Opis skrzypiec. Ile strun mają skrzypce i jak działa instrument?

Najważniejsza część współczesnej orkiestry symfonicznej. Chyba żaden inny instrument nie łączy w sobie piękna, wyrazistości brzmienia i sprawności technicznej.

W orkiestrze skrzypce pełnią różnorodne i wieloaspektowe funkcje. Bardzo często skrzypce, ze względu na ich wyjątkową melodyjność, służą do melodyjnego „śpiewu”, aby przekazać główną ideę muzyczną. Wspaniałe możliwości melodyczne skrzypiec odkryli już dawno kompozytorzy i ugruntowali się w tej roli już wśród klasyków XVIII wieku.

Nazwy skrzypiec w innych językach:

• skrzypce(Włoski);
• skrzypce(Francuski);
• skrzypce Lub Geż(Niemiecki);
• skrzypce Lub skrzypce(Język angielski).

Do najsłynniejszych lutników zaliczają się takie osobistości jak m.in Antonio Stradivariego, Nicolo Amati I Giuseppe Guarneriego.

Pochodzenie, historia skrzypiec

To ma pochodzenie ludowe. Przodkami skrzypiec byli Arabowie, Hiszpanie fidel, Niemiecki firma, z których powstała fuzja.

Kształty skrzypiec się ustabilizowały XVI wiek. Do tego stulecia i początek XVII wieków należą słynni lutnicy - rodzina Amati. Ich instrumenty są pięknie ukształtowane i wykonane z doskonałych materiałów. Generalnie Włochy słynęły z produkcji skrzypiec, wśród których obecnie niezwykle cenione są skrzypce Stradivariusa i Guarneri.

Skrzypce są instrument solowy z XVII wieku. Za pierwsze dzieła na skrzypce uważa się: „Romanesca per skrzypce solo e basso” Mariniego z Brescii (1620) i „Capriccio stravagante” jego współczesnej Fariny. Założyciel gra artystyczna Uważa się, że A. Corelli gra na skrzypcach; następnie Torelli, Tartini, Pietro Locatelli (1693-1764), uczeń Corelliego, który rozwinął brawurową technikę gry na skrzypcach.

Skrzypce zyskały swój nowoczesny wygląd w XVI wieku i rozpowszechniły się w XVII wieku.

Struktura skrzypiec

Skrzypce mają cztery struny strojone w kwintach: g, d,a,e (mała oktawa G, D, A pierwszej oktawy, E drugiej oktawy).

Zakres skrzypiec od g (S małej oktawy) do a (A czwartej oktawy) i wyżej.

Ton skrzypiec gruby w dolnym rejestrze, miękki w środku i błyszczący w górnym rejestrze.

Korpus skrzypcowy Ma owalny kształt z zaokrąglonymi wycięciami po bokach tworzącymi „talię”. Okrągłość zewnętrznych konturów i linii talii zapewnia wygodną grę, szczególnie w wysokich rejestrach.

Górny i dolny pokład korpusu połączone ze sobą za pomocą muszli. Tył wykonano z klonu, a blat ze świerku tyrolskiego. Obydwa mają wypukły kształt, tworzący „łuki”. Geometria sklepień, a także ich grubość w pewnym stopniu determinują siłę i barwę dźwięku.

Inny ważny czynnik, wpływający na barwę skrzypiec - wysokość muszli.

W górnej płycie rezonansowej wykonane są dwa otwory rezonatora - otwory typu F (kształtem przypominają Litera łacińska F).

Na środku górnej płyty rezonansowej znajduje się stojak, przez który przechodzą struny, przymocowany do strunociągu (pod szyjką). Winieta Jest to pas hebanu rozszerzający się w kierunku strun. Jego przeciwny koniec jest wąski, z grubym sznurkiem żyłkowym w formie pętelki, połączony jest z przyciskiem umieszczonym na muszli. Podstawka wpływa również na barwę instrumentu. Eksperymentalnie ustalono, że nawet niewielkie przesunięcie statywu powoduje znaczną zmianę barwy (przy przesunięciu w dół dźwięk jest głuchy, w górę – bardziej przenikliwy).

