบนกหวีด (เครื่องบันทึก) แบบกกเดี่ยว (คลาริเน็ต แซกโซโฟน) แบบกกคู่ (โอโบ บาสซูน) แบบปากชาม (แตร) ด้วยเช่นกัน เช่น ออร์แกนลมตะวันออกและตะวันตก คอนแชร์ติน่า หีบเพลง และฮาร์โมนิก้า)

เป็นครั้งแรกที่ออร์แกนลมตะวันออกเดินทางมายังยุโรปจากจีน กลางศตวรรษที่ 18ศตวรรษ. เครื่องดนตรีนี้ประกอบด้วยท่อไม้ไผ่ขนาดต่างๆ จำนวน 17 หลอด โดยมีกกทองแดงอยู่ข้างใน ซึ่งผูกเป็นวงกลมกับตัวโลหะที่มีปากเป่า หลังจากศึกษาแล้ว ก็มีแนวคิดที่จะใช้ไม้อ้อในการสร้างอวัยวะแบบดั้งเดิม น่าเสียดายที่การทดลองดังกล่าวไม่ได้รับการอนุมัติจากสาธารณชน และผู้สร้างอวัยวะส่วนใหญ่ก็ละทิ้งการทดลองดังกล่าว โซลูชั่นที่สร้างสรรค์ที่เกี่ยวข้องกับเครื่องดนตรีคีย์บอร์ด

ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งกกถูกนำมาใช้ในการผลิตอวัยวะไปป์ตะวันตกในศตวรรษที่ 19 เท่านั้น ฮาร์โมนิก้าชิ้นแรกถูกสร้างขึ้นโดย Christian Friedrich Ludwig Buschmann ช่างทำนาฬิกาชาวเยอรมันในปี 1821 สิ่งประดิษฐ์ที่เรียกว่า "ออร่า" คือแผ่นโลหะที่มี 15 ช่องซึ่งปิดด้วยแถบเหล็กที่สอดคล้องกัน ตามแนวคิดของผู้เขียน ผลงานของเขาเป็นเหมือนส้อมเสียงมากกว่าเครื่องดนตรี โน้ตในนั้นถูกจัดเรียงตามลำดับสีและถูกดึงออกมาโดยการหายใจออกเท่านั้น

ในปี 1825 F. Hotz ชาวเยอรมันอีกคนหนึ่งเริ่มผลิตออร์แกนลมที่โรงงานของเขาในเมือง Knittlingen Christian Messner ซึ่งเป็นชนพื้นเมืองอีกคนหนึ่งของเยอรมนีได้รับ "ออร่า" หลายอย่างที่ผลิตโดย Bushman และในปี 1827 ก็เริ่มสร้างเครื่องดนตรีที่คล้ายกับพวกมัน เขาตั้งชื่อผลิตภัณฑ์ของเขา คำแปลก ๆ“mundeolins” (จากภาษาเยอรมัน mund “ปาก”, “ริมฝีปาก”) อีกสองปีต่อมา เซอร์ชาร์ลส์ วีตสโตน ชาวอังกฤษได้จดสิทธิบัตรแบบจำลองไปป์ออร์แกนของเขา ในการออกแบบของเขา กกถูกควบคุมโดยแป้นพิมพ์ปุ่มกดขนาดเล็ก ซึ่งผู้เขียนเองเรียกว่า "ซิมโฟเนียม"

แต่ผู้เขียนโซลูชันการออกแบบที่สำคัญที่สุดในช่วงเวลานั้นคือปรมาจารย์จากโบฮีเมียชื่อริกเตอร์ ประมาณปี ค.ศ. 1826 เขาได้ทำตัวอย่างฮาร์โมนิกาโดยมีสิบรูและไม้กกยี่สิบอัน (แยกสำหรับหายใจเข้าและหายใจออก) ติดตั้งอยู่บนตัวไม้ซีดาร์ ตัวเลือกการปรับแต่งที่เสนอโดย Richter โดยใช้มาตราส่วนไดโทนิกกลายเป็นมาตรฐานสำหรับ เครื่องดนตรียุโรปซึ่งเรียกว่า "มุณฑรโมนิกา" หรืออวัยวะลม

ในปี ค.ศ. 1829 I. V. Glier ได้จัดการผลิตออร์แกนลมที่โรงงานของเขาในเมือง Klingenthal ของประเทศเยอรมนี ในปี ค.ศ. 1855 Christian Weisse ชาวเยอรมันอีกคนก็ทำเช่นเดียวกัน อย่างไรก็ตาม ในปี ค.ศ. 1857 ผู้ผลิตฮาร์โมนิก้ารายใหญ่ที่สุดได้กลายมาเป็นบริษัทจาก Trossingen ในเวลานั้นนำโดย Matthias Hohner ผู้โด่งดัง ในปี 1857 เพียงปีเดียว ด้วยความช่วยเหลือจากสมาชิกในครอบครัวและลูกจ้างหนึ่งคน เขาสามารถผลิตเครื่องดนตรีได้ 650 ชิ้น ฮอเนอร์เป็นนักธุรกิจที่โดดเด่น การค้นพบทางการตลาดประการหนึ่งของเขาคือการซ้อนทับชื่อผู้ผลิต ในปี ค.ศ. 1862 Honer ได้นำฮาร์โมนิกาไป อเมริกาเหนือ- เป็นก้าวหนึ่งที่จะนำบริษัทของเขาไปสู่การเป็นผู้นำระดับโลกในการผลิตเครื่องมือเหล่านี้ในเวลาต่อมา ภายในปี 1879 Honer สามารถผลิตเครื่องดนตรีได้ 700,000 ชิ้นต่อปี ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ ผลผลิตต่อปีอยู่ที่ 5 ล้านหน่วยแล้ว ปัจจุบันบริษัทผลิตมากกว่า 90 รายการ รุ่นต่างๆฮาร์โมนิก้าซึ่งช่วยให้นักแสดงสามารถแสดงออกได้อย่างอิสระ รูปแบบดนตรีไม่ว่าจะเป็นดนตรีคลาสสิก แจ๊ส บลูส์ ร็อค หรือชาติพันธุ์ มีสถิติว่ามีคนเล่นเครื่องดนตรีนี้ 40 ล้านคนในสหรัฐอเมริกา และอีก 5 ล้านคนในแคนาดา

ฮาร์โมนิก้าหรืออวัยวะลมบน ภาษาที่แตกต่างกันมีชื่อที่มีต้นกำเนิดคล้ายกัน - ทั้งหมดประกอบด้วย "ปาก" หรือ "ปาก" และ/หรือ "ฮาร์โมนิกา" ในภาษาเยอรมันเรียกว่า "Mundharmonika" ในภาษาฝรั่งเศส - "harmonica a bouche" ในภาษาอิตาลี - "armonica a bocca" ในภาษาสเปน "armonica" ในภาษาอังกฤษ - "harmonica", "mouth organ", " French harp" หรือ "พิณ"

