การเต้นรำแบบจอร์เจีย การเต้นรำแบบจอร์เจียนที่ก่อความไม่สงบ

เวลาที่แน่นอนไม่มีใครรู้ว่าการเต้นรำพื้นบ้านของชาวจอร์เจียเกิดขึ้นเมื่อใด มีข้อความว่าการกล่าวถึงการเต้นรำพื้นบ้านครั้งแรกมีมาตั้งแต่สมัยก่อนคริสต์ศักราช นักประวัติศาสตร์อ้างว่าในสมัยโบราณ ท่วงทำนองทางโลกและการทหารเป็นที่นิยมในหมู่ชนเผ่า ก่อนการต่อสู้ชาวจอร์เจียก็ร้องเพลงและเต้นรำด้วยซ้ำ การเต้นรำแบบเดิมในประเทศคือการเต้นรำแบบกลม มันถูกเรียกว่า "perkhuli" และมีเพลงประกอบ

การเต้นรำแต่ละครั้งแสดงให้เห็นถึงชีวิตของภูมิภาคที่เป็นต้นกำเนิด ทำให้พวกเขามีเอกลักษณ์และแตกต่างจากกัน หากคุณเต้นรำของชาวเขา เช่น Mtiuluri, Khevsuruli หรือ Kazbeguri คุณจะเห็นการเคลื่อนไหวที่รวดเร็ว ความเฉียบคม และความมุ่งมั่นของพวกเขา การเต้นรำของชาว Davluri หรือที่ราบ Acharuli มีการเคลื่อนไหวที่ราบรื่นยิ่งขึ้น การเต้นรำแต่ละครั้งใช้เครื่องแต่งกายของตัวเอง พวกเขาเตือน เสื้อผ้าวินเทจผู้คนในภูมิภาคที่พวกเขากำเนิด

การเต้นรำพื้นบ้านของจอร์เจียและวัฒนธรรมของพวกเขามีความหลากหลายและอุดมสมบูรณ์ เป็นเวลาหลายศตวรรษติดต่อกันที่มีการสร้างประเพณีและรูปแบบการแสดงซึ่งส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่น

การเต้นรำแบบจอร์เจียที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ "Kartuli", "Khorumi", "Partsa", "Acharuli", "Mtiuluri", Khanjruli", "Kazbeguri", "Kintouri", "Khevsuruli", "Karachokheli", "Samaia", " Juta” ", "Davluri", "Svanuri", "Khonga", "Narnari", "Simdi", "Shejibi", "Zekari"

คาร์ทูลี

โรแมนติกอ่อนโยน การเต้นรำในงานแต่งงาน“ Kartuli” ดำเนินการโดยนักเต้นคู่หนึ่ง - ชายและหญิง แสดงให้เห็นถึงความนุ่มนวล ความเป็นผู้หญิง ความสง่างามของผู้หญิง และความรักที่ผู้ชายมีต่อผู้หญิงของเขา ตลอดการเต้นรำ ผู้ชายจะรักษาระยะห่างจากนักเต้น เพื่อแสดงการรับรู้ของเขา มารยาทที่ดี, เคารพ. รูปลักษณ์ของเขาแสดงให้เห็นว่าคู่ของเขาเป็นที่รักของเขา เธอเป็นผู้หญิงคนเดียวในโลกที่เขาอยากจะมองไปตลอดชีวิต

การจ้องมองของผู้หญิงมักจะมองลงไป เธอขยับขาอย่างรวดเร็ว แต่ข้างใต้ไม่สังเกตเห็นได้ชัดเจน ชุดเดรสยาว. รู้สึกเหมือนเธอลอยเหมือนหงส์บนน้ำ แม้ว่าการเต้นรำนี้จะดูเหมือนง่ายมากเมื่อมองแวบแรก แต่มีเพียงนักเต้นที่ได้รับการฝึกฝนมาเป็นอย่างดีเท่านั้นที่สามารถแสดงได้ การเต้นรำถูกสร้างขึ้น เป็นเวลานานชาวจอร์เจียทุกคนรู้ห้าส่วนของตน ส่วนแรกของการเต้นรำประกอบด้วยการเชิญชวนชาย พวกเขาเต้นท่อนที่สองด้วยกันแล้วก็มาถึงท่อนชาย เต้นเดี่ยวหลังจากนี้ผู้หญิงคนนั้นก็เต้นรำและในช่วงสุดท้ายพวกเขาก็จบกัน ตลอดการเต้นรำ การกระทำอันกล้าหาญของผู้ชายจะปรากฏให้เห็น แสดงถึงความเคารพสูงสุดต่อผู้หญิง

การเต้นรำแบบจอร์เจีย Lezginka

จอร์เจียน เลซกิงก้าตื่นตาตื่นใจกับความเร็ว อุปนิสัย และความแข็งแกร่งของมัน มีต้นกำเนิดในคอเคซัสและแสดงให้เห็นถึงประเพณีของชาวคอเคเซียน การเต้นรำนี้ถูกกล่าวถึงครั้งแรกในศตวรรษที่สิบเจ็ด เป็นของจอร์เจีย อาเซอร์ไบจาน และอาร์เมเนีย มันแสดงให้เห็นทั้งจิตวิญญาณและเลือดคอเคเซียนที่ร้อนแรงที่ไหลไปตามเนินเขาและภูมิประเทศที่เป็นป่า