Wewnątrz korpusu skrzypiec, pomiędzy górną i dolną płytą rezonansową, włożony jest okrągły kołek wykonany z rezonansowego świerku - dushka (od słowa „dusza”). Ta część przenosi wibracje z góry na dół, zapewniając rezonans.

Gryf skrzypcowy- długi talerz wykonany z hebanu lub tworzywa sztucznego. Dolna część gryfu przymocowana jest do zaokrąglonego i polerowanego pręta, tzw. gryfu. Także na siłę i barwę dźwięku instrumenty smyczkowe zapewnia duży wpływ materiał, z którego są wykonane i skład lakieru.

Technika gry na skrzypcach, techniki

Struny dociska się czterema palcami lewej ręki do podstrunnicy ( kciuk wyłączony). Struny naciąga się za pomocą łuku trzymanego w prawej ręce gracza.

Docisk palca do podstrunnicy skraca strunę, zwiększając w ten sposób wysokość struny. Struny, których nie można docisnąć palcem, nazywane są otwartymi i oznaczane są jako zero.

Część skrzypiec napisane kluczem wiolinowym.

Zakres skrzypiec- od G małej oktawy do czwartej oktawy. Wyższe dźwięki są trudne.

Od połowy naciśnięcia struny do pewne miejsca okazać się harmonia. Niektóre dźwięki harmoniczne mają wyższą wysokość niż wskazany powyżej zakres skrzypiec.

Nazywa się to ułożeniem palców lewej ręki aplikatura. Palec wskazujący Dłonie nazywane są pierwszymi, środkowy palec drugim, serdeczny palcem trzecim, a mały palec czwartym. Pozycja nazywa się palcowaniem czterech sąsiednich palców, oddalonych od siebie o jeden ton lub półton. Każdy ciąg może mieć siedem lub więcej pozycji. Im wyższe stanowisko, tym jest to trudniejsze. Na każdej strunie, z wyłączeniem kwint, idą przeważnie tylko do piątej pozycji włącznie; ale na piątej lub pierwszej strunie, a czasem na drugiej, stosuje się wyższe pozycje - od szóstej do dwunastej.

Metody kłaniania się mają ogromny wpływ na charakter, siłę, barwę dźwięku i w ogóle na frazowanie.

Na skrzypcach można normalnie grać jednocześnie dwa dźwięki na sąsiednich strunach ( podwójne sznurki), w wyjątkowych przypadkach - trzy (wymagany jest silny nacisk łuku), a nie jednocześnie, ale bardzo szybko - trzy ( potrójne sznurki) i cztery. Takie zestawienia, przeważnie harmoniczne, łatwiej wykonać z pustymi smyczkami, a trudniej bez nich i stosuje się je zazwyczaj w utworach solowych.

Technika orkiestrowa jest bardzo powszechna tremolo- szybka przemiana dwóch dźwięków lub powtórzenie tego samego dźwięku, wywołująca efekt drżenia, drżenia, migotania.

Przyjęcie Kol Leno(col legno), czyli uderzenie drzewcem smyczka w strunę, powoduje pukanie, śmiertelny dźwięk, który także przy Wielki sukces używany przez kompozytorów w muzyce symfonicznej.

Oprócz zabawy smyczkiem, jednym palcem dotykają strun. prawa ręka - pizza(pizzicato).

Aby osłabić lub stłumić dźwięk, użyj niemy- metalowa, gumowa, gumowa, kościana lub drewniana płytka z wgłębieniami w dolnej części na sznurki, która mocowana jest do górnej części stojaka lub klaczki.

Łatwiej jest grać na skrzypcach w tych klawiszach, które pozwalają na największe wykorzystanie pustych strun. Najwygodniejsze są pasaże składające się ze gam lub ich części, a także pasaże z tonacjami naturalnymi.

Trudno zostać skrzypkiem w wieku dorosłym (ale jest to możliwe!), gdyż dla tych muzyków bardzo ważna jest wrażliwość palców i pamięć mięśniowa. Wrażliwość palców osoby dorosłej jest znacznie mniejsza niż u młodego człowieka, a pamięć mięśniowa rozwija się dłużej. Gry na skrzypcach najlepiej uczyć się już w wieku pięciu, sześciu, siedmiu lat, a może nawet wcześniej.