พวกเขาบอกว่าออร์แกนเป็นหนี้ชื่อของเครื่องดนตรีที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ในปี ค.ศ. 1829 Demian ปรมาจารย์ชาวเวียนนาได้รับสิทธิพิเศษในการผลิตหีบเพลง โดยปกติแล้ว ปรมาจารย์คนอื่นๆ ก็ผลิตเครื่องดนตรีที่คล้ายกันเช่นกัน แต่ใช้ชื่ออื่นคือ "แฮนด์ฮาร์โมนิกา" (ฮาร์โมนิกามือ) เนื่องจากหลักการทำงานที่คล้ายคลึงกัน ออร์แกนลมจึงเริ่มถูกเรียกว่า "มุนธารโมนิกา" (ฮาร์โมนิกา)

แม้แต่สงครามโลกก็ไม่สามารถป้องกันการแพร่กระจายอย่างรวดเร็วของฮาร์โมนิก้าไปทั่วโลกได้ ผู้ผลิตชาวเยอรมันผลิตเพื่อ ประเทศต่างๆรุ่นส่งออกพิเศษ: “l’Epatant” และ “La Marseillaise” สำหรับฝรั่งเศส, “King George” และ “Alliance Harp” สำหรับอังกฤษ, “El Centenario” สำหรับเม็กซิโก และแม้แต่ฮาร์โมนิก้าแบบโซ่สำหรับเหล่านั้น กลุ่มชาติพันธุ์ซึ่งเสื้อผ้าไม่มีกระเป๋า ในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 1 องค์กรต่างๆ ได้จัดหาฮาร์โมนิกาให้กับทหารเยอรมันและอังกฤษ มีแม้กระทั่งแบบจำลองของ Kaiser Wilhelm

การบันทึกฮาร์โมนิกาครั้งแรกเกิดขึ้นในสหรัฐอเมริกาในช่วงต้นทศวรรษปี ค.ศ. 1920 แม้ว่าเครื่องดนตรีนี้จะถูกบันทึกบนแผ่นฟิล์มในภาพยนตร์เงียบในช่วงต้นปี พ.ศ. 2437 ก็ตาม ในช่วงทศวรรษที่ 30 ภาวะเศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่และในยุค 40 - ครั้งที่ 2 สงครามโลกมีส่วนช่วยในการตั้งถิ่นฐานใหม่ของชาวใต้ไปยังรัฐทางตอนเหนือและถึง ชายฝั่งตะวันตก- กระบวนการนี้กระตุ้นให้เกิดการแพร่กระจาย เครื่องดนตรีขนาดเล็กทั่วทั้งสหรัฐอเมริกาอันกว้างใหญ่ ในเวลานั้น Jazz Gillum และ John Lee "Sonny Boy" Williamson ได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่ชาวผิวดำในชิคาโก ในเวลาเดียวกันที่อีกด้านหนึ่งของโลกในนูเรมเบิร์ก แลร์รี แอดเลอร์เล่นให้กับทหารของกองทัพพันธมิตรของกลุ่มพันธมิตรต่อต้านฮิตเลอร์ เพื่อค้นหาโรงงาน Hohner เขาบินด้วยเครื่องบินลำเล็กโดยมีเพียงรูปอาคารเป็นแนวทาง!

ทุกที่ที่ทหารกลับบ้าน มีการเพิ่มขึ้นของสลัมสีดำซึ่งสะท้อนให้เห็นในดนตรีตามธรรมชาติ นักดนตรีรุ่นเยาว์จากภาคใต้ (Little Walter, Junior Wells, Snooki Pryor) ปัจจุบันเล่นฮาร์โมนิกาผ่านไมโครโฟนและเครื่องขยายเสียง นี่เป็นสิ่งใหม่ - "มิสซิสซิปปี้แซกโซโฟน" (ตามที่เรียกออร์แกนในคำสแลงอเมริกัน) สามารถแสดงเดี่ยวร่วมกับวงออเคสตราได้แล้ว ในช่วงทศวรรษที่ 50 ร็อกแอนด์โรลได้ทำลายความเงียบของปิตาธิปไตยในยุคนั้น ฉากดนตรี- ฮาร์โมนิกาเป็นผู้นำแนวหน้าของการกบฏของเยาวชน ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากบลูส์อเมริกันผิวดำ

เครื่องดนตรีชิ้นนี้ได้ถือกำเนิดขึ้นอีกครั้งในรูปแบบดนตรีใหม่และยังคงได้รับความนิยมในหมู่นักแสดงจนถึงทุกวันนี้ อายุที่แตกต่างกันและสไตล์ดนตรี

วิดีโอ: ฮาร์โมนิก้าในวิดีโอ + เสียง

ด้วยวิดีโอเหล่านี้คุณสามารถทำความคุ้นเคยกับเครื่องมือนี้ได้ เกมจริงฟังเสียงของมันสัมผัสถึงลักษณะเฉพาะของเทคนิค:

ขายเครื่องมือ: หาซื้อ/สั่งซื้อได้ที่ไหน?

สารานุกรมยังไม่มีข้อมูลเกี่ยวกับสถานที่ที่คุณสามารถซื้อหรือสั่งซื้อเครื่องมือนี้ได้ คุณสามารถเปลี่ยนสิ่งนี้ได้!

ก่อนที่จะซื้อฮาร์โมนิก้าตัวแรก คุณจะต้องตัดสินใจว่าคุณจะเรียนเล่นฮาร์โมนิก้าประเภทใด

ฮาร์โมนิกามีหลายประเภท นี่เป็นสาเหตุหลักมาจากความจริงที่ว่าสำหรับการดำเนินการ ผลงานต่างๆจำเป็นต้องมีการปรับจูนฮาร์โมนิก้า (การจัดเรียงโน้ต) ซึ่งสะดวกในการเล่นชิ้นนี้ ตัวอย่างเช่น หากคุณกำลังจะเล่นเพลงบลูส์หรือคันทรี่ ไดโทนิกบลูส์จะเหมาะกับคุณ ถ้าเป็นดนตรีแจ๊สหรือคลาสสิก คุณต้องมีสี ฮาร์โมนิก้าลูกคอเป็นเพื่อนกับชาวรัสเซีย หากคุณกำลังจะไปร่วมกับกลุ่ม ฮาร์โมนิก้าแบบคอร์ดหรือเบสอาจเหมาะกับคุณ

ผลลัพธ์จะเป็นดังนี้:

ฮาร์โมนิก้าบลูส์
ฮาร์โมนิก้าบลูส์เป็นที่นิยมมากที่สุดในปัจจุบัน โดยปกติจะมี 10 หลุม ซึ่งแต่ละหลุมสามารถเล่นได้โดยการหายใจเข้าไป วาด) และหายใจออก (อังกฤษ. เป่า- ด้วยทักษะการเล่นบางอย่าง คุณสามารถเล่นได้โดยใช้เทคนิคพิเศษ - โค้งงอและชก ขายในคีย์และการปรับแต่งที่แตกต่างกัน แต่ที่นิยมที่สุดคือ C major