หากคุณดูเทคนิคของ Georgian Lezginka และธรรมชาติของการเต้นรำนักเต้นที่เต้นอย่างเร่าร้อนยิ้มตลอดเวลาและแสดงองค์ประกอบและลูกเล่นที่กระทบกระเทือนจิตใจมากมายจะเห็นได้ชัดว่าผู้ชายมีส่วนยากอะไร มันต้องอาศัยการฝึกฝนทางกายภาพเป็นพิเศษ ความอดทน ความแข็งแกร่ง และความชำนาญ

องค์ประกอบที่ยากประการหนึ่งคือการเต้นรำด้วยเท้าของคุณ การเด้งตัวบนเข่า การเลี้ยวต่างๆ หลายๆ รอบ ส่วนเดี่ยวซึ่งทำให้ Lezginka ของจอร์เจียแตกต่างจาก Lezginkas อื่น ๆ ทั้งหมด ชาวคอเคเซียน.

ส่วนของผู้หญิงมีความเรียบและยับยั้งชั่งใจ ผู้หญิงคนนั้นเต้นช้าๆ ราวกับลอยอยู่บนสนามหญ้าสีเขียว ในเวลาเดียวกัน มือของเธอราวกับปีกหงส์สองปีก ค่อยๆ ร่ายรำอย่างสง่างามและละเอียดอ่อนแยกจากกัน

หากคุณดูการเต้นคุณจะเห็นความไม่สอดคล้องกันอย่างรุนแรงระหว่างท่อนผู้หญิงและผู้ชาย พวกเขาตัดกันไม่เพียงแต่ในการเคลื่อนไหวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงดนตรีด้วยด้วยจึงดึงดูดความสนใจของผู้ชม

ให้เอฟเฟกต์แก่การเต้นรำ จำนวนมากนักเต้นแต่งกายด้วยชุดดั้งเดิมซึ่งคุณสามารถเข้าใจลักษณะของการเต้นรำได้ทันที คุณมักจะเห็นคนมากถึง 80 คนบนเวที!

ในศตวรรษที่ผ่านมา การเต้นรำได้รับความนิยมอย่างมาก ไม่มีลูกบอลเจ้าชายสักลูกเดียวที่สมบูรณ์แบบหากไม่มีเลซกิงกา สาวๆ กระพือปีกราวกับนางฟ้าตัวน้อยเมื่อได้ยินเสียงของ zurna และ dayra และเด็กๆ ก็แสดงกลอุบายที่ซับซ้อน สร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชมด้วยการแสดงที่น่าตื่นตาตื่นใจ ตอนนี้การเต้นรำถูกลืมไปแล้วเล็กน้อย เนื่องจากไม่มีสภาพแวดล้อมที่เฉพาะเจาะจงสำหรับการแสดง

โครูมิ

ระดับชาติ การเต้นรำแบบจอร์เจีย“โครูมี” มีต้นกำเนิดในแคว้นอัดจารา ภูมิภาคนี้ตั้งอยู่ทางตะวันตกของจอร์เจีย ในตอนแรก การเต้นรำจะดำเนินการโดยผู้ชายจำนวนไม่มาก แต่ปัจจุบันสามารถเห็นนักเต้นได้ถึง 40 คนบนเวที จำนวนของพวกเขาเพิ่มขึ้น แต่ความหมายของการเต้นรำยังคงเหมือนเดิม ชาวจอร์เจียพยายามแสดงให้เห็นว่ากองทัพดำเนินชีวิตอย่างไรในการรณรงค์ในช่วงหลายศตวรรษที่ผ่านมาผ่านการเต้นรำ

เริ่มต้นด้วยการแสดงนำโดยนักเต้นหลายคนเดินข้ามเวทีราวกับกำลังค้นหาบางสิ่งบางอย่างแล้วหยุด พวกเขากำลังมองหาสถานที่ตั้งแคมป์ หลังจากนั้นดูเหมือนพวกเขาจะเรียกกองทัพขึ้นบนเวที นี่คือสนามรบที่ การดำเนินการเพิ่มเติม. ทางเข้าของวงดนตรีทั้งหมดเข้าสู่เวทีเป็นภาพที่สวยงามมาก การกระทำที่ชัดเจน เข้มข้น และเรียบง่ายของนักเต้นทำให้เกิดความกลัวภายใน

การเต้นรำประกอบด้วยหลายส่วน อันดับแรกคือการตามล่าศัตรู จากนั้นปฏิบัติการทางทหาร และสุดท้ายคือการเฉลิมฉลองชัยชนะ ในระหว่างการเฉลิมฉลอง นักเต้นจะแสดงความกล้าหาญและความแข็งแกร่งด้วยการเคลื่อนไหว บาง ท่าเต้นได้รับการสืบทอดจากรุ่นพ่อสู่รุ่นลูกมายาวนาน พวกเขามาหาเรามาตั้งแต่สมัยโบราณ ด้วยการเต้นรำ "โครูมิ" ชาวจอร์เจียแสดงออกอย่างไร้ขีดจำกัด ตัวละครที่แข็งแกร่งความกล้าหาญความคล่องตัวและความรักต่อมาตุภูมิ