Znani skrzypkowie

• Arcangelo Corelliego
• Antonio Vivaldiego
• Giuseppe Tartiniego
• Jean-Marie Leclerc
• Giovanniego Batisty Viottiego
• Iwan Jewstafiewicz Khandoshkin
• Niccolo Paganiniego
• Ludwiga Spohra
• Karola Augusta Beriota
• Henryk Vietang
• Aleksiej Fiodorowicz Lwów
• Henryka Wieniawskiego
• Pablo Sarasate
• Ferdynand Laub
• Józef Joachim
• Leopolda Auera
• Eugeniusz Ysaye
• Fritza Kreislera
• Jacques’a Thibaulta
• Olega Kagana
• George'a Enescu
• Mirona Poliakina
• Michaił Erdenko
• Jascha Heifetz
• Dawid Ojstrach
• Yehudi Menuhina
• Leonid Kogan
• Henryk Schering
• Julian Sitkowski
• Michaił Vaiman
• Wiktor Tretiakow
• Gidon Kremer
• Maksym Vengerow
• Janosa Bihariego
• Andrzej Manze
• Pinchasa Zuckermana
• Itzak Perlman

Wideo: Skrzypce na wideo + dźwięk

Dzięki tym filmom możesz zapoznać się z narzędziem, obejrzeć prawdziwa gra na nim posłuchaj jego dźwięku, poczuj specyfikę techniki:

Narzędzia sprzedaży: gdzie kupić/zamówić?

W encyklopedii nie ma jeszcze informacji o tym, gdzie można kupić lub zamówić ten instrument. Możesz to zmienić!

Wiele narodów ma prototyp skrzypiec. A nowoczesna forma a skrzypce nabrały rozmiarów w XVI wieku. W tym samym czasie pracował także słynny włoski artysta twórca skrzypiec Nicolo Amati, a także jego uczniowie Andrea Guarneri i Antonio Stradivari. Ich skrzypce do dziś uznawane są za najlepsze na świecie. Uważa się, że wielkiego Stradivariusa stworzył około tysiąca sto szesnaście instrumentów muzycznych, a wielu z nich otrzymało nawet nazwy. Imiona nadano na cześć znani muzycy który grał na tych czy innych skrzypcach w tym samym czasie. Przecież skrzypce to instrument indywidualny i wielu znakomitych skrzypków wolało mieć jeden instrument, który był im doskonale znany. Każdy muzyk włożył swoją duszę w swoje skrzypce, a one odpowiedziały w naturze, tworząc melodie niepowtarzalne, nieporównywalne w swoim pięknie.

Skrzypce stymulują pracę mózgu

Wielki naukowiec Albert Einstein był znany jako znakomity skrzypek i już jako dziecko występował na koncertach. Kiedy Einstein dorósł, nadal uwielbiał grać na skrzypcach, twierdząc, że pomaga mu to myśleć. A znany Conan Doyle, genialny detektyw Sherlock Holmes, grał na skrzypcach, zastanawiając się nad swoją kolejną sprawą.

Jak łączą się skrzypce i tajemniczy uśmiech Giocondy? Według legendy Leonardo da Vinci zapraszał skrzypków za każdym razem, gdy Mona Lisa przychodziła do portretu. A przyjemność płynąca z muzyki została na zawsze odciśnięta w uśmiechu Giocondy.

A najmniejsze skrzypce stworzył skrzypek z Chińskie miasto Kanton. Jego długość wynosi zaledwie jeden centymetr, a jego stworzenie zajęło całe siedem lat. Szkoda, że ​​nie da się w to zagrać.

Skrzypce słusznie uważane są za instrument, ponieważ wydawany przez nie dźwięk jest bardzo wyrazisty i piękny. Tonacja skrzypiec charakteryzuje się delikatnym dźwiękiem, który pokocha każdy, kto ma ucho do muzyki.

Skrzypce mają swoje korzenie w Indiach, gdzie pojawiły się pierwsze instrumenty ze smyczkiem. Chociaż w Europie w średniowieczu używano smyczka i grano na nim na różnych instrumentach muzycznych wyposażonych w struny.

W jakimkolwiek Orkiestra symfoniczna, trzydzieści procent muzyków gra na skrzypcach.