ฮาร์โมนิก้าแบบโครเมติก
ฮาร์โมนิกาแบบโครมาติก (“โครเมียม”, “โครมาติก”) ทำให้สามารถเล่นแบบโครมาติกได้ (เช่น ใช้โน้ตทั้งหมด) โดยไม่ต้องใช้เทคนิคพิเศษ ตามกฎแล้วจะใช้ปุ่ม ("สไลเดอร์", "วาล์ว") สำหรับสิ่งนี้เมื่อกดโน้ตจะเปลี่ยนไปตามเซมิโทนในทิศทางเดียวหรืออีกทางหนึ่ง แต่ยังมีฮาร์โมนิกแบบสีโดยไม่มีตัวเลื่อนเช่นฮาร์โมนิกเบส หรือคอร์ด จำนวนหลุมมักจะอยู่ที่ 12-16 ขนาดใหญ่และการมีอยู่ของปุ่มทำให้เครื่องดนตรีส่วนใหญ่แยกแยะความแตกต่างจากฮาร์โมนิคประเภทอื่นๆ ได้อย่างเห็นได้ชัด ส่วนใหญ่มักใช้ในรูปแบบดนตรี เช่น บลูส์ แจ๊ส ป๊อป และคลาสสิก
โครมาติกของปุ่มถูกคิดค้นโดยบริษัท Hohner ของเยอรมนี ซึ่งเห็นได้ชัดว่ามีพื้นฐานมาจากฮาร์โมนิกาบลูส์แบบไดโทนิกในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 โดยรุ่นแรกๆ ปรากฏขึ้นราวปี 1910

เทรโมโล ฮาร์โมนิก้า
ในฮาร์โมนิกาลูกคอ แผ่นเสียงสองแผ่นที่ส่งเสียงพร้อมกันนั้นไม่เข้ากันเล็กน้อย ทำให้เกิดเอฟเฟกต์ลูกคอ ดังนั้นจึงมี 2 กกสำหรับแต่ละโน้ตและเสียงจะอิ่มตัวมากขึ้น การมีโน้ต A ในอ็อกเทฟล่างช่วยให้คุณเล่นท่วงทำนองรัสเซียได้อย่างเต็มที่

อ็อกเทฟฮาร์มอนิก
อ็อกเทฟฮาร์มอนิกเป็นไดโทนิกอีกประเภทหนึ่ง ในนั้นแผ่นเสียงสองแผ่นที่ส่งเสียงพร้อมกันจะได้รับการปรับแต่งในระดับอ็อกเทฟที่สัมพันธ์กัน ซึ่งจะให้ระดับเสียงที่มากขึ้นและโทนเสียงที่แตกต่างออกไป

เบสฮาร์โมนิก้า
จริงๆ แล้ว เบสฮาร์โมนิก้าเป็นเครื่องดนตรีสองชิ้นที่แยกจากกัน โดยอันหนึ่งวางอยู่บนอีกชิ้นหนึ่ง เชื่อมต่อกันด้วยบานพับทั้งสองด้าน แต่ละหลุมเล่นเฉพาะเมื่อหายใจออก และสำหรับแต่ละโน้ตจะมีแผ่นเสียงสองแผ่นที่ปรับเป็นอ็อกเทฟ

คอร์ดฮาร์โมนิก้า
คอร์ดฮาร์โมนิกาก็เหมือนกับฮาร์โมนิกาเบส ที่ประกอบด้วยเพลตคงที่แบบเคลื่อนย้ายได้สองแผ่น โดยลิ้นคู่จะถูกปรับไปที่ออคเทฟ แต่ต่างจากฮาร์โมนิก้าเบสตรงที่มีทั้งโน้ตหายใจออกและหายใจเข้า ซึ่งทำให้คุณสามารถใช้คอร์ดต่างๆ ได้

ฮาร์โมนิก้าเป็นเครื่องดนตรีขนาดเล็กและอเนกประสงค์ที่คนส่วนใหญ่ในโลกใช้เล่นดนตรีได้เกือบทุกประเภท แม้ว่าการเรียนรู้การเล่นฮาร์โมนิก้าอาจดูยากในช่วงแรก แต่จริงๆ แล้วฮาร์โมนิก้าเป็นเครื่องดนตรีที่ง่ายและสนุกในการเรียนรู้การเล่น อ่านขั้นตอนด้านล่างเพื่อเรียนรู้วิธีเล่นออร์แกน

ขั้นตอน

เริ่มต้นใช้งาน

เลือกฮาร์โมนิก้า.มีมากมาย หลากหลายชนิดฮาร์โมนิก้ามีจำหน่ายซึ่งแตกต่างกันไปตามการใช้งานและราคา วันนี้คุณสามารถซื้อฮาร์โมนิก้าไดโทนิกหรือโครมาติกได้ ชนิดไหนก็ใช้เล่นได้มากที่สุด เพลงยอดนิยมเช่น บลูส์หรือโฟล์ค

• ฮาร์โมนิก้าแบบ Diatonic เป็นประเภทที่พบได้บ่อยที่สุดและเข้าถึงได้ และแน่นอนว่ามีราคาถูกที่สุดด้วย มันถูกปรับเป็นคีย์เฉพาะที่ไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ ฮาร์โมนิกาแบบไดโทนิกส่วนใหญ่ได้รับการปรับให้เป็นคีย์ของ C ประเภทของฮาร์โมนิกาแบบไดโทนิก ได้แก่ “บลูส์ฮาร์โมนิกา” “ฮาร์โมนิก้าลูกคอ” และ “ออคเทฟฮาร์โมนิกา”
  • Harmonica blues เป็นเรื่องปกติในตะวันตกและใน เอเชียตะวันออกออร์แกนออร์แกน Tremolo เป็นเรื่องปกติมากขึ้น
• ฮาร์โมนิก้าแบบโครมาติกคือประเภทของฮาร์โมนิก้าที่ใช้ เครื่องมือกลซึ่งควบคุมว่ารูใดที่สร้างเสียง ฮาร์โมนิกาแบบโครมาติกแบบพื้นฐาน 10 โน้ตสามารถเล่นเสียงเต็มได้เพียงเสียงเดียวเท่านั้น (แบบเดียวกับฮาร์โมนิกาแบบไดโทนิก) แต่สามารถปรับโครมาติกแบบ 12-16 รูให้กับคีย์ใดก็ได้ โครเมติกส์มีราคาสูงกว่าฮาร์โมนิกาแบบไดโทนิกส่วนใหญ่อย่างมาก หีบเพลงโครมาติกคุณภาพสูงจาก แบรนด์ที่มีชื่อเสียงอาจมีราคาหลายร้อยเหรียญ
  • เนื่องจากความสามารถในการปรับแต่งได้ จึงมักนิยมใช้ฮาร์โมนิกาแบบโครมาติกขนาด 12 โน้ต ดนตรีแจส.
• คำสั้น ๆ ทั่วไปสำหรับฮาร์โมนิก้าคือ "ฮาร์โมนิกา" ชื่อนี้มาจากชื่อดั้งเดิมอื่นๆ รวมถึง "ออร์แกนฝรั่งเศส" และ "ฮาร์โมนิกาบลูส์" ตราบใดที่บริบทชัดเจน คำว่า "หีบเพลง" และ "ฮาร์โมนิกา" ก็สามารถใช้แทนกันได้

เรียนรู้เกี่ยวกับฮาร์โมนิก้าฮาร์โมนิกาเป็นเครื่องดนตรีประเภทกกที่ใช้กกทองเหลือง กกใช้เพื่อสร้างเสียงเมื่อคุณเป่าหรือเป่าลมผ่านรู กกจะติดอยู่บนจานที่เรียกว่าจานกก ซึ่งมักทำจากทองเหลือง ส่วนของฮาร์โมนิก้าที่ใช้ยึดแผ่นกกเรียกว่าหวี และมักทำจากพลาสติกหรือโลหะ ปากเป่าฮาร์โมนิกาสามารถติดตั้งเข้ากับหวี หรือขันสกรูแยกต่างหากเช่นเดียวกับในฮาร์โมนิก้าแบบโครมาติก แผงป้องกันส่วนที่เหลือของอุปกรณ์อาจทำจากไม้ โลหะ หรือพลาสติก