อจารูลี

การเต้นรำ Acharuli ได้รับความนิยมไม่น้อย มันแตกต่างจากการเต้นรำครั้งก่อนมาก เป็นการเต้นรำที่สนุกสนานและร่าเริงเต็มไปด้วยสีสันที่หลากหลาย เครื่องแต่งกายค่อนข้างสดใสสำหรับเขา คุณสามารถเห็นหลายสีในคราวเดียวซึ่งมีสีแดงและสีทองเด่น การเคลื่อนไหวในการเต้นรำเกิดขึ้นระหว่างคู่รักสามคน โดยสองคนเป็นผู้ชายและอีกคนเป็นผู้หญิง หญิงสาวจีบและลงจากเวที การต่อสู้เล็กๆ น้อยๆ เกิดขึ้นระหว่างชายสองคน หลังจากนั้นหญิงสาวก็กลับมาและการโต้เถียงของผู้ชายก็สงบลง

การเกี้ยวพาราสีแผ่ซ่านไปทั่วทุกการเคลื่อนไหวของหญิงสาว ท่ามกลางเสียงกรอบแกรบอันขี้เล่นของชุดของเธอ ในการเต้นรำครั้งนี้ ความสัมพันธ์ระหว่างทั้งสองเพศจะผ่อนคลายมากขึ้น

คาซเบกูรี

การเต้นรำแบบ Kazbeguri ดำเนินการโดยเด็กผู้ชายโดยเฉพาะ แสดงถึงวัฒนธรรมและประเพณีของชาวเขา การเคลื่อนไหวที่กระตือรือร้นและเข้มงวดของพวกเขาบ่งบอกถึงสภาพอากาศที่รุนแรงที่พวกเขาอาศัยอยู่ ผู้เข้าร่วมเต้นรำแต่ละคนมุ่งมั่นที่จะแสดงตนเป็นชายหนุ่มที่แข็งแกร่งและกระตือรือร้น

ฮันซรูลี

การเต้นรำที่ทรงพลังซึ่งคนเลี้ยงแกะชาวจอร์เจียพยายามแข่งขันกันทีละคน ประวัติความเป็นมาของการเต้นรำแบบจอร์เจียนจดจำหลายกรณีเช่นนี้เมื่อการเคลื่อนไหวถูกยืมมาจากชีวิต นักเต้นแต่งกายด้วยชุดเช็กสีแดง ( เสื้อผ้าประจำชาติผู้ชาย) แข่งขันกันบนเวที พวกเขาแสดงให้เห็นถึงความเชี่ยวชาญที่ยอดเยี่ยมของอาวุธมีคม ขณะทำการเคลื่อนไหวที่ซับซ้อน ในมือข้างหนึ่งมีกริช และอีกข้างถือมีด การเต้นรำนี้ได้รับการฝึกฝนอย่างระมัดระวังเพราะนักเต้นต้องใช้ทักษะที่ยอดเยี่ยมในระหว่างการเคลื่อนไหวที่รวดเร็ว

คินตูริ

นี่คือการเต้นรำของพ่อค้าในเมืองซึ่งเป็นตัวแทนของพลเมืองบางชั้น พวกเขาถูกเรียกว่าคินโต พวกเขาไม่ใช่แค่พ่อค้า แต่เป็นผู้ช่วยที่พร้อมจะช่วยเหลือผู้ซื้อ แต่งกายด้วยเสื้อผ้าสีดำ กางเกงขาบาน ขากว้าง โดดเด่นบนท้องถนน เสื้อคลุมด้านบนคาดด้วยเข็มขัดเงินดั้งเดิมซึ่งมีผ้าพันคอสีแดงขนาดใหญ่ห้อยอยู่ตลอดเวลา เขามาช่วยเหลือลูกค้าทุกคน วางผักและผลไม้ไว้เพื่อชั่งน้ำหนัก

การเต้นดูง่ายและผ่อนคลายเนื่องจากธรรมชาติของตัวละครหลัก คินโตเป็นคนร่าเริง ฉลาดแกมโกง คล่องตัว โดดเด่นด้วยจิตวิญญาณการเป็นผู้ประกอบการ ท่าทางที่ขี้เล่นและฟุ่มเฟือยของเขาพร้อมกับจังหวะเอเชียทำให้ผู้ชมมีรอยยิ้ม การเต้นรำมีสีสันผสมผสานความตลกขบขันและความสามารถพิเศษของนักแสดง

"ที่สุด"

การเต้นรำดำเนินการโดยผู้หญิงสามคน ในตอนแรกมันเป็นศาสนานอกรีต แต่ปัจจุบันเป็นการเชิดชูผู้ปกครองคนแรกของจอร์เจียภายใต้ชื่อทามารา เด็กหญิงสามคนแต่งกายด้วยชุดราคาแพงปักด้วยลูกปัดและหิน มีรูปร่างเหมือนเจ้าหญิงน้อย แม่ และผู้ปกครองที่ชาญฉลาด การเต้นรำมีการเคลื่อนไหวที่นุ่มนวลและกลมกลืนกัน การเคลื่อนไหวของสาวๆ เป็นไปอย่างช้าๆ และสง่างาม ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา พวกเขาแสดงความงามของผู้ปกครอง ความรุ่งโรจน์ของเธอ และพลังอันไร้ขอบเขตซึ่งเป็นที่รู้จักจากคำพูดของนักประวัติศาสตร์