Korpus skrzypiec ma specyficzny okrągły kształt. w odróżnieniu klasyczny kształt Kształt korpusu wykonany jest z trapezoidalnego równoległoboku i jest matematycznie optymalny, z zaokrąglonymi wycięciami po bokach tworzącymi „talię”. Okrągłość zewnętrznych konturów i linii talii zapewnia wygodną grę, szczególnie na wysokich pozycjach. Dolna i górna płaszczyzna korpusu - pokład - są połączone ze sobą listwami drewna - muszlami. Mają wypukły kształt, tworząc „łuki”. Geometria sklepień, a także ich grubość i rozmieszczenie w mniejszym lub większym stopniu determinują siłę i barwę dźwięku. Wewnątrz obudowy umieszczono tłumik przenoszący drgania ze stojaka – przez górny pokład – na dolny pokład. Bez tego barwa skrzypiec traci swą żywotność i pełnię.

Na siłę i barwę dźwięku skrzypiec duży wpływ ma materiał, z którego są wykonane, a w mniejszym stopniu skład lakieru. Znany jest eksperyment polegający na całkowitym chemicznym usunięciu lakieru ze skrzypiec Stradivariusa, po którym ich brzmienie nie uległo zmianie. Lakier chroni skrzypce przed zmianami jakości drewna pod wpływem środowisko i koloruje skrzypce przeźroczysty kolor od jasnozłotego do ciemnoczerwonego lub brązowego.

Niższy pokład ( termin muzyczny) wykonane z litego drewna klonowego (inne twarde drewno) lub z dwóch symetrycznych połówek.

Górny pokład wykonane z rezonansowego świerku. Posiada dwa otwory rezonatora - F-dziury(w kształcie przypominają łacińską literę f). Na środku górnej płyty rezonansowej spoczywa stojak, na którym spoczywają struny przymocowane do strunnika (pod szyją). Pod stopą stojaka, od strony struny Sol, do górnej płyty rezonansowej przymocowana jest pojedyncza sprężyna - umieszczona wzdłużnie drewniana deska, która w dużej mierze zapewnia wytrzymałość górnej płyty rezonansowej i jej właściwości rezonansowe.

Muszle połącz dolne i Górny pokład, formowanie powierzchnia boczna korpus skrzypiec. Ich wysokość determinuje głośność i barwę skrzypiec, zasadniczo wpływając na jakość dźwięku: im wyższe muszle, tym bardziej matowy i miękki dźwięk, im niższe muszle, tym bardziej przenikliwe i przejrzyste górne nuty. Muszle, podobnie jak płyty rezonansowe, wykonane są z drewna klonowego.

Kochanie- okrągła przekładka wykonana z drewna świerkowego, która mechanicznie łączy płyty rezonansowe i przenosi na nie napięcie strun oraz wibracje o wysokiej częstotliwości niższy pokład. Jego idealne położenie ustala się doświadczalnie, z reguły koniec chokera znajduje się pod stopą stojaka, z boku struny E, lub obok niej. Tylko mistrz może przestawić słuchawkę, ponieważ jej najmniejszy ruch znacząco wpływa na dźwięk instrumentu.

Pod szyją, Lub winieta, służy do mocowania sznurków. Wcześniej wykonany z twardego hebanu lub mahoniu (zwykle odpowiednio hebanu lub palisandru). Obecnie często wykonuje się go z tworzyw sztucznych lub stopów lekkich. Z jednej strony szyi znajduje się pętla, z drugiej cztery otwory z wycięciami do mocowania sznurków. Końcówkę sznurka z przyciskiem (E i A) wkręca się w okrągły otwór, po czym ciągnąc sznurek w stronę podstrunnicy, wciska się go w szczelinę. Struny D i G są często mocowane w szyi za pomocą pętli przechodzącej przez otwór. Obecnie w otworach szyjki często instaluje się maszyny dźwigniowo-śrubowe, co znacznie ułatwia regulację. Ramiona wykonane ze stopów lekkich z maszynami zintegrowanymi strukturalnie produkowane są na skalę przemysłową.

Pętla wykonane z grubego sznurka lub drutu stalowego. Przy wymianie pętli żylnej o średnicy większej niż 2,2 mm na syntetyczną (średnica 2,2 mm) należy zaklinować klin i ponownie wywiercić otwór o średnicy 2,2, w przeciwnym razie punktowy nacisk struny syntetycznej może uszkodzić drewnianą szyję.