• แถบนำฮาร์โมนิก้าแบบโครมาติกก็ทำจากโลหะเช่นกัน
• กกจะผลิตโน้ตที่แตกต่างกันออกไป ขึ้นอยู่กับว่าคุณหายใจเข้าหรือหายใจออกเข้าไปในออร์แกน พิณไดโทนิกปกติจะปรับไปที่ C (C Major) เมื่อหายใจออก และ G (G Major) เมื่อหายใจเข้า พวกเขาเสริมซึ่งกันและกันได้อย่างสมบูรณ์แบบและไม่จำเป็นต้องเพิ่มรูเพิ่มเติม
• กกภายในฮาร์โมนิก้าจะบางและเสื่อมสภาพตามกาลเวลา เกมที่ง่ายและจะได้รับการดูแลอย่างสม่ำเสมอ เสียงดีตราบเท่าที่เป็นไปได้.

เรียนรู้การอ่านแท็บฮาร์มอนิกเช่นเดียวกับกีตาร์ ฮาร์โมนิกาสามารถเล่นได้โดยใช้แท็บลาเจอร์ ซึ่งทำให้โน้ตบนโน้ตเพลงง่ายขึ้นให้เป็นรูปแบบรูและหายใจเข้า/ออกที่สังเกตได้ง่าย นอกจากนี้ Tablature ยังเหมาะสำหรับฮาร์โมนิกโครมาติกขนาดใหญ่ แต่จะค่อนข้างแตกต่างจาก Diatonic Tablature และโดยทั่วไปจะใช้น้อยกว่า

• การหายใจถูกระบุด้วยลูกศร ลูกศรขึ้นแสดงถึงการหายใจออก ลูกศรลง - หายใจเข้า
  • รูส่วนใหญ่บนฮาร์โมนิกาแบบไดโทนิกจะสร้างโน้ต "ติดกัน" สองตัวในสเกลที่กำหนด ดังนั้นการเล่น C และ D ในระดับเดียวกัน ทำได้โดยการเป่าเข้าไปในรูที่สอดคล้องกันแล้วดึงอากาศจากหลุมเดียวกัน
• รูต่างๆ จะถูกทำเครื่องหมายด้วยตัวเลข โดยเริ่มจากโน้ตต่ำสุด (ซ้าย) แล้วเลื่อนขึ้น ดังนั้นโน้ตต่ำสุดสองตัวคือ (ขึ้น) 1 และ (ลง) 1 สำหรับฮาร์โมนิก้า 10 หลุม โน้ตสูงสุดจะเป็น (ลง) 10
  • โน้ตบางอันของฮาร์โมนิก้าแบบปกติ 10 หลุมซ้อนทับกันบางส่วน โดยเฉพาะ (ลง) 2 และ (บน) 3 ซึ่งจำเป็นเพื่อให้แน่ใจว่ามีช่วงการเล่นที่ถูกต้อง
• วิธีการขั้นสูงเพิ่มเติมจะแสดงด้วยเครื่องหมายทับหรือเครื่องหมายเล็กๆ อื่นๆ ลูกศรเอียงในแนวทแยงระบุว่าต้องใช้ความโค้งของโน้ต (จะกล่าวถึงในภายหลัง) เพื่อสร้างเสียงที่ถูกต้อง บั้งหรือเครื่องหมายทับบนแถบสีสามารถระบุได้ว่าควรกดปุ่มค้างไว้หรือไม่
  • ไม่มีระบบแท็บมาตรฐานที่ใช้โดยผู้เล่นออร์แกนทุกคน อย่างไรก็ตาม เมื่อคุณฝึกฝนและเชี่ยวชาญการอ่านประเภทใดประเภทหนึ่ง คุณจะเชี่ยวชาญประเภทอื่นๆ ได้อย่างรวดเร็ว

เทคนิคเบื้องต้นในการเล่นฮาร์โมนิก้า

เล่นโน้ตในขณะที่คุณหายใจออกสิ่งแรกที่ต้องทำคือฝึกเล่นโน้ตด้วยเครื่องดนตรีใหม่ของคุณ เลือกรูหรือหลายๆ รูบนกระบอกเป่าแล้วค่อยๆ เป่าเข้าไป โดยปกติรูที่อยู่ติดกันได้รับการออกแบบมาให้ประสานทำนองเพลงเข้าด้วยกันโดยอัตโนมัติ ดังนั้นให้พยายามเป่าออกเป็นสามรูพร้อมกันเพื่อให้ได้เสียงที่ไพเราะ ฝึกฝนโดยการเป่าเข้าหลุมเดียวหรือเล่นคอร์ดข้ามหลายหลุม

• การเล่นประเภทนี้เรียกว่า “ไดเร็กฮาร์โมนิค” หรือ “ตำแหน่งแรก”
• ดังที่คุณสามารถจินตนาการได้ จำนวนรูที่คุณเจาะเข้าไปนั้นส่วนหนึ่งถูกควบคุมโดยริมฝีปากของคุณ ในที่สุดคุณจะได้เรียนรู้การใช้ส่วนหน้าของลิ้นเพื่อกั้นรูเพื่อรักษาการควบคุมโน้ตที่คุณเล่น นี่คือคำอธิบายด้านล่าง

หายใจเข้าลึกๆ เพื่อเปลี่ยนโน้ตอย่าลืมสูดอากาศผ่านกกเบา ๆ หายใจเข้าพร้อมเพิ่มโน้ตอีกขั้นหนึ่ง โดยการหายใจเข้าและหายใจออกทางปากเป่า คุณสามารถเข้าถึงโน้ตทั้งหมดที่ปรับจูนสำหรับฮาร์โมนิคได้

• การเล่นประเภทนี้เรียกว่า "ครอสฮาร์โมนิค" หรือ "ตำแหน่งที่สอง" โน้ตแบบครอสฮาร์มอนิกมักจะเหมาะกับริฟฟ์บลูส์
• หากคุณมีฮาร์โมนิก้าแบบโครมาติก ให้ฝึกกดปุ่มค้างไว้เพื่อควบคุมโน้ตที่คุณเล่นเพิ่มเติม

ลองเล่นให้ครบทุกช่วงสำหรับฮาร์โมนิกาไดโทนิกที่ปรับไปที่ C, C สเกลเริ่มต้นที่ (ถึง) 4 และเพิ่มขึ้นเป็น (ถึง) 7 รูปแบบมาตรฐานเข้า/ออกจะถูกทำซ้ำ ยกเว้นที่หลุมที่ 7 ที่จะสลับ (หายใจเข้าแล้วออก) สเกลนี้เป็นสเกลเต็มสเกลเดียวในฮาร์โมนิก้าที่จูนด้วย C แต่บางครั้งสามารถเล่นเพลงในช่วงอื่นได้ โดยไม่จำเป็นต้องมีโน้ตที่ขาดหายไปของช่วงนั้น

