Questo persona straordinaria può facilmente essere definito il maestro del metallo. "Conduce" magistralmente acciaio, raccordi forgiati e ruote fuse. Aggiunge fibra di vetro ai suoi pezzi in modo che possano muoversi con il vento. Tutte le creazioni Antonio Howe costruito sull’interazione con il mondo esterno.
Crede che quelli statici siano noiosi e senza vita. Anthony ha fatto una sorta di rivoluzione: ha creato capolavori cinetici, le sue opere sono piene di movimento. Tutti loro sono situati nelle zone rurali.
Le strutture ruotano attorno al proprio asse, danzano con la natura e assomigliano a esseri viventi. Il volto di un gigante, costituito da piastre di ferro, una composizione a tema fantasy, mulini a vento forme strane e oggetti simili a una macchina del tempo. Tutte queste opere a forma di spirale, pendoli e peculiari analoghi del sole si muovono secondo uno schema chiaramente definito dallo scultore.
Anthony Howe è nato nel 1954 negli Stati Uniti. Lunghi anni era impegnato nella pittura e poi si interessò alla scultura. Anthony ha esplorato il mondo delle sculture cinetiche del vento e ha sviluppato costantemente nuovi progetti utilizzando programmi di animazione 3D. Sulla base dei suoi disegni tridimensionali, ha prodotto progetti originali. La fama gli arrivò negli anni '90. E con lo sviluppo di Internet, le sue opere sono diventate popolari in tutti i continenti.
Anthony Howe svolge la sua insolita attività da oltre 20 anni! Questa esperienza ora gli permette di fare a meno di schizzi e disegni: tutti gli oggetti nascono proprio nella sua testa! L'intuizione creativa può avvenire in qualsiasi momento e ovunque, anche durante una normale passeggiata! Più passatempo favorito Anthony - lasciarsi ispirare da una nuova idea e svilupparla al computer.
Tutte le sue opere hanno assi equilibrati che sono collegati simmetricamente o asimmetricamente tra loro: grazie a ciò si crea una sensazione di tridimensionalità.
Ma per realizzare una scultura così commovente non è sufficiente sedersi per un’ora o due con una bussola e un laptop. È necessario calcolare con precisione la direzione e la forza del vento, grazie alla quale tutti questi raccordi si muoveranno. La maggior parte delle opere di Anthony Howe ricordano gli strumenti dei laboratori di fisica: meccanismi, ingranaggi, spirali.
"Sto cercando di creare oggetti, aspetto che sarà associato agli attributi fantascienza, nonché con modelli biologici e astronomici"”, l'artista condivide i suoi pensieri.
Le sue sculture sono incredibili. Howe distrugge gli stereotipi e dimostra chiaramente che il metallo può facilmente adattarsi alla composizione della natura vivente, muovendosi organicamente al suo ritmo.
© Anthony Howe, 2013. KweeBe . Acciaio inossidabile. 4,8 m di altezza x 3 m di larghezza x 3 m di profondità. 300 chilogrammi. 75 lame collegate rotanti su tre alberi. Venduto.
Anthony Howe (nato nel 1954 a Salt Lake City, Utah) è uno scultore americano che crea sculture cinetiche autonome guidate dall'energia eolica.
Avendo ricevuto educazione artistica alla Cornell University e alla Skowhegan School of Painting and Sculpture, Howe iniziò la sua carriera creativa nel 1979-1985, come artista. Dipinse paesaggi pastorali in una casa da lui stesso costruita su una remota vetta montuosa nel New Hampshire. I suoi dipinti sono stati esposti alla Gallery on the Green di Lexington, Massachusetts.
Nel 1985, Anthony Howe si trasferì a New York e iniziò a realizzare sculture cinetiche. Nel 1994 si trasferisce a Orcas Island nell'arcipelago di San Juan (stato di Washington), dove costruisce nuovamente una casa e apre la propria galleria. Il lavoro di Howe divenne ampiamente noto alla fine degli anni '90.
“Negli ultimi 17 anni ho creato sculture cinetiche autonome che interagiscono con il vento e la luce ambiente. Cerco di creare oggetti il cui aspetto ricordi apparecchiature fantascientifiche a bassa tecnologia, modelli astronomici o microbiologici. Il materiale utilizzato per le sculture è principalmente l'acciaio inossidabile, mosso da elementi curvi forgiati o da dischi piatti rivestiti in fibra di vetro. Forme multialbero e attentamente bilanciate, sia simmetriche che asimmetriche, creano un'immagine tridimensionale di armonia commovente e rilassante. All’interno delle sculture è montato un motoriduttore fuoribordo”., dice Anthony Howe.