Przycisk- główka drewnianego kołka, włożona w otwór w korpusie, znajdujący się od strony przeciwnej do podstrunnicy, służy do mocowania pod gryfem. Klin wprowadza się w stożkowy otwór odpowiadający jego wielkości i kształtowi, całkowicie i szczelnie, w przeciwnym razie klin i skorupa mogą pęknąć. Obciążenie przycisku jest bardzo duże, około 24 kg.

Podstawkawpływa na barwę instrumentu. Ustalono eksperymentalnie, że nawet niewielkie przesunięcie statywu prowadzi do znacznej zmiany strojenia instrumentu na skutek zmiany długości skali i niewielkiej zmiany barwy – przy przesuwaniu się w stronę szyi dźwięk jest głuchy , a stamtąd jest jaśniej. Stojak podnosi struny powyżej Górny pokład NA różne wysokości aby móc każdym z nich zagrać łukiem, rozkłada je w większej odległości od siebie po łuku o większym promieniu niż górny mostek.

Sęp

Szyja (szczegóły instrument muzyczny) skrzypce - długa deska wykonana z litego, twardego drewna (czarny heban lub palisander), zakrzywiona w przekroju tak, aby podczas gry na jednej strunie łuk nie zaczepiał o sąsiednie struny. Dolna część szyi jest przyklejona do szyi, która wchodzi w głowę, składająca się z pudełka na kołki i loka.

Próg- hebanowa płytka umiejscowiona pomiędzy gryfem a główką, z wycięciami na struny. Szczeliny w nakrętce rozprowadzają struny równa odległość od siebie i zapewniają prześwit pomiędzy strunami a gryfem.

Szyja- część półkolista, którą wykonawca chwyta ręką podczas gry, spaja konstrukcyjnie korpus skrzypiec, szyję i główkę. Sęp Z próg zakładany na szyję od góry.

Pudełko na kołki- część szyjki, w której z przodu wykonano szczelinę, po obu stronach wkładane są dwie pary kołki, za pomocą którego dostraja się struny. Kołki to pręty stożkowe. Pręt wkłada się w stożkowy otwór w skrzynce na kołki i dopasowuje do niego – nieprzestrzeganie tego warunku może doprowadzić do zniszczenia konstrukcji. Aby uzyskać ciaśniejszy lub płynniejszy obrót, kołki należy odpowiednio lekko wcisnąć lub wyciągnąć z pudełka podczas obracania, a dla płynnego obrotu należy je nasmarować pastą docierającą (lub kredą i mydłem). Kołki nie powinny zbytnio wystawać z pudełka na kołki. Kołki są zwykle wykonane z hebanu i często ozdobione inkrustacją z masy perłowej lub metalu (srebro, złoto).

Kędzior od zawsze pełnił funkcję czegoś w rodzaju znaku firmowego – świadectwa gustu i umiejętności twórcy. Początkowo loki przypominały raczej kobiecą stopę w bucie, ale z biegiem czasu podobieństwo stawało się coraz mniejsze - rozpoznawalna była tylko „pięta”, „palec” zmienił się nie do poznania. Niektórzy mistrzowie zastąpili loki rzeźbą przypominającą altówkę - na przykład rzeźbioną głową lwa, jak zrobił to Giovanni Paolo Magini (1580-1632). XIX-wieczni mistrzowie, wydłużając gryf starożytnych skrzypiec, starali się zachować główkę i zwój jako uprzywilejowany „akt urodzenia”.

Smyczki

Sznurki przechodzą od gryfu, przez mostek, po powierzchni gryfu i przez nakrętkę do kołków, które owija się wokół nich w główce.

Skrzypce mają cztery struny:

• Pierwszy(„piąta”) - górna, dostrojona do E drugiej oktawy. Solidna metalowa struna E ma dźwięczną, olśniewającą barwę.
• drugi- dostrojony do A pierwszej oktawy. Żyła (jelitowa lub wykonana ze specjalnego stopu) lita „A” ma miękką, matową barwę.
• trzeci- dostrojony do D pierwszej oktawy. Żyła (jelitowa lub sztuczna) „D”, opleciona aluminiową nicią, ma miękką, matową barwę.
• czwarty(„bas”) - niższy, dostrojony do G o małej oktawie. Żyła (jelitowa lub sztuczna) „sól”, opleciona srebrną nicią, o ostrej i gęstej barwie.