ฝึกฝน.ฝึกเล่นช่วงและโน้ตแต่ละตัวต่อไปจนกว่าคุณจะรู้สึกสบายใจที่จะเล่นเพียงโน้ตเดียวในแต่ละครั้ง เมื่อคุณสามารถควบคุมเครื่องมือได้ตามที่ต้องการแล้ว ให้เลือก เพลงง่ายๆและฝึกฝนกับพวกเขา แท็บเพลง เช่น “Mary Had a Little Lamb” และ “Oh Susanna” หาได้ง่ายทางออนไลน์หากคุณไม่มี

• ลองเพิ่มความเก๋ด้วยการเล่นโน้ตหลายตัวพร้อมกัน ขั้นตอนต่อไปในการฝึกซ้อมของคุณคือผ่อนคลายการควบคุมเล็กน้อยและเพิ่มคอร์ด 2 โน้ตและ 3 โน้ตให้กับเพลงที่คุณกำลังฝึกโดยการเล่น 2 หรือ 3 หลุมที่อยู่ติดกันในคราวเดียว วิธีนี้จะช่วยให้คุณควบคุมปากและการหายใจได้มากขึ้น และเล่นเพลงได้ดังขึ้น
  • อย่าเล่นทุกคอร์ด! ลองเพิ่มคอร์ดที่ส่วนท้ายของท่อนหรือวลี สิ่งสำคัญคือคุณต้องเชี่ยวชาญการสลับระหว่างโน้ตเดี่ยวและหลายโน้ต

เทคนิคขั้นสูง

ชำระค่าเรียน.จากนี้ไปหากคุณอยู่ภายใต้คำแนะนำ ผู้เล่นที่มีประสบการณ์คุณจะเห็นผลลัพธ์ที่รวดเร็วและมีเทคนิคที่ดี แม้ว่าคุณจะสามารถเรียนรู้ด้วยตนเองต่อไปได้ก็ตาม บทเรียนฮาร์โมนิก้ามีราคาและความถี่แตกต่างกันไป คุณสามารถลองบทเรียนสองสามบทกับครูคนหนึ่งได้ตามสบาย จากนั้นจึงย้ายไปเรียนบทเรียนอื่นที่เหมาะกับความต้องการของคุณ

• แม้ว่าคุณจะเรียนบทเรียนแล้วก็ตาม ให้พึ่งพาคำแนะนำและหนังสือต่อไปเพื่อปรับปรุงเกมของคุณ ไม่มีเหตุผลที่จะทิ้งสื่ออื่นๆ เพียงเพราะคุณเสริมพวกเขาด้วยการแสวงหาความเป็นมืออาชีพ

ข้ามหลุมเป็นเรื่องง่ายที่จะคุ้นเคยกับรูปแบบการบังคับอากาศเข้าและออกผ่านฮาร์โมนิก้าอย่างต่อเนื่อง แต่เมื่อคุณเริ่มเล่นเพลงขั้นสูงขึ้นแล้ว คุณจะต้องฝึกข้ามรูบางรูเพื่อเข้าถึงเพลงอื่นๆ เล่นเพลงบนโน้ตที่ต้องกระโดดหนึ่งหรือสองหลุม เช่น เพลงพื้นเมืองอเมริกัน "Shenandoah" ซึ่งกระโดดจากหลุมที่ 4 ไปหลุมที่ 6 ใกล้จุดสิ้นสุดของวลีที่สอง (บนไดอะโทนิก C มาตรฐาน)

• ฝึกกระโดดโดยดึงฮาร์โมนิก้าไปด้านข้างเล็กน้อยแล้วคืนไปยังตำแหน่งที่ต้องการ (เพื่อทำความคุ้นเคยกับตำแหน่งของแต่ละรูเพิ่มเติม) และหยุดการไหลของอากาศโดยไม่ต้องถอดฮาร์โมนิก้าออก (เพื่อฝึกการควบคุมลมหายใจเพิ่มเติม)

เล่นด้วยมือทั้งสองข้างขั้นแรก คุณอาจถือฮาร์โมนิก้าด้วยนิ้วชี้และนิ้วหัวแม่มือของมือซ้าย (หรือมือที่ไม่ถนัด) แล้วขยับไปพร้อมกับเล่น เพิ่มมือขวา (หรือมือที่โดดเด่น) ของคุณในเกม พักส้นเท้าของฝ่ามือขวาและ นิ้วหัวแม่มือมือซ้ายแล้ววางไว้ที่ขอบของคุณ ฝ่ามือขวาร่วมกับทางซ้ายเพื่อให้นิ้วของคุณปิดรอบนิ้วก้อยซ้าย สิ่งนี้จะสร้าง "รูเสียง" ที่สามารถใช้เพื่อมีอิทธิพลต่อเสียงที่มาจากฮาร์มอนิกได้

• เพิ่มทำนองหรือเสียงกรีดร้องที่นุ่มนวลขณะกระแทกช่องทำให้เกิดเสียง โดยเปิดและปิด ใช้ส่วนนี้ในตอนท้ายของท่อนเพื่อเพิ่มอารมณ์หรือเพื่อการฝึกฝน
• สร้างเอฟเฟ็กต์เสียงนกหวีดรถไฟโดยเริ่มจากช่องเก็บเสียงที่เปิดอยู่ จากนั้นปิดแล้วเปิดอีกครั้ง
• เล่นเสียงที่เงียบและเงียบจนรูเสียงเกือบจะปิด
• คุณอาจพบว่าตำแหน่งนี้บังคับให้คุณถือฮาร์โมนิก้าเป็นมุม โดยให้ขอบซ้ายชี้ลงและเข้าด้านใน ตำแหน่งนี้เหมาะอย่างยิ่งสำหรับเทคนิคอื่นๆ ดังนั้นจงใช้ประโยชน์จากตำแหน่งนี้

เรียนรู้ที่จะปิดกั้นลิ้นของคุณการปิดกั้นลิ้นเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการเปลี่ยนโน้ตตัวเดียวให้เป็นคอร์ดที่สวยงาม โดยไม่รบกวนโน้ตต้นฉบับ การใช้ด้านข้าง (ขอบ) ของลิ้น คุณจะบล็อกโน้ตบางตัวในคอร์ด จากนั้นยกขึ้นบางส่วนเมื่อโน้ตดังขึ้นเพื่อเพิ่มเข้าไป เทคนิคนี้ต้องอาศัยการฝึกฝน แต่ตำแหน่งของรูควรช่วยให้ด้านข้างของลิ้นปรากฏบนปากเป่าได้อย่างเป็นธรรมชาติ