คงไม่มีใครในโลกนี้ที่ไม่รู้ว่าการเต้นรำแบบจอร์เจียนคืออะไร ผู้ที่เคยเห็นมันแสดงอย่างน้อยหนึ่งครั้งก็ไม่สามารถเพิกเฉยต่องานศิลปะประเภทนี้ได้ สามารถกระตุ้นอารมณ์ความรู้สึกพิเศษได้ และนอกจากนี้ แม้แต่ผู้ชมก็ยังรู้สึกว่าตนได้มีส่วนร่วมในบางสิ่งที่พิเศษอีกด้วย

คุณสมบัติของการเต้นรำแบบจอร์เจีย

ไม่มีใครสามารถพูดได้อย่างแน่ชัดว่าจอร์เจียปรากฏตัวเมื่อใด มีเพียงสิ่งเดียวที่ชัดเจน - คนภูเขามันอยู่ในเลือด

นักประวัติศาสตร์อ้างว่ามีการกล่าวถึงคติชนวิทยาจอร์เจียโดยทั่วไปเป็นครั้งแรกและโดยเฉพาะการเต้นรำสิ่งนี้ได้รับการยืนยันจากบันทึกของผู้มีชื่อเสียง นักประวัติศาสตร์ชาวกรีกซีโนโฟน. เพลงเต้นรำและสงครามอีกด้วย เพลงฆราวาสก็ได้รับความนิยมในหมู่ชนเผ่าจอร์เจียเช่นกัน แม้แต่ปฏิบัติการทางทหารในหมู่คนเหล่านี้ก็ทำไม่ได้หากไม่มีการเต้นรำและดนตรี เราจะพูดอะไรได้ถ้าแม้แต่งานศพของชาวจอร์เจียก็ยังมาพร้อมกับการเต้นรำในพิธีกรรมพิเศษอีกด้วย

วัฒนธรรมการเต้นรำแบบจอร์เจียมีความหลากหลายและหลากหลาย แต่ในขณะเดียวกัน การเต้นรำทั้งหมดก็มีสิ่งหนึ่งที่เหมือนกัน นี่คือพฤติกรรมของนักเต้นบนเวที เด็กผู้หญิงในการเต้นรำแบบนี้จะดูสง่างามและสง่างามอยู่เสมอ เธอเคลื่อนไหวเป็นก้าวเล็กๆ ผู้ชายเป็นศูนย์รวมของความเป็นชายและความกล้าหาญ เขาทำการเคลื่อนไหวที่เฉียบคมและซับซ้อนมากและบางส่วนก็คล้ายกันมากกว่า นี่อาจเป็นการกระโดดสูงและการเล่นพิรูเอตที่กล้าหาญ

การเต้นรำของเลซกิงก้า

การเต้นรำแบบจอร์เจียได้รับความนิยมอย่างมากในโลกโดยเฉพาะอย่างยิ่งต้องขอบคุณ Lezginka มีไม่กี่คนที่ไม่รู้จักชื่อนี้ การเต้นรำที่เร่าร้อน. แต่สิ่งนี้เกิดขึ้นได้อย่างไร? การเต้นรำได้รับความนิยมในยุโรปเมื่อใด

ความจริงก็คือตั้งแต่สมัยโบราณเส้นทางการค้าที่รวมเอเชียและยุโรปผ่านคอเคซัส ในระหว่างการเดินทางเหล่านี้ พ่อค้าสังเกตเห็นการเต้นรำที่ไม่เคยรู้จักมาก่อน นักแสดงมีการเคลื่อนไหวที่สวยงาม คนในท้องถิ่น- เลซกินส์.

การเต้นรำแบบจอร์เจียแต่ละครั้งมีความหมายในตัวเอง Lezginka เป็นสัญลักษณ์อะไร? เพื่อให้เข้าใจสิ่งนี้ จำเป็นต้องคำนึงว่าการเต้นรำเป็นเสียงสะท้อนของพิธีกรรมนอกรีตโบราณ หนึ่งใน ภาพกลางศรัทธานี้คือรูปนกอินทรี นี่คือสิ่งที่นักเต้นทำซ้ำ โดยแสดงให้เห็นความแข็งแกร่ง ความคล่องตัว และอารมณ์ของเขา ความคล้ายคลึงกับนกอินทรีสามารถสังเกตได้ชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในขณะที่คู่หูลุกขึ้นยืนและอธิบายวงกลมในขณะที่กางแขนออกอย่างภาคภูมิใจ นี่ทำให้ฉันนึกถึงนกอินทรีที่กำลังจะบินออกไป

การเคลื่อนไหวของหญิงสาวในการเต้นรำครั้งนี้ราบรื่นและสง่างามเช่นเคย ระหว่างหนุ่มสาว ผู้คนกำลังเดินการแข่งขันประเภทหนึ่งและนี่คืออีกคุณสมบัติหนึ่งที่เป็นลักษณะของ Lezginka

การเต้นรำแบบจอร์เจียน kartuli

การเต้นรำที่ได้รับความนิยมและโรแมนติกมากนี้เป็นการเต้นรำในงานแต่งงานที่บอกเล่าเรื่องราวของความรักและความสัมพันธ์โดยธรรมชาติแล้วจะเป็นการเต้นรำเป็นคู่