Howe inizia con modellazione digitale utilizzando il software Rhinoceros 3D, gli elementi in acciaio delle sculture vengono poi prodotti mediante taglio al plasma e assemblati mediante tecnologie tradizionali lavorare con il metallo.
© Anthony Howe, 2013. OCTO 3 . Acciaio inossidabile. 7,6 m di altezza x 9,1 m di larghezza x 9,1 m di profondità. 3200 chilogrammi. 16 lame collegate che ruotano su un albero circolare. Resiste a velocità del vento di 90 mph. Fornito varie opzioni illuminazione notturna. Venduto a Dubai, Emirati Arabi Uniti.
Anche la brezza più leggera può mettere in movimento decine di parti rotanti delle sculture. Howe afferma di prestare molta attenzione a testare la resistenza al vento delle sue sculture. Un modo è montare la scultura sul tuo Ford F-150 e poi guidarla lungo l'autostrada.
© Anthony Howe, 2013. Informazioni sul viso . Acciaio inossidabile, rame. 2,2 m di altezza x 1,6 m di larghezza x 1,5 m di profondità. 100 pannelli in rame bilanciati individualmente. Venduto.
"Ero stanco di tutto ciò che era ancora nel mio mondo visivo.", spiega Howe, che considera le sculture immobili come senza vita.
Anthony Howe è uno scultore cinetico che vive a Eastsound, Washington. Lo scultore lavora principalmente con l'acciaio inossidabile. Le sue sculture prendono vita ad ogni soffio di vento, come per magia, uno spettacolo favoloso e ipnotizzante.
Il video qui sotto mostra i migliori lavori Anthony Howe, è evidente che le espressioni facciali cambiano con una folata di vento e sprazzi di luce.
Anthony Howe è un tipico abitante di città, nella cui biografia si possono trovare ad ogni angolo riferimenti a luoghi come Manhattan o Seattle. Eppure è stato proprio lui, a crescere giungla di cemento, è riuscito a trovare linguaggio reciproco con le forze della natura, rendendole alleate nel suo lavoro. Il vento è la componente principale senza la quale le sculture di Hove semplicemente non potrebbero esistere.
OTTO 3 . Acciaio inossidabile. 7,6 m di altezza x 9,1 m di larghezza x 9,1 m di profondità. 3200 chilogrammi. 16 lame collegate che ruotano su un albero circolare. Resiste a velocità del vento di 90 mph. Sono disponibili varie opzioni di illuminazione notturna. Venduto a Dubai, Emirati Arabi Uniti.
Anche la brezza più leggera può mettere in movimento decine di parti rotanti delle sculture. Howe afferma di prestare molta attenzione a testare la resistenza al vento delle sue sculture. Un modo è montare la scultura sul tuo Ford F-150 e poi guidarla lungo l'autostrada.
A proposito di viso . Acciaio inossidabile, rame. 2,2 m di altezza x 1,6 m di larghezza x 1,5 m di profondità. 100 pannelli in rame bilanciati individualmente.
Howe inizia con la modellazione digitale utilizzando il software Rhinoceros 3D, quindi gli elementi in acciaio delle sculture vengono tagliati al plasma e assemblati utilizzando le tradizionali tecniche di lavorazione dei metalli.
Ottobre 
Olotron 
Quoziente entrata-uscita 
Vlast-O- 
Alla luce delle nuvole 
Scultura cinetica del vento 
La creazione di sculture cinetiche, cioè quelle che possono muoversi, come direzione nell'arte è nata non molto tempo fa - a metà degli anni '50 del secolo scorso, e come ulteriore esempio possiamo ricordare le opere di Theo Jansen. Tuttavia, a differenza delle sculture in plastica di Jansen, Anthony lavora con il metallo, prevalentemente con l'acciaio. Utilizzando rinforzi in acciaio combinati con forme curve forgiate e dischi rivestiti in fibra di vetro, Howe crea fantastiche sculture. Con tempo calmo sorprendono con la loro eleganza e al minimo soffio di vento iniziano a muoversi, girando in una danza che solo loro capiscono e creando un'inspiegabile armonia segreta.
Anthony Howe crea sculture cinetiche da circa 20 anni. "Sto cercando di creare oggetti il cui aspetto sarà associato agli attributi della fantascienza così come ai modelli biologici e astronomici", dice l'autore.
Lo scultore è nato nel 1954 a Salt Lake City (Utah, USA). Anthony Howe ha iniziato la sua carriera creativa come artista e solo dopo essersi trasferito a New York è passato dalla pittura alla scultura. L'autore divenne ampiamente noto alla fine degli anni '90.