• ขั้นแรก ให้อ้าปากปิดสี่รูแรกของพิณ ใช้ลิ้นของคุณกั้นหลุม 1 ถึง 3 และเล่นโน้ตตรงที่หลุม 4 หากคุณทำทุกอย่างถูกต้องแล้ว คุณควรได้ยินเสียงเล่น (ขึ้น) 4 เท่านั้น เมื่อคุณทำสิ่งนี้ได้อย่างง่ายดาย ให้เล่นโน้ตที่มั่นคง จากนั้น ยกลิ้นขึ้น ซึ่งอยู่ตรงกลางเพื่อให้เกิดความกลมกลืนกันอย่างสมบูรณ์
• เทคนิคพื้นฐานในการเปลี่ยนโน้ตคือการทำให้รูริมฝีปากเล็กมาก และดึงอากาศผ่านเข้าไปในรูที่คุณต้องการเปลี่ยนอย่างรวดเร็ว วาดโน้ตฮาร์มอนิกแบบกากบาทออกมาแล้วค่อยๆ เม้มริมฝีปากของคุณจนกว่าคุณจะได้ยินเสียงเปลี่ยน คุณสามารถควบคุมโทนของโน้ตได้มากขึ้นหรือน้อยลงโดยเม้มริมฝีปากให้มากขึ้นหรือน้อยลง
• ระวังให้มากเมื่อฝึกเปลี่ยนโน้ต เนื่องจากอากาศไหลผ่านต้นกกอย่างรุนแรงจนทำให้ต้นอ้ออ่อนลงหรืองอได้ง่าย ส่งผลให้เครื่องดนตรีเสียหายได้ การค้นหา ค่าเฉลี่ยสีทองระหว่างไม่เปลี่ยนโน้ตกับเปลี่ยนมากเกินไป การเปลี่ยนแปลงที่แข็งแกร่งต้องใช้ความอดทนและความระมัดระวัง

• เมื่อผู้คนเริ่มเล่นฮาร์โมนิก้า เสียงจะแย่ และหลายๆ คนใช้เวลานานกว่าในการสร้างเสียงที่ดี ฝึกฝนทุกวันและอย่ายอมแพ้
• เมื่อเปลี่ยนบันทึก ให้หายใจเข้า/หายใจออกลึกๆ การเปลี่ยนโน้ตบนฮาร์โมนิก้าจำเป็นต้องมีการเตรียมตัวอย่างกว้างขวางและปอดที่แข็งแรง

สวัสดี! แฟนเพลงกีตาร์และกีตาร์หลายคน รวมถึงผู้ที่สนใจเครื่องดนตรี มักต้องการเรียนรู้วิธีเล่นเครื่องดนตรีที่ยอดเยี่ยมและเข้าถึงได้ เช่น ฮาร์โมนิก้าหรือเพียงแค่ฮาร์โมนิก้า

ตอนนี้ฉันจะบอกคุณและให้คำแนะนำแก่คุณ

ฮาร์โมนิก้า

ฮาร์โมนิก้า(ภาษาพูด) ฮาร์โมนิก้า) เป็นเครื่องดนตรีที่ใช้ลมกก ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีชนิดหนึ่งของฮาร์โมนิกา ภายในฮาร์โมนิก้าจะมีแผ่นโลหะ (กก) ที่สั่นสะเทือนตามกระแสลมที่นักดนตรีสร้างขึ้น
ฮาร์โมนิกามักใช้ในรูปแบบดนตรีต่างๆ เช่น บลูส์ โฟล์ก บลูแกรสส์ บลูส์ร็อค คันทรี่ แจ๊ส และป๊อป

มีหีบเพลง ไดอะโทนิกและ รงค์- รงค์ - เครื่องมือที่ซับซ้อนมากขึ้นด้วย จำนวนมากรูและมีปุ่มด้านข้าง ในฐานะผู้เริ่มต้น เรามีความสนใจในโซลูชันที่ง่ายกว่า ดังนั้นทางเลือกของเราคือฮาร์โมนิกาแบบไดโทนิกที่มี 10 รูและอยู่ในคีย์ "C" (C) เสมอ ทำไม เพราะมันสมเหตุสมผลที่จะเริ่มเรียนรู้ด้วยเครื่องมือที่ใช้บ่อยที่สุด ซึ่งเป็นพื้นฐานสำหรับบทช่วยสอนและวิดีโอบทช่วยสอนบนอินเทอร์เน็ต
ฉันเองก็เล่นฮาร์โมนิก้านิดหน่อย มากกว่าหนึ่งสัปดาห์- นั่นคือฉันเกือบจะเหมือนกับคุณ - ในช่วงเริ่มต้นของการเดินทาง อย่างไรก็ตามผมจะรับผิดชอบและกล้าให้คำแนะนำในการเลือก

• เราเลือกฮาร์โมนิกาแบบพลาสติก: ไม้จะพองตัวจากริมฝีปากที่ไม่เหมาะสมและน้ำลายไหล
• เราเลือกหีบเพลงจากบริษัทเท่านั้น โฮเนอร์;
• เลือกหีบเพลงในคีย์ "C";
• การเลือกรุ่น วงบลูส์, บิ๊กริเวอร์ฮาร์ป, โกลเด้นเมโลดี้, วงมารีนพิเศษ 20;
• เราชื่นชมยินดีเหมือนเด็กๆ

วิธีการศึกษา

ง่ายมาก. สิ่งที่คุณต้องมีคือฮาร์โมนิก้า เครื่องเมตรอนอม (ลิงก์ด้านล่าง) และหนังสือสอนเล่นด้วยตนเอง (ลิงก์ด้านล่างด้วย) โดยธรรมชาติแล้วความอดทน ความอุตสาหะ และการทำงานหนัก เครื่องมือนี้แม้ว่าจะค่อนข้างง่าย แต่ก็ไม่ได้เรียนรู้อย่างรวดเร็วนัก

เพื่อที่จะช่วยคุณจากความเบื่อหน่ายในการเข้าชมเว็บไซต์ต่างๆ ฉันจึงอยากนำเสนอหนังสือแนะนำตัวเอง 2 เล่มให้คุณเลือก: เลือกจาก เขียนด้วยภาษาที่เรียบง่ายและเข้าใจง่าย ออกแบบมาสำหรับนักดนตรีมือใหม่และนำคุณไปสู่ระดับที่คุณสามารถเล่นทำนองที่คุณต้องการได้เป็นอย่างดี

นี้เป็นหนังสือ “ฮาร์โมนิก้า. ครูเอง" ผู้จัดพิมพ์ Smolin K.O. 2543 และหนังสือ “บทเรียนการเล่นฮาร์โมนิก้า” ผู้เขียน Beletskaya M. 2008 ตัวเลือกที่สองมีแอปพลิเคชั่นเสียงของตัวเองพร้อมท่วงทำนองที่เล่นบนออร์แกน

คุณสามารถดาวน์โหลดหนังสือทั้งสองเล่มได้จาก Yandex.Disk ของเรา:

บันทึก พิมพ์ และแขวนแผนภูมินิ้วออร์แกนบนผนังของคุณ มันจะช่วยให้คุณค้นหาทิศทางของคุณและเริ่มเล่นได้อย่างรวดเร็ว:

ผู้อ่านที่เอาใจใส่ไม่มากก็น้อยคุ้นเคย โน้ตดนตรีจะสังเกตได้ว่าเหตุใดฮาร์โมนิกาแบบไดโทนิกจึงถูกเรียกว่าไดโทนิก ซึ่งไม่มีเสียงแบบฮาล์ฟโทน - แฟลตและชาร์ป - แต่เป็นเพียงซีรีส์ไดโทนิกธรรมดาๆ เท่านั้น: Do, Re, Mi, Fa... เราเล่นเหมือน คีย์สีขาวของเปียโน ที่นี่ไม่มีคนผิวดำ
(ยังไงก็ตามพวกเขาสามารถแยกออกมาได้เช่นกัน แต่เราจะเรียนรู้ทั้งหมดนี้ในภายหลังหลังจากได้รับทักษะบางอย่าง)

ฉันหวังว่าโพสต์เล็กๆ นี้จะช่วยคุณในการเลือกเครื่องมือ และหากคุณซื้อไปแล้ว ก็จะช่วยคุณในการเลือกสื่อการฝึกอบรม :)

โดยวิธีการ: คุณต้องฝึกกับเครื่องเมตรอนอม!