การเต้นรำ Kartuli ผสมผสานการเคลื่อนไหวสองประเภท: ชายและหญิง งานปาร์ตี้ของผู้ชายได้รับการออกแบบเพื่อแสดงความภาคภูมิใจ ความกล้าหาญ และความรักของผู้ชาย แม้ว่าเขาจะรักผู้หญิงคนนั้นมาก แต่ผู้ชายก็รู้สึกเคารพและเคารพดังนั้นตลอดการเต้นรำเขาจึงรักษาระยะห่างและไม่แตะต้องเธอ สัมผัสจะถูกแทนที่ด้วยการจ้องมองที่เขาไม่ได้ละทิ้งคนรักของเขาตลอดเวลาที่พวกเขาเต้นรำ

ในส่วนของฝ่ายหญิงนั้นมีความโดดเด่นด้วยความอ่อนโยนและความสุภาพเรียบร้อย ผู้หญิงก็เหมือนกับผู้ชายที่ต้องรักษาระยะห่าง แต่นอกเหนือจากนั้น เธอไม่กล้าแม้แต่จะเงยหน้าขึ้นมองเขาด้วยซ้ำ ตลอดการเต้นรำ สายตาของเธอจะลดลงครึ่งหนึ่ง และการเคลื่อนไหวของเธอคล้ายกับหงส์ที่ร่อนไปในน้ำ

การเต้นรำแบบจอร์เจียนี้ถือเป็นหนึ่งในการเต้นรำที่ยากที่สุดดังนั้นนักเต้นทั้งสองคนจึงต้องมีความสามารถและทักษะที่แท้จริงในการแสดง

การเต้นรำ Kartuli มีโครงสร้างที่ชัดเจนซึ่งไม่สามารถละเมิดได้ ประกอบด้วยห้าส่วน ขั้นแรกผู้ชายต้องชวนผู้หญิงมาเต้นรำด้วยแล้วจึงเต้นรำด้วยกัน ในขั้นตอนที่สาม ผู้ชายจะแสดงเดี่ยว ตามด้วยท่อนผู้หญิง บน ขั้นตอนสุดท้ายคู่หูเต้นรำด้วยกันอีกครั้ง

ความหมายหลักของการเต้นรำนี้คือการแสดงออกถึงความรักและความเคารพของผู้ชายต่อผู้หญิง

วงดนตรีแห่งชาติ Sukhishvili

มืออาชีพคนแรก ชุดเต้นรำการแสดงนาฏศิลป์แบบจอร์เจียนตามตัวอย่างที่สร้างวงดนตรีในเวลาต่อมาคือคณะบัลเลต์แห่งชาติจอร์เจีย Sukhishvili ปีที่เป็นทางการรากฐานของมันถือเป็นปี 1945 แม้ว่าในปีนี้จะได้รับสถานะเป็นรัฐก็ตาม บัลเล่ต์ก่อตั้งขึ้นก่อนหน้านี้มากในช่วงปลายทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ผ่านมา

คณะได้ก่อตั้งขึ้น นักเต้นชื่อดังอิลิโก ซูคิชวิลี และนีโน รามิชวิลี ทั้งคู่กลายเป็นผู้นำคนแรกของวงดนตรีและมีบทบาทนี้จนถึงปี 1985 หลังจากนั้นฝ่ายบริหารก็ส่งต่อไปยังลูกหลาน และต่อมาก็ส่งต่อไปยังลูกหลาน ขอบคุณครอบครัวนี้ ชื่อเสียงระดับโลกฉันยังได้เต้นรำแบบจอร์เจียนด้วย สุคิชวิลีได้จัดวงดนตรี การเต้นรำพื้นบ้าน เรื่องครอบครัวซึ่งราชวงศ์ทั้งสามรุ่นได้อุทิศทักษะและเวลาให้กับพวกเขา

เต้นรำ "Lezginka" - ประเภทที่พบบ่อยที่สุด ศิลปะการเต้นรำชาวคอเคซัส มันจะถูกต้องมากกว่าถ้าบอกว่ารูปแบบการเต้นรำเฉพาะเรียกว่า Lezginka ซึ่งฟังดูแตกต่างกันในแต่ละภาษาถิ่น ลักษณะทั่วไปของการเต้นรำเหล่านี้ค่อนข้างคล้ายกันในหลายเชื้อชาติ แต่สำหรับผู้ที่เข้าใจเรื่องนี้มันค่อนข้างง่ายที่จะแยกแยะ Lezginka ออกจากที่อื่น

ด้วยความแน่นอนเราสามารถกำหนดสามได้ สไตล์ที่มีอยู่การเต้นรำของชาวคอเคซัส: ทางตะวันออกเฉียงเหนือ Lezginka (ดาเกสถาน, เชเชน, อินกูช), ทางตะวันตกเฉียงเหนือ Lezginka (Circassian), จอร์เจีย Lezginka Georgian Lezginka ในภาษาท้องถิ่นเรียกว่า "Moheuri"