Torre della Spina
La scultura cinetica lo è direzione speciale V arte contemporanea, in base all'effetto del movimento dell'intero oggetto d'arte o dei suoi singoli elementi. I maestri che lavorano in questo genere sono riusciti a distruggere il mito secondo cui le vere immagini scultoree dovrebbero essere statiche. Le loro creazioni sono piene di movimento e vita. Attirano l'attenzione, affascinano e fanno riflettere una persona sull'impermanenza di tutte le cose e i fenomeni che lo circondano in questo mondo.
Sculture di Limey Young
Lime giovane - artista contemporaneo da Corea del Sud, che crea sculture insolite dalle forme complesse utilizzando microprocessori, circuiti stampati, parti in acciaio inossidabile e altri materiali insoliti per le opere d'arte. Messe in movimento da meccanismi speciali, le sue installazioni assomigliano a creature viventi inimmaginabili e hanno un vero impatto sugli spettatori. influenza magica. Comprendi come funzionano all'uomo comune non possibile. Ma questo non è necessario, perché qualsiasi scultura cinetica di Young è creata per stupire il pubblico.
Creazioni di Bob Potts
Il famoso scultore americano Bob Potts crea installazioni minimaliste che imitano il battito delle ali degli uccelli, il movimento dei remi in una barca, ecc. Le sue sculture sono realizzate con materiali leggeri e non sono gravate da dettagli inutili, ma ciò non impedisce loro di portare spettatori in una gioia indescrivibile. Particolarmente impressionante per gli appassionati d'arte è la straordinaria precisione con cui Potts riesce a ricreare la traiettoria degli oggetti esposti.
Woo-Ram Cho e le sue opere d'arte
La scultura cinetica ha completamente catturato l'immaginazione dell'artista sudcoreano Woo-Ram Cho. Tutte le sue opere hanno disegni e meccanismi complessi. Realizzati con vari metalli, sono integrati con riduttori, motori, varie schede e microprocessori, grazie ai quali vengono messi in movimento. Le installazioni coreane ricordano strani uccelli, pesci, insetti e altre creature sconosciute alla civiltà moderna. Per rendere le sculture insolite più realistiche, il maestro le dimostra accompagnate da effetti luminosi e sonori.
Composizioni commoventi di Anthony Howe
L'americano Anthony Howe crea immagini tridimensionali da oltre 25 anni. composizioni astratte realizzato in acciaio inossidabile leggero, guidato dalla minima brezza. Tutte le creazioni dell'autore sono costituite da diverse decine di elementi mobili e ricordano modelli astronomici inimmaginabili o provenienti dal futuro. Alcune delle sculture cinetiche di Anthony Howe stanno saldamente a terra, ma ce ne sono anche alcune che sono esposte in uno stato sospeso. Spinti dalla forza del vento, ipnotizzano chi li circonda cambiando aspetto ad ogni secondo.
Strani animali di Theo Jansen
Sculture cinetiche Theo Jansen portare l'idea di preservare la vita sul pianeta. Sono fatti da bottiglie di plastica e tubi, nastro isolante, fettuccia, fili di nylon, cartone e altri materiali improvvisati. Jansen dà alle sue creazioni l'aspetto di animali enormi e stravaganti che, secondo lui, si nutrono di energia eolica e possono muoversi in modo indipendente. Nonostante la loro apparente leggerezza, riescono a rimanere stabili anche sotto forti raffiche di vento. Prima di creare la figura successiva, la procedura guidata, utilizzando programma per computer calcola i parametri del modello e solo dopo lo assembla e lo posiziona sulla spiaggia situata vicino a casa sua in Olanda. Oggi un'intera famiglia di strani animali si è riunita lì, pacificamente vicini tra loro.
Installazioni "live" in Russia
La scultura cinetica è popolare non solo in Paesi esteri. In Russia oggi ci sono molti artisti appassionati nella creazione di installazioni in movimento. Così, attraverso gli sforzi dei partecipanti al percorso artistico della capitale Gruppo ArtMechanicusè stata creata un'intera collezione di pesci meccanici in legno. Tra le loro creazioni c'è un pesce domestico, un pesce ariete e un pesce cavaliere. Oltre ai moscoviti, la creazione sculture insolite Ivan Poddubny, residente a Yalta, è fidanzato. Realizza installazioni in miniatura in legno e pelle, azionate da un motore a molla. Le opere di Poddubny si adattano perfettamente interni moderni e sono destinati alla decorazione di locali residenziali e uffici.