ความรู้สึกของจังหวะ การเล่นเป็นวงดนตรี การเล่นกีตาร์ ทักษะทั้งหมดนี้ได้รับการพัฒนาอย่างมากหากคุณเรียนด้วยเครื่องเมตรอนอม สิ่งนี้ใช้ไม่เพียงเท่านั้น ฮาร์โมนิก้าแต่ยังรวมถึงเครื่องมืออื่น ๆ ด้วย ดังนั้นอย่าละเลยมัน วิธีแก้ปัญหาง่ายๆและประสิทธิภาพของคลาสของคุณจะสูงขึ้นหลายเท่า

และต่อไป:หากเนื้อหานี้ไม่เพียงพอสำหรับคุณแสดงว่ามีเว็บไซต์ที่ดี “ทั้งหมดเกี่ยวกับฮาร์โมนิก้า”นี่คือลิงค์:

แล้วพบกันใหม่!

โพสต์นี้เป็นส่วนหนึ่งของโครงการของ Alaborn – การฝึกดนตรีการเล่นเครื่องดนตรี ทฤษฎีดนตรีและพื้นฐานของการประสานเสียง เทคนิคการร้อง ติดตามข่าวสารบนบล็อกของเราแล้วมันจะดีขึ้นเท่านั้น

***

เพื่อน ๆ ที่รัก หากคุณชอบหรือพบว่าบทความนี้มีประโยชน์ โปรดสนับสนุนองค์กรไม่แสวงผลกำไรของเรา โครงการสร้างสรรค์- ไม่ว่าจะเป็นจำนวน 10 หรือ 100 รูเบิลจะช่วยให้เราพัฒนาต่อไปและเขียนบทความใหม่ที่จะเป็นประโยชน์กับผู้คนจำนวนมาก หากคุณไม่สามารถสนับสนุนโครงการทางการเงินได้ เพียงปิดการใช้งานตัวบล็อกโฆษณาของคุณ - แบนเนอร์ที่ไม่เกะกะช่วยให้เราไม่สะดุด ขอบคุณ!

หากมีคำถามใดๆ เขียนและเพิ่มเป็นเพื่อนกับ Modenov ได้

คุณสามารถใช้เครื่องดนตรีง่ายๆ ราคาไม่แพง แต่เป็นฮาร์โมนิก้า คุณภาพสูงซื้อทีหลัง ด้วยวิธีนี้เรื่องส่วนใหญ่มักจะไม่ได้มาเพื่อซื้อหีบเพลงเพราะนักแสดงได้รับ ความผิดหวังโดยสิ้นเชิงในออร์แกนหลังจากเล่นเครื่องดนตรีคุณภาพต่ำ

ฮาร์โมนิกามีหลายประเภท:

• ไดอะโทนิค (10 หลุม);
• รงค์;
• ลูกคอ;
• อ็อกเทฟ;
• เบส;
• คอร์ด;
• ลูกผสมต่างๆ ของฮาร์โมนิคเหล่านี้

ส่วนใหญ่มักใช้ฮาร์โมนิก้าคอร์ดเบสและอ็อกเทฟในออร์เคสตร้าฮาร์โมนิก้าซึ่งหาได้ยากมากในการขายดังนั้นเราจะไม่เน้นที่พวกมัน เรามาพูดถึงฮาร์โมนิกาแบบไดโทนิก โครมาติก และเทรโมโลแทน

ฮาร์โมนิก้า เทรโมโล

พวกเขามีแนวโน้มที่จะมีเสียงทั้งสองที่ไม่สอดคล้องกันเล็กน้อยในแต่ละโน้ต นี่คือสิ่งที่สร้างเอฟเฟกต์ลูกคอ ฮาร์โมนิก้าเหล่านี้มีเพียงเสียงของ "คีย์เปียโนสีขาว" เท่านั้น และไม่มี "คีย์สีดำ" เลย เทรโมโลถือได้ว่าเป็นฮาร์โมนิกาแบบดั้งเดิม ใครก็ตามที่มีหูด้านดนตรีน้อยที่สุดสามารถเรียนรู้การเล่นได้อย่างรวดเร็วและง่ายดาย อย่างไรก็ตาม เนื่องจากโน้ตที่หายไปขาดแคลนอย่างมาก ความสามารถจึงมีจำกัดมาก หากคุณเลือกออร์แกนลูกคอ คุณจะสามารถเล่นได้เฉพาะท่วงทำนองสำหรับเด็ก เพลงพื้นเมืองของรัสเซียและยูเครน และอาจเป็นเพลงสรรเสริญพระบารมีของบางประเทศเท่านั้น

ฮาร์โมนิก้าแบบโครเมติก

มันมีเสียงทั้งหมดของระดับสีเช่น ด้วย “คีย์เปียโนสีขาวและสีดำ” ทั้งหมด ฮาร์โมนิกโครมาติกสามารถสร้างความซับซ้อนได้ ผลงานคลาสสิกและแม้กระทั่งดนตรีแจ๊ส แต่ในขณะเดียวกัน มันก็ดีที่มีสิ่งดีๆ การศึกษาด้านดนตรี, อ่านเพลงและเล่นฮาร์โมนิก้าไดโทนิคได้อย่างสมบูรณ์แบบ ทุกคนที่เล่นฮาร์โมนิก้าแบบโครมาติกจะเริ่มต้นด้วยฮาร์โมนิก้าไดโทนิก เพราะคุณสามารถเรียนรู้เทคนิคบางอย่าง (เช่น การโค้งงอหรือไวบราโตที่สวยงาม) ได้อย่างสมบูรณ์แบบบนฮาร์โมนิก้าแบบไดโทนิกโดยไม่ทำลายกกของเครื่องดนตรี

เป็นฮาร์โมนิก้าที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในโลกและสามารถเล่นเพลงได้ทุกสไตล์ มีเสียงที่หนักแน่นและหนักแน่นเมื่อเทียบกับฮาร์โมนิกที่อธิบายไว้ข้างต้น มีโน้ตทั้งหมด แต่อย่างไรก็ตาม คุณควรฝึกฝนทักษะที่เพียงพอในการเล่นเครื่องดนตรีนี้ ออร์แกนนี้บางครั้งเรียกว่าฮาร์โมนิกาบลูส์ แต่ไม่ได้หมายความว่ามีไว้สำหรับเท่านั้น เรียบเรียงเพลงบลูส์- ชื่อนี้อธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าฮาร์โมนิก้าแบบไดโทนิกได้รับความนิยมอย่างมากในยุคของการก่อตัวของดนตรีบลูส์ซึ่งโดยวิธีนี้มันเข้ากันได้อย่างลงตัว

กกฮาร์โมนิก้า

วัสดุที่ใช้ทำออร์แกนออร์แกนมีผลโดยตรงต่อความทนทานของเครื่องดนตรี Hohner และ Suzuki เดิมทีใช้กกทองแดงสำหรับฮาร์โมนิกา Seydel สร้างความก้าวหน้าทางนวัตกรรมในด้านนี้ โดยกลายเป็นบริษัทแรกที่ผลิตกกเหล็กสำหรับฮาร์โมนิก้าของตน พวกมันแตกหักยากและใช้งานได้นานกว่า