Akcesoria i akcesoria

Smyczek jest akcesorium umożliwiającym ciągłą produkcję dźwięku. Podstawą łuku jest drewniana laska, która z jednej strony przechodzi w główkę, a z drugiej przymocowany jest klocek. Włosy z kucyka są rozciągnięte pomiędzy głową a blokiem. We włosach znajdują się łuski keratynowe, pomiędzy którymi po potarciu impregnowana jest kalafonia, która pozwala włosowi złapać nitkę i wydobyć dźwięk.

Podkładka pod brodę. Zaprojektowany, aby ułatwić trzymanie skrzypiec brodą. Pozycje boczne, środkowe i pośrednie dobierane są zgodnie z preferencjami ergonomicznymi skrzypka.

Most. Zaprojektowany z myślą o łatwym umieszczeniu skrzypiec na obojczyku. Mocowany od dolnego pokładu. Jest to płyta prosta lub zakrzywiona, pełna lub powlekana miękki materiał drewniane, metalowe lub plastikowe, z mocowaniami po obu stronach. Niezbędna elektronika, np. mikrofon ze wzmacniaczem, często ukryta jest w metalowej konstrukcji. Głównymi markami nowoczesnych mostów są WOLF, KUN itp.

Urządzenia do odbioru dźwięku. Wymagane do przekształcenia drgań mechanicznych skrzypiec na elektryczne (do nagrywania, wzmacniania lub przetwarzania dźwięku skrzypiec za pomocą specjalnych urządzeń).

• Jeżeli dźwięk skrzypiec powstaje na skutek właściwości akustycznych elementów ich korpusu, to skrzypce takie są akustyczny.
• Jeśli dźwięk jest generowany przez elementy elektroniczne i elektromechaniczne, mamy do czynienia ze skrzypcami elektrycznymi.
• Jeśli dźwięk jest wytwarzany przez obydwa elementy w porównywalnym stopniu, mamy do czynienia ze skrzypcami półakustycznymi.

Etui (lub kufer na skrzypce i smyczek oraz dodatkowe akcesoria.

Wyciszenie to mały drewniany lub gumowy „grzebień” z dwoma lub trzema zębami i podłużną szczeliną. Umieszczony na górze stojaka, redukuje wibracje, sprawiając, że dźwięk jest stłumiony i „nadaje się do noszenia”. Wyciszenie jest najczęściej używane w muzyce orkiestrowej i zespołowej.

"Zakłócacz"- ciężki tłumik gumowy lub metalowy, przeznaczony do ćwiczeń domowych, a także do ćwiczeń w miejscach nie tolerujących hałasu. Podczas korzystania z zakłócacza instrument praktycznie przestaje wybrzmiewać i emituje ledwo słyszalne tony wysokości, które są wystarczające, aby wykonawca mógł je dostrzec i kontrolować.

Maszyna do pisania- metalowe urządzenie składające się ze śruby włożonej w otwór w gryfie oraz znajdującej się po drugiej stronie dźwigni z haczykiem służącej do mocowania sznurka. Maszyna pozwala na dokładniejszą regulację, co jest najbardziej krytyczne w przypadku strun monometalicznych o niskiej rozciągliwości. Dla każdego rozmiaru skrzypiec przypisany jest konkretny rozmiar maszyny, są też uniwersalne. Zazwyczaj dostępne w kolorze czarnym, pozłacanym, niklowanym lub chromowanym, lub w kombinacji wykończeń. Istnieją modele specjalnie dla strun jelitowych, dla struny E. Instrument może w ogóle nie posiadać maszyn: w tym przypadku struny wkłada się w otwory w gryfie. Istnieje możliwość zainstalowania maszyn nie na wszystkich ciągach. Zwykle w tym przypadku maszynę umieszcza się na pierwszym sznurku.