“ Lezginka” เวอร์ชันจอร์เจียจัดอยู่ในหมวดหมู่พิเศษเนื่องจากเป็นนักเต้นชาวจอร์เจียที่แสดงครั้งแรกในเทศกาลเต้นรำพื้นบ้านในเมืองหลวงของบริเตนใหญ่ จากนั้นทั้งโลกก็สามารถชื่นชมความงามและเลซกิงกาที่เร่าร้อนได้ เมื่อกลับมาที่บ้านเกิดครอบครัว Sukhishvili ยังคงสานต่อประเพณี - ​​นี่คือลักษณะของบัลเล่ต์แห่งชาติจอร์เจียนที่มีชื่อเสียงระดับโลกซึ่งยกระดับศิลปะการแสดง Lezginka ไปสู่ระดับสูง

ความแตกต่างที่สำคัญในการแสดงของ Georgian Lezginka จากโรงเรียนสอนเต้นรำ North Caucasian คือความสำคัญอย่างมากที่มอบให้กับหัวเข่าและข้อศอกนั่นคือข้อต่อที่แขนและขา ในระหว่างการเต้นรำ การเคลื่อนไหวจะเฉียบคมและสั้น ข้อต่อ “หัก” ค่อนข้างรุนแรงในการเต้นรำ ไม่เหมือนคนอื่น โรงเรียนสอนเต้นรำเมื่อแสดง Georgian Lezginka แขนจะยื่นออกจากร่างกายของนักเต้นมากและขาจะแยกออกจากกันระหว่างการเต้นรำ หากคุณดูบทเรียนวิดีโอออนไลน์เกี่ยวกับวิธีเต้น Lezginka ความแตกต่างเหล่านี้จะมองเห็นได้ชัดเจน

Georgian Lezginka อีกเวอร์ชันหนึ่งคือ "mtiuluri" การเต้นรำคอเคเชียนทั้งหมดมีจำนวนมาก คุณสมบัติทั่วไปแต่ที่สำคัญโดนใจมาก อย่างไรก็ตามเมื่อเวลาผ่านไป ความแตกต่างก็หายไป สิ่งนี้เกิดขึ้นเพราะวงดนตรีต่าง ๆ ปรับเข้ากับตัวเอง เพลงที่มีอยู่,การเคลื่อนไหวต่างๆ

M. Esambaev เป็นเจ้าของคำพูด: “คุณต้องเห็นผู้คนเพื่อที่จะเข้าใจลักษณะนิสัยของพวกเขา แล้วคุณจะได้เรียนรู้ที่จะเข้าใจการเต้นรำของเขา” สำหรับผู้เชี่ยวชาญที่แท้จริงจะไม่เป็นเช่นนั้น แรงงานพิเศษพิจารณาว่าใครกำลังแสดงการเต้นรำ "Lezginka" โดย คุณสมบัติลักษณะโดยธรรมชาติเท่านั้น ให้กับผู้คนเหล่านี้. “ Lezginka” แต่ละประเภทนั้นสอดคล้องกับการเคลื่อนไหวเครื่องแต่งกาย ดนตรีประกอบเต้นรำ. Georgian Lezginka เป็นหนึ่งในรูปแบบการเต้นรำของชาวคอเคซัส

บทความที่คล้ายกัน

เมื่อตัดสินใจที่จะเรียนรู้วิธีเต้นรำ Lezginka อย่างถูกต้องนักเต้นทุกคนจะต้องเจาะลึกประวัติศาสตร์การศึกษาการเต้นรำนี้ ความจริงก็คือไม่ใช่ทุกคนจะมีโอกาสทำอย่างถูกต้อง...

Lezginka เป็นการเต้นรำของชาวคอเคเชียน เธอคือผู้ที่สามารถแสดงอารมณ์ร้อนและนิสัยที่เร่าร้อนของชาวคอเคเชียนได้ Lezginka ผสมผสานความกล้าหาญของชายคอเคเชียนและการสาธิตทักษะการเต้นของพวกเขา เต้นทั้งคู่และเดี่ยว การเต้นรำแสดงให้เห็นการเคลื่อนไหวพื้นบ้านพิเศษอย่างชัดเจนและการผสมผสานกันอย่างรวดเร็วและการแสดงเจ้าอารมณ์ วันนี้ Lezginka ไม่เพียงแต่เต้นรำโดยตัวแทนของชาวคอเคเซียนเท่านั้น สามารถพบเห็นได้ค่อนข้างบ่อยในงานเฉลิมฉลอง: งานแต่งงาน, วันเกิดและอื่น ๆ Lezginka งดงามมากด้วยการใช้เครื่องแต่งกายพื้นบ้านของชาวคอเคเชียน

0 237953

คลังภาพ: การเต้นรำ Lezginka - จิตวิญญาณอันเร่าร้อนของคอเคซัส

ประวัติความเป็นมาของการเต้นรำ Lezginka

ชื่อของการเต้นรำนี้เกิดขึ้นมานานแล้ว ในสมัยโบราณผู้คนในดาเกสถานมักถูกเรียกว่า Lezgins เนื่องจากชื่อของทางตอนใต้สมัยใหม่ของดาเกสถาน - Lezgistan จึงเป็นที่มาของชื่อการกระทำพื้นบ้าน

มีเรื่องราวหลายเวอร์ชันในหัวข้อของผู้คิดค้นการเต้นรำ Lezginka ในส่วนของการแสดงเดี่ยวนั้นว่ากันว่ามีต้นกำเนิดมาจากการเต้นรำก่อนการต่อสู้ซึ่งก่อนหน้านี้ผู้ชายจะเต้นรำในหมู่บ้านบนภูเขาทั้งหมด นั่นคือเหตุผลว่าทำไมใน lezginka เดี่ยวจึงมีองค์ประกอบของการแข่งขันซึ่งเป็นการแสดงความแข็งแกร่งของตนเองต่อหน้าผู้อื่น Lezginka ไม่สามารถสับสนกับการเต้นรำอื่น ๆ ได้ แต่ก็มีของตัวเอง ตัวละครพิเศษ.