ฮาร์โมนิก้ามีโทนเสียงที่แตกต่างกัน หากคุณคิดว่าตัวเองเป็นมือใหม่หัดเล่นฮาร์โมนิก้า ให้เลือกฮาร์โมนิก้าในคีย์ C Major คุณจะเชี่ยวชาญเทคนิคและทักษะหลักได้ง่ายขึ้นและง่ายขึ้น นอกจากนี้ บทช่วยสอนที่มีอยู่ส่วนใหญ่เขียนขึ้นสำหรับออร์แกนใน C Major เมื่อคุณเริ่มเรียนฮาร์โมนิก้าของคีย์นี้แล้ว คุณจะเล่นฮาร์โมนิก้าอื่นๆ ทั้งหมดได้อย่างง่ายดายทั้งสูงและต่ำ กุญแจ

ตรวจสอบเครื่องมือก่อนซื้อ

หากคุณซื้อฮาร์โมนิก้าในร้านขายเครื่องดนตรีโดยเฉพาะ อย่าลืมขอเครื่องเป่าลมแบบพิเศษสำหรับฮาร์โมนิก้า ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา พวกเขาจะ "เป่า" แต่ละรูในขณะที่คุณหายใจเข้าและหายใจออกเพื่อให้แน่ใจว่าโน้ตทั้งหมดดังขึ้น มันสำคัญมากที่จะต้อง "หายใจ" แต่ละหลุมแยกกัน นี่อาจเป็นเรื่องท้าทายหากคุณไม่เคยเล่นฮาร์โมนิก้ามาก่อน เมื่อตรวจสอบการหายใจเข้าและหายใจออกแต่ละรู ให้ใส่ใจ เอาใจใส่เป็นพิเศษไปจนถึงเสียงเพิ่มเติมในรูปแบบ "กริ่ง" ซึ่งสามารถพบได้ในฮาร์โมนิก้า ซึ่งหมายความว่ากกเกาะติดกับกระดานออร์แกน ในกรณีนี้ ให้ขอฮาร์โมนิก้าอีกอัน นอกจากนี้บน ปุ่มต่ำ(A, G และต่ำกว่า) กกอาจโดนฝาครอบฮาร์โมนิกา โดยหลักการแล้ว นี่เป็นเรื่องปกติ ไม่มีอะไรผิดปกติ แต่หลังจากผ่านฮาร์โมนิคหลายครั้ง คุณจะพบฮาร์โมนิคที่ไม่ส่งเสียง สำหรับฮาร์โมนิก้าของคีย์ C Major ไม่ควรให้มีเสียงเรียกเข้าเลย ดังนั้นจึงเป็นส่วนใหญ่ เกณฑ์ที่ดีที่สุดการเลือกซื้อฮาร์โมนิก้าแบบ C Major จะต้องให้เสียงที่ชัดทุกหลุม

ฮาร์โมนิก้าไม่ทนต่อการเปลี่ยนแปลงอุณหภูมิและความชื้นอย่างกะทันหัน ก่อนเล่นขอแนะนำให้อุ่นออร์แกนบนฝ่ามือให้มีอุณหภูมิ ร่างกายมนุษย์- เพื่ออายุการใช้งานที่ยืนยาว ควรถือฮาร์โมนิก้าใส่กล่อง เล่นเบาๆ และพยายามอย่าทำหล่น จะต้องเขย่าออกเป็นระยะเพื่อขจัดสิ่งสกปรกและน้ำลายที่สะสมอยู่ จากนั้นออร์แกนจะทำให้คุณพอใจกับเสียงของมันเป็นเวลานาน

พัฒนาความรู้สึกของจังหวะ

หากคุณมีความรู้สึกเกี่ยวกับจังหวะที่เป็นธรรมชาติ นั่นก็เป็นสิ่งที่ดี แต่สิ่งนี้ไม่ได้ทำให้คุณหลุดพ้นจากการทำงานในรูปแบบจังหวะของงาน นี่คือจุดที่เครื่องเมตรอนอมปกติจะมาช่วยคุณ อย่างไรก็ตามคุณสามารถค้นหาอะนาล็อกเครื่องเมตรอนอมได้อย่างง่ายดายบนอินเทอร์เน็ต เมื่อประสบความสำเร็จอย่าหยุดและยังคงเชี่ยวชาญต่อไป สายพันธุ์ที่ซับซ้อนจังหวะ เรียนรู้ที่จะกำหนดขนาดของการเรียบเรียงดนตรีด้วยหู

ฮาร์โมนิก้ามีขนาดกะทัดรัดและพกพาสะดวกตลอดเวลา คุณสามารถฝึกได้ในนาทีใดก็ได้ คุณจะรู้สึกถึงความก้าวหน้าที่สำคัญ และในอีกไม่กี่เดือน คุณจะจำตัวเองไม่ได้

พัฒนาความจำทางดนตรี

เมื่อคุณเริ่มเรียนรู้ทำนองจากโน้ตหรือแท็บแล้ว ให้พยายามแยกตัวออกจากโน้ตหรือแท็บเหล่านั้น ณ จุดใดจุดหนึ่งและให้ความสนใจกับน้ำเสียง เล่นจากความทรงจำ ใส่จิตวิญญาณของคุณลงในงานชิ้นนี้ ในขณะเดียวกัน คุณจะพัฒนาตัวเอง หูสำหรับฟังเพลงแต่ละครั้งการท่องจำจะง่ายขึ้น

เสียงที่แม่นยำและสไตล์การเล่นที่เป็นต้นฉบับ

เสียงคุณภาพสูงและ รู้สึกดีจังหวะเป็นสิ่งสำคัญสำหรับปรมาจารย์! แสดงความเป็นตัวของตัวเองในรูปแบบต่างๆ ของทำนอง แต่เสียงต้องไร้ที่ติ!

เกมแห่งอัจฉริยะเป็นตำราเรียนที่ดีที่สุดสำหรับนักแสดงมือใหม่ คุณควรมีไว้กับคุณเสมอไม่เพียง แต่มีออร์แกนเท่านั้น แต่ยังมีบันทึกเสียงท่วงทำนองและนักดนตรีที่คุณชื่นชอบด้วย ฟังพวกเขาทุกครั้งที่เป็นไปได้

เล่นเป็นกลุ่ม

ดังนั้นคุณค่อนข้างเก่งในการเล่นและการแสดงด้นสดและตอนนี้คุณได้รับเชิญให้เข้าร่วม วงดนตรี- การเล่นเป็นทีมต้องปฏิบัติตามกฎระเบียบ กฎพิเศษ: จำเป็นต้องรอสักครู่เมื่อคุณสามารถโซโลได้โดยไม่ขัดจังหวะนักแสดงคนอื่น สัญลักษณ์ของทักษะของนักเล่นฮาร์โมนิกาที่แสดงทั้งมวลอยู่ที่ความสามารถในการทำงานร่วมกัน ถ้าคุณให้สิทธิ์คนอื่นพูด คุณก็จะไม่ถูกทิ้งไว้ข้างหลังเช่นกัน