Powszechnie przyjmuje się, że to pierwsze instrument smyczkowy wymyślony przez indyjskiego (według innej wersji, ceylońskiego) króla Rawanę, który żył około pięciu tysięcy lat temu. Pewnie dlatego odległego przodka skrzypiec nazwano ravanastronem. Składał się z pustego cylindra wykonanego z drewna morwy, którego jedna strona była pokryta skórą boa wodnego o szerokich łuskach. Struny wykonano z jelit gazeli, a zakrzywiony łuk z drewna bambusowego. Ravanastron zachował się do dziś wśród wędrownych mnichów buddyjskich.

Skrzypce pojawiły się na scenie zawodowej pod koniec XV wieku, a ich „wynalazcą” był Włoch z Bolonii, Gaspar Duifopruggar. Najstarsze skrzypce, wykonane przez niego w 1510 roku dla króla Franciszka I, przechowywane są w zbiorach niderlandzkich w Aachen (Holandia). Swój obecny wygląd i oczywiście brzmienie skrzypce zawdzięczają włoskim lutnikom Amati, Stradivari i Guarneri. Wysoko cenione są także skrzypce firmy Magini. Ich skrzypce, wykonane z dobrze wysuszonych i lakierowanych płyt klonowych i świerkowych, śpiewały piękniej niż najpiękniejsze głosy. Na instrumentach tych mistrzów do dziś grają najlepsi skrzypkowie świata. Stradivarius zaprojektował skrzypce, które wciąż nie mają sobie równych, o bogatej barwie i wyjątkowym „zakresie” – możliwości wypełnienia dźwiękiem ogromnych sal. Miał załamania i nierówności wewnątrz korpusu, dzięki czemu dźwięk został wzbogacony wyglądem duża ilość wysokie wydźwięki.

Skrzypce to instrument z rodziny smyczków o najwyższej barwie. Składa się z dwóch głównych części – korpusu i gryfu, pomiędzy którymi rozciągnięte są cztery stalowe struny. Główną zaletą skrzypiec jest melodyjność barwy. Można go używać zarówno do wykonywania lirycznych melodii, jak i olśniewających szybkich pasaży. Skrzypce to najpopularniejszy instrument solowy w orkiestrze.

Włoski wirtuoz i kompozytor Niccolo Paganini znacznie rozszerzył możliwości skrzypiec. Następnie pojawiło się wielu innych skrzypków, ale nikt nie mógł go przewyższyć. Wspaniałe dzieła na skrzypce stworzyli Vivaldi, Bach, Mozart, Beethoven, Brahms, Czajkowski i inni.

Ojstrach, czyli jak go nazywano „królem Dawidem”, uważany jest za wybitnego rosyjskiego skrzypka.

Istnieje instrument, który wygląda bardzo podobnie do skrzypiec, ale jest nieco większy. To jest alternatywa.

TAJEMNICA

Wyrzeźbione w lesie, gładko ciosane,

Śpiewać i śpiewać, jak to się nazywa?

Skrzypce składają się z dwóch głównych części: korpusu i gryfu, wzdłuż którego naciągnięte są struny.

Korpus skrzypiec ma specyficzny okrągły kształt. W przeciwieństwie do klasycznego kształtu korpusu, kształt trapezoidalnego równoległoboku jest matematycznie optymalny z zaokrąglonymi wgłębieniami po bokach tworzącymi „talię”. Okrągłość zewnętrznych konturów i linii talii zapewnia wygodną grę, szczególnie na wysokich pozycjach. Dolna i górna płaszczyzna korpusu - pokład - są połączone ze sobą listwami drewna - muszlami. Mają wypukły kształt, tworząc „łuki”. Geometria sklepień, a także ich grubość i rozmieszczenie w mniejszym lub większym stopniu determinują siłę i barwę dźwięku. Wewnątrz obudowy umieszczono tłumik przenoszący drgania ze stojaka – przez górny pokład – na dolny pokład. Bez tego barwa skrzypiec traci swą żywotność i pełnię.

Na siłę i barwę dźwięku skrzypiec duży wpływ ma materiał, z którego są wykonane, a w mniejszym stopniu skład lakieru. Znany jest eksperyment polegający na całkowitym chemicznym usunięciu lakieru ze skrzypiec Stradivariusa, po którym ich brzmienie nie uległo zmianie. Lakier zabezpiecza skrzypce przed zmianami jakości drewna pod wpływem środowiska i maluje skrzypce na przezroczysty kolor od jasnego złota do ciemnoczerwonego lub brązowego.