ทฤษฎีที่สองเกี่ยวกับต้นกำเนิดของ Lezginka ไม่น่าจะไม่ใช่ทฤษฎี แต่เป็นตำนานเกี่ยวกับการเต้นรำคอเคเชียนประจำชาติ วันหนึ่ง ชายหนุ่มชาวคอเคเซียนเห็นหญิงสาวผู้มีความงดงามเป็นพิเศษ จึงวิ่งไปหาเธอเพื่อพบเธอ ในขณะนั้นฉันกำลังเล่นอยู่ เพลงที่สวยงามและชายผู้หลงใหลในความงามของคนแปลกหน้าพยายามเอาชนะเธอด้วยการเคลื่อนไหวของเขา - เขาหมุนตัวและนั่งยอง ๆ รอบตัวเธอ ตำนานนี้อ้างว่า Lezginka มีต้นกำเนิดมาจากการเต้นรำแห่งความรักและความเคารพต่อเพศตรงข้าม

การเต้นรำ Lezginka – วิดีโอ

หากเราพูดถึงการแสดงของคู่รัก การจ้องมองของผู้ชายจะมุ่งเน้นไปที่ผู้หญิงในระหว่างการแสดง และการเคลื่อนไหวของเขามีจุดมุ่งหมายเพื่อแสดงให้เธอเห็นถึงพลังและความแข็งแกร่งของเขา ชายและหญิงใน Lezginka สามารถเปรียบเทียบได้กับนกสองตัวเช่นนกอินทรีและหงส์ เขาทะยานขึ้นไปบนท้องฟ้าเหมือนนกอินทรีที่ลงมาจากภูเขาและแสดงความสามารถของเขา เธอเหมือนหงส์ว่ายน้ำเบา ๆ ในทะเลสาบแสดงความอ่อนโยนและความงามทั้งหมดของเธอ การเคลื่อนไหวของชายและหญิงมีความแตกต่างกันมาก ผู้ชายเคลื่อนไหวอย่างรวดเร็ว รวดเร็ว และแน่วแน่ และดูเหมือนว่าผู้หญิงจะโค้งคำนับต่อหน้าเขาด้วยความอ่อนโยนและมีเสน่ห์

เลซกินก้าก็มี สไตล์ที่แตกต่างการแสดงที่เกิดขึ้นทางภูมิศาสตร์ มี Dagestan Lezginka แบบคลาสสิกและ Lezginka อีก 36 รูปแบบซึ่งมีอยู่ในทุกคนใน Dagestan: Kumyk, Dargin, Lak, Andean และอื่น ๆ นอกจากนี้ยังมี Lezginka คอเคเชี่ยนเหนือ - Chechen, Kabardian, Ossetian และอื่น ๆ การแสดงของชาวทรานคอเคเชียนถูกสร้างขึ้นโดยชาวทรานคอเคเซียน: อาเซอร์ไบจาน, จอร์เจีย, อาร์เมเนีย Lezginka เวอร์ชันคอเคเชียนเหนือและทรานคอเคเชียนทั้งหมดอาจแตกต่างกันอย่างเห็นได้ชัดในลักษณะการแสดงและการเคลื่อนไหวเนื่องจากแต่ละเชื้อชาตินำรสชาติพื้นบ้านของตัวเองมาสู่การเต้นรำ

ชาวเชเชนเต้นรำ Lezginka

Chechen Lezginka ทุกวันนี้เป็นการเต้นรำที่ไม่มีใครสามารถทำได้หากไม่มี งานแต่งงานของชาวเชเชน. มีการเต้นรำโดยนักแสดงมืออาชีพที่ได้รับเชิญเป็นพิเศษ คู่บ่าวสาวในชุดแต่งงาน หรือแม้แต่แขกรับเชิญเพื่อเป็นของขวัญให้กับคู่บ่าวสาวหรือเพียงเพราะว่า

ในความเป็นจริงทิศทางของชาวเชเชนเป็นสัญลักษณ์ของความสัมพันธ์ระหว่างชายและหญิง การเต้นรำแสดงให้เราเห็นว่าผู้หญิง (อ่อนโยน สง่างาม และเป็นผู้หญิง) และผู้ชาย (เจ้าอารมณ์ เข้มแข็ง และกล้าหาญ) ควรเป็นอย่างไรเมื่ออยู่เป็นคู่รัก