Tył (termin muzyczny) wykonany jest z litego klonu (innego twardego drewna) lub z dwóch symetrycznych połówek.

Wierzch wykonany jest z rezonansowego świerku. Posiada dwa otwory rezonatora - otwory typu F (kształtem przypominają łacińską literę f). Na środku górnej płyty rezonansowej spoczywa stojak, na którym spoczywają struny przymocowane do strunnika (pod szyją). Pod stopą stojaka, od strony struny Sol, do górnej płyty rezonansowej przymocowana jest pojedyncza sprężyna - umieszczona wzdłużnie drewniana deska, która w dużej mierze zapewnia wytrzymałość górnej płyty rezonansowej i jej właściwości rezonansowe.

Muszle łączą dolną i górną płytę rezonansową, tworząc boczną powierzchnię korpusu skrzypiec. Ich wysokość determinuje głośność i barwę skrzypiec, zasadniczo wpływając na jakość dźwięku: im wyższe muszle, tym bardziej matowy i miękki dźwięk, im niższe muszle, tym bardziej przenikliwe i przejrzyste górne nuty. Muszle, podobnie jak płyty rezonansowe, wykonane są z drewna klonowego.

Dushka to okrągła przekładka wykonana z drewna świerkowego, która mechanicznie łączy płyty rezonansowe i przenosi napięcie strun oraz wibracje o wysokiej częstotliwości na dolną płytę rezonansową. Jego idealne położenie ustala się doświadczalnie, z reguły koniec chokera znajduje się pod stopą stojaka, z boku struny E, lub obok niej. Tylko mistrz może przestawić słuchawkę, ponieważ jej najmniejszy ruch znacząco wpływa na dźwięk instrumentu.

Szyjka lub strunociąg służy do mocowania strun. Wcześniej wykonany z twardego hebanu lub mahoniu (zwykle odpowiednio hebanu lub palisandru). Obecnie często wykonuje się go z tworzyw sztucznych lub stopów lekkich. Z jednej strony szyi znajduje się pętla, z drugiej cztery otwory z wycięciami do mocowania sznurków. Końcówkę sznurka z przyciskiem (E i A) wkręca się w okrągły otwór, po czym ciągnąc sznurek w stronę podstrunnicy, wciska się go w szczelinę. Struny D i G są często mocowane w szyi za pomocą pętli przechodzącej przez otwór. Obecnie w otworach szyjki często instaluje się maszyny dźwigniowo-śrubowe, co znacznie ułatwia regulację. Ramiona wykonane ze stopów lekkich z maszynami zintegrowanymi strukturalnie produkowane są na skalę przemysłową.

Pętla wykonana z grubego sznurka lub drutu stalowego. Przy wymianie pętli żylnej o średnicy większej niż 2,2 mm na syntetyczną (średnica 2,2 mm) należy zaklinować klin i ponownie wywiercić otwór o średnicy 2,2, w przeciwnym razie punktowy nacisk struny syntetycznej może uszkodzić drewnianą szyję.

Guzik - główka drewnianego kołka, włożona w otwór w korpusie, znajdujący się po stronie przeciwnej do podstrunnicy, służy do zapięcia pod szyją. Klin wprowadza się w stożkowy otwór odpowiadający jego wielkości i kształtowi, całkowicie i szczelnie, w przeciwnym razie klin i skorupa mogą pęknąć. Obciążenie przycisku jest bardzo duże, około 24 kg.

Mostek wpływa na barwę instrumentu. Ustalono eksperymentalnie, że nawet niewielkie przesunięcie statywu powoduje znaczną zmianę strojenia instrumentu na skutek zmiany długości skali i nieznaczną zmianę barwy – przy przesuwaniu się w kierunku szyi dźwięk jest stłumiony, choć stamtąd jest jaśniej. Stojak podnosi struny nad górną płytą rezonansową na różną wysokość tak, aby na każdej z nich można było grać smyczkiem, oraz rozkłada je w większej odległości od siebie po łuku o większym promieniu niż górne siodło.