มาชมวิดีโอที่น่าทึ่งของการเต้นรำ Lezginka ในงานแต่งงานกันดีกว่า

อย่างที่คุณเห็นไม่ใช่การแสดงโดยมืออาชีพ แต่เป็นมือสมัครเล่น แต่การแสดงดูน่าตื่นตาตื่นใจและสวยงามมากจนสามารถเปรียบเทียบได้กับการแสดงบนเวทีได้อย่างง่ายดาย การเคลื่อนไหวของผู้หญิงนั้นคล้ายกับหงส์ที่ว่ายอยู่ในทะเลสาบ มองภาพสะท้อนที่สวยงามของเธอ และกำลังจีบผู้ชายอย่างสงบเสงี่ยม แต่ในทางกลับกันชายคนนั้นกลับแสดงความแข็งแกร่งและความกล้าหาญทั้งหมดของเขา เขาเอาชนะคนที่เขาเลือกด้วยความมั่นใจ ก้าวที่ชัดเจนและเฉียบแหลม คุณสมบัติหลักการเต้นรำนี้ไม่มีโน้ตที่เร้าอารมณ์หรือเย้ายวนใจ ในทางตรงกันข้ามความสุภาพเรียบร้อยและความเขินอายแสดงอยู่ที่นี่ - ใบหน้าที่แท้จริงความงามของชาวเชเชน

การเต้นรำแบบจอร์เจีย Lezginka

เป็นชาวจอร์เจียซึ่งเป็นหลานชายของ Iliko Sukhishvili ผู้ซึ่งนำเสนอ Lezginka ให้กับคนทั้งโลกที่ เทศกาลโลกการเต้นรำพื้นบ้านในลอนดอน ตั้งแต่นั้นมา ครอบครัวจอร์เจียนก็สามารถยกระดับ Lezginka ไปสู่ระดับโลกได้ โดยสร้าง National Ballet of Georgia ซึ่งทัวร์ไปรอบ ๆ สู่โลกโชว์พลังและเทคนิคการเต้นครั้งนี้

ตามลักษณะของการแสดงการเต้นรำสไตล์จอร์เจียนสามารถจับคู่และเดี่ยวได้ แต่ชาวจอร์เจียยังได้สร้างการแสดงบนเวทีกลุ่มด้วย เมื่อมีคู่รักหลายคู่หรือเฉพาะผู้ชาย/ผู้หญิงแสดงร่วมกัน การแสดงเดี่ยวจะแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับเพศของนักเต้น ตัวอย่างเช่นหมายเลขเดี่ยวชายชาวจอร์เจียเป็นการแข่งขันระหว่างผู้ชายซึ่งมีลักษณะคล้ายเปลวไฟ นักเต้นแสดงความชำนาญและทักษะการเคลื่อนไหวของเขาเฉียบคมและแข็งแกร่ง และนี่คือโซโล การแสดงของผู้หญิงอ่อนโยนมากขึ้นแล้ว การเคลื่อนไหวในนั้นราบรื่นและชวนให้นึกถึงปีกหงส์ที่กระพือปีกอย่างแท้จริง เป้า การแสดงเดี่ยวผู้หญิง - เพื่อแสดงให้เห็นถึงความสง่างามและเสน่ห์ของเพศสัมพันธ์ที่ยุติธรรม สำคัญมากในการดำเนินการ การเต้นรำของผู้หญิงการเคลื่อนไหวของมือ - ควรเบาและยืดหยุ่นเพราะเลซกิงกาของผู้หญิงนั้นมีพื้นฐานมาจากมือ ในขณะเดียวกันก็มองไม่เห็นขา - พวกมันซ่อนอยู่ใต้ กระโปรงยาวดูเหมือนว่านักแสดงกำลังว่ายน้ำหรือบินอยู่รอบเวที

ดาเกสถาน เลซกินกา (วิดีโอ)

เทคนิคการเต้นสามารถเรียนรู้ได้ง่ายโดยคนผิวขาวและคนอื่นๆ ยิ่งไปกว่านั้น Dagestanis เป็นตัวอย่างจากมาก อายุยังน้อยสอนเด็กน้อยเต้นสิ่งนี้ การเต้นรำเจ้าอารมณ์และฝึกฝนความเฉียบคมในการเคลื่อนไหวจนสมบูรณ์แบบ นี่คือสาเหตุที่ Dagestanis มี Lezginka อยู่ในสายเลือด หลายคนไม่ได้บอกว่าพวกเขาเรียนรู้ที่จะเต้นอย่างไรและที่ไหนเพราะดูเหมือนว่าพวกเขารู้วิธีทำจากเปล

ถึงกระนั้นบทเรียนเต้นรำ Lezginka สำหรับผู้เริ่มต้น (วิดีโอ) ก็ได้รับความนิยมอย่างมากในปัจจุบันเพราะผู้ชายและผู้หญิงทั่วโลกกำลังเรียนรู้ที่จะกลายเป็นนักแสดงที่น่าจดจำในการแสดงที่มีชีวิตชีวาเช่นนี้

ต่อไปนี้เป็นบทเรียน Lezginka สำหรับผู้ชายที่จะช่วยให้คุณเข้าใจขั้นตอนพื้นฐานและรอบการเต้นรำ

อย่างที่คุณเห็น Lezginka เป็นคนเจ้าอารมณ์มากที่สุด การเต้นรำของชาวคอเคเซียนซึ่งสร้างความประหลาดใจด้วยพลังและเอกลักษณ์เฉพาะตัว ด้วยความช่วยเหลือนี้ คุณสามารถแสดงความรักต่อบ้านเกิด ค้นพบความแข็งแกร่งของตัวละคร และแสดงความพร้อมสำหรับการผจญภัย